Se lancer dans l’écriture de nouvelles | Janell Robisch | Skillshare
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Se lancer dans l’écriture de nouvelles

teacher avatar Janell Robisch, Author. Editor. Designer.

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:19

    • 2.

      Qu'est-ce qu'une histoire courte ?

      4:23

    • 3.

      Raisons pour écrire une histoire courte

      4:08

    • 4.

      Sauter des points

      3:24

    • 5.

      Où trouver des idées d’histoires

      3:14

    • 6.

      Raisons de décrire

      2:36

    • 7.

      Structure d'histoire

      7:12

    • 8.

      Éléments essentiels de l’histoire

      2:51

    • 9.

      Structure de scène

      1:37

    • 10.

      Astuces pour la rédaction

      1:34

    • 11.

      Astuces pour la révision

      4:26

    • 12.

      Options de publication

      2:23

    • 13.

      Résumer et ressources

      0:39

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

546

apprenants

1

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours pour les écrivains débutants et expérimentés, je aborde les bases de la façon dont vous pouvez commencer en tant que rédacteur de nouvelles et vous donne un aperçu de l’ensemble du processus, de la façon de trouver des idées à ce qu’il faut faire de votre histoire une fois qu’elle est terminée.

Vous apprendrez : 

  • Ce qu’est une histoire courte et comment la distinguer des autres œuvres de fiction
  • Pourquoi vous devriez écrire une histoire courte
  • Par où commencer et où trouver des idées
  • Comment décrire votre histoire à l’aide de structures d’histoires bien testées et de techniques éprouvées
  • Astuces pour rédiger votre premier brouillon
  • Astuces pour peaufiner votre histoire une fois qu’elle est écrite
  • Et enfin, que faire de votre histoire une fois qu’elle est terminée

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Teacher Profile Image

Janell Robisch

Author. Editor. Designer.

Enseignant·e

Hello, I'm Janell, a professional editor, author, and graphic designer. By day, I help publishers and indie authors in many areas polish and publish their articles and books. By dawn and evening, I write my own stories and design a variety of products both for fun and profit.

