Teinture de marbre : Apprendre les tissus de marbrage | Dominika Syczynska | Skillshare
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Teinture de marbre : Apprendre les tissus de marbrage

teacher avatar Dominika Syczynska, Fashion and Fabric Designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction à la teinture pour marbre

      1:26

    • 2.

      Outils et matériel

      3:34

    • 3.

      Couper les tissus

      3:49

    • 4.

      Repassage

      2:26

    • 5.

      Faire le bain avec du carrossier

      5:44

    • 6.

      Préparer les tissus avec de l'alun

      3:43

    • 7.

      Mélange de peinture

      16:18

    • 8.

      Motif de bulles

      20:33

    • 9.

      Motif de fleurs

      11:01

    • 10.

      Motif en pierre

      9:31

    • 11.

      Motif Git Gel

      9:14

    • 12.

      Motif sans pareil

      10:28

    • 13.

      Pressage à la vapeur

      4:16

    • 14.

      Inspirations

      4:21

    • 15.

      Résumé

      3:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

328

apprenants

--

À propos de ce cours

Dans ce cours, vous apprendrez à créer des tissus magnifiquement marbrés. Le marbrage est un art incroyablement polyvalent et unique en matière de peinture de textiles et de couverture d'objets avec des motifs organiques. En tant que professeur, je vous montrerai tous les outils et le matériel dont vous avez besoin pour maîtriser ce cours. Vous apprendrez étape par étape comment créer toute une gamme de motifs de marbrage, en commençant par le motif Bullseyes, Flower, Stone, Git–Gel, Nonpareil et French Curl. 

Ce masterclass vous apprendra à créer un bain carraghénane parfait et à préparer vos tissus avec du mordant. Vous vous entraînerez à mélanger les peintures avec des dispersants et à peindre avec des pinceaux, des râteaux, des peignes et des compte-gouttes. 

L'objectif de ce masterclass est de vous apprendre l'ensemble du processus de la teinture au marbre. Vous allez créer vos propres tissus marbrés, voir de belles inspirations et apprendre à appliquer cette technique à des projets de conception de mode. 

CE DONT VOUS AVEZ BESOIN 

Aucune compétence préalable n'est nécessaire pour maîtriser ce cours. Vous n'avez pas besoin de compétences en matière de conception de tissus ou de peinture. La seule chose dont vous avez vraiment besoin, c'est l'empressement à apprendre quelque chose de nouveau et d'excitant !

Pour ce qui est des matériaux et des outils, vous aurez besoin de tissu (environ 2 m de tissu sans impression), d'un récipient peu profond, de pinceaux, de la peinture acrylique (de préférence les peintures Golden Fluid), d'un tablier, de gants, de gants, de tasses ou de pots pour mélanger de la peinture, des spoons, du gallon de bœuf, de la poudre de carraghénane (lambda), d'alun, d'un mélangeur de cuisine, de comptes-gouttes.

CE QUE VOUS OBTIENDREZ

 

•  Accès instantané et illimité à ce masterclass de coloration de marbre

•  Manuels PDF pour chaque chapitre

•  15 vidéos d'information exclusives, étape par étape (sur 3h)

•  Accès exclusif à notre communauté de designers

•  Soutien supplémentaire de Dominika au sein de la communauté en ligne

•  La possibilité d'apprendre en ligne à tout moment et à votre propre rythme

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Teacher Profile Image

Dominika Syczynska

Fashion and Fabric Designer

Enseignant·e

Dominika Syczynska is a fabric and fashion designer and a masterclass teacher. Over the past years she has been teaching fabric design and manipulation courses to thousands of students in many design schools. She launched the online platform FABRIC CLASS in 2020 in order to share her passion and knowledge with design lovers from all over the world. She specializes in teaching: Fabric Pleating, Smocking, Fabric Manipulation Techniques, Creative Sewing, Marbling, Shibori and Batik Fabric Dye, Leather Braiding and Haute Couture embroidery. 

Dominika has launched her own fashion label in 2016, DOMINIKA SYCZYNSKA, which is a contemporary,

