Pour commencer avec la gouache - Un guide pour les débutants sur les paysages à la gouache

1. Bienvenue dans mon cours :): même si les montres populaires depuis très longtemps. C' est très récemment que j'ai pris dans ce milieu. C' était un très audacieux sur. Était-ce moyen ? Si vous utilisez un truc, vous obtenez une belle finition mate sur go. Si vous l'arrosez, vous obtenez quelque chose de plus comme ou à fermer. C' est une consistance crémeuse et opaque. Matt, regarde comme quelque chose que tu ne peux pas vraiment réaliser par un autre moyen. Bonjour, tout le monde moi-même. Zanoyan Un appel. Je suis un artiste et un instructeur résidant actuellement dans le but d'acheter orginally en Inde. Aujourd'hui, je vais vous emmener à travers la calamité médiatique. Nous apprendrons à peindre cinq paysages faciles d'écraser. Ne vous inquiétez pas. Si vous êtes nouveau à l'écrasement moyen, je vais vous emmener à travers chaque matériel dont vous avez besoin en détail. Je serais également partager les trucs n astuces, que j'ai appris tout en perdant Quash sur sera également explorer quelques techniques avant de commencer avec nos principaux projets, le verre est organisé d'une manière. Vous vous familiariser avec un médium sur jeter aussi avec les techniques avant de commencer . Quel que soit le moyen de projets que chacun des projets fera dans cette classe est grand différemment sur j'ai tout expliqué en temps réel de sorte qu'il est beaucoup plus facile pour vous de suivre le long. Ce cours va être un guide complet pour tous ceux qui voulaient commencer avec quash, en particulier les paysages. Vous avez déjà vu le feu différent sens laver les paysages que nous allons faire dans cette classe si vous êtes intéressé. Si vous voulez le donner pour essayer, rejoignez-moi maintenant sans une seconde réflexion. 2. Aperçu de la gouache: vous connaissez peut-être déjà les propriétés de Quash. Je ne rends pas ça plus longtemps. Je vais rapidement vous donner une introduction sur quash Gua. C' est un médium opaque une fois séché tastic, finition mate très propre C'est l'une des raisons principales de nombreux artistes qui font l'illustration. Choisissez de travailler avec la courge pour obtenir un ton plus clair sur la couleur. Tu n'ajouteras pas d'eau. Vous y ajouterez une large quash. Donc, c'est la principale différence entre la couleur de la bordure et l'annulation, et cela signifie autre que toute autre couleur, vous aurez besoin d'une annulation supplémentaire de deux larges. Donc, il est toujours une excellente idée d'obtenir un grand portail sont un grand tube de quash blanc. J' ai donc cette bouteille séparée, annulée par des talents royaux, que j'utilise normalement. J' ai essayé de réduire l'utilisation du tube, qui vient dans l'ensemble afin qu'il reste dans l'ensemble. Je ne finirai pas vite. Goulash est un médium qui est quelque chose entre l'aquarelle et l'acrylique. Si vous ajoutez plus d'eau dans la corse, il agira plus comme l'aquarelle sur elle perdra sa capacité. C' est un milieu à base d'eau, et pour toutes ces raisons. Il est appelé une portée un cortical, autre avantage principal de travailler avec des séchages qui se dessèche très rapidement, par rapport à un particulier et clic, ce qui signifie que vous pouvez aller avec plusieurs couches en très moins de temps. Et c'est l'une des principales raisons pour lesquelles c'est un excellent choix pour la peinture à l'air pur car il sèche assez rapidement et vous pouvez économiser beaucoup de temps de séchage. La montre est très pigmentée, puis elle sèche. Il laisse un aspect mat très calcaire car il est très opaque. Vous pouvez masquer vos erreurs en allant un autre calque au-dessus du calque de base. Cela signifie que vous pouvez travailler avec autant de couches. Vous pouvez aller de la lumière sur l'obscurité ou l'obscurité sur la lumière. Quoi qu'il en soit, il est possible que le lavage et c'est un aperçu rapide sur Gosh, je pense que tu es bon d'y aller maintenant. En ce qui concerne le progrès, quand nous faisons toutes les peintures, vous apprendrez beaucoup sur Dieu et vous aurez une meilleure compréhension de cette rencontre 3. Matériaux dont vous aurez besoin: le temps que je pourrais regarder les matériaux dont vous aurez besoin pour suivre cette classe, comme je le mentionne toujours qu'il est absolument correct de ne pas avoir exactement la même marque que j'utilise ici. Vous pouvez utiliser n'importe quelle marque ou tout autre approvisionnement Papa a carte, ce qui est un peu similaire. d' Parlonsd'abord de la couleur. Pour la classe touristique, j'utiliserai ce gwar de 24 couleurs mis par des artistes. Ce n'est pas 100% artiste. Excellente qualité, couleur écraser. Il sorte de rester entre la note étudiante sur l'art est génial, mais je sorte de fort l'ensemble pour le droit des couleurs qu'ils ont et pour le prix qu'ils offrent. J' ai un autre ensemble de Dieu de Winsor et Newton, qui est beaucoup, beaucoup, beaucoup plus cher que la montre artistique. La qualité des couleurs est plus ou moins similaire, donc je n'ai pas vraiment fait face à un problème avec notre TSA. Ils ont une belleconsistance crémeuse et ils sont bien pigmentés. Ils ont une belle N' hésitez pas à aller avec n'importe quelle marque de Gar. Étudier la cour dure. Si vous n'avez pas de verre, vous pouvez également utiliser des couleurs d'affiche sur Si vous êtes un débutant qui cherchait à investir sur un cours de base . Je dirais que Artist est un excellent choix. Parlons maintenant du journal. J' utiliserai des morceaux plus petits sur les Qadi. Il s'agit de 100 livres de viande de cour et de main ou de papier Tikolo, qui n'a pas beaucoup de texture. Et cela fonctionne très bien pour Gosh, il est préférable de ne pas aller avec le papier rock, qui a beaucoup de photos. Il sera difficile de mélanger les couleurs. Le mieux est de passer sur le papier aquarelle dur pressé, qui est assez plat sans aucune texture. Il est donc très facile de mélanger vos vêtements. Je travaillerai des papiers de plus petite taille. C' est à peu près et six yeux. J' ai juste mis deux ou quatre personnes cardy en quatre morceaux sur qui est la taille que vous voyez sur l'écran. Alors, ouais, hésitez pas à aller avec n'importe quel type de papier que vous avez attrapé. Il n'a pas nécessairement besoin de l'être ou non. C' est du papier de grande qualité. Tu peux aller avec n'importe quoi. Papier qui n'a pas beaucoup de texture, ce sont des grains. Bon, maintenant, sont les deux seuls ponts que j'utiliserai dans toute la classe un pinceau plat taille huit sur l'autre. Pinceau rond numéro quatre d'une société à ajouter dans les petits détails. Magnifique et recul. Tout ensemble spécifique de pinceaux. Vous pouvez utiliser vos rushes Globe d'eau pour vos projets d'écraser. l'aspirine. Obtenez une brosse plate de taille moyenne et une brosse ronde. Nous aurons juste besoin de ces deux pinceaux pour mélanger vos couleurs. Vous aurez besoin d'une palette. J' utiliserai cette plaque en céramique blanche. Je préfère toujours utiliser des palettes en céramique plutôt que des palettes en plastique juste parce que c'est très facile. Tickly et aussi il ne tache pas le palais. Il n'y a aucun problème à utiliser une palette en plastique. Il est juste commencé beaucoup plus facile de travailler sur une palette en céramique. Peut-être que tu pourrais prendre une assiette de ta cuisine et la transformer en palais. Si votre palais est déjà rempli d'aquarelle main, vous ne voulez pas le laver. Va juste du crabe ou cette assiette possible. Cela fonctionne également grande palette d'actifs. Je n'utiliserai pas de masquage. Je vais quitter l'acide du site, donc si vous voulez un côté plus propre, vous pouvez utiliser un ruban de masquage. Nous devrons ajouter quelques croquis très légers, donc vous aurez besoin d'un crayon et d'une gomme. Maintenant, avec cela, il est très important d'avoir des ennuis de gens toujours à côté de vous. Vous pouvez également utiliser un chiffon de coton à la place. gens affreux voyagent avant de commencer avec nos principaux projets. Nous allons explorer quelques techniques de garage simples sur. Pour cela, j'utiliserai ce carnet de croquis. C' est un carnet de croquis très basique et n'a pas d'impression. Je l'ai attrapé dans un magasin de papeterie local. Le papier est tout à fait poulet. Il n'a pas de texture. Celui-ci ne fonctionne pas à l'aquarelle, mais ça marche reconnaissant. Mon Dieu. Alors prenez n'importe quel de votre carnet de croquis, qui a du papier à cocher Pour à propos de la fiction pratique, vous pouvez également utiliser le même papier que vous utiliserez pour votre projet principal. Dernier mais pas le moindre. Vous aurez besoin de deux pots d'eau. L' un doit rester propre sur l'autre. R. Les étudiants sont la douleur de la ruée et c'est tout. Va chercher tout le matériel et rejoins moi dans la prochaine vidéo. Commençons 4. Conseils et astuces: Avant de commencer, laissez-moi partager quelques conseils rapides n astuces avec vous tous, ce qui vous aidera à mesure que nous progressons, toujours essayer nouvelle Espagne. Mais il est fraîchement pressé hors du tube, même si les taux de réaction gosh où nouvelle annonce dans l'eau. Le genre de consistance que vous obtenez avec la peinture fraîchement pressée sur réactivement pour douleur le légèrement différent que j'ai toujours ressenti. La peinture semble plus fraîche et opaque quand Inco, avec de la peinture fraîchement pressée par rapport au registre de peinture sèche activé avec du verre d'eau, donne le meilleur résultat d'un non dilué. Lorsque vous ajoutez de l'eau, verre perd sa capacité et commencera à ressembler à l'aquarelle. Mais parfois, il peut être vraiment difficile de mélanger la couleur. Quand vous allez avec la peinture, qui est directement pressée hors du tube, vous pouvez voir ici que je suis devenu rugueux. Juste pour que ce que vous pouvez faire dans ces cas sont à une goutte d'eau à votre peinture. Afin d'obtenir une finition plus lisse, vous pouvez voir juste une goutte d'eau ajouté beaucoup de différence. La façon dont ma douleur est active, je n'ai pas ces bords rugueux. Ma