Transcription
1. Introduction à la peinture de tigre à l'acrylique: Bonjour, tout le monde. Bienvenue dans ce cours passionnant intitulé
Peindre un tigre en acrylique. m'appelle Maître Esau, et je suis très heureuse d'être ici
pour vous
guider, vous et votre enfant
, dans ce voyage passionnant Trouvez-vous les cycles un
peu intimidants au départ ? Votre enfant
s'ennuie-t-il vraiment avec les crayons de couleur ? Vous recherchez une activité
plus engageante à faire avec votre enfant ? Maison. Vous êtes donc
au bon endroit. Dans ce cours, j'
apprendrai à votre enfant à peindre un magnifique
tigre à l'acrylique Les projets sont en fait
décomposés en petites parties faciles à digérer
pour que vous puissiez les suivre dans un journal Dans la première partie, nous allons
apprendre à dessiner. Comment esquisser
une forme complexe, comme un tigre, en utilisant des formes
de base deuxième partie, nous allons apprendre
à nos œuvres d'art,
en intégrer nos œuvres d'art,
en explorant des techniques
de base à l'acrylique pour aider à
construire cette peinture Dans la troisième partie, nous
allons en apprendre davantage sur la texture des feuilles. Si un tigre reste dans la jungle, nous allons
peindre la jungle et nous apprendrons à peindre
la forêt sans effort Oui. Afin que nous puissions créer un très grand fond
pour notre tigre. Dans la quatrième partie, nous
allons en apprendre davantage sur la texture des
trois insectes de la forêt.
Nous en avons trois, donc
nous en avons trois. Nous allons apprendre à
stimuler la texture de trois punaises à l'aide de
peintures acryliques et c'est vraiment amusant. Cela ajoutera une autre
couche de réalisme à notre peinture et
une autre couche de plaisir. Dans la cinquième partie, nous allons
apprendre à former un tigre, et nous verrons ici comment simples coups peuvent donner vie à
notre tigre. Création de sa forme
et de sa structure. Dans la dernière partie, la sixième partie, nous allons en apprendre davantage sur les ombres. Nous allons apprendre la
technique classique du vitrage. Je sais que cela semble beaucoup. Cela semble très professionnel, mais je vous assure que c'est une
technique très simple, très utile. Nous allons l'utiliser pour ajouter des
ombres à notre
tigre, ce qui nous
aidera à créer la forme
tridimensionnelle de notre tigre. En cours de route, nous
apprendrons également à gérer
notre critique intérieure. Lorsque nous peignons, nous sommes
très vulnérables, nous avons tendance à penser : Oh, quelque chose ne va pas bien. Peut-être que votre enfant
veut abandonner. Je suis là pour vous aider à transformer
ces photos du doute, qu' elles soient les vôtres ou celles de vos enfants, en créativité
positive Parce que toutes ces pensées
critiques intérieures, la façon dont nous nous parlons à nous-mêmes
ne disparaîtra pas. Je veux donc donner à nos
enfants les moyens d'apprendre à s'asseoir avec ces pensées
tout en étant capables de produire. Alors pourquoi devriez-vous
suivre ce cours ? Parce que c'est très
structuré et très simple. Cela se fait étape par étape,
facile à suivre en vidéo. C'est parfait si vous êtes un parent
occupé et que vous ne pouvez pas terminer une œuvre d'art
avec votre enfant dans une seule ville parce que
vous n'y êtes pas obligé. Il suffit de terminer un clip
vidéo, une courte partie. La première partie, vous pouvez faire des
croquis avec votre enfant aujourd'hui. Le lendemain, tu
peux bloquer l'entrée. Vous n'avez donc pas à
tout
terminer en une seule fois. Vous
n'êtes pas obligé de le faire. Cela en fera une expérience
sans stress pour
vous et votre enfant. Ce cours est en fait conçu pour les enfants de cinq
ans et plus. Donc, tant que votre enfant
peut tenir un pinceau, être capable de gérer la
pression et non le premier, alors je pense qu'il est bon d'y aller En fait, ce cours
n'est pas réservé aux enfants,
il s'adresse aussi aux adultes. Si vous avez envie de
relever le défi,
installez une station de
peinture séparée pour vous et peignez côte à côte
avec votre enfant,
en regardant la
vidéo et en peignant ensemble. J'encourage vivement les parents
à peindre aux côtés leurs
propres enfants et à créer leur
propre version du tigre. En tant qu'adultes, nous
avons également des arts lorsque nous nous engageons dans une activité créative et comment nous y parvenons. Soyez un modèle
pour nos enfants. Commencez donc à rassembler
vos fournitures, installez-vous confortablement et embarquons ensemble dans ce
voyage créatif. Attendez de voir tous
les tigres incroyables que vous et votre
enfant allez créer.
2. Matériaux et fournitures de tigre acrylique: Bienvenue dans la section du matériel. Maintenant, vous remarquez que lorsque j'utilise de la douleur à l'acylate
comme matériau, ma
vidéo sur le matériel et les fournitures sera très similaire Parce que la douleur acclique est vraiment un
ensemble de matériaux standard Néanmoins, si c'
est la première fois que je regarde ma vidéo, mieux pour vous, car une fois que vous connaissez votre
matériau d'approvisionnement en Acyl une fois, vous n'avez pas à
le regarder plusieurs fois. Habituellement, même s'
il y a un nouveau matériau, il n'y
en aura qu'un ou deux, vous savez, un ajout très
simple. Mais l'ensemble
des matériaux de base comprend vraiment tous ces acteurs
principaux. Maintenant que vous utilisez
ce matériel
avec vos enfants, je dirais que
nous n'envisageons pas,
vous savez, d'investir dans du matériel très,
très coûteux. La peinture acrylique coûte certainement un
peu plus cher que les crayons de couleur et
les crayons Mais je les aime vraiment beaucoup. C'est l'un de mes matériaux
essentiels. Travailler avec des
enfants et des adultes est vraiment l'un de mes matériaux
préférés lorsque je travaille avec des enfants.
