Rampage de vitesse avancée - Remappage et étirage de temps avec Adobe After Effect

1. Intro: L' un des Turiel le plus demandé de temps d'huile est certainement sur la façon de travailler avec la vitesse RAM en amphotérique retour après retour à la rampe de vitesse en Janvier pour être crédible et belle et pas comparable à ce que vous obtiendrez avec le logiciel Premier, discours M à un, pour apprendre à gérer professionnellement la vitesse de vos données avec les effets postérieurs de tend à ce cours, vous serez en mesure de créer un beau mouvement rapide au ralenti à votre vidéo. Je crée ce cours basé sur mes 14 années d' expérience dans l'enseignement de pointe de l'information sur l'université de l'assainissement de graphène, vous apprendrez à organiser la gestion et à mettre leur travail dur au travail avec un temps d'activation graphique de reprogrammation dans le flou de mouvement forcé CC à la fois. Alors qu'attendez-vous ? Soyons méchants. 2. Leçon1 - Quand utiliser l'effet de montée à la vitesse avec After Effect: Bienvenue dans ce nouveau tutoriel sur l'effet demi-tonalité sur le reprogrammation temporel. Comme vous le savez, le remappage temporel est l'une des fonctionnalités les plus importantes que vous devriez connaître après effet car il vous aidera à contrôler la vitesse de votre vidéo. Vous pouvez faire comme le mouvement, les vidéos de mouvement rapide, la vidéo à faible mouvement. Et surtout, vous pouvez mettre l'accent sur un moment d'action sur votre clip. Alors maintenant, je vais vous expliquer en détail comment travailler avec le reprogrammation de temps , puis je vais vous montrer un exemple sur quand vous devriez l'utiliser. Tout d'abord, rappelez-vous qu'avec le reprogrammation de temps, il est préférable de travailler lorsque vous avez une vidéo avec une fréquence d'images élevée. Donc 60 images par seconde, 90 images par seconde. Donc, plus de qualité signifie que vous pouvez travailler plus en détail avec la vitesse parce que vous avez plus d'images clés, votre clip. Donc, il vous permet de l'étirer sans perdre de qualité. Alors nous allons sauter directement à aftereffect et regarder un échantillon. Le premier exemple que je vais vous montrer est ce type qui saute avec un vélo de montagne. Et ce que j'ai fait avec la reprogrammation de temps, c'est de concentrer l'attention sur le saut. Je viens de les faire au ralenti pour que nous puissions tous profiter du moment. Ok, maintenant je vais vous montrer la même vidéo, mais sans le temps de reprogrammation. Alors faisons-le glisser ici. J' ai éteint l'autre. Quoi qu'il en soit. C' est le clip normal et c'est l'accent sur la confiture avec le reprogrammation temporel. Comme vous pouvez le voir, c'est beaucoup d'impact parce que nous nous concentrons uniquement sur le détail de l'action. Un autre exemple, ce gars qui fait un tour avec un skateboard, a concentré l'attention juste sur le truc. Dans cette même vidéo sans le temps de reprogrammation. L' action a toujours la même vitesse à vitesse constante. Mais grâce à la reprogrammation de temps avec juste se concentrer sur l'astuce. Nous mettons donc l'accent sur l'astuce, sur l'action du moment. Essayons maintenant de comprendre comment nous devrions le faire. Donc, tout d'abord, lorsque vous avez un clip, la première chose à faire est de cliquer avec le bouton droit de la souris. Avec le temps, vous avez plusieurs options avec un étirement temporel, vous contrôlez simplement le temps sur votre clip. Donc, sous le pourcentage est le facteur d'étirement. Cela signifie que cette vidéo a été adaptée à cette époque. Donc, sous le pourcentage, si vous réduisez le nombre de, par exemple, 50 pour cent, la vidéo va plus vite, mais la vidéo entière va plus vite. disant, si j'augmente les nombres, donc de 100, si je mets les 300 jours, vous pouvez voir ma vidéo. Ça va très lentement. D' accord. Voyons le voir. Mais au cas où je veux contrôler le temps, comment devraient-ils faire ? Donc, la meilleure