Rédiger un bloc/un pailleur de découpe dans Adobe Illustrator | Ariana Bauer | Skillshare

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Rédiger un bloc/un pailleur de découpe dans Adobe Illustrator

teacher avatar Ariana Bauer, Sewing teacher, pattern maker, and mom.

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:52

    • 2.

      Mesures du corps supérieur avant

      3:41

    • 3.

      Mesures du corps supérieur

      1:45

    • 4.

      Mise en place du brouillon avant de découpe

      17:03

    • 5.

      Dessinez les épaules/le cou du devant

      9:52

    • 6.

      Finir la rédaction du dépouille avant

      17:22

    • 7.

      Nettoyer le dépouille avant

      9:27

    • 8.

      Commencez à dessiner le dépouille du dos

      15:31

    • 9.

      Compléter le brouillage de découpe arrière

      12:06

    • 10.

      True le dépouille

      7:33

    • 11.

      Ajout et suppression des allures de couture

      2:49

    • 12.

      Classement des motifs (juste quelques bases)

      9:42

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

431

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Souhaitez-vous apprendre à dessiner des motifs de couture à l'aide d'Adobe Illustrator ?

Avez-vous déjà voulu dessiner votre couture numérique comme les designers indépendants ? Apprenez à mesurer votre corps et à dessiner un bloc de corsage à l'aide d'Adobe Illustrator.

Un bloc ou un pente est un motif de base qui peut être utilisé pour créer un nombre quelconque de styles et de designs.

Qui peut suivre ce cours ?

Toute personne ayant une expérience de base en vêtement de couture. Avoir utilisé un motif commercial avant est utile. Vous n'avez pas besoin d'aucune expérience préalable avec Adobe Illustrator ou avec la rédaction de motifs plats - c'est ce que je vous apprendrai !

De quoi avez-vous besoin pour suivre ce cours ?

Vous avez besoin de votre propre copie d'Adobe Illustrator CC. J'utiliserai la dernière version, donc si vous avez une copie plus ancienne ça marchera, mais il pourrait y avoir des différences par rapport à la copie que j'utilise en classe.

À propos du cours

Ce cours est un aperçu à votre propre rythme qui vous conduit dans le monde de la rédaction de motifs numériques. Le cours comprend des fichiers d'entraînement, des feuilles de triche pour Adobe Illustrator et des heures de cours vidéo.

Ce cours ne nécessite pas que vous sachiez comment utiliser Adobe Illustrator, mais vous devez fournir votre propre licence car cela n'est pas inclus dans le cours.

VOUS APPRENDREZ :

  • Les bases d'Adobe Illustrator

  • Qu'est-ce qu'un bloc de corsage et pourquoi vous voulez en avoir un dans vos mesures

  • Comment prendre les mesures correctes dont vous avez besoin pour le brouillage de blocs de corsage

  • Comment rédiger le bloc de corsage à l'aide d'Adobe Illustrator

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Ariana Bauer

Sewing teacher, pattern maker, and mom.

Enseignant·e

I am a sewing teacher and textile artist. I have been sewing since I was 6 years old and learned from my grandmother. Throughout my life I have been lucky to have some of the most amazing teachers to learn from.

I want you to enjoy sewing and textiles as much as I do through my teaching experiences.

You can find more about me at my website theamericanseamstress.com

 

Happy Sewing!

 

