Transcription
1. Introduction: Gagner un revenu passif en vendant mon travail avec Society6 m'a permis de
créer de n'importe où dans le monde. Je n'ai plus à me soucier des commandes
d'emballage ou du service client. Ils s'occupent à peu près de tout pour que je puisse me concentrer sur ce que je suis doué, créer. Je suis Charly, je suis concepteur de cartes de vœux, illustrateur et professeur de premier plan ici sur Skillshare. Dans la classe d'aujourd'hui, je vais partager mes meilleurs conseils sur la façon de créer des œuvres d'art qui se vendent sur Society6. J'ai commencé à vendre mes cartes de vœux et mes impressions il y a environ sept ans, et je répondais moi-même aux commandes. Je passais tellement de temps emballer et à imprimer des commandes que je
n'ai tout simplement pas eu le temps de créer mes propres œuvres d'art. Une fois que j'ai pris en compte mon temps et mon coût matériel, je ne gagnais pas beaucoup d'argent J'ai
donc commencé à chercher d'autres moyens gagner de l'argent en vendant mon travail en ligne, et je suis tombé sur l'impression à la demande. Je me souviens avoir été tellement excité par la perspective de ne pas avoir à tout faire moi-même. Je dirige maintenant mon activité créative à temps plein depuis mon ordinateur portable et mon
iPad et je donne
des licences à des entreprises du monde entier. Mon travail a été vu sur des puzzles, des cartes de vœux, étuis de
téléphone, des couvertures de magazines et même des cartes bancaires. En tant qu'artistes, il est vraiment important de diversifier nos revenus autant que possible. C'est pourquoi j'ai établi cette feuille de route, afin que vous n'ayez pas à traverser des
années d'essais et d'erreurs comme je l'ai fait. Tout au long de ce cours, nous allons parler des tendances, raisons pour lesquelles la planification est une partie essentielle du processus et aussi de la façon de se démarquer sur un marché bondé. Nous examinerons également comment optimiser
votre boutique à l' aide de mots-clés et de titres. Je vais également partager de nombreux conseils sur la façon vous
commercialiser d'une manière qui vous semble naturelle. Je sais qu'il y a cette inquiétude que si vous ne suivez pas un grand réseau social, vous n'effectuerez pas de ventes sur Society6. Je veux juste vous rassurer fait qu'il existe d'autres moyens de réaliser des ventes qui ne nécessitent pas un grand suivi. Peut-être voulez-vous ouvrir votre propre magasin, mais vous ne savez pas par où commencer. Ou peut-être avez-vous déjà essayé d'ouvrir un magasin sur Society6, mais vous ne faites tout simplement aucune vente. Si cela vous ressemble, alors vous êtes au bon endroit. J'espère qu'à la fin de ce cours, vous aurez la confiance et saurez comment commencer. Allons-y.
2. Répartition des cartes de route: Dans cette vidéo, je vais juste vous
expliquer ce à quoi vous attendre de la classe. Il peut être vraiment tentant de
passer au côté de la création, mais il y a quelques étapes importantes que vous devez prendre entre les deux. J'ai trouvé que plus je passais de temps à la phase de recherche, plus je réalise de ventes. C'est vraiment important. La feuille de route comporte cinq étapes simples. À l'étape 1, nous allons commencer à examiner les tendances. Les tendances sont vraiment importantes pour créer un attrait massif pour votre travail. Nous allons examiner les moyens de les exploiter. L'étape 2 concerne la planification des produits. C'est ici que nous pouvons commencer à planifier à l'avance
ces fêtes et saisons importantes. étape 3 consiste à apporter ce que vous avez appris aux étapes 1 et 2 et à créer vos produits. Étape 4, nous commencerons à optimiser notre boutique à l'aide de mots-clés et de titres. C'est là que vous pouvez vraiment chercher à cibler votre travail sur des clients spécifiques. Étape cinq, marketing. C'est ici que vous pouvez crier sur le travail incroyable que vous avez créé. Je vais également partager quelques conseils sur la façon de vous commercialiser, c'est naturel pour vous. Nous savons maintenant à quoi s'attendre de la classe. Joignez-vous à moi dans la prochaine vidéo où nous allons regarder les tendances. [MUSIQUE]
3. Quelles sont les tendances ?: L'une des étapes les plus importantes que je prends avant de concevoir un produit est de rechercher les dernières tendances. sauter tôt a joué un rôle important dans mon succès sur les sites imprimés à la demande au fil des ans. Dans ce cours, je vais couvrir quelles sont les tendances et pourquoi les tendances sont importantes. Les tendances sont quelque chose qui devient vraiment populaire ou qui frappe à tout moment. Je le décompose normalement en trois catégories :
sujets, couleur et style. Les sujets populaires peuvent être des champignons, des visages, de l'espace, des émissions télévisées populaires et des événements de l'actualité. Les couleurs populaires pourraient être influencées par la mode ou l'emballage, et il pourrait s'agir d'une couleur individuelle très populaire ou peut-être d'une combinaison de couleurs improbable comme le rose et le vert et le style. Les styles de joints ont beaucoup évolué au fil des ans. L'art vectoriel, par exemple, était très populaire. Mais au cours des six dernières années, nous avons constaté un changement réel de cette jambe numérique propre à un remplissage organique plus articulé à la main. C'est vraiment bien de
prêter attention aux différents styles. Vous vous souviendrez peut-être en 2014, lorsque nous avons vu la montée des cactus. Ils étaient littéralement sur tout vêtements aux papiers
de livres, céramique, les cartes de vœux et la patrie. Mais toutes les tendances ont un cycle de vie. Lorsque la tendance des Cactus s'est finalement estompée, c'est parce qu'elle a atteint la saturation du marché. Fondamentalement, une fois qu'une tendance a été observée à maintes reprises, les gens commencent à se désintéresser
et, finalement, la tendance s'épanouit. Il est important de repérer ces tendances très tôt. Il peut être très difficile de prévoir un cycle de vie de n'importe quelle tendance. Certaines tendances arrivent et vont très vite et d'autres tendances restent très longtemps. Mais c'est génial pour nous, car cela signifie que nous pourrions gagner de l'argent grâce à la même tendance pendant des années à venir. Pourquoi les tendances sont-elles si importantes ? Tout d'abord, vous effectuerez beaucoup plus de ventes sur les sites imprimés à
la demande, car votre travail aura un attrait massif. Plus vous travaillez avec PLT de personnes, plus vous réalisez de ventes. Le jeu sur Society6 est un jeu de chiffres. Ils feront tout le travail nécessaire imprimer vos produits et les expédier, mais ils fixeront également leurs propres prix. Il faut vraiment penser à créer des œuvres qui plaisent à un large public. Numéro 2, il rend votre travail beaucoup plus facile à trouver par les personnes à la recherche de tendances populaires. L'ajout de tendances et de thèmes populaires à votre travail
