Rose botanique - étape par étape | Esther Peck | Skillshare

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Rose botanique - étape par étape

teacher avatar Esther Peck, Educator, Author

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction du cours

      0:50

    • 2.

      Matériel artistique

      0:33

    • 3.

      Progrès du passé au présent 2

      0:51

    • 4.

      Comment dessiner Rose étape par étape

      2:55

    • 5.

      Rose tonale

      1:35

    • 6.

      Technique de peinture - Lavage varié

      2:41

    • 7.

      Peindre un pétale par Petal A

      6:53

    • 8.

      Peindre le pétale par Petal B

      8:19

    • 9.

      Centre de la rose

      6:02

    • 10.

      PEINDRE DES FEUILLES

      2:33

    • 11.

      Détails finaux

      1:52

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

307

apprenants

23

projets

À propos de ce cours

Ce cours Botanical Rose convient aux étudiants de base et intermédiaire. Je vous guiderai en dessinant la rose, en vous enseignant la technique de lavage variée et en enseignant le pétale par pétale pour former cette rose botanique aux feuilles.

Techniques que je couvrirai : cover:Wet sur DryWet sur

DryWet sur Semi
sec.

Laisser des peintures pour peindre des veinsVeiningDropping des paintsGlazingDrawing des peintures en veinsVeiningDropping

des rose à la main



veinsVeiningDropping

J'enseignerai toutes ces techniques pendant que j'enseigne

Les étudiants qui ont suivi ce cours sont en mesure de créer cette rose magnifiquement.

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Teacher Profile Image

Esther Peck

Educator, Author

Enseignant·e

Hello, I'm Esther.

I have always enjoyed art from a very young age. My first form of proper arts education started at Nanyang Academy of Fine Arts (Singapore), where I took a course in Western Art. I have since held various roles in the art industry such as an Assistant Art Director, to a freelance graphic designer later on in my career.

In 2015, I took an interest in watercolour and brush calligraphy, picking up the skill on my own. My background as a graphic designer has helped me create artwork, designs and publishing. I have published 3 books - 'Lush & Blooms', 'A Guide to Floral Watercolour' and 'Watercolour Floral Painting'. All my 3 books are available at Amazon now. They are also available as eBooks at my website, estherpeck.com

