Transcription
1. Introduction: Bonjour les gars. Voici Hubble Hassan Ajaan. Bienvenue dans ma classe. Enseignez-vous sur le sujet et art pour
les étudiants débutants qui peuvent dessiner un beau paon et une belle fleur dessinait, illustre le corps, tandis que la couleur qu'il
contient lui donne vie. Croquis en couleur, stylo ou
matériau dans l'art qui donne de la justesse et des couleurs plus contrastées
au dessin. Si vous aimez regarder l'art et le dessin
réalisés par des professionnels. Mais cela semble compliqué
en dessinant. Ne vous inquiétez pas, je vais vous
apprendre à dessiner un pichet parfait
avec les méthodes et la
technique de contour
et de coloration. Ce cours sera certainement
bénéfique pour les débutants. Ce sont les enfants qui
aiment les couleurs et l'art. Sans aucun dû. Commençons notre cours. Dans ce cours, les sujets
qui seront abordés. Notre premier matériau
nécessaire pour le dessin. Deuxième croquis au crayon
d'un paon. Troisièmement, la coloration d'un paon. Forth. Croquis au crayon notre fleur colorait un vase à fleurs. Alors venez,
commençons. Mon ami.
2. Matériaux nécessaires au dessin: Laissez-nous d'abord obtenir notre lésion
matérielle, dont nous avons besoin pour notre
dessin et notre coloration. La première question sera donc, quels sont les matériaux
nécessaires pour démarrer la notation artistique au
stylo couleur, utiliser un large éventail d' outils
instrumentaux pour
créer un portrait impeccable et
attrayant dans afin de définir la qualité de l'art. Cependant, avec l'utilisation de
matériaux du minimum de
base, nous pouvons commencer à créer de l'art
avec l'aide de ce cours. benzyle est le premier équipement
de base. Le crayon est un outil essentiel
et important pour essayer, car il nous permet de créer des dessins
plus détaillés. L'avantage du crayon
est qu'il peut être
effacé rapidement et facilement à l'aide de, et c'est le cas. Quelque chose ne va donc pas. Nous avons un
plan de secours dans notre esprit et émotions pour éviter que
des situations ne se produisent. Le deuxième élément dont nous avons besoin
est l'élément de code gomme. Il s'agit d'un livre ou d'une feuille A4, en carton ou en papier,
selon vos préférences. Et le dernier élément dont nous avions besoin est un croquis au stylo coloré pour colorer notre dessin pour
la représentation de sa nature et de sa beauté.
3. Croquis au crayon de la paon: Commençons d'abord le dessin. Ici. Illustrons un assèchement d'un paon assis
à une barre de l'arbre. Laissez-nous d'abord esquisser
pour faire ressortir le croquis en le décrivant à l'
aide de crayons. En commençant par un œuf faisant partie
du pic de Gracchi complètement. Et emmenez-le plus loin dans le bas
du corps. Pour la tête. Ajoutez-en trois dessus. Après avoir terminé la crête et la ligne de carrosserie du pick-up. Passons maintenant
à la zone des ailes. Maintenant, faisons une
posture corporelle avec un cou. Ensuite, penchez-vous légèrement vers le côté sur le générateur de forme de feuille ,
puis ajoutez cette zone de posture
du corps vers l'autre extrémité du corps. Vous pouvez également organiser la zone
qui est débordée de manière incorrecte. Vous pouvez maintenant voir que nous
avons terminé la zone de posture
du corps. C'est l'erreur avec le
caoutchouc et j'ai essayé de
le rectifier après avoir terminé le corps
du paon. Maintenant, dessinons le
bec de la camionnette. Pour dessiner un gros, il faut
faire la forme d'un triangle. Ajoutez ensuite une petite ligne. Maintenant, dessinons les
yeux du paon. pousser un petit cercle rond
qui fait l'œil de paon. Après avoir terminé l'
œil du paon. Dessinons maintenant la plume du
paon à l'intérieur du corps. Essayez de dessiner la plume
en forme de U. Ensuite, rejoignez la ligne
pour la plume. Maintenant, dessinons une petite
patte de paon. Après la fin de la jambe. Tracons la queue du paon, tracons une ligne à partir d'une
partie du pick-up, une autre partie du paon. Ici, vous pouvez utiliser méthode de style
à main levée
pour dessiner des détails. Donc, si vous avez fait une erreur, vous pouvez l'effacer. J'ai essayé de dessiner une belle
queue de paon. Maintenant, j'ajoute une fonction de queue
supplémentaire. Assurez-vous que la queue
a une bonne finition. Nous avons maintenant terminé le contour du paon
avec la longue queue, le bec, le
corps et une plume. Vous pouvez donc également ajouter certaines
fonctionnalités comme je suis en train d'ajouter. Essayez donc de couvrir la
totalité des anneaux. Cela rend donc les moyens
de paon beaucoup plus attrayants. Après l'achèvement
des moyens de paon. Maintenant, donnons quelques caractéristiques
supplémentaires à la queue. Jusqu'à la queue. J'ai partagé une fonctionnalité dans ce
dessin de trois lignes. Cela devient au lieu de détails. Et la propriété dans cette
baisse de trois longueurs. De même, continuez à ajouter
plus de plumes. Détail. Les plumes de paon
symbolisent la beauté. Cette caractéristique de la Fed rend le paon beaucoup plus
beau en dénaturation. Ici, nous n'avons pas
tracé de ligne droite. Il en est ainsi, et essayez de
tracer une ligne droite. Essayez donc de tracer une ligne droite. Ici, vous pouvez voir que la queue de
paon est prête. Dessinons maintenant un arbre
où se trouve la voiture. Dessinons donc une
tige épaisse de l'arbre. Tracez donc une ligne à deux. Trois se rencontrent
au point final. Maintenant, ajoutons une
