Suivi de caméra Blender pour les niveaux intermédiaires : créer des effets visuels et des scènes 3D professionnelles | Udit Gala | Skillshare
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Suivi de caméra Blender pour les niveaux intermédiaires : créer des effets visuels et des scènes 3D professionnelles

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:28

    • 2.

      Démarrer votre projet - Configuration dans Blender

      3:38

    • 3.

      Suivre comme un pro - Comment capturer le mouvement de la caméra

      2:26

    • 4.

      Résoudre le mouvement de la caméra : obtenir un suivi précis

      2:31

    • 5.

      Préparer le décor pour le réalisme

      3:14

    • 6.

      Utiliser les capteurs d'ombre et l'éclairage HDRI

      4:52

    • 7.

      Composition finale - Mélange 3D avec des séquences réelles et rendu

      6:53

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

23

apprenants

--

projet

À propos de ce cours

Apprenez à donner vie à votre vision créative en maîtrisant le suivi de caméra dans Blender ! Dans ce cours de niveau intermédiaire, je vous montrerai étape par étape comment suivre des séquences réelles et y intégrer de manière transparente des objets 3D. À l’aide d’un exemple dynamique inspiré par le placement d’une voiture de Need for Speed Most Wanted en direct, vous découvrirez les secrets du mélange CGI et de la réalité.

Ce que vous allez apprendre :

  • Les bases du suivi de caméra : Suivez avec précision des séquences réelles pour un alignement 3D parfait.
  • Placement d'objets en 3D : intégrer des modèles dans des scènes pour créer des effets visuels étonnants.
  • Rendu et touches finales : Peaufiner vos plans pour qu'ils aient un aspect professionnel et cinématographique.

Ce cours est parfait pour les utilisateurs Blender ayant une expérience de base et désireux de développer leurs compétences en VFX. À la fin, vous aurez les outils et la confiance nécessaires pour créer vos propres scènes de qualité cinématographique, parfaites pour YouTube, les courts métrages ou les projets personnels.