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Transcription

1. Introduction du cours: Bonjour, je m'appelle Esther, et je suis artiste aquarelle professionnelle. Je me suis spécialisé dans l'aquarelle florale. Aujourd'hui, je vais vous apprendre à peindre ces belles rangées botaniques. Ce cours est adapté à tous les niveaux et débutants sont invités à rejoindre ce cours. Je vais vous faire passer de la recommandation de couleur au lavage panaché, tons noirs et blancs. On nous a épinglé un pétale de rose par pétale. Et je vais indiquer où donner plus de points forts et d'ombrage pour le centre de la version agrandie de l'opinion rose afin que vous puissiez voir clairement. Enfin, je terminerai le cours en vous apprenant à peindre les rangées avec la technique des épingles de levage. J'espère que vous avez apprécié mon cours et que vous avez épinglé cette jolie rose avec moi. 2. Matériel artistique: Ma pièce jointe PDF vous indiquait toutes les épingles, pinceaux et les papiers nécessaires pour ce cours. Et en parlant des papiers, il serait bon d'utiliser au moins un papier à 50% de coton , car vous pourrez très bien voir le saignement. Mais si vous utilisez du papier cellulose, vous ne serez pas en mesure de réaliser cette belle réunion. Et ce serait très frustrant si vous pouvez utiliser un papier 50 % ou 100 % coton. Même pour l'entraînement, vous pourrez voir les effets et les résultats d'une belle rencontre. 3. Rose botanique Progrès du passé au présent 2: Bonjour, Bienvenue au cours sur les toits botaniques. Avant le cours, je vais vous montrer certaines des roses botaniques que j'ai peintes. Cette pièce est récente. Revenons à il y a cinq ou six ans. Je pense que c'est l'une des premières pièces que j'ai faites. Et je le peins avec un éditeur de récifs. Je l'aime tellement que je fais des tirages pour celles-ci. Je l'explore et je le peins plus de roses botaniques aux teintes différentes. Et j'ai également peint cette pièce botanique avec plus d'angles. J'adore la façon dont les couleurs deviennent subtiles et muettes. Il y a deux ans, j'ai peint de grandes règles botaniques car je voulais imprimer mes propres coupes. Ces autres roses que nous allons apprendre aujourd'hui. Passons donc à notre classe maintenant. 4. Vidéo botanique de Rose Comment dessiner Rose étape par étape 2: Donc, avant de passer à la peinture, je vais vous montrer comment dessiner les règles botaniques. Encore une fois, vous aurez un PDF étape par étape, plusieurs étapes, et je les divise en petites parties. Donc, pour la première étape, nous commençons par le chiffre neuf. Je dessine neuf et je dessine une ombre. Vous allez bientôt découvrir de quoi il s'agit. Une autre boucle pour la troisième étape. Et je suis en train de créer un petit sac. Pour la cinquième étape, je dessine un autre petit pétale ouvert, s'il s'agit d'une ombre, celui-ci plus plein et plus proche. Et puis trois autres pétales. Pour l'étape 678, je dessine un autre pétale, que je décrit comme ressemblant à un an. C'est ma façon de parler. Sur le côté droit, je dessine un autre pétale ouvert, qui ressemble également à un an. Et voici la neuvième étape, juste au cas où vous ne les suivriez pas. Étape dix, je dessine trois autres pétales. Plus tard, je nommerai les pétales, qui se trouvent également sous Imprimer. Et vous pouvez vous y référer facilement lorsque je parle des pétales que nous peignons. Et nous venons de terminer la dixième étape. Alors passons à autre chose. C'est le centre de la rose. J'ajoute un pétale. Ici. Je vais dessiner deux grands pétales, B et C. Après avoir dessiné ces deux gros pétales, je retouche un autre pétale entre les deux. Maintenant, vous pouvez voir que j' ajoute des pétales entre les deux. Et encore une fois, entre les deux, B et I, je dessine un autre gros pétale. Et entre b et k, j'ai un autre vecteur, L. pour le côté droit. Entre CNI, j'ai dessiné un autre gros pétale. Il y a donc beaucoup de pectus. Et pour le bas, entre k et moi, j'aurai un gros pectoral. Et maintenant, nous allons examiner à nouveau la forme générale. Je pense que je devrais avoir un facteur H plus petit ici. Donc, pour équilibrer les choses, j'ai un autre Pepto D. Eh bien, je trouve que ma rose est assez belle après l'avoir dessinée. J'aimerais