Scripter votre première vidéo YouTube de 30 sec - pour la croissance de vos canaux YouTuber

1. Bienvenue dans ce cours: Si on vous demande comment retenir au mieux l' attention des années au début d'une vidéo YouTube, que répondriez-vous ? Dans ce cours ? Je vais vous montrer comment utiliser une formule en trois parties pour créer un script pour votre prochaine vidéo YouTube et pourquoi il est essentiel que vous obteniez trente premières secondes de votre vidéo, n'est-ce pas ? Parce que si vous perdez l'attention des spectateurs au début, ils peuvent simplement cliquer dessus et le reste de votre vidéo, nous aurons été un effort inutile. Bienvenue dans la création de scripts pour votre première vidéo YouTube de trente secondes. Je m'appelle Carol a disparu et je serai votre guide. Je suis YouTubeur et créateur de contenu, probablement pas très différent de vous. Et j'ai hâte de vous présenter les trucs et astuces que j'utilise pour créer des vidéos captivantes. Dans ce cours, nous expliquerons pourquoi les trente premières secondes de votre vidéo sont cruciales. Une question qui suscite la réflexion et alimente le dialogue interne. Un aperçu complet de votre vidéo, définissant les enjeux de votre vidéo, lisant à haute voix pour connaître le temps imparti et votre projet de classe. Donc, si vous recherchez une méthode pour mieux attirer l'attention de vos spectateurs YouTube, ce cours est également fait pour vous. Il s'agit de la première des trois vidéos dédiées à la création de scripts, au tournage et au montage 30 premières de vos vidéos YouTube. Assurez-vous donc de regarder la vidéo numéro deux sur le tournage, puis la vidéo numéro trois sur le montage. De cette façon, vous pouvez voir comment tout se déroule pour obtenir le hook YouTube de 30 secondes le plus efficace liens possibles vers les vidéos de tournage et de montage se trouvent dans la description du cours. Mais d'abord *** scripter, assurez-vous de regarder ce cours avant les autres. Ok, on se voit pour notre première leçon. Ça arrive tout de suite. 2. Pourquoi les 30 premières secondes sont essentielles: Alors, quel est l'intérêt des trente premières secondes d'une vidéo YouTube ? Eh bien, U2 pense que si une vidéo a un crochet fort et engageant, les spectateurs sont beaucoup plus susceptibles de rester dans les parages et de regarder le reste de cette vidéo. Il suffit de jeter un coup d' œil à vos analyses. Ce que YouTube mesure est un indice de ce que YouTube considère comme important. Et en consultant les analyses de vidéos, vous pouvez voir ce graphique révélateur appelé moments clés pour la fidélisation de l' audience. Notez que les trente premières secondes sont clairement mises en surbrillance. Youtube souhaite que vous portiez une attention particulière à ces données. L' objectif général de YouTube, qui est numéro un, est de comprendre et de garder à l'esprit lors de la création de vidéos , proposer aux spectateurs des vidéos qu'ils aiment et de les conserver sur la plateforme aussi longtemps que possible. Et les trente premières secondes ont beaucoup à voir avec le fait que les spectateurs continuent de regarder. Une bonne vidéo devrait faire ces trois choses. Premièrement, montrez rapidement et clairement au spectateur qu'il est au bon endroit pour montrer la direction de la vidéo à l'avenir. N3, soyez bref afin que le spectateur puisse accéder au contenu principal le plus rapidement possible. Si vous vous en tenez à ces directives, Oswego, eh bien, mais le contenu que vous incluez dans votre crochet peut prendre nombreuses formes car il s'agit d'un choix créatif. Cependant, il existe une formule que vous aimerez peut-être tester sur vos propres vidéos et voir comment elle affecte votre pourcentage de spectateurs qui regardent encore autour de 30 secondes. Nous allons passer en revue quatre exemples plus un exemple supplémentaire qui servira de script principal. Ce script principal sera pour une chaîne de réalisation de films sur téléphone portable sur YouTube avec le titre de la vidéo, film et le montage de vidéos YouTube sur iPhone et cette miniature. Tous nos exemples incluront ces trois éléments. Premièrement, une question qui suscite la réflexion, à un instantané complet de l'histoire. Et troisièmement, des enjeux clairs. Alors rejoignez-moi dans la prochaine vidéo afin que nous puissions commencer à écrire des scripts. 