Pie Paw-ty : dessiner un joli chaton Kawaii sur un tarte dans Procreate | Uni Corn | Skillshare
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Pie Paw-ty : dessiner un joli chaton Kawaii sur un tarte dans Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:24

    • 2.

      Ébauche

      23:53

    • 3.

      Les couleurs de base

      14:55

    • 4.

      Les détails

      6:38

    • 5.

      Ombres, reflets et embellissement

      14:20

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

31

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons dessiner un chat kawaii sur une tarte.  Vous apprendrez à dessiner des images mignonnes en utilisant des techniques simples. Nous partons de zéro, vous n’avez donc pas besoin de préparations supplémentaires.Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué, il est donc idéal pour les débutants et les artistes expérimentés.

  Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate, mais si vous avez d’autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes les bienvenus !

Au cours du cours, nous allons explorer :

  • Des formes simples avec l’outil QuickShape ;
  • Masques de clipping et modes de mélange.

Une fois terminé :

  • Vous obtiendrez une illustration en couleur complète d’un chaton sur une tarte, que vous pouvez utiliser, par exemple, comme clip-art, des autocollants ou comme illustration à part entière ; vous pouvez l’imprimer ou l’utiliser numériquement ;
  • Vous saurez les bases pour créer des personnages mignons ;
  • Vous serez prêt à commencer à créer vos propres photos kawaii.

Tous les matériaux du cours, tels qu’une palette de couleurs, peuvent être trouvés sous Ressources.

Au plaisir de vous voir dans le cours !


