Scène de chalet magique : les bases du paysage à l'aquarelle

1. Introduction: Bienvenue. Dans ce cours, nous peignons un chalet vu à l'aquarelle Des paysages naturels aussi simples que magnifiques, constituant le sujet idéal pour un aquarelliste débutant L'ajout d'objets fabriqués par l'homme, comme un chalet ou un groupe de musique, peut créer un contraste intéressant et vous aider à raconter une histoire Apprendre à capturer des paysages de manière rapide, amusante et souple est une compétence essentielle que chaque artiste doit apprendre à maîtriser. aquarelle est le médium idéal pour réaliser des peintures spontanées et expressives Sur le but. La planification est essentielle. Je vais vous montrer comment simplifier les formes et dessiner de grandes formes telles que le feuillage, les arbres, l'herbe et la terre Obtenir ces gros composants de manière imprécise à l'avance, c' est essentiel pour que votre peinture de paysage ait du sens Alors rejoignez-moi dans ce cours. Vous voyez à quel point il est facile de créer ces scènes incroyables en un rien de temps. 2. Matériaux requis: Je voudrais parler un peu du matériel qui vous aidera à décider de ce dont vous avez besoin pour ce cours. Et vous verrez ici que j' ai du papier et ma peinture terminée, et j'utilise du papier aquarelle 100 % coton, je recommande vivement pour une texture moyenne ou rugueuse Découvrez que lorsque vous utilisez la texture rugueuse ou la texture moyenne, vous pouvez obtenir ces effets plus doux comme les ombres sur le sol. Le papier met juste un peu plus de temps à sécher. La peinture s'écoule un peu plus de manière contrôlée lorsque vous utilisez papier complètement pressé à chaud ou simplement du papier plat et plat sans texture . Je trouve qu'elle s'étale trop sur papier plat et plat sans texture Je trouve qu'elle s'étale trop différentes zones et peut également sécher, de manière assez uniforme, par rapport à un papier texturé, qui, plus de manière contrôlée lorsque vous utilisez du papier complètement pressé à chaud ou simplement du papier plat et plat sans texture . Je trouve qu'elle s'étale trop sur différentes zones et peut également sécher, de manière assez uniforme, par rapport à un papier texturé, qui, 0 selon moi, ne remonte pas autant que l'eau se disperse les petites fissures et fissures du papier. C'est donc mon 0,02$. Si vous n'avez pas accès à ce papier, assurez-vous simplement d' avoir du papier texturé, même s'il s'agit de papier cellulosique. J'ai un tas de pinceaux ici. Ce ne sont que des pinceaux à aquarelle essentiels pour ce cours, car ils vous permettent de recueillir beaucoup d'eau et d'obtenir certains détails sur ces ombres. J'ai utilisé le petit pinceau à serpillière essentiels pour ce cours, car ils vous permettent recueillir beaucoup d'eau et d' obtenir certains détails sur ces ombres. J'ai et aussi le petit pinceau plat biseauté ici Et l'astuce consiste à appliquer une grande partie de cette peinture sur le pinceau et à la peindre alors que la couleur précédente est encore humide. J'espère que tout ira pour le mieux. Mais en répétant cette technique encore et encore, vous pouvez vous faire une idée du résultat final. Voilà donc un tas de pinceaux que j'utilise. C'est un petit pinceau rond. Je l'utilise également pour les petits détails. Nous pénétrons donc dans les branches de ces arbres. petits points forts également, des zones telles que ces petites fleurs et des objets sur le sol. Je l'utilise aussi. J'ai ici un tas d' autres pinceaux que j'utilise comme pinceau de levage Les pinceaux Rigger sont parfaits pour petites branches comme celle-ci, car leur pointe descend jusqu'à très petites pointes et ne retiennent pas beaucoup de peinture Vous ne risquez donc pas de faire des dégâts Trempé dans un peu de peinture et étalé partout. Très bon pour les détails, a utilisé un monde immense, fait ressortir certains points forts. Voici un petit pinceau en éventail et le pinceau en éventail que j'ai utilisé pour y insérer, comme vous pouvez le voir ici, ces petites traces d'herbe. Et cela crée rapidement de la texture , de sorte que vous n' avez pas à vous amuser avec un petit pinceau et dessiner chaque brin d'herbe. J'utilise également un petit couteau de poche pour effacer certains de ces points forts. Vous pouvez voir au loin. Ici aussi. Vous pouvez utiliser une carte de crédit ou un objet pointu. Ce couteau à palette fonctionne également très bien pour cela et vous pouvez simplement ramasser un peu de peinture. Ayez aussi un petit pinceau ici. C'est un pinceau à noisette. Il mélange et vous aide à enlever la peinture. Je l'ai un peu utilisé ici pour enlever un peu cette peinture plus foncée. Je l'ai peut-être utilisé ici. Mais c'est un bon petit pinceau que j'ai de temps en temps. Mais si vous n' avez pas ce pinceau, la chose la plus proche que vous puissiez trouver est peut-être un petit pinceau rond, plus petit que cela, ou même un petit pinceau plat comme celui-ci. Vous pouvez l'utiliser pour enlever la peinture assez facilement et ramener le lavage précédent sur le papier. Vous vous demandez probablement comment je suis arrivée dans tous ces petits moments forts ? J'ai utilisé un peu de gouache à la fin. C'est un peu de badigeon et mélangez-le avec un peu de vert ou un peu de jaune Nous allons simplement appliquer une pression sur le papier pour faire entrer ces petites fleurs juste à la fin pendant que la peinture dessine ou qu'elle est complètement sèche. Parfois, vous pouvez laisser tomber ce Guassian alors que la peinture est encore en train de sécher et vous obtenez un bel effet doux et brumeux par endroits, mais vous devez faire attention car cela peut également provoquer de très gros dégâts Pour ce qui est des autres couleurs. J'utilise juste une couleur plus foncée ici. C'est juste un peu noir. Et j'ai choisi une palette de teintes neutres car tous ces arbres sont assez foncés, l' exception du côté gauche, que j'ai réutilisé, mais avec de la gouache mélangée à du jaune Et à certains moments, je crois que j'ai utilisé du brun dans ce mélange, brun et du noir également. Dans le sol. J'ai juste un peu d' ocre jaune et un peu de quinacridone Le jaune, c'est le lavage du dos, puis j'y ajoute simplement des verts plus foncés, un peu de vert sous-marin ou