petite branche à l'arbre. Ajoutons maintenant quelques
fleurs plus petites à la branche. Tracez un cercle, puis ajoutez petit pétale pour faire
la belle fleur. Ajoutez ensuite une petite feuille à
la branche de l'arbre. Vous pouvez également ajouter plus de
fleurs à l'arbre. Alors dessinez un cercle, puis ajoutez-le mieux
à la feuille pour dicter. Ici aussi, vous pouvez dessiner une autre fleur et
une feuille sur l'arbre. Vous pouvez donc dessiner différents
types de fleurs. Voici donc le pétale de fleur
en forme de cœur. Ajoutez quelques feuilles à l'arbre. Maintenant, dessinons
quelques fleurs supplémentaires sur
l' arbre et
ajoutons également quelques feuilles. Vous pouvez également ajouter quelques feuilles
supplémentaires à l'arbre. Essayez donc d'ajouter quelques
feuilles supplémentaires à l'arbre. La rivière, tu trouves une place
vide dans l'arbre. Après avoir dessiné la
fleur et les feuilles, dessinons l'autre
partie de l'arbre. Prolongons l'arbre, ajoutons quelques petites lignes pour
dessiner de petites branches. Continuez, dessinez la fleur et ajoutez un peu de feuille. Essayez de couvrir l'arbre entier en
dessinant la fleur
et en la retardant. Je vais donc ajouter quelques fleurs
faciles à déposer. Comme vous pouvez le voir, j'ajoute plus de
fleurs à la branche. Bouquet de fleurs. C'est plus beau. Écorce d'entité de l'arbre. Également. Continuez à ajouter
des feuilles partout où il y a un espace vide dans une branche
profonde de l'arbre. Nous avons donc
terminé le contour de l'arbre en y ajoutant de belles
fleurs et feuilles. Nous avons donc terminé
les fleurs, les feuilles et la branche à l' aide d'un croquis au crayon
qui servira de contour pour notre dessin.
4. La coloration du paon: Après avoir terminé le
contour du dessin, procédons maintenant à notre
dessin avec la coloration, le ramassage et la branche avec
la fleur et les feuilles à
l'aide d'un stylo à croquis couleur. Commençons donc la coloration du dessin à
l'aide
de stylos à croquis couleur. Les électeurs. Tout d'abord, la couleur, la
partie du corps du paon. J'utilise donc la couleur bleue
plus claire. Vous pouvez donc commencer la coloration et faire attention au
contour des anneaux. Belle texture. Vous devez vous rappeler
que le stylo à croquis ne peut pas
être effacé, redessiné. Essayez donc de faire de l'ombre dans une ligne. Continuez à ombrer à
l'aide de la couleur bleue, éclairage, de la
partie du corps du paon. Vous pouvez donc voir que j'
essaie d'améliorer la coloration en séparant
la partie de la plume et le corps, mais laissez-nous colorer la partie suivante du paon. Coupon colorier le paon jusqu'à ce que nous
finissions le visage de difficile. Essayez de colorer toute la
partie du corps du paon. Maintenant, doucement. Essayez de colorer le visage. Et attention à ne pas toucher la zone
du paon. Donc, après avoir terminé, vous pouvez simplement ajuster là où
il y a un écart. Alors maintenant j'ai fini
la coloration, la zone du corps du pKa. Passons à la zone principale. J'utilise la
couleur orange pour traiter. J'ai partagé
le coin du paon. Soyez donc prudent lors de la coloration car si peu fusionnent
avec le bleu et l'orange, ils obtiendront une couleur
différente. Essayez donc de ne pas le fusionner. cette raison,
vous devrez faire très attention au
moment de la coloration. Alors continuez à colorer les veines
puis rincez notre couleur complètement sèche maintenant pour laisser les espaces vides, partie
non ombrée. Veillez donc à colorer soigneusement
l'aile du paon. Nous avons donc terminé
la coloration, la partie économie du ramassage. Maintenant, colorons la
queue du pick-up. J'utilise donc la couleur verte
pour les détails. Pendant la coloration. Ils ne colorent pas ce
petit élément de forme ovale. Colorie d'abord le
contour du pick-up. Et n'associez pas les deux couleurs car cela
donnera une teinte différente. Parfois, ça se rattrape. Essaie de le couvrir. Essayez donc d'ajuster
n'importe où la zone qui a été manquée et de lui donner
un ombrage coloré. Comme vous le savez, la queue de ce paon est pleine de plumes. J'utilise donc la couleur verte pour illustrer la fonctionnalité complète de la plume du micro. Soyez prudent lors de la coloration. Comme il y a de petites caractéristiques comme une plume illustrée dans
la queue du micro. Continuez à perdre jusqu'à ce que
vous ayez fini la coloration. Complètement détaillé. Essayez de ne
pas laisser de parties de forme ou
d'espaces dans les détails du micro. Bon ? Utiliser la
technique de la galerie de partie
Don de la queue vers la
partie supérieure de la queue. Nous avons donc terminé les
détails de coloration du pick-up. Après avoir terminé le haut de la queue. Passons au bas de la queue. Colorions le bas de la queue. Illustration supplémentaire. Après avoir terminé le détail de
coloration, colorons maintenant
la partie plume. Maintenant, j'utilise la
couleur violet foncé pour dessiner le contour de la plume. Contour donc sur la plume
avec la couleur violette. Tracez donc une petite ligne
dans la plume. Ligne en forme de cœur. Essayez de donner un aperçu au
déchiqueteur du paon. D'habitude, vous savez, cette plume est disponible dans
différents types de couleurs. J'utilise donc une couleur jaune. Essayez donc de faire
disparaître la couleur jaune de chaque plume du paon. plume est plus belle. Maintenant, donnons une autre couleur. J'ai donc choisi la couleur rose. Donnons donc une couleur rose