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Uni Corn

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis universitaire, et en cours, nous dessinerons une jolie tarte aux chats. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué. Nous partirons de zéro et utiliserons des techniques simples tout au long du processus. Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate. Cependant, si vous avez un logiciel ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes invités à nous rejoindre. Si vous êtes prêt à commencer, allons-y directement. 2. Ébauche: Commençons d'abord ce cours en décidant dans quel type de toile nous allons nous trouver. Aujourd'hui, nous utilisons un simple canevas carré standard que vous pouvez trouver dans Procreate pixel we et la hauteur des pixels sont définis à 2048 RDPI sont 300 et notre profil de couleur est défini comme SRGB avec ce faible nombre Lorsque tout sera terminé, appuyez simplement sur OK haut à droite et le message sera redirigé vers notre nouveau canevas. Maintenant, nous allons simplement faire un zoom arrière sur notre canevas pour voir l'ensemble du canevas, puis nous devrons décider du type de couleurs que nous allons visualiser pendant toute la classe. Bien sûr, si vous le souhaitez, vous pouvez choisir vos propres couleurs, mais si vous voulez suivre et utiliser les mêmes couleurs que celles que vous verrez tout au long du cours, rendez-vous sur le projet, dépêchez-vous de télécharger tout le matériel. Lorsque vous l'avez fait, la première chose à faire est d' entrer dans nos couches et changer la couleur de notre arrière-plan. Nous allons simplement passer à notre couche de couleur d'arrière-plan ici en bas, vous pouvez voir que vous avez votre palette de couleurs. Mais pour nous, il sera plus facile de passer sous la palette juste en bas, et ici sous les cartes. Ici, nous avons tous les noms de couleurs et il nous sera plus facile de les parcourir. Alors maintenant, choisissons simplement la couleur de fond. Et quand nous l'aurons fait, nous verrons que nous avons changé la couleur de notre arrière-plan. Maintenant, nous allons y aller et nous allons choisir le pinceau pour notre croquis. Passons donc simplement à la bibliothèque de pinceaux, et nous passerons au dossier de croquis Ici, vous pouvez sélectionner le pinceau de votre choix. Vous pouvez l'essayer sur une toile. Si vous ne l'aimez pas, retournez dans la bibliothèque de pinceaux, sélectionnez-en un autre et trouvez celui qui vous convient. Lorsque vous avez trouvé le pinceau, revenez simplement à notre palette de couleurs, et nous reviendrons sous les cartes, et nous sélectionnerons la couleur rouge foncé. Une fois que nous l'avons fait, nous sommes tous prêts à commencer à créer notre croquis. Tout d'abord, créons quelques lignes qui représenteront une petite tarte. Ce que nous devons faire, c'est aller davantage vers le bas de notre canevas et nous allons commencer par créer deux lignes descendantes comme ça Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous irons en bas et nous créerons une ligne sur un axe horizontal. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, nous pouvons travailler davantage sur la forme. Mais pour l'instant, peu importe si ce n'est pas très beau, très mignon et très propre, nous réparerons tout plus tard. Lorsque nous aurons une telle forme, passons simplement par le haut et nous créerons une autre ligne parallèle à que nous avons ici en bas. Il suffit de créer une ligne droite sur un axe horizontal. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, nous irons en bas et nous ajouterons un peu d'épaisseur à cette partie inférieure. Nous nous éloignons un peu de cette ligne et nous créons simplement une ligne parallèle allant dans la même direction. Vous pouvez varier la taille de cet élément, vous pouvez le rendre très épais ou très fin, à vous de choisir. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous passerons en revue notre partie droite et nous ferons la même chose ici. Nous allons essayer de conserver la même épaisseur que celle du bas, et nous allons simplement créer une autre ligne parallèle ici. Quand nous l'aurons, nous irons dans le coin que nous avons et nous créerons un coin très souple. Nous créons une courbe au lieu d'une courbe très droite. Si vous devez ajuster certaines lignes, si vous devez agencer quelque chose, prenez une gomme et ajustez-la à votre lichen Maintenant, lorsque nous aurons quelque chose comme ça, revenons simplement à un pinceau et nous passerons au coin que nous avons juste au milieu et nous ferons la même chose ici. Nous ne faisons qu' adoucir les choses. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, passons simplement par le haut et travaillons sur la partie supérieure de notre Pi. Nous irons vers le trieur que nous avons sur notre gauche et nous suivrons une ligne diagonale comme celle-ci Vous pouvez jouer avec l' épaisseur de cet élément. Comme toujours, vous pouvez le rendre très épais ou très fin. Tout dépend de toi. Lorsque nous aurons un tel résultat, nous devrons le relier à notre forme sur la droite. Passons simplement à cette petite ligne que nous avons en haut et nous allons créer une courbe descendant de cette façon. Nous le relions à la forme moyenne et non à l'élément d'épaisseur. Lorsque nous l'aurons fait de cette façon, passons simplement à la partie supérieure. Ici, nous allons créer de la croûte. Passons simplement au-dessus de cette courbe que nous venons de créer, et nous allons commencer à créer des bosses comme celle-ci Vous pouvez faire varier leur taille, vous pouvez faire varier leurs quantités. Tout ce que vous avez à faire est d'essayer de faire en sorte que les côtés de ces éléments soient assez parallèles aux lignes que vous avez sur votre toile. Lorsque vous aurez assez de ces éléments, nous devrons les connecter correctement à nos parties inférieures. Créons une autre courbe. Ne nous rapprochons pas trop de nous et ne nous rapprochons trop et ne nous en approchons trop complètement avec ce dernier élément. Allons-y et créons une courbe très douce. Si vous avez besoin d' ajuster certaines pièces, vous pouvez les ajuster. Travaillez sur les moutons. Si vous en avez besoin, si vous souhaitez effacer certaines parties, vous pouvez le faire. Passons donc un peu de temps à ajuster nos moutons et quand vous en aurez fini, ajustons-les un peu plus Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, revenons à notre pinceau et nous passerons au buteur que nous avons sur notre gauche Nous irons voir ce mouton triangulaire et nous ramollirons le mouton entier. Encore une fois, nous allons dans ce coin et nous créons simplement une courbe douce au lieu d'un coin très droit. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, nous pouvons descendre et relier ces deux formes ensemble. Nous relions simplement la ligne que nous avons ici en tant que ligne sur la gauche avec notre forme en bas. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, travaillons un peu sur les détails. Nous allons passer en dessous de cette ligne que nous avons juste en haut. C'est la ligne inférieure de notre triangle, et nous allons simplement descendre et créer une autre ligne parallèle comme celle-ci. suffit d'y aller et de créer la même ligne que celle que nous avons en haut. Encore une fois, vous pouvez jouer avec l'épaisseur des éléments. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, allons simplement dans la partie centrale de notre pi et créons une ligne ondulée comme celle-ci Si vous souhaitez ajouter d'autres détails, vous êtes invités à le faire. Lorsque nous aurons la première ligne comme ça, recommençons et ajoutons de l'épaisseur. Nous descendons et nous créons une autre courbe parallèle comme celle-ci. Lorsque nous aurons un tel résultat, travaillons-en davantage sur sa taille. Nous allons donc simplement aller sur notre touche de gauche, et en bas, nous allons suivre une méthode uniforme Vous pouvez voir que nous avons ce cadre de délimitation, et si nous allons dans l'un des coins, par exemple dans notre coin en haut à droite, nous pouvons y tenir notre crayon Apple et le faire glisser vers le bas Nous allons donc ajuster la taille de cet élément Si vous souhaitez placer cet élément directement au centre, nous devrons passer sous Capture, et nous devrons activer capture ici même dans Quand nous l' aurons fait, nous retournerons sur notre toile, nous tiendrons notre crayon Apple, et nous trouverons simplement une ligne orange qui va de haut en bas. Ainsi, vous saurez que vous placez votre élément directement au milieu de votre toile sur l'axe horizontal Trouvons simplement l'emplacement de ces éléments et déterminons si nous voulons l'ajuster ou non. Par exemple, je trouve que cette petite tarte est un peu trop haute. Allons-y et ajustons-le. Nous passerons à la méthode free for et nous irons à ce nœud que nous avons au milieu du haut du cadre ce nœud que nous avons au de délimitation. Nous allons y tenir notre crayon Apple et le faire glisser vers le bas. Encore une fois, nous suivons les lignes oranges pour savoir que nous sommes en plein centre. Nous ne le déplaçons ni vers la gauche ni vers la droite. Lorsque vous serez satisfait des résultats, si vous voulez l' ajuster encore plus, vous pouvez commencer à travailler ici. Vous pouvez voir, encore une fois, que nous avons le cadre de délimitation, mais il y a de nombreuses intersections ici Nous pouvons donc simplement passer à certaines d'entre elles et ajuster encore plus notre plan. Par exemple, nous pouvons aller de ce côté à gauche et le rendre plus symétrique par rapport à ce que nous avons sur notre droite. Nous pouvons simplement aller au nœud que nous avons juste en haut et le faire glisser vers le centre, et nous pouvons travailler sur le shap de cette façon Nous pouvons simplement passer un peu de temps ici et travailler sur le terrain. Lorsque vous êtes