Secrets de blender pour les débutants et les utilisateurs intermédiaires

1. Introduction: Bonjour Je m'appelle Momo. Bienvenue sur Blender Essentials pour les utilisateurs débutants et intermédiaires. Ce n'est pas le cours de mixeur habituel qui vous guide dans la réalisation de votre première création mignonne. Il s'agit plutôt d'une plongée dans rouages de Blenders pour vous aider à trouver votre chemin, à effectuer des tâches plus rapidement, à prendre conscience des problèmes courants et à savoir comment les résoudre avant même de les rencontrer Ce cours est inspiré par difficultés que j'ai rencontrées au cours des trois années que j'ai passées à utiliser un mixeur. Je l'ai rempli de choses que j' aurais aimé savoir à mes débuts, trucs et astuces que j'ai recueillis en travaillant sur des projets et en créant des tutoriels pour ma chaîne YouTube. J'espère que ces informations vous feront gagner du temps et vous éviteront de la confusion et des maux de tête. En tant qu' utilisateur débutant ou intermédiaire de Blender, je suis sûr que vous trouverez ce cours instructif Dans 19 leçons, nous aborderons l'installation, la navigation, le réglage de l'interface, la gestion des raccourcis, etc. Je recommande de regarder ce cours avant de suivre mes autres cours et de le garder comme référence pour plus tard. Je suis sûr que vous ne vous souviendrez pas de tout, et lorsque vous aurez besoin de ces informations, elles seront là pour vous. Bien organisé et facile d'accès. Le cours comprend également une liste téléchargeable de ressources gratuites pour vous aider à approfondir vos connaissances. Tout ce dont vous avez besoin pour y assister, c'est votre ordinateur et d'une connexion Internet. Donc, si tu es prêt, commençons. 2. Instructions du projet: Pendant ce cours, je veux que vous vous détendiez et que vous suiviez ce que je fais à l'écran, surtout si c'est la première fois que vous utilisez Blender, ou que vous regardiez simplement les leçons et preniez des notes lorsque vous apprenez quelque chose de nouveau. Pour le projet, téléchargez le fichier zip depuis l'onglet projets et ressources, extrayez son contenu et ouvrez le fichier nommé projet dans un éditeur de texte. Le fichier contient des questions ou des devoirs que vous pouvez effectuer après avoir terminé chaque leçon. Tapez vos réponses sous chaque question et prenez une capture d'écran lorsqu'on vous le demande. Vous pouvez le faire au fur progression ou après avoir terminé le cours. Cet exercice vous aidera à renforcer votre apprentissage et à mieux mémoriser les leçons. Cependant, vous n'êtes pas obligé de répondre à toutes les questions, car certaines leçons peuvent ne pas s'appliquer à vous. Une fois que vous avez saisi vos réponses, rendez-vous dans la section projets et ressources, cliquez sur le bouton Soumettre le projet et transmettez les questions et réponses dans le champ de description. Pour ajouter vos captures d'écran ou vos liens multimédia, placez votre curseur à l'endroit où vous souhaitez les insérer et cliquez sur l'un des boutons situés en bas. Ajoutez un titre et une image représentant votre projet, puis cliquez sur le bouton de publication. C'est ça. Encore une fois, détendez-vous et profitez du trajet. Pas de stress, beaucoup de plaisir et beaucoup de connaissances. 3. Téléchargez Blender: Blender est un logiciel gratuit. Vous pouvez aller sur blender.org et le télécharger gratuitement. Sur cette page principale, vous pouvez cliquer sur le bouton de téléchargement. Vous serez redirigé vers une autre page sur laquelle vous pourrez cliquer pour télécharger la version par défaut de votre système. Dans mon cas, Windows. Ou tu peux aller ici. Vous pouvez télécharger Blender LTS LTS pour un support à long terme. Ces versions de Blender sont un peu plus anciennes, mais ce sont les versions les plus difficiles car elles sont prises en charge pendant deux ans, au cours desquelles elles reçoivent des corrections de bogues critiques Vous pouvez également télécharger n'importe laquelle des versions précédentes depuis la création de Blenders, et si vous tombez en panne, vous pouvez également passer à la version expérimentale et télécharger l'une des versions encore en développement C'est idéal si vous souhaitez tester de nouvelles fonctionnalités et si vous souhaitez aider au développement en testant les dernières versions et en signalant tout bogue que vous trouvez. C'est un excellent moyen de soutenir le développement de Blenders, et cela ne vous coûte rien Ou nous pouvons également aller ici, cliquer et nous obtenons cette liste déroulante à partir de laquelle nous pouvons télécharger Blender pour n'importe quel système. Windows, Mac OS, Linux ou la version Steam. Pour Windows, nous avons trois options, le programme d'installation, qui est l'option par défaut et la plus simple, la version portable ou la version Zip, ou nous pouvons obtenir Blender sur le Microsoft Store. Vous pouvez choisir l'une de ces options en fonction de votre système et de vos préférences. Pour ma part, je vais télécharger le fichier Zip et vous montrer comment le rendre portable. Le projet pour ouvrir le fichier texte du projet et noter votre système d'exploitation et la version de Blender que vous avez téléchargée. 4. Installer Blender: Dans le programme d'installation, c'est très simple, et nous l'avons fait d'innombrables fois avec d'innombrables logiciels Je vais donc vous montrer comment installer la version Zip Cela demande un peu plus de travail, mais c'est plus flexible. Une fois que vous avez téléchargé votre fichier Zip, vous double-cliquez dessus, vous cliquez avec le bouton droit sur ce dossier et choisissez Copier. Ensuite, sur mon lecteur C, je crée un dossier nommé blunder Double-cliquez dessus, et ici nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir Coller. Dans Windows 11, c'est cette icône ici, vous pouvez faire, bien sûr, Control V. Et nous copions notre dossier ici. Vous voyez maintenant que nous avons téléchargé la version 4.1 0.1 de Blender. La seconde est une version corrective et la version réelle est la 4.1. Nous allons renommer ce dossier en blender space 4.1 enter. Vous voyez que j'ai ici d'autres versions de Blender que j'ai installées avec la même méthode, et je le fais pour plusieurs raisons pour tester des fichiers dans des versions plus anciennes, par exemple, ou pour tester les fonctionnalités les plus récentes dans les versions encore en développement, comme ici Blender 4.2. Ainsi, je pourrai être le premier à tester de nouvelles fonctionnalités. De plus, si je trouve des bogs, je les signale aux développeurs Maintenant, je peux double-cliquer sur mon dossier, et pour ouvrir Blender, je peux double-cliquer sur le fichier exécutable du lanceur Blender ici Comme cette méthode ne crée aucun raccourci, nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris et créer un raccourci. Je pense que c'est sous Afficher plus d'options. Créez un raccourci, puis je pourrai le mettre sur mon bureau. Ou vous pouvez également épingler le mixeur sur la barre des tâches. Supprimons ce raccourci. Par défaut, même si elle est appelée portable sur le site Web de Blender, cette installation se comportera exactement comme la version du programme d'installation. Vous pouvez commencer à utiliser le mixeur tout de suite, mais si vous voulez le rendre portable, nous verrons cela plus tard. Pour le projet dans le fichier texte du projet, saisissez la méthode que vous utilisez pour installer Blender. 5. Mettre à jour Blender: Maintenant, comment mettre à jour le blender que nous avons installé en utilisant la méthode ZIP ? Si vous effectuez une mise à niveau vers une toute nouvelle version, par exemple à partir de Blender 0.12 Blender 0.2, vous allez créer un nouveau dossier et suivre les instructions que nous avons vues précédemment Lorsque vous ouvrez votre nouvelle version pour la première fois, vous avez la possibilité d'importer les paramètres de la version précédente. Maintenant, si vous effectuez une mise à niveau dans la même version vers une version corrective, par exemple, à partir de la version 4.1 0.124 0.1 0.2, ou si vous utilisez une version expérimentale et que des corrections de bogues sont apportées presque tous les jours Le moyen le plus sain de le mettre à jour est d'aller dans un dossier pour supprimer tout le contenu qu'il contient, puis remplacer par les nouveaux fichiers que vous avez téléchargés Vous supprimez donc tout ce qui se trouve ici, et ne vous inquiétez pas pour vos paramètres et personnalisations, car ils sont stockés dans un emplacement différent, puis vous accédez à votre fichier Zip et ne vous inquiétez pas pour vos paramètres et personnalisations, car ils sont stockés dans un emplacement différent, puis vous accédez à votre fichier Zip. Vous y allez, sélectionnez tout le contenu et copiez-le dans votre dossier les dix anciens fichiers est recommandé d'utiliser les dix anciens fichiers avant d'en installer de nouveaux , même si vous utilisez la méthode d'installation Il est recommandé d'utiliser les dix anciens fichiers avant d'en installer de nouveaux , même si vous utilisez la méthode d'installation, car le logiciel est parfois instable car vous déposez simplement nouveaux fichiers sur d'anciens fichiers, ce qui entraîne des conflits. Répondez à la simple question du dossier de projet. Pourquoi devons-nous mettre à jour Blender ? 6. Go Portable: voulez rendre Blender portable et ne pas perdre vos paramètres, si vous l' ouvrez sur un autre ordinateur, si vous installez un nouveau mixeur, vous entrez dans un nouveau mixeur, le dossier Blender, puis dans ce dossier avec le numéro de version, dans ce cas, 4.1, vous y entrez et vous créez un nouveau dossier, un nouveau dossier que vous nommez Cf. D. Dans Blender 4.2 et versions ultérieures, la méthode est différente. Vous créez un nouveau dossier, non pas dans le numéro de version, mais ici dans le dossier racine, à côté du dossier du numéro de version, côté du fichier du lanceur Blender Ici, vous créez un nouveau dossier et vous le nommez portable. Entrez et votre D. Mais que se passerait-il si vous utilisiez déjà Blender que vous l' aviez déjà personnalisé et que vous aviez déjà installé quelques addons ? Dans ce cas, vous devez d'abord localiser l' endroit où sont stockées vos séances Dans le cas de Windows, le disque principal doit se trouver dans le dossier de l'utilisateur, puis dans votre nom d'utilisateur Vous devrez alors autoriser l' affichage des dossiers cachés. Dans Windows 11, vous passez sous Afficher et sous Afficher et activez les éléments masqués. Vous allez maintenant dans le dossier updata, Roman, puis Blender Foundation, Blender et vous trouvez votre numéro de version Si c'est 4.1, vous allez à l'intérieur, vous copiez les dossiers de configuration et de scripts, cliquez avec le bouton droit sur copier, puis vous revenez à l'endroit où vous avez installé Blender et à l'intérieur du numéro de version, et vous passerez ici votre dossier de configuration et de scripts. Dans le cas de Blender 4.2 et versions ultérieures, vous devez recopier ces fichiers ici dans le dossier portable que vous avez créé précédemment Maintenant, si vous souhaitez mettre à jour Portable Blender, c'est un peu délicat car lorsque vous supprimez vos fichiers et les remplacez, vous devez faire attention aux dossiers de configuration et de script. Mais dans Blender 4.2 et versions ultérieures, c'est beaucoup plus facile car vous pouvez simplement tout sélectionner et exclure le dossier portable dans lequel tous vos paramètres sont stockés, vous supprimez le reste et vous transmettez les nouveaux fichiers. Réponds à cette question pour le projet. Êtes-vous devenu portable ? Pourquoi ou pourquoi pas. 7. Personnaliser les paramètres: Vous ouvrez d'abord le mixeur, vous avez la possibilité d'importer vos séances depuis une version précédente si vous en avez une Vous pouvez également personnaliser ces séances ici si vous le souhaitez, puis cliquer sur Enregistrer les nouvelles séances Vous allez maintenant être accueilli par cet écran à taches. Sur la droite, vous pouvez voir ces liens vers des ressources, et sur la gauche, vous avez le choix entre les fichiers généraux , l'animation, la sculpture, les effets visuels ou le montage vidéo C'est incroyable ce que tous les mixeurs peuvent faire. Vous pouvez également accéder à ces fichiers de démarrage