womenswear brand. She plays in her designs with clashing aesthetics, mixes innovative and traditional textile design technologies. All g... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction au colorant en marbre: Bonjour, je suis Dominik, les chaînes acides boyau et ma marche, je suis habitué à mon marbré je masque la classe. Le marbrage est une technique très polyvalente et unique où vous peignez des brevets organiques sur de l'eau épaississante. Et dans ce cours, je vais vous apprendre étape par étape comment créer un modèle magnifique et unique avec le public. Je vais vous montrer tous les outils et le matériel dont vous avez besoin pour maîtriser ce cours. Et je vais vous enseigner différentes techniques, comme les yeux de taureau, le motif floral, le chevron comme pierre. Allez-y sur un modèle non parallèle. Nous commencerons ce cours en préparant notre Carnegie et Bob parfaits et je vous apprendrai à moderniser les tissus avec de l'alun. Plus tard, nous préparerons nos peintures acryliques et nous essaierons de déterminer les bonnes proportions de distributeurs, comme par exemple l' oxygène et l'eau. Une fois que vous aurez terminé tout ce processus de préparation, prendrons enfin notre rayon, viendra P Pat, je le laisse tomber et nous commencerons à modeler de beaux partisans. Le but de cette master class est vous enseigner tout le processus de modélisation et de vous montrer la beauté de ces cotes organiques Je suis très excité pour cette masterclass, alors commençons. 2. OUTILS ET MATÉRIAUX: Salut les gars. Dans cette vidéo, j' aimerais vous montrer tous les outils et matériaux dont vous avez besoin pour créer de beaux publics en marbre. Tout d'abord, nous avons besoin d'un plateau peu profond. Et c'est l'endroit où toute la magie opère parce que nous allons dessiner nos beaux potiers exactement dans cet endroit. Alors il nous faut un tableau. Où allons-nous rincer nos tissus ? Et nous avons besoin d'une houle, d'une règle de matelassage, parce que nous allons tracer nos lignes et garder notre tissu. Nous avons encore besoin de la prochaine voiture, et c'est la partie la plus importante de la modélisation. Donc nous avons encore besoin d'une voiture, Yan et notre Carnegie et nous devrions être Lambda. Plus tard, nous avons besoin d' être seuls parce que nous avons besoin de plus que nos tissus. Évidemment, nous avons besoin de beaucoup de tissu. Votre tissu doit être en coton blanc sans aucune impression. Et il doit être 100 % naturel. Je veux dire, au moins 80 %, mais 100 % serait parfait. Vous pouvez également utiliser la lettre, la lettre S également. Incroyable pour le marbré. Posez un bout de lettre ici. Ensuite, nous avons besoin d' outils de modélisation sympas et j'ai beaucoup de râteaux et de colonnes différents ici. Vous pouvez faire vos œufs et communications à la maison ou vous pouvez les acheter. Ou si vous n'en avez aucun, vous pouvez également les utiliser. Juste une maquette normale. Eh bien, je vous recommande d'utiliser un problème de couteau parce que vous ne voulez pas vous salir. Et aussi des gants. Dan, nous avons besoin de notre peine. Ils doivent être en acrylique. Et les meilleurs de Golden et de la collection sont les acryliques fluides. Nous avons besoin d'une balance de cuisine pour mesurer notre élément Carnegie Nan. Nous avons besoin d'un mélange. Pour mélanger nos poudres. Nous avons besoin de pipettes. Ou je laisse tomber c'est qu'il faut aussi prendre quelques pinceaux. Les meilleurs pinceaux ou brosses en crin de cheval. Mais si vous n'avez pas les pinceaux de modelage spéciaux, vous pouvez également utiliser uniquement des pinceaux ordinaires. Nous avons besoin d'un certain biais pour dessiner nos beaux motifs, en particulier le motif floral. Nous avons besoin de ciseaux à tissus. Ou si vous souhaitez couper des tissus Oliver en une seule fois, vous pouvez utiliser un couteau électrique. Et puis, à la fin, nous avons besoin d'un distributeur et nous allons utiliser principalement des obstacles. C'est donc tout ce dont nous avons besoin pour créer nos beaux tissus et maintenant nous pouvons commencer à les couper. 3. Tissus de découpe: Bonjour les gars, et bienvenue dans une autre vidéo de plongée en marbre. Dans cette leçon, nous allons nous concentrer sur nos tissus, car nous devons les couper dans la bonne quantité et sur les bons sites. Et maintenant je veux que tu prennes le plateau annuel de ton compteur. Non, nous devions le mesurer. Mon plateau fait donc la taille de 37 centimètres à 25,5 ou disons 37 à 25 centimètres. Donc, si vous avez un plateau plus grand, vous allez devoir couper un plus grand morceau de tissu. Si vous en avez un plus petit, vous allez en couper un petit. Vous pouvez donc couper votre tissu en utilisant du coton blanc épais, qui est totalement plat et naturel. Si vous voulez couper votre tissu, vous pouvez utiliser des ciseaux tranchants ou un couteau électrique. Si vous voulez couper toutes vos couches de tissu en même temps, vous ne voulez pas que le tissu s'effiloche et soit totalement lisse. Et parce que je suis une grande fan des machines à coudre et à couper intelligentes, et je pense que je vais y aller aujourd'hui pour ce beau mec. Mettons donc de côté notre plateau et prenons notre règle de fermeture et notre tissu. Et maintenant, nous allons couper notre tissu parce que nous allons faire aujourd'hui six échantillons différents. Vous allez devoir découper six rectangles. Et oui, le mien va pouvoir mesurer de 37 à 25 centimètres. Je prépare donc mon tissu. Bien sûr, ce tissu était plus que cela auparavant. Nous allons commencer à le couper. Rappelez-vous donc que le processus fonctionne seul. C'est ça le truc. Nous prenons donc maintenant notre iPad roll-off. Et je vais rapidement me moquer de 37 centimètres. Donc bientôt. Et je vais dessiner mon rectangle, 37 à 251 lignes de plus. Ok, super. Maintenant, je prends mon couteau électrique et je vais simplement faire rapidement le tour d'une tasse de mon tissu. Et une ligne. Je viens de terminer de couper mon tissu et mes bords sont super, super lisses. J'ai coupé le tissu 123456 et maintenant nous pouvons le lancer. Alors allons-y. 4. Repassage: Bonjour les gars, et bienvenue dans notre ostéoclaste de dix cents en marbre. Donc, une fois que nous avons découpé les échantillons de tissu 1234567, nous devons les article parce que nous voulons qu'ils soient complètement plats sans personne d'autre sur eux. Si vous devez avoir des plis et votre tissu, votre peinture acrylique va y pénétrer. bout en bout, votre patron aura l'air troué, ce que nous ne voulons pas voir se produire. Je vous recommande donc d'utiliser un fer à vapeur à haute pression. Et nous allons rapidement, j'analyse tous les échantillons allopathiques. Mon fer à repasser est réglé à 100 degrés et je repasse du codon. Le numéro un est terminé. Si vous n'avez pas de fer à repasser à vapeur, vous pouvez aussi utiliser un fer à repasser normal, mais un fer à repasser à vapeur fera en sorte qu'il sera plus facile de repasser vos échantillons et même n'importe quel tissu. Ok, super. Tous mes échantillons sont parfaits, ce qui signifie que nous pouvons maintenant commencer la partie amusante et commencer à modéliser nos sujets. Alors allons-y. 5. Faire le bain avec Carraggeenan: Salut les gars. Dans cette vidéo, j' aimerais lui donner leçon la plus importante sur le marbré, c' est-à-dire la taille. Quelle est la taille ? Il s'agit d'un liquide lugubre à base d'algues appelé Carnegie. Et si vous mélangez de la kératine avec de l'eau, vous créez une substance gélatineuse très fixe. Et grâce à nos peintures acryliques, resteront sur la surface et ils voudront descendre afin que nous puissions créer ces magnifiques et étonnants motifs sur notre surface et notre plateau. Une information très importante concerne donc le kérosène. Aucun n'est non toxique et totalement naturel, vous pouvez donc l'utiliser dans votre mixeur de cuisine. Alors, comment créer cette magie ? Tout d'abord, nous avons besoin d'une balance de cuisine. Nous avons besoin de cuillères et bien sûr des Caraïbes. Il existe donc trois types d' ensachage que vous pouvez mettre sur le marché. Le tout premier est lambda, puis nous avons iota et kappa. Donc si tu obtiens ton Tau Kappa , je suis malheureusement sûr que ça ne marchera pas du tout. Donc, le seul que vous pouvez utiliser est encore une fois Lambda car. Nous devons donc prendre 15, non, désolé, 20 grammes de soins pour deux litres d'eau. Je prends donc ma cuillère et maintenant je dois mesurer 20 grammes. J'en ai donc 12, 18, donc il y a deux mois. Et 20, ça doit être exactement 20 grammes. Alors n'en faites pas trop. Ne mélangez pas, par exemple, 23 ou 25 grammes, car si vous prenez trop de kérosène, votre surface et votre eau seront trop épaisses et le nouvel acrylique voudra bien s'étaler. Et si vous prenez, par exemple, moins de 20 grammes, par exemple 16 ou 15, vos peintures acryliques se répandent trop vite sur la surface, ce qui pose également problème. Nous avons donc besoin d'exactement 20 grammes. Et maintenant, nous devons prendre de l'eau, nous avons besoin de deux litres pour 20 grammes. Ce ne doit pas être de l'eau distillée, ou vous pouvez également prendre de l'eau du robinet et je la verserai dans mon mélangeur. Juste un an d'eau. Ok. Un. Oh, j'ai 21 grammes. Nous devons nous débarrasser d'un gramme. Donc sérieusement, soyez très précis. Il faudrait l'ajouter à notre eau. Tout ça. Et maintenant, nous devons ajouter le litre d'eau restant. Ok. Nous devons donc le mélanger pendant une minute. Je vous recommande de ne pas le mélanger trop longtemps car si vous en faites trop, vous entrerez dans de nombreuses bulles d'air qui sont assez difficiles à éliminer. Donc mixeur, par exemple, pendant environ 60 secondes et ça va être totalement dedans. Ok, je pense que ça va suffire. Je vais ouvrir ma table de mixage et voir s'il y a des grumeaux à l'intérieur et des restes des Caraïbes et des restes. Je ne vois rien. Ça a l'air parfait. Maintenant, nous prenons notre anion Carnegie. Nous avons besoin de notre plateau. Nous allons simplement le mettre dans notre plateau. Donc, dans des conditions parfaites, vous quitteriez cette voiture à nouveau Yann, pendant la nuit et pesez à toutes les bulles d'air, quittez notre Carnegie. Et si vous n'avez pas le temps et que vous êtes pressé, vous pouvez l' utiliser tout de suite, mais il vous suffit de vous débarrasser de ces bulles pour pouvoir utiliser votre doigt. Vous pouvez utiliser votre doigt, par exemple, et simplement les toucher un peu. Ok, donc c'était la partie la plus importante à propos du marbré. Nous avons donc créé les côtés avec Carnegie Mellon. Et maintenant, lissons et nos tissus. 