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Bienvenue à Digital Pattern Draft à l'aide d'Adobe Illustrator. Je veux juste aller de l'avant et vous présenter ce cours et comment il va être organisé. Nous allons donc apprendre un peu plus sur Adobe Illustrator lui-même pour l'utiliser si vous n'en êtes pas familier. Après cela, nous allons parler de la mesure et de la mesure du corps et voir comment les différentes mesures vont être utilisées dans différentes parties du dessin. Ensuite, nous allons passer à la rédaction de nos corps pente. Et nous allons ensuite passer à la rédaction du bas du corps, jupes crayon pente et la fraîcheur sur les pantoufles ou les blocs en fonction de ce que vous voulez les appeler et d'où ils viennent est que de ces vêtements, ces de base, les versions les plus simplifiées d'une couverture supérieure du corps ou des corps et la jupe inférieure du corps. Vous pouvez réellement manipuler ceux pour créer tant de formes différentes et de merveilleuses variations qu'il est tout simplement remarquable ce que vous pouvez faire avec un corps correctement ajusté et la pente sont maintenant nous nous concentrons sur le dessin. Je ne vais pas m'adapter à ce cours parce qu'il s'agit d'un cours en soi. Donc, nous pouvons parler de l'ajustement à un autre moment dans le temps en ce moment, nous allons nous concentrer sur la possibilité de rédiger cette pente ou de commencer complètement à terminer sans jamais quitter Adobe Illustrator. Nous allons cependant apprendre à faire des modèles principaux en couches que vous pouvez vendre. Vous pouvez donc utiliser ces mêmes méthodes exactes pour construire vos propres pièces de motif. Nous allons également discuter un peu de la façon de manipuler un motif dans Adobe Illustrator ou dans le but de classer ou de modifier votre design. J' espère que vous êtes excité et prêt à apprendre la première leçon. 2. Mesures de l'avant et des mesures de corps: La première mesure dont nous allons avoir besoin est la ligne de front centrale. Pour faire la ligne de front centrale, nous allons commencer ici sur le haut de l'épaule et nous allons mesurer jusqu'au front central. Le centre du cou avant est mesuré du centre du cou à l'avant à la taille. Au centre de l'avant. Ensuite, nous avons la crête de l'épaule avant centrale, qui vont aller de la crête de l'épaule à travers le corps à l'avant centre du cou. Définissez la crête de l'épaule. Ce que tu vas faire, c'est mettre ton doigt et tu vas trouver qu'il y a un petit plongeon et c'est ton épaule riche. La pente de l'épaule est prise de l'épaule riche. C' est ce point extérieur dont on vient de parler. Tout le chemin à travers le buste vers le bas pour récupérer les déchets à l'avant du centre. La longueur de l'épaule est prise du haut de l'épaule au niveau du cou à l'épaule riche. Le point de bus va aller de la crête de l'épaule au point le plus important du buste. Assurez-vous maintenant que vous avez sur n'importe quel sous-vêtement que vous prévoyez d' utiliser avec cette pente ou avant de le faire car les sous-vêtements peuvent changer où votre point de buste puisque la distance avant de la poitrine est prise quatre pouces vers le bas. Donc, juste là. Et puis à travers le corps jusqu'à l'avant du centre. La largeur du corps avant va être prise à partir de la couture latérale travers la partie la plus complète du bussed jusqu'au centre avant. Et nous voulons vraiment laisser ça sortir un peu. Donc ça ne va pas dans le lien que ça sort. Même si vous êtes très complet arrêté. Ne le prends pas jusqu'au bout, mais tu n'as pas à le pousser contre le corps. Il suffit de le prendre comme une mesure douce. Ça nous donnera peu de facilité. Et le bus naturellement, chaque fois que nous allons à l'ébauche de notre modèle, le placement de la fléchette avant est pris du centre avant à environ où la princesse semble normalement mentir. Vous pouvez également ajuster cela à l'endroit où votre corps, où vous voulez que l'avant central soit sombre. La longueur de la couture latérale est prise à l' endroit où le sous le bras semble être un esclave bien ajusté serait assis. Je vais l'appeler probablement ici, dans cette ferme vestimentaire. À la taille. La largeur des déchets avant est prise de la couture latérale à l'avant centrale. 3. Mesures de l'argent: La ligne centrale du dos est prise du haut de l'épaule au niveau du cou au centre, dos, à travers le dos. Le centre du dos du cou est pris du cou au centre, dos à la taille au centre du dos. La distance de l'épaule est prise de la crête de l'épaule à travers le corps au centre de l'arrière. Au cou. La pente des épaules sur le dos sera la distance entre le pont d'épaule et le centre de l'arrière. À la taille. La ligne de niveau de l'omoplate, également connue sous le nom de lame ou épaule avant dans des motifs historiques, si vous faites l'un de ces éléments, va être prise à environ quatre pouces de la crête de l'épaule juste ici, puis la prendre à travers le corps jusqu'au centre de l'arrière. La largeur du dos va être prise du haut de la couture latérale sous le bras à travers le corps jusqu'au centre de l'arrière. 4. Configurer le bodice: Dans cette leçon, nous allons commencer à travailler sur le projet avant corsage. Parlons d'abord un peu de ce que nous allons faire ici. J' ai donc mon espace de travail de modèle de base, toute la configuration. J' ai un plan de travail de 36 pouces par 36 pouces. Je vais frapper Control R pour mes dirigeants à elle, ceux qui apparaissent à l'écran maintenant. Et je vais commencer. Donc, pour commencer les courants d'air avant du corsage. Donc ce que je suis du papier, on commencerait avec toujours une sorte de poils croisés et on va faire la même chose ici. Donc, je vais chercher mon outil de ligne et je vais tenir la touche Maj. Et je vais tracer une ligne à travers, et je vais dessiner une ligne vers le bas. Maintenant, ces lignes sont évidemment beaucoup plus longues que nous n'en avons besoin, et c'est parfaitement bien. Je vais les sélectionner. Et vous pouvez voir que je vais leur donner un coup de deux points. De cette façon, c'est plus facile à voir. Vous pouvez aller de l'avant et faire la même chose pour vous-même si vous voulez. Et puis ce qu'on va faire, c'est je vais juste réduire ça un peu parce qu'il est inutile de les avoir autant de chevauchement. Alors voyez comment j'ai attrapé le point d'ancrage là-bas et il bouge et je vais zoomer pour voir comment ça s'est déplacé en diagonale. Alors allons frapper Control Z. Et ce que je vais faire, c'est que je vais tenir le quart après avoir attrapé ce point d'ancrage et bougé mon point d'ancrage. Donc j'utilise Alt pour zoomer. Maintenant. Je vais, je l'ai ramassé, en cliquant et en tenant, et je vais appuyer sur Maj et apporter ce point d'ancrage là-bas. Alors maintenant, allons de l'avant et revenons à V, qui est notre outil Select. Et je vais sélectionner l'outil de type. Et je vais juste cliquer dessus une fois et je vais appuyer sur 0, puis je vais appuyer sur Échap, ce qui me fait sortir de l'outil de type. Si vous allez immédiatement à la touche V ou à tout autre outil, ils penseront que vous tapez. Et puis je vais traîner ça ici. Et je vais aussi tenir le décalage et le faire glisser un peu plus grand, donc ce sera agréable et facile à voir. Maintenant, c'est essentiellement 000 sur nos axes x et y. Et la prochaine chose que je vais faire ici, c'est prendre le souverain. Donc, dans le coin supérieur ici, il y a une sorte de poils croisés puis cliquez et faites glisser. Et ce qu'on va faire, c'est mettre ça au réticule sur la marque 00. Et maintenant, ce que nous avons, c'est que nos dirigeants commencent ici et ici. Maintenant, nous ne travaillons pas de gauche à droite dans ce cas, mais de droite à gauche, à droite, parce que nous avons notre centre devant descendre ce site ici. Donc ce qu'on va faire, c'est notre axe X. Nous allons travailler dans les inconvénients et notre y travaillera toujours dans le plus. Et vous verrez comment ça marche en une seconde. J' ai oublié que c'était sur mon deuxième écran. Maintenant, nous avons mis ce point. D' accord. Donc, nous devons louer laisser un peu sur le bord et vous pouvez toujours déplacer cela plus tard. Donc, au sommet de la ligne, nous avons nos 000. Ce que nous allons faire, c'est qu'il nous faut une marque qui sera la distance centrale de première ligne. Donc, c'est la mesure d'un bas à partir de 0. Donc ce qu'on va faire, c'est que je vais aller de l'avant et tracer une petite ligne ici. Maintenant, ça arrive beaucoup. Je veux que tu vois ce qui s'est passé ici. Voyez comment il n'a pas de course ou de remplissage ou quoi que ce soit. Donc j'appuie sur V, et si je désélectionne, je l'ai perdu, mais ce n'est pas Dieu, faites glisser votre outil de sélection et essayez de le trouver. Et ce qui s'est passé, c'est que nous l'avons fait sans aucun trait ni aucun poids de ligne sélectionné. Donc je vais aller de l'avant et mettre ça à deux et zoomer ici pour qu'il ne soit pas si gros. Et je vais mettre ça, regarder ça à 0. D' accord ? Et puis je vais mettre ça à 0, d'accord ? Et maintenant je vais mettre ça, vous savez quoi, je voulais avoir le centré. Donc je vais faire comme moins 0,125. Ce travail. D' accord ? Non, ramasse-le parce que je suis pointilleux. Maintenant, une autre bonne chose à voir pour sélectionner, cela peut être un peu un problème. Donc, ce que je fais, c'est que vous pouvez les sélectionner tous les deux et juste appuyer sur la touche Maj. Et maintenant, nous sélectionnons juste l'un. Une autre petite chose à regarder ici pendant que nous sommes zoomés ici est cet aimant en haut, et c'est aligner sur la grille de pixels. Donc, si vous rencontrez un problème où vous utilisez vos touches fléchées. Et c'est juste que non, ça ne fait pas ce que tu veux qu'il fasse, n'est-ce pas ? Donc ça va trop loin, trop près. Vérifie ça. Et maintenant ce que vous allez faire, c'est que nous avons été très zoomés ici, mais maintenant ce que vous allez trouver, c'est qu'il ne sera plus une ligne vers la grille de pixels. Alors remettons-le à 0. Et ce que je vais faire, c'est que celui-là n'est pas tout à fait à 0, donc on va aussi mettre celui-là à 0. Assurez-vous que nous sommes tous zéros 0000. Et avant que nous commencions. Trouve cette autre ligne noire ici, parce que ça peut être un peu pénible. On y va. Et ce que je vais faire, c'est qu'il faut que ça descende de 17 pouces. Donc, nous allons ajouter 17. Et regarde ce qui s'est passé. On a ça maintenant, 17 pouces. Si je peux zoomer là-bas, on y va. C' est maintenant 17 pouces en dessous, donc ça va être notre ligne de taille. Donc ce que je vais juste faire ici, c'est un psy dans cette énorme ligne qu'on a faite. Parce que qui on n'a pas besoin de cette énorme ligne. On y va. Plus facile à voir. Et je vais sortir ce 00 un peu et le rendre un peu plus grand. Donc c'est quelque chose que vous allez modifier, mais je veux que vous voyiez ça très bien. Je ne mettrais probablement pas ces énormes si je faisais ma pâte. Nous allons les supprimer de toute façon, Control C, Control V, copier-coller. Et maintenant ce qu'on va faire, c'est ramener ça ici, et je vais appeler ça un gaspillage. D' accord ? Donc maintenant, nous avons notre marque 000 et nous avons notre marqueur de déchets. Ok, donc maintenant ce qu'on va faire, c'est sortir des déchets par le cou central. Donc, c'est la mesure, être sur votre carte de mesures. D' accord. Maintenant, nous allons faire Contrôle C, Contrôle Shift soit. OK, ne cliquez nulle part. Et nous allons faire ici c'est que nous allons dire moins la quantité de cette mesure soit le front central. Et dans ce cas, il va être 14.1254 sont échantillonnés mesures. Et maintenant, ce que nous avons fait, c'est déplacé jusqu'à ce que 14,125 pouces. Donc c'est maintenant