Je considère que c'est mon matériau
essentiel car la douleur à l'acylate
est tellement indulgente Et les résultats qu'il a
utilisés sont tellement professionnels. La finition et la vivacité de la couleur sont incomparables Je ne peux vraiment pas obtenir
les mêmes résultats avec de l'
aquarelle avec de la peinture pour affiches
ou des crayons de couleur et un crayon de couleur La facilité d'application
et la façon dont c' est si simple à utiliser,
vous savez. C'est vraiment un avantage énorme d' initier les enfants à ce sujet, car ils se sentent
vraiment accomplis, ils ont l'impression que j'utilise
du matériel pour adultes également. OK. Je pense donc que c'est
vraiment génial pour la psychologie des enfants cause
de la finition, les œuvres finies
sont fantastiques. La seule chose est, bien sûr, qu'il a besoin d'un
peu plus de gestion car il s'agit d'un milieu humide. Nous avons besoin d'eau, et, vous savez, il y a de la masse, et vous ne pouvez pas laisser
votre ou enfants seuls avec elle
sans surveillance. C'est donc le matériel
qui nécessite une supervision. Et au début,
même pour atténuer la douleur, telles
actions
exigent que nous soyons là et que nous le fassions physiquement
pour nos enfants parce que, vous savez, un enfant de 5 ou
6 ans ne saura pas quelle pression appliquer
pour atténuer la douleur Mais au fil du temps, il est possible
de les entraîner à le faire. Et dans mon studio, ou lorsque je travaille avec des enfants, j'y suis parvenue, mais c'est au fil du temps, et vous devez travailler
avec vos enfants pour y parvenir Si c'est quelque chose que
vous voulez atteindre, c'est quelque chose
que vous désirez. Pour moi, je l'aime bien
car cela
leur donne beaucoup d'
autonomie dans le temps. Ainsi,
un enfant de 6 ans et 7 ans
aurait une force de préhension
suffisante pour
contrôler la douleur causée par une force de préhension aurait une force de préhension
suffisante pour
contrôler le fait de
presser la palette Et ce n'est pas seulement une question force physique,
il s'agit également, vous savez, de gestion des palettes, endroit où placer les peintures sur
la palette Il faut aussi laver les brosses et, tu sais, tout ce genre de choses. Sur le plan
technique, il y a une courbe d'apprentissage, mais une fois que vous
l'aurez dépassée, les résultats seront multipliés par
deux ou trois. Cela vaut vraiment
la peine d'apprendre ce médium correctement. Ouais. Donc, si quelque chose comme ça vous
intéresse ,
faites-moi savoir, lorsque
vous soumettrez
votre projet de classe, que vous voulez que j'aborde la façon dont nous
formons les enfants à ce sujet. Dans le cadre de la classe elle-même, je ne parlerai pas en profondeur de la façon d'apprendre à nos
enfants à gérer la douleur. Je vais plutôt entrer dans les détails du
projet tout de suite. Comment le peignons-nous ?
Que faisons-nous ? OK. Quoi qu'il en soit, c'est une
introduction assez longue sur les matériaux, mais permettez-moi d'entrer directement dans
le vif du sujet. Donc, évidemment, nous avons besoin de
peintures à l'acylate et il existe de nombreuses qualités de peintures précises J'utilise habituellement des peintures accate de
qualité étudiante et vous pouvez voir que
j'achète quelque
chose de plus grand. Il y a des choses, vous savez, il y a des marques vraiment minuscules et encore plus petites que ça. Je ne les recommande pas. Ce ne sont pas mes préférés parce
qu'ils s'épuisent très vite. Avec les enfants, j'aime aussi travailler plus gros en termes de taille de
toile. Je recommande donc l'investissement Je pense que cela vaut le coup d'acheter une
série de notes sur votre douleur pour les étudiants. Dans ce cas, vous pouvez voir que
c'est la marque que j'utilise. Il se peut que cette
marque ne soit plus disponible chez vous. Une autre marque que j'aime
utiliser est cette marque. Ce sont les deux marques que
je propose là où je séjourne. Je sais qu'elles sont assez dignes de confiance et
je les utilise depuis longtemps. Et vous pouvez voir que c'
est comme une portée. Je ressens donc beaucoup de douleur lorsque je travaille avec des enfants et je les travaille
assez fréquemment. C'est pourquoi j'ai
investi dans une bouteille. Donc, pour vous à la maison, vous ne travaillez peut-être pas si souvent. Donc, quelque chose comme cette
taille serait génial. Il s'agit de 120 ml. OK. Je pense donc que quelque chose
comme ça est vraiment génial, et vous pouvez investir
dans les
couleurs primaires , comme le blanc, le noir. OK, ce sont du nutris, pas du primaire, du blanc et du noir Quoi qu'il en soit, les primaires
sont le rouge, le bleu et le jaune, et si vous pouvez vous le permettre, ajoutez votre orange, votre vert et votre brun, alors vous êtes
pratiquement prêt OK, tu es prêt à y aller.
