THE ROSIER REALM : LE GÉNÉRATEUR D'IDÉE POUR LES ARTISTES ET LES ÉCRIVAINS

1. INTRODUCTION : BIENVENUE : ): Salut, je m'appelle Kim. Je suis artiste ou écrivain, joueur et je suis étudiant à la GDC. Bienvenue sur la route de Rajah. Je suis vraiment très heureuse de vous enseigner parce que je pense que ce sera une énorme opportunité pour certains d'entre vous qui sont artistes et écrivains, des personnes sans expérience. Je pense que c'est une grande opportunité pour vous tous d'améliorer votre travail et de mieux générer des idées pour vos intrigues et vos personnages. Et en tant qu' artiste et aimant écrire, j'aimerais vous fournir ces quelques outils que j'utilise quotidiennement. Je suis à la fois artiste traditionnel et artiste numérique. Quand je dessine numériquement, j'aime utiliser Procreate et pour mon écriture, j'aime utiliser Grammarly, puis j'aime aussi utiliser Pit Crew. Procreate est utilisé pour les illustrations, les animations et les graphistes. C'est polyvalent. C'est un logiciel que j'utilise principalement pour moi-même et pour d'autres projets. Rarement est une extension Google populaire qui conduit les gens. Ils utilisent ce logiciel pour l'orthographe, grammaire, les erreurs, la ponctuation, les choses de base. Vous avez maintenant le choix de l'obtenir gratuitement. Vous pouvez utiliser la version bêta, ce qui est tout à fait correct, ou vous pouvez avoir l'autre. Vous avez le choix entre trois autres options d' abonnement . Pit Crew est mon troisième site Web que j' aimerais utiliser et que je vous recommande. C'est un créateur d'avatar. Et la raison pour laquelle je dis que c'est utile, c'est parce que cela peut vous aider à avoir une idée du type de personnage que vous souhaitez créer. Le type de conception de personnage que vous êtes aise d'ajouter à ce personnage en tant que personne qui aime écrire et que quelqu'un aime dessiner sur différentes plateformes. Je veux partager avec vous mes connaissances et mes compétences que j' ai moi-même et que je pourrais probablement vous apporter. J'espère que ces outils seront en mesure de vous aider à développer différentes idées que vous pourriez trouver ou rencontrer. Et c'est ce que j'attends vraiment avec impatience. Activé. Encore une fois, comme je l'ai dit, je suis très enthousiaste à l'idée d'enseigner. J'aimerais avoir une communauté calme où les gens peuvent discuter de beaucoup de choses. Maintenant, tout ne peut évidemment pas être discuté, mais une communauté où nous nous sentons tous les bienvenus. Nous avons tous le sentiment d' appartenir à quelque part, genre de choses. Et une chose que j' aimerais partager avec vous tous c'est de ne pas avoir peur de sortir des sentiers battus. N'ayez pas peur de faire des erreurs, car il y a toujours une façon différente d'en tirer des leçons. Et comme toujours, comme je l'ai déjà dit, une perspective différente à appliquer à cela. Nous sommes tous talentueux et spéciaux à notre manière. Et je veux dire que sincèrement, nous pouvons tous avoir des histoires différentes et nous pouvons tous avoir des expériences différentes. Mais dans l'ensemble, nous sommes à peu près les mêmes. Comme si les déchets d'un homme étaient le trésor d' un autre. Merci à tous de m'avoir écouté. Je vous verrai dans ma prochaine vidéo. 2. Projet du cours: Ça va être ton défi. Comme vous pouvez le voir actuellement. J'ai pris froid et j'ai enfilé une veste. Qu'est-ce qui ne va pas avec ça ? C'était un sujet très étrange. Quoi qu'il en soit, où que tu sois, je veux que tu trouves un objet inanimé, quelque chose qui n'est pas vivant. Télécommande TV, télécommande LED. Quelque chose qui est vivant ou qui fait partie d'un organisme vivant. Un coup de main. Ici, tu sais ce que tu vas faire ensuite. Vous allez les fusionner. Tu vas récupérer ton objet non vivant. Et vous allez ajouter un organisme vivant caractéristique à cet objet. Une fois que vous avez fait cela, allez sur votre planche à dessin, allez dans Procreate, allez chercher une feuille de papier. Et vous allez dessiner ces organismes non vivants avec les caractéristiques vivantes supplémentaires que vous y ajoutez. Maintenant, quand tu regardes ma classe en bas à droite, il devrait y avoir quelque chose appelé projet de classe. Je veux que tu cliques dessus. Assurez-vous de donner un nom à votre projet de classe. Cela peut être ce que nous voulons. Ensuite, dans votre description, vous décrivez ce que c'est et pourquoi avez-vous ajouté cette caractéristique humaine