Techniques de diecut florale pour la fabrication de cartes

1. Techniques de diecut florale pour l'introduction de cours de cardmaking: Bonjour, je m'appelle Cheryl, Bienvenue dans les techniques de découpe florale pour la fabrication de cartes. J'adore utiliser différents colorants et découpes sur mes cartes. Et j'adore aussi les utiliser avec différentes techniques. Dans ce cours, nous allons aborder quatre techniques différentes que vous pouvez utiliser avec vos découpes. Allons jeter un coup d'œil. Ce sont donc les quatre voitures qui allaient créer dans cette catégorie. Nous allons utiliser des teintures qui ont un cadre, puis des silhouettes florales. Nous allons commencer par quelque chose de très, très simple avec un fond mélangé, faire des morceaux de papier et ensuite je vais vous montrer comment colorier ou comment faire, comment ajouter des paillettes et les colorer. Ensuite, nous allons faire des encres alcoolisées et créer un aspect vitrail. Maintenant, voici les photos de chacun des échantillons et de toutes les fournitures utilisées autour la liste d'approvisionnement qui vient avec cette classe. Il se trouve dans un lien PDF que vous pourrez télécharger. Et toutes ces fournitures sont liées à l'endroit où vous pouvez les acheter. Si vous savez que les voitures que nous créons dans cette catégorie sont cinq sur sept, et que ce n'est pas forcément une taille étrange pour trouver une enveloppe, mais si vous ne faites que quelques cartes, vous Je veux juste quelques enveloppes. En créer un personnalisé c'est un excellent moyen de le faire. Donc, la dernière vidéo de ce cours, je vais vous montrer comment créer une enveloppe adaptée à vos cartes. Vous pouvez ensuite personnaliser le papier que vous utilisez pour coordonner avec l'une de vos cartes. Vous créez. Excellent moyen de personnaliser, passez par étape chacune de ces cartes. Allons donc commencer à créer. 2. Carte de Lys de la vallée : Encre mélangé: Voici donc la première carte que nous allons créer et nous allons juste faire et vraiment joli mélange d'encre, fond mélangé. Je vais vous montrer comment garder le vert dans la zone de la feuille. J'ai donc ma journée ici. J'ai un morceau de papier qui est juste un peu plus gros que ça et je vais le faire passer dans ma machine. Maintenant, la plupart de ces cartes, j'ai utilisé des contours noirs pour la silhouette. Vous pouvez utiliser une autre couleur si vous le souhaitez. Vous pouvez utiliser du blanc si vous le souhaitez. Je trouve que le noir est un peu plus frappant, mais il ne doit pas nécessairement être noir. Pour que la matrice puisse être déplacée. Ensuite, nous devons retirer tous ces petits morceaux de la découpe. La plupart d'entre eux vont juste tomber. Si vous en avez un qui est têtu, vous pouvez utiliser un médiator ou même comme une punaise fonctionnera. Comme je l'ai dit, la plupart d'entre eux tombent juste de là. On y va. Tous ces petits morceaux que nous avons sortis peuvent aller à la poubelle. Il en va de même pour le colorant. Très bien, je veux donc essayer de garder le vert là où se trouvent les feuilles. La façon dont je vais le faire. Je vais aligner mon journal. Mon papier ici est légèrement plus petit que le papier découpé. Et je vais juste mettre quelques marques de crayon ici pour que je puisse voir où se trouvent les bords de cela. On va sur le côté, attrape mes tampons encreurs, on a un tas de pinceaux ici. Assurez-vous simplement que j' utilise le bon. Je vais juste me fondre rapidement sur du papier cartonné ici. Donc celui-ci ici, j'utilise un petit pinceau pour pouvoir être un peu plus précis sur la façon dont je pose mon encre. J'utilise de l'encre oxyde pour cela parce qu'elles se mélangent beaucoup plus facilement que l'encre de détresse ordinaire. Mais vous pouvez absolument utiliser l'encre d' angoisse ordinaire ou une autre encre de teinture si vous préférez. J'aime tout simplement combien il est facile de mélanger. J'utilise généralement mes pinceaux à mélanger comme ceux qui sont colorés, mais je les utilise généralement pour des encres de teinture. Si vous utilisiez ceux avec votre oxyde et elle devrait s'assurer que vous les nettoyez avant de les utiliser à nouveau avec votre détresse. Sinon, vous allez contaminer vos tampons encreurs. Et ce n'est pas ce que nous voulons. En ce moment. Je vais essayer juste d' aller là où se trouve le vert. J'essaie de ne pas se chevaucher beaucoup. Celui-ci est bleu, donc celui-ci doit être violet. Et puis, quand il s'agit de mélanger deux couleurs ensemble, je vais passer un peu plus loin que celle que j'ai faite auparavant, juste pour obtenir un très beau mélange entre les deux couleurs. En raison du pigment contenu dans l'encre à oxyde, c'est un peu plus crémeux ou une