Sculptures de pierres précieuses : Comment sculpter des minéraux et des cristaux en pâte polymère

1. 1. introduction: Bonjour. Je suis Stephanie, je suis artiste et bienvenue dans mon interview. Je vais partager avec vous tout ce que je sais sur la sculpture de cristaux et de pierres précieuses. J' ai fini de sculpter beaucoup d'entre eux pour mes peintures sculpturales et ils sont très amusants projet à faire. C' est une classe étendue et je vais partager cinq cristaux différents et comment les sculpter. 2. 2. Matériaux: Pour cette classe, nous allons avoir besoin de plusieurs matériaux. Le plus important est l'argile polymère. Je vais utiliser Cernit translucide, cependant, vous pouvez utiliser Fimo ou Pardo translucide. Ces trois marques sont les seules que je recommande vraiment parce que vous allez avoir une très belle translucidité. Je vais également utiliser le Cernit translucide en jaune et en rubis rouge, bien qu'il soit plus d'une couleur rosâtre que rouge. Pour d'autres mélanges de couleurs, j'utilise de la peinture acrylique, mais vous pouvez également utiliser des peintures à l'huile ou des encres à alcool. Nous allons aussi utiliser de l'argent et de la feuille d'or. J' utilise celui-ci de Fimo, mais il y a d'autres marques qui le font. Nous allons également avoir besoin de peinture acrylique blanche pour mettre en évidence les détails, n'importe quelle peinture acrylique blanche fera l'affaire. C' est l'étude. Peinture acrylique, qui est parfaitement fine, cependant, pour les mélanges de couleurs, je recommande de prendre de la peinture acrylique fine simplement parce que les pigments vont être beaucoup mieux. Nous allons aussi avoir besoin de vernis à la fin, donc j'utilise le Vernis Glassificateur de Cléopatre. Je ne peux pas vraiment recommander un bon vernis en dehors de la France, alors peut-être demander à votre magasin d'artisanat local quel est le meilleur vernis à utiliser pour l'argile polymère. En ce qui concerne les outils, je vais utiliser une lame, si vous allez avoir besoin d'une longue lame, un couteau exact est facultatif mais toujours agréable et quelques lames de rasoir avec un peu de ruban adhésif, mais vous allez aussi avoir besoin d'une brosse à dents ou d'un papier de verre, un outil en silicone ou un shaper, un outil à aiguille, une balle et l'outil ou quelques différents. Ces deux outils qui sont des outils de spatule, sont des outils faits à la main que vous ne pouvez acheter chez AmCreatures sur Etsy. Ces autres outils que vous pouvez trouver dans n'importe quel magasin d'artisanat en ligne ou local. Une brosse à dents, vous pouvez trouver dans un magasin de glossaire. 3. 3.1. Sculpting : Rhodochrosite: Je vais vous montrer comment sculpter la rhodochrosite ou quelque chose qui ressemble à elle. Pour cela, j'ai utilisé une base d'argile translucide, j'ai utilisé Cernit, mais l'argile Fimo, ou Pardo fonctionnera tout aussi bien. Ce que j'ai fait, c'est de couper trois morceaux d'argile translucide. Ensuite, je vais les conditionner, ce qui signifie simplement les mélanger et les ramollir à travers une machine à pâtes, mais vous pouvez le faire avec vos mains aussi. Ensuite, j'utilise deux peintures acryliques différentes. Le premier est le Magenta Medium de Golden, et l'autre est le Magenta Chinacridon de PrimaCryl. Mais toute peinture acrylique fine fera l'affaire. Comme vous le voyez, ça devient un peu désordonné, mais je mélange la peinture acrylique avec l'argile translucide. Je mélange de la peinture avec de l'argile pour garder une grande translucidité dans l'argile. Comme vous le voyez, je mélange beaucoup avec mes doigts et pas à travers une machine à pâtes simplement parce que si vous ne mélangez pas soigneusement avant d'utiliser une machine à pâtes, vous allez faire un énorme gâchis de votre machine à pâtes, et vous pourriez finir par avoir de la