Transcription
1. Intro: Bonjour tout le monde. J'espère que vous allez tous bien aujourd'hui.
Je m'appelle Kaelyn Je joue de la
guitare depuis 15 ans. Et aujourd'hui, j'aimerais
partager avec vous mon approche de la guitare solo. Ce cours s'
adresse aux guitaristes de niveau
débutant à
intermédiaire Peut-être quelqu'un qui
connaît les codes, connaît quelques chansons, mais qui a du mal à
comprendre le côté guitare solo. Donc, que vous souhaitiez
jouer avec vos amis, enregistrer un solo sur
un disque ou simplement vous amuser
avec la pédale à boucle. Je crois que ce
cours vous permettra de vous sentir plus en confiance en vous déplaçant haut en bas du manche de guitare.
Si vous êtes comme moi,
la première chose que vous apprenez
lorsque vous avez commencé à jouer de la
guitare, ce la première chose que vous apprenez
lorsque vous avez commencé à jouer sont les
premiers accords Peut-être quelques riffs. Mais la guitare solo
semble toujours être une pièce insaisissable du puzzle qui
ne convient pas tout à fait J'espère donc
pouvoir éclaircir aujourd'hui une partie
du mystère qui entoure ce résumé de
Quick Rig. Je joue sur une
Fender Telecaster de fabrication mexicaine qui passe à la pédale Idem Looper,
dans style Yamaha THR Et le Mike que je vais
utiliser est un AKG C mille
2. Majeure et mineure: Cette section va être une brève leçon sur les gammes
majeures et mineures, les inversions et la recherche de la
tonalité d'un morceau de musique Si vous vous sentez déjà à l'aise
avec ces concepts, je comprends que ce n'est pas le sujet le
plus fascinant au monde et n'
hésitez pas à passer à
l' La première gamme que nous allons
apprendre est la gamme majeure. Et commençons par le do majeur, car c'est le plus facile
à comprendre, car il
n'y a ni tranchant ni bémol. La façon dont j'aime imaginer
une échelle est comme un motif. La musique occidentale ne comporte que 12 nœuds, et les intervalles
entre ces nœuds sont appelés demi-tons et tons. demi-ton fait référence à l'espace entre deux notes qui se trouvent directement l'une à côté de l'autre, comme le sol et le sol dièse. Et un ton fait référence à l'espace qui
sépare
deux demi-tons, par
exemple le sol et le a. Ainsi, par exemple, le modèle des gammes
majeures est
suivi Ton, ton, demi-ton,
ton, ton, ton, demi-ton. Donc, pour ce qui est de la gamme de do
majeur, do,
ré , mi, fa, sol, a, B. Et revenons à voir. Pour chaque gamme majeure, il existe également une gamme mineure relative. La mineure relative pour
do majeur est mineure. Nous pouvons trouver la relative mineure, le sixième degré de l'échelle. Par exemple, 123456,
nous trouvons dans un nœud. C'est ainsi que nous pouvons trouver la mineure relative
de la gamme majeure. La gamme mineure, elle
a tous les mêmes nœuds, est la gamme majeure. Cela commence simplement à
un endroit différent, modifiant
ainsi le motif et lui donnant une saveur
différente. Le schéma pour une
gamme mineure est donc le suivant. Ton, demi-ton, ton, ton,
demi-ton, ton, ton. Dans le cas d'un
mineur, c'est la, le si, le
do, le ré, le mi, le fa, , puis revenons à la. Nous pouvons
donc voir ici la première étape est un
ton plutôt qu'un demi-ton Plus qu'un ton, un autre
ton, un demi-ton, un ton. Le ton. Les mêmes notes peuvent être jouées dans différentes positions haut en bas du tableau de frettes. Par exemple, le Do Majeur peut être
joué sur la troisième frette. La cinquième menace, une
menace, etc. Cela sera important
plus tard lorsque nous déciderons où nous voulons
jouer sur le plateau des menaces. Il est préférable de jouer une gamme plutôt
que de
coopérer lorsque vous connaissez
la tonalité de la pièce, exemple lorsque vous jouez avec un ami
ou que vous
jouez pour une pédale en boucle Mais qu'en est-il de cette époque ? Tu ne sais pas quels sont
les accords. Voici une méthode simple pour trouver
