Transcription
1. Art abstrait avec coloration du lait et des aliments: Salut les gars, Aujourd'hui, nous
allons apprendre à amuser de manière artistique avec
du lait et des colorants alimentaires. Qui le savait ? Nous allons passer en
revue le processus complet. Nous allons
découvrir les outils dont vous avez besoin pour y
parvenir. Et je vais vous expliquer les réglages de
l'appareil photo
et certaines choses que vous pouvez faire avec l'appareil photo pour meilleures chances de succès. Nous allons procéder à quelques modifications
de base dans Lightroom. Ensuite, nous allons procéder à une autre forme d'édition créative
inhabituelle, en
éditant dans un programme externe pour obtenir des résultats encore plus uniques. Nous allons donc vous montrer
comment transformer quelque chose comme
ça en quelque chose comme ça
en un clic. Donc ça devrait être amusant. Faisons ce truc. Je te verrai en classe.
2. CE DONT VOUS AUREZ BESOIN: OK, vous aurez donc besoin d' une
sorte de plat de
pirates, d'un corral, Q-tips, et allez-y procurez-vous un ensemble de
couleurs ou de colorants alimentaires assortis, de colorants alimentaires de qualité alimentaire. Vous aurez besoin d'un petit plat
rempli de savon à vaisselle. Du savon à vaisselle ordinaire convient. Aucune mousse ou
quoi que ce soit d'autre, juste du savon à vaisselle ordinaire et
du lait, du lait entier ou au moins 2 %, seront probablement meilleurs, car il
faut un lait blanc épais. Allons-y.
3. Le processus: Tout d'abord,
vous aurez évidemment
besoin de votre appareil photo, mais vous voudrez le
suspendre au-dessus de cette coupelle afin que l'élément frontal soit
parallèle au liquide. Un objectif macro ou un
objectif zoom avec une dioptrie, qui est un
filtre de gros plan, est probablement préférable. Vous pouvez utiliser votre téléphone à
condition d'avoir un trépied. Très bien, j'ai obtenu
les meilleurs résultats photographiant avec F8 ou FL1. Concentrez-vous manuellement sur le lait. Je sais que c'est difficile à faire, mais essayez de trouver une
bulle et concentrez-vous sur le petit point où la
bulle rencontre le liquide. De cette façon, vous pouvez vous concentrer
sur la surface. Essayez au moins un centième de seconde, surtout lorsque vous
tourbillonnez un peu plus vite, vous aurez besoin de vitesses d'obturation
plus rapides. photos à la sensibilité ISO Prenez des photos à la sensibilité ISO
requise en fonction de la lumière
disponible. Si votre source de lumière est une
fenêtre par temps clair
, cela
convient parfaitement à ce type de travail. Vous allez probablement
être dans la plage ISO 800. J'étais à l'intérieur avec des lumières
LED que j'utilisais. Je photographiais à 1 600 ISO. Il suffit donc de choisir l'
ISO nécessaire, le
mettre en mode manuel pour cela. Et si vous pouvez photographier en RAW pour régler la
balance des blancs plus tard. Vous y aurez donc une certaine
polyvalence. Vous pouvez également régler la balance des blancs manuellement dans l'appareil photo si vous prenez des photos au format JPEG et que vous avez un peu moins de latitude
sur l'ordinateur par la suite. Très bien, allons-y. OK, donc tu vas
devoir t'assurer ajouter
évidemment ton
lait dans le plat. Nous allons d'abord le faire. Et vous n'avez besoin
que d'environ un quart de pouce, un centimètre environ de liquide
au fond de ce plat. Vous n'avez pas besoin
qu'il soit très profond. Ensuite, prenez votre colorant
alimentaire. Vous n'êtes pas obligé d'utiliser
toutes les couleurs de la boîte. Si vous voulez juste
expérimenter avec une ou deux couleurs, c'est très bien. En général, je me lance
et je commence par les quatre. Et je mettrais peut-être
une ou deux gouttes de chaque couleur que
vous souhaitez utiliser. De cette façon, vous aurez
de quoi essayer encore et encore. Du rouge, un peu de bleu, un
peu de jaune. Maintenant, je vais mettre du
vert là-dedans. Vous pouvez voir comment vous pouvez simplement mélanger une ou deux
couleurs et obtenir cela. Troisièmement, si vous vouliez
créer des violets et de la
lavande, vous pourriez simplement commencer par le bleu et le rouge et travailler avec ces deux
couleurs séparément. Maintenant tu vas prendre
un peu de savon. Tu ne manges pas beaucoup.