peinture dans votre machine à pâtes et la ruiner. Donc utiliser vos mains est le meilleur moyen. J' ai aussi fait un mélange avec de l'argile translucide et de l'argile colorée translucide. J' ai utilisé Ruby-Red de Cernit Translucide Clay. Le avec les trois couleurs que j'avais, je les ai transformées en cinq afin d'obtenir un dégradé des couleurs les plus fortes à la plus légère. Comme vous pouvez le voir, je divise simplement les couleurs que j'ai, puis je les mélange grossièrement ensemble, puis j'ai un beau dégradé de cinq couleurs. J' espère vraiment que les photos sont un peu plus claires parce que c'est difficile à expliquer. Ce que j'ai fait ensuite était d'ajouter du papier d'or entre les couches. C' est un film d'or que j'ai obtenu de Fimo, je pense, mais il y a beaucoup de marques différentes qui le font. Ensuite, j'ai simplement collé les trois feuilles sur une autre, et puis, encore une fois, je mélange grossièrement tout ensemble. Puisque la rhodochrosite ne montre aucun dégradé progressif, mais que différentes couleurs le rendent toujours plus réaliste, c'est pourquoi j'ai fait cela. L' image de référence que j'avais et comment je voulais qu'elle soit était d'avoir une base sombre. Je ne sais pas exactement quel genre de rock c'est, mais j'ai simplement mélangé noir, gris, et un mélange d'ocre et de blanc. Tous ces éléments sont à moitié translucides, demi-couleur, simplement parce que je pense que lorsque vous mélangez la moitié translucide dans n'importe quel type de couleur, cela rend votre produit final beaucoup plus réaliste. Comme vous l'avez vu, j'ai ajouté de la feuille d'or entre les couches et je les ai mélangées grossièrement en les assemblant à travers une machine à pâtes. Ici, j'ai juste à peu près façonné la base, et maintenant j'utilise une lame, fondamentalement, une vraie lame de rasoir que vous pouvez trouver dans les magasins. J' aime vraiment les utiliser parce qu'ils sont très bon marché et ils sont très minces, donc ils font coupe très propre. Cependant, ils sont également très pointus. D' où pourquoi j'ai ajouté la bande de l'autre côté pour ne pas me couper. Maintenant, je coupe les cristaux en formes de cristal. Vous voulez avoir une forme de base rectangulaire, puis couper une extrémité pointue. Ensuite, vous mettez tout ensemble. J' ai également ajouté de l'argile liquide entre la base noire et les cristaux de rhodochrosite. C' est pour s'assurer que tout colle bien ensemble afin qu'il forme un lien très fort parce que c'est de l'argile polymère. C' est comme s'il s'agissait d'argiles polymères. Je fais ça parce que je ne pousse pas beaucoup les cristaux dans l'argile, donc j'ai vraiment besoin de ce lien. Vous ne pouvez pas vraiment pousser les cristaux dedans sans modifier leur forme et vous voulez que les cristaux soient très droits. C' est pour ça que je le fais comme ça. Vous devez garder à l'esprit que vous avez besoin d'arêtes très vives pour le projet, sinon vos cristaux ne seront pas pointues. S' ils ne sont pas pointus, ils ne ressembleront pas à des cristaux, donc c'est vraiment important. Une chose qui pourrait arriver, c'est que votre argile est trop molle. Si votre argile est trop molle, vous avez quelques options. Vous pouvez mettre votre argile dans le congélateur pendant pas trop longtemps, peut-être une demi-heure dans le réfrigérateur. Je n'ai jamais vraiment essayé avec un congélateur ce que je dirais juste, 10-15 minutes. Ou s'il ne fait pas trop chaud où vous vivez, vous le laissez juste de côté et attendez qu'il durcisse un peu. Habituellement, lorsque vous travaillez avec de l'argile polymère, et que vous l'avez dans vos mains, il a tendance à réchauffer l'argile, surtout lors du mélange. Souvent, il suffit d'attendre une heure pour qu'elle refroidisse un peu pour avoir une argile plus résistante, et donc vous ne lissez pas tout