à partir de ce fichier, Nouveau, et vous pouvez en choisir un ici. Nous allons choisir General, mais nous n'avons pas besoin de cliquer ici car le fichier de démarrage général était déjà chargé lorsque nous avons lancé Blender. Il existe de nombreux paramètres de Blender que vous découvrirez au fil du temps et que vous personnaliserez selon vos besoins, et beaucoup de ces paramètres sont accessibles ici dans les préférences d' édition. Je vais d'abord passer sous l'onglet interface et augmenter l'échelle de résolution. C'est principalement parce que je veux que mon texte soit grand et clair dans ce cours et dans tous mes tutoriels. Je vais ensuite passer sous l'onglet Thèmes et j' installerai un thème personnalisé. Il s'agit de fichiers XML que vous pouvez télécharger sur Internet gratuitement ou avec de l'argent. Cliquons sur ce bouton et trouvons mon thème. Je vais choisir celui-ci et cliquer sur Installer le thème. Il s'agit d'un thème gratuit que j'ai créé et qui s'appelle Momo Mundo. Si vous le souhaitez, vous pouvez trouver le lien pour télécharger dans le fichier de ressources. Je vais maintenant passer sous système et ici sous mémoire et limites d'étapes d'endo. Vous voyez que Blender dispose 32 étapes d'endo pour annuler tout ce que vous faites dans Blender. Mais 32 est vraiment un chiffre faible car Blender compte même le fait de sélectionner ou désélectionner quelque chose comme une étape finale Nous devons donc augmenter ce chiffre. Au moins jusqu'à 100, je pense que si vous avez suffisamment de mémoire dans votre système, vous pouvez opter pour le maximum de 256 entrées. Si vous placez le pointeur de la souris dans cette bulle, valeurs faibles permettent d'économiser de la mémoire Si vous constatez que le mixeur consomme beaucoup de mémoire ou que le système ralentit, vous pouvez réduire ce nombre. Maintenant, les paramètres que nous avons modifiés seront automatiquement enregistrés lorsque nous fermerons le mixeur. Mais si vous ne le souhaitez pas, si vous craignez que certains paramètres ne soient modifiés accidentellement, vous pouvez aller ici sur cette icône, cliquer dessus et vérifier les préférences de sauvegarde automatique. Maintenant, nous avons ce nouveau bouton ici et nous devrons cliquer dessus pour enregistrer nos séances manuellement, et cette étoile indique qu'il y a des paramètres non enregistrés, alors cliquons et les préférences sont Vous pouvez également, à partir de ce bouton, réinitialiser vos séances et charger les préférences d'usine. Maintenant, fermons cette fenêtre de séance. Pour le projet, préférez-vous enregistrer les séances manuellement ou automatiquement 8. Gérer des zones et des espaces de travail: Ce qui rend chacun de ces fichiers de démarrage unique sont les espaces de travail qui les composent Ici, par exemple, nous sommes sur l'espace de travail de mise en page, et tous ces autres onglets sont d'autres espaces de travail Chaque espace de travail est composé de ces fenêtres appelées zones, et chaque zone contient un éditeur. Par exemple, nous avons affiché ici l'éditeur de fenêtre en trois D, et vous pouvez le modifier à partir de l'icône d'arrêt gauche Si vous cliquez dessus, vous pouvez choisir un autre éditeur, comme par exemple le navigateur de ressources. Revenons à la fenêtre en trois D. Vous pouvez créer votre propre espace de travail en cliquant sur ce signe plus et en en choisissant un dans ces listes ou en choisissant de dupliquer l'espace de travail actuel. Faisons-le, et nous avons maintenant un nouvel espace de travail. Vous pouvez double-cliquer sur son nom et le changer en personnalisé, par exemple, entrer, et maintenant vous pouvez personnaliser vos zones comme vous le souhaitez. Vous pouvez déplacer le curseur sur le bord des zones, puis cliquer et maintenir pour ajuster la taille. Et si vous souhaitez diviser une zone et en créer une nouvelle, assurez-vous que vous êtes à l'intérieur de cette zone, puis allez dans l'un des coins. Lorsque le curseur prend la forme d'une croix, vous pouvez cliquer et faire glisser le pointeur horizontalement pour créer une division verticale. Ou encore, dans le coin, le curseur se transforme en croix. Cliquez et faites glisser le pointeur verticalement. Et vous créez une division horizontale. Pour fermer, agrandir ou fusionner des zones. Encore une fois, assurez-vous que vous vous trouvez dans une zone que vous souhaitez affecter. Ensuite, allez dans le coin, et lorsque le curseur se transforme à nouveau en croix, vous cliquez et cette fois, vous le faites glisser vers l'extérieur vers la zone que vous souhaitez fusionner Vous pouvez maintenir le bouton de votre bouche, le bouton gauche de la souris, bien sûr, et vous pouvez le déplacer pour choisir la zone à fermer Et le plus sombre est celui qui sera fermé et fusionné avec le plus clair. Relâchez le bouton de la souris et frappons à nouveau. Allons à l'intérieur de cette zone. Allons au coin de la rue. Le curseur prend la forme d'une croix. Cliquez avec le bouton gauche de la souris, maintenez-le enfoncé et allez vers l'extérieur . Maintenant, vous voyez cette flèche, et cela signifie que cette zone sera fermée, ou vous pouvez la retourner et fermer cette zone à la place, puis relâcher le bouton gauche de la souris Valla. Vous pouvez également changer de zone en vous rendant dans un coin, en voyant cette croix, puis en maintenant la touche Ctrl enfoncée, en cliquant avec le bouton gauche de la souris et en faisant glisser le pointeur vers une autre zone. Et vous voyez que le pointeur a été remplacé par cette nouvelle icône. Si je le fais glisser sur cette zone ici et que je relâche le bouton gauche de la souris, ces deux zones ont été échangées Frappez à nouveau jusqu'au coin de la rue. Contrôlez, puis cliquez avec le bouton gauche faites glisser le pointeur vers cette zone et relâchez le bouton gauche de la souris. Vous pouvez également à nouveau vous rendre dans un coin, le curseur à cette croix, maintenir la touche Maj enfoncée, puis le bouton gauche de la souris et le faire glisser légèrement. Et il se passe quelque chose. Ce n'est pas évident. Mais ce qui s'est passé, c'est que notre fenêtre ou notre zone a été clonée dans une fenêtre séparée Cela peut être utile si vous avez plusieurs moniteurs. Vous pouvez déplacer cette fenêtre vers un autre écran lorsque vous travaillez sur votre projet. Fermons cette fenêtre, essayons à nouveau avec cette zone. le coin, la croix est maintenant visible, tout en faisant glisser le pointeur, cliquez avec le bouton gauche de la souris et faites glisser un peu, et nous avons créé une nouvelle fenêtre de notre plan. Fermons à nouveau cette fenêtre. Si vous n'aimez pas ce glissement dans le monde des affaires, vous pouvez plutôt accéder à la bordure et, lorsque le curseur change, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris et choisir dans ce menu. Si vous choisissez, par exemple, le découpage vertical, cette ligne apparaît et vous pouvez la déplacer vers n' importe quelle zone dans laquelle vous souhaitez diviser cette zone. Vous pouvez également appuyer sur la touche Tab pour passer de la division verticale à la division horizontale. Et lorsque vous êtes satisfait l'emplacement de la division, vous pouvez cliquer avec le bouton gauche de la souris et cliquer sur V. Encore une fois, sur la bordure, cliquez avec le bouton droit de la souris et joignez les zones, et nous pouvons choisir de fermer l'une de ces deux zones. Vous pouvez trouver plus d'options sous la vue que dans le menu des zones. Et dans certains éditeurs, vous pouvez trouver ces options cliquant avec le bouton droit sur l' en-tête de cette zone, comme ici sur le plan, escape ou ici sur l'en-tête de notre panneau de propriétés Cliquez avec le bouton droit de la souris, et vous pouvez, par exemple, agrandir cette zone pour qu'elle occupe tout l'écran, puis vous pouvez revenir en arrière en cliquant dessus pour revenir à la page précédente. Et vous pouvez également cliquer avec le bouton droit sur la zone plein écran pour la faire passer en plein écran sans même les menus principaux. Ici, si vous voulez revenir en arrière, vous pouvez aller dans le coin droit, et vous voyez cette petite icône qui apparaît, et vous pouvez cliquer dessus avec le bouton gauche de la souris pour revenir en arrière. Vous pouvez également, bien entendu, utiliser ces raccourcis pour optimiser la barre d' espace de contrôle de zone et pour passer en plein écran à la barre d'espace Control Alt Ainsi, lorsque le curseur est là, la barre d'espace Control Alt passe au premier écran, puis vous recommencez pour revenir en arrière à la barre d'espace Control Alt Pour le projet, créez un espace de travail personnalisé dans quelques zones, prenez une capture d'écran et publiez-la. 9. Sauvegarder le fichaire de démarrage: Apportez des modifications à vos espaces et zones de travail, ou lorsque vous modifiez des paramètres dans vos fichiers de démarrage Vous avez besoin d'un moyen de sauvegarder ces paramètres pour la prochaine fois que vous ouvrirez le mixeur. Vous pouvez modifier presque n'importe quoi dans vos fichiers de démarrage. Comme par exemple, les paramètres de ces panneaux, ou vous pouvez avoir plus d'objets ici dans la fenêtre en trois D. Vous pouvez supprimer le cube par défaut, par exemple déplaçant vers A pour ajouter un nouvel objet, maillage et un singe. Vous pouvez ajouter d'autres objets, vous ne pouvez en avoir aucun. Supprimer, modifiez la position de la caméra, vous pouvez avoir plus de caméras. Vous pouvez également créer davantage d'espaces de travail. Ou supprimez certains espaces de travail dont vous n'avez peut-être pas besoin. Si vous ne sculptez pas, supprimez peut-être l'espace de travail de sculpture, et supprimons d'ailleurs cet espace de travail personnalisé, cliquez avec le de travail personnalisé bouton droit Je ne vais pas vous dire ce que vous devez ou ne devez pas changer car cela dépend la façon dont vous utilisez Blender et des paramètres par défaut que vous utilisez la plupart du temps. Si vous débutez dans le mixeur, vous le découvrirez avec le temps. Et pour enregistrer vos modifications, vous devrez accéder au fichier, puis aux paramètres par défaut et enregistrer le fichier de démarrage ? Cela fonctionne avec tous les fichiers de démarrage. Repartons, par défaut, enregistrez le fichier de démarrage. Cliquez avec le bouton gauche de la souris, puis vous obtenez une boîte de dialogue de confirmation. OK, enregistrez le fichier de démarrage, cliquez à nouveau et c'est fait. Et vous pouvez le faire chaque fois que vous apportez de nouvelles modifications à vos fichiers de démarrage. Pour le projet, avez-vous apporté des modifications au fichier de démarrage ? Dans l'affirmative, quels sont certains d'entre eux ? 