ou vivante à cet objet non vivant ? Si vous n'avez aucun matériel, comme Procreate ou si vous n' avez pas de papier et de crayon près de vous. C'est tout à fait correct. Enfin, il vous suffit de vous rendre sur le projet de classe. Tu peux mettre un nom. Et tout ce dont j'ai besoin, c'est d'une description de ce qui vient à l'esprit lorsque vous pensez, lorsque vous décrivez une caractéristique humaine ou vivante que vous appliquez à votre objet non vivant. La raison pour laquelle je veux que vous fassiez cela, c'est parce que je veux que vous vous entraîniez tous à cartographier vos idées et à les visualiser. Dans ma prochaine vidéo, je vais parler des trois concepts du développement du personnage ou de la création de personnages. 3. Sortie vidéo ACC97C03 1F55 435E 9EC5 1CE428D92FB4: Bonjour les étudiants. Ici, c'est King. Bon retour dans la salle du chapelet. Et la vidéo d'aujourd'hui portera sur les trois éléments de la création de l'intrigue et des personnages, qui sont aussi ce que j'aime appeler les plans de la réalité. Ainsi, les trois éléments des plans de la réalité sont organiques, créés par l' homme et abstraction, simplement ces trois-là. Maintenant, l'utilisation d'une combinaison de ces trois éléments peut réellement vous donner de meilleurs résultats et de meilleures idées pour créer des personnages et générer des intrigues pour les histoires. Quels seraient donc les éléments qui seraient pris en compte dans l'élément organique ? Ces choses seraient donc les roches, la végétation et la géographie du relief, temps, et les organismes sont des êtres vivants. Ce sont des éléments qui seraient classés dans la catégorie des éléments organiques simplement parce que ce sont les éléments qui ont déjà été inclus dans les données. N'importe quoi d'autre, comme s'il n'avait pas été fabriqué. Ils viennent juste d'être là. Et alors, qu'y aurait-il dans leur catégorie créée par l'homme ? Ce que je pensais, c'était que ce serait de l'argent, des bâtiments proches, de l'intelligence artificielle. Et je n'ai pas mis ça comme une puce, mais comme des machines bien sûr, et des trucs comme ça. Donc les humains, par exemple, lorsque vous prenez ce qui est déjà biologique, qui est dans la première catégorie, et que nous transformons ces choses organiques pour gagner de l'argent, fermer des bâtiments, des choses comme ça. Je n'ai pas vraiment ajouté de bulle supplémentaire, mais il y a tellement d'autres choses que nous, en tant qu'humains, avons créées. OK, maintenant, en ce qui concerne l'abstraction, c'est en fait un concept assez diversifié. Et je dis cela parce que fondamentalement abstrait, l' élément d'abstraction peut en fait être constitué de choses non réelles, sont des choses qui ont existé, mais personne ne peut prouver la réalité ou non. Et je dis aussi que c'est un élément étrange parce qu'il peut être composé à la fois d'éléments organiques fabriqués par l'homme en Oregon. Comme s'il pouvait s'agir de versions déformées de ces deux éléments. Cela inclurait donc des choses comme la mythologie, la fantaisie, êtres surnaturels, les extraterrestres et la religion. Pour résumer, fondamentalement, l' abstraction serait comme le monde de la fiction ou non. Tout au long du monde fictif, mais des choses comme les mythes, par exemple. Nous pensons que cela, ces choses ont pu exister. Mais nous ne pouvons pas prouver exactement à 100 % que cela s' est produit, si cela n'existe pas ou non. Mais oui, parce que je veux dire, allez, tu ne peux pas dire que les fantômes ne sont pas réels si tu n'en as jamais vu. Je veux dire, tu n'as pas vraiment les ressources pour prouver que ce n'est pas vrai. Tu dis simplement que ça n'existe pas. Mais vous savez, c'est ce qui compose les éléments d'abstraction. Donc, comme divers et un peu difficile à saisir jusqu'à ce que l'on aime comprendre, autant plus que les humains, nos pensées dans notre esprit, peuvent proposer tellement de choses. Soit ça a du sens pour les autres, soit ça n'a tout simplement pas de sens du tout. Voici donc la fin de cette vidéo. C'est le graphique à bulles des plans de la réalité, je suggère en fait que vous utilisiez ce type de concept lorsque vous envisagez de créer un personnage ou de générer une intrigue pour une histoire qui que tu veux trouver. Parce que je vous recommande fondamentalement d'utiliser ce concept pour combiner ces trois catégories. Et cela faciliterait probablement les choses pour certains d'entre vous. autant plus que, parfois, nous avons du mal à penser à ce que je dois commencer. Mais puisque vous avez toutes ces catégories et sous-catégories, il y a même beaucoup de choses à partir de laquelle commencer. Vous pouvez construire votre personnage ou votre intrigue à partir d'une seule chose. Et bien sûr, si vous le souhaitez, vous pouvez développer ces différentes sous-catégories parce que je sais que je n'ai probablement pas capturé tout ce qui pourrait être inclus là-dedans, mais vous pouvez télécharger ceci, peut prendre une capture d'écran, vous pouvez y ajouter d'autres éléments. Fais ce que tu dois faire avec ça. Parce que j' aime bien cet exemple, parce qu'il est très utile. 