donc que vous vous entraîniez à dessiner ces règles pendant dizaine de minutes à un ****, en demandant beaucoup. Je le fais sur du papier d'impression ordinaire après avoir établi les règles. Et si vous êtes satisfait de son apparence, vous pouvez passer sur du papier aquarelle et nous les peindrons en les ramassant par des pétales. Amuse-toi bien 5. Rose botanique tonale 2: C'est vrai. Avant de passer à notre premier essai du facteur, laissez-moi vous montrer les rangées de toner noir et blanc. Très bien. Il s'agit de l'impression en couleur. En noir et blanc, vous pouvez réellement voir clairement, c'est-à-dire l'outil Docker, qui est le ton moyen et le ton le plus clair. Je suis sûr que vous pouvez le voir très clairement. Donc je ne fais que vous signaler la situation. Et ici. Les autres s'adaptent, ces autres doctrines. Et tout ça. Je vous montre juste quelques échantillons. Ces trois lignes ne représentent pas uniquement le traitement de ces jumeaux. Alors maintenant, je souligne les tons les plus sombres. Lorsque vous peignez les rôles, vous saurez quand vous devez dessiner dans le mélange de roses plus foncés. Et pour les outils à viande, il est en fait créé lorsque deux tons plus foncés ou mélangés. Voici donc les tonalités intermédiaires. Nous avons également des points forts comme celui-ci. Et peut-être que je vous montre une imprimante couleur. Elles sont très blanches, même si elles sont de couleur très claire, et toutes ces lignes ici sont aussi des reflets. Donc, quand vous voyez que c'est très calme, nous n' ajoutons pas vraiment de personnes blanches. Nous n'utilisons tout simplement aucune épingle. De l'eau. N' oubliez donc pas les différents outils. Et puis vous avez du mal à différencier les outils. Il suffit de l'utiliser comme référence. 6. Technique vidéo botanique rose, lavage varié 4: Passons donc à notre première étape c'est l'épingle du prêteur, le lavage panaché. J'ai dessiné du poivre, et maintenant j' applique un mince glaçage d' eau sur ce pétale. Le papier que j'utilise est du papier 100 % coton. Il s'arrête donc très rapidement à l'eau. Lorsque vous peignez ceci, je suggère de ne pas travailler avec un ventilateur juste au-dessus de vous. C'est de la garance Shimmy Rose. Je mélange une garance à la rose de valeur légèrement moyenne. J'adore ce rose vif. Et j'espère que vous avez fait vos échantillons aussi. Voici donc les participants à Rose Madder. Si vous souhaitez obtenir une couleur plus subtile, mélangez de la garance à la rose et des potiers PIM. Pour la protéomique. Et c'est une valeur plus légère et essayez de brouter près de la ligne du crayon. Ainsi, lorsque nous avons laissé tomber les épingles de gauche à droite, vous devriez voir un H en coton doux comme celui-ci. Et avec l'eau, la peinture se répand très rapidement. C'est donc ma couche supérieure. J'aime donner de la profondeur aux zones d'indentation. Maintenant, je cite un petit tube sur mon papier pour permettre à la peinture de couler vers le bas. Très rapidement. Je tourne le papier vers le secteur opposé, travaille sur mon pétale inférieur. Je fais tomber des épingles au bas du pétale. Quand un crayon est mouillé, vous pouvez voir que le passage des épingles est très magique, n'est-ce pas ? J'ajoute de la profondeur et j'incline légèrement le papier pour permettre aux épingles de couler vers le bas. Lavez mes épingles et une pointe d'eau excédentaire sous Soviet et maintenez mon pinceau un peu plus bas. Je mélange les deux âges. La région de Brenda, c'est une valeur moyenne et le centre ici est le point culminant de la bêta. Nous avons effectivement peint. J'utilise mon pinceau rond numéro deux avec de la garance rose et la douleur de la garance est encore semi-sèche. J'ajoute des lignes TIN parce que nous savons que les roses ont de fines veines, ne vous inquiétez pas. Je suis content de la façon dont les lignes circulent le samedi. Nous travaillons actuellement sur un certain Petr. Assurez-vous que votre pinceau n'est pas trop mouillé à plus de profondeur sur les zones dentelées contenant de la garance rose. Appliquez donc des épingles ici. Eh bien, nous en avons fini avec ce pétale. J'espère que vous prendrez le temps de vous entraîner. Alors, à la prochaine leçon. 