satisfait de votre Pi, il suffit de tout désélectionner en appuyant sur la touche fléchée Maintenant que nous avons ces éléments, passons simplement à nos couches et nous allons créer une autre couche au-dessus. Pour le moment, nous n'avons pas besoin de renommer nos couches, alors gardons-les tels qu'ils sont actuellement Lorsque nous aurons la couche suivante, nous reviendrons à notre pinceau, nous passerons au-dessus de notre Pi et nous ajouterons une petite clé ici. Allons d'abord zoomer sur notre canevas et nous passerons à la partie supérieure et nous commencerons par créer une forme de cercle. Il suffit de créer une forme avec une ligne et à la fin, nous la maintiendrons. Vous pouvez rester sur votre ellipse, mais si vous voulez utiliser un cercle parfaitement rond, nous pouvons simplement le faire Nous allons passer en haut de cette ellipse à options. C'est notre mode d'édition, et ici vous avez le cercle d'options. Si tu veux utiliser le cercle, tu peux l'utiliser. De plus, lorsque nous sommes en mode édition, nous pouvons ajuster le placement de nos éléments. Pour ce faire, nous devrons tenir notre crayon Apple sur un espace vide et simplement déplacer notre forme à l'endroit où nous voulons qu'elle soit. Si vous voulez l'agrandir, vous pouvez passer directement entre les nœuds. Vous pouvez y tenir votre crayon Apple et le faire glisser sur le côté l'agrandir. Lorsque nous avons quelque chose de cette façon, déplaçons-le un peu vers le bas. Quand nous l'avons comme ça, quittons simplement notre mode d'édition en appuyant sur l'écran. Une fois que nous aurons notre chapeau, allons-y et travaillons davantage sur le corps. Tout d'abord, nous passerons sur notre côté droit et nous créerons un autre cercle quelque part ici. Encore une fois, avec une seule ligne, nous allons créer notre modèle. Si vous le souhaitez encore une fois, passez sous votre ipse en haut, sélectionnez un cercle et nous le positionnerons quelque part comme ici Lorsque nous avons quelque chose de cette façon, connectons simplement notre tête à notre corps. Ce que nous devons faire, c'est aller au beau milieu de notre chaleur. Faisons juste une petite réduction. À partir de cette limite, nous allons simplement utiliser une courbe comme celle-ci pour la relier à la partie inférieure Vous pouvez créer une courbe très arrondie et vous pouvez créer une bosse très visible. Ce que nous devons faire, c'est créer quelque chose comme ça. De plus, si vous le souhaitez, vous pouvez créer une forme très arrondie pour ces éléments, ce qui en fera une bombe très arrondie. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, allons simplement vers le bas et commençons à créer nos jambes. Tout d'abord, passons simplement sur le côté gauche. Nous allons passer sous notre tête. Trouvons simplement le centre sur cette ligne. Nous allons faire une petite note encore une fois. nous irons un peu vers la gauche et nous suivrons la ligne comme ça. Nous créons simplement un poteau très souple. Une fois que vous l'aurez fait de cette façon, nous passerons du côté opposé et nous créerons un autre pôle ici. Encore une fois, nous allons commencer par passer à ce petit markdown que nous venons de créer, et nous allons créer une courbe descendante de cette façon De plus, si vous trouvez que vos lignes de tarte sont trop claires et qu'elles sont très dérangeantes. Tu peux retourner à tes mensonges, tu peux aller à ton leer numéro un, où nous avons nos lignes de pin Nous allons passer à l'icône et vous pouvez voir que nous avons cette opacité plus claire Nous pouvons le saisir et le déplacer vers la gauche. Ce sera un peu plus transparent. Maintenant que vous serez satisfait la transparence et de l' opacité de cette couche, revenons à notre numéro deux, où se trouve notre chat, et continuons à travailler dessus Maintenant que nous avons cette courbe sur le côté, allons-y et continuons à monter avec cette courbe comme ça. Une fois que vous l'aurez fait de cette façon, travaillons davantage sur notre premier sondage Nous allons donc nous contenter de le contourner davantage. Nous allons le créer de cette façon. Si vous avez des lignes à effacer, prenez une gomme et effacez-les. Maintenant, quand nous aurons quelque chose comme ça, revenons à notre pinceau, et nous allons créer la patte arrière. Nous avons ce cercle pour le dos. Allons-y et commençons un peu plus haut que la partie centrale. Nous allons redescendre avec une autre courbe comme celle-ci. Lorsque vous aurez une telle courbe, créons simplement la partie inférieure du sondage, nous allons simplement créer une ligne allant dans ce sens. Nous ne créons que la moitié des ps. Travaillez davantage sur la sève si vous en avez besoin, puis lorsque vous aurez la sève comme ça, nous devrons la relier à notre corps. Nous allons passer à la partie droite et nous allons faire une petite courbe vers le haut comme ça. Lorsque vous l'aurez, nous irons vers l'intérieur et nous créerons une ligne allant dans ce sens Ensuite, nous allons simplement le relier à la forme principale de notre corps. Allons-y et créons une autre courbe ascendante de cette façon. Bien entendu, si vous voulez jouer avec cet élément, vous pouvez le faire. Une fois que nous en aurons fini, effaçons simplement effaçons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Quand nous aurons quelque chose comme ça, revenons simplement à notre pinceau et nous créerons une petite ligne pour notre Tammy Nous n'aurons qu' à passer juste entre ces jambes et nous créerons juste une courbe dans ce sens. Vous pouvez jouer avec ces éléments. Vous pouvez faire un chat très maigre ou si vous le souhaitez, vous pouvez créer un chat très mince Tout dépend de toi. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, créons simplement un t. Nous passerons à cet élément de bombe. Nous allons encore une fois faire une petite réduction quelque part au milieu À partir de là, nous allons simplement descendre en suivant la courbe de cette façon. Si tu veux jouer avec le mouton, allons-y jouer. Lorsque nous aurons la première courbe, créons une autre courbe ici, ajoutons le coup de notre queue, puis nous ajouterons simplement l'épaisseur à notre queue. D'accord. Suggérez de créer une courbe parallèle, et lorsque nous aurons quelque chose comme ça, travaillerons davantage sur la forme globale de notre chat. Maintenant, si nous regardons notre illustration de loin, nous pouvons certainement dire que notre chat est un peu trop long. Revenons-en à notre clé. Tout d'abord, nous allons simplement passer à la méthode free for. Nous allons aller à ce nœud que nous avons la partie centrale à droite, et nous allons simplement le faire glisser davantage vers la gauche. Trouvez la taille qui vous convient. De plus, pendant que nous sommes encore ici, nous pouvons simplement jouer avec la position des éléments. Si vous souhaitez faire pivoter vos éléments, vous pouvez accéder à cette note verte située au-dessus. Vous pouvez y tenir votre crayon Apple et effectuer un mouvement de rotation. Alors maintenant, passez un peu de temps ici et jouez avec la position de votre chat et avec une agrafe en général. Si vous souhaitez l' ajuster encore plus, nous pouvons passer sous w et l' ajuster à partir de là. Lorsque nous serons globalement satisfaits de l'ensemble du mouton, revenons simplement à notre clé et désélectionnons tout Si vous voulez adapter encore plus votre chat, nous pouvons passer à la magie et à la liquéfaction Ici, vous pouvez voir que nous avons de nombreuses options. Ça n'a pas d'importance. Nous allons simplement utiliser l'option push. Nous ne touchons aucun autre curseur à l'exception de notre curseur de taille. Nous pouvons simplement ajuster la taille de notre pinceau, et si nous voulons ajuster certains éléments, nous allons simplement les appuyer. Encore une fois, si vous souhaitez ajuster certaines pièces, allons-y et ajustez-les. Ne vous inquiétez pas si vous avez poussé vos éléments et que, par exemple, votre cercle n'est pas très beau. C'est bon Nous pourrons le réparer plus tard. Maintenant, lorsque vous serez satisfait de la forme générale, il suffit de tout désélectionner en appuyant deux fois sur notre outil magique , puis nous passerons à nouveau à notre pinceau et nous continuerons à travailler sur nos moutons Si vous souhaitez ajuster cet élément à votre chapeau, vous pouvez le faire. Par exemple, nous pouvons simplement effacer tout ce chapeau et le réessayer une fois de plus. Faisons-le juste un peu plus grand. Encore une fois, nous commençons par créer la forme de notre cercle. Nous allons le maintenir à la fin, nous allons passer en revue notre mode d'édition, nous allons sélectionner un cercle et nous trouverons l'emplacement de cet élément. Allons simplement zoomer sur notre canevas pour le positionner correctement et joliment. Maintenant, lorsque nous aurons quelque chose comme ça, revenons à notre pinceau, nous allons passer au petit espace que nous avons juste entre notre tête et notre petit creux et nous allons créer une autre courbe ici. Il suffit de connecter le gerbe quand nous avons quelque chose comme ça, passons simplement par le haut et ajoutons quelques détails pour notre tête Par exemple, trouvons le centre approximatif de notre forme en créant une croix comme celle-ci. Lorsque vous l'aurez, nous passerons en revue. Par exemple, commençons simplement par le côté gauche et créons les oreilles. Tout d'abord, nous allons vers la gauche et créons une petite forme triangulaire comme celle-ci. Vous pouvez commencer par un triangle très droit, puis si vous le souhaitez, vous pouvez simplement transformer ces lignes très droites en courbes. Jouez des points avec la taille de cet élément, jouez avec les tours de cet élément. Tout dépend de toi. Trouvez ce qui fonctionne pour vous. Lorsque vous aurez cette première oreille, passons simplement du côté opposé et faisons quelque chose de similaire ici. Cette