10. Navigation dans la fenêtre: navigation dans l'espace tridimensionnel est l'une des choses ou compétences les plus élémentaires et les plus importantes que vous apprendrez, surtout si vous n'avez jamais utilisé de logiciel 3D auparavant Pour suivre pleinement cette idée, il est préférable d'avoir un bouton central et une molette sur votre souris et avoir un pavé de noms ou un pavé numérique séparés sur votre clavier. Si vous n'en avez pas ou si vous utilisez une tablette graphique, nous aborderons les alternatives dans le prochain luson Vous pouvez suivre cette leçon en utilisant le fichier de démarrage par défaut ou vous pouvez utiliser ce fichier. C'est ce qu'on appelle le cube XYZ. Cela fait partie du package téléchargeable fourni avec ce cours. La première chose que je veux vous montrer, c'est comment zoomer et dézoomer. À l'aide de la molette de la souris, pivotée vers l'arrière pour effectuer zoom arrière et pivotée vers l'avant pour zoomer, puis pour orbiter ou faire pivoter la vue, vous appuyez sur le bouton central de la souris et faites glisser la souris dans la direction de votre Encore une fois, faisons un zoom arrière et une rotation et vous voyez ici que nous sommes dans un espace en trois D ou dans un monde en trois D, comme dans un jeu vidéo. Nous voyons quelques objets, un cube, une source de lumière et une caméra. Pour sélectionner ces objets, il suffit de cliquer avec le bouton gauche de la souris sur l'un d'entre eux. Ensuite, vous voyez ces deux lignes ici. Celui-ci, le vert, est la ligne qui va de l'avant vers l'arrière, et c'est ce qu'on appelle l'axe Y. Cette autre ligne est l'axe X, elle va de gauche à droite, et il y a une troisième ligne qui n'est pas visible, et qui la rendra visible en cliquant ici le bouton de superposition ici et sur cette flèche Nous parlerons plus en détail des superpositions plus tard. Vous cliquez donc sur cette flèche et vous activez l'affichage de l'axe z. Et maintenant, nous pouvons voir une ligne bleue qui va de haut en bas, une ligne verticale, et c'est notre troisième axe en trois D, et ils se croisent au centre du mot. Nous pouvons masquer le cube pour mieux le voir. Vous pouvez soit le masquer en appuyant sur le bouton H (H quatre masquer), soit en allant ici et en cliquant sur cette icône en Y, et vous voyez maintenant comment les trois axes se croisent. Cachons donc à nouveau le cube en appuyant sur ce bouton, et vous connaissez déjà les rudiments de la navigation, zoom avant et arrière et du mordant Parlons maintenant davantage de bit. La touche Alt vous donnera plus de contrôle. La première façon dont la touche Alt peut vous aider est appuyer sur la touche Alt puis sur le bouton central La rotation ou l' orbite se feront alors autour du nouveau point sur lequel vous avez cliqué Encore une fois, allumez et appuyez sur le bouton du milieu de votre bouche n'importe où. Et vous voyez que la fenêtre d'affichage se concentre sur le point sur lequel vous avez cliqué, et lorsque vous appuyez sur le bouton le plus central et que vous le faites glisser, vous cliquez sur ce Faisons-le encore une fois. Appuyez sur le bouton Most pour vous concentrer sur notre cube. Ensuite, si vous appuyez sur Alt et cliquez sur le bouton central Most et que vous le faites glisser légèrement, vous ferez face à l'un des axes. Ici, nous sommes face à l'axe X. Comme vous pouvez le voir, le rythme rose du cube est face à nous, et l'axe X est également face à nous maintenant. Encore une fois, alts et glissons latéralement. Nous sommes maintenant face à l'axe y, l'axe qui va de l' avant vers l'arrière. Maintenant, faisons les alts, le bouton le plus central et faisons glisser le pointeur vers le bas. Nous sommes maintenant face à l' axe z ou à l'axe vertical. Cliquez sur le bouton le plus central et faites-le glisser vers la droite. Au milieu du mopton, faites glisser le pointeur vers la gauche. Faisons à nouveau glisser le pointeur en utilisant uniquement le bouton central. Et la troisième façon dont la touche Alt peut vous aider est cette fois de cliquer sur le bouton le plus du milieu et de le maintenir enfoncé, est cette fois de cliquer sur le bouton le plus du milieu et de le maintenir enfoncé, puis de commencer à orbiter, puis d'appuyer sur la touche Alt tout en maintenant le bouton le plus central enfoncé Désormais, la vue s' accroche sur l'axe lorsque vous êtes proche d'eux, lorsque vous faites face à l'un des axes, ainsi que sur les lignes diagonales situées entre ces axes. Je pense que j'ai relâché le bouton le plus central par erreur. Assurez-vous donc de cliquer et de maintenir le bouton le plus au centre, de le faire glisser, puis d'appuyer pouvoir vous déplacer comme ça, et cela s'enclenchera sur les diagonales ainsi sur les vues faisant face à l'axe Encore une fois, pour résumer, appuyer et faire glisser le bouton Must du milieu pour cliquer librement En appuyant sur Alt, puis en cliquant avec le bouton le plus central, nous changerons le point central sur lequel se produit la rotation ou l'orbite Ensuite, si vous appuyez d'abord sur Alt et que vous . Ensuite, si vous appuyez d'abord sur Alt et que vous faites glisser un peu en utilisant le bouton Must du milieu, vous ferez face à l'un des trois axes D, et si vous faites le contraire, appuyez sur le bouton le plus central, faites glisser le pointeur, puis maintenez la touche at Vous saisirez les vues qui font face à l'axe ou les diagonales entre les Au lieu d'appuyer sur le bouton le plus central, vous pouvez utiliser les chiffres huit, six, deux ou quatre sur le Nampad Utilisez-les comme une croix un joystick et des orbites comme celle-ci Huit et deux tourneront verticalement, et quatre et six tourneront latéralement Nous en avons également un qui vous amènera en vue de face, trois, qui vous emmèneront en vue latérale, et sept, qui vous emmèneront en vue de dessus face à l'axe Z. Encore une fois, c'est un petit peu. Vous voyez maintenant que le point de vue est un peu différent. Nous ne pouvons plus voir la perspective, et pour revenir à la normale, vous pouvez appuyer sur cinq sur le pavé de noms. Cinq vous donneront donc une vue en perspective, dans laquelle plus quelque chose est proche, plus il apparaît gros. Puis encore cinq, et cette vue dans laquelle il n'y a pas de perspective s'appelle la vue orthographique Encore une fois, cinq, et maintenant nous en avons neuf qui vous amèneront à l'opposé de tout point de vue que vous avez. Nous appuyons donc sur neuf, et c'est le point de vue opposé. Alignez-vous à nouveau jusqu'à notre première vue, puis nous avons zéro qui nous amènera à la vue de la caméra. C'est ce que nous pouvons voir si vous regardez à travers la caméra, puis zéro nous ramène là où nous étions, puis nous avons le point sur le Nampad Si je sélectionne mon cube, je clique avec le bouton gauche de la souris, puis que je touche le point , il se concentre maintenant sur mon cube, , il se concentre maintenant sur mon cube, et son centre est maintenant sur notre cube. Maintenant, que faire si vous voulez faire pivoter la vue sans changer la direction dans laquelle vous regardez ? C'est ce qu'on appelle un rouleau. Vous ne comprenez peut-être pas ce que je veux dire, mais pour ce faire, vous devez maintenir la touche Maj enfoncée, puis utiliser les boutons à quatre et à six sur le bloc-notes Maintenez la touche Shift enfoncée, puis appuyez sur quatre, et vous ferez une rotation comme ça, puis vous ferez une rotation sexuelle, et vous ferez une rotation comme ça. Vous voyez que nous regardons toujours dans la même direction Une autre façon de naviguer est de faire du panoramique, et le panoramique consiste à se déplacer latéralement ou de haut en bas sans faire pivoter Pour ce faire, vous devez maintenir la touche Shift enfoncée, puis appuyer sur le bouton le plus central et conduire. Maintenant nous pouvons nous déplacer dans n'importe quelle direction sans rotation, et pour le faire avec le pad Nam, vous devez maintenir la touche Ctrl enfoncée, puis utiliser les quatre, six, huit et deux boutons comme en travers et en panoramique comme ceci Encore une fois, le rouleau se déplace de quatre et six, et le plateau est contrôlé et quatre, six, huit ou deux. tout en utilisant le bouton le plus central, vous pouvez effectuer les changements de vitesse, le bouton le plus central et le bouton direct. Et la dernière chose à propos de la navigation, c'est de zoomer et dézoomer. Nous avons vu que nous pouvions le faire avec la molette de la souris, et vous pouvez également le faire en maintenant la touche Ctrl enfoncée en appuyant sur le mouspon central et le dragon, ce qui vous permettra de zoomer et dézoomer plus facilement Veuillez déplacer légèrement le moputon central et le légèrement pour placer le cube au centre de la fenêtre d'affichage le faisant avec le Namat, vous pouvez utiliser le signe moins et le signe plus Il existe trois méthodes pour zoomer et dézoomer. Signe moins et plus, molette de la souris, commande d'utilisation et serpillière centrale. Si vous avez besoin de plus d'options, ou si vous oubliez l'un des raccourcis, vous pouvez accéder au menu d'affichage situé dans la fenêtre d'affichage, puis vous pouvez accéder au point de vue Vous pouvez alors passer mode caméra et vous pouvez voir le raccourci Nampad zéro, aller du haut vers le bas, et chacun possède les C'est une question que je n'ai pas abordée , par exemple, pour aller en haut, vous en faites sept, et pour aller vers le bas, vous pouvez contrôler et sept. Nous avons ici la navigation, comment orbiter, comment rouler, comment dessiner, comment zoomer et dézoomer, voler, naviguer à pied. C'est un peu avancé et je veux en parler ici. Aligner la vue, et nous avons toutes ces options pour aligner la vue. Vous pouvez prendre votre temps et explorer ces deux domaines. Ensuite, il existe une autre façon de naviguer, qui consiste à utiliser le gadget ici et ces boutons Je ne les ai pas affichés, cliquez sur ce bouton et activez le Gizmo Vous pouvez donc simplement cliquer avec le bouton gauche sur le Gizmo et conduire et vous pouvez mordre Vous pouvez cliquer sur n'importe lequel des x ici pour faire face à cet axe. Vous pouvez cliquer à nouveau pour accéder à la vue opposée. Nous regardons en bas, et ici nous regardons en haut, pouvons faire de même avec y et avec l'axe X deux. Vous pouvez zoomer ou dézoomer à l'aide de ce bouton. Encore une fois, cliquez avec le bouton gauche et faites glisser le pointeur dans n'importe quelle direction. Vous pouvez vous déplacer à l'aide de ce bouton appelé déplacer la vue. Vous pouvez passer en mode caméra en utilisant ce bouton, cliquant puis en cliquant, et vous pouvez également orbiter un peu ici. Faites un petit zoom arrière. Faisons un petit tour d'horizon, et nous pouvons passer de la perspective projection ou à la vue orthographique à l'aide de ce bouton. Enfin, un petit conseil : si vous commencez à utiliser le bouton du milieu pour mordre, par exemple, et que vous ne voulez pas terminer cette action, vous pouvez appuyer sur la touche d'échappement ou sur le bouton droit de la souris comme ceci et vous b. Vous pouvez également le faire avec le panoramique, donc déplacez le bouton central de la souris, vous lancez le panoramique puis cliquez avec le bouton droit Vendez la navigation Set pour débutants. Nous allons maintenant voir ce qu'il faut faire si nous n'avons pas Nampad séparé et de bouton central de la souris Pour le projet, quelle méthode (s) de navigation vous semble (nt) la plus intuitive (s) ? 11. Alternatives au pavé numérique: Nous avons déjà vu quelques moyens et alternatives pour effectuer la navigation. Mais le Nampad possède toujours des fonctionnalités uniques, et si vous n'en avez pas, vous aurez besoin d'une alternative La plus évidente est d'utiliser les premiers chiffres du clavier comme Nampad, et pour émuler le Nampad, vous devez accéder aux préférences du menu Edition, ouvrir l'onglet Saisie et cocher Emuler le Nampad vous devez accéder aux préférences du menu Edition, ouvrir l' onglet Saisie et cocher Emuler le Si vous n'avez pas activé Auto Save Nat, vous devez cliquer ici pour enregistrer cette nouvelle préférence. Et maintenant, nous pouvons utiliser un en haut, deux, trois en haut ou zéro pour faire ce que le NAPAD est capable de faire L'inconvénient est que si certaines des touches du haut sont utilisées comme raccourcis pour autre chose, vous ne pourrez plus utiliser ce raccourci. Par exemple, si je clique ici et que je passe en mode édition, nous verrons ces modes plus tard. Vous voyez que nous avons ces trois boutons pour passer de la sélection des points sélection des arêtes et à la sélection des faces, et ils utilisent les raccourcis un, deux et trois situés en haut. Maintenant, nous ne pouvons plus utiliser ces raccourcis. Cliquons à nouveau et revenons en mode objet. Un autre inconvénient est que nous n' avons plus cette forme de croix avec les chiffres quatre, six, huit et deux C'est plus difficile de graviter en orbite avec ces chiffres originaux. Un autre inconvénient est que nous n'avons pas de touche à point avec les premiers chiffres. Nous ne pouvons pas focaliser ou cadrer un objet comme celui-ci. Utilisez les boutons moins et en verre pour zoomer et dézoomer. Cela m'amène à une autre alternative et donc à la touche Tilda, qui se trouve à gauche des premiers chiffres d' un clavier à quertes Et si vous appuyez dessus, nous obtenons ce que l'on appelle un menu Pi avec quelques options pour changer de vue, et avec cette option de visualisation sélectionnée, cela encadrera un objet. Si vous n'avez pas de touche Tilda sur votre clavier, vous pouvez essayer quelques touches dans cette région et voir si l'une d'entre elles ouvre ce menu Et pour utiliser ce menu, échappons ou cliquons avec le bouton droit de la souris pour sortir en premier. soit appuyer sur la touche Tilda, puis choisir l'une de ces options et cliquer dessus avec le bouton gauche de la souris, soit appuyer sur Vous pouvez soit appuyer sur la touche Tilda, puis choisir l'une de ces options et cliquer dessus avec le bouton gauche de la souris, soit appuyer sur la touche Tilda et la maintenir enfoncée, surligner l'une de ces options, simplement passer la souris dessus, puis relâcher la Si vous vous y habituez, si vous l'utilisez beaucoup, ce si vous l'utilisez beaucoup, sera un moyen très rapide de changer de vue. Et bien sûr, une solution évidente consiste simplement à acheter un nouveau clavier avec un Nampad ou des claviers Nampad plus petits uniquement et à le brancher sur votre ordinateur portable, Nous parlerons également plus tard de la modification des raccourcis. S'il y a une clé qui ne fonctionne pas ou si une clé est manquante. Vous pouvez toujours le remplacer par un nouveau raccourci, nous verrons cela plus tard. Pour le projet, pourquoi n'avez-vous pas de carnet de noms ? Et comment y faire face ? 