douleur est très uniforme et lisse en ce moment. Donc, chaque fois que vous avez l'impression d'être des peintres à sécher et que vous n'êtes pas en mesure d'obtenir un mélange moteur américain , allez-y et ajoutez une goutte d'eau. Gosh est connu pour le look opaque et mat aussi pour les multiples couches, que vous pouvez appliquer sans perturber les couches de base. Lorsque vous utilisez plusieurs couches, c'est toujours une bonne idée d'attendre que le calque de base essaie. Vous pouvez ne pas obtenir le résultat souhaité si vous appliquez vraiment votre peinture avant que la couche de base tente. J' ai peint une tache de bleu marine ultra. Voyons maintenant à quoi cela ressemblerait si j'applique quelques détails sur cela quand il est mouillé et quand il essaie. Donc ici, j'applique les détails blancs sur une couche de paix humide, et vous pouvez voir le genre de couleur off que je reçois ici. Ce n'est pas trop opaque. C' est le principal inconvénient. La couche supérieure peut ne pas paraître grande si vous l'appliquez sur une couche de base humide, et aussi parfois la douleur peut se détacher laissant une marque laide. Maintenant, mon expérience a essayé. Je vais répéter la même chose. Vous pouvez voir les lignes que j'ajoute maintenant sont plus opaques. J' ai fini avec la même douleur, la même consistance. La seule différence est que l'épine dorsale a séché. Vous pouvez voir les lignes que je demande. Ce très opaque, même si la montre ne nécessite aucun ensemble spécifique de pinceaux à son meilleur pour aller avec vos brosses à cheveux synthétiques, que vous utilisez normalement pour vos projets d'aquarelle, je ne recommande pas d'utiliser naturel brosses à cheveux comme ce n'est pas si facile à mélanger la proximité en utilisant la brosse à cheveux naturelle et parfois en fonction des poils à mon peut laisser marques Brechet à prendre fait dans les ponts de garderie, que vous avez pensé comme inutile que vous avez essayé votre aquarelle techniques. Ils pourraient fonctionner parfaitement pour votre annulation. Alors va leur donner un essai Big wash avant de te jeter. Un papier de bonne qualité a beaucoup d'impact. Cela ne veut pas dire que vous avez besoin d'aller avec un artiste cher. Grand papier, contrairement aux verres à l'aquarelle, un moyen beaucoup plus indulgent. En ce qui concerne le papier et le pinceau, la seule chose que vous devez considérer est l'épaisseur et la texture du papier. L' échantillon de papier que vous voyez ici comme 100% cour sur papier aquarelle, qui a beaucoup de texture sur, vous pouvez voir que je ne suis pas en mesure de mélanger la couleur beaucoup facilement. Comme ma douleur est pris au piège dans ces grains rugueux et ces textures. Ce n'est pas si facile. Obtenez un mélange plus lisse dans ce papier. Vous avez déjà vu comment j'ai appliqué la peinture sur mon carnet de croquis. C' est un carnet de croquis de magasin local, qui m'a à peine coûté 5$. Il n'a pas de marque. La seule chose du papier que très coche sur elle n'a pas de texture. Gosh, fonctionne le mieux sur du papier dur pressé, qui n'a pas beaucoup de textures. La maladie est également un facteur important. Comme nous allons avec déclare hors peinture. Le papier normal, qui est inférieur à 200 g/m², aura tendance à se plier et se produire avec la première couche elle-même. Donc, il est toujours préférable d'aller, mais un papier épais, qui est au minimum 200 GSM. Donc il pourrait y avoir du papier que vous avez gardé de côté parce que ça ne fonctionnait pas bien que vous soyez aquarelle. Il est temps de sortir ces draps et de les essayer. Avec quash, vous ne savez jamais qu'ils pourraient fonctionner parfaitement pour vos diables peintures. Donc je pense que c'était assez pour que nous commencions avec Quash. Maintenant, fur et à mesure que vous progressez, vous apprendrez beaucoup de choses maintenant, gardant toutes les étapes en astuces à l'esprit. Essayons quelques techniques qui seront utiles pour nos projets à venir. 5. Techniques: d' abord, essayons de peindre le ciel. Je vais utiliser du bleu céruléen et mordre pour le ciel. Pour la plupart des tableaux, j'utiliserai les mêmes nuances pour le ciel. Et je vais tromper la même technique que je vais montrer maintenant. Laisse-moi sortir Certainement en bleu et un peu de lumière. Maintenant, essayons d'abord d'appliquer le lavage des ingrédients de bleu céruléen et blanc. Je commence par un Oto foncé au bleu céruléen. Je vais avec la peinture fraîchement pressée. J' ai ajouté une goutte d'eau pour que mes peintres peu crémeux je vais Mais ah, Boulder tonifie bleu céruléen sur le dessus comme je descends je vais prendre du blanc et je vais rendre le ton plus léger Comme je progresse vers le bas, j'utilise une brosse plate. C' est de Princeton Velvet Oxiris, c'est une taille numéro huit. Non, je prends un peu de blanc. Andi, je vais l'ajouter plus près du bleu céruléen. Ensuite, je vais essayer de mélanger ces couleurs ensemble. Si vous avez du mal à mélanger pendant que vous avez besoin de faire une étape, votre brosse et un peu d'eau sur répéter le même processus. Ce sera beaucoup mieux que vous serez en mesure de mélanger beaucoup facilement. Il suffit de prendre votre brosse dans un mouvement d'avant en arrière sur Essayé de les mélanger ensemble Maintenant, je vais passer au blanc je nettoie ma brosse Totalement sur je passe au blanc car j'ai besoin d'un ton beaucoup plus léger en bas Et maintenant je suis en train d'appliquer le blanc plus proche de certainement en bleu et encore essayer de mélanger ces couleurs ensemble Si vous avez besoin d'un degré lisse dans Vous devez continuer à prendre votre brosse dans une femme d'avant en arrière jusqu'à ce que vous nous obteniez moteur planifié Et aussi si vous nous peignez pour prendre Tout ce que vous pouvez faire est de faire pipi oppression Un peu d'eau Si vous utilisez un papier de texture rugueuse, le mélange ne sera pas si facile My skies Really Now en attendant que cela sèche, vous avez juste besoin d'attendre quelques secondes Riz en verre très facilement. Maintenant, en utilisant la même brosse, je vais ajouter des nuages dans le ciel que je vais avec Quash blanc. Ça va être un peu rugueux nuages. Je ne vais pas avec les nuages bien mélangés. J' utilise la même brosse plate et je tamponne simplement la brosse pour créer une forme de nuage que vous ajoutez les nuages sur un fond de lecteur. La forme que vous ajoutez restera un atout pour nous de la même manière. J' ajoute un autre nuage. Ce sera la technique que je suivrai pour ajouter des nuages sur toutes nos peintures. Donc nous avons essayé de voler la version des nuages. Maintenant, essayons un avortement beaucoup plus fumé sur les nuages. Je commence par ajouter lavage des ingrédients de céruléen bleu et fond blanc est prêt. Maintenant, je reprends une large quash et j'utilise ma brosse plate pour créer un nuage Patton. Cette fois, je vais avec un nuage beaucoup plus lisse. J' ai ajouté la forme de base. Maintenant, je vais prendre ma brosse dans un mouvement circulaire sur pour faire le moteur des formes extérieures. Continuez à le répéter jusqu'à ce que vous obtenez un nuage blanc audacieux. Je vais avec un avortement un peu plus audacieux. Nous avons un beau, blanc, blanc, nuage moelleux il veulent maintenant les lecteurs de tueur Vous pouvez ajouter un avortement audacieux de blanc. Maintenant, en utilisant la couleur grise, je vais ajouter de l'ombre pour ce nuage. Allez avec une très lumière sur un gris pour avoir hors de l'ombre Take out blanc à nouveau Andi mélanger ce gris dans le nuage blanc. Maintenant, le nuage est plus tridimensionnel. C' est donc la deuxième technique. Maintenant, vous pouvez ajouter plus ci-dessous blanc et lui donner un meilleur look. Je vais tromper la première technique qu'on a essayée pour la plupart de mes tableaux. Si vous voulez un nuage plus moelleux, vous pouvez aller avec la deuxième technique. J' irai avec le nuage rugueux pour la plupart de mes peintures, alors nous avons commencé avec le lavage de classement. La même technique sera utilisée pour peindre le champ de lavande. Nous allons appliquer un lavage de classement pendant qu'il est allumé. Aussi, pour cette peinture, nous allons appliquer ingrédient lavage jaune citron et que vert citron . Ainsi, chaque technique que vous apprendrez et la section seront utilisées dans nos projets à venir . Maintenant, essayons de différentes montagnes qui utiliseront d'autres projets. Je pars avec l'écran SAB. Je vais peindre tout un petit peu d'une montagne avec de la crème sève. Je vais avec de la crème SAB. Plus tard, j'ajouterai des détails à cela en utilisant de la crème profonde. J' ai ajouté la forme. Maintenant, je vais avec la grande couleur verte. Si tu n'as pas de vert profond. Vous pouvez mélanger un peu de bleu d'oppression avec de la crème sève pour obtenir un ton plus sombre vert cassé. J' ajoute simplement quelques griffonnages sur de petits motifs. Cela rendra ma montagne plus réaliste. Continuez à ajouter ces petits motifs. J' utilise un pont plat pour d'autres détails. Vous pouvez également utiliser votre brosse ronde pour maintenant pourquoi je suis passé à ma brosse ronde afin que vous puissiez le faire avec soit hors de votre brosse. Assurez-vous simplement que les lignes et les motifs que vous ajoutez sont très minuscules. Vous ne devriez pas ajouter de gros détails, et aussi nous avons besoin de voir le fond sève couche verte. Tu ne devrais pas le couvrir complètement. Il suffit d'aller avec un ordre aléatoire et d'ajouter cela dans les griffonnages et les lignes brisées ici et là . Maintenant, essayons une autre montagne en utilisant un Loker. Je vais rapidement ajouter la forme. D' abord. J' ai ajouté la forme. Maintenant, je vais avec Bond Sina pour utiliser des os dans notre Je vais ajouter le Doc O Toole que j'ai épousé mes mélodies de médecin le long du côté droit, laissant le côté gauche et un local. Vous pouvez voir comment j'ajoute mes airs de taco maintenant je vais revenir à l'ocre jaune, et je vais essayer de mélanger l'os Sina dans le fond local. Nous n'avons pas besoin d'un mélange très doux. Nous essayons