Juste un tout petit bout au bout de votre Q-tip. Et il suffit de toucher et de
regarder les couleurs tourbillonner. Ils s'étaleront dès le
milieu, dès le début. Alors bouscule-les un peu. Si vous utilisez l'
extrémité savonneuse, le fait de
vous déplacer, vous finirez par créer
beaucoup plus de séparation. Si vous voulez garder les
tourbillons un peu ensemble, vous pouvez utiliser l'autre extrémité
qui ne contient pas de savon dessus. Mais sachez que plus vous
le faites, plus vos
couleurs se
mélangeront entre elles
et le lait. Et vous pourriez vous retrouver
avec quelque chose qui a l'air un peu boueux
et étrange au lieu de tourbillons motifs,
de boucles et de choses que j'aime
habituellement choisir. Donc, quand il y a de la
boue comme ça, suffit de laver la vaisselle
et de recommencer à zéro. Allez-y et obtenez les
couleurs que vous souhaitez utiliser. Tamponnez à nouveau cette pointe Q, utilisez-en une nouvelle et étalez à nouveau
ces couleurs. Vous pouvez le faire encore
et encore. Beaucoup de fun. Vous pouvez également essayer quelque chose qui
reste Milk Bear. Ce que j'ai fait, c'est mettre le plat
parce que c'est un plat transparent. Je l'ai placé au-dessus d'une lampe, comme une lampe LED, manière à ce qu'il soit
réellement rétroéclairé. Je voulais juste expérimenter et voir si je pouvais obtenir
un look différent. Je ne l'ai pas beaucoup aimé
quand je l'ai terminé,
mais tout est une question
d'essais et d'erreurs. Allez-y et essayez de mettre ces
couleurs dans de l'eau plutôt que
du lait avec quelque chose coloré ou
peut-être noir derrière. Parce que j'ai un chiffon
noir sous ce plat, je peux donc l'utiliser
sans utiliser de lait. Il suffit d'étaler les couleurs autour
du bloc sur le dessus ou sur
le
tissu noir et de voir ce que j'obtiens. N'ayez donc pas peur d' essayer quelque chose de différent de
ce que vous voyez ici. Ce n'est qu'un
début pour toi. C'est toujours amusant d'expérimenter.
4. Post-traitement: Très bien, donc
comme n'importe quelle autre image, elles doivent être modifiées. Donc, quand vous aurez terminé, vous allez vous retrouver avec tout
un tas de photos. Vous pouvez en fait voir le motif
tourbillonnant d'affilée ici. Maintenant, je suis allé de l'avant et j' ajusté la balance des blancs
pour tous ces éléments. Ce qui est beau
avec Lightroom, c'est que vous pouvez tous
les régler en même temps. Cependant, si vous ne faites
que
les amener ici et que vous ne savez
pas trop comment vous y prendre. Tout ce que vous avez à faire est
d'introduire une image dans le module de
développement. Ensuite, vous cliquez sur le sélecteur de balance des blancs et vous le placez endroit qui, selon vous,
devrait être neutre, dans ce cas le lait lui-même. Donc, si vous avez des zones où le lait passe, c'est là
que vous
devez placer le compte-gouttes. Parce que si tu
le mets sur quelque chose comme ça, tu vas avoir des couleurs
vraiment étranges. Alors choisissons-le à nouveau
et mettons-le sur blanc. Nous y voilà. Maintenant, toutes mes images
ont plus ou moins du lait blanc. Ensuite, ce que je veux faire
avec chacun d'eux, c'est que tu peux récupérer celui que
tu viens de manipuler. Maintenez la touche Shift et prenez-en tout un tas. Cliquez sur Synchroniser
et le
réglage de la balance
des blancs sera transféré à chacun d'entre eux. Donc, disons que je voulais
faire quelques ajustements de base. C'est l'une des
choses que je fais sur presque toutes les photos. Donc c'est comme si ma photo de
30 secondes avait été corrigée. Je vais donc maintenir la touche Shift