un peu de vert Hooker Et cela vous aide à obtenir ces tons plus foncés, ces verts foncés et l'arrière-plan. Même ici, au premier plan, vous n'avez pas d'erreurs complètement liées au fait qu' un seul ton de vert contient de nombreux tons de verts différents Et je trouve que si vous optez ces verts plus foncés avec également pour ces verts plus foncés avec différentes concentrations d'eau. Ainsi, dans un cas, vous pouvez mélanger 50 % d'eau avec le vert. Dans le cas suivant, vous pouvez mélanger 20 % d'eau ou même 80 % d'eau. Vous y trouverez différentes nuances de vert, ce qui indique simplement différentes plantes cultivées dans le sol dans leur variation de fonds. Une incroyable illusion de détails même si vous ne faites pas grand-chose, vous le regardez de loin et le cerveau perçoit la complexité C'est donc à peu près tout pour la plupart des couleurs ici, assurez-vous également d'avoir une zone de mixage suffisamment grande. Vous pouvez voir ici que j'ai deux grandes zones de mixage. C'est vraiment très pratique lorsque vous faites de gros lavages. Ou vous voulez accéder à des zones de l'écran ou du ciel. Parce que si vous devez revenir en arrière, continuer à mélanger à nouveau cette couleur, il y a de fortes chances que vous obteniez la même couleur très fine. Il faut être plus expérimenté pour connaître les concentrations exactes. Je pense donc qu'il est logique d'avoir de grandes surfaces. Si vous n'avez pas de palette comme celle-ci, vous pouvez aller chercher une assiette placard de la cuisine, utilisez-la Et je trouve qu'il existe également une solution fantastique pour les palettes 3. Dessin: Commençons par le pendant. Et ce que je veux faire , c'est établir une petite ligne directrice indiquant où l'herbe verte s'arrête et où la maison commence en haut. Donc, à peu près ici, le genre de pente que je ne dirais pas C'est presque comme le point central, commence à peu près au milieu du papier ici, puis ça remonte simplement comme cette petite ligne directrice. En fait, je vais commencer par la maison la première année à l'arrière. Et il y a une chose que je veux changer à propos de cette maison, car je veux la rendre un peu plus tridimensionnelle. Ainsi, par exemple, nous avons ce toit comme ça. Oui. Mais ce que je vais faire, c'est simplement agrandir cette partie latérale de la maison au toucher, comme ça. D'accord. J'en ai donc un peu plus ici, juste un peu plus de détails. Tridimensionnalité. Cette maison. Oui, c'est le côté des choses et puis nous avons ça. J'aimerais bien ça aussi. D'accord. Tout en arrière-plan, vous pouvez également y voir juste quelques fenêtres. Il y a une sorte d'apparence qui ressemble une autre partie ici et là aussi. Il y a donc des bribes là-dedans. Je pense que je vais simplement simplifier les choses en fait. Nous verrons comment nous y prendre, mais nous devrons simplifier cela un peu plus tard. Peut-être même le côté. Je vais juste m'en débarrasser et laisser ces fenêtres dedans. Mais c'est votre maison, petit chalet de base ou quelque chose à l'arrière. Vous avez tous ces arbres et tout ça ici, des bâtons. Je ne sais pas ce que c'est, peut-être des arbres ou quoi que ce soit d'autre. D'accord. Maintenant, ce que nous avons ici au premier plan c'est ce grand buisson Dessine ça dedans, ça va presque jusqu'à la maison. Et en fait, j'ai dessiné la maison un peu plus vers la droite, ce qui n'a pas vraiment d'importance. Et ici, nous avons une sorte de grand arbuste en arrière-plan, comme ça. Cela pourrait également étendre quelque chose là-bas , de ce côté de la maison. que nous puissions avoir l'occasion de créer une forme un peu négative pour la maison, parce que c'est le cas, je ne pense pas que quiconque sera un peu plus léger étant exposé au soleil ou quelque chose comme ça. Et nous avons toutes ces petites fleurs tout ça et tout ça. Je ne vais pas vraiment m'embêter avec ça. Je veux juste indiquer à peu près où se trouvent certains d'entre eux. Mais le plus important, c'est cet arbre ici. Et je dois faire attention aux détails de l'arbre. Maintenant, nous avons le coffre un peu comme ça. Il sort sur cette fourchette, la fourchette, entre un peu et ensuite il ressort comme ça. OK, nous avons donc cette grimace, une fourchette en forme de Y. Comme vous pouvez le voir, avec quelques branches. Je m'en vais progressivement et le tour de la maison comme ça Cela va être délicat car cela va également recouvrir le toit de la maison. Mais ne vous inquiétez pas, nous allons faire ce genre de travail. Je veux juste m' intéresser un peu plus à ces deux succursales. D'accord ? L'essentiel, ce sont ces deux grosses branches bas ici, en forme de Y, cette en Y là, elles doivent être assez bien dessinées . D'accord. Et amène celui-ci ici. Nous avons même une autre branche ou des coupes dans celle-ci. Comme tu peux le voir. Essayez toujours de ne pas le rendre trop parfait non plus. Comme vous le savez, des succursales. Des formes intéressantes, elles ont une structure, mais elles suivent toutes ces tangentes aléatoires Vous devez donc vous assurer que vous le sous-entendez également. D'accord. Prendre plus de temps avec ce dessin parce que je sais que non, ça va faire une différence. C'est l'une des zones les plus détaillées du tableau. Je ne veux donc pas me demander plus tard : où dois-je placer ceci là-dedans, cette branche, cette branche plus grande ici et là avec le pinceau. Le reste n'a pas d'importance, comme les petites branches, nous pouvons le découvrir au fur et à mesure. Mais les principales, comme celle-ci, mon avis cruciales pour vous assurer d'y entrer. D'accord. Et nous avons toutes ces fleurs et tout ce que j'aime fait qu'il y ait cette belle ombre qui traverse la scène. Il y a même un arbre qui ne fait que courir, feuilles et d'autres choses. Il y a un autre arbre quelque part. Il y a un autre arbre qui sort de la scène. Remarquez qu'il ne se passe pas grand-chose ici. Il y a quelques petites branches et d'autres choses ici, bien sûr, je peux juste le laisser entendre et obtenir quelques détails avec le pinceau plus tard. C'est une sorte de tas d'arbustes et de choses qui poussent dedans. Je pense que c'est un arbre plus petit. Mais c'est vraiment tout. Certaines de ces ombres viennent de cet arbre vers la droite Comme