Tableau des mélanges pour l'aquarelle | Bonus : Stylos plume et création d'une palette

1. Diagramme de mélange à l'aquarelle | Bonus : Plumes les stylos fontaines et configuration d'une palette: Salut là. Bienvenue dans mon deuxième cours de Skillshare. m'appelle Sam Nielsen, et je suis un aquarelle et un esquisse urbain basé dans le nord du Minnesota. Ce cours vous aidera à vous préparer à réussir dans vos projets d'aquarelle et de croquis urbains. J' ai créé ce cours parce que ce sont des compétences que je voulais apprendre à un moment donné , mais je n'ai jamais pu trouver de l'information en un seul endroit. Considérez cela comme des détails minces, des choses que vous devrez éventuellement apprendre si vous voulez faire avancer votre métier avec l'aquarelle et le croquis urbain. Aujourd'hui, je vais vous apprendre comment remplir un stylo plume avec de l'encre, comment configurer votre palette d'aquarelles, et comment faire un tableau de mélange de couleurs. Les fournitures dont vous aurez besoin pour cette classe sont du papier aquarelle, de la peinture aquarelle dans un tube, une palette de peinture vide pour votre peinture aquarelle, un stylo plume et de l'encre. Si vous n'avez pas ces fournitures à portée de main, vous pouvez toujours suivre ce cours et apprendre la meilleure façon de les utiliser, ou si vous voulez seulement apprendre à faire un tableau de mélange de couleurs, qui est également dans cette classe, les seuls fournitures vous aurez besoin sont papier aquarelle et votre choix de toute peinture aquarelle. Commençons. 2. Préparer votre palette: La première chose que je vais vous montrer est comment préparer votre palette. Tout ce dont vous avez besoin est une palette de votre choix et une éponge avec un côté qui est au moins un peu grossier. Vous verrez à l'intérieur d'une toute nouvelle palette comment elle est presque un peu brillante. On veut enlever cette brillance. Ce qui se passerait si j'essayais de mélanger de la peinture ici, c'est qu'il ne va pas se fondre ensemble comme ma palette utilisée le fera. Il va en fait s'asseoir dans sa propre petite section de bulles et il est juste très difficile de mélanger les couleurs. Je vais prendre le côté du cours de mon éponge et je vais juste nettoyer doucement ce revêtement de cire initial. Si je l'incline dans la lumière, vous pourriez voir comment il commence à devenir plus mappé ou une sorte de tampon. Je vais le faire partout. On a enlevé beaucoup de cette cire initiale. Je ne veux pas dépasser ce point. Je ne veux pas gâcher ma palette. Je ne veux plus qu'elle soit super brillante. Quand je l'incline dans la lumière, vous pouvez voir certains de ces coins dont je peux m'occuper. Maintenant, beaucoup de cette brillance a disparu. Avant d'ajouter de la peinture, je veux m'assurer de prendre une serviette en papier humide et d'enlever toute cette poussière de là. Une fois que vous avez enlevé ce premier calque brillant, vous êtes prêt à commencer à remplir les puits de votre palette. Maintenant, voici ma palette qui est déjà pleine de couleurs, mais j'ai quelques couleurs qui s'épuisent donc je peux vous montrer comment je les remplit. Nous allons être gentils et proches. Ce que je vais faire, c'est commencer par remplir le puits de l' arrière ou de l'extrémité la plus profonde en avant. Je peux mettre autant de peinture que je veux ici. Je n'ai pas besoin d'être écrémeux avec la quantité de peinture que j'utilise parce qu'elle va rester là jusqu'à ce qu'elle soit partie. Je vais commencer à l'arrière, juste en me faufilant en essayant de remplir autant d'espace que possible. Je dois laisser ça sécher pendant au moins un jour, peut-être environ un jour et demi. Lorsque vous remplissez toute votre palette, vous voulez la laisser ouverte sur une table pendant 24 heures, puis lorsque la surface de la peinture n'est plus mouillée et vous pouvez la toucher sans avoir de peinture sur votre pouce. Vous allez appuyer doucement sur chacune de vos couleurs. Cela va en quelque sorte le mettre dans le puits, sorte qu'il ne finisse pas par apparaître comme celui-ci le fait. On va avancer un peu plus vite. C' est le point dans la vidéo où ça fait 24 heures que je viens de mettre cette peinture dans la palette. Je vais vous montrer à quoi devrait ressembler le haut. Vous remarquerez que ce n'est plus brillant. Quand je touche le dessus, je n'ai pas de peinture sur mon pouce. On dirait qu'il y a juste assez d'un revêtement