juste de nous débarrasser de toutes ces lignes solides pour être les mêmes, Cruces. Et prenez un pinceau le long de tous ces motifs bruns que vous appliquez maintenant tout en changeant de pinceau rond . Et je vais ajouter les airs de taco. Je vais avec du noir et je mélange ça avec un peu de brun cassé pour obtenir une teinte marron plus foncé . Andi, je vais ajouter le signe dans les détails de la montagne en utilisant cette couleur marron foncé, j'ajoute des taches Darko sur. En plus de ça, j'ajoute des lignes brisées aussi. Donc c'était Darko. Les patchs iront très bien dans l'arrière-plan. Ils ne mélangent pas la couleur. Comme vous pouvez le voir, j'ajoute un patch. Alors j'ajoute quelques lignes. Cela rendra ma montagne plus définie. Vous pouvez répéter le même processus jusqu'à ce que vous soyez satisfait. Donc on a mis fin à cet ocre jaune. Puis être ajouté Mancina. Ensuite, nous avons rendu toutes ces taches brunes un peu plus lisses. Tu crois que je suis un marcheur maintenant ? Nous allons avec les tons plus sombres pour rendre les montagnes plus intéressantes. Les deux montagnes qu'on a essayées. Maintenant, nous allons l'utiliser chaque fois que les peintures à venir. Et c'est un autre genre de montagne que nous pourrions essayer. C' est toujours la même technique. C' est juste que la couleur est différente. Ici, ils seront utiliser impression bleu et blanc. Pour créer cette montagne, nous ajouterons d'abord des tons plus clairs de bleu prussien, puis nous ajouterons des tons darko au bleu prussien. Donc, la technique est tous les mêmes qui sont terribles. Les techniques. Il vous sera beaucoup plus facile de suivre les projets à venir. Nous avons donc appris à ajouter un grand impliqué différents types de nuages et nous essayons de différents types de montagnes. Aspar. Je vais rapidement vous montrer comment ajouter les détails sur un champ de lavande. Je voudrais trois ou quatre rouleaux de lavande d'abord e ont ajouté les règles de champ de lavande . Maintenant, je pars avec un peu de dévotions obscures. Poésie. J' ai mélangé une pincée de noir pour obtenir un ton taco ici. J' y vais avec une très grande partie sur le champ de lavande. Celui que nous allons utiliser dans notre poussée. Ce sera un peu plus détaillé. Un. J' utilise un pinceau rond et de bas vers le haut, j'ajoute une robe en bas. Ce seront nos plans de lavande. Maintenant, le long de cette ligne, allez avec la ligne d'herbe bouclée à nouveau. Prenez votre brosse de bas vers le haut, mais allez avec une ligne de curry afin que cela donne l'impression qu'il y a beaucoup de vent qui souffle et vos plantes de lavande sont appelées. Notre projet principal se déroulera avec plusieurs couches et plusieurs mélodies. Pour notre projet principal, vous allez répéter le même exercice avec plusieurs mélodies et aller avec plusieurs couches. Je veux que vous fassiez le coup, en ajoutant ces lignes croisées de bas vers le haut en bas sur ce que dans la zone client, vous allez ajouter la ligne d'une manière collie. Une fois que vous êtes terrible, cela vous sera en mesure de le faire beaucoup facilement dans notre projet principal. Voyons maintenant comment vous pouvez payer l'herbe verte luxuriante. Utilisation de plusieurs couches. Je commence avec une crème légère et mélange jaune citron et crème sève pour obtenir un ton plus clair sur le vert. J' ai donc peint un patch ici qui a un vert plus clair en haut sur jaune citron en bas . Maintenant, je passe à un pinceau rond et je vais avec de la crème. Je vais créer un motif d'herbe sur le dessus sans déranger les années Bottomley. Je me demande vert plus léger et le jaune citron pour être visible juste au-dessus du dessus. Je crée ce modèle maintenant. Je vais remplir le haut en utilisant la couleur crème T. Tous ces petits éléments que nous essayons de guérir, peuvent être utilisés dans votre futur hôpital particulier. Lorsque vous peignez un paysage, vous pouvez faire face à n'importe quel hors de cette montagne. En outre, vous pouvez utiliser ce champ de lavande avec notre ciel différent. Nous allons peindre le champ de lavande avec le ciel du coucher du soleil, mais vous pouvez l'utiliser avec un ciel différent sur aussi, peut-être que vous pouvez utiliser la même technique pour peindre un champ de fête. Donc toutes ces techniques, que nous essayons ici peuvent être incorporées dans votre avenir protège ? Cela ne devrait pas être limité à ce que nous faisons dans cette classe maintenant. Je passe à tante noire. Je vais ajouter d'autres lignes fines ici. Donc, vous avez un vert clair en bas, puis vous avez un dépôt vert sur le dessus maintenant j'ajoute quelques détails finaux. Vous pouvez voir à quel point les doubles croix regardent en ce moment. Vous pouvez l'utiliser dans n'importe quel hors de vos projets. Lorsque vous peignez un paysage, allez avec des lignes très fines. Vous pouvez ajouter des tartes et des motifs sur le dessus. Maintenant, je passe au vert clair. Il reste un peu de vert clair sur mon pote. Il va juste l'utiliser en le réactivant avec de l'eau maintenant, et les collèges tombent dans des lignes aléatoires et des points sur la partie inférieure. Très bien, donc nous avons essayé quelques techniques, que nous utiliserons dans nos prochains projets. Essayez-le, alors ce sera beaucoup plus facile pour vous pendant que nous partons, mais nos principaux projets 6. Peinture 1 - HAWAIIAN DREAM: Commençons par un simple. J' ai mon peuple prêt à l'heure en utilisant certainement et bleu pour le ciel. Je vais presser sur l'amour qu'elle ne fait pas mon palais avec le bleu céruléen Vous aurez également besoin de larmes. Je vais sortir ça aussi sur mon palais, pour obtenir un ton plus clair sur une couleur, pour obtenir un ton plus clair sur une couleur, on n'ajoutera pas d'eau comme on le fait dans les couleurs de portier. Nous ajouterons plus de verre blanc pour obtenir un ton plus clair hors stature car lorsque vous ajoutez l'eau, cela affectera l'opacité de la couleur. Nous voulons que les couleurs soient très opaques, donc nous ajouterons du verre blanc ensemble. Des tons plus clairs. J' ai ma nuance plate de brossée Really Here vous pouvez utiliser n'importe quelle brosse plate de taille moyenne . Maintenant, je vais prendre civilement et bleu sur mon pinceau et je commence avec l'Odin foncé bleu céruléen sur le dessus, en appliquant la peinture fraîchement pressée sur le ciel. C' est le docteur. Réglez le bleu céruléen. Je n'ai pas ajouté de blanc ou d'eau à cette couleur. Vous pouviez voir à quel point ces couleurs sont grandes. Donc, chaque fois que vous vous sentez comme vos peintres à essayer. Il est difficile de les appliquer sur le papier. Vous pouvez simplement tremper er, brosser et de l'eau. Juste un tout petit plongeon. Tu ne devrais pas ajouter trop d'eau. Donc jusqu'à maintenant, je n'ai pas ajouté de blanc au bleu civil que j'ai ventilé, mais l'orteil plus brillant du bleu céruléen. En descendant, je vais ajouter de la morsure sur rendre la couleur plus claire. Non, je passe à White Andan. Écoute, ça inclurait certainement pour obtenir un ton plus clair sur le bleu Cerulean. Maintenant, au fond. Je vais aller avec la lumière pour éteindre le bleu Cerulean, où ces deux nuances se rencontrent bien pour obtenir un mélange très fluide. Maintenant, continuez et ajoutez un ton plus clair de bleu céruléen jusqu'au centre du papier, qui est votre ligne d'horizon. Assurez-vous juste que vous ne vous fatiguez pas. Trop d'eau. Sinon, votre dieu ressemblera plus à une aquarelle. Il ne vous donnera pas de finition opaque. Seulement quand vous sentez que vous êtes des douleurs à essayer, vous pouvez avoir une petite eau dépendante. Pas plus que ça. Maintenant, je vais appliquer du blanc à la ligne d'horizon. Je prends mon pinceau dans un mouvement d'avant en arrière. J' essaie de bien mélanger les couleurs. Je voulais que mon ciel ait un beau lavage radieux à partir d'un air taco allumé. Il va à un ton plus clair alors que nous rencontrons la ligne d'horizon. Maintenant, nous allons attendre que le ciel sèche. Ensuite, nous ajouterons dans le nuage. Pendant ce temps, nous pouvons peindre la mer au fond. Donc, c'est l'image inspirante que j'essaie de recréer comme une peinture d'annulation de sens . Je n'irai pas à 100% avec la photo. Je vais essayer de modifier peu et entre les deux. J' ai ajouté ces photographies dans la vraie section Sosa. Vous pouvez l'obtenir à partir de là. Je vais mélanger un peu de vert viridien, mais bleu céruléen pour obtenir un vert aqua car mon ensemble n'a pas pris sage ou une voiture verte sorte de la couleur. Donc, pour obtenir que voir vert, je vais mélanger très en vert et certainement en bleu. Si vous avez utilisé le bleu prussien intéressé par le bleu pour votre ciel, vous pouvez faire la même chose. Mais Prussian Blue a demandé votre couleur sera légèrement différente de la mienne. Mais encore vous obtiendrez un beau bleu de production donc ne vous inquiétez pas du tout Si vous n'avez pas un bleu céruléen, il est absolument correct d'utiliser le bleu Prussien Interruption Cerulean bleu j'ai un NYSE acquérir type vert pour la couleur ici. Maintenant, je vais commencer par la ligne d'horizon et c'est ma ligne d'horizon. L' ombre que je vais utiliser serait le plus clair que j'ajoute Andi blanc, j'apporte la musique à une chanson plus légère Tout comme nous avons peint le ciel, je vais rendre le ton plus léger en soulevant le rivage, je vais prendre la peinture dans une ligne inclinée ici Là où la mer rencontre le rivage Maintenant plein de toute cette zone, je vais me laver l'impression. Ensuite, je vais passer à White. Je n'ai pas blanchi le long de cette ligne et rendant notre sécrétion plus légère. Maintenant, continuez à prêter ce blanc dans la couleur secrète. Essayez d'obtenir un mélange sans couture ici. Si vous avez l'impression d'être des peintres à sécher, vous pouvez simplement ajouter une pincée d'eau dans la peinture, puis mélanger la couleur qui pourrait aider un peu. D' accord, ça me semble bien. Laisse-moi laver ma brosse. Maintenant, je vais rencontrer cette ligne encore plus légère en ajoutant un peu plus de