Transcription
1. Introduction: Créer des collages est un excellent moyen de faire quelque chose d'inattendu, mélanger différentes choses ensemble et de créer des illustrations sous forme de messages originaux. Voici Regalia de ITT Creative, et dans cette classe, je vais vous montrer comment créer visuellement attrayant, peut-être bizarre,
peut-être humoristique collages numériques provenant de sources en ligne, nous sommes vous pour utiliser Vintage Encyclopedia Illustrations. Je vais partager avec vous où vous pouvez trouver ces images en ligne, et aller pour mon propre web créer des collages dans Photoshop. Ce cours est adapté à tous les niveaux de compétence et je vais couvrir une gamme de techniques Photoshop utiles pour différents types de projets. Si vous voulez générer rapidement des idées intéressantes, ou ne peut pas dessiner, ou ne peut pas être pris la peine de passer un peu de temps perfectionner vos propres dessins collage numérique de Scientific et Encyclopédie Illustrations est un excellent moyen de faire quelques visuels étonnants. Inscrivez-vous à ce cours et faites des collages mignons pour un usage personnel,
ou allez un peu plus loin et vendez-les sous forme d'affiches, impressions sur T-shirt, ou tout autre chose dans le sens. J' ai hâte de voir ce que vous pouvez créer. Rejoignez-moi dans ce cours et faisons quelque chose de génial.
2. Recherche d’images : Prise en compte des licences et de la qualité: Lorsque vous recherchez des images pour votre projet, il y a deux choses à garder à l'esprit. Statut du droit d'auteur et licence, et taille de l'image et la qualité. Commençons par le copyright. Récemment, de nombreux musées ont commencé à numériser leurs archives et à télécharger leurs bibliothèques en libre accès. Grâce aux énormes efforts de ces personnes, nous avons
maintenant accès à des tonnes de grandes images dont nous pouvons utiliser dans notre travail créatif. Lorsque vous recherchez des images en ligne, assurez-vous de vérifier le droit d'auteur et la clause de licence pour l'image que vous souhaitez utiliser. Dans les liens que j'ai fournis ici, la
plupart des images sont dans le domaine public avec le droit d'auteur expiré en raison de leur date de création et de publication, et parfois seulement nécessitent l'attribution à la source. Lorsque vous trouvez quelque chose que vous aimez, allez voir quelle licence s'applique. Même s'il y a des droits réservés, comme ici, c'est toujours une bonne idée de cliquer sur le lien et d'en savoir plus. s'agit simplement d'une licence Creative Commons Attribution, ce qui
signifie que vous pouvez utiliser l'image autant que vous le souhaitez, tant que vous créditez la source d'origine. D' un autre côté, vous pouvez rencontrer quelque chose comme ça. Il s'agit d'une licence Attribution - Pas Commerciale - Partage dans les Mêmes Conditions, qui signifie que vous pouvez toujours faire du travail à des fins personnelles ou éducatives, mais vous ne pouvez pas l'utiliser dans les projets commerciaux ou vendre votre travail dérivé. Mais si vous voulez faire quelque chose juste pour vous amuser, vos amis ou votre famille, c'est bon. Il peut y avoir d'autres licences aussi, alors faites attention, soyez gentil et respectez les artistes originaux qui sont vivants et détenteurs de droits d'auteur. Lorsque vous obtenez des images en ligne, vous devez vous assurer de télécharger la meilleure qualité et la plus grande taille disponible. Sur Flickr, assurez-vous de télécharger uniquement les images de taille originale. Lorsque vous téléchargez le fichier, ouvrez-le dans Photoshop et vérifiez les propriétés de taille et de résolution. Ces jours-ci, avec le développement de la technologie et l'introduction d'écrans haute résolution, il n'y a pas une grande différence entre une bonne qualité d'image pour l'impression ou pour le web. Ce qui est imprimé floue maintenant sera floue à l'écran aussi s'il n'est pas d'une taille et d'une résolution suffisantes. Si vous avez décidé d'appliquer votre futur collage, c'
est-à-dire si vous voulez l'utiliser pour l'impression ou pour le web, je vous suggère de définir les unités en centimètres ou en pixels respectivement. Changez ensuite la résolution de l'image à 300 dpi. Si c'est inférieur à cela, consultez et prévisualisez ici différentes options de rééchantillonnage de votre image. Décidez ce qui fonctionne le mieux pour vous. Modifiez la taille de l'image à la taille souhaitée. Appliquez les modifications et enregistrez le fichier de cette façon. Ce n'est pas une façon incroyable de faire les choses vraiment, et je vous conseille de ne pas aller trop loin. Mais parfois avec les images trouvées, c'est le seul moyen d'obtenir un résultat raisonnable, et bien sûr, les meilleures pratiques d'avoir de grandes images source haute résolution pour commencer. La prochaine chose est de considérer comment vous sélectionnez vos images et ce que vous pouvez créer à partir d'elles.