ensemble. Je pense que ce n'est pas un pas que vous devriez prendre à la légère, surtout si vous voulez des bords droits. J' ai découpé quelques cristaux plus fins juste pour le rendre plus réaliste. Vous ne voulez pas qu'ils soient tous de la même taille. Je vous ai montré des photos de référence au début. C' est le bon moment de l'avoir à portée de main pour vraiment le regarder. Ajoutez également quelques morceaux d'argile rouge autour juste pour ajouter un peu plus de réalisme. Ici, je travaille à la base. Ce que je fais, c'est déchirer l'argile polymère. J' utilise ici l'outil spatule, ce que j'aime vraiment, mais honnêtement, un cure-dent fonctionnerait aussi bien. Comme vous pouvez le voir, je suis juste en train de tout déchirer parce que j'ai réalisé que lorsque vous déchirez l'argile polymère, cela ressemble à du roc, surtout si ce n'est pas bien mélangé. C' est une très bonne technique. Ici, j'utilise un outil à bout d'aiguille pour juste ajouter un peu plus de texture. Encore une fois, une image de référence est vraiment utile dans ce cas, de sorte que vous pouvez vraiment répliquer ce que vous voyez dans la sculpture. Avec toutes les sculptures, je vous recommande toujours de prendre votre temps pour l'obtenir parfait. D' habitude, tu n'es pas pressé. Je dirais avec l'art en général, il vaut mieux ne pas se précipiter. Parfois, c'est agréable de faire quelque chose rapidement, mais vous serez tellement plus heureux si vous avez pris une demi-heure de plus juste pour le faire paraître juste au lieu de le précipiter et d' être un peu triste quand ce n'est pas tout à fait aussi parfait. Puis je l'ai fait cuire. Essayez de noter que je suis en train de cuire, j'ai tendance à cuire à environ 120 degrés Celsius et pendant 40 minutes. Vous pouvez cuire autant de fois que vous voulez l'argile polymère, mais assurez-vous juste que la dernière fois est assez longue. C' est pour ça que je le fais 40 minutes. Ça peut être plus long. La chose est, avec de l'argile polymère, parfois les gens ont peur de la surcuire, mais vraiment sous-cuisson est le problème. Si vous sous-faites cuire votre argile, elle peut s'effriter et ne pas la tenir ensemble. Surcuisson monde juste modifier la couleur un peu, mais que la plupart du temps peut être fixé. Ouais, plutôt avoir peur de la sous-cuisson que de la surcuisson. Après la cuisson, juste pour avoir ces beaux bords, j'ajoute de la peinture acrylique blanche sur tous les bords. Il n'a pas l'air plus net, mais vous pouvez voir les bords beaucoup plus. Avec les cristaux, vous n'avez pas ce problème simplement parce que les cristaux sont beaucoup plus translucides et les bords sont vraiment tranchants. Les bords sont en fait plus fins, ce qui fait réfléchir la lumière sur eux beaucoup mieux, ce qui n'est pas le cas avec l'argile polymère. C' est de la tricherie d'une certaine manière, mais c'est ainsi que vos bords ont l'air vraiment pointus. Il suffit de tremper votre pinceau dans de la peinture acrylique. Tu ne veux pas en mettre trop dessus. Au cas où vous en mettiez trop dessus, ce n'est pas trop un problème non plus. Vous pouvez toujours gratter votre surface cuite avec un couteau ou une lame si vous mettez trop d'acrylique dessus, sorte que ce n'est pas quelque chose pour être trop inquiet à ce sujet. Assurez-vous de ne pas manquer d'endroits. Vous voulez également brosser de la peinture acrylique blanche sur la base noire. Finalement, vous allez glacer tous les cristaux, et vous avez fini avec la réplique de la rhodochrosite. 4. 