Scènes de rue simples en aquarelle | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:17

    • 2.

      Matériaux requis

      7:13

    • 3.

      Exercice : Dessin

      6:48

    • 4.

      Exercice : Couleur et ton

      4:39

    • 5.

      Exercice : Ombres

      9:05

    • 6.

      Exercice : Figures

      10:17

    • 7.

      Exercice : Peindre des figures

      5:09

    • 8.

      Exercice : Peinture d'une couleur

      8:18

    • 9.

      Rue de la ville : Lumière

      18:54

    • 10.

      Rue de la ville : Ombres

      24:06

    • 11.

      Rue tranquille : Lumière

      18:01

    • 12.

      Rue tranquille : Ombres

      21:04

    • 13.

      San Francisco : Lumière

      20:46

    • 14.

      San Francisco : Ombres

      21:50

    • 15.

      Suisse : Lumière

      18:12

    • 16.

      Suisse : Ombres

      22:55

    • 17.

      Projet de cours

      0:51

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

53

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Bienvenue dans les scènes de rue simples en aquarelle. Dans ce cours, je vous montrerai comment dessiner et peindre quatre scènes de rue différentes dans un style libre et impressionniste. Je fais du mal à toutes les techniques que j'utilise comme les mouillages en milieu humide et les mouillages en milieu sec. Je vais également vous montrer comment simplifier et dessiner une scène de rue au crayon.

Ce cours s'adresse aux débutants avec 4 démonstrations de scène pleine de rue que je vous aiderai à vous guider étape par étape. Il existe des modèles de numérisation, de dessin et de traçage inclus pour chaque démonstration pour vous aider à transférer votre dessin de manière rapide et facile.

Dans ce cours, je raconte mes démonstrations en temps réel. J'explique toutes les techniques que j'utilise dans le contexte de la peinture, telles que la pose de couches dans des zones humides pour peindre des cieux, des arbres et des bâtiments. Je vais partager les matériaux dont vous aurez besoin, et ceux que j'utilise et je recommande . Si vous avez des pinceaux, des peintures à l'aquarelle et du papier, alors vous êtes prêt à y aller.

Alors rejoignez-moi dans ce cours - créons quelques belles scènes de rues aquarelles dont vous pouvez être fiers !

Dans ce cours, je vais couvrir, par exemple, les éléments de base suivants :

  • Comment dessiner et composer votre peinture - Ces leçons sont placées au début de chaque démonstration pour vous montrer comment je fais des esquisses dans les détails de base. Je vais vous montrer comment placer la ligne d'horizon et comment faire des esquisses rapides et précises dans la photo de référence. Je parlerai également de la façon dont j'utilise mon croquis pour planifier les étapes de ma peinture à l'aquarelle par la suite.
  • Comment utiliser des couleurs complémentaires pour créer du dynamisme et de l'intérêt pour vos peintures à l'aquarelle.
  • Comment peindre les ciels, les routes, les chiffres, les arbres et les bâtiments de manière douce et libre, en utilisant une combinaison de techniques humides et humides en sec. Je vous montrerai comment et quand mouiller votre papier à l'aquarelle pour obtenir des résultats particuliers tels que l'apparence des nuages mous et quand peindre dans des formes plus rigides et précises une fois que le papier aura séché.
  • L'importance du chronométrage dans les aquarelles et du moment où utiliser des pinceaux différents.

Démonstrations incluses :

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Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