augmentera les chances qu'il
apparaisse devant les clients potentiels. Voici un exemple où j'ai soudainement ajouté un thème populaire à l'un de mes personnages. Maintenant, lorsque les gens recherchent des pizzas, mes illustrations apparaissent sur la page de recherche. L'utilisation de mots-clés dans le titre, par exemple ,
espace ou principal, va également attirer les clients vers vos autres illustrations. Vous n'avez pas besoin d'avoir tout ce qui concerne votre espace dans votre art, mais avoir une ou deux pièces avec un thème populaire
augmentera la probabilité qu'elle soit trouvée. J'en parlerai plus sur les mots-clés et les balises dans une vidéo ultérieure. Numéro 3, Society6 sera beaucoup plus susceptible de partager votre travail lors de leurs rafales mensuelles. Voici un exemple de mon rêve d' illustration
japonaise que j'ai créée l'année dernière. Cela a été présenté sur Instagram de Society6. L'utilisation des tendances est une excellente occasion se
faire remarquer par Society6 et d'être présenté par eux. Numéro 4, votre suivi sur les réseaux sociaux augmentera beaucoup plus rapidement, car votre travail sera plus relatable. La création d'œuvres d' attrayantes attirera non seulement plus de clients dans votre boutique, mais également sur vos plateformes de médias sociaux. Plus votre travail est relatable, plus il y
a de chances que les gens le partagent. La dernière raison est que les
grandes entreprises seront plus susceptibles de découvrir votre travail et de vous offrir des possibilités de licences exclusives. Les entreprises veulent que les produits dont elles savent qu'ils se vendent bien. Society6 fait partie d' une autre marque appelée Deny Designs. Il s'agit d'un site Web organisé qui offre aux artistes de nombreuses opportunités avec différentes entreprises telles que Urban Outfitters et Nordstrom. Si vous avez un travail qui se démarque sur Society6, cela pourrait ouvrir beaucoup plus de portes à vous et à votre entreprise. Quand devriez-vous sauter sur une tendance ? Maintenant, je ne dis pas qu'il faut sauter sur toutes les tendances qui se présentent à vous. Je vous conseillerais de ne pas le faire, car toutes les tendances ne s'aligneront pas
entièrement avec vous ou votre marque. Par exemple, ce n'est pas parce que Star Wars est devenu très populaire tout à coup que je devrais commencer à ajouter personnages
Star Wars dans mon propre travail. Cela pourrait paraître vraiment étrange et hors de sa place pour ma marque. Il est vraiment important que vous soyez à la recherche tendances qui vous conviennent. Si vous souhaitez maximiser le montant des ventes que vous
réalisez, il est vraiment important de sauter sur ces tendances dès le début. La meilleure façon de le faire est de prêter attention à tout ce qui se passe autour de vous. Il peut être très facile de
passer à côté des tendances si vous ne faites pas attention. Ce que je fais normalement, c'est tenir un journal intime et prendre des notes mentales sur des thèmes et des tendances récurrentes qui ne cessent d'
apparaître sur les réseaux sociaux ou dans les nouvelles. Par exemple, le nouveau documentaire, Fantastic Fungi, a complètement mis Mushrooms sur la carte. blogs étaient ravis à ce sujet et tous les YouTubeurs semblent en parler. Cela pourrait-il être le signe que les champignons sont devenus les nouveaux cactus ? Qui sait ? Mais cela pourrait valoir la peine de sauter sur cette tendance de toute façon. Vous pensez probablement que tendances sont toutes bonnes et bonnes. Mais si tout le monde fait la même chose, comment pouvez-vous vous démarquer ? C'est vraiment une bonne question. Joignez-vous à moi dans la prochaine vidéo où je vais vous montrer comment
suivre les tendances tout en vous
démarquant dans une mer d'autres illustrateurs.
4. Comment se démarquer: Voici une lutte que j'ai eue quand j'ai commencé. Je me suis toujours posé des questions comme que devrais-je dessiner ? Dois-je créer un travail axé uniquement sur ce qui est populaire et tendance ? Ou puis-je dessiner ce que j'adore créer ? Il est si important de créer des œuvres que vous aimez. Cela évitera de vous sentir brûlé. Mais les sites d'impression à la demande et les
boutiques recherchent des produits très attrayants. Nous devons également nous pencher sur les tendances. que je regarde normalement, c'est comme ça. Si vous ne dessinez que ce que vous aimez sans penser au marché potentiel, vous pourriez avoir du mal à faire des ventes. Mais si vous vous concentrez uniquement sur ce qui est populaire et tendance et ce que tout le monde fait. Vous pourriez courir le risque de ne pas être original et de vous perdre dans une mer d'autres illustrateurs. La vérité, c'est que vous devez vous concentrer sur les deux. Vous devez combiner ce que vous aimez et ce qui vous rend unique avec ce qui est populaire et ce que les gens veulent acheter. Moi au milieu, c'est
ce que j'appelle le point de mire. Bien sûr, il y aura d'autres artistes qui partageront des styles similaires à vous, mais ce qu'ils ne partageront pas, ce sont vos valeurs et vos expériences. Je veux que vous penchiez dans les choses qui vous différencient. En fait, j'ai découvert que plus je crée d'art, plus je commence à apprendre sur moi-même. Je veux que vous expérimentiez et exploitiez votre style autant que possible. Plus vous réussissez à créer l'art, mieux vous communiquez vos idées et vos émotions. Par exemple, regardez comment trois artistes différents ont abordé la même tendance populaire, le soleil. Même si le sujet est complètement le même, chaque artiste l'a interprété différemment. Voici un exercice rapide. Je veux que vous fassiez un remue-méninges pendant environ cinq minutes et que vous puissiez recréer le thème, le soleil. Peut-être que cela pourrait être à travers l'humour ou le graphisme, une pièce de topographie ou un motif. Pensez à des façons d'infuser vos palettes de couleurs préférées ou un style que vous aimeriez utiliser. n'y a pas de bonne ou de mauvaise réponse elle, il s'agit juste de devenir créatif. J'ai trouvé cette citation étonnante Austin Kleon que j'ai dû partager avec vous. Il ne s'agit pas d'essayer de créer quelque chose de complètement original, mais d'apprendre à prendre quelque chose qui a déjà été fait et à le faire vôtre. Posez-vous ces deux questions simples. Quels sont mes points forts et comment
puis-je interpréter les choses de ma manière unique ? N'oubliez pas que plus tôt vous serez capable de sauter sur une tendance, plus il sera facile de créer des œuvres d'art qui se démarque.