12. Alternatives au button de souris moyenne: bouton central et la molette sont essentiels pour la navigation et pour d'autres choses également. Mais parfois, vous n' avez tout simplement pas accès à un bouton central. Le bouton peut se casser et vous avez besoin d'une alternative rapide, ou vous n'avez accès qu' au pavé tactile de votre ordinateur portable, ou vous utilisez une tablette graphique C'est pourquoi Blender propose différentes méthodes de navigation, et vous pouvez également émuler le bouton central Recommençons pour modifier les préférences, entrées et émuler une souris à trois boutons La bulle indique d'imiter souris du milieu avec l' ultime plus la bouche gauche Allumons-le, sauvegardons vos préférences , puis fermons cette fenêtre. Nous pouvons maintenant utiliser le bouton gauche de la souris avec la touche Alt pour bit ou Alt et Shift et le bouton gauche de la souris pour se déplacer, puis Alt et contrôler le clic gauche, ce qui est utile en remplacement de la molette pour zoomer et dézoomer. Je parle de la roue. C'est également utile lorsque vous utilisez quelques outils, par exemple, lorsque le cube est sélectionné Si nous passons en mode édition, nous avons ici un outil appelé découpe en boucle, et nous voulons choisir l'outil mais uniquement obtenir le raccourci depuis la bulle, c'est Control R. Maintenant, survolons notre cube contrôlons r et déplacez légèrement la souris, et maintenant nous voyons une découpe en boucle Ce carré jaune nous indique où les découpes seront ajoutées à notre cube. Si vous tournez la molette de votre souris, vous pouvez augmenter le nombre de coupes. En remplacement de cet outil, vous pouvez utiliser les boutons du signe plus et du signe moins ou les boutons de page précédente et de page suivante. Cela fonctionne avec de nombreux outils. Si vous suivez un tutoriel et qu'ils utilisent un outil et utilisent le motel pour augmenter la taille, les coupes ou quoi que ce soit d'autre. Parfois, cet outil peut utiliser le bouton plus et le bouton moins, parfois il utilise la page en haut et en bas, et parfois les deux comme cet outil. Échappons-nous et revenons en mode objet. Passons maintenant à l'inconvénient de l' émulation de la souris centrale : encore une fois, comme avec le Nampad, vous ne pourrez pas utiliser les raccourcis utilisant la touche artistique avec le bouton gauche de la Si vous vous trouvez dans une telle situation, j'ai créé une solution pour pouvoir et désactiver rapidement l'émulation afin que vous puissiez la désactiver, utiliser votre raccourci, puis la réactiver Si vous en avez besoin, trouvez le lien vers la vidéo dans le fichier de ressources. Pour le projet, pourquoi n'avez-vous pas de bouton central de la souris ? Et comment y faire face ? 13. Raccourcis et favoris rapides: Les raccourcis Bundt sont géniaux. Ils peuvent sembler accablants au début, mais ils peuvent accélérer considérablement votre flux de travail et, avec la pratique, ils deviendront une seconde nature. Par exemple, certains des outils que vous utiliserez le plus sont l'outil de déplacement avec le raccourci G et l'outil de rotation avec le raccourci r. Donc G four grab et R f rotate, bien sûr, puis nous avons l'échelle S f scale. Vous pouvez soit passer à l'un de ces outils , puis utiliser ces aides, ces flèches Vous cliquez avec le bouton gauche de la souris et faites glisser. Ensuite, vous pouvez relâcher le bouton gauche de la souris ou cliquer avec le bouton droit de la souris si vous souhaitez annuler l'opération. Nous avons ces carrés. Celui-ci déplacera le cube dans ce qu'on appelle le plan Z, qui signifie qu'il ne le déplacera sur les axes x et y et non verticalement. Cliquez avec le bouton droit pour annuler, et vous pouvez utiliser ce cercle actionner, puis cliquer avec le bouton gauche de la souris, et maintenant vous pouvez déplacer le cube librement. Cliquez à nouveau avec le bouton droit ou échappez. Vous pouvez utiliser l'outil comme celui-ci, ou vous pouvez simplement vous en tenir à votre outil de sélection. Et utilisez le raccourci G. Maintenant, nous pouvons déplacer le cube librement, et si vous tapez z après coup et G, le cube ne se déplace que sur l'axe z. Si je fais y, maintenant, il se déplace uniquement sur l'axe y, x, et il se déplace sur l'axe x. Si vous souhaitez déplacer le cube sur le plan Z, vous devez le déplacer. Encore une fois, faisons un clic droit. Tout d'abord, vous tapez G pour saisir, puis vous pouvez appuyer sur Shift X, par exemple. Désormais, le cube se déplace uniquement sur le plan x ou sur les axes z et y. Cliquez avec le bouton droit pour annuler . Pour les rotations, vous pouvez faire r pour faire pivoter librement, puis vous pouvez, après avoir appuyé sur r, appuyer sur y, par exemple, et maintenant le cube pivote uniquement sur l'axe y. Pour l'échelle, vous avez, si vous voulez, par exemple, redimensionner le cube uniquement sur les axes y et z, vous décalez x, et maintenant il est redimensionné uniquement sur ce que l'on appelle le plan X. Le cube s'agrandit, mais sa largeur ne change pas pour contrôler z. Je pense donc que vous voyez maintenant comment cela peut accélérer votre flux de travail. Au lieu de passer d' un outil à l' autre, il vous suffit de conserver votre outil de sélection et d'utiliser les raccourcis pour vous déplacer, faire pivoter ou redimensionner il vous suffit de conserver votre outil de sélection et d'utiliser les raccourcis pour vous instantanément. Ensuite, une fois que vous avez terminé votre opération, vous n'avez plus besoin de changer d'outil. Maintenant, si vous ne vous souvenez pas des raccourcis, surtout si vous utilisez Blender pour la première fois ou si vous utilisez des opérateurs que vous n'utilisez peut-être pas souvent. Blender propose plusieurs méthodes pour trouver ces raccourcis. La première consiste à survoler un outil comme celui-ci, et lorsque la bulle apparaît, vous pouvez voir le raccourci Ici, nous faisons défiler W, et cela va passer mode à l'autre de l'outil de sélection. Pour accéder à ces mods, vous pouvez également cliquer et maintenir le bouton gauche de la souris voir les quatre mods et sélectionner l'un d' Ici vous pouvez voir le raccourci G. Ici vous voyez le raccourci r. Je peux aller ici et attendre la bulle. Ici, il n'y a pas de raccourci. Voici le raccourci. O. La deuxième façon de trouver les raccourcis est d'aller sous les menus et de trouver l'opérateur, et chaque opérateur, s' il possède un raccourci, vous verrez les raccourcis à côté. Un opérateur est tout ce que vous appuyez ou cliquez pour faire quelque chose dans le mixeur et pour trouver un opérateur ou un raccourci. Vous pouvez également faire F trois, et ici vous obtenez le champ de recherche et vous pouvez rechercher quelque chose comme, par exemple, l'échelle, et je peux trouver l'échelle. Je peux voir son raccourci et je peux voir le menu dans lequel je peux trouver l'échelle. C'est la transformation de l'objet final. Échappons-nous, et le quatrième moyen de trouver un raccourci se trouve sur la carte principale. Pour accéder à la carte clé, vous devez modifier les références, puis ouvrir l'onglet carte clé. Ici, nous avons toutes ces listes déroulantes avec tous les raccourcis de Blender Nous pouvons également rechercher un raccourci soit par son nom, taper scale, et nous trouverons tout ce qui contient une échelle et tous les raccourcis, soit vous pouvez le trouver en utilisant une combinaison de touches. Si vous associez, par exemple, Shift Alt H, vous pouvez trouver les opérateurs avec lesquels vous utilisez ce raccourci. Bien entendu, vous pouvez supprimer un raccourci, vous pouvez le modifier soit à partir d'ici, soit cliquant avec le bouton gauche de la souris, puis une touche ou une combinaison de touches, soit en passant sous la barre vers le bas et en modifiant la lettre ici et en choisissant d'utiliser commande Shift ou Alt ou les trois Il existe également un moyen plus simple d'ajouter un raccourci Fermons cette fenêtre. C'est en cliquant simplement avec le bouton droit de la souris sur presque n'importe quoi. Si je clique ici avec le bouton droit de la souris, j'obtiens ce menu, et je peux trouver quelque chose qui n'a pas de raccourci. Cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris et cliquez avec le bouton gauche de la souris sur un raccourci. Ici, je peux appuyer sur une touche ou combinaison de touches pour créer un raccourci. Prenons, par exemple, le raccourci Shift Control F, et Shade Smooth possède désormais ce nouveau raccourci Shift Control F. Vous pouvez également supprimer un raccourci ici. Cliquez à nouveau avec le bouton droit de la souris et supprimez le raccourci. Vous pouvez également remplacer le raccourci par. Supprimons le raccourci. S'il existe un opérateur que vous utilisez fréquemment et qui n'a pas de raccourci ou qui possède un raccourci que vous n'aimez pas, vous pouvez créer un nouveau raccourci ou le modifier. Ou si vous ne voulez pas être submergé par les raccourcis, vous pouvez plutôt ajouter votre article aux favoris rapides. Par exemple, allez ici dans ce menu et trouvez à nouveau quelque chose comme Shade Smooth, cliquez avec le bouton droit de la souris et ajoutez-le aux favoris de Quick. Pour accéder aux favoris rapides, il suffit de faire la queue sur le clavier, et voici Shade Smooth. Au lieu de mémoriser un tas de raccourcis, vous vous souvenez simplement du raccourci Q. Sachez simplement que chaque mode possède ses propres favoris rapides. Si je passe en mode édition et que j'appuie sur Q, vous voyez que le menu est vide et que je dois créer de nouveaux favoris rapides pour ce mode. D'ailleurs, le raccourci pour passer d'un mode à l'autre est l'onglet de contrôle qui ouvre ce menu sy et me permet de revenir en mode objet Je m'y accroche et je relâche le contrôle et la languette. Il existe un raccourci plus rapide pour passer mode édition au module actuel R N, et il suffit de toucher. Appuyez sur le mode Édition, puis touchez pour revenir à l'usure du module. ce qui concerne le projet, que pensez-vous du système de raccourcis de Blender ? 