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Enseignant·e
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, et bienvenue dans de simples scènes de rue à l'aquarelle. Dans ce cours, je vais vous montrer comment dessiner et peindre quatre scènes de rue différentes dans un style lâche et impressionniste. Je passe en revue toutes les techniques que j'utilise, comme mouillé et humide et humide et sec. Et je vais vous montrer comment simplifier et esquisser une scène de rue au crayon. J'ai également toute une série d' exercices préliminaires qui vous aideront à comprendre comment dessiner et peindre des bâtiments et d'autres sujets courants dans une scène de rue. Ce cours s'adresse aux débutants avec quatre démonstrations complètes de scènes de rue, que je vais vous guider étape par étape. Des modèles de numérisation, de dessin et de traçage sont inclus pour chaque démonstration afin de vous aider à transférer votre dessin rapidement et facilement. Cependant, je vous recommande de suivre et de dessiner avec moi dans les démonstrations, car cela améliorera vos compétences en matière de composition et de dessin. Dans ce cours, je raconte mes démonstrations en temps réel et explique toutes les techniques que j'ai utilisées dans le contexte de la peinture, comme la superposition de couches dans des zones humides pour peindre des ciels, des arbres et bâtiments. Je partagerai les matériaux dont vous avez besoin et ceux qui sont utilisés et recommandés. Si vous avez des pinceaux, de l'aquarelle, peinture et du papier, vous êtes prêt à partir. Alors rejoignez-moi dans ce cours et créons de magnifiques scènes de rue à l' aquarelle dont vous pouvez être fier. 2. Matériaux requis: J'aimerais donc parler un peu du matériel, ce dont vous aurez besoin pour ce cours. Comme vous pouvez le voir devant moi, j'ai quelques peintures de ce cours. Et vous constatez qu'une grande partie du papier que j'utilise a tendance à être du papier rugueux ou du papier à texture moyenne. Ce papier est un papier à texture moyenne, donc il a un peu de grain. Donc, quand on le regarde d'un angle, c'est un peu difficile à voir ici sur la caméra, mais il a essentiellement une texture, une texture plus rugueuse. J'ai tendance à utiliser ce type de papier parce qu'il crée des coups de pinceau plus intéressants. Surtout lorsque vous faites du pinceau à sec ici avec le pinceau, sautez sur le papier comme ça. Vous pouvez donc voir que vous pouvez obtenir ces jolis effets sporadiques. De plus, les couleurs ont tendance à se mélanger beaucoup plus uniformément sur le papier, en particulier lors de l'utilisation de techniques mouillées et mouillées. Donc, avoir un papier avec une sorte de texture, comme une texture moyenne pressée à froid, est fantastique. Donc, ce papier est également un papier 100% coton. Je vous recommande d'en obtenir une partie si vous en avez la possibilité car cela facilitera grandement le travail de votre aquarelle mouillée sur mouillée. Cependant, si vous avez de la cellulose ou d'autres types de papier aquarelle, c'est très bien aussi. N'oubliez pas que lorsque vous superposez des couches, veillez à ne pas ajouter trop d'eau car cela pourrait perturber les couches précédentes. Bref, ce sont les peintures, le genre de papier que j'utilise. Parlons un peu des peintures. Voici donc la palette que j'utilise et il semble qu'elle ait vraiment besoin d'un nettoyage. Mais c'est drôle, je le nettoie à peine et les choses ont tendance à s'arranger. Ok. Tant que je garde les couleurs froides et les couleurs chaudes séparées. Comme vous pouvez le voir, je les ai vraiment arrangés de couleurs froides à chaudes à froides, ou plus claires à plus foncées. J'ai donc un médium jaune hansa jaune ici. J'ai de l'ocre jaune. J'ai un power orange, un power red. J'ai un appareil connecté et orange ici. J'ai un peu de titane, blanc. C'est du bleu céruléen, lavande, un peu de bleu sarcelle, du bleu outremer. J'ai un peu de terre et de couleurs ici. Sienne brûlée et terre d'ombre brûlée. Voici un peu de vert. Et ce ne sont essentiellement que des violets et une teinte neutre. Vous n'avez pas besoin de toutes ces couleurs tant que vous avez un jaune. Et je recommande peut-être un jaune plus doux comme l'ocre jaune. Si vous avez un rouge et que vous avez peut-être quelques bleus comme le bleu céruléen, qui est une couleur de lucarne reconnaissante. Si vous n'en avez pas, vous pouvez simplement utiliser un bleu outremer et l'arroser et cela créera un léger lavis pour le ciel. Mais je pense que le bleu céruléen est probablement plus important que le bleu outremer est plus important d' avoir un bleu céruléen parce que vous allez pouvoir mélanger beaucoup plus de couleurs et obtenir ces belles couleurs, couleurs foncées juteuses si vous utilisez de l'outremer. Cette couleur ici, qui est un peu neutre , est vraiment bonne à mélanger avec n'importe quelle autre couleur pour créer un mélange légèrement plus foncé. Vous pouvez également l'utiliser directement. Et cela ne fait que créer des contrastes vraiment très sombres dans votre péché. Donc, si je devais recommander des peintures, je vous recommande simplement d'obtenir principalement vos peintures primaires qui peuvent être un peu de bleu céruléen si vous le pouvez. La teinte neutre est également très bonne. C'est une couleur pratique. J'utilise également un peu de gouache blanche. Voilà à quoi ça ressemble. Il s'agit essentiellement d'une aquarelle opaque. Je l'utilise donc à la fin pour obtenir quelques reflets ou parfois le mélanger avec un peu de bleu pour créer quelques petites touches de bleu ici et là. Je vais vous montrer un exemple où j'ai utilisé de la gouache. Et par exemple, ici, vous pouvez voir tous ces petits coups de pinceau blancs rapides ici et là. Ils sont réellement utilisés. Je devrais les mettre juste à la fin avec de la gouache blanche. Cela vous aide à récupérer certains de ces points forts plutôt que d'avoir à le faire. Pendant que vous peignez, concentrez-vous trop sur le fait d' essayer de couper autour des choses. Voici un autre exemple avec l'autre tableau que j'ai ici, petites touches de bleu ici et là. Ils pourraient indiquer des fenêtres, morceaux et des morceaux ici sur la tête et les épaules de ces personnages pour indiquer que la lumière rebondit également sur ces personnages. Il est donc très facile de ramener une touche de lumière à la fin. Je veux dire, c'est juste le blanc du papier. Et je viens de découper avec de l'aquarelle, mais là où ce n'est pas possible. Ou peut-être que vous voulez juste un lavage plus uniforme. J'ai tendance à y mettre de la gouache blanche. Donc je pense que c'est important si vous en avez un peu, cela donne vraiment vie à votre scène. Et voici quelques-uns des pinceaux que j'utilise maintenant n'utilisent que quatre pinceaux dans cette scène, sinon probablement trois pinceaux. J'ai ces pinceaux ici. Ce sont des brosses à vadrouille. Et les brosses à vadrouille sont essentiellement des brosses qui ont un ventre plus large. Ils contiennent beaucoup de peinture. Ils lavent essentiellement les pinceaux. Par rapport à celui-ci sur la droite, vous pouvez voir que c'est un peu comme un ventre plus petit. Il est synthétique, ne capte pas trop d'eau. C'est parfait pour les détails. J'utilise celui-ci pour mettre des choses comme des figures, petits bouts de gouache, des fenêtres, des détails sur les fenêtres. Mais quand vous parlez de toutes ces grandes zones, ces grandes zones d'ombres, jaune sur les bâtiments, le ciel, le sol. Ces pinceaux à gauche sont vraiment importants. Vous devez donc rechercher un pinceau suffisamment grand. Si vous n'avez pas de brosse à franges, vous pouvez utiliser simplement une grande brosse et cela fera la même chose. Vous voulez donc obtenir un pinceau assez grand pour le battement de papier sur lequel vous travaillez. J'utilise une feuille d'un huitième ici. Donc d'habitude cette brosse à vadrouille ici, qui est un trois slash 0, j'ai gardé tend à couvrir très bien la plupart de ces bâtiments. Si j'utilise celui-ci, je m'en sortirais probablement, mais cela prend juste un peu plus de temps. Et si j'utilise celui-ci, cela peut probablement fonctionner aussi, mais je vais juste être un peu plus prudent en ce qui concerne le moment où je coupe et les choses que nous allons vraiment brosser. Vous trouvez qu'il est parfois difficile de détailler ces petits morceaux lorsque vous coupez. Ok, ce sont donc les pinceaux dont tu auras besoin. Bien sûr, il existe d' autres pinceaux, pinceaux spéciaux que vous pouvez obtenir. Mais celui-ci est juste un vieux pinceau que j'ai et que j' utilise pour le taper dans la palette et parfois je l' utilise pour créer une forme d'arbre texturée. Mais vous n'avez vraiment pas besoin de trop de pinceaux. En fait, deux brosses si vous avez une grande brosse à vadrouille pour couvrir la plupart de ces zones , puis une brosse ronde plus petite. Tu peux vraiment faire beaucoup de choses. 3. Exercice : Dessin: Très bien. Je veux donc passer en revue quelques notions de base pour dessiner une scène de rue. Et je pense que cela vous sera très utile parce que souvent, lorsque nous regardons les scènes de rue, nous voyons tellement de complexité. Et souvent quand j'ai commencé à essayer de les dessiner et de les peindre, c'était juste écrasant. Je vais donc vous montrer comment reconnaître des formes simples. Et je suis juste en train de décomposer une couture en ces formes pour que ce soit moins intimidant pour vous de dessiner. La première chose que je fais dans une scène est de voir comment séparer le ciel de la Terre. Dans cette scène en particulier, c'est un peu, c'est assez complexe. Il y a des montagnes en arrière-plan. Encore une fois, si nous regardons cette scène, les montagnes se touchent à peu près à mi-chemin. Donc, si nous voyons la route, commence en quelque sorte jusqu'en arrière. Mais il y a une limite qui coupe presque la scène à mi-chemin. Et puis il y a des montagnes qui descendent comme ça. Ok ? Nous examinerons les moyens de dessiner les divisions les plus simples et les formes les plus simples. Je commence par les divisions les plus simples. Et pour moi, c'est la ligne d'horizon ou juste endroit où je peux voir les séparations entre les montagnes de fond et la route ou entre le ciel et les montagnes, ce genre de choses. Une fois que vous l'aurez compris, le reste sera plus simple, je vais vous montrer une autre astuce que j'utilise. Donc, si nous regardons la scène, nous avons toute une sorte de rangées de maisons , de bâtiments, de boutiques et d'autres choses de ce genre. Et si nous regardons celui-ci sur le côté droit, remarquez qu'il s'agit d'une forme de boîte. Si vous imaginez simplement les choses comme des formes, vous n'aurez pas à les considérer comme des bâtiments. Regardez comment vous pouvez le simplifier pour que nous sachions que ça sort un peu comme ça, accord, il reste un peu de ciel là. C'est donc un peu comme le côté de ce bâtiment. C'est donc comme une forme rectangulaire comme ça. Juste une forme rectangulaire qui descend comme ça. Allons-y. Nous avons d'autres formes ici. C'est comme une autre, nous pouvons choisir une autre forme rectangulaire ici. Et d'autres magasins en face comme celui-ci. Mais c'est une autre forme rectangulaire. Remarquez que le soleil vient de la gauche. Il va donc y avoir de l'obscurité ce côté du bâtiment. Ça va ? Donc, tout ce que vous dessinez, vous regardez comment vous pouvez le simplifier. Je veux dire, c'est juste que je fais la même chose ici. Une autre boîte pourrait être une boîte de céréales, peu importe. Ok ? Nous avons donc ça dedans. Nous pouvons simplement continuer à répéter essentiellement ce processus. Vous pouvez bien sûr le simplifier et ne pas inclure tous les bâtiments. En fait, celui-ci devrait être un peu plus grand, peut-être comme ici. Ça va. Là-bas. C'est une autre facette du bâtiment. Un peu comme des boîtes de céréales, si vous les regardez, un peu comme de grandes boîtes de céréales les unes à côté des autres. Ok. Ensuite, il y en a un autre ici, du côté de ce bâtiment. Ok ? Et puis ils deviennent plus petits et les formes qui se répètent comme ça, ce ne sont que des formes qui se répètent au fur et à mesure qu'elles éloignent et finissent par disparaître dans qui sait quoi. En arrière-plan, il y a ces petits arbres et ce genre de choses partout. Tu as la route qui mène ici. Vous avez une voiture ici aussi près de l'avant. Ok. Et regardez la voiture, regardez comment je la simplifie également. Le haut de la voiture, comme un rectangle, mais il se rétrécit davantage en haut. La base de la carte est comme un rectangle. L'avant de la voiture, les phares ici. Ok. Des formes rondes. Les roues, les pneus, peu comme ces petits carrés en bas qui se connectent. Ok. Vous pouvez aussi voir le côté de la voiture, mais ce n'est pas grave. J'ai cette grande ombre qui vient juste d'entrer sur le côté comme ça près de ces bâtiments. Tu as aussi ce trottoir qui court comme ça. Ok. Un autre type de forme rectangulaire ici, vous êtes en train de dessiner les formes, d'essayer de dessiner les formes. Ces poteaux ne sont que quelques lignes qui montent et les pôles deviennent de plus en plus petits au fur et à mesure que vous vous déplacez dans la distance. Et ils ont ce genre de choses circulaires Bowlby sur le dessus comme ça. Ok, je vais simplifier ça. Je ne comprendrai pas que cette perspective est en fait assez délicate sur ce point. Mais ce que nous allons faire, c'est simplement rendre les voitures en arrière-plan un peu plus petites, un peu plus petites. Et peut-être aussi une autre voiture ici. Là-bas. Faisons en sorte qu' il y ait une route qui part au loin. Mais je ne vais pas y aller, ne vais pas trop insister là-dessus. Bien. Ils l'ont donc. Vous avez une scène de rue très simple que vous avez dessinée en quelques minutes environ. Et vous avez les éléments de base ici. Vous avez ces bâtiments, ce ne sont que des boîtes. Vraiment. Souvenez-vous d'un dessin. C'est juste un plan pour ta peinture. Ce n'est pas à vous de saisir tous les détails et passer toute la journée à vous battre pour le régler, juste pour vous donner un petit plan pour votre peinture. Mais regarde-moi ça. Même les formes des voitures tout comme les formes rectangulaires du pack, des cercles pour les ampoules. Allons y jeter un œil. Quoi d'autre ? Il peut y avoir des bouts d' arbre qui arrivent par le côté. Mais ce sont surtout ces parties rectangulaires des bâtiments que je veux vraiment attirer votre attention. D'accord, parce qu'à la fin de la journée, une fois que tu auras fini de peindre, même ce sont les formes qui vont vraiment identifier ce qui se passe dans ton peinture. Il est donc important de s'assurer, en particulier de ces formes, objets créés par l'homme. Vous êtes à peu près précis avec la forme. Tu es un peu plus rigide avec certaines de ces formes artificielles. Ok ? Mais c'est simple. 4. Exercice : Couleur et ton: Nous allons parler un peu couleur mais aussi de lumière et d'ombre. Et ces choses sont liées. Et c'est plus facile que tu ne le penses. En fait, lorsque nous pensons souvent à la couleur, nous pensons à des millions de couleurs différentes. Lesquels utiliser ? Bleus, bruns et jaunes, est-ce rouge ? Est-ce qu'il est vert clair ? Mais la façon dont je pense aux couleurs est simplement de savoir si cette couleur est chaude ou si elle est froide. Un exemple se trouve dans la scène. Nous avons toute cette lumière et la lumière rebondit sur les côtés des bâtiments en arrière-plan. Le ciel, la plupart de la lumière regarde, d' accord, s'il n'est pas dans le ciel , semble être chaud , je veux dire , plus proche des oranges, des jaunes, des rouges et de la couleur spectre. C'est ce que nous devons savoir. Donc tu choisis la couleur et je vais juste choisir un peu de rouge, un peu de rouge et un peu de brun ici. Ok. C'est une brosse plus petite, c'est mieux. Marron. Vous pouvez même utiliser un peu de bande jaune qui n'a pas à être parfaite. Il suffit que ce soit une couleur chaude. J'utilise toutes sortes de couleurs chaudes étranges ici juste pour souligner le fait que cela n'a pas vraiment d'importance. chose la plus importante à retenir est la consistance des couleurs. Nous ne voulons pas mettre trop de concentration de peinture ici. Donc toute cette peinture que j'ai déposée ici, c'est principalement de l'eau, 80 % d'eau, 20 % de peinture ou même 10  % de peinture en fait. Ok. Je peux appeler tout ça en jaune. Plus jaune quand je descends ici, encore plus ici, plus ici. Ok. Essayer de le faire rapidement pour aimer celui-ci et vous pouvez le voir même en arrière-plan. C'est très subtil, juste jaune dans les collines, là. Ça n'a pas d'importance. Ça n'a pas d'importance. Dans le sol aussi. On peut le mettre dans un peu de ce jaune. Et ce que vous remarquez, c'est qu'une partie de ce terrain est en fait un peu plus sombre. Tu vois, c'est un peu comme une couleur grisâtre. Je vais donc ajouter un tout petit peu de gris ici. Ok. En plus de la chaleur. Mais la plupart, je veux juste qu'il soit jaune. Ok. Et il suffit de me frayer un chemin jusqu' ici et d'en faire fondre un peu sur ça, ce gris à la fin comme ça. Ok, c'est simple. Pour le ciel. Nous regardons le ciel comme une couleur froide. Et quand on parle de couleurs froides avec des couleurs Potomac qui se rapprochent du côté bleu du spectre des couleurs. Bleu et violet, côté est, même vert foncé, vert bleuâtre. Ok. Mais c'est juste un peu de bleu céruléen, qui ressemble à un bleu verdâtre. Mais peu importe, c'est une couleur cool. Je pourrais prendre et même un peu de cette couleur ici, qui est le bleu outremer, et la déposer tant qu'elle est claire. Il est bleu clair. En le diluant beaucoup , tout ira bien. Ok. C'est donc le premier lavage. Et remarquez comment nous avons obtenu certaines des couleurs chaudes ici pour les bâtiments, l'arrière-plan, même pour les voitures et les routes, peu de chaleur, comme une couleur grise chaude dans le ciel. C'est à peu près la seule couleur cool que nous ayons. Peut-être que le sol a une teinte légèrement plus froide uniquement parce que nous avons une couleur bleu grisâtre mélangée à un peu de ce jaune. Mais c'est surtout la chaleur. Et la chaleur ici, surtout dans un paysage urbain diurne, scène de rue comme celle-ci, qui représente essentiellement la lumière, la lumière sur les bâtiments. Il est donc important de le garder très léger et ça a juste l'air drôle pour le moment, mais c'est parce qu' il n'est pas fini. Nous n'en sommes même pas encore à la moitié de la peinture. Il est donc important à ce stade de simplement le laisser sécher, laisser faire son travail et d'y revenir. 5. Exercice : Ombres: Maintenant que nous avons l'éclairage, nous allons simplifier cela et nous allons mettre dans l'ombre. Regardons la scène. Où sont les ombres ? Eh bien, vous pouvez regarder les ombres et les bâtiments. Nous pouvons en quelque sorte regrouper les ombres et les zones les plus sombres. Mais l'obscurité, les ombres ce côté du bâtiment. La lumière frappe ce côté et projette une sorte d' ombre sur le côté droit des bâtiments. Tous ces bâtiments ont donc ce type d' ombre. Vous avez également une grande ombre sur le sol, qui couvre cette voiture. Nous avons ces lampadaires, puis nous sommes dans l'ombre, mais ils sont très sombres. Ils sont encore plus sombres que les ombres présentes sur les bâtiments. Et puis nous avons quelques arbres plus foncés et d' autres choses à l' arrière, certaines voitures. Ok, ce sont donc toutes les ombres. Et la première chose que nous allons faire c'est ce que nous avons vécu ensemble. Identifiez-les d'abord. Ensuite, nous voulons choisir une couleur, une couleur foncée. D'habitude j'utilise une couleur froide. Et n'oubliez pas que la couleur froide est quelque chose qui se rapproche du côté est bleu et violet du spectre de couleurs. Je veux mélanger et pas assez de cette peinture. Je n'ai donc pas à y revenir. Donc je mélange vraiment un peu de violet un peu de noir ici. Peut-être qu'un peu de brun serait bon. J'ai un peu de brun ici qui réchauffe cette couleur sorte que c'est un mélange de gris un peu plus chaud. Il suffit de le déposer ici. Et encore une fois, je simplifie cela pour vous permettre de nous concentrer sur ce qui est important. Et voici une ombre de ce côté du bâtiment. Ok, on y va. C'est tout. Une grande ombre. Là-bas. Nous en avons même ici, de ce côté du bâtiment. Ici. Celle-là. Peut-être un peu ici. Il suffit de couper. Ok. Nous avons également une ombre ici. Je mets ça ce matin. Et n'oubliez pas que nous devons couper les lumières des bâtiments. Nous ne voulons pas dépasser ces zones claires des bâtiments. Vous pouvez même voir certains de ces lampadaires et d' autres choses de ce genre. Parfois, vous pouvez également les couper un peu. Si vous le manquez, ne vous inquiétez pas, vous pouvez toujours le mettre avec de la gouache plus tard. Alors que nous allons à l'arrière. Même affaire. Regardez-moi ça. Il suffit d'assombrir cette ombre avec la même couleur. Plus d'informations ici. Il y a même un grand bâtiment qui est plus sombre au loin. Et une petite astuce que je fais parfois aussi, qui m'assure juste que la couleur de l'arrière-plan est sombre, mais qu'elle devient presque légèrement plus claire au loin. Cela aide à améliorer la perspective de la scène. Ok, donc on a tout ça ici. Nous avons cette grande ombre ici au premier plan. Il fait très sombre. Et remarquez comment j'ai mélangé tant de peinture auparavant et ça m'a vraiment aidé. Cela m'a vraiment, vraiment aidé. Ok. Donc, il suffit de couvrir cette voiture, laisser un peu de ce pare-brise peut-être. Et regardez ça, juste cette couverture de ténèbres traverse et projette cette ombre ici au premier plan comme ça. Ok, c'est bien. Regardez-moi ça sous les voitures. Vous avez même un peu d' ombre derrière la raison pour laquelle ils sont comme ça. Ce sont les roues qui se rejoignent comme ça. Et vous pouvez même en inventer, créer une autre application de voitures ou quelque chose comme ça, morceaux et des morceaux là-bas. Ok. Vous pouvez commencer à mettre dans l' obscurité ces poteaux, petits poteaux qui descendent tout simplement. Ok. N'oubliez pas qu'ils sont également assez sombres et qu'ils deviennent plus petits fur et à mesure que vous passez en arrière-plan. Pose simple et simplifiée. petites ombres courent également sur le côté droit des poteaux. Pas grand-chose, mais juste un petit truc rapide comme ça. Ok. Le sol est également un peu plus sombre. Je peux juste ajouter un peu plus d'obscurité là-dedans. Ok. C'est bien d'avoir un poste de guet à l'arrière. Il y a encore des voitures ou quoi au loin. Je suis juste en train d'inventer ça. Certaines voitures ici au loin deviennent plus petites. Et puis nous avons des arbres qui sont un peu aussi verts que ça. Et je prends juste un peu de ce vert plus foncé laisse tomber et je regarde cette concentration de peinture. Il y a vraiment beaucoup de peinture par rapport à l'eau. Par rapport à ce que nous faisions avant, aux côtés des bâtiments et à ce que vous avez. C'est juste que c'est vraiment sombre. Et c'est quelque chose dont tu dois vraiment te souvenir. Parce que vous devez avoir à la fois les parties claires et sombres de votre peinture. Et je suis ici parce que c'est ce qui crée cette sensation de profondeur. Parce que si vous passez à côté d'une partie de cette obscurité, les peintures entières tout simplement pâles. Je peux donc aller de l'avant et commencer à mettre un peu de littéral. C'est ici, sur les côtés des bâtiments. Par exemple. Nous avons peut-être certaines de ces petites fenêtres ici. C'est une petite brosse sèche. Le pinceau sec est juste lorsque vous ramassez un peu de peinture séchée sur une serviette en papier ou autre, puis que vous l'utilisez pour créer ces petites marques sur le papier. Ce ne sont que des indications de fenêtres et d'autres choses. Je le fais vraiment rapidement, normalement j'y ai passé un peu plus de temps. Mais regardez cela juste quelques coups de pinceau et vous pouvez déjà commencer à indiquer des fenêtres sur ces bâtiments. Commencez à vous démarquer puis à ressembler davantage des bâtiments maintenant que vous tombez dans cette obscurité. Même les cadres de portes, toutes sortes de choses ici. Vous pouvez simplement indiquer même en haut du bâtiment, parfois vous pouvez obtenir des morceaux de ce genre. Petits détails et séparations sur ce bâtiment. Il y a quelque chose en haut, sous le toit. Regardez-moi ça. Amusez-vous un peu et expérimentez cela. Il suffit d'assombrir un peu plus le bas de cette voiture et aussi celui-ci assez sombre, bas de la voiture Il y a de l'ombre là. Ok. Ok. Cette perspective de la route pour courir comme ça. Ok. Vous pouvez donc voir cela et c'est très simplifié, très simplifié. Mais ce que nous avons vécu c'est que nous avons toutes les couleurs claires, qui sont essentiellement des couleurs chaudes. Un peu de fraîcheur pour le ciel, mais surtout de chaleur grâce à une grande quantité d'eau mélangée à de la peinture. Et c'est la clé de l'utilisation seulement dix pour cent de peinture afin de préserver cette lumière. Laissez-le sécher et passez par-dessus avec ce deuxième lavage. Ce second lavage concerne toutes les ombres et toutes les zones sombres. Parfois, vous utilisez un troisième lavage. J'utilise souvent un troisième lavage, qui n'est pas vraiment un lavage, mais juste des touches finales, en ajoutant quelques touches de noirceur et de finition, des détails, des petits bouts de des lumières au-dessus des voitures et des trucs comme ça. Ok. Mais si vous vous souvenez des couleurs en termes de couleurs chaudes et froides, vous n'avez pas à vous soucier de la couleur que vous utilisez exactement. En tant que débutant, je pense qu'il est plus facile de se concentrer sur moins de couleurs. Je recommande toujours aux gens de choisir entre trois et six couleurs quand on commence. Parce que ça peut devenir accablant. Et je pense que le plus important est de se concentrer sur le ton. Parce que si vous vous concentrez sur le ton, c'est ainsi que vous pouvez obtenir cette sensation de profondeur, de perspective dans votre scène, cette lumière et cette obscurité. D'accord, même si tu utilises une seule couleur. 