3. Générer des idées visuelles: Comme je l'ai dit dans l'introduction, les collages sont parfaits pour générer de l'intérêt pour les idées visuelles. Lorsque vous recherchez les images source à utiliser dans votre projet, gardez l'esprit ouvert même si vous avez une idée de ce que vous voulez réaliser. La beauté des collages est dans l'occasion de créer quelque chose d'inattendu. Même si vous avez un thème ou une idée à l'esprit parcourez différentes images à ajouter à votre idée initiale. Vous ne savez jamais à quel point les images peuvent faire passer votre idée de bonne à incroyable, quel point quelque chose de simple peut être efficace ou comment nouvelles idées peuvent vous venir en regardant quelque chose. Le but de créer un collage est de combiner, juxtapose, de répéter et de modifier. Regardez à travers les archives d'images et trouvez de nouvelles idées. Quelques-uns de mes collages préférés que j'ai faits sont en fait très simples, celui que j'ai appelé Hey Macarena était vraiment spontané. Je cherchais des matériaux de collage pour un autre projet sur lequel je travaillais quand je suis tombé sur une image de ce squelette. J' ai immédiatement pensé qu'il ressemblait un peu à un mouvement de danse et j'ai décidé de l'attraper, découper et de répéter l'image quelques fois jusqu'à ce que je reçoive une ligne de squelettes faisant leur danse Macarena. Ce collage ne m'a vraiment pas pris beaucoup de temps à faire et il a un milieu culturel et tous ceux qui étaient assez vieux ou assez jeunes pour cela dans les années 1990 comprendront de quoi il s'agit, souriront quand ils Voyez-le. C' est le point, ça fait quelques années que je l'ai fait et
maintenant j' aurais probablement pensé à la marche morte à la place si j'ai vu cette image originale du squelette pour la première fois parce qu'il y a tellement zombie trucs autour et puis j'aurais probablement fait quelque chose de complètement différent, mais c'est la chose cool. Un autre exemple de génération d'idées basées sur les sources disponibles est cette affiche que j'ai faite pour le bon concours 50 par 70 dans [inaudible]. Je travaillais sur un mémoire ouvert du WWF sur la protection de différentes espèces, alors j'ai fait mes recherches et cueilli des tortues. Puis je me suis souvenu que j'avais ces superbes illustrations anatomiques de tortues et de leurs squelettes couchaient autour. J' ai juste décidé de les combiner ensemble et il s'est avéré
être une solution visuelle très efficace et cette affiche a été présélectionnée. Cette série est arrivé aussi de pure expérimentation, je me préparais à enseigner à l'Université à peu près les mêmes classes que je vous enseigne maintenant, et je cherchais quelques images source pour la démonstration. Puis je suis tombé sur ce cerf et toutes ces choses géométriques cool. J' aimais les animaux, l'espace, la géométrie et Azure, alors j'ai décidé de les assembler et après un peu de développement conceptuel, le thème et l'ensemble de la série sont apparus. Jusqu' à ce moment, c'est probablement mon travail personnel le plus populaire en ligne. Vous pouvez faire quelque chose de génial, quelle que soit la façon dont vous décidez d'aborder ce projet. Optez pour les ressources d'image que je vous ai fournies avec des liens, prenez une gamme d'images que vous aimez et commençons à faire des collages.