encre. D'où la raison pour laquelle il est plus facile d'obtenir ce mélange. La dernière couleur de celui-ci. On y va. Déplacons-nous la tête sur le côté un instant. Je vais nettoyer ça. Juste un chiffon humide ou une lingette pour bébé. Nous allons enlever ça. Je ne veux pas avoir l' occasion de le mettre dans ou sur mes doigts et sur l'avant de ma voiture. Assurez-vous de le sécher ensuite. Très bien. Je vais donc utiliser un support de collage de détresse. Ainsi, cette colle sèche complètement claire, mais elle sèche également mate. Donc, si, par hasard, une partie s'épuise, vous ne le verrez pas au recto de la carte. Je mets juste un petit point sur chacune des fleurs. Et puis autour du périmètre. J'aurai donc les mesures de chacune de ces pièces de papier cartonné dans la liste des approvisionnements. Ce n'est pas parce que ces derniers sont en huit de pouce, avec lesquels je n' aime pas travailler, mais il était nécessaire d'obtenir les bonnes mesures là-bas. Et même s'ils sont en huit de pouce, cette pièce blanche est légèrement plus grande qu'elle ne doit l'être. Je vais donc juste le couper avec mes ciseaux. Ensuite, je vais ajouter ça au support corail. Ce qui est bien avec l'utilisation d'une colle liquide, c'est que si vous la placez un peu mal, vous pouvez la déplacer un peu, la faire mietter jusqu'à ce qu'elle soit dans le bon emplacement. Et maintenant, nous pouvons coller ça au recto de notre carte. Ces colorants mesurent un peu moins de six pouces par un peu moins de deux pouces. Ils sont donc un peu trop gros pour faire sur cartes standard ou la taille de la carte est de cinq sur sept. Et pour les placer sur le devant de la carte, je jauge juste l'espace que j' ai ici, puis je fais une quantité similaire sur le côté. Là. On y va. Très bien, et la dernière étape consiste à faire un sentiment. Maintenant, parce que nous faisons un sentiment sur une carte finie. J'aime utiliser mes outils de positionnement pour que si par hasard il n'est pas parfaitement tamponné la première fois, je l'ai fait ou je puisse le faire une deuxième fois juste pour obtenir un placement exact. Je vais donc le placer là où je le veux. Pour celle-ci, j'ai choisi d'utiliser la couleur. Et parfois, il le place une seconde ou un tampon une seconde fois. Même s'il a été tamponné, n'est-ce pas ? Juste parce que je veux qu'il soit un peu plus important. On y va, ce sandwich parfaitement la première fois. Et une carte rapide super facile avec une jolie matrice florale. 3. Carte de marguerite : Fond de papier: Pour notre deuxième carte, nous allons faire des morceaux de papier. Maintenant, celle-ci semble très simple car il n'y a que trois couleurs. J'ai mon contour blanc , puis deux couleurs qui y sont incrustées. Mais il y a beaucoup de pièces ici. Donc, pour être honnête, pour une nouvelle personne, je suggère de choisir un design un peu plus simple. n'est pas parce que toutes ces pièces, en particulier ces morceaux de fleurs, parfois s'ils sortent de votre matrice pendant que vous le faites dans la machine, il est parfois un peu plus difficile à voir. d'où viennent ces pièces. J'ai donc un morceau de ruban adhésif double face. J'ai juste enlevé un recul. Ce que je vais faire, c'est mettre ma matrice coupée par-dessus tout ça. Et c'est aussi pour coller toutes ces pièces alors que nous sommes en train de les poser. Pour appuyer dessus, n'utilisez pas vos doigts parce que vous allez avoir vos empreintes digitales là-dessus. Et cela affecte parfois l'adhérence de la bande. Il est donc préférable d'utiliser le support du ruban pour cela. Je ne fais que réduire ce petit excès. Ils essaient d'enlever la cassette de mes mains. Très bien, maintenant je vais mettre le ruban en bas juste pour qu'il ne touche pas ma surface. Je vais retirer le dos de ce ruban adhésif et je vais le coller sur cette pièce noire, les morceaux noirs du tapis ici. Et ça va juste me donner un soutien pour pouvoir voir et travailler. Je veux être prudent car je ne veux pas étirer ma cassette. Maintenant. Je ne voulais pas vraiment enlever tout ça. Nous allons donc le remettre en place. Donc, pour aligner votre matrice découpée, et il est probablement difficile de voir le contour de la pièce noire en ce moment. Mais je vais le poser là jusqu'à ce qu'il soit aligné, le maintenir avec mon soutien ici. Et puis je vais appuyer dessus avec mes doigts. Une fois que cela sera bas, je vais le décoller et ensuite utiliser le support pour appuyer dessus pendant que je vais monter. On y va. Un peu de cricket là. Ce que nous pouvons faire une fois que nous avons terminé, c'est que nous pouvons le couper si cela vous dérange. Mais pour l'instant, c'est bloqué. Il n'y a aucun moyen de faire ça après ça. Ce que je vais faire en premier, c'est