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Teacher Profile Image

Udit Gala

Enseignant·e
Level: Intermediate

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Transcription

1. Introduction: Salut, bienvenue dans mon cours. Dans ce cours, je vais vous montrer comment faire du tagging photo avec une pincée de nostalgie Eh bien, nous avons tous joué à ce jeu, et il était très recherché dans notre enfance. Et la voiture, tu sais, était tellement mémorable. Et nous allons utiliser cette voiture dans nos vidéos. Nous allons donner l'impression que c'est juste devant nos yeux. Et croyez-moi, ça va être vraiment génial. C'est une mini-série, vous n'avez donc pas à y passer beaucoup de temps. Vous apprendrez très facilement à étiqueter les appareils photo. Alors allons-y. 2. 1. Créer un nouveau projet: OK, donc la première chose que vous devez faire est d'ouvrir Blender et de créer un nouveau projet, puis de tout supprimer et d'enregistrer un projet. Et j'ai déjà un dossier. Je vais appeler ce projet NFS star sis. Cliquez simplement sur l'icône plus et ouvrez l'onglet de déplacement Avant de déménager, je vais simplement vous dire ce dont vous avez besoin dans cette section. Tu devras filmer toi-même. Je vais juste vous montrer le mien. Voici mes images. Et si vous voyez, il n'y a aucun, vous savez, euh, un mouvement tremblant dans le clip C'est parce que j'ai utilisé un mode appelé stabilisation ou disons stabilisation. Je ne le sais pas vraiment. Donc, mon téléphone possède cette fonctionnalité, si vous l' activez simplement, vous savez, elle supprimera tout mouvement tremblant ou quelque chose comme ça, et vous donnera une vidéo stable et appropriée Donc, lorsque vous creusez un camp, c'est un ensemble très important car il vous aide, vous savez, à mélanger les étiquettes de camouflage. Et de cette façon, nous pouvons facilement taguer ces images avec la caméra. Gardez donc cela à l'esprit, vous devez activer le mode stabilisé ou le mode de stabilisation. Je ne connais pas le nom exact, mais si vous entrez simplement dans l'appareil photo de votre téléphone, vous le trouverez peut-être si vous avez cette fonctionnalité sur votre téléphone. Assurez-vous donc d' activer cette fonctionnalité. Ensuite, filmez votre vidéo, puis ouvrez-la dans le mixeur. Cette vidéo, vous savez, est tournée comme en mode déporté, comme à la verticale. Donc, si vous l'importez, ce sera comme ça. Et je peux juste, tu sais, avoir un appareil photo comme celui-ci. Donc, il vous suffit de cliquer dessus, vous savez, de croiser le beurre et de le retirer. Assurez-vous ensuite de simplement enregistrer le projet, puis créez un nouveau projet. Mais cette fois, il suffit de cliquer sur Video Edit, puis de cliquer sur Ajouter et de cliquer sur Film. Et ouvrez vos vidéos. Donc, pour moi, ce sont mes images. Et d'abord, assurez-vous que la gestion des couleurs est configurée pour figurer dans les propriétés de sortie, il vous suffit, vous savez, d'échanger ces valeurs. Donc, d'abord, définissez-le en 1080, puis en 121920. Alors maintenant tu as ça. Il ne vous reste plus qu'à le faire pivoter, et pour ce faire, cliquez sur cette transformation, puis passez à la rotation et faites en sorte que cliquez sur cette transformation, le résultat soit inférieur à neuf et le tour est joué. Je ne vais pas utiliser l'intégralité de la vidéo. Je veux juste, tu sais, un total de 200 images. Je vais donc faire en sorte que le cadre final soit 200. Et si vous exportez 30 ou 30 images par seconde, 30 images par seconde, cela nous en donnera six au moins, cela nous donnera 6 secondes. Et nous pouvons en donner sept, mais je pense que 6 secondes, c'est bien. Il y en a plus de six en fait. Je pense donc que c'est bon. Il vous suffit donc de l'exporter sous forme vidéo, puis d'ouvrir votre nouveau projet que nous venons de créer. Celui-ci. Maintenant, vous pouvez simplement saisir cette vidéo. Nous avons donc cette belle échelle vidéo. Maintenant, nous pouvons commencer à le prendre avec la caméra. 3. 