établi le cou sur notre bloc ici. Alors contrôlez C, contrôlez V. Pop celui-là par ici. Et celui-là va être deux. Cou en C F, ok. Et ne vous inquiétez pas si ça se déclenche, j'ai ça. On peut esquisser le sel et le déplacer ici dans un petit peu, ou on peut s'amuser avec notre plan de travail. Je ne m'inquiète pas parce que nous sommes en train d'échantillonner ici. Et ce qui est merveilleux avec Adobe Illustrator, c'est qu'il ne s'agit pas d'un morceau de papier. Je n'ai pas à aller prendre des choses. Je peux simplement déplacer mon plan de travail, l'étendre, travailler, comment je me sens à l'aise. Bon, alors l'étape suivante, nous allons mesurer maintenant à partir de 0, nous allons aller à gauche. La distance de c, qui est le centre avant à l'épaule riche qui était sur votre, sur vos feuilles de travail de mesures. Donc ça continue vers l'avant. Je vais appeler. Je vais m'assurer que j'appelle les lettres. Mais nous y retournerons tout dans vos feuilles de calcul, donc il suffit de faire référence à la lettre et aussi si vous imprimez votre papier, vos instructions, j'ai un ensemble d'instructions écrites pour suivre cette ébauche. Cela vous aidera aussi, où vous pouvez réellement écrire dans ces mesures pour le rendre plus propre pour le faire. Je vais aller de l'avant et en faire un autre ici. Et encore une fois, j'ai besoin de régler le coup maintenant je pourrais avoir préréglé ça. Et si je faisais attention, je le ferais, mais je ne suis pas si inquiet à ce sujet, je peux retourner ici. Bon, donc maintenant ce que je vais faire, c'est déplacer le y à 0, pas le y, le z. Regardez-moi, déroutant mes mesures. Donc 0 et en fait vous savez quoi, ce n'est pas tout à fait sur 0. Je viens de le remarquer. Alors mettons-le à 0. On y va. Mettez en surbrillance ces désélectionner. Désélectionnez parce que, parce que je trouve que c'est la façon la plus rapide de travailler avec. Maintenant, nous allons utiliser moins même si nous sommes allés plus loin parce que moins va de cette façon, plus complet va de cette façon. Donc, nous allons aller moins 7,5. Et ça nous a poussés ici. Et ce sera l'un des points les plus éloignés de ce projet. Parce que c'est la distance, ce genre de loin que nous allons aller, je vais aller de l'avant et réduire cette ligne et plus encore. Encore une fois, plus facile à voir. Et comme ces textes vont sur le côté, je vais maintenir le décalage pendant que j'utilise mes touches fléchées. Et cela me déplace un plus grand bloc d'espace, plutôt que de simplement déplacer une flèche vers la gauche ou vers la droite. Vous pouvez également le faire glisser. Ok, alors c'est quoi cette marque ? On veut marquer ça, ça va être trois. On y va. Maintenant à trois heures, nous allons devoir descendre un peu de distance. Alors voici comment on va faire ça. Et je tiens Alt et je vais appuyer sur mon bouton. Et je vais juste étendre cela en utilisant ma touche Maj. Et c'est le cas. À cet outil. Mettons ça à 0 et tu vas voir pourquoi je vais mettre ça à 0 dans une seconde sur le Y. Maintenant, on veut descendre d'un pouce sur cette ligne. Donc, nous allons rendre ça vraiment facile. Je vais juste faire la longueur un. Donc maintenant, nous avons un pouce qui descend d'ici. Et ce que nous allons faire, c'est mettre une petite ligne qui est un poil croisé, juste à ce point. Appuyez sur V, on va mettre ça exactement à un. Et puis on peut centrer ça là-dessus si on veut. Je suis juste un peu grand pour me concentrer ici. Et je vais copier ça et coller ça ici. Et ça va être 0,4. D' accord ? Et votre honnêteté, qu'est-ce qui va se passer ici dans une minute ? Ce sera un point temporaire. Je vais faire un zoom arrière. Je sais qu'il y a beaucoup de zoom avant et arrière. C' est juste, je m'habitue à utiliser l'Alt et la molette de défilement sur votre souris, vos doigts dans votre petit fatigué de ce parchemin. Mais ça marche. Bon, donc on va faire maintenant la pente de l'épaule avant. Donc ce que nous devons faire, c'est prendre une ligne à partir d'ici, pour entendre LA traversée. Maintenant, en fonction de vos mesures réelles, cette ligne peut avoir une longueur différente, ok, et réglons ceci. Je vais mettre ça en orange. Donc, j'ai un peu de directives de système de codage couleur sont toujours orange dans mon système de codage couleur. Ce n'est donc pas une ligne permanente. Les lignes noires sont un peu comme des lignes de marquage, des lignes de mesure. Et puis dans mon système, les lignes orange sont mes guides temporaires. C' était un peu difficile de voir où nous faisions. Alors je vais aller de l'avant et zoomer. Et je vais mettre ça juste sur les poils croisés là-bas. Je vais m'occuper de ça. a accidentellement tiré un guide là-bas, et assurez-vous que cela passe exactement à travers ce ballon de point et prendre un peu plus longtemps parce que votre mesure peut être en fait plus longue ou plus courte. D' accord ? Et maintenant ce que je vais faire, et c'est juste pour exprimer. Donc, vous allez voir qu'il y a un petit raccourci que vous pourrez faire plus tard, mais je veux que vous voyiez certains des outils d'Illustrator. Et donc je vais utiliser ça pour te montrer tout de suite. Donc je vais faire une autre ligne et je vais le faire directement de haut en bas. Et c'est pour que je puisse obtenir une mesure exacte. Nous en avons parlé un peu plus tôt dans l'introduction. Et si vous passez l'intro que vous n'auriez pas vu ça, cette ligne ici, la longueur. Ça ne va pas être correct parce que c'est sur la diagonale, donc c'est vraiment la hauteur et la largeur et ça le traite comme si nous allons augmenter ce montant et au-dessus de ce montant, non ? Parce que cette ligne n'a pas 7 pouces de large, non ? Donc, nous devons avoir quelque chose qui soit soit soit de haut en bas comme ça à mesurer, soit nous devons y aller. Rappelez-vous que nous allons dans nos informations de document et nous allons aux objets. Et nous pouvons voir que cette ligne est en fait de 18,5 pouces de long. Mais on ne peut pas le dire exactement. Illustrator n'est pas un chat, n'est-ce pas ? Donc nous devons l'être, nous devons faire un peu de réglages. Donc ce que je vais faire, c'est prendre cette ligne droite et je vais faire de ça la distance de la pente de l'épaule. Donc c'est la mesure D. Donc quelle que soit votre mesure D, c'est ce que ça va être. Donc ça va être 17.375. D' accord ? C' est cette longueur. Maintenant, quand je vais faire, c'est aligner ça ici. Et pour rendre ça plus facile à voir, je vais rendre ce rose et je le rendrai vraiment gros. Donc, vous pouvez vraiment voir ça. Et donc ça va juste s'aligner ici, ok ? Maintenant, sans même partir d'ici, on peut frapper l'outil artistique. Donc notre rotation ultérieure et je vais cliquer sur ce point de fond ici. Et on va bouger. Et ce que je vais faire, c'est tourner ça pour se rencontrer sur cette ligne. C' est donc la distance que nous montons. Maintenant, le tricheur est qu'on aurait pu juste faire la ligne d'origine, cette quantité, la déplacer sur la diagonale, s'assurer qu'elle allait vers les quatre correctement et être faite. Mais je voulais juste te montrer comment ça marche. Donc je vais retourner dans v et quand je vais le faire , je vais mettre un autre réticule. Faisons en sorte que ce soit noir. Et deux, parce que c'est ce qu'on fait ici. D' accord. En fait, je vais rendre ça clair. Je suis, j'ai fait ça. On y va. C' est donc la distance que nous avons parcourue. Cela va marquer le point d'épaule réel sur le motif. Et ce que nous avons fait ici est déterminé la pente de l'épaule. Donc nous allons venir d'un espace quelque part par ici, descendant jusqu'à ce point là. Et c'est en fait notre pente des épaules pour qu'un pouce là, c'est juste pour nous donner le guide, le montant réel est juste ici. Donc nous allons le faire, puisque quatre est un peu hors de propos maintenant je vais réduire ça pour vraiment grand ou vraiment petit, je devrais dire, Contrôle C, Contrôle V. Et nous allons faire ce 0,5. Nous allons utiliser 0.5 maintenant pour plusieurs autres pièces de ce puzzle. Alors allez-y à ce stade, je vais aller de l'avant et enregistrer ceci comme mon dossier ici. Laisse-moi juste dire ça à mon bureau comme corsage. Mon cadenas est un FADH est bloqué pratique. D' accord. On y va. Et j'économise souvent parce que je suis à la vieille école et je ne crois pas que les applications ne se bloquent pas au pire moment possible, en particulier les applications Adobe. Alors économisez souvent. Soyez heureux, C'est tout pour cette partie de la leçon, nous allons continuer à partir d'ici dans la prochaine vidéo. 5. Dessiner les épaules / cou de l'avant: Ok, donc la prochaine chose que nous allons faire ici est d'établir la longueur des épaules. Donc ce que nous allons faire, c'est nous allons aller E, la distance e, droite, à partir de 0.3. Donc on va partir d'ici, on va aller à droite ? C' est si facile, hein ? Ok, donc maintenant nous allons faire, c'est qu'on va juste copier ce contrôle C Control Shift V et l'interrupteur un peu pour qu'on puisse voir où ça va et qu'on doit le déplacer de cette façon. Donc nous allons aller sur le X et nous allons aller plus parce que c'est la façon dont nous devons aller pour arriver au bon 4.5. Maintenant, on va zoomer, trouver ça, rétrécir un peu ça parce que ça n'aurait pas de sens. Et ce point va être vrai v. Maintenant que la distance était, je sais que je ne l'ai probablement pas dit là-bas. Cette distance est la longueur des épaules. Donc on va prendre la longueur de l'épaule de cette façon. Et ça va être 0.6. Ok, donc nous avons établi cette distance. Donc maintenant, ce que nous allons faire, c'est nous allons tracer une ligne de cinq à six. Maintenant, je vais vous montrer quelque chose ici qui a la raison pour laquelle je dessine ces lignes. Pas de cette façon sur ces lignes ne sont pas de connexion est parce que illustrateur va essayer de vous aider et se connecter sur les vêtements, les segments de ligne non fermés. Et je ne veux pas faire ça. Donc, je l'enlève toujours un peu. Et c'est juste parce que j'ai tendance à attraper ces segments de ligne et à les connecter accidentellement. Et c'est juste ennuyeux pour moi. Donc c'est comme ça que je fais. Si vous voulez le faire un peu différemment, allez-y. Donc je vais faire ce violet parce que pour mon système de codage couleur, violet est une ligne finie, quelque chose qui va être dans le modèle, le modèle final. Donc je vais zoomer et dire qu'ils sont beaux et jolis. Et maintenant, ce sont nos coutures d'épaule, juste notre tout premier de nos modèles existants. Donc maintenant, nous voulons prendre notre mesure, qui est le pont d'épaule jusqu'au point de bus. Donc ce n'est pas la mesure F. Et on va descendre de cinq, mais on va passer sur cette ligne diagonale. Et c'est là que les choses pourraient être une quantité différente en fonction de vous êtes comme ça, pourrait sembler un peu différente en fonction de vos mesures réelles. Ok, donc ici peut être inférieur ou supérieur à l'endroit où se trouve l'échantillon. D' accord ? Donc, nous allons aller d'ici à la distance du point de buste F, qui est le pont d'épaule jusqu'au point de buste. Et donc nous allons faire notre petit tour en ligne droite ici et tracer la ligne droite. Je vais le déplacer rose vif juste pour que je puisse le voir. Je vais faire la distance dont nous avons besoin. Donc, cette distance va être de 8,75. D' accord ? Ensuite, je vais l'aligner sur les cinq et le faire pivoter et trouver que la jambe spatiale est que si nous avions des outils CAO réels, nous pourrions le faire un peu différemment. Et il peut y avoir d'autres personnes sur Internet qui font cela différemment. C' est comme ça que je fais. C' est une façon qui fonctionne. Donc j'ai touché la rotation là-bas. Je vais bouger ça et dessiner ma croix. On y va. Et puis je vais retourner à mon outil de ligne, rendre ça noir. On y va. Appuyez sur V, retirez notre ligne de placement, puis allez de l'avant et attrapez ceci et marquez ceci. Ça va être sept, non ? Et c'est donc le point de buste. Donc, si vous zoomez, vous devriez avoir quelque chose qui commence à ressembler à ceci. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous pouvons dessiner dans la courbe de six à deux. Allons-y et faisons-le avant d'oublier. Et je vais utiliser l'outil de stylo pour ça. Et c'est là que je vais te montrer ça. Ok, donc j'aime garder ces lignes séparées jusqu' à la fin parce qu'il y a une raison à ça. Et c'est parce qu'il est plus facile de travailler avec. Mais si vous voulez aller de l'avant et continuer, nous pouvons cliquer ici pour continuer et faire une courbe aléatoire. Et puis je vais cliquer ici. Et puis je vais aller dans mon a, qui est cet outil de sélection directe. Et puis je vais modifier ceci jusqu'à ce que cela ressemble à une belle et appropriée diapositive suivante. On y va. Vous pouvez faire en sorte que votre ligne de cou ressemble à ce que vous voulez et si vous voulez, ok, donc quelque chose que j'aime faire est de m'assurer que ça va droit pour juste un peu. Alors appuyez sur Shift C. Convertir ceci. Et puis je vais tenir la touche Maj. Et je vais juste déplacer ça. Et ce que ça va faire, c'est me donner un mauvais bouton là. Donne-moi ce petit peu de hétéro. Et tu sais quoi ? Je pense que je veux rendre ça un peu plus court ici. Parce que j'aime que le prochain front central ait juste un peu de ligne droite. C' est juste ma préférence quand je rédige si peu de réglages et de différences sur la façon dont vous avez ébauché, comment vous voulez que la ligne du cou ressemble. C' est votre choix personnel. D' accord. Donc ça nous a donné notre point de buste. Nous avons notre cou, nous avons notre épaule, nous avons notre centre avant qui descend à la taille. Donc maintenant, nous allons dessiner dans le hall du bras moyen et le niveau des aisselles. Donc, en fonction de l'endroit où vous avez mesuré cela sur votre corps réel serait l'endroit où vous mesurez ceci ici. J' avais suggéré dans les mesures de descendre de quatre pouces. Donc, nous allons, allons nous assurer que nous avons ce Select Tool V. Ici, nous allons et sélectionnons cela. Et je vais faire Contrôle C, Contrôle Shift V et je vais prendre ça plus quatre. Ok, donc c'est cette lumière. Et maintenant, ce que nous allons faire, c'est étendre, tirer ça, saisir ça, et étendre ça à travers. Et cela va être des points Contrôle C, Contrôle Shift V, et ce sera 0.8. D' accord ? Maintenant, la prochaine étape est de 0 ça, d'accord ? Maintenant, nous allons partir de ce point ici et nous devons aller à gauche, la distance avant de la poitrine G. Allons-y et prenons une ligne ici. Mettez ça sur notre point 0. Et puis nous allons maintenant soustraire cette distance, qui est sur notre échantillon ici, 6.5. On y va. D'accord, donc ce point va maintenant être 0.9. Et nous pouvons aller de l'avant et raccourcir cette ligne parce qu'elle est beaucoup plus longue que ce dont nous aurons besoin. Pour trouver la distance sous le bras. On va faire un peu de maths. Ce qu'on va faire, c'est prendre la distance centrale du cou avant, la mesure du faisceau, le diviser par trois, puis ajouter un pouce. Nous allons donc utiliser notre calculatrice et je vais vous montrer comment nous allons obtenir la mesure, la prochaine mesure dont nous avons besoin. Donc, ce qu'on va faire, c'est prendre cette distance d'un, deux, qui est notre cou central. Donc, dans ce cas, nous parlons de 14, 12, 5. On va le diviser par trois. Et puis nous allons en ajouter un. Et je vais aller de l'avant et arrondir ça jusqu'à 53 quarts. Donc pour ce faire, nous allons entendre Control C, Control Shift V. Ensuite, je vais faire plus 5.75. Et ça va me donner ma ligne sous bras. Donc, nous allons prendre ceci et l'étendre à gauche, carré. Amenez ça à la marque 0. On y va. Copions donc ce contrôle V, et c'est maintenant 0.10. C' est tout pour cette partie de la leçon, nous allons continuer à partir d'ici dans la prochaine vidéo. 6. Finition du dessin de bodice avant.: Maintenant, nous devons mesurer à partir de 10, nous allons aller à gauche, 95 pouces. Ce sera les mesures du corps avant plus 1,5 pouce pour plus de facilité. Allons-y et obtenons nos lignes. Qui fera une petite marque là-bas ? V ? Donnons-lui une couleur et un trait, remets-le à 0. Et maintenant je vais dire plus ou non, nous allons dire moins parce que nous allons à gauche, neuf points, six, 75 pouces. Et cela nous amène à ce point ici, va raccourcir ce juste un smidge. Et nous l'étiquetterons comme points 11. Maintenant, nous allons prendre une ligne qui va aller d'ici, courbe vers le bas jusqu'à ici, et courbe jusqu'à 11. Et ça va être notre bras avant semble. Alors allons de l'avant et cliquez sur notre p. Nous pouvons aller de l'avant et continuer à partir de cette ligne si vous voulez. Je vais vous montrer comment cela fonctionne en 3D que vous pouvez cliquer sur un point ici. Et je vais le finir juste là. Alors maintenant, appuyez sur un et affinons cela. Et parfois, quand on affine x, juste un peu, un peu d'ajustement ici. Un peu tweak là, mais il finira par modifier cela réellement sur votre corps lorsque vous faites votre premier ajustement. Donc ça nous donne une sorte de point de base au sol. Ce que nous allons faire maintenant, c'est que nous avons terminé cela. Appuyez sur V pour nous retourner à l' outil de sélection standard. Et nous allons descendre et prendre cette petite marque que nous avons faite à la taille, zoomer un peu plus et étendre cela à travers pour étendre. Maintenant, nous allons mesurer trois pouces à gauche sur la taille, et ce sera nos mesures noires avant IA. Ça va être là où vous voulez que vos fléchettes s'assoient. C' est ce que nous mesurons ici. Ramenez ça à 0. Mettez moins trois ici. Oui, et j'ai mis ça dans le mauvais espace, moins trois, juste là, on y va. Facile à cliquer dans le mauvais espace ici. Et ce sera le numéro 12. Film d'évasion. Ok, donc on a l'obscurité, il y a au moins un des espaces pour les jambes de fléchettes. Donc, maintenant, nous allons tracer une ligne de sept à douze. Et voici vos 12 à 7. Ça va être un côté de notre jambe de fléchette. Alors prenons une ligne et séchons-la d'ici à ici. Je vais faire ce violet car ça va être une ligne de motif finale et deux points pour qu'on puisse le voir. Maintenant, on va travailler sur cette couture latérale ici. Donc nous allons en fait étendre cette petite encoche de 11 pour franchir la taille. Et au point où ça se rencontre, on va appeler le 13. Et 13 ne sera pas une dernière place de notre couture latérale ici où cela va être temporaire. Donc je vais rendre ce numéro un peu plus petit parce que nous allons avoir plusieurs numéros ici. Ok, donc c'est 13. Maintenant, ce que nous devons faire, c'est mesurer d'un demi-pouce à trois quarts de pouce. Cela dépendra de ce que vous ressentez dont vous avez besoin pour votre corps. Si vous êtes plus petit, vous voulez probablement aller avec un demi-pouce. Tu sais. C' est juste, ça dépend vraiment. Alors commencez quelque part et vous trouverez ce dont vous avez besoin pour votre corps lorsque vous faites l'ajustement. Donc, cela va juste incliner la couture latérale. Donc, nous allons mettre ça ici. Et je vais apporter ça pour correspondre. Et quelque chose d'autre que nous pouvons faire pour faire ce match, si vous vous souvenez, nous avons nos outils d'alignement ici. Donc, nous allons aligner le centre sur cet objet là. Et puis nous l'attraperons. Et nous dirons point plus. Faisons 0,75. Et cela nous amène à ici. Maintenant, nous allons y aller, contrôler V, contrôle C, ou contrôle C, contrôle V. Et ça va être 14. D'accord ? C' est notre nouvel espace. C' est là que va aller notre couture. Et puis nous allons prendre notre ligne que nous avons travaillé sur notre modèle et nous allons connecter 11 pour zoomer ici, 14 V pour en sortir. Maintenant, ces lignes ne voulaient pas se connecter, semble-t-il. Allons voir ce qui s'est passé. Oui, on n'a pas tout à fait cliqué ensemble, alors mettez en surbrillance les deux contrôles J si on veut qu'ils soient ensemble. Donc maintenant, ce sont une entité. Donc, si nous cliquons ici, nous avons en fait une entité qui tourne autour. Vous auriez également pu choisir de ne pas les connecter et de les connecter ultérieurement, mais c'est à vous de décider. D' accord ? Donc maintenant, ce que nous allons faire est de mesurer l'espace de 14 à un. Et il y a deux façons de le faire. La première façon que nous pouvons faire en utilisant l'outil de mesure, qui est ici, généralement 0, je la dépose là et ensuite nous allons à l'outil de mesure. Et on va commencer à 14 ans. Et nous allons tenir le Shift et aller jusqu'à un. Donc ça fait 8,92 pouces. Prenez note de ça, j'écris juste sur un papier de ferraille. L' autre option est que nous pouvons tracer une ligne. Je vais dessiner ça fait un peu en dessous, donc il est plus facile de voir d'ici à ici. Je vais appuyer sur V et puis je peux regarder ici et voir que c'est un peu plus large que ce que nous avions dessiné parce que nous n'étions pas très bons et être un, donc c'est 8.93. Donc, vous savez, minuscules morceaux, j'appellerais ça 8.9. Et ce serait plus que suffisant. Supprimons cette ligne et ensuite nous allons marquer. Donc, nos modèles de mesure de taille est de 8,9. Et il y a, cette information est sur votre feuille de calcul. Et nous allons soustraire. Donc nous allons mettre 8.9 et nous allons soustraire 7 pouces, ce qui est le front de déchets K. Donc c'est le gaspillage avant de ton corps moins sept. Ok, donc c'est 1,9 plus 0,25 pouces pour plus de facilité. Donc, c'est 2.15. Et puis nous pouvons simplement rendre cela plus facile en utilisant seulement ACE. On peut appeler ça 2.125. Ce sera juste un peu plus facile en maths. Donc notre largeur de fléchettes va être de 21. Donc, qui va être à quel point ce début besoin CV. Maintenant, ce que nous devons faire est de mesurer 21 un Sanchez est parti de 12. Tellement facile. Allons sortir cette info du chemin. Contrôle C, Contrôle Shift V. Et puis nous allons ici et nous soustrayons 2.125. Et ça nous donne l'autre jambe de fléchette. Donc, nous pouvons maintenant prendre une autre ligne et la dessiner d'ici à sept. Et je ne conseille pas de les connecter parce que nous allons y apporter quelques changements plus tard. Donc Contrôle C, Contrôle V. Et puis ce sera le, ce sera 15. Et changeons ça en violet parce que j'aime garder mon jeu de couleurs cohérent. On y va. Maintenant, nous allons faire face à la longueur de la couture latérale. Donc on va faire notre petit tour en ligne droite. Et je vais changer ça en rose ici. Et nous allons en faire la couture latérale en longueur. Donc, dans ce cas, il fait huit pouces. Et puis je vais appuyer sur V ici et aligner ça. Rapprochez-vous un peu. On y va. Et faites-le avec les touches fléchées. Bon, maintenant on va appuyer sur R pour tourner. Cliquez sur notre point haut. Zoom arrière, descendez ici, et appuyez dessus et faites pivoter que je clique et que je fais glisser, n'est-ce pas ? Et maintenant, nous pouvons mettre une marque de croix. Changeons cela en noir ici, et cela supprimera cette ligne de mesure. On y va. Donc maintenant, ce sera le numéro 16. Et c'est en fait le fond de notre Sans était fou. On y va. C' est notre couture latérale où le fond va être. Donc il nous reste quelques choses à faire ici. Nous devons finir de dessiner les déchets et nous devons éloigner la fléchette de l'apex du buste. Alors faisons d'abord ça. Défilons et zoomons ici. Et ce que nous allons faire est d'obtenir notre outil ellipse et nous allons cliquer et maintenir. On y va. Et