blanc dans le secret de couleur. Maintenant, je vais prendre une couleur blanche fraîchement pressée. Andi, je vais appliquer ça sur cette ligne pour obtenir ça sympa pour moi. Les vagues avaient ce blanc propre et frais tout au long de la ligne. Il a l'air très beau quand nous sommes dans la couleur sable. Si ce Linus blanc clair, il ne s'affiche pas ici. Mais j'ai postulé. Agréable, propre. Pourquoi orteil cette ligne maintenant je passe à l'ocre jaune Onda mélangeant peu de combat dans cela pour obtenir la couleur sablonneuse. Je pense que cette couleur a l'air génial. J' ai juste mélangé une pincée de blanc dans votre local sur. C' est l'ombre que vous voyez ici. Je commence par ajouter une ligne en utilisant cette couleur. Vous pouvez voir mon Linus pas trop lisse. Vous pouvez voir la façon dont je prends mon pinceau, que ce n'est pas une ligne droite et aussi pas un petit appelé. J' ai donc défini cette ligne. Maintenant, je vais prendre un peu plus de blanc cassé sur le mélange qu'avec la couleur que nous avions fait un peu pour le rendre encore plus léger. Je vais l'appliquer à la zone restante à gauche en bas. Nous avons donc ajouté du blanc dans votre Loker et créé cette couleur. Je suis allé avec le docteur Tune là-bas pour toucher le rivage. Et puis pour la zone restante, j'ai rendu la couleur plus claire. Continuez à mélanger le médecin et l'outil plus léger pour obtenir un mélange sans couture. Maintenant je nettoie cette courte ligne donc nous avons une mer et le ciel Prêt Là maintenant je vais ajouter quelques nuages sur le ciel ont pris peu de combat sur ma palette. Andi, je charge mon pinceau avec assez ou mordre de la peinture. J' utiliserai la même technique que celle que nous avons pratiquée plus tôt. J' ai laissé des nuages sur le côté droit. abord, j'aime que mes nuages soient peu courants d'air plutôt que trop lisses. Donc, si vous voulez un nuage très lisse, agréable et moelleux qui est correctement mélangé dans l'arrière-plan, vous pouvez essayer la deuxième technique, nous avons pratiquée plus tôt. J' ajoute quelques nuages de plus ici et là dans mon image d'inspiration. n'y a pas de nuages, donc si vous ne voulez pas ajouter de nuages, c'est à vous de décider. Vous pouvez quitter le ciel. Lassiter est sans ajouter de nuages, tout comme Harvard dans la section d'entraînement, vous devez tamponner la forme du nuage dans le ciel car le fond a complètement séché . La forme que vous ajoutez restera. Chez Lassiter, je pense qu'avec ce petit nuage ici, je vais l'arrêter. Je viens de laver ma brosse. Maintenant, il est temps d'ajouter les montagnes pour ajouter la couche de base hors montagne. J' utilise de la crème à la sève. En utilisant SAB green, nous allons ajouter la forme au large de la montagne. Une fois la forme décidée, les gens sont passés au noir. Ensuite, nous ajouterons tous ces petits détails. Je vais commencer par ajouter la haute montagne que vous pourriez dire dans la photo de référence d'Emma. Nous n'avons pas de moments ni de guerre. Le côté gauche, toute la montagne Linus. Vers le côté droit, je suivrai la même chose. Nous avons ajouté la montagne plus haute. Maintenant, je vais rapidement ajouter le reste des montagnes. Vous pouvez voir comment les montagnes ajoutent beaucoup de peinture tobel de caractère dans laquelle nous vivons. Nous n'avions que le ciel et la mer. Le tableau avait l'air assez plat. Maintenant, les montagnes lui donnent un look complet. Il sera encore plus agréable lorsque nous définissons les montagnes, en ajoutant les détails en noir j'utiliserai ce pinceau plat pour presque tout ce que je vais peindre tout au long de cette classe. N' hésitez pas à passer à votre portable rond Gracia nécessaire. Je suis un peu habitué à cette nuance plate de pinceau, et je l'utilise beaucoup. Et pour moi, il est assez pratique d'ajouter tous les détails en utilisant la même brosse. Il peut être plus facile pour vous d'utiliser la mauvaise brosse tout en ajoutant la montagne. Si c'est le cas, n' hésitez pas à passer à une brosse ronde. Et maintenant, il est temps d'ajouter les détails. Je vais prendre un peu de noir, je vais le mélanger avec le sous-marin propre pour obtenir une couleur vert profond. Maintenant, d'une manière très aléatoire, je vais ajouter quelques gribouillons ici et ils sont sur ces montagnes vertes. Donnez-lui une montre pour quelques minutes. Alors vous comprendrez. J' ajoute juste des scrupules aléatoires. Ne remplissez pas toute la montagne avec autant de scrupules. On ne veut pas beaucoup d'entre eux. Ils veulent que la crème sure de fond colorée soit visible. Peut-être que vous pouvez vous concentrer sur le côté gauche ou droit sur. Ajouter plus de gribouillis seulement d'un côté sur laisser l'autre côté avec plus de sève vert. Peu importe si vous allez avec un pinceau rond ou un pinceau plat, car les gribouillis ajoutaient sont trop petits et nous avons juste besoin d'eux ici et là. N' hésitez donc pas à utiliser le pinceau le plus confortable. Mais maintenant, j'ajoute quelques derniers détails finaux en bas. Vous pouvez voir, cependant, les montagnes ont pris un relooking rapide. Il semble bouger réaliste. Maintenant, avec ces petits gribouillis et motifs, nous avons ajouté en utilisant une chanson Darko, je vais juste ajouter rapidement quelques motifs plus aléatoires et ensuite, mais que nous aurons fini avec notre peinture sur. Là, nous avons notre premier mini paysage de quash. Je suis amoureuse de ce petit tableau. Regardez le ciel, la mer et les montagnes. Tout se passait si bien ensemble. J' espère que vous apprécierez tous de peindre ce paysage de quash. J' ai aimé l'enseigner. J' espère que tu as aimé le peindre aussi. Voici un regard de plus près, et vous pouvez voir à quel point chaque détail est beau. Nous avons plus de sens pour laver les paysages à venir, et j'ai hâte de vous montrer le prochain. Essaie celui-là. Je suis sûr que tu vas adorer. Une fois que vous avez fini de peindre ce plaisir, rejoignez-moi dans la prochaine vidéo. Commençons par le 2ème 1 7. Peinture 2 - MEADOWS VERT: D' accord, commençons par notre deuxième mini paysage de quash. Je commence par le croquis au crayon. Le croquis est très simple. Vous avez juste besoin d'ajouter tous les supports sur le côté droit. C' est comme une colline qui descend juste une ligne de briquets et c'est tout. Et c'est ton croquis. Maintenant, nous sommes prêts à peindre cette fois pour le ciel. Je vais avec le bleu prussien, je vais presser un peu de pression soufflé sur mon assiette donc là vous avez votre bleu prussien Maintenant je vais prendre un peu de Haskell Andi blanc , je commence par un ton Darko au bleu prussien sur le en haut à droite Maintenant, je vais ramener l' air vers le bas en utilisant le blanc Je vais prendre le blanc sur ma poussée sur Je suis en train de ramener l'air vers le bas à un plus léger Continuer à mélanger comme nous l'avons discuté plus tôt. Si vous ressentez votre douleur ce vrai essai ou si vous avez des difficultés à planter Vous pouvez simplement tremper votre brosse dans l'eau et assurez-vous que vous n'ajoutez pas trop d'eau. Juste un petit assez déprimé sur qui va vous aider et planter cette petite goutte d'eau est juste comme Matic. Il enlèvera toute la sécheresse sur. Rendez votre peinture plus crémeuse et vous serez en mesure de mélanger beaucoup facilement. Laissez-moi vite monter dans le ciel, les gars. Prêt ? Maintenant, je vais prendre du jaune citron. Je vais faire sortir un peu que maintenant je prends de la crème à la sève. Maintenant, nous allons peindre cette région vallonnée. On va commencer par le jaune citron. Je vais appliquer du jaune citron ou de la Syrie par un bon jaune citron par ici. Maintenant, en descendant, je vais passer à la saccharine. En fait, je vais mélanger la sève verte avec du jaune citron pour obtenir un briquet comme, Oh, comment tu appelles ça ? Vert frais couleur dos vert tendre. Donc, j'ai appliqué assez de jaune citron là-bas. Maintenant, je vais faire le reste de l'alote citronnée, mais vert sève pour obtenir un ton plus clair sur le vert. Vous pouviez voir la couleur. C' est une crème très agréable et fraîche. Je trempe mon pinceau dans un peu d'eau. Vous pouviez voir à quel point mes peintres se mélangent en ce moment. Continuez à appliquer ça comme de la crème jusqu'à la fin du papier. Donnez-lui un très joli plus de mélange. Il suffit de prendre votre pinceau dans un mouvement d'avant en arrière lorsque vous peignez est sec, suffit de tremper votre pinceau dans l'eau sur vous obtiendrez un mélange propre là pour frapper le fond. Vous pouvez passer au vert sève de sorte que vous avez un joli jaune citron traditionnel, qui va au vert clair sur. Alors, comme votre poignet, euh, vous avez un vert un peu plus foncé. Il ne fait pas vraiment sombre, mais vous pouvez voir cette gradation du briquet aux outils du médecin. J' ai donc appliqué toutes les couleurs là-bas. Maintenant, je vais rapidement mélanger toutes ces couleurs. Je trempe mon pinceau dans un peu d'eau. Andi, je les mélange rapidement, prenant ma brosse dans un mouvement d'aller-retour. Et c'est tout. La prairie est prête maintenant. Je vais sortir un peu de blanc. Andi, je vais ajouter des nuages sur le ciel, comme le passe-temps pratiqué tout à l'heure. Chargez votre brosse mais large sur. Continuez à tamponner votre pinceau sur le fond bleu pour créer la forme des nuages. Ajoutez-en autant que vous le souhaitez. J' en ajoute un sur le côté gauche et j'ai peut-être autorisé un de plus sur le côté droit. J' aime les couleurs qu'on a ici. On dirait que les meilleures personnes ont raison. Rappelez-vous ces jours où vous aviez ces grands moniteurs assez encombrants là, vous aviez un tel fond d'écran de bureau sur vous n'aviez que comme, trois ou quatre options, et vous continuez à changer chaque jour. Ma carte. Tout ça me fait me sentir assez vieux. Mais vraiment tant d'inventions sont arrivées au cours de ces 10 à 15 dernières années, non ? Mon chariot. Il y a tellement de souvenirs qui clignotent dans mon esprit. Je pense que je devrais arrêter ça ici et me concentrer sur ma peinture. Donc mon influence se prépare