ça Je vais peut-être voir si je peux simplement placer un angle plus large comme ça, même si ce serait bien de n'avoir qu'un petit angle vers la droite, la droite et vers le bas Mais je pense que ça devrait être ça. Nous devrions être prêts à y aller pour commencer à peindre 4. Premier lavis: Donc tout d'abord, je vais opter pour une couleur un peu plus chaude. Et pour cela, j' ai de l'ocre jaune, un joli bout d'ocre jaune que je vais déposer à quelques endroits Par exemple, juste dans ces zones de l'arbre et ces petites branches comme ça. Il n'y a pas vraiment grand-chose ici. C'est juste que cet arbre croise cette maison. Et beaucoup de ces trucs, tu dois te rappeler que ce ne sont que des blagues. Il va être recouvert d' une peinture plus foncée. Mais c'est juste pour avoir un peu de lumière sur les parties principales de l'arbre, je vais le faire, plus tard, nous y reviendrons plus tard. Mais il y a juste un peu de belle couleur claire. Comme ça Même au sommet de ce buisson. Il y a un peu de jaune à cause de la lumière du soleil sur le sol. Je veux dire, tout est juste vert, mais le truc, c'est que quand tu mets du jaune dedans, ça devient vert de toute façon par la suite. Mais cela vous donne l'occasion de prendre de l'insuline, différentes nuances de vert et une couleur un peu plus chaude. Également dans certains de ces domaines. La maison est vraiment très lumineuse. Je veux dire, il suffit d'aller trop loin. Cette partie doit également être aussi jaune sur les côtés. Je vais peut-être laisser les côtés, ce côté-ci. Quoi qu'il en soit Ensuite, par-dessus, je vais y mettre une couleur grisâtre, peut-être aussi un peu de Sienne brûlée Essayons ça. Quelque chose comme ça. D'accord. C'est quand même assez léger comme ça. Il suffit de couper cette partie du toit. Et sur le côté droit, je vais l'assombrir un peu, il suffit d'y ajouter de la peinture comme ça , quelque chose comme ça Pour le moment, nous ne nous préoccupons pas vraiment des détails. Nous essayons juste d'utiliser quelques lavages d'arrière-plan de base, des couleurs de fond, pour assombrir un peu cette maison par le haut, comme ça Vert, je vais juste tomber dans ce green et voir comment ça se passe. Je vais être le vert là-bas. C'est sympa Je peux aussi mélanger mon propre vert si j'ai un peu de bleu outremer, par exemple. Et déposez-le ici avec une touche de jaune. Cela créera également un peu de vert. Je pense que l' astuce consiste simplement à s'assurer que vous avez une certaine variance. Différentes variantes du vert. Et avec tout cet ocre jaune aussi, c'est assez facile avec tout cet ocre jaune mélangeant différentes nuances de vert ici Et il est important de le faire ou pendant que la peinture est encore humide. Même au-dessus d'ici, par exemple. Il y a un peu de vert plus clair qui parcourt ici. Et nous n'avons pas à tout comprendre en quelques bribes. D'accord. J'aimerais également laisser quelques points saillants sur les arbres. D'accord. C'est cet arbuste bouddhiste ou ce buisson qui court derrière. Et en plus de cela, nous en avons un autre que nous essayions de faire entrer ici. D'accord. Juste une légère indication de la présence d'un arbuste ou d'un arbre derrière, qui se déplace comme ça. Quelque chose comme ça. Nous aurons plus de coloriage pour ça un peu plus tard. Un peu plus de verdure ici. Il y a un arbre ou quelque chose comme ça là-bas. La vache est en train de le défaire rapidement. Un autre ici. Comme ça Un peu de violet, peut-être pour assombrir la partie supérieure. D'accord. Il y a eu une mare d'eau ici. Je vais juste appliquer un peu de cette peinture comme ça. Essayez de ne pas laisser les zones tirer quelque chose comme ça. En montant. Nous y voilà. Nous avons un arbuste qui pousse maintenant. J'ai tout ce joli doré. Cela ressemble presque à une couleur vert doré les zones, ce que j' essaie juste de laisser entendre que j'ai laissé tomber un tout petit peu de jaune quinacridone pour laver rapidement la surface du papier Et ce que j'aime faire c'est aller plus loin avec du vert ou un peu de bleu, par exemple, nous pouvons y ajouter un peu d'outremer. Ici. Ultramarine et vous voyez comment ça y crée une touche de vert de toute Mais je veux m'assurer qu'il y en a suffisamment ici. Nous devons donc faire attention ne pas en faire trop D'accord. C'est donc toujours verdâtre. Mais un vert plus clair. Ajoutez ces grands coups de pinceau. Nous ne voulons rien de trop lourd ici. D'accord. Je vais juste laisser toutes ces peintures gonflées se mélanger, se mélanger et faire leur travail Je vais entrer et regarder un peu le ciel maintenant. Et c'est du bleu céruléen. Juste pour toucher un bleu céruléen clair, principalement Ici, tout est principalement constitué d'eau. Dix pour cent de peinture. J'en mets un peu ici. OK, commencez par le haut. Lavage rapide Et certains d'entre eux peuvent se fondre dans les arbres. Une partie va probablement se fondre dans la masse. Mais cela n'a pas d'importance. Vous voulez également un peu de cette douceur dans certaines parties D'accord. Laisse-le faire ce qu' il veut. Remarquez que je coupe aussi légèrement le contour de ces branches pour ne pas perdre le jaune dessus. Le toit. Un petit coup de pinceau comme ça suffira. D'accord. Faites-le tomber. Là-bas. Nous l'avons. C'est un petit truc que je fais. Je les quitte. C'est comme une petite bordure blanche sur les côtés des objets qui empêchera le bleu de pénétrer partout dans la scène. Et j'ai maintenant le temps de m'essayer à certaines de ces techniques sur sol mouillé. Je peux donc choisir des couleurs sombres. Quelque chose comme celui-ci ici. Ça devient juste un peu plus foncé. Il s'agit d'une brosse en éventail, qui est une sorte de brosse à poils multiples Vous pouvez voir des curates ces petites arêtes plus douces que j'utilise pour évoquer des arbustes et de l'herbe Une couche de détails en plus de tout cela. Ne t'inquiète pas pour la couleur de ces fleurs, on va y arriver. Tu les feras entrer avec de la courge par la suite. le moment, tout ce que nous voulons faire, c'est obtenir la somme des tons moyens. ne sont donc pas vraiment les couleurs les plus sombres et les plus sombres, mais elles sont certainement en train de le faire J'envisage même de mettre certaines de ces ombres