Transcription
1. Intro: Salut tout le monde, je m'appelle Daniela. Et dans ce cours, je vais vous apprendre à
prendre de belles photos avec votre téléphone portable. Nous allons discuter des types de photographie mobile,
comme les paysages, les portraits, la photographie alimentaire, la photographie de produits. Et je vais vous donner tous les conseils et astuces que je sais sur la façon de créer des images impressionnantes juste avec votre téléphone. Je vais vous donner quelques conseils de composition. Je vais également vous expliquer comment tirer exactement pour obtenir de meilleurs résultats. Nous allons également discuter des angles de prise de vue pour chaque type de photographie. Je suis photographe alimentaire et blogueur, et j'aime aussi prendre des photos avec mon mobile parfois. Je n'apporte pas toujours mon appareil photo avec moi et c'est pourquoi mon mobile est mon premier ami photographique. Je prends beaucoup de photos de paysages, de photographie de
rue, et je les édite toujours pour de meilleurs résultats. L' objectif de cette classe est de vous apprendre comment tirer le meilleur parti de votre appareil photo mobile et comment créer des résultats impressionnants avec votre téléphone mobile. C' est un cours pour les débutants, pour les personnes qui veulent faire des images impressionnantes avec leurs téléphones mobiles. Vous allez en apprendre un peu sur l'éclairage et la composition, qui est une partie très importante de la photographie. Lorsque vous prenez des photos, le plus important est de vous amuser et de profiter du processus. J' espère que vous apprécierez cette classe et vous prendrez de belles images pour votre Instagram ou tout simplement pour que votre famille ait de beaux souvenirs.
2. Bases de la photo mobile mises à jour: La première chose que vous devez comprendre
à propos la photographie mobile est que les
téléphones portables ont des objectifs
grand-angle. Les deux fois, vous voyez tout
sur l'écran beaucoup plus petit que lorsque vous
le voyez avec vos yeux. Cela peut être décevant
lorsque vous essayez de
tirer des feux d'artifice ou la
lune, par exemple. Mais il existe des solutions de contournement
pour améliorer vos images. Les objectifs grand-angle ne sont pas les meilleurs pour certains types de
photographie, la photographie culinaire, par
exemple, mais ils sont
parfaits pour les paysages,
pour la prise de vue
de groupes de personnes également. L'un des problèmes
que vous pouvez
rencontrer avec les objectifs grand-angle est qu'ils créent beaucoup de distorsion dans certains
angles de prise de vue. Le TWI, les meilleurs angles pour la photographie mobile
à mon avis, est plat ou d'en
haut et droit. Une autre bonne chose
des objectifs grand-angle
des téléphones mobiles est que vous pouvez
parfois prendre bonnes photos dans des conditions de faible
luminosité par rapport à certains appareils photo reflex numériques avec des objectifs tels que
100 millimètres. ou huit millimètres si vous prenez des photos
également avec un reflex numérique. Et vos photos DSLR
ne sont pas bonnes dans des conditions de faible
éclairage. Par exemple, en début de soirée. Vous remarquerez peut-être qu'avec le téléphone,
vous pouvez parfois créer des images
impressionnantes dans les
mêmes conditions d'éclairage. L'une des premières choses
que vous devez apprendre sur la photographie
mobile est que vous devez
oublier l'option de zoom. zoom sur les images réduit simplement
leur qualité. Vous feriez donc mieux de prendre une image complète de ce que vous
voyez devant
vos yeux et de la recadrer
plus tard lors du post-traitement. post-traitement est
très important. Il existe un certain nombre
d'applications pour mobile que vous
pouvez trouver et nous reparlerons plus en
détail plus tard. Pour l'instant, n'
oubliez pas que zoomer sur les images pendant la
prise de vue est inutile. Et le post-traitement peut beaucoup mieux
résoudre ce problème. Un autre point très
important est de garantir le meilleur éclairage possible. Les appareils photo des téléphones mobiles ont des réglages
automatiques et garantissent parfois un bon éclairage, même dans des conditions de faible luminosité. Mais si vous prenez des
photos dans un coin de votre maison où la
lumière est très faible, vous risquez de vous retrouver avec des images