Des peintures si précises et vous pouvez voir des douleurs à l'acylate, c'est le genre d'
ouverture que nous avons, et si vous ne
l'utilisez pas assez souvent, cette douleur va sécher OK. Je recommande,
une fois que vous l'aurez utilisé de commencer, vous savez, à l'utiliser régulièrement
et plus souvent. La douleur acérée est en fait un peu
comme la douleur
à l'acylate qui sèche comme la douleur
à l'acylate qui Lorsque vous l'utilisez, vous pouvez
le
diluer avec de l'eau, mais
une fois qu'il est sec, l'effet est permanent.
Ça a l'air vraiment bien. Euh, la plupart d'entre eux sèchent en mat, mais selon
la formulation, la marque que vous achetez,
ils sèchent parfois un
peu en brillant. Une fois qu'ils sont secs, vous
ne pouvez pas les retirer. Tous les meubles que vous
avez, vous savez, les chemises
que vous portez, si vous les peignez ou sur lesquels vous les
peignez. Si vous les peignez
correctement, ils ne
se détachent probablement pas facilement. Je vous recommande donc de protéger la surface de
votre table. Donc, pour moi, j'ai quelque chose comme un tapis de clavier que je
déploie lorsque je fais mes œuvres d'art. J'avais aussi l'habitude d'emballer mon papier avec du
plastique, donc c'est
quelque chose que vous pouvez faire. Je n'utilise pas les journaux parce qu'ils ont tendance à se salir un
peu. Je n'aime pas cette sensation ni cette sensation. Ouais. Donc, des
emballages en plastique ou une sorte de housse d'ordinateur portable ou de carton Cela fonctionne bien également. OK. Donc oui, de la
peinture cuite diluée avec de l'eau C'est ainsi que nous l'utilisons. Souvent, lorsque je le sors
simplement du tube, je
ne dilue pas Nous avons donc également besoin d'une palette. J'ai, tu sais, une palette commerciale. Vous n'avez pas besoin d'une palette
commerciale. longtemps que
je l'utilise, comme une plaque en acrylique, et je l'enveloppe
avec n'importe quel plastique. J'ai donc vu des gens emballer, vous savez, leurs assiettes
avec du papier aluminium. J'ai vu des gens
utiliser des assiettes en carton, autres utilisent même des boîtes à emporter
réutilisables J'
exige qu'elles aient une certaine surface, une surface suffisamment plane
pour mélanger les couleurs C'est pourquoi vous voyez
au centre. Ce sont tous les endroits
où je mélange mes peintures. Sur le côté, c'est en fait
là que je presse ma peinture. Et ce qui est intéressant, c'est qu' peinture
précise est une
sorte de plastique, n'est-ce pas ? Donc, si vous voyez Now, la surface que nous utilisons
doit être non poreuse, c'
est-à-dire qu'elle n'absorbe pas l'eau. Cela ne fonctionne donc pas
si j'essaie de réduire la douleur et de la maintenir sur du
papier, par exemple, parce que le papier
aspire toute l'eau contenue ma et que mes peintures
sèchent beaucoup plus rapidement Donc je ne veux pas ça. Donc, trouvez simplement une surface non
poreuse, il peut s'agir d'une plaque en céramique, vous savez, d'une plaque métallique, oui, de n'importe quelle surface en plastique. C'est donc vraiment
addictif au bout d'un moment. Après l'avoir utilisé, je peux le nettoyer. Si c'est assez épais, je
peux tout décoller. Euh, donc si vous le souhaitez, vous pouvez vous
procurer une palette commerciale. Il existe également de nombreuses
solutions de bricolage. C'est donc une palette. Ensuite, nous avons la surface sur laquelle travailler. J'ai donc travaillé sur papier
lors de ma démonstration. OK. Et voici Acic Pad. Alors, quelle est la
différence, vous savez, quel type de papier
vous procurez-vous si vous voulez utiliser Accu est très polyvalent, vous pouvez peindre sur du carton, vous pouvez peindre sur n'importe quel type de
papier suffisamment épais Donc, le mien est de 300 SM. Donc, si vous voulez utiliser du papier, vous devez utiliser quelque
chose d'au moins 150 au-dessus. Le papier d'imprimante ne
fonctionnera donc pas car il est trop enrobé. Nous utilisons toujours de
l'eau, vous savez, parfois pour diluer un peu la
peinture. Pour que votre papier soit mouillé, il doit
pouvoir tenir le papier, il doit être suffisamment épais. Donc, si vous achetez un
bloc-notes, c'est un pad sûr. S'il n'est pas indiqué que le tampon est précis, mais que l'épaisseur est
suffisamment épaisse , cela fonctionnera également. Si vous souhaitez
recycler, utilisez du carton. J'ai peint sur du carton. Les effets sont vraiment bons. La seule chose, c'est du carton,
généralement brun. Vous constaterez peut-être
qu'avec les enfants, D avec une base brune
peut être un peu difficile parce que vous
n'avez pas de base blanche. Comme pour certaines couleurs, si
elles sont appliquées trop finement, vous pouvez voir le brun
passer à travers, ce qui peut être un
peu difficile Donc, avec les enfants, j'aime bien
commencer par une base blanche. Parfois, j'ai de la chance de
recevoir du carton blanc. Ouais. En fait, même
cela, vous voyez le dos. Il s'agit en fait d'un carton. Je peux aussi peindre dessus, mais il se peut que je ne l'utilise pas
pour mes enfants tel quel. Si je l'utilise avec les enfants de mon studio. Ce que je fais, c'est
que je peins par-dessus une couche de peinture
blanche. C'est un peu plus, mais j'aime
qu'ils puissent
voir comment les couleurs