2. Suivi de caméra: Alors, allez voir Freeman, puis trouvons un point de contraste élevé Et disons que nous pouvons utiliser celui-ci. Cliquez donc sur Ajouter et cliquez dessus. Et si vous utilisez Plasso plus S, vous trouverez ce champ, vous savez, dans la zone de recherche Assurez-vous simplement qu'il dispose de suffisamment d' espace et de ce carat Brito. Utilisons simplement cette fonctionnalité appelée TtchFeatures. Mais avant cela, changez le modèle de mouvement FM et en correspondance, passez au boom précédent, puis cliquez sur normaliser. Et si j'ai choisi l' affine, c'est parce que, vous savez, il y a beaucoup d' options ici, et l'affine est, vous savez, généralement la meilleure solution pour le suivi par caméra parce que si vous avez ces images, parce que dans mes images, si vous pouvez voir, vous savez, ma caméra tourne comme ça La forme de ce marqueur de suivi changera donc également. Le modèle affine est donc généralement utile dans tous les cas Accédez au premier cadre et cliquez sur détecter les fonctionnalités qui s'y trouvent Faites la distance jusqu'à ED et fixez le seuil de qualité à 20,0. Je pense que c'est trop, mais je pense que c'est bien. Allons-y, cela nous montrera beaucoup de mauvais marqueurs, et c'est très bien. Ainsi, lorsque vous essayez pour la première fois, simplement glisser tous les marqueurs Ensuite, cliquez sur Détecter les fonctionnalités. Ensuite, les valeurs seront à nouveau copiées à partir des derniers marqueurs. Il suffit donc de revenir en arrière maintenant. Passez maintenant à l'image cent, encore une fois, désélectionnez tous les marqueurs, cliquez à nouveau sur détecter les fonctionnalités Puis remontez en arrière. Encore une fois, passez à free hundred track forward. Et je sais qu'il y a beaucoup de mauvais marqueurs, et nous pouvons facilement les résoudre. 4. 3. Résoudre: Donc, si vous visionnez les images, il y a aussi de bons marqueurs et de mauvais marqueurs. Nous devons donc d'abord supprimer tous les mauvais marqueurs. Il faut donc faire glisser, c'est comme ça, et supprimer manuellement quelques marqueurs, qui, selon vous, s'étirent un peu plus que les autres. Supprimez simplement l'heure. Et c'est bon si vous ne voulez pas le faire, nous pouvons de toute façon résoudre cet onglet, sur la distorsion radiale focale au centre optique. Et trouvons un point qui bouge beaucoup. Donc je pense que je vais opter pour 57 ou peut-être que 57 c'est bien. Ensuite, nous pouvons sélectionner 172. Cela peut être différent pour vous si vous utilisez un clip différent et que vous utilisez simplement le mouvement de la caméra CLKonfals. Maintenant, nous avons beaucoup de marqueurs, cela prendra donc un certain temps. La seule erreur est qu'un point par trois, nous devons maintenant supprimer certains marqueurs, les lancer, passer au nettoyage, puis cliquer sur Nettoyer puis cliquer sur Vérifiez que vous n'avez sélectionné aucun marqueur ici. Ensuite, vous savez, augmentez légèrement la valeur de l'erreur de reprojection et éliminez tous ces marqueurs Et puis résolvons-le à nouveau. La résolution était donc de 1,23. Voyons maintenant ce que nous obtenons, et il devrait être inférieur au précédent. Il est donc 1 h 00. Nous pouvons à nouveau nettoyer les marqueurs. Cette fois, nous pouvons simplement supprimer beaucoup de mauvais marqueurs comme celui-ci. Maintenant, nous pouvons à nouveau résoudre le mouvement de la caméra. OK, nous avons 0,21. OK. C'est bon, je pense. Mais nettoyons légèrement les pistes. Encore une fois, résolvez le mouvement de la caméra. Nous avons donc obtenu 0,18, soit 0,8, et je pense que c'est bien. 5. 4. Préparer la scène 3D: Maintenant, nous pouvons simplement cliquer sur Définir l'arrière-plan et configurer la cellule de suivi. Nous devons maintenant créer un étage. Donc pour cela, il suffit de sélectionner trois marqueurs comme celui-ci et Licon Flowed Et je sais que la taille sera trop grande. Alors maintenant, sélectionnez deux marqueurs quelconques. Supposons que nous sélectionnions ces deux marqueurs augmentions la distance et que nous cliquions sur Setsquae OK, il y a une erreur d'idée parce que, vous savez, nos images sont complètement étirées et nous ne voulons pas cela. Donc pour cela, encore une fois, fabriquez cette tente et fabriquez-en 19. Maintenant, comme vous le voyez, ça a l'air bien. Donc, tirer sur la caméra est vraiment agréable, si vous voyez. Le sol est également correctement réglé. Nous pouvons changer l' origine si, disons, je veux la mienne, vous savez, parce que nous allons mettre notre, vous savez, voiture NFS ici Supposons que nous sélectionnions celui-ci et que nous cliquions sur CIO. Et maintenant, si nous plaçons une voiture ici, elle roulera correctement. Et maintenant, il ne nous reste plus qu'à tout supprimer, cet étage, ce cube, et aussi la lumière. Maintenant, nous pouvons importer notre voiture moderne. Je vais juste vous montrer comment faire. Alors, ouvrez d'abord Sketch Star et recherchez une PMW M three GTR Et voilà. Il existe de nombreux modèles et vous pouvez en télécharger n'importe lequel. Et en fait, il existe