Sketchbook Illustration pour tous : Dessinez votre journée à l'aquarelle et au stylo

1. Introduction: J' aime vraiment me concentrer sur les choses ordinaires que nous faisons, que nous tenons toujours pour acquis. Le même bâtiment que nous passons, le café que nous buvons le matin. Vraiment tout peut être dessiné et il devient beau une fois qu'il est sur la page. Salut tout le monde. Je suis Samantha Dion Baker. Je suis artiste, graphiste et auteur. Aujourd'hui, nous allons vous accompagner dans mon processus de journalisation de croquis. Qu' est-ce que la journalisation de croquis ? Je dirais que c'est une combinaison d'un journal et d'un carnet de croquis, c'est aussi simple que ça. C' est l'idée que vous avez un art faisant pratique créative tout en enregistrant vos souvenirs. Nous allons d'abord vous montrer quelques-uns de mes carnets de croquis, puis nous allons parler de certains des outils de base nécessaires pour commencer votre pratique. Ensuite, nous allons travailler ensemble sur trois compositions de base. L' un se concentre sur une image de héros, le second sera une feuille de route de mon époque. Ensuite, le troisième est beaucoup de collage, beaucoup de couleur. J' utilise toujours des morceaux de mon époque. C' est une autre façon de dessiner ma journée. Donc, que ce soit nouveau pour vous ou que vous ayez déjà une pratique de dessin existante, j'espère que cette classe vous inspire d'une manière différente ou qu'elle vous inspire juste pour commencer à dessiner vos journées. 2. Qu'est-ce que le sketch journaling ?: Qu' est-ce que la journalisation de croquis ? Je dirais que c'est une combinaison d'un journal et d'un carnet de croquis, aussi simple que ça. C' est l'idée que vous avez une pratique artistique créative tout en enregistrant vos souvenirs et en gardant une pratique quotidienne de votre écriture et de votre création artistique. Beaucoup de gens pensent que l'esquisse est un dessin. Croquis peut également être juste jouer avec des nuances de couleur. Ça peut être du collage. Il peut s'agir de peindre des blobs de couleur pour représenter votre journée. Donc, en ce sens, sa journalisation vraiment artistique ainsi que la journalisation de croquis. Je vais vous montrer certains de mes précédents journaux, même le tout premier carnet de croquis carré. J' avais déjà eu un entraînement pendant un petit moment avant trouver le moleskin carré avec lequel je suis coincé depuis plus de quatre ans maintenant, mais je vais vous montrer le premier. C' est de 2014. Je ne peignais pas. Voici quelques pages que nous mettons en évidence. Comme vous pouvez le voir, je dessinerais ce vase de fleurs si différemment aujourd'hui, mais j'ai toujours joué avec le motif et la topographie. Encore une fois, beaucoup de type, modèle, vraiment juste des gribouillons. Celui-ci n'est même pas daté, je ne pense pas. C' est l'une des premières pages du journal de croquis où j'ai écrit un peu sur l'endroit où nous étions. J' ai juste quelques notes sur notre journée, mais c'est juste ce moment. Je me suis assis et j'ai dessiné près de l'eau à Saint Martin. Cette page, c'était l'une des premières pages complètes de composition où j'ai juste mélangé toutes sortes de choses ensemble au Salon de l'auto de New York où j'avais mon carnet de croquis avec moi. J' étais en quelque sorte d'éviter la foule et un sujet pas si intéressant pour moi, voitures, avec ma famille de garçons qui sont très intéressés par les voitures. J' ai juste rendu ça intéressant pour moi et j'ai juste marché et dessiné les logos. C' est la première année de ma pratique quotidienne. Vous pouvez voir que beaucoup de jeu avec la composition. Je joue avec le lettrage et le dessin en même temps. Tout cela était en quelque sorte gélifiant et de se réunir à la fin de ce livre. Je vais sauter à 2015. C' est un peu plus tard et nous mettons juste en évidence une page ici. C' est là que j'ai commencé à peindre. Donc, ce n'est qu'un an plus tard que j'ai commencé à jouer avec de la peinture. Voici la page avant. Cela a été fait dans des marqueurs et des crayons de couleur. Puis, j'ai décidé « Je vais peindre aujourd'hui. » Donc, j'explorais la peinture, j'explorais la couleur, rien d'autre. Je ne sais pas ce qui s'est passé d'autre ce jour-là. C' était une sorte de cette idée n'a pas vraiment d'importance ce que vous faites tant que vous avez un engagement et que vous créez une pratique libératrice et méditative pour vous. Vraiment, c'est