apparaissent sur le papier. Et pour ce qui est de la taille, je
recommande des tailles plus grandes. Définitivement plus grand qu'un A quatre. C'est donc plus grand que A quatre. Alors laissez-moi vous montrer à quoi
ressemble une feuille de papier A4. C'est comme une taille A quatre. C'est un peu plus grand. En fait, lorsque je travaille
avec mes enfants, j'aime travailler avec
trois tailles A, si possible. Elle est plus grande. Peut-être que
c'est plus effrayant pour toi. Mais si je choisis une taille plus grande, c'est parce que
lorsqu'ils peignent, certains pinceaux
ne peuvent pas faire autant de détails. Et pour les jeunes enfants, leur motricité fine
n'est pas encore atteinte, et nous ne voulons pas
qu'ils essaient tracer des
ridules trop rapidement, surtout pour un enfant de 5 ans Ils ne seront peut-être pas en mesure de s'en sortir. Donc, si vous leur donnez une
plus grande feuille de papier, même une ligne plus épaisse fonctionnera. Nous
facilitons donc l'apprentissage de l'art pour
les enfants. Si vous utilisez du papier,
il se peut que
vous deviez le coller avec
du ruban adhésif , car celui-ci bougera. Si vous n'utilisez pas de papier, si vous n'utilisez pas de papier, vous pouvez utiliser du
Canvas ou du carton toilé. Elles sont géniales. Ils sont tous de première qualité et
ont une belle épaisseur et vous
pouvez les utiliser immédiatement. C'est vraiment solide. OK. Ensuite, nous aurons
besoin d'un réservoir d'eau. C'est un récipient à trois
colonnes pour que vous puissiez avoir plus d'eau pour
laver vos pinceaux. Et pour ce qui est des brosses à laver, j'apprends généralement à mes
enfants à le faire. D'accord ? Donc, si vous trouvez
cela difficile, faites-moi savoir dans le
téléchargement de
votre projet de classe que c'est quelque chose que vous
voulez que j'aborde. Ensuite, nous avons un chiffon
pour sécher les pinceaux, et enfin, nous
avons les pinceaux. Donc, en ce qui concerne les pinceaux, j'utilise des pinceaux
synthétiques, donc vous pouvez voir que ce sont
des pinceaux plats, des pinceaux ronds. Et il est très important d'
avoir des pinceaux
légèrement plus grands. Vous pouvez donc voir que cela représente peut-être deux cm en
termes de largeur. Cela permet aux
enfants de peindre une plus grande surface de manière plus efficace. Vous ne voulez pas qu'ils utilisent quelque chose comme ça
pour essayer de peindre toute
la surface de
manière inefficace et insensée Cela reste donc gérable. Si vous le pouvez, vous pouvez même
obtenir quelque chose de plus grand. En fonction de ce
qu'ils peignent, par
exemple, s'ils
peignent des arrière-plans, vous voulez qu'ils choisissent un pinceau plus gros parce que
c'est plus efficace. Ensuite, si vous peignez
autour du tigre ou si vous peignez petits détails comme les rayures, vous pouvez passer
à un pinceau plus petit. En général, j'ai
trois tailles différentes. Ici, on n'en voit que deux. Je vais donc avoir un grand moyen,
un grand, un moyen petit. Donc, trois
tailles différentes de pinceaux. Oui, je pense que c'est à peu près tout. Si vous avez
rassemblé tous ces documents , je pense que
vous êtes prêt à partir.
3. Esquisse de tigre acrylique partie 1: Tu es prêt ? Nous allons
peindre un tigre. Sauf que vous n'
allez
pas utiliser de crayons pour
dessiner le tigre Nous allons aller de l'avant et
peindre le tigre directement. Nous allons voir les tigres
sous forme de navires. Différents types de formes. C'est bon. Commençons donc. Tout d'abord, je vais
juste faire un croquis très léger de
l'endroit où je pense que le tigre
va se trouver et de sa taille. OK. Vous pouvez donc choisir la
couleur de votre choix. Peut-être quelque chose de plus clair
, une couleur plus claire. Je pense que je
vais juste choisir le brun. Je vais juste
mettre du brun. Je laisse un peu d'
espace ici parce que je vais
avoir du blanc, de l'orange et probablement du vert
aussi, et des couleurs sombres
pour le fond. Obtenez un mélange aqueux. Donc quelque chose d'aqueux. Et je vais imaginer
où se trouve le tigre. Nous allons représenter le
tigre en termes de formes. Vous n'allez pas entrer dans les
détails, oups. Ne t'inquiète pas pour
ça. Il peut facilement être peint car il s'
agit d'acrylique. C'est bon. Alors peut-être que le visage du tigre
ressemble à un peut-être. Alors, quelle
est sa taille selon vous ? C'est trop gros, non ?
Disons donc quelque chose comme ça. Maintenant, si tu trouves que c'est
trop grand ou trop petit, tu peux toujours recommencer à
dessiner. C'est bon n'y a pas d'erreur,
car avec l'acylate, vous pouvez toujours repeindre Ensuite, en dessous du tigre, cela ressemble à un
triangle. Tu n'es pas d'accord ? Je vais donc faire
une forme de triangle. Tête. Peut-être un peu gros. Nous avons un triangle
ici. Quoi d'autre maintenant ? J'ai un corps derrière moi, non ? Le cercle derrière. Et puis ses cuisses
ressemblent aussi à un triangle. Peut-être quelque chose comme ça. Vous voyez, un tigre est
un triangle à deux triangles. Et puis il a
ses deux pattes ici. C'est bon. Et puis
ce sur quoi il est assis sur un très gros coffre. Hein ? Attends une seconde. Je vais juste chez moi. Des oreilles de tigre aussi. C'est bon.