5. Exercice 1 : trendspotting: Il y a tellement de façons différentes de repérer les tendances, mais dans cette vidéo, je vais juste vous montrer la méthode qui a fonctionné pour moi. transport des muscles, c'est comme entraîner n'importe quel muscle. Nous devons l'exercer pour devenir plus forts. J'ai dressé une feuille de travail à remplir, et j'appelle cela la formule Pinterest. La raison pour laquelle j'aime tant Pinterest, c'est parce que c' une ressource incroyable pour trouver des tendances visuelles. Je veux également que vous preniez l'habitude d'épingler régulièrement. Non seulement c'est un endroit incroyable pour trouver de l'inspiration, mais il est également idéal pour commercialiser vos produits. J'en parlerai dans une vidéo ultérieure. Pour la première partie de cet exercice, je veux que vous créiez deux tableaux dans Pinterest,
puis, avec la feuille noire, nous allons commencer
à analyser ce que nous avons trouvé. Nous allons d'abord sauter dans Pinterest. Je veux que vous créiez deux planches, l'une inspirée du motif et l'autre avec des peintures murales. Ce que nous allons faire, c'est épingler inspiration sur ces deux tableaux, et avec la feuille de calcul, nous allons commencer
à analyser ce que nous trouvons. Nous allons aller sur la page d'accueil. Je ne veux pas que tu épingles directement depuis la page d'accueil. C'est parce que Pinterest vous montre ce qu'ils pensent que vous aimez plutôt que ce que les gens épinglent réellement. Cela vous donnera une vue d'ensemble correcte de ce qui est tendance et de ce qui évolue. Je veux que vous soyez plus précis avec vos termes de recherche. Je vais chercher des motifs de surface et je vais commencer à épingler beaucoup d'inspiration sur mon tableau. Je ne cherche pas de motifs que j'aime,
je ne fais que épingler tout ce que je vois sur cette première page car il ne s'agit que de la page Explorer. Je sais que c'est ce que les gens épinglent en ce moment. Je vais juste passer en revue et commencer à épingler autant que possible, et je ne vais pas l'analyser avant de créer
mon tableau, puis je pourrai utiliser la feuille de calcul pour commencer à jeter un coup d'œil. Je veux que vous passiez environ 5 à 10 minutes sur chaque planche, donc pas trop longtemps. Il suffit d'épingler tout ce que vous voyez sur cette première page Explorer. Une fois que vous avez épinglé des motifs sur votre planche, nous pouvons revenir en arrière et commencer à créer la même planche pour notre art mural. Vous devriez avoir votre feuille de calcul. C'est ce qu'on appelle la formule Pinterest, et nous allons commencer à analyser
les tableaux que nous avons créés dans Pinterest. Vous pouvez le remplir sur votre ordinateur ou l'imprimer si vous le souhaitez. Je vais simplement utiliser Procreate pour vous
montrer comment j'analyse mes tableaux. Je vais juste faire venir Pinterest, et j'ai l'inspiration de mes motifs et aussi de mes peintures murales. Je vais commencer à analyser mon art mural. Je vais commencer à chercher des thèmes
récurrents dans les styles, les sujets et les couleurs. Je vais juste commencer à analyser mes tableaux. La première chose que je vais regarder les styles et les styles peut être quelque chose de l'art texturé ou peut-être plus graphique. Nous pourrions avoir des abstraits, quelque chose qui n'est vraiment pas réaliste
ou que les portraits sont très réalistes. Vous pouvez avoir du bohème et du plastique vintage ou moderne. Juste tous les styles que vous remarquez, je veux que vous commenciez à remplir cette boîte. C'est juste un excellent exercice qui vous permettra de prendre l'habitude d'analyser ce que vous voyez. Je vais juste jeter un coup d'œil pour voir quels styles sont récurrents, et tout de suite je peux voir qu'il y a deux épingles avec Matisse. Je vais juste écrire ça. Je vais juste descendre. Je vois aussi beaucoup de résumés, donc je vais juste écrire ça et travailler à la ligne. Vous n'avez pas à changer complètement votre style simplement parce qu'il devient tendance. Peut-être pourriez-vous incorporer certains de ces choix de style à vos designs existants. Cela pourrait être une bonne occasion de simplement pousser votre travail dans une direction différente. Je remarque beaucoup de travail de ligne. Je vais juste encercler cela pour souligner quelque chose que je vois répéter encore et encore. abstrait semble apparaître beaucoup aussi, je vais juste commencer par ça. Je vois aussi cette aquarelle texturée, je vais juste écrire de l'aquarelle. Encore une fois, je remarque beaucoup de textures, je vais juste encercler celui-là aussi. Une fois que j'
aurai fini ça, je vais passer aux sujets. Les sujets peuvent être n'importe quoi, des plantes, des animaux, de l'espace. Je veux que vous reveniez au début de votre tableau et commenciez à examiner certains des thèmes que vous voyez. Je remarque déjà beaucoup de fleurs, alors je vais juste écrire ça. Sunshine et arc-en-ciel, je vais
juste les écrire. C'est un excellent moyen de trouver beaucoup d' inspiration pour ce qu'il faut créer, surtout lorsque vous vous sentez coincé. Je vais juste encercler les fleurs parce que je le remarque encore et encore. Je vois ces marguerites aussi bien que je vais écrire ça. [MUSIQUE] Enfin, nous allons simplement nous concentrer sur la couleur. Pouvez-vous remarquer une fois ou deux fois, y a-t-il des combinaisons de couleurs inhabituelles que vous voyez apparaître encore et encore ? Je vois beaucoup de noir et d'or, je vais juste écrire ça, noir et blanc. Ces combinaisons de couleurs peuvent être une excellente chose pour commencer à ajouter à vos illustrations. noir et l'or et le noir et blanc
semblent être très populaires en ce moment. Il peut s'agir de tendances potentielles que nous voulons introduire dans notre propre travail. Je vois beaucoup de tons chauds, d'
or, et ce rose poussiéreux ne cesse d'apparaître. Ces tonalités chaudes pourraient être parce que nous sommes en train de s'épanouir maintenant. Beaucoup de couleurs que vous commencerez à voir dans les œuvres d'art reflèteront la saison dans laquelle nous allons commencer. Ces couleurs orangées douillettes vont certainement à l'automne. [MUSIQUE] Maintenant que notre premier tableau est analysé, il est temps d'analyser notre deuxième tableau. Je veux que vous reveniez à votre modèle Inspiration et que vous répétiez ce processus avec toutes les catégories. J'espère que vous avez pu analyser les deux tableaux et
remplir toutes les catégories pour chacun d'eux. Comme vous pouvez le voir, j'ai encerclé quelques mots que j'ai trouvés qui n'arrêtaient pas de surgir. J'ai beaucoup d'œuvres d'art abstraites, il y a beaucoup de lignes, texturées, aussi vintage, ce genre de
sensation vintage texturée qui vient des couleurs chaudes et du look détresse. Aussi quelques fleurs, soleil n'arrêtait pas de surgir, aussi la forme féminine. Le champignon semble être en hausse et aussi quelques fleurs, enfin, des couleurs. Ce sont les couleurs populaires que j'ai remarquées juste lors de cet exercice. Noir et doré, noir et blanc, rose foncé