ce que je peux dire à propos du 21 mai 2015 que je voulais la couleur et que je voulais jouer avec ma peinture. Ensuite, le reste est l'histoire avec la peinture, avec la peau de taupe. Cette moleskin n'est pas destinée à la peinture, mais je la peins quand même. Ensuite, je vais vous montrer le carnet de croquis que je viens de terminer en septembre. Comme vous pouvez le voir, j'ai commencé à jouer avec même une poche. Vraiment pousser et tirer ce que je peux faire avec ces pages. Donc, ici, je suis en train de faire un voyage. Alors, on est en Israël. Sur les pages, pendant que nous voyagions en Israël, j'essaie vraiment de raconter une histoire complète pour que je puisse essayer me souvenir de tout parce qu'il y a tellement de choses qui s'est passé. Israël est un endroit si riche avec tant de choses en cours. Vous pouvez imaginer que je ne voulais pas oublier quoi que ce soit. Donc, ces pages ont beaucoup d'informations, beaucoup de petits dessins. Ils racontent vraiment une histoire. Je me sens beaucoup plus à l'aise maintenant dessiner des gens, vraiment faire une connexion à travers les petites images que je dis pour que j'ai capturé juste les bons moments. Voici un excellent exemple de collage. Prendre des talons de billets quand nous sommes allés au sommet de Masada avec un emballage de gomme à bulles, mais vraiment pas les mettre vers le bas de la manière attendue, mais vraiment les travailler dans la page, puis tirer la couleur partout. Cette couleur se fond dans le ciel. Cette couleur rose, la connexion avec ce billet rose pour les billets jeunesse. Je pense que ma narration s'est développée un peu. Surtout, juste à cause de la confiance. Il y a eu beaucoup de fois dans ces livres que je ne savais pas. Je ne savais pas vraiment ce que j'essayais de dire, mais je sais maintenant que je me parle vraiment à moi-même. L' avantage, c'est que je parle à tant d'autres personnes dans le processus, mais c'est pour moi. Ce sont des moments de ma vie. Vous pouvez capturer un jour ou une histoire juste par une seule image ou à travers plusieurs images pour raconter une histoire de votre journée. Donc, c'était juste un petit spectacle et raconter mon voyage. Maintenant, nous allons parler d'outils et de matériaux. 3. Outils et accessoires: Comme je l'ai déjà mentionné, tout ce dont vous avez besoin est d'outils de base pour commencer. Vous pouvez même utiliser un stylo à bille, un crayon, une gomme, un stylo noir fin et votre choix de matériaux de couleur. Colle bâtons ciseaux, en option, si vous allez incorporer le collage comme nous le ferons plus tard. Donc, d'abord, je vais vous montrer quelques-uns de mes choix pour ces matériaux. Le premier est ce multiliner Copic, qui est un peu plus élevé d'entretien parce que les pointes s'usent et je dois les remplacer et vous devez également remplacer l'encre. Mais j'adore travailler avec ce stylo. J' aime la façon dont l'encre se trouve sur la page, juste mon style et ma main, c'est tellement confortable avec le poids du stylo et la qualité de la ligne. Une autre excellente option, quand je n'ai pas vraiment envie de traiter les pièces, est les stylos Micron. Je les aime en taille de 01 ou 005, choix personnel. Il a une qualité très similaire en ligne et il est entièrement étanche. Il est très important de s'assurer que votre stylo noir est imperméable à l'eau si vous allez utiliser des matériaux humides. Ensuite, j'ai des stylos plus épais. Si je veux mettre en évidence un mot, c'est Sakura of America et c'est appelé un Identi-Pen. Je vous montre juste comment je mets en évidence les bords des lettres juste pour les aider à se démarquer et a deux côtés différents. L' un est encore plus épais. Donc, je peux vous montrer. Donc, vous pouvez voir que je joue juste , mais très rapide démonstration des différents types de stylos. Je reviens ici parce que je commence habituellement avec un crayon. J' aime Blackwing et j'aime leur graphite mixte. Je pense qu'ils l'appellent, qui est la perle de l'aile noire, habitude c'est le crayon blanc. Celui-ci est leur volume spécial. Donc, ce n'est pas blanc mais il a la même avance. Quand j'enseigne des cours de dessin, je dis souvent aux gens de passer de deux à cinq minutes, juste à explorer ce que le crayon peut faire. Parce qu'il peut vraiment faire beaucoup, surtout si vous travaillez avec un graphite plus doux. Donc, parfois, nous allons juste jouer avec de l'ombre sombre, faire des lignes