sur le sol, juste pour les atténuer un peu. Je vais d'abord le faire et le laisser sécher. Je peux donc obtenir un peu plus de netteté dans les ombres. Mais par exemple, celle-ci , comme vous pouvez le voir, cette ombre que je fais ici court vers la droite. Si j'y mélangeais un peu de noir, par exemple, je commençais ici et juste ça, quelque chose comme ça. Et puis nous avons une ombre plus douce qui parcourt la page. Ce qui fonctionnerait probablement le mieux, c'est quelque chose comme ce pinceau, qui ressemble à un pinceau plat. Je mélange un peu de noir et un peu de vert pour obtenir cette couleur. Et j'utilise beaucoup de peinture. La majeure partie n'est que de la peinture, 90 % de peinture. Un peu d'eau pour l'activer et faire passer comme ça. Bien sûr, il y a aussi du vert dedans. Juste un vert très foncé ou foncé. Maintenant, même une partie d' ici qui passe près de la maison et il y aurait un peu d'ombre comme ça aussi. Maintenant, on dirait que les ombres remontent légèrement vers le haut. va donc falloir que je voie ce que nous allons faire avec les autres. Nous louons aussi. Vous remarquez parfois qu'il y a un peu d' ombre qui coule vers le côté droit de la maison comme ça Une sorte de projection projetant une ombre. Je ne veux pas trop le sous-entendre parce qu' il y a un buisson là-bas, mais nous verrons comment nous allons procéder. Il y a une autre ombre , la plus petite qui sort du tronc de l'arbre. Une sorte de course à travers ici ne fait que se dissiper, l'objectif en dehors. On ne voit pas grand-chose de ce qui s'y passe. Ça devient un peu plus doux. Je suppose. Vous vous souvenez que toute cette zone est en acier très, très humide et je n'ai pas à m' inquiéter trop à ce sujet, car le côté droit de cet arbre sera également un peu plus foncé Vous savez, vous avez plus d' ombres et d'autres choses de ce genre, qu' il y a une sorte de course sur un pick-up plus vert et un peu plus noir. Vert et noir Tu as ce genre de forme ténébreuse qui surgit comme ça. Un autre ici. Un autre ici. C'est le type délicat de laisser la peinture se déposer sur le papier alors qu'il est encore humide. Comme ça On dirait déjà qu'il y a une sorte de branche ou quoi que ce soit d'autre ici. D'accord. Juste un petit détail comme ça. Mais surtout en me concentrant sur les ombres. Vous pouvez voir d'autres ombres ici. Ils traversent le sol ici, et un peu plus ici. Que vous avez aussi ces grandes sortes de Bush sur la gauche. Parce que c'est presque noir. Mais je vais aussi y mettre un peu de violet. Tu ne peux pas, tu ne peux presque pas le dire. Juste une petite touche de ça qui passe par là. Je veux m'assurer de ne pas trop entrer dans ce coffre. S'il se répand, je vais devoir le soulever d'une touche. Mais j'essaie juste d'y mettre un peu de douceur. Et aussi en arrière-plan, les arbres ont une sorte de forme négative. Je vais vous montrer comment procéder dans un instant, car il fait très sombre. Un peu plus de vert. Mettons un peu plus de vert ici. La brosse du ventilateur sera probablement meilleure pour cela. Il suffit de couvrir une plus grande surface. OK, tu vois, regarde ça. Juste ces petits coups de pinceau que je peux juste mettre en avant ici Et estompez presque l' ombre que l'ombre pourrait toucher par endroits. Ce bout de noir. Nous sommes en train de passer par là, mais ces arbustes sont-ils plutôt verts ? Et je suis juste en train de le déposer. Il suffit de le déposer. Tu retires un peu le pinceau. Pendant que vous faites cela, vous ramassez un peu de ce vert, séchez le pinceau, puis vous commencez à enlever les plumes. Et vous obtenez un peu ce genre de mélanges d' effets. Et une autre chose intéressante que je vais faire, je vais vous la montrer dans un instant, mais nous allons également supprimer quelques points forts dans l'herbe , mais nous l'avons déjà fait. Nous n'avons pas encore besoin de le faire. Il faut attendre qu' il soit sec au toucher. D'accord. Alors, pendant que j'attends que cela se produise, je suis simplement en train de faire je suis simplement en train quelques coups de pinceau pour le gazon et d'autres choses de ce genre Ils s'en sortent comme ça. Gardez-le. Gardez ces coups de pinceau beaux et variés N'oubliez pas que la peinture que vous ajoutez sur cette couche déjà humide doit être beaucoup plus épaisse. En gros, vous voulez utiliser principalement de la peinture et le reste, juste un peu d'eau. D'accord. Donc, ce que j'ai fait, c'est de retirer un peu de peinture. Je crois que leur centre s'assèche. Je peux y déposer un peu de peinture foncée au centre, juste pour bloquer le centre de ces arbres comme ça. Voyez comment nous procédons comme ça. Il se peut que je doive le modifier plus tard. Encore une fois, l'arrière-plan de cette zone de l'arbre est encore plus sombre . Je vais juste choisir du violet et un peu de noir pour ça. Et il y a aussi une touche de vert dedans. Je ne veux pas perdre ça. D'accord. Ils sont juste en train de couper un peu autour de cet arbre. Vous le verriez en quelque sorte passer complètement en arrière-plan. Mais je m'en vais aussi, en m'assurant de laisser certains de ces moments forts en arrière-plan. Voyez comment je ne passe en revue qu'une partie, mais pas la totalité de la section. OK, donc certaines de ces couleurs de fond apparaissent. C'est vraiment important. Je vais le faire ici aussi. D'accord ? C'est juste avec un petit pinceau plat. Et l'idée ici est simplement d'obtenir un peu de netteté autour du tronc et des branches de l'arbre. D'accord. Ici, mais ici aussi. Passez par là. Je vais juste travailler un peu plus près de la maison maintenant pour faire sortir l' air de la maison. Ce petit point fort sur le toit, peut-être. Soulevez leur touche d'obscurité supplémentaire. Derrière, j'ai vraiment fait assez sombre sur le côté gauche de la maison pour faire ressortir tout le contraste du blanc. Fais donc attention. Parfois, je peux juste en faire trop si je ne fais pas attention. Je veux dire, attention. Je veux dire, il suffit d' essayer de saisir rapidement ce coup de pinceau pour laisser entendre ce qui se passe, sans y passer trop de temps Regardez en haut de la maison et nous y mettrons un peu de couleur. Juste un peu d'obscurité sur le côté droit du toit. Raccordez-le au sol pour