, un peu d'orange. Ce sont des couleurs vraiment chaudes. Mais aussi le bleu royal qui contraste
très avec les couleurs chaudes. Le bleu royal est apparu environ trois ou quatre fois. Encore une fois, je les ai encerclés. Si vous remarquez beaucoup de thèmes à venir, alors je veux que vous encerclez certains de ces mots simplement pour souligner ce qui est populaire. N'oubliez pas que combiner ce que vous aimez avec les dernières tendances est le meilleur moyen de se
démarquer et de réaliser des ventes dans l'intérêt de la société. Cela signifie que nous devons apprendre à mieux
nous connaître et à mieux connaître notre travail. Cela vous aidera à commencer à réfléchir façons dont vous pouvez intégrer votre personnalité dans votre propre travail. Plus vous pourrez vous appuyer sur vos propres expériences, plus votre travail sera unique. Je viens de créer trois questions pour que vous commenciez à analyser vous-même et votre travail. La première question est : qu'est-ce que vous aimez le plus créer ? Je viens d'obtenir mes réponses ici juste pour gagner un peu de temps pour vous. J'ai écrit des personnages féminins forts. Il est vraiment important que nous créions des œuvres qui nous apportent de la joie, qui se manifestent toujours aussi dans notre travail. Ce ne sont là que quelques-unes des choses que j' aime le plus créer. Les réponses de chacun vont être complètement différentes, ce que je suis vraiment ravi de voir ce que vous apprendrez sur vous-même et ce que vous aimez créer dans votre propre travail. La deuxième question est quelles sont vos passions, intérêts et vos choses qui vous rendent unique ? J'ai cette réponse ici. J'adore voyager. Je suis vraiment passionné d' explorer de nouveaux endroits et d'essayer de nouveaux aliments. Je suis aussi obsédé par Netflix. Certaines de mes cartes de vœux les plus vendues ont été inspirées par mes émissions télévisées préférées, comme le US Office et Friends. Je suis également allergique à beaucoup de choses. J'ai des allergies et j'ai éprouvé l'anxiété
sociale par le passé. Ces deux choses sont une grande partie de moi. J'ai créé une œuvre d'art basée sur ces deux choses et elle disait que je suis allergique au pollen et aux situations sociales. Ce que j'adore faire, c'est essayer de trouver humour dans les choses qui me différencient. Lorsque vous remplissez cela vous-même, vous pouvez demander des choses positives et négatives et réfléchir façons de partager ces différences par le biais de votre propre travail. Enfin, comment décririez-vous votre art en trois mots ? J'ai mis sur pied positif, relatable et ludique. J'essaie vraiment de créer un travail inspirant,
qui rend les gens heureux. J'aime vraiment insuffler de l'humour dans mon travail. Ce sont trois mots avec lesquels je décris mon travail. Cela change à jamais, notre style et nos goûts changent constamment. C'est quelque chose que je veux que vous commenciez
à remplir ou à
vous demander régulièrement simplement pour vous assurer que nous allons dans la bonne direction. Si vous avez du mal à répondre à ces questions, ne vous inquiétez pas. Plus vous pratiquez, plus il sera facile. Vous n'aurez plus besoin d'utiliser la feuille de calcul car l'analyse deviendra une seconde nature. Maintenant que vous avez rempli les deux fiches d'exercices, j'espère que vous aurez une meilleure compréhension de vous-même et que vous aurez également beaucoup d' inspiration pour les tendances émergentes. Maintenant que vous avez analysé vos tableaux et vous-même, rejoignez-moi dans la vidéo suivante où nous allons planifier nos produits. [MUSIQUE]
6. Exercice 2 : planification des produits: Les choses prennent du temps pour bien créer un marché, donc vous voudrez vous laisser suffisamment de temps pour planifier vos produits. Bien sûr, il y a toujours des exceptions. Il y a peut-être une grande tendance sur laquelle vous voulez sauter, mais pour la plupart, vous voulez planifier à l'avance. Il existe plusieurs raisons pour lesquelles la planification à l'avenir est un élément si important du processus. Numéro 1, vous y arrivez rapidement. N'oubliez pas que si vous sautez sur une tendance trop tard, il sera plus difficile de se démarquer. Numéro 2, si vous travaillez avec concédants de licence, ils voudront vos conceptions des mois à l'avance afin
qu'ils puissent commencer à se préparer pour la vente en gros. Numéro 3, pour votre propre santé mentale. n'y a rien de mieux que de se sentir organisé et planifier à l'avance plutôt que d'être constamment réactif. Tout au long de l'année, vous constaterez des hauts et des bas ce qui concerne vos ventes. Il est donc important que nous couvrions toutes les saisons et les jours fériés tout au long de l'année afin que vos revenus soient plus stables. Vous souhaitez commencer à planifier des vacances
spéciales des mois à l'avance. Je crée mes gammes de Saint-Valentin dès octobre et je peux créer mes gammes de Noël dès juin. Cela peut sembler vraiment étrange créer des gammes de Noël en été, mais j'ai constaté que lorsque je prévois à l'avance, elles se vendent beaucoup mieux. Voici un conseil pour vous, plutôt que de créer rapidement l'illustration puis d'essayer de l'adapter à un produit après, pensez à l'inverse. Tout d'abord, qu'est-ce que les gens voudraient acheter ? Deuxièmement, que pourrais-je illustrer que cela
fonctionnerait bien pour ces produits et saisons spécifiques ? En janvier 2020, j'ai remarqué que les marguerites en question surgissaient partout j'ai
donc vu cela comme une très bonne occasion de
sauter sur cette tendance et de commencer créer mes produits pour l'été. J'ai créé mon design de marguerite trippy des mois à l'avance. Au moment où l'été a bougé, Society6 l'a non seulement présenté sur sa page d'accueil, mais ils ont également sorti leurs étuis de téléphone Android et utilisé mon design comme couverture de téléphone. C'est un exemple étonnant de la puissance de la planification à venir. J'ai mis sur pied un planificateur de produits pour que vous
commenciez à remplir les tendances populaires, les produits et les événements clés qui se produisent tout au long des saisons. Cela va vous donner tellement d'idées pour vos produits. Nous allons passer au dossier créatif de Society6 et commencer à remplir les saisons pertinentes dans notre tableau. Je veux que vous remplissiez ça du mieux que vous le pouvez. Commencez à réfléchir aux types de choses qui se produisent au cours de ces saisons. Ne vous inquiétez pas si vous vous sentez coincé, j'ai un petit pourboire pour vous que je partagerai un peu. Je pense maintenant aux événements clés qui se produisent en été. Je sais qu'il y a beaucoup de fêtes en plein air, les gens adorent socialiser, donc je pourrais écrire des festivals. [BRUIT] De plus, les gens adorent pique-niquer, profiter du soleil, et ils vont à la plage tellement de temps à la plage. À partir de là, je vais simplement vous montrer un exemple de la façon dont je commencerais à
penser aux types de produits que les gens achèteraient. Je sais que pour les festivals, les gens adorent montrer leur téléphone. Ils l'utilisent tout le temps pour que les étuis de téléphone puissent être un très bon produit sur lequel se concentrer. Des sacs banane et des sacs banane. Je peux ensuite commencer à réfléchir