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, je suis John L. Je suis un auteur et éditeur publié et un designer de livres et graphiques. Je suis vraiment excité de vous offrir ce cours sur la façon de commencer à écrire des histoires courtes, les cours pour les écrivains débutants et les écrivains plus expérimentés. Je vais vous dire comment commencer, comment rédiger votre histoire et enfin, ce qu'il faut en faire. Une fois ce cours terminé, vous apprendrez ce qu'est une nouvelle et comment la distinguer des œuvres de fiction plus longues. En plus que le nombre de mots, nous vous expliquerons pourquoi vous pourriez vouloir écrire une nouvelle et comment elle peut vous aider en tant qu' écrivain. Ensuite, nous allons discuter par où commencer et comment trouver ces idées toujours insaisissables. Nous allons vous parler de la façon de décrire votre histoire et votre contour blanc. Votre histoire utilisera des techniques éprouvées et des structures d'histoire pour le faire. Et si vous n'aimez toujours pas les grandes lignes, je vais même vous montrer comment utiliser ce processus d'apprentissage pour vous aider, même si vous n'en faites pas un suivant, je vais vous donner quelques conseils pour préparer votre premier brouillon et aussi quelques trucs et astuces pour la révision de ce projet. Et enfin, nous parlerons des nombreuses façons dont vous pouvez publier cette histoire. Maintenant, en première classe, nous allons parler de ce qu'est une nouvelle et de la façon dont vous pouvez différencier d'une œuvre de fiction plus longue. J' attends avec impatience et je te verrai alors. 2. Qu'est-ce qu'une histoire courte ?: Bienvenue de retour. Avant de commencer à parler de la façon d'écrire des histoires courtes, assurez-vous que nous savons exactement de quoi nous parlons quand nous parlons, euh, le site CliffsNotes définit une nouvelle. Est-ce une œuvre fictive de prose qu'une longueur plus courte et un roman ? Eh bien, c'est assez évident, non ? Mais ils continuent de dire qu'Edgar Allan Poe, dans son essai The Philosophy of Composition, a dit qu'une courte histoire devrait être lue en une seule séance n'importe où d'une demi-heure à deux heures. C' est plus utile parce qu'il vous dit qu'une courte histoire quelque chose que vous pourriez lire votre pause déjeuner, ou peut-être juste avant d'aller au lit le soir quelque chose qui ne vous gardera pas jusqu' à trois heures du matin. Dans la fiction contemporaine, ils disent qu'une nouvelle peut aller de 1000 à 20 000 mots. Cela signifie-t-il que ce K à 20 k mots est la plage que vous devriez viser lorsque vous écrivez une nouvelle ? Eh bien, peut-être pas vraiment différentes personnes pour trouver différentes œuvres de fiction de différentes manières et par des nombres différents. Mais voici quelques directives générales que vous pouvez suivre en premier, nous commencerons par la fiction flash, qui sont presque une mini-histoire courte, et ils peuvent aller de n'importe où de zéro mot à 1500 mots. Alors que je vais dire un mot à 1500 mots. Ensuite, il y a des histoires courtes dont nous parlons. Ils peuvent aller de 1500 à 30.000 mots. Ensuite, Nous avons des romans là, juste au milieu entre les nouvelles et les romans, et courir de 30 000 à 50 000 mots. Et enfin, un roman, qui est tout ce 50 k et plus. Donc, vous pouvez avoir une sorte de roman court jusqu'à Warren Peace ou quelque chose qui ressemble à 400 000 mots. L' important est de ne pas oublier de vérifier les directives de vos éditeurs. Si vous soumettez à aimer un magazine ou une anthologie, juste pour vous assurer qu'ils n'ont pas de limites spécifiques et s'ils le font, vous les suivez. Alors quoi d'autre à part cette longueur distingue une nouvelle de ces plus longues œuvres de fiction ? Eh bien, je vais vous donner un indice. La plupart d'entre eux dont je vais parler font des résultats pour le plus petit espace d'écriture avec lequel vous avez à travailler, mais ils peuvent ne pas être si évidents à première vue, et donc il y avait pensé d'abord. Ils prennent généralement moins de temps pour écrire, et c'est assez évident. Tu connais moins de mots. Vous êtes probablement assis sur le clavier pour moins de temps. Ensuite, tout est généralement plus condensé et plus simple que le site Web Myth Koreans, qui est un site Web pour l'auteur de la fantaisie et de la science-fiction dit que plus le récit est court, moins il peut gérer de complexité. Donc, une courte histoire de 1500 mots va être vraiment, vraiment simple. Alors que cette histoire de 30 000 mots pourrait avoir plus de place pour le développement En raison de ces contraintes de temps et d'espace, les histoires courtes sont plus impitoyables. Vous ne pouvez pas vraiment vous permettre d'être trop subtil sur vos principaux points d'intrigue ou de vous bercer pendant que vous arrivez au cœur de l'histoire. Il y a généralement moins de tout dans une nouvelle. y a généralement qu'un seul personnage principal, et il y a moins de caractères en général. Il y a moins de sous-diagrammes, paramètres et de périodes, et souvent vous n'avez qu'un seul paramètre à une seule période de temps. Dans aucune sous-intrigue, vous pourriez même avoir un seul caractère pour aller au cœur de la question. J' aimerais lire une citation de mon auteur préféré, Stephen R. Donaldson. Il était probablement le plus connu pour son Thomas Covenant, celui de Siri, mais j'ai lu cette citation que je vais vous lire il y a environ 20 ans, et elle est restée avec moi depuis. Mais cela vient de son introduction à une anthologie de nouvelles, Daughter of Regal's and Other Tales. Dans de nombreux milieux, la nouvelle est considérée comme une forme d'art supérieure au roman. Un roman est à une nouvelle, comme la bière est au champagne. Dans un roman, l'écrivain se tient tout simplement en arrière et à travers les lancers, mots et son sujet jusqu'à ce que certains d'entre eux bâtissent une épreuve dont le sujet émerge généralement . Éclablé, mais décourbé. Mais dans une courte histoire, les mots étant si peu nombreux doivent être soigneusement placés sur le sujet dans les poches, pour ainsi dire, peut-être derrière les oreilles, afin d'avoir un impact quelconque. C' est la nouvelle semble exiger davantage de lecteurs et d'écrivains. Le lecteur doit devenir apte à percevoir les écrivains, ce qui signifie comme un peeps au-delà des revers du sujet, ou l'écrivain doit devenir expert nicking. Son intention, ici et là, disait que ça se montre toujours. Joignez-vous à moi pour le prochain chapitre où nous allons discuter des raisons pour lesquelles vous, en tant qu'écrivain débutant ou avancé, voudrez peut-être donner des histoires courtes. Un essai. On se voit alors. 