Transcription
1. Intro au cours: Bonjour à tous et
bienvenue dans mon cours de photographie. Je m'appelle Alicia et Abby qui font la photographie
depuis de nombreuses années. Au cours de ces années, j'ai tout
court, du
produit aux personnes, aux mariages et à la mode. Dans ce cours, je
vais vous apprendre comment
mener une campagne de
photographie de mode. Il existe déjà de nombreux
cours sur le thème de l'argent en
photographie. Pourquoi ce cours
posez-vous une bonne question. Dans ce cours, mon objectif est de vous apprendre à mener une
campagne de photographie de mode sans investir des milliers de
dollars dans l'équipement, l'
éclairage et tout cela. À la fin de ce cours, vous serez en mesure de réaliser votre propre campagne de
photographie de passion à n'importe quel endroit en
utilisant simplement la lumière naturelle. Pas d'équipement de fantaisie, pas de lumières
fantaisies, rien. C'est une approche
développée ou inaccessible. Et la raison en est que
lorsque j'ai commencé la photographie, je n'avais aucun équipement de luxe,
ces lumières
coûteuses
et tout ça. Je venais d'avoir une caméra et
une vision en tête. Et c'est ainsi que je les
professe également. C'est exactement comme ça que je vais vous
enseigner dans ce cours. Nous allons être
sur place sans
éclairage ni équipement de fantaisie, utiliserons
tout du paysage avec
la lumière du soleil. Comme c'est le cas. Nous ne modifierons aucune
de ces variables. Et je vous apprendrai comment tout
accomplir
avec succès, sans rien changer du tout. Alors sans plus tarder,
commençons le cours.
2. Regardez 1 avec Olga: Avant de commencer, permettez-moi de
définir un contexte sur lesquelles nous avons choisi cet
endroit spécifique pour notre tournage. Cet endroit regardait très belles photos
et vous cherchiez sur le
tournage de notre classe. Deuxièmement, il y avait
encore de la neige qui quittait cet endroit. Et je voulais vraiment donner cet effet lissant dans
mon tournage pour cette fois-ci. Nous avons juste regardé cet endroit
et je pense que c'était entre
50 et 80
kilomètres de la ville. Nous emballons donc tout
dans notre Dieu. Et je pense que nous avons roulé environ cinq à six heures
pour rencontrer sa place. Et quand nous y arrivons, il était déjà souvent tard, nous avions la décision de
prendre soit nous puissions
tirer maintenant, soit vous pouvez
tirer le lendemain,
ce qui était une tirer maintenant, soit vous pouvez
tirer le lendemain, poursuite le
matin du lendemain, parce que si nous avions
décidé de tourner le soir, il aurait
eu beaucoup moins de temps en moins de lumière. Et comme ce cours portait sur le tournage en lumière naturelle, nous avons
donc décidé qu'
il vaut mieux choisir le lendemain
matin, Stein, aussi, parce que lorsque votre équipe voyage pour
six heures. huit heures, il est vraiment difficile pour
eux de rester frais, affûtés pour le tournage et
surtout pour le talent, pour que les mannequins soient vraiment
énergiques à ce moment-là. En tant que photographe ou en
tant que producteur du tournage, vous devez prendre en compte ces facteurs
humains, surtout lorsque vous décidez de
l'heure de votre prise de vue. C'est donc le contexte que je voulais juste définir
avant le cours. Commençons le cours maintenant et je serai là pour
expliquer tout, pourquoi nous l'avons fait et quelles décisions
nous avons prises en cours de route. Mais voyons comment
nous avons tout fait. C'est comme ça. Oui. Nous pouvons le faire. Cela apportera un
nouveau modèle de ce côté-ci. Donc, le côté thrombus pour obtenir une photo de ce modèle
viendrait de là. Plus tard pour satellite. Un joli plongeon. Nous le
faisons parce que nous n'
