Transcription
1. Bande-annonce: Salut. Je suis Meg Luis. Ce deuxième volet de ma série Photoshop est
consacré fonctionnalités avancées fonctionnant avec des calques et des masques. Nous apprendrons les tenants et aboutissants de toutes les choses étonnantes que nous pouvons faire en ajoutant des effets et des ajustements aux calques. Ensuite, nous allons apprendre l'une des fonctionnalités les plus incroyables de Photoshop, les masques. Je vais vous montrer quelques bons conseils et astuces le long du chemin pour rendre le projet final amusant et excitant. À la fin du cours, vous serez en charge de réaliser un collage d'images utilisant toutes les techniques apprises tout au long de ce cours.
2. Introduction aux calques: Cette leçon porte sur les couches. Il y a tellement de choses merveilleuses qu'ils peuvent faire avec les couches. Nous aborderons quelques-unes des meilleures façons de rendre votre composition impressionnante. Nous allons examiner les calques, les styles et les calques de réglage fonctionneront également dans d'autres choses pratiques, comme verrouiller les calques et les aplatir.
3. Réglages des calques: Bienvenue à Photoshop 2. Nous allons plonger un peu plus profondément dans les couches de cette leçon
, puis quelques autres sujets comme les masques plus tard. Mais, pour l'instant encore, comme je l'ai dit, allons en couches. Ainsi, Photoshop a une fonctionnalité vraiment géniale appelée Styles de calque et ils vous permettent vraiment de transformer des images en des choses assez géniales. Donc, j'utilise presque exclusivement Photoshop pour éditer des photos sur n'importe quel autre programme et à cause des styles de calque. Ils sont vraiment super. Donc, j'ai ouvert une photo dans Photoshop en ce moment et ce n'est qu'une photo de mon appartement. Vous verrez d'autres photos de mon appartement plus tard. Vous vous familiariserez avec mon appartement. Donc, commençons par cette photo ici que je n'ai pas encore éditée. Il s'agit d'une photo iPhone, donc la qualité n'est pas très bonne, mais néanmoins nous allons l'éditer un peu en utilisant les styles de calque. Ainsi, les styles de calque que vous pouvez trouver à l'intérieur de cette icône en noir et blanc cookie ici. Je suppose que vous pourriez appeler ça un cercle comme moitié blanche moitié noire, peu importe, à vous de décider. Mais, ici, vous trouverez nos couches de réglage. Donc, si vous cliquez sur ce cookie noir et blanc, vous pouvez voir tous ces styles de calque de réglage. Ne pas confondre avec les styles de calque car ce sont deux choses. Nos styles de calque d'ajustement, puis les styles d'anciens calques réguliers. Donc, nous allons dans les calques d'ajustement pour l'instant, nous allons couvrir les styles de calque dans une leçon ultérieure. D' accord. Donc, les calques d'ajustement ici nous avons, tant de choses que nous pouvons faire qui est essentiellement des outils de retouche photo. Je vais vous montrer les plus importants et ensuite je vous laisserai explorer les autres par vous-même plus tard. D' accord. Donc, afin d'éditer une photo, il y en a quelques autres que j'aime. J' aime vraiment la teinte et la saturation parce qu'elle vous permet de faire
tomber la saturation et de transformer n'importe quelle photo en noir et blanc. Vous remarquerez qu'au-dessus de mon arrière-plan photo, ce calque de saturation de teinte s'est ouvert et c'est ce qu'on appelle un calque de réglage. Ainsi, il vous permet de faire des ajustements à tout ce qui est en dessous de cette couche. Donc, si j'avais un tas de couches en dessous, ça changerait tout en noir et blanc. Donc, encore une fois, nous pouvons ajuster ce
calque comme faire baisser la saturation, nous pouvons réduire la légèreté rendre plus sombre. Nous pouvons le rendre plus lumineux et vous pouvez voir ici quelques petits indicateurs de la mesure dans laquelle nous sommes allés. Ensuite, ici, nous pouvons ajouter une teinte. Donc, si je voulais qu'il soit un peu bleu, je bosse juste la saturation et puis bosse vers le haut la légèreté, peut-être ou le baisser et puis je peux aussi appuyer sur coloriser qui tourne vraiment les couleurs. Donc, si j'ai choisi coloriser bleu, transforme
vraiment en bleu réel. Donc, je pourrais aussi le transformer en violet ou magenta ou jaune, à vous, ce que vous voulez faire et ensuite faire tomber la saturation se transforme vraiment en couleur ou la prendre en bas pourrait ajouter juste un peu d'une teinte jaune à elle. Alors, amusant de jouer avec bien. D' accord. Donc, c'est la teinte et la saturation que je vais supprimer ça. Passons à mon prochain favori qui est les niveaux. Ainsi, les niveaux sont vraiment géniaux lors du réglage de l'éclairage d'une photo. Donc, vous pouvez faire tomber ce petit triangle. Sur le côté droit des niveaux de couche se trouve la luminosité. Donc, si je la déplace vers le centre, ça va rendre ma photo vraiment brillante. Dans la photographie d'intérieur, vous voulez vraiment qu'elle soit brillante. Donc, je vais rendre ça un peu plus lumineux et puis celui-ci ajuste les tons moyens. Donc, je fais les tons moyens soit plus foncés ou plus clairs. J' aime qu'il soit au milieu, là où il était. Ensuite, ici, sont nos ombres. Donc, soit ça va rendre tout l'ombre sombre, soit ça va les rendre plus légers. Donc, c'est vraiment utiliser les niveaux comme couche d'ajustement. Vous pouvez définir des préréglages, vous pouvez augmenter le contraste avec le préréglage de contraste d'augmentation et ce qui n'est pas. Vous pouvez le rendre plus sombre avec cette réinitialisation ou vous pouvez créer votre propre préréglage personnalisé. J' aime juste ne pas les utiliser du tout et ensuite j'aime ajuster les choses moi-même comme ça. Donc, si je supprime cela, vous pouvez revoir ma photo originale. Passons au calque de réglage suivant. D' accord. Alors, allons aux courbes. Les courbes à nouveau aident vraiment avec l'éclairage. Vous pouvez voir que c'est une grande courbe que nous
pouvons ajuster et changer et que je suis en train de l'ajuster et de la changer, différentes choses se passent à ma photo. Il faut tout à fait une courbe d'apprentissage aucun jeu de mots destiné désolé d'être en mesure de gérer les courbes, je procède généralement avec prudence lorsque vous traitez des courbes, parce qu'ils peuvent être inconstants et déroutants. Mais ils font vraiment ma photo semble tellement mieux. Éteignons les courbes pour revenir à l'ancienne façon et regarder à quel point il semble plus beau et plus lumineux avec la courbe ajoutée dessus. Donc, si j'étais en train d'éditer cette photo, je l'aurais fait et ensuite j'irais ajouter un peu de contraste avec la luminosité et le contraste. Donc, encore une fois, vous êtes familier avec ça, j'en suis sûr. La luminosité rend littéralement votre photo plus lumineuse, puis le contraste la rend plus contrastée. Donc, ça rend les sombres plus sombres et les lumières un peu plus claires. Je pense que ça a l'air vraiment sympa nos photos d'intérieur. Donc, en plus de mes courbes que j'ai déjà, j'ajouterais un peu de luminosité et de contraste qui, je pense, rend mon image si
belle et rend mon appartement tellement meilleur qu'il ne l'a déjà fait. Donc, généralement chaque fois que j'édite des photos de mon appartement, les gens pensent qu'il a l'air si lumineux et si propre tout le temps, mais c'est vraiment juste parce que je suis en train d'ajuster les choses dans Photoshop ce qui est génial. Merci beaucoup Photoshop. Ça rend ma vie meilleure au moins. D' accord. Donc, ce sont les couches de réglage. Examinons d'autres. Nous avons fait cette couleur unie, c'est une couche de remplissage. Donc, nous pouvons à nouveau ajouter notre couleur corail, ajouter la couleur que nous voulons sur le dessus. Je ne veux pas faire ça, mais ça n'aidera rien. Nous pouvons ajouter des dégradés au-dessus de nos calques en ajoutant le dégradé, ce qui pourrait sembler cool si vous alliez faire quelque chose comme ça. Donc, si j'essayais de le faire, je pourrais ajouter un dégradé subtil, je peux changer la couleur de mon dégradé ici avec ces petits sélecteurs de couleur. Donc, si j'essaie de changer cette couleur, je pourrais aller la couleur et ensuite la changer pour peut-être comme un joli doux au bleu ou je pourrais même goûter cette couleur verte de la photo avec mon sélecteur de couleurs. Le sélecteur de couleurs à nouveau comme chaque fois que vous choisissez une couleur, il apparaît simplement sur votre document sur