sombres, soulever le crayon vers le haut et ensuite en quelque sorte le tirer de la page et le pousser vers le bas plus fort juste pour créer des poids de ligne différents. Vous pouvez jouer avec cela lorsque vous dessinez des lettres aussi. Donc, je recommande toujours une bonne gomme en plastique séparée et il y en a tellement sur le marché. Celui-ci est juste un Staedtler Mars, mais c'est juste une gomme en plastique de base et il tire vraiment tout vers le haut, qui est super important que votre, si vous voulez vous débarrasser de vos marques de croquis sous l'encre. C' est un outil vraiment sympa. C' est une gomme séparée que j'ai et c'est très petit mais il efface aussi très bien. C' est quand on entre dans les petits recoins et c'est très large et grand. Si vous voulez effacer de petits détails, disons que je veux juste effacer une partie de cela. Donc, c'est un bon outil à avoir. Je pense toujours que rien ne vaut une grosse gomme en plastique. Je l'utilise rarement mais c'est un bon outil à avoir. J' ai toujours un stylo White Jelly Roll dans mon sac, juste pour les faits saillants. Si je dessine un morceau de fruit et que je veux avoir un surlignement rapide, je vais ajouter un peu de ce Jelly Roll blanc. Bâton de colle très, important pour la fabrication de collage, si vous choisissez de le faire, une bonne paire de ciseaux et puis ce sont des exemples de quelques choses que j'ai ramassé hier, que je vais penser à jouer avec. C' est un artiste Mike Perry et il a fait l'emballage et une carte spéciale pour le magasin à laquelle j'ai eu une chemise. Une autre petite carte postale parlant de New York, puis c'est une carte postale d'une petite compagnie de jouets. Cela se trouve être le matériel de collage que j'utilise, mais le papier ordinaire, même un sac d'artisanat du magasin ou où vous avez eu vos déjeuners, est un excellent matériau pour collage avec. La dernière chose, c'est les peintures. Voici ma collection d'aquarelles que je garde dans mon studio. J' ai quelques ensembles de petits ensembles d'aquarelle très transportables que j'ai même collaboré à la création d'un. C' est vraiment important pour moi de pouvoir emmener mes peintures en déplacement mais c'est une collection que je garde dans mon atelier et c'est très spécial. Ils sont probablement quatre ou cinq marques différentes ici. Certains sont faits à la main. Si vous voulez commencer avec l'aquarelle et que vous ne voulez pas dépenser une tonne d'argent, Sakura of America, fait une boîte de croquis sur le terrain, c'est l'ensemble que j'ai réellement commencé et utilisé pendant très longtemps. Les couleurs sont belles, il est livré avec une brosse à eau qui est une brosse en plastique synthétique et vous gardez de l'eau dans la poignée et vous pressez juste un peu comme vous en avez besoin, ce qui est génial parce que vous, comme vous êtes en déplacement, vous n'avez pas besoin d'avoir de l'eau supplémentaire. Mon aller au pinceau est une taille trois et je peux à peu près créer tout ce dont j'ai besoin avec cette seule brosse. C' est assez cher, je n'ai pas investi dans Windsor Newton Series 7. Pinceaux aquarelle que j'ai eu, juste deux d'entre eux et j'ai pensé que je pourrais peut-être recueillir plus mais je n'en ai vraiment pas besoin. C' est un choix personnel, mais ces brosses qui sont les meilleures brosses stables sur le marché, elles sont fabriquées en Angleterre et elles sont censées être cueillies à la main. Ils valent chaque centime parce que si vous prenez soin d'eux, ils vous dureront éternellement. J' en ai un autre ici juste au cas où, je ressens le besoin alors que je travaille aujourd'hui. C' est une taille 1 juste pour entrer dans de petits coins. L' autre dernière chose que j'ai toujours dans mon sac est quelques serviettes en papier supplémentaires. Ils sont volés dans un restaurant parce que j'aime la serviette dans la salle de bain alors, j'en ai pris quelques-uns dans mon sac. Ensuite, il est très important d'avoir quelques morceaux supplémentaires de serviettes en papier, ils sont très absorbants et vous pouvez juste effacer votre couleur et j' adore leur apparence. Donc, maintenant que nous avons une bonne idée de l'endroit où commencer en ce qui concerne les matériaux, nous allons plonger dans la première composition. 