6. Exercice : Figures: Je commence toujours par dessiner les têtes. Et si vous voyez ici, je commence par une forme plus longue, presque rectangulaire, type ovale pour la tête. Je dessine toujours cette tête. Et ce que je fais à partir de là, c'est que je commence à mettre le corps dans le corps. Donc tu as le corps ici. Dans ce cas particulier, je prends juste une forme rectangulaire, presque rectangulaire ici pour le corps, j'ai agrandi le bas un peu. Et ce que tu peux faire, tu peux commencer à mettre des manches ici et quelques bras qui descendent comme ça. Deux mains comme ça. C'est très, très simple. Je ne vais pas vraiment entrer dans les détails ici, mais vous pouvez voir que j'ai commencé avec une forme générale pour la tête sous forme de barre oblique rectangulaire. Forme ovale. Il a une forme rectangulaire pour le torse, le corps, les bras. suffit de les mettre dedans, puis les mains que je viens de mettre en forme de cercle. Ensuite, j'ai fini par mettre un point à la fin de cette forme circulaire pour indiquer les aiguilles. Maintenant, pour les jambes, je les mets presque comme s'il s'agissait de formes triangulaires comme ça. Juste deux triangles qui descendent. Et pour cette scène en particulier, il peut s'agir d'une personne qui marche vers nous. Il pourrait donc y avoir une marche à pied. L'endroit où vous mettez les cheveux aussi fait une différence si vous avez les cheveux vers l'arrière, faites une queue de cheval, quelque chose cette personne peut avoir l' air dans lequel cette personne peut avoir l' air de marcher la distance plutôt que vers nous. Je pense donc que le placement des cheveux est important. Vous pouvez donner à ce personnage l' impression qu' il marche dans un sens ou dans l'autre. De plus, vous pourriez avoir une situation où vous pourriez porter un sac ou quelque chose comme ça sous les bras. Vous pouvez donc également indiquer quelque chose comme ça. Et cette personne a plutôt l'air d'entrer en scène. Et bien sûr, peut-être une petite ombre sur le sol, je pense que c'est toujours une bonne, une petite bonne idée. Donc, il y a des figures vraiment simples, je suppose qu'elles marchent au loin. Et ce que je vais faire maintenant, c'est avoir une silhouette qui marche peut-être vers la gauche. Donc, vous remarquez avec cette figure ici debout en ce moment que vous avez des gens qui marchent ou même courent vers la gauche ou vers la droite. Vous remarquez que la tête de cette figurine s'incline légèrement dans la direction de la marche ou de la course. Par exemple, vous pouvez avoir une silhouette qui marche vers la gauche. Je vais commencer par la tête. Tu as la tête un peu inclinée comme ça. Je vais y aller et me mettre dans l'épaule comme ça. Peut-être que c'est le sac de retour, puis peut-être que cette personne a un sac à dos ou quelque chose comme ça, suffit de tenir un sac à dos là-bas. Et jetons un coup d'œil. Nous pouvons simplement entrer dans ce canal la forme générale du corps comme celle-ci, le torse. Et d'habitude, j' élargis un peu le bas. Et puis, ce que nous pouvons faire, c'est que je peux simplement mettre une jambe qui court presque vers l'avant depuis la tête, la tête. Vous pouvez donc voir ici ces formes triangulaires, presque triangulaires également. Ok ? Donc une jambe en avant, puis on peut avoir une jambe en arrière comme ça. Ok. Donc, en ce sens, il semble que cette personne se déplace en quelque sorte dans la même situation. Parfois, vous pouvez avoir le bras sur le côté. Vous pouvez même donner l' impression qu'ils tiennent quelque chose comme un téléphone ou qui sait, un coup d'œil à un téléphone ou que vous pouvez également avoir l'autre bras ici. Ok. dirait qu'ils font quelque chose. Mais on y va. Une autre figure marche vers la gauche, met un peu de cheveux pour cette figure également. Comme ça. va de même si vous dessinez une figure, marchez dans ce côté droit, juste comme ça. Tu dois t' allonger à l'avant, peut-être une jambe à l'arrière. Oups. jambe qui sort par derrière comme ça. Ok. Marcher dans cette direction bien que cette figure ait l' air d'entrer dans la scène et de se diriger vers la droite. Donc vraiment la position des têtes vraiment très importante. Vous pouvez même avoir une personne qui se tient de ce côté et qui attend, peut-être juste ici. J'utilise juste joint les jambes ensemble, juste comme ça. Et que vous vouliez mettre un bras ou quelque chose comme ça, peut-être deux personnages ici debout et se parlant. C'est aussi une bonne démonstration du fait que les têtes sont légèrement inclinées l'une vers l'autre. Lorsque les gens se parlent, leur tête a tendance à s' incliner dans la direction de la personne à qui ils parlent. Mais vous pouvez voir qu'ils se tiennent debout. C'est une sorte de vue latérale de cette personne. Voici donc quelques petites choses que vous pouvez faire. Je regarde aussi comment je peux simplement détailler un peu les figures trouver des moyens de les rendre un peu plus intéressantes ou ce que vous avez, par exemple, je pourrais avoir une figurine qui est Il suffit de marcher, de se tenir debout, non ? Comme ça. Mettons un manteau sur cette figurine. Quelque chose comme ça. Cela peut être juste un gros manteau ou quelque chose qui vous a fait ombrer ce côté de celui-ci un peu comme ça. Il pourrait même y avoir ce que nous avons ici ? Peut-être un peu d'obscurité dans les jambes aussi. Ajoutez un peu plus ici pour cette figurine. Il y a donc beaucoup de choses que vous pouvez faire. Mets-le dans un sac à gauche. Et ces petites choses comme ça aident à différencier les personnages de sorte que lorsque vous peignez, personnages les mettent dedans, ils ne se ressemblent pas tous. Je pense qu'il est vraiment important d'avoir un certain type de variation. Une autre chose que vous voudrez peut-être savoir est comment dessiner des groupes de figures. Voici donc un exemple. Je commence par leur mettre dans la tête, juste comme ça, il peut s' agir d'un groupe de personnes. Et nous allons commencer à ajouter des corps comme celui-ci. Et remarquez ce que nous faisons , c'est que nous obtenons ce genre d'effet de chevauchement, d'accord ? Les chiffres se chevauchent les uns avec les autres. Comme ça. J'en ai un autre ici à l'arrière, comme ça également. Ok. On dirait qu'un groupe de personnes entre dans une scène. Je m'éloigne de nous ou je me dirige vers nous. Ok. Encore une fois, selon la façon dont vous commencez placer tous ces petits détails, les cheveux, peut-être que cette personne pourrait avoir un chapeau ou quelque chose comme ça également. Mais je mets toujours la tête en premier, puis je dessine les corps et je les chevauche délibérément les uns avec les autres. De cette façon, vous n'avez pas à dessiner par-dessus d' autres bouts d'épingle lorsque vous dessinez ces figures, vous pouvez planifier et ensuite dessiner le corps d'une autre figure derrière une figure à l'avant rend les choses beaucoup plus faciles. Ce sont donc les poses principales et une chose dont vous devez également vous souvenir est l' inclinaison de la tête. Vous pouvez donc comprendre que la tête est inclinée comme ça. Cela pourrait être un chiffre qui tourne vraiment. Tu as la jambe juste là, une autre jambe dehors. Peut-être que tu as un bras dans le dos. Cette personne est juste en train d'entrer en scène. Plus les jambes sont éloignées et plus l'inclinaison de la tête est importante, cela donne simplement l'impression d'un mouvement plus rapide. Alors que celle-ci, cette personne a juste l'air d'entrer dans une scène en prenant le temps. Ce 1er mai, courrez vers l'arrêt de bus ou quelque chose comme ça. Ok. J'ai donc une autre chose à vous montrer, c'est juste une petite démonstration des proportions d'un personnage. Maintenant, l'une des choses à garder à l'esprit est que lorsque vous dessinez une figure, vous devez vous assurer que les proportions sont correctes. Vous ne pouvez donc pas avoir la tête trop grande, le corps trop grand. Je veux dire, tout le monde a des formes et des tailles différentes. Et il existe de nombreuses exceptions à cette règle. Mais tant que tu suivras ce général dans cette proportion, tout ira bien. Donc, je regarde cette tête et je place cette haie 7,5 fois 28 fois dans le corps. Donc 12345, 678. Huit fois dans le corps. Cela garantit simplement que vous avez les bonnes proportions pour vos figures. Et une autre chose que vous devez garder à l'esprit est que les adultes et les enfants ont des proportions légèrement différentes d'enfants auront toujours une tête plus grande par rapport à leur corps. Vous pouvez donc dessiner une figure plus grande avec une tête plus grande comme ça. Peut-être qu'ils vont dans un cartable ou quelque chose comme ça. Comme un écolier ou quelque chose comme ça. Il suffit d'entrer dans la scène. Tête plus grande et corps plus court par rapport à la tête. C'est donc une chose que vous devez garder à l'esprit. Si vous dites de boire un adulte avec un enfant ou quelque chose comme ça, entrez dans une scène. Vous voulez obtenir ces proportions correctes plutôt que d'avoir une version plus petite de cet adulte ici. Parce que ça va juste ressembler à une personne plus petite à côté d'un autre adulte plutôt qu'à un enfant. Donc quelques points à garder à l'esprit, mais surtout surtout se concentrer sur la pratique de certains de ces dessins au préalable. 7. Exercice : Peindre des figures: Un petit exercice amusant que vous pouvez pratiquer avec des figures. Donc, ce que je fais, c'est juste que je ressens n'importe quel type de douleur. J'ai un peu de violet restant et juste des restes ici sur la palette. Peu importe. J'utilise juste quelque chose d'un peu plus sombre. Je vais y aller avec le pinceau et commencer à appliquer quelques petites gouttes de peinture. Et ce ne sont que des têtes de personnages. Ok, donc tout ce que je fais c' est de laisser tomber presque au hasard quelques-unes de ces formes comme ça. Ensuite, ce que vous pouvez faire d'ici, c'est les transformer en peuples. Donc cette personne, je pourrais simplement mettre un corps, une personne ici et peut-être la faire se tenir debout comme ça. Ok. Peut-être que j' y suis, que j'y suis. Cette personne ici. Je pourrais mettre un peu comme s'ils entraient dans une scène. Ok. J'essaie juste d'obtenir une indication de quelques chiffres. Juste 11 petits coups de pinceau comme celui-ci, ou quelques petits coups de pinceau. Cela peut être une autre figure juste debout, un peu d'ombre qui court vers la gauche également. Pratiquer ces ombres en même temps est une bonne idée. Pas besoin de les mettre tous dans la même direction. Donc celui-ci ressemble à ce personnage qui marche dans le disque ou court sur le côté droit et met une jambe devant comme ceci, puis une jambe dans le dos comme ça avec les genoux. On dirait que cette personne s'enfuit. Nous pouvons simplement griffonner dans une ombre ici au premier plan, comme ça. Ok. Allons y jeter un œil. Plus de chiffres. J'en ai un autre ici avec une tête plus petite. Que pourrait-il faire, que pourrait-il faire ? Celui-ci pourrait être juste debout à nouveau dans celui-ci pourrait être debout sur le côté comme ça. Ici, nous pouvons mettre un autre chiffre ici et nous retrouver presque dans une situation ou voir où ces deux personnages peuvent parler d'une certaine agitation qui se passe là-bas. Un autre, peut-être un personnage marchant vers cette main gauche, parti sur les lieux. Comme ça. Un autre ici. Entraînons-en un, quelque sorte en marchant vers le côté droit de la scène . Allons y jeter un œil. Entraînez-vous, et ne vous inquiétez pas des proportions exactes, de tout ce genre. Mais essayez d'obtenir les poses de ces personnages de différentes manières. Et j'aime aussi parfois trouver une photo de référence et une photo référence de quelques personnages ou personnes marchant dans une rue animée, une scène de rue ou un scénario. Ensuite, utilisez-le, utilisez-le comme référence générale et allez-y. Il suffit de mettre quelques petits détails sur quelques chiffres. De cette façon, vous pouvez vraiment vous entraîner beaucoup. Donc, lorsque vous peignez réellement et que vous insérez les figures, vous ne vous demandez pas, vous avez dû les faire exactement. Vous avez une idée de ce à quoi ressemblent les figurines et de la façon de les placer afin les placer afin ne pas essayer de les comprendre en cours de route. Donc vous pouvez même essayer de vous retrouver dans une foule de personnes, il suffit de commencer à placer quelques personnes supplémentaires ici en arrière-plan, autres plus petites également. Juste au loin, partent sur leur chemin comme ça. Et tes petites jambes ou quelque chose comme ça quand tu t'éloignes, je trouve que tu n'as pas à t'inquiéter trop pour les jambes. Mais comme vous pouvez le voir, tous ces chiffres sont alignés. Toutes ces différentes poses ne prennent pas beaucoup de temps. Mais tu t'es tellement entraînée. Ok ? Et je fais ça tout le temps. J'expérimente différentes poses. Cette personne tient peut-être sorte d'outil, un râteau ou quelque chose comme ça. Allons y jeter un œil. Personne qui marche. Ok. Personne qui marche vers la droite. Je vais m'en sortir. Une autre personne ici marche peut-être encore vers la gauche, le bras tendu. Mettons cette jambe et pressons la jambe arrière. Ok. Plus vous le ferez, plus vous aurez confiance en vous une fois que vous aurez commencé à en vous une fois que vous aurez peindre et à mettre des figures. 8. Exercice : Peinture d'une couleur: On va le faire, je vais juste faire entrer tout ce bâtiment. En fait, pour commencer, nous allons créer un rectangle sur la page comme ceci. Je ne vais pas sur les bords, préfère un effet encadré. Ensuite, je vais juste aller là où le sol est à peu près ici, là où les gens marchent. Ok. Quelques chiffres ici. Regardez-moi ça. Juste un tas de personnages marchant dans la scène. Et simplifiez ces chiffres. Regardez ça, je viens de mettre une tête qui est une sorte de forme oblongue, le corps comme un rectangle ou qui peut être en quelque sorte à l'envers. Triangle également. Il n'y a que des gens qui se promènent. Cela ne fait pas une grande différence. Je veux juste obtenir quelques chiffres et les gens qui se promènent ici. Voici le toit de ce bâtiment comme ça. Ce truc en arrière-plan aussi, cette grande forme, peu importe. Et bien sûr, au bas de ce bâtiment, nous avons quelques fenêtres ici, ainsi qu' un grand arbre ici. Vous pouvez voir qu'il sort tout juste de la scène et projette une ombre sur ce bâtiment. ombre ici au sol ressemble une ombre qui court de droite à gauche. Ok. Simplifions-nous cela. Je vais utiliser 11 ou deux brosses à vadrouille et juste un peu, j'utiliserai juste un peu de violet. Bon, passons d' abord à un léger dégradé de violet, plus clair que ça. C'est vraiment très léger pour indiquer la lumière de ce bâtiment. Ok. Ouais. Je vais couper autour de ces chiffres, c'est comme ça aussi. Ok. Lorsque vous utilisez une couleur foncée, cela fait une grande différence car vous pouvez obtenir une gamme de tons plus large. C'est un excellent exercice pour s'entraîner à mélanger les peintures claires et foncées. Il y a tellement de variables dans l'aquarelle. Faisons juste ce bâtiment dans le back-end. Ok ? Le sol, en revanche, est un peu plus sombre. Un peu plus de violet. Ok, ajoutons un peu plus de violet dans le sol, un peu plus, juste pour s'assurer que le sol est plus sombre que les bâtiments et qu'il en ressorte un peu plus sombre comme ça. Nous l'avons ici. Déplaçons ça d'un côté à l'autre. Il y a encore beaucoup de lumière sur le sol, donc nous ne voulons pas qu'il soit trop sombre. Mais j'essaie juste de le rendre un peu plus sombre que les bâtiments et les bâtiments. Cela va aider à le faire ressortir davantage. Revenez plus au premier plan. Le ciel ici, je veux dire, tu peux presque laisser ce blanc. Il fait tellement clair là-haut. On ne sait pas vraiment ce qui se passe. C'est tout ce que tu peux, mais c'est un ciel. L'arbre ici. Il fait presque aussi sombre que le sol. Donc j'ajoute juste un peu de ce violet, peu plus de couleur, un peu plus de violet ici. Il fait en fait assez sombre dans certaines zones. Vous pouvez voir juste ce côté gauche. Ici. Il fait très sombre. Je savais que cela jetait de l'ombre sur les bâtiments ici. Je vais juste mettre cette ombre douce dans cet arbre comme ça. Il y en a même ici, juste des ombres douces. Et en arrière-plan, nous avons toutes ces ténèbres ici, vraiment, vraiment sombres en arrière-plan. Donc je vais juste l'intégrer. Ok, c'est un bâtiment sombre ou quoi que ce soit d'autre ici. Le but ici n'est pas d' obtenir quelque chose de précis, c'est juste d'identifier les tons à l'aide d'une seule couleur. Bon ? Allons-y. Bien. Vous pouvez regarder les personnages maintenant, voir certaines d'entre elles portant une chemise complètement blanche et d'autres portant des vêtements plus foncés. Alors celui-là, regarde-ça. Certains vêtements de ces personnages sont aussi sombres que les ombres projetées par les arbres. Donc en reconnaissant cela et en mettant certains d'entre eux comme ça, comme ça. Ok. Je vais faire sécher ça rapidement. Ce que nous allons faire maintenant, c'est commencer à saisir parties plus sombres et indiquer peut-être un peu d'ombre ici. Regardez-moi ça. Il fait juste un peu d'obscurité sous le toit. Ce bâtiment. J'ai remarqué que l'obscurité et l'arrière-plan ont un peu disparu. Je peux donc continuer et l' indiquer à nouveau. Et ça coupe en quelque sorte le toit de ce bâtiment. Il n'y a qu'une seule couleur. Tu t'en souviens ? Une seule couleur ? Ok. Hum, cet arbre vient, tu as le, le tronc ici. Ça descend. Ensuite, nous avons des branches et des objets qui se détachent, et il fait tout simplement noir. Ok. Vous avez certaines de ces feuilles ici sur le côté droit qui sont un peu plus claires, plus transparentes. Hey, donc je peux juste mettre un peu plus de couleur transparente sur ce côté. Mais pour ce côté gauche, parce que c'est vraiment très sombre. Et ça va être jeté sur ce bâtiment ici. Cette forme d'ombre. Nous en avions un peu plus tôt, juste une ombre plus douce, mais nous devons le refaire. Ok. Tu as remarqué à quel point ce tronc est sombre, cet arbre ? Pareil ici. J'utilise très peu d'eau dans ce mélange. C'est surtout de la peinture. Ok. Surtout de la peinture. Vous pouvez entrer et commencer à faire des choses comme indiquer les fenêtres des bâtiments. Des petits morceaux de ces fenêtres ici. Ok. Cela indique juste quelques petites parties des fenêtres. C'est bon. Il fait également très sombre. Ok. Il y a même une sorte de balcon ou quelque chose qui projette une ombre en dessous. y a autre chose ici, les portes et tout ça. Je ne cherche pas vraiment beaucoup de forme, regarde juste les tons et j'essaie juste de mettre en évidence cela. Les personnages, les jambes des personnages. Vous pouvez simplement commencer à en mettre quelques-uns ici. Je peux m'assombrir. Certains seront plus légers, bien sûr. Ok. Allons-y. Certains personnages dans un peu de cette ombre courent peut-être de cette façon pour les personnages de la scène. emménage comme ça. Ensuite, nous avons peut-être une ombre un peu plus foncée ici au premier plan ici. Avance. Ok. couper autour de ces personnages permet également fait de couper autour de ces personnages permet également de dessiner les têtes et certains détails sur celles-ci. Comme ça. Juste un petit truc. Voilà, tu l'as. Petit croquis très rapide. Mais vous pouvez le faire en cinq minutes environ pour une grande variété de scènes, pratiquer une couleur, et comprendre quelles zones sont claires, quelles sont les zones sombres dans votre peinture ? 