3. Une réflexion qui propose une question: OK, passons donc à notre troisième partie en commençant par le numéro un. Essayez de commencer votre vidéo par une question qui suscite la réflexion. Si c'est fait correctement, les spectateurs auront automatiquement un dialogue interne rapide avec eux-mêmes et répondront à cette question dans leur esprit. Cela implique immédiatement les spectateurs et les investit dans ce que vous allez dire ensuite. Cela fonctionne mieux si vous faites cette question quelque chose à laquelle vos spectateurs s'identifieront. Après tout, en tant que YouTuber, vous devriez avoir une assez bonne idée de qui sont vos spectateurs, leurs intérêts et des difficultés qu'ils rencontrent régulièrement. Jouez ces informations si possible, le résultat devrait faire penser à votre spectateur : « Hé, ça ressemble à moi ou je suis familier avec ça. Alors, comment devriez-vous exactement la première question de Frazier ? Eh bien, je vais vous montrer quatre exemples, afin que vous puissiez les utiliser et les modifier pour les adapter à vos vidéos. Ils sont là. Tout d'abord, nous avons le F plus. Par exemple, si vous ajoutiez la possibilité de collaborer avec des influenceurs de votre secteur d'activité, sauriez-vous quoi faire en premier ? Ensuite, si plus pensez-vous, par exemple, que si quelqu'un que vous ne connaissiez pas accédait à votre ordinateur , pensez-vous que vous le remarquerez ? Numéro trois ? Que feriez-vous si, par exemple, que feriez-vous si l'on vous donnait mille dollars à dépenser en équipement photo et autres, comment aimeriez-vous x par y ? Par exemple ? Comment aimeriez-vous trouver régulièrement des sponsors pour votre chaîne YouTube en n'envoyant que trois e-mails par semaine ? L'utilisation de ce type de questions qui suscitent la réflexion peut vraiment stimuler le dialogue interne de vos spectateurs. Créons maintenant une question qui suscite la réflexion pour notre exemple principal pour notre vidéo YouTube. Voilà, comment aimeriez-vous filmer et monter des vidéos YouTube d'aspect professionnel à 100% sur votre téléphone. Cela a-t-il suscité un dialogue interne pour vous ? Les spectateurs savent probablement déjà qu'ils peuvent filmer superbes vidéos avec des applications spéciales sur leur téléphone. Mais le montage se fait généralement avec des logiciels coûteux sur des ordinateurs équipés de grands écrans. S'il était possible de filmer et de monter sur un téléphone pour une fraction du coût, cela pourrait déclencher un dialogue interne. Quand on vous pose à nouveau cette question, comment aimeriez-vous filmer et monter vidéos YouTube d' aspect professionnel à 100% sur votre téléphone ? Oui, ce serait bien, mais comment est-ce possible ? Voyons ce qu'ils ont à dire ensuite. Une fois que ce dialogue interne a eu lieu , nous voulons passer immédiatement à l'étape suivante, qui est l'instantané complet de l' histoire. Nous y reviendrons dans la prochaine vidéo. voit là-bas. 4. Snapshot complet: L'un des aspects les plus importants de vos besoins au début de toute vidéo YouTube est de savoir qu'ils sont au bon endroit. Cela signifie qu'ils savent immédiatement que ce qui a été promis dans la miniature et le titre est ce qui sera inclus dans le contenu de la vidéo. Sinon, le spectateur pourrait être confondu avec une vidéo ou simplement ne pas se soucier suffisamment d' attendre et