oreille sera un peu cachée, alors faisons-la juste un peu plus petite. Nous essaierons de le placer sur la même ligne, et nous essaierons également de le placer à la même distance du centre. Essayez de faire en sorte que les oreilles soient semblables les unes aux autres, et lorsque vous avez quelque chose comme ça , entrons-y et créons la partie intérieure. Nous répétons simplement les formes sur les oreilles et créons ici aussi de petits triangles. Nous le ferons sur les deux oreilles. Si vous avez des lignes qu' elle aimerait effacer, prenez la gomme et éliminez ces petites parties Lorsque nous aurons un tel résultat, passons simplement à la partie inférieure de notre phase. Nous allons juste descendre un peu plus bas que cette ligne qui passe par l'axe horizontal, et nous allons créer un petit masque ici. Nous allons donc simplement y aller et créer une petite courbe comme celle-ci. Encore une fois, vous pouvez jouer avec la courbure de cet élément. Vous pouvez jouer avec sa position, vous pouvez jouer avec tout ce avec quoi vous voulez jouer. Et quand vous l'aurez, nous passerons à cette partie centrale et nous créerons un petit nez ici. Zoomons simplement sur le canevas et nous passerons directement à la partie centrale, et nous commencerons par créer un triangle très, très doux Encore une fois, vous pouvez jouer avec la taille de cet élément et avec sa position. Lorsque vous avez la forme générale, entrons simplement à l'intérieur et ombragez-la. Lorsque nous aurons le nez, diminuons un peu la taille de notre brosse, nous passerons par les côtés de notre nez et nous créerons une bouche clé. Nous passons simplement d'abord sur le côté gauche et nous créons ainsi la moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse Vous pouvez le faire manuellement ou vous pouvez le créer en maintenant votre ligne à la fin et en passant en mode édition. Lorsque vous avez terminé avec la première forme du premier côté, passons simplement au côté opposé et créons la forme similaire ici. Encore une fois, vous pouvez jouer avec tout ce avec quoi vous voulez jouer ici. Quand vous aurez terminé, avec la bouche, lâchez prise et augmentez la taille de notre pinceau une fois de plus, et allons-y et ajoutons le oui. Pour les yeux, passons simplement à cette petite danse que nous avons sur la tête au-dessus des éléments de notre masque. Passons d'abord sur le côté gauche et créons un cercle ou une ellipse de cette taille, quelque chose comme ça Lorsque vous en serez satisfait, allons-y et ombragez-le. Lorsque vous aurez le premier œil, passons simplement du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici. Encore une fois, nous essayons de le placer sur la même ligne et à la même distance du centre. Lorsque vous aurez le deuxième œil, travaillons un peu sur les détails. Tout d'abord, passons juste au-dessus de nos yeux et créons de petits éléments pour nos sourcils en forme d'epses. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, passons simplement sous les yeux et créons de petites joues ici Nous allons créer uniquement les formes des cercles ou des epses. Si tu veux, on peut ajouter les moustaches. Allons-y et créons quelques lignes de cette façon. Nous allons le refaire des deux côtés. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, travaillons un peu sur le dessus de notre tête. Allons-y et créons un petit élément ici. Nous nous éloignerons un peu de la ligne médiane et nous irons plus haut que la ligne que nous avons pour la tête. Nous allons créer une courbe comme celle-ci. Lorsque nous aurons cette première courbe, nous redescendrons avec deux autres pétales et nous les réduirons un peu. Créons quelque chose de cette façon. Si vous le souhaitez, allons-y, notre gomme et effaçons cette ligne en haut parce que nous n'en avons pas besoin, et nous verrons plus clairement ce que nous faisons Maintenant, lorsque nous avons terminé, faisons un zoom arrière sur notre canevas , examinons notre illustration et décidons si nous voulons ajouter quelque chose ou ajuster quelque chose. Donc, par exemple, revenons à la brosse à bras, et passons à ce pot que nous avons sur notre droite. Continuons à créer cette ligne, connectons-la à notre chaleur. Nous allons également passer aux lignes, et nous allons créer de petits éléments comme ça qui représenteront une sorte de doigts. Nous allons donc le faire des deux côtés. Si vous le souhaitez, vous pouvez les connecter facilement de cette façon. De plus, si vous le souhaitez, vous pouvez créer une petite entaille ici pour voir que c'est une coulée. Et quand nous aurons quelque chose comme ça, nous passerons également à cette jambe que nous avons dans le sac et nous y ajouterons également ces lignes supplémentaires. Maintenant, une fois de plus, regardez votre illustration et décidez si vous souhaitez ajuster quelque chose ou non. Si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à touche fléchée et à votre option de travail, à votre option de forme libre, à votre option uniforme, ou si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à la rubrique Réglages, outil liquéfié, et l' ajuster à partir de là Alors maintenant, passez un peu de temps ici et adaptez votre chat à votre lichen Lorsque vous êtes satisfait des ajustements. Regardons notre illustration de loin et décidons si notre chat est trop gros pour le Pi ou s'il va bien. Si vous voulez l'ajuster, revenons simplement à notre touche fléchée, nous passerons à la méthode uniforme, et nous trouverons peut-être un emplacement différent ou une taille différente pour cela sur. Positionnez-le à votre guise et lorsque vous serez satisfait de tout, désélectionnons tout en chauffant notre touche fléchée Maintenant, quand nous l'aurons, revenons à nos couches, nous passerons à notre numéro un, où nous avons notre Pi. Nous allons prendre notre gomme et effacer toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin Nous verrons plus clairement ce que nous faisons. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, revenons simplement à nos couches et nous combinerons ces deux couches. Si vous le souhaitez, vous pouvez d'abord revenir à votre première couche avec le Pi. Accédez à nouveau à notre icône et réglez la pacité au maximum, afin que vous puissiez voir clairement ce que nous faisons ici à nouveau. Une fois que nous l'avons, fusionnons simplement ces deux couches car nous n'avons pas besoin qu'elles soient séparées. Passons simplement à cette couche en haut. Nous allons appuyer dessus et nous allons choisir de fusionner vers le bas. Maintenant, si nous voulons travailler davantage sur la composition et peut-être agrandir un peu l'ensemble de l' illustration . Nous savons ce que nous devons faire. Nous n'aurons qu'à passer en revue notre clé aérienne, et allons-y et agrandissons un peu l'ensemble de l'illustration. Trouvons simplement le centre en suivant cette ligne orange, et positionnons-le bien sur notre toile. Faisons en sorte qu'il soit assez grand, mais laissons aussi un peu d' espace autour de nos éléments. Alors allons-y avec la taille comme ça. Quand nous aurons terminé, désélectionnons tout, et quand nous aurons terminé, ajoutons quelques éléments supplémentaires pour notre chat Nous allons juste revenir au pinceau pour les yeux et nous partirons seuls avec nos moutons, et nous ajouterons des étoiles et des éléments supplémentaires. Nous allons simplement créer quelques éléments supplémentaires. Vous pouvez y aller manuellement et ajouter des étoiles, selon la taille et la position de ces éléments. Lorsque vous avez terminé d' ajouter les étoiles, vous pouvez créer quelques points ou peut-être des étincelles ou des éléments supplémentaires que vous souhaitez Si vous voulez ajouter des cœurs, vous pouvez le faire. Lorsque vous aurez terminé, une fois que . Lorsque vous aurez terminé, vous aurez terminé, revenons simplement à notre touche fléchée et assurons-nous que nous sommes bien au centre. Pour l'instant, nous allons placer l'ensemble de l'illustration au centre en suivant ces deux lignes oranges, l'une verticale et l'autre horizontale. De cette façon, nous saurons que nous sommes au centre. Lorsque vous avez trouvé ces deux lignes, soulevez simplement votre crayon Apple et lorsque vous serez satisfait de tout, appuyez simplement sur notre touche fléchée pour tout désélectionner Continuons maintenant en passant à la partie suivante où nous allons commencer à créer nos couleurs de base. 3. Les couleurs de base: Commençons cette partie d'abord par les premières années, puis nous passerons à la couche numéro un et nous la renouvellerons Arrêtons-nous dessus, et choisissons Reneam. Nous allons renommer cette couche en Skech. Encore une fois, pour nous assurer que nous voyons tout ce qui se passe sur notre toile et que nos lignes ne sont pas trop dérangeantes. Nous allons accéder à notre icône, et nous allons réduire l' opacité Trouvez l'opacité qui vous convient lorsque vous pouvez toujours voir ce qui se passe sur ce calque, mais quand ce n'est pas si dérangeant, et quand vous aurez terminé, tapotons simplement sur notre couche avec le sketch et créerons une autre Nous allons appuyer sur l'icône plus, et nous allons faire glisser cette couche sous notre couche avec le sketch. Maintenons simplement cette couche et nous la ferons glisser vers le bas. Maintenant, une fois que nous l'avons fait, nous irons dans notre bibliothèque de pinceaux et dans le dossier de calligraphie Nous choisirons le pinceau Mon Line. Mais si vous voulez que vos lignes soient très lisses , il suffit de modifier une option notre pinceau mon line Tapons simplement sur le pinceau dans la bibliothèque de pinceaux, et nous passerons à la stabilisation ici sur la gauche. Comme vous pouvez le voir en haut, nous avons notre option rationalisation et nous avons le montant de la diapositive. S'il est réglé sur une valeur très faible, allons simplement sur notre drone et essayons