où je peux appliquer une certaine pression et je ne vais pas percer. C' est tout ce que je vais faire. C'est encore un peu squishy en dessous. J' appuie juste comme ça et ça va l'aider vraiment à s' installer dans ce puits et être prêt à utiliser environ une journée pour l'instant. Vous remarquerez peut-être que ma palette est un gâchis chaud. J' aime travailler avec la palette qui a un peu plus de couleur en elle par rapport à quelque chose de blanc pur comme ça. Je trouve que je peux rendre mes couleurs un peu plus riches que d'utiliser les peintures directement sortis du tube. Cela arrive au point où je pourrais commencer à nettoyer une partie avant de l'utiliser à nouveau, mais j'aime avoir une couleur déjà à mélanger avec. 3. Remplir votre stylo Fountain Plastique: Il y a beaucoup de stylos différents que vous pouvez utiliser pour l'esquisse urbaine, mais j'aime vraiment utiliser un stylo plume et alors que les microns et les colons sont géniaux, je trouve juste qu'être capable de remplir l'encre, être capable d'être spécifique sur ce que je veux utilisation. Être en mesure d'avoir une variété de conseils qui ne s'usent jamais tant que vous l'utilisez correctement, ou ne pas tomber accidentellement il est juste vraiment attrayant. Celui-ci a une pointe moyenne. Vous pouvez obtenir très bien, extra fine, ultra fine aussi. Si vous allez commander un Lamy Safari, il sera livré avec des cartouches d'encre pour vous, mais ces cartouches ne seront pas étanches. Ils étalaient à l'aquarelle, donc ce que je recommande de faire, c'est quand vous commandez votre Lamy Safari, je commanderais aussi ce qu'on appelle un convertisseur d'encre, et c'est cette pièce. J' ai sorti la cartouche d'encre d'origine, j'ai le convertisseur et je peux le remplir avec n'importe quel type d'encre que je veux. Le type d'encre que j'aime obtenir est la marque platine et son encre carbone et elle est imperméable, elle ne va pas salir. Vous devez lui donner environ 15 secondes pour sécher avant d'appliquer de l'eau. Mais c'est très rapide et je n'ai pas eu de problème avec le colmatage. Ce que je vais faire maintenant, c'est remplir cette encre. Je vais juste sortir ça. Si tu te connectes, tu peux aller voir la vidéo de mon Buber pour voir ce qui s'est passé. Je vais la tourner vers le bas, me débarrasser de cette petite bulle. Maintenant, c'est tout en bas. Maintenant ce que je vais faire, c'est que je vais l'immerger à l'encre. Je vais le retourner dans la direction opposée qu'il va tirer vers le haut et l'encre va se remplir. J' essaie de le faire avec le moins de gâchis possible. Vous pouvez voir qu'il est complètement plein. Ensuite, j'essaie habituellement de juste essuyer doucement les bords un petit peu, juste pour que je ne le pousse pas dans le stylo et le laisse un désordre complet. Si vous regardez de près, vous pouvez voir sur la vidéo il y a ces petits boutons sur le bord de votre stylo. Il y a cette large zone et il y a l'étroit, ça va s'intégrer parfaitement là et ça prend un peu de force. Je l'ai aligné, je l'ai poussé, maintenant c'est prêt à l'emploi. Remettez ça. Parfois, vous devez griffonner avec elle pendant une minute juste pour faire couler l'encre à nouveau. Ne vous inquiétez pas, si ça ne commence pas tout de suite. Ça s'est bien passé. Parfois, vous devez faire le tour un peu juste pour le faire couler un peu plus. Alors tu es prêt. 4. Tableau de mélange de couleurs: [ Musique] Le moment est venu pour ma partie préférée de ce cours. C' est le temps du graphique de mélange de couleurs. Nous allons faire quelque chose de pas aussi complexe que ça, parce que je ne veux pas vous ennuyer, je ne veux pas vous faire rester assis et regarder pendant des heures pendant que je peins un tableau de mixage. Mais je vais vous montrer ce que vous pouvez faire et ce qui est possible avec une petite zone, et tout ce que vous apprendrez dans cette classe peut être applicable à un graphique aussi grand ou à un graphique aussi grand. Le but de faire un tableau de mélange de couleurs est juste de se familiariser avec vos peintures. Ceci est particulièrement utile si vous commencez à utiliser une marque différente ou si vous ajoutez de nouvelles couleurs à votre palette préexistante. Il vous permet de savoir que ces quelques couleurs peuvent réellement avoir un large éventail de capacités, et il vous aidera vraiment à vous habituer à votre palais et à tirer le meilleur parti de chaque peinture. Donc