que je vais couper ma pièce bleue avec ma machine. Le meilleur scénario est lorsque les coupes de colorants restent sur la plaque ou sur la matrice. Parce que vous voyez exactement où chaque pièce va à la fin, cela facilite la tâche. Faites-le passer à travers. Ici. La plupart sont restés dans le mouton. Il y en a une partie dans l'assiette ici. Je vais apporter ça à ma surface ici. Les meilleures pinces à épiler pour cela sont celles que vous devez tenir fermées, celles que vous pressez pour ouvrir. Je trouve qu'ils sont un peu durs. Lorsque vous faites cela, pour manœuvrer. Ceux-ci sont plus faciles. Donc, tout ce que vous allez faire, c'est comme un casse-tête. Vous allez incruster vos pièces , puis les presser avec les pointes de votre pince à épiler. Maintenant, comme nous avons le ruban adhésif, nous n'avons pas besoin d'utiliser de colle, si vous préférez. Vous pouvez utiliser de la colle pour coller chacune de ces pièces. Mais cela devient un peu fastidieux au bout d'un moment, avoir à saisir votre colle, à mettre de la colle et autres. Cela finit donc par être plus facile. La seule chose, c'est que vous avez un coup pour le faire tomber car ce ruban adhésif est tellement collant qu'il n' est pas amovible. Et si par hasard vous ne le faites pas directement ou quoi que ce soit, vous ne pouvez pas le ramasser et le remplacer. C'est la seule chose que je vais faire. Quelques morceaux à la fois, les sortant du colorant plus tard pour les déposer là où ils vont. Le processus lui-même est donc très simple. Cela prend juste du temps. C'est un excellent moyen d'utiliser quelques restes. Parce que tout cela n'a pas besoin d'être coupé en une seule fois. Vous pouvez découper quelques morceaux de morceaux différents pour obtenir toutes les pièces dont vous avez besoin. Et vous pouvez voir que j' utilise ma pince à épiler pour presser la pièce et puis j'utilise ma pince à épiler pour le soulever. Certaines de ces grosses pièces avec lesquelles vous pouvez facilement incruster, il suffit de les tenir avec vos mains. Mais quand il s'agit de petits morceaux, il est beaucoup plus facile de le faire avec une pince à épiler. Maintenant, en sortant certains de ces petits morceaux de la matrice, vous devez parfois utiliser le dipôle pour les pousser. Mais en faisant quelques-uns à la fois, il est un peu plus facile de se rappeler où chacun d'entre eux va. Vous pouvez voir comment la teinture reste coupée et le colorant rend la tâche un peu plus facile. Quand j'ai fait l'échantillon, ma fleur ne voulait pas rester dans la découpe. C'était donc un peu plus délicat parfois à comprendre, surtout avec tous ceux qui ont le petit divot là-dedans, de trouver exactement où chacun d'entre eux est allé. Mais c'est l'une de ces techniques. C'est super facile à faire. Disons que si vous regardez un film ou autre chose, asseyez-vous juste là en posant des pièces. Je crois que c' est un morceau de fleur. Je vais juste le mettre sur le côté. viens de dire que je garde toutes mes pièces. Je ne jette rien avant d'avoir fini poser complètement parce que je ne veux pas jeter accidentellement un morceau dont j'ai besoin. Je veux dire, si vous le faites, vous pouvez toujours obtenir une ferraille et mourir, la couper à nouveau. Mais encore une fois, beaucoup plus facile de ne pas jeter les pièces avant d'en avoir besoin. Je vais donc continuer ça après avoir fini le bleu, je vais faire la même chose avec la couleur corail pour les fleurs. Et je vous verrai dans la vidéo suivante pour assembler la carte. Maintenant, la seule chose que je voulais dire avant de terminer cette vidéo, j'ai fait un contour blanc sur celle-ci, puis j'ai fait la couleur trimestrielle de la fleur. Vous pouvez faire un contour noir, puis faire une couleur blanche ou blanche tard pour la fleur et en faire des marguerites. Je voulais juste faire une de ces cartes avec un contour blanc pour que vous puissiez voir à quoi elle ressemblerait et à quel point elle serait un peu différente du fond noir arrière. Je vous verrai donc dans la prochaine vidéo et cela sera complètement terminé et je vais vous montrer comment c' était quelqu'un de votre carte. 