façon est d'utiliser le temps de reprogrammation, le temps clic droit, activer le reprogrammation de temps. Donc, ce que nous obtenons, c'est que notre fluage comme point de départ et le point de terminaison en ce moment. La vidéo est 300. Donc, les meilleures façons de le ramener à un 100 que nous serons en mesure de visualiser toute la ligne de temps. Donc, une fois que vous avez votre vidéo sur votre timeline, cliquez avec le bouton droit de la souris sur le temps activer le reprogrammation C' est ce que vous obtenez à l'image clé une au début et une à la fin du clip. Si je rapproche cette seconde image clé de la première, ma vidéo va plus vite. Si je le déplace en arrière, ma vidéo va plus bas. Donc, la distance entre les deux images clés détermine cette perle. Mais au cas où je veux souligner le moment du saut, que doivent-ils faire ? Je joue d'abord. Quand je vois que les gars commencent à sauter, j'ajoute une image clé ici. Et une autre image-clé. Quand il a terminé le saut ici, en appuyant sur ce bouton qui est appelé ajouter ou supprimer l'image clé à l'heure actuelle. Maintenant que j'ai concentré l'attention sur le saut, je dois juste étirer le moment de sorte que si j'augmente la différence, la distance entre les deux images clés du saut, par exemple, comme ceci. J' ai juste concentré l'attention sur le saut. Et ce sera très lent au ralenti. Ok, bien sûr, c'est trop pour que je puisse prendre avec Shift, sélectionner à l'image clé finale et les rapprocher de la première Tomb 2. Maintenant l'action, c'est comme ça. Super sympa, mais un peu pas lisse. Je veux un mouvement fluide. Pour l'optimiser. Je peux le faire. Je clique sur cette icône qui s'appelle l'éditeur de graphiques. L' éditeur de graphique représente la vitesse dans le graphique. Comme vous pouvez le voir, j'ai x vitesse constante entre l'image-clé. Si linéaire, linéaire, linéaire. Mais je peux juste, si je veux visualiser cela, je dois cliquer sur remap temps ou je dois appuyer sur cette icône avec Modifier Speed Graph. Donc je visualise juste le graphique de vitesse. Ensuite, je peux déplacer chacune de ces images clés. Je peux le déplacer vers le bas, par exemple, en traînant un peu ces afin qu'ils aient obtenu son mouvement lisse. Donc, d'accord, au lieu de la proportion constante, ma vitesse commence très vite, puis diminue, puis encore très vite. Donc, le graphique d'édition, vous devez lire comme ça. Ici, vous avez le timing. Ici, vous avez la vitesse. Donc, ce pic représente que la vitesse augmente beaucoup dans ce point. Ainsi, vous pouvez contrôler la vitesse juste agissant dans ce point d'action. C' est ce que nous obtenons. Une autre façon est que vous pouvez le voir à la fin. Encore une fois. Ça va très vite. Donc, ce que je peux faire est de ramener un peu la dernière image clé pour qu'une fois qu'il a fini, il ait juste le temps de sortir de la capture d'écran. Ensuite, ce que nous pouvons faire pour souligner ce moment est aussi d'ajouter un effet, effet flou qui soulignent cette astuce et le saut du gars. L' effet est, vous savez, dans After Effect, nous avons en effet et la palette prédéfinie, que vous pouvez activer à partir d'ici fenêtre prédéfinie africaine. Et l'effort est appelé CC force. Flou de mouvement de force Cc. Nous prenons l'effort, nous le faisons glisser sur la couche. Comment nous pouvons définir le flou de mouvement bien sûr. Le flou fait est, comme vous le savez, eau de Javel est un effet de flou, mais vous pouvez augmenter l'angle d'obturation à partir d'ici. Vous pouvez activer et désactiver le mouvement narratif. Ok, alors on va l'atteindre. Nous augmentons l'angle d'obturateur. Comme vous pouvez le voir d'ici, c'est floue 360. Et nous pouvons ajouter plus d'échantillon au lieu d'aide avec moins de boot 16. Ok, donc c'est le résultat de ce qu'on obtient. Exportons maintenant les lignes vertes de ces entités rendant la vidéo avec un flou. Ok, regardons cette vidéo. Comme vous pouvez le voir avec le flou de