votre canevas chaque fois que vous déplacez votre souris hors de l'éditeur de dégradé dans le sélecteur de couleurs. Donc, je pourrais juste choisir une couleur à l'intérieur de mon appartement, déplaçons un peu ces fenêtres hors du chemin. Choisissons cette couleur de ce vase ou choisissons la couleur de la barbe Santas. Vraiment à vous si vous aimez vraiment le dégradé. Je ne suis pas sûr d'être vraiment dans le gradient, donc je vais juste annuler et sortir d'ici. Annuler. Revenons à nos couches de réglage. On peut ajouter un motif. J' irai plus dans les modèles plus tard. Nous avons fait le contraste de luminosité, nous avons fait des niveaux, nous avons fait des courbes, nous pourrions changer un peu notre exposition. Donc, encore une fois, si nous prenions une photo avec notre appareil photo et qu'elle était surexposée, c'est absolument à ça qu'elle ressemblerait ou sous-exposer la rendrait plus sombre. Je veux juste remettre ça à zéro offset. Rend les ombres un peu plus sombres. Encore une fois, c'est comme des niveaux. J' utilise habituellement des niveaux au-dessus de l'exposition, mais c'est à vous de décider lequel vous voulez utiliser. Supprimons l'exposition. D' accord. Donc, la vibrance ne fait que gonfler la saturation dans la vibrance de la photo. Ainsi, par exemple, notre espace a beaucoup de touches de couleur. Donc, si je pompe la vibrance, ça va juste rendre les couleurs plus brillantes. Donc, faisons-le juste pour que je puisse
te montrer et ensuite on cachera cette couche juste pour que tu puisses voir à quoi ça ressemblait avant. Comme vous pouvez le voir, très subtil mais c'est pourquoi j'aime
le calque de réglage de la vibration parce qu'il est si subtil et c'est vraiment agréable d'ajouter un peu de cela à votre calque parce qu'il a rendu mon vert un peu plus vert et cette étagère un peu plus lumineux. C' est vraiment sympa. D'accord. Choisissons un couple de plus. Donc, si nous allons au filtre photo par exemple, nous pouvons ajouter un joli filtre prédéfini. Donc, si vous constatez que votre photo est un peu cool, vous pouvez la réchauffer en ajoutant un filtre chauffant ou vice versa en ajoutant un filtre de refroidissement. Ensuite, si c'est trop, vous pouvez réduire la densité pour que ce soit agréable et un peu subtil. Mon image en fait c'est à quoi il ressemblait à l'origine. Je pense que ça a l'air un peu chaud. Donc, je vais ajouter juste un peu de filtre de refroidissement dessus, mais pas trop. Seulement cinq pour cent. Si vous n'aimez pas les filtres de refroidissement, vous pouvez simplement choisir une couleur personnalisée, puis augmenter la densité. Encore une fois, nous pouvons le rendre vraiment bleu, mais j'aime juste une belle subtile cinq pour cent, a l'air vraiment sympa. D' accord. Enfin, nous pouvons faire quelque chose de amusant ici nous avons inversé. D' accord. Maintenant, regardez ce qui se passe lorsque je clique sur inverser. Tout devient fou. Donc, il inverse toutes les couleurs à leur homologue opposé. Donc, le canapé était assez sombre, donc il le rendait vraiment blanc et ainsi de suite. Le contraire du vert est ce rose magenta je suppose. Donc, ça l'a changé à ça. Je n'ai jamais appris une fois à utiliser pour inverser, je vous défie de trouver une bonne application pour cela. Mais c'est à vous de choisir. Encore une fois, ce sont des exemples pour montrer qu'il y a beaucoup de choses dans Photoshop que vous pouvez utiliser. Mais, je ne les ai jamais vus bien utilisés. Donc, c'est à vous de décider si vous voulez ou non utiliser la plupart de ces calques de réglage. Mais ce ne sont que ceux que j'aime tant et que j'utilise tout le temps. Alors, explorez, regardez autour des calques de réglage et voyez ceux que vous aimez.
4. Styles de calques: Parlons donc des styles de calque réels. Donc, pas les styles d'ajustement de calque dont nous venons de parler, mais plutôt les styles de calque. Donc, nous avons une image de fond ici qui est ma photo d'avant. Je ne peux vraiment rien faire pour ajouter un style de calque à cela, mais je peux le copier et créer un nouveau calque déverrouillé. Donc, pour le copier, n' oubliez pas que nous le faisons glisser vers le bas vers le nouveau calque, et nous avons fait une copie. Donc, pour ajouter un style de calque à un
calque, vous devez double-cliquer sur un calque, mais encore une fois, vous ne pouvez pas double-cliquer sur le titre car il va juste changer le titre. Tu vois ? Vous devez plutôt double-cliquer en dehors du titre quelque part. Donc, nous allons double-cliquer et cela fait apparaître notre style de calque, palette, fenêtre, boîte tout ce que vous voulez appeler. Donc, cette fenêtre de style de couche, et mon Dieu, regardez combien de choses nous pouvons faire. Nous avons un biseau et des gaufres, un trait, une ombre
intérieure, une lueur intérieure, un satin, quoi que ce soit, une superposition de dégradé, superposition de
motif, une lueur extérieure et une ombre portée. Au sein de chacun d'entre eux, il y a tellement d'options. Regardez combien d'options. Mon Dieu. Donc, nous allons juste en aborder quelques-uns, et voir ce qui se passe, parce que c'est beaucoup à gérer. Donc, je vais commencer par mes premiers favoris, et ensuite je vous laisserai explorer le reste par vous-même. Tout comme nous l'avons fait avec les styles de calque d'ajustement. Donc, tout d'abord, allons-y avec la superposition de couleur. Donc, si nous voulons ajouter une superposition au-dessus d'une image, disons que vous voulez une image qui a juste un peu de rose sur le dessus par exemple, nous le ferions. Donc, nous ajouterions une superposition de couleur et ensuite nous pouvons sélectionner notre couleur ici. Donc, je vais aller au beau rose vif, et appuyer sur OK. Donc, nous pouvons en quelque sorte déplacer ceci et prévisualiser notre image ici avec la superposition de couleur. Alors, tu te demandes, quel est le problème ? C' est juste une couleur unie, rien ne se passe. Eh bien, si nous changeons notre mode de fusion ici, alors nous commençons à voir les choses se produire. Donc, vous pouvez en quelque sorte choisir quelques-uns et regarder pour voir quel genre d'effet ils ont sur votre image. J' aime vraiment multiplier, je pense qu'il a l'air vraiment agréable, en fonction de la couleur. Donc, si je choisis comme une couleur foncée, peut-être comme ça pourrait échantillonner l'écran. Vert foncé profond, puis vous pouvez baisser l'opacité, ce qui rend le vert un peu moins fort ou le retourner vers le haut. Vous pouvez changer votre couleur, vous pouvez changer les différents modes de fusion pour voir ce qu'ils font. Il y a tellement de choses différentes, tellement d'effets différents que les styles de calque ont, c'est fou, mais c'est vraiment amusant de les parcourir et de voir ce qu'ils font tous. Donc, c'est une superposition de couleur, très simple. Donc, si vous vouliez l'appliquer, vous avez juste vérifié, si vous voulez juste vous en débarrasser, décochez-le. Très facile. Donc, la prochaine chose que nous pourrions faire, nous avons un peu abordé cela avec le style d'ajustement de calque mais vous pouvez également le faire dans les styles de calque réguliers est la superposition de dégradé. Donc, si nous cliquons ici sur ce dégradé, nous pouvons afficher notre éditeur de dégradé, et ici nous avons notre couleur de dégradé de début, et notre couleur de dégradé de fin, et c'est juste par défaut passer du noir au blanc. Donc, je veux juste faire ma propre couleur personnalisée. Donc, je vais cliquer ici,