au sommet de la plume. Maintenant, donnons une autre couleur. Je choisis donc ici une couleur rouge. Donnons donc la couleur rouge au
bas de la plume. Maintenant, donnons un peu plus d'ombrage en ajoutant
cette forme au fait que j'utilise couleur verte pour
donner un bel ombrage
à la plume. Donc, comme nous avons utilisé la couleur
vert clair pour les détails. Je suis donc en train d'utiliser
la couleur vert foncé. J'essaie donc d'
ombrager la plume du paon. Donc,
une fois l'ombrage terminé, partageons les
jambes du pick-up. Maintenant. Partageons l'
écorce de l'arbre. Maintenant, vous pouvez voir que j' utilise la couleur marron
pour ombrer l'arbre. Essayez d'ombrager toute l'
écorce de l'arbre. Un paon a été
associé à la beauté de sa nature. Il y a une seule plume
du micro composée de nombreuses couleurs
différentes. Cela ajoute une belle
caractéristique pour le pKa et les engrenages et un attrait
et une beauté à son égard. Tout d'abord, essayez de colorer la barre T
avec la couleur marron. Et coloriez également cette fois à l'
aide de stylos à croquis de
couleur marron. Une fois qu'ils ont terminé,
la partie supérieure des trois vecteurs passe à la partie
inférieure de l'arbre. Maintenant, ici aussi je suis en train d'ombrer
avec la couleur brune. Maintenant, colorons
la partie fleur de la barre et colorons également l'
autre partie des fleurs. Mais après avoir terminé
l'écorce de l'arbre, passons
maintenant à la feuille. La feuille sera de couleur verte. J'utilise la couleur verte. Donnons de la couleur pour
supprimer un par un. Suggestion, dessinez une
forme de feuille et coloriez-la. Colorie donc la feuille de la partie
supérieure du dessin. Continuez à utiliser la technique
de coloration des feuilles, où vous devez
délimiter les feuilles avec le stylo à croquis couleur
et y remplir la couleur. Répétez cette étape pendant toute la durée de vie de la branche. Cette méthode permet de colorer facilement
les feuilles
sans étiquette d'image. Essayez donc de remplir les couleurs des feuilles
du côté droit
du séchage. Une fois que nous avons terminé la partie
supérieure de la feuille. Maintenant, donnons de la couleur à
la partie inférieure de la feuille, où nous devons dessiner la
feuille et lui donner de la couleur. Utilisez la même méthode
que précédemment pour définir
le contour de la feuille et la remplir. Une fois la feuille terminée. Passons au déploiement de notre pièce. Maintenant, j'utilise la
couleur rose pour colorer la fleur. Alors d'abord, dessinez le contour de la fleur, puis
donnez-lui une forme. Vous pouvez également choisir
une autre couleur, couleur de
Thanksgiving
pour la fleur. Ma suggestion est d'abord dessiner le contour de la fleur. Ensuite, il
vous sera facile de dessiner la
partie intérieure de la fleur. Maintenant, vous pouvez voir que je laisse la
partie ronde de diamètre de la fleur non colorée et que je
personnalise davantage le reste des pétales
des fleurs. Donc, les fleurs sont généralement
de différentes couleurs, telles que le rouge, le rose et différents types de couleurs. À partir de maintenant, vous pouvez voir
que j'utilise la couleur rose. Vous pouvez donc choisir n'importe quelle
couleur selon vos souhaits. Essayez donc de colorer toutes les
fleurs de la même manière. Après avoir fini
de colorer le tableau à l'intérieur de la fleur, de l'écorce
et des feuilles, passons maintenant à la partie
gauche de l'arbre pour colorer l'
écorce, les fleurs et les feuilles. Dans cette session, nous
avons beaucoup de fleurs. Donc d'abord, je suggère de le faire pour
chaque fleur à ce moment-là. Commencez par tracer des contours avec un stylo à croquis en
couleur. Alors. C'est ainsi qu'il donnera
une belle texture, ainsi qu'une forme de
couleur définie présentant les fleurs. Les poissons commencent à décrire
chaque fleur, puis cela deviendra déroutant. Essayez donc de colorer chaque
fleur à la fois. Alors esquissez d'abord. Et puis colorie. Le film est un croquis au crayon
à croquis en couleur. Alors ne vous
inquiétez pas trop à ce sujet. Cela n'a aucun impact sur
votre dessin car il ne s' agit que d'un
contour pour notre référence. Utilisez donc la même technique
ou la même méthode où vous
devez tracer la fleur avec un stylo à
croquis et y remplir
les couleurs. Nous en avons fini avec la
coloration des fleurs. Après avoir terminé les fleurs. Qu'il n'y a pas que
les couleurs Dinesh. Colorions le juste milieu et colorons mais avec
une couleur jaune. De même, faites pour le
reste des fleurs. Nous en avons donc terminé
avec notre coloration. Alors une fois que nous avons fini de colorier, passons à l'
ombrage des plumes. Baker, couleur bleu foncé et ombrage soigneusement la
plume inférieure. Vous pouvez voir qu'elle est dotée de
beaucoup plus de caractéristiques à
la plume et lui donne un look incroyable. La nuance de couleur bleue
à la météo est beaucoup plus efficace et
attrayante. La plume. Essayez de conserver la forme de ombrage comme une structure en forme de feuille
. Utilisez la couleur vert foncé pour
ajouter une fonction supplémentaire à supprimer en ajoutant une ligne intérieure
en tant que couleur vert foncé. Maintenant, révèle le contour, le
paon, la couleur noire. D'abord la glace, puis le bec. Ensuite, essayez lentement de
couvrir la zone du corps. En décrivant avec le stylo à croquis
vierge, nous vous donnons
une belle caractéristique à notre dessin. Faites très attention au dessin