4. Carte de marguerite : Assemblée: Très bien, donc mon PC papier est fini. Si vous vouliez vous assurer que tout était vraiment, très bien et que tout était bien en contact avec l'adhésif à l'arrière. Vous pouvez utiliser le support du ruban juste pour le frotter pour vous assurer que la seule chose que je n'ai pas incrustée, ce assurer que la seule chose que je n'ai pas sont les petits points au centre de la fleur, principalement parce que je voulais garder ma santé mentale si minuscule. Ce que je vais faire, c'est juste y mettre un peu de paillettes claires. Il va juste ajouter une touche d'éclat. Cela va éliminer toute adhérence, même si ces pièces sont si minuscules que je doute fortement que si vous la mettez dans une enveloppe, la carte et l'enveloppe peuvent coller à n'importe quoi. Mais juste pour se tromper du côté de la prudence. Et après avoir fait des paillettes, j'utilise toujours le support du ruban adhésif pour le frotter, assurez-vous simplement qu'il soit bien en contact avec le support. Je suis donc allé de l'avant et j'ai coupé ça juste pour redresser un peu ces bords. Mon contour noir est donc un peu plus petit que mon échantillon de carte, mais c'est bon. Le contour noir est vraiment juste pour le faire éclater et pour donner à la technique un peu un mur de support, je le fais. Je vais donc l' aligner sur ma carte comme je l'ai fait pour la dernière. J'essaie juste d'obtenir une quantité égale en bas et en haut , puis la même quantité sur le côté. Je vais utiliser un autre tampon ici. Mettez-le en position de timbre ou maintenez-le en place. Lorsque vous positionnez vos tampons, assurez-vous d'avoir des tampons propres pour le faire. Parce que si vous êtes des tampons sales depuis la dernière fois que vous les utilisez, vous pouvez obtenir un peu de marque sur votre carte et il n'y a aucun moyen de le supprimer. On y va donc. Tampon très bien. Mais si vous vouliez le tamponner à nouveau, tout ce que vous feriez, repensez votre tampon. suffit d'appuyer dessus une deuxième fois. Il devient un peu plus sombre lorsque vous le faites de cette façon. Donc, si vous vouliez avoir une impression un peu plus sombre ou quoi que ce soit, c'est une excellente façon de le faire. On y va. Une autre carte, celle-ci avec une incrustation de morceaux de papier. 5. Carte du pavot : Paillettes et image de couleur: Très bien, pour notre prochaine technique, nous allons créer un fond scintillant et coloré. Nous allons donc colorer les paillettes avec des marqueurs d'alcool. Quand cette technique est apparue pour la première fois. m'a dit que vous pouviez le faire avec des marqueurs à base d'eau, mais je l'ai essayé. Et comme les paillettes sont un support synthétique, l'encombrement n'est pas ou l'encre des marqueurs ne sèche pas à marqueurs ne sèche pas moins qu'il s'agisse de marqueurs à base d'alcool. Cette pièce ici n'est qu' une discussion croisée avec même bande double que celle que j'ai utilisée la dernière fois pour la dernière technique. Mais cette fois, je l'ai sur un morceau de papier cartonné parce que nous n'avons besoin que de ce côté et c'est pour faire coller les paillettes. Je suis donc en train d'aligner ma découpe avec le bord de ce papier cartonné. Je vais utiliser mon soutien depuis la dernière fois. J' enlève juste mon dos un peu à la fois. Ensuite, je le maintiens avec l'autre backend. Si vous deviez retirer le support de la pièce entière et essayer de l'aligner. Huit, il y a des chances que vous le touchiez avec vos doigts. Et B, l'autre chose, c' est que vous auriez probablement du mal à le faire plat. Donc, en le faisant comme je viens faire, vous avez un moment plus facile. se trouve que j'avais encore un morceau du **** là-dedans que je n'ai remarqué qu'après ici. Donc, une fois que c'est là, vous voulez vous assurer d'appuyer sur cette découpe qu'elle soit bonne et collée. Et maintenant, je prends des paillettes claires ultra fines et je vais les verser sur le tout. Plus les paillettes sont fines, mieux c'est. À mon avis, c'est tout simplement plus joli avec cette technique. Vous pouvez absolument utiliser un morceau, un morceau de paillettes, mais je préfère le plus fin possible. Celui-là est un microphone que j'adore. Une fois les paillettes tombées, prenez votre dos et vous allez le frotter sur vos paillettes. Vous pouvez également utiliser du papier ciré si vous avez jeté le dos. Mais je garde toujours mes arrières, même un excès de backings juste pour cette raison. En le frottant, vous brunissez et vous donnez à ces paillettes un très bon contact avec le support, avec le ruban adhésif. Et ensuite, vous allez avoir moins de chutes. Comme nous le faisons la coloration sur les paillettes. Vous aurez des paillettes sur votre marqueur. Je vais juste prendre un morceau de papier. Mais comme cela se produit, ce que vous allez faire, c'est simplement nettoyer votre pinceau sur un morceau de papier. Je vais donc utiliser mon marqueur. Ce n'est qu'un marqueur Copic. Je suis sûr que n'importe quel marqueur à base d'alcool fonctionnerait. Je n'ai que des kopecks, donc c'est ce que j'utilise. J'utilise la couleur puis j'utilise le mélangeur incolore pour diluer la couleur et fondre la couleur vers le centre. Vous voyez donc que j'ai utilisé mon marqueur, juste une couleur autour des bords extérieurs. Et puis le stylo blender. Je l'utilise pour le