de voir ce qui se passe. Cela signifie que le spectateur part et cherche autre chose sur YouTube. Donc ça nous place au deuxième rang. Une bonne stratégie à utiliser au début est de faire savoir au spectateur à quoi s'attendre , puis de passer la majeure partie de votre vidéo à lui montrer quels sont les détails. Pour ce faire, il est préférable de résumer votre histoire complète en une phrase qui suit cette formule. J'ai fait x, mais y, ou j'ai fait x et y. Voici quatre exemples qui suivent cette formule. Premièrement, j'ai contacté 100 influenceurs et j'ai découvert qu'il y avait une question que j'ai posée, ils ont reçu une attention immédiate. Deuxièmement, nous lançons le défi aux meilleurs professionnels de la sécurité IP de pirater notre compte YouTube et d' essayer de le reprendre. Troisièmement, nous avons donné à cinq cinéastes professionnels, un maximum de 1 000 dollars pour créer une vidéo cinématographique vivante à partir de zéro. Et ils ne peuvent rien utiliser d'autre que ce qu'ils achètent avec cet argent. J'ai pu obtenir un sponsor pour chaque vidéo YouTube que j'ai publiée en 2022. Et je l'ai fait en suivant une formule d'e-mail qui a fait ses preuves. Vous vous êtes peut-être rendu compte maintenant que ces exemples sont la suite des quatre exemples précédents en utilisant notre leçon sur le fait de commencer par une question qui suscite la réflexion, que j'ai intentionnellement posée tout autour d'un thème YouTube, puisque vous êtes probablement un YouTuber débutant ou expérimenté. Créons donc un instantané complet de l'histoire de notre exemple principal. Rappelez-vous que la seule question qui a suscité la réflexion était la suivante. Comment aimeriez-vous filmer et monter des vidéos YouTube de qualité professionnelle, 100 % sur votre téléphone ? L' instantané complet de l'histoire sera celui-ci. J'ai enregistré une vidéo YouTube complète en utilisant uniquement l'application filmic pro, et je vais essayer de tout éditer avec l' application Luma Fusion sur mon iPhone. C'est notre instantané complet de l'histoire. Mais la cerise sur le gâteau, c'est qu'il y a un certain élément d'enjeu. Cela signifie que le spectateur ou le personnage de la vidéo a le potentiel de perdre quelque chose. Cela permettra aux spectateurs de continuer à regarder la vidéo dans son intégralité. Nous parlerons plus en détail des enjeux que vous pouvez utiliser et de la manière de les utiliser dans la prochaine vidéo. 5. Définir les prises: Passons au numéro trois. Pour faire bouger votre vidéo et donner à ceux qui y figurent quelque chose à atteindre, vous devez avoir des enjeux. Plus haut sera le mieux. Sans enjeux, l' histoire peut sembler plate, le rythme peut être lent et vos spectateurs peuvent obtenir plus d'enjeux, ce qui peut intéresser les spectateurs au résultat de votre vidéo. Vous aurez donc besoin d' un ou de plusieurs objectifs. Une personne ou une chose a besoin de vouloir quelque chose. Cette personne peut être vous ou quelqu'un d'autre dans votre vidéo. Il doit également y avoir un obstacle potentiel à la réalisation de cet objectif. Cela crée une situation où il existe un risque d'échec. C'est cette possibilité d'échec qui est en jeu. Voici quatre exemples d' enjeux que vous pouvez utiliser pour vos vidéos et qui peuvent être introduits et vos vidéos accrochées pendant les trente premières secondes. Premièrement, le temps, vous pouvez augmenter les enjeux en limitant le temps pendant lequel un objectif peut être atteint. Si cet objectif ne peut pas être atteint dans ce délai , c'est que vous ou quelqu'un d'autre échouez. Un exemple simple serait d' introduire un compte à rebours. Vous avez déjà vu ce cliché et des films où quelqu'un essaie de désamorcer une bombe. Cela peut aussi être quelque chose d' aussi simple que d' être en retard pour un vol en avion ou une réunion importante. Deuxièmement, la