Transcription
1. Introduction: Seul. Bienvenue. Dans la classe d'aujourd'hui, je vais vous parler de la façon de faire vos propres photos de livres photos voir ce que vous voulez appeler ça. Vous avez des photos. Vous voulez les transformer en un morceau de travail que vous pouvez emporter et partager avec vos amis. Je vais te montrer comment faire. Donc je fais des livres photo depuis environ quatre ans maintenant. Je les ai toujours fait pour le plaisir et en quelque sorte, vous savez, les
vendre sur mon Instagram et juste les partager avec des amis et des choses comme ça. Et je les ai faits dans différents formats. J' ai fait, genre, des scènes de photos, des scènes de photos,
qui sont un peu comme des magazines. J' ai fait de petits livres photo. Quel bras ou couverture rigide ? Un peu
de de livres. Andi. J' ai suivi des ateliers avec des photographes de renom dans le monde entier, tout sur le séquençage sur la façon de faire d'un design un bon livre photo. Donc, dans ce cours, j'espère partager certaines de mes connaissances avec vous. Andi. Ouais, je ne vais plus perdre de temps et commençons.
2. Inspiration et premières étapes: hein ? D' accord. Donc, dès le début de la production de votre travail, vous avez peut-être déjà une nouvelle idée. Ou vous savez déjà exactement ce que vous voulez faire. Comme, je ne sais pas. Peut-être que tu es allé en vacances. Tu sais, ça n'a pas besoin d'être quelque chose d'excitant. Peut-être que vous savez, vous où vous étiez, peut-être prendre des photos d'un mariage ou vous voyagiez quelque part. Tu veux juste en faire un peu le livre ? Et tu sais déjà ce que tu veux. C' est vraiment bien. Mais disons que vous travaillez sur vous. Juste, vous savez, peut-être que vous êtes juste comme un photographe occasionnel et que vous venez dans celui de mettre votre travail ensemble et vous ne savez pas vraiment quel genre de thème vous orienter autour ou ce que vous voulez
vraiment réaliser avec le travail Les. Une très bonne chose que vous pourriez faire dès le début est en quelque sorte d'être inspiré. Andi, la meilleure chose que tu puisses faire est d'avoir ou de collectionner si tu es dans ces scènes de photos. Donc, par
exemple, c'est celui que j'ai fait moi-même, et vous remarquerez tout de suite que chaque scène locale si une Xena est typiquement quelque chose comme ça. C' est comme une sorte de magazine Revie. Ce n'est pas forcément des impressions de très haute qualité, mais c'est tout au sujet des photos. C' est ce qui compte. Andi. Oui, alors qu'est-ce qui est vraiment génial ? C' est juste, tu sais, être inspiré. Et instantanément, vous remarquerez que, comme le style de chaque scène ici, est complètement différent. Tu sais, quand ils viennent dans toutes les tailles. Non, celui-ci est très petit, et il y a beaucoup de comme ça est très fort, comme des tapis en noir et blanc. Et puis, vous savez, ça va jusqu'à,
vous savez, acheter, acheter, Ah, Ah, livre
publié par comme un célèbre photographe, vous savez, tout. Tout ici, c'est juste, vous savez, c'est incroyable, et tout ça est comme votre source d'inspiration. Donc c'est vraiment quelque chose que tu devrais, tu sais. Si vous êtes vraiment incident, alors c'est exactement ce que vous devez faire, et cela vous aidera tellement afin de comprendre exactement où vous voulez aller avec votre travail. Tu sais, tu pourrais trouver de l'inspiration et voir comment les autres ont fait les choses. Peut-être que vous savez, vous avez votre propre idée des choses. Tu sais, peut-être que tu es
comme, , comme, par
exemple, j'aime vraiment la façon dont les tomates que je pense dans l'eau peut-être que tu es
comme,
par
exemple,
j'aime vraiment la façon dont les tomates que je pense dans l'eau
correspondent au panneau de rue ici. Tu sais, Andan, tu sais, tu vas prendre des choses comme ça, et ça va entraîner ton oeil, tu sais ? Et je pense que c'est la chose la plus importante. Lorsque vous montez un corpus de travail, vous voulez vraiment être capable de transmettre votre message. Vous savez, comme ici, par
exemple, encore une fois, vous savez, vous faites correspondre des choses comme les tons de couleur, comme le bleu ici en bleu. Ici. Maintenant, vous avez le vert ici dans les tons verts juste ici. Tu sais, peu importe. Je pourrais continuer pour toujours. Mais de toute façon, alors oui. Je veux dire, si tu as déjà une idée, alors c'est génial. Si vous ne le faites pas, vous savez, vraiment,
vraiment, être inspiré et jeter un oeil à différentes photos, scènes et livres photo et vraiment vous inspirer avec eux parce qu'il y a tellement de choses, vous savez, l' information là-dedans et tant de choses qui pourraient ramasser le comm. Plutôt vous aider. Bon, maintenant qu'on en a parlé, passons à la prochaine
3. Tires de travail: Ok, alors supposons que vous avez toutes les photos prêtes que vous voulez inclure. Et vous avez, genre, une idée large de ce que vous voulez faire avec. Donc la première étape que vous devriez faire ? Tu veux
toujours travailler avec des empreintes Riel,de
vraies photos devant toi qui t'aideront tellement. Tu veux
toujours travailler avec des empreintes Riel,de
vraies photos devant toi qui t'aideront tellement. Tu veux