je vais à Alt, cliquez et maintenez le clic Alt Shift, je dois dire, jusqu'à ce que nous ayons fait un cercle et nous voulons le faire généralement va fixer sa taille, mais juste faire une taille décente. Et puis ce que nous allons faire est de déplacer notre point de référence vers le centre. Et nous devons faire ces deux pouces de large, donc deux pouces de diamètre. Donc on a un pouce d'ici à là. C' est ce que je vais appeler la zone dangereuse. Donc, fondamentalement, vos fléchettes ne devraient pas venir au-delà de l'extérieur du cercle et cela vous donnera des points, le sein si vous le faites. Mais si vous vous sentez, vous savez, à nouveau, les choses sont un peu différentes. Tu peux apporter ça un peu plus petit et dire peut-être trois quarts de pouce. Mais tu veux juste rester à trois quarts de pouce à un pouce de l'apex. Donc maintenant, ce que nous allons faire est de redessiner, sélectionner les Est et de déplacer ceci ici, redessiner ce point ici. Donc on pointe toujours ça, mais on le redessine pour s'éloigner de l'apex du bus. Mais on veut partir, on finira par le laisser là. Donc c'est notre sommet du buste. Maintenant, nous allons nous occuper de récupérer les déchets. Donc une chose que nous allons devoir faire, c'est quelque chose qui s'appelle la troupe. Donc, c'est juste de s'assurer que les choses s'alignent. Alors regardons la longueur et notons que c'était la feuille de route. On y va. Allons ici les objets. Et nous voulons sélectionner une note, la longueur de chacune de ces jambes de fléchettes. J' ai donc un petit papier. Je vais juste l'écrire. C' est que la jambe de fléchette gauche est 6.96.94. Et là, nous avons 6.80 qui se passent là-bas. Donc nous devons agrandir cette jambe de départ pour correspondre à cette jambe de fléchette. Alors faisons juste une ligne numérique ici. Tirez ce prêt. Et nous allons faire ce 6.94 pouces de long parce que c'est la durée de la première jambe de fléchette. Allons-y et mettons-le au centre. Et je vais en faire une couleur différente, donc c'est un peu plus facile à voir parce qu'on finira par effacer l'ancienne. Oui, faisons ce rose parce qu'on a fait du rose pour nos lignes temporaires. D' accord. Et je vais juste m'assurer que c'est en haut de mon point de vue ici. Et nous allons appuyer sur R pour tourner, cliquez sur ce point là. Et puis nous allons venir ici. Et nous allons le déplacer là-bas. Maintenant, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et je vais réellement dire Sélectionner le prochain ou le dernier objet ci-dessous. Ça va aller de l'avant et choisir la ligne qui était derrière elle. Et c'est là que va se trouver le fond de nos déchets. On va faire confiance à la fin de cette ligne. Donc je vais appuyer sur un B, changer de couleur en violet et vous allez voir où ça va prendre vie ici dans une seconde. Alors appuyez sur le bouton P et allons de l'avant et prenons cette fin et connectez-le à ici, ok ? V. Ok, donc maintenant nous avons ce fond dans les déchets ici. Ensuite, nous allons appuyer sur le bouton de touche et nous allons aller d'ici au marqueur, pas là. Je vais le mettre ici parce que je ne veux pas connecter cette ligne là. Reposer un, d'accord, et ensuite ce qu'il faut faire, c'est relie la partie inférieure là-bas. Donc cette partie supérieure là-bas. Retournons à P. Ok, et attrapons, faisons un zoom avant pour qu'on puisse s' assurer qu'on attrape la violette là-bas. D' accord. Et en maintenant l'espace, vous pouvez obtenir l'outil à main sans changer d'outils. Et je vais deviner appuyer sur Shift. Et je vais l'évoquer ici. Et puis nous avons maintenant, si nous allons et double-cliquez sur ce mode et isolation, vous pouvez voir que nous avons un déchet fini. Maintenant. Tu sais, on finira par donner une petite courbe et probablement une petite courbe ici. Mais pour l'instant, honnêtement, un premier projet, je voudrais juste le laisser tranquille parce que c'est tellement plus facile à faire sur le corps chaque fois que vous faites réellement votre projet notre chaque fois que vous faites votre premier ajustement. Donc ça fait ça là-bas. Je veux dire, on pourrait y aller. Qu' est-ce qu'on ferait si on entrait et qu'on voulait donner un peu de virage, n'est-ce pas ? Disons que nous devions prolonger un peu la jambe de départ. Nous allons alors que cela s'étendrait vers le bas, vous savez. Oh, tu sais ce qu'on a regardé ce qu'on a fait. On a fait quelque chose de mal ici qui est censé être juste là. Regarde ça. On y va. Alors allons de l'avant et appuyez sur le bouton P. Et ajoutons un point ici. A, ramène-nous. Et puis je vais déplacer ça là. Et puis je vais appuyer sur Maj C et transformer cela en une courbe douce. D'accord ? Maintenant, la même chose ici. Je vais faire pipi, puis appuyer sur un et je n'ai pas eu ça sur la ligne. Alors P, vois comment ça dit une étoile ici. Appuyez d'abord sur l'outil a. En fait, sélectionnez-le. On y va. Quand il est en mode étoile, il ne dessine certainement pas. Vous devez le mettre à l'endroit où le stylo vous voyez le stylo avec le plus Shift C. Nope, ce n'était pas ce que nous voulions sélectionner la bonne diapositive. Tant de lignes. Courbe ça vers le haut. On y va. Maintenant, nous avons un joli front. C' est tout pour cette partie de la leçon. Nous allons continuer à partir d'ici dans la prochaine vidéo. 7. Nettoyer le bodice avant: Alors nous allons zoomer ici et voici ce que nous allons faire. Je vais copier tout ce contrôle C, contrôle V, et je vais appuyer sur le contrôle G avant de faire autre chose. D' accord ? Et je vais déplacer ça ici et je vais te montrer comment on va nettoyer ça pour enlever certaines des lignes et des choses pour que tu aies un objet fini. Et alors ce que nous allons faire, c'est que nous allons le couper en morceaux pour que nous puissions ensuite ajouter, convertir ceci d'un sombre en un trop sombre. Alors allons de l'avant et double-cliquez pour le déplacer en mode d'isolement. Et nous allons supprimer ces lignes supplémentaires. Et toutes ces affaires supplémentaires ici. Nous allons laisser cette ligne orange juste une minute. Donc, nous allons ajouter un peu à cela. D'accord. Et en supprimant tout le travail supplémentaire que je peux pendant que nous sommes en train de zoomer. Ok, Maintenant, venons ici et enlevons ça. On y va. Enlevez ça. D' accord ? Bon, maintenant on va prendre ça ici. Et ce que je vais faire pour que cela soit un peu plus facile. Je vais faire un cercle ici et je vais faire contrôle R Alt Shift et juste faire une petite marque ici. On y va. Et ça va être le centre de notre sommet. Alors maintenant, nous pouvons supprimer cette ligne. Maintenant, nous allons garder cette ligne et cette ligne parce que c'est le milieu du buste, c'est le niveau sous le bras, ça va nous rendre les choses plus faciles. Mais tout ce que je vais faire, c'est mettre ça ici et apporter ça ici. Et c'est un nettoyage ça. Et en fait, ce point est que je n'aime pas ça. Donc on va déplacer ça juste un smidge. Et on va ramasser ça parce que je n'aime pas comment ça se passe aux aisselles. C' est juste un petit ouais. On y va. Je préfère ça. Et c'est juste moi d'être pointilleux en tant que modéliste parce que je sais comment j'aime les choses. Et c'est une de ces choses où vous voulez convertir et, vous savez, comparer à d'autres modèles tels que vous avez. Et tu peux voir si tu n'as pas fait ça tout seul, tu peux voir où ça va. Alors faisons le V et revenons. Ok, donc la seule chose que nous voulons nous assurer, c'est que nous avons une forme fermée ici. Alors double-cliquez ici, d'accord ? Et nous voulons nous assurer que c'est une forme fermée, alors isole tout le chemin et nous l'avons fait, je crois. Alors, cliquez sur ceci et appuyez sur Contrôle J. Yep, maintenant les objets sont déjà joints pour nous donner un air. Il n'y a rien à craindre. Ce que nous devons faire, c'est trouver le point central entre ici et ici. Et donc nous allons comprendre combien de temps cette ligne dure. Alors comment on fait ça ? Maj, commande de changement de vitesse C, nous allons nous échapper d'ici. Appuyez sur V, Contrôle V , alors maintenant nous avons le haut de la ligne. Ce que je vais faire, c'est appuyer sur A et je vais juste me débarrasser de ces queues. Ok, donc nous avons une répétition de cette ligne, et maintenant nous allons aller à notre fenêtre d'informations sur les documents et regarder ça. C' est 4.549. Tu sais ce qu'on fait ? Appelle ça 4.5. Ce n'est pas la perfection dans ce domaine. Nous avons donc besoin de 4,5 pouces divisés par deux. Donc nous regardons ici, 4,5 divisé par deux, donc deux et un quart. On a donc besoin d'une ligne de deux pouces et quart de long. Ici, nous allons avec 2.125. D' accord. Et allons-y et mettons-le là. Et ce que je vais faire, c'est, euh , alléger ça ici, changer sa couleur pour voir ce qu'on fait. Appuyez sur le R pour l'outil de rotation, placez-le dans le coin. Tournez ceci, et mettez une ligne qui passe par là. D' accord. Hum, je vais laisser ça là une minute. D' accord. Parce que nous allons devoir prendre cette ligne. Alors allons de l'avant et appuyez sur le bouton a. Et nous voulions, ce que nous devons faire. Oh, je ne voulais pas faire, c'est prendre cette ligne à partir de là jusqu'à ce point. Ok, donc on va prendre ça dans l'apex du buste. Donc on va juste mettre ça ici comme ça. Donc, tout est bon maintenant. On va appuyer sur B. D'accord. Et puis allons-y. Ramassez ça et ramassez l'outil à stylo. Ok, et continuez. Cette ligne passe comme ça. Tu vas voir ce qu'on fait ici dans une seconde. On va littéralement couper ça. Alors allez-y et dégroupez ce Control Shift G va le dégrouper et nous voulons juste nous assurer que c'est un objet et seulement cet objet parce que nous allons utiliser des objets divisés ci-dessous. Alors sélectionnez la ligne que nous venons de faire et nous allons aller au chemin de l'objet, diviser les objets ci-dessous. Et maintenant ce que vous allez voir ici, c'est si vous cliquez dessus et déplacez que nous avons deux objets différents, mais nous n'avons pas encore tout à fait fini. Diviser les objets ci-dessous est un peu puant car il ne prendra pas soin des lignes. Il y a donc deux façons de faire ça. Soit vous pouvez changer, convertissez vos lignes en objets qui sont en fait comme des rectangles. Je préfère ne pas le faire parce que je trouve ça ennuyeux si j'ai besoin de les manipuler plus tard. Donc, le plus simple est de double-cliquer, appuyez sur le bouton C. Et nous allons juste mettre ça en deux morceaux. On a juste deux lignes ici. Si nous avions un tas de lignes, peut-être que je convertirais les coups, mais je ne le ferai pas. D' accord. Et nous voulons garder ces lignes parce qu'elles vont le faire, nous voulons garder cela sur le modèle. Mettons en évidence ces trois Control G. et nous allons mettre en évidence ce Control G. maintenant. Comment distribuons-nous une fléchette ? Est-ce que nous saurons comment faire sur papier ou, espérons-le. Voilà ce qu'on va faire ici. On va appuyer sur R, viens ici. Nous allons tourner sur le point de bus. Et maintenant, je vais tirer ça ici jusqu'à ce que vous ayez assez ouvert à la fléchette supérieure à ce que vous voulez distribuer afin que vous puissiez distribuer beaucoup. Vous pouvez distribuer la moitié en deux. Tu pourrais en fait distribuer tout ça, non ? Nous allons donc faire une rotation à partir de ce point. Et puis ce que nous ferons après avoir fait, c'est que nous pouvons venir ici et appuyer sur Shift. Et venez ici. Nous allons à Control Shift G. et ensuite nous irons ici et utiliserons le Pathfinder pour les convertir en une seule forme. Maintenant, nous avons le fond sombre qui s'est donné automatiquement sa forme correcte. Et puis tout ce qu'on a à faire, c'est de venir ici et d'appuyer sur le bouton a. Et nous allons simplement déplacer ça là. Et maintenant, nous avons un corsage Dart d'un corsage sombre. D' accord ? Donc je pense que vous pouvez probablement deviner les devoirs que je vais vous donner. Je veux que tu y ailles et que tu fasses ton corsage avant. Et puis nous reviendrons dans la prochaine leçon et de travailler sur le corsage arrière qui s'adaptera avec le corsage avant. 