au moment de l'approbation. L'aile supérieure peut
recevoir encore plus de caractéristiques. Comme la partie inférieure de la poutre est dessinée en demi-courbe, suivie jusqu'à la
fin,
essayez de tracer le
croquis noir très soigneusement. Essayez de dessiner de petites
caractéristiques pour les choses. Regardez une forme beaucoup plus élaborée. Cela rendra notre dessin
beaucoup plus attrayant. Ici. Nous terminons avec le corps, mais aussi colorons les pattes, qui ont été
placées à l'arbre. De plus, passons maintenant aux grandes lignes d'
une partie détaillée du paon. Comme je l'ai dit, faites très attention contours, car cela donne
une caractéristique à notre dessin. Bon ? Ne pas être pressé. Dessinez doucement et doucement de sorte que toute la
zone à délimiter, celles où la queue est terminée
, délimite la
plume intérieure du micro. Une fois que le ramassage de l'
offre esquisse est terminé, passons au
contour de l'arbre. Tout d'abord, tracez l'écorce, puis dirigez-vous vers les
fleurs et les feuilles. Vous pouvez voir à quel point
il est beau après le contour. Vous pouvez voir que le
contour est donné une forme
élaborée de dessin
et donne une belle texture. Vous pouvez également voir plus d'
impact des plumes, ce qui améliore notre
dessin pour qu'il soit le meilleur. Poursuivre le contour
du côté droit de l'arbre en complétant les
feuilles et les fleurs. Tu obtiens. Maintenant, remarquez que contour avec le stylo
à croquis de couleur
noire améliore le dessin et le fait ressembler à
un beau paon. En fait, assis à D3. Il est très important pour un artiste de dessiner
et de décrire en améliorant les caractéristiques élaborées dessin et
de la
couleur du cadeau pour le séchage, ce qui donne à l'image un
aspect vraiment efficace. Maintenant, après avoir terminé
le côté droit, passons au
côté gauche du mélange. J'ai donc essayé de dessiner avec
le stylo anti-explosion. De même que
sur le côté droit. Essayez donc de définir et mettre en valeur les fleurs
et les feuilles. Attention à ce qu'aucun d'entre
eux ne soit oublié par les couleurs. Essayez donc de donner un
contour de couleur noire pour les fleurs. Essayez donc de donner un croquis noir, un
contour pour le reste
des fleurs. Procédez et donnez
un contour à chaque
fleur du dessin. Contournez également avec
la couleur noire. Esquisse en couleur noire là où le contour du dessin
n'est pas terminé. Nous en avons maintenant terminé
avec nos grandes lignes. Allons-y. Le beau
paon est prêt. En outre, vous pouvez donner tout
autant de perte en dehors du dessin en donnant
la couleur bleue comme cadre. Cela ajoutera de
la beauté à notre dessin. Nous avons donc
terminé le paon, qui est assis sur l'arbre.
5. Croquis au crayon de vase à fleur: Alors maintenant nous allons dessiner la fleur était avant de faire
la fleur était, faisons la
base de la fleur a été essayer de dessiner une ligne en forme de
cœur. Ensuite, continuez avec
la ligne droite pour la base de la fleur a continué à tracer la ligne en forme de cœur pour le côté
opposé jusqu'à la Floride. Dessinons le
haut de la fleur comme si vous n'aviez pas
commis d'erreur. Vous pouvez l'effacer et
essayer de le rectifier. Et essayez de dessiner d'
une belle façon. Essayez de dessiner des formes en cercle
pour le haut de la fleur. Maintenant, ajoutons quelques caractéristiques
supplémentaires
aux fleurs pour tracer une courbe afin d'ajouter d'autres
caractéristiques aux fleurs. Nous avons donc ajouté la
texture et la fonctionnalité du moteur. Donc la farine était
plus belle. Maintenant, dessinons à l'intérieur de
la fleur était d'abord, dessinons quelques retards que nous
pouvons couvrir partout où nous
avions besoin de dessiner une fleur. En me
dirigeant vers la fleur que je commence du
côté gauche vers le côté droit. Cela ne devrait donc pas
être une confusion de bière. Dessinons donc la
tige de la fleur. Maintenant, feuille de lactase à la tige. Essayez de couvrir le
tampon avec la feuille. Vous pouvez donc voir que j'ajoute
différents types de feuilles. C'est donc une bonne partie où vous pouvez dessiner un
style de contour à main libre. Maintenant, ajoutons une autre
tige de la fleur. Assurez-vous donc que vous remplissez toute la fleur était de belles
fleurs et les feuilles. Maintenant, dessinons la fleur. Alors ajoutez un petit cercle et
essayez de l'ajouter, vivez mieux. Mais ce n'est pas une feuille, mais c'est une feuille que je ferais mieux d'
écrire pour rendre la vie meilleure. Passons maintenant à certaines
de ces formes. Dessinez le pétale
autour de la fleur, essayez de recouvrir la fleur
entière de beaux pétales. Maintenant, ajoutons quelques
détails à cette fleur, qui donne aucun arrangement
des fleurs. Comme vous le savez, pourquoi les escroqueries dans
différents types de fleurs. Maintenant, ajoutons-y quelques fleurs
supplémentaires. Maintenant, dessinons une autre fleur juste
derrière la fleur de devant. vous inquiétez donc pas de l'écriture DO. Nous avons l'éditeur parce que nous
sommes en train de mourir avec le crayon. Nous pouvons donc nous y attaquer. Ajoutons-les à la fleur, qui est à l'intérieur de la fleur était. Maintenant, dessinons
une autre fleur. Essayez de dessiner une tige
qui est à l'intérieur de la fleur était un cercle. Ajoutez ensuite de petits pétales
à la fleur. Maintenant, ajoutez quelques
pétales à l'extérieur la fleur car cela
donnera un aspect à la fleur. Maintenant, dessinons encore