9. Rue de la ville : Lumière: rue tellement animée. Nous avons quelques chiffres ici, principalement des voitures ou je ne pense pas que je vais mettre trop de chiffres dedans. Allons-y. Mais tout d'abord, nous allons regarder la zone juste à l'arrière. Quand je fais le dessin, j' essaie toujours de trouver les zones les plus faciles à dessiner en premier. Et dans ce cas précis, je regarde où se situent la séparation entre le ciel et ces talons, où se trouvent les collines, puis le début de la route juste en arrière et je dirais que c'est à propos de Jason, un peu plus d'un tiers du haut de la page. Donc, ce que je vais faire, c'est juste commencer à tracer une ligne comme celle-ci. Ok. Passer par là me donne une idée approximative parce que je pense toujours que je veux le changer ou non. La prochaine chose la plus facile à faire est prendre cette route et de dire que nous avons d' abord fait le côté gauche, puis que nous entrons comme ça, en gros en entrant. Et cela devient un peu plus compliqué à mesure que nous arrivons devant, parce que c'est comme un sentier pédestre et tout ce que vous avez. Mais nous avons aussi ce côté. Nous pouvons le voir arriver jusqu'au bout, puis il sort juste le côté droit, comme vous pouvez le voir. En fait, il est un peu plus petit, le dos comme ça. Mais c'est tout au fond. Maintenant, je veux mettre quelques formes générales de voiture ici. Il y en a donc un qui est un petit pare-brise de cette voiture. Le dos des coûts est, et puis nous avons l' avant de cette voiture là-bas. Nous allons en quelque sorte montrer de ce côté que nous avons une autre voiture ici également. Ok. Comme ça, il suffit de le regarder comme une boîte. Ok ? Si vous regardez ces voitures et que vous les réduisez à ces formes de base, elles deviendront un peu plus faciles à dessiner. D'accord, il y a une voiture à l'avant. Ok. Et c'est le pare-brise à l'arrière. C'est en quelque sorte le fond de l'histoire. Dans les autres, nous allons m'entendre prendre une autre roue ici. En dessous. En voici un autre. Pare-brise, à l'arrière comme ça. Ok. Ils se sont donc un peu joints. Permettez-moi de ranger celui-ci aussi une touche. Ok, fais-le un peu plus pour qu'il soit face, qu'il soit un peu plus tourné vers l'avant et que ça puisse être l'arrière. Ok. Je vais m'occuper de celui-ci aussi ici. Et encore une fois, il a une sorte de pare-brise qui fait saillie à l'arrière comme ça. Et vous avez quelques petits cercles ronds juste pour indiquer les roues et elles l'ont, vous avez une voiture, une autre voiture. Leurs coûts feraient aussi partie du bon côté de cette voiture. Ok. Celui-ci me dérange un peu , mais je voulais juste le refaire pour qu'il ressemble un tout petit peu plus à une voiture et juste remettre les roues en place. Et il suffit de rentrer ça. Allons-y. C'est un peu mieux. C'est un peu comme ça. chose la plus importante que je dirais, c'est juste ce pare-brise à l'arrière. C'est juste, cela indique vraiment dans quel sens les voitures font face. Il est donc très important d'avoir cela là-dedans. Ok. Et regardons ici avec cette couleur ici, juste au premier plan. On peut le voir en quelque sorte entrer dans la scène. C'est calme. Elle est plus proche que ces autres voitures, mais elle est également à peu près à la même hauteur. Je veux dire, c'est en fait plus haut comme ça. Donc je peux juste monter dans le pare-brise de cette voiture, le bas de la voiture comme ça. Et je ne fais que mettre les roues ici et juste quelques lignes et une autre roue ici. Et il peut s' agir simplement d'une voiture qui se déplace devant la scène. Ok. Prenons-en un autre ici, juste à l'arrière. Ok. C'est un peu comme un autre tronçon de cette route. On dirait que c'est un peu en train de se croiser ici. viens juste devant pour que je puisse traverser en arrière-plan comme ça. Et cette voiture, certaines d'entre elles sont des voitures, elles sont juste alignées et garées sur le bord de la route comme ça et les simplifient. Il suffit de prendre ces petites formes rectangulaires juste pour indiquer les pare-brise qui s'y trouvent. Je vais faire entrer celui-ci ici. Il y a comme une autre voiture et elle est dans le coin. Et remarquez que ce pare-brise est un peu plus haut que celui-ci également. Et abaissez cette forme carrée. Et je veux aussi qu'il combine une touche. Je pense qu'il a un peu le côté de cette voiture ici. Ok, c'est bien. Box ici. Il suffit de l'étendre au toucher comme ça. Et souvenez-vous de beaucoup de ces choses. Nous allons réellement changer d'endroit par la suite. Donc, j'ai tendance à le faire très lâchement. Et de cette façon, j'ai une certaine marge de manœuvre pour changer les choses plus tard. Une des choses à retenir est de garder ces cartes au dos, plus petites. Alors que nous nous éloignons, c'est une chose que vous remarquerez. Tout devient de plus en plus petit jusqu'à ce qu'ils deviennent des petites boîtes au loin. Et bien sûr, vous pouvez en avoir des plus grands et des trucs comme ça pour les vans. Des déménageurs et des trucs comme ça. Il y a même une voiture qui semble être garée sur le côté ou quelque chose comme ça. C'est juste une forme vraiment à ce stade, c'est petits rectangles et puis vous avez d'autres voitures ici et elles sont triées jusqu'au loin. Ok. Regardez-moi ça tout en haut. On voit à peine ce qui se passe et il y en a de tout petits ici à l'arrière. Ok. On dirait qu'il s' éloigne au loin. C'est vraiment ce que tu veux faire ici. Et jetons un coup d'œil. Peut-être que je vais juste le mettre dans une autre voiture ici, en fait. Je viens de me garer. Peut-être qu' ils sont quelque chose comme ça de ce côté-ci. Vous avez une voiture ici que nous avons juste un peu plus loin derrière, mais qui se cache derrière cette autre voiture. Ok, c'est bien. Nous avons le sentier pédestre ici et il arrive un peu, cette petite section du sentier pédestre comme ça. C'est presque le côté opposé de cette partie qui mène à la route. Et toutes sortes de choses ici. Je veux simplement simplifier les choses. Il y a une petite lampe Blanton, quelque chose ici et fais-le descendre comme ça. Ok. Qu'est-ce qu'on a d'autre ici ? C'est juste que je vais vraiment essayer de rendre ça aussi sombre que possible. Mais encore une fois, il y a ces petites choses comme la façade avant du boîtier et qu'est-ce que vous avez ici qui vient juste de ce côté, il y a un panneau ici, petit panneau qui sort on dirait qu'il y a un toit d' un bâtiment ici et qu'il y a beaucoup d' arbustes et d'autres choses de ce genre à l'intérieur. Ce n'est pas énorme, d'accord ? L'essentiel est que nous tombions dans un peu d' obscurité ici, sur le côté gauche. Il suffit de l'indiquer en regardant ici. Maintenant, ces bâtiments, ce que nous devons comprendre, ce sont les bâtiments qui ont toutes ces nuances de bleu ici, ces petites boutiques de France, je veux savoir où cela se termine et par rapport à la papier sur lequel nous peignons, il est approximativement au centre de la page. Ok. Donc, vous obtenez tous ces types de bâtiments et vous vous immergez comme un seul ici. Alors tu en as un autre ici. Et bien sûr, nous devons déterminer grosso modo où elle se trouve. Sur la ligne d'horizon. C'est à peu près le bâtiment, ce premier bâtiment ici où l'on peut voir cette petite ombre. De ce côté. En fait, il commence la poitrine là où les montagnes rencontrent la route. Donc je vais juste dessiner quelques montagnes de base ici dans le seau pour rendre les choses un peu plus faciles. Ok ? C'est un grand bâtiment ici aussi, juste derrière, bloquant presque le passage. Alors jetez un œil. Il suffit de devenir plus petit comme ça. Oups, là. Et n'oubliez pas que vous n'avez pas besoin d'entrer exactement comme le suggèrent les photos de référence. Vous avez une licence artistique pour changer les choses à votre guise. Je suis vraiment un grand bâtiment ici. C'est tellement important de faire entrer celui-ci. C'est tout à l'arrière. Mais c'est une forme qui fait partie intégrante de la scène. Vous pouvez voir qu'il suffit de faire tout le chemin comme ça. Ok. Bien. Oui, c'est un autre bâtiment ici. Mais j'étais en train de dessiner ça sur le côté de ce bâtiment. Ok. Je cherche juste à voir comment je peux réduire à des formes de base. C'est un petit triangle sur le toit. Les devantures de la boutique sont rectangulaires. Ces petites nuances sont ce genre de formes trapézoïdales trapézoïdales ici. Est-ce qu'ils peuvent se détacher sur un angle comme ça ? Comme vous pouvez le voir, je ne fais même pas trop attention à la précision. Ok. Juste pour être sûr qu' il n'y en a que quelques-uns ici. Ok. Je veux dire, il y a même un petit panneau de signalisation ici pour un panneau de signalisation jaune. Ça pourrait être amusant à mettre dedans. Super. Et bien sûr, vous avez le sentier pédestre qui traverse la scène par ici. Oups, j'ai survolé cette voiture, mais un sentier pédestre et nous avons certains d'entre vous, gens qui marchent ici au loin. De très petites figures au loin. Près de ces petites lunettes de soleil. Peut-être y aller juste la beauté de ça en dessous, comme là, on y va. Et bien sûr, nous devons maintenant commencer à installer les hauts de ces bâtiments. Et encore une fois, regarder la poitrine indique qu'il n'est pas nécessaire de mettre trop de détails. Tiens, c'est juste une boîte. Ce n'est qu'une boîte ici. Il suffit de les considérer comme des formes. Mettons une autre boîte ici qui court comme un chapeau avec deux formes triangulaires sur le dessus comme celle-ci. Ok. Quelque chose comme ça. Maintenant, la forme triangulaire est comme ça. Et puis une zone de boîte ici en bas. Qu'est-ce que nous avons ici ? Nous avons peut-être le plus grand bâtiment avec ces drôles de petites zones supérieures, quelques fenêtres ici. Ok. C'est vraiment ça, je veux dire, il n'y a pas grand-chose d'autre à mettre pour ces objets tranchants. Ou je pourrais juste faire un tout petit peu d'ombrage pour entrer dans cette partie de ça, le côté de la boutique comme ça. Bien sûr, nous avons certains de ces arbres et d'autres choses en arrière-plan. Ok ? Mais en dehors de cela, je pense que c'est bon d'y aller. Je vais prendre ma palette. Mais la palette ici. Ok ? Et ce que nous allons faire, nous allons commencer par mélanger une couleur jaune. Ok ? J'ai donc déjà un peu d'ocre jaune par ici. Et je pense que l'ocre jaune serait bon à utiliser. Jaune nitreux ridé, peut-être un peu plus jaune vif comme celui-ci, jaune Hansa, ocre jaune. Ok. Alors regardez, je suis juste en train de décider d'aller dans cette zone arrière et c'est très léger. C'est principalement de l'eau, 80 à 90 % d'eau. Si ce n'est pas plus, il suffit de mettre dans certaines de ces zones de montagne comme vraiment belles et juste, vraiment belles et douces. Et quand nous entrons dans les bâtiments, remarquez également que je prends aussi un peu de ce jaune et je le dépose dans les bâtiments. Souvenez-vous que la source lumineuse vient de ce côté gauche. Donc avoir un peu de chaleur ici va être très utile. Et j'aime bien mélanger les choses aussi. Donc, vous remarquez, comme si je prenais un peu de ce que je vais prendre avec une ocre jaune, puis laisser tomber une touche d'une autre couleur là-dedans aussi. Ok. Et ce n'est en fait qu' un peu de terre de sienne brûlée. Ok. Ça n'a pas d'importance. Tout ce qui compte, c'est que vous ayez un peu de couleur dans leur couleur chaude pour le ciel. Avant que j'oublie, je vais mettre du bleu céruléen. Un léger dégradé de bleu céruléen. C'est presque entièrement de l'eau. Juste assez pour activer la peinture et obtenir un beau lavage. Et une partie va dans les montagnes. Oui, je sais. Mais ne t'inquiète pas, laisse tout mélanger. Ok. Tu ne fais que porter ça tout au long ? Une partie entre dans les bâtiments. Ce n'est pas un problème. Ok. Juste une petite chose sympa comme ça et ça va se mélanger pour que je descende dans les bâtiments. Je pense que je vais mélanger un peu de bleu céruléen avec du bleu outremer. Pour essayer d'entrer peut-être dans certaines de ces nuances. Bien sûr, je vais juste le déposer. La partie supérieure de cette chaleur va probablement se mélanger en une touche, mais ne nous inquiétons pas pour ça. Tant qu'on aura une indication de bleu, il y en aura. Ok. Ok. fur et à mesure que je descends de la page, Au fur et à mesure que je descends de la page, plus de ce jaune, laissons tomber un peu de ce jaune. Vous pouvez également couper autour des voitures si vous voulez indiquer simplement des lumières de boulettes de viande sur ces voitures. Donc je vais juste ajouter un peu de jaune ici. Peut-être que tu peux assombrir l' arrière de cette voiture comme ça. Ok. Vraiment ? En fait, je suis juste en train de les contourner. Je pense que nous pouvons faire mieux si je laisse blanc et que j'ajoute un peu plus de couleur plus tard. Ok, c'est bien. Ces montagnes à l'arrière, un peu saturées, donc je vais juste ajouter un tout petit peu plus d'ocre jaune là-bas, et peut-être aussi ici au loin, en laissant tomber un peu ce jaune, j'ajouterai du vert plus tard aussi. Mais pour le moment, je vais juste appliquer une légère couche de jaune sur toute cette zone. Bien sûr, certaines de ces voitures laissent simplement le blanc. Vous n'avez pas besoin de tous les colorier. Ok. Juste un petit peu pourquoi certaines zones semblent avoir l'impression que la lumière s' accroche à certaines de ces zones. Je vais aussi laisser cette lumière ici. me déplace ici, juste un peu de noirceur. Un peu plus de couleur blanchâtre ici. Je suis juste en train de mettre cette couleur. Ça s'appelle Buff Titanium. Et c'est juste la couleur blanc cassé que nous pouvons mélanger avec d'autres. Je veux juste créer un peu plus de variation pour que les routes prennent une couleur grisâtre. Case, c'est vraiment juste une couleur grisâtre, froide et grisâtre. Ramasser la peinture que j'ai sur la palette, mélanger avec ça, avec ce blanc. Et si vous venez de recevoir vos primaires, mélangez vos primaires ensemble et cela fera la même chose. Créez ce joli gris. Ok ? Nous avons donc une bonne occasion d'entrer planter des arbres et d'autres choses de ce genre. Des arbres mouillés sur mouillés. J'ai donc un petit pinceau rond. Celui-ci est un pinceau rond numéro huit. Et je peux juste entrer et déposer un peu de ce green, ramasser un peu de ce green, c'est du vert sous-marin et passer à travers et juste en laisser tomber un peu. Dans les zones où vous savez qu'il y a des arbres parce que cette zone doit encore être humide. Hum, et nous avons à peine une sensation plus douce de ces arbres par endroits. Je ne veux pas les faire toutes parce que je veux que certaines soient aiguisées. Mais c'est aussi le bon moment pour faire ces choses tant que vous le pouvez. Ok ? C'est une sorte de logiciel qui indique les arbres que vous voulez laisser. Et ils les repoussent, les repoussent beaucoup plus à cause de leur apparence douce. Et à mesure que nous nous rapprochons, j'ai tendance à assombrir et à l'assombrir un peu plus. Ok. Bien. Regardons maintenant les voitures. Je pense que je pourrais ajouter quelques couleurs pour les voitures, juste des trucs basiques. C'est un peu gris ici. J'ai pensé mettre un peu de gris là-dedans. J'aime bien celui-ci. En fait, il y a beaucoup de blanc dedans et beaucoup de blanc dedans, ce qui est intéressant, donne l'impression qu' il y a de la lumière. Mais je veux l' assombrir. Peut-être qu'il y a un peu de rouge ou quelque chose sur celui-ci, juste une touche de rouge. Une touche de rouge. Nous avons cette voiture ici qui peut aussi être un peu colorée, juste sombre. Il y en a même un ici. Peut-être mettre un peu d'orange ou quelque chose comme ça pour cette voiture. Il y en a un comme ça. Ok. Allons y jeter un œil. Que pouvons-nous faire d'autre par ici ? peu d'orange, il suffit de mettre un peu d' orange humide et humide pour mouiller certaines de ces zones. Ok, c'est bien. Céruléen ici juste pour avoir un peu plus de bleu. Nous avons raté une partie du céruléen. Juste pas, pas céruléen, mais juste le bleu plus doux et plus clair ici pour les nuances. Ok, donc je pense que c'est plutôt bien. Pour le premier lavage. Je vais le sécher rapidement. 10. Rue de la ville : Ombres: Maintenant, l'étape suivante consiste simplement à travailler sur les zones sombres. Je ressens donc une impression d'ombre, et je pense que le plus important est d'entrer dans une grande valeur moyenne qui traverse toute la scène. Donc, nous regardons ces arbres de fond là-bas et reprenons un peu de ce vert sous-marin, j'ai un peu de gris que je mélange avec. J'ai aussi un peu de vert d' une autre couleur là-dedans, que je peux utiliser pour passer juste ici derrière ce bâtiment. OK. Et vous pouvez voir que c'est un peu plus net. Ouais. Et peut-être juste quelques petits morceaux brossés à sec comme ça. Là-dessus. Vous pouvez également le voir ici. Des petits bouts d'arbre juste derrière, derrière ce bâtiment. Et ce qui est génial avec ces petits morceaux, qu'ils aident à façonner le bâtiment, d'accord ? Il doit être assez sombre car c'est en fait l'une des zones les plus sombres de la page du papier. Le tableau, désolé, ces petits arbres au fond. Donc j' essaie juste de toucher ces arbres autour de ces arbres autour la zone de fond comme ça. Il a trop percuté le toit comme ça. Certains d'entre eux peuvent être un peu plus foncés. Comme ça. Vous avez également un fond vert un peu plus doux, nous n'avons donc pas à nous inquiéter de tout cela. Mais il s'agit de couper autour de ces bâtiments et bien sûr la somme ici également sur le côté gauche. Je vais donc commencer à ajouter quelques petites indications de vert plus foncé dans les zones acceptables. Sur ce côté il suffit de mettre en plume votre pinceau à gauche et à droite et le garder assez sec. OK. Juste assez de peinture pour que je puisse indiquer certains de ces arbres et ce qui est génial avec les pinceaux ronds, parce qu'ils le sont déjà, la forme de ces arbres est, et ils sont plutôt ronds ou arrondis . Et il n'y a pas grand-chose à faire ici. Il suffit de le tamponner par endroits ici et là. Et tu peux y aller. voici un autre et vous avez, bien entendu, les bits logiciels également. n'y a donc pas trop de quoi vous inquiéter. Ok, entrons, prenons juste le bord de ce bâtiment et touchons et soulignons peut-être un peu d'obscurité ici ce côté de ce bâtiment. Ok, c'est bien. J'ai une couleur un peu plus foncée ici. C'est juste une couleur violacée plus foncée. Ce que je vais faire, c'est que je vais mélanger un peu de violet avec un peu de ce brun, d'accord, si vous avez un de ces bruns ici, pourrait être de l'ombre brute, un peu de violet et de l'ombre brute ici. Je veux juste assombrir le côté droit du bâtiment ici. De ce côté, comme ça. Ok ? Et cela va créer un sentiment d'ombre. Ici. J'utilise beaucoup de peinture plus foncée et c'est probablement environ 60 % de peinture et 40 % d'eau. OK. Il suffit de laisser ça juste pour indiquer le côté de ce bâtiment. Bien sûr, je vais le vérifier. Je fais également le tour de ce bâtiment à l'avant. Je veux juste laisser un peu de ça là-dedans. OK. Bien. Vous pouvez également voir sur le haut du bâtiment, il y a quelques morceaux que nous pouvons assombrir et toucher. Il y a même un drapeau là-haut, mais je vais probablement le faire tard. Je ne veux pas compliquer les choses. L'essentiel, cependant, est d'obtenir ce bord tranchant pour que le côté du bâtiment soit visible. Choisissons la même couleur et je vais le faire dans certaines zones ici aussi de ce côté de ce bâtiment. Vous avez ce bâtiment plus grand et vous pouvez voir le toit, en haut, il y a un peu de lumière dessus. Mais en fait, en dessous , il y a juste des zones plus sombres très similaires, comme sur l'autre bâtiment, ce côté droit de ce bâtiment. y a juste un peu de noirceur. OK. Ces morceaux de ténèbres nous permettent de contourner les voitures et d'autres choses ici. En bas, comme ça. Ici. Ils sont là. Allons y jeter un œil. Et c'est un autre type de bâtiment et vous pouvez voir qu'il s'étend jusqu' à l'arrière. Il est en fait un peu plus grand, comme ici. Oups. Peut-être que c'était juste une offre prolongée, un peu plus longue. Et utilisez-le pour contourner ça. Au sommet du bâtiment. Il s'agit simplement d'une forme peinte négativement pour faire ressortir ces bâtiments. Et c'est intéressant, encore une fois, vous avez un peu d'ombre ici. Nous voulons juste l' assombrir. Cette petite partie du bâtiment, juste en utilisant le même pinceau rond. Ok, c'est bien. J'aime bien ça. Bien entendu, tout cela fera partie de la façade d'un bâtiment. Le côté gauche de cette partie. Nous pouvons donc commencer à dessiner un peu. Et je dis dessiner parce que j' utilise vraiment un pinceau pour dessiner. Mais en gros, je veux dire, vous vous dirigez vers deux indications de fenêtres et d'autres choses comme ça. Et j'ai essayé si je pouvais le faire en même temps, j'essaie de le faire parce que ça te fait gagner du temps. Et dans votre esprit, vous commencez à vous faire une idée de ce qui s'y trouve. Donc ça aide et ça te maintient, ça te permet de continuer. Donc, si vous remarquez que je laisse tomber un peu de peinture là-dedans aussi. Jetons un coup d'œil de ce côté, ombres marginales ici, il y a beaucoup de lumière sur ces bâtiments et vous utilisez de l'eau mélangée aux restes de peinture grisâtre ici et un peu Il s'agit juste d'un peu de peinture brune, plupart du temps juste d'un mélange dilué. Et tu utilises ça, juste en ajoutant quelques petits traits sporadiques ici et là. C'est juste pour façonner les fenêtres. OK. Je veux dire, regardez ces choses simples. Nous n'essayons pas d' entrer des détails complexes. Je prends juste un peu de peinture, sèche ce pinceau et je l'essuie comme ça. Et tu y vas. Tu as des fenêtres ici. Vous pouvez le faire ici, vous pouvez le faire par dessus ici, indiquer comme le sommet de ces bâtiments également. Cela peut être un peu quelque chose là-bas. Il suffit de les connecter un peu. Là-bas. Bien. Entre ces bâtiments et ce que vous avez, vous pouvez voir qu'il y a en fait de minuscules séparations. Que vous ayez des morceaux d' obscurité qui apparaissent, forment juste un peu d' ombre ou quelque chose comme ça sous les stores. Et c'est ce que j' essaie d'exploiter, juste mettre un peu de cette ombre entre les ombres, un cas comme ça. Cela montre en quelque sorte une légère séparation. OK. Comme vous pouvez le voir, au fur et à mesure que nous descendons, je vais juste mettre un peu d' obscurité en bas des stores. Donc je suis comme un bail ici. En dessous. Il y a une voiture là-dedans. Ça n'a pas d'importance là-bas. OK. Ouais. OK. Il y a un peu d'ombre sur les bâtiments en dessous, mais pas une énorme quantité de super. Je pense que ça a l' air décent jusqu'à présent. Je vais donc commencer à travailler un peu sur les voitures. Puisque nous sommes dans cette zone. Et vous pouvez toujours faire les choses aussi, il suffit de séparer les bâtiments. Ou si vous trouvez que vous avez un petit quelque chose, un petit détail ou quelque chose sur lequel vous pourriez vouloir mettre l'accent. N'ayez pas peur d'y aller et d' essayer en traçant simplement une ligne ici. Il y en a ici. Pour ajouter plus de détails et de petites zones. Je pense que c'est une belle opportunité, moment idéal pour le faire. OK. Mais comme je parlais de la, les voitures ici, vous pouvez voir que les roues sont vraiment sombres, donc je vais utiliser une teinte neutre, couleur violacée ici. Peu importe la couleur que vous utilisez tant qu'elle est sombre. Tu peux voir que c'est tout aussi gentil de ta part. Ils sont connectés en bas. Le pare-vent là-bas, qui est également plus sombre. Pare-brise plus foncé à l'arrière. Que le reste de la voiture est assez léger. Juste en dessous de la voiture. Il y a juste un peu d' obscurité comme ça. OK. Allons y jeter un œil. Je veux juste créer la même impression pour celui-ci. L'arrière de la voiture comme ça, très basique. Ici, vous pouvez voir qu'il fait un peu noir à l' arrière de la voiture. Et puis tu as les roues. Tu as les roues. Bien sûr, le pare-brise et d'autres choses occupent également un peu quelque chose ici. OK. Je ne fais que l'indiquer. OK. Et jetons un coup d'œil. Dites ces voitures ici, regardez ça. Ça, c'est une ombre un peu plus sombre ici, l'avant de cette voiture que je vais juste essayer de peindre, pas seulement ça, mais nous avons aussi un