4. Organiser des fichiers de projet: Eh bien, c'est moi qui suis un peu pédant, mais ce point je tiens à souligner l'importance d'une bonne organisation du projet. Prendre un peu plus de temps au début du projet pour organiser tous vos fichiers, économiser beaucoup d'efforts par la suite, et vous l'obtenez avec expérience. Quand j'étais étudiant en design, tous mes dossiers de projet sont assez désordonnés, et maintenant des années plus tard, il est super difficile de trouver quoi que ce soit dans mes anciennes archives. Ces jours-ci pour rendre mon flux de travail plus fluide et rendre mes archives de travail conviviales, je commence chaque projet en créant une structure de dossiers où mon travail de projet sera conservé. Par exemple, pour le projet comme celui-ci, j'ai besoin d'un dossier global avec un nom compréhensible, et à l'intérieur il y a un certain nombre de dossiers pour différents éléments de projets. J' aime garder tous les matériaux originaux juste au cas où, donc tout ce que je viens de trouver pour ce projet je vais garder ici. Ensuite, j'ai une copie de ce dossier dans lequel je vais créer et garder toute la découpe afin que je ne détruise aucun original. Ensuite, j'aurai un dossier de développement pour tous les fichiers de travail en cours et les fichiers PSD finaux. Je vais mettre mes conceptions finales dans ce dossier et je vais avoir un autre dossier pour tout web optimisé précédent, c'est ce
que je vais partager en ligne. C' est la structure de base de mon projet, et si j'ai besoin d'autres dossiers ici, je les ferai plus tard. Par exemple, si j'ai besoin d'avoir des vitrines de placement, je vais créer un dossier séparé pour eux et ainsi de suite. Nommer les fichiers d'une manière compréhensible et interrogeable est également assez important. Donc, passez quelques minutes à renommer tous les fichiers source et donnez des noms propres aux nouveaux fichiers Photoshop aussi. Organisez vos fichiers de projet et une fois que vous avez terminé, attendez la prochaine vidéo dans laquelle je couvrirai une gamme de techniques
différentes pour découper des images dans Photoshop.
5. Des outils Photoshop pour la sélection et la coupe: Maintenant, nous devons couper nos images sources de la même manière que nous le ferions avec un collage papier. Nous allons parcourir tous les dossiers un par un, et préparer des éléments pour nos futurs collages. Ouvrez le premier fichier que vous souhaitez couper
et enregistrez-le à nouveau en tant que document PSD. Toutes nos découpes vont être au format PSD, donc une fois que vous avez terminé la coupe, assurez-vous de supprimer tous les fichiers non coupés de ce dossier, si vous en avez une sauvegarde dans un autre dossier comme moi. Maintenant, passons à la coupe. Dans Photoshop, il est plutôt important de garder un œil sur les calques pendant que vous travaillez pour vous assurer que tout fonctionne comme vous le souhaitez. Donc, tout d'abord, nous devons aller au panneau des calques et déverrouiller le calque d'arrière-plan. Cela garantit que maintenant, lorsque vous découpez quelque chose, il disparaîtra, et au lieu de cela, vous aurez une transparence plutôt qu'une couleur d'arrière-plan, alors je dupliquerai le calque d'arrière-plan, celui du
bas sera une sauvegarde, donc je vais le cacher pour l'instant. Ensuite, je vais créer quelques nouveaux calques entre deux calques d'image, et les remplir avec la couleur d'arrière-plan. Une avec blanc ou gris clair, une avec noir ou gris très foncé, et une avec une certaine couleur vive. Ces trois couches, je vais allumer et éteindre, pendant que je coupe le calque d'image au-dessus d'eux pour vérifier la qualité de ma coupe, et si j'ai des artefacts sur le bord de mes boutures montrés sur différents arrière-plans. Il est plus facile de voir les défauts sur une gamme d'arrière-plans de couleurs différentes, puis au-dessus de la grille de transparence. C' est juste ma façon de travailler et j'aime couper les choses très précisément, mais vous pouvez choisir de faire la même chose ou non. Pour cette raison, je vais également vous montrer quelques méthodes différentes pour découper les choses dans Photoshop, afin que vous connaissiez différentes façons et que vous puissiez choisir vous-même ce qui est le mieux pour vous. Dans Photoshop, il existe des méthodes automatiques et manuelles pour sélectionner les zones de votre canevas. automatiques sont rapides à utiliser, mais dépendent de l'image que vous coupez,