14. Superpositions: superpositions sont des aides visuelles dans les fenêtres d'affichage qui ne sont pas affichées dans le rendu final, comme les axes et cette grille, et même cet objet lumineux ou cet objet Vous pouvez désactiver les superpositions en cliquant sur ce bouton, sur le bouton Afficher les superpositions, et vous pouvez les personnaliser à partir de ce menu déroulant Par exemple, nous pouvons masquer ou afficher les axes, etc. Parfois, il y a un bouton supplémentaire à côté de celui-ci, pour les superpositions spécifiques à certains modes tels que le mode Édition ou à certains types d'objets Par exemple, sélectionnons le cube et passons à l'onglet Mode d'édition. Maintenant, vous voyez ce bouton supplémentaire et une liste déroulante supplémentaire avec les incrustations spécifiques au mode édition dans notre objet cube Nous pouvons, par exemple, désactiver les visages ici, et maintenant vous voyez que les visages sont masqués lorsque je désactive cette option, et vous pouvez également désactiver ces séances supplémentaires l'aide de ce bouton principal de superposition Revenons au mode objet. Onglet. Non, les gadgets ne sont pas affectés lorsque vous désactivez les superpositions, mais qu'ils ont leur Et pas seulement ce gadget, mais aussi les gadgets liés, par exemple, au déplacement ou à la rotation de l' Par exemple, si je sélectionne mon outil de déplacement et que je désactive les superpositions, je peux toujours voir le gadget permettant de déplacer Et pour le cacher, je dois cliquer sur ce bouton gadget. Je peux également personnaliser mes gadgets dans cette liste déroulante. Par exemple, si mon outil de sélection est sélectionné, je peux activer le gadget en déplaçant le cube, en le faisant pivoter et en le redimensionnant Désactivons-les à nouveau et réactivons nos superpositions. travaillez sur vos scènes et vos projets, vous devez désactiver les superpositions trop visibles ou les scènes sans tout encombrement. Il existe un raccourci par défaut, Shift et Z, pour basculer Je pense que c'est un nouveau raccourci, mais j'ai toujours utilisé un raccourci différent. Cliquez avec le bouton droit sur le bouton des superpositions et exécutons un raccourci pour signer, puis tapez D, et maintenant D est notre raccourci pour activer et désactiver les superpositions Si vous ne voulez pas le faire, ou si vous utilisez D pour autre chose, vous pouvez simplement conserver le raccourci par défaut Shift Z, et cela fonctionne toujours. Pour que le projet ouvre le menu déroulant des superpositions et nomme les deux types de superpositions que vous y voyez 15. Modes d'ombrage: Le shad et les mods affectent la façon dont les objets de votre scène sont affichés Vous pouvez changer de teinte et de mode à l'aide de ces quatre boutons ici Par exemple, nous sommes ici en mode aperçu des matériaux dans lequel nous pouvons voir les matériaux que notre cube est composé. Si nous passons en mode d'affichage du rendu, nous constatons maintenant une différence d' éclairage, car dans l'aperçu du matériau, il y a un éclairage standard, comme s'il venait de partout, et ici, dans l'aperçu rendu, le cube est éclairé à l'aide de cette application source. Nous avons une vue solide, et ici nous pouvons voir nos matériaux, mais seulement notre objet brut, puis nous avons le mode trame filaire, et ici nous pouvons voir le cadre dont est fait le cube. Il existe également un menu circulaire permettant de changer mode accessible en appuyant sur la lettre Z. Ici, nous pouvons passer le curseur sur l'aperçu du matériau, par exemple, puis relâcher Z, et nous sommes de retour à l'aperçu du matériau Et avec cette liste déroulante, cette flèche, nous pouvons personnaliser chacun de ces modes. Par exemple, ici, nous pouvons modifier l'éclairage. Choisissons-en un autre. Cette sphère s' appelle ici un IDH, et c'est ce qui fournit la lumière ici C'est comme une image à 360 degrés entourant notre CN et émettant de la lumière à l'intérieur. Nous pouvons le remplacer par quelque chose d'autre comme celui-ci et voir à ce que l' éclairage change. Si vous le souhaitez, vous pouvez même faire la vue solide ressemble à la vue rendue. Vous pouvez, par exemple, activer les lumières de scène pour que les sources lumineuses éclairent notre cube, et vous pouvez désactiver le monde des scènes HD I ici et maintenant, il ressemble exactement à la vue rendue. Désactivons-les à nouveau. Ensuite, nous avons ce bouton et cela s'appelle Total X ray. Ce mode peut fonctionner, par exemple, en mode édition. Passons donc au mode édition. Maintenant, si vous activez les rayons X, vous pourrez voir les arêtes et les sommets qui se trouvent de l'autre côté de vos objets Si vous souhaitez ajouter plus d'options à votre menu circulaire Z, vous pouvez accéder au mode édition des références à l'onglet clé Carte et activer éléments supplémentaires du menu Sad et Pie. Maintenant, si vous faites z, vous aurez à passer des superpositions dans votre menu circulaire à des superpositions ena z, et vous aurez des rayons X pour activer et désactiver les rayons X. En prime, nous avons cette liste déroulante ici, et vous pouvez y voir de nombreux types d'objets, des mesures, des courbes, du texte, un crayon vert, des armures, des lumières, caméras, et elle indique sélectionnabilité Si vous souhaitez qu'un type d'objet soit masqué par des caméras, par exemple, vous pouvez le faire à partir d'ici. Si vous voulez pouvoir sélectionner vos caméras, peut-être parce qu'elles se trouvent au-dessus d'autres objets, vous pouvez désactiver la sélection et masquer tout type d' objet de votre scène. Il s'agit des superpositions, des gadgets, de ce menu ici, et du Shad and Moths, les rayons X, qui permettent de voir et d'interagir différemment avec vos scènes afin de peaufiner œuvres En ce qui concerne le projet, pourquoi pensez-vous que Shad et la plupart d'entre eux existent ? 16. Le Outliner: L'outliner est cet éditeur qui vous permet de voir et de gérer vos articles dans votre C. Ils sont classés par ordre alphabétique et peuvent être organisés au sein Dupliquons ce cube pour avoir plus d'objets. Faites glisser et cliquez avec le bouton gauche de la souris, puis sélectionnez à nouveau le déplacement Shifty Drag et le clic gauche Et nous pouvons sélectionner nos objets à partir d'ici. Nous pouvons sélectionner plusieurs objets en cliquant avec le bouton gauche de la souris et en faisant glisser le pointeur, ou en sélectionnant un objet, puis en sélectionnant le dernier objet puis en sélectionnant le dernier objet et en appuyant sur le bouton gauche de la souris, ou vous pouvez sélectionner un objet, puis le contrôle sélectionne n'importe quel autre objet. Vous voyez que l'un de ces objets a un arrière-plan plus clair, ce qui signifie qu'il s' agit de l'objet actif Pour activer un autre objet, vous devez contrôler et cliquer avec le bouton gauche de la souris sur cet objet. Un objet actif est important, par exemple, pour en faire des parents. Il sera le parent de tous les autres objets sélectionnés. Si nous associons un objet à un autre, l'objet parent ou enfant sera déplacé à l'intérieur de l'objet parent Pour créer un parent, nous pouvons sélectionner cette lumière, par exemple, puis sélectionner le cube dans la fenêtre d'affichage avec la touche Shift sélectionner le cube dans la fenêtre d'affichage avec la touche Et dans le plan, vous devez d'abord sélectionner à nouveau la lumière, puis contrôler, cliquer sur le cube Le cube est maintenant actif. Nous allons dans la fenêtre d'affichage et nous contrôlons P, P pour le parent, bien sûr, puis nous définissons le parent sur l'objet Vous voyez maintenant cette ligne pointillée allant de l'origine de la lumière à l'origine du cube Et si je sélectionne le cube et que je le déplace avec G, la lumière bougera avec lui si je le fais pivoter. La traduction du cube traduira également l'enfant comme s'il s' agissait d'un seul objet Mais nous pouvons déplacer l'enfant façon autonome sans affecter le parent. Pour en revenir à l'aperçu, vous voyez que nous ne pouvons plus voir la lumière, et c'est parce qu'elle se trouve sous le cube ici, mais nous pouvons la voir sous forme d'icône ici, et vous pouvez la sélectionner d'ici Sélectionnez le cube, puis cliquez sur cette icône pour sélectionner la lumière. Nous pouvons également le voir si nous développons cette flèche et que nous voyons ici nos lumières et ce cube. Maintenant, nous pouvons ajouter d'autres collections, soit en cliquant avec le bouton droit ici et en créant une nouvelle collection, soit pour échapper en sélectionnant une collection, puis en appuyant sur ce bouton, ajoutant une nouvelle collection à l'intérieur de la collection sélectionnée, soit en sélectionnant un élément tel que la lumière, puis en le déplaçant et en le déplaçant vers la collection, la nouvelle collection. Cliquons dessus, puis nous pourrons lui donner un nom. Appelons-le « L lights » ou « Lights ». Peut-être une collection pour mettre toutes les lumières à l'intérieur, puis on clique sur OK. Nous avons maintenant une nouvelle collection avec la lumière à l'intérieur. Vous remarquerez peut-être que même si le cube est le parent de la lumière, il peut appartenir à différentes collections. Et vous voyez ici que sous le cube, le texte de la lumière est atténué Nous pouvons également déplacer des éléments vers d'autres collections en les faisant glisser. Je peux lever, cliquer et faire glisser le cube vers cette collection et relâcher le bouton le plus possible, et maintenant les deux objets se trouvent dans cette autre collection. souhaitez renommer un élément, vous pouvez double-cliquer dessus et renommer comme vous le souhaitez. Et si vous avez beaucoup d'articles ici, vous pouvez les rechercher à l'aide du champ de recherche. Si vous vous égarez, si vous avez une grande scène, ou si vous vous éloignez et que vous ne trouvez aucun objet, vous pouvez le sélectionner ici, n'importe qui, la lumière par exemple. Accédez ensuite à la fenêtre d'affichage et faites le point sur le Nampad ou faites F trois et recherchez le cadre et le cadre sélectionné C'est sous le menu d'affichage, nous pouvons donc également aller ici et sélectionner le cadre, et c'est là que vous avez trouvé facilement votre objet. Nous pouvons également choisir de masquer un objet dans la fenêtre d'affichage. Ou masquez-le du rendu. Vous pouvez donc afficher un objet dans votre fenêtre d'affichage, mais le masquer lors du rendu final Et nous avons un certain filtrage. Si vous ne souhaitez pas que les icônes de désactivation des rendus soient affichées, vous pouvez les masquer ici Donc maintenant, nous n'avons plus cette icône. Et vous pouvez ajouter d'autres icônes comme celle-ci, par exemple, pour rendre un objet sélectionnable ou non sélectionnable Si je désactive la sélection depuis la caméra, par exemple, je ne peux plus sélectionner ma caméra dans la fenêtre d'affichage Réactivez-le, masquons celui-ci et cachons celui-ci. Ensuite, vous voyez que nous avons une colonne show mod. Il s'agit d'une colonne qui indique le mode dans lequel vous vous trouvez. Puisque nous sommes en mode objet, il n'y a rien. Mais si nous sélectionnons un cube et allons dans l'onglet Mode édition, nous voyons maintenant une nouvelle icône qui nous indique que ce cube est en mode édition. Vous voyez des points à côté de l'autre cube. Si vous cliquez sur l'un de ces points, vous passerez rapidement en mode édition pour ce cube. Cela peut vous faire gagner beaucoup de temps. Au lieu de passer en mode objet, sélectionner les autres objets puis de revenir en mode édition, il vous suffit de passer rapidement ici. Si vous souhaitez revenir en mode objet, vous pouvez également cliquer avec le bouton gauche de la souris sur cette icône et sur Bingo. Le plan peut également être utile si vous avez plusieurs caméras Dupliquons cette caméra, changeons D. Maintenant, vous voyez que l'une a ce triangle creux et celle-ci a ce triangle plein Cela signifie qu'il s' agit de la caméra active, et lorsque nous faisons zéro sur le Nam Pad, c'est vers cette caméra que nous passerons. Si vous souhaitez modifier la caméra active, vous pouvez utiliser ces icônes de caméra ici. Vous cliquez sur celui-ci et passez à l'autre appareil photo. Cela peut également être utile si vous sélectionnez ce signal par accident, par exemple. Parfois, par accident, il se peut que vous travailliez sur votre clavier. Et vous appuyez sur les touches Ctrl et Zéro du Nampad. Et maintenant, ce qui s'est passé, c'est que ce cube est désormais la caméra active. Cela m'est déjà arrivé, et je n'avais aucune idée de ce qui se passait. Et une solution rapide consiste à sélectionner une caméra et à contrôler nouveau zéro pour la remplacer par la caméra active, ou encore une fois, à ou encore une fois, cliquer avec le bouton gauche de la souris sur cette icône. Et c'est réglé. Enfin, le plan montre non seulement les objets contenus dans votre sceau, mais il peut également afficher toutes les données contenues dans Blender Nous avons ici quelques modes, et si vous les développez, vous pouvez afficher le système nerveux central. Vous pouvez afficher les éléments contenus dans votre séquenceur vidéo si vous effectuez du montage vidéo Et si vous cliquez sur ce fichier de mixeur, vous pouvez trouver toutes les données contenues dans votre fichier de mixeur. Les brochures, les appareils photo, les collections, les images, les matériaux. Et cela peut être utile pour nettoyer votre fichier, surtout si vous souhaitez le vendre ou le mettre en ligne pour le télécharger. Par exemple, ici, j'ai ce matériel dont je ne sais pas d'où il vient. Je peux cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et supprimer. Mais soyez prudent lorsque vous utilisez ce mode ici car vous risquez de casser , car vous risquez de casser votre fichier et