3. Raisons de rédiger une courte histoire: façon. Bienvenue dans ce segment. Nous allons vous expliquer pourquoi écrire une nouvelle pourrait être une bonne idée pour vous en tant qu' écrivain, vous commenciez écrivain, écrivain non-fiction ou écrivain de roman. Évidemment, raison du nombre de mots inférieur, une nouvelle devrait prendre moins de temps à écrire qu'un roman. Vous pourriez même vous asseoir et écrire une ou deux nouvelles en un seul après-midi. Voici d'autres raisons. abord, vous pouvez utiliser l'écriture d'une nouvelle pour essayer une idée de roman. J' ai fait ça avec le premier livre de ma fantaisie, celui de Siri. Je n'étais pas vraiment sûr que l'idée allait marcher, alors j'ai écrit une nouvelle autonome en premier, et j'ai aimé ça. Il est donc devenu plus tard le prologue du premier roman. Dans mon fantasme, Siri's Si vous êtes un blogueur, un écrivain non-fiction ou tout autre genre d'écrivain, vous voudrez peut-être utiliser des histoires courtes comme un moyen facile de tenter votre chance à l'écriture de fiction avec moins de temps. Bien sûr, si vous n'avez jamais écrit de fiction auparavant, la forme courte pourrait être la meilleure façon de commencer. Vous pouvez essayer plusieurs idées ou genres dans la même période. Il vous faudra écrire un roman suivant que vous voulez peut-être utiliser des histoires courtes pour pratiquer votre métier. Comme je l'ai mentionné plus tôt, écriture de nouvelles est perçue par certains comme une forme d'art supérieure du cœur. Maintenant. Je ne vais pas discuter de quelle forme d'écriture est la meilleure, parce que ça fonctionne différemment pour tout le monde. Mais n'importe quelle écriture, vous pouvez dio n'importe quelle pratique. Tu peux l'avoir. Écrire de la fiction vous aidera à améliorer votre métier. Vous pourriez être intéressé à participer à un concours d'écriture. Écrivains, groupes, magazines et sites web. Ils organisent ce genre de concours tout le temps. Sachez simplement que certains d'entre eux facturent des frais. Je ne paierais pas de frais pour soumettre votre histoire à un concours à moins que vous soyez sûr que c'est une organisation bien connue et réputée, parce que d'autres personnes pourraient essayer de prendre votre argent. Donc même alors je serais tenté de m'en tenir à d'autres façons de faire sortir mon histoire. Vous savez, différentes façons de publier qui vont me coûter beaucoup d'argent. Ensuite, vous voudrez peut-être soumettre votre histoire à une anthologie ou à un magazine similaire pour contester leurs coûts de soumission. Pour les anthologies de nouvelles et les magazines partout, il suffit de le google. Selon la pratique du rite dot com, il y a plus du double des marchés disponibles pour les nouvelles nouvelles qu'il y a des éditeurs de nouveaux . Donc c'est certainement quelque chose à penser. Vous voudrez peut-être écrire Une nouvelle est une pause entre les romans. Si vous êtes déjà romancier, écrire une ou plusieurs nouvelles entre vos romans pourrait s'avérer une bonne pause . Et cela pourrait même être un moyen peu engagé d'essayer un nouveau genre qui a votre intérêt . En outre, si vous êtes romancier, vous pouvez utiliser ces nouvelles pour ajouter de la profondeur à vos Siri existants. Si vous avez un monde établi, nouvelles peuvent être un excellent moyen de garder vos lecteurs engagés entre les romans et de fournir des perspectives de personnages que vous n'avez pas dans le roman. Puisque vous avez déjà écrit ou dans les principaux livres de la Siri, surtout dire que vous avez un personnage de côté vraiment intéressant. Ils sont un grand sujet d'une nouvelle, Cependant, Cependant, faites attention si vous faites cela, ne pas lui donner poids lignes de parcelle majeures dans vos histoires parce que vous ne voulez pas finir donner des spoilers. Une façon de le faire est de vous assurer de fournir une liste d'un ordre de lecture pour vos lecteurs qu'ils ne découvrent pas accidentellement afinqu'ils ne découvrent pas accidentellementquelque chose qui s'est passé que vous ne vouliez pas qu'ils le fassent,du moins pas encore. quelque chose qui s'est passé que vous ne vouliez pas qu'ils le fassent, Suivant. Les nouvelles sont un excellent moyen de vous obtenir du crédit de publication et de créer votre liste de retour. Que vous publiiez traditionnellement ou en auto-édition et ce que je veux dire traditionnellement c'est comme l'édition avec une grande maison d'édition ou même un petit éditeur. Plus vous avez écrit d'histoires, qu'il s'agisse de nouvelles ou de livres, cela vous aidera à bâtir votre public. Et il peut même jardinier vous quelques fans dédiés, ce qui peut vraiment aider. Enfin, peu de gens en parlent, mais vos histoires sont une façon de gagner une source de revenu passive parce que vous écrivez une histoire une fois et vous pouvez être payé pour elle encore et encore. C' est ce qu'on appelle des histoires courtes sur le revenu passif. Si vous les mettez disons sur Amazon ou dans une anthologie, ils se vendront encore et encore, et vous percevez des redevances à chaque fois. Mais vous pouvez également mettre des histoires courtes dans différents formats et les vendre à différents marchés. Et cela s'avère encore plus prometteur pour passer Inca encore intrigue. Restez dans le coin pour le prochain épisode, où nous allons parler de la façon de démarrer votre histoire. 4. Points de saut: Il y a plusieurs façons de commencer une nouvelle ou n'importe quelle histoire d'ailleurs, les points de saut que je suis sur le point de parler de ces airs, juste quelques façons de commencer. Mais ils sont bons non seulement pour les nouvelles, mais pour la fiction de toute longueur. Sauter des points sont des choses qui vous inspirent. Ils vous font penser à de plus en plus d'idées au fur et à mesure que vous allez. Une des choses qui inspire beaucoup d'écrivains sont des personnages cool. Commencez par quelqu'un qui vous intrigue vraiment. Pensons à quelques-uns un dieu grec, un super-héros, un super-héros, une figure historique clé, peut-être un punk rocker gothique ou ce gars bizarre qui monte et descend dans ta rue en se marrant à lui-même. N' oubliez pas que si vous êtes excité à propos d'un personnage, il se passera probablement dans votre écriture et aidera vos lecteurs à s'enthousiasmer à leur sujet , aussi. Une grande idée pourrait être un bon point de départ. Par exemple, que se passe-t-il si vous pouviez modifier une voiture et la transformer en machine à remonter le temps ? Oui, je pense qu'on en a déjà fait, mais rappelez-vous, mais rappelez-vous, il n'y a pas d'idées originales. Ce qui rend une histoire originale, c'est comment vous avec votre propre style unique et votre expérience de vie particulière . C' est comme ça que vous l'écrivez parce que personne ne peut l'écrire de votre point de vue sauf vous. Ensuite, vous pouvez commencer par un cadre inhabituel ou