pare-brise ici. On peut se mêler un peu de ça. Pare-brise plus sombre. OK. Les pointes du pinceau du pinceau rond facilitent grandement la tâche. Il est donc toujours important d'utiliser le bon pinceau. Des points plus petits comme ça. Allons-y. Et un peu de noirceur et de courir sous la voiture. Je vais juste connecter un peu les roues au pare-chocs, laisser un peu de blanc sous la voiture et juste une touche sur le côté droit comme ça. Juste un peu comme une ombre. Rejoins ça un peu comme ça. Bon, faisons de même pour les autres voitures. Ce n'est pas quelque chose de spécial en termes de couleur de l' ombre ou je le fais simplement C'est essayer d'obtenir une ombre sombre dans les zones de cette voiture en partant. Dans certains de ces lavages précédents. Ici, nous avons également un pare-brise pour ce camion. Et donc la définition pour définir un peu plus ce pare-brise, vraiment faire ressortir le sens de ce camion ou vous pouvez également laisser un peu de lumière le côté gauche du pare-brise pour aider indique qu'un peu de lumière rebondit ou quelque chose comme ça. C'est également faisable. Ils sont juste en train de prendre les roues comme ça. Souvent, avec les aquarelles, c'est ce que l'on laisse côté qui donne une idée de ce qui se passe. Vous devez donc vous assurer de ne pas effacer tous les lavages précédents. Il y a de jolis détails là-dedans. Et je trouve juste des moyens de créer ces formes de voitures au loin également. Non seulement cela, comme l'indication des roues peut-être en bas est presque plus importante, juste cette petite sensation des roues, elles projettent un peu d'ombre sur le côté droit. Comme ça. Cup est une autre voiture ici. Ensuite, je peux simplement mettre le pare-brise là aussi, qu'il ne faut pas grand-chose pour indiquer une voiture. Vraiment très peu. Bon ? Continuons avec cette roue pour celui-ci, juste l'ombre. De l'ombre pour celui-là aussi. Comme ça. Bien. Mettons les roues en place pour celui-ci. Parce que ces trucs de base, je ne m' embête même pas trop à tout redéfinir. Il suffit de le regarder sous forme de boîtes et de laisser le côté gauche légèrement surligné. Bien sûr, nous avons quelques personnes ici. Pourquoi pas ? Il suffit de placer quelques personnes ici en arrière-plan ? Et encore une fois, cette petite ombre qui arrive, peut simplement les quitter. Les lumières ont été allumées comme ça. C'est très bien ça. Et aussi. Mettre un bras ou quelque chose comme ça. C'était une autre voiture que j'avais mise ici comme ça et j'ai pensé que j'allais juste en avoir un peu. Encore une fois, cette ombre qui court à droite pour les voitures fait vraiment tout rassembler. OK. Donc tu dessines juste ces petites boîtes, elles vont au loin et tu peux à peine les voir. OK. Peut-être aller voir une personne ici, une petite personne ou quelqu'un qui traverse juste la route. Oups. La jambe était trop loin , peu importe. Peut-être qu'une petite personne traverse cette route pour entrer. Allons y jeter un œil. Que pouvons-nous faire d'autre de ce côté, je pense que nous pouvons commencer à mettre un peu de couleur, un peu d' obscurité également ici. L'une des choses que je dois faire est de créer une ombre sur le sol. Vous pouvez donc voir qu'il y a effectivement une grande forme d'ombre fermée pour les bâtiments qui partent du côté gauche. Donc ce peu d'obscurité ici que vous pouvez me voir ajouter est pour indiquer que cette ombre des bâtiments. OK. Et il court un peu à l'unisson toutes les ombres des voitures et ce genre de choses aussi. OK. C'est tout ce que je veux faire c'est le faire une fois et le laisser ici. Je ne veux pas y retourner et j'ai commencé à me balader, mais c'est ce que je vais faire, juste le dessiner dessus et y laisser un peu de jaune ou de blanc . Cela aide aussi. Cela contribue à créer une sensation de lumière qui passe par là. Ok ? Beaucoup de choses en arrière-plan ne sont que des éléments indicatifs. Il ne se passe pas grand-chose ici. Je peux mettre un peu de vert ou vraiment m'en passer. n'y en a pas trop. Cela va faire une différence. Ils auraient pensé que je l'adoucissais d'une touche comme ça. OK. Et des tests. Nous y arrivons, nous approchons de la fin de ce tableau. Ce que j'aimerais faire à ce stade c'est choisir les petits morceaux que je veux représenter. Par exemple, ce sentier, j'ai pensé qu'il y avait un peu de peinture qui coulait sur la page comme ça. Quelques petites lignes directrices, même en courant sur la route, seraient bien. Même s'ils indiquaient comme les marques de pneus de voitures ou d'autres choses comme ça, juste de petits morceaux griffants sur la route indiquent quelques petits détails. OK. Je ne choisis que les parties sombres. Par exemple, il y a ces petites lampes que vous appelez petites lampes lumineuses sur la route. Ils courent juste comme ça. Laisse-moi juste voir si je peux en faire entrer un. Je voulais juste le brosser à sec, mais il y a trop de peinture. Et c'est, l'importance d' utiliser un bon Tau est si cruciale. Ayez une petite serviette sur le côté pour sécher votre pinceau afin de pouvoir régler la quantité d'eau qui entre sur le pinceau. Un petit peu. Et tu verras plus tard pourquoi je fais ça. Je vais utiliser un peu de gouache pour mettre points forts et des choses comme ça. OK. Je regarde juste pour m'assurer que j'ai tous mes noirs dans tous les noirs dont j'ai besoin pour être là-dedans, puis je veux être là-dedans qui sont juste là dedans. OK. C'est la principale chose que j'essaie de faire. OK. Bien. OK. Il est donc temps de jouer avec du white wash. Et j' ai en fait de la gouache blanche mélangée à une touche de jaune. Et je vais juste nettoyer ça avec un peu de gouache blanche avec un peu de jaune. Et cela me réchauffe un peu, mais cela préserve le sentiment d'opacité de la gouache. Tu peux faire ce genre de choses. Il suffit d'entrer, dans des endroits qui, selon vous , seraient plus beaux. Vous pouviez sortir des parties du bâtiment que vous n'avez pas pu entrer tout à l'heure ou vous en avez fait un peu trop accidentellement. Et puis je vais juste toucher un peu de ces points forts. Et tout à coup, vous avez récupéré des morceaux en morceaux. Il y a un petit quelque chose sur le côté de ce bâtiment. Je ne suis pas vraiment que bien sûr ces lumières, ces lampes pourraient faire mieux si je mettais un peu de ceci sur le dessus pour indiquer le haut des lampes. Petite indication simple. Je ne veux pas trop en faire. Un peu d'eau de gouache. OK. J'en mettrai un ici dans le module dont j'en aurai un autre plus tard. D'accord, alors vous pouvez voir ici un peu de cela, indiquez-les. Jetons un coup d'œil aux voitures que nous pourrions faire avec les points forts. Ok, nous allons donc aborder quelques points blancs. Je viens de prendre du linge frais. Regardons peut-être un peu la voiture ici comme ça. Vous pouvez voir le haut du toit de cette voiture tomber un peu comme ça. Même ici, vous pouvez déposer une vidéo sur le dessus de cette voiture. Ici. Ici, récupérez tellement. simple fait de récupérer une touche de cette lumière sur les côtés de la voiture vraiment redressé les choses et les a touchées. Qu'est-ce qu'on a, qu'est-ce qu' on a d'autre ici ? Nous avons également quelques morceaux de blanc sur les bâtiments que pourquoi pas, nous pouvons simplement commencer à en mettre un peu, entrer en contact avec cela. habitude, je ne vais pas trop loin pour tout récupérer. Juste une touche et une indication parce que ce que nous avons fait, nous l'avions revu et nous avons fait un gros lavis sur tout avant. Il est donc évident que nous avons perdu contact avec le blanc de ces bâtiments. Et cela peut aider à en ramener un peu ou juste une petite indication. Même sur les cadres de fenêtres et autres choses comme ça, indiquant des bouts et des morceaux. OK. OK. Maintenant, la couche de forme triangulaire ici, ici, en dessous, vous aimez ça. Maintenant, la forme triangulaire au-dessus de ce bâtiment, la fin ici, quelques lignes près du haut de ces stores, vous pouvez voir comment ils ont des morceaux de blanc dans les bâtiments comme ça. Ok ? Essaie de ne pas en faire trop. Bon, voyons ce qu'on peut faire d'autre ici ? C'est peut-être un petit drapeau ou quelque chose comme ça. En plus de cela, vous pouvez voir petites touches de ce drapeau qui se dressent comme ça, ce bâtiment, quelque chose comme ça. OK. Certaines fenêtres également pour celles des côtés du bâtiment. OK. Peut-être mettons-nous quelques oiseaux pour terminer celui-ci, juste quelques petits oiseaux et je passerai les chercher. Vous remarquez comment j'ai accidentellement éclaboussé peinture dans certaines zones et je transforme ces éclaboussures en oiseaux. Fonctionne comme un charme et les couvre. Ils cherchent quand ils ont l'air bien. Ok, il suffit de les mettre partout et c'est fantastique. Et je vais dire que c'est terminé. 11. Rue tranquille : Lumière: Nous allons donc faire cette scène intéressante ici avec ce ciel sombre ou vu de l'arrière-plan. J'ai trouvé cela intéressant parce que c'est quelque chose de différent de l'apparence habituelle du ciel dans la plupart de ces scènes de rue. Et je voulais vous montrer comment obtenir un peu plus de contraste. J'aime vraiment l'obscurité, ce genre de nuages sombres qui se profilent en arrière-plan. Je pense que ça va vraiment faire ressortir la lumière. Et nous pouvons le souligner davantage dans la peinture. Il est donc toujours bon d'essayer de nouvelles choses. Et je pense que c'est une bonne occasion pour vous d'essayer. Alors allons-y et nous allons d' abord placer la ligne d'horizon. Donc nous regardons juste à l'arrière et voyons où les bâtiments ont touché le sol à l'arrière, je dirais que c'est à peu près ici. Peut-être au quart de la page. Je dirais au quart de la page. Je suis donc en train de tracer une ligne très rapide comme celle-ci. Et remarquez que je ne m' engage pas vraiment dans des lignes sombres ou quoi que ce soit de ce genre. Juste une ligne rapide comme celle-ci. Ok ? Et ce que nous pouvons faire aussi, c'est commencer à intégrer une petite partie de la structure de ces bâtiments. Maintenant, nous avons ce grand bâtiment et nous avons pris comme si le côté de celui-ci venait juste ici comme ça et venait presque jusqu'ici, c'était un peu de vrai qui montait jusqu'ici. Pouvez-vous, bien sûr, le modifier d'une touche si vous le souhaitez. C'est le côté de ce bâtiment. Il arrive un peu par là et on peut en voir le bord comme ça. Ce n'est qu'une boîte. Considérez-le comme une boîte sur son bord. Les côtés, tout comme ce côté de cette structure en forme de boîte, je suppose que si vous voulez l'appeler ainsi, j'ai tendance à étiqueter les choses par des formes, ce qui rend les choses beaucoup plus faciles. Dessine, ok ? Si vous commencez à le regarder de trop près comme s'il s' agissait d'un bâtiment réel, vous pouvez parfois être confus par tous les détails ici et là. Je ne sais pas si je vais aussi changer celui-ci juste pour le rendre un peu plus carré en regardant ici de ce côté, juste pour me débarrasser peut-être de la partie supérieure que je verrai plus tard. Mais j'ai tendance à le faire juste pour simplifier ce bâtiment en un rien de temps. Vous pouvez voir les côtés des bâtiments. Le bâtiment possède ces fenêtres comme celle-ci. Juste un peu comme ça. Vous pouvez même voir qu'il y a un panneau sur le côté de ce bâtiment, comme ici. C'est juste une structure rectangulaire carrée comme celle-ci. En descendant vers le bas, la base du bâtiment, base du bâtiment, vous remarquerez juste quelques-uns de ces poteaux ou ce que vous avez également des poutres de support. Je vais décider où je me trouve. Nous voulons que ce bâtiment soit terminé. Je pense que je vais le terminer grosso modo ici. Laissez un peu de place en bas. Ok. Cela va entrer dans la scène comme ça, mais c'est le bas, la base de ce bâtiment ici. Ok. Juste quelque chose comme ça. Et je pense que ça va être assez beau. Ok, et regardons. Nous avons également d'autres bâtiments ici au loin. Les plus petits comme celui-là, vous pouvez juste voir qu'il descend comme ça. Juste des formulaires. Pas le genre de bâtiment juste derrière. Ok. Il fait plutôt sombre et il y a, eh bien, c'est intéressant, un peu sombre dans cette section. Je vais bien. Et ce n'est pas tout, nous avons un autre bâtiment derrière. Et vous pouvez voir juste le haut de celui-ci, le haut du bâtiment en quelque sorte monter puis descendre comme ça. Et bien sûr, il suffit de continuer comme ça. Il devient juste beaucoup plus petit jusqu'à ce que vous puissiez à peine voir vraiment ce qui se passe là-bas au loin. Je suis juste en train d'en faire des morceaux. Maintenant. Il y a un feu de circulation ici, et je voudrais donner peu d' indications à ce sujet ici. La perche, je crois qu'elle descend quelque part par ici. C'est difficile à voir exactement, mais juste en face de ce bâtiment au premier plan. Quelque chose comme ça. Ne vous inquiétez pas trop pour tous les détails. Essaie juste de te mettre dans les grandes formes. Je pense que c'est le plus important. Eh bien, laissez la peinture, le pinceau faire la plupart de ces détails plus tard. Nous avons donc quelques voitures ici au loin. Mettons une forme de voiture ici. Au loin comme ça. Il y en aura une. C'est une voiture. Il se peut qu'on en ait un autre ici. Sur le côté droit. C'est le sentier et vous remarquerez qu'il entre en quelque sorte. Et puis ça va jusqu'au bout pendant que tu entres. Ça va jusqu'à l'arrière ici. Donc c'est juste un peu. Indication d'un sentier, comme vous pouvez le voir. Ensuite, il va falloir aller de l'autre côté maintenant qu'il y a une route ou quelque chose comme ça. Encore une fois, le sentier ici est comme ça, il suffit de marquer ce côté du sentier pédestre. Tous ces bâtiments vont être intéressants. Je veux juste le séparer à peu près à mi-chemin comme ça afin que nous ayons à peu près à mi-chemin entre cette voiture ici et ici. Donc à peu près la moitié de la distance. Il suffit de tracer une ligne. Et la raison pour laquelle je fais ça. Donc je veux juste séparer ces bâtiments ici au premier plan parce que je sais qu'il y a quelques bâtiments blancs ici. Et je veux, hum, comprendre la moyenne. Mais je veux aussi m' assurer de laisser place pour les petits bâtiments de l'autre côté. Donc c'est le genre de, je veux dire, c'est comme une petite nuance ou quelque chose comme un magasin. De plus, nous avons ces arbres ici, comme la forme générale d'un arbre. Donc je suis juste en train de le mettre au crayon ici aussi. Ça va être une nuance de ce magasin comme ça. C'est l'obscurité là-bas. Ok ? Simplifiez cela. Bien sûr. Simplifiez cela. Regardez ici, il y a une forme de boîte pour un autre bâtiment comme celui-ci. Et je vais me débarrasser de certaines formes ressemblant à des tubes à côté. Simplifiez simplement cela d'une touche comme celle-ci. Il y a un arbre ici. Plus de bâtiments en arrière-plan également. Comme ça. Il y en a même un autre ici où tu peux entrer. Regardez ça, c'est juste le côté de ce bâtiment et puis ça passe derrière comme ça. Là-bas. Vous avez un autre bâtiment, un autre par ici, voyez ce côté de celui-ci juste comme ça. Bien sûr, il y a encore quelques détails et ils simplifieront simplement celui-ci aussi. Un autre ici. Ok, alors regarde-moi ça. Ensuite, nous avons tout un ensemble de bâtiments. Maintenant, je vais juste placer ce camion au premier plan. s'agit simplement de mettre le pare-brise en premier. Je fais toujours ça en premier, le pare-brise, ça facilite les choses. Ensuite, nous allons monter l'avant de la voiture comme ça. Le côté de la voiture. Allons dans cette fenêtre comme ça. C'est un camion qui prend en fait le côté de ce camion et les roues. Certaines roues ressemblent à ça. L'une des roues ici à l'avant. Il n'y a plus que l'obscurité en dessous maintenant que nous devons l'indiquer. Ok. Je fais juste un peu plus attention à ce camion parce qu' il est juste plus proche. Et quand les choses se rapprochent, il suffit de lui donner un peu plus de détails. Ok. Peut-être que tu peux élargir ces roues un peu plus comme ça. C'est mieux comme ça. Donc il peut y avoir quelque chose derrière, peu importe. Ces roues vont en fait toucher le sol un peu plus vers l'avant comme ça. C'est bien ça. Vous savez, bien sûr, l'ombre va être perdue sur le côté droit, une touche comme celle-ci. Je vais peut-être ajouter quelques chiffres. Personne qui se tient ici devant les lumières. Peut-être mieux vaut traverser la route ou quelque chose comme ça. Et peut-être que quelqu'un ici vient de traverser la route. C'est peut-être qu'ils marchent en avant ou quoi que ce soit d'autre que tu essaies juste de voir ce que nous pouvons faire d'autre. Probablement en avoir un autre juste penché comme ça avec un pied en avant, un autre derrière, pour qu'il ait l'air un peu plus en mouvement. Celui-ci ici peut simplement avoir la personne qui marche aussi près du sentier pédestre. Et je pense que ça devrait être une bonne chose. Je ne veux plus mettre de farce. Alors allons-y et commençons cette peinture. Je vais appuyer sur ce petit paquet d'épingles. Il n'y a donc qu'une légère inclinaison sur le papier, de sorte que la peinture coule le long de la page. Et je vais d'abord ramasser un tas de chaleur ou de peinture. Ok. Comme un peu d'ocre jaune. La plupart, je pense que je vais le garder sous forme ocre jaune. Ok. Et celui-là, et je pourrais aussi mélanger un peu de terre de sienne brûlée. Comme ça, juste des couleurs chaudes. C'est tout ce que tu veux récupérer. Ils sont chauds. Pas trop saturé non plus. Ok. Et, euh, peut-être qu'il suffit couper certaines de ces voitures ou de les toucher aussi pour que je puisse conserver les reflets et peut-être y ajouter de nouvelles couleurs plus tard. Différentes couleurs de marron ici pour ces nuances, pour ces bâtiments comme ça. Bien. N'oubliez pas qu'à ce stade, nous ne détaillons pas, ne réajustons pas, ne mettons pas de vraies couleurs de base. Pour lui donner un lavage rapide. Ils ne sont que de l'eau. Quand vous regardez les peintures, si vous regardez comment je les mélange, plupart ne sont que de l'eau. Ok ? 80 à 90 % d'eau, dix pour cent de peinture entrent dans ce mélange. Ok. Déplacez ça en haut de ce bâtiment. Ça devient un peu comme ça. y a quelque chose au-dessus de ce toit, par exemple. Allons-y. Il y en a un autre. Feu de signalisation, je vais juste colorer aussi. Ok. Mais je vais laisser les figures et peut-être les jambes tu pourras t'en tirer en coloriant, d'accord, un peu de vert sur cet arbre. Comme une forme d' arbre verdâtre. Mets-y plus de jaune comme ça. Parce que ça monte comme ça dans le ciel. Bien. Si j'obtiens un peu de couleur neutre ici, la base aussi, juste un peu de gris ou quelque chose comme ça, je peux juste fusionner certaines de ces choses vers le bas. Et alors que je prendrai la route, je vais juste le réchauffer à nouveau. C'est juste de l'ocre jaune, le même ocre jaune que j'ai utilisé dans les bâtiments. Je suis juste en train de terminer et de faire glisser un peu de ça vers le bas. Ok, je comprends. Une partie de cette voiture serait bonne avec un peu de chaleur sur le côté gauche. On y va bien. Zone k. Je vais donc commencer à travailler un peu sur le ciel maintenant. Donc, juste en ramassant un peu, je vais utiliser, je vais utiliser une combinaison de violet et de bleu céruléen. Un mix intéressant. Je pense que ce bleu céruléen lui donne une belle couleur granuleuse, mais ensuite le violet, foncé et juste ajoutent une touche de granulation là-dedans. Je vais donc en déposer une partie. Allons y jeter un œil. À quoi cela ressemble-t-il ? Et je n'essaie pas non plus d'attendre qu'il sèche un peu dans certaines de ces zones. Mais ce que tu peux faire, c'est aussi laisser un peu de blanc. Donc en bordure des bâtiments et des trucs comme ce que je fais là-bas. On peut voir un peu de ce blanc là. Ok. C'est principalement du céruléen. Et je vais juste trouver et mélanger et laisser quelques morceaux fusionner. Une autre chose que je peux faire est de simplement enlever une touche de peinture. Si j'ai l'impression d'avoir perdu un peu de cette lumière, regardez ça, je viens de me lever un peu sur le bord de ce bâtiment juste comme ça. Ok, avec un mouchoir. C'est simple. Ok. Un peu plus de céruléen. Allons y jeter un œil. Qu'est-ce qu'on a d'autre ici ? C'est juste que tout est très, très léger en haut. Donc, si j'ajoute presque comme de l'eau sur le dessus et que je fais ce mélange vers le bas. Et au fur et à mesure que nous descendons, j'ajouterai un peu plus de violet et un peu de céruléen. Je pense qu'ils devraient faire l'affaire. Ok, il suffit de découper certains de ces bâtiments ici comme ça et de fusionner toutes ces couleurs pour avoir une sorte de bord doux là où ça tourne. Il fait plus sombre dans la base ici. D'accord, mais encore une fois, il est si important de laisser ce briquet et cette lumière allumée. C'est tellement tentant pour moi d'y aller et d'essayer de faire quelque chose en petits morceaux. Dans certains endroits, c'est bien, comme ici, ici, juste de créer d'autres nuages logiciels là-dedans, mais je ne veux pas tout gâcher en passant en revue toute cette zone et en me débarrassant de ce magnifique soft mix. Et comme vous pouvez le voir, ce que je fais ici, c'est juste ajouter quelques petits morceaux de violet à la base. Un peu de violet à la base. Ici. Parfois, plus vous êtes désordonné avec cela, le Petr, il s'avère en fait regarder, juste tripoter autour de cette zone parce que je veux qu'il soit un peu sombre dans cette zone de fond. Créez plus de cette méchanceté de colle. Ok. C'est probablement trop sombre mais ça va. Il suffit de l' adoucir au toucher. Ok. J'en ai fini avec cette zone du ciel. Je suis très content de ce que ça donne. Vraiment. Ce que nous devons faire maintenant, c'est simplement laisser sécher. Et les gens, on peut aussi commencer à mettre un peu de couleur. Et je vais juste ajouter un peu de couleur cool ici pour ces figurines. Parce que j'aime avoir des coins où il y a des zones chaudes. Ok. C'est donc tout pour ce premier lavage. Et comme je disais, si vous pensez avoir besoin d'un peu de cette lumière sur le côté de ces bâtiments. Faites simplement ce genre de chose et retirez un peu de peinture, vous pouvez obtenir ce genre d'effet. Ok. Je vais essayer. 