cela peut fonctionner ou non. Donc, vous devez voir et décider aussi, les outils
automatiques sont automatiques. Donc, ils ne sont pas aussi précis que couper quelque chose menu, mais encore une fois, cela dépend de ce que vous faites. Par exemple, si vous avez juste besoin de créer une maquette très rapide d'une idée à montrer à quelqu'un pour approbation,
alors, bien sûr, vous pouvez utiliser des outils automatiques, car ils vous feront gagner du temps, mais quand vous travaillez sur quelque chose final qui doit être aussi parfait que possible, alors je vous suggère de passer du temps, et l'effort de couper les choses manuellement à la place. Ce qui peut sembler seul et laborieux, tout d'abord, devient plus rapide avec la pratique. Alors, quels sont les outils automatiques ? C' est la baguette magique, la sélection rapide, et l'outil de lasso magnétique, et aussi, c'est une option pour sélectionner la gamme de couleurs dans le menu supérieur ici. La baguette magique vous permet de cliquer sur la zone et sélectionner une couleur spécifique ou une gamme de couleurs. La valeur de tolérance contrôle la largeur ou l'étroitesse de la plage de couleurs que vous sélectionnez. Vous pouvez également maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer pour ajouter une zone, ou maintenir la touche Alt enfoncée et cliquer pour supprimer la zone sélectionnée. Travailler avec la sélection, il est remis de se souvenir d'un couple de raccourcis. Commande-A ou Ctrl-A dans les fenêtres pour sélectionner tout, et Commande-D, ou Ctrl-D dans les fenêtres pour désélectionner tout. Donc, désélectionnons tout et jetons un coup d'oeil à d'autres outils. Outil de sélection rapide, détecte le bord dans l'image, et vous permet de peindre une sélection avec un pinceau. Ces deux outils sont assez simples et vous devez jouer avec les paramètres pour obtenir l'effet désiré, il n'y a pas de paramètres universellement parfaits car toutes les images et les exigences sont différentes. Donc, je ne vais pas entrer trop en détail sur ces outils, mais si vous avez besoin d'en savoir plus sur leur configuration, suivez le lien dans les notes ici. Ensuite, nous avons l'outil lasso magnétique, qui est très utile lorsque vous avez une image sur le contraste en arrière-plan. sélection de lasso magnétique s'enclenche sur les bords de l'image, donc tout ce que vous devez faire est de cliquer sur le bord pour définir le premier, puis déplacer la souris seule pour faire une sélection. Allez au point de départ pour fermer la sélection pour pouvoir travailler avec elle. outre, si vous avez un contraste dans l'image et l'arrière-plan, vous pouvez utiliser très efficacement la fonction de plage de couleurs, ce qui vous permet de sélectionner des couleurs spécifiques de votre choix sur votre image. En substance, il est assez similaire à ce que l'on fait magique, mais avec un léger contrôle différent. Personnellement, je ne prends pas vraiment ces méthodes très au sérieux, et comme je l'ai dit précédemment, ne les
utiliser que sur des maquettes d'idées très rapides où la qualité de la coupe n'a pas vraiment d'importance. Alors jouez avec eux si vous le souhaitez, mais si vous voulez avoir des compétences de collage Photoshop plus avancées, je vous suggère de mettre vos efforts dans l'apprentissage et la pratique des techniques manuelles telles que l'utilisation, outil Lasso
polygonal, ou Outil Plume à la place. Avec ces deux outils, vous devez contourner votre objet, que vous voulez couper, et sélectionner la ligne de coupe. Avec l'outil lasso polygonal, vous devrez travailler avec le segment de ligne. Pensez-y comme utiliser un scalpel et couper votre image de papier, mais n'utilise que des lignes droites et pas de courbes. Alors zoomez assez étroitement, et dessinez un contour ou de petits segments autour de votre objet. Si vous placez un point au mauvais endroit, cliquez sur Supprimer ou sur Retour arrière pour supprimer le dernier point. Généralement, l'outil lasso polygonal prend un peu de temps pour s'habituer aussi, et cela peut être frustrant si vous perdez votre sélection à mi-chemin. Il y a donc quelques choses à garder à l'esprit. abord, pour découper quelque chose, dans notre contexte de cas, nous devons avoir une bordure de sélection fermée. Pour fermer la sélection, vous devez aller jusqu'au premier point, puis cliquer dessus. Donc, il est maintenant sélectionné et vous pouvez le supprimer. Cliquez sur Maj, commande I, Maj, contrôle I dans les fenêtres pour inverser la