la première chose que je vais faire est de savoir combien de couleurs je vais utiliser. Maintenant, pour ce tableau, je vais juste choisir quatre couleurs. Pour votre graphique, vous pouvez le faire avec toutes les peintures que vous avez. Vous pourriez le faire avec seulement quelques-uns, vous pourriez le faire avec juste vos bleus et verts. Pour le temps, on va commencer par quatre. Donc, je suis un peu pénible. Vous n'avez pas besoin d'utiliser une règle si vous ne voulez pas, mais je vais faire un tableau quatre en travers, quatre en haut et en bas. Vous avez 10 couleurs, votre tableau va être 10 en travers, 10 en haut et en bas. Et je suis juste en train de deviner combien de temps je veux que ça dure. J' aime juste que ce soit assez grand pour que je puisse facilement dire quelle sera la couleur globale. J' ai mon tableau quatre par quatre. Encore une fois, si vous avez 10 couleurs, votre graphique va être de 10 par 10. J' ai sélectionné les couleurs que je vais faire pour cette démonstration juste au hasard. Maintenant, vous remarquerez que j'ai un carré de chaque haut, c'est juste pour garder une trace de ma couleur originale. Lorsque vous obtenez de nouvelles peintures, il peut être difficile de se rappeler quelle est la différence entre Undersea green et Sap Green. Donc, avoir les couleurs originales en haut sera utile et alors ce que vous allez faire est de lister toutes les couleurs que vous allez utiliser en haut et en bas dans le même ordre. Sur ce tableau, vous remarquerez que j'ai une Hansa jaune, puis j'ai de l'orange maya, puis j'ai du rouge Pyrrole. De ce côté en descendant le même ordre ; Hansa jaune, orange maya, rouge Pyrrole. Vous voulez le même ordre à travers et le même ordre de haut en bas. Pour mes quatre couleurs, j'ai choisi le bleu Cobalt, vert Sap, le rouge Pyrrole, et ce dernier est un bleu Ultramarine. Je vais les énumérer au sommet de la croix et en bas. Un peu de la vraie vie au lieu de la vidéo éditée, je suis en train d'obtenir de nouvelles couleurs et c'est pourquoi j'ai cette deuxième palette qui est complètement propre. Donc, si vous faites ça à la maison, vous allez mélanger vos couleurs dans la même palette. Je vais juste en face d'une palette différente parce que je suis dans une phase bizarre en ce moment avec obtenir de nouvelles peintures et commencer une nouvelle palette. Tout d'abord, je veux juste vous montrer comment fonctionne un tableau de mélange de couleurs. Comme je l'ai déjà dit, tous ces éléments sont énumérés dans le haut et le bas dans le même ordre. Je vais choisir une couleur aléatoire, ce vert ici. Si je veux atteindre cette couleur et je veux comprendre comment la mélanger, je prends simplement l'ocre jaune supérieur et le côté Viridian et je les mélange ensemble. Maintenant, je ne mélange pas 50-50 si je devais le faire finalement, j'aurais juste le même graphique sur deux moitiés différentes. Par exemple, comme je l'ai dit l'ocre jaune et le viridien font cette couleur, alors je pourrais venir à ce viridien et descendre à l'ocre jaune et ce serait exactement la même couleur. Ce que je fais, c'est que j'utilise un peu plus de la couleur supérieure que le côté. Quand je mélange l'orange maya et le jaune Hansa, j'ai un peu plus d'orange maya que le jaune Hansa. Quand je mélange bleu Ultramarine et Burnt Sienna Light, j'ai un petit peu plus de bleu Ultramarine que la lumière Burnt Sienna. J' ai juste choisi d'utiliser un peu plus de la rangée supérieure parce que c'est un moyen facile pour moi de m'en souvenir. deux mois, quand je viens et je regarde ce tableau et je veux savoir comment mélanger cette couleur, je sais que j'ai plus de Payne's Blue Gray que je fais le bleu Cobalt et c'est juste ma façon de me souvenir. Le premier carré est juste cobalt sarcelle je fais juste cette couleur telle quelle, et je la peins aussi uniformément que possible. Je n'utilise aucune technique d'aquarelle pour mon tableau de mixage. Je veux juste qu'il me parle de la couleur. Ce que j'aime faire juste pour ne pas avoir à attendre aussi longtemps, c'est que je suis en train de me balader. Vous pouvez aller carré par carré, mais ensuite vous devez attendre que celui-ci sèche, et il va saigner et ça va gâcher votre couleur. Ce que je vais faire, c'est la prochaine. Donc ça va être Sap Green parce que c'est sur le dessus, et Sap Green donc juste Sap Green. Une chose dont je n'ai même pas pensé à parler du papier, si tu regardais ma