aux types de créations que les gens
aimeraient montrer lors des festivals afin de pouvoir être vraiment précis avec mes créations. Je pourrais aussi créer quelque chose de vraiment estival pour les serviettes de plage et les couvertures. Je pourrais utiliser mon exercice de transport pour être
vraiment précis avec les designs de Tulsa que je fais. C'est normalement comme ça que je travaille, mais je comprends que cela ne
nous donne pas une image assez grande pour ce
qui se passe réellement cette saison, donc ce que je recommanderais c'est une fois que vous avez joué et que vous avez joué vous-même, rendez-vous sur le blog de Society6 et accédez à ce dossier créatif. Je vais juste faire passer ce mémoire créatif rapidement. Je vais le rendre un peu plus petit. Ce n'est qu'un vieux mémoire créatif. C'est du printemps à l'été. Cela me donnera une très belle description de certains des
événements qui se déroulent tout au long de l'été. Avril, mai, juin, je peux constater tout de suite qu'ils ont une fête des mères, une journée de sensibilisation à la santé mentale, donc c'est quelque chose que je voudrais écrire et faire un esprit. note parce que c'est peut-être quelque chose dont je pourrais parler sur mes réseaux sociaux. En outre, regarder ce Mois de la fierté pourrait être quelque chose dont je pourrais parler ou concevoir des produits autour de cela, la fête des
pères et la fête des mères. Il faut réfléchir aux types de produits et choses que les gens achèteront pour leurs parents. Ensuite, je peux faire défiler vers le bas. Ils ont également de très bonnes tendances qui vous
montreront une grande ventilation de toutes les tendances, de ce que les gens recherchent. Parce qu'il s'agit d'un vieux mémoire créatif, ces tendances ont évidemment changé, donc vous allez vouloir vous rendre sur le blog Society6 et assez régulièrement juste pour vous
assurer que vous restez au courant de ces derniers tendances. Je vais juste descendre. Cela me donne encore une très bonne ventilation de certains des produits que les gens achètent en été. Vous avez de l'art mural. Je vais juste écrire ça. Je vais juste en choisir quelques-uns sur lesquels je
voudrais me concentrer au cours des prochains mois. Tapis de yoga et serviettes. Aussi des coussins de sol. C'est évidemment très populaire parce que vous
avez des pique-niques et des gens qui font la fête dehors. Allons jeter des oreillers. Encore une fois, cela pourrait être amusant à concevoir. J'ai
maintenant un très bon aperçu non seulement des événements clés, mais aussi des produits pour lesquels je pourrais commencer à concevoir. Je veux que vous remplissiez tout ce planificateur et reveniez à certains des plus anciens mémoires créatifs pour remplir le mieux possible. Cela va vraiment vous aider à être plus précis avec les types de produits pour lesquels vous concevez. Vous devriez maintenant avoir beaucoup d'inspiration pour les produits et les saisons et préparer pour les prochains mois. Je veux aussi que vous vous amusiez avec cela, il est vraiment important que nous aimions le processus aussi. Joignez-vous à moi dans la prochaine vidéo où je vais vous montrer comment vous pouvez prendre tout ce que vous avez appris du transport et la planification des
produits et l'intégrer dans vos croquis.
7. Création: Dans cette vidéo, je vais
partager les croquis de mes produits, les dimensions dans
lesquelles je travaille, ainsi que la multiplication des produits. Avant de commencer à dessiner, je me pose toujours ces trois questions. L'un des thèmes récurrents de mon exercice de transport y a-t-il des fêtes spéciales et saisons à venir, ainsi pour
quels produits dois-je concevoir ? Je vais partager certains de mes croquis avec vous juste pour que vous puissiez avoir une idée de mon processus. J'utilise normalement Procreate et un Apple Pencil, mais n'hésitez pas à faire tomber vos idées sur votre téléphone ou sur un morceau de papier qui dépend totalement de vous. Ce sont mes croquis. Comme vous pouvez le constater, j'ai été vraiment influencé par l'exercice que nous avons fait dans la partie 1 et la deuxième partie. J'ai compris tous
les mots que j'ai trouvés qui n'ont cessé d'
apparaître dans l'exercice de transport et j'ai également créé cette pièce typographique très amusante et influencée par la campagne de retour à l'école. Je pensais pouvoir
ajouter de la relatabilité et de l'humour là-dedans, je n'ai aucune idée de ce que je fais. C'est une idée très simple, mais j'essaie de faire tomber tout ce que je peux sur mon morceau de papier. Il s'agit d'un processus très important pour vous permettre de sortir tout ce qui se passe dans votre tête. C'est comme un déversement cérébral et je ne me
concentre pas trop sur son apparence ou quoi que ce soit, c'est juste mes portes à faire au hasard. Je veux juste vous donner la permission d'être aussi ludique et maladroit avec vos créations que vous le souhaitez, car vous ne savez jamais quand ces créations pourraient devenir l'un de vos meilleurs vendeurs. J'ai écrit des abstraits et j'ai pensé pouvoir combiner des champignons abstraits pour créer ce genre d'imprimés amusants et ludiques. J'adore aussi l'idée de créer ce personnage de champignon. Vous pouvez voir que je fais entrer ces tendances très populaires dans mes croquis. C'est ce que je veux que vous fassiez lorsque vous créez vos croquis, c'est vraiment jouer avec tous ces thèmes et tendances récurrents que vous avez repérés. Je viens de créer beaucoup d' idées
différentes que je peux penser vouloir finaliser. Au lieu de simplement proposer une idée, je vais directement à votre finale, avoir une page d'idées dont vous pouvez
tirer est également très important pour votre flux de travail. Je pense que je vais choisir celui-ci à télécharger sur Society6. Je pense que c'est vraiment amusant et j'adore façon dont j'ai pu insuffler mon style. Je suis connu pour mes personnages amusants, donc je veux que vous montrez ma personnalité à travers cela, y compris des évasions de route rétro et des champignons. Vous avez vu mes croquis, et c'est la dernière illustration. J'ai créé mon personnage dans une taille de toile de 5 500 5 500 pixels avec une résolution de 300 ppp. J'ai constaté que cette taille fonctionne très bien lorsque je l'ai mise sur Society6. Il fonctionne sur presque tous les produits. N'oubliez pas que vous pouvez toujours travailler de grande taille et de taille réduite, mais vous ne pouvez pas travailler de petite taille et de taille supérieure. Cela peut faire la différence entre votre travail flou et pixélisé et net lorsque vous le téléchargez sur Society6. Si vous travaillez dans Procreate, malheureusement, ils limitent la quantité de couches que vous obtenez lorsque vous travaillez en grande taille. J'ai trouvé que la taille convient le mieux à mon flux de travail. Un petit conseil cependant, si vous travaillez avec la création de motifs, par exemple, vous ne pouvez pas créer la tuile dans une taille