6. Préparer des tissus avec de l'alum: Salut les gars. Dans cette vidéo, j' aimerais vous enseigner une autre leçon très importante, à savoir comment motiver vos tissus avec ILO. Les moteurs que je commande sont des substances comme l'alun, grâce auxquelles le pigment avec peinture acrylique adhère au tissu. Et les couleurs de notre tissu deviendront plus vives et plus intenses. Il est donc très important de toujours faire plus que votre tissu, car sinon, peintures acryliques ne feront que surveiller le tissu une fois que vous aurez terminé un marbrage. Ce dont nous avons besoin, c'est d'une balance de cuisine. Nous avons besoin de nous seuls, nous avons besoin d'une éponge, nous avons besoin d'une pièce séparée, et nous avons besoin de spores, et bien sûr, de notre tissu. Tout d'abord, nous devons réveiller notre tissu parce que d'habitude vous prenez pour 100 grammes de tissu, vous prenez 25 grammes d'alos. Donc maintenant je dois vérifier combien de tissu fait iPad. D'accord, j'ai 57 grammes de tissu, ce qui signifie que j'ai besoin de 14 grammes d'alun. Donc maintenant, nous devons prendre de l'eau chaude et la mettre sur notre chemin. J'ai 1,5 litre d' eau fraîchement bouillie. Quelle application parce qu'elle est chaude. Et maintenant je vais ajouter les 14 grammes d'alun, donc je prends mon tissu et je dois attendre 14 grammes. J'essaie de trop manger. 1714, parfait. Je vais simplement l'ajouter à mon eau chaude remuer et attendre qu'il se dissout. Nous allons donc devoir attendre environ deux minutes, trois minutes, peut-être cinq. Donc, si vous êtes un tissu plus intimidant, vous pouvez simplement le mettre à l'intérieur dans votre eau plus chaude. Mais au cas où vous utiliseriez, par exemple, plus que sur du papier ou sur une lettre, vous devez prendre une éponge et la recouvrir de votre mordant. Donc si vous êtes avec de l'eau et touchez simplement la surface de votre papier ou votre lettre parce que vous ne pouvez pas mettre du cuir ou un peu de papier dans l'eau chaude. Je vais maintenant placer mon tissu et l'eau et attendre qu'il recouvre tout le tissu de la colonne. Ok, super. Nous devons donc le laisser pendant environ 45 minutes. Des athlètes et des conditions parfaites. Nous le laisserons pendant environ quatre heures, peut-être cinq heures. Et après cela, vous le retirez et attendez simplement qu' il soit complètement sec. Parce que chaque fois que vous marbrez, votre tissu doit être composé à 100 % de Dwight. On ne peut jamais, jamais le matin, on ne peut jamais marbrer des sujets, quel exutoire ? J'espère que cette leçon vous a plu et maintenant allons les mélanger avec d'autres choses. 7. Mélange de peinture: Bonjour à tous. Enfin, il est temps de se salir. Dans cette vidéo, nous allons mélanger nos peintures y ajouter un peu de dispersion et nous essaierons de trouver les bonnes proportions, ce qui peut être un peu délicat car ce n'est pas si facile de mélanger vos peintures avec chariot à bœufs et avec de l'eau. Donc, ce dont nous avons besoin pour préparer nos peintures, nous avons d'abord besoin de peintures acryliques. lesquelles j'utilise des peintures acryliques dorées. Et la collection s' appelle Floyd, ou les meilleures peintures acryliques que j'utilise toujours en pleine marbrure. Et il n'y en a peut-être pas les moins chers, mais ils vous garantissent à 100% que cela fonctionnera. Et vous pouvez les utiliser sur du tissu et ils veulent lavés afin que vous puissiez déplacer votre tissu afin que vous puissiez les regarder, les porter et ils adhéreront parfaitement à votre tissu. Je vous recommande donc d'utiliser les sujets deux-points, même s'il existe également des tissus plus anciens. Comme par exemple, ceux-là. Ce sont des peintures spéciales pour la règle AB. Jolies couleurs. Ils ont tous un bon marché, mais pour être honnête, c'est vraiment difficile de travailler avec eux. Donc, si vous êtes débutant et vous êtes totalement novice en matière de persillage, je ne vous recommanderais pas de les prendre car ils sont simplement difficiles. Je voudrais que les volets contiennent des décaissements, certains en ont plus, d'autres moins. Nous devons donc aussi avoir quelque chose qui s'appelle du fiel de bœuf. C'est donc une charrette à bœufs et nous l'ajoutons à nos douleurs. Et grâce à cela, je peindrais uniformément sur nos Caraïbes et notre bain. Nous devons donc avoir de l'oxygène et vous pouvez en obtenir un naturel et vous pouvez également en acheter un synthétique si vous ne voulez pas en prendre un naturel. Et je pense que c'est un petit peu, juste un tout petit peu, ce qui est très bien. Et puis il faut aussi avoir une tasse d'eau, de l'eau propre. Nous avons besoin de nombreux emplois. Dans chaque mâchoire. Nous allons avoir une couleur de douleur. La bonne nouvelle, c'est que vous pouvez mélanger vos peintures. Vous pouvez donc mélanger, par exemple, jaune avec le rouge et créer de l'orange. Et ce n'est pas grave tant que vous mélangez des peintures de la même marque. Vous pouvez donc mélanger des peintures pour colonnes avec du doré, mais vous ne pouvez pas mélanger du doré avec les peintures dont nous avons besoin. Combien de nouveaux besoins ? Cela dépend du nombre de couleurs que vous allez créer. J'ai donc 1234567891012. Je vais donc utiliser des chemins de 12 p. Et nous avons également besoin de cuillères propres ou de bâtons en bois. Et nous en avons besoin de 12 parce que chaque John en a besoin d'un propre. C'est donc tout ce dont nous avons besoin. Ce n'est donc pas beaucoup. Mais maintenant, la partie délicate commence, c' est-à-dire le mélange de nos peintures. Je vais prendre ma toute première couleur, qui est le rouge. Si vous êtes la viande Austin de cette bonne recette, comment mélanger les peintures ? Il n'y en a pas, je veux dire, vous devez simplement le comprendre parce que tout dépend de la marque que vous avez. Cela dépend toujours de la température de l'eau que vous avez, la température de Carnegie et quantité de Carnegie réellement mise dans l'eau. y a donc pas de bonne recette. Mais vous pouvez simplement le découvrir en faisant quelques tests. Je vais vérifier ma peinture avant de l'utiliser. Mets-moi quelque chose dans la mâchoire. Maintenant, j'ai besoin d'une pipette propre et je vais ajouter quelques gouttes d'eau à l'intérieur. Peu de gouttes signifie bien, cela dépend de la quantité de peinture que j'ai. Pour cette quantité de peinture, j'ajouterais environ quatre gouttes lorsque quatre gouttes d'eau. Ensuite, je prends une pipette propre et je l'ajoute. Et encore une fois, je vais ajouter environ quatre gouttes, 1234 gouttes de wagon couvert. Ensuite, je prends mon bâton en bois propre et je le mélange simplement. Plus tard, nous n'avons qu'à vérifier la diffusion de la peinture sur nos Caraïbes. Mais maintenant, nous ne faisons que les préparer. La toute première est donc terminée. Maintenant je prends ma deuxième couleur. Je vais y retourner. Je vais juste mettre un peu plus de peinture dans mon travail. Ne prenez pas trop de peinture au tout début car après un certain temps, par exemple, environ quatre heures plus tard, ils deviendront un peu collants, donc. Il vaut mieux simplement ajouter plus de peinture, le marbrage blanc. Encore une fois, j'ai besoin d'eau propre. Habituellement, les peintures d'or, d'argent et d'autres peintures métalliques ont besoin de beaucoup plus d'eau et se dispersent et je vais juste prendre environ 87 gouttes. Puis un peu plus haut de gamme. Parce que d'habitude, les peintures métalliques n' ont pas tellement cette personne. Il faut ajouter du bœuf. J'ai compris. Ouais. Ils n'ont pas beaucoup de dispersion. Encore une fois, je prends un bâton de bois propre et je les mélange. C'est de l'or pur. J'aime bien sa couleur. Super sympa. Ok, mon objectif 1 est prêt et il a besoin d'une pipette propre et aussi d'une pipette propre pour revenir à ma pipette rouge. Maintenant, pourquoi ne pas prendre un peu de noir ? noir. Ça a toujours l'air bien, mais pas de bavures. Et généralement, le flamant rose de couleur noire se répand très, très bien car il a déjà beaucoup de dispersion à l'intérieur. Donc j'ajouterais peut-être des gouttes gratuites quand trois gouttes d'eau et deux gouttes sur le crâne. Si vous voyez pourquoi vous marbrez que vos douleurs ne se propagent pas bien, vous pouvez toujours ajouter un peu plus d'eau et plus d'obstacle. Si vous constatez que votre peinture s'étale trop bien, trop vite, vous n'avez qu'à y ajouter de la peinture. Et vous les mélangez et essayez de trouver les bonnes proportions. Comme si c'était fait. Encore une valeur de p. Alors pourquoi ne pas opter pour le bleu magenta ? Ça me semble bien. bleu magenta est vraiment joli. Ok. Encore une fois, j'ajoute de l'eau. Je suis allé à. Allons-y bien. Pas