4. Composition I : l'image du héros: La première composition dont nous allons discuter est la composition de l'image du héros. fait, il s'agit juste de se concentrer sur une chose, une personne, un objet, une scène ou un collage de votre journée, puis d'écrire autour d'elle, remplissant l'espace vide autour de lui avec des souvenirs et des détails. Peut-être même de petites illustrations si vous voulez. Mais vous avez vraiment une forte concentration sur une chose. J' aime vraiment rester authentique quand je crée mes pages de journal, je n'aime rien inventer. Donc, même quand je me préparais pour ce cours, je me suis préparé en utilisant des images réelles et un enregistrement de mes jours réels. Donc, j'ai commencé ce croquis le 5 octobre, ce qui était il y a quelques jours. J' ai choisi de mettre en évidence cette porte que je passais presque tous les jours avec mon fils, parfois deux, trois, quatre fois par jour. En regardant cette porte, est pas urbain pour moi, il y a quelque chose de gentil et vous pouvez être presque n'importe où dans n'importe quelle ville. J' aime qu'il y ait une sorte de nature enroulée autour de cette porte, un peu comme une fuite du chaos et il y a beaucoup de construction autour de lui. C' est pourquoi j'ai choisi de me concentrer sur ce dessin. Certaines des sections que j'ai comme des petites notes à écrire, je vais remplir au fur et à mesure que je vais parce que beaucoup de l'écriture sorte de se passe juste, je ne fais pas vraiment esquisse ça sur autant. Je laisse juste une sorte de zone pour écrire. Alors, plongons dans le processus d'encrage qui se produit après le croquis au crayon. Je ne commence pas nécessairement au même endroit, mais c'est une bonne idée de commencer à encrerer où votre main ne coupera pas dessus et juste au cas où l'encre n'est pas sèche parce que ça va tacher. Donc, c'est agréable de commencer dans un coin et de travailler votre chemin loin de lui. Pour ce dessin, je vais utiliser la même manière et je dirais 80 pour cent du temps, je vais vraiment rester avec ce stylo exact de cette façon. J' utilise le sens unique parce que je sens que c'est une bonne sorte de valeur la plus légère. Ensuite, lorsque je recule et regarde la page et évalue à quoi elle ressemble, alors je peux ajouter du poids plus tard. Je peux aussi peindre et ensuite ajouter plus de détails avec le stylo à la fin. En ce moment, je dessine des petites vignes et je fais juste des petits squiggles. Mon style est très lâche. C' est une sorte de combinaison de tout ce qui lui donne une qualité globale réaliste. J' ai une photo sur mon téléphone que cela a été esquissé un peu plus en détail. J' ai mon carnet de croquis avec moi et je l'ai planifié un peu sur place, mais j'ai suivi avec une photo. Je trouve qu'il est très important pour moi d'ajouter mon propre style à mes dessins en ne faisant pas référence à la photo à cette étape. Donc, je vais vraiment juste par mémoire ce que je ressens se passe pour qu'il y ait juste un peu plus de moi dedans. La perspective, la base de placement, tout cela a été fait à l'aide d'une photo de référence. Mais maintenant, j'ajoute juste des petits détails de la mémoire. Quand j'ombrage avec de l'encre, je fais habituellement ce genre de technique de trappe croisée. Ce n'est pas exact et je ne l'ai pas à une science, mais je trouve que ça marche très bien pour moi. C' est la question de savoir si. J' ai mis ça dans une autre petite boîte. J' ai juste trouvé que c'était sympa la porte carrée d'avoir ces autres petites places. C' est juste quelque chose qui s'est passé à l'étape de l'esquisse. Encore une fois, c'est juste l'idée de remplir ces espaces vides comme vous le souhaitez. Je ne les remplis pas de dessin, mais je fais quelques petites choses que je veux mettre en évidence comme la date et la météo. J' ai décidé de dessiner cela un peu mis en évidence, sorte que l'espace autour d'elle a sa propre place sur la page. Il y a tellement de travaux de construction dans cette porte ou cette maison que tu ne seras peut-être pas là pour toujours. Donc, je documente juste une pensée à ce sujet. Chaque jour, nous passons cette porte au moins une fois sur le chemin du parc. Numéro trois, Doughty Street. Maintenant que j'ai une bonne idée de l'encre, je pourrais ajouter un peu plus tard en fait. Aussi, après avoir référencé la photo, je pourrais voir un peu de détails ici et là que j'ai manqué. Je vais maintenant effacer avec une grosse gomme les lignes de crayon qui sont en dessous et je vais faire attention à effacer la dernière chose que j'ai dessinée en dernier afin que je ne tache aucune