sélection, puis cliquez sur Supprimer. En outre, si vous double-cliquez avec le bouton de la souris, il connectera votre dernier point avec le premier, et fermera la sélection de cette façon. C' est ce qui peut causer beaucoup de maux de tête. Ici, vous pouvez voir que votre sélection chevauche votre image, et la coupe également. Donc, ce n'est pas bon du tout, frotter la sélection et recommencer. Je sais à quel point cela peut être ennuyeux, donc je suggère de couper un peu de fond à la fois plutôt que d'essayer de contourner votre objet. C' est la technique que j'utilise la plupart du temps quand j'ai besoin de découper quelque chose. Si j'ai de grandes zones en arrière-plan à supprimer, je les sélectionne simplement avec l'outil de sélection rectangulaire, et les supprime de cette façon, et s'il y a quelques petits bits qui ont manqué, je les supprime avec l'outil gomme . Une autre méthode est un peu plus avancée et probablement plus adaptée aux personnes qui utilisent Illustrator régulièrement, car elle implique l'utilisation de l'outil plume pour créer une sélection. Avec l'outil Plume, vous pouvez contourner les objets et créer un tracé sur sa bordure. Par rapport à l'outil lasso polygonal, vous avez
ici toutes les fonctionnalités de l'outil stylo. Vous pouvez créer des courbes, vous pouvez avoir des points lisses ou d'angle, vous pouvez Alt cliquer pour convertir ce point de déplacement en coin, et vous pouvez faire le tour de l'objet entier à votre propre rythme, enregistrer votre fichier avec le chemin à n' temps et ramasser à nouveau plus tard. Lorsque vous avez terminé avec la sélection, ce qui
signifie que vous avez parcouru l'objet entier et fermé le chemin, vous devez aller dans le panneau des chemins. Ici, commande clic ou contrôle clic dans les fenêtres sur la vignette des chemins, il va le faire dans la sélection, puis revenir au panneau lasso, sélectionnez le calque d'image que vous voulez couper, assurez-vous d'inverser la sélection afin que vous coupez l'arrière-plan et non l'image, alors cliquez sur Maj-commande I, Shift-control I dans les fenêtres, ou allez dans le menu, sélectionnez inverse, puis cliquez sur Supprimer. Donc, si vous êtes bon à travailler avec l'outil plume, et que le dessin des chemins précis vont pour cela, et sinon, mieux vaut s'en tenir à d'autres méthodes, mais si vous voulez en savoir plus sur l'utilisation de l'outil plume, et les chemins dans Photoshop, voici le lien. Ce sont donc les méthodes de sélection et de découpage des arrière-plans de vos images. Assurez-vous maintenant que tous les calques, à l'exception de la coupe réelle, sont désactivés ou supprimés, et enregistrez le fichier en tant que PSD. Découpez toutes les autres images que vous voulez utiliser dans votre collage, puis passez à l'étape suivante de tout assembler, que je vais couvrir dans la prochaine vidéo.
6. Créer des collages: Maintenant, il est temps de tout mettre ensemble. Commençons par créer un nouveau fichier dans lequel nous allons créer un collage. Décidez vous-même des paramètres du document en
fonction de ce que vous voulez créer et de quelle taille. Gardez simplement à l'esprit la taille des images que vous souhaitez utiliser dans votre collage et ne poussez pas trop la taille. Utilisez également le mode couleur RVB pour l'instant, si vous voulez l'emmener à l'imprimante professionnelle à l'avenir, vous pouvez le changer plus tard pour le voir se réveiller. Cliquez sur OK, et maintenant nous allons tout de suite enregistrer ce fichier en tant que fichier PSD dans le dossier correct. Assurez-vous que le panneau Calques est ouvert. Eh bien, nous avions besoin de beaucoup dans cette classe et
ajoutons rapidement toutes nos images sources dans ce document. Maintenant, il existe plusieurs façons différentes d'ajouter une image à votre fichier Photoshop. En fonction de la version de Photoshop que vous
possédez, vous pouvez choisir ce que vous voulez et ce qui est disponible. La façon standard aurait toujours été d'ouvrir tous les fichiers individuels et Photoshop et de les copier et de les coller dans votre document. Mais je vais vous montrer une autre méthode raisonnablement nouvelle afin que vous sachiez et puissiez l'utiliser à votre avantage. Cette méthode consiste à placer des objets Smart liés dans votre document. De cette façon, les images originales sont conservées dans un endroit séparé, et si des modifications y sont apportées, vous pourrez voir les modifications dans le document où elles sont placées. Ceci est particulièrement important si vous utilisez