la clé. Pour cet exemple, je vais
utiliser des accords diatoniques, qui sont juste une façon
sophistiquée de dire des accords qui appartiennent tous
à la même tonalité Pendant ce temps, je vais juste commencer par jouer les hyphes et voir si
cela semble harmonieux Ensuite,
je vais simplement travailler à la manière de Sinek et voir
lesquels sonnent dissonants, quels sons et quels sons sont harmonieux, un demi-ton Ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Pas si bon que ça. Oui, je travaillerai. Maintenant, il n'y en a plus dans la balance. Celui-là fonctionne. Un peu
dissonant. Celui-là fonctionne. Et d'habitude, quand je
n'ai plus joué deux
demi-tons, je prends le
premier pattern que j'ai trouvé Mais sur la corde en si, je sais que c'est dans la tonalité, et je sais que cela peut être
posé sur la chaîne en si ici. Maintenant, je sais que, d'après cela, je peux à peu près voir la forme en do majeur.
Et ils ne l'ont pas fait
3. Volez comme un artiste: Dans cette section et dans
d'autres parties du cours, je vais
parler d'un livre intitulé Steal Like an Artist d'Austin Kleon Dans le livre, il explique que
rien n'est vraiment original. Et si nous sommes obsédés
par l'originalité, cela nous empêchera de réaliser notre potentiel
créatif. Alors, comment cela
s'applique-t-il à la guitare solo ? Un excellent moyen de devenir un grand improvisateur est d' apprendre de nombreuses parties de guitare
différentes L'idée ici n'est pas de
copier directement le travail d'autres personnes, mais plutôt de s'inspirer. Et grâce à l'apprentissage,
vous vous
constituerez un répertoire de riffs, motifs et de lacs que vous
pourrez intégrer à
votre propre style Cela ne signifie pas que
vous devez apprendre tous les riffs et tous les
solos de guitare jamais écrits En fait, je recommande
d'être sélectif vos choix et de n' apprendre que ce que vous
aimez vraiment écouter. Ainsi, lorsque vous passerez à un solo
plutôt qu'à une progression d'accords, vous aurez une bibliothèque
d'idées géniales
4. Blocs de construction: Dans cette partie du cours, nous allons voir
comment trouver l'inspiration. La planche à frettes peut
sembler un endroit intimidant. Un peu comme une
page blanche pour un écrivain. Avoir une idée préexistante peut
être un excellent point de départ. Pour cet exemple, j'ai choisi, tu sais, que je ne suis pas bon. Par Amy Whitehouse. Les accords en ré mineur. Sol mineur, sept. Ré mineur En théorie, nous jouons dans
la tonalité de ré mineur, et nous jouons sur une progression d'accords de
1451 les cinq sont un A7
et non un un Cela signifie que tous
les accords ne sont pas diatoniques, et c'est ce qui leur
confère leur qualité jazzy exagéré, je vais
jouer dans les riffs de,
is this love de Bob Marley.
Voici comment ça se passe. Je vais relier l'arrêt
de la tablette ci-dessous pour que vous puissiez l'
apprendre si vous le souhaitez. Habituellement, ce riff est
joué en fa dièse mineur. Mais si on le transpose
en huit demi-tons,
12345678, on Cela signifie donc que n'importe quelle
forme ou
apprentissage de l'arbitre peut être transposée
dans n'importe quelle touche Voici donc le remboursement des accords
joués en même temps. Cela sonne bien
en soi, mais ce n'est pas très
original et nous ne pouvons pas copier
directement le travail de
quelqu'un d'autre. Que se passerait-il donc si nous prenions les mêmes notes et commencions
à les réorganiser ? Peut-être que sur un toboggan
, il
y a du vibrato et de la dynamique
pour pimenter les choses. J'utilise donc ce
riff comme base, puis je peux me diversifier et
expérimenter d'autres idées. J'utilise les mêmes notes et la même position sur
le tableau des menaces. Peut-être même certaines des
mêmes idées, comme répétition ou l'
utilisation de cordes basses, ces cordes hautes
dans la même phrase.