8. Commencez à dessiner le bodice de dos: Ensuite, nous allons travailler sur le dos du corsage. Donc, nous commençons avec notre même tableau d'art blanc de 36 x 36 pouces. Appuyez sur Contrôle R pour activer les règles, vous devrez le faire chaque fois que vous démarrez un nouveau document. Si vous découvrez comment le faire repose par défaut, faites-le moi savoir. Et puis nous allons commencer avec les poils croisés ici. Et comme ça. Et faisons ces belles et grosses lignes pour qu'on puisse les voir et s'assurer qu'elles sont toutes noires. D' accord. Et comme d'habitude, nous allons aller de l'avant et obtenir un spot de texte ici, 0. Et ce sera notre millier de points où nous allons commencer toutes nos mesures à partir de. Et puis je vais faire quelque chose de différent juste pour vous montrer comment les choses peuvent fonctionner. Je vais vraiment aller de l'avant et verrouiller cette couche et je vais faire une nouvelle couche. Donc, à partir de maintenant, nous ne pouvons pas avancer sur ce point. Et puis je vais zoomer ici et je vais mettre mes règles à zéro, non ? Comme ça. D' accord, donc d'abord, on a ça, donc on a nos poils croisés en haut à gauche. Ça va être notre centre de retour. Ce sera finalement là où on dessine la ligne d'épaule. Donc, nous allons commencer par mesurer 171 pouce de force vers le bas de o. C'est la ligne arrière centrale en L qui se trouve sur votre feuille de calcul. Alors allons de l'avant et tracons une petite ligne ici. Et vous remarquerez que la couleur en surbrillance de ce calque est rouge. En fait, si nous cliquons sur les propriétés de la couche ici, nous pouvons les changer en différentes couleurs. Je vais laisser ce rouge, c'est bien pour moi. Et puis je vais aller ici à mon outil de transformation et voir que c'est là. Donc on va mettre ça à 00 pour prouver qu'on a tout mis à zéro ici, juste une zone de smidge. Maintenant, je vais dire qu'on va aller plus parce qu'on descend 17.125. Et vous pouvez voir notre nouvelle ligne ici, ce sera notre gaspillage. Donc, je vais déverrouiller cette couche juste une seconde parce que je veux nettoyer cette marque ici exactement sur 0. Et je vais nettoyer cette marque ici aussi exactement à 0 juste parce qu'il sera visuellement jusqu'à il est moi. Il y a certaines choses que j'aime toujours avoir. Contrôle C, verrouille cette couche , retourne dans cette couche, Contrôle V. Ok, donc ça va être 0,1. Et c'est notre gaspillage. Et je vais sélectionner ceci et rendre ce droit justifié juste plus facile à rechercher. Ok, donc on a maintenant un tour de taille établi. Suivant. Nous allons monter de 16 pouces à partir de cette mesure, c'est-à-dire AEM, centre dos, cou. Donc ce serait, vous savez, si vous n'utilisez pas les échantillons, ce sera quelle que soit votre mesure, Contrôle C, Control Shift V. Et puis nous allons dire moins parce que nous monterons 16. Et maintenant cette mesure ici, faisons une autre copie. La pâte va être deux cou. On y va. La prochaine chose que nous allons faire est de travailler à établir notre ligne de cou et d'épaule. Alors allons-y et nous allons utiliser la distance d'épaule de mesure, qui dans l'échantillon ici va être de 7 pouces. Et ça va être à 7 pouces juste de O. Alors dessinons une autre petite ligne. Un petit noir. On y va et on le pose ici. Maintenant, vous n'avez pas à renvoyer immédiatement ce retour à 0, puis de nouveau. Si vous deviez dire non, que bien sûr 0 plus 7 est 7 pouces. Mais je m'assure d'illustrer le mouvement de ceux-ci. Parce que si vous voulez l'utiliser pour le papier, vous pouvez également utiliser les mêmes étapes exactes pour le papier. Donc, ce sera à sept heures. Et puis ce sera le numéro trois. D' accord. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons faire tomber cette ligne. Maintenant, nous l'avons fait avant. Nous allons en faire une ligne directrice qui va descendre à deux centimètres. Et alors nous allons zoomer ici. Allons de l'avant et assurez-vous que c'est sélectionné. On va le mettre sur 0. Et on va faire ça aussi. Et maintenant, nous avons cette ligne de 2 pouces là-bas. Et je vais juste faire un peu de réticule. Et si vous voulez faciliter le centrage des choses, nous pouvons utiliser nos outils Aligner. Et allons appuyer sur cette touche Alt. Voir. Et puis nous y voilà. Nous n'avons pas pu utiliser nos outils Aligner et dire Aligner le centre et les fonds alignés. Et maintenant, nous avons ça vivant. Bon, alors revenons à notre projet ici. Donc c'est nos quatre. Maintenant, ça va être une sorte de distance temporaire sur 4. Donc, ce que je veux que vous fassiez maintenant, c'est d'aller de l'avant et d'étendre cette ligne un peu plus parce que nous allons ajouter à cette ligne un peu plus parce que nous allons ajouter àcette mesure ou soustraire à cette mesure. Donc je veux juste que ce soit un peu bas. Allons-y. En fait, étiquetons ça et rendons ce numéro un peu plus petit, pas nous gêner. Maintenant, ce que nous devons faire, c'est établir une ligne directrice de un à quatre. Allons-y et attrapons ça, mettons-le là, mets-le un coup, rends-le orange parce que j'aime que mes lignes directrices soient orange. Et allez-y et nous voulons prolonger le processus parce que nous pouvons monter ou descendre sur cette ligne. S' assure que c'est à sa bonne place ici. D' accord ? La prochaine chose que nous allons faire est d'utiliser les mesures de pente de l'épaule. Donc, dans ce cas, il va faire 16 et trois quarts de pouces et nous allons passer de un à quatre. Nous pouvons donc le faire en utilisant notre technique de ligne. Donc le contrôle C, en fait pas de contrôle. Alors dessinons juste une ligne droite. V est, transformer cela en une couleur différente pour que nous puissions voir qu'il va être 16.75. Et puis nous allons aller de l'avant et aligner ça d'une manière agréable et facile à l'aide de notre outil Aligner. Donc, nous allons aligner à gauche et nous allons aligner le bas. D' accord ? Et puis nous allons venir ici et assurer que c'est vraiment sur la cible parce que cette lumière est un peu plus longue. Donc R pour tourner, mettre ce point en bas, et ensuite nous allons apporter ceci pour correspondre ici. Ok, Donc maintenant la ligne que nous allons utiliser pour la distance de l'épaule, il peut finir par venir au-dessus ou au-dessous de nos quatre originaux selon la façon dont votre corps s'adapte, cette ligne vient vraiment si légèrement au-dessus. Donc je vais faire le contrôle C, le contrôle V et on y va. Ok, et maintenant, ce point va être cinq. Et pour rendre cela plus propre et plus facile à regarder, je vais en fait supprimer notre 0.4 original parce que nous n'allons plus avoir besoin de cela. Alors allez-y et retirez cette ligne rose. On y va. Maintenant, nous en avons cinq. La prochaine étape sera de mettre dans la longueur des épaules. Et c'est, c'est une astuce particulièrement agréable en utilisant notre outil Rotation. Donc on va juste faire une ligne ici. Et nous allons en faire une ligne violette parce que ce sera une poudre finale dans la ligne. Nous allons faire la largeur de cette ligne, la longueur des épaules. Donc, ce sont des mesures, c'est à dire. Sélectionnez ceci et que la mesure à nos fins ici est 4.5. Et ce que nous allons faire est d'aligner ceci sur ce point ici, puis appuyer sur l'outil de rotation, tourner à partir de ce coin. Et ce que nous devons faire, c'est trouver où ça se rencontre ici. Donc c'est notre ligne d'épaule ici. Donc, c'est la longueur dont nous avons besoin et l'épaule. Alors maintenant, allons de l'avant et croisons cet espace ici. Transformez ça en ligne noire. Et je vais aller de l'avant et porter ça à l'avant parce que ce sera plus facile pour nous plus tard. Alors arrangez, amenez à l'avant, d'accord, et puis ce sera le vrai contrôle C V 0.6. Maintenant, nous allons continuer cette ligne, en la courbant vers la ligne 2. Alors allons-y et faisons-le. Alors sélectionnons notre outil Plume. Nous pouvons aller de l'avant quand il a cette petite ligne diagonale, cela signifie que nous continuons. Amenez ça ici et mettez-le là. Je vais dire Shift C. et j'aime que mes lignes de cou sortent tout droit avant. Ils se tournent alors laissez-moi aller de l'avant et poussez ça là. C' est le mot officiel pour ça. Oui. Et juste rendre cette ligne de cou agréable et jolie. On y va. Alors maintenant, nous avons établi le cou et l'épaule, et nous savons que l'épaule correspond. Et nous le ferons même plus tard. L' étape suivante est que nous allons mesurer quatre pouces vers le bas ou combien jamais le montant que vous avez pris sur votre mesure. Donc, cela va être fondamentalement au-dessus de l'omoplate, donc il est soit quatre pouces plus bas, si vous avez mesuré un peu plus bas sur votre corps que vous voudriez reproduire cette mesure ici en fonction de votre dos. Et nous allons mettre une ligne qui va juste passer comme ça. Et allons-y et rendons ça noir. Et mettons ça sur 0. Et ça va être quatre pouces de moins de deux. Donc, nous voyons aussi est à 1.125. Alors copions ça. Mettons y à la même quantité, puis ajoutons ou k. Et ça va être 0.7 ici de ce côté. Comme vous pouvez probablement le dire, vous n'avez pas vraiment besoin de mettre ces chiffres. C' est visuellement pour que vous puissiez voir, et il est plus facile pour moi de faire référence en mots. Une fois que vous vous y habituerez, vous ne mettrez pas de chiffres du tout. Maintenant, nous devons établir cette distance de l'omoplate. Donc je vais faire ça très facile ici. Je vais faire la largeur de cette ligne 67 as. Et puis je vais juste croiser la marque à la fin de la ligne et ce sera huit. Maintenant, nous allons mesurer jusqu'au bout du bras. Donc, pour obtenir la mesure des aisselles, nous allons sélectionner m, qui est la mesure centrale du cou arrière. Et nous allons diviser cela par trois, puis ajouter un pouce. Donc, en gros, c'est un tiers du centre vers le bas plus un pouce. Et dans ce cas, ça va être à 8,5. Donc je vais tricher Control C Control Shift V, vais remettre ça à 1, 12, 5 parce que c'est là que sont deux. Donc, nous allons baisser 8,5. Donc plus 8,5. Donc c'est notre sous au niveau, nous allons au contrôle C, contrôle V, et ce sera 0.9. Maintenant, nous allons tricher comme nous l'avons fait avant, et nous allons faire la largeur de cette ligne, la largeur arrière plus 1,5 pouce. Ce demi-pouce est facile. Vous pouvez toujours ajouter plus de facilité si vous voulez, un peu plus de facilité. C' est l'une de ces choses que vous commencez à rédiger, vous saurez exactement ce que vous faites et n'aimez pas dans vos modèles. Donc, c'est une autre chose géniale lorsque vous mesurez et faites vos propres motifs. Donc c'est 9.125, ok, et puis nous allons marquer ça et l'étiqueter comme 10. Je vais choisir de prendre ces deux-là. Est-ce que je les ai tous les deux savaient. On y va. Contrôlez C, Contrôle V, et mettez-les là, et puis ce sera dix. Ok, alors nous allons continuer notre trou de bras ici. Et nous allons frapper le P. et continuer notre ligne ici. On va frapper ici. Et je ne veux pas connecter cette ligne, donc je vais juste la mettre comme ça. Et la même chose là-bas. Et puis je vais appuyer sur le bouton a et ensuite je vais apporter ça ici et l'enterrer là. Encore une fois, nous pouvons utiliser nos touches fléchées et zoomer un peu pour que je puisse voir cette courbe. On y va. Et cette courbe est vraiment simplement faite par site. Tu finiras par le nettoyer sur le corps de toute façon. Cela se fait donc par la vue. Donc, dans la section suivante, dans la prochaine vidéo, nous allons finir le dos acheté nous projet. 