fondre vers le centre. Donc, en gros, là où je mets le marqueur se trouve derrière les fleurs ou les bourgeons. Et puis autour de l' extérieur du cadre. Je fais habituellement quelques sections à la fois. Maintenant, pour cette technique, vous remarquerez que mon contour est noir. Il doit être noir car j'utilise mon marqueur sur les bords. Donc, une partie est en fait sur le papier cartonné noir, mais vous ne le remarquez pas parce qu' il est noir et parce que les marqueurs sont transparents, si vous utilisiez, disons, un contour blanc, il ne fonctionnerait pas de la même façon parce que vous verriez le marqueur. Ce que vous pourriez faire si vous vouliez utiliser un contour blanc, c'est que vous pourriez faire cette technique, par exemple avec du noir, puis mettre une superposition blanche par-dessus. Vous voyez probablement encore les bords du noir. Mais si vous vouliez vraiment avoir un contour blanc, c'est comme ça que je le ferais. La technique est vraiment très simple. Mais je pense que c'est juste un peu plus efficace et un peu plus intéressant que disons, des paillettes de couleur unie. J'aime toujours quand il y a un peu de lumière et d'obscurité. Pour moi, c'est plus intéressant à regarder. Donc celui-ci ici, juste parce qu' il y a un bord plus grand, je vais juste plumer les paillettes, plumer le marqueur. Juste pour obtenir une zone plus large. Obtenez un peu plus de cette couleur là-dedans. bien de colorer les paillettes avec des marqueurs d'alcool, c'est que ce n'est pas une affaire unique. Si c'est le cas, dites ceci. Permettez-moi de terminer celle que je fais en ce moment. Donc, si cette section à côté de celle que je fais en ce moment, si je pensais vouloir plus de couleur, je peux absolument revenir en je peux absolument revenir arrière et y ajouter un peu plus de couleur là où je veux qu'elle soit. Et ensuite, mélangez-le. Comme je l'ai dit, vous allez avoir de la couleur ou vous allez avoir des paillettes sur vos marqueurs. Ça va juste arriver. Il suffit de les rouler sur une feuille de papier pour les nettoyer. Les pointes Copic sont de très haute qualité. Je n'ai donc jamais eu de paillettes faire cette technique sur des paillettes, ruiner un pourboire du marché. Si, par hasard, vous avez une pointe de marqueur qui est ruinée. Pas grâce à cette technique, à travers d'autres techniques ou au diable, c'était plus difficile, quoi qu'il en soit, vous pouvez acheter de nouveaux conseils. C'est bien que si par hasard, pour une raison quelconque, vous avez un marqueur qui devient bizarre ou que vous ayez un pourboire qui devient drôle. Il vous suffit d'acheter de nouveaux conseils et de les installer ou de les remplacer. Et l'autre chose avec les Kopecks, c'est qu'ils sont rechargeables. Donc, quand vous manquez d'encre, vous les faites simplement remplir plutôt que par tout un Mark écrit. Sans aucun doute un investissement pour commencer là, l' une de mes façons préférées de colorier. Vous pouvez voir que je fais quelques sections à la fois. Vous pouvez absolument le faire. La seule chose que je ne ferais pas forcément, c'est de faire toute la coloration, de dire toute la couleur rouge ou corail, puis de la mélanger simplement parce que parfois je trouve que l'encre s'enfonce jusqu'au papier cartonné et il est un peu plus difficile de se fondre. J'aime donc en faire quelques-uns à la fois et ensuite les mélanger. Eh bien, cette encre est la plupart du temps sèche mais légèrement humide. Je trouve qu'il est un peu plus facile de le mélanger de cette façon. Donc, ici, je vais faire une partie de l'obscurité à la base du pétale, c'est ce que j'ai fait depuis le début. Et puis certains derrière l'endroit où elle se trouve derrière une autre fleur. Donc, quand je colorie des fleurs, je fais généralement sombre à la base du pétale , puis il y a généralement une ombre où une pédale passe derrière une autre. C'est donc là que je choisis de mettre la couleur foncée ici. Vous pourriez être créatif et dire faire cette couleur trimestrielle et la base, puis dire le jaune ou quelque chose autour la pointe et mélanger ces deux-là ensemble, ce qui fonctionnerait absolument aussi. J'essayais de garder la couleur ou, oui, les couleurs des cartes de cette classe dans des tons de couleurs similaires. Pour que toutes les cartes soient jolies ensemble. On y va. Encore une fois, s'il y a quelque chose que vous voulez un peu plus sombre, vous pouvez facilement y retourner et y ajouter un peu d'encre. On y va. d'utiliser votre stylo mélangeur car il prend une partie de cette couleur et je l'ai fait avec mon bleu, mais il n'y avait pas grand-chose au bout de la pointe. Chaque fois que j'ai fini, je le gribouille sur du papier de ferraille jusqu'à ce qu'il soit complètement clair pour que je sache que la prochaine fois que je vais l'utiliser, je n' aurai pas de contamination. Parfois, vous obtiendrez un peu de taches sur la pointe, mais tant qu'il est clair, lorsque vous faites cela, vous êtes prêt à partir. On y va. Je vous verrai dans la prochaine vidéo et nous allons assembler la voiture. 