ici , et ça fait apparaître cette couleur. Donc, si je clique sur la couleur, il fera apparaître mon sélecteur de couleurs à nouveau. Alors, quelle couleur est-ce que je veux ? Choisissons comme une couleur dorée. Voilà de l'or. Donc, maintenant il va juste de l'or au blanc. Alors, ok, nous allons cliquer sur le blanc, puis cliquez à nouveau sur la couleur et allons à un or plus sombre. Donc, alors je veux juste que la couleur est bonne, et puis on va un peu plus sombre ou on pourrait aller un peu plus léger, ce qui je pense est un beau dégradé subtil. La chose à propos des gradients est que s'ils sont trop durs, trop sombres pour trop clairs ou deux couleurs différentes complètes, ils ont l'air vraiment fromages et un peu comme flashy je suppose. Si vous êtes dans des gradients flashy, c'est tout à fait bien. Je ne suis pas de juge, mais personnellement j'aime dégradés
très subtils qui vont d'un peu sombre à un peu de lumière, un peu comme ça. Donc, il devient peu à peu plus léger, et puis vous appuyez sur OK. Donc, encore une fois comme la superposition de couleur, le dégradé a trop ce mode de fusion. Donc, je peux choisir assombrir, multiplier, alléger et voir ce qui se passe. J' aime multiplier, donc je vais aller avec ça. Vous pouvez le voir ajoute juste cette belle couleur subtile. Encore une fois, quelque chose que vous pouvez faire est de changer l'angle de votre gradient. Donc, on pourrait changer, alors maintenant il fait sombre ici pour s'éclairer dans ce coin
plutôt que dans l'obscurité en bas et s'allumer en haut. C'est vraiment à toi de décider. Vous jouez, amusez-vous, passez un bon moment, et jouez avec ces deux-là parce que vous pouvez obtenir un gradient radial où il fait sombre
au centre et ensuite devient plus léger ici, c'est assez amusant. Inverser, il suffit de changer simplement le dégradé pour être soit sombre de ce côté, ou la lumière de ce côté, il va l'échanger. Donc, maintenant il fait sombre de ce côté et de la lumière de ce côté. Donc, il l'échange juste d'avant en arrière, mais je n'aime pas vraiment le dégradé ici, donc je pense que je vais le dévérifier, et nous allons juste décocher ça. Donc, la superposition de motif tout de même. Vous aurez des modèles par défaut vraiment vilains dans Photoshop comme ces bulles ou utilisons simplement les bulles pour l'instant. Si vous voulez aller trouver vos propres modèles, je vais télécharger des ressources de modèle pour vous, et vous pouvez y aller, mais nous allons utiliser les bulles pour l'instant. Encore une fois, il va juste tuiles par défaut ces bulles. Ils ont l'air terrible, et ensuite vous pouvez appliquer le mélange de la plupart d'entre eux aussi. Ça a l'air horrible, mais si tu l'aimes, sois mon invité, joue avec les modèles. Les motifs peuvent être vraiment géniaux. La bonne chose à propos de Photoshop est que vous pouvez ajouter de la texture aux choses, et la meilleure façon de le faire est en fait avec des motifs. Donc, je les recommande fortement. Passons au style de calque suivant. J' aime donc ajouter des styles de calque aux formes. Alors débarrassons-nous de cette image, commençons simplement par un fond blanc vif. Donc, je vais aller à mon cookie noir et blanc, ajouter une couleur unie, tourner ce blanc et nous sommes bons. Donc, je vais renommer ça, fond blanc. Parfait. Donc, je veux juste ajouter une forme simple. Ajoutons un cercle. Donc, je vais sélectionner mon outil ellipse,
dessiner un cercle, cercle parfait en maintenant la touche Maj enfoncée pendant que je fais glisser. Il y a donc mon cercle, et maintenant ce que je vais faire est d'appliquer un style de calque au cercle. Donc, encore une fois, je vais double-cliquer sur un calque en dehors du titre, fait apparaître les styles de calque. Alors, jouons maintenant avec un AVC. Tu as vu juste cliquer sur ce qui s'est passé ? Il y a maintenant un trait noir autour de tout le cercle, et donc un trait est exactement ce que vous pensez qu'il est. C' est juste une belle bordure qui contourne le calque que vous avez sélectionné. Donc, si c'était cette image, le trait serait autour de l'extérieur de cette image, mais puisque nous avons le cercle sélectionné, c'est autour du cercle. Donc, on peut faire la taille comme un coup, pour qu'on puisse faire ça. J' aime l'avoir à peut-être 20, il suffit de taper 20 pixels et le trait est maintenant à l'extérieur, mais nous pouvons changer cela à l'intérieur. Regardez ce qui se passe. Donc, maintenant c'est à l'intérieur de la forme ou au centre. Donc, c'est à mi-chemin dehors, à mi-chemin à l'intérieur. J' aime toujours faire l'extérieur, le centre ou l'intérieur. Alors, faisons l'intérieur. Vous pouvez changer la couleur là du trait. Donc, si je voulais faire des échantillons juste corail et ensuite le rendre juste quelques nuances plus légères. Je ferais ça, ou quelques nuances plus foncées je ferais ça. Alors, faisons quelques nuances plus foncées. Ça a l'air vraiment sympa. Parfait. Ensuite, vous pouvez changer le mode de fusion du trait lui-même en ajoutant sombre et multiplier. D' habitude, je deviens normal. Si je le veux, vous pourriez ajouter une opacité si vous le vouliez aussi, vraiment à vous de décider. Le truc de l'opacité est un peu intéressant parce que si j'avais une image derrière elle, dissimulons ce fond blanc, pouvez-vous voir ce qui se passe ? Vous avez un léger soupçon de ce coup autour du cercle, mais pourtant c'est un peu transparent, sorte que vous pouvez voir la forme derrière elle, ce qui je pense est un peu amusant,
et quelque chose de vraiment très unique à Photoshop que je pense est vraiment amusant de jouer avec. Comment vous pouvez le faire glisser et voir toujours ce qu'il y a derrière. Donc, passons à d'autres modes de fusion ici les styles de calque, je veux dire. Donc, nous venons d'ajouter un trait et vous pouvez ajouter plus d'un style de calque à un calque, il
vous suffit de continuer à les vérifier. Donc, j'aime faire de la lueur extérieure par exemple. Donc, celui-ci par défaut va en mode de fusion d'écran, je ne sais pas pourquoi, en fait, j'aime que ça passe à la normale. Donc, passons cela à la normale et ensuite il est par défaut jaune. Changeons ça en noir. Comme ça, et maintenant nous allons augmenter la taille de celui-ci. Alors, on va faire tomber ça jusqu'à 30. Allons encore plus haut, allons-y 60. Donc, vous pouvez voir ce qui se passe, ça ajoute cette ombre vraiment dure en dehors de ma couche. Donc, maintenant ce que je ferais c'est que je baisserais l'opacité pour rendre ça beaucoup plus subtile. Donc, maintenant c'est juste une ombre subtile qui se passe autour de mon cercle, ce qui est vraiment agréable, et peut être applicable dans de nombreuses situations, surtout lors conception graphique ou pour le web est vraiment utile. Alors, appuyez sur OK, et ensuite on va bouger notre cercle et regarder et voir. Je pense que ça a l'air vraiment sympa. Donc, je pourrais changer la couleur du cercle en double-cliquant et en le rendant blanc, mais alors notre trait est toujours une sorte de couleur corail. Donc, je pense que ça a l'air un peu bête, mais tu sais, à toi de décider. Donc, je vais commander Z pour revenir en arrière, et puis si je commande Z, ça remonte à nouveau ou ça pourrait aller dans la palette d'histoire, et revenir en arrière et trouver l'état où mon corail était et encore, dans une classe ultérieure, nous allons passez en revue le tableau de l'histoire, et nous remontons dans le temps plus en détail. Mais pour l'instant, c'est tout ce que vous devez savoir est de faire la commande Z, qui va en arrière et en avant. Donc, ce sont les styles de calque que je voulais vous montrer. Encore une fois, il suffit de double-cliquer sur un
calque, d'afficher la fenêtre de style de calque, et vous pouvez vraiment jouer avec tous ces styles. Choisissez votre favori. J' aime vraiment l'ombre portée aussi, ce qui est vraiment agréable, mais en plus de cela, l'ombre
intérieure que j'utilise occasionnellement, mais pas très souvent, et les autres que je n'utilise vraiment jamais. Juste avec tout, choisissez et choisissez ceux que vous aimez, et je vous montre simplement ceux que moi et la plupart de mes collègues utilisons le plus souvent. Allons sur les gars
5. Introduction aux masques: Les masques de joueur sont probablement les plus cool et l'une des choses les plus étonnantes à propos de Photoshop. Je vais couvrir exactement ce que sont les masques de couche, comment ils fonctionnent et pourquoi vous voulez les utiliser. Ils sont une fonctionnalité avancée qui est en fait facile à apprendre et vous serez heureux de l'avoir fait.