4. JOURNALING : ÉCRIVEZ VOS IDÉES: Il y a une chose qui est très importante génération d' idées, c'est la journalisation. Peu importe que vous soyez un artiste ou un écrivain, narrateur est très important pour écrire des idées, des pensées et tout le reste. Parce que vous devez les conserver dans un endroit sûr et dans un endroit où vous pouvez vous souvenir exactement de ce que vous voulez qu'il se passe dans votre histoire ou exactement ce que vous voulez inclure dans la création de votre propre personnage. Et ce qui est merveilleux avec le journal, c'est que cela n'a aucun sens. Notez simplement ce qui vous vient à l'esprit et ce que vous pensez être important. C'est quelque chose que vous avez l' impression qu'elle irait sur ce bout de papier ou sur ce document en ligne et qu'elle assurerait notre sécurité. Et je pense qu'il vaut mieux se concentrer sur une chose, puis partir de là. Si vous avez l'impression qu'il manque quelque chose, essayez cette technique. Chronométrez-vous. Vous voyez l'hiver, la façon dont notre cerveau fonctionne. Si nous sommes chronométrés sur quelque chose, il semble que nous pouvons générer des choses plus rapidement et beaucoup plus efficacement lorsque nous faisons ces choses. Et maintenant, en ce qui concerne la journalisation, ce n'est peut-être pas exactement le cas, mais cela peut aussi accélérer votre processus de réflexion car il y a un minuteur. Il y a quelque chose de vraiment effrayant dans le temps . Le temps peut dire quand les événements se produisent, y compris quand vous mourez. Imaginez donc d'autres créatures mondaines convoquent une réunion pour aller sur Terre. Et ils ont dressé cette table. C'est vous, et vous êtes juste en face du général, que le chef des extraterrestres et cet extraterrestre général vous ont demandé d'écrire. L' histoire la plus intéressante que tu puisses écrire. Et il peut s'agir de la vie humaine. Et si ce n'est pas suffisant, imaginez la pression que cela peut ne pas aimer transmettre à quelqu'un. C'est ce que le temps fait pour toi. Donc oui, la tenue d'un journal peut vous aider à tracer vos idées et visualiser les pensées que vous proposez. Même si cela n'a aucun sens, notez ce que vous pensez, exactement ce que vous avez en tête. Si vous êtes bloqué sur une idée ou si vous voulez même écrire, vous pouvez toujours utiliser mes plans de téléréalité que j'ai réalisés dans ma dernière vidéo. 5. DÉVELOPPEMENT DE CARACTÉRISTIQUES : DONNE DE L'ÉNERGIE À VOS PERSONNAGES: Bonjour, artistes et écrivains rois ici et bienvenue dans la vidéo d'aujourd'hui, qui explique comment créer une histoire non-fictionnelle plus grande avec les personnages à doigts. Il existe en fait plusieurs façons de le faire, comme rendre votre protagoniste assez unique. Une chose qui rend quelque chose d'incroyable et de plein de valeur est le caractère unique des personnages. Vous pouvez donner à votre protagoniste de nombreuses caractéristiques qui composent sa personnalité. Mais surtout, donnez-vous un protagoniste, un trait qui se démarque le plus car il identifiera votre protagoniste. Nous allons maintenant parler du développement des personnages. Décrire avec un caractère plat dans un caractère rond est plat. Les personnages sont des personnes qui restent les mêmes tout au long de l'intrigue et qui n'ont aucun développement. Les personnages ronds subissent des changements et des développements en raison d'événements spécifiques, conséquences, de discipline ou des personnages et vous le nommez. Ainsi, votre personnage peut être plat ou rond, ou vous pouvez en faire un hybride. Par exemple, votre protagoniste ou personnage peut être retourné en raison de ses expressions faciales, de son apparence ou simplement du style qu'il aime, ce qui est rond quelle que soit sa personnalité, des actions et des pensées. Ces trois-là sont