mouvement, il a beaucoup plus d'impact. Une autre façon de rendre votre vidéo un peu meilleure est d'activer le mélange d'images. Donc, vous cliquez sur cette icône et ici vous appuyez une fois pour que le mouvement soit plus lisse. Il reconstruit donc le cadre qui sont MRD. Jouons bien sûr, si nous prenons le temps de les jouer mentionnés parce qu'il doit rendre l'image, qui sont induits en erreur parce que nous déplacons l'image dans la chronologie. Donc, il est en train de reconstruire tout pour qu'il soit parfaitement lisse façon façon que votre rendu tout. Donc je vous rappelle ce qu'on a fait jusqu'à maintenant. Nous prenons d'abord le clip que nous transformons avec le temps de clic droit activer le temps de reprogrammation. Et on a concentré l'attention sur le saut du type avec le skateboard. Ensuite, nous agrandissons la distance entre les deux images clés de la confiture de sorte que le mouvement de la chambre devient super lent. Donc ralenti en souligner cela, nous ajoutons un effet. L' effet est appelé un flou de mouvement de force CC répétitif. Vous pouvez trouver sur la palette d'effets et de préréglages, la palette africaine prédéfinie. Vous pouvez activer et désactiver sous la fenêtre. Et après cela, nous avons mis en place l'effet flou de mouvement de la forêt, l'angle d'obturateur 360. Nous allumons le flou de mouvement. Et nous sommes le 16 pour le flou de mouvement est centré. Lorsque nous terminons cela, nous créons également capable, activé le mélange de cadre pour toute la couche. Donc, nous pouvons mélanger plus de couche ou nous pouvons juste ajuster ce calque. Et nous sélectionnons sur la timeline à l'intérieur de la couche que l'icône de fusion en appuyant sur le temps, Daniel rendra nous attendons parce que bien sûr l'ordinateur a besoin de beaucoup de temps pour rendre, pour optimiser chaque image libre avec effet et ce que nous mai. Mais c'est aussi le moment de, pour nous de regarder ce qui se passe. On y est presque. Arrêtons-le ici quand le travail sera terminé. Ok, et joué. Alors maintenant, le mouvement est parfaitement lisse. Dire que nous l'avons fait avec une confiture de motards de montagne et nous avons concentré l'attention sur la clé. Donc, c'est une autre technique pour faire de la publicité en cours d'utilisation là-bas. Temps de vitesse RAM pour attraper l'action et travailler avec la vitesse. 3. Leçon 2 - Deuxième exercice avec l'amorce: On doit filmer ensemble. Donc, la vidéo commence très lentement. Et puis ça va plus vite. Même pour la seconde. Cela augmente la vitesse et encore une fois, vraiment lent. Donc, dans cette vidéo, comme vous pouvez le voir, nous avons le départ qui est très rapide, puis il a ralenti. Il est devenu contre super rapide. Deuxièmement, rapide et ralentissez à nouveau. Pour ce faire, je joue avec le reprogrammation de temps. Je joue en utilisant l'éditeur de graphique sur les deux sur pour effacer l'os. Donc, clip sur le clip numéro un. Et aussi j'ai ajouté un effet, qui s'appelle le flou de mouvement forcé SCC. Mais nous allons apprendre maintenant étape par étape comment j'ai fait ça. Donc, une fois que nous l'avons regardé, le résultat final, ce que nous devons faire est de créer une nouvelle composition ou simplement prendre le premier clip et le faire glisser sur l'icône de composition afin que nous ayons la composition qui correspond parfaitement à notre vidéo. Mon conseil est de filmer la vidéo. Vous souhaitez augmenter ou diminuer la vitesse avec l'âge alimentaire élevé. Donc 60 images par seconde ou 90 images par seconde. Cela vous permettra d'avoir un meilleur facteur. Pour jouer avec la vitesse, cliquez avec le bouton droit. Temps est le dossier où vous pouvez jouer avec la vitesse que vous avez plusieurs options. Commençons par ce tronçon temporel. L' étirement de temps, vous montrant que ces vidéos devraient être en facteur d'étirement 100e, donc 106 jusqu'à la vitesse, comment ils tournent la vidéo. Si je diminue le nombre, je mets 50, par