6. Masques: C' est enfin l'heure de notre tutoriel Masques. Je suis tellement excité à propos de ça. Les masques sont quelque chose que je ne savais pas depuis longtemps et j'utilisais Photoshop pendant si longtemps et n'utilisais pas de masques. Puis une fois que j'ai finalement appris, ça a changé ma vie et rendu tout beaucoup plus facile. Donc, je suis vraiment honoré de vous enseigner les masques. D' accord. Donc, la chose merveilleuse à propos des masques dans Photoshop est qu'ils vous permettent de ne pas ruiner votre travail. Donc, tout ce que vous appliquez un masque, vous pouvez annuler à tout moment. Donc, il y a vraiment une façon non destructive de travailler dans Photoshop, et c'est vraiment génial d'être non-destructif, non ? D' accord. Donc, je vais vous montrer comment les utiliser. Commençons. D'accord. Commençons par copier à nouveau ce calque d'arrière-plan, nous utilisons toujours la photo de mon appartement. Je suis désolée si tu en as marre de le regarder. Copions-le. Donc, nous avons notre calque copié ici, et faisons ce que nous appelons une sélection dans Photoshop en utilisant un chemin. Alors, rappelez-vous ces extrémités de marche de la première classe, si vous étiez en première classe. Je les appelle bouts de marche parce que, pourquoi pas ? C' est une ligne pointillée qui bouge. D' accord ? Donc, nous allons utiliser cet outil de sélection. Faisons un cercle, pourquoi pas ? Donc je vais maintenir Shift enfoncée pour faire un cercle parfait. D' accord ? Maintenant, je vais lâcher prise, et voici ce que j'appelle les extrémités de marche. Nous avons une ligne d'un chemin qui est sélectionné. Donc, chaque fois que quelque chose est sélectionné ou chaque fois que quelque chose a une fin de marche, cela s'appelle une sélection et c'est un chemin. Donc, un chemin que vous pouvez voir ici, nous avons une fenêtre de chemin et c'est là que nous avons des chemins et où nous pouvons faire des chemins. Une fois que nous passons à l'outil
Plume, je vous montrerai comment en faire un avec vous-même. Mais pour l'instant, nous avons déjà ce pré-fabriqué, prêt à aller avec notre outil de tente de réception elliptique que nous utilisons. Donc, ce n'est pas la forme exactement parce qu'il n'utilise pas l'outil Forme, mais c'est juste une petite sélection que nous avons sur le dessus. On n'a encore rien fait avec ça. D' accord. Donc, nous avons juste le chemin créé au-dessus de notre couche ici. Donc, ce n'est pas dans sa propre couche. C' est littéralement sur cette couche que nous avons. Donc, le bouton de masque que vous verrez est juste ici. Je pense que ça ressemble à un petit appareil photo, c'est un petit rectangle, il y a un cercle à l'intérieur. C' est le masque de calque. Donc, regardez ce qui se passe quand je clique dessus. Oh ! On dirait que rien ne s'est passé, non ? C' est bon. Donc, ce que vous voyez est en fait l'image ci-dessous. Donc, ce que je vais faire pour vous montrer ce
qui se passe est entre ces deux calques d'image, je vais créer juste un calque de remplissage blanc. Tu te souviens comment faire ça ? C' est vous cliquez sur le cookie noir et blanc, et vous allez à Couleur unie, sélectionnez cela, et choisissez le blanc. Oh, d'accord. Alors maintenant, vous pouvez voir ce qu'on a fait. Donc, sur cette couche ici, nous avons un cercle découpé de ce que nous avons fait. Tu te souviens il y a longtemps, j'ai montré aux gars de la première classe comment nous avons découpé un cercle de la photo de Kevin et Yoko, j'ai juste fait une petite sélection, puis l'ai copié et collé sur un nouveau calque ? Je vais te montrer comment faire ça dans l'autre sens. Alors, on y va. Je vais copier ce calque ici, amener au-dessus du calque de remplissage blanc, j'ai caché mon calque d'arrière-plan avec le masque. Je vais donner le titre de ce joueur masqué, et puis celui-ci est démasqué couche. D' accord. Donc, le calque masqué est caché, et nous avons notre calque démasqué montrant. D' accord. Donc, je vais prendre un autre cercle. Je ne peux pas garantir que ce sera exactement le même que celui d'avant. Alors, voici mon nouveau cercle. Je l'ai sélectionné sur mon image. Voilà ce que je faisais avant de savoir sur les masques. Je le prendrais, j'irais commande C pour copier, et commande V qui colle le cercle dans un nouveau calque. D' accord. Donc, ce qui s'est passé était ,
je dirais alors, ok laissez-moi juste supprimer complètement celui en dessous. Maintenant, j'ai ce calque avec un cercle dedans. C' est toujours la même chose. Il y a un cercle avec le Père Noël comme je le veux,
mais avec la couche de masque, rappelez-vous que nous avons le même cercle avec le Père Noël dedans. Mais la belle chose à propos du masque, vous pouvez le voir ici sur le côté droit, le petit graphique noir et blanc ici. Si je vais sur le masque, je pourrais juste supprimer, je pourrais faire glisser le masque et jeter la poubelle. Il est dit, voulez-vous appliquer le masque avant de le retirer ? Je ne veux pas parce que je le supprime. Ecoute, j'ai mon image de retour. Donc, c'est complètement non dégradant et non destructif. Donc, je peux ramener mon image à tout moment, alors que mon ancienne méthode, j'ai généralement supprimé l'image. Donc, si je voulais ramener mon image, je ne pouvais pas. Donc, c'est la belle chose à propos des masques. Est-ce que c'est complètement non-ruinant. D' accord. Donc, une autre chose merveilleuse à propos des masques que vous allez aimer est, disons que nous voulons supprimer certaines choses d'une image. Je vais faire ce genre de façon bâclée pour l'intérêt du temps, mais à mesure que nous avançons, je vais vous montrer de meilleures méthodes. Donc, disons que je veux supprimer une partie de cette image. Donc, je vais d'abord appliquer le masque sans rien faire. Alors, voyons. Nous avons masqué la couche. Je vais cliquer sur le bouton Masque ici, vieux appareil photo. D' accord. Donc, voilà le masque. Vous pouvez voir à quel point ma photo est liée à cette petite boîte blanche. C' est notre masque. Donc, je veux m'assurer que le masque lui-même est sélectionné en cliquant dessus. D' accord. Alors maintenant, je vais parler de mon outil Pinceau. D' accord. Donc, la façon dont les masques fonctionnent est que chaque fois que vous peignez du noir sur le masque, il le masque. Donc, ça va masquer ce calque, ce qui signifie qu'il
efface fondamentalement le calque sans l'effacer réellement, ce qui est vraiment cool. Donc, ça va juste faire tout ce que le noir rose ne va pas montrer, tout ce qui est peint en blanc va montrer. Donc, par défaut, tout est blanc comme vous pouvez le voir. Donc, maintenant je vais peindre un peu de noir dessus. Pour faire monter le noir, j'aime faire cette petite flèche de couleur permutée ici pour ramener le noir au premier plan. Par défaut, j'avais du blanc au premier plan et je vais juste les échanger. Donc, le noir est au premier plan et j'ai mon outil Pinceau sélectionné voir outil Pinceau. Par défaut, il semble qu'il soit vraiment minuscule. Donc, afin de rendre ma brosse plus grande, je peux faire deux choses. Je peux aller ici dans mes options de pinceau où il est écrit 13, c'est la taille de mon pinceau. Donc, je peux l'amener à plus grand, encore plus grand. Donc vous pouvez voir sur ma toile, vous pouvez voir que ma brosse est beaucoup plus grande maintenant. C' est 271 pixels qui est ce à quoi je l'ai déplacé. D' accord. L'autre façon de redimensionner votre pinceau est d'utiliser les parenthèses et de les cliquer d'avant en arrière. Ainsi, la parenthèse gauche fait une plus petite, la parenthèse droite le rend plus grand. D' accord. Donc je l'ai fait vraiment grand maintenant, et alors regarde ce qui se passe quand je peins en noir sur mon masque. C' est en fait de se débarrasser de ce truc sur la photo que je peins. Donc, évidemment, cela semble mauvais et vous pouvez trouver des utilisations pour cela où vous voulez dans cette utilisation. Ça n'a pas l'air très bien. Eh bien, je vous donne juste un exemple. Donc, il y a du pinceau. Voyez à quel point c'est floue sur le bord. Je ne crois pas que je l'aime vraiment. Donc, je vais faire la commande Z pour revenir dans le temps, et revenir à la façon dont il avait l'air avant. Donc, je ne veux pas avoir l'air flou sur les bords. Donc, je vais retourner dans ma brosse et faire de la dureté. Ça dit 0%, ce qui veut dire que ça va être très floue. Ça ne va pas être dur. Donc, je veux porter ça jusqu'à 100% pour rendre ça difficile, puis assurez-vous que je suis sur ma couche de masque, puis je vais essayer à nouveau et regarder maintenant c'est bien ce n'est pas floue du tout et je peux juste peindre juste là. Alors, voici où les masques deviennent incroyables. Donc, maintenant je veux ramener une partie de la photo à montrer ici. Je vais revenir au blanc, puis je peux peindre et mon image reviendra sur le dos. Plutôt cool, hein ? A tout moment, si je voulais supprimer le masque, je pourrais le faire. Je le jette comme avant,