3.2. Sculpting : Rhodochrosite avec quartz: Maintenant, je sculpte une autre rhodocrosite, mais sur le quartz, et pour celui-ci j'ai utilisé une seule couleur, j'ai utilisé l'argile translucide comme d'habitude, et j'ai utilisé à nouveau le magenta moyen d'or et je l'ai mélangé ensemble à la main simplement parce qu'il est moins mesquin, ou ce n'est pas moins mesquiné, mais cela ne va pas gâcher votre machine à pâtes. Une fois bien mélangé, je l'ai façonné et aplati, parce que cette fois il va devoir être coupé en carrés, et pour la base j'ai utilisé un mélange de divers morceaux d'argile, sombre et ocre et noir, et aussi un peu de blanc avec une feuille d'argent, un blanc translucide avec une feuille d'argent que j'ai fait pour d'autres cristaux précédemment, pas dans cette vidéo mais avant. Maintenant, je découpe des carrés de l'argile rose. Comme vous pouvez le voir sur mes photos de référence, c'est très cubique. J' ai décidé de rendre les carrés un peu plus petits ou plus fins, et je les mets simplement sur cette base noire. Vous voulez avoir une argile ferme, donc si elle n'est pas assez ferme, laissez-le refroidir pendant un certain temps avant de la couper et utilisez une lame très tranchante. J' aime vraiment utiliser ces lames de rasoir. Ce que j'ai fait, c'est j'ai eu un mélange de restes d'argile translucide avec de la feuille d'argent, et je l'utilise pour ajouter sur la base noire, et j'utilise aussi une simple argile translucide pour faire plus de cristaux, les cristaux de quartz, Je suppose, pour mettre tout autour simplement parce que j'ai vraiment aimé cette image de référence et je voulais être assez proche de celle-ci. Pour les petits cristaux, je commence à couper des rayures très fines et ensuite je fais la fin pointue. Je découpe essentiellement une forme de V et puis la tourne et une autre forme de V, juste une forme de V si c'est vraiment mince. J' ai aussi ajouté du quartz, des cristaux blancs sur le rose. Parce que c'est vraiment beau quand on a des cristaux sur des cristaux. Cependant, veillez à ne pas écraser les premiers cristaux avec le segment lorsque vous le mettez. J' ajoute plus d'argile. Je croyais que l'argile était trop sombre. J' ai donc fait un autre mélange de noir et blanc pour avoir quelque chose de plus grisâtre, et ici je continue juste à ajouter quelques carrés roses et plus de l'argile grise, le mélange gris autour et des cristaux. Je pense qu'avec n'importe quelle sculpture et je sais que j'ai tendance à me répéter, mais il est vraiment important de prendre votre temps et d'utiliser des images de référence, il est toujours préférable d'en avoir plus d'une et d'essayer de reproduire ce qui le rend réel. Dans ce cas, souvent avec des cristaux est d'ajouter beaucoup de tailles différentes de cristaux, plus grands et très petits et de les ajouter d'une manière très aléatoire, et de jouer avec des textures beaucoup, sorte que les cristaux eux-mêmes sont très simples et coupés . Mais certains, la base est souvent un peu rugueuse et très texturée. C' est donc cette opposition dans les cristaux qui les rend réels comme la position entre la coupe nette et la texture rugueuse qui rend généralement les choses réelles. Ouais, je souligne juste un peu que la rhodocrosite rose avec une lame et juste ajouter un peu plus de texture tout autour. Je ne suis pas allé trop dans les détails sur le mélange du noir simplement parce que j'ai généralement tendance à aller avec des restes que j'ai à la maison. Si vous regardez souvent les rochers, c'est un mélange de noir et brun et d'ocre et de blanc, et je pense que c'est vraiment ce qui fonctionne le mieux est de travailler avec des restes et ensuite juste partir de là. Après la cuisson, j' ai ajouté de la peinture acrylique blanche sur tous les bords pour les faire ressortir plus, et j'ai également peint la base avec un peu de blanc pour montrer la texture un peu. Autrement dit, la peinture acrylique est de mettre en évidence les détails. Après avoir tout laissé sécher, je l'ai enrobé de disparaître et bien, c'est tout pour la rhodocrosite avec du quartz. 5. 