9. Complétez l'ébauche Bodice: D' accord, reprenant là où on s'est arrêté, on va travailler sur la taille maintenant. Alors allons de l'avant et prenons ce petit marqueur de déchets là et maintenez Shift et amenez ça un peu plus loin que le dessous du bras. Ce ne sera pas une ligne que nous utiliserons pour autre chose que son guide. Ce qu'on veut faire, c'est mesurer quelque part entre 23 quarts et 3 pouces le long de cette ligne vers la droite pour mettre l'obscurité. C' est encore une chose de préférence. C' est pour ça que je dis deux et trois quarts à trois pouces. Si votre dos est très étroit, vous pourriez en apporter plus. Si votre dos est très large, vous pourriez l'arracher. Tu n'y as pas pensé, que c'est à l'endroit où une ligne de princesse serait assise le long du dos. Mais comme je l'ai dit, c'est une de ces choses que vous pouvez déplacer comme bon vous semble la proportion et le système fonctionnera toujours parce que nous allons faire un peu de maths après cela. Donc et aussi, la largeur de la fléchette peut varier en fonction de la taille que vous voulez l'obscurité, non ? Alors faisons une petite ligne ici. Va à v. On va déplacer ça au 0. D' accord ? Ensuite, ce que nous allons faire, c'est déplacer ce plus parce que nous allons à droite et nous allons le déplacer. Allons de l'avant et bougeons trois pouces. Numéro facile à regarder. Et ensuite, on va aller de l'avant. Je vais juste copier ça ici, contrôler C, contrôler V. et ça va être 11. Et un prélat rétrécit un peu ce nombre pour le rendre plus facile à voir. Donc ça va être le côté gauche du lac de fléchettes. Ensuite, ce que nous allons faire est de faire notre fléchette afin que nous puissions faire notre sombre n'importe où à partir d'un quart, 1,5 ou généralement les valeurs recommandées sur le dos. Cela dépend vraiment de la façon dont vous ou la personne que vous rédigez. Cela fonctionne construit de sorte que votre choix, donc Control C, Control Shift V. Et nous allons le faire plus 1.25. On va passer le contrôle C, contrôle V, et ça va être 0.12. Maintenant, nous devons trouver le centre entre les deux jambes de fléchettes. C' est une belle petite astuce pour trouver le centre. Nous n'avons pas vraiment à mesurer. On peut dire Control C, Control Shift V. Il suffit de bouger un peu. Mettons en évidence les trois d'entre eux, et utilisons l'espace de distribution horizontal de l'espacement de distribution. Et vous verrez ce que ça a été mis parfaitement au centre entre ces deux-là. Super, donc il est facile de contrôle C, contrôle V, c'est 13. Je vais juste mettre ça un peu en bas. Tu verras pourquoi plus tard. Donc je vais faire tomber cette ligne juste un peu. Cela nous aidera plus tard. Et je vais aller voir les sous bras ici. Et je vais aussi rendre cette ligne orange parce que c'est une autre de nos lignes directrices. Donc, à partir de cette croix, les poils allaient monter jusqu'à 7 pouces. Ceci est juste une estimation générale sur la hauteur de la fléchette. Vous aurez à nouveau envie de faire cela sur le corps, mais c'est un bon point de départ. D' accord ? Donc maintenant, nous allons aller moins séparés. Et ça va nous mettre ici. Et ça va être 14 ans. Donc le contrôle C, Trump soit 14. Ensuite, nous allons connecter 11 à 14 et 12 à 14. Et je ne vais pas faire cela comme une seule ligne de la DMV. Et vous verrez pourquoi plus tard parce que j'ai un petit truc pour faire les jambes de fléchettes, même si nous faisons ces lignes séparées. Donc c'est violet à une autre ligne ici. On les affinera tous en même temps. Le droit de peaufiner ça pour les amener à notre point là-bas. On va y aller. Je les ramènerai un peu en dessous. On y va. Maintenant, nous avons fait les bases pour établir la fléchette. Ok, donc maintenant ce qu'on doit faire est de savoir combien d'espace il reste sur la taille pour aller de 12 à droite pour trouver où se trouve la couture latérale réelle. Donc, ce que nous allons faire est de prendre la mesure de la taille arrière, qui dans ce cas j'avais 6,5. C' est notre mesure. Et puis je vais soustraire la distance de 1 à 11. Donc, une grande partie du gaspillage que nous avons déjà fait, qui va être trois, ce qui va me laisser avec 3,5 pouces. Donc c'est la quantité de déchets qu'il nous reste passé dans l'obscurité. Alors allons de l'avant ici et prenons juste ce contrôle C Control Shift V et mettre. Plus 3.5. Cela va nous donner l'emplacement de notre couture latérale. Ensuite, ce que nous voulons faire, c'est aller de l'avant et je vais appeler cela une ligne directrice parce que finalement nous allons marquer ici la ligne réelle réelle. Et je vais faire une ligne qui va de 10 à ce point que nous devons étiqueter, et ce point est en fait 15. Zoom avant et assurez-vous que c'est correct à sa place. Et tu passes par ouep. En passant par 15. Et maintenant ce qu'on va faire, c'est qu'on doit mesurer 8 pouces le long de cette ligne pour trouver notre point réel vers lequel la couture latérale va s'asseoir. Alors prenons une autre ligne ici. Et rendons celui-là pourpre. Et allons de l'avant et faisons ce 20 cm contre ça ici. On y va. Ok, tournez avec notre outil. Sélectionnez ce coin. Déplacez ça ici. Apportez-nous une ligne. Cela doit être une ligne noire pour faire une croix de poils. On y va. Et maintenant ce rapide 15, vraiment petit parce que nous n'avons plus besoin de ça. Ça, on va appeler la ligne 16. Et c'est en fait là que ça va s'asseoir. Et allons de l'avant et sélectionnons cette touche Maj en maintenant. Je vais appuyer sur Control J. et ils vont être ensemble. On avait deux couleurs différentes, c'est bon. Remettez ça en violet. Ok, donc maintenant c'est notre couture latérale, le fond est sélectionné. Maintenant, ce que nous voulons faire, c'est descendre de 13 ici. Nous allons descendre environ trois huitièmes de pouce. Et c'est juste pour comprendre comment cette fléchette va se replier. Vous verrez ici dans une seconde. Donc vit, choisissez ça et rendez ça noir. Viens ici et fais plus 375. 375, je dois dire. D' accord. Maintenant, ce que nous devons faire est de commencer à remplir la taille. Donc on va partir d'ici, courber vers le bas et entendre la ligne droite, la ligne droite. D' accord. Et faire le tour pour que vous puissiez voir comment les déchets vont fonctionner. Mais la première chose que je vais faire est de mettre un stylo ici cette année, ici. Et ici. Fais ce violet. Mon DOE Rama est une zone folle. D' accord ? A, assurez-vous de mettre ça au bon endroit et de mettre ça ici. Et ce que nous voulons faire, c'est naturellement avoir, donner une courbe, ce qui veut dire que nous allons étendre la fléchette. Alors faites juste ce look sympa pour que les fléchettes soient réellement un peu plus longtemps. Cela viendra un peu en dessous de la taille, la taille d'origine, et c'est très bien. Et on a juste ajusté ça, donc ça a l'air bien. Ok, alors ce que je vais faire, c'est prendre cette jambe violette et ramener ça ici. Donc, nous allons supprimer ceci. Ok, alors allez-y et sélectionnez cette transformation de jambe de fléchette, réfléchissez. Ça va être vertical. Et nous allons cliquer sur Copier. Ensuite, continuons de cliquer ici et de sélectionner cela, puis cliquez là. Donc maintenant, ce que nous avons est deux lignes qui sont dupliquées et elles ont exactement la même longueur. Je vais appuyer sur Control J. qui va les assembler. Alors maintenant que j'ai ça, je vais juste sélectionner ça. Je vais frapper le P ici. Et je ne vais pas le mettre sur ce point parce qu'il va connecter cette ligne et je ne veux pas la connecter. Et puis je vais juste me pencher ici et je vais me connecter au bas de cette lumière. Alors maintenant, allons faire un mouvement là-haut. Et puis cela deviendra juste une belle ligne pour le Centre, pour le tourisme. On y va. Maintenant, si nous regardons ici, nous pouvons aller de l'avant et choisir ça. Cliquez ici, Control J. Good. Et maintenant, vous ne verrez que ce que vous remarquerez, c'est que nous voyons que cette ligne qui n'est pas connectée à cette ligne dans une forme fermée. Alors sélectionnez-le et appuyez à nouveau sur la touche Ctrl J. Et maintenant, nous avons une forme fermée. Donc si on va aller de l'avant et nettoyer ça, je vais juste frapper ça. Et voici ce que nous allons sélectionner. On va les regrouper ensemble. Donc je vais changer de groupe, groupe. Je vais sélectionner ça et je vais garder le centre de cette jambe de fléchette. Je vais appuyer sur Control G. et je vais m'éloigner de tout ça. Et je vais enlever les affaires supplémentaires ici. Et maintenant, ce que vous verrez, c'est que nous avons notre corsage arrière. 10. True le bodice: Ok, donc ce que j'ai fait est copié et collé le corsage arrière au corsage avant sur le même tableau d'art. Et ce qu'on va faire, c'est un peu de formation. Allons-y et parlons d'abord de ce qui est vraiment. Et je l'ai déjà mentionné et si tu ne l'as pas attrapé, c'est bon. Donc, la vraie chose est chaque fois que nous nous assurons essentiellement que pour les pièces de motif correspondent exactement à la façon dont nous les voulons. Alors allons de l'avant et faisons un clic Alt ici. Et nous allons nous assurer qu'ils sont à 0 centimètres de distance, ce qu'ils sont. Et puis nous allons venir ici et nous aligner sur ce coin supérieur. Donc la première chose que nous allons faire, et que vous voyez probablement à l'avance, ce que je vais faire ici, c'est qu'on va vérifier la couture latérale. Maintenant. Nous pourrions simplement les mesurer et les vérifier, ce qui serait génial et facile. Mais je vais te montrer comment je le fais au cas où tu le ferais aussi sur papier. Donc je vais aller de l'avant et sélectionner celui-ci, appuyez sur R pour tourner. Et je vais choisir ce point, et je vais juste faire glisser ça jusqu'ici. Et maintenant ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez voir que ces lignes correspondent exactement. Vous pouvez également voir la courbe du trou de bras. Donc on peut le faire sur l'épaule. Et même si nous avons une fléchette ici, ce n'est pas un problème. Allons de l'avant et assortons ça sur l'épaule. Et ce que je vais faire, c'est mettre ceci comme ça et appuyer sur le bouton R, puis tourner à partir d'ici. Et je vais juste apporter cette ronde et mettre ça comme ça. Ce que je vais faire, c'est mettre la petite encoche juste comme ça pour mon propre cerveau, en fait, tu sais quoi ? Utilisons même un mieux. Utilisons juste un guide. OK, puis appuyez sur V, et je vais apporter ce point au guide ici. Et puis je vais appuyer sur R et faire pivoter cette pièce de motif, non ? Comme ça. Et vous pouvez voir que nous avons un peu de travail d'ajustement à faire. Allons-y et appuyez sur un et amenez ça jusqu'à ce qu'on corresponde. On y va. Et maintenant, nous avons retrouvé le modèle. Mais tu sais quoi, je regarde ça et tu ne veux pas que je voie, je vois un petit point ici. Alors sélectionnons ces et amenons ça, raccourcissez cela d'un peu. Et maintenant, nous pouvons voir que le trou de bras est vraiment sympa et c' pourquoi la mesure seule n'est pas vraiment suffisante à mon avis personnel. Alors maintenant, ce que nous allons faire, c'est mettre un guide ici, comme ça. Et les faire tourner vers ce front droit. On y va. Et la même chose avec ce fou. Déplacez ce type ici. Mettez la pièce arrière ici, R pour tourner, et obtenez ça tout à fait sur le guide. C' est beaucoup. J' ai tout droit de haut en bas. Retour pour aligner cela sur le guide afin que vous puissiez vraiment voir à quoi servent les guides. Donc nos cheveux et la rotation vers le bas. Ok, maintenant finissons ces morceaux de motifs. Donc je vous suggère de