granuleuses ou floues selon la façon dont votre appareil photo a décidé de régler les paramètres. Le mieux est donc toujours de trouver un coin bien éclairé de votre maison ou de prendre
des photos en extérieur. Vous avez peut-être remarqué que les meilleures photos mobiles sont prises en extérieur
car l'éclairage extérieur est bien
meilleur que celui environnement fermé,
comme une maison. Et pour améliorer vos photos
d'intérieur, vous devez toujours viser le meilleur
spot d'éclairage de la maison. Je voudrais ajouter quelque chose à
propos de l'éclairage. Cette configuration que
vous voyez ici produit une image
avec une lumière dure, c'est-à-dire des objets avec
les ombres vives créées par la
lumière directe du soleil
qui les frappe. Comme vous pouvez le voir, les
objets ne sont pas complètement éclairés,
en fait, seules les pommes
sont sous la lumière directe. moitié de l'assiette est à l'
ombre. La lumière dure en elle-même
est un éclairage avancé. Je vous recommande donc, plutôt que d'utiliser la lumière
directe du soleil pour utiliser lumière
diffuse
en plaçant un rideau, barrière immatérielle ou disons un papier
sulfurisé sur la fenêtre. Si le soleil brille
directement à travers elle, la meilleure option est d'utiliser
l'heure de la journée où le soleil ne tombe pas
directement à travers la fenêtre. De cette façon, les ombres
seront plus douces et beaucoup plus faciles à gérer tout au long de
votre processus de montage. Donc, pour résumer, si
vous photographiez en intérieur, placez votre scène
près de la fenêtre ou si vous
photographiez une personne, demandez à cette personne de rester près la fenêtre afin d'utiliser
tous les lumière, mais évitez la lumière directe du soleil
sauf si vous voulez essayer cette
scène en particulier ou si vous
voulez essayer quelque chose de plus
intéressant, soyez prêt à être déçu
des résultats au départ, si vous ne le faites pas ont beaucoup
d'expérience en photographie, dit que
les expériences sont toujours une bonne chose. Essayez donc différentes configurations d'éclairage et voyez ce que vous
aimez à la fin.
3. Séance photo: Je vais vous montrer maintenant comment prendre des photos avec un téléphone mobile afin de les rendre le meilleur possible. Comme déjà mentionné dans la vidéo précédente, si vous n'avez pas assez de lumière, vous risquez de vous retrouver avec une image granuleuse ou floue. Par conséquent, il est bon d'utiliser toute la lumière disponible que vous pouvez obtenir à l'intérieur de la maison ? Bien sûr, si vous êtes à l'extérieur, ce serait beaucoup plus facile. Juste le sujet dans le cadre. Vous pouvez utiliser les grilles pour suivre la règle des tiers, qui est la composition photographique la plus facile. Qu' est-ce que la règle des tiers ? Comme vous pouvez le voir, vous pouvez placer l'un des objets importants dans les coins intérieurs des grilles. C' est une composition qui semble très agréable et la nature de l'IG. La troisième étape consiste à se concentrer sur votre objet. Touchez l'écran sur l'endroit où la glace devrait regarder en premier, si vous filmez un portrait, en concentrant les yeux de la personne. Si la photographie de paysage ou de rue se concentre sur les objets les plus intéressants en face de vous. Dans la photographie de nature morte ou la photographie alimentaire, l'objet soi-disant héros doit toujours être mis au point. Se concentre très important et nous avons parfois tendance à l'oublier, ce qui est une erreur parce que alors nous voyons floue et l'objet principal, qui devrait être en fait le plus net. L' étape suivante consiste à ajuster la lumière. cas échéant, lorsque vous effectuez une mise au point, une icône apparaît et vous pouvez la déplacer vers le haut ou vers le bas pour rendre l'image plus claire ou plus foncée. Ceci est très utile car généralement si une image semble très légère, peut-être que c'est le réglage automatique du téléphone. Et la retourner un peu vers le bas pourrait rendre l'image avec une meilleure qualité car en post-traitement, vous pouvez la rendre plus légère et
ensuite tirer sur le Dragon avec un angle différent. Concentrez-vous encore. Prenez plusieurs images sous des angles légèrement différents et ne vous inquiétez pas, l'horizontale n'est pas très droite parce que vous venez de frapper pendant le post-traitement. D' accord.