son fonctionnement. Nous pouvons voir que nous sommes en train de créer une ligne, nous avons beaucoup de contrôle sur elle, mais notre ligne est assez irrégulière Si vous voulez que vos lignes soient très naturelles, vous pouvez les utiliser. Mais si vous voulez créer des lignes très lisses, nous allons utiliser la plus petite quantité et nous en ajustons la valeur Si vous le définissez à une valeur maximale, nous pouvons simplement revenir sur notre trajectoire de drone et l'essayer. Vous pouvez voir que nous avons une ligne très fluide, mais elle a perdu un peu de contrôle. Vous pouvez donc décider si vous souhaitez utiliser cette option ou si vous souhaitez ajuster le montant à votre guise Si vous le souhaitez, vous pouvez revenir sur Canvas, essayer. Si vous souhaitez l'ajuster, vous pouvez toujours revenir à cette option et l'ajuster. Trouvez le montant qui vous convient et lorsque vous aurez terminé, cliquez simplement sur OK en haut à droite. Maintenant, quand nous avons terminé, passons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur de la croûte orange. Nous allons critiquer notre pinceau, et nous allons créer cet élément de croûte Très facilement, il suffit d'y aller et notre objectif principal pour le moment est de créer des contours qui ne comporteront aucune lacune. Allons-y et faisons-le très facilement. Nous pouvons utiliser toutes les options que nous avons utilisées auparavant. Par exemple, si vous souhaitez créer une ligne droite, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin. Si vous avez besoin de le régler, passez en haut au mode 18 et réglez-le à partir de là. Maintenant, lorsque vous avez le contour, glissez et déposez la couleur à l'intérieur, puis revenons à nos calques, et nous masquerons notre calque avec cette coque juste pendant une seconde pour nous assurer que nos contours sont beaux et lisses. Pour ce faire, nous devrons cocher cette petite coche et appuyer dessus Maintenant, examinons tout ce qui se trouve ici et décidons si nous devons ajuster quelque chose ou non. Si nous avons besoin d'ajuster quelque chose, lâchez-le et ajustez-le manuellement. Lorsque nous aurons terminé avec cet élément, revenons simplement à nos couches et nous les dévoilerons avec cette cage en cochant cette petite case « durée d'exécution Une fois que nous l'avons fait, il ne reste plus qu'à créer une couche supplémentaire. Nous appuierons sur l'icône plus et nous reviendrons à notre palette de couleurs, et cette fois nous sélectionnerons la couleur blanche. Avec la couleur blanche, nous allons recréer toute cette zone. Encore une fois, de la même manière qu'avant, il suffit de créer nos lignes en utilisant toutes les options que nous avons utilisées auparavant. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller un peu au-delà des cadres de votre élément de croûte, nous l'ajusterons ultérieurement. Encore une fois, lorsque vous avez le contour, glissons-le simplement sur l'ensemble de la zone, puis revenons à nos objectifs et nous ferons glisser cette couche sous notre couche avec les recadrages. Encore une fois, maintenez-le et faites-le glisser vers le bas. Maintenant, nous allons retourner aux urgences avec le croquis et nous cacherons pour nous assurer que tout soit beau. Si vous avez besoin d' ajuster certaines pièces, laissez-les simplement aller et ajustez-les manuellement à l'aide de votre utilisateur et de votre pinceau. Lorsque vous serez satisfait de ces pièces, revenons simplement à nos couches et dévoilons notre couche avec cette cuisine Si vous le souhaitez, vous pouvez renommer ces couches. Par exemple, pour cette couche avec nos éléments jaunes, il suffit de la renommer en croûte, puis nous passerons aux éléments blancs et la renommerons en kick Maintenant, quand nous l'avons fait, passons simplement à cette couche avec notre gâteau et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Nous voulons terminer les détails avec une couleur différente de toutes les zones que nous avons sur notre couche précédente et nous ne voulons pas aller au-delà des cadres. Comment pouvons-nous le faire ? Nous devrons accéder à cette nouvelle couche, appuyer dessus et choisir le masque de découpage Maintenant, tout ce que nous allons créer sur cette couche n' apparaîtra que sur les zones que nous avons sur notre couche avec le gâteau. Maintenant, une fois que nous l'avons, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur de gâteau rouge. Nous allons passer à la partie supérieure et nous allons la recréer. Passons juste ici sur cette ligne que nous avons au bas du gâteau, et créons notre courbe. De plus, vous n'avez pas besoin de tout répéter avec 100 % de similitude avec ce que vous avez sur votre patin. Si vous souhaitez créer une courbe au lieu de la ligne très droite que nous avions sur notre skage pour ces éléments, vous pouvez le faire Maintenant que nous avons ces éléments en haut, passons simplement à la partie supérieure. Créons également la ligne ici. Regardons la forme autour de nous pour pouvoir simplement glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Maintenant, lorsque nous avons obtenu un tel résultat, passons simplement à cette partie centrale et créons également cette forme. Vous pouvez le faire très facilement en recréant ces lignes en haut et en bas avec une taille très réduite pour votre pinceau, ou vous pouvez simplement augmenter l'intensité de votre pinceau et le faire avec une seule Maintenant, lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons à nos couches et commençons à créer notre chat. Nous passerons au-dessus de notre couche avec la croûte et nous créerons une couche supplémentaire. Passons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur avec le chat jaune. Nous décritiquerons notre pinceau et nous commencerons par recréer la forme Encore une fois, nous pouvons simplement créer les contours d'abord, puis les ajuster si nécessaire. Vous pouvez utiliser toutes les options que nous avons utilisées auparavant. Comme toujours, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, passer en mode édition et ajuster votre forme à partir de là. Vous pouvez voir que nous avons quelques nœuds ici. Nous pouvons simplement nous rendre sur l' un des nœuds, et nous pouvons simplement le déplacer là où nous voulons qu'il soit, afin d'ajuster la sève de nos éléments en déplaçant nos nœuds. Maintenez simplement votre crayon Apple Pencil et faites glisser les nœuds vers le site. Maintenant que nous avons ce plan, sortons de notre mode d'édition et continuons à créer les lignes de notre plan principal. Lorsque vous aurez fermé le mouton, il suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur, puis nous allons recréer les troupeaux pour nos oreilles Lorsque vous aurez terminé cette tâche, une fois de plus, revenons à la liste et cachons-nous plus tôt avec le sage pour voir à quoi cela ressemble sans les lignes du sage. Si nous voulons ajuster quelque chose ici, prenons simplement notre gomme et ajustons les parties que nous voulons ajuster Lorsque vous serez satisfait de la forme générale, revenons simplement à nos couches et cachons notre doublure avec cette sauge, et continuons à travailler sur nos frais. Tout d'abord, allons-y et terminons les éléments de ce masque. Une fois de plus, nous allons simplement créer une couche supplémentaire au-dessus, et nous l'accrocherons à notre couche précédente en tapant sur la couche , en choisissant et découpant le masque par le moins possible Lorsque nous l'avons fait, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons cette couleur blanche. Avec la couleur blanche, nous allons simplement recréer ces éléments Faites défiler le mouton , puis faites simplement glisser la couleur à l'intérieur Toujours avec la même couleur, nous allons passer à ces petites zones situées au milieu des oreilles, à l' intérieur des oreilles, et nous allons simplement les recréer Encore une fois, avec la même couleur, passons juste au-dessus de nos yeux et créons ces petits sourcils. Encore une fois, vous pouvez tenir votre crayon Apple à la fin de la ligne et lui donner une meilleure forme, puis essayer manuellement de colorier le reste de la zone. Faites de même sur le côté opposé. Lorsque nous en aurons fini avec cela, revenons simplement à nos couches. Cachons-nous avec le sage et voyons à quoi tout ressemble et si nous voulons ajuster quelque chose ou non. Par exemple, nous pouvons travailler un peu sur la partie interne de nos oreilles. Nous pouvons les associer plus joliment à notre chapeau. Lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, revenons simplement à nos couches et démasquons la couche avec cette sauge, puis nous allons créer une couche supplémentaire Clipsons-le simplement à la précédente, et si vous le souhaitez, nous pouvons simplement accéder à toutes ces couches et les renommer. Par exemple, pour le chauffage, laissez-le simplement aller et renommez-le en chaleur Pour ces éléments blancs, nous pouvons simplement les renommer en blanc et pour notre couche numéro sept, la nouvelle couche, lâcher prise et la renommer en traits du visage Maintenant, lorsque nous avons une nouvelle couche, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons notre couleur rouge foncé. Nous allons d'abord recréer les formes pour nos yeux. Allons simplement augmenter la taille du pinceau à yeux, et nous mettrons simplement les points pour nos yeux. Lorsque vous êtes satisfait de vos yeux, diminuons simplement la taille du pinceau pour les yeux et recréons éléments du nez et de la bouche Encore une fois, pour cet élément d'embouchure, vous pouvez créer la courbe, la maintenir aux extrémités et l'ajuster depuis votre mode d'édition. Lorsque vous avez terminé avec le premier côté, faites de même sur le côté opposé. Essayez de faire en sorte que cette forme parallèle à celle que vous avez sur votre gauche. Lorsque vous êtes satisfait, regardez votre illustration