de l'encre. D' accord. Donc, maintenant je vais commencer à peindre et c'est là que tout va vraiment prendre vie et je peux pousser et tirer des choses un peu et me rendre un peu plus à l'aise avec l'apparence de la pièce finie. Maintenant, je vais faire référence à ma photo qui est sur mon téléphone. Alors maintenant, je mélange une couleur pour le mur. Je ne sais pas exactement pourquoi je choisis de commencer ici, autrement que je pense que le processus naturel de commencer la lumière, de devenir sombre et de construire ça fonctionne en quelque sorte pour moi. Donc, je commence avec ce genre de lavage de couleur en arrière-plan. Comme vous pouvez le voir, je peux peindre juste au-dessus de l'encre. C' est entièrement imperméable, ce que j'aime vraiment pouvoir faire. Donc, je suis juste en quelque sorte d'obtenir un aperçu général avec la couleur et je vais revenir et ajouter plus de détails plus tard, mais je suis juste en train de bloquer les zones de couleur pour l'instant. Donc, j'ai fini de peindre des zones très lâches de couleur et je pense que dans ce cas particulier, certains des sombres et des lumières seront mieux capturés en retournant avec mon stylo. Donc, j'ai laissé deux zones vides que je savais que je voudrais juste entrer et écrire comme un journal ordinaire. Peut-être les raisons pour lesquelles j'ai choisi cela, d'autres choses qui se sont produites au cours de la journée juste petites notes tout ce qui me vient à l'esprit. Donc, c'est la zone d'écriture désignée. J' ai marché à l'entraînement de football Yoda pour la deuxième fois semaine dernière et je me suis arrêté pour capturer cette porte. Il était un peu impatient de me demander d'arrêter de dessiner. Mais j'ai continué pendant cinq minutes environ. Ici, il est dit, c'est le deuxième croquis pour ma classe Skillshare. J' ai choisi quelque chose de simple, mais ça finit par être un peu plus détaillé. Les vignes nécessitent un peu plus de temps que prévu à la caméra, cest la vie. Donc, je pense qu'il est important de laisser quelques espaces pour votre écriture autour de vos dessins juste pour avoir un espace pour réfléchir et avoir flux de pensées de conscience tout ce que vous avez envie d'écrire. Il peut également vraiment compléter et tenir ensemble une page. Donc, maintenant que c'est fini, j'en suis plutôt content. J' y retournerais probablement et j'ajouterais plus de détails, mais je pense qu'il est temps pour nous de passer à autre chose. Je pense que c'est un excellent exemple de capture d'un moment. C' est quelque chose que je passe quelques fois par semaine, parfois plusieurs fois par jour avec mon fils et normalement nous passons tout droit sans le remarquer. C' est juste, c'est vraiment gratifiant pour moi de vraiment prendre un moment dans la rue que je vois tous les jours et juste le rendre spécial et le mettre en évidence, capturer un souvenir de cette façon. Maintenant que nous avons terminé la page de l'image du héros, maintenant nous allons passer à une carte de votre journée entière. 5. Composition II : la feuille de route: Donc, la prochaine mise en page que nous allons faire, je l'appelle une mise en page de la feuille de route, qui ne fait que commencer dans un coin et travailler votre chemin de haut en bas, haut en bas, ou rond en cercle. Quoi que vous choisissiez. Il suffit d'enregistrer des morceaux de votre journée, du matin au coucher. C' est une sorte d'aller à pour moi. J' aime vraiment faire ces pages, les gens y répondent vraiment bien. Ces petits dessins peuvent être constitués de figurines en bâton. Ils peuvent juste être gestuels. Ces dessins, pour moi, j'ai à peine à les esquisser. Ce ne sont que des petites représentations mignonnes des étapes de ma journée. Donc, pour cette page que nous allons finir ensemble, je vais finir sur la caméra. J' ai déjà tout dessiné. C' est généralement ainsi que je crée ces pages. Parfois, je vais juste jeter mon carnet de croquis, et un crayon, et une gomme dans mon sac et c'est tout, parce que je ne veux pas avoir beaucoup de trucs avec moi. Alors, c'est ce que j'ai fait. Le 4 octobre, j'ai transporté mon livre et j'ai fait l'une de ces pages de la journée chargée. Donc, je vais vous guider à travers l'encrage. Nous allons en quelque sorte voir comment je remplis des espaces que je n'ai peut-être pas déjà remplis avec le crayon. Encore une fois, c'est un guide lâche pour moi. Je l'ai assez exact dans ce croquis, juste parce que j'allais