4. Blocage en couleurs du tigre acrylique partie 2: Je vais acheter mon plus gros pinceau, et je vais
commencer à utiliser
les couleurs que je vois. S'il fait plus sombre, je
peux jouer et mélanger. Ne t'inquiète pas S'il entre dans la
ligne, corrigez-le plus tard. Oh. Il fait plus sombre. Vous pouvez également ajouter des
tons plus foncés. Voyez comment j'essaie
différentes couleurs et voyez ce que cela fait au vert. N'ayez donc pas peur de
jouer et mélanger
différents greens ici. Sauf. La seule chose, c'est que je ne travaille d'abord qu'avec les couleurs
sombres. Laisse-moi prendre le vert foncé. D'accord. Maintenant, j'
ai la couleur foncée. Je vais prendre mon tronc
d'arbre, et je vais faire en sorte que mon
tronc soit brun foncé. Ce n'est donc pas
vraiment assez sombre. Je vais essayer d'
ajouter du bleu. Donc c'est ce qui fait tout. Oui, c'est le cas. D'accord. Remarquez comment je commence avec toutes
les couleurs plus sombres. Bien. Nous ne faisons que lui donner une couleur de
base. Nous pouvons toujours le reconstituer. Cela signifie que vous aurez plus de
couleurs sur le dessus plus tard. Je vais bloquer mon tigre. Je passe donc à un
pinceau plus petit. Regarde le tigre. J'ai du brun clair. Ça a l'air un peu orange. Attache-le et vois si c'est
la couleur que j'aime. Il n'est pas nécessaire d'être
exactement aussi habillé. Vous voulez quelque chose de
plus proche de la couleur. Nous allons travailler.
Nous avons donc ceci. Ne t'inquiète pas Prends ça. y a une queue là. Brown et son visage savent quoi ? Je vais juste y aller
et tout faire dans le marron ou l'
orange des niveaux. Juste pour bloquer
la couleur, car je sais qu'il faut une
couleur de base. Tout le cavas peint. Ici. Nous avons raté
certaines parties et nous nous inquiétons. Plus tard, nous pourrons y retourner
et le peindre. Maintenant, le tableau est
complètement bloqué. Ce que nous allons
faire, c'est
sécher nos œuvres
avant de continuer. Maintenant, je vais vous demander, que pensez-vous de l'œuvre d'art ce moment ? Est-ce que ça a l'air bien ? Non Cela ressemble à un gâchis. Oh, non Si cela
avait l'air un gâchis, cela signifie-t-il que nous suivons le rythme ? Devons-nous prendre ce tableau ? Non, non ? J'ai remarqué que beaucoup de mes étudiants aiment
regarder le tableau, et quand ils voient que le
tableau n'est pas beau, ils se mettent en colère, ils sont
frustrés et ils veulent arrêter. Je veux donc que vous regardiez attentivement la peinture sur les
chaussettes du professeur en ce moment. Ça n'a pas l'air joli du tout. Parce que le tableau n'
est pas encore terminé. D'accord. Lorsque nous
peignons avec de la peinture acide, nous procédons couche par couche, couche
par couche Ça ne va pas
être beau
au premier tour et ça va. Nous pouvons continuer à y travailler. Ne laissez pas ce que vous voyez en ce
moment vous dissuader de continuer. Comprenez qu'il ne
s'agit que de la première couche, de la première couche. Habituellement, la première
couche peut sembler désordonnée. Vous ne pouvez pas voir les détails. Cela ressemble simplement à des
blocs de couleur, c'est
pourquoi nous appelons cela le
blocage de la couleur. Nous peignons simplement le Canvas en
différents blocs de couleurs. Dans cette étape, il n'y a pas de
jolies choses pour vous. N'essayez pas de le rendre joli. Ne cherchez pas les
jolies choses. Parce que ça ne
va pas être joli. va juste avoir l'air nul, et nous pouvons encore
continuer à travailler dessus
5. Tigre acrylique partie 3 : Texture (feuilles): Maintenant, revenons
à notre peinture. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est ajouter
un peu de texture sur le
fond et je peux voir que je n'ai
pas fait un très bon travail. Il y avait des trous
à l'extérieur du tableau. C'est très bien Je peux
à nouveau travailler dessus. Donc, cette fois-ci, je vais
juste retoucher certains de ces domaines
que j'ai manqués. vais retoucher
certains de ces domaines que j'ai peut-être manqués. Il y a peut-être des trous
que je n'ai pas remarqués. OK. Allez-y
, retouchez-les. Maintenant que j'ai terminé, je vais
peindre dans certaines zones où
je vois des couleurs plus claires. Je prends donc une peinture
vert plus clair et je commence à
y ajouter de la texture