là-bas. Je vais m'arrêter avec ces deux nuages. Si vous voulez ajouter plus, vous pouvez le faire. Peut-être que vous pouvez le transformer en un beau ciel nuageux. C' est à vous de décider maintenant. Je passe à cette couleur appelée vert. Si vous n'avez pas différent aucun problème, vous pouvez faire un peu de brossage soufflé dans votre sac ri sur obtenir une couleur similaire et aussi je vais passer à une brosse ronde. Je charge mon pinceau avec cette couleur vert profond. Vous pouvez utiliser n'importe quel off le vert plus foncé qui ont maintenant, en utilisant cette couleur. On va ajouter des arbres. Allez avec le pinceau, qui a une belle astuce sur. Il suffit d'ajouter des lignes de différentes hauteurs. Il y a au hasard à quelques lignes. Certains d'entre eux peuvent être plus grands. Certains d'entre eux peuvent être choqués. Peut-être que vous pouvez ajouter une ligne directrice en bas sur. Ensuite, continuez à vendre le top avec des lignes plus petites et creuses. Optez pour le mélange entre le dollar et les lignes d'affrètement afin que cela semble plus réaliste. - Prends ta trace. Presque tous les gens sont au centre. Assurez-vous de réduire les industries de hauteur à mesure que vous atteignez cette colline jaune que vous pouvez voir ici . Il semble très agréable quand vous avez cette couche jaune dans le fond sur était arbres verts luxuriants au premier plan. Alors ne les couvre pas. Allez avec une hauteur similaire lorsque vous redémarrez Yellow Hill. Non, je prends de la sève verte et je vais ajouter quelques lignes par terre. Donne-lui juste une montre. En ajoutant ces lignes, vous verrez comment je divise la prairie en différentes sections. Je vais ajouter une ligne ici qui divisera mon pré en deux sections. Je vais en ajouter un de plus en bas afin que j'ai des solutions. Je vais avec d'autres promenades vertes. Andi, un autre en bas. Vous pouvez voir que j'ai trois divisions ici. Je sais que ces lignes n'ont pas beaucoup de sens maintenant. Mais ensuite, nous ajoutons les petites maisons sur le chemin menant à ces maisons, cela aura plus de sens. Vous allez voir ça et parfois. Alors ne vous inquiétez pas. Si vous n'aimez pas ces lignes, ajoutez simplement des lignes comme celles-ci et divisez votre prairie en trois sections. Maintenant, je vais ajouter des arbres sur le côté droit. Cette fois, je vais avec sève vert parce que je me demandais un arbres verts plus légers sur le côté. Nous sommes entrés avec le vert foncé sur le côté gauche. Maintenant, de la même manière, je vais ajouter des arbres sur le côté droit en utilisant Sac Ri. J' ajoute très peu d'arbres sur le côté droit. Je ne le prendrai pas avant le centre comme prévu pour le côté gauche. Assurez-vous juste que la hauteur des arbres est à l'abri lorsque vous entrez. Maintenant, je passe à quatre millions d'effroi sur l'utilisation de cette couleur. Je vais ajouter quelques petites maisons, peut-être deux ou trois d'entre elles je charge mon pinceau rond pour 12 millions d'échanges et je commence par un rectangle. Un petit rectangle. C' est une petite maison de pote. Si vous voulez passer à une brosse de détails, hésitez pas à le faire. Ma brosse a un bon point sur je suis en quelque sorte capable de faire le petit rectangle en utilisant la taille numéro quatre brosse Donc nous avons un petit rectangle orange vif là-bas maintenant je vais prendre un peu de lavage noir et mélanger ça avec la femme dans l'effroi. Andi, je vais faire de l'autre côté de la maison. Tu penses que cette chanson Darko est une maison très simple. Je ne sais pas si la taille est vraiment à la limite de toi. Si alors vous pouvez passer à un pinceau de détail. Une fois que j'aurai fini avec celui-ci, j'ajouterai une maison similaire sur le côté droit. Passeport maintenant , en utilisant le chiffre d'affaires de médecin 1.000.000 de peur. Je suis juste en train de définir la forme de la maison et aussi d'ajouter les ombres. Vous pouvez ajouter une ligne juste en bas du toit. Andi, c'est ça. Maintenant, je vais prendre du lavage blanc. Andi, je vais faire le toit des entrepôts tout blanc, et je vais remplir le toit en utilisant du blanc de la même manière. Douleur l'autre aussi, en utilisant la même morsure. Cash en ajoutant une petite porte pour les deux maisons et c'est tout. Maintenant, je transpire au Joker jaune. Je vais faire sortir un peu de ça à l'heure du scrutin. Maintenant, j'ai besoin d'un petit cul blanc cassé plein et mélanger l'ocre jaune et le blanc pour obtenir un ton plus clair. Notre camarade de poker. Andi, je vais ajouter une route de Nadal qui mène à cette maison. Vous pouvez voir comment j'ajoute ces lignes. Je ne les prends pas continuellement. J' ai ajouté la première ligne sur le deuxième bit hors de la route, J'ai ajouté un peu loin de la 1ère 1 Maintenant le 3ème 1 Je vais ajouter ici. Maintenant, cela va faire croire que c'est une zone vallonnée sur. Tu veux être dans les atones sombres ? Vous serez en mesure de le dire plus clairement. Nous avons la forme de base. Maintenant, je prends un peu de largue à temps, en ajoutant une ligne très mince sur le côté gauche de ces routes. Maintenant, je reviendrai avec l'écran DACA sur Ajouter des morceaux Darko sur le côté gauche de Thestrals. Vous pouvez voir comment les routes sont définies. Maintenant, juste sur le côté gauche, vous avez juste besoin d'ajouter un peu de déclin et ensuite il suffit de le sortir pour qu'il aille bien dans le fond vert. J' ai fait un bordel. J' ai juste laissé tomber mon pinceau sur la partie verte de la médaille et j'ai dû le réparer. C' est pour ça que tu le vois dans un petit état minable. Pas d'esprit. Une fois que vous définissez toutes les routes, vous pouvez ajouter plus Darko lignes de grue variable dont vous avez besoin. Je suis content de travailler avec Guar pour réparer toutes les erreurs. Si c'était de l'aquarelle, je devais le faire dès le début. Bon, maintenant je crache orteil né vu sur d'une manière similaire comment on a ajouté les lignes vertes plus foncées. Je vais ajouter des tons Dhaka d'asphalte marron cette fois. Nous n'avons pas besoin de beaucoup de lignes brunes. Si nécessaire. Passez à votre brosse de détails qui vous donnera très 10 lignes. Je vais ajouter une ligne de plus. Vous pouvez voir comment les routes sont très bien définies. Maintenant, je pars avec les dernières touches de carburant. Mais Bond Sina ajoute des airs de Darko au hasard un Diaz. J' ajouterai ici une ligne qui définira cette maison sur une autre. Juste ici. Allez avec une ligne très fine. Assurez-vous de ne pas ajouter d'orteil. Prenez des lignes encombrantes. Je pense que c'est fini. Je suis très content de la façon dont celui-ci s'est avéré. Vraiment. Les couleurs sont si agréables et rafraîchissantes. J' espère que vous avez tous apprécié ça aussi. Regarde ces couleurs. Tellement orgueil et agréable, non ? Celui-ci est vraiment simple. Ne l'essayez pas. 8. Peinture 4 - CHAMPS LAVENDER: Très bien, ne soyons jamais fort. Beaucoup de paysages décalés je vais ajouter un peu sur le centre du papier qu'on a peint trois jours, mec. Alors maintenant, il est temps de changer un peu. Essayons un ciel de coucher de soleil. Je vais commencer par la couleur poétique. Donc, l'ensemble a une nuance appelée manque. Je pars avec un ciel violet rêveur qui a une tente d'épave au Porton. Donc, si vous n'avez pas de poésie, vous pouvez faire votre propre pourpre en utilisant le bleu prussien et le cramoisi l'année prochaine, j'ai ici un commerce écarlate, vous pouvez utiliser n'importe quel rouge orangé. Nous avons juste besoin d'un peu de cette nuance L'année prochaine vous avez besoin pour le ciel est bleu Prussien sur Avec cela Évidemment, vous aurez besoin d'un peu de large pour ramener l'air à un peu plus léger. Donc nous avons toutes les couleurs pour le ciel maintenant je prends ma brosse plate. Andi, je vais commencer par ajouter du bleu prussien par ici. Je n'ajouterais que du bleu à ce coin que le reste. Je vais prendre l'ombre pourpre et sur le fond. Je vais appeler avec le commerce des érudits. Commençons par le bleu prussien, j'ajoute de la pression sur ce coin droit, juste tremper mon oppression, un peu d'eau et Caïn avec le bleu prussien. Je n'ai pas d'image de référence cette fois. Je vais juste avec ce que j'ai en tête. Avoir une grosse somme. Plus de ble. Peut-être un peu par ici. Andi, c'est ça. Maintenant, je vais changer orteil violet. Je vais avec cette couleur lilas fraîchement pressée, qui est votre nuance violette. Je vais ajouter que plus près du bleu prussien en essayant de mélanger ces deux couleurs ensemble aller le ton Darko de violet sur le dessus sur le dessus comme vous descendez. Vous pouvez ajouter en blanc sur pour apporter la musique dans un morceau plus léger. Chaque fois que vous sentez que votre douleur est trop sèche, vous pouvez tremper votre pinceau dans l'eau. Tu viens de voir comment j'ai fait ce pourboire. Ça devrait être cette lumière. Vous ne devriez pas attirer votre brosse pour trop d'eau. Cela affectera l'opacité de notre couleur de verre et vous ne serez pas dans ou grande finition. Maintenant, il est temps de rendre le pape un peu plus léger. Je charge ma brosse avec du blanc, Andi , j'essaie de mettre la musique dans un briquet. Un. Vous pouvez voir comment je mélange les couleurs. Vous avez juste besoin de prendre votre brosse dans un mouvement d'avant en arrière et de continuer à le répéter jusqu'à obtenir un mélange plus lisse. Maintenant, jusqu' à la ligne de fond. Je vais avec Scarlett Trade. Je vais avec un outil plus brillant. Je vais l'abaisser en ajoutant un peu de blanc cassé. J' aime vraiment cette combinaison Off blue, violet sur écarlate, à droite. C' est une de mes compétitions préférées. Maintenant, sur cette ligne, je vais apporter du blanc pour que la couleur soit plus claire que pour nous traiter la ligne d'horizon sont le blanc sur pour rencontrer l'érudit, marcher plus léger. Puis encore une fois, prenez votre brosse dans un mouvement d'avant en arrière. C' est absolument OK, même si vous n'avez pas un ciel propre, bien planté, vous pouvez voir d'ici mes couleurs ayant mélangeur