Procreate : comment dessiner des lèvres - Du croquis à la peinture numérique finie

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Lee et je suis un fan de fantasy numérique originaire du Danemark. Dans ce cours, je vais vous apprendre à dessiner des lèvres dans un style réaliste. Dans Procreate. Nous passerons en revue tout, de la référence au croquis, en passant la couleur, l'ombrage et les détails. Vous pouvez donc suivre et terminer votre propre étude des lèvres. J'ai d'autres cours qui peuvent compléter celui-ci, comme peindre les yeux ou le nez ou dessiner des phases de dessin, peindre de la peau et dessiner ici, ils peuvent tous vous aider à former une base pour vos compétences en matière de portrait. Pour vous permettre d'aborder ce cours un peu plus facilement . Vous pouvez trouver mon croquis et mes références pour ce projet dans les ressources, afin que vous puissiez les suivre à partir de là. Le pinceau que j'utilise tout au long du cours est également à votre disposition. Alors, lorsque vous êtes prête, sortez le fichier de votre iPad, Procreate et c'est parti. 2. Référence et croquis: Voici la référence que nous utiliserons aujourd'hui qui est libre de droits et vous pouvez la trouver dans les ressources. Encore une fois, une forme recadrée, une photo plus grande. Excusez donc le fait que ce n'est pas en haute définition. J'ai la référence à la toux viscérale, alors que je travaille à Procreate. Cela n'obscurcit donc pas ma vision du canevas, mais vous pouvez bien sûr utiliser la propre fonction de référence de Procreate si vous le souhaitez . Sur une toile fraîche ? Commençons le croquis. Tout d'abord, nous allons diviser la lèvre inférieure et la lèvre supérieure en formes de base. Le fond peut être simplifié en un rectangle avec un point à chaque extrémité indiquant le bord de la bouche. La lèvre supérieure commence par une ligne parallèle au bas, place la plantation dans le bas avant le bord de la bouche, sur la ligne supérieure de la lèvre en ligne parallèle se terminant par la précédente. Correct. Toutes les lignes qui semblent décalées avant de passer à autre chose. Revenons maintenant à la lèvre inférieure. Remarquez ces deux boules de plénitude. La ligne doit s'enrouler autour ces formes avant de revenir à l'oreillette, à la bouche. J'esquisse généralement tous sur la même couche et j'efface au fur et à mesure. Nous pouvons esquisser en plusieurs couches si vous le souhaitez. Les dents seront des lignes très simples pour l'instant, puisque nous ne les voyons pas. Pour la lèvre supérieure, arrondissez les bords par les dents. Il doit gérer le plus bas au milieu. Tracez ensuite deux triangles tout en haut et connectez-les en lignes arrondies jusqu'au bord de la bouche. Cela nous laisse un joli croquis de bouche simple. Vous pouvez maintenant effectuer tous les ajustements nécessaires. J'utilise l'outil de liquéfaction pour décaler certaines lignes et pousser les coins de la bouche vers le haut. J'ai également copié la couche d'esquisse et j'en ai collé une supplémentaire au cas où. Avant de régler l' original sur Alpha Lock et de le colorer en brun. Je garde le croquis noir supplémentaire pour le moment, donc il est plus facile pour vous de le voir. Mais je le désactiverai plus tard dans le processus. Nous sommes maintenant prêts à passer à la couleur. Récapitulons les croquis des lèvres. Trouvez une bonne référence. Casser les lèvres en formes basiques. Faites attention à la plénitude de la lèvre inférieure. Gardez les dents simples. À deux triangles jusqu'à la lèvre supérieure et arrondis. Utilisez Liquify pour effectuer les ajustements nécessaires. 