parce qu'il y a beaucoup de
feuilles, non ? OK. Et remarquez comment je
laisse la peinture en faisant différents types de marques parce que c'est
la forêt qui se trouve derrière lui. Différents types de marques
à l'aide de votre pinceau. Une fois que nous aurons terminé,
nous le ferons sécher. Encore une fois. R Avez-vous remarqué que
lorsque la peinture est mouillée, elle est très brillante
et qu'elle est beaucoup plus foncée lorsqu'
elle sèche . C'est quelque chose qui
se produit avec une douleur égale, surtout si vous
diluez réellement la peinture Assurez-vous d'utiliser la peinture fraîche sans ajouter d'eau,
car si vous ajoutez de l'eau, elle disparaîtra
sur le fond sombre. Génial. Maintenant, nous allons passer
à la couche suivante, nous allons être encore plus légers. Si vous souhaitez modifier le type de pinceau
que vous utilisez, vous le pouvez. Encore une fois, nous allons créer de la
texture par-dessus. Mais cette fois-ci,
je fais attention
à l' endroit où se trouvent le plus de feuilles claires sur la photo de
référence ? On dirait qu'il y a
des feuilles colorées ici. Je peux donc utiliser un gros pinceau
et faire de petits traits. Utilisez un gros pinceau pour
tracer de grandes lignes. OK. Explorez, tournez votre pinceau, jouez avec, voyez quel
type de boîte vous pouvez créer Ça ne doit pas toujours
avoir la même apparence. Parce que c'est la nature,
toutes
les feuilles auront un aspect différent. Peu importe s'il chevauche
les couches ci-dessous. Génial. Maintenant, nous
allons l'essayer. Nous allons maintenant allumer
le feu vert. Ce vert clair, je veux
le rendre plus clair. Au lieu d'ajouter du blanc, je vais généralement en ajouter quand je veux acheter
mes légumes verts, je crie Je vais utiliser un pinceau encore
plus petit cette fois. Soulevez la douleur et à côté. Et cette fois, il y en a encore un jaune dedans. Optez pour des feuilles plus petites. Vous pouvez voir que les feuilles
deviennent de plus en plus petites. Eh bien, je veux dire, encore plus clair, je peux aussi utiliser une teinte
jaune sur la toile. Fantastique Maintenant, j'en ai fini
avec le fond.
6. Tigre acrylique partie 4 : Textures (écorce): Maintenant, je suis en arrière-plan. Je vais travailler
avec le tronc de l'arbre. Alors, que vais-je faire
du tronc d'arbre ? Je vais prendre un pinceau
moyen et je vais en préparer un autre
avec le dos. Regardez le dos de ce pinceau. Je laisse donc ce pinceau sur
le côté prêt à l'emploi. Tout est propre. Qu'est-ce que c'est. Je vais
vous montrer comment nous créons la texture du tronc de l'arbre. Parce que vous pouvez voir beaucoup de
texture sur le tronc de l'arbre, comme si c'était vraiment rugueux, des lignes là-bas, n'est-ce pas ? Zoomez aussi. OK, c'est donc ce que
nous allons faire. Nous allons choisir une couleur
plus claire. C'est bon. Et de la peinture sur le tronc de l'arbre. Tu vois comment je pose
des peintures assez épaisses ? Ensuite, je vais
utiliser le dos de mon pinceau pour
gratter la texture que utiliser le dos de mon pinceau pour
gratter la je
vois sur le tronc de l'arbre OK. Vous pouvez utiliser le
dos de votre pinceau, vous pouvez utiliser un crayon. Vous pouvez retirer votre stylo. Pour créer la texture
que vous souhaitez. Ainsi, vous pouvez également appliquer
différentes sortes de brun. La seule chose est que vous
devez vous assurer de le
faire avant que la douleur ne disparaisse. Donc, si vous le préférez, vous pouvez le faire aussi
longtemps qu'il est mouillé. Le truc avec la douleur,
c'est qu'elle va se dessécher plus vite. Il faut donc aller
un peu plus vite. OK. Regardez donc la photo de référence
et vous verrez elles sont différentes sur votre coffre. Voyez comment je ne peux plus créer de texture
parce que c'est sec. Et c'est la texture.
Mais c'est fait.
7. Tigre acrylique partie 5 : Définir le tigre: Maintenant que nous en avons fini
avec le tronc d'arbre, nous allons continuer
à travailler sur notre tigre. C'est donc un petit pinceau, que je vais mettre aux endroits où je pense voir de la couleur blanche. Je peux donc voir un peu de blanc ici. Où se trouvent les yeux
et autour du visage. Il s'agit du nez situé sous le
nez, là où la bouche fait face. Cela peut paraître très drôle au début.