épique. Un exemple. Les écrivains aiment utiliser nos autres planètes ou grandes villes, ce soit le réel ou imaginé, une jungle profonde ou ce chalet abandonné effrayant que tous les quartiers les enfants pensent qu'il est hanté. Vous pouvez même commencer par une situation intrigante. Combien d'histoires avez-vous vu avec deux ennemis forcés de travailler ensemble ou quelqu'un laissé seul pour échapper à une situation apparemment capable de l'ONU ? Pensez aux salles d'évasion ou même aux contes comme les Hunger Games. Vous pouvez commencer par des morceaux de dialogue intéressant. Même il y a des ragots locaux que vous pourriez tourner et fictionnaliser cette conversation cachée derrière vous dans le café qui semblait suspectement comme deux femmes qui envisageaient de tuer quelqu'un. Comment ils auraient pu être des écrivains. Enfin, vous pouvez essayer de commencer par un titre d'histoire génial. Maintenant, ça pourrait être un. Tu viens avec toi-même ou peut-être avec quelqu'un d'autre. Oui, bien sûr, vous devrez changer le titre si vous utilisez ceci. Pensez à la façon dont les titres d'histoire impressionnants peuvent susciter de nouvelles idées en vous, même si vous n'approchez pas de l'auteur original. Par exemple, La Vie Secrète de Walter Mitty par James Thurber. Combien de vies secrètes différentes peuvent avoir quelqu'un qui laisse les portes ouvertes ? Ou la bagarre de poing solitaire et Tonto au Ciel ? Celui-ci me fait vraiment réfléchir et enfin c'est le camp endormi d'Easy pour les rêveurs désordonnés . Cette histoire est de Karen Russell et je ne l'ai jamais lu, mais je suis déjà intéressé. Partout où vous commencez, vous devez affiner votre lecteur à travers les yeux du personnage central et raconter une histoire complète et engageante, et nous parlerons de ces éléments essentiels plus tard. Mais ce type limité de votre histoire, ce n'est pas la seule façon d'écrire, mais avec une histoire courte, et vous avez peu d'espace. Il est particulièrement efficace de prendre quelques minutes maintenant pour commencer votre projet de classe en terminant l'étape 1 juste en bas de votre point de saut. Pour une nouvelle, utilisez l'une de celles dont j'ai parlé ou choisissez la vôtre. Le prochain segment va approfondir un peu plus le sujet de la façon d'obtenir des idées, car c'est l'un des plus grands défis auxquels sont confrontés les écrivains, en particulier les nouveaux 5. Où trouver des idées d'histoire: Il y a beaucoup d'endroits pour trouver de belles idées d'histoire. Parlons de quelques-uns d'entre eux. Commencez par observer au lieu de passer par la vie la tête baissée, en essayant d'obtenir votre prochaine destination. Apprenez à ralentir et à observer ce qui est autour de vous regarder et écouter. Prenez le monde. Bien sûr. Surveillez la route et ne soyez pas un harceleur effrayant. Mais même les plus petites choses pourraient susciter de bonnes idées. Si vous êtes ouvert et attendez, assurez-vous de ne pas perdre la trace de ces idées, cependant. Gardez un ordinateur portable ou une application à portée de main pour stocker vos idées. Vous pouvez même faire une sieste qui enregistre votre voix pour qu'elle ne prenne qu'une seconde. Vous pouvez également utiliser votre téléphone pour prendre des photos de choses cool qui vous inspirent afin de ne pas les oublier à nouveau. Évitez le harceleur effrayant nous et demandez la permission avant de prendre des photos de personnes, surtout de gros plan. Mais obtenez vos idées au fur et à mesure qu'elles viennent à vous, préférence dans un endroit facile d'accès, de préférence dans un endroit facile d'accès,puis examinez-les et vous pouvez utiliser les meilleures pour vous développer en histoires. Une autre façon formidable et intemporelle d'obtenir des idées est de vous demander ce que si des questions Par exemple, j'ai eu ces idées un jour tout en étant assis à l'Arboretum pendant que mes enfants traînaient avec leurs amis. Je me suis demandé Et si les plantes de la vente locale commençaient à dégager des toxines mortelles ? Et si c'était délibéré ? On est sur une note complètement différente. Si vous allez sur la romance, je vais me demander, si la mère divorcée Anna accompagnait sa classe de filles à la sortie sur le terrain à l' Arboretum et courait dans sa vieille flamme ? Tu vois comment ? Et si la peau vous emmène sur plusieurs routes ? Ensuite, essayez d'écrire des invites. Il y a des tonnes d'entre eux sous forme de mot et photo pour peut-être même vidéo pour lui. Ils sont disponibles en ligne. Vous avez juste à chercher leurs livres pairs avec des titres comme 5000 Writing Problems et Who Done It ? 18 2365. Invitations d'écriture pour les écrivains de mystère Avec un peu de recherche, vous serez parmi les amendes et des livres et sites Web pour votre genre préféré aussi. Vous pouvez utiliser un livre de film préféré, chanson ou une histoire pour vous inspirer. Bien sûr, Ne plagiez pas, mais je ne sais pas combien de fois j'ai pensé à quel point ce serait cool d'écrire une nouvelle inspirée de la chanson Hotel California. Je veux dire, il y a tellement d'éléments, et ça fait toujours courir mon imagination avec n'importe laquelle de ces façons de générer des idées les rend uniques en les rendant vôtres. Donc, une fois que vous avez une grande liste d'idées, exprimez-les en vous posant des questions de premier plan. Si vous venez avec plusieurs réponses, vous êtes obligé d'en trouver les réponses appropriées, celles avec des jambes qui vous aideront à transformer cette idée en une histoire. C' est aussi un excellent processus pour l'étape de présentation, dont nous parlerons ensuite. Exercice souvent vos muscles créatifs. Plus vous avez raison, vous constaterez que l'inspiration vient plus facilement. Comme l'a dit Louis Lamar, commencez à écrire. Quoi qu'il en soit, l'eau ne coule pas jusqu'à ce que le robinet soit allumé. C' est donc le moment idéal pour aller à votre projet de classe et y ajouter en cuisine, éditer et écrire quelques-unes de vos propres sources personnelles pour des idées dans l'écriture d'inspiration, voir dans la vidéo suivante 6. Les raisons de l'en d'un ébauche: Ok, maintenant il est temps de planifier votre histoire ou de la décrire. Bien sûr, l'esquisse est une option. Ce n'est pas une exigence pour écrire une nouvelle. Si vous plongez dans n'importe quel type d'écriture créative, qu'il s'agisse de romans, de nouvelles ou de mémoires, vous entendrez probablement parler de comploteurs ou de personnes qui décrivent religieusement et chanteurs, qui sont des gens qui ne planifient jamais et ne volent que par le siège de leur pantalon lors de l'écriture. En réalité, il y a très peu de gens qui sont 100% traceur ou 100% pantalon. des La plupartdesécrivains tombent quelque part au milieu. Chacun de nous doit