enfoncée et double-cliquer sur les surlignements. Maintenez à nouveau la touche Shift enfoncée. Double-cliquez sur les ombres. Même chose pour les blancs et pareil pour les noirs. Et cela permet de régler l'exposition globale et définir votre point noir
et votre point blanc. Maintenant, vous pouvez effectuer quelques ajustements
à partir d'ici si vous le souhaitez. Maintenant, je pense que les
blancs y sont probablement un peu trop brillants. Je vois des
choses étranges se produire avec le jaune dans cette
zone juste là. Et puis peut-être juste un
peu de clarté. Maintenant, en
fonction de votre ISO, vous pouvez vous concentrer sur
les détails plus légers et
réduire le bruit. Maintenant, encore une fois, vous n'avez qu'
à le faire sur une seule photo. Maintenez la touche Shift enfoncée ici. Allons-y et
mettons-le ici. Voici donc le numéro 135,
celui sur lequel je viens de faire
ces ajustements et vous pouvez voir en quoi il est définitivement différent de
tous ces autres. Je vais donc
maintenir la touche Shift enfoncée. Nous allons juste en
faire quelques-unes. Ensuite, je vais
cliquer sur Synchroniser. Et je vais simplement tout
laisser coché et laisser les
choses se synchroniser. Et vous pouvez voir ces changements se produire sur tous les autres. Maintenant, si je clique sur une image que je n'ai pas modifiée,
vous pouvez voir à quel point l'
image est plus sombre. Tous les curseurs se trouvent ici
au milieu. Donc, si je clique sur
celui qui était synchronisé, vous pouvez voir comment il a apporté
toutes ces mêmes modifications. C'est donc un moyen rapide de
traiter tout cela par lots. En tapant la touche G, je retourne à ma grille. Et en général, ce
que je cherche ici, vous pouvez voir que j'ai déjà
joué avec
quelques-uns d' entre eux et vous verrez
comment faire tout cela. Apparemment, mon plat
était tordu ici. Donc oui, ça peut être un gâchis. Ils le peuvent vraiment. Certains d'entre eux, vous pouvez voir
ici que j'ai un peu trop
mixé peut-être, ou
vous aimerez peut-être ça. Je ne sais pas, cela dépend juste du look
que vous recherchez. Voici donc quelques images que j'ai créées avant d'ajouter
la couleur jaune. Donc, je n'ai que des bleus et des rouges. Et puis tout à coup,
j'ai ajouté du jaune, ce qui a donné un mélange de
légumes verts. J'y ai fait un peu de mixage. Et lorsque vous êtes
en mode de prise de vue en continu, vous pouvez voir comment vous pouvez obtenir tous ces looks
intermédiaires. J'
aime bien celui-ci ici. J'aime bien ce petit
tourbillon ici. Donc, en gros, lorsque
j'appelle mes images, ce que je traverse
ici et que je cherche ce que je veux garder et
ce que je veux omettre. Je pourrais garder quelque chose comme ça parce que ça a l'air
un peu intéressant. Je vais donc lui donner
une étoile. Alors que je fais défiler la page, je cherche des motifs
uniques. De temps en temps, vous
verrez quelque chose que vous reconnaissez comme un animal un visage ou
quelque chose comme ça. Et vous pouvez voir ici
où j'ai changé. Maintenant, je travaille avec une nouvelle gamme de
couleurs, une fois que
c'est arrivé, c'était devenu un
peu trop boueux, tout était un peu en train de se
former et je n'avais plus les tourbillons que je
voulais. Alors, allez nettoyer le plat,
revenez et recommencez. Quand j'appelle, je cherche des choses que je trouve intéressantes. Donc celui-ci, j'ai trouvé ce petit tourbillon au
milieu plutôt intéressant. Je l'ai donc recadrée et j'ai refait ces ajustements de base
pour lui donner plus de couleur. Et je l'ai intégré à un programme, quelque chose de vraiment
unique comme celui-ci. Je vous le montrerai donc plus tard. Je suis vraiment intéressée par des tourbillons plus longs avec quelques petits nœuds bouclés
, des choses comme ça. Alors parcourez et