laisser passer quelques jours avant de le finir, mais ensuite je vais ajouter, à la fin, juste un peu de peinture. Juste pour avoir des choses pop, peut-être donner un peu de profondeur à certains des objets. Comme la dernière fois, je vais commencer dans le coin et dans le coin supérieur gauche et travailler mon chemin vers le bas. Je pourrais même retourner au sommet et travailler mon chemin vers le bas. Si je travaille sur cette question rapidement, je ne veux pas que ma main coule sur les zones où j'ai récemment encré pour éviter les taches. Ce que j'aime dans cette mise en page, c'est que je peux y travailler sporadiquement tout au long de la journée. Je peux commencer dans le coin le matin quand je prends mon café du matin, mettre mon carnet de croquis dans mon sac, y revenir midi, peut-être quand je prends une collation. Beaucoup de fois, les jours très occupés, ce genre de s'infiltrer dans la semaine, dans le mois et dans l'année. Vous ne savez même pas ce qui s'est passé, ce qui a été accompli. Je trouve très gratifiant pour moi de capturer ces journées sur papier, pouvoir dire : « J'ai passé deux heures à l'ordinateur. J' ai rencontré quelqu'un à ce moment-là. J' aide mon fils à faire ses devoirs. Ce qu'on avait pour le dîner, puis je suis au lit. » Je pense que c'est vraiment agréable en ces jours très occupés d' avoir un record et de voir à la fin de la journée combien vous avez accompli. Donc, je viens juste de finir l'encre. Gardez à l'esprit que c'est quelque chose que vous pouvez facilement faire sans esquisser au crayon d'abord. Vous pouvez simplement sortir votre stylo et votre carnet de croquis, et vous pouvez simplement gribouiller tout au long de la journée. Cela fonctionnerait aussi si vous vouliez juste faire quelques petits aperçus de votre journée, petites sections de votre journée. Surtout si vous avez un carnet de croquis de taille verticale, vous pouvez simplement commencer au début de la journée, capturer sorte de l'essence du matin à travers de petits dessins, le milieu de la journée puis la nuit. Encore une fois, ce n'est pas une science exacte. C' est juste quelque chose que j'aime faire et que les gens semblent bien répondre. Je trouve vraiment agréable de prendre mon carnet de croquis tout au long de la journée. Maintenant, je vais ajouter de la peinture, mais je n'utilise pas beaucoup de peinture sur ces pages. J' utilise juste assez pour ajouter quelques petites touches de couleur. J' aime toujours colorer dans mes flèches, donnant à votre œil un endroit où aller de l'étape, à l'étape, à l'étape. Ensuite, juste des petits morceaux pour donner aux objets un peu de profondeur et un peu d'ombre. Normalement, je retournerais avec mon stylo et corrigerais vraiment toutes les petites erreurs et mettrais en évidence certains mots, rendrait certaines parties des lettres plus épaisses et plus fines, sorte qu'elles se démarquent plus. Je pense que si vous connaissez mon travail et que vous avez vu ces pages finies, elles sont un peu plus raffinées. D' habitude, c'est parce que je rentre avec le stylo. Aujourd'hui, je ne vais pas le faire, juste pour l'intérêt du temps, mais comme vous pouvez le voir, j'ai vraiment fait ressortir les flèches parce que je veux en quelque sorte saisir cette idée de feuille de route. Les dessins ne sont que de petits gribouillis. Ils ne sont pas vraiment définis. Ils ne sont pas exacts. Ce ne sont que de petites représentations amusantes des petites choses que j'ai faites pendant la journée. Lorsque vous créez quelque chose de juste ce normalement comme une journée folle fugace occupée qui se fond juste dans la semaine, il le rend juste spécial, il le célèbre. Il célèbre ces deux heures passées à l'ordinateur. Le petit peu de devoirs de maths que votre fils avait, que vous vous êtes assuré qu'il le faisait. Il y a juste quelque chose de spécial à capturer ces souvenirs dans leur ensemble. Plus précisément, vous vous souciez vraiment que vous avez passé deux heures à l'ordinateur ? Non. Mais dans le cadre d'une journée entière, cela ajoute une toute nouvelle vie et un sens. Donc, pour la dernière mise en page, nous allons commencer à jouer avec le collage. 