et je retrouverai mon image. Donc, c'est vraiment sympa, encore une fois, parce que ça ne perturbe pas mon image. Je peux juste me débarrasser de tout cela à tout moment et ramener mon image comme elle était, ou je peux tout simplement le rendre blanc à nouveau et peindre en blanc partout, sorte que toute l'image est visible. Plutôt cool. Donc, si je voulais un cercle au milieu par exemple, c'était hors de l'image, je pourrais redessiner mon cercle. Alors je pourrais, puisqu'il est sélectionné, j'ai ce cercle parfait sélectionné. Je peux apporter mon pinceau en appuyant sur B pour garçon. C' est la touche de raccourci pour faire apparaître votre pinceau. Ensuite, je peux aller ici, et sélectionner un noir comme couleur de premier plan, et je peux juste peindre à l'intérieur, et puis ça efface mon image juste dans le cercle. Encore une fois, j'ai mentionné cela dans la dernière classe, mais chaque fois que je veux que cette ligne de fourmis marche disparaisse, je fais juste le Commandement D pour chien, et c'est parti. C' est plutôt soigné, non ? Donc, maintenant j'ai cette couche que je peux déplacer. Il y a ce grand cercle blanc et odieux au milieu. Dis que je ne veux plus ça, que ferais-je ? Encore une fois, nous ferions l'une des deux choses. On pourrait soit traîner ça sur la poubelle et le jeter, soit retourner à notre brosse. Je vais appuyer à nouveau sur B pour garçon, apparaître notre outil de brosse, et ensuite je peux peindre. Il revient au blanc, et s'en débarrasser en peignant simplement. C' est à quel point le masque est génial. D' accord. Donc, pratiquons une méthode de quand nous voudrions appliquer le même masque à plusieurs choses. Donc, par exemple, si j'avais une autre image, trouvons une autre image à mettre sur ma toile. Je vais trouver, puis placer intégré parce que je vais
intégrer une nouvelle image dans mon document Photoshop. J' ai une autre image sur mon bureau, donc je vais placer celle-ci là-dedans. C' est une autre image de mon appartement. D' accord. Alors, cachons cette nouvelle image. Je vais lui donner le titre New Image. Je vais le cacher, et revenons à notre couche masquée. Alors, d'accord. Donc, disons que je veux une forme aléatoire que je dessine sélectionnée et masquée. Tu te souviens de l'outil que je t'ai montré avant ? Il s'appelle l'outil Lasso. Donc, c'est celui où je peux faire cette ligne de fourmis en marche de n'importe quelle forme que je dessine moi-même. Donc, disons que je veux que cette forme bizarre et
squiggly fasse le tour de certains objets dans mon appartement. Parfait comme ça. Donc, il y a ma forme aléatoire, très étrange, squiggly. Donc, je passe à mon masque, m'
assure que mon masque est sélectionné, et je vais m'assurer que le noir est sélectionné. Ensuite, je vais sélectionner mon pinceau. Maintenant, je peux peindre ici et me débarrasser de cette zone comme nous l'avons fait lors de l'exercice précédent. Vous êtes tous familiers avec ça, rien de nouveau. Donc, ma ligne de fourmis est toujours là, alors que dois-je faire maintenant ? J' appuie sur la commande D pour chien et là. Donc, je veux dire, cette forme laide n'est pas vraiment agréable à l'œil, mais ça marche dans le but de ce cours. Donc, disons maintenant que j'ai cette nouvelle image ici, et je veux appliquer ce même masque à ma nouvelle image. C' est facile, je l'ai juste copié dessus. Donc, ce que je fais ici, c'est que je passe ici à mon calque masqué, et je passe sur le masque, et j'appuie sur Alt ou Options, même bouton sur les claviers Mac, et je le fais glisser et déposer sur ma nouvelle image. Regardez, le masque est maintenant appliqué à ma nouvelle image. Donc, je peux les regarder tous les deux, et c'est là sur les deux. Rappelez-vous que ce n'est pas en fait blanc sur la couche. En fait, il n'y a rien sur la couche. Donc, si je cache ce remplissage de couleur, calque blanc, vous pouvez voir que cette nouvelle image est maintenant au-dessus de l'arrière-plan, et vous pouvez voir à travers la nouvelle image sur le calque d'arrière-plan. Donc, ce n'est pas vraiment blanc. Il semblait juste qu'il était blanc à cause de ce remplissage de couleur blanche. Donc, si je change ça en vert, ce serait vert et ainsi de suite. La dernière chose que j'aime à propos des masques, je vais vous montrer maintenant. Alors, d'accord. Laissez-moi juste montrer ce calque de remplissage de couleur et rien d'autre. Créons une toute nouvelle forme. Donc, je vais créer un nouveau calque, nommez-le Nouvelle forme. Faisons juste un triangle. Allons-y triangle. Ok, donc je fais l'outil Polygone, change la taille à trois côtés là-haut dans mes options, maintenez la touche Maj enfoncée pour faire un triangle parfait, et maintenant nous avons un triangle. C' est noir pour l'instant. Ça n'a pas vraiment d'importance, alors c'est bon. Ensuite, montrons ce calque photo, et supprimons simplement ce masque tous ensemble. Commençons juste et faites glisser ce masque jusqu'à la poubelle. Il est dit, « Voulez-vous appliquer le calque de masque avant de le retirer ? » Je ne le fais pas. Je ne veux pas que ce masque soit là. Je veux qu'il disparaisse. Ok, donc nous avons notre Père Noël agitant, salut Père Noël, au-dessus de notre couche triangulaire. Donc, la façon dont je faisais ça avant les masques, c'est je voudrais que mon triangle découpe de ma forme. Maintenant, je voudrais juste aller et m'
assurer que la couche de Père Noël est au-dessus du triangle. Passez ma souris entre les deux calques, puis appuyez sur Alt ou Option jusqu'à ce que ce petit carré avec la flèche apparaisse, et cliquez entre les deux, ce qui est vraiment
génial car maintenant j'ai ce calque que que je peux déplacer. Si j'ai le calque, le calque photo sélectionné, je peux le déplacer sur le dessus du triangle, ce qui est bien parce que je peux centrer le Père Noël parfaitement là où il nous agite tous à l'intérieur de son petit triangle maison, ou il y a une autre façon de le faire avec des masques. Donc, si je ne veux pas le faire de cette façon,
ce que je ne recommanderais pas parce que c'est juste ajouter deux couches plutôt qu'un. Donc, notre couche de masque est beaucoup mieux. Alors, voilà ce que je fais. Je vais au calque triangle, et je le sélectionne, puis à droite au-dessus du triangle, le côté gauche du calque lui-même, vous passez votre souris dessus et appuyez Commande à l'endroit où cette petit carré de ligne pointillée apparaît, et cliquez dessus maintenant pendant que vous appuyez sur Commande. Ensuite, vous obtenez les fourmis en marche au-dessus du triangle, ce qui est génial. Parfait. Donc, j'ai des fourmis en marche. Maintenant, je vais cliquer sur mon masque, mon calque masqué est ce qu'on appelle. C'est la couche du Père Noël. Je l'ai sélectionné, et maintenant je clique sur l'icône du masque ici pour ajouter le masque. Donc, maintenant regardez, j'ai un triangle Père Noël sans la forme, donc la forme que je peux complètement supprimer. Je n'ai plus besoin de ça. J'ai juste besoin de cette couche. Donc, la chose qui est une sorte de momie, au moins je pensais au début, c'est que, je ne peux plus déplacer le Père Noël et le centrer, mais ce n'est pas vrai. Je peux le faire. Alors, voyez-vous comment il y a une icône de lien entre le Père Noël et le masque ? Si je désélectionne le lien, si je clique dessus pour le faire disparaître, je peux maintenant déplacer le Père Noël. C' est parfait. Donc, maintenant je le déplace partout où je veux. Peut-être que je ne veux pas de lui là-dedans. Donc, maintenant je peux juste appuyer à nouveau sur le lien, cliquer entre les deux pour faire le lien en arrière, et maintenant c'est tout un truc. Encore une fois, si je ne voulais plus ce triangle, et que je veux qu'il disparaisse, je pourrais supprimer le masque. Maintenant, je reprendrais mon image. Les masques sont si géniaux. Je suis si contente de t'apprendre des masques. J' espère que tu les aimes. Ils sont tellement incroyables. Passons à la leçon suivante.
7. Introduction à la sélection: Parlons un peu des outils de sélection. L' outil de sélection de chemin régulier que vous utilisez est le monde entier différent de l'outil de sélection directe. Nous apprendrons quand les utiliser chacun et pourquoi les utiliser.