Ne t'inquiète pas pour ça. Mettre des couleurs. Maintenant, il ressemble à un
vieux grand-père. Et puis, sur son front, on peut voir qu'il y a beaucoup
de Blancs ici, et puis des os et des jambes. Sur le devant de sa
poitrine. Voir du blanc. Encore une fois, souvenez-vous de ce dont
nous avons parlé. Peut-être que l'œuvre d'art
a toujours l'air vraiment drôle. Il ne ressemble toujours pas
à un tigre. C'est bon Parce que vous travaillez
en couches pour le tigre. Le blanc. N'oubliez pas que chaque fois que nous n'aimons pas quelque chose, peignez-le facilement. Marchandises. Nous avons donc quelques blancs. Maintenant, ce que nous pouvons faire pour nous
aider , c'est commencer
à recruter des Noirs. Mais avant de le faire, avant de le faire, séchons-le. Vous devez vous assurer que
le blanc est complètement sec. Sinon, lorsque nous ajoutons le noir, il deviendra gris. Tu vas avoir
un tigre à rayures grises. Ce que nous allons faire,
c'est aller lentement et découvrir ce qu'il y a
dans le visage du tigre. Parce qu'en ce moment, nous sommes
vraiment confus, je peux le constater. Allons-y, passons
d'abord à la glace. Et la glace
descend jusqu'au nez. Peu importe si ce
n'est pas exactement pareil. OK. Vous faites de votre mieux car nous utilisons directement
une brosse à épingles. Nous utilisons un pinceau
pour dessiner directement. C'est donc en fait assez
avancé, non ? OK. Et puis il y a la bouche. Mettons-le dans la bouche. OK. Qu'est-ce qu'il y a d'autre. Et puis il a plein
de bandes au sommet. Tu as mis quelques rayures. Je ne peux peut-être pas
tout faire exactement. C'est très bien Du
noir sur son oreille. Laisse-moi aussi comprendre celui-ci. Que puis-je voir d'autre ? Un peu de mensonges. Allons voir le moment où j'ajouterai certaines
de ces rayures. Le tigre commence à apparaître. Peu importe comment pour le moment. Ça a l'air vraiment drôle. Mais quand je mets la rayure,
que
remarquez-vous chez le tigre, il apparaît comme par magie, n'est-ce pas Nous faisons de notre mieux pour nous
en tenir à la peinture
au lieu de nous dire
: « Oh, elle a l'air horrible ». Restez fidèle à la peinture. Concentrez-vous sur le processus. Nous n'avons pas besoin que ce soit
parfait du premier coup. On dirait que nous avons
une fourrure ici. Et il a des rayures ici. Où d'autre a-t-il des rayures ? Oh, il a des rayures ici. N'est-il pas rayé ici ? Où est-ce qu'il fait des
grèves ici aussi. On dirait qu'il a
des rayures ici. Où d'autre
a-t-il des rayures ici ? Un par ici. Il a aussi quelques rayures
sur le côté. Je ne vois pas où sont les pattes. Je vais donc utiliser mon noir
pour ajuster les pattes. Qu'en est-il de l'autre ? Où d'autre a-t-il des rayures ? Oh, c'est sa jambe. Voir. Vous voyez tout à l'heure ce qui
a l'air vraiment drôle, une fois qu'on a mis la rayure,
ce n'est plus bizarre. C'est vraiment très beau. Il y a des rayures ici et
elles sont en fait rayées. Il s'agit d'une longue grève. Il y a une attaque du
bas vers le haut qui atteint la peau. Génial. Maintenant, il y a
une patte arrière ici, donc je vais juste
peindre la jambe arrière. Et au dos,
quelques rayures supplémentaires. Voyons voir. Sur la patte arrière. Voyons également différents
types de rayures. Faites attention à l'
endroit où
pointent les bandes .
C'est nous qu'ils y vont. Ils ne sont pas toujours horizontaux. Ils ne sont pas toujours hétéros.
Parfois, ils sont incurvés. Parfois, ils sont incurvés. Parfois, ils sont incurvés.
Parfois, ils sont timides. Oh, ici, il y en a beaucoup. Beaucoup de rayures, et elles sont
très fines là-bas. C'est génial Puis les
rayures descendent jusqu'à la queue. OK. Voyez-vous maintenant que
notre tigre est apparu ? C'est bon. C'est beau, n'est-ce pas ? Donc, ce que je vais faire,
c'est le sécher parce que je veux quand même ajouter un peu de
couleur à l'œil. Les yeux du tigre ne sont pas blancs. Il n'a pas les
yeux blancs, d'accord ? C'est ça. Et
8. Tigre acrylique partie 6 : Ajouter des ombres: OK, super maintenant ils vont sécher. Nous voulons ajouter une partie de la couleur des détails et
peut-être des ombres. Tout d'abord. L'œil de
tigre n'est pas blanc. Nous allons donc simplement
ajouter un peu de jaune dans ces globes oculaires Un blanc. La seconde est de
se rappeler que nous avons vu que le tronc de l'arbre n'est pas
toujours du même brun. Certaines parties sont plus sombres. Repérez quelle partie est la plus foncée. Oh, oui, quelque part ici. Donc, pour ajouter la couleur plus foncée, nous
allons la peindre, mais avec une peinture très aqueuse
ou très peu de peinture Donc, ce que je vais
faire, c'est utiliser ce pinceau, et je vais mélanger un orange ou
un brun plus foncé. Une plus sombre. Ce que je vais faire, c'est simplement le brosser ici. Oh, il fait vraiment noir. Ce que je vais faire, c'est
y ajouter de l'eau. Je vais ajouter de l'eau,
un brun très aqueux en dessous des endroits
qui me semblent sombres Donc de la peinture aqueuse. À différents endroits. Maintenant, il y a aussi de
l'ombre sur le tigre. Peux-tu le repérer ? Où est le visage du tigre le
plus foncé ? Ici, c'est vrai. En dessous du suivant. Je vais prendre la peinture aqueuse et l'étaler sur
les endroits qui
me semblent plus sombres Soyez le tigre laissé dans la nature. Ça ne va pas être propre
et tout va prendre une douche, non ? C'est normal que votre
tigre soit également un peu sale et désordonné sur le visage C'est bon. C'est une bonne chose. Ici, sur le visage, je vais utiliser un petit pinceau juste pour