les choses qui changeraient l'autre histoire. Maintenant, vos personnages, en particulier vos personnages secondaires, ou ce qui va suivre. Ce sont les personnages que vous voulez aider à construire et à soutenir votre protagoniste. Ces personnages peuvent également avoir leur propre personnalité unique et faire différence en épissant les choses. Bien entendu, il existe de nombreuses façons de rendre un personnage secondaire significatif dans le parcours du protagoniste. Vous pouvez mettre en avant vos personnages secondaires, ou comme j'aime l'appeler, des arcs. Vous pouvez créer des chapitres si certaines parties votre histoire tournent autour d'un ou de plusieurs arcs de votre personnage secondaire non seulement élargir le potentiel de l'intrigue, mais peuvent également donner au lecteur comme, plus expliquant pourquoi ces personnages secondaires sont si importants pour le protagoniste. Et d'autres personnages secondaires contribuent au voyage du protagoniste. N'hésitez pas à créer également une dynamique de relation CRD ou de personnage. Je l'ai raccourcie. Pas trop longtemps. Et la façon dont vos personnages interagissent les uns avec autres est ce que cela pourrait être décrit comme. Vous allez avoir deux personnages opposés et de personnalité qui interagissent l'un avec l'autre. personnages qui sont à peu près les mêmes, ça n'a pas vraiment d'importance. Mais si nous voulons développer une relation entre les deux, vous devez faire en sorte que l'un ou les deux prennent soin prendre ensemble de bonnes ou de mauvaises décisions. Et laisser l'un des personnages prendre ses responsabilités dans le cadre de son voyage. Et cela fait partie de leur erreur. Les personnages subissent de la douleur et des sacrifices pour devenir plus forts. Et c'est juste ce qui fait partie de la réalité. Merci d'avoir regardé et à bientôt dans ma prochaine vidéo ou mon prochain concept. Je vous vois, les gars. 6. FORMATION DE PARC: Salut les gars, bon retour. La vidéo d'aujourd'hui fait suite au développement des personnages. Ce sera donc la formation de l' intrigue pour aujourd'hui. Le but de cette vidéo est de vous aider à vous habituer à ce que vous êtes à aise d'ajouter à votre intrigue et à la manière d'organiser l'idée d'intrigue. Donc, avant d'entrer dans les détails, examinons ce diagramme. Ça me semble familier, non ? Eh bien, vous l'avez peut-être vu à l'école primaire, et sinon, ce diagramme fait référence à l'ordre chronologique d'une intrigue. Vous avez l'exposition, la partie de votre histoire où les personnages sont présentés et le décor décrit. Vous avez donc une vision de ce qui se passe, puis vous avez votre conflit. Le problème qui s'intensifie et atteint l' action croissante où davantage de personnes sont impliquées. Le point culminant est et peut être la bataille finale entre personnage pour personnage, personnage contre auto-soignant, cette société, etc. Ensuite, vous avez le reste du diagramme, l'action de chute et la résolution, la fin de l'histoire. Vous vous demandez peut-être comment transformer ce projet en un seul projet complet. Comment faites-vous exactement cela ? Comment organisez-vous cela et par où commencer ? Eh bien, une chose que je peux vous dire, quelque chose que je vous ai probablement déjà dit auparavant, c'est que journal est probablement votre meilleur ami et que c'est probablement la meilleure chose que vous puissiez faire. Non seulement pour écrire des idées, mais aussi pour mieux organiser ce que vous voulez avoir en premier lorsque vous êtes allé au milieu, puis comment vous voulez que cette histoire se termine. Maintenant, si vous n'êtes pas sûr de ce que vous devez écrire, si votre cerveau est vide, comme si vous n'aviez aucune pensée. Une chose que je recommande est de regarder vos centres d'intérêt. Qu'est-ce que quelque chose qui colle ? Qu'est-ce qui vous tient à cœur lorsque vous regardez la télévision ? Quand vous vous adonnez à vos passe-temps, à quoi ressemblez-vous ? Allez dans Je veux que vous fassiez ça. Accédez à Google et consultez votre historique. Que recherchez-vous exactement ? Qu'est-ce que c'est, quelles sont vos questions ? Parce que même les questions, elles peuvent réellement vous aider à réfléchir à un sujet. Ensuite, vous pouvez vous en tenir à ce sujet si vous l'aimez le plus. Quelle est la chose que vous voyez lorsque vous sortez ? Quand tu regardes la nature, quand tu regardes toutes ces choses différentes, qu' est-ce qui te distingue ? Et c'est sur cela que