3.3. Sculpting : Vanadinite: Maintenant, le prochain cristal que nous fabriquons est très [inaudible]. Et pour cela, je l'ai utilisé translucide en blanc, en translucide et un peu de jaune, que je mélange ensemble. Puis j'ai ajouté des peintures acryliques, camine, et puis je mélange les deux ensemble. Il est préférable de mélanger le bail entre vos doigts parce que alors vous allez avoir les doigts désordonnés, mais pas un fabricant de pâtes salissant. Comme vous pouvez facilement vous laver les mains, mais la fabrication de pâtes ou trop. Cette fois, j'ai fait un mélange très rugueux. Donc, comme je n'ai pas besoin de faire des mélanges différents et j'ai déjà beaucoup de formes intéressantes dedans. Puis j'ai ajouté du papier doré. La feuille que j'ai utilisée est de femelle, mais il y en a beaucoup d'autres. Ensuite, j'ai simplement empilé des feuilles d'argile et mélangé à nouveau d'une manière très rugueuse, puis formé de rectangle ou de brique. En fait, c'est plus une brique. Maintenant, pour faire de la vanadinite, vous allez découper des hexagones, et pour cela, vous devez garder à l'esprit que les hexagones ont six côtés et ils sont parallèles, deux par deux. Je commence par deux lignes parallèles, puis d'un côté je fais une forme de V. Et puis je fais les autres côtés parallèles aux deux autres. Vous devez également garder à l'esprit que tous les côtés sont en fait de la même taille. Et si vous gâchez comme une paupière ici, vous avez juste poussé ensemble et ensuite couper un peu de l'excès. C' est un peu difficile à faire, mais ce n'est pas trop difficile et vous pouvez toujours couper à nouveau pour obtenir la forme exacte. Aussi, ne vous inquiétez pas si ce n'est pas parfait. Il suffit de reconnaître un hexagone. Maintenant, ici encore, comme je l'ai dit, deux parallèles que des formes en V et essayer d'avoir tous les côtés de la même taille. C parallèle, même côté. Assemblez si ce n'est pas parfait. Maintenant pour la base, donc je mélange noir, blanc et un très léger ou cool ou champagne ensemble. Ma technique est généralement de mettre toutes les couleurs que je veux mélanger ensemble. Si vous voulez un mélange rugueux, puis les couper d'une manière très rugueuse et les empiler à nouveau. Cela fonctionne très bien pour les rochers où vous pouvez avoir deux couleurs très différentes l'une à côté de l'autre et avoir encore une sorte de marques. Ensuite, je le mélange très grossièrement entre mes mains, et il passe par une machine à pâtes. Après cela, je forme grossièrement la base. Il doit être assez irrégulier. J' y ajoute de la feuille d'argent. J' ai ajouté la dernière fois parce que je veux beaucoup de feuille d' argent à l'extérieur et les intérêts grossièrement mélangé dans. Maintenant, je prépare des taches pour ajouter les dinettes mêmes les cristaux orange tout en commençant à texturer la base. D' une certaine façon, vous faites des indents pour ajouter les cristaux de forme hexagonale, puis les ajouter à la base. Vous voulez ajouter toutes les tailles de cristaux, donc ne sont pas très minuscules. Je travaille sur la basse et sur les minuscules morceaux de l'argile colorée, et aussi, tout en texturant la base sombre qui est presque noire. Ici encore, je texturais tout était mon outil de spatule et aussi déchirer l'argile obtenir cette texture de roche qui est si cruciale pour un minéral ou une pierre précieuse. Il s'agit vraiment d'essayer d'ajouter de plus en plus de détails. Je ne pense pas que vous pouvez vraiment aller par-dessus bord quand vous répliquez et minéral car la réalité est pleine de détails. C' est souvent ce qui fait la différence entre une bonne sculpture et une sculpture de gioco. Puis cuire, après la cuisson, utiliser de la peinture acrylique blanche pour mettre en évidence tous les bords, les détails et les textures. peinture blanche est vraiment ce qui va rendre votre sculpture pop. Je pense que c'est assez visible. En outre, lorsque vous faites des sculptures translucides, vous allez vous rendre compte que la couleur s'assombrit après la cuisson, c'est parce que la translucidité sort en fait seulement lors de la cuisson et avant. Vos couleurs, vos mélanges vont toujours avoir l'air un peu pastel avant la cuisson et beaucoup plus fort après la cuisson. Alors ironiste la partie cristalline, pas la partie noire. C'est à peu près tout. 6. 