5. Les inversions: Apprenez une gamme et
assemblez vos notes
de manière intéressante. Génial. Mais parfois,
vous pouvez avoir l'impression coincé d'une position
sur le manche de la guitare. Et cela peut devenir un
peu périmé. Dans ce segment,
je vais
vous montrer comment utiliser les inversions Tout comme les accords, les
gammes peuvent être jouées à différentes positions temporelles de
haut en bas du cou Revenons à notre exemple
précédent de is
this love et voyons si nous retrouvons le même riff dans des positions
différentes Je pourrais donc jouer la Ruth
ici sur la 12e case, comme nous le faisons habituellement. Je peux le jouer ici à la quinte, sur les cordes graves. Je peux également le jouer ici
sur la septième frette. Il existe de nombreuses options. Maintenant, je vais assembler
ces pièces et les improviser en suivant
une progression d'accords Par souci de diversité, je vais jouer
les accords de you
wish de Nightmares
6. Conseils: Dans cette section, j'
aimerais passer quelques conseils et stratégies pour vous
aider à vous améliorer à la guitare. Mon premier conseil consiste à réduire la résistance entre vous
et votre temps d'entraînement. Je trouve que l'un des meilleurs moyens pratiquer
régulièrement est d' éliminer les barrières entre vous et ce que
vous essayez de faire. Qu'est-ce que je veux dire par là ?
Voici un exemple. Imaginez que votre guitare
est suspendue dans votre chambre, dans un endroit facilement
accessible. Votre AMP est branché,
vos pédales en boucle sont branchées et tous vos
fils Jack Cela signifie que chaque fois que vous
avez une idée à
explorer ou que vous avez simplement
envie de la mettre en pratique, vous êtes déjà sur la bonne voie. En revanche, imaginez que votre guitare
est, dans son étui, que
vos ampères sont
débranchés et que vos cordes Jack sont toutes emmêlées dans
une fosse à serpents Ce second scénario crée beaucoup plus de résistance entre vous et votre routine d'entraînement. Un autre sujet que j'
aimerais aborder avec vous est celui de l'établissement d'objectifs. C'est bien d'avoir des objectifs. Par exemple, je veux être capable de jouer en solo,
comme John Mayer, ou de jouer de la
guitare rythmique comme Nile Rodgers Les objectifs resteront de simples objectifs
sans plan d'action. À quoi pourrait donc ressembler un plan
d'action ? Cela pourrait être quelque chose d'
aussi simple que de dire que je vais jouer pendant 1
heure tous les jours à 6h00. Cela peut prendre une demi-heure pratiquer le slash, apprendre un nouveau solo ou une nouvelle progression d'accords Et l'autre demi-heure, à vous
récompenser en vous
contentant de faire des nouilles,
d'expérimenter Je recommande vivement de pratiquer
avec un peu de timing. Il peut s'agir d'une piste d'accompagnement, d'une pédale en boucle ou d'un métronome Ainsi, lorsque vous viendrez
jouer avec d'autres personnes, vous serez sûr de respecter le
temps imparti. Un autre
élément important de cette équation est de vous fixer un calendrier
réaliste. Si vous dites que vous vendez
quelque chose de trop difficile, vous courez le risque de
ne pas vous en tenir à votre plan. Il est également important de
ne pas être trop dur envers vous-même si vous manquez un entraînement ou si vous ne le faites pas à temps plein. Après tout, le parfait est
l'ennemi du bien. Donc, pour résumer, il vaut mieux avoir un
objectif que pas d'objectif. Mais avoir un calendrier que vous
pouvez respecter, c'est encore mieux
Caelan Henry