de soucis. Dans la leçon suivante, nous allons essayer de faire quelques tests et nous ferons le motif des deux yeux, ce qui nous montrera si nos peintures sont faites la bonne ou de la mauvaise façon. Et nous devons leur ajouter quelque chose ou les disperser et nous y sommes parvenus. Maintenant je vais mélanger quelques couleurs parce que je peux voir que tu n'as pas d'orange. Je veux de l'orange, ce qui veut dire que je prendrais du jaune. Secouez-le, secouez-le, secouez-le. Et maintenant je veux, d'accord. J'ai besoin de jaunir. Ensuite, je dois ajouter une goutte de rouge. Mélangons-le et voyons si j' obtiens une couleur orange clair. Je pense qu'il fait encore trop clair. Je vais donc ajouter une autre goutte de rouge. Les couleurs rouges de Golden ont un pigment super fort, alors n'en faites pas trop. Oui, ça a l'air bien. C'est l'orange clair. Oh, c'est à la recherche. Alors voyez ces couleurs de ces peintures acryliques, elles se mélangent très bien ensemble. Vous pouvez donc simplement acheter les couleurs de base et ensuite créer vos propres couleurs. Encore une fois, je suis quoi ? Je n'ai pas arrosé un bras mort, en le mélangeant. Et je suis rentré à la maison avec mes rouges et mes oranges. Maintenant, qu'en pensez-vous ? Oui, j'aime la salive. Faites un rythme plus lent. La couleur d'origine de Golden est donc déjà très belle. Je ne veux pas ajouter d' autres couleurs, alors il suffit de le prendre sur la liste d'attente. Et vous devez déjà vous rappeler que deux peintures acryliques qui ont dit aux couleurs qu'il fallait ajouter de l'eau, vont être le début de la police. Ensuite, nous allons voir comment ils vont fonctionner sur notre taille. Alors ils les ont bien supportés. L'ensemble de la préparation provoque comme la création d'un code à nouveau et la création de tissus plus exigeants et de mélanges de peintures. Cela prend un peu de temps, mais oui, vous devez préparer une réécriture DRI, sinon votre peinture ne fonctionnera pas bien dans les Caraïbes. Tu ferais mieux d'y mettre un peu d'effort. Les résultats sont donc étonnants par la suite. Ok, vert, parce que c'est le printemps, alors tracons quelques belles couleurs. Encore un peu. Pourquoi pas ? Pourquoi pas ? Une à quatre gouttes environ ? Évidemment, si vous prenez moins de peinture, vous devez ajouter moins d'eau et moins d'oxygène. On m'a souvent demandé si je pouvais utiliser que de l'eau sans oxygène. Et la réponse est oui et non pour être honnête, car tout dépend de la couleur que je l'utilise. Par exemple, le rouge a un pigment super puissant, ce qui signifie que vous ne pouvez utiliser que de l'eau et que vous n' avez pas besoin d'ajouter un oxbow. C'est toujours bon si vous faites un audit. J'avais déjà un CSS blanc noir, nous avons besoin de blanc. blanc. White aime plus d'eau et plus dispersion et je vais en ajouter d'autres. Commençons. J'ai déjà dit que cette leçon va être assez sale, mais ce n'est être assez sale, pas évident, c'est juste une douleur chronique pour que nous puissions nous en débarrasser plus tard. Et je viens, Essayons. Joli, vert clair, très beau. Ok, je pense que cette couleur va être ma préférée. C'est métallique. Encore une fois, plus de travail. Encore une goutte. Et faisons-le à droite, à gauche. Ok. reste encore trois. Et je pense que j' aimerais avoir du rose. Nous n'avons pas de rose, donc j'ai besoin de blanc. Ça suffit. Ensuite, il faut juste ajouter un peu de rouge. Alors oui, commençons par deux gouttes. Peut-être que ça va suffire. Mélangons-le. Oui. C'est ce que je recherchais. Rose clair, séparé, magnifique. Et un peu plus vieux parce que nous avions mixé pour obtenir feux rouges et blancs plus larges, un peu plus de wagon couvert. Nous étions donc allés plus loin. J'ai besoin de vert. Notez celui-ci. Jaune, vert, vert et bleu outremer. Malheureusement, je veux dire 1234566. Et nous devons le redire. Très belle couleur. Ok. J'ai besoin de me rajouter la mâchoire. La raison pour laquelle nous avons des lits P est la raison pour laquelle nous courons. La raison, Jésus, la raison pour laquelle nous prenons est parce que nous allons faire un test tout suite et nous allons faire un schéma en œil de bœuf. Je vais utiliser une pipette ou un pivot donc nous devons le nettoyer, garder dans nos mâchoires. Alors, encore une. Ok, super. Nous venons de préparer toutes nos peintures acryliques. Maintenant, nous devons prendre notre plateau avec le Carnegie et l'intérieur, et nous allons faire notre toute première partie. Alors allons-y. 8. Motif de bulles: Bonjour et bon retour. Dans cette vidéo, nous allons enfin faire quelque chose super créatif et nous allons apprendre notre tout premier motif, qui est le motif œil de bœuf. Donc, d'une part, nous allons créer un beau motif. Et d'un autre côté, nous devons essayer nos peintures acryliques et nous devons voir ce qui ne l'est pas. Nous avions ajouté assez d'eau et de crâne de bœuf et les proportions sont bonnes pour créer de beaux motifs. Donc, avant de commencer, nous devons, encore une fois, rapidement nos peintures acryliques. Je ne fais que les fixer. En particulier, les couleurs métalliques doivent être remuées. De temps en temps, je vois que l'eau et Scott se séparent si vite. Donc, chaque fois que vous payez, asseyez-vous pendant environ cinq minutes, vous devez les regarder rapidement. Un jaune. Donc, mes peintures acryliques déjà. Ici, j'ai ma taille, donc mon buff caribéen et moi avons également recouvert la table de papier d'aluminium parce que ça va se salir en ce moment. Dans cette leçon, nous allons travailler uniquement avec des pipettes et des coussinets à pipi qui sont vraiment cool parce que cela vous donne beaucoup de contrôle sur le motif. Parce que lorsque vous déposez une ou deux gouttes de peinture sur le Carnegie, vous pouvez contrôler ce que vous voulez que la peinture soit. Si vous comptez les utiliser plus tard sur des pinceaux, vous n'avez pas autant contrôle, car vous allez simplement saupoudrer de l'acrylique sur le bain. Nous prenons donc notre toute première couleur. Et je pense que je vais opter pour le bleu. Alors je prends ma couleur bleue. Oh non, en fait j' y suis allé, j'ai pris mon rouge. Je suis en train de le ranger. Ensuite, je dois aspirer un peu de peinture à l'endroit où ma pipette. Et maintenant je vais devoir mettre un tout petit point, une toute petite goutte de peinture au milieu du Carnegie et du bain. Alors je prends mon rouge et je vais juste le placer lentement. Eh bien, ok. Maintenant, il faut attendre que ça se répande. Donnez-lui juste quelques secondes et attendons. Vous pouvez déjà voir que nous sommes en train de devenir un beau cercle, ce qui signifie que la couleur rouge est faite bonne manière car elle diffuse une classe bruyante et silencieuse. Et d'une façon très uniforme, je peux voir une petite bulle d'air, ce que je n'aime pas. Je vais donc prendre un cube. Cela arrive parfois. Alors enlevez-le vite. Et je n' ai plus de bulles. Ok, super. Je pense qu'il ne bouge plus. Nous pouvons donc prendre la couleur suivante. Maintenant, je vais prendre mon bleu. Encore une fois. Je suis en train de le mélanger. Je prends un point et je vais juste replacer une goutte au milieu. Il essaiera de créer un soi-disant motif. Alors je prends le milieu. Ok, je peux voir que ma couleur bleue est contre l'étalement d'une très bonne façon. J'ai dû attendre quelques secondes car je peux voir des bulles d'air. Et si on attend, on s'en débarrassera probablement. Et sinon, nous allons prendre une brochette et les toucher . Encore un. Ok, incroyable. Maintenant, nous devons attendre encore quelques secondes et nous devons décider des couleurs suivantes. Et je pense que je vais rester noir. Je suis en train de sucer un peu de peinture. Donc, jusqu'ici tout va bien. Je constate que mes parcours professionnels s'étendent bien. Donc je n'ai pas besoin d' ajouter de chênes aquatiques , de golf, voyons comment le noir va fonctionner. C'est bon. Tu dois juste prendre au sérieux. Une goutte suffit si vous en abusez. Et vous, par exemple, prenez, je ne sais pas, 67 gouttes et faites quelque chose comme ça, alors votre peinture passera probablement en dessous et vous reviendrez et elle deviendra totalement fonctionnelle, ce que nous ne voulons pas à. Je prends mon dieu, ma brochette parce que je peux le voir. Ok, super. C'est l'heure du jaune. Donc je prends une orbitale, une goutte de plus. Et encore une fois. La dernière goutte dans tout ça. C'est beau. J'adore cette technique. Il est tellement polyvalent parce qu'on n'obtient jamais le même motif deux fois. Ça va toujours être un peu différent. Et encore une fois, peut-être un scalaire propre. Ok, ça se présente bien. Maintenant. De quoi avons-nous besoin maintenant ? Ok, Green. Essayons une couleur verte. Au vert. Nous effectuerions quelques tests sur les peintures métalliques, car elles sont généralement un peu plus délicates et difficiles. Alors prenons une goutte de poids, accord, elle ne se répand pas aussi vite que le poids rouge, ce qui signifie que nous pourrions ajouter un peu plus d'obstacle. Mais je pense que c'est pour l'instant. Ça va. Eh bien, débarrassons-nous des bulles. Bon, voyons à quoi ressemble notre bonjour sur la taille. Je reparle donc, un peu de peinture. Ensuite, je vais placer une goutte au milieu. Ça a l'air bien. Ça a l'air vraiment beau. Ça coupe sérieusement une tasse, d'accord. Mais vous pouvez voir en ce moment que la couleur étale pas bien, donc elle est douce, elle se déplace sur les côtés mais pas trop vite, ce qui veut dire que je vais ajouter un peu de oxbow à mon bonnet vers le bas. Trois gouttes, peut-être quatre gouttes et une goutte d'eau. Et je vais le voler encore une fois. Et c'est mieux. Quelle couleur