6. Carte du pavot : Assemblée: Pour celle-ci, j'ai fini par faire un double tapis parce que j'ai vraiment aimé le noir derrière le fond du corollaire Matt. Je vais juste le coller d'abord. Il se trouve que c'est un cours coloré, donc c'est une couleur différente de l'autre côté. Cela n'affectera cependant pas son apparence à l'avant. Vous pouvez voir certaines cartes. J'ai mis le panneau de ce côté. Parfois, je les mets de ce côté. Vous pouvez le placer au centre si vous le souhaitez. Mais j'aime garder un peu une zone libre pour émettre un petit sentiment . Et ensuite, mettons ce type ici. Et n'importe laquelle de ces cartes pourrait correspondre à n'importe quel sentiment comme celle-ci ici. Je l'ai transformée en carte de remerciement. Vous pouvez absolument faire Joyeux Anniversaire, ce que vous voulez. Prenons le positionneur pour que nous puissions le tamponner en place. Celui-ci et le dernier , je l'ai fait en noir, mais on pouvait absolument faire une des couleurs. À partir de l'image de la carte. On y va. Très jolie carte coquelicot et j' adore la façon dont les paillettes brillent avec la lumière. 7. Carte de roses : Arrière-plan d'encre d'alcool: Pour notre dernière carte, nous allons faire cette carte de vitrail roses. Vous aurez besoin de deux de vos dicots d'image pour celui-ci, nous utiliserons ce second plus tard. Mais avec le premier, nous allons le coller à un morceau d'UCO. Ufo est un papier synthétique. C'est un papier plastique. Et c'est génial pour travailler avec des encres alcoolisées, c'est ce que nous allons utiliser pour colorer l'image pour cela. Je mets donc ma colle l'extérieur, puis je vais en mettre une couche autour de chacune des Roses et sur le dos des croyances. Vous n'avez pas forcément besoin de l'avoir au dos de chaque chose. Mais j'ai tendance à le placer autour des parties principales. Ensuite, nous allons le poser sur Ru Po ici. Mon morceau d'UCO est plus grand qu'il ne doit l'être. Nous allons donc simplement utiliser des ciseaux pour couper pendant que la colle sèche. Vous pouvez également faire cela comme une transparence et faire en sorte que cela soit transparent. La seule chose, c' est que vous voudriez couper une fenêtre dans la base de votre carte ce que vous puissiez voir à travers le recto de votre carte. Et j'ai choisi de ne pas le faire pour celle-ci simplement parce que c'est juste une version légèrement plus facile de cette technique. Mais ce serait aussi joli de cette façon. On y va. Donc, d'habitude, j' attendais que la colle sèche complètement, mais nous allons continuer. J'ai donc des encres alcoolisées ici. Je les ai dans un petit bac à peinture et j'utilise ces petits pinceaux pour peindre l'encre alcoolique. Maintenant, ces pinceaux sont des pinceaux à eye-liner jetables. Vous pouvez le faire avec un pinceau. Mais la seule chose avec un pinceau c' est que vous voulez le nettoyer entre les couleurs, et vous devez simplement le nettoyer avec un peu d'alcool isopropylique. Mais pour ces derniers, je les garde juste. Je peux dire de quelle couleur ou que c'est un bleu clair ou quoi que ce soit. Je peux donc les réutiliser encore et encore pour qu'ils ne soient pas utilisés une seule fois, puis éliminés. Je fais donc une couche de couleur par-dessus ça, en arrière, sur toute la zone. Vous pouvez voir que j'y retourne et je rebondis de haut en bas. Vous savez, à quel point le vitrail a une texture intéressante. C'est ce que j' essaie de créer ici. Si vous vouliez qu'il soit complètement lisse, il suffit de faire la seule couche et de la laisser sécher complètement. Mais j'essaie d' obtenir cette texture, cette maison de vitraux. Vous pouvez donc dire à partir de cela que j'ai quelques points et juste une texture différente en arrière-plan. C'est ce que j' essaie de créer. Tout comme la technique des paillettes, celle-ci doit également avoir un contour noir car l'encre alcoolique colorerait n'importe quelle autre couleur ici. Cela dit, nous allons modifier le contour noir de l'avant pour créer le verre teinté qui laisse un peu l'air. Lorsque vous allez mettre un peu d'encre alcoolique dans un plateau, n'en mettez pas une tonne là-dedans. Un peu va très loin et il commence également à s'évaporer et à se dissiper pendant que vous l'utilisez. Vous ne voulez pas quelque chose qui va s' évaporer complètement avant de tout utiliser. Il suffit donc de mettre quelques gouttes là-dedans. Vous devrez peut-être ajouter une ou