toujours travailler avec des empreintes Riel, Il est tellement plus facile de vous organiser avec quelque chose de physique devant vous que si vous avez juste des fichiers sur un ordinateur que vous aimez bouger ou quoi que ce soit. Donc je veux dire ces air, ces chambres noires de l'air imprime cet air comme, je dirais, qualité
modérée, presque haute qualité. Vous n'avez pas besoin de faire des impressions coûteuses ou quoi que ce soit comme ça. C' est tout à fait bien. Vous savez, si vous les imprimez simplement sur votre imprimante comme maison ou, vous savez , si vous les imprimez simplement sur votre imprimante comme maison ou,
vous savez,
vous avez
fini. Je ne sais pas ce que la bibliothèque ou où vous pouvez imprimer des choses. Tu sais, comme une imprimerie. Ils n'ont pas à être chers. Ils peuvent être aussi bon marché qu'il est, tant que vous pouvez plus ou moins identifier vous savez ce qu'il y a sur la photo et parce que ,
essentiellement, ce que vous allez faire avec eux, c'est. Tu vas juste savoir que
tu vas bouger avec eux. Tu vas être comme,
OK, OK, celui-là correspond à celui-là. Celle-là correspond à celle-là et quoi que ce soit. Donc vous avez des empreintes avec lesquelles vous travaillez, vous savez, peut-être que vous allez les emmener vous savez,
peut-être que vous allez les emmenerdans
un café ou chez un ami pour avoir un deuxième avis ou quoi que ce soit,
vous allez vraiment travailler un café ou chez un ami pour avoir un deuxième avis ou quoi que ce soit, avec eux. Donc, il n'y a pas besoin, et il n'y a pas besoin d'investir du tout dans la réalisation d'impressions coûteuses. La seule chose que je ferais vraiment attention, c'est si vous êtes comme si ce sont toutes images en
noir et blanc, donc évidemment là en noir et blanc. Mais si vous avez des images en couleur, assurez-vous qu'elles sont en couleur et assurez-vous que les couleurs des impressions sont à
nouveau plus ou moins précises . Ils n'ont pas besoin d'être de haute qualité, mais ils devraient être plus ou moins précis. Donc, quand vous séquencez et quand vous combinez les images ensemble, elles devraient avoir là. Ça ne devrait pas. Ils ne devraient pas être complètement hors de ce à quoi ressemblera le tirage final. Donc c'est la première chose que vous faites, vous obtenez tout prêt le jour chose, vous pouvez commencer à travailler sur eux, et c'est ce que nous allons faire dans la prochaine.
4. Avant s'enchaîner: Maintenant
que vous avez toutes vos images imprimées devant vous et que vous êtes prêt à partir,
vient la partie la plus importante pour faire fonctionner votre livre ensemble. Maintenant
que vous avez toutes vos images imprimées devant vous et que vous êtes prêt à partir, Andi, c'est l'ordre dans lequel vos photos apparaissent au lecteur au spectateur. Alors comment ils sont séquencés. Un bon livre photo est toujours comme une histoire bien structurée. Donc, vous ne regardez pas une image après l'autre comme une seule photo, parce que vous voulez vraiment créer un rythme à elle. Vous voulez, vous savez, attirer l'attention du spectateur et donner vraiment à votre travail un sens supplémentaire quand
vous êtes quand vous présentez des images que vous avez même et des réductions pour toujours n'importe quoi, Même si c'est quelque chose de très trivial Non, ça pourrait être comme, tu sais, tu es en train de documenter tes vacances et tu sais que rien d'excitant ne se passe. Mais vous voulez ajouter une sorte de rivière ou vous ne voulez pas vous assurer que c'est dans l' ordre
chronologique et des choses comme ça, et cela aidera vraiment vos images à se démarquer et vraiment, vraiment juste fonctionner bien. Donc je vais vous donner quelques exemples, choses que je ramasse toujours sur des choses que je trouve toujours vraiment intéressantes. Encore une fois, nous traversons, vous savez, ma source d'inspiration et des choses que je regarderais, vous savez, comme, si nous passons juste à travers les pages ici, vous savez que vous pouvez commencer à remarquer, genre, toutes sortes de choses intéressantes. Tu sais, tu as ça, comme si on parle de structures. Tu as
ce genre de table
blanche juste ici sur son arrondi. Et vous avez ce genre de forme ronde ici, et vous pouvez voir qu'il y a cette, genre, la dualité. C' est ainsi que ces deux choses fonctionnent ensemble. Et tu sais, ça pourrait être très abstrait. Ou, vous savez, vous pouvez contraster des choses beaucoup plus évidentes. Laisse-moi passer par ici. Tu sais, c'est vraiment évident. Tu sais, tu as le drapeau américain sur le short ici, et tu as le drapeau accroché là-haut. C' est un bon moyen,
vous savez,
orteil à l'image des parents. C' est un bon moyen, vous savez, vous savez, Tu sais, tu n'as pas à faire ça. Cela peut être très évident comme ça, ou il peut être très subtil comme ça. Euh, mais c'est une des choses que, tu sais, tu devrais garder à l'esprit. Vous savez, par
exemple, encore ici. Tu sais, on a des détails ici. Nous avons toute la structure, vous savez, nous avons une ligne blanche solide et nous avons les lignes dans le parapluie. Et tu connais ce gamin Young, c'est un peu plus abstrait sur et Cameron ici. Tu sais, c'est un style complètement différent. Mais, tu sais, il y a des choses que tu ramasseras partout, et donc encore une fois, t'inspirer. D' accord ? Donc, dans l'étape suivante, je vais vous montrer exactement comment les séquencer de la meilleure façon possible.