étions pas aussi la profondeur que la lumière, qui est à un angle. Cela donne donc un effet dramatique. Oui, oui, ce serait comme, mais c'est difficile car le modèle
sera très difficile. Mais il s'
agissait de produits de base. Ce que nous faisons ici, c'est
quelque chose appelé Essa Becky, Nikki est défini comme
le jardin, l'emplacement avant le tournage, comprenant toutes les
permutations et combinaisons et tous les effets naturels qui peut aider ou entraver vos crevettes. Dans cette chance, nous essayons comprendre comment est la neige, comment est la lumière et
comment elle va
réellement fonctionner. Le mouton. Savoir est le bienvenu. Bienvenue. Économique. Quelques jours avant, il
était presque 0 degré. Plus d'IC. Merci. Vous pouvez vous tenir debout là-dessus. Une fois que vous êtes sûr qu'ils savent ce que vous allez faire, il est vraiment important de
communiquer mêmes choses pour le talent ou le matin afin que
nous soyons tous sur la même longueur d'onde. Nous savons tous exactement
ce qui va fonctionner, comment cela va fonctionner et quelles sont les
choses que nous
devrions éviter ? Le cinquième talent ? Et votre modèle
sait ce que vous pensez que le travail
est déjà fait. Ce que nous allons faire, c'est que cette lumière arrive
dans cette direction. Et là, nous avons la
profondeur de la forêt. Super endroit. Vous êtes quelque part au
milieu pour que la lumière soit en angle et que nous avions
la profondeur de la forêt. Et puis on peut cliquer sur
la bonne chose. Maintenant, l'île et
les modèles se préparent à l'emplacement. Puisque je leur ai déjà dit quelle est la situation à l'extérieur ? Ils
sont préparés mentalement, et même s'ils tombent en quelque sorte, ils apprécient le processus. Et cela vient de vous demander l'énergie de tout le
thème du tournage. Donc, une fois que le mortier est à l'endroit ou à l'
endroit du tournage, il est important de la
mettre mal à l'aise. Par tous les moyens, vous pouvez écrire
qu'une fois
qu'elle est là, elle a la confiance de vous
donner toutes les poses sur l' expression et tout ce qui ferait quelle bonne photo. Content que le modèle soit là. Nous venons de commencer à photographier
et nous nous sommes
assurés d'utiliser pleinement
la lumière du soleil que les
gens reçoivent. Et le modèle nous donnait toutes les
bordures différentes et
même se promenait en essayant d'
obtenir des angles différents
et de ne pas laisser le modèle bouger autant parce que c'était difficile.
pour qu'elle bouge. Je tourne pour que la première étape soit terminée. Vous n'
avez pas froid ? Oui. Vous sentez froid ? Oui. Oui. Nora nous
a aidés avec le blogging et nous presque fini avec le premier regard. Je marchais dans la neige. Vous vous sentez comme votre travail, avez-vous l'impression d'
avoir des chaussures pour vous ? C'est très bien. Je cherche même à le
tuer, appelle-toi. Il ne sent pas d'acier froid
ou vous regarderez chez vous. Maintenant, permettez-moi de vous montrer une
autre photo avant que vous soyez heureux et excité par
la façon dont le loyer à court terme, il est très important pour vous de vous assurer
que votre talent, votre équipe, vos mannequins, tous ceux qui sont impliqués
retournent dans le lieu sûr d'
où ils ont commencé. clôture du tournage n'a toujours
lieu qu'après que votre équipe modelé votre talent. Tout le monde est de retour à la maison. Cette partie, même si on
dirait qu'elle est inutile. Mais c'est une chose très
importante que vous
devez vous assurer
en tant que photographe, en tant que manager ou producteur qui
sortait tout le tournage. C'était la fin du
premier regard, rien de court. Je vais ajouter de plus
en plus de chemises sont mortes au même
endroit dans ces cours. Et bientôt, ils le feront, j'espère que cela a été utile. Je vous verrai dans le prochain.