deux gouttes pendant que vous travaillez. Mais c'est mieux de le faire que de gaspiller un tas. Et puis une fois que c'est complètement sec pour revenir en arrière et rebondir de haut en bas. La texture est tout simplement un peu différente. Une fois que la couche d'encre alcoolique au-dessous sèche. Vous pouvez y ajouter autant ou aussi peu de texture que vous le souhaitez. J'aime avoir une variété de textures là-dedans. J'ai besoin d'un peu plus. Et évidemment, vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur pour cela. Je garde juste les couleurs de toutes les cartes très similaires. Puis il en va de même pour les dicots. Il n'est pas nécessairement nécessaire que ce soit **** cette découpe. Vous voulez juste quelque chose qui a des ouvertures avec lequel vous voulez créer ce look. Vous pouvez voir que je ne suis pas super, super prudent avec ce pinceau non plus. Parce qu'il s'agit d'un produit jetable, vous n'avez pas besoin d'être très prudent. Mais je reviens en arrière et j'ajoute juste un peu plus de cette texture jusqu'à ce que vous obteniez un look qui vous plaît. tous les domaines que vous aimez déjà, vous n'avez pas besoin de revenir à ces zones. On y va. Je vais donc laisser ça à l'arrière-plan. Maintenant, faisons la fleur. J'ai une couleur corail ici. J'utilise un petit plateau rose qui contient quelques trempettes dedans. Vous pouvez également utiliser simplement un morceau de plastique recyclé qui fonctionnerait également. C'est le même que l'arrière-plan. Je fais une couche solide. Quand je reviens et que je fais juste la texture des kilos. Et quand mon encre s'assèche dans la plaque, elle a tendance à devenir un peu plus sombre. Comme ça se passe comme ça. J'ai tendance à revenir en arrière et à essayer de faire le fond des pétales de fleurs juste pour y avoir un peu plus de lumières et de sombres. Ce ne sera pas une énorme différence. Mais j'aime bien y voir un peu la couleur plus foncée. Et comme en arrière-plan. Il suffit d'ajouter quelques gouttes supplémentaires au fur mesure que votre encre alcoolique et votre palette sèchent. Vous remarquerez quand vous recevez une grande quantité d'encre alcoolique sur votre pinceau, puis que vous la sautez de haut en bas. Votre texture est beaucoup plus grande que si vos pinceaux sont un peu secs. Alors, jouez avec ça. Trouvez la texture que vous souhaitez utiliser. Amuse-toi juste avec ça. J'aime bien ces petits pinceaux juste parce qu'ils sont minuscules. Vous avez donc un peu plus de contrôle sur la quantité de texture qu'il y a. Si jamais vous brossez, c'est trop gros. La texture, pourtant elle a tendance à être un peu plus grande et vous avez un peu moins de contrôle sur le fait d'essayer d'y obtenir de petits points. Vous pouvez également le faire avec le marqueur d' alcool, les marqueurs à encre alcoolique, les marqueurs Copic utilisés pour la dernière technique. La seule chose, est que vous ne seriez pas en mesure d'obtenir cette texture supplémentaire lorsque je rebondis ou que je saute le pinceau dessus. Nous aurions l'air un peu différent. Mais la coloration de l'arrière-plan, la coloration de l'UPA fonctionnerait également avec les marqueurs GoPro. Très bien, je vais le laisser sécher complètement, mais nous avons que tout à fait couvert sont colorés. 8. Carte de roses : Assemblée: Je vais faire cette partie ici. Donc, ce que j'ai ici, c'est trouver ta cire. C'est une cire liquide à feuilles. La première chose que vous voulez faire est de le secouer complètement. Vous voulez vous assurer que tout est mélangé. Il y a une boule de métal ici, mais celle-ci est beaucoup plus épaisse que les autres cires de fonderie. Donc, vous n' entendez pas vraiment la balle. Je vais en presser quelques uns sur ma surface ici. Vous n'avez pas besoin de beaucoup. Je vais juste l' épaissir avec mes doigts et il sèche très rapidement. Ce que j'essaie de faire ici, c'est que j' ai une fine couche. Et pour le nettoyer, tout ce dont vous avez besoin c'est de l'alcool isopropylique. On y va. On va nettoyer ça ici. Je vais le faire un peu plus dans une minute pour que les feuilles sortent sur la cire de fonderie, il vous faut un pistolet thermique. C'est pourquoi nous utilisons deux coupes de teinture différentes parce que je ne serais pas en mesure de le faire alors que cela est collé à l'UPA, vous Paul déteste la chaleur. Donc, si je commence à utiliser un pistolet thermique sur la pupille, ça va complètement fondre et se déformer. Il doit s'agir d'une couche distincte. Et ensuite, nous allons l'attacher à elle. On y va. Nous avons donc eu notre réaction là-bas. Très bien, et nos pièces sont prêtes. Nous allons assembler ou cartonner. Encore une fois, centré le haut et le bas , puis faites simplement le côté à peu près la