5. Séquencer Étape 1: D' accord. Donc, comme vous pouvez le voir, je me suis fait des amis de test sur ces airs juste imprimés, et vous pouvez voir la différence de qualité entre, vous savez, une impression de chambre noire et juste vouloir ces rapides. C' est comme une impression plus tard imprimée sur. Comme je l'ai dit, ils n'ont pas besoin d'être de haute qualité. Mais maintenant passons au séquençage sur. Ce sera vraiment important. Je vais utiliser ça en abusant. Éjectons Prince juste pour expliquer exactement comment ça va marcher. Hum, ce n'est vraiment pas trop difficile. Encore une fois, l'
une des raisons pour lesquelles vous voulez des princes bon marché parce que vous allez vraiment travailler avec eux ce que vous avez à faire. La première chose est que vous devriez numéroter chaque impression. Andi, Idéalement, vous le ferez sur le dos, ou vous pouvez aussi le faire sur le devant. Mais à l'arrière, il aura plus d'espace. Donc tu sais que ce sera le numéro un. Ce sera le numéro deux sur peu de choses. Pour chaque photo que vous avez, vous aurez des chiffres pour cinq. Ok, donc j'ai en fait numéroté tout ça pour vous maintenant, Onda, Comme vous pouvez le voir, vous savez, je m'ai laissé juste les retourner, vous savez, numéro 12 3 pour et ça continue et continue, et j'ai toute ma pile ici. Donc la première chose que tu vas devoir faire, c'est que tu aies le numéro un, et maintenant tu vas prendre le numéro un, et tu vas regarder toutes tes autres images d'homme. Seules les autres images que vous connaissez, pré-sélectionnées. Et vous le découvrirez selon ce que vous croyez. Tout ce que vous pensez fonctionne avec l'image numéro un ici,
vous savez,il peut
s' vous savez, agir de plusieurs images. Il ne doit pas seulement être une seule image, et ce que vous ferez est à l'arrière. Vous gardez un comptage et vous écrivez à quelle image numéro un correspond. Donc, de passer par toutes ces images ici. Donc tout d'abord, peut-être analysons ça. Tu sais, c'est aussi à nouveau très abstrait. C' est comme sous une grande arche. Et, vous savez, nous avons des chiffres Romains Nomura. Nous avons un peu de ciel. Nous avons des formes géométriques très semblables. C' est très c'est qu'il a été plus abstrait. Tu sais. Et si tu sais, si je compare ça à quelque chose comme ça, alors tu sais qu'il y a une grande différence. Tu sais, on a un homme ici, puis on a un chien ici ,
et c'est plus comme une perspective,
tu vois ? Et, tu sais, je t'achète pour que tu saches, des choses comme ça, tu sais, juste, comme croquis dans tes photos. Ça n'a vraiment pas d'importance. Ce sont toutes ces que empreintes
quevous voulez vraiment. Tu sais, tu veux te salir et vraiment entrer dans ça parce que, euh, c'est comme ça que tu trouveras une bonne séquence. Donc, en fait, ce que j'ai trouvé ici est le numéro 26 du jour 26 est une houle avec perspective et ce genrede de jardin. Ce que je pourrais faire, c'est ce que je vais faire. Hum, donc on ne va pas penser à celui-là maintenant. J' ai le numéro 26 sur D. Je pense que le numéro 26 correspond avec le numéro trois, et puis évidemment le numéro trois correspond avec 26 et cela continue maintenant. Donc ça pour travailler ensemble. Mais quand je dis travailler ensemble en ce moment,
ce que je veux dire c'est qu'ils s'intègrent en fait,
comme,
ungenre, d'apparence physique. Mais quand je dis travailler ensemble en ce moment, ce que je veux dire c'est qu'ils s'intègrent en fait, comme un , Mais ils ne le sont pas. Ce n'est pas déjà une sorte de flux que nous voulons faire, parce que nous avons besoin Nous devons comprendre ce que nous voulons, ce que nous voulons accomplir. Donc, ici, je vais entrer dans ça dans un peu. Ne vous inquiétez pas. Juste ici. On a le numéro 21. J'ai l'impression que ça correspond au numéro un, donc d'accord, numéro un ici, tu sais, correspond à 21. Hum, mais idéalement, ce que vous faites c'est que vous commencez par le numéro un, et vous travaillez vraiment à travers tout ça. Donc je vous donne juste ces exemples rapides ici juste pour les moyens de cette leçon. Mais idéalement, vous voulez commencer par le numéro un, vous savez, passer par toute la pile et que vous voulez aller au numéro deux, puis avec le numéro deux, vous repassez à travers toute la pile. Hum, mais à la fin de la journée, ce que tu as c'est que tu auras comme une liste entière. Donc, comme, je suis juste en train d'inventer ces chiffres, tu sais ? Donc, cela va convenir avec 14. Peut-être que ça va correspondre avec 16. Ça va s'adapter avec 32. Ça ira avec 33. Ok, donc ce sont toutes les images qui ont du travail, et ensuite vous les mettez ensemble ici, et ensuite vous travaillez à travers. Et à la fin de la journée,
vous savez, vous avez un peu cette vue d'ensemble parce que vous aurez,
genre, genre, des
groupes d'images qui sont placés autour d'Andi, qui fonctionneront pour vous. Et c'est le point de départ. Une fois que vous aurez arrangé ces groupes, on passera à l'étape suivante, et c'est ce que je vous montrerai.
6. Séquencer étape 2: Ok, donc j'ai parcouru certaines images. Maintenant, je n'ai pas fait toute la pile, mais c'est juste à des fins de démonstration. Ce
que je veux te montrer maintenant,
c'est comme ça que j'en ai marqué certains. Ce
que je veux te montrer maintenant, Maintenant, je sais que j'ai étiqueté. Bien que les images sur le dos Andi quelles images s'intègrent ensemble. Donc j'ai trouvé cette pile juste ici. C' est un de mes premiers Andi de Siri. Ce que je cherchais, , est que tout d'abord, je voulais que les orteils jouent une sorte de jeu sur les reflets et les formes maintenant. Donc, ce que vous pouvez voir ici, c'est qu'il y a une réflexion sur l'eau et
vous pouvez voir, vous savez, il va voir les gens passer. Vous avez la même chose ici, et ensuite vous en avez une ici sans personne. Donc, vous avez juste la structure du bâtiment. Il en a eu un autre juste avec les feuilles. Et puis nous avons quelques images de plus juste avec des leads. Et c'est donc un concept. La prochaine, ici, c'est que nous avons ces choses comme des ombres. On a donc trois hommes qui parlent ici et on a eu cette ombre très intéressante d'une statue en arrière-plan sur DSO. Cela continue et nous avons encore trois personnes ici et nous avons trois personnes ici que nous pouvons voir. Évidemment, j'ignore ces gens ici. Mais, tu sais, c'est le récit que j'ai choisi. Et c'est la bonne chose à propos de la création de votre livre photo. Tu sais, c'est évident ça n'a pas à avoir de sens pour tout le monde. Si ça a du sens pour tout le monde, tu fais du bon travail. Mais c'est ça, c'est ton art. Et c'est ton genre de perspective. Et si vous voulez faire les choses d'une manière spécifique, c'est peut-être contre Norm que moi. Je ne suis certainement pas un ennemi de ça. Donc de toute façon, donc nous avons ces trois personnes ici et encore, nous avons eu le reflet que désolé, l'ombre de la statue. Et puis on a juste une image juste de cette ombre. Et puis on a un autre cadre ici, qui est un peu quelque chose que je verrais comme un pont entre ce Siri
juste ici parce que nous avons aussi des ombres fortes. Mais ça se connecte en quelque
sorte aux réflexions ici dans ce haut de Siri. Donc c'est quelque chose que nous pourrions potentiellement combiner. Et puis j'ai cette image bizarre juste ici, qui n'est qu'une ombre d'un homme. Et peut-être qu'il y a un peu de contraste et quelque chose qu'on pourrait combiner avec ces deux-là. Mais de toute façon, donc le chardon est la première chose. Donc nous avons tout réglé, et maintenant la prochaine chose est, ça dépend de la façon dont vous voulez séquencer les images dans votre scène finale. Parce que peut-être que vous ne voulez pas , par
exemple, utiliser comme les trois. Tu sais, peut-être que tu veux juste en utiliser un. Um, si vous voulez utiliser les trois que je recommande toujours de faire la chose suivante, vous voulez toujours avoir cette théorie d'avoir une sorte de chronologique et dans l'ordre que ce genre de chose a du sens. Donc, si vous êtes vous savez, si ce que je ne vous conseillerais pas de faire c'est de faire quelque chose comme faire, avoir ce cadre juste ici qui semble être celui qui est le plus éloigné. Et puis nous avons ce cadre ici, qui est le plan le plus détaillé, et puis nous en avons un qui prend une autre Fuze plus de pas en arrière et nous sommes à nouveau zoomés. Tu sais, si tu veux l'appeler comme ça semblait éteint, Andi. Donc, ce sont les choses dont vous avez besoin pour vous laver. C' est quelque chose que j'éviterais. Donc, à mon avis, ce que je ferais c'est que je donnerais
ça, genre , un flux chronologique sur. Et c'est évidemment sur Lee, si vous êtes vous savez, si vous avez besoin de ce flux chronologique, vous savez, s'il y a un autre genre de séquence qui a du sens pour vous et ce genre de soutient votre argument ou tout ce que vous voulez orteil poursuivre avec votre livre, puis certainement suivre cela. Mais dans ce cas, j'irais certainement pour vous savez, c'est le plus loin que nous nous rapprochons, et ensuite nous avons un détail, et puis là encore, évidemment où vous pourriez faire est, vous savez, vous pourriez jouer avec ça et vous pourriez juste avoir ces deux coups, par
exemple. Et puis, tu sais, tu enlèves celui-là, et peut-être que tu veux savoir, tu veux entrer dans l'autre, et ensuite ces deux-là travaillent vraiment ensemble, puis on a les photos d'ici, et peut-être, vous savez, ça ne doit pas être comme un flot complet de, genre, toujours aussi loin que possible du sujet et ensuite aller jusqu'au bout. Tu sais, ça n'a pas à être comme un déclin complètement progressif. Tu sais, tu peux avoir tu peux avoir
des hauts et des bas. Nous avons donc cette réflexion ici. Et peut-être qu'à partir de cette réflexion ici, j'aime, vous savez, vous savez,
la façon dont l'ombre de l'enfant est ici. Donc et c'est comme ça qu'ils travaillent ensemble pour moi, vous savez, alors peut-être que c'est un peu trop abstrait. Peut-être que je veux, tu sais, peut-être qu'il y a trop de gens, par
exemple, et ensuite je veux m'éloigner des gens. Et puis je pourrais en ajouter un. Mais peut-être que mon conflit est encore une fois que, tu sais ,
on a beaucoup d' ombres ici. On a l'ombre des croyances dans les branches, et peut-être que ça ne marche pas pour moi. Mais encore une fois, vous savez que vous pouvez aller très loin et vous pouvez être, ,
comme, genre,
comme,un
peu comme son foulard genre de chose qui correspond aux ombres blanches, aux taches plus légères juste ici. Tu sais, tu sais, tu pourrais vraiment emmener ça où tu veux, mais c'est sur ça que tu vas devoir travailler. Et malheureusement, il n'y a pas de réponse. Il n'y a pas de certitude Oh, c'est exactement comme ça que ça va être parce que tu vas devoir trouver ça par toi-même. C' est pourquoi il est si important d'avoir toutes ces empreintes devant vous et, vous savez, toujours jouer avec lui et définitivement, vous savez, ne vous isolez pas. Demandez aux gens. Demandez à vos parents,à
vos amis,à
votre famille,à des
étrangers dans la rue,
quoi que ce soit,de les
impliquer. Demandez à vos parents, vos amis, votre famille, étrangers dans la rue, quoi que ce soit, Et évidemment, ne demandez pas trop de gens parce que vous serez confus, mais cherchez certainement l'opinion des autres. Si vous n'êtes pas sûr de vous, ça va vraiment vous aider. Et ça va vraiment vous faciliter les choses. Et tu sais, tu peux toujours m'écrire sur Instagram et voir ce que je pense que tu sais. Envoyez-moi un peu, comme des tirs fictifs ou quoi que ce soit d'accord, donc c'est une fois, vous savez, une fois que vous avez réglé tout ça, et une fois que vous avez,
genre , une structure plus ou moins où vous voulez aller, alors vous allez devoir réellement commencer à produire le travail sur l'ordinateur sur votre programme
que vous utilisez. Et c'est la prochaine étape dans laquelle je vais entrer.
7. Présentation InDesign: Ok, donc maintenant nous sommes, je viens de commencer dans le design. Andi. Tout d'
abord, abord, je vais le dire tout de suite. Si vous n'avez pas dans le design, ça n'a pas d'importance. Vous n'avez pas besoin dans la conception orteil créer votre propre livre photo. Vous pouvez le faire dans n'importe quel document de traitement de texte. Tu pourrais le faire en. Tu sais, tu pourrais le faire en pages. Vous pouvez le faire sur Microsoft Word. Vous pouvez le faire dans n'importe quel programme qui vous permet d'insérer des images et d'ajouter des pages et peut-être ajouter des textiles. que Parcequeje pense que le Texas est nécessaire pour la plupart des cas. Hum, donc c'est certainement quelque chose dont tu n'as pas à t'inquiéter pour cette vidéo. Je vais juste te montrer comment je le ferais dans le design, parce que c'est le programme que j'ai utilisé. Je ne
suis pas un expert en design. Je ne l'ai utilisé que pour faire ce genre de livres photo, donc je ne compte pas sur toutes les choses et je ne le fais pas. Oui, vous savez, si vous avez besoin, comme, d'un tutoriel en profondeur sur le design que je l'espère, Je suis presque sûr qu'il y a plus sur le partage des compétences à ce sujet. Mais comme je l'ai dit, je ne suis pas un pro pour le design. Je ne l'ai utilisé que pour ces choses, donc je vais juste ouvrir rapidement. C' était une scène que j'ai faite l'année dernière. Ça s'appelait dimanche. Andi. Donc, en gros, je vous sais, j'étais comme, vous pourriez reconnaître certaines de ces images qui proviennent de la sélection dont je
parlais avant Andi. Oui. Maintenant, vous pouvez voir comment j'ai séquencé. Hum, je ne vais pas passer en revue tout,
mais, mais, tu sais, il y a peu de choses qui ressemblent à des choses comme, qui sortent comme trois, tu vois ? Vous savez, vous avez ces piliers ici, puis vous avez la robe de la dame et, vous savez, j'ai vraiment apprécié cette dualité ici. Et puis, vous savez, il y a un enfant sur le vélo et il y a évidemment un enfant qui marche à côté de la dame . Et, vous savez, ce sont des
choses choses simples. Mais pour moi, c'est quelque chose, vraiment. Ce genre de donne à tout ce processus, tout
ce processus et toute cette scène vraiment bon flux. La même chose ici, vous savez, nous avons la dame qui va directement dans le Ils ressemblent à des bois, mais c'est vraiment juste une petite zone dans un parc. Tu sais, tu as le reflet de l'ombre des feuilles et tout. Et c'est ainsi que je l'ai sélectionné et comment cela fonctionne ensemble pour moi. Oui. Donc de toute façon, euh, donc une des premières choses sur lesquelles tu vas faire attention peut-être que tu devrais penser aussi. Comme vous le savez, peut-être que si ça va être un zine si ça doit être quelque chose qui n'est pas juste fait pour juste montrer quelque chose à quelqu'un comme un portfolio ou ainsi, vous savez, peut-être que vous voulez un titre sur, Peut-être que vous voulez penser à une image de titre sur, Peut-être que vous voulez penser à un texte que vous allez ajouter sur. C' est une autre chose que je n'ai pas mentionnée au début pour la raison spécifique que tout le monde
ne veut pas du texte dans leur zine. Tu sais, comme si je n'avais pas ajouté de texte ici. C' est juste une photo stricte vue. Donc il n'y a que des images. Andi, j'ai eu une brève introduction au début,
et puis, vous savez, vous savez, j'ai eu une ligne de texte ce dimanche à Vienne, c'est un jour comme nul autre. Et c'est ça, euh, mais, tu sais, tu peux aussi penser à avoir vraiment,
genre, genre, une page de texte et la page suivante, juste une image de four. Vous savez, ce sont aussi des choses que vous pouvez faire. Comme je l'ai dit, il n'
y a pas vraiment de règles. La seule chose, c'est que tu vas devoir trouver un moyen de fonctionner ensemble correctement. Tu sais, je l'ai fait par le passé. J' ai eu une scène que j'ai produite où j'avais Ce n'était pas vraiment comme un poème, mais c'était comme ça,
ce genre de poème en cours qui passait de page en page. Donc c'est toujours une ligne. Et puis tu avais une image qui correspondrait à ça. Et, tu sais, je peux te le montrer en une seconde. Si je le trouve. Oui. Donc ce livre ici, vous savez, c'est une mise en page complètement différente. ITT est horizontal. Ce n'est pas vertical. Et puis oui, et puis eso j'ai commencé toujours, vous savez, il
y a une ligne de texte,
vous savez, vous savez, comme si c'était dans la ruée de l'heure, la frénésie des masses dans la poussée du temps, que le chaos prospère. Pourtant, dans le chaos, il y a toujours de l'ordre. Et puis,
évidemment, les images ne sont pas de haute qualité. Maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez changer la qualité. Teoh. Laisse-moi voir où c'est. On y va. Nous voulons un affichage de haute qualité. Et puis on y va. C' est la meilleure image sur DSO. Ce que j'ai fait c'est la ruée de l'heure, la frénésie des masses. Et il y a juste beaucoup de gens. C' est clairement une photo à l'heure de pointe dans le métro,
à Vienne, on entre dans chaos, le
chaos, il y a toujours de l'ordre. Et puis, évidemment, la façon dont j'ai encadré ceci est que j'ai choisi cette personne
ici , et que j'ai vraiment mis l'accent sur lui. Et donc c'est C'était une sorte de ce que souligne ce qui souligne ? Ceci, cet ordre parce qu'il y a le calme et il y a cette seule personne, et il y a le chaos qui se passe autour de lui. Donc c'est une chose, et puis, vous savez, ça continue et ça continue. Mais là où il y a le chaos, il y a du mouvement. Là où il y a un mouvement, il y a un chemin. Et puis c'est très, très évident que c'est la voie où va cette personne, vous savez, et vous pouvez faire quelque chose comme ça aussi. Donc c'était en fait la première scène que j'ai faite. Oui. Je veux dire, donc c'est avec du texte, et puis l'autre était sans texte. Et, tu sais, tu pouvais vraiment choisir et voir. vois comment tu veux faire ça, tu sais ?
8. Production et exportation: donc un autre Nous avons regardé à travers cela et j'ai parcouru assez longtemps. Jetons un coup d'oeil à la création d'un nouveau document. Donc on va juste appuyer sur le dossier dans le coin supérieur gauche. Andi, ouvre un nouveau document. Maintenant. L' important est que lorsque vous travaillez dans le design, cela n'a pas d'importance. Ouais, comme, ça n'a pas d'importance si tu travailles dans le design. Où sont Microsoft Word ou les pages ou quoi que ce soit ? Parce que vous allez exporter ceci comme un pdf eso Au début, tout ce que vous voulez faire est juste de travailler avec ce genre, vous savez, vous voulez créer un document pour vous assurer que vous êtes vos tailles de page correctes, Andi, parce que si vous allez exporter, c'est un pdf. Vous voulez vous assurer que la taille de la page est la même. Sinon, vous savez, vous pourriez avoir des problèmes de qualité si vous n'avez pas, par
exemple, exemple, images de
haute qualité ou quelque chose du genre. Donc je vais juste choisir un cinq ici, et je peux ignorer le reste. Les marges sont là pour m'aider. Je vais juste les garder à cette taille. Habituellement, c'est standard la configuration standard et puis évidemment l'orientation si je veux avoir en mode portrait ou paysage. Mais je vais m'en tenir au mode portrait. Donc il suffit d'ouvrir un document sur maintenant nous sommes invités avec une page vide sur. En passant, dans les travaux de conception est c'est C'est très similaire à un
document de traitement de texte normal . Vous savez, vous avez, genre, vos fronts apparaissent sur. Alors ce que tu veux. Avez-vous une visite dactylographiée où vous pouvez faire, comme, une zone de texte sur ? Tu ne vas pas taper ça comme dans un document de traitement de texte normal. Tu vas toujours devoir faire une boîte, et ensuite tu as quelques autres outils qui peuvent t'aider et tu peux jouer avec. Donc juste pour commencer, je vais passer en revue quelques-unes des bases. Le dos de la ligne noire est le bord théâtral de la page sur, puis la ligne violette ici, la ligne rose en bas. C' est la marge sur. D' habitude, quand tu imprimes un livre, tu devras toujours y penser. Assurez-vous que, comme, vous savez, vous ne voulez pas écrire quelque chose juste dans le noyau et juste ici parce que c'est quelque chose qui pourrait être découpé pendant l'impression en liant le livre ensemble. Alors fais toujours attention à ça. C' est pour ça que nous avons une marge ici. Et évidemment, vous pouvez changer la taille de la marge en fonction de la préférence que vous avez. Et si vous savez si vous l'imprimez vous-même, par
exemple à la maison, alors vous savez, peut-être que vous avez beaucoup plus de jeu, ce sera plus facile pour vous. Et donc de toute façon, euh, sur le côté droit, ici nous avons C'est comme une petite boîte d'info qui nous dit combien de pages nous avons en ce moment . Andi, comme je l'ai dit dans le design, a tellement de fonctionnalités, et je ne les connais même pas toutes. Donc, je ne suis pas un expert en design, mais c'est toujours ce que j'ai utilisé parce que c'est très simple. Et je n'avais pas à m'inquiéter pour toutes les autres choses. Donc la première chose que je vais faire, c'est que je vais juste ajouter quelques pages sur. J' ai juste un clic droit dans la section des pages juste ici. Je vais insérer quelques pages, puis disons que je vais insérer 20 pages, juste appuyer, OK ? Et comme vous pouvez le voir sur le côté droit. Ici, nous avons beaucoup plus de pages. Andi va jusqu'au 21. Nous avons donc inséré 20 pages après la page 21. C' est ce que nous avons un total de 21. Souviens-toi que quand tu fais un livre,
tu devras toujours avoir sur un nombre inégal de pages. Souviens-toi que quand tu fais un livre, Donc évidemment ce n'est pas en ce moment parce que nous avons besoin quand vous faites un livre qui se plie au milieu, vous savez, si vous êtes si vous êtes comme, lier vous-même et vous allez avoir orteil avoir même un mois de pages Eso juste ici. Je voulais juste, vous savez, juste le mentionner, donc ici, ce sera juste ma page de titre juste ici. Maintenant, Andi, je vais te donner un aperçu rapide de toutes les choses que tu sais que tu peux ajouter et faire en premier lieu. Peut-être qu'on va, tu sais, penser à un titre sur sou. vais juste cliquer sur le type tour juste ici, et puis je vais appuyer et faire glisser et vous pouvez voir que je vais faire une boîte où je peux taper. Et maintenant, je peux taper des choses ici. Donc SCO partager des photos, manger, par
exemple, Andi. Et puis cela fonctionne comme un document de traitement de texte normal. Tu sais, je peux juste mettre en évidence dans le coin supérieur gauche. J' ai tous les fonds que je pourrais utiliser,
vous savez, vous savez, Andi solide bâton avec quelque chose. Je veux dire quelque chose de classique. Andi, je vais juste choisir. Oh, tu vois, tu peux te perdre avec le choix des téléphones pour toujours, alors je vais aller chercher quoi que ce soit. J' ai l'impression que ça marcherait bien, alors. Je veux le faire avec plus grand, donc juste augmenter la taille ici. Et évidemment, je ne pouvais pas. Tu sais, je peux faire mes propres côtés si je veux. Je veux oui, on
y va. Et puis nous avons beaucoup de fonctionnalités ici qui peuvent rendre les choses plus faciles pour nous. Donc, évidemment, il n'y a qu'une version régulière ici. Hum, et d'autres téléphones l'auront. Tu sais, c'est Alec sur audacieux et quoi que ce soit, donc ça marche aussi, tu sais, peut-être que ça va bien. Et restons-en avec celui-ci juste ici. Donc, ce que je veux faire, c'est que je veux déplacer cela parce que, comme vous pouvez le voir, comme j'ai l'outil de texte, l'outil de type sélectionné en ce moment. Donc, je veux revenir à l'orteil de sélection, puis je peux sélectionner cette case ici. Et, tu sais, je peux traîner. Tu as vu ça ? Si je ferme la boîte trop que la police disparaît. Donc, ce que vous voulez faire est que vous voulez vous assurer que l'ajustement est assez serré, mais tout est toujours visible. Et si quelque chose n'est pas visible que vous le verrez, il y a comme un point rouge comme un carré rouge ici, ce genre de vous avertir que vous êtes en train de recadrer quelque chose. J' ai donc ma sculpture de ce qui avait droit et ensuite Askew peut voir. Pendant que je bouge ça, je l'ai fait. Ah, c'est comme une ligne qui s'enclenche, et ça me dit que j'ai vraiment placé ça au centre maintenant, et si je le déplace vers le bas, alors nous trouverons aussi que c'est le centre parfait. Donc c'est exactement au milieu en ce moment, et ce que nous pouvons faire, c'est peut-être que nous pouvons juste jouer avec dehors et le mettre où nous voulons. Donc disons que c'est ma première page. Ensuite, je peux juste faire défiler vers le bas et ensuite j'entre dans ma page suivante. Et puis, vous savez, évidemment ce que je veux faire c'est que je veux commencer à ajouter des images, et je pense à des choses vraiment importantes que vous allez avoir à faire avec le programme, comme dans Design c'est de s'assurer que vous gardez vos images dans le même dossier sur vous. Ne les déplacez pas car il va se procurer les images directement à partir de ce dossier. Alors ajoutons quelques images. Um, quand vous le faites, c'est que vous retournez dans le dossier, c'est en haut, la main
gauche sur vous allez à la place. Vous pouvez également simplement utiliser le raccourci. Apple de Control de. Et donc ce que je vais faire, c'est aller dans mon dossier où j'ai réellement produit ma dernière scène. Alors, voilà. J' ai mes dernières images pour la dernière scène que j'ai faite la scène du dimanche,
et elles sont toutes dans ce dossier et puis je vais juste sélectionner un orteil d'images
juste pour la démonstration et puis l'ouvrir et vous pouvez voir J' ai mes dernières images pour la dernière scène que j'ai faite la scène du dimanche, et elles sont toutes dans ce dossier et puis je vais juste sélectionner un orteil d'images J'ai l'image dedans. C' est un peu comme se déplacer partout où je vais, et au moment où je clique, je peux en fait l'échelle et vous pouvez voir qu'il y a une échelle et ensuite vous
concédez 50% maintenant. Donc c'est mon image sur, et la voici sur ce que je peux faire est que je peux juste la déplacer et la mettre juste ici au centre. Et puis je pourrai continuer et vous savez, à une autre image. Et ça continue et encore et encore. Donc, quelques choses qui sont géniales dans le design, c'est comme, si vous vous souvenez, j'ai vraiment dimensionné ça. Les dimensions étaient exactement 50%. Donc, ce que je peux faire maintenant, c'est que lorsque je bouge
ça, ça me dira que cette image est sur la même hauteur. Donc, si c'est au centre en ce moment, , Andi, on
y va. C' est au centre. Ici, c'est bien, parfait. Maintenant, quelques choses que vous devez surveiller est quand vous déplacez une image autour, assurez-vous de ne pas déplacer cela parce que c'est ce qu'il fait en fait des cultures. L' image et tu ne veux pas ça. Si vous voulez redimensionner l'image, ce que je ne vous recommande pas parce que vous pouvez vous faire savoir, vous pouvez jouer avec des dimensions comme celle-ci,
et cela peut devenir vraiment dangereux parce que vous pouvez détruire votre image d'une manière que vous Je ne veux pas. Tu vas toujours devoir faire attention à ce que tu as ça, comme des lignes brunes. Ils sont sélectionnés, Andi, ça vous permettra de déplacer l'image,