les mêmes ressources dans un certain nombre de fichiers différents, ou si vous travaillez au sein d'une équipe et que quelqu'un d'autre modifie le fichier d'origine. Vous serez en mesure de mettre à jour le contenu de votre ordinateur rapidement sans avoir besoin de placer dans vos images dans. C' est un grand gain de temps. Dans cette classe, je vais utiliser des objets intelligents lynx pour une raison différente. Parce que j'ai affaire à la dispersion et que j'en utiliserai aussi une ou deux fois,
il est logique d' avoir un seul original que je peux modifier si j'en ai besoin. Par exemple, si je n'ai pas coupé quelque chose correctement, je peux rapidement apporter des modifications au fichier d'origine et il
appliquera les modifications à tous les mêmes éléments dans mon document de collage, et cela rend généralement le travail dans Photoshop un peu plus fluide. Pour éditer le contenu du fichier Liinked, vous devez double-cliquer sur cette icône de lien sur la vignette du panneau Calques,
il ouvrira le contenu dans un nouvel onglet et vous pouvez éditer ce dont vous avez besoin, enregistrer, le fermer, et vous peut voir l'effet dans votre fichier de collage. Une fois que vous avez placé toutes vos images en tant qu'objets liés, arrangez-les dans le bon ordre le panneau Calques et copiez certaines d'entre elles si nécessaire. Traitez les couches comme vous le feriez pour traiter les morceaux de papier dans le véritable collage. Ce qui est sur le dessus couvre ce qui est en dessous. C' est une logique assez simple. Lorsque vous souhaitez utiliser un calque spécifique, assurez-vous qu'il est sélectionné dans le panneau Calques. Vous pouvez déplacer des calques à l'aide de l'outil Déplacer. Lorsque vous déplacez des objets à l'aide de l'outil Déplacer, cochez ou décochez la case Sélection automatique pour les groupes ou les calques. Mais le Select est très utile lorsque vous avez besoin d'organiser beaucoup de calques et que vous pouvez voir le contenu de chaque
calque, de sorte que vous pouvez le saisir pour le déplacer. Dans d'autres situations, vous pouvez désactiver ou désactiver. Assurez-vous d'enregistrer votre fichier de temps en temps, juste au cas où. Si vous souhaitez redimensionner ou faire pivoter votre objet, sélectionnez le calque sur lequel il se trouve et accédez au menu, Édition, Transformation
libre, ou cliquez sur Commande T ou Contrôle T dans les fenêtres pour activer la transformation libre. Maintenant, vous pouvez le mettre à l'échelle, maintenez la touche Maj enfoncée tout en faisant glisser un coin pour restreindre les proportions. Vous pouvez la faire pivoter en plaçant votre souris juste l'extérieur de l'image et en maintenant la touche de la souris enfoncée, déplacez votre souris autour. Maintenez la touche Maj enfoncée pour faire pivoter par incréments de 15 degrés. Lorsque vous réduisez ou faites une rotation, cliquez sur Entrée pour appliquer les modifications et quitter le mode Transformation libre. Si vous n'aimez pas ce que vous avez fait, cliquez sur Commande Ancienne Z, contrôlez Ancienne Z et Windows pour annuler la modification. Cette combinaison de touches vous permet d'annuler autant de fois que vous l'avez spécifié dans vos préférences Photoshop. D' autre part, la commande familière Z ou le contrôle Z dans Windows vous permet de ne faire qu'un pas en arrière. Si vous avez besoin de refléter votre élément, allez dans le menu,
éditez, transformez, retournez horizontalement ou retournez verticalement. Lorsque vous avez terminé d'organiser votre élément, vous pourriez vouloir faire une correction de couleur soit pour rendre tous vos éléments uniformes dans mon cas, ou juste pour changer les couleurs. À ce stade, je vous conseille d'utiliser des calques de réglage non destructifs et de les appliquer uniquement à des calques individuels ou au groupe de calques qui nécessite cet ajustement, mais pas à l'ensemble du document. C' est comme ça que tu fais. Supposons que vous souhaitiez ajuster les points blancs et noirs de ce calque. Allez dans le panneau Réglages, s'il n'est pas ouvert, allez dans Réglages de la fenêtre de menu. Choisissez l'ajustement que vous voulez, dans ce cas, je veux utiliser Niveaux. Assurez-vous que le calque de réglage est au-dessus du calque avec l'image que vous souhaitez ajuster, et maintenez l'ancienne touche enfoncée, déplacez votre souris entre ces deux calques et lorsque vous voyez cet indice, cliquez avec votre souris. Maintenant, le calque de réglage n'affectera que le calque auquel il est attaché. Si vous ajoutez plus de calques de réglage sur le dessus, vous pouvez également faire de même avec eux. Si vous devez appliquer l'ajustement au groupe de calques, sélectionnez Calques,