première vidéo, on parlait de presse froide et chaude. Vous pouvez vraiment utiliser les deux ou pour une raison quelconque, je pense que je préfère la presse à chaud pour un graphique de couleurs juste pour que c'est une couleur de base plate, et la presse à froid a tendance à absorber beaucoup de la couleur tout de suite, donc je n'ai pas à faire autant de couches si j'utilise papier de presse chaud. Je vais juste continuer avec ceux qui sont de la couleur telle quelle. Donc le rouge et le rouge et le bleu Ultramarine et bleu Ultramarine. Maintenant, il devient vraiment excitant que nous commencions à mélanger certaines de nos couleurs. Donc je vais juste aller juste en face, je vais faire ma Sap Green avec ma sarcelle de cobalt. Pouvez-vous deviner de quelle couleur j'utilise le plus ? Sap Green, environ 60 pour cent plus vert Sap. Je prends habituellement la couleur que j'utilise un peu plus et mélangez cela ou posez cela sur la palette d'abord. Juste parce que je peux progressivement ajouter plus de cette couleur. Vous voulez que ce soit suffisant pour que vous puissiez voir une différence. une sorte de deviner. Ouais, je dirais que ça ressemble plus à Sap Green. Je ne sais pas si vous pouvez entendre ce bruit en arrière-plan , mais je pense que mon chien est hors d'eau. Tu as Sap Green, c'est une beauté. Ensuite, nous avons le rouge et le cobalt Teal, le rouge que j'ai est relativement intense, donc je sais que je n'ai pas besoin de trop pour avoir encore plus de rouge que la sarcelle. J' ai choisi ces couleurs au hasard donc qui sait si elles vont réellement tourner. À ce stade, je suppose que nous pouvons parler de la quantité d'eau à utiliser. Vous voulez assez d'eau pour que vous puissiez le mélanger mais pas trop là où il dilue la couleur. Par exemple, celui-ci, je peux utiliser un peu trop d'eau, je vais essayer de mélanger celui-ci à nouveau. Ensuite, bleu Ultramarine et Cobalt Teal et moi commençons toujours par mélanger sur le bord. Passons à ma ligne verte Sap. Maintenant, c'est le vert Sap et le cobalt sarcelle. C' est aussi le vert Sap et le cobalt sarcelle, mais il va avoir plus de la sarcelle que le vert. Maintenant, le Cobalt Teal est une aquarelle vraiment transparente donc c'est une partie de la raison pour laquelle je n'aurais probablement pas dû choisir cette couleur pour cette démonstration, mais c'est pourquoi ces carrés particuliers semblent assez muets en comparaison au tableau des couleurs complet. Ok, je vais finir le reste parce que je pense que tu as eu l'idée, et je vais te montrer à quoi ça ressemble à la fin. Très bien, mon tableau de mixage est terminé. Oui, c'est hideux mais vous ajoutez six couleurs supplémentaires et c'est le type de graphique que vous obtenez. Donc, cela ne prend vraiment pas beaucoup, je pense que c'est aussi vraiment libérant parce que vous savez que vous pouvez commencer avec juste quelques couleurs et vous avez un très large éventail de possibilités, et vous pouvez lentement construire votre collection comme vous développer votre métier. 5. PROJET DE CLASSE: Maintenant que vous savez comment faire votre propre tableau de mixage de couleurs, ce sera votre projet de classe. Trier les couleurs que vous aimeriez utiliser, peut-être toutes, et faire votre propre tableau de mixage qui peut vous aider sur vos futures peintures. Lorsque vous avez terminé votre tableau de mixage des couleurs, affichez une photo ci-dessous dans les projets de classe. J' aimerais voir quel type de palette de couleurs vous utilisez. Merci d'avoir pris mon cours si tu l'as apprécié, ça m'aide. Si tu peux me donner le pouce en l'air et que j'espère te voir ici la prochaine fois. 6. Bêtisier: La façon dont vous remplissez ça. Cela sera édité ou ajouté aux bloopers. Oh, mon Dieu. D'accord. Ça va être une seconde chaude. Salut, là. Je m'appelle Sam Nielsen. Voyons si je suis dans le cadre cette fois. On doit ? Pourquoi est-il si difficile de parler devant la vidéo ? J' ai l'impression que je vais faire caca dans mon pantalon. Oh, ouais. m'appelle Sam Nielsen et je suis un dessinateur urbain et aquarelle basé dans le nord du Minnesota. Aujourd'hui, je vais vous apprendre à remplir votre LAMY Safari. Je plaisante. Vous n'avez pas besoin d'un LAMY Safari. Les gens vont penser que je suis payé pour le faire, et je me faufile dans la publicité de produits. Je ne le suis pas, les gars. C' est dur de ne pas le dire. Ceci est classé comme un désordre chaud.