marquez vos favoris. J'aime bien celui-ci. J'aime bien la
partie centrale. Je n'ai pas peur de recadrer. C'est un mélange de
couleurs tourbillonnant avec du lait. Ce ne sera pas parfaitement
carré ou rectangulaire ici, vous pouvez
donc simplement le
recadrer comme vous le souhaitez. Très bien, choisissons-en
un et
modifions-le , du début à la fin. Nous allons donc choisir celui-ci. Alors mettez-le au point. Encore une fois, la balance des blancs
a déjà été ajustée Je vais
donc
double-cliquer sur tout
cela en Shift afin de m'
assurer que mes points blancs et
noirs sont réglés. Et encore une fois, ça fait ressortir
ces blancs un peu trop à
mon goût, d'accord. Et je vais y apporter un
peu de clarté, débruiter. Vous pouvez le
désamorcer un peu. Cela dépend simplement de
vos résultats. Vos résultats
seront différents des miens. Je vais recadrer cela
en tapant la lettre R, qui est un petit raccourci. Je suis un grand fan des raccourcis. D'accord. Des choses intéressantes
que nous pourrions peut-être faire dans une pièce claire afin de la transformer
en noir et blanc. C'est donc une chose très
intéressante à faire. C'est ce que je vais faire. Je vais probablement
rendre mes Noirs encore plus, un peu plus riches. Revenons à la couleur pour le moment. Très bien, donc pour le HSL et les couleurs, je m'
en tiens généralement au HSL. Donc, si je voulais changer
l'une de ces couleurs, si je voulais que mes rouges
soient un peu plus orangés ou un peu
plus roses,
je peux le faire. D'habitude, je ne vais pas trop
loin dans une direction. Donc, de petits ajustements ici et là sont tout ce dont
vous avez vraiment besoin. Vous pouvez toujours simplement le réinitialiser. Je double-clique simplement sur les curseurs pour
les remettre à zéro. Et bien sûr, la luminance. Parfois, il se peut qu'une couleur en particulier
apparaisse un peu trop claire. Les jaunes et les rouges
ont tendance à le faire. se peut donc que je baisse légèrement mon rouge et mon jaune
. Éclaircissez
ou assombrissez les bleus. Le blues et la maladresse. Tout ce qui fait flotter votre bateau. Maintenant, en ce qui concerne l'étalonnage des couleurs, si
vous vous intéressez à l'étalonnage des couleurs, nous allons commencer à effectuer des ajustements. Vous allez vraiment
modifier complètement les
couleurs générales de votre image. Ce qui peut être très amusant. Comme peut-être si vous voulez un thème de design
particulier. Vous pouvez ainsi modifier
vos tons moyens, vos tons clairs
et vos ombres
indépendamment les uns des autres. Donc, en ce moment, je travaille sur les parties les plus brillantes, sur
mes points forts. Je voulais mettre en valeur mes moments forts. Je voudrais simplement le
faire glisser davantage vers la zone jaune et orange
de ce panneau, juste ici. Et puis mes tons moyens. Donc, si je voulais que mon image
globale apparaisse davantage sur le côté
rose ou magenta, c'est exactement là que je pourrais
faire quelque chose comme ça. Encore une fois, double-cliquez pour
les ramener tous à zéro. Ce que vous voulez faire avec les
couleurs dépend entièrement de vous. Lightroom est livré avec
toutes sortes de préréglages. Si vous vouliez venir ici et jouer avec eux, heureusement, si vous les
survolez, vous pouvez avoir un aperçu
de ce à quoi les choses vont ressembler. Permettez-moi de revenir en arrière sur
mon histoire. J'ai quelques styles vintage
ici, ça pourrait être amusant. looks très, très différents de
nombreuses possibilités. Mais pour la plupart, d'accéder au panneau de base et de régler simplement les tons
clairs, les
ombres, les blancs et les noirs. Un peu de
clarté ou de débrume. Vous pouvez augmenter la vibrance