exemple. Peut-être qu'il y a un raccourcissement sur la chronologie et que ça va plus vite. Si je diminue de 15 à 20. Encore plus vite. Dire que si j'augmente le nombre de temps, étirement de temps, si je mets un 100, il a augmenté plus lentement que quand il a été brisé. Ok, mais si je veux en une couche pour avoir un moment différent de vitesse et de ralentissement, ce qu'ils devraient faire. Tout d'abord, le temps, activer le reprogrammation de temps. Ceux-ci me servent que ma vidéo commence ici et termine ce point. Donc, si je prends la deuxième image-clé et qu'ils la rapprochent, ma vidéo, elle va plus vite encore plus vite. Donc, si je veux que ma vidéo démarre très rapidement, je devrais ajouter une image-clé, en appuyant sur cette icône, ajouter ou supprimer une image-clé de CurrentTime. Et si je veux que ma vidéo au milieu, il est très lent et supprimer augmenter à nouveau, j'ajoute une autre image clé ici. Ensuite, la distance entre l'image-clé représente la vitesse. Donc, si je prends cette image-clé et qu'ils la rapprochent de la première, cette partie, elle serait plus rapide et ensuite lente à nouveau. Comme vous pouvez le voir, vite, bonjour à nouveau. Même à la fin de mon clip. , puis vite à nouveau. Si je veux que les deux cadres clés à la fin se rapprochent des deux premiers. Peut-être qu'il n'y aura pas de raccourci, mais la vidéo entière sera plus rapide avec ces différents entre l'image-clé. Donc super rapide ou lent. Et là encore, nous pouvons faire le super rapide, super rapide, lent, super rapide à nouveau. Si vous voulez plus de contraste, augmentez ou diminuez la distance entre l'image clé. Vraiment vite, lent. Vraiment encore vite. Ok, donc c'est ce qu'on a. Étape numéro 1. Bonne humeur, plus de maths. Si vous voulez améliorer ce mouvement, vous pouvez jouer avec l'éditeur de graphiques. Donc, en appuyant sur ce bouton, voici l'éditeur de graphiques. Pour visualiser cet éditeur de graphique, vous pouvez appuyer sur le remap temporel ou vous pouvez appuyer ici et assurez-vous que vous sélectionnez Modifier le graphique de vitesse est que vous pouvez voir que dans la chronologie. La vitesse entre l'image-clé est une vitesse constante. Si vous voulez que la vitesse soit un peu plus lisse, vous devez, vous pouvez simplement prendre l'une des données qui sont appelées point d'ancrage, faites-le glisser vers le bas. Prenez cette ancre à gauche. C' est ce que vous obtenez. Son humeur, son mouvement, ce qui est mieux qu'un effet droit. On peut faire la même chose ici, pour que nous puissions le traîner vers le bas et que je puisse avoir ce fait dur. Donc, ce que nous obtenons est ce super rapide ou lent et rapide à nouveau, un autre bel effet qui peut l'avoir. Supprimons tout avec un clic droit. Temps, temps. Activer le reprogrammation de temps est ceci. Faisons la vitesse qui augmentent au centre, pas dans le côté opposé. Alors j'ai rapproché les deux différents. J' ajoute deux images clés au milieu et deux. Mettons-en un ici, un ici. Ensuite, j'ai mis ces images clés très près de l'autre. Donc, je voudrais avoir le point maximum de vitesse ici est il y a un Nan très lent, super rapide et lent à nouveau. Donc très lent, super rapide. Encore une fois, regardons l'éditeur de graphiques. Lent, rapide, lent, augmentent les côtés. Et ils peuvent aussi rendre ce mouvement encore plus visible. Il suffit de les faire glisser, en créant ce genre de courbe. Il est faible superfast et il n'y a pas, encore une fois, je peux ajouter une autre image-clé ici. Je peux faire glisser ça. Lorsque la ligne, il descend, cela signifie que votre vidéo, il sera, il va lire. Donc vous n'avez pas à franchir cette ligne pour savoir quand vous voulez dévier, pour revenir comme ça. Ok, donc c'est comme ça qu'il faut aller de l'avant. Donc ce que nous obtenons est lent, très rapide. Puis revenez à lui, battez et jetez à nouveau. Il est rethink va ici pour que nous ayons une très grande vitesse et cette partie est ce que nous