12. Rue tranquille : Ombres: qui est amusant, c'est que nous allons commencer à mettre des ombres maintenant. Et celui avec lequel j'aime vraiment commencer, c'est ce gigantesque éclat court de gauche à droite de la page. Et je vais utiliser du violet. Peut-être un peu de brun mélangé à ce violet pour l'assombrir. Et la consistance de cette peinture, je dirais que c'est environ 50 % de peinture et 50 % d'eau. C'est donc beaucoup plus sombre en termes de concentration. Une autre chose que je pense faire est simplement de souligner que cela devrait être correct. En fait, je vais juste me retrouver dans cette ombre creuse ici. J'ai d'abord pensé laisser un peu de ce briquet de bâtiment. Mais j'ai décidé d'obtenir le tout dans une seule couleur. Ça va être moins pénible. Ajoutez simplement la couleur que vous avez mélangée. Et ça doit être un peu plus sombre, peu plus violet là-dedans. Ce qui est intéressant, c'est qu'il faut le rendre plus sombre, mais en même temps, je pense que le fait d'avoir un peu de ce Washoe précédent crée vraiment de l'intérêt. Mourir. Parfois, je laisse volontairement de côté des zones de ce jaune en arrière-plan. Comme tu peux le voir. Tu peux me voir faire ici. Cela peut servir à indiquer des bribes et des pièces là-bas, comme des magasins. Regardez juste cette section ici. Je fais très attention. Mais ce que j'essaie de faire, c'est d'indiquer un peu de lumière, peut-être en coupant le bord de cette section. Juste là. Ok. Pour toucher une lumière ou autre. Cela pourrait être juste quelque chose au-dessus de ce bâtiment. Parfois, on peut juste inventer des choses. Et même ici avec ce poteau de signalisation, vous pouvez même le transformer en une tour de l'horloge ou quelque chose comme ça en arrière-plan, mais je ne vais pas faire ça. Je vais juste l'enlever et penser à l'adoucir et à m'assurer qu'il ne fait pas trop sombre à l'arrière également. Bien sûr, nous avons un peu de cet arbre, cette zone verte et verte ici avec l'arbre. Donc je vais juste ajouter un peu de ce vert, d'accord, comme ça. Ok, il y a en fait un peu de verdure ici derrière les bâtiments et peu importe ce que vous aussi. Ok. J'essaie juste de trouver une grande forme qui me permette de tout relier en arrière-plan. Non seulement cela, mais regardez aussi ces bâtiments et pensez-vous, d'accord, eh bien, je peux entrer un peu de lumière ici, juste en le faisant ressortir et en créant un tranchant ici. Et voilà, nous l'avons. Il y a un peu de lumière sur ce bord du bâtiment comme ça. Cette partie du bâtiment qui pourrait être une partie, un autre bâtiment avec de la lumière qui se dégage. Le toit sera peut-être un peu plus sombre. Comme ça. Je peux juste obtenir un, un rétrécissement plus net sur ce toit. Ici. Nous avons la même vieille histoire juste de ce côté du bâtiment. Ça va être plus sombre comme ça. Ok. Laisse-moi juste le faire. Ici. Du côté de ce bâtiment, comme ça. Du côté de ce bâtiment. Je pense que cette partie du bâtiment a en fait un trio ou quoi que ce soit d'autre ici. C'est intéressant. Petit arbre. Nous allons simplement nous joindre à nous. Je vais donc adoucir un peu cela et créer des formes erratiques pour les feuilles, espérant qu' elles se fondent un peu dans le ciel également. Ok, c'est bien. Nous avons ces bâtiments ici en bas, et je pense qu'avec un peu d'obscurité ici aussi, ça ira bien juste au pied des bâtiments ici. Et cela m'a aussi aidé à couper, à me couper autour de ces doigts, à toucher aussi. Ok. Bien. J'ai en quelque sorte perdu un peu de ce bâtiment ici. J'étais censé laisser ce blanc, mais ce que nous pouvons faire, c'est oublier ça et aller plus loin. Il suffit de mettre ce genre de fenêtres comme ça. J'arrive en haut de ce bâtiment. Ici comme ça. Allons y jeter un œil. C'est comme une sorte d'arbre qui nous permet d'entrer dans certaines branches et qu'est-ce que tu as là-dedans aussi ? Il suffit d'adoucir ça. Il y a donc un peu de noirceur là-dedans et quelques petites branches et des trucs qui sortent peut-être du sommet de cet arbre. Je vais ajouter un peu d'eau là où je peux pour l'adoucir. Ok. Bien. Ok. Je vais me retrouver dans cette grande ombre qui va se diriger vers la droite. Je vais prendre ça avec une brosse à franges plus grande, avec une couleur violacée violacée et un peu de noir mélangé dedans. Juste un peu plus d'eau, 50  % de peinture, 50 % d'eau. Et nous allons tout faire d'un seul coup. Ok, on y va. Juste sur le côté, vous pouvez voir l'ombre entrer comme ça. Ici. Il arrive tout le long de la page et devant cette voiture s'arrête même comme si elle allait jusqu'en fait. Comme ça. Comme une grande ombre. Tu vas en avoir une partie juste coupée sur cette voiture, même comme ça. Ok. Il y a de l'ombre au-dessus de cette figure. Déplacement vers l'arrière. Et encore une fois, il suffit de couper ces chiffres et certaines de ces voitures également. Ok. Encore une très grande forme d'ombre sur le sol. Il n'y a que du violet et un peu de noir mélangés dedans, mais vous pouvez utiliser ce que vous voulez tant que c'est sombre et que la couleur est plus froide. Ok. Voyons si je peux juste entrer dans quelques rapides à lignes directrices rapides à travers la scène comme celle-ci. Quelques petites lignes de perspective qui courent partout. Cela contribue à donner une impression de profondeur au tableau. Quelque chose comme des ombres plus douces ici aussi. Vous pouvez voir comme si j'étais d' étranges petites ombres plus douces. Ok. Bien. Je vais faire sécher ça très rapidement maintenant. La touche finale, ajoutons tous les éléments vraiment sombres. Et j'utilise juste une teinte neutre et un peu de violet pour mélanger ça sur le côté. Jetons un coup d'œil ici pour la voiture, par exemple, je pense que le simple fait d'avoir un peu plus de roues dedans et de faire un peu plus d'ombre sous la voiture va vous aider la voiture va vous aider trouver de petites choses à détailler. Ok, pour la voiture où il peut y avoir un peu de netteté ici et là. Il suffit de les indiquer. Ok. Bien. Sous la voiture. Un peu d'obscurité pour indiquer l'ombre et l'ombre qui court vers la droite également. Ok. Bien. Sous certains bâtiments, vous pouvez simplement laisser tomber un peu plus d'obscurité dans certains endroits, également sous les stores. Et j'aime ça, assombrir et offrir du toucher. J'essaie juste d' indiquer que cette teinte apparaît également ici. Nous avons également ces chiffres au premier plan que nous devons entrer. Je vais commencer à appliquer uniquement des coups de pinceau secs pour les bâtiments. Donc de petites indications pour Windows et ce que je fais, je ramasse la peinture directement sur la palette, je la sèche sur un peu de tau, puis je fais ce genre de choses là où vous venez de dessiner, soit utilisez le pinceau pour en rajouter un peu. Si des morceaux comme ça, juste des indications vraiment subtiles de ce qu'il y a là. Je pense juste que c'est juste dessin que tu utilises avec un pinceau. En fait, de petits morceaux constituent une bonne partie de la peinture. C'est en quelque sorte le plus grand contraste ici de toute façon. Alors allons-y. Plus là-dedans. Il y a aussi ce feu de circulation. Non, pourquoi ne pas allumer ce feu pendant que nous sommes ici ? Et le poteau qui descend au sol comme ça au premier plan quelque part, il peut y avoir une petite ombre sur ce côté droit également. Juste une ombre douce a couplé les figures, les jambes. Je vais essayer d'en dire plus sur ce point. Pareil pour ceux-là. Lignes plus foncées et plus foncées pour indiquer les pattes. Il doit être aussi sombre que possible. Et puis une ombre qui court vers la droite, un peu comme cette voiture aussi. Ok. Ces petites voitures à l'arrière aussi, je vais juste les marquer en bas comme un peu de noirceur , puis les roues relient les roues comme ça. Une petite ombre court également vers la droite. Ok. Encore quelques petites touches de finition pour ces bâtiments. Encore une fois, il suffit de brosser à sec certaines indications de fenêtres et d'autres choses comme ça ici. Tout en gardant cette lumière sur les bâtiments eux-mêmes, cela aide vraiment. Ok, c'est bien. Vous êtes en train de penser, où pourrions-nous ajouter un peu plus de contraste et des choses comme ça ? Essayez de trouver des zones. Regardez-moi ça. Il y a même une sorte de poteau que j'ai oublié. Nous pouvons nous adapter. Nous pouvons essayer d'obtenir ce lampadaire au fudge quand c'est comme si avions tout le chemin vers le bas comme cette scène. Et vous pouvez le voir monter un peu comme ça. Et comme ça. C'est un lampadaire. Comme ça. Il pourrait y en avoir un autre derrière, juste derrière le feu de circulation. Et j'essaie juste de l' inventer comme ça. Ok. J'en ai un plus petit. j'essaie juste Encore une fois, j'essaie juste de décrire un peu de ce sentier pédestre et d'autres choses ainsi que la perspective de la scène comme ça. Ok. Très bien. comme mettre quelques petits oiseaux dans le ciel. Souvent des distances, eh bien, pourquoi pas ? Et il suffit d'en ajouter quelques uns ici et là. Pour t'aider. J'espère qu' il suffit de le rassembler un peu. On y va, il y en a quelques-uns au sommet aussi. J'aime vraiment ce genre de méthode. Il passe de la lumière à une zone sombre et sombre en bas. Vous avez également retrouvé certaines de ces branches d'arbres, juste quelques broussailles sèches que vous pouvez indiquer, comme des branches et des trucs qui traversent. Sans en faire trop comme ça. Vous pouvez voir les branches qui sortent ce tronc principal ici et qui descendent juste là, par exemple. Un peu plus de vert foncé ici. Quelque chose comme ça. Juste un petit détail. Tout comme ça aide vraiment. Ok. Je voulais utiliser de la gouache pour obtenir une sorte de couleur bleutée ou froide sur ces figurines. Donc gouache céruléenne et blanche. Ce serait un peu de verser le dos de cette figurine, la joindre aux jambes. Celui-là, un peu bleuté. Est-ce que je peux prendre un autre pinceau ? Et préparons un dîner et peut-être un peu, un peu de rouge ici, peu de courge rouge et blanche. Sur cette figure. Le côté droit de cette figurine comme ça. Je viens de rejoindre ça un peu avec le bleu. Je pense que c'est un peu mieux de cette façon. Il y a plus intéressant. Plutôt un peu comme des reflets blancs sur le bord ici. Voyons voir si je peux le faire. La couleur plus claire comme ça. Il y en aura aussi pour celui-ci. Celui-là, ce chiffre ici. Et c'est difficile parce que c'est presque, nous avons presque perdu ces chiffres, mais comme vous pouvez le voir, nous avons réussi à les ramener dans le tableau. Ok, des petites touches de couleur pour qu'elles commencent vraiment à ressortir. Peut-être lire pour les visages. Ok. Donc, lorsque je regarde ici et que je vois qu'il y a des points forts que je peux également mettre en évidence sur les bâtiments, juste des touches de points forts, je suppose. Les bâtiments ou même sur le pare-brise de la voiture. Ces pare-vent, je peux juste commencer à mettre un peu de Guassian pour les faire ressortir un peu. Ok. Bien. Réchauffez un peu ça. Peut-être ramasser un peu de ce petit bout jaune de cette couleur jaune. Et je veux en mettre un peu sur le trottoir ici. Cela indique juste la zone du trottoir à voir. Peut-être que tu viens de prendre ce jaune plus clair. Ici. Allons-y. Ok. Des touches de couleur ici et là. Adoucissez ça un peu. De ce côté de la voiture, de ce côté gauche. Peut-être que cela indiquera également un peu de chaleur sur la voiture, juste pour toucher le jaune sur le côté gauche. Mettez un peu plus de détails sur cet arbre, juste quelques petites branches qui remontent comme ça. coups de pinceau plus nets qui traversent cette forme. cheveux sur les figures. Quelque chose de brun. Et je vais dire que c'est terminé. 13. San Francisco : Lumière: Ok, donc c'est une chose intéressante que j'ai trouvée au large de San Francisco. Et ce que j'aime, c'est qu'il y a ce magasin du coin juste ici qui a une belle ombre au soleil. Vous pouvez voir le motif d'ombre sous les bâtiments, même sur le côté droit ici. Mais essentiellement, vous avez la lumière qui vient grossièrement du côté droit ou de la droite et au-dessus. On pourrait même dire que ça vient presque directement d'en haut. Mais sur la base des ombres se trouvent certaines des figures à gauche. Vous pouvez certainement voir que l'ombre court un peu vers la gauche. Mais oui, je dirais que c'est, je suppose, en haut à droite. Vous pouvez donc clairement voir les motifs des ombres, en particulier pour les bâtiments du côté droit, tout complètement dans l'obscurité. Quelque chose à garder à l'esprit dès le départ. L'une des observations que je fais toujours concerne les motifs d'ombres, parce que cela fera vraiment une différence plus tard lorsque vous planifierez votre peinture. J'essaie toujours de garder cela à l'esprit et d'avoir cette nouvelle considération dès le début. Bref, passons au dessin et il se passe tellement de choses ici. Eh bien, l'une des choses que nous devons faire est de trouver un moyen de simplifier tout cela. Ce que je veux d' abord essayer, c'est de placer une ligne à peu près là où le bas des bâtiments se termine et où les voitures touchent grossièrement la route. Donc, si nous regardons où tous les bâtiments sont terminés, nous pouvons dire en gros que c'est à peu près ici au milieu de la page, mais c'est presque comme au tiers. Ok. Mais le tiers ou un peu plus d' un tiers et toutes les zones. Je vais donc utiliser ce crayon ici et le mettre comme ça. Et le croquis grossièrement comme ça. Et ce que je veux faire, c'est examiner certains des éléments les plus faciles à mettre ici. Et je pense que j' aime toujours commencer par la fermeture de bâtiments, de figurines, de voitures et d' autres choses de ce genre. Je pense que ce que je vais faire, c'est venir avec ce plus grand bâtiment sur la gauche. Donc en descendant un peu comme ça, nous avons un peu de teinte qui s'épuise comme ça. Alors tu peux le voir. Le bas de cette teinte, à peu près par ici. Il y a une figurine debout de ce côté apparaît juste dans cette boutique. Je vais donc mettre cette figurine juste là. Vous pouvez même sentir quelques personnages de ce côté, juste debout au bord de la route, attendant de traverser la route. Je vais donc en mettre quelques-uns là-dedans. Vous pouvez même voir un feu de circulation ou quelque chose comme ça ici. Donc simplifié comme ça. Il suffit de chercher des moyens de simplifier les choses. C'est juste un rectangle sur un bâton comme ça. Nous avons une lampe plus grande. Et vous pouvez voir cette lumière monter tout en haut, jusqu'ici. Et bien sûr, un peu de ce modèle de courbure. Et puis nous avons une forme oblongue comme celle-ci. C'est tout ce dont tu as besoin pour la lumière, quelque chose comme ça. Nous avons également beaucoup d'arbustes et il y a un grand arbre ici de ce côté. Je ne suis pas sûr de ce que c'est, mais il y a un certain type de construction d'un bâtiment ou un type de camion là-bas. Je ne pense pas que je vais mettre ça dedans et je vais juste mettre une personne qui marche peut-être juste vers la gauche. Souvenez-vous toujours que vous n'avez pas à tout mettre exactement comme, comme, comme. Donc, la photo de référence, vous pouvez toujours changer les choses à votre guise. Et c'est le bas de ce bâtiment. Vous pouvez voir derrière ce bâtiment qu'il y a de l'obscurité en morceaux. Nous avons également ces arbres ici. Vous ne voyez que de petits arbres au loin. Et tout cela va être peint, prévois de tout peindre en une seule fois. Vous voyez donc ces personnes, peu près prêtes à traverser la route. Je préfère simplement placer le bord de la route ici comme ça, quelque chose comme ça là. Nous pouvons étendre ce bâtiment un peu plus loin comme ça. Ok, c'est bien. Mettons-le dans quelques voitures. Et encore une fois, nous pouvons simplement changer les choses , sans avoir à prendre les voitures et exactement. Mais il y a ce genre de plus grand je ne sais pas ce que c'est pour le conducteur, quelque chose de bizarre en arrière-plan et ça prend le côté de la voiture comme si c'était une assez grande voiture. Et puis nous avons celui-ci à l'avant et je vais voir si je peux obtenir le pare-brise général. Les pare-brise sont importants comme ceux à l' arrière de cette voiture. Et puis nous avons deux roues, une ici, une ici, bas de la voiture ici. Le recto n'est qu'une boîte. Considérez-le comme une boîte, sur des roues comme ça. Allons-y. Version simplifiée d'une voiture. Mais c'est bien une voiture. Certains ont cherché. Bien sûr, je pense que je vais devoir le détailler un peu plus par la suite. Mais ça devrait faire l'affaire. Au fond de cette voiture aussi. Vous pouvez voir qu'il y a quelques lumières. Quelques lumières ici. En bas, une autre roue ici. Maintenant, la roue ici, comme ça et une autre roue au niveau de l'ensachage énorme. suffit de voir qu'il y a aussi ce genre de motif d'ombre sous la voiture. Vous pouvez donc le voir juste en dessous qui joignent les roues ensemble. Alors j'ai pensé que j'allais en tirer un peu. Regardons cette voiture, le pare-brise. Encore une fois, je vais juste renforcer ce pare-brise. Une forme un peu plus carrée de la voiture. Il y a un camion ici. Regardez-moi ça. C'est juste un camion au loin comme ça. Ce n'est qu'une boîte. Il suffit de le voir comme une boîte comme ça. En dessous, il y a un peu de noirceur. Ok. Je vais juste ajouter un peu de noirceur là-dessous. Tout ce dont tu dois te souvenir, c'est des arbres et toutes sortes de choses ici qui ressemblent une statue ou quelque chose comme ça. Il suffit de simplifier et d'y mettre quelque chose. Ok, ça va juste être un peu d'espace négatif. Bien sûr, nous avons quelques arbres qui courent le long de la route que vous pouvez voir ici. Cela mène aux troncs de ces arbres, quelque sorte juste à monter dans le, dans les autres arbres ici. Il y en a peut-être aussi au loin. Donc, juste en gribouillant quelques bouts et morceaux, ils prennent un peu de place. Mettons ces petites lignes blanches en bas de la route et c'est quelque chose que je retirerais probablement avec de l'eau propre. Je brosse à sec, quelque chose comme ça. Jetons un coup d'œil ici. Il y a une voiture juste à droite et il y a quelques détails pour l'arrière de cette voiture. Là-bas. Regardez-moi ça. Nous avons aussi un peu de pare-chocs. Ensuite, nous avons la façade de cette voiture, puis l' avant de cette voiture. Et il y a une roue. Maintenant, la roue ici, en dessous, et puis nous avons une roue ici. Allons-y. Et c'est un peu la forme d'une voiture qui entre dans la scène, bien sûr. Et encore une fois, juste une petite ombre sous cette carte qui rejoint les roues. L'ombre sous la voiture est très importante. Cela permet de l'ancrer au sol. Et c'est tout ce qu'il faut vraiment faire. Ok ? Ces bâtiments vont être un peu délicats et j' essaie de trouver un moyen de les indiquer. Indiquez-le plutôt que de dessiner chaque petit détail. Il y en a donc un ici. Vous pouvez voir si nous le simplifions à ce point, tout comme une forme carrée se croise avec cela. Ce camion peut en voir un peu. Il y a une autre partie du bâtiment sur la droite, cette forme triangulaire. Ensuite, il suffit de monter. Vous avez cette plus grande rangée de boutiques. Je pourrais juste faire une petite pente descendante. Il y a un triangle , un peu comme ça ici, ici, ici. Et bien sûr, ce bâtiment plus grand sur la droite qui dépasse un tas de choses comme ça. Et il y a aussi un peu d' espace en haut, mais ce n'est pas énorme. Je suis juste en train d' en entrer un peu, des bribes et des morceaux ici. Il y a une façade avant de ce bâtiment. Je ne pense pas que beaucoup de choses vont être dans l'obscurité. Là, vous pouvez, ici vous pouvez voir, regardez ces nuances , voici donc les nuances. Et la partie inférieure de cet abat-jour aussi. Ok. Ce 1er mai sera en fait plus haut. Il suffit de changer l' emplacement de ça. Peut-être par ici. C'est mieux comme ça. C'est plus logique. Ok, un peu d'ombre. Encore une fois, je prends des morceaux de ces bâtiments au lieu d'essayer de les copier exactement. Ces petites épaules trouvent de petites formes. Et ce que je vois ici, c'est juste ces petites nuances des magasins ici et la façon dont ils captent la lumière. Donc super important, je crois de toute façon, c'est super important de s'assurer que vous vous lancez dans certains de ces trucs. Parce que cela va aider à définir ces petites boutiques en arrière-plan. Ok ? Le reste n'est pas énorme. Il va faire très sombre là-bas de toute façon, donc je ne vois pas trop de problème, mais ici, vous avez ces bâtiments en arrière-plan, ces distances comme des morceaux d'un bâtiment comme Cela, il suffit d'esquisser dans les parties supérieures de celui-ci. Je ne suis pas rapide, vraiment. Une petite façade ou quelque chose comme ça. Ok, c'est bien. Et bien sûr, tout autour de ces bâtiments, il y a ces arbres. Cela va être amusant parce que je vais pouvoir les obtenir assez doux. Au loin. Ok, c'est bien. Super, super, super. Et il suffit de regarder pour voir s'il y a autre chose que vous voulez ajouter . Je pense que c'est ça. Je pense que nous allons commencer avec la peinture. Ok, donc on va aller de l'avant et mettre quelques couleurs maintenant. Et la première chose que nous allons commencer avec facilité toutes les couleurs plus chaudes, les jaunes, surtout je dirais d'aller les chercher avant d'avoir un des verts parce qu'ils peuvent facilement se transformer en vert si Tu ne fais pas attention. s'agit donc d'un peu d'ocre jaune et la peinture que j' utilise est une ocre jaune plus du titane chamois. La plupart ne sont que de l'eau. Donc j'utilise essentiellement ce que vous pourriez appeler ça, un peu de cette peinture. Et probablement dix pour cent de la peinture, 10 % de la peinture, et le reste n'est que de l'eau, laissant un peu d'espace parce que j'ai réalisé qu'il y avait une fenêtre dans laquelle j'avais oublié de dessiner. Mais je peux simplement le découper avec cette peinture, laisser blanche et nous pouvons ajouter un peu de bleu, bleu réfléchissant ou quelque chose comme ça plus tard. Mais pour le moment, ce n'est pas grave. Je vais juste ajouter cette couleur. Par conséquent, du côté de ce bâtiment, nous allons descendre. Il y a un peu de turquoise voir la couleur ici pour cette teinte. Je vais juste le déposer. Tout cela est mouillé et mouillé. Souvenez-vous, nous ne nous soucions pas encore vraiment des détails ou quoi que ce soit d'autre, essayons simplement d' obtenir quelques petites couleurs. Maintenant, il est important de couper les chiffres. Pour remarquer que je ne les touche pas du tout, je les coupe simplement. J'ai un peu de ça, cette couleur plus froide en bas de la base. Et surtout ici parce que vous allez découvrir que tout cela va être de l'ombre ici et de la distance. Ok, c'est bien. Regardons les bâtiments sur la droite. Alors que nous sommes évidemment toujours dans le jaune, à ramasser les jaunes, je vais juste ajouter un peu de ce jaune ici. Ok, juste un petit peu. Regardons cette partie du bâtiment qui est un peu jaune sur le dessus. Comme ça. Je viens sur le côté. Vous pouvez utiliser différentes saturations. Vous pouvez donc choisir un jaune plus saturé, un jaune citron et le déposer si vous le souhaitez. J'utilise des couleurs plutôt désaturées. Donc, la plupart du temps, je dirais que le jaune sourd est comme un ocre jaune. Ce genre de chose. peu de ce titane chamois, qui est une belle couleur juste neutre, chaude, mais qui reste assez neutre. Ça donne juste un peu l'impression que je vais baisser. J'ai juste fait le tour de ce petit bout. Et nous sommes dans ce genre de section où nous pouvons nous rendre. Remarquez que je fais aussi le tour des voitures, au fait, ne touchez pas encore les voitures. Mais ici, je vais juste aller chercher un peu de bleu ou de turquoise, quelque chose comme ça juste pour éclairer la couleur froide. Je laisse ça ici pour les ombres de ces bâtiments. Okay, laisse juste fondre rapidement et poursuis ça vers le bas. Je vais juste arrêter de mettre un peu de chaleur à la base, peu de jaune dans la base comme ça, et je coupe autour. Je vais également commencer à travailler sur le ciel. Cette zone est encore humide. Tu te souviens de tout ça, tout ce truc ici est encore assez humide, donc je veux juste laisser sécher un peu, mais je pense que nous devrions pouvoir obtenir le ciel et maintenant juste un peu de bleu céruléen par ici. Je vais juste prendre un bleu céruléen le plus faible, surtout de l'eau ici et ensuite