mettre la note, marquer le centre avant, le centre en arrière, de marquer les étiquettes. Alors faisons ça. Allons-y et on va remettre le centre. Et nous allons zoomer et rendre ça un peu plus grand pour que nous puissions voir joli et joli et notre rotation qui ici la renvoie. Et je sais que tu ne vois pas sur mon écran, mais de temps en temps ma carte vidéo fait un peu bizarre. Ok, donc la prochaine chose que nous allons faire est de contrôler C, contrôler V. Et je vais juste faire tourner ça comme ça. Mettre ici le centre devant. Ok. Et nous allons chercher plus de textos ici. Et nous allons dire la taille arrière XX. Cependant, vous voulez mettre dimensionner vos motifs. Je pourrais mettre le buste XX pouces, taille. Et nous allons les aligner. Aligner à gauche juste parce que c'est plus facile. Je pourrais aussi mettre la date sur ceux-ci. Vous n'avez pas à le faire, mais c'est bien de le faire. Donc prendre l'arrière, mettre l'avant. Et nous pourrions mettre quelques marques pour l'alignement sur les pièces ici, nous pouvons ajouter des marges de couture. Nous pouvons marquer plus la ligne de bus, nous pouvons marquer la ligne des aisselles, ainsi de suite et ainsi de suite. Ce sera donc la fin de notre projet de corps. Donc, cela enveloppe le projet de l'arrière du corsage, à l' avant du corsage, assurez-vous de me poser des questions si vous avez besoin d'aide et essayez d'utiliser votre taille. Si vous pouvez utiliser la taille de l'échantillon si vous le souhaitez. Mais l'astuce est, c'est que vous devez vous entraîner pour vous habituer à cela. Et si vous n'avez jamais rien rédigé, même sur papier, c'est encore plus pratique. Et donc c'est juste une de ces choses que vous devez continuer à faire et continuer à faire. Et puis tu l'emmèneras à ton corps. Ce serait la prochaine étape consiste à imprimer ceci. Nous allons plus imprimer plus tard serait de prendre cela à votre corps et de l'adapter. Mais comme nous nous concentrons essentiellement ici sur les mécanismes de rédaction d'Adobe Illustrator, nous ne reviendrons pas sur les raccords, que nous aurions lieu dans une autre classe. Alors je te verrai dans la prochaine leçon. 11. Ajouter et supprimer des allocations de couture: Dans cette leçon, nous allons apprendre comment ajouter des allocations de couture. Donc ce que j'ai ici, c'est notre modèle de corps de base que nous avons transformé en deux motifs sombres. Et ce que je vais faire, c'est que je vais frapper Control Shift G. et je vais dégrouper toute la configuration. Et je vais juste prendre cette ligne extérieure ici. Et ajouter des allocations de couture est super, super facile. En fait, nous allons aller à ici est que nous allons aller à Chemin d'objet, Chemin de décalage. Maintenant, nous pouvons ajouter des allocations de couture en allant simplement dans la direction positive. Disons que nous voulions ajouter des allocations de couture d'un demi-pouce. Et cela nous montrera à quoi ressemble une marge de couture d'un demi-pouce. Nous avons donc maintenant ajouté des allocations de couture d'un demi-pouce. Maintenant, si on regarde ça, on va voir qu'il y a probablement un peu plus de points. Ensuite, nous voudrions vraiment avoir quelques fois le chemin de décalage est un peu étrange. Donc, nous allons juste aller chemin, chemin d'objet Simplifier. Et je vais y aller et cliquer sur Auto. Et ce que cela va faire est de réduire le nombre si nous regardons ici des points significativement dans ce projet. Maintenant, ce que nous voulons probablement faire ici, c'est nettoyer un peu les choses. Donc je vais aller ici et je vais choisir ça. Et je vais frapper l'outil P pour stylo et je vais supprimer cela maintenant qu' au moins nous permet d'avoir cette section ici qui fonctionne. Et puis descendez ici. Je vais l'enlever aussi. Cela nous donnera notre droit de couture ici. Et puis je peux, si je veux, je peux affiner ça plus. Change la couleur ici, et ça va la rendre bleue. Et c'est ainsi que nous avons fait notre chemin de décalage. Maintenant, revenons ici et passons ça une minute. Faisons semblant d'avoir une pièce de motif qui comprend déjà les allocations de couture, non ? Donc, nous pouvons utiliser le chemin de décalage en inverse. Donc, nous pouvons aller chemin d'objet, chemin de décalage, et nous pouvons dire moins 0,5. Et ce que cela va faire est maintenant de créer un ensemble de lignes qui sont négatives, signifie qu'elles vont à l'intérieur de cette ligne. Donc, si nous avions déjà un modèle que nous voulions mettre la ligne de couture dans qui avait déjà des allocations de couture. Ensuite, nous pourrions utiliser le chemin offset pour le faire. 12. Étalonnage des motifs (Seulement des bases: Dans cette leçon, nous allons apprendre les bases mêmes du classement des modèles. Donc ce que j'ai ici, c'est notre jupe, devant et dos carré. Et essentiellement, ce sont chacun un quart. Donc, c'est la moitié de l'avant et la moitié de l'arrière, de sorte que chacun d'eux représente un quart du corps. Donc, disons que nous devions augmenter considérablement cette taille. Et je veux vous montrer cette méthode parce qu'elle est beaucoup plus facile à visualiser, ainsi que des quantités plus petites peuvent être ajoutées à seulement le centre avant et les coutures latérales. Alors que de plus grandes quantités, nous allons devoir distribuer dans tout le corps. Supposons que nous ayons besoin de la hanche de quatre pouces plus grande et que nous allons mettre à l'échelle avec la hanche. Donc, tout va obtenir environ quatre pouces plus large sur le corps. D' accord. Parce qu'on a notre proportion de hanche à taille, donc on ne le garderait pas. Donc, on va juste faire quatre pouces de plus dans la circonférence du corps dans la proportion. Donc, pour ce faire, nous devons savoir combien nous avons besoin d'ajouter à chacune de ces pièces. Donc, si on dit quatre pouces divisés par quatre, ça va égaler un pouce. On a besoin d'un pouce ici et d'un pouce ici. Alors, comment allons-nous ajouter un bord si nous ajoutons un demi-pouce à la couture latérale et un demi-pouce à l'avant centrale. Cela nous donnera ce dont nous avons besoin, mais ce n'est peut-être pas le meilleur. Donc, ce que nous devons faire est de distribuer cette quantité de largeur. Alors allons de l'avant et ajoutez-en un peu au milieu. Donc ce qu'on va faire, c'est prendre cette ligne ici. Et je vais juste mettre une ligne noire à un point parce que ce sera juste une ligne que nous allons utiliser. Ça va disparaître. La prochaine chose que je vais faire, c'est en mettre un autre ici. Et puis je vais en mettre un juste là. Environ à mi-chemin entre la couture latérale et ici. Et tu sais quoi ? Allons déplacer celui-ci et déplacer celui-ci, d'accord ? Alors 123. Et puis je vais aussi utiliser le centre avant et le centre arrière comme un espace que nous agrandissons. Donc ça fait quatre, ok, alors on va prendre un pouce et le diviser sur quatre lignes, ce qui va nous donner un quart de pouce qu'on doit pousser ici, ici, ici, et au centre avant. Donc deux façons différentes que nous allons faire cela. Je vais utiliser le chemin d'objet, le chemin de décalage pour ajouter plus. Donc on ne met rien là plus 0,25. D' accord ? Donc ça va nous donner cette ligne là-bas. Et ce que je vais faire, c'est isoler ça. Et je vais tout supprimer sauf cette ligne. Là-bas. On y va. Donc ça va nous donner notre nouvelle ligne. Maintenant, quand je vais faire ici est le chemin d'objet, diviser les objets ci-dessous. Et maintenant nous avons celui-ci séparé de celui-ci. Et allons de l'avant et faisons tout ça. Maintenant, ce que je vais faire, c'est aller de l'avant et je ne vais pas m'inquiéter de ça comme une ligne droite, donc nous allons juste ignorer ça pour le moment. Donc ce que je vais faire ici, c'est éteindre ça. Nous remettrons ça plus tard. Donc, je vais définir ceci ici et éteindre ça. Ça nous rendra les choses un peu plus faciles. Choisissons tout ça et je vais frapper Control G. qu'on puisse travailler avec ça comme un seul groupe et ici. Et donc ce que nous allons faire, c'est que je vais mettre la clé sur cet objet. Et je vais dire 0,25, et je vais appuyer sur Distribuer les largeurs. Maintenant, nous avons ça ici. Alors allons de l'avant et regrouperons ça. Regroupez ceci à nouveau. Maj Alt, cliquez sur, Distribué. D'accord ? Et puis on va faire la même chose ici. Nous n'avons pas besoin d'avoir cette sélection. Donc je vais juste bouger ça de la route pour l'instant. Donc maintenant, nous avons distribué la taille de cette jupe. Donc on doit commencer à nettoyer ça. Ce que je vais faire ici, vais juste m'étendre pour me rencontrer là-bas. Ça marche plutôt bien parce que nous n'avons pas beaucoup, parce que nous distribuons tellement. On n'a pas besoin de s'inquiéter pour ça. On y va. Alors, ce que j'aimerais faire. Est commencer à enlever et à couper. Donc ce qu'on va faire, c'est que je vais sélectionner ça et je vais cliquer sur Voir le. Alors je vais choisir ça. Je vais frapper C. Nous allons supprimer ce point et la même chose ici. Voilà ce que je veux te montrer. Nous avons deux objets maintenant, et vous pouvez voir qu'il y a un peu d'espace entre eux. Donc ce que nous allons faire, c'est sélectionner les deux et frapper Control J. Et quand nous faisons ça, ils sont maintenant connectés. Nous allons donc faire la même chose à travers le tableau. Nous avons donc créé un nouvel ensemble de pièces de motif qui sont distribuées et divisées. Alors je vais aller de l'avant et finir ça. Et puis nous traiterons de la longueur. Ok, donc maintenant on est de retour et je vais juste aller de l'avant et retirer le centre parce qu' on va faire exactement la même chose au centre en arrière. Donc, dans votre système de notation ou tout ce que vous avez que vous utilisez. Au fur et à mesure que nous grandissons, nous avons aussi besoin d'un peu de longueur. Maintenant, la longueur ne serait pas nécessairement équivalente à la largeur dont nous avons besoin. Mais supposons que pour des raisons d' argument, nous devons ajouter un pouce à ce modèle. Maintenant, ce modèle est ridiculement facile parce qu'on pourrait juste ajouter un pouce en bas. Mais supposons que nous avions besoin du pouce. On en a besoin ici, non ? Et certains d'entre eux en bas. Alors allons-y. On ajoutera un demi-pouce à l'ourlet, et on ajoutera un demi-pouce ici. Alors, prenons une ligne ici. Et passons au chemin de l'objet. Divisez les objets ci-dessous. Allons ici. Et ça fait 2,5. Et maintenant ce que nous pouvons faire ici, c'est venir ici et parfois au fait, c'est un peu plus facile de ne pas le faire au coin de la rue. Donc je vais le faire, je ne suis pas au coin de la rue. Et je vais appuyer sur supprimer et supprimer. Et supprimez et supprimez. Bon, je vais revenir à V, Control J ou Control J. Maintenant, nous avons une petite courbe bizarre ici. On doit arranger ça. On l'avait fait. Et pour ce faire, ce que je vais faire, c'est juste le faire ressortir. Donc ça a l'air joli et joli. Voyons comment nous faisons le Lui. Donc, l'ourlet pourrait en fait être encore plus simple. Ce que nous allons faire est de sélectionner un seul point là et nous allons dire plus 0,5, puis sélectionner un seul point et dire plus 5. Et maintenant, notre lui est inférieur de 0,5. Donc, classer n'importe quelle pièce de motif est simplement une question de décider combien vous devez classer, comment vous allez le diviser sur les pièces de motif en divisant uniformément ou selon les besoins. Donc, selon la façon dont le changement que vous essayez de faire est. Cela peut donc être utilisé à la fois comme un système de notation de dessin de motif, ainsi que lorsque vous modifiez simplement des motifs pour s'adapter à un type de corps différent. Donc, cela couvre à peu près les bases absolues du classement des motifs.