regroupez-les, puis associez les calques de réglage au groupe,
comme vous le feriez pour le calque individuel. Il s'agissait de calques d'ajustement et de les attacher au contenu. Maintenant, jetons un oeil à quelques ajustements pratiques que vous pourriez vouloir utiliser dans cette classe. niveau vous montre un histogramme pour votre image et vous permet d'ajuster les points blancs, gris et noirs de votre image. C' est très utile si vous avez besoin de faire une correction rapide des couleurs, par
exemple, ici je veux que mon arrière-plan soit blanc. Je vais choisir une pipette à point blanc et cliquer sur la couleur que je veux être blanc dans mon image. Je peux également zoomer assez près et cliquer sur quelques points plus légèrement plus sombres pour les rendre blancs aussi. Il affecte toute la couche, alors attention à ce qu'il fait pour le reste. Essentiellement, il établit une balance des blancs dans l'image, il est
donc très utile de garder à l'esprit que lorsque vous avez une image qui semble légèrement éteinte. Vous pouvez également faire la même chose avec le point de couleur noire et le point gris. Toutes ces modifications ainsi que le déplacement ces indicateurs affectent également le contraste de votre image. Mais si vous voulez simplement ajuster la luminosité et le contraste pour cela, il y a un réglage séparé ici. luminosité et le contraste sont un réglage assez simple avec deux curseurs qui contrôlent respectivement la luminosité et le contraste. Le réglage de la saturation de la teinte est utile si vous souhaitez ajuster
rapidement les couleurs ou la saturation de votre image. Là, vous avez trois curseurs, la
couleur, la saturation des teintes et la légèreté. Vous avez également la possibilité de colorier l'image entière si vous cliquez sur la case colorisée ici. Ces ajustements sont très utiles si vous voulez pousser les couleurs dans votre travail un peu plus loin, ou simplement pour faire quelque chose de désaturé. En termes d'arrière-plan, vous pouvez utiliser une couleur unie, une texture ou un dégradé. Pour utiliser une couleur de plan, sélectionnez votre calque d'arrière-plan, définissez la couleur de premier plan dans le panneau Outils
ou sélectionnez-en un dans les nuanciers, le cas échéant,
puis remplissez le calque à l'aide de l'outil Paint Socket . Si vous n'êtes pas très satisfait de la couleur, utilisez l'ajustement de saturation de la teinte pour la modifier à votre goût. Si vous voulez utiliser la texture, placez-la de la même manière que vous placeriez n'importe quelle autre image, et placez-la sous tous les autres calques. Si vous souhaitez utiliser un dégradé, déverrouillez d'
abord votre calque d'arrière-plan en cliquant sur le verrou, puis double-cliquez sur le calque pour accéder à la fenêtre Style de calque. Accédez à Incrustation de dégradé, ajustez les paramètres à ce que vous souhaitez obtenir et cliquez sur OK. Jouez avec l'arrière-plan, mais assurez-vous qu'il fonctionne bien avec le collage et ne le distraire pas. Le collage est la partie importante. Vous pourriez vous demander comment je fais apparaître mes collages si organiques et ne montrant pas les bords coupés du tout. Eh bien, pour cela, Photoshop a le mode mixte. J' utilise normalement soit l'écran multiplier ou la superposition, dépend de ce que je veux atteindre et aussi souvent aller à d'autres options. Mais les meilleurs résultats avec un mode mélangé vient de l'essai et de l'erreur de toute façon. En allant pour la liste des différents modes, vous pourriez trouver quelque chose qui est vraiment cool et fonctionne pour vous d'une manière incroyable et prévisible. Alors regardez à travers et choisissez quelque chose qui fonctionne. Dans ce collage parce que j'ai fait la couleur de fond de mes boutures blanc, mais définir un fond grisâtre dans l'ensemble, je vais utiliser multiplier pour éliminer le blanc dans mes boutures et les