de nombreux modèles. Il existe différents textes pour cela. Je veux dire, si tu vois celui-ci, il a l'air vraiment propre. Si celui-ci, il a l'air un peu sale, vu du bas. Vous pouvez utiliser n'importe qui si vous le souhaitez, et j'en ai déjà un, et je l'ai téléchargé sous forme GLB, ils l'ont saisi en tant que GLB, et le voici Je vais augmenter la taille puis la faire pivoter comme ceci, augmenter la taille. Donc, si vous voyez pendant une seconde, on dirait que c'est vraiment, vous savez, un endroit juste ici. Si nous sortons simplement de la caméra, nous pouvons voir la caméra bouger comme si j'avais filmé mes images avec mon téléphone. Cette partie est donc terminée. Nous pouvons maintenant créer le capteur d' ombres pour cela. 6. 5. Capteur d'ombres et HDRI: Créez simplement un plan et augmentez la taille comme ceci. Cela va couvrir cette partie avec l'avion. Maintenant, ce que nous pouvons faire c' est modifier les cycles de l'agent de rendu, faire en sorte que le périphérique passe au processeur graphique , et pour le nombre maximum d' échantillons dans le port de visualisation , passons à n, et pour le rendu, passons à 50 et nous assurer que le mouvement est activé. Et assurez-vous que la gestion des couleurs est conforme aux normes. Encore une fois, dans les propriétés de sortie, assurez-vous que la zone de rendu est activée, et comme vous pouvez le voir, nous avons cette voiture, mais il n'y a pas de capteur d'ombres. Alors, cliquez d'abord sur cet avion. Appelons-le simplement Shadow Catcher. Ensuite, si vous utilisez un moteur à cycles, vous avez déjà cette option , vous savez, unique. Il suffit de cliquer sur ce capteur d'ombres pour en faire un capteur d'ombres. Vous ne le verrez pas pour le moment car nous devons, vous savez, activer cette option appelée transparent dans la section des films. Maintenant, vous devriez voir que cette ombre nous rattrape. Vous savez, si je le cache, vous ne le verrez pas, mais maintenant vous pouvez le voir. Mais tout de même, cela n'aura pas l'air correct parce que nous n'avons pas de lumière dans nos décors. Et pour l'éclairage, nous allons utiliser le HDRA. Donc pour cela, vous allez ajouter ce module. Vous allez utiliser cet add-on appelé Blender kit, et il est vraiment facile à télécharger. Vous pouvez simplement effectuer une recherche sur Google ou quelque chose comme ça. Et lorsque vous avez terminé, installez-le et cliquez dessus pour trouver HDR et recherchez, disons, mm overcast Parce que quand j'ai tourné cette vidéo, dans ma région , c'était comme si le ciel était couvert Je pense donc que cela aurait l'air bien. Et nous voulons quelque chose, tu sais, à l'arrière. Je peux juste, tu sais, télécharger un HDRI, ce qui est comme si c'était normal Tu sais, si tu vois cette image, c'est complètement perdu. C'est un ciel sans environnement. Et je veux des reflets sur la fenêtre, non ? Donc pour cela, je dois choisir ce type de GDRI. Parce que je cherchais un DRL et que j'ai trouvé celui-ci, je vais donc utiliser celui-ci Et si vous étudiez en profondeur, si vous voyez ici, nous avons cette réflexion lumineuse. Ça se fond dans le décor, et j'aime bien ça. Les ombres sont vraiment belles, et faisons une chose. Nous pouvons simplement afficher une seule image. Mais d'abord, passez à la composition et ne vous inquiétez pas, nous ne sommes pas en train de composer pour le moment, mais nous devons supprimer ces trois, euh, voici Dilig trois et celui-ci, deux, et coller cette deux, et Et puis Brando. Si vous n'avez pas un bon PC, vous pouvez simplement réduire, vous savez, le nombre maximum de symboles à dix ou neuf. Et cela réduira également le temps nécessaire pour le rendre unique. C'est cool. C'est presque fini, je crois. OK, je suis dans 45 secondes. Je ne sais pas pourquoi. Je dois, vous savez, réduire le nombre maximum de symboles à dix. Et à l'avance ? Non, pas à l'avance. Peut-être, les trajectoires lumineuses, réduisons simplement le total à huit et la transmission à dix. Et oui, c'est ça. Ensuite, si nous restituons une seule flamme, cela devrait vous savez, réduire le temps total nécessaire au rendu de la trame du signal. OK, c'est fait, et c'est 38 secondes, d'accord ? Je pense que c'est bon. Parce que si je réduis simplement les échantillons et les trajets lumineux, et, vous savez , si je réduis davantage les réglages, cela diminuera , cela diminuera également la qualité de la voiture. Et ce n'est pas ce que je veux. Donc je pense que je vais juste laisser les choses comme ça. 7. 