de canevas de 2 000 x 2 000 pixels, puis vous pouvez créer le reste du motif dans un toile de 7 000 x 7 000 pixels. J'ai trouvé que c'est une très bonne taille pour les motifs et qu'il fonctionne sur presque tous les produits. À partir de là, vous pouvez toujours redimensionner sur leur site Web. Society6 récompense toujours les artistes pour leur publication cohérente sur leur site Web. Plus vous pouvez créer et publier de travail sur leur site, plus ils sont susceptibles de vous présenter. Mais je comprends que créer des œuvres d'art sur une base cohérente n'est pas toujours possible, surtout si vous avez une famille à prendre charge ou si vous avez un emploi à temps partiel, je comprends complètement. Voici trois conseils pour mieux optimiser votre temps. Numéro 1, groupez votre travail, ce qui m'a permis d'économiser ma productivité. J'ai constaté que si je suis déjà dans le flux créatif de toute façon, je suis plus susceptible de me concentrer sur mon art. Pourquoi ne pas consacrer un jour par semaine à la mise en lot de votre travail ? Numéro 2, utilisez plusieurs coloris du même design. Un moyen très simple et rapide de créer votre bibliothèque de designs consiste à créer des couleurs différentes. Normalement, je crée entre 3-4 couleurs différentes ,
puis je les égoutterai sur quelques mois. Non seulement cela vous fera gagner beaucoup de temps, mais cela attirera également plusieurs clients dans votre boutique. Par exemple, quelqu'un peut vraiment aimer votre design, mais cela ne fonctionne tout simplement pas chez lui. Ils sont peut-être à la recherche de couleurs plus neutres, mais votre travail est plein d'éclat. En changeant les couleurs, vous avez donné plus de choix au client et cela
augmentera la probabilité qu'il achète quelque chose qui correspond à son esthétique. Numéro 3, réutilisez les anciennes œuvres d'art. Prendre des éléments et des sujets issus de designs existants et les transformer en motifs ajoute
non seulement de la variété à votre boutique, mais cela ajoute également un peu plus de cohérence. Certaines personnes sont peut-être à la
recherche d'un design à accrocher à leur mur, tandis que d'autres pourraient être recherche d'un étui amusant avec un passage. Vous voulez vous assurer que vous maximisez vos cellules. N'oubliez pas que la publication est toujours essentielle ici, mais je veux aussi m' assurer que vous ne vous répandre pas trop mince. Pensez à différentes façons faciliter le processus de création d'œuvres d'art pour vous et votre calendrier. Rejoignez-moi dans la prochaine vidéo où je vais partager quelques conseils sur la façon d'optimiser votre boutique.
8. Optimiser votre boutique: Le moyen le plus simple de
générer du trafic vers votre boutique Society6 consiste à optimiser vos put-ups
avec des mots clés et des titres. Dans cette vidéo, je vais
expliquer comment afficher au
mieux vos produits
pour des clients potentiels. Comment trouver des mots-clés et des titres, et pourquoi vous ne
devriez utiliser que des balises pertinentes. Votre boutique est
l'une des premières choses que les gens
verront lorsqu'ils cliquent sur vos créations. Vous allez donc vouloir tout
afficher d'
une manière très facile à comprendre pour
votre client. Tout d'abord, vous voulez
simplement avoir une bannière vraiment simple. Il peut s'agir d'un
motif ou de quelque chose qui représente votre marque et aussi d'un avatar qui
pourrait être votre logo ou simplement une illustration que les
gens reconnaissent. J'ai aussi une biographie très courte
qui décrit simplement ce que je fais et qui a aussi mon pseudo
Instagram et mon site Web. Je pense que votre [inaudible]
est vraiment important pour que les clients puissent également vous
trouver sur différentes
plateformes. Mes illustrations sont
affichées d'une manière qui est très facile pour les clients choisir le design qu'ils aiment. Je l'ai réglé sur Nouveau et je vais juste vous montrer si je
dois modifier ma boutique. Nous avons
ici les paramètres de la boutique et l'apparence. C'est ici que je peux
modifier mon image de couverture, modifier mon avatar et aussi ma biographie. Ensuite, les paramètres de la boutique sont
là où vous pouvez commencer à afficher vos produits d'une
manière facile à afficher. Je l'ai fixé par de nouvelles peintures murales et des estampes d'art. Je vais juste vous donner un exemple de ce que cela ressemblerait si je le réglais sur Tous
et que je l'enregistre. suite, vous pouvez voir que mon motif est maintenant affiché sur plusieurs produits
différents. Mais nous ne voulons pas l'afficher
comme ça , car lorsque
les clients viennent dans notre boutique, ils ne veulent pas
avoir à faire défiler jusqu'au bas juste pour trouver
votre deuxième design. Il sera
beaucoup plus difficile pour eux de
voir exactement ce qu'il y a
dans votre magasin. Vous voulez le garder
assez concis en affichant uniquement votre travail
sur un ou deux produits. Je vais juste revenir en arrière
et mettre ça sur murales et mes estampes. Vous pouvez également jouer avec différents départements
et produits. Parfois, les motifs fonctionnent beaucoup mieux sur différents produits. Mon travail est très
ciblé sur les impressions, c'est
ainsi que j'aime
exposer mes créations. C'est à vous de décider. Je ne veux pas que
vous ayez beaucoup de produits
différents que
les clients
doivent passer au crible
pour trouver votre travail. Je vais juste aller sauver. Je viens de rafraîchir ça. Maintenant, nous avons tout
affiché de manière soignée. Avant de télécharger mon illustration, je vais commencer à
faire recherches sur
certaines
balises et idées de titres. Je vais juste
taper du champignon parce que c'est ce que va être mon
œuvre d'art. Je cherche juste à
voir ce que d'autres artistes ont
intitulé leur œuvre. Je cherche simplement des
mots clés et de l'inspiration. Je vois que la nuit a été
mentionnée à quelques reprises, également rétro et vintage. Je sais donc que c'est
un mot-clé très tendance,
vintage, donc ça pourrait être
quelque chose que je pourrais ajouter. De plus, nous avons
70 ans, magiques, magiques, qui arrivent, donc j'ai encore quelques
idées pour mon propre travail. Ensuite, je peux descendre et cliquer
simplement sur quelque chose qui ressemble à
ce que je vais poster, qui est champignon et je vais
juste descendre et voir quels autres mots sont
dans les recherches associées. Recherchez où je peux
voir des plantes, naturelles, champignon, vintage, donc cela m'a donné tellement d'
idées pour mes étiquettes. Une autre façon de
rechercher les mots-clés consiste
à filtrer par, sorte que vous pouvez simplement cliquer
ici et cela vous donnera une longue liste de mots que
vous pouvez utiliser dans votre texte. Je vais juste dupliquer
ça pour pouvoir garder la liste. Nous allons revenir en arrière et
commencer à télécharger mes œuvres d'art. Aller à Vendre, Ajouter une nouvelle œuvre d'art, ajouter ma fille champignon rétro. J'ai déjà trouvé
le titre ma fille et je me souviens j'ai repéré ce mot rétro, non seulement mon [inaudible] et mon
exercice, mais aussi beaucoup d' autres artistes taguaient
leur art champignon.