voulons-nous maintenant ? Bon, essayons large. Alors pourquoi ajoute-t-il également de la couleur qui est silencieuse, chaude à utiliser, et qui a besoin de beaucoup de distributeurs et d'eau. Alors essayons-le . Non, ça va. Et la couleur est assez saturée. C'est pourquoi ce n'est pas du corégone, ce qui est bien. Et je dirais le bleu. Tu vois que le large ne s' étale pas trop bien. Nous avons donc juste un petit cercle , ce qui signifie que je vais y ajouter de l'eau. Oui, pourquoi c'est délicat. Mais nous pouvons trouver les bonnes proportions. Peut-être même un peu d' alcool ou de drogue. Allons-y. Et nous allons vérifier une seconde. Bon, maintenant il faut passer à Orange. L'orange va également être difficile car nous utilisons beaucoup de pigment blanc pour créer une couleur. Donc celui-ci se répand très bien et très vite, ce qui signifie qu'il est bien fait. Alors maintenant vert, vert foncé. Si vous voulez bien me demander, quand devons-nous arrêter de faire maintenant ? Un cirque ? Je ne peux pas te le dire. C'est assez addictif. Je veux dire, une fois que vous commencez à les créer et que vous aimeriez les concevoir, je pense toujours : « Oh, peut-être que je vais ajouter une goutte de plus. Et puis trois heures plus tard, je continue littéralement à le faire parce que j'aime bien le modèle. Donc, terminez quand vous le souhaitez. Désolé. Ok. Vert foncé, une goutte. Allons-y. Les bouddhistes ne répandent pas tout et ne répandent pas tout, ce qui signifie beaucoup d'eau. 67 gouttes et encore plus de Dieu bœuf. Vous pouvez immédiatement voir la différence entre les couleurs qui s' étalent bien et celles qui ne s'étalent pas bien. Prenez du mascara. Ainsi, chaque fois que vous allez concevoir des motifs en marbre, vous devez toujours faire quelques tests avant de faire le bon motif et de voir comment fonctionnent vos acryliques. Ok et OK maintenant, nous n'avons pas de soda, allons prendre de l'argent. Encore une fois, les tissus métalliques ne sont pas faciles à utiliser. Skew parce que je peux voir des bulles, des bulles au milieu, que je ne veux pas avoir chez mon patron. Ok. Encore un. Attendons encore une seconde car je peux encore voir que les couleurs vertes se répandent. Donnons-lui une seconde de plus. Et faisons-le deux fois. Silver, il ne répand presque pas tout. Ok, ça se divise mais c'est pas bon. Ce qui signifie qu'il faut ajouter de plus en plus d'eau et la remuer. Et si nous allions louer maintenant ? Notre couleur rouge est donc parfaite et vous pouvez voir comment elle pousse à travers les diapositives qui sont des couleurs, ce qui est très bien. Maintenant, bloquez, à nouveau, nettoyez le schéma. Ok, Block a également besoin d'un peu plus d'eau et d'oxycodone. Oh, c'est bien. Ok. Maintenant, flip fonctionne bien, je pense que je veux avoir une autre couleur au milieu, juste près de la couleur bleue. Je vais donc prendre, par exemple, mon vert clair. Et je vais juste déposer ici et voir ce qui va se passer. Sympa. kapa vert est un bon ok, trop de bulles d'air et de brochette. Et comment il a acheté du jaune. Jaune et bleu. Vraiment sympa. Ok. Et si on n'avait pas essayé le rose. Ok. Une goutte de doigts roses s'étale très bien. Ok. Bonne nouvelle. Oh les gars, on a oublié le Golden One. Mince. Ok. Bonjour, M. Goal. Nous voulons une goutte. OK, vas-y et pourquoi c'est toujours un bon choix. Ecartement, d'accord, mais je pense que je vais ajouter un peu plus de oxbow. Un grain de beauté. Ok. Trop d'air et de coussinets. Nous devons donc l'être. J'aime bien mes créations jusqu'à présent. Ok, encore une goutte. Arrête ça. Comme je l'ai dit, le vacillement crée une dépendance. Ainsi, une fois que vous avez commencé à appliquer de la peinture sur vos diapositives, vous pouvez l'arrêter. Ok. Le dernier. Le dernier. Deux bons. Le dernier en ce moment. Ok. Ce n'était pas honnête, finito, j'aime beaucoup. C'est une combinaison de variations d'un motif en œil de bœuf. Et maintenant, nous allons faire les choses les plus importantes. Nous allons donc transférer ce motif sur notre tissu. Je prends donc mon tissu, il est appelé tissu et un tissu que nous avons préalablement coupé. Et c'était plus qu' un ancien élève avant. Nous allons l'utiliser. Nous devons donc prendre tout de suite notre tissu et également prendre votre gourde. Nous devons placer notre tissu et notre plateau d'une manière très lisse et souple et simplement être patients avec. Et après cela, nous l'avons mis sur le modèle. Nous allons juste prendre deux coins sur le tissu après quelques secondes, et nous allons juste l' attraper et poser sur notre forte. Ensuite, nous allons prendre du papier et toucher rapidement , vous devez le prendre et le laver un peu parce que nous devons nous débarrasser de l'excédent de transporteur guinéen, et vous devez attendre votre tissu est sec. Alors allons-y une seconde. Il est beaucoup plus facile de ramasser du papier parce qu'il est rigide et que le tissu bouge beaucoup. C'est donc un peu plus difficile, mais tu vas y arriver. Je place donc mon tissu très lentement. Oubliez vos mains maintenant , sinon nous allons déplacer l'ensemble du motif. Éveillé quelques secondes parce que votre tissu doit attraper l'ensemble du motif. Nous devons donc attendre quelques secondes. Maintenant. Je vais prendre ma planche et je vais la déplacer un peu sur le côté. Si vous constatez que votre tissu n'a pas attrapé le motif dans un coin ou ailleurs, vous pouvez simplement le toucher un peu vous pouvez simplement le toucher un peu doucement. Et maintenant, nous devons attraper le coin droit et le coin gauche avec tous les doigts et le retirer lentement. Nous devons le placer sur notre tableau. Super cool. Tu peux voir à quel point les couleurs sont intenses ? Et nous avons simplement transféré l' ensemble du motif sur notre tissu. Et je l'adore déjà. Et je pense que je vais en faire un t-shirt ou un sweat-shirt. ce moment, je prends du papier de verre. Ils peuvent prendre des mouchoirs en papier. Et je veux récupérer un peu de l' excédent de transporteur à nouveau. Yam, si vite est allé à la liberté pour tous un peu plus. Cool. Ok, j'adore. J'espère que vous avez également aimé ce motif œil de bœuf. Maintenant je vais l' accrocher là-bas. Et n'oubliez pas que vous devez toujours rincer votre tissu une fois que c'est fait. Laisse-moi le prendre. 9. Motif de fleurs: Bonjour à tous. Dans cette vidéo, nous allons apprendre à créer un motif floral. Et si vous avez déjà fait le motif œil de bœuf, alors les motifs floraux seront totalement faciles. Et avant de commencer, nous devons nettoyer notre taille. Et pour le faire, nous devons prendre un morceau de papier, juste du papier ordinaire, et passer à nouveau par notre appareil photo, je suis Bob va voir la bande PayPal attrape l'excès de peinture qui est laissé à la surface de nos Caraïbes. Vous devez toujours nettoyer votre taille avant de commencer à modeler. Encore une fois. Je vais rapidement attraper un peu plus de peinture, ce que je peux voir. Oh, c'est utiliser un tablier parce que c'est une masterclass de rente. OK. Maintenant, nous devons refaire les tests, et je vais peindre à l'acrylique. Et nous allons essentiellement suivre le même processus. Nous allons donc prendre juste une goutte de peinture. Nous allons le placer au milieu et attendre qu'il se répande. Commençons donc notre motif floral. Je vais prendre ma toute première couleur, qui est le rouge. Je suce un peu la douleur quand peut-être pad et je le suis encore, je vais juste jouer une goutte au milieu du tout. Ok, prenons la deuxième couleur. Allons-y pour le bleu. Encore une fois, juste une petite goutte de peinture. Attendons quelques secondes jusqu'à ce que vous vous débarrassiez des bulles d'air au milieu. Une goutte. Et cette fois, vous n'avez pas à faire toutes les tâches intermédiaires, vous pouvez donc les faire comme vous le souhaitez. Il suffit de créer quelques couleurs. Je dirige donc à nouveau ma peinture avant de l'utiliser. Et nous en avons mis un de plus. OK. Jaune. Laissez-moi emmener Mme Cuba. OK. Et maintenant, un jaune au milieu s' étend magnifiquement. Le jaune fonctionne très bien. Et maintenant, peut-être des Blancs. Les Blancs, c'est délicat. C'est délicat, mais nous allons le découvrir. Bon, il faut attendre 1 seconde. Mckenzie peut voir qu'il continue de se répandre et qu'il met les autres couleurs de côté. Ok, on peut y aller en toute sécurité. Cela arrive parfois avec les claviers, mais c'est cool. C'est toujours cool. Ouais, ok, c'est génial. Et maintenant je veux à nouveau représentant. OK. Allons-y. Et encore une fois, pourquoi ne pas attendre une seconde ? Le bleu ne se répand pas. J'aimerais entendre un son. Un peu plus d'eau, un peu plus haut de gamme. Je veux juste commencer rapidement. Et le jaune. Encore une goutte de noir. Et une petite goutte, c'est ça ? Pourquoi pas ? Peut-être la loi. Je pense que je vais bien. Oh, non. Peut-être que ça ne s'arrête jamais. Tellement addictif. OK. Encore une goutte et c'est fini. Alors. Une fois que vous aimez Apata, vous devez prendre votre asymétrie. Encore une fois, ceux en bois ou notre essai, mes outils de modelage spéciaux et je vais y aller. Pour les médiums Q0. Donc en gros maintenant, nous voulons faire un motif de fleurs, ce qui signifie que nous devons utiliser notre asymétrie et que vous devez suivre notre douleur à l'intérieur et à l'extérieur, à l'intérieur et à l'extérieur. Alors allons-y. Je place mon biais et mon gain actuel Yan. Et je vais juste aller doucement et calmement vite au milieu comme ça. Ensuite, je vais partir du milieu extérieur, puis de l'intérieur, de l' extérieur, de l'intérieur et de l'extérieur. Oh, c'est bon. Maintenant je vais au C. Il y a déjà une fleur qui sort et qui