quelques fleurs. Tracez un autre cercle, puis ajoutez de petits pétales
à la fleur. Ajoutez ensuite quelques
pétales à l'extérieur de la fleur. Ici. Essayez de donner une
forme différente pour mieux le côté positif. Maintenant, ajoutons quelques petites fleurs
pour ajouter un petit tampon. y a de petites
fleurs à cette température. Maintenant, ajoutons quelques
petites fleurs. Vous pouvez également ajouter différents types de farine selon vos souhaits. Donc je dessine juste
une petite fleur pour qu'elle soit recouverte
de ces fleurs. Ajoutez beaucoup plus lentement
selon votre choix. J'ajoute donc plus de farine. J'ai vu ça un peu différent. Donc maintenant, j'ajoute encore un
petit groupe de pétales de fleurs. J'ai essayé de les faire, de
les attacher pour les fleurs. Ajoutons
encore quelques fleurs. Maintenant. Tamponnez, ajoutez une
forme de boule de la fleur. Comme vous pouvez le voir, je dessine la forme en forme de boule et j'y ajoute
de petits pétales. Ce sont donc les autres
types de fleurs. J'essaie de donner une
forme différente à ces fleurs. Vous pouvez également essayer de donner une forme différente
aux fleurs. Nous avons donc dessiné
un bouquet de fleurs. Nous avons donc terminé le
côté gauche de la fleur était ici. J'ai oublié de donner beaucoup de
temps pour cette fleur. Maintenant, je ne fais que
rajouter un tampon avec la fleur. Maintenant, dessinons le
milieu de la fleur était de dessiner une tige
et d'ajouter un cercle. Ensuite, essayez d'ajouter de petits
pétales à travers le cercle. Ajoutez de la texture à la
fleur en l'enrobant de farine. Essayez donc d'ajouter
différents types de fleurs. Comme vous pouvez le voir, je dessine une
forme différente des fleurs. Voici donc,
une autre fleur. Maintenant, ajoutons
quelques fleurs supplémentaires. Comme vous pouvez le voir, j'ajoute
différents types de formes. La fleur ajoute une autre fleur, un barrage de
garage, puis essaie
de donner un changement différent. La fleur. Ajoutez ensuite de petites feuilles, ajoutez quelques traits de fleurs, ce qui est plus attrayant. J'essaie donc simplement d'ajouter certains types
de fleurs. Vous pouvez donc également ajouter des petites fleurs
Amazon
partout où vous en avez besoin. Vous pouvez donc voir que je
donne le style à main levée. Dessine les fleurs. Ajoutez également
quelques fleurs ci-dessous. Ajoutez-les aux fleurs, dont vous devez dessiner la tige. Après l'achèvement de la partie
centrale de la fleur nous. Passons maintenant au
côté droit des fleurs. Ici. J'essaie de donner
forme aux fleurs. Vous pouvez essayer une autre forme. Ajoutons encore quelques fleurs. Essayez donc d'ajouter des feuilles
aux fleurs. Alors maintenant, dessinons et
différents types de fleurs. Ici. Comme vous pouvez le voir, j'essaie de donner une
forme différente à ces fleurs. Nous avons donc dessiné un bouquet
de fleurs, de forme similaire. Maintenant, donnons quelques
feuilles aux fleurs. Ajoutons donc quelques
fleurs supplémentaires sur le côté droit. Les déchets de sol. Essayez de mieux
combler les lacunes là où
il y en a entre les deux. Alors dessinez-les ici et dessinez un cercle et essayez de garder une forme
différente de pétales. Comme vous pouvez le voir, je donne une forme différente de
vitaux aux fleurs. Vous pouvez donc également ajouter des
feuilles aux fleurs. Vous pouvez donc voir que
je vais juste du côté gauche
vers le côté droit. Maintenant, ajoutons m. Maintenant ajoutons quelques
feuilles au timbre. Essayez d'ajouter du live
au bout de la tige. Après avoir terminé la liste. Maintenant, ajoutons quelques
feuilles et dessinons une fleur. Ici, je donne une forme
différente à la fleur et j'ajoute une autre fleur avec
les différents types de pétales et je les ajoute. Et aussi si vous voyez qu'il y
a eu des problèmes ici. Je suis donc en train d'effacer une
partie pour pouvoir y ajouter
quelques fleurs supplémentaires. Je dessine donc
quelques petites fleurs et j'ajoute également une tige, puis j'y ajoute une petite feuille. Comme tu peux le voir, je
dessine d'autres fleurs. J'essaie de dessiner
un bouquet de fleurs. Ajoutez donc quelques feuilles
partout où il y a une tige. Maintenant, j'ajoute quelques tiges à
ces fleurs en bas. Ajoutez ici quelques petites
feuilles à la tige. J'ai essayé d'effacer partout où
il y a une ligne ou un
dessin supplémentaire qui est combiné dans le contour réel
du dessin. Vous pouvez donc voir que pour le
plat de fleurs, la température a été ajoutée. Essayez donc d'effacer la ligne de
la tige dans les fleurs. Aussi, chaque fois que vous voyez le contour du crayon comme Etsy ou que vous fusionnez avec l'
autre dessin, n'est-ce pas ? Pour l'effacer parce que c'est une partie
inutile, non ? Deux zones, où que
vous trouviez que les lieux et nécessaires
pour les lignes, puis essayez de l'effacer lentement. Cela aidera à ne pas
rendre notre dessin déroutant. Cela vous
aidera également au moment de
remplir les couleurs avec
le stylo à croquis couleur. Après avoir effacé ce qui n'est
pas nécessaire dans un dessin, essayez de réorganiser le dessin là où cela
devrait être nécessaire. Redessinez la fleur et
chaque température et supprimez correctement le
contour indulgent et au crayon pour le dessin. Ainsi, vous pouvez voir où il y
avait un chevauchement que j'ai supprimé et plus loin pour le
nécessaire, j'ai redessiné. Nous avons donc terminé
le croquis au crayon.