4. Angles de prise de vue: Jingles de tir est extrêmement important pour la photographie mobile. Et en fait, tout le monde ne se rend pas compte que, comme je l'ai déjà mentionné, téléphones
mobiles ont des objectifs grand angle,
ce qui, malheureusement, crée parfois beaucoup de distorsion. Et les objets regardent la nature vraiment déformée dans certains angles de tir spécifiques. C' est pourquoi je recommande d'utiliser principalement l'angle de tir droit et plat. Bien sûr, dans certains cas, vous pouvez utiliser aussi d'autres. Dans les diapositives suivantes, nous allons examiner exactement comment sélectionner votre angle de prise de vue. Ainsi, dans les portraits de photographie de nature morte, vous pouvez sélectionner directement. Vous voyez la photo ici. C' est tout droit, pas vraiment tout droit. Le téléphone mobile est légèrement incliné, mais la nature des objets et l'ensemble de la scène que nous
représentons permet ce petit tilde sur le téléphone. Qui que ce soit dans certains cas, le droit sur doit être vraiment direct sur. Et vous pouvez voir l'exemple suivant. Ces mug, j'ai essayé de tirer d'abord avec un peu d'inclinaison du téléphone, puis exactement tout droit sur. Donc, le petit pour créer un peu de distorsion, le haut est un peu plus grand que ce qu'il est en réalité. Sur la diapositive suivante, vous pouvez voir comment il est lorsque vous tirez directement sur la distorsion est minime. Notre mince et notre existence. La tasse est exactement aussi large sur le dessus que vous le voyez sur cette photo. Donc, ici, nous avons minimisé la distorsion en tirant juste devant lui. Vous remarquerez probablement que dans les deux images, vous voyez le fond des roses sur des nappes devant très grandes et celles sur le fond sont super petites. C' est la spécificité de l'objectif grand-angle est que les objets avant semblent très grands par rapport aux objets à l'arrière. Nous devrions toujours considérer cela quand nous utilisons notre téléphone mobile pour tirer. C' est aussi l'une des raisons pour lesquelles
les téléphones mobiles sont si bons pour les paysages et la photographie de ville, parce que vous parvenez à représenter les objets d'une manière qui est meilleure pour le I en utilisant la distorsion à votre avantage, l'autre bon angle et en fait, à mon avis, le meilleur tango pour la photographie alimentaire et produit. C' est à plat, encore une fois, cet angle assure une distorsion minimale car il est comme le droit vers le bas, mais de l'autre côté est 90 degrés objet. Je dirais même que pour la photographie alimentaire, c'est l'ONG de tir d'anomalie qui assure de bonnes photos alimentaires avec un, avec un téléphone mobile. Et dans certains cas, il est très bénéfique de capturer une grande partie de la scène. Mais bien sûr, ces deux tirs anaux ne devraient pas être les seuls. Surtout avec la photographie de paysage. Parfois, vous pouvez utiliser la distorsion d'une manière qui représente le thème d'une manière beaucoup plus agréable que dans la réalité, par
exemple, voyons cette photo. Si vous regardez attentivement sur la banque. En fait, le bâtiment est un peu incliné. C' est parce que j'ai incliné la forme en prenant la photo, mais de mon côté, pas à l'avant. Fondamentalement, il est incliné à la mort, rend le bâtiment dans le bas Loci von plus petit et il est légèrement incliné. Vous pouvez voir ça. Mais ce que nous voulons mettre en évidence dans cette image, c'est l'arbre. Je voulais montrer le plus hors de l'arbre et afficher les belles couleurs. Donc, en rendant le bâtiment dans le creux plus petit en inclinant le téléphone, nous avons mis en évidence la beauté de l'arbre devant.