8. Outils de sélection: Je veux vous donner une petite leçon sur l'outil de sélection directe parce que je pense que c'est un outil si important dans Photoshop. D' accord. Donc, par défaut, vous verrez que votre outil de sélection de chemin ici est celui qui est sélectionné. Si vous cliquez longuement dessus, vous remarquerez que l'outil de sélection directe est en dessous, et c'est celui dont je veux vraiment parler. Donc, je vais maintenir Z enfoncé et zoomer un peu sur ma toile et revenons à l'outil de sélection directe et jeter un oeil à ce qu'il fait. Ainsi, il vous permet de sélectionner des points sur une forme ou un tracé et de déplacer ces points uniquement. Cela ne signifie probablement rien pour vous en ce moment. Donc, je vais vous montrer exactement comment nous pouvons appliquer ça à quelque chose de réel dans Photoshop. D' accord. Alors, dessinons d'abord une forme. J' ai vu ma couleur de corail sélectionnée, et dessinons un rectangle, n'importe quelle taille et forme fera l'affaire. D' accord. Donc, voilà mon rectangle noir. Faisons-le... devrions-nous le faire corail ? D' accord. Donc, je vais juste sélectionner la couleur de corail que j'ai sauvée d'avant. D' accord. Donc, cliquez en dehors de ce triangle sur l'arrière-plan, puis sélectionnons notre outil de sélection directe dont nous avons parlé plus tôt. D' accord. Donc, sans cliquer n'importe où encore. Rappelez-vous où se trouvent les points passés sur le rectangle, et c'est la partie difficile. Donc, sur un rectangle, ils sont spécifiquement sur chacun des quatre coins. Si vous êtes sur une forme que vous avez créée, elle sera toujours dans un coin. Si vous avez besoin de regarder pour voir où se trouvent les points de tracé, allez sur le calque de la forme et exécutez la commande T, et vous pouvez voir que ces points d'angle sont là où se trouvent tous les tracés. D' accord. Donc, appuyez sur Entrée ou double-cliquez pour se débarrasser de cela, et revenons à notre arrière-plan parce que nous ne devons pas encore cliquer sur un calque. Assurez-vous que votre outil de sélection directe est sélectionné, et encore une fois, l'outil de sélection directe que vous connaîtrez toujours car il s'agit de la flèche blanche non de la flèche noire. D' accord. Ensuite, vous trouvez les coins de la forme, puis vous les sélectionnez. Donc, je vais m'assurer que j'ai - vous pouvez voir points
de chemin qui ne sont pas sélectionnés sont des cercles clairs. Ceux que j'ai sélectionnés sont remplis de noir. Donc, si je maintiens la touche Maj enfoncée, je peux sélectionner plus d'un point. ce moment, j'ai tous les quatre sélectionnés. Si je clique à nouveau sur eux, ils se désélectionneront. Ainsi, vous pouvez voir que je clique,
déclique, sélectionne et désélectionne. Je veux juste un point sélectionné pour l'instant afin que je puisse vous montrer ce que fait cet outil. D' accord. Donc, j'ai juste ce point sélectionné. Donc, maintenant ce que je peux faire, c'est que je peux cliquer et faire glisser, et déplacer ce point par moi-même, ce qui est vraiment utile. Photoshop me donne un petit avertissement qui dit juste, cette opération va transformer une forme vivante en un chemin régulier, continuer. C'est bon. C' est juste nous dire que nous sommes en train de bouger et que nous éditons notre forme. C' est bon. En fait, vous pouvez simplement dire, « Ne montrez plus ça » parce que ce n'est vraiment pas un avertissement nécessaire. Nous avons toujours notre outil de sélection directe et vous voyez qu'il y a un petit point de chemin ici. Donc, nous pouvons vraiment déplacer ce point et regarder, je viens de faire une flèche vraiment intéressante. Je peux bouger ça aussi. Quand j'ai un point sélectionné, alors disons que je veux sélectionner ce point, il est rempli. Je peux également utiliser mes touches fléchées pour déplacer le point autour. Je peux les appuyer et les maintenir enfoncés et il se déplacera tout seul, ce qui est utile. D' accord. Donc, ça ressemble à un endroit sympa. Encore une fois, si je sélectionne plus d'un point. Donc, je vais sélectionner à ce stade et à ce stade. Je peux cliquer et je peux déplacer ces deux points ensemble. Ensuite, nous pouvons obtenir des formes intéressantes de cette façon. C' est plutôt sympa. C' est donc ce que fait l'outil de sélection directe. Encore une fois, je vais le faire avec une autre forme juste pour que vous puissiez voir. N' hésitez pas à sortir de ce tutoriel si vous l'obtenez maintenant. Donc, je vais créer un, faisons un cercle. D' accord. Donc, j'ai un cercle ici et mes points de chemin sont sur chacun des quatre côtés du cercle. Donc, vous pouvez voir un, deux, trois et quatre. Donc, je vais changer la couleur ici. Choisissons juste la couleur bleue, obtenons plus de bleu. C' est sarcelle. Ça fera l'affaire. D' accord. Donc, disons que je ne suis pas satisfait de ces quatre points de chemin et que je veux en ajouter plus. Comment je ferais ça ? Donc, pour ce faire, j'irais à l'outil stylo dans lequel nous allons plonger plus tard, mais je veux ajouter un point d'ancrage, ok. Donc, les points d'ancrage comme vous pouvez voir tous ceux que j'ai ici un, deux, trois, quatre. Ce sont ceux dont on a parlé. Si je vais ajouter un point d'ancrage, je peux cliquer sur le cercle et en ajouter autant que je veux. C'est plutôt sympa. Ensuite, je peux cliquer sur A, qui va à mon outil de sélection directe. Le raccourci de l'outil de sélection directe est A. Cliquez dessus. Maintenant, je peux sélectionner certains de ces points, et encore une fois, comme avant, je peux les faire
glisser, et je peux faire des formes intéressantes de cette façon, ce qui est assez cool. J' aime vraiment faire ça avec des cercles, c'est assez amusant. Ça me fait sentir puissant. D' accord. C'est l'outil de sélection directe. Allons passer à autre chose.
9. Introduction à la transformation: Vous pouvez faire beaucoup avec l'image Transform et Photoshop. Manipuler des formes en couches n'a jamais été aussi amusant. Nous allons voir comment transformer des objets et améliorer votre travail en redimensionnant différents éléments.
10. Transformer: Ensuite, j'aimerais parler de la transformation des choses dans Photoshop. Tout au long de la série, nous avons vraiment fait quelques choses en transformant, mais je veux vraiment répéter ce que nous avons fait et enseigner de nouvelles choses en cours de route. D'accord. Donc, commençons par une forme à nouveau, et cela fonctionnera évidemment avec n'importe quelle sorte de photo, de forme ou de calque que vous avez, mais je voudrais commencer par une forme. Donc, je vais juste faire juste un rectangle aléatoire ici. Le noir, c'est bien. Ça fera l'affaire. D' accord. Donc, comme je vous l'ai dit à propos la transformation jusqu'à présent, c'est que chaque fois que vous avez cette forme sélectionnée, allez et commandez T, ce qui fait apparaître cette boîte de transformation. Ici, vous pouvez cliquer et faire glisser sur l'un de ces points pour modifier la forme et la taille de votre rectangle. D' accord. Mais c'est à peu près l'étendue de ce dont nous avons parlé. Je veux plonger un peu plus profondément maintenant. Donc, une fois que vous avez cette boîte ouverte, si vous voulez la déformer un peu, vous pouvez maintenir la commande enfoncée, puis passer à droite sur l'un de ces points, et vous pouvez pousser et tirer et déplacer différents points comme ça. Donc, encore une fois, je maintiens la commande pendant que je fais cela, et cela fait vraiment des choses intéressantes perspective-ish arriver, ce qui est assez soigné. Donc, vous pouvez le changer en comme ça si vous le souhaitez, puis appuyez Entrée ou vous pouvez double-cliquer dessus pour revenir à votre forme. D' accord. Alors, faisons autre chose. Alors, faisons un nouveau rectangle. C' est parfait. Ça fera l'affaire. D' accord. Alors, allons modifier, transformer, et maintenant faisons les choses de cette façon. Donc, encore une fois, nous pourrions faire quelque chose appelé Perspective, ce qui est vraiment sympa, et nous pouvons faire préréglage. Alors, voyez comment ma souris bouge, mais elle ne bouge que de certaines façons, c'est parce
que Photoshop est intelligent à ce sujet et nous laisse
seulement faire certaines choses en perspective. Donc, vous pouvez voir ce qui se passe ici est assez soigné. Ils conservent certaines choses pour nous pour que notre perspective reste intacte, et c'est plutôt cool. Encore une fois, je vais faire plus de perspective pour vous parce que c'est très intéressant. Donc, nous allons éditer, transformer, perspective, et maintenant c'est presque comme aller dans l'horizon ou la ligne d'horizon. Donc, on pourrait faire des choses comme ça, ou ça va au loin de cette façon, et c'est vraiment sympa, n'est-ce pas ? C'est facile. Photoshop nous facilite le travail de perspective. Je ne fais pas beaucoup de perspective avec mon travail, mais je peux voir que beaucoup d'illustrateurs le font certainement. D' accord. Enfin, je veux vous montrer comment nous pouvons retourner les choses et les faire tourner. Pour cela, je vais avoir besoin d'une image. Donc, je vais aller à Fichier, Place Embedded pour intégrer une image ici. J' ai une image sur le bureau de mon amie Brooke. D' accord. Donc, je vais appuyer sur Entrée ou double-cliquer. D' accord. Donc nous avons Brooke ici. Disons que nous voulions la retourner et faire sa part de l'autre côté, par exemple. Donc, elle est juste inversée. Donc, sa main pointant vers le haut va être par ici et sa part sera de l'autre côté. Donc, nous allons modifier, transformer, puis retourner horizontalement, et ça retourne Brooke juste à travers ce qui est assez sympa, non ? D' accord. Donc, si nous voulions faire pivoter l'image entière, nous pourrions le faire aussi, mais pour transformer quelque chose. Ainsi, Transformer, Tourner 90 degrés dans le sens des aiguilles d'une montre ou 90 degrés dans le sens inverse des aiguilles d'une montre ou 180 degrés. Donc, si je voulais lui tourner 180 degrés, je pourrais. Tournons juste à 90 degrés. Ça la fait tourner, ce qui est plutôt sympa. L' autre façon de faire pivoter serait de, nous allons zoomer un peu, est de faire une commande T à nouveau pour faire apparaître cette boîte de délimitation transformée, et puis j'irais au coin où je vois cette petite flèche
ronde autour de tout des coins, et je peux maintenant cliquer et faire pivoter Brooke de cette façon. D' accord. Ou si je veux m'assurer qu'il ne finit pas presque parfait, mais pas tout à fait, je peux maintenir la touche Maj enfoncée pendant que je tourne et il s'accroche à tout le point de degré principal. Donc, c'est un parfait 90 degrés, et de cette façon il sera toujours parfait dans agréable
plutôt que d'être une sorte d'entier angulaire bizarre. D' accord. Donc, je vais la remettre à ce qu'elle était. Juste comme ça, appuyez sur Entrée, et là. Maintenant Brooke est de retour à ce qu'elle était, et tout va bien. Donc, c'est transformant. Je transforme tout en elle, quelque chose que j'utilise probablement plus souvent que toute autre chose. C' est certainement quelque chose qui
deviendra seconde nature pour vous lorsque vous utilisez Photoshop plus.