3.4. Sculpting : Chrysocolla (normalement en bleu clair: Pour celui-ci, j'ai été inspiré par la chrysocolla minérale. Comme vous pouvez le voir, c'est normalement bleu, mais je le voulais en rose. J' y suis allé avec du rose. Pour cette nuance rose, j'ai simplement utilisé la même teinte rose que celle que j'ai utilisée pour la rhodochrosite avec quartz. C' est de l'argile translucide avec un peu de peinture acrylique magenta moyen. Pour celui-ci, j'ai commencé à sculpter grossièrement une base sur laquelle je fais de minuscules boules d'argile. Maintenant, je savais que je voulais utiliser ce minéral avec un dos plat pour pouvoir l'intégrer dans une de mes œuvres de sculpture. Cependant, si vous voulez être en mesure de le tenir dans vos mains alors vous devez probablement faire le dos après. Ce que je ne fais pas et que je ne partage pas. Ce n'est pas impossible à faire. Ce n'est pas vraiment difficile non plus. Ça commence à peu près comme maintenant. J' ajoute simplement beaucoup, beaucoup de petites boules partout. Eh bien, juste en regardant l'image de référence et en essayant rendre haute et basse et d'avoir de l'argenterie en retrait intéressant. Après cela, j'ai utilisé un outil en silicone pour tout lisser afin que vous ne voyez pas vraiment les bords comme nous le faisons encore maintenant. Tu pourrais utiliser un cure-dent pour ça. Cependant, cette fois, un outil en silicone fonctionne vraiment beaucoup mieux. Parce que l'outil en silicium, parfois appelé aussi shaper en argile, aide vraiment à tout lisser. Vous pouvez le trouver dans n'importe quel magasin d'artisanat local. Après cela, j'ai d'abord texturé avec une brosse à dents. J' ai simplement poussé partout. Vous pouvez également utiliser du papier de sable. Cependant, comme elle est très sculptée et qu'il y a beaucoup de hauts et de bas, une brosse à dents est beaucoup plus facile à manipuler que le papier de verre réel. J' ai utilisé un outil à bout d'aiguille, pour ajouter un peu plus de texture partout. Alternativement, vous pouvez utiliser une aiguille ou un cure-dent. Vous voulez vous assurer que vous avez de minuscules trous partout, et qu'il doit commencer à ressembler à un rocher. Je vais seulement texturer les petites boules, les boules roses et pas les choses encore aplaties parce que je vais les couvrir après. Maintenant, j'ajoute de l'argile polymère liquide sur toutes les boules texturées, et je vais mettre des paillettes dessus. J' ajoute juste beaucoup de choses. L' argile liquide va être la colle qui colle les paillettes à l'argile rose. Ensuite, je fais cuire, et après la cuisson, j'utilise un pinceau dont je n'aime pas vraiment, et j'enlève les paillettes qui sont trop. Maintenant, les paillettes sont assez difficiles à travailler avec parce qu'elles ont tendance à aller partout. Donc, soyez vraiment prudent d'enlever tous les excès de paillettes et de le jeter. Essayez de garder tout propre, sinon vous allez finir avec des paillettes sur toutes vos autres sculptures et vous n'en voulez pas vraiment. Après ça, j'ai préparé la partie rock. Comme vous pouvez le voir, j'ai beaucoup de ferraille d'argile des minéraux et des cristaux précédents que j'ai faits. Je suis juste en ajoutant un peu plus oc-re et noir et brun et toutes sortes de couleurs impaires. Faire un rocher est toujours très intéressant parce que vous devez analyser quelles couleurs peuvent être dans l'image de référence et ensuite vous mélangez tout d'une manière