perte de quelque chose de précieux. Tu peux augmenter les mises. S'il y a quelque chose de physique qui pourrait être perdu si l'objectif n'est pas atteint. Il y a peut-être un défi où les participants à la vidéo ont la possibilité de gagner un nouvel ordinateur ou une nouvelle voiture. Ou peut-être que votre vidéo souligne qu'ils peuvent perdre l'argent si le spectateur ne suit pas vos conseils, troisièmement, détresse émotionnelle, similaire à la perte physique de quelque chose de précieux, vous pouvez augmenter les enjeux en créant une possible perte de quelque chose d'interne. Si un objectif n'est pas atteint, il peut y avoir perte d'amour, respect, de réputation ou de degré de bonheur. Pour créer des enjeux de détresse émotionnelle, vous devrez identifier ce qui intéresse le spectateur sur le plan émotionnel et montrer que cette chose pourrait être menacée de perte. Numéro quatre, le sacrifice nécessaire. Vous pouvez combiner différentes mises manière à ce que quoi qu'il arrive, il y aura une perte. C'est peut-être là que vous ou quelqu'un d'autre dans votre vidéo devez choisir entre la perte de A ou la perte de B. Peut-être avez-vous une chaîne YouTube Travel Channel et vous vous trouvez dans une situation où vous voyagez et avaient besoin de choisir entre séjourner dans un endroit très bon marché, mais dans un quartier plus dangereux de la ville, ou dépasser le budget et séjourner dans un endroit plus sûr et plus luxueux. La première option, vous sacrifiez beaucoup de sécurité. Et dans la deuxième option, vous sacrifiez une somme d'argent importante. Cela aidera les spectateurs à rester attentifs à ce qui se passera finalement. Regardons nos quatre premiers exemples et ajoutons des mises en jeu comme premier exemple complet. Si vous avez la possibilité de collaborer avec des influenceurs de votre secteur d'activité, sauriez-vous quoi faire en premier ? J'ai contacté 100 influenceurs et j'ai découvert qu' il y avait une question que j'ai posée qui a immédiatement retenu l'attention. Mais pour obtenir cette attention immédiate, je devais m'assurer de poser cette question au bon moment. C'est notre exemple d'enjeu temporel. Numéro deux. Si quelqu'un que vous ne connaissez pas accédait à votre ordinateur , pensez-vous que vous le remarquerez ? Nous avons mis au défi un professionnel de la sécurité informatique de pirater notre compte YouTube et d' essayer de le reprendre. Et s'il a du succès, nous lui donnerons la valeur de l'année prochaine de tous les revenus publicitaires de nos chaînes. Ici, l'argent est en jeu. Troisième exemple, que feriez-vous si on vous donnait 1 000$ à dépenser en équipement photo ? Nous avons donné à cinq cinéastes professionnels, un maximum de 1 000$ pour réaliser une vidéo cinématographique à partir de zéro. Et ils ne peuvent rien utiliser d'autre que ce qu'ils achètent avec cet argent, qui sera capable de le retirer et dont la réputation en souffrira ? Il s'agit d'un exemple d' enjeu interne, en particulier de réputation. Et quatrièmement, aimeriez-vous trouver régulièrement des sponsors pour votre chaîne YouTube en n'envoyant que trois e-mails par semaine J'ai pu obtenir un sponsor pour chaque vidéo YouTube que je publiais en 2022. Et je l'ai fait en suivant une formule d'e-mail qui a fait ses preuves. Mais partager cette formule avec vous et le reste du monde nuira probablement à mes chances à l'avenir. Mais je veux être honnête et aider mes téléspectateurs. Quoi que je fasse, je perdrai mes chances à l'avenir ou le respect de mes spectateurs. Maintenant que vous avez une meilleure idée de l'ajout de mises, ajoutons-en à notre exemple principal. Voici ce que nous avons créé jusqu'à présent. Aimeriez-vous filmer et monter deux vidéos d'aspect professionnel , 100 % sur votre téléphone ? J'ai enregistré une vidéo YouTube complète en utilisant uniquement l'application filmic