7. Pétales vidéo botaniques de rose N à L: Nous sommes donc revenus à peindre pet to n. Je suis sûr que vous vous êtes bien amusé à peindre ça. Et maintenant, nous nous lançons réellement dans la vraie peinture. Vous devriez avoir suffisamment de pratique avant de commencer à peindre cette anisole, vous devriez la regarder à nouveau. Je vous ai donc fourni une impression en couleur. Reportez-vous à cela également. Comme je l'ai dit, c'est ce que nous avons fait. Et je vais en épingler un autre ici, quelque chose à noter. Les pétales qui entourent les lignes au niveau des entrées de données. Et en fait, tous les pétales ont une influence plus légère. Et appliquez le mélange à valeur moyenne, en laissant le pH s'étendre de gauche à droite. inclinant mon personnel un peu plus haut, les épingles se sont envolées et j' approfondis à nouveau les zones dentelées pour plus de profondeur. Vous pouvez maintenant voir ce magnifique saignement. J'adore ce à quoi ça ressemble. Je me souviens qu'après cette étape, je dois laver à nouveau mon pinceau, mettre de l'eau en excès et tenir mon pinceau pour mélanger les noyaux. En tenant la brosse, l'eau de ma brosse, s'il y en a une, ne coule pas rapidement. Quelle peinture, ce gros pétale ici, vous devez prendre note que vous ne devez pas peindre les pétales à côté. Si le pentapeptide n'est pas sec, il risque de se gâter. Vous devriez aller à Petals m, juste pour vérifier si le coin est sec. Ce pétale est résistant. Le coût est quelque chose que nous avons appris. de nouveau de l'eau tranquillement, très proprement, en veillant à ce que l'eau ne dépasse pas la ligne du crayon. Cette zone dentelée présente beaucoup d'ombrage. J'ai donc retourné mon papier très rapidement et j'ai laissé tomber l'épingle de gauche à droite. Puisque mon pinceau a une épingle. Maintenant, je lave mon pinceau, tape l'excès d'eau et les Soviétiques tiennent mon pinceau un peu bas et mélangent les épingles. Lenny, selon le contour des pétales. C'est par là que je descends. Encore une fois, j'aimerais que vous vous référiez à mes tirages en couleur. Maintenant, nous pouvons passer à caresser la clé. J'ai de la grâce. Quelles sont les autres épingles à appliquer des pétales comme auparavant ? Plus d'informations sur les zones de pénétration. Et les zones non dentelées seront moins douloureuses. Après cela, lavez à nouveau votre brosse, nettoyez l'excès d'eau. Desserrez à nouveau votre pinceau pour mélanger les deux âges ensemble. Expédiez le crayon légèrement pour que vous puissiez réellement voir les reflets. Encore une fois. Nous avons de nouveau terminé le facteur K. Passons maintenant aux plus petits pétales, pétales D et au plus petit pectus. J'ai aimé l'importance, comme vous pouvez vous référer à mon imprimé. Pinceau à mélanger donc très, très léger. Je l'applique sur la surface vitrée et je mélange juste comme pendant la durée du bail. Sans laver mon pinceau. J'aime avoir un peu plus d'ombrage. Je ne fais que rajouter, mais prends juste note de ne pas en faire trop. Donc, le jeu standard. Ensuite, nous passons à un autre vecteur plus petit. O. Encore une fois, vous avez perdu de l'eau, observez les zones à appliquer davantage dans les zones de pénétration. Ils entrent donc dans ces deux-là. Et voici la zone en retrait. Et ceux-là. lavons donc rapidement l'excès d'eau et soviétiques et maintenons la boucle de brosse. Nous le mélangeons. Il s'agit d'un tout petit outil éclairé Pacto. Encore une fois, finissez ce Pepto. Et passons à nouveau à caresser gracieusement l'IG de l'eau. Appliquez votre mélange léger davantage sur les zones dentelées et moins sur les zones les moins contrôlées. C'est la technique dont vous avez besoin pour vous souvenir de quelle peinture. Encore une fois, en tenant mon pinceau pour mélanger les deux âges. Je suppose que nous avons fini avec des petits pétales. Passons maintenant à e. Vous avez dit qu'il était plus facile de travailler sur Pepto en vous basant sur ce que nous avons appris des pétales n Dans la leçon précédente. Appliquez plus d'épingles sur les zones dentelées. Encore une fois, référez-vous à votre impression couleur. Il y a quelques zones en retrait. Comme c'est long. J'applique à nouveau un peu plus de profondeur à certaines zones indentées. Maintenant, je mélange les épingles. Ce qui est tiré