si vous le souhaitez, mais vous devez absolument régler la balance des
blancs sur presque toutes les photos. Tout simplement parce que si
vous photographiez en intérieur, il arrive que l'appareil photo ne
fasse
tout simplement pas les réglages appropriés,
même s'il est en mode automatique. Pour votre intérieur. OK, juste pour le fun, introduisons une image
dans Color Effects Pro. Maintenant, si vous n'
avez pas le logiciel Nick, je ne connais pas d'
autre endroit où vous pouvez trouver ce filtre
en particulier. Mais cela
vaut vraiment la peine de rechercher
en ligne des préréglages Lightroom
qui peuvent également en contenir. Mais c'est quelque chose
qui est vraiment unique à Color Effects Pro Enough,
le filtre de solarisation. Je vais donc cliquer sur
les modifications non destructives et m'assurer
de pouvoir revenir dans ce programme
ultérieurement et apporter des modifications à
cette image en particulier. Le contraste tonal est donc agréable. Vous pouvez voir comment cela me permet de m' occuper de l'
avant et de l'après. Cela lui donne donc un peu plus de contraste sur toute l'image. Et j'ai tendance à
l'utiliser assez fréquemment. Et maintenant je vais
ajouter celui-ci. C'est un peu étrange, mais ça peut être très amusant
avec ce type de travail. C'est donc la solarisation. Une fois que j'aurai atteint la solarisation, je
passerai à la méthode. Et je vais juste passer la souris
sur les différentes options ici et vous pouvez voir comment
cela modifie votre photo. Il existe tout un tas de modèles en noir
et blanc qui
transformeront une bonne partie de
votre image en argent, manière très, très unique
et intéressante. Et si je publiais cela sur
Internet et que je demandais aux
gens de deviner ce que c'était, je ne peux qu'imaginer les
réponses farfelues que j'obtiendrais. Mais j'ai tendance à venir
ici et à choisir l'une
des solarisations. Ensuite, je ne joue généralement pas
avec la saturation et généralement
assez de saturation. Je n'ai plus besoin d'en faire plus. En fait, je peux parfois le
modérer un peu. Mais vouliez-vous vraiment vous
amuser avec le temps écoulé ? Des ajustements très subtils
feront donc une grande
différence pour votre image. Dès que vous commencez à le
faire glisser, vous verrez l'image
changer radicalement de
N à N. C'est
donc ce filtre en particulier. Ou je pourrais passer au numéro
deux et faire la même chose. Je vais faire des allers-retours
sur le temps écoulé. Et vous pouvez voir comment
cela change simplement toutes les couleurs de cette image. Donc définitivement unique
et différent. Et je pense que c'est plutôt amusant si
vous avez l'opportunité
de participer à un programme comme
celui-ci et de vraiment jouer Vous pouvez obtenir
des images vraiment uniques
et intéressantes , vos résultats. Qu'est-ce que je viens de voir ici ? Pastel, je pourrais essayer ça. Je vais donc
cliquer dessus. Maintenant, quand j'ai cliqué
dessus, la solarisation a été supprimée. Donc, si vous souhaitez
ajouter quelque chose d'autre, vous devez cliquer sur
la petite icône plus. Je l'ai donc transformé en pastel. Je pourrais le remplacer quelque chose comme ça
avec plus de teintes bleues
, puis peut-être revenir
au filtre de solarisation et m'
assurer d'ajouter l'icône plus. Et cela pourrait lui donner
un aspect légèrement différent après lui avoir donné le traitement
pastel. Donc oui, certainement. Quand j'ai
changé les curseurs,
j' ai eu accès à
une plus grande variété de couleurs. Je vais juste cliquer sur Appliquer. Et cela le ramènera
directement dans Lightroom. Ça y est. Voici donc l'original et l'aversion solarisée
est amusante, amusante, amusante. Juste pour le fun.