faire tous ressembler à une illustration et pas comme un collage du tout. Mais si vous voulez garder un remplissage de collage sur qui travaillent, peut-être coller au mode de mélange normal de toute façon. Lorsque vous approchez de finaliser un nouveau collage, c'est une bonne idée d'avoir un regard à travers tous ses éléments et de vérifier à quel point ils sont pointus. Vous ne voulez pas avoir des images ovales nettes parce qu'elles semblent artificielles et trop nettes peuvent également mettre en évidence tous les défauts que vous pourriez avoir dans leurs images originales. Choisissez une méthode forte de votre liken et appliquez-le avec soin sur des éléments individuels, compensant
également la différence dans leur netteté d'origine. Si vous utilisez des objets dynamiques, tout filtre que vous appliquez deviendra un filtre intelligent non destructif, ce qui vous permettra de mettre à jour les paramètres ou de le supprimer par la suite si cela ne fonctionne pas. Même si vous n'avez pas placé d'objets intelligents lynx dans votre document à ce stade, je vous suggère de convertir chacune de vos couches d'éléments en objets intelligents. Pour ce faire, sélectionnez une couche que vous souhaitez convertir, puis accédez à la couche Menu, objets
dynamiques convertis, en objet dynamique. En termes d'affûtage des filtres, il y en a pas mal dans Photoshop, et pour ce genre de tâche, j'utiliserais soit un aiguisage intelligent, soit un masque non tranchant. Dans tous les cas, gardez un rayon autour de 12 pixels pour ne pas rendre votre travail
totalement artificiel et ajustez d'autres paramètres pour rendre votre image légèrement plus nette. Maintenant, vérifiez comment tout fonctionne ensemble et ajustez ce qui est encore nécessaire. Lorsque vous enregistrez déjà votre fichier PSD une
fois de plus et préparez-vous à enregistrer votre travail pour l'impression ou le web, dont je parlerai dans la prochaine vidéo.
7. Enregistrer et partager: Quand il s'agit de sauvegarder votre travail pour l'impression, il y a quelques options. Si vous imprimez professionnellement, consultez les directives de votre imprimerie et préparez votre travail en conséquence. Très probablement, nous devrons changer le modèle de couleur CMJN et changer le profil de couleur pour celui que les imprimantes utilisent, enregistrer votre travail dans le format de fichier requis, mais laisser l'image et ne pas utiliser de couches si vous enregistrez comme SDK ou PSD. Si vous imprimez vous-même, vérifiez les spécifications de votre imprimante et changez le mode couleur si nécessaire. Enregistrez le fichier au format JPEG ou PDF ou RTF sans calques et imprimez. En outre, vous pouvez commencer à vendre ce que vous venez de faire en ligne. Je vends mes empreintes sur Society6 depuis cinq ans maintenant et je trouve que c'est plutôt cool et sans tracas. Ils ont une vaste gamme de produits différents et quelques directives concernant la préparation des fichiers, ce qui est assez simple et dans la plupart des cas il suffit de recadrer votre image d'une manière différente. Si vous souhaitez télécharger votre travail sur Society6,
continuez à travailler en RVB et enregistrez-le dans un certain nombre de tailles
différentes et recadrez-le pour différentes proportions à l'aide de l'outil de recadrage. Society6 a également une gamme de produits grand format et je vous
conseille à nouveau de ne pas trop étirer votre travail pour remplir ces grandes tailles, car les pixels vont commencer à apparaître et la qualité du produit sera mauvaise. Mieux vaut coller aux petits produits à la place et faire un travail différent, ce qui aura l'air bien quand c'est énorme. Si vous voulez mettre en valeur votre travail en ligne, assurez-vous qu'il est en mode couleur RVB, et pour une qualité parfaite, prenez la taille finale de sortie et multipliez-la par deux. Redimensionnez votre fichier à cette taille et enregistrez-le en JPEG ou PNG et allez le mettre là-bas. Tout cela pour la tâche. J' espère que vous avez apprécié ce cours et appris quelque chose de nouveau. Si vous aimez ce cours, veuillez laisser un commentaire afin que plus de gens puissent le découvrir. J' ai hâte de voir comment vous allez utiliser illustrations d'encyclopédie
vintage et ce que vous pouvez en créer. Publiez votre travail dans la section projet pour cette classe, et si vous allez partager votre travail sur Instagram, s'il vous plaît prendre des attitudes compétences pour que je puisse le voir là-bas aussi. Si vous avez des questions, laissez un commentaire sur le conseil de la communauté pour cette classe, et je serai heureux de répondre et de fournir des commentaires. Merci de vous inscrire à ce cours, et j'espère vous voir dans mes autres cours.
Evgeniya & Dominic Righini-Brand, Graphic Design & Photography