même largeur. On y va. Et maintenant, nous allons mettre de l'adhésif là-dessus et le poser sur le dessus. Je l'ai fait mettre l' adhésif à peu près les mêmes points que je l'ai mis en dessous. Donc, autour des bords, un peu sur chaque feuille, puis autour des fleurs. Et vous remarquerez que lorsque vous regardez la partie argentée que nous venons de faire avec la cire de fonderie, elle n'est pas complètement solide. Je n'ai pas fait de manteau lourd. Je voulais voir un peu le noir apparaître travers cela parce que quand on voit laisser sur des vitraux, on voit un peu le noir. Comme si c'était un peu, ce n'est pas une seule couleur. J'ai juste pensé que la fonderie était un beau travail d'obtenir des lumières et des sombres là-dedans. Maintenant, dernière étape, mettons notre sentiment ici. Ce serait vraiment mignon pour une carte de mariage. Vous pouvez le faire aux couleurs du mariage. Tu es vraiment jolie pour celui-là. Je suis juste en train de le faire. Croyez simplement le sentiment. Et je vais le tamponner sur le fond bleu, bleu. On y va. Très jolie carte vitrail avec le modèle comme un vitrail. 9. Créer une enveloppe: Maintenant, toutes ces voitures que nous avons créées dans cette catégorie ont taille cinq sur sept et ce n'est pas une taille étrange de pouvoir trouver des enveloppes. Mais juste au cas où vous vouliez avoir une seule carte et juste une enveloppe singulière. Ou si vous souhaitez personnaliser vos enveloppes à créer avec votre carte. Je vais vous montrer un moyen facile de le faire. Nous allons utiliser un testament pour cela. Nous allons donc créer une carte cinq par sept. Il nous indique ici que la feuille de papier que nous devons faire est de 9,5 par 9,5. Donc, réduisons celle-ci. C'est quelque chose que je ne ferais pas nécessairement pour toutes mes cartes simplement parce que stock de cartes a tendance à être plus cher qu' une enveloppe singulière. Mais si vous faites une carte spéciale pour quelqu'un, c'est un excellent moyen de le faire et de pouvoir la personnaliser. L'autre chose que cela me dit , c'est que ma toute première ligne de score doit être sur la barre de quatre pouces. Le plus important, c'est toutes ces mesures et toutes ces choses ici sont des taux sur l'outil. Vous n'avez donc pas besoin de deviner quoi que ce soit qu'il vous dit juste là. Je vais donc mettre le bord de mon papier ici à la barre de quatre pouces. Je vais donner un coup de poing. Et puis il y a un canal ici lequel je fais passer mon outil. Parfois, c'est un peu difficile à attraper. Quand on ne le voit pas de ce côté je peux voir exactement où il se trouve. Je vais aligner cet onglet ici avec ma marque de score. Fais le petit coup de poing. Et parce que je peux voir ma ligne ici, je vais aller de l'extérieur à l'intérieur. C'est juste un peu plus facile. Tournez-le un quart, tournez, alignez ma ligne de score, frappez-la. Et là encore, c'est le côté long que je ne peux pas le voir. Je trouve que si vous l'exécutez le long du bord long de l'outil ici, c'est un peu plus facile que, disons, le faire à la pointe de l' outil, à la pointe de l'outil, vous n'avez pas plus de chances de s'enfoncer dans votre papier. Donc, nous ne voulons pas faire ça pour la dernière fois. Je m'assure toujours de faire la queue ici, puis je m'assure que cette programmation va bien ou que ce soit le score. La chaîne ici va aussi à ce point de mon panier. On y va. l'autre côté de cet outil se trouve un autre petit poinçon que vous pouvez arrondir ces coins. Enlevons ces pièces. L'outil de partition s'insère juste là-dedans. Et maintenant, il ne s'agit que de plier ces pièces à l'intérieur et vers le haut. Je colle ça en place. aurais dû avoir ma cassette prête à l'avance. Donc je mets toujours la bande de ce côté ici juste parce que mon coin ici va un peu plus haut. Et plutôt que de deviner où ça se termine de cette façon ou il n'y a aucune idée du tout. Appuyez très bien dessus, retirez le dos de la bande. Et on y va. Nous avons une enveloppe personnalisée adaptée à votre panier. Vous pourriez même devenir encore plus créatif et ajouter, disons, un papier imprimé qui se coordonne à l'intérieur et qui serait vraiment joli aussi. Ensuite, vous pliez l'autre bord pour le sceller. Je mettais du ruban adhésif à l'intérieur ici ou même juste en bas, juste pour sceller cela en place. Et on y va. 10. Techniques de diecut florale pour la fabrication de cartes Merci: Vous vous êtes tellement joignable à moi pour les techniques de découpe florale pour la fabrication de cartes. J'espère que vous avez apprécié l'apprentissage de ces différentes techniques. Et ensuite, cela vous a inspiré, travaillez avec certaines de vos coupes de colorants sur certains projets futurs, vous voir dans le prochain cours.