avec ce mot. Il est donc très important
de le faire figurer dans le titre. Quand d'autres personnes recherchent, elles vont trouver mon art. Champignon rétro, continuez. Maintenant, je vais
choisir ma cascade pour dessiner et je vais
commencer à ajouter certaines de
ces balises pertinentes. Il est vraiment important que
vous ne vous contentiez pas de
bourrer des mots clés et d'utiliser simplement mots à la
mode pour utiliser
des mots à la mode, il est important que
vos étiquettes soient aussi pertinentes pour votre
œuvre d'art que possible. Cela signifie que les clients pourront trouver vos œuvres. Donc, s'ils tapent un mot, il y aura plus de chances d'
acheter l'œuvre. Je vais commencer à
ajouter des balises et bien sûr, le mot champignon
devrait être là. Je vais simplement revenir à cette liste pour voir quels
autres mots je peux ajouter. Je sais que la magie semble être populaire et aussi de la magie que je peux utiliser parce que j'ai
ces étincelles, c'est une pièce tout à fait magique,
donc je sais que c'est pertinent. Lorsque vous ajoutez vos balises, vous souhaitez ajouter des balises individuelles. Vous ne souhaitez pas utiliser
plusieurs mots ou espaces. Si vous comptez utiliser deux ou trois mots , il est
recommandé d'utiliser un trait d'union. Je dis toujours écrire ton nom , mais j'ai un trait d'union
entre les noms. Il est important d'avoir
votre nom, car lorsque les gens
recherchent votre œuvre, vous voulez vous
assurer que votre travail
est trouvé lorsqu'ils
tapent votre nom, ajoutez
toujours les
couleurs. dans votre art aussi pour que les gens à la
recherche d'imprimés roses, alors mon travail pourrait
être pertinent pour eux. Je vais juste passer en revue et continuer à me
référer à cette liste. Donc les champignons, les champignons, décalés, pourraient ajouter du fun, ludique, fille, femelle, forêts. Vous devriez avoir une
vingtaine de balises avec lesquelles travailler. Une fois que vous aurez ajouté
toutes vos étiquettes, vous voudrez simplement
parcourir vos produits pour voir quel produit convient le
mieux à votre conception. De cette façon, vous
offrez à vos clients de
nombreux
choix différents et vous pouvez également utiliser tous
les produits
disponibles sur Society6. Une fois que vous êtes
satisfait de l'
apparence de votre illustration et que vous êtes
satisfait de vos tags et votre titre, il vous suffit cliquer ici et de
publier votre illustration. Une fois que vous aurez optimisé votre boutique, rejoignez-moi à la prochaine
leçon où je vais partager le prix de mes produits.
9. Évaluer vos produits: Même si Society6
fixe déjà la plupart des prix de ses produits, nous avons la possibilité de modifier nos prix pour les impressions. Nous pouvons donc marquer les estampes encadrées, nos toiles et également les estampes artistiques. Je sais qu'il peut être vraiment difficile de savoir comment fixer le prix de notre art. Donc, dans cette vidéo, je vais vous donner quelques points auxquels vous devez faire attention, si vous souhaitez modifier vos prix. Numéro un, prix, votre travail compétitif. Recherchez ce que d'autres artistes similaires facturent sur Society6. Je veux le faire en examinant des tendances
et des sujets similaires, puis en regardant le prix moyen. Prenons Daisy comme exemple. C'est là que je peux commencer à voir ce que d'autres artistes similaires facturent pour leur travail et à regarder la moyenne. Ensuite, à partir de là, je peux soit égaler, soit la condensation au plus bas. Il est vraiment important que vous
sachiez ce que les autres artistes facturent pour leur travail. Vous ne voulez pas payer beaucoup
d'argent pour une impression, alors
que quelqu'un choisirait simplement une impression moins chère. Vous voulez vous assurer de trouver
cet équilibre entre la tarification
concurrentielle de votre travail et le confort et la valorisation de votre travail. Numéro 2, répondez à la demande. Si l'une de vos illustrations se vend très bien, cela pourrait être une bonne indication que vous devez augmenter vos prix. Par exemple, j'ai remarqué que mon empreinte de cisaillement se porte très bien. Je veux modifier mes prix pour refléter cela. façon dont je ferais cela va juste gérer mon rythme. C'est ici que je peux définir balisage de
ma maquette pour ce produit spécifique. À l'heure actuelle, il est de 11 pour cent, mais il est normalement d'environ 10 %. C'est ici que vous pouvez modifier le pourcentage en fonction de votre choix. Je vais juste vous montrer un exemple. Si je devais aller jusqu'à 14 %, une mise à jour pour tous, alors vous pouvez voir le prix de base et ensuite le total que les gens devront payer. Je vais faire la différence de 14 %. Je pense que 14 % pour cette œuvre d'art est légèrement élevé. Je pense que 12 ou 13 %, on va essayer 13 %, c'est juste. Je veux que vous modifiiez vos prix en fonction de la quantité de travail demandée. Parce que beaucoup de gens sont prêts à payer beaucoup pour l'art s'ils le
veulent vraiment . 10 % ou 13 % peuvent sembler assez faibles pour une redevance. Mais j'ai eu de l'expérience avec des licences qui m'ont payé
entre 7 et 8 % pour les conceptions et jusqu'à 5 % avec certaines d'entre elles. Donc, 13 % ou 10 % sont en fait tout à fait équitables. C'est pourquoi il est
également très important de créer des travaux avec un attrait de masse. Même s'il est légèrement plus bas, vous pouvez l'espérer compenser par les mastocytes que vous fabriquez. suffit de soumettre ces modifications et il faut environ deux heures pour changer l'apparence dans ma boutique. Numéro 3, regardez votre client idéal. À qui votre travail est-il ciblé ? Par exemple, certains de mes travaux s' adressent à un public légèrement plus jeune. Je dois ajuster mes prix en pensant à ce client. Peut-être que pour certaines de mes illustrations plus jeunes et ludiques, je ne pourrai
peut-être pas facturer autant que je le ferais pour un travail plus détaillé destiné à un client plus mature. À la fin de chaque semaine par mois, prenez environ 10 à 20 minutes pour
regarder vos résultats et voir ce qui fonctionne. Je veux que vous regardiez des choses comme ce qui s'est vendu, ce qui ne s'est pas vendu, et
que vous vous demandiez pourquoi. Regardez également ce qui a suscité un bon engagement sur Society6 et aussi sur les médias sociaux. Alors de quel type de produit s'agit-il, quels thèmes et couleurs et pouvez-vous repérer des motifs émergents ? Juste une clause de non-responsabilité ici. Au fil
des ans, j'ai eu beaucoup de designs qui ont complètement flotté. Je ne veux pas que vous vous sentiez découragé si vous ne voyez aucun changement ou si vous ne
voyez pas de ventes en ce moment, cela viendra. Chaque conception ratée est une leçon apprise. Continuez simplement à vous mettre dans l'état d'esprit l'analyse et de faire vraiment attention à ce qui fonctionne et à ce qui ne l'est pas pour que
vous puissiez changer les choses dans le futur.