6. Composition III : le collage: Donc, pour cette dernière mise en page, j'utilise le modèle que j'ai créé pour vous faire référence et je vais le référencer au fur et à mesure. Je n'ai pas de plan, mais je suis ravi d'explorer à la caméra et de partager mon processus avec vous. Je ne vais pas trop dessiner, je vais peindre, coller, coller des choses. Ce processus que je trouve vraiment méditatif et je trouve juste que c'est un peu moins de pression, c'est juste gratuit. J' avais l'habitude de faire beaucoup de modèles, je pourrais incorporer certains de cela aujourd'hui, je ne suis pas encore sûr. Je le prends comme il vient et je trouve que j'utilise toujours des morceaux de mon époque, c'est une façon différente de dessiner ma journée. Aujourd'hui, je vais juste commencer par une date dans le coin que j'ai marqué sur le modèle et je vais juste le faire moi-même et je vais jouer avec un peu de formes de lettre, juste s'amuser avec elle. Donc, juste dans l'intérêt de suivre mes propres directives ici. J' ai dit de faire un petit endroit comme un café ou un aliment. Donc, je vais juste dessiner ça vaguement. Il y avait du poisson dedans, donc je vais dessiner un petit poisson, juste des squiggles pour les lettres. Puis ici, il dit le temps ou mon humeur et je pourrais juste représenter cela en couleur, je ne suis pas vraiment sûr. Donc, je vais laisser ça vide pour l'instant. Donc, nous ne allons pas faire plus de dessin que cela pour l'instant, allons juste commencer à jouer avec certains de ces éléments. J' ai ce blanc ici et je peux facilement dessiner cette étiquette, mais je pense que je vais utiliser le vrai, l'autocollant réel, donc je l'aime un peu. Construire à partir d'un coin, j'ai toujours tendance à le faire. Je reçois des cartes et c'est par un artiste, donc je ne veux vraiment pas utiliser trop de son travail sur ma page et les gens qui possèdent le magasin pourraient obturer à moi faire cela, mais je vais décoller les couches de cette carte juste pour obtenir quelques morceaux et morceaux de la couleur. J' aime les bords déchirés quand je joue avec le collage. Je pourrais le mettre en dessous de cette page et vous pouvez le voir à travers. Je vais juste jouer avec comment je vais travailler à travers ça. Il y a aussi ce fabuleux papier de soie qui était dans le sac et c'était l'emballage le plus amusant. Je vais en arracher un morceau, on y va. Donc, c'est ce que j'ai fait et ce que j'ai illustré dans mon modèle ici. C' est comme des montagnes de couleur ici en bas. Si vous voyez, j'ai presque la moitié de ma page. Je pense que j'aime ce qui semble, alors maintenant je vais commencer à coller certaines choses, et je suis très décontracté à propos de ce processus. Plus tard, je pourrai y retourner avec de la colle, mais pour l'instant je veux juste faire tomber les morceaux. Donc, comme vous pouvez le voir, j'ai des choses juste tomber de la page parce que quand vous retournez et coupez, il nettoie, il le contient. Donc, c'est presque comme un objectif, quand on regarde le monde à travers une caméra. Il se passe tellement de choses en dehors de votre cadre. Que vous dessiniez ou collagez, il tire vraiment tout et donne de la vie à tout, juste le faire tomber du bord. Donc, je tourne la page et je coupe tout ce qui tombe du bord. Parfois, je vais même prendre l'autre côté de l'autocollant, je pense que je pourrais vraiment jouer avec ça, mettons ça ici, mais c'est cool. Donc, j'ai une casquette métallique ici et je l'ai mise en haut de la page. Je pense que pour moi c'est tellement libérant, c'est comme l'enfance, avoir une paire de ciseaux, un bâton de colle, et des papiers de différentes couleurs, et vous avez juste une sorte de colle tout vers le bas et de superposer les choses les unes sur les autres, c'est vraiment tellement beaucoup de plaisir pour moi. Alors, regarde ça, ça se rassemble déjà et je n'ai même pas fait grand-chose. Donc, l'illustration de Mike Perry. Il est génial, je l'aime. J' ai été très heureux d'avoir des morceaux de papier de soie pour ce magasin et je vais le créditer sur cette page parce que j'utilise ses œuvres d'art. Mais je vais finir cette fleur. Je ne sais pas comment il l'a fait, je ne vais même pas y faire référence, mais je vais finir ça. Je le fais beaucoup avec des motifs de collage et des matériaux, c'est amusant de simplement redessiner certaines des pièces. Donc, un autre avantage à ce genre de page est, parfois je ne sais pas vraiment ce que je veux faire. Je ne sais pas vraiment ce que je veux dessiner et nous avons tous ce problème. Je dis toujours que vous pouvez dessiner ce qui est juste devant vous, mais vous pouvez aussi utiliser les matériaux qui sont juste devant vous, des choses que vous