parfois Blender se bloque Assurez-vous donc de sauvegarder votre fichier avant de vous en occuper. Revenons au mode Afficher la couche. Pour le projet, ajoutez quelques objets, placez-les dans une collection, puis prenez une capture d'écran et publiez-la. 17. Modes d'interaction: J'ai déjà eu un aperçu des mods pendant ce cours, en particulier du mode objet et du mode édition. mods sont là pour permettre de modifier différents aspects de vos objets et ils peuvent être différents selon le type d'objet Je n'aborderai pas chaque mode dans cette leçon, mais je vais vous expliquer rapidement les plus courants et vous expliquer comment changer de mods et Commencez par cet objet maillé primitif, qui est un cube, bien sûr, et Blender possède d'autres objets maillés primitifs qui peuvent être utilisés comme base pour modéliser des créations plus complexes. Ajoutons des objets en déplaçant A, A pour et en choisissant le maillage, et nous avons toutes ces options. Choisissons un cylindre, par exemple. Déplacez-le avec G. Puis encore une fois, déplacez A et choisissez autre chose, comme la sphère. G, et déplace-le sur le côté. Maintenant, si vous passez de l'onglet de contrôle au mode, vous pouvez voir tous les mods disponibles pour les objets maillés Nous avons des peintures de musculation. C'est utile, surtout pour le gréement, mais aussi pour d'autres choses. Nous avons le mode objet. Ce mode nous permet de déplacer des objets, les redimensionner, de les faire pivoter, dupliquer des objets pour sélectionner différents objets Ce mode existe pour tous les types d'objets Nous avons le mode sculpture qui permet sculpter sur la surface des objets Mode édition, et c'est probablement le mode le plus important pour le modèle et tout le reste, et c'est pourquoi il possède un raccourci plus simple qui consiste simplement en un onglet. Nous avons une peinture texturée qui nous permet de peindre sur la texture ou le matériau directement au-dessus des objets, et nous avons des peintures aux sommets qui nous permettent de peindre les points ou les sommets d' Faisons un clic droit sur Conser switch and mold. Je vais faire un petit zoom arrière et nous avons deux autres types d'objets ici, nous avons la diapositive. Si je fais l'onglet de contrôle, vous voyez qu'il n'y a qu'un seul mod d'objet. Ensuite, la caméra, c'est pareil, elle n'a qu'un seul mod, et maintenant on peut ajouter un autre type d'objet. Faisons le décalage A et ajoutons un objet en forme de crayon gras. Choisissons ce singe. Les objets au crayon Greene sont destinés à faire des dessins et des animations, même des animations image par image Vous pouvez réaliser deux animations en 2D ou en trois D, ainsi que des dessins et des peintures au crayon vert. Si je fais l'onglet de contrôle ici, je vois que j'ai à peu près les mêmes mods sauf que nous avons un mode spécial pour crayon Greens, à savoir le mode dessin Faisons un clic droit sur Cle, changeons à nouveau de mode, et j'ajouterai un autre objet, décalons A, et cette fois, j'ajouterai une armatures, refaisons G et éloignons l'armatur de nos mètres cubes sont utilisées avec des objets en treillis ou avec des objets au crayon gras pour truquer et animer ces objets fois mon bras sélectionné, si je fais un onglet de contrôle, je passerais à un mode appelé mode pause C'est le mod qui permet de déplacer l'os et animer l'os et l' objet qui y est connecté Ensuite, si je fais à nouveau l'onglet de contrôle, je reviendrai au moule à objets. Si je passe du mode objet, je touche, comme pour les autres objets, je passerai à l'édition du moule. Ensuite, si je touche à nouveau, je passerai au mod précédent, savoir, Object Mold. Maintenant, en mode édition, si je fais l'onglet de contrôle, j'aurai ici le menu Pi. Comme nous n'avons que trois modes, il est plus rapide d'utiliser uniquement les raccourcis au lieu du menu Pi. Mais ici, en mode édition, nous en avons besoin pour choisir entre le mode objets ou le mode pause. Si je passe en pause le moule maintenant, je peux revenir en mode édition, il suffit de le faire dans l'onglet, et du mode pause au mode objet, je peux refaire le contrôle. Touchez. Cela peut être un peu déroutant, mais c'est en fait très simple. Si vous prévoyez d'utiliser Blender Four Regain, je vous suggère de prendre le temps de vous entraîner changer de mode à l'aide de l'onglet de commande et du toucher. Maintenant, sélectionnons l'un de nos objets maillés et passons à un autre mode , comme par exemple la peinture au poids. Vous voyez ici que nous avons un pinceau, ce cercle rouge ici, et nous pouvons l'utiliser pour peindre le poids sur l'objet. Ainsi, plus la couleur est proche du rouge, plus il y a de poids à cet endroit, et plus elle est proche du bleu, moins il y a de poids. Maintenant, si vous souhaitez passer à un autre objet sur lequel le poids est peint, vous pouvez soit revenir vous pouvez soit revenir en mode objet en appuyant sur la touche de contrôle, en mode objet, puis en sélectionnant cet objet, nouveau en utilisant l'onglet Contrôle et en passant à la peinture au poids. Mais ce n'est pas la méthode idéale. La meilleure méthode consiste à passer au plan, et vous pouvez voir que nos objets maillés qui ne sont pas en mode peinture au poids ont ces points dans cette colonne Nous avons vu comment activer cette colonne, si vous pouvez la voir, elle s' appelle ici show mod column. Ici, vous pouvez facilement passer en mode peinture au poids et à cet objet différent. Vous pouvez également utiliser ici le raccourci AltQ. Si je survole un autre objet et que je fais lt Q, je passerai davantage à cet objet Encore une fois Alt Q, encore une fois. Vous pouvez voir comment cela peut vous faire gagner beaucoup de temps. Si nous sommes un mode édition, c'est encore mieux. Faisons un onglet pour passer en mode édition. Maintenant, je peux également passer à d'autres objets comme celui-ci et je peux cliquer sur un point, contrôler et cliquer avec le bouton gauche de la souris, et maintenant je peux modifier tous ces objets en même temps. Je peux sélectionner n'importe quel sommet de n'importe quel objet et le déplacer avec G. Passons en mode objet Je peux également effectuer plusieurs modifications si je sélectionne plusieurs objets. Je sélectionne donc le cube, puis je sélectionne le cube, puis je sélectionne le cylindre et je fais la touche tabulation Maintenant, je peux modifier ces deux objets en même temps. Cette édition multiple ne fonctionne qu'avec deux modes : le mode édition et le mode pause. Passons en mode objet en cliquant sur ces icônes, l'armure et en la dupliquant. Maintenant, je peux sélectionner les deux et essayer de faire l'onglet de contrôle. Ces icônes indiquent que les robots sont maintenant en mode pause. Ainsi, si vous avez deux personnages, vous pouvez les animer en même temps sans avoir à faire des allers-retours entre vos personnages. Ou parfois, vous pouvez avoir un personnage avec deux armures. Un, par exemple, pour le visage et un pour le corps. Je ne sais pas Vous pouvez utiliser la même méthode ici pour gagner le contrôle, cliquer avec le bouton gauche de la souris et choisir l'armure que vous souhaitez placer en mode pose Encore une fois, passons à l'onglet de contrôle, et nous sommes de retour en mode objet. Enfin, il existe un paramètre dans Blender sous Edit appelé mode Lock Object. Il est activé par défaut. Si vous avez une armature en mode pose, par exemple, vous ne pouvez sélectionner aucun autre Eh bien, sauf l'autre objet qui est également en mode pose. Mais si vous désactivez les modifications et que vous désactivez les mods d'objets verrouillés, vous pouvez maintenant sélectionner ce Q, puis vous sélectionnez à nouveau votre armatur et vous revenez votre armatur et vous revenez automatiquement Vous pouvez également sélectionner une caméra, par exemple, ce qui peut être utile si, par exemple, vous êtes en train de poser, puis si vous souhaitez modifier les paramètres de votre caméra. Vous passez donc à la caméra et les paramètres de la caméra sont affichés ici dans le panneau des propriétés. Vous modifiez vos paramètres, puis vous sélectionnez rapidement votre armatur , vous revenez en mode pause et vous pouvez terminer votre animation. Vous pouvez également le faire si vous souhaitez également animer la caméra. Ensuite, si vous faites du gréement , vous pouvez sélectionner votre os puis votre personnage À partir de là, cliquez sur l'onglet Contrôle et passez à la peinture au grammage et à la peinture au grammage de votre objet, puis vous pourrez revenir rapidement à votre armature Peinture F Weight Depuis que nous avons ce pinceau, si vous cliquez simplement avec le bouton gauche sur un endroit, mixeur, nous pensons que vous voulez juste peindre quelque chose et non changer d'objet. Donc, pour passer à l'armature, vous le faites et cliquez avec le bouton gauche Et vous voilà en mode pause, et si vous sélectionnez à nouveau votre objet, cliquez avec le bouton gauche de la souris, vous revenez en mode peinture au poids, et vous pouvez le faire à partir du deuxième plan, donc en mode pause Armature, puis en mode peinture au poids cube En fait, cela peut être utile et ou le désactiver dépend de ce que vous faites ? Parfois, vous ne voulez pas passer accidentellement à un autre objet, et bien sûr, il s'agit d'une fonctionnalité très utile dont vous devez être conscient. Notez que cela ne fonctionne pas bien avec le mode édition. Si je passe en mode édition pour ce cube et que j'essaie ensuite de passer à l'armatur Je suis maintenant en mode pose, mais si je reviens au cube, je ne suis plus en mode édition, mais en mode objet. Juste un petit détail à prendre en compte. le cadre du projet, que pensez-vous de devoir changer de mode dans Blender ? 18. Curseur 3D et origines: Le curseur à trois D, c'est la croix en trois D et le cercle, et il se trouve ici au centre du monde Le point d'origine de ce cube est ce petit point situé à l'intérieur du cube, et ils se trouvent l'un au-dessus de l'autre parce que le cube et les trois curseurs sont placés au centre du monde Si je déplace le cube, G, le point d'origine se déplacera avec lui. Lorsque nous disons que nous plaçons un objet à un certain endroit, c'est en fait le point d'origine que nous y plaçons. Par défaut, le point d'origine est également le centre du point de pivot sur lequel le cube est redimensionné en S, et vous voyez cette ligne qui va vers l'origine ou qui est pivotée Par défaut, le point d'origine, let's do escape, se trouve au centre du cube. Si je clique avec le bouton droit de la souris, je peux ici définir l' origine différemment. Je peux le placer au centre de masse, la masse du cube, au centre de la géométrie. Peut également déplacer l'origine vers le curseur en trois D. Faisons un clic gauche dessus, et maintenant l'origine est déplacée là où se trouvent les trois curseurs D. Je peux à nouveau cliquer avec le bouton droit de la souris et définir l'origine sur la géométrie, et maintenant mon origine est de retour à l'intérieur. Une autre façon de déplacer le point d'origine consiste à accéder aux options, à ouvrir le menu déroulant et à modifier ici, transformer, affecter uniquement les origines. Maintenant, si nous appuyons sur g pour nous déplacer, nous voulons déplacer le Q, mais uniquement le point d'origine. Vous pouvez le déplacer comme n'importe quel autre objet. Par exemple, vous faites y et vous le déplacez uniquement sur le yxs. Maintenant, si j'essaie de redimensionner mon Qe, par exemple, maintenant cela ne fonctionnera pas, je vais redimensionner l'origine. Revenons aux options et aux origines de Zale, et maintenant je peux redimensionner et elle sera redimensionnée avec l'origine comme points de pivot, et je peux faire r et faire pivoter comme ça aussi Faisons le contrôle Z pour annuler cette rotation, puis cliquez à nouveau avec le bouton droit sur définir l'origine sur la géométrie. Nous l'avons vu, nous pouvons déplacer l' origine vers les trois Dcursor. Mais comment déplacer les trois curseurs ? Nous pouvons déplacer un curseur à trois vers l'endroit où nous voulons que l'origine soit, puis placer l' origine sur les trois La première façon de le faire est de faire un clic droit avec le bouton droit de la souris, et ici nous pouvons déplacer les points d'origine où nous le voulons. Vous pouvez déplacer et cliquer avec le bouton droit de la souris et maintenir le