10. Promouvoir votre travail: Vous avez enfin téléchargé votre travail sur Society6, et il est maintenant temps de le partager avec le monde entier. Je veux que vous
célébiez le travail incroyable que vous créez. Il s'agit de vous mettre dehors même si vous ne vous sentez pas prêt. Dans cette vidéo, je vais partager mes conseils sur la façon dont vous pouvez vous commercialiser vous-même. Numéro 1, utilisez des maquettes. L'utilisation de maquettes met non seulement en valeur votre travail de manière vraiment professionnelle, mais elle aide également les marques à visualiser exactement à quoi
ressembleront vos créations sur leurs produits. Lorsque j'ai partagé mon modèle de soleil endormi moqué sur un étui de téléphone à mon Instagram Live Share, en une semaine
environ, j'ai reçu un e-mail d'
une entreprise demandant de délivrer une licence pour les étuis de téléphone. Présenter votre travail en tant que produit fini vous
fera vraiment remarquer par ces grandes marques. Il est également très cool de voir à quoi ressembleront
nos designs une fois qu'ils seront sur un produit. Les sites que j'utilise pour mes maquettes sont Creative Market et Placeit. Numéro 2, ajoutez vos maquettes à Pinterest. Une fois que vous aurez créé vos maquettes, vous voudrez trouver différents endroits pour les publier. J'ai constaté que si je répandais mon marketing sur plusieurs plateformes différentes, cela devient plus facile. Vous ne ciblez pas seulement les mêmes personnes encore et encore sur Instagram. J'adore utiliser Pinterest. C'est un outil marketing incroyable. J'utilise beaucoup de maquettes que je
crée et je les affiche sur mes planches. N'oubliez pas que la création régulière de nouveaux tableaux sur Pinterest est également un élément très important de votre stratégie marketing. Numéro 3, donnez de la valeur à vos abonnés. Personne n'aime être vendu constamment et j'en ai moi-même été coupable quand j'ai commencé. Mais je respecte maintenant la règle des 80-20. Quatre-vingt pour cent de mes publications
visent à donner de la valeur à mes abonnés
, puis les 20 % restants sont sur la promotion et le partage de mes produits. Les abonnés seront beaucoup plus susceptibles d'acheter chez vous si vous avez gagné
de l'autorité et de la confiance. Numéro 4, commencez une lettre d'information hebdomadaire. C'est quelque chose que j'ai commencé récemment et c'est un excellent moyen de partager plus dans les
coulisses et des moments intimes entre vous et votre entreprise avec vos abonnés. La meilleure plateforme que j'ai essayée est Flow Desk. Si vous voulez commencer votre propre newsletter, c'est vraiment abordable et
vraiment facile à utiliser. Le meilleur, c'est qu'il est également magnifiquement conçu. Numéro 5, utilisez des liens d'affiliation. Un excellent moyen de
gagner de l'argent en commercialisant vos produits est inscrire au programme d'affiliation Society6. La façon dont cela fonctionne est que vous obtiendrez un lien unique à ajouter au site de votre boutique, puis vous pourrez utiliser ce lien dans votre biographie sur les réseaux sociaux pour votre boutique et chaque fois que quelqu'un clique sur votre lien et effectue un achat, Vous obtiendrez un coup de pot-de-vin. Vous obtiendrez environ 10 % de commission de cette vente. Je sais que le marketing peut
sembler difficile et un peu inutile si vous n'avez pas beaucoup d'abonnés. Je me souviens d'être là au début, nous devons tous commencer quelque part. Mais je veux vous laisser quelque chose d'
inspirant et je l'espère qui vous
encouragera à publier sur Society6, même si vous n'avez pas beaucoup d'abonnés. J'ai trouvé ces artistes incroyables qui le
tuent absolument sur Society6, mais quand vous allez sur leur Instagram, ils n'ont pas autant d'abonnés. Je veux simplement vous encourager à continuer et à
vous montrer que vous n'avez pas besoin de
suivre un grand réseau social pour bien faire sur Society6. Si vous suivez les tendances et continuez créer du travail recherché par Society6, vous n'avez pas à compter sur le marketing vous-même.
11. Réflexions finales: Merci beaucoup d'avoir regardé mon cours aujourd'hui. J'espère que vous aurez plus confiance lorsqu'il s'agit de vous démarquer sur Society6. de gagner un revenu passif en vendant mon travail en ligne a complètement changé ma vie. J'espère vraiment que cela peut aussi changer le vôtre. J'ai beaucoup couvert dans ce cours, donc je ne veux pas que vous vous sentiez débordé. Il suffit de revenir à la formule en cinq étapes à tout moment. N'oubliez pas, repérez les tendances, planifiez vos vacances et saisons, créez vos produits, optimisez votre boutique et commercialisez vous-même. Vous avez peut-être des questions sur le processus ou peut-être que vous ne voyez pas de résultats tout de suite. Je veux juste vous rassurer que c'est tout à fait normal au début, la quantité mène à la qualité. Je veux que vous preniez l'habitude de
créer de façon cohérente. J'espère que dans le cours d'aujourd'hui, j'ai pu vous
donner les visites guidées et l'inspiration nécessaires pour commencer. Continuez à vous demander si j'opère de façon cohérente ? Plus vous téléchargez d'œuvres d'art sur Society6, plus vos produits seront probablement trouvés. Cela ne veut pas dire que vous devriez sacrifier la qualité de vos créations, disons. Si vous suivez la formule en cinq étapes, vous pourrez facilement créer régulièrement des produits de
qualité. Avoir une communauté d' artistes
partageant les mêmes idées est incroyablement puissant. Assurez-vous d'en profiter. Partagez vos victoires et vos exercices dans la section projet de la classe. J'adorerais voir ce que vous créez. Si vous avez des questions sur Society6 ou la classe en général, publiez-la également dans la section discussion. Si vous voulez trouver plus de mes œuvres d'art, suivez-moi sur Instagram à CharlyClements. Si vous voulez savoir comment je crée mes illustrations, n'oubliez pas de consulter mes autres cours ici sur Skillshare. J'ai des cours sur la façon de créer des personnages stylisés, animer vos scènes et de choisir des couleurs qui s'affichent. Merci beaucoup les gars. Au revoir.