venez de mettre à la poubelle. Ne le jetez pas, sauvez-le, travaillez dans votre page. J' ai acheté une chemise dans ce magasin, c'est un de mes magasins préférés à Brooklyn, c'était presque autant amusant pour moi d'avoir leur sac à provisions avec le mouchoir, le collage et l'autocollant, et de l' expérience qu'à la maison, donc je le préserve. Je préserve juste ce petit peu de plaisir et cette expérience sur ma page. C' était une partie de ma journée, comme passer la porte sur mon chemin au foot ou sur la feuille de route. C' est une capture différente. L' autre chose est juste un point de départ pour simplement ajouter votre couleur. Le rose n'est pas quelque chose que j'ai tendance à utiliser habituellement dans mes pages, mais voici une excellente occasion d'ajouter du rose dans ma vie. J' ai deux garçons, je vis avec trois garçons, donc je n'ai pas beaucoup de rose. Alors, pendant qu'une partie de la peinture sèche, j'encris ma journée. Je suis plutôt content de ça. Je pourrais l'effacer. Je vais habituellement avec mon croquis initial pour les choses. J' ai l'impression que c'était censé être, les marques que mon crayon a faites et je vais m'en tenir. Est-ce que ce lettrage va avec le reste de la page ? Peut-être pas, mais je pense que ça marchera bien. Donc, ce sur quoi je travaille ici dans le coin, c'est juste la couleur de la météo d'aujourd'hui. C' est une sorte d'ambiance, juste le temps aussi. Donc, j'ai un beau bleu heureux mais aussi un peu de nuages là-bas parce qu'il était nuageux ce matin. C' est bien qu'il y ait de l'orange ici et que j'ai pris du saumon pour le déjeuner, donc je vais prendre un peu de cette couleur de saumon orange. En général, c'est quelque chose que j'aime faire, j'aime relier les choses avec la couleur, je pourrais exagérer ici un peu, rendre un peu plus orange pour rassembler ça. Donc, au milieu ici, juste parce que j'aime le faire sur des pages où je ne veux pas dessiner beaucoup, je vais écrire dans une citation que j'ai trouvée sur une carte postale. Je l'ai ramassé au café près de moi et c'est à propos de New York. C' est une page très new-yorkaise, c'est un magasin que j'aime, un art d'un artiste local. Donc, tout va être un petit moment de New York. Ce que j'aime à inclure des citations dans mes journaux, c'est que j'ai juste l'impression que d'autres personnes ont dit des choses que je veux dire et que je n'ai pas les mots ou que quelqu'un l'a pensé et mis les mots ensemble pour moi et donc il me parle et j'aime les capturer. J' incorpore aussi souvent des citations pour mes enfants, afin qu'ils puissent regarder en arrière sur ces livres et lire des choses que des gens célèbres ont dit, même des membres de leur famille, ou des gens qui sont décédés. Il honore juste le temps et un lieu et utilise dans des mots que je ne peux pas dire seul ou écrire seul. Donc, ce n'est qu'un exemple de page de collage. Je voudrais certainement revenir là-dedans et ajouter un peu plus de détails et peaufiner certains des éléments, je pourrais probablement nettoyer certaines zones, et je pourrais effectivement revenir en arrière et le faire quand nous aurons terminé. Mais je trouve que c'est super libérant, j'ai juste rassemblé un tas de choses ensemble et ceci pour moi est tout autant un dessin de ma journée que la feuille de route. C' est juste une expression très différente et j'espère qu'elle vous donnera quelques idées pour votre propre journal. 7. Réflexions finales: Donc, vous êtes arrivé jusqu'à la fin de la classe. Je me sens vraiment bien de ce qu'on a fait ensemble, ce que j'ai créé sur la caméra pour toi et je pense que ça te donne une bonne idée de mon processus. Dessiner vos jours comme vous choisissez de les dessiner est vraiment méditatif, c'est très gratifiant, et c'est un cadeau pour vous-même, il est temps de mieux connaître le monde qui vous entoure et d'apprendre à mieux vous connaître. Si vous ne pouvez pas le faire tous les jours, c'est bon, vous pouvez fixer une heure une fois par semaine pour le faire ou vous pouvez juste réserver seulement 10 minutes par jour et terminer une page par semaine. Si vous êtes à l'aise de partager votre œuvre, nous aimerions la voir. Alors, n'hésitez pas à télécharger vos pages dans la galerie du projet. J' espère vraiment que vous avez apprécié la classe. J' ai aimé le faire et surtout, j'espère que vous apprécierez de créer vos propres pages de journal. 8. Découvrez d'autres cours sur Skillshare: