Raven. Une masterclass d'aquarelle en toute liberté avec Jane Davies

1. Introduction: Bonjour. Bienvenue dans ce cours d'aquarelle intermédiaire, où nous allons peindre ce beau corbeau noir. Nous allons aborder ensemble le sujet délicat de la peinture des animaux noirs. Si vous commencez tout juste dans votre voyage de couleur à l'eau et que vous n'avez pas fait mes cours de débutants, je vous suggère de revenir en arrière et de les regarder en premier. Ceux-ci vous briseront un peu plus doucement à mes techniques avant de prendre le plongeon et de peindre ces beaux corbeau noir. Je suis Jane Davis. Je vis, peint, enseigne et marche mon adorable épagneul dans le magnifique parc national de South Downs, en Angleterre. Au cours des dix dernières années, je me suis enseigné la technique de l'aquarelle que vous voyez aujourd'hui. Ne pas avoir été à l'école d'art, trouver ma propre façon a été amusant mais parfois intimidant. Mais ça m'a permis de développer mon propre style. Cela m'a conduit à enseigner aux autres, soit sur une base individuelle ou dans le cadre d' un groupe dans un merveilleux studio au cœur des South Downs. Je dirige également une entreprise prospère basée sur une commission, peignant des portraits d'animaux de compagnie et de l'art de la faune dans mon propre studio. Dans tous mes cours, vous suivrez en temps réel. Ou je peux vous guider pour garder votre travail libre et frais sans jamais vous soucier. Je vais partager beaucoup de trucs et astuces en cours de route aussi. Je vous ai fourni un modèle et une belle photo de référence du corbeau dans les pages de ressources. Le modèle vous donnera la bonne forme afin que vous puissiez juste profiter de le peindre. Nous explorerons de nombreuses techniques dans la classe, comme une méthode audacieuse passionnante utilisant beaucoup de peinture, d'eau et de gravité. Je vais vous montrer quelques façons intéressantes d'ajouter de la texture à votre corbeau, y compris en utilisant des gouttelettes d'eau juste au bon moment. Je vais partager avec vous quelques-unes de mes pensées, conseils et astuces pour prendre le temps à la fin de donner vie à ce merveilleux corbeau. Si vous souhaitez en savoir plus sur moi ou sur mon travail, s'il vous plaît visitez mon site Web à janedavieswatercolors.co.uk. Cela peut être trouvé sur mon profil avec des liens vers mes pages Instagram et Facebook. Je suis très actif sur mes pages de médias sociaux, où j'aime partager mon art, en particulier sur des histoires avec beaucoup d'idées, des œuvres en cours et des contes de vie en studio. J' espère vraiment que vous partagerez toutes vos peintures sur pages du projet car j'adore voir vos chefs-d'œuvre. N' oubliez pas, je suis là pour vous aider si vous êtes coincé ou avez des questions. Je veux que vous fassiez l'expérience de ce buzz de peinture dans ce style libérateur humide et lâche, alors venez me rejoindre. 2. Matériaux: Bienvenue dans ce corbeau plutôt beau et beau corbeau. Il est beau, n'est-ce pas ? C' est un de ces sujets noirs délicats. Ce que nous allons essayer de faire, c'est de faire une grosse vieille couche audacieuse. Donc ça va être un cours amusant à coup sûr. Donc je devrais courir pour le matériel. Tout d'abord, comme je planque déjà ça dans les airs, il y a une endoprothèse. Donc, dans les pages de ressources, je voudrais certainement le copier parce que vous voulez que la forme soit vraiment précise parce que c'est aussi lâche. Son plan doit être l'endroit sur, donc certainement le sortir des pages de ressources. Il y a aussi une jolie photo de référence, alors avez-vous ouvert sur votre iPad ou iPhone ou comme vous voulez l'utiliser. Je vais faire apparaître une photo de mon corbeau fini ou de l'un de mes nombreux corbeaux finis. J' ai fait beaucoup de pratique pour cela, que vous avez peut-être vu si vous me suivez sur les médias sociaux. Ouvre ça aussi, parce que c'est sympa de pouvoir voir ma pièce finie devant toi. Donc, je vais passer en revue les matériaux. Encore une fois, nous avons une belle sélection de peintures de Daniel Smith. Maintenant, j'apprécie que vous n'ayez pas les nuances. Ce sont de grandes vieilles couleurs audacieuses et pas de granulés qui se passe ici aujourd'hui. Donc, si vous avez de l'indigo, indigo sera parfait, vous voulez quelque chose de vraiment sympa, punchy et audacieux. Donc, j'ai choisi pour celle-là, j'ai le gris de Payne. J' ai une turquoise ultramarine. Je ne l'utilise pas beaucoup en fait, ce n'est qu'un petit indice ici et là, mais vous pouvez aimer la couleur et choisir de le faire. Donc, il n'y a pas de bien ou de mal sur vos choix de couleurs vraiment, quand nous allons par là. J' ai une violette de carbazole. espère que je n'ai pas trop massacré le nom, mais encore une fois, ceux-ci sont tous répertoriés dans pages de la ressource si cette prononciation n'a pas eu de sens pour vous. J' ai un bleu phthalo. C' est cette jolie, délicieuse bleue, et elle est belle. J' ai juste une gouache blanche. C' est juste pour faire sa facture parce qu'on va le peindre. Ça te donne un joli regard Billy. Juste pour les yeux. Maintenant, le papier que j'utilise, j'ai un changement aujourd'hui. J' ai un [inaudible]. Si vous pouvez le voir, c'est en fait sur un tampon gommé. Donc, l'avantage d'être presque étiré n'est pas tout à fait aussi bon. Donc, si vous réfléchissez à étirer votre papier, je le ferais. Il arrête toute sorte de flambage. Si vous n'êtes pas sûr d'étirer le papier, je suggère que vous le tubez. Il y aura beaucoup et beaucoup d'exemples sur la façon de le faire. Mais si vous ne pouvez pas étirer le papier ou si vous n'avez pas de papier gommé, allez aussi lourd que possible. Je suggère plus de 200 livres. Il arrêtera toute déformation sinon vous allez obtenir toutes ces boucles, ça va être vraiment difficile. J' ai du sel parce qu'on va jouer avec du sel aujourd'hui. Si je mets ça là-bas, tu peux voir que j'ai bu du sel de mer et que je l'ai écrasé. Vous pouvez voir qu'il y a des pièces de différentes tailles là-dedans, et cela vous donnera une texture légèrement différente et des tailles légèrement différentes. Une fois que nous aurons fait tomber ça, ça aura du sens. Évidemment, pot d'eau. J'ai eu mon petit cœur d'amour fidèle. Ça fait environ un pouce de haut. Trouve quelque chose d'environ un pouce de haut. Tout ce que nous allons utiliser, c'est pour faire apparaître nos morceaux de travail afin que nous puissions laisser la peinture courir dans différentes directions. J' ai un peu de rouleau de cuisine ou d'essuie-tout. Petit caoutchouc mastic juste pour enlever toutes les marques de crayon. Évidemment, j'ai ensuite mon crayon et j'aurai cuisiné aujourd'hui quatre pinceaux. Si je le mouille, vous verrez. C'était un ravissant gréeur. Il a un peu perdu certains de ses poils ces jours-ci, mais c'est absolument génial pour faire ces petits morceaux moelleux juste autour de sa tête. Donc je vais l'utiliser seulement pour ça et peut-être un peu pour son oeil. J' ai un gréeur un peu plus complet. Encore une fois, c'est pour faire ces morceaux moelleux en bas. J' ai une taille 10. J' ai aussi ma petite brosse ciselée. Si je mouille ça, tu pourras voir. Il y a un joli avantage. C' est juste prendre des petits morceaux de couleur ici et là. Vraiment, tu pourrais t'enfuir si tu n'as pas tous les petits gréeurs. Brosses de grande taille certainement, certainement besoin de cela. Pas besoin d'un ciseau. Juste n'importe quel petit pinceau que vous sentez capable de faire quelques petits scintilements serait absolument parfait. Un sèche-cheveux, c'est l'autre chose que je n'ai pas mentionnée. C' est pratique, mais pas essentiel. C' est juste pour dessiner des couches entre les deux afin que nous puissions simplement travailler sur plutôt que d'attendre que certains bits sèchent. Mais ce n'est pas essentiel si vous n'avez pas de sèche-cheveux. Je crois que c'est tout. Donc je pense qu'on va l'esquisser. 3. Esquisser: J' ai profité de l'occasion pour l'esquisser, donc vous n'avez pas à me regarder peindre [inaudible] faire le tour de mon pochoir mieux, utiliser votre pochoir. Laissez-moi vous donner quelques petits conseils que j'ai trouvés utiles quand je le dessinais. Vraiment, je ne peux pas insister assez, essayer d'obtenir une très belle, bonne forme. La seule chose avec ce pochoir, si vous en utilisez un, c' est qu'il vous donne des bords plutôt arrondis. Une fois que vous dessinez tout autour de lui, emmenez-le, regardez votre photo de référence belle et proche, et faites le tour. Vérifiez juste que vous avez tout vraiment bien. C' est une belle ligne ici. Juste que légèrement arrondi. En fait, ces plumes de queue sont une belle forme. Ne vous inquiétez pas trop du [inaudible] que nous faisons avec un pinceau. Il ne sert à rien de les esquisser parce que ça le rend un peu rigide. Si vous avez déjà dessiné des petits morceaux moelleux, alors vous sentez que vous devez ensuite suivre ces lignes. Je ne ferais pas les morceaux moelleux. Je vais juste frotter ça et j'essaie de les suivre. Ses pieds. Je ne suis pas très bon à pieds. J' en ai déjà fait un, vous pouvez être plus audacieux et faire deux que vous pouvez voir sur la photo mieux. Essayez de l'obtenir à l'angle droit, je trouve ne suis pas génial avec les angles et la perspective, mais je trouve une horloge. Si vous pouvez imaginer l'aiguille de l'horloge, il est environ cinq heures alors essayez de prendre sa jambe juste à angle droit. Ça fait une grande différence. Sa facture. Essayez de vous assurer à nouveau que vous avez une bonne forme. Il y a un joli petit point là. Cela vaut vraiment la peine de prendre le temps de les faire correctement. Il est à l'œil, assurez-vous que c'est à nouveau, au bon endroit. Je n'arrêtais pas de le faire quand je faisais mes articles de pratique. Je le mets trop bas. Quand je le finissais [inaudible]. Pas tout à fait raison. Tu dois être plus haut. La seule bonne chose à faire un sujet très sombre, c'est pire vient à empirer et ce que j'ai fait, vous pouvez les déplacer vers le haut. Ça vaut la peine de le faire en premier lieu. Ces lignes, il y a plusieurs couches différentes ici. Celle-là, je suis toujours en train de dessiner devant vous, c'est juste une couche humide qu'on fait à la toute fin. Il donne l'illusion d'une autre couche de plumes. Ça vaut la peine d'esquisser ça. On esquisse son aile. Cette petite ligne, bien que vous ne puissiez pas le voir sur votre photo de référence, c'est l'une des couches, la toute première que nous faisons. Nous courons tout le chemin ici et nous finissons cette couche là et ensuite nous continuons à faire ça en dessous. Il vaut la peine de mettre cette petite ligne là doucement. Vous ne voulez pas avoir de tout ça trop audacieux. Je l'ai fait pour que vous puissiez voir ce que j'ai dessiné, mais idéalement, vous ne voulez pas avoir de marques de crayon très fortes parce que quand vous avez fini, vous ne voulez pas [inaudible] voir aucun de ces traits. Je pense que c'est tous les conseils dont vous avez besoin pour les dessiner. Je pense que nous devrions y aller et [inaudible]. 4. Telle et and: Êtes-vous prêt à peindre ? Je vais juste me débarrasser de mon crayon, mon caoutchouc, tu n'en as pas besoin maintenant. Je vais avoir mon petit cœur d'amour. Je vais mettre ça en dessous. Je laisse juste cette planche être inclinée et la peinture va tourner. n'y a rien qui t'empêche de ramasser des idées et de la laisser s'incliner mieux. Pop en dessous pour commencer. Ensuite, je vais utiliser mon gréeur, un gréeur plus long. C' est juste que je trouve facile d'enlever les peintures. Si tu n'as pas trouvé mon travail à ce jour, j'ai tendance à travailler directement dans un tube. Je trouve que je peux obtenir, surtout avec cet objet, je peux obtenir un bon vieux scoop et pop ça vers le bas. Si vous utilisez des stylos, ce ne sera pas aussi facile parce que vous avez besoin, comme je vais vous le montrer maintenant, vous devez être capable de retirer de la peinture. Nous mettons beaucoup de choses là-bas parce que ça doit venir jusqu'au fond. Sois généreux avec ça. C' était le gris de mon Payne, je vais l'éclater là-bas. Posez-le. Essayez de nettoyer vos pinceaux entre les deux ramasser vos tubes, aide à garder les choses un peu plus propres. J' ai la violette, je vais faire exactement la même chose. C' est une couleur vraiment punchy donc je ne veux pas trop de violet, je veux probablement plus de gris de Payne. Je vais utiliser le gris de Payne dans chaque couche. Je peux changer ces couleurs, mais j'essayerais toujours de garder que Payne est gris dedans. Cela aide juste à garder un peu de continuité. Remettre un peu là-bas. Peu importe où vous le mettez, car il va courir tout le long, alors ne vous inquiétez pas de l'endroit où vous placez ces taches. Je pourrais faire un peu de turquoise, pourquoi pas ? Maintenant, un truc avec les couvercles, quelques gens commencent commenter les couvercles et moi enlevant les couvercles. Ce qui était très pratique, c'est que je griffonne souvent les noms des peintures sur un morceau de papier, puis je mets le couvercle au-dessus de ce nom afin que cela vous évite de mettre les mauvais couvercles sur la mauvaise peinture. Parce que quand tu l'ouvres à nouveau, tu as un haut de couleur différente. Je pense que j'ai assez violé, ce que je vais faire, c'est aller très soigneusement autour de son œil. Parce que nous allons laisser l'oeil dehors principalement pour que nous puissions voir où il est quand nous finissons. Je vais juste m'assurer que j'ai soigné ici. Assurez-vous que c'est bien sur les bords. Je vous expliquerai plus tard. Notre objectif est de le faire presque en un seul coup. Je vais poser mon petit gréeur, je vais ramasser ma plus grosse brosse, renverser un peu d'eau dessus, et enlever un peu de l'excès. On va juste briller certaines de ces choses. Regarde ça, c'est charmant. Juste très doucement, ne vous inquiétez pas trop et soyez trop stressé à ce sujet. Juste profiter de regarder ces couleurs. Parfois, il est presque facile de ne pas imaginer que c'est un animal, mais juste des formes. Il suffit de mettre de la couleur sur les formes. Il suffit de regarder ça. Prenez votre temps, observez le, et appréciez le regarder. Sur votre photo de référence, il a une belle boule de lumière juste au-dessus de ses yeux. Il vaut la peine de garder à l'esprit où c'est. Je peux déjà voir, même si je pensais que je mettrais beaucoup de peinture probablement pas assez. J' essaie juste d'ouvrir ma photo de référence ici à nouveau. Juste une minute. Alors ce que nous allons faire nettoyer votre pinceau. Je vais juste laisser ça courir. Laissez-le suivre votre brosse jusqu'au bout et nous allons arriver à une fin juste là. Si vous mettez votre petite marque de croquis, vous pouvez juste voir où vous devez finir. Il s'agit de permettre, essayez de ne pas trop violer. C' est si facile de jouer. Je pense qu'une fois, ce n'est pas tout le temps, tu aimes juste, et tu veux continuer à jouer et jouer autour. Je vois que j'ai encore un peu de mal avec le gris de Payne. Je suis juste en train de le bruisser et de le réveiller pour qu'il bouge. Si le tien n'a pas bougé comme ça, je vais juste enlever ça ici. Attention, vous aurez une petite flaque d'eau ici si vous avez ajouté assez d'eau. Je vais juste essayer de démontrer. Si cela n'a pas fonctionné, vous n'avez pas ajouté assez d'eau, alors laissez tomber un peu plus d'eau comme ça, regardez la courir. Si vous avez fait certains de mes autres cours précédents, vous avez probablement rencontré tout cela. Une simple astuce qui est ma toute première. On a juste laissé tomber de l'eau et ensuite on a laissé couler. Regarde, tu n'es pas pressé. Tant que c'est mouillé, tu as beaucoup de temps. C' est devenu assez faible maintenant parce que j'ai laissé plus d'eau là-dedans, donc j'ai juste ramassé le gris de Payne. Je n'étais pas si attachée à la turquoise. Je vais revenir avec le gris de Payne, et dire regarder votre propre pièce parce que vous avez probablement des couleurs différentes. Vous pourriez bien ne pas avoir ces couleurs exactes que j'utilise donc vous devez être un peu votre propre juge sur ce que les couleurs vous semblent droit. Ce qui me semble juste et ce que j'aime voir n'est pas nécessairement ce que vous aimeriez voir, alors soyez votre propre juge. Je vais juste mettre un peu. Il y a une zone sombre ici, je ne sais pas si tu peux le faire sur ta photo. Je vais juste ajouter un peu plus sombre là-bas. Je vais m'assurer que je suis monté contre ces ailes. Il suffit de mettre une couleur sombre en dessous. Une légère idée qu'il y a une ombre là, comme ça. Je dois garder un oeil sur ça parce que je veux vraiment que ça tombe. Nettoyez votre pinceau, enlevez tout excès d'humidité et vous pouvez simplement déposer votre pinceau là-dedans et il le suce. Maintenant, à ce stade, nous devons être conscients qu'avant que cela ne sèche, nous devons faire ces brèches. J' ai mon gréeur moyen. Je vais juste faire quelques brèves. Essayez de tenir votre brosse juste à la fin pour que tout soit agréable et lâche. Je commence juste par ici, je vais juste en mettre quelques-uns. Essayez de ne pas commencer à la fin, ce qui est si facile à faire est de commencer là et d'aller trop loin et vous avez un corbeau avec un très gros rugueux. Commencez quelque part là et retirez cette couleur. Vous pouvez travailler un peu de bas. Ne descendez pas jusqu'au bout, vous ne voulez pas l'effacer. Ça n'a pas beaucoup de peluches ailleurs que les plumes. Je ne vais pas les faire très bien, je vais le faire un peu plus loin. Je vais utiliser mon petit gréeur. Je ne vais pas faire ces cheveux très fins en haut, donc ne vous inquiétez pas pour ça. Je vais y mettre du sel dans une minute. Je vais mettre un peu plus violette. Une astuce que j'aime faire est d'utiliser deux couleurs en même temps. Je veux garder cette belle et sombre. Disons que si c'est juste une couche, vous devez être assez punchy. Parfois, c'est assez sympa, j'aime mes brosses de gréeur. Gardez-le plus blanc, maintenez-le jusqu'à la fin pour garder tout en liberté. Je vais poser ça pour essayer de garder une sorte d'ordre. Nettoie ma brosse, je veux juste me débarrasser de ça. Maintenant, avant que ça ne sèche, je dois mettre ce sel, parce que c'est un problème que j'ai. Je le laisse sécher trop longtemps, puis je mets le sel. Ramasse une bonne pincée de sel et on va mettre ça quelque part le long de cette ligne. Cela devrait nous donner un très joli peu de texture. J' en ai laissé un peu trop, je vais essayer de les ramasser si je peux. Je pense qu'il va devoir rester là. On va laisser ça sécher. 5. Cail: On va faire ça un peu. On va le laisser. Ne prends pas ton petit truc, quoi que tu aies l'habitude d'incliner ton papier. On va faire exactement la même chose. Juste qu'on l'a fait ici, on va mettre ça ici. On va ramasser beaucoup de peinture à nouveau. Maintenant, je vais utiliser principalement la peinture grise. Je ne veux pas ajouter trop de variation sur la couleur vers le bas sur ce bit. Encore une fois, je vais mettre une belle boule. Je vais juste toucher à cette petite ligne. J' ai touché le mouillé de cette première couche, je fais le tour de cette petite aile là-bas juste pour lui donner une belle forme. Je vais nettoyer ma brosse. J' espère que j'y ai mis assez bien. Maintenant, je vais faire juste pour le réveiller, et ensuite on va mettre tout le chemin vers la queue. Il devrait suivre tout le long. Ça te prend du temps, alors ne paniquez pas juste parce que tu n'as pas beaucoup de choses là-bas en ce moment, ça va voyager. Si ce n'est pas le cas, on peut toujours l'incliner un peu. Je vais essayer de bruisser ça parce que ce n'est pas assez dilué, ce n'est pas le cas. Si vous faites mousser votre tête de haut en bas, vous pourrez voir où votre peinture est encore là. Une autre chose qui va vouloir que je bouge. Je vais donner une inclinaison, je pense, juste bouger mon petit cœur, qui lui permettra de se déplacer là. Si nous ajoutons un peu d'eau, et je vais avoir la confiance qui va lentement descendre. Maintenant, ce qu'on doit faire, je vais laisser tomber un peu d'eau, une petite goutte d'eau ici, que ça te donne un peu plus de texture. Maintenant, chaque papier agira légèrement différemment. Je m'ai trouvé cet ourlet plus tôt, il a besoin de sécher un peu plus que mon [inaudible] que j'utilisais. Je vais attendre un peu plus longtemps. C' est juste gagner votre confiance, votre connaissance de votre propre papier, ce qui est difficile pour moi de vous aider, mais c'est juste quelque chose que vous gagnez avec le temps. Je suis juste bouillonnant la tête de haut en bas, ça me donnera une idée d'où je suis. Cela semble sécher un peu plus vite. Prends mon pinceau, j'ai un peu de lavage là-dedans. Je vais juste y toucher et ça nous donnera quelques marques. Beaucoup de gens vont froncer les sourcils sur ces filigranes, mais cela donne ce joli petit peu de texture de plumes. Un peu plus. On l'a fait un peu trop tôt pour ce journal, mais j'espère que vous pouvez voir ce que je veux dire. Je veux juste un couple, ne t'énerve pas trop. Vous pouvez voir, cela a bougé tout seul et fait un beau travail pour nous. Je vais juste [inaudible] monter un peu, et ensuite je pourrais le poser à plat maintenant. Je vais me débarrasser de mon cœur une minute, l' extraire de dessous. Ce que nous allons faire, nous allons enlever certains de ces petits morceaux moelleux. J' ai un peu plus grand, une rigueur plus longue. Un peu comme ce qu' on a fait ici, on va juste en retirer quelques-uns. Vous pouvez même faire ce pinceau légèrement plus grand. Nettoyez ceci, prenez tout excès d'humidité. Vous ne voulez pas ajouter trop d'eau à ce stade, mais vous pouvez en faire un peu. Il suffit de poser votre brosse et cela vous donnera un peu plus de forme d'aile parce que certains sont un peu plus épais que ces moelleux ici. Juste en faisant ça, vous obtenez un peu plus de forme d'aile. Je n'en ferai plus. Peignez encore cette petite rigueur, retirez peut-être un peu plus d'encre. Pas même un peu humide, tant que c'est encore un peu humide. Je vais juste en sortir un peu plus là-bas. Vous pouvez voir cette couleur ici a commencé à monter un peu, vous pouvez toujours penser. Comme je l'ai dit, tant que c'est encore très humide, vous pouvez continuer à ajouter un peu de couleur. N' ayez pas peur, assurez-vous juste que c'est encore mouillé, vous obtenez un très délicat entre les étapes où un bit dessine, un peu ne l'est pas, et c'est là qu'il peut devenir un peu désordonné. Mais gardez tout léger, essayez de ne pas laisser les choses vous paniquer. Plus facile à dire qu'à faire, je sais. C' est prendre 2, [inaudible] parce que je m'inquiétais un peu pour toi. Je sais ce que ça fait. Je vais tomber comme nous l'avons fait avec ces marques ici. Je vais juste laisser tomber un peu d'eau là-dedans, je veux juste quelque chose de différent, je veux une texture différente. Comme ça commence à sécher, probablement ça va convenir un peu plus à ce papier, je vais juste sortir quelques gouttes d'eau là-dedans. Voyons comment ça se passe. Vous ne connaissez jamais tout à fait l'aquarelle, il vous suffit de le faire et d'apprendre de vos expériences, je pense. Je vais arrêter de penser là. Ce que nous devons faire est de laisser cette couche sécher. Maintenant, vous pouvez même vous éloigner et ensuite aller vous faire une tasse de thé, un peu de reniflement, ou vous pouvez utiliser votre sèche-cheveux et le sécher. Mais un petit mot de prudence est de garder le sèche-cheveux très haut, vous ne voulez pas le tenir très près parce que vous allez souffler ce joli pigment là-dedans, surtout si vous mettez des gouttelettes d'eau là-dedans, il va juste aller un peu en forme de poire. Gardez les séchoirs bien et haut. Une fois que c'est sec, nous ferons cette belle aile en utilisant cette couleur bleue. 6. Wing inférieures: C' est probablement assez sec. Ce qu'on va faire, on va faire cette belle grande aile bleue. Ramasse ton gros pinceau, et on va ramasser le bleu de Phthalo et le gris de Payne. En fait, je vais utiliser ce pinceau plus faible parce que je trouve plus facile d'enlever la peinture. Ce qu'on va faire, mettre ça juste au bout de cette plume de queue. Laissez-moi vous montrer, je veux m'assurer que vous obtenez ce bon point n'ayez pas peur car nous avons besoin d'une bonne quantité de peinture. Encore une fois, mettez cela vers le bas parce que principalement je veux utiliser cette couleur bleue. Vous pouvez voir que ça va être un bon splotch. C' est un terme très technique. Une belle quantité là-bas. Je peux l'éclaircir et je ramasse ma grosse brosse juste pour m'assurer qu'elle est belle et propre. J' ai une bonne quantité qui ne fonctionne pas là-dessus, mais c'est tout à fait trempé je ne sais pas si vous pouvez probablement dire à quel point il est assez chargé d'eau. Avant de commencer, je pense que je vais mettre une légère inclinaison ici, donc je vais juste mettre mon ; c'est en fait [inaudible] dur. Vous avez une légère inclinaison. Nous pouvons le laisser tomber assez rapidement à nouveau, mais je veux juste m'assurer que cela fonctionne exactement comme nous l'avons fait avec toutes ces autres couches. [ inaudible] juste être prudent parce que la queue est très mince donc il ne vous donne pas beaucoup de marge de manœuvre pour recto verso ces couleurs. Ça pourrait être plus facile d'être clinique. Brosse très droite, c'est ça ? Penelope se plaint que je n'ai pas eu les choses belles, et droites, et mon mari, qui fait tout mon montage. J' essaye juste d'égaliser cette queue. J' essaie de le garder sur cette photo de référence porte devant moi pour que je puisse voir ça. Donc ce n'est pas [inaudible] cette fois, ça ne va nulle part. Juste sympa, et tu dois être prêt pour ça pour ne pas te dépêcher. On va dessiner cette belle couleur. Ça va couvrir tout ça, pas là-dedans, dans cette ligne ici, donc si je mets une ligne là-bas, vous pouvez voir. Je vais entrer et il y a cette petite plume là-bas. Ça aide juste à briser ce back-line, mais à y aller. Cette étape, si je prends un peu d'excès d'humidité de brossage est sèche maintenant. Parfois, vous pouvez obtenir une ligne, juste pas ça, c'est juste pas toucher. Vous allez détruire le papier là-bas, donc les pinceaux sont toujours secs. Vous obtenez juste ça pour dessiner un [inaudible], je vais juste le faire à nouveau. Tu n'as pas à le faire. Ça n'a pas d'importance. Vous pouvez juste le laisser courir tout le long comme nous l'avons fait avec l'autre avance lévélisée mais parfois c'est assez sympa. C' est juste un peu une licence juste parce que ma brosse a été plus sèche, et elle est toujours passée sur le dessus de ce papier, lui a manqué quelques morceaux. À ce stade. Je vais juste laisser ça faire autant que je peux. Donc je peux remonter ça dans une minute, et ça commence juste à sécher un peu plus. Parfois, l'endroit où nous avons mis beaucoup de couches de peinture, parfois il est assis immobile, de sorte que la masse. Donc je m'assure juste qu'il n'y a pas de grumeaux là-bas. Je vais juste laisser ce flash dans une boîte, juste une minute. Ce n'est pas si facile, n'est-ce pas ? C'est là que je peux vous ennuyer avec des faits corbeaux. Tu sais que les corbeaux s'accouplent pour une leçon de vie ? Ce sont des oiseaux vraiment ludiques qui font toujours beaucoup de recherches sur eux. Quand je cherchais des photos de référence et que j'essayais d'en apprendre un peu sur elles avant que je commence à le peindre, et là, oui, ce sont des oiseaux très intéressants. Je pense qu'ils ont un âge mental de sept ans, donc ils sont vraiment bavards. Ils sont comme des perroquets. Ils vont ramasser beaucoup de phrases et de phrases, et en fait [inaudible] sens ensemble. Ils sont astucieux petit chat. Je pense qu'une des choses qu'ils aiment faire est de tirer les queues. On va tirer les queues de l'autre ou les queues de l'autre créature. Je voudrais demander si je peux mettre un lien dans les pages de ressources est un beau blog corbeau ou je ne suis pas sûr si c'est un blog, c'est un journal, je pense. Il va beaucoup dans les corbeaux et explique à leur sujet. Ce sont des petites choses comiques, je pense que c'est presque aussi sec. Donc, si je fais bulle ma tête de haut en bas, ça commence à la conduire. Avec un thème de pinceau, peignez l'excès d'humidité. Je vais juste traîner certains d'entre eux très soigneusement. Tout est fait si légèrement, et donc vous avez peut-être laissé la couleur courir partout, mais aurait été absolument bien. Sous ça, ça aurait été semblable à ce que nous avons fait ici, et ici. Je suis presque là. J'aime bien ça. Elle dit des mots du destin, n'est-ce pas ? J' ajoute un peu plus de force parce que je ne veux plus faire couche ici. Je ne vais pas faire plusieurs couches, mais soyez prudent parce que si ce [inaudible] C'est une belle, belle couleur forte. Mais c'est facile de les voir et de les marquer. Prenez votre temps. Je vais juste ajouter une touche de bleu pour moi, mon goût, tant à nouveau à faire. Je vais le laisser tomber sur le bout de cette queue. J' ai presque réveillé ça à nouveau. Je vais laisser tomber le tirage un peu plus, juste un peu plus sombre, et laisser ça courir à nouveau. Donc, je me suis réveillé tout cela en changeant mon vent à mi-chemin [inaudible] Je pense que j'aurais été mieux juste de laisser tout le hibou se pencher comme je l'ai fait avant maintenant, un peu trempé. Quand vous obtenez des morceaux comme ça, nous aimons, oh Dieu, je ne suis pas sûr que j'ai bien fait, prenez votre temps ne paniquez pas, tant que tout est beau mouillé, vous finirez probablement avec des notes intéressantes, et des choses. Will est l'endroit où vous pouvez continuer à bricoler. Juste ajouter une couleur plus foncée ici, juste envie de ce peu plus fort, et aussi, si vous pouvez voir la ligne de couleur ici n'est-ce pas ? Juste tomber, juste très soigneusement taper un peu de couleur là-dedans. Regardez votre propre photo de référence. Ramasse un peu ça. Turquoise robinet, une partie de cela aussi. On voit si on peut avoir une couleur différente là-bas. Je vais juste devoir faire attention parce que je vois qu'il y a une grosse bulle qui se passe ici. Je suis devenu un peu dérangeant. Voir ici, sont passés. Eh bien, j'aurais dû le faire. Je vais juste retirer ça un peu plus pour rendre l'aile un peu plus large. Je pense que ça arrive, je vais le laisser là. Donc ce qu'on va faire, c'est ajouter un peu de sel. Alors prends ton sel, j'aurai probablement ce parfait [inaudible] C'est un beau mouillé. Je vais déposer du sel sur cette zone. Il court presque là où on a mis ce petit peu d'obscurité. Vous pouvez le pop quand même, vous avez envie partout où vous voulez un peu de texture. Je veux juste garder un oeil sur ça et ce que je pourrais faire, c'est prendre mon petit côté en bas maintenant je pense que je vais laisser ça courir et le laisser régler tout seul. Remettez d'un côté. Très soigneusement, nous allons faire cette petite zone ici dans une minute, donc je vais juste laisser ça sécher un peu plus avant que je ne le fasse. 7. Wing supérieur: Je l'ai laissé sécher, juste une fraction. J' ai aussi profité de l'occasion pour nettoyer mon eau. C' est assez agréable d'obtenir votre eau aussi propre que vous le pouvez parce que ces peintures sont assez tachantes et intenses. Essayez donc de garder votre eau propre et propre aussi. Je vais prendre un peu de cette violette [inaudible]. Je vais faire un peu, et on va mettre ça juste dans ce coin. Encore une fois, une belle quantité. Je vais juste utiliser la violette. Quand j'ai fait un de mes corbeaux, j'aimais bien la violette. Je pense que je vais juste mettre violet et encore une fois essayer de garder un peu de continuité, je vais pop dans un peu de gris de Payne aussi. Cela aide juste à attacher l'oiseau entier ensemble ou il aura l'air un peu disjoint. Je vais faire exactement la même chose. Choisissez une brosse, retirez l'excès d'humidité. Ce n'est pas une très grande zone, donc vous ne voulez pas que votre brosse soit trop humide. Très soigneusement, il suffit de jeter ça. Tu peux toucher. Regarde ton propre travail. C' est bon si c'est juste un peu collant parce que ça va juste courir et vous donner une autre serpillère intéressante. Mais s'il est très humide, accrochez-vous une minute. Vous voulez juste l'attraper au bon moment et être soigneusement [inaudible]. Son corps est plat en ce moment. Ma peinture est plate en ce moment, il n'y a pas d'inclinaison. Cela va vraiment permettre. Je touche ça. Tu peux juste le voir maintenant, n'est-ce pas ? Saignement dedans. Juste obtenir un peu d'un [inaudible]. Je vais juste attendre qu'il fasse doucement ce truc et rangé. C' est là que vous pouvez juste prendre un peu de temps pour ranger ces belles lignes, qui est vraiment les lignes qui font de ce corbeau, alors assurez-vous qu'elles sont belles et bien rangées. Si c'est encore humide, vous pouvez faire le tour et ranger n'importe quoi, mais faites attention, n'ajoutez pas trop d'eau à ce stade. Vous voulez juste que le pinceau soit presque le même. Qu' est-ce [inaudible] ici. Ici, vous peignez ou votre peinture, juste ranger un peu. Je pense que ça a l'air sympa, et ça se répand presque trop. C' est vraiment intéressant, si vous mettez un laps de temps sur votre travail, vous voyez comment votre aquarelle se propage sans que vous le réalisiez. Je vais juste mettre un petit peu de tourbillon un peu par ici. Je vais juste mettre un peu de, j'ai ramassé un gris de Payne. C' est moi qui corrige mes propres erreurs ici. Je vais juste ranger un peu cette plume pour en faire plus une plume. Donc, je suis allé à l'extérieur de ma zone de vent là-bas. J' ai besoin de poser ça et d'arrêter. D' accord. Je fais le projet de loi maintenant. Si vous êtes sûr que vous n'allez pas mettre votre main dedans, vous pouvez continuer ou vous pouvez laisser sécher ça, donc vous savez que vous ne ferez rien de tout ça, mais je pense que ça devrait être correct. Je suis un peu conscient que ça bouge un peu trop. Ce que je vais faire, avant de commencer ce projet de loi, je vais juste mettre ce poids en dessous, et j'espère que cela permettra juste de revenir là-bas. Juste très graduellement parce que je ne veux pas que ça soit monocouleur. Je veux que ce soit un peu de variation. Je veux que ça soit vraiment lourd ici et que les cheveux soient plus légers. Juste en lui donnant une légère inclinaison, et ce que je pourrais faire est en fait juste de laisser tomber un petit peu d'eau pour voir si on peut casher à nouveau. Cela nous donnera également un peu de texture différente à nouveau. J' apprends toujours ma façon avec ce papier parce que la main était vraiment différente de mon autre papier. Je pense que je vais laisser ça sécher avant de commencer ce projet de loi. Si vous êtes confiant, et que c'est juste collant comme il aurait dû l'être avec le mien, alors vous pouvez continuer et faire la facture ou vous pouvez laisser cela sécher. Je vais laisser ça sécher complètement avant de faire la facture. Je ne vais pas mettre ma main dedans, alors laissez ça sécher et nous ferons la facture ensuite. 8. Bill et tête: J' ai donné un peu de temps à sécher, donc c'est charmant et séché. J' ai aussi pris mon petit poids par derrière, donc ça va marcher belle et plate maintenant. Excusez-moi. Passons au projet de loi, donc ce que nous allons faire, nous allons soigneusement mouiller le projet de loi. Ce que nous faisons est d'utiliser une partie de cette couleur parce que c'était vraiment assez fort ici. On l'utilise juste pour faire baisser cette facture. Ce que nous essayions de faire, c'est de laisser une petite ligne blanche là, donc une petite ligne sèche devrais-je dire. Je vais poser cette plus grosse brosse, ramasser ça. On y va. Voyons voir, la couleur gauche sur mon pinceau, mauvaise Jane. Nettoyez-le à nouveau. On est juste bruissement et on va descendre la facture et garder ça comme un vrai point, alors soyez très prudent. N' essayez pas de passer en revue vos lignes et de garder cette belle pointe, [inaudible] que là, faites mon chemin doucement vers le bas. Si vous décidez de rester debout, vous pourriez être assis à ce stade parce qu'alors ça vous rapproche un peu plus. Je fais exactement la même chose. Ce petit projet de loi, juste [inaudible] vers le bas et utilisaient cette couleur. Rapprochez-vous le plus possible du sommet de la facture avec cette ligne blanche. Je ne peux pas m'approcher, sinon tu vas voir ma grosse vieille tête. Je pense que c'est assez proche. Nous allons en fait faire une autre couche ici pour ainsi dire, alors retournez autour des yeux, par ici. Débarrassez-vous d'une partie de ça. Si vous avez encore votre sel, raclez-en une partie. Eh bien, en fait, ça n'a pas très bien fonctionné. J' espère que la tienne a fonctionné un peu mieux à la mine. Je pense que ce journal, je dois juste apprendre ce papier un peu plus, je pense. Brossez un peu, [inaudible] J'aurais dû le faire à l'avance, vraiment. Ça va [inaudible] brosser sur le sol, le mettre là. Nous allons juste mouiller cette zone à nouveau, juste pour que nous puissions [inaudible] sortir la tête à nouveau et enlever un peu de couleur. Nous allons aller [inaudible] autour de l'aile est serait idéal si votre aile est mouillée. Désolé, c'est sec. S' il est encore humide. Laissez juste une petite ligne sèche et c'est absolument bien, jusqu'à ça [inaudible]. Vous pouvez voir où il est rugueux, nous allons tous y aller. Ce n'est pas parce que j'ai mouillé cette zone que je vais travailler dessus, donc ne t'inquiète pas. Je vois que c'est gentil et mouillé. Si vous faites sauter la tête de haut en bas, vous voulez que tout soit beau et mouillé. Maintenant, je vais choisir, principalement d'utiliser ma peinture grise sur sa tête. Maintenant, en bas de sa facture. Je dois mentionner que le bill [inaudible] n'est pas un bec. Il est assez sombre, donc je vais juste l'éclater un peu de couleur, juste en laissant tomber. Prenez votre temps. Je travaille sur le point parce qu'il fait sombre avec le point si vous pouvez voir votre photo de référence, je laisse juste ça courir vers le corps. Je vais aussi renforcer ce drôle vieux moelleux [inaudible]. Sa facture va tourner autour de ses yeux parce qu'il a des yeux assez sombres, n'est-ce pas ? Autour de son œil. Vous regardez votre propre pièce et votre force là où vous en avez besoin. Si vous voulez ajouter un peu plus de couleur, nous pourrions faire un peu de turquoise. Tu peux le faire. Si nous n'avons pas eu ça assez sur la première couche. Maintenant, nous pourrions faire le tour de l'oiseau entier et faire exactement la même chose avec cela et mouiller tout pour renforcer, mais je pense que ce que vous faites, vous perdez une partie de cette belle fraîcheur, surtout si vous avez fait ça avec des filigranes et votre travail de sel a fonctionné mieux que le mien. Si vous faites une autre couche, vous revenez ensuite sur cela et cela ne devient pas aussi évident. Il devient alors trop bien travaillé. C' est agréable d'essayer de le faire en une seule couche. Faites-le à nouveau, allez sur lui et faites deux couches et voyez ce que vous pensez. J' ai essayé d'expérimenter avec une couche. On est juste assez audacieux au début pour réduire ces couches. Grand et audacieux. Avant que cela ne sèche trop. Ce que j'essaie de faire, je n'entrerai pas dans cette lumière autant que je peux. Je travaille juste sur des zones sombres et je laisse la lumière. Vous pouvez faire quelques petits coups ici ou vous pouvez simplement le mélanger. Mieux avec une grosse brosse, permet d'obtenir la grosse brosse, nettoie ça. Enlevez l'eau et mélangez-la doucement. Je ne veux pas vraiment faire une grosse déclaration, il y a une ligne ici. J' essaie de me ramollir avec une brosse très humide et de garder un oeil dessus. J' ai ramassé mon petit [inaudible] humide à nouveau, je vais juste garder une partie de cette couleur, donc garde un peu de lumière. Je l'enlève très soigneusement maintenant, en enlevant la peinture de la peinture. Tout fait très légèrement là-bas, pas besoin d'un gommage. Si c'est humide, vous n'avez pas besoin de frotter. [ inaudible] sous ce nécessaire, juste très doucement. Il a une belle ligne ici. On remarquera peut-être en faire d'autres, ça a vraiment fait une différence. Prends ça. Elle est presque attachée à sa facture, essaye juste de l'enlever. Juste prendre votre temps, enlever des petits morceaux de couleur. Si vous en prenez trop, vous pouvez simplement l'ajouter à nouveau. Je dois garder un oeil sur ce projet de loi, ajouter un peu de couleur là, ça n'est pas allé aussi loin que je l'espérais, donc je vais l'ajouter un peu plus de couleur. Nous revenons en arrière sur cela avec ce blanc [inaudible] donne un peu bon look bec. Mais attention, je ne peux pas m'approcher à cause de l'angle de la caméra. J' aimerais vraiment être assis maintenant et m'assurer que j'obtiens ce point vraiment sympa et soigné, donc je ne peux pas me rapprocher de ça. Je suis sûr que tu n'as pas besoin de voir ma tête bouclée. Je pense que ça se passe très bien maintenant. Toujours autour des yeux en ce moment. Nous aurions pu peindre dessus et vous pourriez ensuite affiner en faisant le tour avec un peu de blanc [inaudible], mais c'est plus facile si vous faites le tour, vous pouvez garder un œil dessus. Tu sais où il est. Tout ce que je fais, je continue, je garde la lumière dehors, j'éteins la lumière, je la regarde. Cette ligne a encore disparu, n'est-ce pas ? Comme il sèche, comme il se déplace, il se ferme un peu sur cette lumière que vous avez éteinte. C' est une question d'être avec elle vraiment et de l'apprécier. Ça bouge un peu trop maintenant. Je vais juste repousser ça et encore. Nous pouvons faire pendant que c'est encore humide, je vais obtenir ce minuscule [inaudible]. On en a un petit. Trop de poils perdus seront ces jours-ci. Allaient être très soigneusement aller autour sa tête et juste ramasser un peu de cette peluche à nouveau, essayez de ne pas aller au bord. Essaie de travailler un peu pour retirer cette couleur. Si vous avez un stylo marqueur fin, ils sont assez bons pour le faire avec. Si vous n'avez pas un tout petit pinceau yeux ou tête d' épingle avec comme un cocktail bâtons et quelque chose comme ça. Vous pouvez simplement traîner, c'est presque mieux qu'un pinceau. Parce que ce que fait le pinceau, il absorbe aussi la peinture au lieu de simplement sortir. Je perds une partie de la couleur, [inaudible] tu vas le faire. Mets un peu sur mon pinceau. Soyez prudent parce que vous pouvez soudainement commencer à faire sa tête un peu trop grande, alors soyez très, très conscient de cette forme à nouveau. Jetez un oeil en arrière. Si vous êtes assis, levez-vous et jetez un coup d'oeil. Voyez ce que vous pensez. En bas. Eh bien, j'ai commencé à ramollir ça plus tôt, c'est toujours en bas, donc je vais juste nettoyer la brosse, enlever l'excès d'humidité, aller pousser ça très soigneusement parce que je ne veux pas [inaudible] avec cette couche, cette toute première couche. Ce que tu peux faire, tu veux qu'il arrête de descendre. Pose ça une minute, arrête ce rampant. Ma couleur est définitivement rampante sur sa facture. Ça a l'air d'être un peu comme une mouette. C'est mieux. Je pense que nous allons laisser ça sécher, il suffit de le surveiller, vous devez être présent et juste surveiller parfois. Tu ne peins pas ici, tu regardes et observes tout le temps. Juste peaufiner, mettre un peu de peluches là-bas, trop. Je vais laisser ça faire quelques minutes et on va faire ça. 9. Leg: Allons faire ce petit pied. C' est juste un peu séché. Je vais l'enlever, mettre ça là-haut. Alors que j'étais en dehors de la caméra, j'ai pu me rapprocher un peu plus de ça et j'ai juste nettoyé ce projet de loi un peu plus, pour que vous puissiez voir que c'est un peu mieux. Ça commençait à me traumatiser. Prends ton plus gros pinceau, attrape ton gris de Payne, et on va faire ce pied. Ce n'est pas trop délicat, alors nous allons faire, un peu la même chose, nous allons faire un peu de couleur tout en haut. Ensuite, nous allons mouiller la brosse vers le bas et juste très soigneusement couler vers le bas. Échangez les pinceaux à nouveau, je vais ramasser ma taille moyenne [inaudible] là, mettre un peu plus de couleur là-bas et laisser cela courir à nouveau. Ils ont de bons vieux pieds griffeux, n'est-ce pas ? Ne vous inquiétez pas pour tous les petits morceaux de clous et de tampons parce que ce que nous allons faire, nous allons faire de l'ombre de toute façon ici pour que ça déguise importe quoi si vous êtes un peu comme moi et pas très confiant à faire les pieds. C' est un charmant gars. Vous pouvez le rencontrer. Il a appelé Carl Martin. Je vais essayer de me rappeler de mettre un lien dans les pages de ressources, mais il fait des oiseaux exquis, mais il ne met jamais les pieds sur eux. Je ressens sa douleur avec eux. J' ai aussi une amie qui est incroyable avec les pieds, et elle fait les pieds les plus excentriques, grands, vieux, gros, gros pieds et je les aime, mais ce n'est pas trop mal. Je pense que je vais le laisser là avant d'y aller et de le ruiner. Donc c'est vraiment le pied. 10. Œil: C' est charmant et sec. [inaudible], n'est-ce pas ? Quand je commence un chapitre, mais oui. Assurez-vous que c'est bien sec parce que nous allons mieux faire son petit oeil. Tu veux t'assurer que c'est sec. Ce qu'on va faire, éteindre ta peinture en gris. Nous ne ferons pas de couleur particulière là-dedans. On va juste y aller. Maintenant, si vous pouvez être très prudent, commencez au milieu, faites le tour et le tour. Si vous pouvez laisser une petite ligne blanche, cela vous éviterait d'avoir à utiliser la gouache blanche pour l'aligner sur. Je ne sais pas si je vais pouvoir le faire parce que je ne le dessine pas assez près des yeux. Voyons ce que je fais. Si tu peux, c'est encore mieux. Voyons si je peux le faire à distance. Vous pourriez, si vous avez marron, vous pouvez ajouter un peu de brun là-dedans, juste pour mieux réchauffer l'œil. Les yeux sombres, assez gentils. J' essaye juste de travailler à ma façon. Tu ne veux pas de cette ligne blanche tout autour, alors je vais essayer de gâcher le sommet. Je peux juste continuer à tamponner très doucement pour voir comment je vais. Il se peut qu'on finisse mettre un peu dedans parce que c'est probablement allé un peu trop loin. Maintenant, il a l'air d'être à l'envers. C' est une sorte d'oeil. Maintenant, ce que je vais faire, je vais juste le peindre. Je peux vous montrer ce que je ferais si je ne pouvais pas réussir et garder une partie de ce blanc. J' ai juste un point noir maintenant. Nous devons vraiment laisser ça sécher complètement, et ensuite nous pouvons sortir avec une bague. Vous pouvez soit lui donner un coup de sèche-cheveux, ce que je vais probablement faire, soit vous pouvez simplement laisser sécher tout seul, et ensuite, on peut faire un petit anneau et ça va prendre de la lumière. C' est sec. Je ne dirais pas que c'est beau et sec. C' est sec. Prenez votre petite brosse, quelle que soit votre petite brosse, aussi petite que vous le pouvez. J'ai ça. On y va. Ramasse la gouache blanche maintenant, et puis essaie de te réveiller. Ensuite, nous allons y aller très, très soigneusement. C' est la façon dont vous voulez obtenir probablement être assis et air agréable et devenir agréable et proche de lui. Va bien faire le tour. Ça pointe autour d'un joli point pointu. Si vous n'avez pas réussi à faire ça, gardez ce blanc, en tournant et rond. Bien. Oui. Je suis juste en train de jouer. Oh, comme ça. C'est presque ce qu'on doit faire. Puis, un peu de lumière d'accroche tout en haut. Vous pouvez voir le petit corbeau ici, n'est-ce pas ? Maintenant, si vous n'avez pas été aussi bien que vous le souhaitez avec ce cercle de blanc, vous pouvez alors prendre la peinture grise et la remplir si c'est logique. Vous allez à l'intérieur des yeux et faites juste cette ligne blanche encore plus petite. Tu vois ? C' est ça. C'est ton oeil. Si vous vouliez faire un peu de bruns assez sympa, et qu'il réchauffe juste mieux. Je viens de le faire avec la peinture grise aujourd'hui. 11. Finir: Alors ce qu'on va faire maintenant, c'est juste de le finir, vraiment. Je pense que nous allons d'abord faire ce bill et le régler. J' ai mon pinceau de taille moyenne et je ramasse cette lueur blanche. En fait, je vais juste le peindre, en particulier le top. On va juste peindre. Essayez de ne pas l'utiliser beaucoup, ceci, mais j'ai trouvé que cela donnait un très bon effet de facture. Disons qu'il a des cheveux très foncés sur ses factures. Je ne vais pas y aller, on va peindre ça dans une minute. Je vais mettre un peu ici. Cela sèche toujours beaucoup plus léger. Si on dirait que vous avez peint en blanc, alors ça va avoir l'air désastreux. Il sèche très, très pâle. Je pense que je vais laisser ça bien qu'il semble trop blanc pour le moment. Une fois qu'il sèche, ça ne fera pas. Je vais rendre ça vraiment gentil et pointu à la fin. Ces petits morceaux à la fin qui finissent vraiment n' importe quelle peinture, mais surtout ce type. Je ne suis pas sûr qu'il soit un type, mais il l'est. Pendant que je faisais des recherches sur mon corbeau, il y avait une jolie dame sur Instagram qui fait [inaudible] mais elle a aussi un corbeau de compagnie appelé, je ne sais pas, j'ai un blanc sur le nom, Fable. La fable était belle, elle était charmante. Je vais faire un peu de peluches sur son bec. Je suis fatigué. On a dû éteindre le chauffage, il fait froid ici au Royaume-Uni au moment où je filme ça. Parce que l'appareil de chauffage est horrible [inaudible] et qu'il remonte sur la caméra, mais maintenant, il commence à faire froid et mes pieds deviennent plus froids. Je peins ça en ce moment. Je fais juste clignoter ces petits morceaux moelleux sur sa facture, juste venir ici, pas toucher, juste l'attacher à cette couleur sombre autour de l'œil. Si vous avez l'impression que c'est un peu dur, vous pouvez simplement ramollir ce bord lointain avec un peu d'eau, et simplement le retirer doucement. Ce sont de minuscules petits réglages qui finissent vraiment tout ça. Je dois laisser ça sécher. Je pense que je vais mettre une petite ligne sombre là-bas, mais ça doit sécher, sinon, ça va saigner pour faire un peu de désordre. Ce que je vais faire, mettre ça dedans, et nous allons prendre des petits morceaux de couverture là où c'est nécessaire. Je vais me débarrasser de ce sel. Allons prendre ça. Séchez mes mains d'abord et raclez-la ce sel. Ça ne marche pas aussi bien, je dois être honnête que je l'espérais, disons que vous n'avez pas besoin d'excuses, mais je ne suis pas aussi familier avec ça. En ce moment, je vais vous montrer la fin, il y a des plumes brisées ici, les effets que j'ai eu, et j'espérais que celui-là. Je vais juste assommer ça. Ça a l'air encore plat. Débarrassons-nous de ça. Mais ça nous a donné une autre texture, n'est-ce pas ? Voyons voir, c'est toujours sympa, je suis toujours content. Mais j'ai eu un peu de désordre avec cette aile quand on a décidé de remplacer mon plan à mi-chemin. Je vais juste essayer et très soigneusement, j'ai une brosse plus propre pour m'assurer qu'elle est agréable et propre. Il suffit de retirer un excès d'humidité. Je veux juste qu'il soit humide. vais juste y aller très attentivement, je veux juste que cette ligne dure se passe ici. Je vais juste en adoucir une partie. J' ai besoin d'un peu de rouleau de cuisine propre. [ inaudible] Je vais juste prendre très soigneusement une partie de ça, très, très doucement. Vous ne voulez pas dire, en fonction de votre papier, vous ne voulez pas prendre la ligne blanche et en enlever trop. Ramollir un peu. J' ai un peu plus lourd et j'ai un peu trop de peinture là-dedans, juste ces petits morceaux à la fin. Ils ne sont pas très excitants à regarder, je peux comprendre, mais ce sont des petits morceaux de les finir. Je vais essayer de prendre un petit peu là-bas. En fait, je ne vais pas effacer ça avec le rouleau de cuisine, je vais juste laisser ça être. Rouleau de cuisine peut parfois enlever trop de peinture et ensuite vous êtes laissé avec une marque assez méchante et laide. On va mettre ce filigrane dont j'ai parlé, et maintenant, je vais aller sur son dos parce que je voulais suivre cette ligne d'aile. Mais j'ai un peu de pratique est que vous êtes en fait allé un peu plus bas, et jetez un oeil à votre modèle. Je vais mouiller ma brosse. Je ne vais plus mettre de peinture là-dessus. Ce sera juste un filigrane. Juste quand il sera sec, on donnera l'illusion qu'il y a une autre couche de plumes. On pourrait faire attention, on ne veut pas laver toute cette belle sous-couche, air de belles traces de sel. Allez très soigneusement, vraiment léger, et juste laisser tomber le pinceau. Je vais en fait sortir ce haut de cette queue aussi, le haut de cette plume de queue sous la plume de queue. Espérons que vous pouvez le voir assez clairement. [ inaudible] la caméra. Je ne veux plus mettre de peinture, je suis content de ce qui se passe ici. Mais si vous sentez que votre plume de queue est un peu faible, vous pouvez faire de petites touches de couleur, mais je ne ferai pas trop. Alors que c'est humide, je vais prendre un peu de couleur en haut. Je vais mettre celui-là pour mon petit pinceau ciseau, mieux pour enlever la couleur. Je vais y aller très soigneusement. Vous ne voulez pas prendre trop de couleur et laisser ensuite les couleurs très fortes. En fait, vas-y, tu pourras enfin tacher ton papier. Ce papier est exquis, j'adore en fait l'utiliser, mais il ne soulève pas la couleur tout aussi bien. Il suffit de donner une légère illusion avec un peu plus de lumière sur le dessus de cette plume de queue là-bas. Je pense que ça suffit. N' enlève pas trop de cette couleur. Assez. Je vais retourner à la tête et essayer d'en prendre un peu plus. Je suis très heureux avec le mien, en fait j'ai réussi à garder une correspondance plus agréable. Laisse-moi prendre un pinceau plus doux. Si vous ne voulez pas trop sortir, une brosse en fibre naturelle plus douce est préférable. Mais si vous voulez frotter alors je trouve que les brosses synthétiques sont meilleures, donc je fais juste un peu de tamponner ici. Je veux juste prendre un peu de couleur là-bas. Vous regardez votre propre pièce, vous avez peut-être laissé assez de lumière pour que vous soyez absolument bien, vous n'avez pas besoin de l'enlever. C' est vraiment regarder votre propre pièce maintenant et voir où vous devez enlever n'importe quelle couleur si nécessaire. Toujours cette belle ligne là-bas, j'ai encore perdu ça, donc j'essaie juste de délocaliser ça. Vous pouvez le voir sur la photo, n'est-ce pas ? la photo de référence. C'est une très belle ligne là-bas. Je pense que je suis content avec lui, en fait. Je ne peux pas en prendre trop, je vais juste le ruiner. Faites défiler si vous avez votre iPad et que vous tirez votre photo et avez une bonne vue d'ensemble. Il a l'air bien et je ne suis pas sûr qu'il y ait beaucoup plus que je veux lui faire. Mais j'ai fait ce que je n'ai pas fait. En fait, je vais ramasser ma petite brosse, je n'ai pas fait ces peluches ici, n'est-ce pas ? Je vais juste faire une partie de ça, j'essaie de ne pas mettre ma main dans la plume de l'aile. Je traîne un peu comme une mer. Je pense que vous pourriez le faire plus élégamment, je suis sûr que si vous espériez vous rapprocher un peu du vôtre. C' est pour ça que j'obscurcit complètement le tableau maintenant. Faisons cette petite ligne sur sa facture. Vous voulez faire attention avec cela car il est facile de rendre la ligne trop proéminente et trop audacieuse. Tu n'as pas à faire plus, alors tu n'as pas à aller jusqu'au bout. Fais juste un peu comme perdu et trouvé, un peu ici, un peu là. Presque pourrait suffire en fait. Si c'est allé un peu dur, un peu dur, vous pouvez juste le ramollir à nouveau et courir dans le coup, la facture inférieure. Ça a vraiment changé le caractère de lui. C'est incroyable. Sa cravate est un peu sensible. Vraiment, prenez vraiment votre temps ou éloignez-vous aujourd'hui. Tu en as assez. Regardez-le demain avec une paire d'yeux frais. C' est vraiment intéressant la différence que ça fait de revenir et de les regarder, je vais souvent faire une promenade de chien, revenir et me dire : « Je vois. Je peux voir où je me suis trompé, ou je dois corriger. » Prendre une pause est utile. Je pense qu'il est à peu près là, je veux juste faire cette ombre sous son pied. Ramasse ton gros pinceau, ramasse ton Payne gris , pose-le sous ses pieds. Vous suivez la ligne de son pied. Nous peignons son pied inférieur. Si ça aide, ce que vous voulez peut-être faire, c'est de faire sauter votre planche, le mettre juste en dessous. Pose ton truc inclinable et attends. Ensuite, très gros brossage humide beaucoup d'eau, je vais juste le faire sortir. C' est très facile de se laisser emporter avec ça. Tu ne veux pas beaucoup, c'est juste assez, juste une idée. Ensuite, vous pouvez courir juste pour mouiller la jambe à nouveau et laisser la couleur courir vers le haut afin que vous ne puissiez pas partir avec aucune sorte de marques dures. Je ne ferais plus ça. J' ai fait un peu de bordel. Vous pourriez enlever tous ces petits points même avec une brosse synthétique très rigide. Ça devrait mieux éliminer ces petites marques. Je ne vous obligerai pas à me regarder faire ça, mais ce serait bien. Il est à peu près là. Je pense que nous avons fini. Je peux voir cela plus clairement maintenant, où j'ai travaillé, je veux juste nettoyer une petite ligne là qui vous fait regarder une plume partout alors [inaudible] look comme n'est pas. Tout à fait raison. J'allais te montrer une de mes pièces de pratique dans le sel et à quoi ça ressemble, donc je vais le faire rapidement maintenant. Pouvons-nous limiter encore ça ? C' était l'une de mes nombreuses pièces de pratique. Mais vous pouvez voir que le sel est un peu plus évident là-bas et c'est une partie de l'effet que vous pouvez obtenir, mais probablement papier différent. Quand j'ai regardé cela de nouveau le lendemain, j'ai pensé que la ligne entre l'aile basse et l'aile supérieure était un peu dure. Encore une fois, les mouiller les deux, au moins ils permettent à cette ligne de se ramollir. J' ai aussi ajouté une petite touche de violet à l'aile supérieure pour me donner la pièce finie. C' est une excellente leçon de toujours s'éloigner et de le regarder le lendemain avec une paire d'yeux frais. C' est incroyable de voir les choses différemment qui ont juste besoin de ce petit ajustement. J' espère que vous avez aimé le peindre et j'ai vraiment hâte de les voir sur les pages des ressources. S' il vous plaît ne les partager parce que c'est beaucoup de travail pour mettre ces cours ensemble et cela fait vraiment ma journée quand je vois ces projets pop-up. Je suis heureux de vous aider si vous êtes coincé sur problème ou quelque chose que vous n'êtes pas sûr et je n'ai pas dit clairement puis crié et j'aimerais penser que je suis assez bon pour répondre aux gens, alors oui, j'ai hâte de les voir. Merci de vous joindre à moi. 12. Réflexions finales: J' espère que vous aimez peindre ce beau corbeau, ne sont-ils pas des oiseaux étonnants et vraiment intrigants à apprendre ? As-tu apprécié le peindre en utilisant ces techniques audacieuses de mettre de la couleur avec cette jolie brosse humide ? Comment s'est passé l'ajout du sel ? Tu as eu un meilleur effet que moi ? C' est un excellent moyen d'ajouter de la texture. J' espère que mes conseils et astuces ont aidé. C' est vraiment le plus petit des gestes et le temps juste observer votre travail à la fin qui fait vraiment prendre vie à votre peinture. Parfois, il aide à regarder votre peinture le lendemain avec une paire d'yeux frais. Nous sommes impatients de vous voir dans la prochaine classe.