5. Règles de composition de base: Je veux vous montrer quelques techniques de composition que vous pouvez appliquer sur la photographie mobile. La concurrence est très importante, surtout pour la photographie mobile. Lorsque vous voulez prendre des photos de différents objets ou paysages, vous devez suivre certaines règles de composition afin de créer une image agréable pour le tableau. La première et probablement la plus importante règle est d'éviter l'encombrement. Voici une image de café sur laquelle on voit beaucoup d'objets sur le BEC, les mains de
quelqu'un, des papiers. Ce n'est pas une bonne image car tous ces objets en arrière-plan n'ajoutent aucune valeur à l'esthétique de l'image. On veut voir. Le café voudrait probablement aussi voir le vase et le beau fond de laine. Mais tous les environs sur le Becker, pas très agréable. 48. Et en fait, ils ne nous racontent pas d'histoires intéressantes. Donc, la façon la plus simple de ruiner une image est d'
avoir un encombrement quelque part pour avoir des objets inutiles dans cette image particulière. Nous ne pouvons même pas les récolter parce que nous allons récolter tout le vase. Et fondamentalement, l'image ne sera plus si agréable. Si vous avez quelque chose de petit sur l'un des coins, bien
sûr, vous pouvez le recadrer. C' est facile. Mais dans ce cas particulier, l'image est ruinée. Donc, passer à la prochaine règle de composition est celle que nous avons déjà mentionnée. C' est la règle des tiers. Il est facile à appliquer car votre appareil photo a accepté que l'abus automatiquement lorsque vous commencez à tirer. Et ici, nous avons un exemple. Ces taches sur la fenêtre sont placées dans les coins intérieurs de la grille. Ce n'est pas une image finie, mais vous pouvez comprendre l'idée. Les lignes de tête sont une autre très bonne règle de composition que vous pouvez suivre facilement, en particulier pour la photographie de rue de paysage. Ici, sur cette image particulière, vous pouvez trouver beaucoup de lignes, en fait, non seulement celles qui sont mises en évidence, aussi les fenêtres, les piliers, il y a des lignes et comme vous pouvez le voir, voici un peu de distorsion D, Je ne verrais pas le bâtiment de cette façon. Il est déformé d'un côté. Mais cette distorsion ajoute réellement de la valeur à cette image, rend plus intéressante parce que l'image est prise un angle particulier qui rend cette lumière déformée. Si les lignes étaient droites, il n'y aurait pas eu aussi intéressant qu'elles le sont dans cette image. Un autre exemple de lignes de tête. En fait, vous pouvez voir ici plus de lignes que celles qui sont mis en évidence est une bonne photo qui démontre cette règle particulière. Modèles saison autre belle règle de composition. Vous n'avez pas besoin d'avoir même des objets de héros particuliers sur votre image lorsque vous avez des motifs répétitifs, comme ces tuiles. Bien sûr, nous voyons ici aussi des lignes, mais cela ne signifie pas nécessairement que vous devez avoir des lignes lorsque vous avez la composition du motif. Par exemple, cette image avec les feuilles. Il est en quelque sorte ou en bas de la composition parce que nous n'avons pas notre objet de héros. Le motif de couleur est en fait ce qui attire l'œil sur cette image et ce qui la rend intéressante. Et un autre beau style de composition est les courbes. Lorsque vous avez des lignes courbes dans votre image. Vraiment sympa pour l'œil. C' est l'une des techniques de composition qui sont beaucoup utilisées aussi pour la photographie alimentaire. Mais comme vous pouvez le voir, même dans la photographie de ville, photographie de
paysage, vous pouvez utiliser les courbes comme une belle façon de structurer votre image. Et une autre de mes compositions préférées est le cadrage. Comme vous pouvez le voir sur cette image particulière, nous encadrons le bâtiment avec les branches. Nous pouvons aussi bien sûr des lignes T ici. Je vois honnêtement des lignes partout, mais je crois que le charme de cette image particulière est dans la manière exacte de construire, est encadré dans ces branches. Et nous pouvons aussi voir de la lumière venir. Et une autre façon, surtout pour montrer les paysages dans le ciel, la ligne d'horizon. Si vous considérez la ligne d'horizon, vous pouvez placer vos objets principaux en dessous ou au-dessus de celle-ci. Dans ce cas, même si les objets de domaine regardé est le bâtiment, pour moi, les couleurs sur le dessus sont des parties très importantes de l'image. Saw la ligne d'horizon est celui qui donne la chose spéciale de cette image.