6. La coloration du vase à fleur partie 01: Alors fais-nous savoir
colorer les fleurs. Ici, j'utilise deux couleurs. C'est le bleu foncé et le bleu
clair pour colorer la base de la fleur qui est plus
de l'offre de Floride sèche. Donnons une couleur bleu foncé à ce petit cercle
au coin. Partageons maintenant l'autre partie du vase
avec la couleur bleu foncé. Que s'est-il passé parfois ? Vous devez prendre des couleurs
contrastées, le
rendre plus
attrayant et négliger. Lorsque vous prenez deux couleurs foncées, cela n'aura pas l'air
beau au dessin car cela lui donnera normalement
une caractéristique parfaite. Alors maintenant colorons l'
autre partie de la façon dont il est, la couleur bleu foncé. Donc, d'abord, dessinez le
contour afin de
pouvoir remplir les couleurs à
l'intérieur du contour du dessin. Je choisis la couleur bleu clair
et bleu foncé, ce qui donne une image beaucoup
plus claire concernant la
coloration, l'ombrage. Partageons donc l'autre
texture des voies florales. J'ai également peur de la partie d'angle. Nous avons donc terminé la perte du
vase à fleurs avec une couleur bleu foncé. Maintenant, partageons l'autre partie de la fleur
avec une couleur bleu clair. Essayez donc de secouer la partie restante
du vase à fleurs avec
la couleur bleue plus claire. Nous avons donc terminé la
partie des chemins floraux. Partageons maintenant
l'autre partie de la fleur avec la couleur bleue
plus claire. Donc, vous pouvez voir que nous pouvons trouver une différence entre
les couleurs qui sont couleur bleu
plus clair et la couleur bleu foncé.
Donc c'est très bien. Je préfère que tu choisisses
les deux couleurs différentes. J'ai essayé d'ombrer le moment ascendant et
descendant afin que nous puissions couvrir toutes
les lacunes restantes. Couvrez tous les petits espaces
restants au coin de l'aine. Alors faites une Odette toujours essayé de
compléter ce titre, le contour de l'ombrage
au crayon. Et notez également que
je l'utilise pour le mouvement descendant vers le haut afin qu'il
soit recouvert de l'ombrage. Et aussi, il y a une
chose que j'ai utilisée, les couleurs qui sont le
bleu clair et le bleu foncé. Parce que la couleur foncée, que nous avons utilisée, le mot F ne peut pas être affecté. La couleur de la lumière a été oubliée, et ce sera la même
nuance que la couleur bleue. cause de cela, c'
est une pinède. Lors du choix de la
couleur pour le contraste. Chaque fois que vous passez au bleu
foncé, le bleu clair, puis le plus clair sera
affecté par la couleur plus foncée. Mais ici, nous passons
de la couleur claire à la couleur foncée, qui ne sera pas affectée par
la couleur bleu foncé. Essayez donc de choisir la couleur de manière
à ce que la partie la plus claire et la partie la plus foncée ne puissent pas
être manquées par hasard. Si la couleur obtient l'outil de maillage, vous obtiendrez
la même couleur. Vous pouvez également mettre en évidence la partie
intérieure de la fleur. Nous avons donc terminé
la coloration de la fleur était ici. Colorie d'abord le
contour des retards, puis colorie la
partie intérieure de la feuille. Cette technique est très
utile car elle
nous donnera le contour ainsi que la façon de
partager l'intérieur de la feuille. Ne soyez pas pressé. Essaie de te débarrasser lentement. Nous avons donc terminé la partie
de la branche de la feuille. Maintenant partageons
l'autre feuille de la fleur qui était là. Soyez prudent lors de l'ombrage. Parce qu'ici nous n'avons besoin que d'
ombrager la feuille, pas la fleur ou cette température. Comme vous pouvez le voir, je ne partage que la feuille car nous ne devons pas
correspondre aux fleurs. Partageons maintenant
la bonne partie. Sur la gauche, il
y a des feuilles qui
ne sont pas correctement façonnées. Donc peu importe parce que le loin n'a pas été façonné dans
sa forme appropriée. Essayez donc de dessiner le contour des feuilles et de la couleur
qu'elles vivent à l'intérieur. Essayez donc de déterminer
où nous avons dessiné la feuille, puis
essayez de lui donner de la couleur. Vous pouvez donc voir
que nous avons dessiné la feuille dans de nombreux
endroits où la fleur était. Essayez donc de lui donner de la couleur. Partez, nous ajouterons plus de
regards vers elle. Essayez donc d'ajouter quelques feuilles supplémentaires là où cela est nécessaire
ou où il n'y en a pas. Cela ajoutera plus de
reflet à la fleur était. Donc je donne juste
les endroits où je sens que c'est la feuille
qui affectera la gloire. Comme vous pouvez le voir, je dessine la feuille
partout où c'est nécessaire. Vous pouvez donc également dessiner le disque. Nous avons donc terminé
la coloration de la feuille. Maintenant, partageons la fleur. Commençons donc
par la couleur rouge. Tout d'abord, dessinez le
contour de la fleur, puis essayez de
l'ombrer à l'intérieur de la fleur. Ici. Vous pouvez également choisir une couleur différente pour les
fleurs de votre choix. Donc, après avoir séché la partie
gauche du nous plus large, dessinons la
partie centrale de la fleur dessinons le contour de la
fleur puis partageons-la. Et ne partagez pas le
cercle de la fleur. Comme vous pouvez le voir, nous avons plein de
fleurs à partager. Ne soyez pas pressé. Essayez de le partager lentement. Vous pouvez donc choisir n'importe quelle
couleur pour la fleur. Mais rappelez-vous, essayez de choisir une