correctement. Pourtant, les couleurs sont si belles. Je pense que j'aime bien la façon dont le ciel regarde le moment. Je ne vais pas avec une plante propre. Peut-être que les stries rouges restent acides. C' est plus dramatique maintenant. Peut-être que si je me suis bien mélangé, cette expression du ciel pourrait ne pas être là. Alors je vais le laisser. Je vais peut-être rendre la lecture un peu plus lumineuse. Alors j'ai rendu le rouge plus lumineux. Maintenant, je change d'orteil blanc, et j'ai laissé des traces de carburant sur cette zone rouge rendre un peu plus dramatique. Andi, c'est ça. C' est notre ciel. Il faudra attendre que le ciel sèche. Cela lecteurs, Nous allons ajouter une ligne hors montagnes sur maintenant quel temps pour peindre le champ de lavande ? J' irai avec un ton plus sombre. Il manque énormément au sommet. En descendant, je rendrai le ton plus léger. Je vois un peu de noir à la forme de pupille que j'ai ici. Tu as juste besoin d'un ton plus sombre et je vais l'appliquer sur la ligne d'horizon. On n'a pas besoin de beaucoup de cet Oto noir. On a juste besoin d'un peu plus haut. Alors je changerai. Absence totale. Alors que je ferme pro, je vais être ajouté blanc sur. Je vais faire baisser le ton. Eh bien, je regarde mon pinceau et je passe au manque. Maintenant allez-y et appliquez la couleur pourpre. Presque tout le numéro inférieur pour tremper votre pinceau et arroser vos peintres trop secs et épais. Mais ne compromettez pas l'opacité. Je sais que je répète ça trop de fois parce que certains d'entre vous pourraient être gros nez et utiliser la montre pour la première fois. Je veux juste continuer à lui rappeler à ce sujet pour que tu aies Ah, une grande expérience de travail avec Quash. Vous pouvez voir que la douleur est un peu sèche maintenant. Andi, j'ai trempé mon eau de brossage, et maintenant je suis en quelque sorte capable de me mélanger. C' est Moakley. Maintenant, il est temps d'apporter le blanc. J' ajoute que plus près de la poésie, elle serait appliquée pour essayer de mélanger ça ensemble. Maintenant, je vais rapidement nous mélanger et préparer notre champ de lavande pour les couches suivantes. Très bien, donc c'est prêt. Maintenant, je vais passer au noir. Andi, je vais ajouter une ligne de montagnes par ici. Allez minuscules montagnes pour que vous ayez une sensation de profondeur. N' hésitez pas à passer à une brosse de détail avant sauter dans le détail en partie pour un champ de lavande. Je vais aller avec une couche de plus et faire de cette plante une plante lisse. Je suis vraiment heureux avec le B qui regarde en ce moment. Je suis entré avec une nouvelle couche et j'ai fait le moteur de souris de champ de lavande. J' ai mélangé un peu d'eau à la peinture sur les a fait en un mélange plus propre. Je suis désolée. J' étais un peu en retard quand j'ai réalisé que je n'avais pas cliqué sur le bouton de capture. Je vous ai montré le mélange. exercice d'une section technique a la même chose que j'ai suivie ici. Maintenant, nous allons avec le D traitant une partie du champ de lavande. Nous devons ajouter ces différentes règles et mélanger cramoisi et un peu noir pour obtenir un ton plus sombre de Crenson. Maintenant je vais ajouter ces règles, en ajoutant le premier petit ici, puis sur celui par ici, donc toute votre ligne devrait pointer vers une direction. Peu importe, quel que soit l'angle que vous suivez, tout devrait être orienté vers la même direction. Sinon, vous n'aurez pas ce sens de la proportion dans votre tableau. Maintenant, je vais faire la ligne à l'extrémité inférieure. Maintenant, allons avec les détails restants. Je prends le manque. Ensuite, je vais ajouter des tons darko de cette couleur sur le fond. Regardez attentivement comment je les ajoute. Je prends mon pinceau de bas en haut et j'essaie juste d'ajouter quelques lignes. De même, j'ajouterai la petite action sur ces trois sections une fois que vous aurez des tons plus sombres de lilas en bas. Maintenant, prenez votre pinceau dans une direction ascendante le long de ces divisions que nous avons ajoutées, en y ajoutant un peu de couleur. Ensuite, prenez un pinceau de bas vers le haut, créant un motif similaire. À ce stade, cela aura l'air un peu désordonné, mais nous serons ajoutés plus de couches sur le dessus à la fin, vous obtiendrez un beau champ de lavande. Vous pouvez voir comment je prends mon pinceau. Je prends juste mon souffle de bas vers le haut pour créer une sorte de motif d'herbe. Il est bon d'aller avec le plat par de sorte que vous pouvez couvrir beaucoup hors zone en même temps. Continuez à les ajouter, assurez-vous que les lignes ne sont pas trop hautes. Lorsque vous allez vers la ligne d'horizon, ils peuvent être plus grands à l'extrémité inférieure lorsque vous allez vers l'autre extrémité. Rends-les plus petits. Nous avons donc les couches de base prêtes. Maintenant, je crache à un pinceau rond sur le mélange cramoisi et manque ensemble pour obtenir une couleur très vibrante et brillante. Maintenant, en utilisant cette couleur, je vais ajouter des lignes minces en bas quelque chose qui ressemblait à de l'herbe. Je prends ma ligne de bas vers le haut. Ne vous inquiétez pas beaucoup quand vous êtes ces lignes. Nous avons juste besoin d'avoir quelques lignes FREEHAND qui va de bas vers le haut. Ajoutez-les dans la même direction. Vous pouvez voir les lignes que j'ajoute curieux. Pas du tout parfait. Mais il a encore une beauté. Si vous regardez l'image globale donc ne vous inquiétez pas de la perfection. Il suffit d'aller de l'avant et d'ajouter cette ligne à main levée une fois que vous avez terminé avec le fond avait des lignes similaires à ces règles de lavande juste d'un côté. Peut-être que vous pouvez l'appeler légèrement pour le donner plus naturel. Ecoute, tu n'as pas besoin d'ajouter cette herbe jusqu'à la fin de ces lignes. Juste eu un peu plus grand une fois au début et puis à mesure que vous progressez vers l'horizon, vous pouvez les rendre plus courts. Non, nous allons répéter le même exercice avec Sadako, aussi. Je mélange petit amour cramoisi avec Andi noir, je vais aller de l'avant avec cette couleur d'une manière similaire. Comme on l'a fait avant. Je vais ajouter de l'herbe. Je prends mon pinceau de bas vers le haut en ajoutant des lignes à main levée. Je les ajoute à la ligne de fond et aussi le long des divisions que nous avons ajoutées. Maintenant, je vais avec la petite tournée de Darko. J' ai ajouté plus de noir dans le assurez-vous, Andi, je répète le même processus en ajoutant de l'herbe. Je prends ma brosse de bas vers le haut, en les ajoutant le long de la ligne inclinée et aussi en bas. Vous pouvez voir que ma concentration principale était en bas, ce qui est plus proche de nous. Alors que nous progressons vers la ligne d'horizon. Je fais des détails très faibles. Je ne mets pas beaucoup d'efforts. Au fur et à mesure que je progresse vers l'horizon, je vais répéter le même processus, en utilisant un air beaucoup plus taco pourpre. J' ajoute de plus en plus de noir à l'assurez-vous sur, vous pouvez voir la couleur que j'utilise curieux, plus ou moins proche du noir. Je répète la même chose de fermer en ajoutant de l'herbe en prenant mon pinceau de la ville vers le haut. Quand vous continuez à ajouter ces différents Léo, votre peinture commencera à être plus belle. Je suis très impressionné par la peinture jusqu'à présent. Je pense que je vais ajouter une division de plus ici avec une très légère allumée. manque terriblement. Um, en utilisant un peu lâche pour laver la douleur. Il ne fait pas d'aérobie. Je ne veux pas que cette ligne se démarque pour que vous puissiez voir quand elle a séché. Il ne se distingue pas vraiment par rapport aux autres lignes sur Voilà ce que je veux. Dhere nous un regard de plus près sur nos senteurs de lavande. J' espère que vous avez aimé peindre celui-ci. Nous ne sommes pas allés avec trop de détails, mais quand même, j'adore ce tableau. Si vous voulez ajouter plus de détails, vous pouvez continuer avec plus de calques et en faire une peinture bien détaillée. 9. Peinture 3 - DESERT MOUNTAIN: bien jusqu'à présent. Nous avons essayé de dire paysages d'écraser. Les deux étaient assez faciles. Maintenant, il est temps d'améliorer nos compétences et d'aller avec un peu plus avancé. Sur. Voici la photo, que j'essaie de recréer comme un mini paysage de lavage des œufs. Commençons par nos crayons. Attrapez. Vous avez les mêmes photos dans la section JosoSa si vous voulez les rendre rendus ou si vous voulez les regarder à plus grande échelle. J' essaie d'esquisser un terrain de montagne similaire, et c'est tout à fait correct si vos croquis ne sont pas exactement similaires à la photo de référence. Notre idée n'est pas de créer une copie de la photo. C' est juste une référence pour étudier les textures sur lien les détails de la montagne. J' ai donc ajouté un simple croquis de la montagne là-bas. Maintenant, je vais ajouter quelques lignes supplémentaires, donc cela me guidera quand j'ajouterai les détails et les tons darko. C' est ça. Maintenant, on va commencer à peindre pour le ciel. J' utilise le bleu prussien sur du blanc pour apporter la musique dans un air plus léger. Je vais sortir ces deux couleurs sur mon palais. J' utilise ma même brosse plate numéro quatre. Je charge ma brosse, mais Andi bleu prussien, je vais aller avec un ton plus sombre d'abord je pense à aller avec un peu de Darko pour le côté gauche sur Comme je vais vers le côté droit, je pourrais le rendre plus léger. Je ne veux pas que mon côté gauche soit le plus dur. Je vais ajouter du blanc pour rendre l'air plus léger. Ok, c'est le genre de couleur que je veux pour mon côté gauche. Je vais bien le mélanger, je vais prendre la même nuance jusqu'à la frontière sur le côté droit. Je vais rendre l'air encore plus léger maintenant, ajoutant plus directement dans le mix sur rendre le tour plus léger pour le côté droit, Ki les mélanger sur et remplir le reste de votre côté droit avec un ton plus clair bleu off . Donc, nous avons déjà le ciel là-bas. J' attendrai que ça sèche. Ensuite, j'ajouterai dans les nuages. Après cela, les gens peignent les montagnes