le toucher comme ça. Quelque chose comme ça. Il y a juste un peu de noir là-dedans. D'accord. Je pense en fait que j'ai peut-être une ombre plus grande qui traverse le sol et le premier plan Juste au premier plan, je perçois du noir ici, comme ça, et un peu de vert Je le fais assez rapidement pour pouvoir le faire entrer. Je peux donc le faire entrer rapidement alors que le papier est encore humide. Je pense que c'est quelque chose dont j'ai besoin pour le terminer. Oui. Peut-être que j'en ai un autre comme ça. Oups. Ça aussi. Une sorte d'arbre imaginaire qui se trouve en dehors de la scène. peu plus d'obscurité ici, un peu plus de noir ici aussi, comme ça. D'accord. Je vais juste faire un petit lifting avec cette brosse. N'importe quel type de brosse ronde fera également l'affaire. Enlever un peu de peinture. Pour le sapin. Comme ça Nous en avions perdu un peu. Ici, vers le bas. Les avantages que vous en tirez d'un bord plus doux. Je veux dire, c'est assez tranchant pour montrer qu'il s'agit d'un arbre, mais avec un bord légèrement doux sur le côté , comme ça. D'accord. Cela permet de laisser entendre que la lumière frappe le bord, le côté de cet arbre. Encore une fois, cet arbre est une partie très importante de la scène. Et je pense également à cette maison, qui est également très contrastée. Vous avez ce blanc, ce blanc éclatant et l'obscurité en arrière-plan également. Et nous n'en avons pas encore fini avec l'arbre. Il y a encore du travail à faire avec toutes les succursales et d' autres choses de ce genre. Donc, avant de le faire, je vais voir ce que je peux faire avec un peu de ces éléments sur le côté droit Enlevons ce pinceau fin. Et mon petit pinceau plat. Juste quelques petits morceaux ici. Je pense que ce que je dois faire ici, c'est juste obtenir un peu plus de texture. Nous avons oublié un peu de texture ici. C'est donc ce que je veux faire. Oh, je peux juste en mettre un peu dedans. Et si vous pensez que cette zone est trop sèche, vous pouvez également prendre votre flacon pulvérisateur et oublier rapidement cette zone. Et encore une fois, vous disposez d'une somme de moments pour ensuite travailler et retravailler cette zone. D'accord. Voici une partie de cet arbre plus sombre, ici, à l'arrière. C'est un peu comme un arbre verdâtre, arbre vert foncé ici et puis il y a l'arbre clair à l'avant, comme ça là-bas, mais ce ne sont que un peu plus foncées qui les traversent comme ça J'essaie de le relier légèrement à l'ombre. Vous devez également rater cette zone rapidement. C'est juste trop tranchant. Mieux. Obtenez également de la texture pour la partie supérieure de l'arbre. Aidez-le à ressortir davantage en ramassant un peu plus de verdure. D'ailleurs, pour cela, agit en fait d'un carnaval, d'un mur ou de quelque chose devant la maison. Je peux juste voir que c'est un peu comme un mur brunâtre ou quelque chose qui passe juste devant Je ne sais pas si je vais le faire entrer , je veux dire, ça sort vraiment comme ça. C'est très subtil. Et puis vous en avez une plus grande partie qui sort devant vous comme ça. Je vais devoir le retravailler un peu plus tard, mais vous pouvez voir que c'est dû à ce brun, un peu de ce brun et ils sont brun foncé Travaillons un peu sur certaines de ces branches. Maintenant, j'ai celui-ci qui traverse le toit et je mélange un peu de brun et de noir. Et nous allons en quelque sorte défendre ces branches C'est pourquoi j'ai dit, dessinez d' abord la scène avec le, avec le crayon parce que vous pouvez tout faire ici. Faites-en la majeure partie ici. Et tu passes tout ce temps à dessiner et non à peindre. Alors prenez le temps de le faire. Comme vous pouvez le voir, j'utilise simplement un pinceau plat plus grand pour essayer de garder ces mouvements un peu plus erratiques également Une chose à garder à l'esprit est que cet arbre a de nombreuses oreilles de chien foncées sur le côté droit Et je veux dire qu'il y a tellement de détails dans cet arbre. C'est vraiment, ça peut être bouleversant. Commencez à un moment donné. N'oubliez pas qu'il ne s'agit que d'un seul arbre. Donc au moins tu peux t'asseoir et te concentrer là-dessus. Mais les branches auront un motif qui sortira du côté comme ceci. Certains d'entre eux remontent également directement vers le haut avec une peinture très épaisse. La plupart du temps, il suffit de peindre directement à partir de la palette avec un peu d'eau pour l'activer. Là-bas. J'essaie de le placer dans un endroit un peu sombre sur le côté droit de l'arbre, de voir qu'ils le touchent comme ça et vous pouvez voir un peu de lumière atteindre le sommet de la branche, ainsi que le côté gauche des branches C'est pourquoi je laisse de côté un peu de ce jaune. Et nous étions si jaunes avant. Cela aide donc à impliquer cette sensation de lumière. Juste en noir mélangé à du brun. Utilisez du noir pur. Je pense que ça va être trop puissant. Alors, en descendant, regardez ça. Il suffit de faire la même chose le long du tronc, laissant un peu de lumière sur le côté gauche de l'arbre Faites très attention à ce que vous ayez une indication de la présence de cette lumière. En fait, je l'ai rendu plus évident que ce que la référence pourrait vous faire croire. Mais je vais vouloir créer une sorte de contraste supplémentaire. Je vais adoucir ce bord plus tard, là où la lumière rencontre l'obscurité. Mais pour le moment, je ne fais qu'essayer de rentrer dans les branches de l'arbre, laissant un peu de cette lumière sur la gauche. Il y en a tellement. Mettez un peu de peinture plus foncée ici aussi, juste pour créer des bribes supplémentaires. Mais je ne veux pas, je ne veux pas éliminer les ombres. Tu dois donc faire attention à ce que nous gardions également ces ombres plus sombres dedans. Ici, le front doit également faire attention. Juste en bas de l'écran tactile. Je suppose qu'il y a des zones vertes plus douces ici. Faisons un jaune. Du jaune passe 5. Deuxième lavis: Il fait vraiment beaucoup de choses à la fois en aquarelle, surtout lorsqu'il y a des bribes qui dessinent à Donc, ici, j'utilise juste un petit couteau pour gratter petites brindilles, des zones d'herbe et d'autres choses En utilisant uniquement la pointe du couteau. Vous pouvez le faire pour indiquer ces petits arbustes, comme vous pouvez le