vient vivre. Donc un grain de beauté. Et je vais vous montrer suite ce que je peux également travailler tout de suite ce que je peux également travailler avec des SQS ordinaires que vous utilisez peut-être pour les barbecues. Nous pouvons donc maintenant les utiliser pour la modélisation. J"étais dans un maintenant je vais à l"intérieur magnifique. Et un. Et maintenant je vais prendre le biais le plus épais et je suis le Jonah Twist au milieu. Cela ressemble donc un peu plus à une lave. Je veux faire glisser le jaune un peu vers le milieu comme ça. J'ai donc voulu avoir une centrale jaune. OK. Voici donc notre motif floral, mais cela ne signifie pas que vous ne devez faire que des fleurs. Je voulais juste vous montrer que vous pouvez utiliser skew, c'est-à-dire que vous ne possédez pas tous ceux de personne et que vous pouvez simplement peindre sur le gang actuel et au-dessus de n'importe quel motif que vous voulez. Vous pouvez donc dessiner une peinture plutôt cool. Vous pouvez donc commencer par la fleur juste pour vous entraîner et vous faire sentir que votre biais est dans la peinture et le carnegie. Ensuite, vous pouvez passer à autre chose et faire des modèles incroyables. J'espère que celui-ci vous plaira. Maintenant, je vais prendre mon tissu et encore une fois, je vais le placer sur ma surface. Je suis encore sorti de ma voiture. Donc je le prends comme ça et je vais placer un très, très lentement. Je pars du coin droit et je vais dans le coin gauche. Et essayez de ne pas déplacer le motif. Ok, super. Nous devons maintenant attendre quelques secondes. C'est un peu entre les deux. Tu peux prendre ta planche. Vérifiez si toute la surface de votre tissu est actuellement recouverte de votre motif. Ok, je pense que nous pouvons y aller en toute sécurité. Donc je vais prendre mon coin droit puis le coin gauche, et je vais juste le faire glisser. Allons-y. Ça a l'air ravissant. Voici notre magnifique motif de fleurs. instant, placons-le sur le tableau. D'accord, vous pouvez donc voir que les couleurs sont vraiment vives et intenses. La droite, la rouge est intense, en fait toutes et elles sont parfaitement posées sur le tissu. C'est aussi grâce au fait que nous utilisions Morton's. Souvenez-vous donc de l'alun que nous mélangions avec de l'eau chaude. Et grâce à l'ajout, les couleurs sont vraiment vives et intenses. Nous devons donc maintenant prendre un peu de papier et nous débarrasser très rapidement de l' excès de kératine. Encore un. Super. Ouais. Après cela, vous devez le rincer à l'eau froide et attendre qu'il soit sec. 10. Motif en pierre: Salut les gars. Il est donc temps de passer à l'un des plus beaux motifs, appelé ce motif de pierre. Et la bonne nouvelle, c'est que ce patron est super, super facile à réaliser, très rapide à réaliser. Et c'est un turc traditionnel, un motif marbré. Et cette fois, nous n'utiliserons aucun de ces papiers parce que nous allons travailler avec nos pinceaux. Débarrassons-nous de nos lits. Nous devons les sortir de nos mâchoires. C'est la raison pour laquelle je t'ai dit que tu devais recouvrir ta table de papier aluminium parce que ça se salit. Ok, super. Nous allons maintenant travailler avec des pinceaux. Ces brosses à marbrer spéciales sont fabriquées en crin de cheval car un cheval est très rigide et les poils sont tout simplement raides et il est facile de travailler sur la surface car vous allez saupoudrez rapidement des peintures acryliques sur la surface. Vous pouvez les obtenir en différentes tailles, comme la plus grande et la plus petite. Si vous n'avez pas de pinceaux spéciaux, vous pouvez facilement prendre un pinceau normal à oxygène, juste un pinceau Annie et cela fonctionnera également. Celui-ci est un peu mieux. Je vous recommande donc d'utiliser les souhaits de modélisation spatiale, mais si vous ne les avez pas, pas de problème du tout. Alors maintenant, nous devons encore une fois rapidement les peintures acryliques. Cette fois tu vas utiliser Kapa parce que je peux le voir, c'est magnifique. Et il en reste encore un. Nous n'avons que deux verts, violets, rouges et oranges. Et le dernier est rose. Super. Ok, je vais prendre mon pinceau moyen. C'est très bien ça. Non, je vais prendre le plus petit. Et je dois décider dès maintenant quelle couleur sera ma toute première couleur. Et je pense que je vais en faire quatre. Et si on essayait le vert ? Je dois donc mettre dans le travail ma brosse et juste toucher un peu avec les poils qui dépendent. Nous n'avons pas besoin de beaucoup de peinture sur nos poils. Donc je suis juste en train de le toucher rapidement. Je le tiens. Et maintenant je vais placer mon doigt sur la surface et je vais juste saupoudrer rapidement sur la surface uniformément ma couleur verte. C'est juste pour le vert. Maintenant, je vais aller travailler avec le rouge. Encore une fois, je touche juste à ce que les poils ma peinture rouge et je l' étale sur ma surface, même le motif de pierre fonctionne le mieux lorsque vous utilisez jusqu'à six couleurs, alors que vous pouvez en utiliser plus. Mais je ne te recommanderais pas de prendre trois couleurs deux couleurs parce que ça ne suffira pas. Ok, ce mélange d'une manière très cool. Alors maintenant, pourquoi ne pas prendre le cuivre que je voulais couvrir ? Alors essayons-le. C'est incroyable. J'adore la combinaison du cuivre et du vert. Okey-Dokey. Maintenant, allons-y pour Essayons-le. Que penses-tu de la violette ? Nous n'avons encore rien fait avec la couleur violette. Votre CS. Très rapide à mettre en place. C'est très facile à réaliser. Et au final, c'est tout simplement magnifique. salive. J'y suis allé un peu plus et sur le côté droit. Et tu finis juste une fois que tu as aimé le motif, j'aime bien. Si je suis allé charger mon Potter's, je vais en rajouter un peu plus. peinture. La lumière. Ok. Peut-être un peu de noir. Et je veux du jaune et le coin droit. Tu vois, je ne voulais que sur le coin droit et puis j'ai fini par ajouter du jaune partout parce que j'aime bien ça. J'aime bien ça. Ok. Et si on ajoutait du bleu, du bleu clair, Bonjour, du bleu clair. Travaillons avec toi. Ça a l'air super, super souris. La meilleure chose à faire est que vous ne pouvez pas vous y tromper, car quoi que vous fassiez air totalement unique et probablement magnifique. Ok. Dernière couleur. Que diriez-vous de « Oui, prenons de l'or ». Tu vois, c'est la raison pour laquelle nous devons toujours peindre parce que ça n'a plus l'air. Nous devons donc tout recommencer. Et prenez un autre pinceau et saupoudrez-le dessus. Allez vite, vite Cookie, Cookie Uniform. J'ai dit que c' était ma dernière chronique. J'ai toujours envie d'un peu plus de noir. Noir et doré. C'est ça. C'est ce que je recherchais. Encore un petit peu. Juste un petit peu. Juste un petit peu. Domini Codon, fais-en trop. Un peu de rouge. Ok. C'est ça. C'est parfait. C'est ce que je recherchais. J'adore ça. Et maintenant laisse-moi prendre mon tissu. Il est temps de transmettre notre rupture de tuyau. Encore une fois, appelle-le, joue très, très lentement comme ça. Nous devons maintenant attendre quelques secondes que notre tissu attrape l'impression. Et entre le moment où j' atteins mon objectif et je suis prêt pour la magie. Attendons encore quelques secondes. C'est bien ça. Voyons si j'aime toujours un tissu à motif. Alors je prends le bon coin. Dans le coin gauche. Je l'adore déjà. Ok, allons-y les gars. C'est incroyable. Il est beau et vous pouvez déjà l'utiliser sur votre t-shirt en tant qu' imprimé ou en faire des accessoires. Je vais donc le placer rapidement sur mon tableau. Maintenant. Je suis tellement curieux de voir à quoi ressemblent vos modèles en ce moment. Je parie qu'il y a aussi des belles spécifiques. Laissez-moi prendre un petit bout de papier. Débarrassez-vous de cet excès de courant dans. Maintenant tu dois le louer. Et nous pouvons y aller et nous sommes prêts à faire notre prochain patron, qui sera le modèle non Pareto. Et croyez-moi, c'est le plus beau motif. 11. Motif Git Gel: Bonjour et bienvenue dans notre troisième modèle, le pot de teinture. Dans cette leçon, nous allons créer un motif de départ, également connu sous le nom de motif en zigzag. Et ce modèle est un peu plus avancé que les autres parce que vous allez devoir utiliser nos colonnes. J'ai donc quelques colonnes différentes. J'en ai un plus grand, un plus petit. Une fois que vous avez mis une frange CO, et au cas où vous n'auriez pas de colonnes marbrées spéciales, vous pouvez également utiliser juste un com ordinaire. Et si vous n'avez pas de colonne régulière, vous pouvez simplement utiliser vos brochettes en bois et nous pouvons également travailler dessus et créer de magnifiques motifs en zigzag. Donc, pour créer notre modèle, nous devons faire le même motif que nous avons fait précédemment, qui est un motif en pierre. Nous allons donc prendre notre pinceau , puis nous allons prendre peinture et saupoudrer la peinture sur notre surface des Caraïbes. Une fois que cela sera fait et que nous adorerons notre motif de pierre, nous allons prendre notre calme et simplement calmer notre motif et créer un motif de 6 secondes. Alors allons-y. Ok. Qu'est-ce que la couleur ? Ce que j'aime commencer, c'est d'accord, allons avec le jaune. Elle se répand magnifiquement. Ok, cool. Passons maintenant au bleu qui l'entoure. C'est tellement hypnotique de regarder ça. Et je veux utiliser ma violette. Savoir. faut attendre quelques secondes parce que ça continue de se propager. Et tu peux voir comment la couleur violette se répand ? Pourquoi le jaune ? Très beau. Très beau. J'ai besoin d'un pinceau propre et pourquoi ne pas ajouter du cuivre ? Mais je dois te soulager la douleur avant de l'utiliser. Un magicien. Ok. Ajoutons du bruit. Ok. Si