se déplace vers le haut, les prêtant. En fait, je rate cette partie. Je dois donc ajouter plus d' épingles pour former la forme. Je le regarde lentement. Ensuite, nous passons à caresser le g. Appliquez à nouveau un glaçage d'eau d'équipe et mélangez légèrement en payant une zone dentelée. Et encore une fois, nous mélangeons légèrement. Vous pouvez donc voir que tout le pentose à l'extérieur est très, très léger. Nous passons maintenant à Petr L, qui est un latch Petr et propose une bière latine. Je dois donc me préparer. Ma grâce bleue, encore une fine couche d'eau. Et appliquez davantage d' épingles de valeur moyenne sur la zone de l'inventeur. Ce patch est ici, car il s'agit également d'un gros paquet. Je ne mets pas d'épingles sur la deuxième couche avant qu'elle ne sèche. Appliquer la technique humide sur sol mouillé. Tu connais ça ? Maintenant, je suis reparti pour appliquer à nouveau sur le bas du pétale et sur les zones indentées. Ici et ici. Pendant qu' il est encore humide, je lave mon pinceau, tape sur l'excès d'eau et soviétique, vous voyez, nous répétons sans cesse le même processus et les mêmes techniques. Et j'espère que vous vous en souvenez. Dénudez votre pinceau pour estomper légèrement l'épingle. Tout à l'heure, j'ai parlé de la teinte bleue. Alors maintenant, je vais chercher la lectine chez Boom. Appliquez légèrement et mélangez les épingles sur certaines zones et mélangez de manière dense. Je crois que nous avons terminé ce patron en espérant que vous pourrez voir qu'il y a des points forts sur tous mes piments à déjeuner que nous avons peints. Je me suis amusé à peindre ça 8. Peindre le pétale par Petal B: Maintenant, nous peignons les animaux de compagnie A, B et C. Et même ce Petr, qui ressemble à un an, je l'ai mentionné dans mon cours précédent. Je souhaite la bienvenue à Pat. J'ai une assiette, une fine couche d'eau, mieux vaut voir. Et j'applique mon mélange de valeur la plus élevée sur la zone de pénétration, ce bol, qui nécessite beaucoup plus d' épingles et de formes ici. Et cette autre partie en retrait, et cette partie où il y a un peu puis ici et ici. Et très rapidement, je lave mon pinceau et je le déshabille de haut en bas. Les épingles à mélanger. Nous pouvons l'associer à rebours pour mélanger. C'est comme ça que ça se passe. Les épingles ici J'aimerais en modifier plus **** sur ce sondage à nouveau. Pour ces pétales, voyez s'ils sont encore humides. Je devrais prendre le stylo ici pour faire briller. Maintenant, nous avons terminé mastiquer pour voir, et je vais déplacer le vecteur b. Une fois de plus. Notez que vous devez appliquer plus de feuilles et épingler sur cette partie. J'applique donc à nouveau la glaçure. D'accord, nous sommes prêts à déposer notre mix à plus forte valeur ajoutée ici et à retourner votre papier. Appliquera les épingles. Prenez note de cette perche ici. Comme je ne laisse pas tomber les jeux d'épingles. Appliquez des épingles sur ces zones plus dentelées, possédez et ajoutez un peu plus d'épingles ici. Lavez rapidement et tapotez à nouveau l'excès d'eau et mélangez ce pétale. Je regarde très rapidement pour voir cet effet. Et oui, je suis en train de balayer et de ramasser les peintures pour créer ce qui brille. Je montre. Tu peux les voir. Je sens que j'ai besoin de plus de forme au bas du pétale. Ajoutez également une petite teinte de bleu. Un peu ici et là. L'ombre et plus de feuilles propres. Et donc j'en additionne d'autres. Et je suis sûr que vous pouvez voir que les pétales de rose prennent forme maintenant. Comme mentionné, parfois vous pouvez les obtenir très bien, mais parfois à cause du timing, le mélange peut ne pas se révéler aussi beau que ce que nous espérons écrire pour cette pièce que Petraeus se révèle très bien. Le poulain a l'air très 3D. Le secret, c'est que j' utilise des personnes à risque. Maintenant, je me rends compte que j'ai une ligne de hachage à chaque fois, ce qui peut arriver à certains étudiants. Je dois donc y travailler plus tard quand il sera sec. Canapé, problème. Pour en revenir à Petr, voyez encore une fois , comme vous pouvez le constater, que les couleurs s'estompent après le séchage. Glacez-le à nouveau. Nous appelons cette technique humide sur sèche. Beaucoup plus d'épingles sur ce jeu et sur les zones