plutôt aléatoire. Puis je l'ai mis à travers la machine à pâtes et puis j'ai commencé à tout couvrir. Je vais juste découper quelques morceaux d'argile et ensuite le mettre autour. Vous remarquerez peut-être que je n'ai pas utilisé d'argile liquide. C' est parce que je le pousse assez dans l'argile cuite, l'argile crue dans l'argile cuite au four. Ça va rester assez. Vous pouvez bien sûr la brosser d'abord avec de l'argile liquide juste pour être sûr. Mais en général, si votre argile crue est assez molle et que vous poussez assez fortement et sur une surface assez grande, ça va aller très bien. Je pensais que la roche était un peu trop sombre, alors j'ai ajouté au mélange un peu de ce blanc couleur ocre juste pour éclaircir tout. C' est vraiment là que vous devez faire confiance à votre œil et à votre image de référence pour vous aider et voir si c'est suffisant ou pas. Ensuite, vous commencez à tout texturer. J' aime vraiment utiliser mes outils de spatule pour cela et gratter la surface, enlever quelques morceaux, utiliser une brosse à dents, peut-être du papier de verre. Vraiment, il s'agit d'utiliser tous les outils que vous avez pour essayer de trouver celui qui fonctionne le mieux. Je ne pense pas qu'il y ait un outil idéal pour cela. Il s'agit vraiment d'ajouter autant de texture que vous le pouvez. Oui, je mets juste la photo de référence que j'utilisais pour ça. J' ajoute de l'argile rose cristal sur les bords entre la roche et les minéraux au milieu. Je vais juste les mettre partout pour faire une transition entre le rose et le rock. J' ajoute une partie du pouce och-re de l'och-re blanc fait tout autour de nous bien, juste vraiment coller à l'image de référence. Parfois, il est bon de ne pas trop penser à cela et regarder ce que vous aimez sur votre image de référence, puis il suffit d'y aller et de répliquer cela. C' est aussi pourquoi il est si important d'utiliser des images de référence, car à moins que vous n'ayez sculpté certaines choses spécifiques depuis des années. Habituellement, vous avez une idée très abstraite de ce qu'est la roche ou le minéral. C' est là que les images de référence aident vraiment à amener votre sculpture au niveau supérieur. Encore une fois, en ajoutant un peu plus de texture tout autour de la roche avec divers outils. Ensuite, vous faites tout cuire une seconde fois. Après la cuisson, j'ai ajouté de la peinture. J' ai fait un mélange de blanc et d'ocre, et je l'ai brossé tout autour sur la partie rocheuse du minéral. Puis j'ai aussi verni le rose et c'est à peu près tout pour celui-là. 7. 3.5. Sculpting : tranche d'agate: Pour la tranche d'agate, c'est génial de le faire comme un dernier projet, simplement parce que je vais utiliser beaucoup de ferraille de tous les cristaux que j'ai déjà fait et peut-être ajouter dans d'autres mélanges. Vous voulez un bon mélange d'argile translucide et aussi d'argile opaque. Ici, j'utilise, comme je l'ai dit, des cristaux laissés, mais aussi des jaunes, orange et blanc qui vont être opaques. Sachant qu'ils sont toujours dans tout mon mélange opaque, j'utilise la moitié du translucide. Ensuite, vous les roulez tout simplement à travers une machine à pâtes pour faire des feuilles minces. Ensuite, vous allez les empiler. C' est l'image de référence que j'ai utilisée. Je ne l'ai pas fait exactement comme ça, mais j'allais pour le thème orange, rose, et donc c'était un peu précis. Comme vous le voyez maintenant, je suis simplement empiler différents types de couleurs translucides et opaques. En règle générale, je dirais que le blanc aide vraiment à faire éclater les couleurs, alors essayez d'alterner une couleur plus foncée avec une couleur plus claire et blanche entre les deux. Essayez également d'alterner opaque et translucide et parfois doubler la couleur car parfois les couches sont un peu plus épaisses. Mais honnêtement, c'est