trouver sont l'endroit le plus confortable, et qui peut varier même pour le même écrivain entre les projets. Je vais vous donner certains des avantages de l'esquisse, et ensuite vous pourrez décider par vous-même d'abord. Lorsque vous avez un plan détaillé, cela peut réduire votre temps d'écriture, votre temps à regarder la page ou l'écran lorsque vous essayez de trouver ce qu'il faut écrire ensuite. Cela pourrait certainement rendre le processus d'écriture plus rapide et plus facile parce que vous avez utilisé ce temps de calcul pour vider ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas, et vous avez tout mis dans ses boîtes appropriées que le plan peut entraîner moins de tracé trous et incohérences que vous pouvez corriger pendant les révisions. L' esquisse peut également vous donner le temps d'explorer des options plus spontanées pour votre histoire. Maintenant, cela peut sembler contre-intuitif, mais quand vous avez déjà un plan solide pour l'ensemble de votre histoire, vous pouvez plus rapidement mettre en place de nouvelles idées qui vous parviennent au cours du processus d'écriture et déterminer si elles s'inscrivent dans l'ensemble schéma de votre queue. Si vous partez bien cette écriture exploratoire, certainement amusant et un processus d'apprentissage en soi. Cela peut conduire à beaucoup d'impasse et d'incohérences de l'Oregon que vous devrez nettoyer plus tard. Le plan vous donne un filet de sécurité contre le bloc de l'écrivain. Il vous donne un chemin à suivre au lieu de juste une page blanche. Vous vous donnez une jambe en ayant cet ensemble d'instructions à vos côtés comme vous commencez, dit les pages blanches. Plus intimidant qu'autrefois Waas. Si vous aimez vraiment pas le tracé avant d'écrire, pensez à l'esquisse inverse. Cela signifie écrire votre plan à partir de votre histoire et le vérifier pour voir si vous avez atteint tous les objectifs. Vous pouvez également vérifier votre histoire par rapport à la structure de votre histoire préférée pendant l'édition pour voir si tous vos éléments essentiels sont là ou si vous avez des trous de tracé, des incohérences, etc. Heureusement, si vous décidez d'esquisser, il existe de nombreux types de structures d'histoire ou de plans narratifs, si vous afin que vous puissiez choisir celui qui fonctionne pour vous et le détail que vous voulez faire ce plan. Je vais vous donner un aperçu de certains d'entre eux dans la prochaine vidéo. Je te verrai alors. 7. Structure d'histoire: Je pense que ce segment que nous allons passer brièvement en revue des structures d'histoire communes et pas si communes que vous pourriez essayer est une base pour décrire votre histoire courte. s'agit en aucun cas d'une liste exhaustive. Il y en a d'autres, comme la grille d'histoire et la méthode de flocon de neige qui sont parfaitement valides. Je n'ai pas le temps de les couvrir tous. Les quatre guides Nous discuterons de notre structure narrative traditionnelle. The Hero's Journey Al vient de renforcer la structure de l'histoire à sept points et la nouvelle remue-méninges er. Maintenant, nous allons les creuser plus en détail. Gardez à l'esprit que pour chacune de ces structures ou guides d'histoire, il y a des tonnes d'informations et d'analyses là-bas si vous souhaitez les explorer plus en détail, narrative traditionnelle est le genre de structure d'histoire que vous avez probablement entendu parler dans la classe d'anglais de l'école secondaire, par exemple, c'est la forme comme la montagne qui comprend l'exposition, action montante, complication, l'apogée, chute de l'action et une nouvelle menthe. Il est étroitement lié à la structure des trois actes et à la pyramide des tags Fry. Il est couvert plus en détail dans KM Weiland qui décrit votre roman et son livre structurant votre roman dans cette structure. L' histoire est considérée comme l'action pas nécessairement, vous savez, action dans le sens des armes à feu et des explosions, mais plutôt des changements dans ce qui se passe à notre personnage principal là jamais dans l'enjeu croissant jusqu'à ce que tout vient à un dans le point culminant, pour le bon ou le mauvais, et les résultats de ce point culminant sont expliqués ou évoqués dans le Falling Action et la Dinu Mint. Cela peut être étendu pour inclure les trois actes, l'intérieur des incidents, le point de pincement, la nuit sombre du renversement d'âme et ainsi de suite. Le voyage du héros est une structure basée sur le travail de Joseph Campbell, qui croyait que beaucoup des histoires du monde de l'Antiquité à nos jours, étaient basées sur un seul mythe mono. Les 12 étapes du voyage du héros que vous voyez ici peuvent être résumées par ce que Joseph Campbell lui-même a écrit dans Le héros. Avec 1000 Visages, dit-il, un héros part du monde du jour commun, son monde ordinaire dans une région d'émerveillement surnaturel. L' aventure forces fabuleuses, les tests, les alliés et les ennemis sont là rencontrés, et une victoire décisive est gagné la récompense. Le héros revient sur le chemin de retour de cette mystérieuse aventure avec le pouvoir de donner des aubaines à son compagnon retourné avec l'élixir. Plus tôt, j'ai mentionné que j'ai écrit une nouvelle pour tester mon idée pour le premier livre . Dans mon fantasme, Siri est honnêtement, Quand j'ai commencé, je me suis senti vraiment perdu. Donc, cette méthode suivante, Al vient juste contrebalancer la structure de l'histoire à sept points. Ça m'a vraiment sauvé la vie. C' est une coupe claire rapide. C' est facile et vous aide à démarrer rapidement. Donc, ce que vous faites avec la structure de l'histoire en sept points est de remplir chacun de ces éléments avec les détails de votre propre histoire et vous serez prêt à partir. Un personnage dans une situation avec un problème essaie à plusieurs reprises de résoudre son problème mais échoue à plusieurs reprises. C' est la clé, qui aggrave généralement le problème. Ce sont les essais. Les cycles d'échec discuteront plus tard. Puis, au point culminant de l'histoire, ce personnage fait une dernière tentative qui pourrait réussir ou échouer selon le type d' histoire, après quoi le résultat est validé d'une manière qui indique clairement que ce que nous avons vu était en fait le résultat final des étapes deux à sept. Je vous recommande fortement d'essayer au moins plusieurs options pour chaque partie. Au fur et à mesure, vous apprendrez que les premières idées que vous venez avec sont généralement les plus courantes. Certains stéréotypes, les tropes. Mais à mesure que vous y travaillez, votre quatrième ou cinquième idée, vous trouverez peut-être que c'est plus original, plus amusant, plus intense. Ça fera une meilleure histoire. Ensuite, nous allons discuter du remue-méninges. Er, L'exclusion de responsabilité ici est que c'est un livre, un