bouton droit de la souris enfoncé, puis vous déplacer comme ceci. Vous pouvez également utiliser cet outil, l'outil à trois curseurs en D. Vous cliquez dessus, et maintenant vous cliquez avec le bouton gauche de la souris et déplacez le curseur où vous le souhaitez. Vous pouvez également utiliser le menu circulaire à trois curseurs accessible avec le raccourci Shift S. Nous avons maintenant toutes ces options. La sélection vers le curseur, par exemple, déplacera le e vers le curseur. Nous voulons dire par là qu'il déplace le point d'origine du cube vers le curseur. Déplaçons-le à nouveau G, et nous avons également à nouveau Shift S. Nous avons une sélection sur le curseur. Nous avons la sélection pour active, la sélection pour la grille. Nous avons ici le curseur sur l' origine du monde, puis décalons le curseur sur S, et nous avons le curseur sélectionné, qui prendra le curseur et le placera sur l'origine de l'objet sélectionné. Cela fonctionne également dans le moule d'édition. Faisons un onglet et nous pouvons sélectionner un sommet ici et déplacer S, puis placer le curseur sur sélectionné, et maintenant le curseur est sur ce sommet ici, et nous pouvons revenir au moule de l'objet, cliquer avec le bouton droit sur le cube et faire l'origine de trois C'est le moyen de déplacer le point d'origine vers un sommet ou vers tout ce que vous sélectionnez abord, vous déplacez le curseur sur le point sélectionné, puis vous cliquez avec le bouton droit sur votre objet et vous définissez l'origine sur les trois curseurs Nous pouvons maintenant faire pivoter le cube sur ce point et le redimensionner sur ce pivot de 0,2. Si vous ne voulez pas que le point d'origine soit votre point de pivot, vous pouvez également le modifier. Vous pouvez aller ici sur ce bouton appelé transformer le point de pivot et cliquer dessus pour obtenir ce menu déroulant. Ici, les points de pivot sont par défaut le point médian. Cela signifie que c'est l'origine de votre objet s'il n'y a qu'un seul objet sélectionné. Mais si vous avez plusieurs objets, ce sera le point médian de l'objet sélectionné. Vous pouvez le remplacer par un curseur en trois D. Modifions-le, puis nous pouvons déplacer le curseur en utilisant la touche Shift, en cliquant avec le bouton droit de la souris ici, par exemple, et avec le cube sélectionné, faites S pour le redimensionner. Maintenant, il est redimensionné avec les trois curseurs en D comme point de pivot Et la rotation fonctionne de la même manière. » c'est pour s'évader. Replaçons le curseur sur l'origine du monde. Faisons un clic droit sur notre cube et définissons l'origine sur la géométrie, puis je vais utiliser Alt G pour réinitialiser l'emplacement et placer mon cube au centre du monde. Enfin, il existe un moyen plus précis traduire le curseur en trois D, en ouvrant le menu latéral en appuyant sur N sur le clavier ou en allant sur cette petite flèche. Cliquez dessus avec le bouton gauche de la souris, et vous accédez à l'onglet Affichage Vous pouvez voir ici quelques valeurs permettant au curseur en trois D de modifier son emplacement et sa rotation. Vous pouvez saisir n'importe quelle valeur ici Vous pouvez également cliquer avec le bouton gauche de la souris et faire glisser le pointeur latéralement pour modifier la position XY Z ou la rotation X Y et Z. Permettez-moi de faire un clic droit pour vous conseiller. Gardez cela à l'esprit, vous en aurez peut-être besoin dans certains de vos projets. Permettez-moi maintenant de masquer le menu latéral en appuyant sur n. Pour le projet, ajoutez quelques objets correspondants. Sélectionnez-les tous. Cliquez sur le bouton Transformer le point de pivot, changez de note et essayez de redimensionner vos objets à chaque fois. Qu'est-ce que tu as remarqué ? 19. Modules complémentaires: Les extensions ou extensions sont des logiciels qui ajoutent des fonctionnalités à Blender. Certains d'entre eux sont préinstallés et d'autres peuvent être téléchargés sur le Web gratuitement ou pour de l'argent. Pour gérer les extensions, vous allez dans les préférences d'édition, puis dans l'onglet des extensions, et là, vous voyez que vous avez un tas d'extensions si vous utilisez Blender 4.1 ou une version antérieure, et la plupart d'entre elles sont désactivées afin qu'elles n'ajoutent pas charge nécessaire à Blender et vous n'activez que celles dont vous avez besoin. Vous pouvez donc rechercher, par exemple, Wangler. C'est un complément très utile si vous utilisez des notes dans un mixeur. Un autre produit populaire est le giga fly. Si vous manipulez des personnages et si vous utilisez un crayon à graisse, un autre ajout essentiel est le type de graisse Celui-ci, Grease Pencil Tools. Il vous suffit donc de cliquer pour activer le module complémentaire. Et si vous cliquez sur cette flèche, vous obtenez des informations, et dans certains modules complémentaires, vous pouvez modifier certains paramètres ici. Les extensions supplémentaires que vous pouvez télécharger sur le Web se présentent généralement sous forme de fichiers zip. Pour installer un module complémentaire, si vous utilisez Blender 4.1 ou une version antérieure, allez sur le piton InStyle et recherchez le fichier Zip que vous avez téléchargé Cliquez dessus et cliquez sur Installer le module complémentaire. Et c'est ici. Il doit afficher le nom de l'extension dans le champ de recherche et l'extension elle-même ici et il suffit de le cocher dans cette case Dans cette liste déroulante, vous pouvez voir que nous n'avons pas de séances supplémentaires, mais que nous pouvons supprimer l'extension si nous le Voyons voir si cela fonctionne. Fermons cette fenêtre, et une fois notre cube sélectionné, nous passons à l'onglet Modifier l'humeur, et l'une des choses que cet ajout peut faire est déplacer le point d'origine vers quelque chose que vous sélectionnez. Par exemple, si je sélectionne ce point de sommet puis que je passe sous le maillage, il a été ajouté par l'ajout de l'origine à la sélection Je clique donc dessus et l'origine est déplacée d'ici à l' endroit où se trouve ce point Dans Blender 4.2, les choses sont un peu différentes. Ce site d'extension a été créé et de nombreux modules complémentaires fournis avec Blender ont été déplacés vers cette plateforme en ligne. Si je passe d'ici aux préférences de modification des phrases et aux extensions, vous verrez que nous avons une très courte liste d'extensions de base fournies avec Blender, et pour obtenir d'autres addons, vous devez accéder à cet onglet, obtenir des extensions, et à partir de là, vous pouvez obtenir supplémentaires ou des équipes supplémentaires Vous pouvez voir ce message ici. L'accès à Internet est nécessaire pour installer et mettre à jour les extensions en ligne. Vous pouvez l'ajuster ultérieurement à partir des préférences système lors de l'installation hors ligne depuis Disk Instep Ici, nous pouvons continuer hors ligne ou autoriser l'accès en ligne. Cliquons dessus et maintenant il reçoit des données des serveurs Nous avons ici une liste d'extensions que nous pouvons télécharger et installer directement à partir d'ici. Nous pouvons taper origin, et nous avons ici l'addon que nous avons installé dans Blender 4.1, et nous pouvons l'installer à partir d'ici Ou nous pouvons l'installer depuis le site Web. À partir de là, vous pouvez cliquer sur votre extension, puis sur Obtenir l'extension, et vous pouvez soit le télécharger et l'installer manuellement, comme avant, soit cliquer sur cette case ici et le faire glisser vers Blender, puis relâcher le bouton de votre souris pour vérifier l'extension Voulez-vous installer le module complémentaire suivant ? Vous pouvez choisir un module complémentaire lors de l'installation, puis cliquer pour l'installer. Bien entendu, nous pouvons toujours installer des modules complémentaires manuellement, soit depuis cet onglet et vous cliquez sur cette flèche et choisissez installer depuis le disque, soit depuis l'onglet Extensions, encore une fois, sous le ruban vers le bas et vous choisissez installer depuis le disque Et vous recherchez vos modules complémentaires. Cela est toujours d'actualité car tous les adultes ne sont pas gratuits et aucun autre addon ne se trouve sur le site officiel des extensions Parfois, vous n'avez tout simplement pas accès à Internet ou vous ne voulez pas que Blender se connecte au Web. Pour le projet, rendez-vous sur le site Web de Blender Extensions, choisissez Télécharger et installez un module complémentaire. Vous en avez installé un ? 20. Ligne du temps et animation: Timeline est cet éditeur qui vous montre les images de votre animation, et si vous ne pouvez pas la voir pour une raison ou une autre, elle est facile à modifier. Joignons les zones, fermons la chronologie, puis ouvrons un nouveau panneau, et nous pouvons choisir la chronologie à partir d'ici. Dans l'en-tête de notre chronologie, nous avons quelques sitins, nous avons la fonction de lecture qui est utile si vous avez du son, lorsque vous travaillez sur une scène ou sur une séquence vidéo. Ici, nous avons synchronisé la lecture de chaque image, ce qui peut créer un certain décalage, car le son est généralement plus rapide que la vidéo ou l'animation de votre fenêtre d'affichage Il est souvent préférable de passer à la réduction d' image ou à la synchronisation avec le son. La synchronisation avec l'audio fonctionne bien. Ensuite, nous avons le nettoyage, qui vous permet d'entendre votre son lorsque vous déplacez la tête de lecture de cette manière. Et d'ailleurs, vous ne pouvez pas ajouter de son à la timeline, mais vous avez besoin d'un autre éditeur ajouté temporairement, appelé séquenceur vidéo, et ici vous pouvez ajouter du son, vous pouvez le glisser-déposer ou vous pouvez l'ajouter depuis ce menu ici Fermons à nouveau le séquenceur. Ensuite, nous avons ici la plage d'images, le début et la fin de votre animation. Vous pouvez choisir n'importe quoi ici, et ici, cela commence par le cadre un, deux, le cadre 250. Je veux changer ce paramètre 24 parce que je veux créer une animation simple, et je choisis 24 parce qu'il s'agit la fréquence d'images de mon animation. Et ici, vous pouvez changer le cadre dans lequel vous êtes N. Vous ne pouvez rien taper ici. Ainsi, au lieu de déplacer la tête de lecture, vous pouvez saisir directement le cadre dans lequel vous souhaitez accéder ici Et puis nous avons ces boutons. Le premier s'appelle Auto Key In. Donc, celui-ci, s'il est activé, Blender crée des images clés automatiquement, lorsque vous animez vos contenus dans la fenêtre d'affichage Pour vous montrer comment cela fonctionne, je vais passer au premier cadre, soit en en tapant un ici, soit en appuyant sur ce bouton pour passer au premier point final, soit en faisant le raccourci pour déplacer la flèche vers la gauche. C'est un raccourci que j'utilise beaucoup. Déplacez la flèche gauche vers la première image, déplacez la flèche droite vers la dernière image de ma gamme d'images. Ensuite, je vais déplacer mon curseur sur les parties de la vue où le cube est sélectionné. Je vais le faire pour insérer de nouvelles images clés et voir si Slender a ajouté ces images clés ici Je développe cette liste déroulante, vous voyez qu'elle a ajouté des images clés pour l'emplacement, l'emplacement du cube, pour la rotation et pour l'échelle. Voici donc ce qu'est une image-clé. Il enregistre l'état de mes objets sur ce cadre. Et vous pouvez voir les valeurs de ces images-clés si vous allez dans la fenêtre d'affichage et que vous finissez par ouvrir le menu latéral Et voici l'article, vous voyez que j'ai toutes ces valeurs et la couleur jaune. Cela signifie que la tête de lecture se trouve sur une image clé. Ensuite, je veux ajouter une autre image clé sur l'image 25. Je vais donc taper 25. Et je veux faire pivoter mon cube. Si je le fais avec Autokine désactivé, je déplace, par exemple, mon cube en utilisant G, j'ai cette couleur brune ici sur place, et cette couleur est comme un avertissement car cela signifie que les modifications n'ont pas été enregistrées sur ce cadre Annulons donc notre contrôle des modifications Z, puis je réactiverai l'autokine dans la fenêtre d'affichage, et je souhaite modifier la rotation de mon cube Je veux avoir un cube rotatif qui tourne sur l'axe Z. Je vais faire r puis Z. Ensuite, je veux faire pivoter le cube à 360 degrés. Je vais taper 360 sur le Nampad et appuyer sur Entrée. Vous