dentelées. Et je vais estomper avec mon pinceau propre et humide. Encore une fois, votre peuple et balayez votre pinceau, c'est juste que vous ombrez avec un crayon. Mais maintenant, je mélange avec mon pinceau. Je suis donc très content de son apparence actuelle. Passons à autre chose. Passons maintenant à caresser la clé. J'aimerais travailler à nouveau sur la dinde de compagnie depuis le cours précédent. Comme l'épingle est devenue beaucoup plus faible après la surréservation de basses rayées. Et maintenant je couche une boîte bleue sur la zone dentelée. Je pense que cette façon de pâturer livre Spector et petit, gérable. Je pense que j'adore son apparence maintenant. Maintenant, je reviens à cette ligne de hachage. En utilisant mon pinceau plat Clean Them. Qui a aimé les épingles qui forment la ligne de hachage ? Comme je l'ai mentionné, cela arrive parfois à certains étudiants. Voici comment vous pouvez le modifier. J'ai donc mentionné que c'est comment réparer ces lignes de hachage. Enfin, nous travaillons sur le schéma qui ressemble à un an. Lisa Lee de Water. Et nous appliquons de l'eau là où vous appliquez le plus d'épingles. Je suis sûr que vous savez maintenant où appliquer le plus d'épingles. Génial. Tu devines correctement. Oui, c'est ici. Nous avons donc laissé tomber une valeur plus élevée de mélange de douleur ici, ici et ici. Vérifiez l'indentation, effacez à nouveau et insérez à nouveau d'autres épingles pour obtenir plus de feuilles. Encore une fois, nous avons nettoyé la brosse humide, décapé ce chemin. Et en même temps, j'ai travaillé sur le mixage avec des traits en effectuant des réservations de haut en bas. Eh bien, peux-tu vraiment voir une petite année ici ? Je suis sûr que tu le sais. Nous allons maintenant passer à nouveau à Petr I de l'eau et appliquer rapidement une valeur moyenne de mélange d'épingles sur la zone dentelée. Bonjour Bill, identifiez-les. Et en tournant mon papier pour l'appliquer sur le bas de Pepto, je crois que vous connaissez les étapes de la peinture au lavis varié. Maintenant, après avoir lavé le pinceau, vous mélangez les bords. Comme moi. J'ai remarqué qu'il y avait de l'équipe bleue et que je travaillais dessus une fois qu'elle est sèche. Vérifiez les zones dont vous avez besoin pour ajouter d'autres feuilles. Je pense ici. Je pense que c'est ici. Je pense que je suis content de ce schéma. Maintenant, je travaille sur ce mât qui se trouve en dessous du modèle. En utilisant une valeur élevée, je vais directement épingler cette portion sans la glacer avec de l'eau. Et en gros, peindre cette zone avec mon mélange d'épingles à haute valeur. Nous devons maintenant ajouter plus de moutons dans la zone en forme de V. Et certaines des zones indentées cette partie des rangées sont assez sombres. Vous pouvez donc constater que les règles botaniques se révèlent lentement. Maintenant, je vais revenir à un petit Pepto, ils ont été mélangés. Je pense que ce petit pétale ici, penta hitch, applique à nouveau un glaçage d'eau et un léger mélange d' épingles sur la zone indienne et avec un pinceau propre marques probablement. Passons maintenant aux peptides, qui sont observés les métas quelques imbéciles après avoir glacé des épingles appliquées sur l'indentation. Encore une fois, je crois que nous sommes très, très familiers avec cela maintenant. Mais si c'est la première fois que vous peignez, je vais continuer à répéter les étapes. Appliquez à nouveau des épingles sur les zones que nous avons besoin de plus d'ombrage. Je viens de parler de mon toner. Si tu en as besoin. Accédez à. Ensuite, nous passons à l'animal de compagnie pour voir lequel doit être configuré pour manger. Appliquez à nouveau la graisse et déposez la valeur moyenne mélangée ici et ici, et quelques zones dentelées et mélangez légèrement avec mon pinceau propre et humide, ce pinceau tenant bas. Maintenant, nous passons à nouveau à caresser la couche cristalline d'eau. Et avec une valeur lumineuse de P, nous appliquons sur l'inclinaison puis nous effaçons en haut et en bas. Finalement, nous avons terminé l'essentiel de nos règles et nous passerons au centre de la rose dans la leçon suivante. 