voir ici. Juste un peu sur ce genre d' endroits. Et en fait, il ne fait que revoir la couleur précédente sur la page. Et que certains de ces petits arbustes et autres choses, des tiges, serviront de base aux fleurs plus tard. D'accord ? Pas tout, mais juste des bribes. Même juste dans l'ombre. Parfois, certains de ces petits morceaux rejoignent l'ombre, comme ça. bouts d'herbe et des choses qui coulent au centre. Je fais donc de mon mieux pour y remédier, en grattant ces petits morceaux, et il va falloir attendre que la peinture soit presque sèche avant de la gratter Obtenez ce genre d'effet. Vous pouvez même le faire sur certaines parties de l'arbre. Je n'en ai pas vraiment besoin. Mais un exemple serait de ne même pas savoir si vous pouvez le faire ici. Peut-être ici comme ça. Tu vois, ça peut être une petite branche d' arbre ou quelque chose comme ça. D'accord. Peut-être ici, comme une branche d'arbre ou quelque chose comme ça. Quelques points forts, là aussi, pour quelque chose. Parfois, vous pouvez également avoir ces petits poteaux en bois qui dépassent du sol. Cela pourrait donc être une indication de ce point fort, même pour la petite clôture ou tout ce que nous avons là-bas. D'accord. Voici ce tout petit, je ne sais pas ce qu'ils sont. arbustes, des objets et des modifications qui ne font que remonter de cette zone J'essaie donc d'entrer dans certaines de ces verticales que je vois de cette Tant que la peinture est encore humide, c'est vraiment le meilleur moment pour le faire. Vous pouvez toujours passer en revue certains de ces petits détails par la suite. Mais une fois sec, vous ne pouvez plus rayer la peinture. Vous devez donc, si vous voulez intégrer certains de ces points forts, simplement une technique de grattage, vous devez le faire dès maintenant C'est une technique intéressante que j'utilise beaucoup et je l'utilise également beaucoup avec ce type de paysages naturels. La police fonctionne bien pour créer une texture supplémentaire. Bien sûr, il y a toute cette douceur dans cette scène. Un peu plus d'esquisse et textures ou vous ne faites que dessiner Ce couteau. C'est drôle, mais c'est ce que tu fais. Parce que nous n'allons évidemment pas dessiner chaque petit brin d'herbe, mais vous pouvez en récupérer quelques morceaux. D'accord. Changez également la position du couteau, vous pouvez utiliser une plus grande partie de la lame. Certains d'entre eux, d'autres, ont déjà commencé à sécher de manière significative. Donc, beaucoup de choses, si vous les manquez, nous pouvons toujours les exagérer avec de la gouache par la suite, donc pas de problème Cela vous donne une autre sensation de texture et un autre type de marque. Et plus Marty sera varié, plus votre scène sera convaincante. Dans un sens, la nature est remplie de toutes sortes de textures. Mélange d'arêtes aiguisées, nettes et souples. Certains d'entre eux sont déjà dessinés. Je ne peux pas vraiment faire grand-chose avec ça. D'accord. Un peu trop loin avec le côté droit de la journée, avec certaines de ces branches et des objets qui pointent vers le haut. Mais je pense que ça a marché juste pour lui donner un peu de cette netteté là-bas. Alors, comme je commence à me dessécher un peu, je vais y retourner et continuer à travailler sur cet arbre. J'ai du noir, un peu de brun, noir et du brun mélangés. Et qu'en les parcourant et en travaillant également sur ces petits morceaux de branches, j'ai ramassé un peu plus d'eau dessus. Il faut l'utiliser à sec avant cela. C'est un peu comme ça. Et je dois juste toujours me rappeler qu'il faut garder les choses au clair. Ne surchargez pas tout. C'est le piège. Je pense que vous perdez beaucoup de temps. Et tout à coup, tu as perdu la magie de cette scène. Bien sûr, il se passe tellement de choses ici. Je ne peux, je ne peux qu'espérer réaliser et reproduire une partie de ce que je vois Et nous pouvons également passer à un autre pinceau. Dans un instant. Je veux juste faire de mon mieux pour entrer le plus possible avec ce petit pinceau plat. Dès que vous passez à un pinceau vraiment très petit, comme par rigueur, je trouve que vous pouvez presque toujours ajouter trop de détails et attirer trop d'attention sur une zone Je fais donc de mon mieux pour m' assurer d'être d' abord dans la case de base de la page et de m'assurer que l'arbre contient les cases les plus grandes. vois, j'ai déjà commencé à rendre ces branches presque trop fines. Mais je m' assure juste d'avoir les zones principales de l'arbre, la structure principale de l' arbre dans l'obscurité. Oups, ça ne doit pas être considéré comme sec. Un problème. Agrandissez cette section. Comme ça Vous pouvez juste voir la maison derrière, ils sont toujours dans la lumière. Mais plus loin. Je peux même y apporter une petite touche de couleur. Sous le lampadaire du toit, ici. Il peut y avoir deux manières de faire quelque chose dans leur noir, comme ça sous le toit, je pourrais mettre un peu de couleur ou je ne veux pas en faire trop Juste un tout petit peu d'ombre en dessous, comme ça. Essayons-le comme ça. D'accord. Ces petites fenêtres ou quelque chose comme ça n'impliquent tout simplement rien de trop détaillé. Je ne veux pas perdre cette magie. belle douceur que tu retrouves là-bas D'accord. Je joue toujours avec ça. Nous avons également une sorte d'arbre ici. J'ai presque oublié, mais il y a un arbre juste là et il est pointu ou aussi, nous avons une sorte de quelque chose comme ça. Laisse-moi juste essayer de gratter un peu de cette peinture. Mais c'est délicat. Je pense que je vais devoir le faire plus tard, prendre un peu de Guassian et le reste, mais nous avons un arbre ici qui remonte tout le long de la scène et disparaît mais nous avons un arbre ici qui remonte tout le long de la scène et Comme ça, quelque chose comme ça. Et quelques petites branches et tout ce qui en sort. Je ne vais probablement pas mettre les feuilles sur l'arbre juste pour que le stock ressemble à ça. Remarquez beaucoup de ces arbres ici au premier plan. De toute façon, cet arbre n'a pas de feuilles dessus. Certains de ces autres, le dos que vous voyez, sont des bribes et des morceaux. Et encore une fois, nous avons également perdu un peu de cette obscurité à l'arrière . Je peux donc simplement faire ce genre de choses, y