11. Introduction au recadrage: recadrage est une fonctionnalité si importante dans Photoshop. Je vais vous montrer comment utiliser l'outil de recadrage et redimensionner votre toile. Si vous avez déjà créé des canevas dans Photoshop et que vous pensez de la taille, la fonction de recadrage est parfaite pour vous.
12. Recadrage: Plongons maintenant un peu plus profondément dans le recadrage. D'accord. Donc j'ai eu cette image de Brooke et vous pouvez voir qu'il y a beaucoup d'espace blanc de chaque côté d'elle, et j'aimerais la découper là où c'est juste une photo de Brooke. D' accord. Donc, pour ce faire, je dois prendre l'outil de recadrage. Je peux le faire en appuyant sur C pour recadrer, c'est la touche de raccourci ou vous pouvez voir l'outil Recadrage ici dans notre barre d'outils. Donc, il y a plusieurs façons de le faire. Il fait apparaître cette boîte de recadrage ici. Je peux simplement faire glisser la boîte de recadrage pour s'adapter à Brooke et il fait un très bon travail de capture sur la photo, puis j'appuie simplement sur Retour ou Entrée,
ou double-cliquez à l'intérieur de la zone de recadrage et cela le rognerait de cette façon. Ça semble assez facile, mais il y
a d'autres façons de le faire que j'aimerais vous montrer. La deuxième façon de le faire est que j'ai mon outil de recadrage sélectionné, je pourrais littéralement cliquer et faire glisser et tracer sur la zone que je veux recadrer. Donc, disons que vous ne voulez pas qu'elle s'accroche à la photo, plutôt j'aimerais juste sortir d'ici ou la recadrer un peu plus serrée, je peux le faire. Donc je peux appuyer sur Entrée et ensuite on l'a recadrée comme ça. La dernière façon de le faire est par ces ratios. Donc, je pourrais faire un rapport de un à un, ce qui le rendrait carré. Donc, une fois
que j'appuie sur Entrée, cela crée un rapport carré que vous pouvez voir notre toile était déjà un carré. Donc, si je veux faire un rapport de un à deux, voici notre rapport un à deux. Si je veux faire un rapport de deux pour un, vous obtenez ce ratio à la place. Ensuite, je peux déplacer cela en cliquant et en faisant glisser ce qui est vraiment utile. Je peux même sortir de ma photo en la découper à l'endroit où ça ressemble à ça. Appuyez sur Entrée, double-cliquez et voici notre nouveau canevas. Donc, c'est vraiment intéressant les choses que vous pouvez faire. Il y a aussi des ratios prédéfinis comme carré. Ce ne sont que des ratios populaires pour ce qu'ils pensent
probablement que les utilisateurs de Photoshop utilisent le plus souvent. Il y avait aussi une belle caractéristique redressée dans laquelle nous pouvons redresser sa photo pour correspondre à cette ligne. Alors, as-tu vu ce qui s'est passé ? Encore une fois, je clique sur Redresser, maintenant je dessine une ligne droite. Ainsi, par exemple, beaucoup de fois avec des photos, vous remarquerez que vous avez des lignes dans votre photo. J' ai spécifiquement des lignes dans cette poutre de bois, donc je traçais à travers la poutre de bois comme ça et ensuite elle se redresserait à cette poutre de bois. Je ne veux pas forcément ça parce que ça ne
me regarde pas directement visuellement parce que Brooke a l'air assez droit de monter et descendre. Mais c'est quelque chose dont vous aurez besoin à
l'avenir et qui vous sera très utile lorsque vous modifiez des photos. Ce sont vraiment toutes les choses que vous devez savoir sur la culture. Comme vous pouvez le voir, il y a quelques paramètres supplémentaires ici que je n'utilise pas normalement. Aussi, voici à quoi ça ressemble quand votre récolte est superposée sur le dessus afin que vous puissiez voir ce diamant parce que je l'ai mis sur le diamant. Je n'ai jamais besoin de ces choses, mais vous pouvez, alors faites un coup de poing et voyez ce qui se passe avec le reste des caractéristiques de la culture.
13. Projet de collage d'images: Je vais marcher avec vous comment faire votre projet final. Nous allons mélanger des images avec des formes et faire un choc d'image vraiment amusant. Il y a beaucoup de créativité et de liberté ici , donc je suis vraiment excité de voir ce que vous faites. Mais voici ce que je voulais vous montrer comment
faire pour que vous puissiez lui donner un tourbillon vous-même. D'accord. Donc j'ai ici cette photo que j'ai prise d'un récent voyage à Stockholm, et je pense que c'est plutôt sympa parce qu'il y a beaucoup d'angles sur cette photo et beaucoup de triangles et beaucoup de contraste aussi. Donc, ce que j'ai fait pour l'exemple, et vous pourriez voir cette image sur la page d'informations pour la classe, mais je vais en faire une autre pour vous juste ici. J' ai donc commencé avec quelques formes de triangle. Donc, pour faire un triangle, je dois attraper notre outil polygone, et m'assurer qu'il est sur les côtés de trois, et je vais juste commencer à faire des formes de triangle. Donc, encore une fois, je maintiens Maj enfoncée pour faire un triangle parfait, et comme vous le verrez, il fait face à la mauvaise façon de ce que je voulais, en fait,
je veux qu'il soit retourné. Donc il y a deux choses que je pourrais faire ici. Je pourrais faire Command-T pour faire apparaître le cadre de délimitation de la transformation, puis aller à l'endroit où je vois cette flèche incurvée à l'extérieur, maintenez la touche Maj enfoncée pendant que je tourne, et je pourrais le faire de cette façon ou je pourrais annuler commande Z et aller modifier, transformer flip horizontal. Oups, je suis désolé d'être allé à la verticale. C' est incroyable combien de fois j'oublie la différence entre horizontal et vertical, et ensuite je peux le faire comme ça. Donc à vous comment vous voulez le faire, mais je le fais habituellement de la première
façon pas la dernière façon, mais quoi que ce soit à chacun son propre droit. Ok, donc maintenant je dois copier ce triangle dans une forme de pyramide. J' ai donc le triangle 1 ici. Je vais juste donner le titre à ce triangle. Maintenant, je vais le déplacer et ensuite je vais commencer à le copier. Donc, afin de le copier, je dois m'assurer que
le calque triangle est sélectionné, puis je maintiens Alt ou Option enfoncée, même touche sur les claviers Mac, cliquez et faites glisser. Donc, si je clique et que je fais glisser, je peux déplacer
ça volontairement partout, mais je veux m'assurer qu'ils sont hétéro. Donc, je vais maintenir la touche Maj enfoncée pendant que je fais glisser et il le maintient droit droit alors voyez comment ma souris se déplace partout et puis triangle
reste dans cette ligne qui est parfaite. Exactement ce que je veux. Donc, je vais l'aligner vraiment bien donc il y a mon deuxième triangle, je vais le faire encore une fois. On y va. Trois triangles. Alors maintenant, je dois faire la rangée suivante. J' ai juste besoin de deux triangles pour la prochaine rangée de pyramides donc je vais attraper les deux plus récents je vais maintenir Maj enfoncé et les
sélectionner les deux et maintenant je peux littéralement maintenir Option et les
faire glisser tous les deux vers le bas et les déplacer là où ils correspondent bien là. Tu vois ce que je viens de faire là-bas ? Ok donc j'en ai juste besoin d'un de plus pour remplir cette dernière place. Donc, je vais faire la même chose. Je vais sélectionner un triangle, maintenez l'option Alter enfoncée, cliquez et faites glisser, puis déplacez-le vers le bas. Parfait. Ok, donc j'ai tous ces triangles. Maintenant, je dois les redimensionner pour remplir plus de cette photo. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée, puis cliquer sur ceux du bas pour
qu' ils soient tous sélectionnés et maintenant je peux les déplacer tout autour et maintenant pour agrandir le volume que dois-je faire ? Je clique sur Commande T pour afficher à nouveau cette boîte de transformation et je peux toujours déplacer cela. Donc maintenant, je veux conserver les proportions afin que je maintienne Maj enfoncée pendant que je redimensionne. On va faire ça à cette taille. Comment c'est ? Cliquez sur Entrée pour soumettre et maintenant je peux déplacer cela à l'endroit où se trouve le centre. J' aime aller au centre visuel plutôt que au centre réel avec formes
bizarres comme ça, de sorte que ça ressemble au centre visuel pour moi. Ok, je vais numéroter ces triangles dans un ordre qui me semble logique. Je dirais un, deux, trois, quatre, cinq, six. Ok, donc je dois trouver le premier. C' est le triangle 1. Je vais les renommer juste pour que je puisse me souvenir parce que ça va vraiment être nécessaire. C' est le triangle deux. Vous pouvez voir ce que j'aime faire pour trouver des formes, c'est