livre de travail que j'ai écrit moi-même et mis en place à partir de mon expérience en tant que rédacteur et auteur de mes nombreuses heures de lecture de livres et d'écoute de podcasts sur l'écriture et l'histoire structure. Oui, c'est ce que je fais pendant mon temps libre. Il est moins d'une méthode d'esquisse et plus d'un guide loin pour recueillir les éléments essentiels de l'histoire dont vous avez besoin pour créer une grande histoire. Il emprunte certaines des méthodes dont nous avons déjà discuté et d'autres. Le brainstorming de courte histoire comprend des endroits où vous pouvez prendre des notes sur tous les éléments suivants de l'histoire. abord, votre démarrage de l'histoire ou vous sautez hors point comme nous avons discuté plus tôt votre personnage principal . Il y a beaucoup de place ici pour commencer à construire vos fondations pour décrire qui est ce personnage et ce qui est important pour eux. Vous n'utiliserez probablement qu'une partie de cela dans votre histoire réelle, mais avoir ce socle vous aidera à naviguer efficacement dans les tournures de votre histoire et à comprendre quelle est une décision réaliste que votre personnage pourrait prendre. Suivant est la situation de départ du personnage principal ou leur monde ordinaire, l'étincelle qui change la situation du personnage principal. Aussi connu sous le nom d'incident incitant. Votre objectif de personnages principaux. Le but est la chose qui fait passer votre personnage à travers toutes les merdes qu'ils sont sur le point de traverser dans l'histoire. Maintenant, si votre personnage ne traverse pas beaucoup de merdes, vous constaterez que votre histoire n'est peut-être pas si intéressante pour les lecteurs. Ensuite, essayez les cycles d'échec. Nous avons parlé quelques fois, sommes prêts à l'échec de votre personnage alors qu'ils essaient d'atteindre leur objectif, et cela est vraiment important dans l'histoire. Par exemple, si vous avez un personnage, une fille de sept ans, et elle a dit, Hé, Hé, je veux de la glace et elle est simplement allée au congélateur de sa famille et prendre quelque chose qui serait assez ennuyeux. Pour engager vos lecteurs, demandez à votre personnage de tenter d'atteindre leur objectif ou de prendre une sorte de pas vers cet objectif plusieurs fois tout au long de l'histoire et faites-les échouer ou aggraver leur problème. N' oubliez pas que ce personnage devrait également avoir des enjeux élevés s'ils n'atteignent pas leur objectif, même si ces steaks sont seulement dans leur esprit. Si cette petite fille dont nous avons parlé est convaincue qu'elle mourra sans cette glace, faites en sorte que glace, vos lecteurs le sentent. Cela rend la fin quand positive ont été plus satisfaisante. Et quand la flexion est négative, elle le rend encore plus poignante. Ensuite, le point culminant. C' est là que vous prenez des notes sur le succès ou l'échec final, et ce sera probablement 11 de vos scènes les plus excitantes. C' est quelque chose que nous n'avons pas beaucoup discuté, mais c'est vraiment important dans une histoire. L' arc de personnage à quelques exceptions près, personnages comme James Bond, qui reste toujours le même. La plupart des personnages doivent changer au cours de votre histoire. Cela rend l'histoire plus intéressante. Il aide vos lecteurs à se connecter. Dans l'exemple de cette petite fille qui veut la glace. Peut-être qu'elle apprendra par l'échec ou même par le succès si elle a mal au ventre qu'elle n'avait vraiment pas besoin de cette glace après tout. Ou, mieux encore, ou du moins plus intéressant. Peut-être qu'elle apprendra cette persistance et peut-être que le chantage de son grand frère paiera le remue-méninges . Er a également de la place pour vous permettre de prendre des notes sur d'autres personnages de votre histoire que vous définissez et des éléments de construction du monde et même des idées sur le marketing et la publication de votre histoire. C' était beaucoup d'informations. Quelle structure de l'histoire allez-vous essayer ? Faites-le nous savoir en enregistrant la troisième étape de votre projet de classe dans la vidéo suivante. Toutes ces informations se résument en éléments essentiels que votre histoire doit absolument avoir . Je te verrai alors. 8. Éléments d'histoire essentiels: chaque nouvelle et infecter tous les genres de fiction. L' histoire doit avoir les éléments suivants, que vous décidiez de décrire ou non ces airs. Bon à garder à l'esprit. Numéro un. Votre personnage doit avoir un but. Cet objectif conduit le personnage sur le chemin de l'histoire. Cet objectif, peut-être interne, comme je dois enfin me prouver à mon père. Ou il peut être externe. Je dois récupérer cette relique des chasseurs de trésors maléfiques et la ramener au musée pour que le monde l'apprécie. Dans une histoire plus longue, vous pourriez avoir tous les deux ne garder à l'esprit que le but initial des personnages pourrait ne pas finir par être leur but final. Il est normal qu'un personnage change d'avis si les raisons sont crédibles et qu'il continue de faire avancer l'histoire. Et je sais que vous avez tous vu ce trope. C' est aussi cool et souvent très satisfaisant pour un personnage d'apprendre que ce qu'il pensait vouloir n'était pas vraiment ce dont il avait besoin après tout. Deuxièmement, une histoire doit avoir des enjeux. C' est un danger ou la menace de mort réelle ou métaphorique s'ils n'atteignent pas leur but alors que notre personnage principal risque de perdre quelque chose de réel, quelque chose d'important. Cela aide le lecteur à se lier ou à l'empathie avec eux. Votre personnage principal n'a pas besoin d'être nécessairement sympathique pour que cela se produise, parce que chaque être humain connaît les désirs et les besoins et ce qu'il ressent quand nous risquons de ne pas répondre à ces besoins. Cela nous permet de relier facilement deux personnages avec de vrais désirs et besoins crédibles, même lorsqu'ils ne sont pas les nôtres. Les prochaines histoires doivent avoir des cycles d'échec d'essai. Le personnage principal doit essayer de ne pas atteindre son but, ou il doit aller vers lui en faisant un pas plus petit et en échouant. Alternativement, le personnage peut réussir mais en quelque sorte aggraver les choses pour eux-mêmes. Les cycles ont pour effet d'augmenter la tension dans votre histoire jusqu'à ce que tout se brise dans ce dernier moment, ce point culminant, où le personnage principal réussit finalement ou ne parvient pas à atteindre son objectif, selon l'endroit où vous veulent que votre histoire aille, enfin, l'histoire doit avoir leur fin ou leurs résultats. Ne négligez pas de laisser votre lecteur même subtilement comment les choses se sont terminées pour votre personnage. Qu' en est -il de ces tentatives et quel effet ? Ce chapeau de fin sur votre personnage, vous n'avez pas besoin d'écrire un épilogue entier. Parfois, une phrase ou deux va simplement l'attacher dans une affaire qui correspond à votre histoire. Si vous avez terminé le point culminant sans aucune résolution réelle, il laissera probablement vos lecteurs insatisfaits et insatisfaits. Les lecteurs ne reviendront pas pour plus. Maintenant, dirigez-vous vers votre projet de classe et notez les 3 premiers éléments de l'histoire sur laquelle vous travaillez . Dites-nous le but de votre personnage, que le personnage joue s'il n'atteint pas son but. Enfin, au moins une description d'un cycle d'échec d'essai que vous prévoyez d'inclure dans votre histoire voir dans le segment suivant. 