comme nous l'avons fait dans les peintures précédentes. Je vais ajouter des nuages bruts ici et là. Je ne trompe pas la photo sur les nuages miniers au hasard. Un Diaz commençant par un ici. N' hésitez pas à avoir l'influence en fonction de votre buisson. Tu n'as pas besoin de suivre ce que je fais ici. Je prends juste des endroits aléatoires et ajoute des formes de nuage. - Vous n'avez pas besoin de vous stresser quand vous atteignez le croquis de montagne. C' est tout à fait correct. Si un peu de douleur est entré dans ce croquis une fois que nous sommes dans la couleur de la montagne, ces choses ne seront pas visibles. Comme nous travaillons avec un médium opaque, j'en ai fini avec le bon côté. Et voici un regard de plus près. Vous pouvez voir qu'ils ont l'air très rugueux. C' est la façon dont j'aime que ce sont des paysagistes très minuscules. Il est à peu près et un six yeux si bien, vous n'avez pas besoin de mettre beaucoup d'efforts et de les rendre parfaits. Maintenant, pourquoi va ajouter rapidement le reste des nuages ? Comme vous pouvez le voir ici, j'ai pris la forme du nuage de part et d'autre jusqu'à l'esquisse de montagne, juste pour donner l'impression que la montagne le cache. C' est un énorme nuage continu. Il donne aussi l'impression que la montagne est trop haute et qu'elle monte dans le ciel. J' en ai fini avec le ciel et les nuages. Maintenant, il est temps de peindre les montagnes pour les montagnes. J' utilise trois nuances Yellow Car Bon Xena sur noir. Je vais sortir un par un sur mon palais. La voiture jaune entre maintenant. Bond scène alcools dans un peu noir cassé. Je commence par le local Andi. Je vais appliquer au hasard ocre jaune sur toutes ces lignes, nous avions ajoutées quand nous faisions le croquis que j'ai dit Do ces lignes agiront comme un guide pour nous lorsque nous ajoutons les détails. Donc je vais ajouter le Gallo Oakar sur le côté gauche de toutes ces lignes. Si vous aviez les lignes de référence de M. Oddo de ce K légal absolu, continuez à ajouter de l'ocre jaune et un motif très aléatoire. Nous ajouterons des tons darko plus tard. Garde juste une montre. Comment j'ajoute le Joker jaune se concentrent principalement sur le côté gauche. Comme je le sais, j'ajouterai les airs du médecin sur le côté droit. Donc, même si vous n'avez pas ces lignes directrices, Cohen un modèle similaire que j'ai assez ajouté sont vraiment Walker. Je pense qu'il est temps de changer l'os des orteils Sina en aller avec les tons darko. Vous pouvez voir tous ces espaces que j'ai laissés en blanc. C' est l'endroit où j'ajouterai les tons DACA. Mais juste ma sina osseuse. Maintenant en utilisant Mancina, je suis en train de combler toutes ces lacunes de haut en bas et d'une manière très aléatoire. Je comble ces lacunes. À ce stade, vos montagnes peuvent ne pas être si belles, mais demander les progrès, puis nous mélangeons les couleurs et ajouté plus de détails. Il va commencer à être plus beau. Croyez dans le processus sur avoir cru en vous sur profiter Étais-tu faire en ce moment sans soucier de la fin ? Correct. Vous peignez peut ne pas ressembler à la mienne. Mais une fois que vous avez eu l'idée d'ajouter les tons plus clairs, les tons plus foncés et les détails que vous pouvez jouer, qu'auriez-vous prêté ? Et c'est ce qui est plus important que d'obtenir une belle et un résultat. Très bien, donc j'ai ajouté assez vieux os Anadarko ne sont pas là maintenant je passe au jaune se produire nouveau sur j'essaie de mélanger le proche ensemble. C' est pour se débarrasser de toutes ces taches rugueuses pour tuer brosse le long de la sina osseuse et essayer mélanger ça avec une voiture jaune, que nous avons sur le côté gauche. Si vous avez du mal à mélanger les couleurs, trempez votre pinceau dans un peu d'eau qui rendra le processus beaucoup plus facile. Le processus n'est pas si compliqué. Vous avez juste besoin de charger votre brosse avec de l'ocre jaune. Si c'est trop sec, tu peux tremper ton pinceau dans un peu d'eau sur un billet le long de la liaison, Sina. Mais vous avez ajouté, je vais répéter le processus, et je vais me débarrasser de tous ces patchs rugueux que j'ai ici. Une fois que nous aurons fini avec ça, nous partirons. Mais le doc 02 qui est noir Andi ajoutera les derniers détails sur les montagnes pour le rendre plus défini. Très bien, donc c'est comme ça que ça ressemble. Maintenant. Vous pouvez clairement voir que je ne suis pas allé, mais un très petit planifié. C' est encore un peu rude, mais c'est OK. Maintenant, il est temps d'entrer avec les tons plus sombres. J' utilise Andi noir en noir. Je vais ajouter les derniers détails des montagnes, ce qui rendra nos montagnes plus définies avec cette forme et aussi la rendre plus réaliste . Nous avons donc commencé par ajouter Gil Oakar. Ensuite, nous avons ajouté Bond, Xena sur le côté droit. Maintenant, je vais avec un ton Darko de Mancina. J' ai mélangé un peu noir avec Ponzi pour ne pas avoir un ton plus sombre. Toute ma concentration va être du bon côté. Je vais ajouter plus de tonalités tacos seulement sur le côté droit, laissant le côté gauche dans Gilo poker. Je passe à frais. Il sera beaucoup plus facile d'ajouter dans ces petits détails en utilisant un pinceau rond plutôt qu'un pinceau plat . Je charge ma pression pour cette couleur marron foncé. Maintenant, regardez attentivement comment j'ajoute les détails. Je vais avec la section sur le côté droit. D' abord, j'ai fait la droite et Docker. Maintenant, je vais avec de minuscules lignes. Tout ce que nous faisons cela d'abord bien défini ces espaces où nous avons besoin de sons Darko. Ensuite, nous allons ajouter de minuscules lignes brisées juste pour ajouter plus de textures. Tu veux continuer à regarder ce que je fais ? Vous aurez une meilleure compréhension maintenant. C' est cool avec ce bto. Je commence par ajouter le patch sombre ici. Il en va de même ici, une école commence par ajouter ce badge sombre. Ensuite, nous ajouterons ces petites lignes brisées au fur et à mesure que vous progressez. Avec l'ajout des détails, Donnez les montagnes en bonne forme. Vous pouvez voir à quel point les détails ajoutent un remède si vous voulez vous sentir libre de passer à un écrasement de détail. Vous pouvez voir comment la forme s'améliore que nous ne le faisons pour Darko Tools. Je vais faire la même chose ici que le sport. Je vais juste mieux définir la forme. En plus de cela, j'ajouterai quelques petits détails. Maintenant, je passe à cette zone, en ajoutant quelques très peu de motifs parce que ma concentration principale est sur le côté droit. Andi, sur le côté gauche, je vais y aller avec de très petits détails tout ce que vous avez besoin de nous faire à des crampes et des lignes chinoises , comme je vais faire ici, hum, ajouter des os dans nos airs. Ici, il a l'air très clair. Maintenant, je vais revenir avec les airs plus sombres pour le rendre plus défini. J' ajoute juste quelques petites lignes. Sens crampes à mesure que vous progressez. Reculez et jetez un oeil à votre peinture et vous commencerez lentement à comprendre où tout ce dont vous avez besoin pour nos Doc atones être votre propre critique ? Je ne suis pas du tout sur la photo de référence. Je viens de prendre l'inspiration de la photo et le reste de quoi ? Je le fais tout seul sans regarder la photo. De cette façon, j'ai ah, la liberté totale de la guerre que je fais. Je ne me limite pas à ce que je vois sur la photo. Je vais essayer d'explorer différentes techniques et venir avec un lavage autre mien. Je crois toujours que vous copiez aveuglément une photo, limitez vos idées et vos pensées vers vous Voir, dans le métier de photo que vous voulez sortir de la boîte sur le lien, votre peinture deviendra juste sous copie de cette référence photographier beaucoup de millions d'autres personnes font ça n'aura pas votre propre identité. Permettez-moi d'ajouter rapidement le reste des détails. On a presque fini. Un docteur en médecine s'éteint à l'hôpital. La ville est également à la recherche tout à fait jouer. Donc c'est ce que je disais. Ensuite, vous continuez à progresser avec votre peinture. Vous comprendrez où tout ce dont vous avez besoin pour avoir ces tons de taco. Parfois, vous pourriez être dans vos tons de tacos légèrement différents du mien. Vous n'aimez peut-être pas la façon dont je le fais, et vous aurez votre propre style en ajoutant les tons darko. Donc, la seule chose est, vous devez continuer à ajouter ces taches sombres sur, puis ajouter les petits détails restants pour le rendre plus intéressant et lui donner plus textures. Juste cette compréhension pour ajouter le médecin et le briquet. Ne demandez pas tout ce dont vous avez besoin. Je vais ajouter un peu de marron ici aussi. Donc c'est ce que je disais. Lorsque vous regardez votre peinture, vous ne vous sentirez jamais satisfait, même continuez à ajouter ces airs taco et plus de textures pour le rendre plus intéressant. Vous y arriverez lentement une fois que vous serez en place. Donc quelques photos et vous les essayez par les vôtres. D' accord, je vais faire le dernier tour. Nettoyez jusqu'à commencer quelques airs de taco pour rendre la forme plus claire sur, mais que nous aurons fini avec notre montagne désertique. Et voilà. Ici. Izabal a fini la peinture. Je suis très content de la façon dont celui-ci s'est avéré. J' autorise vraiment les textures que nous avons ici 10. Peinture 5 - PAYS: Commençons par la classe étaient enfin. Protéger celui-ci va être un peu plus avancé. Un. Je commence par le kitsch des Bensons. Donc ici, je définit un point de fuite. Maintenant, j'ai besoin de tracer la route, mais juste disparaître à ce moment-là. Ensuite, à partir de ce moment, il faudra un ton minuscule. Ensuite, j'ai des montagnes de chaque côté et certaines à l'arrière-plan. Passeport. Maintenant largement, peinture va ajouter des pins ici. Vous n'avez pas besoin d'ajouter ces lignes. Je vous montre juste qu'il y aura des pins. Nous avons un horaire E. Maintenant, il est temps de peindre amusant bleu céruléen et de mordre pour le ciel. J' ajouterai Oh, ton plus clair de bleu céruléen sur tout le ciel. Ensuite, j'ajouterai