vous voulez créer un motif git checkout, nous devons utiliser au moins quatre couleurs différentes. Et la meilleure chose à faire est d'utiliser environ six couleurs. Je n'ai que trois couleurs et je dois ajouter au moins trois autres couleurs. Alors, qu'en est-il d'un ? Un léger bleu ? Fonctionne toujours bien avec un coupon. Et j'essaie de le faire ressortir uniformément avec mon crin de cheval. Pinceau. Ok. bleu. Ça a l'air plutôt cool. Et orange ? Ouais. Utilisons de la peinture orange. Et encore une fois, regardez-le un peu. Juste un tout petit peu pour éclaircir un peu mon schéma. Et maintenant je vais juste ajouter un tout petit peu pour qu'il ne fasse pas trop sombre. Juste un peu dans les coins, à droite, à gauche. Il est facile d'exagérer le noir. Donc juste à ce moment-là, un peu, si vous ne voulez pas qu'il fasse trop sombre. Encore un peu de ce côté. Ok. Quelle couleur me manque ? De la crème ? Oui. Allons-y pour le vert. Juste un petit peu. Juste un petit peu. Et ça change tellement le schéma que j'ai aimé. Ok, que diriez-vous d'ajouter OK, travaillons avec de la peinture argentée, un pinceau propre, plongeons-le dans ma peinture, puis vieillissons. Ok. J'ai beaucoup de violet dans cette moitié du motif, et je veux que mon patron soit un peu plus événementiel. Je pense donc que je vais ajouter un peu de violet sur ce côté où j'ai trop de jaune. Juste un petit peu. Juste un petit peu. Oui. Ça a l'air bien mieux. Et je vais ajouter un peu plus de flux dans le coin droit. Silver, quel est mon argent ? Remuez avec une brosse propre. Et j'en veux juste un peu. Oui. Ok. J'ai donc 1234567 couleurs. Parfaitement propre. Regardez dans ce coin. Ok, une fois que tu es satisfait de ton motif de pierre, j'aime beaucoup celui-ci. Tu dois prendre ta communication. Je vais prendre celui-ci. Ensuite, nous devons le mettre à l'intérieur dans notre bain des Caraïbes et le faire glisser rapidement vers la gauche. Si vous commencez par le côté droit, il suffit de le faire glisser vers la gauche. Et évidemment, si vous commencez de ce côté, vous devez le faire glisser de ce côté. Alors allons-y. Ok, donc la moitié de notre schéma est terminée. Maintenant, nous prenons notre appel et nous devons le replacer dans notre code encore et encore. Mais nous devons entrer entre ces lignes. Nous allons donc utiliser DCE avec ceux-ci entre les lignes soigneusement au milieu, comme ça. Et maintenant, nous devons le faire glisser vers la gauche. Et c'est un beau motif. J'aime bien, j'aime vraiment ça. Et permettez-moi de prendre tout de suite mon tissu et de le placer soigneusement et de nouveau ma voiture au-dessus. Super. Nous devons maintenant attendre quelques secondes. Et entre les deux, nous pouvons prendre notre planche. Je peux déjà voir le motif sortir de mon tissu. Permets-moi d'y toucher rapidement. Ok, je pense encore trois secondes et nous sommes prêts à le retirer. Laissez-moi prendre mon tissu dans le coin gauche puis dans le coin droit. C'est bon, Dieu. Et sortons-le et voyons, très bien, voyons le potier et le beau. C'est notre modèle. J'aime beaucoup ce patron et laissez-moi maintenant le placer sur ma planche. Très, très beau. Et maintenant nous avons du papier, des mouchoirs géniaux. Et nous devons nous débarrasser des jeux de porteurs excessifs. Et maintenant, nous devons le rincer à l'eau froide et le laisser sécher. J'espère que vous aimez ce modèle et j'espère que vous voudrez aussi être beau et incroyable. Et on se voit dans la prochaine vidéo où nous allons suivre un schéma connu. 12. Motif non pareil: Bonjour à tous et bienvenue à ma mère. Est-ce que je ferais une mosquée à la classe ? Dans cette vidéo, j'aimerais vous montrer mon modèle préféré d'antan, qui est le pot non paramétrique. Et si tu ne savais pas quel potier, crois-moi, tu vas t' attarder sur l'amour parce que c' est tout simplement magnifique et magnifique. Donc, pour créer ce modèle, vous avez besoin de quelques éléments. Donc d'abord, l'herbe, celle de Paine, puis nous avons besoin de nos brosses en crin de cheval , nos colonnes, et nous avons besoin de deux colonnes différentes. Alors on se demande pourquoi les dents, comme vous pouvez le voir ici. Ensuite, nous avons besoin d'un numéro un et d'une année, deux ans ou plus. Nous avons donc besoin de deux colonnes différentes. Au cas où vous n'auriez pas de colonnes en marbre, vous pouvez également utiliser un com normal et régulier, et si vous n'avez pas de come irrégulier Okey-dokey, vous pouvez toujours utiliser vos brochettes en bois, ce que j'espère que vous J'ai juste à la maison. Bon, commençons. Tout d'abord, nous devons créer un motif de pierre. Nous allons donc prendre nos pinceaux et nous allons rapidement apaiser nos douleurs. Et nous allons juste saupoudrer la peinture sur notre gain et notre bain actuels. Je pense donc que mes motifs non parallèles seront en bleu, blanc, noir et doré. Je vais donc commencer par le bleu. Je le remue rapidement. Et je vais le saupoudrer sur mes lames. Maintenant, je veux ajouter de la couleur noire. Oh, le noir s'étale très, très bien et très vite, ce qui est bien parce que je le voulais, mes motifs ont pas mal d' accents noirs mélangés à de l'or. Ma prochaine couleur sera donc l'or. Oui, le noir et l'or sont toujours une bonne idée. Alors maintenant j'ai disparu, il me manque le blanc. Oui. Prenons quelques blancs et je dois nettoyer pinceau et laisser quelques blancs. Donc pour créer un motif connu, un motif, il vous en faut au moins cinq. Bon, il te faut au moins quatre couleurs. Mais cela fonctionne parfaitement si vous avez au moins six couleurs. Ça va juste être mieux, ok, je dois ajouter un peu de blanc dans le coin gauche, un peu de blanc dans le coin droit. Et ici parce que je veux que mon modèle soit très, très uniforme. Et maintenant j'aimerais avoir un peu de bleu clair. Je n'ai fait que des petits accents sur mon bleu clair je vais juste en saupoudrer un peu. Ok. Maintenant, nous pouvons rapidement nous brosser les dents. Prenez des mouchoirs en papier parce que vous ne voulez pas avoir un excès d'eau sur votre pinceau. Et maintenant je cherche mon argent. Il est là. Ok, allons voir Silver. Atome d'argent d'un tableau. Ok, donc j'aime bien ce que je vois, mais je crois que je manque un gros accident, une forte couleur axone. Alors que diriez-vous d'utiliser, par exemple, allons-y. Donc, un autre pinceau. Nettoyons-le rapidement. Et prenons du rouge et voyons voir la magie opérer. Oui, c'est magnifique. Regardez-le plus. Okey-Dokey. Je vais ajouter un peu plus de bleu. Traversez. Encore un peu plus de coin droit. Et que diriez-vous de plus ? Ce que nous avons ma, mais c'est juste une histoire sans fin avec l'ajout de plus de couleurs parce que quoi que vous fassiez, vous n' aimez pas ça. Et puis il s'avère que quelques minutes plus tard, tu le fais toujours. Parce que vous ne faites qu'ajouter et ajouter plus de couleurs. Parce que c'est tellement cool de la regarder, comment elle propage les suicides et comment les couleurs apparaissent dans leur taille. Ok, j'ai presque fini. J'ai juste besoin d'un peu de noir. Ok. Pas trop, pas trop. Juste un petit peu. C'est fait. J'en fais trop. Ok. C'est donc un motif très uniforme au milieu. Et je n'aime pas les taches bleu foncé, donc je vais ajouter un peu de blanc, pour une meilleure apparence . Mon motif de pierre est prêt et maintenant nous allons commencer la partie amusante. Nous prenons donc notre première chronique. Je vais prendre celui qui a les feuilles de thé en métal les plus larges. Et je vais encore insérer dans ma voiture un bain. Et je vais le faire glisser rapidement sur le côté du côté gauche vers le côté droit. Alors allons-y. L'étape numéro un est terminée. Maintenant, nous devons insérer Come again, mais cette fois sur le côté opposé. Et je dois placer mes dents en métal entre ces lignes au milieu. Et je dois le faire glisser à nouveau vers la gauche. Ok, cool. C'est un modèle de départ que nous savons déjà comment créer, et maintenant nous devons le transformer et créer un modèle non-parti. Je vais donc prendre ma prochaine colonne avec les dents métalliques les plus étroites. Je vais l'insérer dans mon Caribbean Bob, et je vais le faire glisser une fois sur cette diapositive. Alors allons-y. Tu peux voir la magie opérer ? Oh mon Dieu, ça a l'air génial. J'adore ça. J'adore tout simplement. Je suis un grand fan du modèle A non temporel. Il est donc beau dans notre voiture ci-dessus, et maintenant nous devons le transférer sur notre tissu. Prenons donc notre tissu et mettons-le à l'intérieur très lentement. Assurez-vous donc de ne pas déplacer le motif. Super. Maintenant, nous devons attendre quelques secondes car je paierais et je dois m'en tenir au tissu. Et entre les deux, nous devons avoir une planche. Où allons-nous simplement placer notre tissu ? De la viande pour gagner de la place ? Cool ? Okey-Dokey. Alors maintenant je vais sortir mon tissu, donc je vais l'attraper dans le coin droit , puis à gauche dans le coin gauche. Comme ça. Ok. Êtes-vous prêt à voir le schéma ? Prêt ? Allons-y. Incroyable, magnifique. Oh mon Dieu, j'adore ça et je suis tellement excitée de voir comment tu es connu. Pattern est à la recherche en ce moment. Bon, maintenant je dois le placer sur mon tableau. C'est beau. Et c'est tellement simple. Je veux dire, il suffit d'avoir des pinceaux, peinture acrylique et facile. Et tu ne fais que créer ces beaux motifs et ils veulent disparaître. Une fois que vous les avez lavés, vous pouvez les laisser confectionner des accessoires sympas , comme vous le souhaitez. Je vais juste prendre rapidement quelques mouchoirs en papier pour me débarrasser de l' excès des Caraïbes. Touche-le vite. J'espère vraiment que ce sujet vous a plu, Marble Die to Talia et je vous verrai dans mes prochaines vidéos. 