Essayons-en une autre. Changement de vitesse. Double-cliquez, cliquez,
double-cliquez, double-cliquez. Waouh, c'est une amélioration rapide. Très, très vite. Ces couleurs sont vraiment
apparues quand je l'ai fait. Recadrez-le un peu. De toute évidence, tu n'es pas obligée. J'en ai envie et je
vais faire de même. Je vais l'intégrer dans Color Effects Pro et
faire cette solarisation. Je vais le faire très
rapidement et voir ce que j'obtiens. Ce qui est amusant à propos des logiciels. Vous pouvez simplement jouer,
jouer et créer. Ça a l'air granuleux. En noir et blanc, on dirait, ouah, ils sont fous. Ce serait un très bon
t-shirt ou quelque chose comme ça. Ça me fait presque mal aux yeux. Il y a quelque
chose de similaire, comme avant, avec les couleurs confuses et
les ajustements
simples de Lightroom, qui ont fait une énorme différence. Et puis en faire
quelque chose d'
amusant dans un éditeur externe. Juste pour
ajouter un peu de créativité. Et il existe toutes sortes de
programmes que vous pouvez utiliser pour faire ce genre de choses en y ajoutant simplement
des apparences différentes. Une barre photo possède
des capacités uniques,
tout comme Lumen est une
IA et les femmes sont des néos. Toutes sortes de divertissements. Profitez donc de
l'ensemble
du processus , de la capture d'image au
simple fait de pouvoir jouer, amener les enfants et
ils pourront le faire aussi. C'est très facile et ne
prend pas du tout de temps, et vous avez probablement déjà la plupart de ce dont vous avez besoin à
la maison. Amusez-vous donc avec
l'ensemble du processus, y compris la retouche photo. N'ayez pas peur d'essayer
des choses intéressantes. Et je vous verrai plus tard, les gars.
5. Votre projet: OK les gars, pour votre projet, je suis presque sûr que je n'ai
même pas besoin de le dire, mais de le faire. Très bien, préparez tout. Assurez-vous d'
avoir une toile de protection ou quelque chose d'autre à portée de main
pour ne pas créer trop de dégâts. Peut-être même couvrir
vos vêtements parce que vous ne voulez pas avoir ce colorant
alimentaire sur vous. Cela peut tacher, alors faites attention à
ce genre de choses, mais allez-y et configurez
votre équipement photo. Tu peux utiliser ton téléphone. Vous n'êtes pas
obligé
d'utiliser un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir
avec tous ces paramètres. Vous pouvez l'essayer avec votre
téléphone si vous ne voulez pas utiliser une configuration vraiment sophistiquée, ce n'est pas grave. Allez-y et
donnez-moi des images JPEG. Vos résultats. N'hésitez pas à les modifier
avant de les publier. Ils sont toujours un
peu plus beaux si vous procédez aux
réglages
les plus élémentaires que j'ai
mentionnés dans
le segment consacré au traitement des photos à
propos du double-clic, de la combinaison Shift et
du double-clic sur les tons réglages
les plus élémentaires que j'ai mentionnés dans le segment consacré au traitement des photos à
propos du double-clic, de la combinaison Shift et
du double-clic sur les Shift et
du double-clic sur clairs, les ombres
et les noirs et blancs. Et cela fait vraiment
une énorme différence qui fait ressortir l'image. Je pense donc que c'est un outil utile pour toutes
vos photographies, et pas seulement pour cela. Si vous avez le
logiciel, allez-y, solarisez ce produit et
amusez-vous ou utilisez des filtres de
couleurs différentes, utilisez également l'étalonnage des couleurs
dans Lightroom,
c'est aussi le cas dans Adobe Camera Raw. Ou vous pouvez utiliser n'importe quel
autre programme que vous
avez avec des préréglages, des réglages de couleur, peut-être passer en noir et
blanc, juste pour vous amuser. C'est, c'est une chose
super facile. Ce n'est pas vraiment compliqué, mais cela peut être amusant
et divertissant
les jours de pluie ou de froid. Alors amusez-vous bien. J'ai hâte de
voir vos résultats. D'accord.
6. Réflexions finales: Eh bien, les gars, j'espère que vous avez
apprécié cette petite séance de photographie d'intérieur
créative avec des choses vraiment
simples, n'est-ce pas ? Savon, lait, colorant alimentaire, plat
inapproprié. C'est vraiment tout ce
dont tu as besoin. 0 et un peu de lumière. Bien sûr, nous avons besoin
de lumière pour photographier. Quoi qu'il en soit, profitez de
ce processus et j'ai
hâte de voir
tous vos résultats et j'espère
vous revoir bientôt. Prends soin de toi.
Kate Silvia, Photographer and Artist