ajouter des couleurs plus foncées. Donc pour mourir. Sombre. Il va le mélanger, ramasser de l'orange et
le mélanger avec un peu de brun. Je peux voir qu'il a des couleurs
plus foncées là-bas. Donc, ce n'est pas grave si vous pensez
que
vous souhaitez toujours
ajuster certaines couleurs à votre tigre. Si vous pensez que ce
tigre est trop orange. Je veux un peu plus de tigre
brun, prendre la douleur et mettre les
couleurs où je le souhaite. Je pense que cette partie est plus légère. Je voudrais donc ajouter quelque
chose de plus. Nous autres, c'est le tigre
brun clair sur les oreilles. Peut-être sur le front. N'ayez pas peur d'ajouter quelque chose. Parce qu'il n'y a pas d'
erreur dans la peinture acrylique. Vous pouvez toujours repeindre, comme je suis en train de peindre
par-dessus en ce moment. Je mets plus de couleurs
que celles que je vois sur mon tigre. Je pense que la
couleur que j'utilise tout à l'heure, je n'aime pas qu'elle puisse
toujours l'ajuster. Cela rend notre tigre
encore plus intéressant. Dernier. Je vais aller
chercher un peu de nous et l'expédier à l'extérieur. Mettez-en un peu
sur le visage du tigre. Frire et si je veux
des biscuits, je peux. J'en ai envie. Un peu de
fourrure autour du visage. Regardez comment je tiens
le pinceau, pas très, très près, plus loin pour pouvoir
tracer des lignes très fines. Quelqu'un qui a les oreilles, je peux le voir. Remarquez à quel point je m'
amuse avec la peinture. Je n'ai pas peur du tout. Je n'ai pas peur de me
tromper car je peux toujours
revenir en arrière et ajouter une autre
couleur par-dessus. J'ai juste besoin de sécher mon travail
si je veux le faire. Il n'y a aucun moyen de faire
des erreurs avec une douleur aiguë. Est-ce que c'est amusant ? Une petite tache blanche dans l'
œil ne peut pas vraiment le dire. D'accord ? C'est beau et le tigre est prêt. Laissez-moi retirer les cassettes. Et voilà,
votre peinture de tigre. Nous pouvons également signer votre nom. D'accord ? J'ai presque
oublié ça. C'est ma photo de ski. Tigre dans la jungle chaude. J'espère que celui-ci vous a plu. Non
9. Débriefing sur le projet de tigre acrylique: Bonjour, tout le monde. Félicitations pour avoir terminé le tableau Athletic
Tiger. Je suis très fier de chacun d'entre vous pour votre dévouement et
votre créativité
tout au long de ce voyage. Prenons donc un moment pour
réfléchir à ce que
nous avons fait jusqu'à présent. Au cours des leçons passées,
nous avons fait des croquis et nous avons appris à
décomposer des formes complexes
en formes de base Ce qui nous donne vraiment une base solide pour
notre peinture de tigre, n'est-ce pas ? Savoir où peindre quoi. N'oubliez donc pas que chaque œuvre d'art
commence par une bonne base. Esquisser, dessiner,
est donc une compétence importante. la partie suivante, nous explorons
la technique par blocs selon laquelle nous définissons les couleurs de
base pour
construire notre peinture. Cette technique
nous aide à préparer le terrain pour un travail plus détaillé, de sorte
que nous ne peignions pas
uniquement sur du papier blanc
au lieu de peindre ou superposer la couleur suivante sur un
fond coloré. Et la troisième étape
est la troisième et la quatrième étape concerne
en fait la texture, c'
est-à-dire les feuilles et le bk. Donc c'est vraiment amusant, non ? Il n'y a pas de mauvaise réponse, disons. Et la quatrième étape, la
formation du tigre. Au cours de cette étape, nous avons appris
qu'une
simple ligne, de simples traits peuvent nous
aider à créer la structure et la forme d'un tigre, sans avoir à dessiner le contour
complet des choses. C'est une nouvelle façon de dessiner
et de peindre De petites actions peuvent réellement
donner de beaux résultats. Donc, à la dernière étape,
qui est celle des cinq, en ajoutant l'ombre, nous apprenons la technique classique du
vitrage. Cela semble un gros mot,
mais en fait, c'est très simple une fois que je vous l'ai
expliqué, n'est-ce pas ? OK. Cette étape
aide donc vraiment notre tigre apparaître et à devenir
tridimensionnel. OK. Tout au long de
ce projet, nous ne nous sommes donc pas contentés de développer
nos compétences techniques. Nous apprenons également à exploiter
notre créativité intérieure
et notre critique intérieure. Donc, bien souvent,
nous entendons des choses pas
très agréables dans notre cerveau, et nous n'avons pas à les
écouter , nous pouvons
leur dire, c'est bon. C'est bon Laisse-moi m'accrocher. Il ne s'agit que de la première couche. Nous allons nous en
sortir. C'est bon. Chaque coup de pinceau que
nous faisons est une étape pour améliorer notre art et
gagner en confiance. Maintenant, je vous encourage à partager vos œuvres d'art finalisées dans
le dossier des projets de classe. Maintenant, vos soumissions ne sont pas seulement un témoignage
de votre dur labeur, mais également une source d'inspiration pour tous vos camarades N'oubliez pas de
laisser un commentaire et me
dire ce que vous avez le
plus apprécié et ce que vous aimeriez
voir davantage dans les prochains cours de
Skillshare Vos commentaires sont très,
très importants et extrêmement
précieux, car ils contribuent à maintenir ces cours en vie et à les rendre disponibles
sur Skillshare Cela m'aidera également à décider
quel type de contenu créer
davantage pour vous à l'avenir. Si vous êtes ouvert, partagez
vos œuvres sur réseaux
sociaux et Technique
sur Instagram à l'ESO. J'adorerais voir vos
magnifiques créations et célébrer vos
progrès avec vous.
Ee Sock Ang, Artist. Teacher. Traveller.