à distance décidez si vous souhaitez ajuster quelque chose ou non. Par exemple, passons simplement au nez et réduisons-le un peu. Lorsque les éléments sont déjà présents sur notre canevas et que nous voulons en ajuster la taille, par exemple, nous pouvons soit revenir à nouveau sur notre touche fléchée en haut à gauche. Mais nous pouvons voir si nous passons immédiatement à ce niveau, tout sera sélectionné dès maintenant. Ce que nous devons faire d'abord, c'est accéder à notre icône en forme de ruban S et sélectionner la méthode mains libres. Lorsqu'il est sélectionné, nous pouvons simplement sélectionner l'élément que nous voulons ajuster. Dans ce cas, allons-y juste pour le nez. Nous allons simplement sélectionner uniquement ces éléments , puis nous reviendrons à notre touche fléchée. Maintenant, si vous le souhaitez, ajustez simplement la taille de vos éléments et positionnez-les à l'endroit qui convient à ces éléments. Lorsque vous aurez terminé, nous devrons tout désélectionner accédant à la première icône que nous avons utilisée C'était notre icône en forme de ruban S. Si vous le souhaitez, vous pouvez passer par-dessus ces lignes que vous venez d'ajuster et les froisser davantage Lorsque vous en serez satisfait, allons-y et créons nos petites moustaches Vous pouvez réduire encore la taille de votre pinceau et créer quelques lignes de cette façon. Vous pouvez voir que nous ne pouvons pas le faire pour le moment car nous avons découpé notre couche sur une couche précédente Vous pouvez le faire soit sur une autre couche, soit nous pouvons simplement revenir à nos couches, et nous pouvons dissocier cette couche de notre couche précédente Pour ce faire, nous devrons revenir à notre couche avec les traits du visage, et nous utiliserons le masque de découpage sur notre liste Avec cette option, il ne reste plus qu'à créer nos moustaches des deux côtés Et quand nous en aurons fini avec les moustaches, ajoutons-y nos petites joues Tout d'abord, nous allons revenir à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner cette couleur avec le nom Peach Cheeks Augmentons la taille de notre pinceau, et encore une fois, lâchons-le sous l'œil, et mettons simplement les points ici pour nos joues OK. Lorsque vous l'avez fait, revenons simplement à nos couches, et nous masquerons notre couche avec cette cage pour voir si nous aimons la position de ces éléments ou de ces notes. Si nous voulons les ajuster, allons-y et réessayons-le une fois de plus, ou si nous sommes satisfaits de tout, ajoutons-y également des éléments supplémentaires. Ce que nous devons faire d'abord, c'est accéder à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner cette couleur rose pour les lignes de gâteau. Nous diminuerons la taille de notre pinceau, nous irons directement dans les joues et nous ajouterons deux lignes comme ça Nous ferons de même de l'autre côté. Une fois que nous l'avons fait, lâchez prise et ajoutez les reflets pour les yeux. Ce que nous devons faire, c'est choisir notre couleur blanche, comme nous l'avons déjà sur notre écran, lâcher prise et la choisir parmi endroits où nous avons notre couleur blanche. Pour ce faire, nous devrons maintenir l'un de nos doigts sur notre écran et vous invoquerez le compte-gouttes Vous pouvez voir si nous nous déplaçons vers notre couleur en haut change. Nous n'aurons qu'à nous rendre à l'endroit où nous avons notre couleur blanche, puis nous allons simplement lever le doigt. La couleur a changé ici, ce qui signifie que nous pouvons simplement critiquer notre pinceau, passer dans nos yeux et mettre nos petits reflets Passons simplement sur l'un des côtés et mettons les points de cette façon. Si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires, vous pouvez le faire. Vous pouvez choisir des formes particulières ou simplement ajouter quelques points supplémentaires comme ça. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement à nos couches et ouvrons nos yeux dans la cuisine, puis nous commencerons à recréer la forme de notre la cuisine, puis nous commencerons à recréer la forme de Nous devrons passer aux deux premiers avec la croix à partir d'ici, créons une couche supplémentaire. Tout de suite, renommons-le en corps. Une fois que nous l' aurons, revenons à nos palettes de couleurs. Encore une fois, nous sélectionnerons des chats jaunes de la même couleur, et nous recommencerons et recréerons les contours que nous avons pour notre chat Encore une fois, si vous voulez régler certaines lumières, si vous voulez expérimenter un peu, vous pouvez le faire. Fermez le mouton dans la zone où vous avez de la chaleur, puis faites simplement glisser la couleur à l'intérieur. Maintenant, encore une fois, revenons aux menteurs et cachons-nous tout à l'heure avec la cage pour voir à quoi tout ressemble et si nous devons ajuster quelque chose ou non Si nous avons des endroits que nous aimerions ajuster, laissez-les simplement aller et ajustez-les. Quand nous en aurons fini, revenons encore une fois à nos couches et nous dévoilerons notre couche avec cette cage, puis nous recréerons nouveau la forme de la queue sur la couche séparée Une fois de plus, entrez dans notre couche de croûte et créez une couche supplémentaire à partir d'ici. Avec la même couleur, nous allons simplement recréer la queue. Vous pouvez le refaire avec le même pinceau. Vous pouvez simplement recréer cette forme entière avec deux lignes, ou si vous le souhaitez, vous pouvez augmenter la taille de votre pinceau et créer une seule ligne OK. Lorsque vous avez terminé, revenez simplement à nos couches. Masquons notre couche avec l'esquisse et ajustons le placement de cet élément si vous le souhaitez. Si vous souhaitez ajuster autre chose, vous pouvez le faire. Lorsque la queue est sélectionnée, vous pouvez également simplement conserver cette couche en tant que queue. Lorsqu'elle est sélectionnée, nous allons accéder à notre touche, et si vous souhaitez ajuster le placement, allons-y et ajustons-le. Par exemple, positionnons-le de cette façon. Lorsque vous aurez fini d' ajuster votre queue, passons à la partie suivante. Nous allons commencer à ajouter quelques détails à notre chat. 4. Les détails: Commençons cette partie en accédant à nos couches, puis en ajoutant des lignes de démarcation, afin de voir plus clairement ce qui se passe sur notre illustration. Tout d'abord, passons simplement à notre couche avec le corps, et nous allons également dévoiler notre couche avec la sauge Nous verrons donc toutes ces lignes que nous devons recréer Lorsque nous ajouterons notre couche au corps, nous créerons une autre couche au-dessus, nous la renommerons en tant que détails Attachons cette couche à une couche précédente Nous appuyons donc sur la couche et choisissons le masque de découpage, puis nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons cette couleur orange de lignes de chat Nous allons dégriffer notre pinceau et nous allons recréer ces petites Très facilement, lâchez prise et commencez à créer nos lignes. Encore une fois, nous pouvons utiliser toutes les options que nous avons utilisées auparavant. Vous pouvez maintenir votre ligne à la fin et passer en mode édition pour ajuster les lignes à partir de là. Si vous souhaitez ajouter peut-être quelques lignes supplémentaires, vous êtes invités à le faire. Lorsque vous avez terminé, masquons simplement la couche contenant l'esquisse pour voir à quoi tout ressemble. Lorsque nous serons satisfaits de tout ici, revenons à nos couches. Nous passerons au-dessus notre couche avec un élément blanc sur le feu, et nous ferons la même chose ici. Créons simplement une couche supplémentaire et renommez-la en tant que détails Encore une fois, nettoyons simplement cette couche pour en revenir à une couche précédente, appuyant et en sélectionnant le masque de découpage En utilisant la même couleur, lâchez prise et trouvez les endroits auxquels nous voulons ajouter nos lignes. S'il le faut, il suffit de retourner dans nos couches et dévoiler avec cette cage afin voir plus clairement ce que nous allons faire Tout d'abord, passons simplement à ce petit peigne sur le dessus, lâchons prise et recréons les lignes De plus, allons-y jusqu'aux oreilles et nous passerons sur l'un des côtés et nous créerons la ligne comme ça. Nous ferons de même de l'autre côté. Allons également au bas et créons également une petite ligne. Nous allons simplement essayer de créer toute cette courbe que nous avons en bas. Nous aurons une petite cloison entre notre chapeau et le corps. Si vous avez besoin de le régler, passez en mode édition en haut et ajustez-le à partir de là. Essayez de faire en sorte que la ligne soit uniforme sur l'ensemble de la forme, et lorsque vous serez satisfait de tout, il suffit de taper sur l'écran pour quitter notre mode d'édition. Maintenant, revenons à nos couches et cachons-nous plus tôt avec cette cage et décidons si nous devons ajuster certaines parties ou non. Par exemple, prenons simplement notre gomme et travaillons sur ces petites connexions Nous n'avons tout simplement pas besoin de ces lignes ici. Allons-y encore une fois et rendons l'ensemble de l' illustration plus propre. Si vous le souhaitez, vous pouvez travailler davantage sur les deux premières lignes . Maintenant que nous aurons fini de vieillir et d'ajuster ces lignes, continuons en revenant à nos couches, et nous ajouterons quelques lignes supplémentaires à notre tuyau. Encore une fois, de la même manière que précédemment, passons d'abord aux éléments de notre croûte, et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Restons cette couche pour les détails. Encore une fois, nettoyons simplement cette couche pour en faire une couche précédente, puis nous reviendrons à nos palettes de couleurs et sélectionnerons cette couleur de ligne de croûte. Nous allons passer aux petits éléments de croûte situés sur le dessus et nous allons commencer par créer les lignes qui