revenir rapidement et rapidement dans noir et proposer un peu comme ça pour voir des reflets plus foncés. Les points forts mais les parties les plus sombres ici aussi. Ces poteaux ou quoi que ce soit d'autre. Ici, je peux simplement mettre un peu de brun et un peu de noir pour assombrir le côté droit de certains d'entre eux, comme de petits Peut-être une ombre sur place, indication de la présence d'une ombre ici sur le sol pour certains d'entre eux également. Comme ça Cet arbre va avoir une ombre c'est sûr. Simplifiez-le au toucher. Ce n'est pas vraiment que vous avez, encore une fois, ces petites brindilles et tout ce qui est enchevêtré ici tout ce qui est enchevêtré Vraiment Je veux dire, ça a l'air un peu en désordre, mais c'est probablement un arbre plus petit. Mais je tiens à ajouter quelque chose ici parce que nous y avons tellement de détails. Nous avons besoin de quelque chose pour équilibrer les choses, que je puisse même mettre dans un arbre ici. J' ai juste pensé à courir comme ça. Je pense que cela équilibrera un peu mieux la composition. Les mêmes arbres similaires ou ceux que vous voyez sur la gauche. Ce ne sont que des versions légèrement plus grandes. Et des branches qui montaient vers le ciel et descendaient comme ça. Et une autre sorte d'ombre qui court vers la droite. Celui-ci est un peu plus net. Il va sécher et, espérons-le, un peu plus léger également. Ça a l'air un peu mieux. J'ai juste un peu plus de lumière sur le bord de cet arbre. Comme ça Il suffit de gratter la peinture sur la page. Peut-être que je le ferais aussi pour celui-ci. Oups. Parfois, c'est délicat et vous devez ensuite passer par un peu de Gua Sha. Je pense que je vais devoir le faire pour la plupart d'entre eux. Faites quelques petits arbustes et autres plantes qui poussent ici. Et puis, avant que cette zone ne sèche, je ne l' avais pas complètement séchée ne sèche, je ne l' avais pas complètement alors je peux juste la gratter un peu. Ici alors que le papier est légèrement humide. Il suffit de trouver un équilibre entre certains de ces points forts. Ici, au premier plan, comme ça. Vous le remarquerez également près du front. Des morceaux d'herbe et les choses grossissent. Nous avons besoin d'être au premier plan. Vous frottez donc un peu plus fort à l' avant qu'à l'arrière. Je pense que cela semble assez correct pour ce que nous avons. Juste ces petits arbres et ce genre de choses. Je ne veux pas en faire trop, mais je vais me procurer un pinceau de levage dès maintenant et apporter la touche finale aux arbres J'ai donc mélangé un peu de noir et un peu de brun à la rigueur Et c'est ce que j'aime faire, en gros, passer en revue et obtenir quelques petites indications pour les branches. D'accord. Fais un peu de golf et une tangente étrange aussi pour que ce ne soit pas pareil. C'est difficile à faire. Mais c'est vraiment, je pense que de toute façon, c'est nécessaire pour créer de la variation. Des petits morceaux. Encore une fois, je n'arrive pas à tout récupérer à partir de cette photo de référence. Ce ne sera qu'une indication de ce que nous verrons. Tous ces petits détails. Une fois la photo de référence supprimée , elle semblera insignifiante. Mais lorsque nous avons la photo de référence à côté de nous, c'est à ce moment-là que chaque coup de pinceau fait la différence, ce qui est le cas chaque coup de pinceau fait la différence, ce qui est le Mais quand on parle de ce niveau de détail, personne ne sera capable de faire la différence. Je dessine juste ces branches dans le tube, puis je les branche peut-être en deux autres, ça change de direction. Parfois, cet arbre a besoin d'un peu de travail comme ça. Ça marque le fait de courir vers la gauche, comme ça. D'accord. Droite. Comme ça Il se passe pas mal de choses là-dedans. voir si je peux me mettre dans des arbustes plus foncés, d'un vert plus foncé et un peu de noir. Juste au-dessus de certaines de ces zones. Je voudrais récupérer d'autres petits morceaux de verdure qui restent et simplement mettre en valeur certaines de ces scènes parce que je veux simplement certaines de ces scènes parce que je veux assombrir un peu plus et obtenir des sortes d'arbustes plus foncés ou quelque chose Regarde ça. Juste une petite application avec des coups de pinceau comme celui-ci. Et laissez sécher. Cela va paraître un peu plus détaillé et ajouter une autre couche de complexité. Il suffit de voir à quel point c'est rapide. Quelques petits coups de pinceau comme celui-ci font vraiment la différence. Et vous pouvez le faire plusieurs fois, en reparler plusieurs fois également. Mais je ne vais le faire qu'une seule fois. Je vais en chercher ici aussi. Obtenez cette gamme complète, la gamme complète de tonalités lorsque vous faites cela. Parce que nous pensons que nous sommes un peu légers sur les tons moyens. Pour certaines d'entre elles, je peux juste faire la somme de la moyenne et je pense qu'elles seront utiles comme ombre de l'arbre ici Même certains bruns peuvent être bons ici aussi. Ce n'est que de la texture. Appliquez la texture du pinceau sur le dessus de tout cela. Un peu de gouache blanche. En fait, je les ai déjà mélangés avec du jaune. Et je vais travailler un peu sur certains points forts. Avant de le faire, je vais simplement adoucir certaines de ces zones des branches, comme si j'avais ramassé un peu d'eau avec ces pinceaux, juste un petit pinceau rond. Et je vais juste m'adoucir. Juste assez souple. Cette zone où elle rejoint la lumière. Touchez comme ça. On peut même utiliser une petite serviette comme ça. Deb enlève cette peinture. Les pinceaux Filbert sont vraiment bons pour ce type de travail. Ils me sont destinés à être nettoyés. Mais si vous n'en avez pas, un petit pinceau rond fait très bien l'affaire. Un peu d'eau. C'est tout ce que j'utilise. Juste un peu d'eau. Et je frotte puis je soulève. Faites-en trop, un peu trop ou ajoutez un peu plus de peinture. Des moments forts du décollage un peu partout. Tu peux téléphoner ici. Et ici. Un peu de peinture avec de l'eau. Je veux dire, comme ça. Frottez, utilisez pour enlever le tau. Peut-être ici. Ici. Ici. Vous seriez étonné de voir à quel point toutes ces petites touches de nettoyage et d'autres choses de ce genre peuvent réellement contribuer à créer des détails