3. Couleur et ombrage: Créez une nouvelle couche sous l'esquisse pour la peau, choisissez une couleur. Celui-ci est d'un ton jaune très clair. Et utilisez l' outil de sélection pour marquer et remplir un carré en une couche plus, vous avez dit D rouge saturé pour remplir les lèvres mais effacer tout ce qui se chevauche entre les dents. Ils ont leur propre couche entre la peau et les lèvres remplie d'un gris clair. De cette façon, nous pouvons facilement revenir en arrière et ajuster les différents aspects de l'étude. Avec votre ton de base abaissé. Commençons par la peau. Faites une nouvelle couche au-dessus de la couche de peau définie pour le masque à couper. Maintenant, nous ne pouvons dessiner que sur la forme carrée d'origine. Utilisez une couleur d'ombrage plus foncée que la tonalité de base, mais modifiez légèrement la teinte, puis commencez à la déposer en fonction de la référence. J'utilise mon pinceau de mixage de base appliquer trop doucement les ombres, principalement sur le côté gauche de l'image, car la lumière semble provenir de la droite. Ombrez également juste autour de la forme des lèvres sur tout le pourtour. Puisque cela les aide à avoir une apparence tridimensionnelle. S'il semble un peu trop dur, utilisez l' outil de tamisage pour estomper. Choisissez maintenant un brun foncé pour obtenir des ombres plus profondes. Il y en a une petite sous les lèvres, une ombre projetée, et d'autres plus pâles sur le côté ombré et sur le dessus des lèvres. Pour contraster l'ombrage, je choisis un ton plus clair que la base pour mettre en évidence la lumière du soleil dans cette couche également. Mais vous pouvez conserver autant de masques de découpage distincts que vous le souhaitez si cela vous permet traiter les zones claires du côté opposé des ombres. À ce stade, je désactive le croquis noir et je ne garde que la copie marron plus clair pour le moment. Pour ce qui est de la couche dentaire, utilisez des gris moyens pour définir les lignes entre les dents et montrer l' ombre projetée de la lèvre supérieure. Fraîchissez-vous graduellement, en vous concentrant principalement sur le bord externe de la bouche là où le moins de lumière atteint les dents. Quand il s'agit de dents, je trouve que moins c'est plus. Si vous allez trop loin, vous finirez par chercher à définir un autre lieu. Utilisé presque en blanc pour ajouter quelques reflets là où la lumière se réfracte. La lumière se reflète sur la surface lisse des dents et se reflète sur les répétitions. Je n'ai plus besoin du croquis, donc je l'éteins complètement. Correct. Toute rugosité autour la ligne des lèvres et utilisez l' outil de gommage pour estomper les bords ou les coins des lèvres a tendance à ne pas donner une ligne très définie. Dans un nouveau masque à clipser, utilisez une couleur plus foncée pour assombrir la lèvre supérieure et les bords de la lèvre inférieure. Le sommet a tendance à être plus foncé, car il se courbe vers la bouche et que les pierres sortent tout autant. La partie inférieure aura une ombre projetée par le haut, mais elle ressortira suffisamment pour capter la lumière avant de se courber jusqu'au menton. Dans un autre masque, j'utilise une valeur de lumière pour définir certaines zones claires afin d'avoir une idée des valeurs les plus claires aux plus sombres. Comme nous pouvons travailler sur autant de couches que nous le souhaitons, nous pouvons ajouter des points forts dès le début, ce que j'apprécie. Le milieu de la lèvre inférieure présente un reflet permanent, de même que le bord supérieur de la lèvre supérieure. Pour en revenir au masque d' ombrage situé en dessous, je commence à ajouter une certaine variation de couleur à la lèvre supérieure. C'est parce que le mannequin porte une sorte de gloss, ce qui rend les lèvres réfléchissantes. À distance. La lèvre supérieure semble toute foncée, à part le reflet. Mais quand on y regarde de plus près, les petites rides apparaissent d'une teinte plus claire juste à l'ouverture de la bouche. Vous pouvez faire tout cela en couches séparées si vous souhaitez assombrir les bords de la bouche pour aider à façonner les lèvres et le destin, à ce que le centre partageait autour de l'ouverture de la bouche de la même couleur et peu sur le côté de la lèvre inférieure. Pour le rendre un peu plus vivant, j'ai choisi une couleur plus saturée pour ajouter de la variété aux nuances que nous venons de faire. Une bonne façon d' évaluer la profondeur consiste à copier l'intégralité du canevas et à le coller dans une couche sur le dessus. Passez ensuite aux réglages et supprimez