9. Structure de la scène: façon. Nous avons beaucoup parlé de la structure globale des histoires, mais vous vous demandez peut-être comment écrire chacune de ces scènes, les éléments qui composent votre histoire. Et c'est ce dont nous allons parler Now of seen Structure, une structure d'histoire en miniature. Ton personnage veut quelque chose d'un but. Ils essaient de l'obtenir et sont bloqués. C' est un conflit, et soit ils n'ont pas réussi à atteindre cet objectif, soit ils ont réussi. Mais aggraver les choses. Les histoires de catastrophe ont également un élément appelé Sequelles. Ils complètent bien les scènes et ont contribué à faire avancer l'histoire. scènes et les séquelles sont réunies en différentes combinaisons pour faire un parfait des histoires. Maintenant, dans la suite, et ça ne veut pas dire le deuxième livre, ça veut juste dire un autre type de scène. Votre personnage réagit à leur échec probable dans la scène précédente. C' est la réaction. Ils se rendent compte qu'ils doivent maintenant décider de ce qu'ils vont faire ensuite. C' est le dilemme, et finalement ils prennent une décision sur la façon d'aller de l'avant. C' est leur décision, et cette décision les fera entrer dans la scène suivante pendant qu'ils passeront à nouveau à travers le cycle de catastrophe du conflit de Goal . pour plus de discussion à ce sujet, je recommande fortement à la fois le site Web de K M. Weiland, qui s'appelle Helping Writers Ben Authors, et le livre The Fantasy Fiction Formula de Deborah Chester. Et ce livre est bon pour presque tous les genres d'écrivains de fiction, pas seulement pour les écrivains de fantaisie. Si votre action commence à se sentir encore fait ou semble durer éternellement, essayez de comparer votre structure vue à cela pour voir si vous manquez un élément essentiel . Si peut-être vous êtes des éléments de l'air hors de leur ordre naturel, rendez-vous dans le prochain monde vidéo. Donnez quelques conseils sur la rédaction de votre première ébauche. 10. Conseils pour la rédaction: Donc vous avez vos idées et peut-être un aperçu. Quoi maintenant ? Y a-t-il une formule secrète pour écrire votre première ébauche ? Beaucoup de gens ont trouvé les conseils suivants. Extrêmement utile. Juste vite. Modifiez plus tard. N' oubliez que vous ne pouvez pas modifier une page blanche, alors faites simplement baisser les mots et vous soucier de les perfectionner plus tard en tant que disclaimer. Quand j'écris un roman complet, je n'utilise pas cette méthode. En fait, j'ai constaté que la lecture de mes sessions précédentes m'aide à remplir mon histoire et à revenir dans le flux de l'écriture. Cependant, quand j'écris des œuvres plus courtes, surtout une fois dont les brouillons pourraient être terminés en une seule session, comme avec des histoires courtes, j'enregistre l'édition pour plus tard. Ensuite, évitez les trous de lapin. C' est quand vous écrivez un long et que vous pensez à quelque chose qui, oh, je devrais savoir quelles villes étaient populaires en Angleterre victorienne et vous allez sur Internet, et bientôt vous vous retrouvez désespérément perdu. Effectuez vos recherches pendant la phase de présentation, ou utilisez des marqueurs de lieu comme insérer le nom ici dans toutes les majuscules pour les informations manquantes afin de pouvoir les remplir plus tard. Ne risquez pas de tomber dans ces trous de lapin d'essayer de faire des recherches quand vous écrivez des heures passeront et votre histoire n'aura plus été. Enfin, essayez de vous donner un délai ou de faire appel à un partenaire responsable pour vous maintenir en marche et allumer un feu sous vous-même. Un partenaire responsable est souvent un autre écrivain qui a besoin du même genre d'aide, donc c'est une excellente relation de donner et de prendre. Prochaine étape de révision Seve dans la vidéo suivante. 11. Conseils pour la révision: Revenez, votre première ébauche est terminée. Il est temps de réviser notre auto-édition Juste avant de commencer, je vous recommande de vous donner un peu d'espace. Prenez un peu de temps entre l'écriture et l'édition. Peut-être en commençant une nouvelle histoire. Même en tant que créatifs, nous avons tendance à voir ce que nous attendons d'être sur la page au lieu de ce qui est réellement là, surtout si vous venez de taper la fin il y a cinq minutes. Le processus d'édition est souvent plus efficace. Lorsque vous mettez une certaine distance entre vous et l'histoire avant de plonger dans les révisions, alors vous devez vraiment lire les mots, et vous pouvez voir l'histoire pour comment il est au lieu de comment vous le pensiez. WAAS Le temps que vous prenez entre la finition et la révision dépend de vous. Vous pouvez expérimenter et voir quel délai semble vous donner le meilleur équilibre entre efficacité et efficience. Ensuite, lorsque vous montez votre nouvelle, éditez sans pitié, rappelez-vous cette citation de Stephen R. Donaldson de la vidéo précédente. Cette histoire, c'est du champagne. Plus l'histoire est courte, moins vous avez de place pour l'observation de l'exposition et pour nous rêver en général. Vous devez être efficace. Chaque élément chaque mot devrait contribuer à faire avancer votre histoire jusqu'à sa conclusion . Cela peut signifier impliquer certaines choses et, oui, même dire au lieu de montrer les bits moins importants afin que vous puissiez aller droit au cœur de votre histoire, même encore, demandez-vous, ces bits moins importants ont vraiment besoin d'être là ? Ensuite, pensez à obtenir des lecteurs bêta pour vous aider. Les lecteurs bêta sont des personnes qui lisent votre histoire souvent gratuitement et vous donnent des commentaires. Qui que vous choisissiez, qu' il s'agisse d'autres écrivains ou simplement de gens qui aiment lire, assurez-vous qu'ils n'ont pas peur de vous dire si votre histoire craint et qu'ils peuvent le faire avec respect. C' est souvent ce que les amis et la famille ne sont pas les meilleurs lecteurs bêta, parce qu'ils veulent juste vous dire votre merveilleux. Mais si vous êtes sûr qu'ils peuvent vous donner le