supplémentaires dans cette scène Vous remarquerez plus tard que je peux même décoller pour voir ce qu'elle est, je suis juste en train de soulever une branche. Comme ça Ça l'a un peu embranché sur le côté D'accord. Il suffit d'ajouter un peu d'eau dans cette zone et de pelleter encore plus. Il y a encore plus de noir ici. Nous y voilà. Nous avons une autre succursale potentielle sur la gauche. Je vais le dessiner avec de la gouache pour l'adoucir ici. D'accord. Créer un équilibre un peu plus doux entre les zones claires et sombres de l'arbre. Je veux aussi des rythmes plus nets, alors je ne le fais que sur des zones Cela ne fonctionnera probablement pas là-bas s' il y a juste trop de grattage. Encore une fois, un peu de cette gouache blanche, que je vais mélanger avec de la gouache blanche jaune et mélangée à un peu de jaune, crée une sorte de couleur plus claire beaucoup plus chaude Je vais tester ça. Voyons voir si ça a l'air pas mal. Un peu plus de cette couleur dorée là-dedans. OK, et c'est, c' est ce que je suis en train de faire. Je suis juste en train de créer d' autres branches qui semblent un peu surlignées. Et ok, c'est difficile parce que c'est dans cette zone qu'il y a tout ce vert ici. Cela signifie donc que même si vous y mélangez du jaune, vous finissez par entrer dans le vert. Je fais de mon mieux pour garder un peu de jaune dedans. Vous pouvez donc le voir et simplement l'emporter. Regarde les petits points saillants qui le parcourent. Ils sont en train de disparaître sur le côté, peut-être que vous vous accrochez presque à certaines de ces branches Vous créez des éléments supplémentaires qui se détachent également. Couleur plus jaune et dorée. Un peu sur le côté gauche de cet arbre, un peu plus de cette couleur dorée qui descend comme ça Doux, puis la base encore plus dans cette zone plus sombre où cela ressortira, même sans utiliser la brosse de levage Je ne veux pas rester trop longtemps ici. D'accord. Mettez-en un peu ici aussi, dans cette clôture ou quoi que ce soit arrière-plan, on dirait qu' il pourrait y avoir quelque chose là-bas. Touchez la maison. Ici, dans les arbres. Un tout petit bout ici , sur le côté gauche. Encore une fois, juste pour faire ressortir certains des points forts. Mais je ne veux pas qu'il y en ait trop dedans. Juste une indication rapide comme ça. Tu vois, il faut un peu de lumière sur le côté gauche de ces branches. Et tout à coup, vous avez une meilleure idée de ces branches et de ces détails . D'accord ? Je vais juste travailler et entrer dans les détails. Alors ces fleurs et tout ce que tu as. Donc, pour que vous puissiez le voir, je choisis un peu plus de cette couleur blanche, gouache blanche, et il y a déjà autre couleur mélangée dedans, un peu de jaune également Et j'essaie juste de trouver des indices indiquant qu'il s'agit de petites fleurs. Vous pouvez les voir juste au-dessus des tiges et, je ne sais pas, il suffit de trouver une tige que vous avez déjà grattée auparavant Ensuite, il suffit de tamponner un peu de peinture sur le dessus comme ça J'essaie de continuer à leur faire face. Parfois, les fleurs ont un visage différent. Et aussi. Si j'ai un peu plus de jaune aussi ou peut-être plus de jaune. Dans ce mix, je peux simplement créer des couleurs différentes. C'est légèrement plus jaune. Le jaune délicat vire toujours au vert. Dans ce mélange. Il y a tellement de choses qui se passent et vous regardez juste de petites touffes de fleurs poussent partout sur le devant Cela devient un peu plus salissant et les fleurs grossissent Parfois, plus vous le faites de manière aléatoire, plus cela semble détaillé Mais vous pouvez voir comment je l'ai fait Je suis également en train de modifier la taille de certaines fleurs. Certains d'entre eux sont plus grands, d' autres plus petits, même que la direction dans laquelle certains d'entre eux font face. En plus de l'aspect d'arrière-plan, il suffit de les rendre plus petits et plus petits, puis de les disperser un peu. Donne une impression de profondeur à votre scène. Cela ressemblera un peu à un vert jaunâtre , ce qui est délicat lorsque vous utilisez de la courge ou de la gouache jaune J'essaie juste de mettre un peu plus de jaune ici, juste un peu plus de cette couleur jaune orangé Tu vois, regarde ça. C'est beaucoup plus jaune. Sur le devant, tu as de plus grandes fleurs. Regardez ça et vous pouvez y aller un peu plus au hasard En termes de coups de pinceau. Là-bas. Nous devons trouver un équilibre et en placer un peu plus sur la droite, regardez un peu plus ici, un peu Des coups de pinceau et des trucs comme ça. Bien entendu, vous vous rapprochez également du devant de la scène, vous pouvez donc en placer de plus grandes au fur et à mesure que vous montez. Les enfants, vous utilisez ces petites tiges que nous avons peintes ou grattées avant de toute façon, pour simplement appliquer ces poussées, ces touffes de fleurs qui apparaissent ici, ici, ici Ici aussi. Vous vous déplacez vers l'arrière, je suis juste en train de les réduire. Je vais prendre un peu de gouache blanche. Il suffit de dépenser un peu plus de watts à cause de la perte. Je perds juste quelques watts. OK, c'est juste de la gouache blanche normale. J'ai ramassé un peu d'eau dedans, en fait, juste une touche d'eau qui a déjà pris une couleur différente. C'est très délicat. Peut-être, juste pour être sûr de pouvoir manger une fois sur place, déposez-en quelques autres ici. Je ne peux pas vraiment en voir trop par derrière. Quelques petites touffes ici, puis tamponnez, brossez, touchez Nous en avons besoin parce que nous avons plus de Blancs. Maintenant, ces fleurs blanches à l'arrière, je vais juste en déposer quelques autres ici au premier plan et vous pourrez en faire de plus grosses touffes comme ça, en quelque sorte regroupées Regardez cette composition et essayez de les étaler. Vous avez donc des couleurs différentes. Des fleurs, vous avez celles qui sont blanches, et vous avez aussi celles qui ont l' air jaunes à côté d'elles. Un autre bout ici, par exemple, nous sommes juste une autre touffe de fleurs. C'est trop. La mise en valeur de ces arbres est plus nette ici. Il suffit d'obtenir un peu de cette couleur et de la mélanger au sol un peu comme ça. D'accord. Et je vais dire que c'est fait