6. Composition et rendu: Maintenant, ce que nous pouvons faire, c'est faire de la composition et nous pouvons en modifier certaines, nous pouvons simplement ajouter une tonalité de couleur identique à celle que la plupart des gens veulent Je suppose que vous avez joué ce jeu NFS le plus recherché dans votre enfance, et si vous saviez que la teinte du jeu est, vous savez, jaunâtre et chaude Nous allons donc faire de même pour celui-ci également. Celui-ci est votre voiture et celui-ci est votre vidéo de fond. Donc, d'abord, mélangeons la voiture à l'arrière-plan, puis nous pourrons, vous savez, ajouter des courbes RGB ici pour, vous savez, appliquer les paramètres aux deux. Donc, tout d'abord, ajoutons simplement des courbes RGB, mais pour la voiture. Et diminuons légèrement le bleu. Et peut-être, vous savez, augmenter légèrement le vert. Nan. Diminuez le Diminuez un peu plus le bleu. Et je pense que c'est bon. Nous pouvons maintenant ajouter une autre courbe RGB ici. Connectez ensuite celui-ci au composite également. Et maintenant, nous pouvons diminuer le bleu, ce qui affectera les deux, la voiture et l'arrière-plan et augmentera légèrement le vert. Ensuite, diminuez le rouge et voyez comment ça se passe, pas seulement. Ne faisons rien pour le rouge, tu sais . Peut-être augmenter un peu plus le bleu et augmenter le vert, non. Je pense que ça a l'air bien. Vous savez, nous pouvons ajouter une distorsion de l' objectif, mais cela n'aurait pas l' air réel parce que la raison en est que cette vidéo est, vous savez, n'importe qui peut dire qu'elle a été prise avec mon téléphone. Et si vous utilisez la distorsion de l'objectif, cela devrait donner l'impression que vous avez filmé avec un appareil photo approprié. Je pense donc que je ne vais rien faire avec celui-ci. Et je vais juste, tu sais, faire en sorte que je pense que c'est bon. Je peux peut-être diminuer légèrement le contraste. Et maintenant je dois faire une chose, c' est diminuer la résistance à... Et si je fais en sorte que la tente ne le fasse pas Diminuez peut-être la tente jusqu'à la pointe Sern. Et maintenant, je dois vraiment, tu sais, OK, donc c'était la raison. Je me sentais un peu bizarre pour la voiture. Ça n'avait pas l'air bien. Donc, la voiture , et maintenant si nous la voyons, montre des ombres appropriées. Faisons le rendu d'une seule image et voyons à quoi elle ressemble après la composition et après avoir, vous savez, changé la position de la voiture parce que cela perturbait le capteur d'ombres. Maintenant, ça devrait vraiment être beau. OK, le rendu est terminé et il semble réel cette fois, et le capteur d'ombres fonctionne également bien OK, maintenant pour les propriétés de sortie, assurez-vous que la fréquence d'images est de 30 et que le format de fichier est défini sur PNG. Et le PNG en est l'une des raisons, car nous pouvons le rendre sous forme de vidéo, mais vous savez, vous ne pourrez pas modifier les données FPS, car cela suppose que je veuille rendre ce projet en 30 images par seconde. Mais quand je le fais, comme si le rendu était terminé, j'ai l'impression que, vous savez, il devrait y avoir 24 images par seconde. Je serais capable, tu sais, de changer ça. Le rendu au format PNG est donc une excellente option. Et il existe également une autre option. Et il y a aussi une autre raison pour laquelle vous devez choisir le PNG, car si nous le rendons sous forme de vidéo, et supposons, vous savez, vous dépensiez, vous savez, des roupies pour le rendre. Et supposons qu'il était sur le point, vous savez, complètement rendu et que votre mixeur ou votre PC tombe en panne Donc, ce que vous devez faire, c'est, encore une fois, rendre depuis le début et vous devez le rendre sous forme de vidéo. Donc oui, tu as terminé, tu peux tout faire. Alors écoutez-moi et, vous savez, sélectionnez-le ou sélectionnez ce PNG. Je le rends au format PNG, et c'est tout. Créez ensuite un dossier et, vous savez, choisissez simplement votre destination où vous souhaitez enregistrer ces fichiers PNG, puis vous pouvez simplement appuyer sur Rendre l'animation, et c'est fait. Tout d'abord, merci beaucoup d'avoir suivi mon cours du début à la fin jusqu'ici. Et je suis vraiment contente que tu aies terminé ce cours. Et si vous souhaitez en savoir plus, quelque chose comme ça ou quelque chose de mieux, vous pouvez consulter mes autres cours, et j'ai des cours vraiment intéressants pour vous. J'en ai même un Spider Men. Comme vous avez déjà terminé ce cours, veuillez soumettre un commentaire pour ce cours, et je vous en serais vraiment reconnaissante. Merci beaucoup de nous avoir rejoint