couleur différente pour les fleurs. Parce que différentes fleurs et différentes couleurs seront plus
belles. Si vous choisissez une
couleur pour les fleurs, elle aura l'air étrange. Essayez donc de donner une couleur
différente. Partageons maintenant le côté
droit de la fleur. Vous devez donc vous
rappeler que les fleurs sont plus attrayantes lorsque
nous donnons une couleur plus vive. Nous pouvons donc choisir le
rouge, l'orange, le rose ou toutes
les couleurs différentes qui
donneront une couleur vive
aux fleurs. Essayez donc de colorer
l'intérieur de la fleur. Que se passe-t-il alors ? Vous devez être très
prudent car il
y a un incident dans lequel la couleur est transférée
de votre main. Soyez donc un peu prudent lorsque vous
coloriez les fleurs. Après l'achèvement
de la fleur supérieure. Passons maintenant aux fleurs de
l'aube. Tout en donnant les couleurs à
cet amoureux a essayé de donner des
couleurs à l'intérieur de la fleur. Nous avons donc
terminé cette fleur. Maintenant, donnons une
couleur de plus à la fleur. Choisissez cette fleur. Je pense donc que ce sera le dernier que je
colorerai avec la couleur rouge. Parce que je pense que beaucoup de
fleurs ont donné de la couleur rouge. Passons donc également
au Recolor. Donc,
après avoir fini la
fleur avec la couleur rouge , prenons une autre couleur. J'ai donc choisi la couleur rose
pour les fleurs. Fresh, dessinez le contour. Comme je l'ai déjà dit. Ensuite, remplissez la fleur
incitative de couleur. Je partage donc
complètement la couleur rose. Donc, lors de la coloration de la fleur, droit à l'utilisation, j'ai fait la coloration du premier mode
moment. Essayez de colorer les
pièces de coordonnées lentement. Passons maintenant à
une autre fleur. Ici. Les petites fleurs. Ici, nous avons un bouquet de fleurs. Essayez donc de donner de la couleur
à toutes les fleurs. Maintenant, ombrageons
la grande fleur. Alors dessinez le contour de la fleur. Puis j'ai partagé l'
intérieur de la fleur. Sachez également qu'il ne
doit pas y avoir de gaz entre les fleurs. Ça n'aura pas l'air bien. Essayez donc de couvrir les petits
espaces de la fleur. Donc, d'abord partagé l'
autre partie de ce bas après avoir terminé le pad d'audit qui a partagé la partie interne. Je laisse donc la partie centrale de
la fleur à colorier avec
les différents stylos à croquis. Passons maintenant à la partie
aurore de la fleur. Ici. Nous avons un bouquet de fleurs, mais je ne choisirai qu'une seule
fleur pour cette couleur. Passons maintenant à
la, une autre fleur. Ici. J'essaie d'ombrer complètement
la fleur
avec la même couleur. La bonne partie est que, comme nous l'avons fait
avec le crayon, nous pouvons reconnaître visuellement les endroits où nous
devons colorer la fleur. Alors maintenant, je vais choisir la
fleur supérieure de la fleur était. Maintenant, tracez la fleur
et donnez-lui de la couleur. Essayez de donner Gunner
complètement pour la fleur. Passons maintenant à
la, une autre fleur. Donc, vous pouvez choisir n'importe quelle
fleur dans la fleur était, et vous pouvez également
choisir n'importe quelle couleur. Mais ma suggestion
est que j'ai essayé d' utiliser la couleur foncée pour de
meilleurs résultats. C'est donc notre dernière fleur
de couleur rose. Alors choisissons une autre couleur pour le
reste des fleurs. Je donne donc la coloration sur le plomb à la partie
extérieure de la fleur. Alors que je quitte la partie intérieure. Ici, j'utilise la
couleur orange pour la fleur. Partageons maintenant la
fleur avec la couleur orange. Vous pouvez également choisir n'importe quelle autre
couleur ici, mais un sens. Quelle que soit la couleur que vous
souhaitez donner à ce levier. orange est la couleur la plus claire par rapport au vote,
les couleurs vives. Mais il possède une belle
texture. Comme je l'ai dit plus tôt, il devrait y avoir une couleur plus claire pour contraster
avec la couleur plus foncée. Nous pouvons donc voir qu'il y a deux couleurs sombres qui sont le rouge et
le rose à contracter. Maintenant colorons
les autres fleurs. Ici, dans le bouquet de fleurs. Il a laissé les trois fleurs. Donnons donc la
couleur orange pour le reste. Les trois fleurs. Nous avons donc terminé la coloration
du bouquet de fleurs. Alors maintenant la couleur la plus claire. Une autre fleur. Ici. ne colorie pas la
partie centrale de la fleur. À présent, les fleurs sont
beaucoup plus attrayantes. Alors essayez de donner la couleur
où que se trouvent les fleurs, elles n'ont donné qu'une seule couleur. Cela ne donnera pas d'attrait
à la fleur. Si vous ajoutez la couleur la plus vive, cela
vous donnera progressivement un contrat. Donc, après avoir fini la fleur
avec la couleur orange , prenons
maintenant une autre couleur. J'ai donc choisi une
couleur jaune pour les fleurs. La couleur de l'aspect
donnera également beaucoup plus de contraste. Des fleurs. Comme vous pouvez le voir, je donne la
couleur jaune aux fleurs. Donc, après avoir fini la fleur
avec la couleur jaune , prenons
maintenant une autre couleur. Je choisis la couleur violette
pour les fleurs. Dessinez d'abord le contour,
puis coloriez les fleurs. Et n'essayez pas de colorer
l'inertie de la fleur. Chaque fois que vous utilisez la couleur foncée, assurez-vous que la fleur adjacente doit être de couleur claire. Essayez donc de compléter la fleur restante