la saturation de cette couche, en la transformant en niveaux de gris. Sans couleur, il est beaucoup plus facile de mesurer les valeurs. Référence de genre à l'échelle K aussi. Nous pouvons donc comparer. Les bords de la bouche peuvent être foncés, mais sinon le reste est plutôt bon. J'ai juste besoin d'une variété subtile. Frissez les dents des coins de la bouche au besoin, avant de retourner vers les lèvres et d'ajouter une variété plus claire aux parties ombrées. Cela l'aide vraiment à paraître plus réaliste. Ensuite, j'ai un peu plus estompé les bords des lèvres dans la couche de base. Puisque nous avons fait la peau au tout début, revenez en arrière et ajoutez plus d'ombrage si nécessaire par rapport aux lèvres maintenant ombrées. Lorsque vous avez tout l'ombrage de base vers le bas, je trouve qu'il est beaucoup plus facile de repérer les lacunes. Donc, en sautant dedans, vous pouvez toujours revenir à n'importe quelle section de votre peinture. Ceci conclut la section dans laquelle nous sommes prêts à passer aux détails. Pour récapituler. Placé sur des tonalités de basse en couches séparées. Ombrez la peau et coupez les masques. Ombrez les dents avec des nuances de gris. Estompez les bords des lèvres. Assombrez la lèvre supérieure et ajoutez des reflets en couche séparée. Ajoutez de la variété aux couleurs d'ombrage. Copiez le canevas et le D saturé pour vérifier les valeurs. Faites des allers-retours entre les différentes zones selon les besoins. 4. Détails et touches finales: Dans un nouveau masque sur les lèvres. Sous les reflets, on peut ajouter les rides sur les lèvres. Faites courber les lignes pour exprimer la forme arrondie des lèvres. Vous n'avez pas à faire en sorte que chaque ligne corresponde exactement à la référence, il suffit d'en avoir le sens de base. Suivant. Choisissez une teinte plus claire que la lèvre dans la zone que vous travaillez et utilisez-la pour mettre en valeur la zone entre les lignes que vous utiliseriez. Cela donne à ces zones un aspect plus haut que les lignes à l'intérieur des rides. Revenez à la peau et définissez un ombrage plus loin. Du côté clair, je choisis une teinte rougeâtre pour estomper légèrement la lèvre dans la peau. Autour de la lèvre supérieure, utilisez une teinte claire pour souligner la ligne des lèvres. Prolongez cette couleur en une fine ligne au-dessus de la pointe de l'arc de Cupidon. Je garde les lignes rapidement car cela donne un aspect plus organique. Cette couleur peut également être utilisée pour ajouter de la texture aux zones ombrées de la peau. Notre peau est plus lisse en marbre jeté sur le bas, lequel de la lèvre inférieure ? J'ai travaillé sur un peu la couleur de la peau, car la forme des lèvres et la ligne des lèvres ne s'alignent pas toujours complètement. Enfin, nous pouvons définir les reflets de l'ensemble des lèvres pour leur donner un aspect brillant en couche fraîche afin de ne rien affecter d'autre. J'y vais avec un ton presque blanc et je peins les zones avec les mêmes approches rapides qu'auparavant. Ensuite, faites ressortir les reflets en ajoutant traits plus légers autour des zones et des reflets subtils. Tout ce que j'ai trouvé dans la référence. Avec ça, nous avons terminé. Récapitulons. Dessine les contours des deux lèvres. Mettez l'accent en ajoutant des tons plus clairs entre les lignes. Mettez en valeur la peau au-dessus des lèvres et de l'arc de Cupidon. Définissez le surligneur à lèvres pour Shine. 5. Réflexions finales et projet de cours: Ici, nous devons terminer l'étude des lèvres. Maintenant tu me vois illustrer des lèvres. Maintenant, c'est ton tour. Le projet de classe d'aujourd'hui est d'illustrer votre propre étude des lèvres. Vous pouvez trouver votre propre référence si vous le souhaitez, ou vous pouvez utiliser celle que j'ai fournie avec mon croquis. Si vous terminez le projet pour le partager ici, j' adorerais le voir. Merci beaucoup d' avoir suivi mon cours. J'espère que cela vous sera utile. Tu veux en savoir plus sur moi ? Vous pouvez consulter leurs autres cours sur ma page. Amusez-vous à créer et au revoir pour le moment.