9. Centre vidéo botanique de la Rose Ok 2: Nous allons donc commencer par le centre de la rose, qui n'est que cette partie. Plus de détails au centre de la rose. Je vous suggère d' utiliser le pinceau numéro deux, et plus tard d'utiliser le pinceau numéro six pour les plus grandes oreilles. Appliquez à nouveau un glaçage d'eau et déposez du pérylène marron. Cette partie est très sombre. Et comme il est encore humide, je ne travaillerai pas d'abord sur les pétales environnants. J'ai donc marché sur cette partie extérieure en plaçant une couche d'eau. Au début de la leçon, j'ai indiqué que toutes ces lignes sont également des points saillants. Je laisse donc des espaces blancs intentionnellement parce que les roses ont une épaisseur d'étain, bien qu'elles ne soient pas là pour des raisons d'éthique. Retournez à ce pétale, cueillez-les, retrouvez leur boucle sur ces coins en forme de V. Maintenant, nous regardons de l'autre côté, en nous assurant que le centre est sec et déposant des épingles sur cet autre coin. J'ajoute de la forme avec du pérylène marron. N'oubliez pas qu'il y a une mince ligne ici. Je m'assure donc que vous ne toucherez pas à la Grèce lorsque vous postulez davantage. Au cas où ça se gâcherait. Ce chemin devrait contenir plus de PM et cette zone indentée vers cette partie devrait contenir plus de ****. Et je vais perdre plus d' épingles et de cervelle. N'oubliez pas que le trait de marque va de H à H. Je dois ajouter un peu plus de rose sur ces zones légèrement indentées. Cette partie ici est en fait cette partie. Je crois qu'il devrait être sec maintenant, ce petit classeur est si petit que je dois passer au numéro deux, brosser, appliquer quelques feuilles ici et ici. Reportez-vous à mon imprimé de roses. Un peu plus d'épingles sur la ligne téléphonique pour plus de profondeur. Il suffit d'attendre qu'il sèche. Je vais revenir au numéro six et déposer d'autres épingles ici. Et ici. Ici à Fayette, j'ai perdu plus de douleur pour plus de draps. Mélangons à nouveau. Et tous les aliments ont besoin de plus de draps. Maintenant, nous regardons ceci, ajoutez une glaçure complète et déposez des épingles pour plus de feuilles sur la zone d'indentation. Il s'agit de la superposition d'un autre pétale. C'est pourquoi nous avons besoin d'un ombrage. Je vais rapidement mélanger cette portion. Alors maintenant tu peux voir le faux, non ? Maintenant, nous travaillons à nouveau sur un autre pétale , la Grèce, et nous ajoutons d'autres épingles pour l'ombrage. En fait, nous allons bientôt terminer notre ligne. Je travaille dessus et je le verrouille pour que tu puisses mieux voir. Ce sera le chemin qui comportera le plus de points forts. Nous travaillons maintenant sur une vue d'ensemble. Appliquez d'abord un glaçage d'eau. Veillez à ne pas manquer de lignes au crayon, sinon cela pourrait se salir. Je pose des épingles sur les zones qui témoignent de l'ombrage. J'ai adoré la sensation d'entreprise avec laquelle l'épingle s'est fendue Maintenant, plus d'épingles sur cette zone dentelée ici, plus d'épingles sur cette pointe, puis sur le chemin. Et maintenant au sommet du pétale où se trouvent plus petites zones dentelées. Ouaip. Maintenant, je travaillais un peu plus vite avant que l'eau ne s'assèche. Tirez à nouveau mon pinceau vers le bas pour mélanger les deux âges. Je les mélange donc à nouveau pour en obtenir un peu plus naturel. Tirez quelques épingles par le bas et créez des lignes complètes en même temps. Et je passe à nouveau à environ deux. J'ajoute aussi Vince, quand la peinture est encore semi-humide. Ça me fait travailler sur ce gros pétale inférieur. Appliquez à nouveau de l'eau glacée, puis déposez la valeur moyenne P et d'autres épingles sur le coin en forme de V, qui devrait avoir plus d'ombre. Et une valeur plus légère ici. Une ligne métallique indique ici l' épaisseur des pétales de rose. Et une marque qui, elle aussi, épingle avec des traits ascendants. Et j'adore son apparence. Les dégradés sont magnifiques. Jouez un peu d'épingle ici pour vérifier l'épaisseur du grain de ligne. Nous passerons ensuite à cette grosse chute d'eau récemment. Et maintenant, mon eau a un pH plus bas, ce qui fonctionne pour moi. Rapidement. Nous appliquons un mix à haute valeur ajoutée sur l'ensemble de la gamme. Et en fait, je suis sur le point de peindre les rangées. Et je crois que tu sais ce que je fais maintenant. J'ai lavé et tapoté l'excès d'eau et le sujet avant de mélanger les âges, en déplaçant mes traits de haut en bas pour un mélange plus doux. Ensuite, j'applique à nouveau des pitons de grande valeur sous la ligne complète pour créer de l'ombre. Appliquez à nouveau un vernis à l'eau en étain avant d'appliquer une peinture de valeur moyenne par le haut et mélangez doucement. Eh bien, nous avons terminé ce centre de la rose en pratique et épinglez vos rangs. Rendez-vous au prochain cours. 