vont dans ce sens. Nous allons le faire avec toutes ces petites tanières. De plus, nous pouvons simplement parcourir toute la croûte et ajouter quelques éléments supplémentaires ici. Par exemple, ajoutons simplement quelques lignes de texture comme ça. Allons-y et mettons quelques lignes, quelques points, quelque chose comme ça. Essayez de ne pas en faire trop , ajoutez-en juste assez. Quand nous en aurons fini, revenons à nos couches et passons à notre gâteau. Nous passerons aux éléments roses et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus. Encore une fois, renommons-le en tant que détails. Encore une fois, attachons simplement cette couche à une couche précédente, puis nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons les lignes de gâteau roses. Nous allons passer à cette partie que nous avons ici. La partie qui représente notre part du gâteau et non les deux parties. Pour faciliter ce processus, revenons à nos mensonges et cachons nos oreilles avec ce gâteau, et nous allons simplement recréer ces petites lignes Encore une fois, il n'est pas nécessaire de créer une ligne complète ici. Par exemple, nous pouvons simplement créer une ligne avec quelques lacunes, créant des embellissements ici Encore une fois, vous n'avez pas besoin de suivre la ligne que vous avez tracée sur votre patin. Vous pouvez simplement l' ajuster à votre guise. Une fois que nous l'aurons fait, revenons à nos règles et cachons notre couche avec le patin, puis nous ajouterons plus de détails à nos éléments roses Par exemple, passons simplement à cette partie, et ajoutons quelques éléments de la même manière que nous l'avons fait sur la croûte. Allons-y et ajoutons quelques petits points, petites lignes, peut-être des lignes ondulées. Tout dépend de vous et de votre créativité. Lorsque nous en aurons terminé avec le haut, passons simplement à cette partie centrale et créons également les lignes ici. Tout d'abord, suivons simplement cette partie inférieure et nous allons créer le plan de cette partie. Mais si nous passons directement à cette partie, vous pouvez voir que nous ne nous dirigeons pas uniquement sur la zone rose, mais également sur cette zone blanche Passons donc simplement à nos couches et ajustons-les. Nous allons passer à cette épingle où se trouvent la partie supérieure et la partie centrale. Nous allons appuyer dessus et nous allons choisir de sélectionner. Maintenant, ces éléments sont sélectionnés, il ne nous reste plus qu'à revenir à nos couches. Nous reviendrons sur les détails plus tôt. Nous allons revenir à notre brosse, et nous passerons facilement à cette partie. Nous pouvons ajuster nos lignes ici, et nous ne passerons qu'aux parties de cette épingle. Allons simplement créer une ligne pointillée vers la partie inférieure et vers la partie supérieure de cette partie centrale De plus, vous pouvez simplement aller cette partie inférieure et créer la ligne ici aussi. Ici, nous pouvons simplement augmenter la taille de notre pinceau et simplement y aller et créer une ligne parcourant toute la forme. Si cela ne se produit pas dès le premier essai, réessayez une fois de plus. Si vous souhaitez créer un tiret, vous pouvez également le faire. Maintenant, quand nous aurons terminé, diminuons la taille de notre pinceau, passons simplement à la deuxième partie centrale, et créons quelques éléments supplémentaires, de la même manière que nous l'avons fait sur notre croûte et sur notre partie supérieure. Lorsque vous avez terminé, désélectionnons tout en appuyant sur notre icône en forme de ruban S. Examinons tout ici et décidons si nous voulons ajuster certains éléments ou non. Si nous sommes satisfaits de tout, passons à la partie suivante, où nous ajouterons des ombres et des reflets. 5. Ombres, reflets et embellissement: Commençons cette partie en passant d'abord par nos couches, et commençons par notre gâteau, tel que nous sommes ici, et créons une couche de plus au-dessus. Référençons cette couche sous forme d'ombres. Encore une fois, nettoyons simplement ce calque jusqu'au précédent en appuyant, en sélectionnant le masque de découpage, et pendant que nous créons une ombre, relâchons prise et changeons le mode de fusion de ce Nous allons accéder à cette icône et nous devrons trouver le mode de mélange multiple dans le bail En ce qui concerne l'opacité, pour l'instant, allons-y avec environ 40 % Si c'est trop ou si ce n'est pas suffisant, nous allons ajuster cette couche d'options. Maintenant que nous aurons fini de préparer cette couche, revenons simplement à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur magenta. Avec cette couleur magenta, nous allons d'abord augmenter la taille du pinceau, puis nous allons simplement passer en revue la partie inférieure de toute la zone blanche, et nous allons également passer un peu à cette zone rose. Nous allons simplement créer la courbe de cette façon. Comme toujours, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin Si vous souhaitez ajuster la courbure, passez en mode édition et ajustez-la à partir de là. Trouvez la ligne que vous souhaitez pour votre ombre. Et lorsque vous avez la courbure et tout ce que vous aimez, lâchez prise et tapez sur l' écran pour critiquer notre pinceau et recolorez manuellement le reste de la zone que nous avons en bas OK. Maintenant, quand nous aurons terminé, revenons en haut et ajoutons l'ombre sur cette partie que nous avons juste en haut de la partie rose. Ce que nous devons faire à nouveau, c'est entrer dans nos couches. Nous allons revenir à notre couche numéro quatre, où nous avons cet élément rose. Nous allons appuyer dessus, nous allons choisir Sélectionner, puis nous allons revenir à nos couches à notre couche avec les ombres. Maintenant, passons simplement à cette partie inférieure et créons l'ombre de cette façon. Encore une fois, maintenez-le à la fin si vous en avez besoin une fois que vous aurez terminé, diminuons la taille de notre pinceau, passons simplement sous le chat, et créons de petites ombres ici aussi. Nous allons simplement y aller et répéter la forme du chat de cette façon. Lorsque vous avez terminé, désélectionnons tout en appuyant sur notre icône en forme de ruban S, puis décidons si nous aimons le degré d'opacité de cette couche Si nous voulons l'ajuster, nous allons accéder à nos calques, notre calque avec l'ombre, à notre icône et à ajuster l'opacité à l'aide du curseur avec Trouvez l'opacité qui vous convient et lorsque vous avez terminé, il vous suffit de toucher l' écran, de le laisser aller et de continuer à ajouter des ombres à d'autres zones Tout d'abord, passons à notre prochaine cuillère, qui est notre croûte. Passons simplement à la couche avec les détails qui sont découpés sur notre croûte, et créons une couche supplémentaire à partir de là Renommons-le en ombres. Encore une fois, il suffit de nettoyer ce qui a conduit à un précédent. Passons à notre icône et changeons le mode de fusion pour multiplier en fonction de l'opacité Allons-y avec quelque chose comme 50 %. Revenons ensuite à nos palettes de couleurs et sélectionnons soit la même couleur que celle que nous utilisons pour la forme principale, soit une croix orange, soit notre couleur avec des lignes croisées. Décidez si vous souhaitez utiliser l'une de ces couleurs. Vous pouvez également opter pour des lignes de chat oranges ou des joues de pêche. Tout dépend de toi. Vous pouvez essayer une couleur si vous ne l'aimez pas, essayez avec une autre couleur. Choisissez l'une de ces couleurs , passez simplement à certaines zones ici et créons nos ombres. Tout d'abord, il suffit d'aller en bas et nous mettrons toute la forme en bas dans une ombre. Et nous continuerons à créer l'ombre de cette façon. Nous répétons simplement la ligne que nous avons définie pour les éléments de notre gâteau, puis nous laissons le pinceau critiquer, et nous allons simplement nous rapprocher du gâteau, et nous ajouterons une autre ombre ici Il suffit de répéter la ligne que nous avons pour la forme principale du gâteau. Associez bien l'ombre à l'ombre du bas, et passons aux petites parties que nous avons en haut. Nous allons passer de l'une à l'autre, là où se trouvent les lignes de démarcation, et commençons simplement à créer une ombre de cette façon. Lorsque nous l'aurons sur le premier volet, passons simplement au suivant et faisons la même chose ici Passons-en en revue toutes et créons des ombres étranges comme ça. Si vous voulez travailler davantage sur la sève, si vous voulez créer plus d'ombres, vous pouvez le faire. Ajoutons simplement une petite ombre ici aussi, afin de mettre également la bonne partie de notre forme de croûte dans une ombre. Lorsque nous sommes satisfaits de nos ombres, décidons si nous voulons ajuster le degré d'opacité Revenons-en à nos couches. Passons simplement à notre couche avec les ombres, et diminuons-la un peu. Par exemple, environ 35 %. Une fois que nous l'avons fait, allons-y et continuons à travailler sur Cat. Tout d'abord, nous allons à la queue, lâchons prise et créons une couche supplémentaire au-dessus. Renommons-le en ombres. Encore une fois, nous allons découper cette couche et changer le mode de fusion pour le multiplier Nous allons changer l'opacité à environ 40 % pour le moment Nous allons revenir à nos palettes de couleurs, et encore une fois, vous pouvez décider de la couleur que vous souhaitez utiliser pour vos ombres. Croûte orange, chat jaune, lignes de chat orange, joues de plage, peut-être lignes croisées, tout dépend de vous Sélectionnez l'une de ces couleurs, lâchez prise et placez l' ombre sur notre queue. Tout d'abord, créons une petite pièce de séparation juste en haut de la queue, là où nous avons cette intersection entre notre queue et la forme principale du corps. Une fois que nous l'aurons, allons simplement vers le bas de notre queue, et travaillons simplement sur l'ombre qui se trouve ici. Nous allons juste passer à cette partie