6. Montage d'image : Paysage: Je veux où a fait ce paysage ? C' est une vue matinale du soleil qui se lève en arrière-plan. Il n'y a rien de paysage spécial, il ne brille pas. Très intéressant, mais nous voulons le rendre plus agréable et plus intéressant pour l'œil. Donc, nous commençons avec un réglage de la lumière. Nous augmentons le contraste avec une diminution des ombres afin de le rendre plus léger. Je vais augmenter aussi l'exposition et les blancs, je veux augmenter la vibrance afin de le rendre plus coloré et la clarté, qui est mon outil préféré, et il rend les détails de l'image plus clairs. Je vais l'aiguiser aussi un peu parce que je pense que la prévision n'est pas parfaite. Je diminuerai les faits saillants et je serai effacé les ombres aussi. J' aime aussi travailler avec des couleurs individuelles. Les couleurs que vous pouvez augmenter la saturation, ce qui signifie l'intensité de la couleur. Vous pouvez augmenter ou diminuer la luminance, qui est la légèreté de la couleur. Et vous pouvez rendre la couleur un peu différente en tournant la teinte vers la gauche ou vers la droite. Je voudrais donc mettre en évidence un peu orange, le jaune du lever du soleil et les feuilles. Mais en même temps, je veux aussi rendre le ciel plus bleu, même si je ne suis pas sûr que cela soit vraiment possible dans cette image particulière. Et en fait, je veux corriger la composition en rognant l'image. Donc, je vais essayer d'appliquer quelque chose comme la règle des tiers. Et maintenant, nous voyons mieux les détails. L' image est plus belle avec cette composition et avec l'aide est que nous l'avons fait.
7. Montage d'images : Photo de produit de l'épaisseur plate: Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment modifier l'image d'un couteau en acier. Il s'agit de la photographie publique ou de la photographie de nature morte. Et je commence par l'option de lumière, l' exposition aux
maladies, le contraste, les ombres, les reflets. Je voudrais augmenter peu d'exposition pour diminuer les ombres et diminuer les reflets. Donc, nous continuons avec la couleur. Je voudrais augmenter un peu la vibrance. Et puis je veux travailler séparément avec les voitures. L' œil vert va augmenter afin de fleurir, pop, et aussi le motif sur la nappe. Je vais aussi le rendre plus lumineux en augmentant la luminosité. Cela crée plus léger dans le vert. Puis l'aqua, je vais diminuer la saturation parce que je ne
veux pas que ce motif de la nappe soit bleuâtre. Et pour cette raison, j'ai également déclaré en saturation du bleu aussi. Nous voulions mettre en évidence le vert et le magenta, mais rendre le coup moins visible. C' est pourquoi j'augmenterais aussi la situation et la luminosité du magenta. Mais l'image n'est pas prête comme ça, même si elle semble un peu mieux. Donc, je vais à la clarté, qui est l'une de mes façons préférées d'améliorer l'image, puis je veux faire un peu de vignettage ici afin de rendre l'image plus intéressante et automatiquement elle est devenue plus sombre. Donc y va augmenter aussi l'explosif. En fait, je n'ai pas besoin d'avoir le contraste plus élevé, donc je finirai par le diminuer. Et je veux que l'image soit légèrement plus chaude. Donc, je vais déplacer la température au jaune. Et aussi je vais déplacer la teinte, le côté rose parce que je veux voir un peu plus de nuances rosées. Et en outre, j'augmenterai le jaune et rouge afin de faire le cahier au milieu. Et nous allons apporter un peu le vert au jaune. Donc maintenant, en fin de compte, je vais augmenter un peu plus d'exposition pour rendre l'image plus légère. Et nous réduirons les surlignements pour éviter certaines parties des images ne semblent brûlées. Cela crée un peu de lueur. Et l'image semble plus vibrante, plus légère, et finalement agréable à mon avis. Donc, je vais diminuer l'ombre si peu plus ainsi. Et il diminuera légèrement que les blancs. Finalement, je vais augmenter la saturation globale pour la rendre encore plus vibrante. Et maintenant, vous pouvez voir la différence.