13. Pressage à la vapeur: Bonjour les gars et bienvenue chez ma mère. Est-ce que je voudrais masterclass dans cette vidéo, je voudrais vous montrer ce qu'il faut faire si vous êtes tissus magnifiquement marbrés une fois qu'ils sont complètement secs. Voici donc tous les échantillons que nous avons réalisés aujourd'hui par l'utilisation de peinture acrylique sur Carnegie. Nous avons notre motif « Oppose Eyes ». Ensuite, j'ai eu ici notre motif de fleurs, que nous avons fait comme deuxième motif. Ensuite, nous avons notre motif en pierre. Et voici un schéma non parallèle. L'un en tissu et l' autre en lettres. Et je trouve que dans la lettre, c'est incroyable que nous ayons une fille cadeau. Et notre charbon français, ce que nous avons fait au bout du compte. Une fois que tous ces échantillons sont secs, nous devons utiliser la presse à vapeur en fer car la chaleur activera notre peinture, une police normale, la peinture sur le tissu. Vous pouvez donc utiliser mauvaise utilisation ou utiliser une presse intelligente. Et je pense que je vais y aller aujourd'hui pour ma presse à vapeur parce que ce sera juste dix fois plus rapide que le repassage parce que je peux placer plus d'un échantillon de cassures de pièces à l'intérieur et je l'exécute rapidement. Je vais placer mes échantillons de tissu et avant de commencer, continuez à appuyer dessus. Utilisez toujours du papier protecteur pour recouvrir votre tissu. Parce que sinon nous n'en aurons que 30, ce qui ne se produira pas comme ça. Ok ? Alors, hum, maintenant j'appuie dessus. En fait, avant d'appuyer dessus, je dois le régler pour Tom. Je fais du café à la vapeur. Je veux un peu plus de vapeur. Maintenant, je dois attendre environ une minute jusqu'à ce qu'il soit super chaud et ensuite nous pouvons le cuire à la vapeur. OK. J'ai déjà 180 degrés donc on peut y aller. Ok, celui-ci est terminé. C'est parfaitement lisse et les armes à feu, nous pouvons mettre celles-ci, mais vous pouvez mettre les deux échantillons suivants à l'intérieur. Alors notre magnifique potier en pierre et peut-être notre motif de fleurs. Et encore une fois, je prends mon papier protecteur. Je suis en train de vérifier le coton. Et vous pouvez voir que la vapeur sort et que la vapeur agit à l'intérieur. Et grâce à cela, j'aurai des échantillons de tissus parfaitement lisses. Je vérifie si c'est rattrapé sur celui d'hier. Non, je dois attendre deux minutes pour que ce soit prêt. qu'une minute. Voila. Mes motifs sont magnifiquement ironiques et les qualifient. Et maintenant, nous devons faire notre motif d'yeux de taureau et notre motif non parallèle, qui est mon préféré de tous les temps quand je les place à l'intérieur. couvrir avec une protection PayPal. Il est réglé à 166 degrés pour couper et je continue d'appuyer dessus. Je n'ai qu'à attendre deux minutes pour qu'il soit prêt. Prêt. OK. Toutes les tablettes ne sont pas parfaitement repassées. Et Tony Snow, merci de continuer à appuyer. Votre peinture acrylique se lave du tissu et vous pouvez facilement la laver et où elle se trouve. Merci de m'avoir rejoint sur cette vidéo et à bientôt dans la prochaine. 14. Insprations: Salut les gars, je suis Dominik, l'intestin des chaînes acides, et vous regardez les inspirations des cours de tissus. Dans la vidéo d'aujourd'hui, j' aimerais vous montrer quelques vêtements chahutés étaient des tissus plus anciens et des goûts D. Qu'est-ce que dm, par l'utilisation de divers motifs marbrés. Vous pouvez trouver ici Chevron et non PRA sur les deux yeux ainsi qu'un motif de vache française. Mais avant de vous montrer toute la collection, laissez-moi vous montrer mon mood board où toute la magie a commencé. Vous trouverez donc ici de nombreux luminaires, des échantillons de tissus et une palette de couleurs. Donc, en gros, tout ce qui m'a inspiré pour créer cette collection. À cette époque, je me suis beaucoup inspiré du design d'intérieur. Et je recherchais surtout des intérieurs cool avec des couleurs fortes et audacieuses. C'est aussi la raison pour laquelle la plupart des parents de tissus, que vous pouvez voir ici, sont dans des couleurs vives comme l' herbe rouge, bleue ou verte, ce que j'adore. Faites une collecte. Je commence toujours par créer beaucoup de sujets, d'échantillons, et j'essaie différents modèles et je cherche à savoir s'ils sont beaux sur le dos sur divers tissus. Vous pouvez donc trouver ici, par exemple, un motif de fleurs que de la poterie en pierre et orange et bleu. Ensuite, nous avons un joli motif floral et non parallèle de Francesco. Une fois que c'est prêt, que j'ai toutes mes inspirations et mes échantillons de tissus, je commence à dessiner. Je fais beaucoup de croquis parce que j'adore dessiner. Et je dessine, je dessine jusqu' à ce que je vieillis en appliquant des idées qui me plaisent, puis je commence à créer une collection. Laissez-moi maintenant vous montrer tous les vêtements. Voici donc un gilet à lettres où tous les détails sont réalisés à la main. Et nous avons quelques modèles de modélisation sympas ici. Voici donc un motif en chevrons et en rouge et violet. Et puis sur le côté droit, vous pouvez voir un motif non parallèle et un or, un argent et un bleu. Et il y a aussi un t-shirt en dessous, qui n'a pas de motif de parade. Et le trou est également fini avec des finitions micrométriques froides. Maintenant, nous l'avons fait, vous devez regarder de plus près ce code lumineux jaune. Ce sont mes codes préférés. Et parce que je me sens un peu comme soleil quand je travaille avec et ici nous vérifions juste quelques poches cool faites avec ce motif « non ». Donc, si vous utilisez une lettre pour marbrer, c'est aussi incroyable. Si vous avez aimé le manteau jaune, alors vous allez adorer ce saut d'herbe verte. Nous avons donc créé ici un motif œil de bœuf et rouge, bleu. Et il y a aussi un joli détail sur la manche. Maintenant, nous devons, vous devez regarder de plus près ce saut surdimensionné alors que nous travaillions également avec eux deux iPod. Et puis nous avons manipulé le sommeil pour le surdimensionné. Plutôt cool. Je les aime bien parce que c'est une collection décontractée. Il nous faut donc des t-shirts. C'est donc un t-shirt, juste le t-shirt blanc phasique avec un imprimé non parallèle et rouge, orange et jaune. Et nous avons également ajouté un peu métal chaque fois que je sens une œuvre d'art sur moi-même. Et j'ai aussi un t-shirt noir. L'idée est généralement la même. Nous avons donc ajouté un potier en pierre sur un morceau de tissu, puis nous avons ajouté une voix métallique. J'espère donc que vous avez aimé cette collection et mon mood board et que vous avez aimé tout le voyage qui m'a inspiré pour créer cette collection. J'espère vous voir dans les prochaines vidéos. 15. RÉSUMÉ: Bonjour les gars et félicitations parce que vous venez de terminer notre masterclass Marble Day. Et je ne pourrais pas être plus fier de toi parce que ce cours n'était pas le plus facile. Mais je vais vous montrer les magnifiques tissus en marbre. Permettez-moi donc de résumer ce cours. Dans cette masterclass, vous avez tout appris sur les outils et matériaux dont vous avez besoin pour créer votre belle foule de sujets. Tout d'abord, vous avez appris à créer une hiérarchie et un bain parfaits, et vous avez mélangé Carnegie et eau dans les bonnes proportions. Plus tard, vous élargissez, vos tissus vous suivront à nouveau dans la résolution de l' alun dans l'eau chaude. Après cela, nous avons finalement pris notre peinture acrylique et avons essayé de déterminer les bonnes proportions de charrette à déterminer les bonnes proportions bœufs et de peintures à l'eau et à l'acrylique. Une fois que nous avons terminé tout ce processus de préparation, nous avons finalement commencé. Nous avons donc mélangé des peintures acryliques et nous avons créé notre tout premier motif, qui était le motif œil de bœuf. Et il aurait travaillé avec des iPads et une pipette, et nous avons créé un motif circulaire. suite, fini avec le motif œil de taureau, nous avons pris un peu de biais et beau motif de fleurs très coloré et nous avons dessiné des brochettes de fleurs. Plus tard, nous avons finalement appris le modèle classique turc appelé « Les dettes ne sont pas un modèle », que je trouve tout simplement magnifique. C'est une partie assez facile et pour être honnête, mais quand même belle. Et là, nous avons pris quelques pinceaux et nous avons été saupoudrés sur la surface de Carnegie et de nos douleurs. Et nous avons créé une belle pierre poudrée. Plus tard, nous sommes passés aux modèles les plus avancés et nous avons utilisé nos jambes et nos colonnes. Et nous avons créé notre tout premier patron de maquette, qui est la bonne fille. Nous avons créé un motif qui ressemble à un zigzag. Et ici, nous avons déplacé nos communications et nos regs du côté droit et du côté gauche, de manière très fluide. Ensuite, nous avons finalement déplacé ce motif non parallèle, qui est mon modèle préféré de tous les temps parce qu' il est tout simplement magnifique. Et ce n'était pas le plus facile, n'est-ce pas ? Parce que nous devions physiquement faire comme motif de pierre, puis nous le traduisons en un départ et au bord même de votre voiture, vous avez créé un beau motif non poiré. Il a l'air incroyable sur le tissu ainsi que sur la lettre. Regarde, cette lettre est magnifique. J'adore les couleurs. Ils sont super intenses et laissent agir. Incroyable, plein marbré. Voici donc tous les beaux motifs que nous avons créés au cours de ce cours. J'espère que ce cours vous inspirera et que vous continuerez à créer de magnifiques sujets de montagne. Je vais créer un écart de chance. Et c'était à ma mère et à ma mère, le Cloud.