genre de commentaires honnêtes dont vous avez besoin, au lieu de simplement éloges, utilisez-les tant qu'ils vous permettent d'envoyer votre histoire à plus de lecteurs bêta que vous n'en avez réellement besoin. Comme vous trouvez souvent que les gens ont laissé tomber le ballon sur celui-ci, ils sont peut-être moins susceptibles de le faire avec des histoires courtes qu'avec des romans car il y a moins temps, mais beaucoup de gens qui ont promis ne liront jamais votre histoire. Si vous trouvez une bonne bêta Rieder, maintenez-les fermement et payez-les dans le meilleur chocolat. Ensuite, envisagez d'embaucher un éditeur professionnel. Oui, je suis rédacteur en chef moi-même, donc j'ai un parti pris, bien sûr, mais écoute-moi et décide par toi-même. Il y a deux types de montage dont je parle. Ici. Il y a l'édition de développement, qui met l'accent sur l'histoire et la structure. Et il y a l'édition de copie, qui se concentre sur la grammaire, la ponctuation, la phrase basse et des choses comme ça la plupart des éditeurs facturent par mot. Donc, les nouvelles sont beaucoup moins chères que les romans et peuvent être un moyen moins cher pour vous apprendre d'un professionnel. Ceci est particulièrement utile pour l'édition de développement car c'est plus cher. Il peut coûter des milliers de dollars par roman avec une nouvelle. Si vous obtenez l'édition de développement, vous pouvez apprendre de nombreuses leçons d'équitation de votre éditeur à une fraction du coût, car l'édition de développement est comme une masterclass pour l'écriture où votre histoire est le livre de decks établi. Les auteurs expérimentés n'ont souvent pas besoin d'éditer des histoires une fois qu'ils ont une maîtrise de ces leçons qu'un éditeur peut enseigner en ce qui concerne l'édition de copie, bien qu'un bon éditeur pour transmettre utile même lorsque vous soumettez à un magazine ou un éditeur traditionnel, car il aidera à donner à votre histoire tous les avantages possibles de se démarquer parmi la pile de neige fondante . Mais je vais vous donner un avertissement . En ce jour d'Internet, où quelqu'un confinait quelqu'un d'autre. Il y a des éditeurs sans citation qui prendront votre argent et ne vous donneront rien, ou ils changeront votre voix et réécriront l'histoire de leur propre voix. Juste est, il y a des auteurs qui vont prendre tout le travail acharné et l'éditeur fait et refusent de les payer. Alors fais tes devoirs. Assurez-vous de payer un professionnel en consultant leur site Web, leurs antécédents et leurs références, qui sont également connus sous le nom de témoignages. Faites-le avant de remettre votre argent avant de décider d'embaucher quelqu'un ou de signer un contrat. Un contrat est un autre signe d'un professionnel, en passant, de nombreux éditeurs offrent des échantillons gratuits de quelques pages. Cela peut vraiment aider. Il ne s'agit peut-être que de quelques paragraphes pour une nouvelle, mais cela aidera à la fois l'auteur et l'éditeur à savoir s'ils sont bien adaptés les uns autres avant de commencer à travailler. Ensuite, nous allons parler de toutes les options de publication de votre nouvelle. Je te verrai alors. 12. Options de publication: Bienvenue de retour. Il existe de nombreuses options pour publier votre histoire. est merveilleux avec les nouvelles, est que même si vous les publiez traditionnellement avec un éditeur ou un magazine, vous vendez souvent Onley des droits pour la première fois ou une fois à l'éditeur. J' ai toujours lu votre contrat attentivement. En revanche, nouveaux contrats donnent souvent à l'éditeur tous les droits sur le livre, même sur ses formes futures, comme les livres audio. Avec une courte histoire, vous pouvez souvent vendre l'œuvre plusieurs fois et ainsi en gagner un peu à chaque fois sous la forme d'un revenu passif. Voici quelques options pour publier votre histoire. abord, vous pouvez auto-publier votre histoire est un livre électronique autonome. L' auto-édition est une option parfaitement valable de nos jours. Une Amazon a même des catégories pour les lectures courtes, tant que vous êtes clair sur la longueur de votre histoire dans la description de votre livre et peut-être même dans les catégories et les mots-clés, lecteurs air bien et souvent excités d'avoir accès à des courts métrages qu'ils peuvent commencer et terminer pendant leur pause déjeuner. Ou peut-être même un samedi après-midi paresseux. Comme nous l'avons mentionné plus tôt, vous pourriez soumettre votre histoire à un concours d'écriture, à une revue littéraire ou à un magazine. Il y a des scènes imprimées, mais souvent beaucoup d'entre elles sont en ligne. Maintenant, vous pouvez également soumettre votre histoire à une anthologie. Google recherche avec des termes tels que Anthology Call for Stories peut aider, tout comme peut vérifier le dos de l'écriture de magazines et vérifier des livres comme le marché des écrivains ou marchés des nouvelles et des nouvelles pour l'année en cours. Et aussi vérifier les groupes Facebook et d'autres choses. Alternativement, vous pouvez publier vous-même votre propre anthologie. Il pourrait s'agir d'une collection de vos propres histoires courtes ou d'une collaboration avec d'autres auteurs. Vous pouvez également publier votre histoire comme un blawg ou comme un freebie sur un site comme des œuvres prolifiques ou entonnoir livre avec des sites de facilité ou sur votre propre, vous pouvez utiliser votre histoire courte est une piste. Bang it it où les lecteurs peuvent obtenir l'histoire gratuitement, avec la possibilité de s'inscrire à votre bulletin d'information électronique et d'en apprendre davantage sur vos futures publications, vous pouvez même transformer votre collection de nouvelles ou de nouvelles en un livre audio. J' ai fait une recherche rapide sur Audible pour les lectures de nouvelles en moins d'une heure, et j'ai obtenu plus de 5200 résultats. Donc, c'est certainement une chose si comment et où vous publiez vos nouvelles est à vous de décider. Mais les possibilités sont presque infinies. 13. Se Wrapping et les ressources: merci encore d'avoir rejoint ce cours pour commencer à écrire des histoires courtes J' ai inclus une autre ressource est pour vous sur l'écran suivant pour vous aider à explorer. J' ai également joint ce sont un fichier à la page du projet de classe. N' oubliez pas de terminer votre projet de classe. Vous pouvez le faire en partageant le genre et la ligne d'ouverture de votre histoire. Dites-nous comment vous comptez faire connaître cette histoire dans le monde ou si vous prévoyez de le garder pour vous-même, faites-nous part de votre propre processus de création de nouvelles. J' espère que vous me rejoindrez alors que j'ajouterai d'autres cours sur l'écriture, édition et le design. Merci encore. À la prochaine fois.