pro, et je vais essayer de tout éditer avec l' application Luma Fusion sur mon iPhone. Mais je crains qu'il ne soit trop difficile de tout modifier sur un écran aussi petit avec juste une application et de se retrouver avec quelque chose qui mérite d'être publié. Si tel est le cas, ce sera une perte de temps totale. L'enjeu ici est en quelque sorte double. Iris, la possibilité de se retrouver avec une vidéo de mauvaise qualité. Et si c' est le cas, j'ai perdu ou perdu beaucoup de temps. Néanmoins, les enjeux sont évidents. Mais une fois que vous avez écrit votre question qui suscite la réflexion, votre instantané de l' histoire et vos enjeux, il vous reste encore une étape avant le tournage. Vous devrez vérifier le timing. C'est ce que nous allons examiner ensuite. voit là-bas. 6. Lisez à haute voix: Le temps presse lorsqu'il s'agit d'attirer l'attention de vos spectateurs. Ainsi, plus vite vous transmettrez votre question qui suscite la réflexion, votre instantané complet de l'histoire et vos enjeux à votre public, mieux ce sera. Et cela ne devrait vraiment pas vous prendre plus de trente secondes. L'un des moyens les plus simples de vérifier l' heure de votre script est de le lire à voix haute , de le chronométrer sur votre téléphone et de vous assurer de parler au même rythme vous le faites normalement dans vos vidéos. Passons maintenant à notre exemple principal. Comment aimeriez-vous filmer et monter des vidéos YouTube de qualité professionnelle, 100 % sur votre téléphone ? J'ai enregistré une vidéo YouTube complète en utilisant uniquement l'application filmic pro, et je vais essayer de tout éditer avec l' application Luma Fusion sur mon iPhone. Mais je crains qu'il ne soit trop difficile de tout modifier sur un écran aussi petit avec juste une application et de se retrouver avec quelque chose qui mérite d'être publié. Si tel est le cas, ce sera une perte de temps totale. S'il s'avère que votre crochet est inférieur à trente secondes, alors c'est bon. Toutefois, si votre crochet dure plus de 30 secondes, deux options s'offrent à vous. Premièrement, vous pouvez accélérer votre taux de parole plutôt que de le chronométrer à nouveau. Ou deuxièmement, vous pouvez éliminer le gras en recherchant du contenu qui n'est pas essentiel à nos trois points d'hameçon. Tout ce qui est en excès, retirez-le ou reformulez-le, et ne vous inquiétez pas, vous pouvez inclure ces informations plus tard dans le corps principal de votre vidéo. Mais assurez-vous de ne pas manquer votre projet de classe. Je vous en dirai plus à ce sujet dans notre prochaine vidéo. 7. Projet du cours: Félicitations. Vous devriez maintenant avoir un crochet fonctionnel pour votre prochaine vidéo YouTube. Essayez de pratiquer cette technique pour de futures vidéos. Et rappelez-vous que la pratique permet de devenir parfait. N'oubliez pas non plus qu'il s'agit de la première des trois vidéos dédiées à la scénarisation , au tournage et au montage des trente premières secondes de vos vidéos YouTube. Alors n'oubliez pas de regarder la vidéo numéro deux sur le tournage. Dans la vidéo numéro trois sur le montage. De cette façon, vous pouvez voir comment tout est réuni pour créer le hook YouTube de 30 secondes le plus efficace possible. Liens vers les vidéos de tournage et de montage ou dans la description du cours. Avant de vous y rendre, vous avez la possibilité de partager votre script de 30 secondes avec nous ici sur Skillshare. Oui, c'est votre projet de classe. Et vous l'avez déjà terminé. Si vous écriviez pendant que vous regardiez ce cours, il vous suffit de prendre une photo de votre script avec votre téléphone et de la télécharger ici Skillshare en cliquant sur le bouton Créer un projet sous l'onglet projets et ressources. J'ai hâte de voir ce que tu trouveras. Aussi, merci beaucoup d'avoir participé ce cours et j'espère vous voir au prochain cours.