obtenons. Alors, comment lire l'éditeur de graphiques ? Vous avez le temps. Et Altesse signifie la vitesse. Donc, si la carte va haut, elle va plus vite. Si la voiture descend, ça va plus lentement. Pour avoir un bon effet lisse. Vous pouvez également appuyer sur cette icône qui est appelée fusion de cadre activé pour tous les calques avec un cadre glands qui assis et appuyez ici pour mélanger ce calque. Donc, la première fois que vous cliquez, vous avez cet effet flou. Mais si vous appuyez dans le temps, cela couvrira l'image-clé qui sont MRD et vous le nourrissez. Donc très lent, bien sûr, cela prendra du temps parce que nous ajoutons une trame clé à notre vidéo, à la marque. Et donc il faudrait du temps pour notre ordinateur dépend de l'ordinateur que vous avez sur. Alors rendons quand la ligne verte sera là. Cela signifie que nous allons regarder la vidéo en temps réel. Donc maintenant, il ne joue pas en temps réel. Ok, regardons le résultat. Super faible, super rapide, et lent à nouveau, puis retour et jeu plus rapide. Ok, donc c'est comment jouer. Nous activons le reprogrammation de temps et l'effet agréable que vous pouvez ajouter pour visualiser si vous ou votre différence de vitesse est de l'Afrique. Variété prédéfinie si vous pouvez trouver sur la droite ou si vous ne l'avez pas juste effet de fenêtre et prédéfini, vous pouvez servir pour le flou de mouvement forcé SCC. Donc, vous sélectionnez le calque, vous faites glisser l'effet dessus et vous configurez la marque de mouvement CC de l'effet. Vous devez activer leur flou de mouvement narratif. Vous pouvez décider de l'angle comme ça. Donc, si vous voulez 360 et aussi plus ou moins flou dépendent de l'effet que vous voulez. Alors mettons 360. Donc vraiment floue quand vous avez la vitesse augmente ou diminue. Et puis vous avez le flou de mouvement simple. Ainsi, vous pouvez augmenter l'assemblage en paix ou moins. D' accord. Mettons 16. Ok, maintenant, bien sûr que ça exploite, donc ça prendra du temps. Donc je suis juste ce que je veux que vous regardiez à quel point il avait l'air quand la vitesse augmente à ce point. Donc, je m'étire, je réduit l'ion de travail afin que mon ordinateur se concentre juste sur ce point pour mutiler un peu et jouer. Allons faire en sorte que mon ordinateur le restitue. Bien sûr, lorsque la ligne verte ne couvre pas toute la ligne de temps, cela signifie que vous ne regardez pas la vidéo en temps réel. Attendons qu'il ait rendu cette partie. Et c'est la différence entre la vidéo sans le CC pour l'effet de flou de mouvement. Dans ce cas, la vidéo avec un CC pour effet de flou de mouvement. Ainsi, comme vous pouvez le voir, l'effet est lisse et plus agréable. Vous pouvez configurer l'angle si c'est trop à partir d'ici. Parce que comme vous pouvez le voir, c'est vraiment floue. Mais cela seul pour augmenter le sens de la vitesse. Ok, tout à fait prêt. Commençons. D' accord. Donc, la différence, il est visible affecter CC pour le flou de mouvement. L' effet qui augmente le sens de la vitesse. Ça s'agrandit un peu. C' est ça. Et encore une fois, ralentissez à la fin. Bientôt. Comme vous pouvez le voir le reprogrammation de temps, ce n'est pas difficile à utiliser, mais c'est quelque chose de très important qu'il puisse changer votre vidéo. Peut-être que vous savez comment utiliser le temps de reprogrammation Premier, mais avec l'effet que ce problème, c'est, c'est beaucoup, beaucoup mieux et vous pouvez obtenir un effet vraiment agréable qu'il peut changer votre aspect vidéo. Ce que je peux vous suggérer, c'est d'ajouter le son. Ainsi, même le fond peut souligner l'effet. Donc, lorsque vous ralentissez ou augmentez la vitesse, a essayé d'ajouter un peu cette remarque, cette partie. J' espère vraiment que vous avez aimé la leçon. Et si vous voulez en savoir plus sur l'après-effet ou la post-production dans Photoshop, il suffit de vérifier ma page et vous trouverez beaucoup de tutoriels. Merci beaucoup et je vous souhaite plein succès. Merci.