des nuages de morsure sur cela d'une manière similaire. Harvard it Dans toutes les autres peintures, j'ai pris en gras les couleurs de ma palette. Maintenant, je vais avec un ton plus clair sur le bleu céruléen. Je mélange du bleu céruléen, mais un peu de blanc cassé. J' ajoute cette couleur sur tout le ciel. Je paierai rapidement dans le ciel de la même manière. Comme c'était Carlier , ayez le ciel prêt maintenant, soufflons ces montagnes en arrière-plan. Je nettoie mon pinceau à fond Maintenant je prends un peu de déchiquetage blanc Je vais peindre unemontagne bleue prussienne enneigée Donc sur le dessus il faudra tout à fait Et alors que vous descendrez je prendrai montagne bleue prussienne enneigée Donc sur le dessus il faudra tout à fait Et alors que vous descendrez je la peinture bleue prussienne la montagne invitent presque jusqu'au milieu Maintenant, allez Mais bleu prussien Vous devez obtenir un gril Ian lavage de blanc qui mène vers le bleu prussien Je vais avec un peu de taco au fond Maintenant je vais prendre la couleur sur je vais mélanger ces couleurs ensemble. Je vais avec le blanc Ajene Andi, j'essaie de mélanger ces couleurs ensemble. Si vous ressentez la douleur qui sèche encore, vous ne pouvez pas dépresser un peu d'eau qui fera la plantation beaucoup cette année façon. Pendant ce temps, le ciel et cette montagne essaie ira avec la couche inférieure hors des montagnes. Je vais avec du vert sève, puis un peu de jaune citron et aussi une loi sur les médias qui sera votre pari Jell O. Donc j'ai trois nuances là-bas et je commence par le bleu russe pour le haut. Je vais avec la chanson Darko en haut, et en descendant, j' utiliserai de la crème de sève et puis en bas, j'utiliserai du jaune citron donc vous avez une belle tonalité foncée en haut, et cela vient à notre jaune plus clair ombre en bas. Allez avec la version plus audacieuse du bleu prussien et appliqué sous. Vous atteignez presque le milieu. Maintenant, vous pouvez à de minuscules rainures et lignes sur l'orteil supérieur tripliquer les arbres, la même chose que je vais faire sur le côté gauche demandé. - Et maintenant, je passe au vert sève, en l'ajoutant plus près du bleu prussien et en essayant de mélanger ces couleurs ensemble. Vous pouvez prendre un peu vers le bas sur Daz pour atteindre le fond. Je changerai d'orteil jaune citron. Il en va de même du côté droit. Nous avons besoin d'une belle gradation du bleu foncé au citron jello. Maintenant, je passe au jaune citron en ajoutant mauvais au fond. Maintenant remplissez la zone restante et jaune citron de chaque côté. Vous n'avez pas à vous inquiéter si les couleurs se sont bien mélangées, nous allons ajouter des pins et d'autres détails sur cette couche. Donc tu te mêles. Ça n'a pas vraiment d'importance si c'est un petit ou non. Maintenant, je passe au blanc et je vais ajouter des nuages de la même façon que Harvard pour les autres tableaux. Nous n'avons pas beaucoup de ciel visible dans les dépenses. Donc, je vais avec le poids très limité. Ah, peu à gauche, un peu à droite aussi, sous une sorte de nuages ici. Et je pense que je vais arrêter maintenant de passer à nouveau au bleu prussien. J' utilise un pinceau rond maintenant. J' ajoute les détails sur les montagnes enneigées d'une manière similaire. Comment on a fait la montagne du désert. C' est juste que la couleur est différente maintenant. Je vais avec une lumière de l'aube sur le bleu prussien à l'heure, en ajoutant quelques patchs ici et là. Artem lignes par ici, et j'ai beaucoup plus de lignes que je reviendrai avec un ton plus sombre de brossage bleu et ensuite ajouter les derniers détails de la même manière. Comment on a ajouté Bond Sina. Ensuite, les tons Darko ajoutés en utilisant le noir. Alors maintenant, je passe à un ton plus sombre sur le bleu prussien. Pour ajouter les derniers détails, j'ajoute quelques lignes brisées pour lui donner un look plus défini. Alors ils sont entrés avec le Grady à Wash. Nous avons commencé avec le blanc et ensuite être utilisé bleu prussien vers la frontière. Et puis j'ai ajouté des tons plus clairs sur le bleu prussien et j'ai ajouté quelques lignes. Et maintenant, je vais avec un ton plus sombre de bleu prussien pour ajouter les derniers détails. C' était juste quelques lignes brisées et des petites taches que j'ajoute avec que nos montagnes enneigées sont terminées. Maintenant, on passe au jaune. C' est le pari Gov Toe bigoudis tante. Je vais ajouter une ligne sur les arbres en utilisant des paris jaunes sur cette ligne. Ah, très courte ligne. Tu peux voir le pari, Jello. Ce n'est pas trop grand, donc j'ajoute un peu de blanc pour le rendre grand. Andi, je vais appliquer une autre couche en plus de ça. Maintenant, les coloristes. Beaucoup plus d'Orpik. Donc, vous obtiendrez une lumière de l'aube hors du jaune parié, ce qui est absolument bien. Je l'aime jusqu'à présent les montagnes bleues et les arbres. Et maintenant, je mélange un peu de cache-pied noir blanc pour avoir un bon ton sur l'utilisation de cette couleur, je vais remplir tout le Seigneur. C' est le genre de couleur qui utilisera pour la route sur notre campagne. La peinture se met en forme. Je vais rapidement remplir toute la route à Great. - Nous avons de la douleur dans toutes les couches de base. Maintenant, il est temps d'entrer avec les détails. Je vais prendre un peu de vert profond. Je commence par un détail de haut en bas. J' utilise un pinceau rond. Nous avons déjà ajouté des arbres jaunes ici. Maintenant, je vais ajouter une autre couche avec de la crème juste derrière le Lhuillier. Tu ne devrais pas couvrir cette couche. On doit le voir un peu plus tard à l'avant. Vous avez juste besoin d'ajouter de la crème d'une manière similaire en arrière-plan. Voici un regard de plus près. C' est comme ça que vous devriez le faire. Ajoutez des lignes de différentes hauteurs proches les unes des autres, ce qui répliquera les arbres. Maintenant couvrir tout l'arrière-plan de ce jaune plus tôt que nous avions déjà appliqué. Maintenant, je vais m'approcher de ces lignes, aller avec la lumière ou éteindre votre Loker et ensuite couvrir les lignes que vous avez de chaque côté . Nous avions laissé cette zone intacte. On n'a pas ajouté de peinture là-bas. si vous aviez peintre jaune citron jusqu'au fond tout ce que vous pouvez nous faire à la ligne blanche d'abord l'aide de quash blanc. Ensuite, une fois que ça sèche, vous pouvez ajouter la même voiture jaune sur le dessus, les gens ont la même apparence. Maintenant, je vais à nouveau avec le vert profond. Si vous n'avez pas de vert profond, vous pouvez avoir un peu de pression soufflé dans la crème de sève pour obtenir un abri vert plus foncé à temps en ajoutant quelques pins de chaque côté en utilisant cette couleur foncée Caroline d'abord. Ensuite, prenez un pinceau et un mouvement de fille sur lien. Là, vous avez vos pins. J' en ai ajouté un. Je vais y aller avec le suivant. J' ai ajouté la ligne. Maintenant, je prends ma pression et mon motif torturé pour créer le feuillage. Lorsque vous ajoutez le pin est juste assurez-vous que vous ne prenez pas jusqu'au fond. Tu dois l'arrêter quand tu auras ce vert clair. Calo, tu ne devrais pas prendre un jusqu'au fond. Non, j'ajoute sous celui sur la droite et global différentes hauteurs et orientation différente . Cela rendra votre peinture plus intéressante. Comme vous le voyez ici, je suis entré avec toute position inclinée donc j'ai ajouté trois grands pins. Maintenant, je vais ajouter quelques plus petits en arrière-plan. Je vais juste finir la partie frontière et j'ai autorisé plus d'arbres plus petits en arrière-plan, comme nous nous sommes entraînés. Je vais ajouter un motif herbeux ici pour que vous ayez un beau buisson jaune et que l'ami sur vous ait vos pins en arrière-plan de la même manière. Je vais d'abord ajouter ce motif herbeux sur le côté gauche, donc je sais où je devrais limiter les pins. Maintenant, je ne prendrais pas mes pins après cette traversée d'une ligne. C' est là que je vais limiter la hauteur de mes pins. Je vais avec les plus petits. Maintenant, je vais ajouter plus de désirs plus grands sur la main gauche. Assurez-vous que vous avez une idée approximative de la proportion. Les arbres plus proches de vous seront plus grands sur plus grands. Alors que vous allez vers la ligne d'horizon, ils devraient être plus choquants. Alors allez dans un modèle similaire. Vos bigotries doivent être plus proches de vous. Maintenant, je vais avec une petite victoire à l'extrémité gauche et maintenant j'ajoute le reste motifs darko sur la finition de cette ligne de pins. Bon, maintenant je transpire jusqu'à la naissance vu Andi. Je vais ajouter des morceaux DACA sur cette ligne. Juste une ligne brisée. Allez avec une ligne très fine. Ce n'est pas nécessaire de prendre les orteils. Vous êtes en ligne de la même manière, Andi, c'est fait. Maintenant, prenez une couleur vert citron que j'ai obtenu en mélangeant un peu de Lemony Low trop triste vert et j'ajoute juste quelques lignes aléatoires ici en bas. Si vous vous souvenez, nous avons essayé la même chose dans la section technique. Je vais faire la même chose sur le côté gauche, comme plein. Maintenant, je sors un peu de blanc dessus. Je vais ajouter ces lignes sur la route que nous aurons fini car mon pont a une belle prise . Il était facile pour moi d'ajouter ces lignes en utilisant un numéro de taille quatre écrasement, n'hésitez pas à passer à un pinceau de rétention. Si vous n'êtes pas à l'aise avec votre brosse de taille moyenne sont vous pouvez faire la même chose en utilisant un large Enfants à l'école. Maintenant, j'ai l'impression que j'aurais dû ajouter une ligne jaune du centre. Pas d'esprit. J' ajouterai une ligne jaune au-dessus de ceux-ci. J' en ai fini avec la bonne ligne. J' emmène Gamble Jello pour avoir dissimulé cette ligne en jaune. C' est ce que je permets. Bon sang, vous ne pouvez pas faire une erreur si vous faites une erreur, vous pouvez six un Daskal sur, mais que nous avons fini avec plus de sens final lavage paysage. Je suis très content de la façon dont celui-ci s'est avéré. Et j'espère que vous avez tous apprécié ça aussi.