je vous recommande de vous concentrer. Ce que tu veux faire quand tu écris ton histoire, c'est ralentir les choses. Construisez des choses par de petits événements et petites choses à la fois et le reste se débrouillera tout seul. Ensuite, ces petits conflits et ces petits problèmes que vous avez soulevés et que vous avez mis dans votre histoire mèneront alors à votre conflit majeur. Vous pouvez également baser certaines de vos idées sur des choses irréalistes et abstraites. Quelles sont les choses que vous ne voyez pas normalement lorsque vous êtes à l'extérieur ou lorsque vous passez à la télévision ? Quelles sont les choses qui peuvent être diffusées à la télévision ? Mais ils ne font jamais cette apparition. À quoi penses-tu ? Quelque chose qui vient à l'esprit et que vous ne voyez tout simplement pas normalement lorsque vos personnages se rapprochent de plus en plus de ce conflit majeur, qui serait considéré comme votre action montante. Si c'est comme de la non-fiction , généralement, les personnages apparaissent et forment un plan sur la façon de résoudre ce conflit majeur. Ou si c'est comme un super méchant. Ces personnages, même si tu prévois un moyen d' éliminer ce super méchant. Ou dans certains cas, ils n'ont même pas de forfait et ils facturent simplement ou ils font tout ce qu'ils pensent qu' il faut pour prendre ce Villanova. Et puis il y a votre point culminant, le sommet de votre livre et de votre histoire, la partie où tout se déroule. Finalement, vos personnages éliminent le super méchant et atteignent l'action de chute. La partie où le conflit majeur a été réglé. Et maintenant, les personnages ont trouvé un moyen de procéder à ce qu'ils viennent de gérer. Le lecteur peut voir ce qu'il advient de ces personnages après qu'ils viennent gérer le conflit majeur de l'histoire. Maintenant, dans certains cas, cette toute fin de l'histoire, la résolution, peut également être l'exposition experte d'une autre histoire. Si vous, disons hypothétiquement, si vous continuez cette histoire, celle que vous avez inventée en premier, cette fin peut être le début de cette nouvelle histoire, quoi servent les cintres de falaise. OK, c'est tout pour la formation de caillots. Je vous verrai dans ma prochaine vidéo. 7. Sortie vidéo 0D1E1B97 AF11 42E5 9533 97D5A1C3B7EE: Ne pas avoir une bonne histoire sans un bon conflit principal, vous voulez toujours donner à votre histoire un objectif principal. Quel est le plus grand défi pour vos personnages ? Différents conflits peuvent consister en un personnage contre un personnage. Le caractère en tant que société, le personnage contre la nature et le caractère contre le surnaturel. Vous voulez donc décider lequel de ces conflits vous pensez devoir vous en tenir, lequel vous tient le plus à cœur et lequel voulez-vous que cela implique pour le reste de ce livre ? Une autre chose que vous pouvez faire est que vous pouvez impliquer plusieurs conflits. Il n'est pas nécessaire que ce soit un. Première pièce, vous avez un personnage qui traverse un conflit interne. conflit interne serait la bataille que le personnage mène en lui-même. Vous pouvez donc réfléchir aux différentes barrières que le personnage a et doit surmonter pour être une meilleure version de lui-même, à ce que le personnage se bat avec lui-même. Ce serait un exemple de concept de personnage contre soi. Votre personnage doit découvrir ce qui l' empêche d'atteindre son but ultime. Une fois que votre personnage a surmonté cette barrière , il peut être introduit dans ce conflit extérieur, ce qui se passe dans le monde extérieur. Tous ces éléments créent de la tension et de la suspension dans votre histoire. Vous voulez que votre lecteur soit comme ce qui va se passer ensuite ou ce qui va se passer qui entravera les plans de ce personnage. Cela rend l'histoire très intéressante et dynamique est un personnage qui réalise son principal conflit. Cependant, il y a quelque chose qui se passe chez eux. Il y a une bataille qui est toujours en cours en eux, quelque chose qu'ils mènent toujours. Ou c'est peut-être l'inverse. Le personnage peut régler le problème en lui-même mais ne parvient pas à atteindre son principal conflit. Cela pourrait également signifier que le personnage réalise son conflit principal, mais qu'il perd quelqu'un en cours de route. Ils perdent un personnage et une figure importants de l'histoire. Parce que tout le monde revient en un seul morceau. Comme je l'ai déjà dit, un bon conflit fait une bonne histoire.