voyez maintenant que la valeur z a été modifiée à 360 degrés et qu'elle est devenue jaune, ce qui signifie qu'une image clé a été créée sur l'image 25. Si je l'ai créé le 25 et non le 24, c'est parce que 3600 ont exactement le même angle, et je ne veux pas avoir une image dupliquée dans mon animation Je vais zoomer à l'aide de la molette de la souris et déplacer ma vue en utilisant le motif central de la souris. Ici, zoomez, et maintenant je peux essayer de reproduire mon animation en utilisant la barre d'espace. Ce n'est pas ce à quoi je m'attendais car le cube semble ralentir puis recommencer à tourner. Je vais sélectionner les cadres de rotation en z ici ou les images clés, donc sélectionnez une case, puis cliquez avec le bouton droit sur l'un d'entre eux. Et nous avons ici le mode d'interpolation. Par défaut, il s'agit de Bézier, ce qui signifie que l' animation démarrera lentement, accélérera, puis redeviendra lente et s'arrêtera C'est pourquoi nous avons cette animation qui ralentit et accélère. Pour y remédier, nous passons au mode linéaire, et maintenant nous rejouons. Vous pouvez également jouer en utilisant ce bouton, et maintenant nous avons une rotation continue de notre cube. Quant à la pause, vous pouvez également jouer à l'envers. Et je peux accéder à mes images clés à l'aide de ces boutons. Désormais, la chronologie n'est pas le seul éditeur à modifier les images-clés. Je vais ajouter un nouvel éditeur ici, et je choisirai Dope Sheet La feuille de dope possède des fonctionnalités plus avancées, mais elle ne contient pas ces sitins ici dans l'en-tête de la chronologie C'est pourquoi j'ai une chronologie comme celle-ci qui s'effondre, de telle sorte que je ne peux voir que l'en-tête de ma chronologie, puis je place la feuille de papier dessus et je peux travailler sur mes images clés Ensuite, la feuille Db dispose de différents modes. Nous avons le mode feuille de données par défaut. L'éditeur d'actions nous permettra de modifier les actions. Ici, nous avons une action par défaut appelée Action du cube, qui contient notre animation. Nous pouvons fermer cette action, démarrer une nouvelle animation et placer notre action dans une liste. Je peux terminer comme ça, et je peux faire une nouvelle animation. Je peux le faire à nouveau et passer à l'horizon 2025. Et cette fois, je veux ajouter peut-être une rotation y, donc R, Y, 360 entrent. Je vais l'étendre et sélectionner Oui, le y cette fois, sélectionner mes images, cliquer avec le bouton droit de la souris, changer l'interprétation linéaire et lancer mon animation. J'ai ceci J'ai une nouvelle action avec un nom différent avec ce 001 à la fin. Lorsque vous passez d'une action à l'autre, vous devez protéger votre action en activant ce bouton de bouclier. Si vous voyez l' action précédente, j'ai zéro. Cela signifie qu'aucun objet ne l'utilise, et si vous fermez le mixeur avec ce zéro ici, cette action sera supprimée. Pour éviter cela, vous devez activer ce bouclier. Ou ce que l'on appelle un faux utilisateur. Maintenant, vous voyez qu'il y a F dessus. Sélectionnons à nouveau la première action. Ajoutons ce bouclier dessus. Appelons-la rotation U zéro. Ensuite, sélectionnez le second et nommez-le u y rotation. Nous avons maintenant deux actions avec un faux utilisateur, ce qui signifie que les deux sont protégées. Et avoir plusieurs animations pour un objet est utile dans un autre éditeur appelé animation non linéaire qui nous permet d'ajouter et de cumuler différentes actions avec différentes animations et de les combiner en une seule animation. C'est un peu avancé, et ce n'est pas mon sujet ici. Je veux juste que vous ayez une compréhension de base de ces éditeurs de cadres. Et puis nous avons un crayon gras. C'est donc utile si vous faites de l'animation image par image. Ce mode vous montre les animations image par image que vous réalisez avec le crayon gris. Je pense que c'est tout. J'espère que vous avez maintenant une compréhension de base de ces éditeurs et des différences entre eux. Pour le projet, créez une animation cubique simple. Nous en aurons besoin pour la prochaine leçon. 21. Rendu: Une fois que vous avez terminé de travailler sur votre projet, il est temps de lui donner vie en le rendant ou en l'exportant sous forme d'image ou de vidéo. Vous pouvez choisir n'importe quelle image votre timeline pour la rendre sous forme d'image, et vous pouvez choisir une plage d'images à partir de là pour la rendre sous forme de vidéo. Dans ce cas, c'est du cadre 1 au cadre 250. Mais avant de rendre quoi que ce soit, nous allons vérifier certains paramètres . Tout d'abord, dans le panneau de rendu, vous pouvez choisir le moteur de rendu, EV ou cycles. Travaillez avec un crayon gras, vous n'aurez besoin que d'un véhicule électrique, mais pour les mesures, résultats des cycles sont meilleurs que ceux des véhicules électriques, mais le rendu prend beaucoup plus de temps Passons aux cycles, et il n'y aura aucun changement visible car nous sommes sur aperçu du matériau et pour voir à quoi ressemble le cycle, vous devez passer à l'aperçu rendu. Ici, si j'essaie de déplacer mon cube, vous voyez que j'ai des artefacts, du bruit, et c'est parce que le cycle est plus lent que EV et faut un certain temps pour afficher et mettre à jour ce que nous voyons à l'écran. Et par défaut, les cycles utilisent le processeur, mais vous voudrez utiliser votre GPU ou votre carte graphique. Si vous n'avez pas une bonne carte graphique, cycles seront difficiles à utiliser, surtout dans les scènes lourdes. Un paramètre important pour les cycles est celui des échantillons et du rendu. Si vous voulez de meilleurs rendus et possédez une très bonne carte graphique, vous aurez besoin d'une valeur d'échantillons plus élevée Bien entendu, le rendu prend plus de temps. Vous souhaiterez peut-être réduire cette valeur, comparer le temps de rendu et la qualité du rendu et voir ce qui fonctionne pour vous. Ici, il y a aussi le bruit. rendus par cycles sont souvent bruyants, et cette fonctionnalité autorise le bruit dans les rendus, et elle fonctionne plutôt bien avec ces paramètres par défaut Mais si vous voyez des artefacts étranges sur vos rendus, c'est peut-être à cause du bruit Revenons à EV, puis nous passons au deuxième panneau, nous étions donc sur le rendu, et maintenant nous passons à la sortie. Ici, vous voyez que nous avons la résolution de notre image ou de notre vidéo. Ensuite, nous avons les fréquences d'images par seconde. Vous pouvez choisir ce que vous voulez ici ou personnaliser et taper ce que vous voulez. Ensuite, nous avons la plage d'images, nous pouvons donc la modifier d'ici ou d'ici, puis nous avons l'étape. Donc, peut-être que vous ne faites que le rendu d'une animation de test et que vous souhaitez que le rendu du test soit plus rapide, vous pouvez changer l'étape à deux, par exemple, vous pouvez changer l'étape à deux, par exemple, et cela permettra à Blender de rendre une image toutes les deux images. À partir de ces 250, nous sommes en dessous de 125 images, et vous pouvez augmenter le pas et utiliser un mixeur, par exemple, sous une image ou une image toutes les quatre images, ce qui vous permettra de réduire considérablement votre temps. Si vous effectuez un test, vous pouvez également réduire la résolution de cette vidéo de test. Ensuite, nous faisons défiler la page vers le bas et nous avons une sortie Vous pouvez donc choisir ici le dossier dans lequel vous souhaitez placer votre image ou vidéo rendue ou exportée. Et ici, avec cette case cochée, Blender ajoutera des extensions automatiquement, et si vous la décochez, vous devrez ajouter des extensions manuellement Ensuite, nous avons le format de fichier. Il s'agit par défaut du format PNG, et vous souhaiterez rendre votre animation au format PNG, en particulier pour les projets lourds, car certains problèmes peuvent survenir et Blender peut se bloquer. Si vous effectuez le rendu de quelques images avant que Blender ne plante, vous n'aurez pas à effectuer le rendu à nouveau. Et aussi, vous aurez une meilleure qualité de rendu. Ensuite, nous avons le RGB noir et blanc pour la couleur ou le RVB A. Si vous voulez de la transparence dans vos PNG, vous choisirez cette option Mais cela ne fonctionnera pas à moins que vous changiez un autre paramètre. Pour cela, nous devons retourner dans le panneau de rendu passer sous film et activer la transparence. Ici, dans les fenêtres d'affichage, vous voyez que l' arrière-plan est désormais transparent et que nos rendus le seront également Je vais revenir ici à la sortie. Et si vous souhaitez effectuer le rendu sous forme de vidéo, vous devez cliquer ici et passer à FF MPEG Video passer sous Encodage et passer ici à MPEG Conservez ces paramètres tels quels, et ici sous audio, si vous avez du son, passez au format AAC, et vous pouvez conserver les paramètres tels quels Bien entendu, vous pouvez choisir n'importe quel format de fichier ici. Je vais juste vous donner les plus courants. Ensuite, nous avons un traitement rapide. Comme nous l'avons dit, Blender fait du montage vidéo à deux reprises, et si vous avez des bandes dans votre séquenceur ou votre séquenceur vidéo, Blender effectuera le rendu à partir de celles-ci plutôt que depuis la fenêtre d' Donc, si vous avez le mauvais rendu, vous pouvez désactiver le séquenceur ici Il y a un dernier paramètre que vous voudrez peut-être vérifier. Il est à nouveau en cours de rendu sous gestion des couleurs, et ici, vous avez un tas d'options pour modifier l'apparence de vos couleurs et vous voyez comment il y a un léger changement dans l'apparence lorsque je modifie ces valeurs. Il est maintenant temps de tester le rendu. Passons à la fenêtre d'affichage. Faisons zéro pour passer en mode caméra, et je passerai à l'espace de travail de rendu. Et encore une fois, nous avons notre calendrier ici. Nous sommes sur le cadre 123, et vous pouvez simplement faire F 12 pour afficher une image. Donc F 12, et nous avons un cube transparent derrière lui. Vous voyez qu'il est apparu dans une nouvelle fenêtre. Si vous n'aimez pas ça, personnellement, je ne l'aime pas. Nous pouvons le fermer et accéder aux préférences, aux préférences d'édition , à l'interface, passer dans les éditeurs temporaires, et effectuer le rendu modifié d'une nouvelle fenêtre à un éditeur d'image. Vous pouvez ensuite enregistrer vos préférences. Fermons ceci et essayons à nouveau de rendre F 12, et maintenant il s'affiche ici dans cet éditeur d'image au lieu d'une nouvelle fenêtre Et vous pouvez enregistrer votre image en vous rendant ici. Enregistrez et choisissez un format de fichier pour votre image et vos vacances, puis cliquez sur Enregistrer en tant qu'image Faisons une consultation et pour afficher une animation, le raccourci est Control F 12. Vous pouvez également passer dans le menu, effectuer le rendu et choisir le rendu de l'image, le raccourci F 12, ou le rendu de l'animation avec le raccourci Control F 12. Et vous avez d'autres options ici. Par exemple, si votre séquenceur vidéo contient du son , si vous effectuez du montage vidéo, vous pouvez uniquement restituer le son et vous pouvez afficher ce que vous voyez dans votre fenêtre d'affichage Ces options sont utilisées les raccourcis F 11 et Control F 11. Pour le projet, affichez l'animation que vous avez créée pour la leçon précédente sous forme de vidéo. Téléchargez-le sur un réseau social tel que YouTube et publiez le lien vers votre vidéo. 22. Outro: C'est un emballage. J'espère que vous avez trouvé ce cours instructif et qu'il vous aidera à naviguer avec plus de confiance dans Blender Si vous avez apprécié le cours et l'avez trouvé utile, veuillez prendre un moment pour écrire une critique Vos commentaires aideront les autres à découvrir ce cours et me feront savoir ce que vous aimez le plus. N'oubliez pas de me suivre sur Skillshare et de vous abonner à ma chaîne YouTube Momo Mundo pour plus de tutoriels, d' étapes De cette façon, vous resterez informé des nouveaux contenus susceptibles d' améliorer encore vos compétences en matière de mixeur. Je vous suis reconnaissante de votre participation et j'ai hâte de voir votre projet. Si vous avez des questions ou si vous avez besoin d' une assistance supplémentaire, n'hésitez pas à nous contacter. Et la prochaine fois, continuez à expérimenter, à créer et, surtout, amusez-vous avec vos erreurs. Rendez-vous au prochain cours.