tordue. Nous allons mettre cette partie dans l'ombre, et aussi nous allons simplement aller jusqu'au bas de notre queue et nous allons également mettre cette partie dans l'ombre. OK. Lorsque nous aurons l' ombre, en procédant de cette façon, décidez si vous souhaitez ajuster l'opacité de cet élément Si vous souhaitez accéder à l'icône et ajuster l'opacité à votre guise. Par exemple, environ 60 % ou 55 % fonctionneront mieux. Quand nous en aurons fini avec cette ombre, revenons simplement à nos couches, nous passerons au corps. Nous avons la couche avec les détails, alors allons-y, et à partir de là, nous allons créer une autre couche. Renommons ce calque en ombres, découpons-le et modifions-le à nouveau le mode de fusion. Pour ce qui est de l'opacité, choisissons 50 % pour l'instant, et commençons à tracer les lignes pour les ombres sur notre corps et sur le chat Tout d'abord, passons sous le feu des projecteurs et nous allons simplement répéter la ligne que nous avons tracée pour notre chapeau. Maintenez-le à la fin. Si vous devez passer en mode édition, allez-y et ajustez la courbure de votre ligne. Lorsque vous aurez cette ligne, passons simplement à ce pot que nous avons sur notre gauche et nous le mettrons complètement dans l'ombre. Nous irons également dans ce pot que nous avons sur notre droite et nous créerons une ombre de cette façon. Il suffit de créer une courbe à cet endroit et de la relier harmonieusement à l'ombre que nous avons pour élément principal. Une fois que nous l'avons fait de cette façon, cessons de critiquer notre pinceau, passons à la zone de repos et créons une ombre de cette façon Lorsque vous aurez terminé, passons simplement à la partie inférieure de notre jambe et créons une ombre ici aussi. Si vous voulez vous rendre directement au bon endroit, vous pouvez également ajouter l'ombre ici. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser la même couleur que celle que vous utilisez pour les ombres et ajouter ces éléments supplémentaires que nous avons sur notre croûte et sur notre k sur le chat. Par exemple, si vous voulez le faire, allons-y. Lorsque nous avons terminé, continuons en accédant à nos couches. Nous irons à notre couche avec le chapeau. Nous allons passer au-dessus de toutes les couches qui sont des clips et nous allons créer une autre couche ici qui sera renommée en ombre Encore une fois, nettoyons cette couche pour en faire une couche précédente. Allons-y et changeons le mode de mélange pour multiplier. L'opacité est d'environ 50 %, la même couleur passant au-dessus notre côté gauche ici même et créant notre première courbe Ajustez la courbure si nécessaire, puis relâchez prise et recolorez manuellement le reste de la zone située en bas Lâchez également un peu cette oreille, et nous créerons une ombre ici aussi. Connectez bien les formes. Si vous devez ajuster quelque chose, enroulez une gomme et ajustez la forme de votre ombre Si vous souhaitez mettre fin à l' ombre d'autres éléments, par exemple cet élément com, vous êtes invités à le faire. Lorsque nous en avons fini avec cela, nous en avons presque fini avec tout pour notre illustration. Mais allons-y et ajoutons quelques points forts supplémentaires à notre chat et à d'autres domaines également. Revenons simplement à nos couches et nous passerons au-dessus de notre couche avec les traits du visage. Nous allons créer une couche supplémentaire qui sera renommée en surlignage Nous n'allons découper cette couche nulle part. Nous allons simplement accéder à notre icône et modifier la superposition du mode de fusion Pour ce qui est de l'opacité pour le moment, repartons avec une valeur d'environ 45 ou 50 % Lorsque nous avons terminé, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur blanche. Allons simplement augmenter la taille de notre pinceau, et nous passerons du côté opposé à celui de nos ombres et nous commencerons à ajouter des reflets. Par exemple, commençons par le corps du chat, et nous allons simplement passer à cette partie supérieure de notre corps et nous ajouterons un point culminant de cette façon. Vous pouvez opter pour des formes particulières, des courbes simples et peut-être des petites lignes, des petits points, des petites étincelles. Tout dépend de toi. Lorsque nous aurons ce premier point fort, passons simplement aux autres domaines. Nous allons simplement ajouter quelques points forts supplémentaires. Si vous le souhaitez, nous allons simplement parcourir d'autres zones, peut-être jusqu'à l'oreille ou à la queue. Pour la queue, nous pouvons simplement opter pour des formes particulières. Par exemple, créons simplement les reflets sur toute la forme de notre queue. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, continuons à ajouter les points forts à d'autres domaines. Revenons-en à notre croûte et nous allons également commencer à créer nos points forts ici. Il suffit d'aller de l' autre côté de notre ombre. va de même pour notre gâteau Passons simplement de l'autre côté de notre ombre et ajoutons nos points forts. Lorsque vous avez terminé avec les points forts, nous en avons terminé avec nos formes principales. Allons-y et travaillons un peu plus sur le fond. Nous allons d'abord accéder à nos couches et sélectionner toutes les couches appartenant à notre chat. Pour ce faire, nous avons sélectionné notre première couche. Nous devrons passer en dessous et faire glisser notre couche de gauche à droite Maintenant, deux de ces couches sont sélectionnées et nous devrons faire la même chose en balayant de gauche à droite toutes les couches que nous avons pour nos chats Lorsque toutes les couches seront sélectionnées, nous cliquerons sur Grouper et nous passerons aux nouveaux éléments du groupe. Nous allons le renommer chat. Maintenant, allons simplement en bas et nous allons créer une nouvelle couche. Pour vous faciliter la tâche, nous allons simplement accéder à notre couche avec les ombres que nous avons sur notre gâteau, et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Renommons-le en tant qu'éléments d'arrière-plan. Maintenant, nous allons passer à ces quatre couches que nous avons pour notre gâteau. Nous les sélectionnerons et nous les ferons glisser plus haut que notre nouvelle couche avec des éléments d'arrière-plan. De cette façon, tout restera dans notre groupe. Revenez simplement à notre couche d' éléments de base, puis nous passerons à nos palettes de couleurs Nous allons sélectionner la couleur des détails du fond. Nous allons augmenter la taille du pinceau à yeux, juste un petit peu, puis nous allons passer sous notre gâteau et nous allons créer une forme d'ellipse Vous pouvez maintenir cette forme à la fin, et si vous le souhaitez, vous pouvez passer en haut aux modes dicen, ajuster la courbure, ajuster le placement des éléments et la positionner comme vous le souhaitez Mettons-le quelque part de cette façon. Il suffit de taper sur l'écran, puis lâcher prise et de glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Une fois que nous l'avons fait, il ne reste plus qu'à créer une forme particulière pour ces éléments d'arrière-plan Si cela ne se produit pas dès le premier essai, essayez-le une fois de plus. Essayez de créer quelque chose de très beau. Lorsque vous avez le mouton dans son ensemble, faites glisser la couleur vers l'intérieur , si vous voulez travailler davantage dessus , travaillez sur les contours, et créons quelques éléments supplémentaires le long de ce mouton Par exemple, créons simplement quelques points et quelques moutons Alors vas-y et crée quelques moutons étranges. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons simplement à nos couches, et dévoilons notre couche à l'aide de ce sketch Nous avions quelques petits éléments ici. Allons-y et recréons-les sur notre arrière-plan. Nous allons passer à notre couche d'éléments d'arrière-plan et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Vous pouvez le renommer en tant que détails ou, si vous le souhaitez, vous pouvez le conserver tel quel Tout ce que nous avons à faire est de revenir à nos palettes de couleurs et nous utiliserons la couleur blanche pour nos petites étincelles et pour la couleur des points et des étoiles pour nos petites Allons d'abord recréer les étoiles. Si vous souhaitez utiliser la même couleur blanche pour les étoiles, vous pouvez le faire. Passons juste un peu de temps ici et recréons nos éléments Encore une fois, n'oubliez pas que vous n'avez pas besoin de tout répéter avec 100 % de similitude. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, vous pouvez les ajuster. Ajoutez peut-être quelques détails ou au contraire, éliminez certains détails, c'est à vous de décider. L'objectif principal n'est pas de tout exagérer. Pour les cœurs, sélectionnons simplement la couleur rouge ou, si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour le magenta ou toute autre couleur que vous souhaitez. OK. Maintenant que vous avez fini de recréer ces éléments, revenons simplement à nos couches et masquons la couche avec notre esquisse Jetez un œil à tout ce qui s'y trouve et décidez si vous souhaitez ajouter des éléments. Par exemple, allons juste ici en bas et créons un autre cœur. Si vous souhaitez ajouter plus d' éléments, plus de points ou plus d'éléments manière dont vous le souhaitez, vous êtes invités à le faire. Si vous souhaitez ajuster le placement des éléments de ce que vous avez déjà sur votre écran, vous savez ce que vous devez faire. vous suffira de passer à la méthode à main levée avec l'icône du ruban S, sélectionner les éléments, d'appuyer sur la touche fléchée et d'ajuster le placement de vos éléments OK. Et lorsque vous avez fini juxtaposer vos éléments et de les faire vieillir, nous en avons terminé avec notre classe Merci d'avoir regardé ce cours, revue votre foie si vous le souhaitez et de continuer à abonner à d'autres vidéos de Cai à l'avenir J'attends avec impatience les projets de haut niveau.