8. Utiliser des préréglages pour le montage d'image: Comment utiliser les presets pour la photographie mobile, presets
Lightroom sont très utiles non seulement pour éditer vos images. En fait, ils sont plus utiles pour apprendre à éditer vos images. Je vais vous montrer comment je vais laisser cette image avec un de mes presets. J' ai beaucoup de presets dans mon Lightroom Mobile, et la plupart d'entre eux sont créés par moi. Donc, cette image est un peu sombre, ciel, joliment bleu, mais l'image en elle-même est assez sombre au milieu. Et nous allons réparer ces UC Health. Je vais donc aller aux presets et je vais sélectionner un de mes profits. Je pense que celui-ci est en fait appelé Open preset di créé,
mais l'image est très sombre. C' est ce que je n'aime pas. Et augmenter juste l'exposition ne va pas aider beaucoup pour la partie médiane. Donc ici, je vais utiliser l'ajustement sélectif. L' ajustement sélectif n'est disponible que pour les utilisateurs disposant d'un abonnement Adobe Creative Cloud. Dans la plupart des cas, les autres touristes sont plus que suffisant pour AD2 reste bien. Donc, je vais les utiliser à la partie rouge que vous voyez montre où l'effet de prendre effet. Mais on n'a pas encore d'effets et on l'active maintenant. Alors ce que je vais sélectionner ces lumières, Je voulais diminuer l'ombre, Voir comment il les diminue. Et probablement un peu d'exposition à soumettre. D' accord. Et maintenant, c'est beaucoup mieux, comme vous pouvez le voir, qu'ils n'aiment pas la partie vers le bas qui est trop légère juste en face. Voyons donc si cela peut être réparé. Il effet de vignettage, vignette. Il y en a un peu, mais je vais essayer de l'augmenter. Ça a l'air mieux. Je veux aussi vérifier parce que c'était une procédure. Je ne me souviens pas de l'ajustement exact qu'il a. Donc, je veux vérifier si la couleur si bonne, pour cette image particulière, dans la plupart de mon éditeur, j'aime jouer avec les couleurs, y compris dans certains de mes presets. Voyons donc si les couleurs sont appropriées pour cette image particulière. Très important. Saw la teinte n'est pas important, mais la saturation, je voudrais l'augmenter. Les oranges diminuent, mais je veux l'augmenter parce que ici ça va être agréable. Le jaune est déjà diminué. Ceci est groupé en degrés déjà diminué, et la luminosité a diminué. C' est bien pour moi. Le bleu et l'eau assez haut, mais c'est très bien. J' aime ce type comme ça. Donc, je pense que cette image est plus ou moins de marchandises visuellement par rapport à l'original.
9. Réflexions finales: Merci beaucoup d'avoir suivi ce cours. J' espère que vous avez appris beaucoup et maintenant beaucoup de choses plus claires pour vous en termes de photographie. Bien sûr, vous devez pratiquer afin d'obtenir les meilleurs résultats. Si vous avez des questions, n'hésitez pas à me poser. Je suis heureux de répondre et de vous aider et je serai aussi hippie, si vous lisez
ce cours, cela m'aidera beaucoup à comprendre comment l'améliorer et aussi mes futures classes. Et cela aidera également le rack d'affiches dans la plate-forme. Merci encore d'avoir regardé le parcours, et je vous souhaite bonne chance dans votre voyage photographique. D' accord.