que j' aime cacher et les montrer pour m'assurer que je sais lequel est lequel. Celui-ci est triangle 3 et je les réordonne dans l'ordre. Voici le triangle quatre, le triangle cinq et enfin nous avons les triangles six. Donc ils sont en ordre maintenant. Prochaine étape du processus. Je vais copier ce calque d'arrière-plan. Je vais le faire maintenant. Ok, c'est copié et je vais l'appliquer sur tous ces triangles et le déplacer de manière abstraite. Alors, tu comprendras ce que je veux dire. Donc le triangle un est en place d'abord donc je vais le mettre au-dessus du triangle une couche et ensuite nous en avons parlé avant, c'est mon alternative aux masques et c'est normalement ce que j'aime faire d'abord avant d'ajouter des masques. Donc, j'ai mis le calque d'arrière-plan sur le triangle un et je passe ma souris
entre les deux tout en appuyant sur Alt et Option jusqu'à ce que cette petite icône apparaisse. Lorsque l'icône est là, je clique sur. Donc, j'ai remarqué de certains étudiants que pour une raison quelconque cela ne fonctionne pas pour eux et si cela ne fonctionne pas pour vous, c'est absolument correct voici l'option de sauvegarde. Lorsque l'arrière-plan est au-dessus du triangle il suffit de cliquer avec
le bouton droit de la souris sur ce petit calque d'arrière-plan et de créer un masque d'écrêtage et cela fait exactement la même chose. Donc vous êtes probablement comme où est mon triangle que j'ai été ? Vous remarquerez qu'il est juste au-dessus du triangle, donc si vous déplacez cette photothèque, vous pouvez la déplacer et c' est ainsi que nous allons créer notre forme abstraite. Donc j'aime ça ici peut être comme ça. Ça a l'air bien, et on va le faire avec chaque triangle. Donc, j'aime juste copier celui-ci en m'assurant qu'il est sélectionné et en maintenant l'option Alt enfoncée et en le faisant glisser à droite au-dessus du triangle deux et en laissant aller qui juste copier ceci et je peux déplacer cela. Encore une fois, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris et créer un masque d'écrêtage, puis le déplacer au-dessus de ce triangle. Tu vois ce que je fais ? Espérons que oui. Ok donc c'est bon et puis à nouveau je vais maintenir l'option Alt enfoncée, cliquez et faites glisser au-dessus du triangle trois, puis cliquez avec le bouton droit sur le calque de photo, créez un masque d'écrêtage, puis déplacez-le autour. J' aime juste trouver
des combinaisons intéressantes de formes et de textures pour le mélanger et le faire rompre avec ce qu'était la photo réelle. Ça a l'air bien. Ok, continuez à camionner. Copiez ceci en appuyant sur Alter Option se déplaçant en haut du triangle quatre, lâcher aller, faire un clic droit, créer un masque d'écrêtage, puis déplacez-le le long des scènes et que diriez-vous de cette femme un peu ou ses petites jambes là-bas. Donc, puisque cet homme ici est le point focal visuel de cette photo, j'aime le garder là où il est, mais juste un peu loin, donc ça semble un peu déroutant. Encore une fois, je vais maintenir l'option Alt enfoncée, déplacer ce triangle au-dessus cinq, cliquez avec le bouton droit de la souris créer un masque de découpe. Maintenant, je vais juste le garder là-bas, mais le faire juste un peu comme ça. C' est ce que j'aime faire quelque chose de semblable à ça. Encore une fois, à vous ce que vous faites. C' est juste ma préférence. Ok, encore une fois maintenez l'option Alt, copiez-la sur le triangle six, c'est notre dernier triangle, faites un clic droit, créez un masque d'écrêtage et puis déterminez
ce qui est le mieux pour cette photo, à vous de décider. Encore une fois, vous devriez juste utiliser votre propre photo pour cela, n'essayez pas d'utiliser la mienne. Vos photos semblent probablement beaucoup mieux que les miennes. Donc maintenant nous avons ce collage abstrait intéressant et ce que j'aime faire maintenant c'est qu'il semble un peu déroutant, cette nouvelle forme de triangle et ce qui est l'ancienne photo. Donc, j'aime ajouter un peu de superposition sur le dessus de la photo et vous rappelez-vous comment le faire est avec ces styles de calque. Donc, je vais prendre l'arrière-plan et je vais le copier à nouveau. Donc, maintenant nous avons une copie au-dessus de l'arrière-plan, restez avec moi, puis nous double-cliquez sur ce nouveau calque de copie et nous réapparaissons nos styles de calque. Donc, nous passons à la superposition de couleur et regardons cela. Nous avons une superposition rouge sur notre image maintenant, mais je vais juste rendre ça noir. Donc je vais faire glisser ça vers le noir et ensuite je vais abattre l'opacité à l'endroit où, il fait juste assez sombre pour créer assez de fracture entre le calque original et cette nouvelle forme abstraite triangle que j'ai faite. J' aime même le numéro alors passons à 30 et appuyez sur OK. Donc ce que j'aime faire maintenant est juste nettoyer mes calques un peu, donc je vais faire des masques de calque pour chacune de ces images plutôt que d'avoir ces triangles ici parce que cela va réduire la quantité de couches dont nous avons besoin en deux et il rendra cela beaucoup moins déroutant. Pour ce faire, je vais commencer par le triangle un et je vais mettre ma souris sur cette forme ici dans la palette Calques, sur la fenêtre des calques et appuyer sur la commande qui donne cette ligne de fourmis en marche autour du triangle. Ok, alors je sélectionne l'image qui est coupée sur le triangle et je clique simplement sur le masque et maintenant je peux supprimer le triangle. Facile. Alors maintenant, j'en ai juste un et je peux renommer ce que je veux, triangle un à nouveau. C' est à vous de décider ce que vous nommez vos couches. Ok, donc je vais encore faire ça avec le triangle deux. souris sur la forme de triangle réelle dans la fenêtre Calques, appuyez sur Commande, puis cliquez sur. Il est sélectionné alors maintenant je vais à l'image, il est coupé aussi et une pression sur le masque. Maintenant, je peux supprimer le triangle et nommer ce triangle deux. Encore une fois pour le triangle trois, passez ma souris sur le triangle dans la fenêtre Calques, maintenez la commande enfoncée, cliquez maintenant sur le triangle est sélectionné, donc je prends le calque d'image qui est coupé aussi et appuyez sur masque, puis supprimez le triangle. Ok, je vais faire ça à tous ces triangles et je reviens tout de suite. Donc, j'ai fait ça à tous mes triangles pour que vous puissiez le voir, j'ai beaucoup moins de couches qu'avant ce qui est vraiment agréable à regarder et beaucoup plus facile à trouver ce que je cherche. Enfin, j'ai cette copie de fond donc je vais juste titre que l'arrière-plan officiel et regarder que tout est propre et décombré. Si je le voulais, je pourrais sélectionner tous ces en cliquant sur le bas, enfoncée et en cliquant sur le haut puis en cliquant avec le bouton droit de la souris et en sélectionnant une couleur pour ceux-ci si je voulais simplement les garder organisés de sorte qu'en un coup d'œil, je savoir lesquels sont des triangles, mais ce n'est vraiment pas nécessaire. C' est donc la fin de mon projet final. Je vous encourage à utiliser vos propres photos couleurs images ou graphiques pour cela et devenir fou je suis vraiment excité de voir ce que vous faites. Je ne peux pas attendre. Je serai le sommet et souvent je vos projets et s'il vous plaît pop et regarder d'autres projets étudiants et leur donner des commentaires sur leurs projets. Faites-leur savoir quand vous les aimez. Faites-leur savoir si vous voyez quelque chose qui ne va pas ou si vous voyez quelque chose qui pourrait les aider à améliorer. Aussi si vous avez des questions tout au long de ce processus ou tout au long de cette classe, s'il vous plaît aller au
fil des questions de discussion de classe et poser vos questions et je vais essayer de surveiller un peu. Mais s'il vous plaît si vous connaissez la réponse à question d'
un camarade de classe, allez-y et répondez pour moi, parce que je ne suis pas vraiment censé y aller et répondre à des
questions, mais j'aime garder un oeil dessus et vous aider chaque fois que je peut. Encore une fois, j'ai hâte de voir ce que vous faites de vos projets finaux. Je suis tellement excité et j'espère que vous apprécierez cette classe et j' espère que vous continuerez à prendre le reste de la série Photoshop. Merci à tout le monde.
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Meg Lewis, Artist, speaker, performer