avec la couleur violette. Ou vous pouvez également lui donner
n'importe quelle autre couleur. Mais d'autre part, la mise en évidence du différentiel nous a
suffi pour nous débarrasser. Mais plus en aval, nous devons donner un aperçu. Alors partageons la fleur de Dinesh. Maintenant. suffit de vérifier que s'il
y a des fleurs qui sont
colorées, c'est fini. Maintenant, donnons la teinte verte aux parties
où cela est nécessaire. Essayez donc de donner la couleur verte à la partie intérieure de la fleur. Comme vous pouvez le voir, je le partage
à l'intérieur de la fleur. Essayez donc de colorer
partout où les feuilles, les tiges et les fleurs ne
sont pas colorées. Maintenant, donnons un
aperçu de la température du plat. Utilisez donc la couleur verte pour le contour et la
coloration de cette température. Habituellement, il y a
des tampons de
couleur plus foncée et les feuilles sont
de couleur vert plus clair. En tenant compte de cela,
je donne juste la couleur plus foncée pour la partie de la tige et je dessine également
le milieu de la feuille. Soyez prudent lorsque vous dessinez, car vous aurez besoin de définir et de définir la couleur vert
foncé, mais uniquement la partie de la tige et
la partie centrale de la feuille. Également. Vous pouvez voir que des fleurs s'insèrent entre les tiges
des différentes fleurs. Essayez donc de ne pas vous dépêcher. J'ai essayé de colorer et de donner un
contour à la tige
et à la feuille patiemment. Parce que vous n'avez pas besoin de fusionner les couleurs de la
fleur de la tige. En général. Vérifiez si vous avez oublié l'un de ces éléments a
tendance à être coloré. Nous avons donc terminé
la coloration et
le contour de l'heure du plat. Et ils vivent avec
la couleur vert foncé.
7. La coloration du vase à fleur partie 02: Une fois
la coloration terminée, passons aux contours. La fleur était d'abord,
essayez de décrire. La fleur était tellement esquissée que la partie
inférieure de la fleur était. Passons maintenant à la partie intérieure de
Gavin, l'antivirus. Passons maintenant à
la mise en évidence. La partie de la fleur
complète
se situait du côté gauche
vers le côté droit. Alors d'abord, décrivons par
chaque terme de la plante gauche, qui se compose de nombreuses feuilles. De plus, des lettres
dessinent toutes les feuilles du côté gauche, une par une avec le stylo à croquis de couleur
noire. Vous pouvez également donner une
forme de surbrillance à la feuille afin qu'elle soit
beaucoup plus belle. Après avoir terminé
la partie feuille, passons maintenant à
la fleur suivante, qui consiste en une certaine température de
feuille et de plat. En dessinant avec le stylo à croquis
noir. Le dessin est
beaucoup plus attrayant. Procéder à la fleur. Les électeurs esquissent le contour
de la prochaine fleur. Poursuivre le
contour des fleurs. Maintenant, laissons de l'ombre à ces
petites fleurs. Maintenant, voyons
les grandes lignes de la prochaine fleur. Soyez donc prudent lorsque vous tracez les contours, car cela joue un
rôle important pour la pièce de dessin. Vérifiez également que le reste des petites fleurs soulignant
ces petites fleurs et les feuilles ne
manquent pas de
séchage de la couleur pour être inachevées. Les grandes lignes. Maintenant, la fleur
la plus haute. Donc, en
revenant aux premiers mots, essayez de donner un contour à la fleur. Puis la feuille. Ensuite, cette température sera mise en évidence
avec la couleur foncée. Pour la couleur plus claire est une caractéristique beaucoup
plus élevée et donc rendre le dessin et attrayant
ainsi qu'une profession. Terminons donc avec détails des
petites fleurs et les feuilles sont
venues du contour
du côté gauche vers le côté droit. raison, nous ne sommes
pas confus et ne manquons aucune partie
non colorée ou manquante. En décrivant. En procédant à la fleur suivante, nous allons décrire la
fleur et la feuille. Vous pouvez voir cette couleur plus foncée, c'
est-à-dire la ligne d'art
floral de couleur violette avec la couleur noire. Elon donne autant de contraste que pour le coude ou
la couleur claire. Continuez à tracer le contour la tige et de la feuille à l'aide
du stylo à croquis de couleur noire. Passons à la prochaine fleur. Ensuite, essayez de donner des contours pour
les fleurs qui sont
situées l'une sur l'autre. C'est donc le plus de fleurs, ce que je souligne. Des fleurs qui ont
la feuille en elles-mêmes. J'ai essayé de
les décrire très soigneusement. Maintenant, dessinez le contour
de la fleur ELA. Maintenant, allons sur
le côté droit. Fleurs murales. Alors tracez avec le stylo à croquis noir
pour les fleurs restantes. La feuille. Après avoir terminé. Vous pouvez choisir les fleurs du
côté droit. Nous allons donc
décrire le côté droit, planter beaucoup de feuilles. Plus loin. Essayez de décrire toutes les autres fleurs qui ne
sont pas soulignées. Soyez libre et détendu
pour les contours car vous devez terminer
le beau séchage, qui comprend de
nombreux éléments. Comme il y a beaucoup de
fleurs à colorer, beaucoup vivent pour être colorées. Et notre
processus de planification devrait également être terminé. Ici. J'ajoute
la couleur
jaune entre la
partie colorée des fleurs. Enfin, vous pouvez ajouter quelques
lignes du côté gauche vers le côté droit pour donner une fonctionnalité
beaucoup plus efficace à notre dessin.