en fait, comme, comme, changer la dimension de l'image que vous voyez maintenant, ce n'est pas la même taille, donc je vais juste faire C'est sûr qu'il remonte là, ok ? Et donc oui, et maintenant nous avons ces deux images et, vous savez, c'est essentiellement la magie de ça. Ce que tu veux faire,
c'est faire ,
c' preuve de créativité. Donc, par
exemple, disons que je ne veux pas une page blanche avec un téléphone noir. Peut-être que je veux une page noire avec de la mousse blanche. Donc ce que je vais faire, c'est que je peux prendre un outil de rectangle comme celui-ci ici. Andi, hum, laisse-moi jeter un oeil. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais faire un énorme rectangle juste au-dessus de cette page. Je viens couvrir tout et ce que je vais faire est mon Phil, c'est qu'il n'y a plus de sens maintenant, alors ce que je vais faire c'est que je vais juste choisir un champ noir. Et maintenant, évidemment, tout s'est passé et je ne voulais pas le faire. Tout est parti. C' est parce que ce rectangle noir est en quelque sorte au-dessus de la page, mais c'est très simple. Donc, ce que je vais faire est que je vais sélectionner le rectangle noir Andi, puis quand je clique avec le bouton droit dessus, je peux le transformer sur. Je peux l'arranger et faire toutes sortes de choses, et si je l'envoie jusqu'à l'arrière, alors vous verrez que nous avons encore ce manuel. C' est juste là. C' est là que se trouve mon titre, et il apparaît juste. Mais évidemment, nous ne pouvons pas lire le texte parce que les zones de texte sur le dessus maintenant. Mais le texte lui-même est toujours noir, donc ce que je peux faire, c'est que je peux sélectionner tout cela. Et puis sur la main gauche ici, où mon Phyllis je condole cliquez et puis je peux sélectionner une couleur différente. Alors choisissez les blancs et nous y allons. J' ai mes photos de partage de compétences vu Andi. Donc ça, vous savez,
ce ne sont que les bases. Et comme je l'ai dit, mon dimanche Zenit était très simple. Il n'y avait pas beaucoup d'effets spéciaux ou quelque chose comme ça. Ma scène de trajet était la même chose sur vous savez, est joli que ça se résume à la façon dont vous présentez votre travail. Et je pense qu'il est important que votre photographie se démarque. Comme je l'ai dit, si vous voulez un tutoriel plus approfondi sur le signe, je suis sûr qu'il y a plus sur le partage de compétences et oui, alors supposons juste que tout cela est terminé. Alors je vais aller à l'un de ces trucs. Et, tu sais, c'est à ça que va ressembler ma dernière copie. C' est comme ça que je suis heureux avec elle et ce que vous voulez faire à la fin, c'est que vous voulez exporter ceci sur vous voulez l'exporter en format pdf. Donc, ce que je fais est d'aller au dossier à nouveau. Fondamentalement, c'est tout ce que j'utilise. Hum sur. Alors ce que nous pouvons faire, c'est que vous pouvez exporter, et ensuite, vous savez, je n'ai pas d'impression pdf, et c'est tout. Et puis vous avez votre dossier. Et puis ce que vous faites est, une fois que je sélectionne ceci, j'aurai un autre type de fenêtre qui apparaîtra et puis, vous savez que vous avez, comme d'habitude une imprimante vous dira si, si vous voulez, Comme, une compatibilité de capacité standard très semblable, qui est généralement 1.4, ils vont un peu comme une imprimerie dira, nous allons en avoir besoin dans ce format sur des choses comme ça. Ne vous inquiétez pas pour ça pour l'instant. Et puis vous savez, vous pouvez avoir, genre, un préréglage pdf. Vous savez, vous pouvez avoir une impression de haute qualité white wall pdf Export était, par
exemple, sur la page en ligne appelée Whitewall que j'ai utilisé et ils avaient leur propre préréglage qu'ils vous ont donné. Et tu pourrais t'en servir. Et, vous savez, vous savez, ça dépend toujours de la façon dont vous l'imprimez. Mais généralement, si vous travaillez avec une imprimante qu'ils ne le feront, ils vous donneront. Ils vous conseilleront sur ce qui vient les paramètres à utiliser, et c'est tout. Et une fois que vous l'
exporterez, vous devrez attendre un peu. Le programme exportera le document pour vous, Onda Comme vous pouvez le voir, il est toujours en cours de chargement parce qu'une fois qu'il est terminé, vous avez un, comme un petit aperçu de celui-ci et puis quand c'est prêt, je l'ouvrirai vers le haut. Ok, donc maintenant, c'est fini d'exporter. Je peux l'ouvrir et c'est un document PDF. Comme vous pouvez le voir, comme ça. Maintenant, il est prêt à envoyer à l'imprimante, et vous pouvez faire votre propre photo vue. Donc, comme je l'ai dit, j'espère que c'est un type très basique de tutoriel sur la conception et comment vous pouvez structurer votre scène. Mais j'espère que ce sont quelques conseils qui vous aideront à produire votre propre
livre photo sur vos propres photos vues Et comme je l'ai dit, si vous avez toujours d'autres questions, vous pouvez toujours me contacter directement sur mon instagram. Je suis toujours disponible sur vous pouvez toujours me demander n'importe quoi. Ouais, amusez-vous à faire vos propres scènes de photos, et si vous en faites une, s'il vous plaît partagez,
faites-le moi savoir. Andi, sois très heureux de voir ce que tu en fais