surtout, vous allez devoir faire confiance à votre oeil sur celui-ci et essayer de trouver ce que vous aimez le plus. Il y a beaucoup de tranches d'agate que vous pouvez trouver sur Pinterest. Ne soyez pas timide et voir ceux qui là-bas vous aideront vraiment si vous avez besoin d'inspiration. Je n'étais pas trop proche de mon image de référence, donc celle que j'ai montrée précédemment, mais cela a beaucoup aidé à comprendre les couleurs et les couches, etc. Maintenant, pour la prochaine étape, vous allez avoir besoin d'une lame très tranchante, et vous avez besoin d'une lame longue très tranchante. Typiquement, les lames d'argile polymère que vous pouvez acheter dans un magasin d'artisanat taille-crayon et cetera. Ici, j'ai fait une première coupe. Tu veux une tranche très nette de ces couches rayées, et j'ai travaillé autour d'un centre que j'ai utilisé. J' ai utilisé une orange avec des feuilles dorées au centre. Ici, j'essaie de répliquer la forme d'une tranche d' agate en utilisant l'image de référence que j'ai montrée. Ensuite, il suffit de couper et de s'assurer que les couches s'intègrent réellement ensemble, ce que je fais ici. Vous pouvez simplement brosser une argile à l'autre juste pour vous assurer qu'elle est belle. Ensuite, ajoutez des retraits tout autour pour faire croire que c'était un rocher à l'extérieur. Comme vous le savez peut-être ou non, une tranche d'agate est une tranche de roche. Donc, le bord extérieur est censé ressembler à une roche avec des retraits et texturés et cetera. C' est ce que je fais ici. Maintenant, j'ai fini par ajouter une autre couche d'un mélange blanc et translucide. En fait, j'ai utilisé la porcelaine blanche de Sonnet, qui est déjà un mélange de moitié translucide, moitié blanche. Maintenant, c'est parce que je n'étais pas tout à fait content ma tranche d'agate et je pensais qu'un peu de blanc autour rendrait ça plus propre. Cependant, si vous prévoyez un peu en avance, vous pouvez le mettre dans vos couches dans la première étape et ensuite couper ce qui rendra tout beaucoup plus facile que ce que j'ai fait. Maintenant, je mélange un tas de ferraille d'argile. Ce que je fais habituellement avec le rock, c'est un mélange de noir. Des nuances plus foncées, noires, marron et plus claires comme le blanc et l'aqua, et je viens de découper une bande, une fine bande et je le mets tout autour. Alors je vais le texturer. J' utilise divers outils et j'ai fini par utiliser une balle et un outil et mon outil spatule le plus. Tu veux juste être sûr que l'extérieur ressemble à du rock. Ça doit vraiment être rude. Vous pouvez également utiliser un cure-dent au lieu de ces outils de fantaisie qui fonctionne aussi bien. cure-dents sont d'excellents outils pour sculpter, et ils sont vraiment bon marché, alors ne soyez pas timide d'utiliser des cure-dents. Puis j'ai simplement aplati les tranches d'agate entre deux tuiles. Assurez-vous de ne pas écraser un côté plus que l'autre, puis cuire au four. Après la cuisson, je l'ai enlevé soigneusement avec la lame, puis j'ai peint en blanc tout autour. Je ne l'ai pas disparu parce que vous n'en avez tout simplement pas besoin parce que la façon dont vous le faites cuire sur la tuile est suffisante pour le rendre brillant. 8. 4. Mots finaux: C' est tout ce que j'ai appris à sculpter des cristaux et des minéraux au fil des ans, mais maintenant c'est à vous de faire quelque chose. Choisissez un cristal que vous aimez, choisissez une couleur que vous voulez, puis faites votre propre cristal. J' ai vraiment hâte de voir vos projets et si vous avez des questions sur les outils ou certaines techniques ou peut-être quelque chose que vous n'avez pas tout à fait compris, demandez-moi. Je suis ici pour répondre à toutes les questions. Merci beaucoup d'avoir regardé et j'espère vraiment vous voir dans ma prochaine vidéo. Au revoir.