regarder ça. Je vais juste le déposer autour des bâtiments et tout ça et ça ne saigne pas vraiment parce que c'est un peu sec avant. Il suffit de porter ça. Comme ça. Frottez ça un peu, d'accord ? Et certains d'entre eux se fondent dans les bâtiments, mais ne vous inquiétez pas du tout. Ok, eh bien, l'un est juste un bleu très clair dans le ciel. On va laisser ça faire son truc, sécher, faire son truc. Ce que je veux faire, c'est commencer à travailler sur ces arbres au loin. Et je vais choisir un peu de cette couleur appelée vert sous-marin, vert granulé. Et je le mélange avec du jaune Hansa pour créer une couleur verdâtre plus claire. Et je tiens vraiment à ce que ce soit léger si possible. Alors remarquez que je ne fais que rajouter un peu de ceci ici et là. Mais ici aussi, en arrière-plan. Et le laisser s'infiltrer dans le ciel un peu plus vert. La distance peut être capable de prendre certains de ces jaunes et de commencer à tomber dans certains de ces jaunes également ici près de la base. Ok. Cela signifie qu'il y a un peu de soleil au loin. Ok. Et il suffit de regarder ça. Je fais juste le tour de ces voitures. Je n'ai pas encore vraiment besoin d'en faire quoi que ce soit. Ok. Je vais mettre ce jaune au premier plan. Par ici, mais je vais aussi ajouter une teinte neutre, qui est juste une sorte de couleur grisâtre. Parce que je veux m' assurer que cette route soit un peu plus grisâtre, mais je veux qu'il fasse encore chaud. Avec la teinte neutre et un peu de jaune, l'ocre jaune aide vraiment. Je vais passer à un pinceau plus grand ici. Ok, nous allons tout descendre. Ok ? Cela peut également être utile d'avoir votre papier sur de légères diapositives. Donc je vais juste soulever un peu le papier, le mettre, mettre quelque chose en dessous, une fente de dix degrés pour qu'il descende. L'eau se déplace vers le bas, aide le papier à sécher plus régulièrement. Apportez ça. Connectez tout ça. Tu peux voir. Il suffit de tout connecter. Très bien. Je le garde assez léger. Ok ? Oui. Bien. À ce stade, encore une fois, il n'y a pas beaucoup de détails à voir ici. Nous n'avons ajouté aucune ombre, beaucoup d'arbres ou quoi que ce soit de ce genre. Tout cela viendra plus tard. Nous pouvons bien sûr commencer à faire ce genre de choses. Mettre un peu de vert plus foncé dans les arbres et tout ça au loin. Certains mouillés, mouillés en technique mouillée. Un peu de ça. Je ne veux pas en faire trop. Quelque chose comme ça. Il y a également un arbre sur le côté gauche. Je pense que je devrais trébucher un peu de peinture là-dedans comme ça. Ok. Bien. Cela quitte la route parce que je sais que j'en ai parlé un peu avant de soulever une partie de cette peinture. Si je peux me mêler un peu de cela, enlevez-en un peu avec le pinceau. Il suffit de le sécher sur mon pinceau et de le faire glisser sur la surface pour essayer de retirer un peu de cette peinture. Très subtil. Il suffit d'utiliser un pinceau sec et de le soulever comme ça. Faites glisser ce pinceau dans la zone où il y a de la peinture et il laissera la zone légèrement plus claire. Je vais peut-être devoir le refaire après ou ajouter un peu de gouache, mais ça a l'air bien. Pendant que je suis ici, la cause est toujours là. Je vais ajouter du bleu pour cette voiture, juste un beau bleu céruléen sur les bords, définissant la couleur, un peu de couleur sur cette voiture, comme le bleu là-bas. Je vais laisser celui-ci blanc. Je vais laisser celui-ci de côté, celui-ci ici. Je peux probablement juste y mettre un peu de noirceur. Comme ça. Obscurcissez ça un peu. Ok. Mais je vais quitter le côté droit. Il y a un peu de blanc là-dedans pour faire ce qu'il faut. Ok, c'est bien. Donc rien de tout ça ici, je ne veux pas qu'il soit trop léger. Je vais juste m'en débarrasser. Comme ça. Ok. Plus de vert et de farce ici et la distance mouillée par des coups de pinceau mouillés et humides alors que la peinture est encore humide. Et tu peux juste t' amuser un peu. Et mélangez ce pinceau pour créer ces doux effets de feuilles. Ok. C'est très difficile à faire par la suite. Alors tu ferais mieux de le faire maintenant. Ok. Et je vais faire sécher ça très rapidement. 14. San Francisco : Ombres: Très bien, le moment est donc venu de commencer à rentrer dans les détails. Et quand je parle de détails, je parle de toutes les ombres, des détails des personnages, des arbres, des choses comme ça. Mais cela signifie aussi entrer dans les tons les plus sombres. Et nous regardons ici, il y a beaucoup d'obscurité ici à l'arrière de ce camion. Même là, nous pouvons commencer par là et commencer sous les bâtiments. Je pense que ce que je vais faire , c'est commencer par ici. J'aime bien ces bâtiments sur la gauche. Et je veux avoir un peu de bleu, ce joli bout de bleu à l'intérieur des fenêtres. Je vais juste voir si je peux en dire un peu plus. Les fenêtres ici. Ok. J'essaie de choisir un bleu assez foncé pour pouvoir le mélanger sur le peu de teinte neutre aussi, trop foncé dedans, c'est, ce sera idéal. Ok. Juste les quatre types de fenêtres rectangulaires comme les « O » et puis nous avons le cadre sur le bord également. Donc je peux juste choisir un peu de cette autre couleur que ce que c'est. Et je suis juste en train de trébucher pour créer ce dessin du cadre de cette fenêtre. Ok, on y va. Nous avons maintenant sous le bâtiment un peu d' ombre et d'obscurité que nous pouvons faire ressortir. Il va être très important d'avoir des ombres ici. L'hôte de la direction, si vous regardez le, le, les bâtiments, ce sont ces petites lignes plus longues qui traversent les bâtiments. Je vais prendre un peu de couleur, juste avoir une teinte neutre ou autre, et dessiner quelques lignes à travers le bâtiment. Je ne veux pas que ce soit trop évident. Je l'ai fait trop sombre, mais ça va. Je peux juste faire comme ça les autres. Cela va juste aider à indiquer, je crois, le côté de ce bâtiment. Nous avons même une autre partie du bâtiment que j'ai oublié de dessiner. C'est un peu comme un peu sombre que je peux juste indiquer comme ça. Ok. reste n'est que le bout de paille, le côté de celle-ci et un peu comme ça. Ok. Prenons un pinceau rond. J'ai un pinceau rond numéro six et un pinceau rond numéro quatre et je pense qu' en dessous va entrer avec le pinceau numéro quatre, désolé, le pinceau rond numéro six et obtenir un peu de ce genre de glacière couleur qui coule en dessous. Et l'argent que tu as comme des feuilles, ce genre de structures de feuilles plus foncées en dessous, projetant juste une ombre au-dessus de l'ombre. Et je peux juste indiquer l'arbre. Où est-ce que c'est ? J'ai cette sorte de brosse ronde déformée. J'utilise de temps en temps, et je peux simplement le faire, obtenir quelques bouts de ces feuilles d' arbre délavées et des choses ici pour indiquer les arbres. Un grand arbre ici à gauche par exemple. Et puis en dessous. Mettons juste un peu d' obscurité là-dedans. Ok ? Et n'oubliez pas, nous avons ces chiffres que nous devons couper. Ce n' est qu'un chiffre. Ils marchent et je vais juste me couper les jambes un peu comme ça. Et il y en a même un ici. Cliquez ici. Et nous avons une jambe ici sur le côté gauche comme ça. Ok. J' essaie juste de mettre l'accent sur l'ombre qui se trouve derrière. Je pourrais aussi le mettre dans un peu d'orange ou quelque chose comme ça. J'aime bien m' assurer qu'il y a un bon mélange de couleurs ici. Il n'y a pas qu'une seule nuance d'obscurité, vraiment, quelques nuances différentes là-bas, là-bas. Regardez-moi ça. C'est ici. Bon ? Il suffit de tamponner un peu de couleur sous les figures ici, juste pour toucher ça, toucher une vidéo qui couvre comme ça. Je vais faire noir là-bas. Il y a de l'obscurité sous ces stores. Vous pouvez le voir ici. Juste une teinte neutre vraiment dans cette section. Là-bas. Qu'est-ce que c'est ? Ce ne sont que des morceaux de troncs d'arbre ou ce que vous avez. Dans cette section. Il y a un autre arbre ou quelque chose comme ça. Ces deux personnages se tiennent juste au bord de la route comme ça. Ok. Bien. Allez-y. Continuez. Ces arbres. Je peux aussi me retrouver un peu dans le coin pour les arbres, les ténèbres et le fond. J'utilise quelques verts différents, mais j'utilise essentiellement la technique du pinceau sec et quelques verts pour brouiller le pinceau pour entrer dans certaines de ces marques sèches pour indiquer que certains arbres entrent dans le distance. fait, En fait, je vais l'assombrir un peu par ici, autour des stores pour que je puisse faire ressortir cette forme au-dessus de cette zone juste pour être là. Il y aurait de l'obscurité autour de cette section. Ok. Allons travailler de ce côté-ci maintenant. Je crois que j'ai beaucoup travaillé de ce côté-là. C'est bon. Je vais choisir une couleur violette. Un peu de couleur violette, peut-être du bleu là-dedans aussi. Ok. Du violet et peut-être un peu de ces bruns là-bas aussi. D'accord, sauf une couleur juteuse. Jetons un coup d'œil ici. C'est le début à peu près ici, il y a un toit et vous savez qu'il y a en fait lumière qui se forme sur le côté droit de ce toit. Je vais donc simplement couper autour de ça. Il y a aussi quelques petites lumières dans le bâtiment. Ils sont presque comme s' passaient par là. C'est bizarre. Je vais aller de l'avant et l'obtenir dans cette partie de ce bâtiment également. Regardez-moi ça. Il fait assez sombre et il suffit de tout mettre dans une forme, une grande forme comme ça. Teinte plus neutre et plus violette comme ça. Je descends. Ok, super. Vous avez peut-être une petite ombre ou quelque chose comme ça au-dessus de cette teinte. Qu'est-ce que c'est ? Il y a aussi un peu de noirceur là-dedans. J'aime toujours laisser un peu de lumière sur les bâtiments également. Le plus sombre ici à la base. Mais cette partie de la teinte paraît plus claire ici. Je vais donc laisser ce bon arbre grandir par là. En fait, il se peut que je doive apporter un peu de gouache plus tard pour ça. Mais vous pouvez voir que beaucoup de ces choses ici sont juste assez légères à l' endroit où l'intersection avec la route commence en fait dans le contour où se trouve cette route, quelque chose comme ça. Le travail et les autres encore, juste un peu de noirceur ici. À la base autour des stores Il. Là-bas. C'est juste ça. Ok. Bien. Arrêtez simplement de mettre un peu de couleur ici sur ces bâtiments. Ok. Il fait nuit. Bien. Il y a aussi quelques arbres devant. Des images d'arbres plus claires pour brouiller ce pinceau autour d'un toucher ici ainsi que pour voir si j' ai une indication d' un arbre sur la route. Ok, c'est bien. Couper autour de ces stores est probablement l'une des choses les plus importantes. Ils laissent juste quelques lumières dedans. Un peu d'intérêt. Cette partie de ce bâtiment est entièrement éclairée, je crois de ce côté de ce bâtiment. Et puis il y a de l'obscurité sur ce côté gauche. Je vais donc vraiment mettre l' accent sur l'obscurité qui se trouve en dessous. Ok. Et ce n'est pas tout, il y a un peu de ces taches sur le toit qui sont plus sombres à l'arrière-plan. Vous avez également des indications légèrement plus sombres sur les choses en arrière-plan. Ce sont ces petites statues ou quoi que ce soit d'autre. Je laisse juste un peu de ce lavage du lavage précédent derrière la coupe autour. Et je vous indique quelques arbres ou ce que vous venez de voir au loin. Il faut que je l'adoucisse un peu. Je ne voulais pas qu'il fasse trop sombre. Des arbres ou quelque chose comme ça. Ok. Bien. Il fait sombre dans le camion. Il suffit de mettre quelque chose comme ça. Et en dessous aussi. Permettez-moi de passer à un pinceau plus petit, un petit pinceau rond. Nous avons ces roues qui marquent la base des voitures. Et ce que je veux faire, c'est les rejoindre un peu. Créez un peu d'ombre sur le sol comme ceci. Joignez-vous, joignez les roues pour toucher. Et puis peut-être amener cette ombre un peu vers la gauche. Ok, c'est bien. Le pare-brise, je vais juste assombrir une partie de ce pare-brise comme ça, faire ressortir au toucher. Et aussi le côté gauche de cette voiture, je pense que je vais peut-être juste être un peu édulcoré. Ok. Bien. Je suis Dan, la base de la voiture. Juste un peu de travail de ligne comme ça. Ok. Allons y jeter un œil. Que pouvons-nous faire ici pour ces voitures, je pense que nous pouvons également y travailler quelques petits bouts de fil. Les pare-vent et sombres et offrent ce pare-brise fixé comme ça. Dans un peu l' arrière de la voiture. Ensuite, nous avons les roues, juste quelques petits morceaux comme ça, qui les relient en dessous. Ok. Un peu plus ici pour cette voiture au loin. Une autre chose que je veux faire est d'assombrir le côté gauche de cette mèche de voiture. Ok, juste de la couleur. Ok. Recolorez également un peu de couleur sur le côté gauche de cette voiture. Ok. Bon. Bien. Quelques morceaux dans le sol. Je pense que je vais juste voir si je peux tracer de petites lignes, des lignes directionnelles allant dans la scène comme ça. Ok ? Allons-y. Juste quelques petits morceaux directionnels. Sois quelques couleurs pour les figurines. Maintenant, ajoutons un peu de ceci. Je vais être de couleur lavande pour celui-là. Celle-là je peux mettre un peu de bleu. Que diriez-vous des chiffres ici qui donnent une couleur un peu plus chaude, couleur jaune pour celui-ci, et laissez-les comme ça. Ok. Essayons de voir si je peux faire autre chose avec ces voitures. Je pense que nous sommes assez bons pour les voitures. Je suis juste en train de voir s' il y a quelque chose, en particulier avec ces bâtiments, s'il y a autre chose que je puisse indiquer de façon très subtile. Mais je ne pense pas qu'il y ait vraiment grand-chose à faire ici. Il s'agit simplement de trouver des moyens de mettre l'accent sur certains traits ici et là pour indiquer des fenêtres ou des cadres similaires des bâtiments. Comme vous pouvez le voir ici, des lignes très, très subtiles. Je pense que si tu commences, tu commences à trop t'y intéresser. Je suis une région qui peut commencer à regarder par-dessus le travail, alors j'ai juste tendance à toucher et à aller dans certains endroits. Ok ? Très bien, je vais sécher ça et apporter les dernières petites touches finales. Un peu de pinceau sec, et j'utilise de la peinture très foncée ici pour voir si je peux juste dessiner quelques petites fenêtres et objets dans la voiture du bâtiment comme je le faisais auparavant. Mais je ne suis qu'une couche de plus à certains endroits. Et vous remarquez juste un petit coup ici et là, peut-être ici, laissant tomber quelques morceaux par là. Allons y jeter un œil. Le fond, le bas de ces voitures, je pense que c'est quelque chose que je voulais vraiment mettre en avant. Si je peux juste redresser un peu certaines roues, connectez-les un peu mieux. Je pense que ce sera plus agréable. J'aime bien ça. Celui-là, il y a peut-être un peu de noirceur là-dedans. Ok. Les personnages mettent juste les jambes de celui-ci comme ça. Et celui-là. Peut-être qu'il y a aussi un peu d'ombre sous ces personnages, comme ça. Ok. Mettons cette jambe en place. Il y a une autre jambe. Celui-ci marche en quelque sorte vers la gauche. Ok. Bien. Redressez cette mèche de voiture. Il y a trop peu de détails dans cette voiture. pare-brise là et le renfort pensé que je vais juste le décrire au toucher là-bas aussi. Ok. Bien. camion. Peut-être aussi un peu de noirceur ici. Ténèbres. Bien. Je veux ajouter un peu de gouache pour ces arbres. Donc je suis juste au-dessus de tout. Je prends juste un peu de gouache jaune, un peu de mélange de gouache blanche avec du jaune. Et voyez aussi si je peux aussi ajouter une touche de brun. Fais un peu plus sombre et regardons, voyons si je peux faire passer quelque chose par ici. C'est bien ça. Je n'en veux pas, je ne veux pas en faire trop, mais peut-être quelque chose comme ça. Ok. Donc ça ressemble un peu à un arbre ou quelque chose qui traverse un peu plus de blanc. Tout comme ces branches traversent vraiment les bâtiments. Comme tu peux le voir. Plutôt subtil. Mais ils aident, je pense, à briser l'obscurité sur les bâtiments et à les toucher. Ok. Bien sûr, il y en a aussi un peu par ici. Plus de blancs, un peu plus léger. Il y a peut-être quelque chose ici. Ok. Voici juste un arbre. Au pied de l'arbre comme ça. Vous pouvez même le mélanger avec un peu de vert ou quelque chose pour créer sorte d'arbre vert, vert clair une sorte d'arbre vert, vert clair qui passe à l'arrière-plan. Je ne veux pas en faire trop. Mon presse-agrumes, fais attention. Des petits bouts d'arbre et tout ça. Peut-être pourrais-je ajouter quelques chiffres au recto. Allons-y. Je peux en mettre un ici. Il suffit de marcher vers nous. Plus près. Là-bas. Deux lacs. Un ici, un ici. Oups. Il y a un peu d' ombre en dessous. Peut-être un autre ici. Ensemble. Jambes. Il suffit d'entrer dans la scène de crime. Un peu de noirceur ici. Et puis à ce prix, vous obtenez juste un peu de gouache de couleur très claire pour ajouter quelques touches finales. Juste sur le dessus de cette voiture ou qu'est-ce que tu as là ? Ici ? Je suis même sur les chiffres. Juste une touche de lumière. Les épaules. Ok. Certains oiseaux peuvent simplement virer l'un d'entre eux au bleu, au toucher. Il suffit de mettre un peu de ce céruléen dans cette figure également. Change-le un peu. Ok, et c'est fini. 15. Suisse : Lumière: Nous allons peindre cette scène de rue. C'est une rue quelque part en Suisse. Et vous pouvez voir une figure illuminée ici au premier plan. Il y a une légère pente qui monte et je pense que je pourrais peut-être ajouter quelques voitures là-dedans, mais c'est un paysage assez simple . Bon nombre de ces bâtiments ont l' air assez compliqués, mais nous allons simplement essayer de les mettre tous en une seule forme. Remarquez également les ombres. Vous remarquerez qu' une grande forme d'ombre s'étend de droite à gauche, projetant simplement une ombre sur les bâtiments situés à gauche également. C'est donc une forte opposition ici en termes de contraste, de lumière et d'obscurité. Donc la première chose que je vais faire, je vais juste dessiner la zone où les bâtiments juste à l' arrière touchent le sol. Disons que c'est à peu près ici. À peu près ici. Et c'est peut-être au tiers de la page. Troisième chemin de la page. Je vais d'abord commencer par le plus simple et il y a un type de clôture, je ne sais pas ce que c'est, mais un type de clôture ou quelque chose comme ça. Comme une porte ou autre. Ok. Vous pouvez voir simplement simplifier cela. Vous pouvez en voir une autre partie ici. Et peu importe, vous n'avez pas à le faire exactement, mais juste ce genre de choses. Trop peu de carrés sont des formes sur le dessus et le côté de cette clôture entre comme ça. Vous pouvez également voir qu'il y a une sorte de guerre. Lui, je ne sais pas ce que c'est. C'est intéressant de regarder vers une structure qui s'élargit un peu à mesure que l'on descend. Morceaux et morceaux. Au sommet, il y a une sorte d'arbre, de mosquée ou quelque chose comme ça. Les entreprises en croissance, c' comme si elles se développaient sur le côté. Et ici, à l'arrière, nous avons ce bâtiment et je veux commencer le bâtiment à peu près ici et maintenant ce n'est pas vraiment, il n'est même pas près du milieu de la page. C'est si vous regardez le milieu de la page, c'est à peu près ici et que vous avez tout un tas d'espace. Vous avez égalisé ces bâtiments, nous pourrions probablement entrer dans ce bâtiment ici. Et simplifiez-le simplement avec une grande forme comme celle-ci. Toute une rangée de bâtiments. Juste comme ça. Juste pour obtenir la forme de base en premier. Maintenant ça sait ce que c'est, cette petite maison, quelque chose comme ça. Ici. Je vais juste commencer à le dessiner sur ce toit comme ça, d'accord ? La partie inférieure, rectangulaire ici à la base. Ces morceaux plus grands, ces morceaux de ce que tu as, des arbres et des trucs comme ça. Je vais mettre celui-ci à l' arrière pour qu'il soit un peu triangulaire. Encore une fois, ce genre de forme triangulaire ici à l'arrière. Il y a des bouts d'arbres qui passent dessus. Ensuite, vous pouvez le faire descendre comme un angle appelé angle plus aigu comme ça. Laisse-moi juste augmenter. C'est aussi construire un petit C sur ces bâtiments. Nous pouvons simplement prendre de petites indications de ce que nous voulons ajouter ici. C'est comme un petit toit. Il existe également ces embouts triangulaires. Regardez-moi ça. Vous pouvez simplement indiquer des parties du toit comme ça. Ces petits embouts triangulaires sur le dessus. Une sorte d'ornement. Supposons que vous commenciez à grossir un peu comme si celui-ci avait l'air un peu plus grand. Et remarquez comment Raphaël avec le dessin également. Je n'essaie pas d'entrer dans tous les détails exacts, juste quelques petites bribes de ce genre. Ok. Eh bien, le problème avec ces bâtiments, c'est qu' ils sont tous séparés. Vous pouvez voir celui-ci ici. Surtout à l'arrière. Ils deviennent beaucoup plus petits. Et ce n'est pas tout, vous avez aussi ces arbres qui se dressent devant eux. Tu vois, je dois juste m'attirer. Ça va être intéressant pour plus tard, juste leur forme générale comme ça. Jetons un œil ici. Il s'agit d'un autre type de segment ici dans ce bâtiment. Nous avons un autre segment ici, peut-être pour ce bâtiment, un autre ici. Et le reste, je vais simplement simplifier. Je ne veux pas passer toute la journée à dessiner la moyenne. Ok. Oups. Comme ça. Redressez simplement cette ligne. Touchant. Vous avez toujours voulu regarder les angles dans lesquels les lignes passent et vous remarquez simplement que celle-ci prend un angle comme celui-ci. Ok, on y va. On y va. Je pense que pour ces autres bâtiments, ils sont calmes. Je vais juste les simplifier. Je ne veux pas entrer dans trop de détails ou ce que vous avez là-dedans. Je vais le découvrir en cours de route. Un autre arbre indique un arbre. Nous devons comprendre ici, je vais juste mettre la tête de cette figurine. C'est le genre de gars qui marche le long, porte un pied en avant comme ça, puis l' autre en arrière. Il se peut même qu'il marche vers nous. Mais il a mis ce sac sur son épaule comme ça. Et vous pouvez voir la chemise et puis le sortir dans la graisse un peu comme son arrière de bras ici pour ce type. Et, tu sais, tu peux aussi commencer à mettre des choses comme une voiture, comme s'il n'y en avait pas, mais je veux en mettre une parce que je pense que ça va juste créer un peu plus d'intérêt. Juste à l'arrière d'une voiture, peut-être en avant au loin comme ça. C'est simple. Voici la forme de celui-ci. Forme trapézoïdale. Supposons. Ok, juste une boîte, l'application Box là-dedans. Maintenant, je voudrais peut-être obtenir un autre chiffre ici. Et comme nous allons sur une pente, vous remarquerez les chiffres devant. Nous aurons la tête légèrement au-dessus. C'est une autre personne. Peut-être qu'ils marchent juste au loin comme ça. Vous pourriez même avoir quelqu'un qui aime traverser la route à pied, juste quelqu'un qui est un peu plus proche comme ça. Et ils ont peut-être une écharpe et un autre sac. ce côté, ils sont tournés vers l'avant, l'autre bras sort comme ça aussi. Peut-être que cette personne porte une veste ou quelque chose comme ça et que l'autre jambe s'avance comme ça. Et l'autre jambe je vais vers l'arrière, légèrement pliée, un peu comme s'il marchait dans la scène. Ok. Bien. Je suis juste en train de jeter un œil. Que pouvons-nous faire d'autre ici ? On pourrait, je pourrais juste monter une autre voiture. Pourquoi ne pas en avoir un autre ici ? Comme ça ? Allons-y. C'est une voiture qui est chirale à distance. Remarquez ceux que les voitures partent à l'arrière, surtout qu'ils regardent juste un peu plus haut. Un peu comme les gens, les têtes ne font que grossir. En faisant cela, vous obtenez cette impression, encore une fois, de ce sentiment de diminution, non pas de diminution mais d'inclinaison. Alors jetons un coup d'œil. J'essaie en quelque sorte de monter sur le côté de la voiture ici aussi. Peut-être voir plus comme la vue latérale de cette voiture. Comme ça. Voilà, nous sommes plus près du premier plan. Une petite vue de côté, pas trop évidente, quelque chose comme ça. Je pense que c'est un dessin assez bon pour la plupart. Je veux juste ajouter quelques fenêtres supplémentaires et des trucs comme ça ici. Jetons un coup d' œil à ce toit. Maintenant, certaines de ces maisons, vous remarquez qu'il y a ces petites séparations entre les étages et les choses aussi qui peuvent aider s'il avait un peu attiré un peu de ça dedans. Ça aide avec la perspective. Ok, c'est bien. Alors allons-y et commençons la peinture. C'est un peu de titane chamois. Et regarde comme c'est léger. Parce que j'ai mis tellement d'eau, 90 % d'eau, 10 % de peinture. Je vais commencer à mettre un peu de côté pour certains de ces bâtiments comme celui-ci. Ok, c'est une sorte de couleur blanc laiteux pour ce bâtiment. Tu peux partir, tu peux laisser celui-ci presque blanc, celui de droite. On peut juste colorier comme je suis en train de faire. C'est comme avoir un peu de cette couleur laiteuse qui le traverse. Et celui-ci sur la gauche aussi. Remarquez. Et je mélange juste un peu des restes de peinture que j' ai parfois dans la palette. Et c'est un peu comme un peu de gris que j'ai trouvé sur la palette. Peu importe ce que c' est. Je voulais juste ajouter un peu de couleur là-dedans. Ok. Au fur et à mesure, vous remarquerez que certains bâtiments ont peut-être une couleur plus chaude. Ils peuvent avoir une couleur orangée ou quelque chose comme ça. Alors. C'est l'occasion d'être créatif et d'y ajouter un peu de chaleur. Ok ? Et ne vous inquiétez pas vraiment de savoir s'il se mélange avec les autres bâtiments qui ne le sont pas. Allez-y et continuez parce que souvenez-vous de ce lavage que nous faisons en ce moment, il s'agit essentiellement d'un très, très léger lavage de couleur. Je fais la même chose ici, juste essayer d'entrer un peu de ceci est juste un tout petit peu d'ombre brûlée, ou tu peux aussi utiliser un peu de terre de sienne brûlée. Je suis là pour ces bâtiments. haut des bâtiments, j' aime assez la lumière en fait, donc je vais juste y mettre principalement de l'eau. Comme ça. Surtout de l'eau de ce côté. Encore une fois, c'est juste que toutes les couleurs chaudes ou même juste le blanc, le blanc ou les couleurs chaudes n'ont pas vraiment d'importance. D'accord, mais un peu de cette orange n'aurait pas un hertz, donc juste un tout petit peu de ce genre de couleur plus chaude là-dedans. C'est bien ça. Juste un peu dans le coin. Encore une fois, ce genre de mur de briques ou quoi que ce soit d'autre ici sur le côté droit. Il a une couleur grisâtre et je vais juste ajouter un peu de ce gris pour commencer quelque chose comme ça. Par ici. Encore une fois, c'est un peu plus de cette couleur brunâtre. Ce n'est qu'un tout petit bout de terre de Sienne brûlée. Je peux également laisser quelques reflets blancs. Ce serait bien. Ok. J'essaie juste de décrire cette impression d' une clôture ou quelque chose ici sur le côté droit et de la garder assez légère également. Je vais me déplacer vers le bas et juste apporter une légère touche de couleur au premier plan. En portant ça, j'ai un peu d'orange, un peu de cette couleur grisâtre. L'idée est juste de ramener un peu de ceci sur la page qui est trop chaude. Ça va. Je vais juste le diluer avec un peu de gris dedans. Très bien, juste comme ça. Ok. Découpez ces figurines, ces voitures et ce genre de choses. Je voulais juste avoir cette sensation de chaleur sur le sol et les joindre sur joints sur les bâtiments afin qu' fassent toujours partie de ce lavage unique et unique au sommet de ces bâtiments également. Je pense que ce qui serait bien, c'est juste un tout petit peu de cette couleur brunâtre ou quelque chose de chaud en haut. Mais je vais également laisser quelques points saillants. Ok. Apportons un peu de vert, tout petit peu de ce vert ici, c'est du vert sous-marin. Je vais juste déposer un peu de ça comme ça et l'emporter partout. D'accord, j'ai aussi quelques autres bouts de vert ici. Oups. Il reste des restes. Autres légumes verts. Et maintenant, il suffit de mettre un peu de cela en quelques petits traits comme ça. Peut-être en haut ici aussi. J'utilise des verts très foncés et une partie de cette zone. Il y a aussi, vous remarquerez que certains de ces éléments de ces arbres ici, comme il n'y en a pas, c' est un peu un arbre ici. Et je veux avoir des formes plus douces. C'est ce que j' essaie de faire ici, juste comme laisser tomber un peu de vert, j'espère que ça fondra bien. Encore un peu de jaune, je vais mélanger un peu de jaune avec ce vert pour obtenir une couleur verte plus claire comme celle de cet arbre. Ok, devant le carburant, ceux-là à l'arrière et pas NAFLD dynamique juste trop sombre. Je peux y aller un peu plus comme ça. Ok. Bien. Je vais juste commencer à mettre un peu de couleur pour les voitures maintenant et je suis juste en train d'en prendre, couleur turquoise, peut-être du bleu ici, juste en laissant tomber une couleur plus froide là-dedans. Parce que je pense qu'il y a juste une sorte de contraste entre vous, de contraste entre vous, juste un peu de contraste entre, vous savez, la chaleur et le sol. Nous devons donc maintenant faire un peu plus de corniche juste à côté des voitures. Parfois, ça mélange trop. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai juste enlevé un peu de peinture comme ça dans le ciel. Je vais ajouter un peu de couleur sarcelle, un peu de lavande, peut-être quelque chose de différent, un peu de lavande. J'ai tendance à utiliser le bleu céruléen, mais n'importe quelle couleur froide serait géniale. Et j'essaie de l'utiliser correctement. Pas aussi sombre que possible. Je veux dire, le céruléen ou l'une de ces couleurs sont assez claires de toute façon. Mais ce que j'essaie de faire ici c'est que les bâtiments se détachent un peu plus du ciel. Et remarquez que je laisse également un peu de blanc sur le bord des bâtiments. C'est intentionnel pour laisser le bord, le bord tranchant de ces bâtiments. Même ici, dans le coin, je vais peut-être laisser ce blanc. Ok. Donc, le ciel est actuellement plus sombre que les bâtiments, ce qui fait les bâtiments prennent une forme négative. Vous commencez à voir apparaître. Une chose que nous n'avons pas encore faite, c'est d'ajouter un tout petit peu de couleur aux figurines. Laisse-moi juste prendre une brosse à franges de plus en plus petite. Un peu de couleur pour les figures, je crois. Essayons celui-ci ici. Peut-être un peu de rouge, de rose, légèrement délavé. C'est tout ce dont tu as besoin, quelque chose comme ça. Il suffit de le faire fondre dans le sol. Bon, regardons celui-ci. Que pouvons-nous faire pour cette personne ? Peut-être que tu peux choisir une couleur un peu plus chaude d'abord, je pense en fait mettre un costume sombre ou quelque chose comme ça, mais je vais les garder au chaud. Celui-là, je pense que je vais juste opter pour un peu de cette couleur plus cool comme ça. Ok, c'est fantastique. Maintenant, nous laissons simplement sécher les choses et revenons au deuxième lavage. 16. Suisse : Ombres: Salutations, séchez-le très bien maintenant. Et la dernière étape ici est vraiment juste un pudding ou les ombres et essayez de chercher grandes formes d'ombres que nous pouvons assembler ensemble. Ce qui me frappe le plus, c'est cette grande ombre sur le sol. Une partie va, bien sûr, monter sur ces voitures, nous l'imaginons souvent et ensuite heurter les bâtiments sur la gauche. Je vais donc utiliser une petite brosse à franges. Je vais mélanger une sorte de couleur d'ombre. Et j'ai un peu de cette intéressante couleur violet-noir ici. Juste du violet mélangé à un peu de noir lunaire de Mars, peu importe comment vous l'appelez. C'est un peu comme une couleur noire violette granulée. J'ai aussi certains de ces greens, qui je pense que ce sera bien parce surtout pour cette partie ici, remarquez qu'il y a une sorte de montre, comme vous l'appelez un de ces petits arbustes ou quelque chose comme ça qui descend sur le côté de ce bâtiment. Remarquez que cela crée une forme négative comme ça et je coupe juste une partie de ce blanc aussi quand laisser une partie de cela dedans. OK. Je pense que je veux juste obtenir un peu de cette rugosité ici pour indiquer que je pourrais mélanger un peu de cet autre vert et du jaune aussi, juste pour le rendre plus clair, il a l'air un peu trop sombre dans dans certains domaines. Donc juste un peu de ceci, et ensuite j'en porterai un peu dans le ciel ici aussi. OK. Tout cela juste un peu pour obtenir un contraste supplémentaire. Parfois, ses vieux pinceaux sont fantastiques. Comme vous pouvez le voir, cela vous permet simplement de créer davantage de ces formes irrégulières, qui sont idéales pour dessiner dans des arbres et d'autres choses de ce genre. Je vais prendre un peu de cette peinture violette, tout petit peu de ça et voir si je peux juste dessiner dans ce bâtiment un peu comme ça. Juste un tout petit peu. C'est aussi un peu brun, mais une couleur brownie. Et ce ne sont que de minuscules morceaux de briques ou de quoi que ce soit d'autre. Et remarquez comment je saute un peu à travers certaines zones également. Je veux juste qu' il soit assez lâche. OK. Très bien. Comme quelques-uns qui coupent juste ou quelque chose comme ça. Et parfois, plus vous essayez de les faire ressembler à des briques, moins elles le font si peu, c' est une sorte de chose ici. C'est comme une salle de sport, qu'on appelle ça un sondage ou quelque chose comme ça. Remarquez la peinture que j'utilise également, elle est plus foncée. J'utilise moins d'eau, utilise plus de peinture au fur et à mesure que nous passons ici. Ok, un peu de ce genre de mélange plus sombre. Parce que, bien sûr, vous allez avoir plus d' ombres dans cette zone. Vous avez la source de lumière qui vient de la droite, puis vous avez cette clôture autour d'une clôture ou quelque chose que vous venez de traverser et regardez ça. Je suis juste en train de ramasser cette peinture et de la mettre dedans. Laissant un peu de ce lavage précédent, bien sûr, mais pas trop. Et en parcourant ici, vous pouvez également voir qu'il y a une ombre. Je vais y mettre un peu de chaleur. C'est un peu comme un brownie. Il a un peu de brun et peut-être que je mélange du violet ou quelque chose avec. OK. Marron et un peu de violet parce que j'en ai toujours envie, je veux toujours que l' ombre soit chaude. OK. qui est intéressant aussi, c'est qu'il y a ces petites fenêtres de couleur bleue. Je ne pense pas que nous serons en mesure d' en tirer une grande partie. Je veux juste avoir cette obscurité dans ce bâtiment en arrière-plan. Coton autour des personnages. N'ayez pas l'impression que vous devez également colorer tout ce lavage précédent. Tu peux en laisser une grande partie. Ces petites taches de lumière , comme vous pouvez le voir ici. Allons-y. Ce petit coin, près du toit, est plus sombre. Et puis vous avez le genre d'indications de choses comme ça sur le toit ici, comme, je ne sais pas, des petits morceaux de ce genre. Et juste derrière, il y a bien sûr l'autre bâtiment. Vous utilisez donc ce bâtiment pour couper et former la haie, comme vous pouvez le voir ici, de ce bâtiment à l'avant. C'est donc beaucoup de travail de coupe, c'est sûr. Ça va. Ils vont juste apporter ça ici. Juste comme ça. Bien. Les ténèbres seront encore plus sombres ici. Ok ? Je suis bon à travers le sol maintenant, je vais utiliser cette couleur violacée pour obtenir une grande sorte d'ombre, une ombre très sombre sur le sol. Cette ombre va venir de la droite ici, se mêlant à la clôture. Et tu peux le voir. Vous le verrez ici sur le terrain. OK. Donc juste cette couleur violette qui se mélange dans cette clôture. Et bien sûr, je jette une ombre ici. Et vous pouvez même voir les figures, les jambes des personnages se joignant à cette ombre également. Et un peu de l' ombre de ce personnage. Et les jambes se rejoignent également. Voyons si nous pouvons nous retrouver un peu plus dans cette obscurité. Couper autour de ces chiffres est également très important. Alors regardez-moi ça, en laissant juste un peu de lumière sur eux. Super, vraiment important. Ok, donc en tombant sur cette voiture, je pense qu'il va falloir la monter, mettre l'ombre sur le dessus de cette voiture, mais je vais en laisser une partie exposée comme ça. Bien. Jusqu'où voulons-nous que l'ombre aille ? Je pense que nous allons juste aller jusqu'à l' endroit où se trouve cette voiture. Ils contournent cette personne marche jusqu'ici, courent comme ça sur le dessus d'un peu comme si on coupait cette voiture un peu. Ensuite, l'ombre se forme sur le bâtiment. J'utilise donc cette même couleur violacée pour créer une forme d'ombre qui ne fait que se rejoindre. Je suis juste en train de rejoindre. Et non seulement vous pouvez voir d'autres morceaux de ce violet, mais l'ombre passe juste par là. Ici aussi, ce bâtiment. C'est juste une grande forme. Tu essaies de les trouver. Vous trouverez cette grande forme d'ombre et vous les joindrez ensemble. Et je trouve que cela rapproche vraiment la peinture. C'est ce que j' essaie de faire ici. Ok, il fait sombre ici. Donc je vais juste mettre un peu de noirceur là-dedans. Parfois, sur le toit, il un peu d' obscurité ici, là-dedans pour regarder en dessous de telles zones. C'est peut-être ici, un peu d'ombre ici dans ce bâtiment aussi. Encore un peu de peinture dans cette ombre sur le sol. Je pense que c'est trop léger. À certains endroits. J'aime bien ça. Bien. Correct. Cette clôture au toucher. Et décrivez également les sommets de ces zones de la clôture que vous êtes sur la droite également. OK. Bien. Je vais maintenant passer à un pinceau plus petit, juste un numéro pour pinceau rond numéro six qui fait l'affaire. Ça, je vais devoir faire cette figure, l'ombre de cette figure ici. Comme ça. Le coût sur le terrain là-bas. OK. Cette voiture est là aussi. va falloir que tu te mettes dans les roues comme ça. Soyez l'ombre qui se trouve sous la voiture. Peut-être sur ce côté gauche. Il y a une petite ombre. Nous voulons avoir ce genre de coûts sur le terrain comme cela. Elles sont molles et c'est un peu nul. Laissez ce morceau de pare-brise allumé. Si je peux juste les utiliser pour couper au fil des ans, ça m'a en quelque sorte débarrassé de cette voiture. Mais il y a là un petit point fort. Je vais prendre les roues et des trucs comme ça plus tard dans cette voiture ou je pourrais tout simplement disparaître. Mais cette voiture est importante, celle-ci ici à l'avant ou je veux vraiment créer, euh, oui, juste un peu négatif la forme peinte ici. Je vois aussi un peu de cette ombre sur ce bâtiment tout à gauche. Là-bas. Où est-ce que c'est ? Oups, on y va. Bien. Fantastique. Il suffit donc de rechercher des éléments que nous voulons ajouter. Et je me dis : Eh bien, prenons un peu de peinture plus foncée. Et je veux dire une peinture plus foncée, je dirais environ 50 % de peinture, 50 % d'eau. À partir de là, vous pouvez choisir quelques petits morceaux comme une fenêtre dont vous pourriez penser qu' elle serait belle là-bas ou que vous pourriez simplement tamponner un peu là, par exemple. Cela aide également à utiliser une peinture un peu plus épaisse. Ok, juste un tout petit peu parce que ça crée plus de contraste. Et souviens-toi de beaucoup de ces trucs, une grande partie de cette peinture sera encore assez humide. Il va certainement être encore assez mouillé. Vous devez donc faire attention à l'endroit où vous avez postulé. Cela va se répandre un peu sous les toits de ces bâtiments. J'ai pensé à un peu d' obscurité, d'obscurité supplémentaire. Ce sera bien, surtout parce que c'est tellement humide et qu' il y a toujours ce que vous pouvez vous en sortir. Vous pouvez juste le laisser fondre là-dedans et faire son travail. OK. C'est donc un côté peinture très sombre de ce bâtiment. Il suffit d'utiliser ces peintures plus foncées, presque pures pour indiquer certaines portes et fenêtres et ce genre de choses sur ces bâtiments au loin. Comme ça. Je laisse tomber un peu de peinture ici et là. La chose que vous ne voulez pas faire c'est de mettre trop de peinture. Mais il y a une porte ici et celle-ci est également placée stratégiquement afin que je fasse ressortir les lumières sur cette figure ici au premier plan. Ce chiffre là. C'est un peu plus sombre, peut-être un peu plus. Une autre porte ou quelque chose comme ça. Connaître un autre ici, encore une fois, aider à sortir cette voiture. Très bien. Ténèbres, encore plus de ténèbres ici. Combiné à la lumière, cela aidera les fenêtres à regarder juste quelques coups de Windows ou quelque chose comme ça. Ils ne sont pas grand-chose du tout, juste un tout petit peu. Et je n'ai pas oublié ces arbres. Les arbres que je vais faire dans ce drôle pinceau à l'aspect foiré. Juste un vert plus foncé. Si vous devez le mélanger avec une teinte neutre ou une peinture plus foncée, vous n'aurez qu' à le faire. Je suis associé à ces arbres ici. Ils nous assombrissent sérieusement. Encore une fois, je ne veux pas en faire trop. Donc, si j'ai quelques petites branches défraîchies et des trucs comme ça qui se détachent sur le côté, c'est suffisant. Je ne le sais pas parce que les bâtiments sont très beaux là-bas sous la lumière du soleil. Et je ne veux pas, je ne veux pas m'en débarrasser en devenant trop fou avec les arbres. Peut-être un peu par ici. Quelques parties plus sombres qui se chevauchent. Peut-être, surtout de ce côté-ci. Quelques petites ramifications ou quelque chose comme ça ici aussi. Ici, nous n' avons pas à nous inquiéter trop car il est encore exposé au soleil. Je peux donc simplement l'imaginer. Imaginez un arbre ici. OK. Il perdra sa forme d' arbre comme ça. Et puis repassez par les fenêtres. Il suffit de mettre quelques petites formes de fenêtres. Et remarquez comment je tiens le pinceau jusqu'à la fin. Peinture très foncée. Et cela ressemble presque à cette technique de brosse sèche ici. OK. Jouez ces petits bouts triangulaires sur le dessus des bâtiments, juste en les décrivant. Un peu de brossage à sec sur certains d'entre eux. Ne pas abuser. Quelques lignes comme ça, même si ça devient trop, il suffit de le tamponner ou quelque chose comme ça. Je vais bien. Un peu de détails par-dessus d'autres détails. Il y a une sorte d' ombre ici sur ce bâtiment. Apportez-le juste plus ici. Bien. Certaines fenêtres ont la même forme. Juste un peu plus, peut-être un peu plus détaillé. Alors que nous nous rapprochons. OK. Bien. Plus sombre autour de la tête de cette figurine comme ici. Créez un contraste supplémentaire. Je vais donner un séchage rapide, quelques touches finales pour réunir le tout. Une des choses que je pourrais juste faire est simplement de l'indiquer. Certaines voitures aiment cette voiture ici et la distance est juste un peu des roues qui se connectent comme ça. Celui-là. OK. Juste une petite indication. Alors jetons un coup d'œil. Une autre chose que vous pouvez faire est de commencer à donner des détails sur les personnes. Donc le sac de cette personne ici, tu peux commencer à peindre comme ça. Définissez un peu plus ce qui se passe. Vous pouvez mettre un peu d' obscurité pour la veste de cette personne. Ou si vous voulez obliger cette personne à porter une veste ou quelque chose comme ça. pourrais mettre un peu de bleu ici pour la chemise, un peu de bleu sarcelle peut-être comme ça. Et les jambes. n'y a pas grand-chose d'autre à mettre là-dedans. Peut-être que pour les bras, je vais juste prendre du rouge. Le rouge est vraiment bon à mettre près des têtes. Et cela indique simplement qu' ils sont des chiffres ici. Je ne sais pas ce que c' est que le rouge, mais ça aide vraiment. Vous pouvez utiliser les tons de peau que vous voulez vraiment, mais je n' utilise généralement que du rouge. Allons-y. Débarrassez-vous de ce sac. Les jambes, bien sûr, doivent simplement être plus ombragées que sur les jambes pour les attirer un peu plus vers l'avant. OK. Peut-être un peu de rouge pour les feux arrière de cette voiture comme ça. Sinon, je suis plutôt content de la façon dont cela ressemble parfaitement. La nourriture tourne un peu. Quelques détails ici. Cela peut être des miroirs ou quelque chose comme ça. Et quelques derniers temps forts bien sûr, et un peu de gouache blanche fait l'affaire, c'est toujours juste d'en prendre un peu directement dans le tube. Nettoyez ce pinceau, touchez d'abord. Un peu de gouache blanche dans le tube. Et, hum, oups. peu de cela dans la tête de certaines de ces figures, quelque chose comme ça. Et puis un peu comme les épaules du côté droit également. Cela aide. Peut-être une partie de la jambe ou quelque chose comme ça. Vous pouvez simplement l'indiquer comme ceci. Même le sommet de ces petits poteaux et autres choses, les zones qu'ils font ne captent pas parfois un peu de lumière. Vous pouvez simplement mettre l'accent sur une telle touche qui contribue à créer cette sensation de lumière venant de ce côté droit. Celui-ci sera plus important car il y a un peu de lumière sur la tête et l'épaule. Comme ça. Peut-être que ces épaules, bon, bien. sac. Allons-y. Il suffit de toucher une gouache sur ces voitures. Comme un petit point fort pour cette voiture. Je ne veux pas en faire trop. Parfois, vous pouvez y mettre des petits bouts, j'ai tendance à mélanger un peu de gouache avec du bleu. Et je mets quelques touches de cette fraîcheur, cette sorte de couleur de gouache cool qui parcourt certaines zones à l'arrière et elles ont parfois aidé à indiquer comme des fenêtres et des choses comme celle que nous avions déjà perdue. Et je ne veux pas trop en faire trop. Mais juste quelques-uns ici et là, je pense que ce serait bien. Et le fait que cela traverse cette chaleur ou cette chaleur, en fait , cela l'équilibre vraiment. Ok, et je vais dire que c'est terminé. 17. Projet de cours: Votre projet de classe consiste à esquisser et à peindre une scène de rue à l'aquarelle. Il peut s'agir d'un saint présenté dans l'une des vidéos de démonstration de la classe, ou d'après l'une de vos propres photographies ou scènes que vous avez observées à l'extérieur. Vous pouvez également vous référer aux modèles de dessin et de traçage numérisés joints, qui vous permettront de tracer les modèles si vous le souhaitez. Je recommande de dessiner chaque scène. À main levée. Le dessin est une étape importante améliorer vos compétences en peinture. Cela vous donne l' occasion de composer et de planifier votre peinture. Complétez votre dessin légèrement et lâchement au crayon afin qu'il ne soit pas visible dans la peinture finale. Cela est particulièrement important pour les détails d'arrière-plan tels que les bâtiments. Une fois que vous avez terminé le dessin, suivez les étapes et les processus d'aquarelle inclus dans les démonstrations en classe pour terminer votre peinture.