10. Peinture vidéo botanique Rose feuilles 2: J'ai placé une couche d'eau comme d' habitude et j'applique mon mélange vert de valeur moyenne au hasard sur la grande feuille. Plus grande valeur de vert pérylène sur le dessus et sur les côtés. J'ajoute également quelques rangées de métal à ma palette pour donner une teinte intéressante à mon loquet. En fait, je travaille assez rapidement avant que les épingles ne soient redressées. Maintenant, je passe à la feuille pliée avec un peu d' eau sale provenant de mon bocal. Et je veux juste en parler plus longuement latéralement, les épingles ne sècheront pas. Il s'agit de l'intérieur de la feuille pliée située derrière la feuille pleine. Maintenant, je reviens à la feuille de loquet et avec ma brosse plate numéro dix, tenant debout, j'ai soulevé les épingles pour former une veine moyenne et les veines secondaires. Les veines doivent paraître naturelles et ne pas se froisser. Je pense que ça a l'air bien. Revenons à la feuille pliée et appliquons plus de nuances de vert et mélangeons sur les épingles. Aussi adepte de. J'ai également ajouté quelques rangées de métal ici et je les ai fondues dans les greens. En attendant que ces feuilles sèchent, je travaille sur une autre feuille plus grande avec la même technique. graisse, des épingles à viande, vert de grande valeur à nouveau et du rose pour une teinte intéressante. Maintenant, je vais revenir à la feuille pliée. J'utilise mon pinceau numéro dix pour améliorer la veine principale et les événements subsidiaires. Et aussi l'autre feuille de loquet, nous sommes vraiment beaux avec le contraste des verts et des roses. Quant à peindre ces petites perles peignez selon le contour des feuilles. Pour un terrain plus naturel. Nous devons revenir en arrière et repartir. Maintenant, je vais revenir à la nourriture qui feuille, ajouter de nouveau de l'eau et appliquer une valeur moyenne de vert pérylène sur la partie inférieure. Et balayez le pinceau vers le haut pour estomper les épingles. Et avant qu'il ne sèche un peu plus en forme avec le même mélange. Mélangez à nouveau. Je suis vraiment content de la façon dont cela s'est passé. Et notre prochaine leçon portera sur les derniers détails. J'ai hâte de te revoir. 11. Détails finaux de la vidéo botanique: Eh bien, nous en sommes à notre dernière leçon. Des détails plus fins. Je vais humidifier toute la rose peinte avec de la graisse d'étain et de l'eau, en m'assurant qu' elle est complètement sèche. Certains d'entre vous m'ont donc demandé, où ajouter la teinte jaune pour avoir une teinte plus chaude, grise en Grèce ou jaune citron sur les taches que je suis Mark, pourquoi sur l'imprimé ? Vous n'êtes pas obligé de suivre exactement où il doit aller, mais plutôt de manière aléatoire. Ne paniquez pas si vous parlez trop fort, mais absorbez simplement l'excédent de peinture. J'utilise du bleu pour cette zone afin d'ajouter plus d'ombres et contrastes et de glacer des zones très claires sur certains pétales. Je pense que ça a l'air bien. Pour les veines. Je le lave à nouveau 10 jours d'eau. Et en utilisant un chiffre pour badigeonner de viande, ils font des boucles. J'ai peint des perles sur les plus gros pétales. À moins que je ne peigne une grande rangée, sélectionnez-les. Je pense que ce serait bien d' avoir Vince plus détaillé. Sinon, je vais rester simple. Revenons donc à ma peinture. Vous verrez que cette rose est réellement celle-ci. Vous pouvez donc réellement composer votre récif de Floride. Une ligne ici et une autre identique ici, mais partiellement cachée et une plus petite. Celui avec le centre de la rose et il suffit d' ajouter quelques pétales. Vous aurez donc trois roses prêtes et dans les feuilles. Alors, amusez-vous à peindre ce magnifique rôti botanique. Et j'adore voir vos projets.