3. Regardez 2 avec Asya: Bonjour et bienvenue dans le
deuxième épisode de ce cours. Dans celui-ci, on va filmer un autre
beau modèle. Elle s'appelle Alicia. Et on va
lui donner des vêtements différents, ambiance différente, mais
au même endroit. Voyons donc comment nous le faisons. Commencez par emmener notre CRC
fuir vers le lieu de tournage, que nous avons déjà enregistré, comme le dernier épisode. Et nous savons exactement où
placer notre modèle. Il est clair,
s'amuser beaucoup. L'hypothèse vers la lumière pour que la lumière
arrive sur le visage. Et aussi le tissu
est plus beau et brille. Et puis faire ses
frontières avec les deux mains. Dans ce short. Ce que je fais,
c'est que j'ai placé Ostie à un endroit où je trouve
le fond des arbres, ce qui contraste avec la couleur de l'intrigue
qu'elle porte. Et aussi une
chose très importante que la
lumière du soleil tombe droit dans son visage et
son corps sous un angle. Cela crée un look
très dramatique. Et c'est aussi créer une séparation parce que
le contraste de sa peau est différent par rapport au contraste
qui se trouve en arrière-plan. Le fond est sombre, vert
et maussade. Et elle va bien elle-même,
c'est juste avec l'utilisation
de la lumière du soleil. Je n'utilise
aucun réflecteur ou lumière
artificielle dans
ce tournage, comme je vous l'ai expliqué dans
la vidéo d'introduction, il
s'agit d'utiliser uniquement
la nature, le paysage et le naturel. lumière du soleil pour la promener pour
que le corps est dans une position naturelle
et vous marchez et ce qui ne doit pas mener dans cette tradition
théorique. Et vous n'agissez pas
et vous êtes en fait belles abeilles ouvrières modernes. Nous. Si vous devez marcher, ce
n'est pas comme ça. Ici. Ce que je fais,
c'est la hauteur de
mon appareil photo en
montant ou que je modifie la hauteur de
mon appareil photo en
montant ou en
descendant pour
obtenir un angle différent pour chaque prise
de vue. Une chose importante,
lorsque vous descendez et que vous placez votre appareil photo
à un angle plus élevé, vous réduisez simplement
les objets proches du sol. Si vous avez quelque chose
qui n'est pas souhaitable, qui est proche du
sol, est très important. Hack, c'est juste d'
esquiver et de garder votre
appareil photo à un angle. De cette façon, il va simplement supprimer
tout l'encombrement de fond et créer un aspect très minimaliste et
très impatient pour vous. Une fois
que nous en avons fini avec cet endroit et je pense que nous avons acheté de
très bons clichés. Il a déménagé dans un autre endroit qui n'était qu'une
adresse. Mais tout le look a changé. fils était face à l'arrière. La raison pour laquelle nous avons
choisi déplace le rouge en arrière-plan semble très
bien contre le noir, ce que le sang est après la pellet. C'est pourquoi avez-vous ce que je vois ici et nous
faisons cette affirmation, puis ce point de vue, je peux aussi faire un cadre vert en arrière-plan ou
noir à cause de sa tête. Et je peux aussi faire un cadre
rouge dans la salle de bain. Mais faisons-le. Poste supérieur de ce côté, ce côté, parce que le
soleil arrive ici. Et si je mets le soleil dans mon
cadre, je vais me donner deux choses. L'un est le rétroéclairage
et l'autre est clair. Voyons comment cela fonctionne. Dans cette fusée aussi. Et comme une banque. Ici, j'ai changé le soleil d'être une amie
rétroéclairée, ce qui signifie que j'ai changé
à une position de mon modèle pour qu'elle ne soit pas directement
face au soleil, mais le soleil est derrière elle. Dark a complètement changé
le look des quatre livres. Parce que le soleil agit maintenant comme un rétroéclairage et s'est levé, juste une lumière clé. Également en arrière-plan, je trouve beaucoup plus d'éléments
intéressants dans cet endroit comme celui-ci. Cela va durer un
deuxième regard et
voyons maintenant le genre de photos
que nous avons sur celle-ci. J'ai été très, très bon. Génial. Merci beaucoup d'avoir
regardé celui-ci. J'espère que vous apprendrez
des choses utiles et que vous pourrez créer votre propre
short de la même manière. Je vous verrai dans le prochain.
4. Regardez 3 avec Norah: J'ai dit de bons bâtons. C'est donc le bel élément
de fumée qui sort. Et on peut avoir une photo
intéressante changeant le cadre pour Norah pour
que dans cette douleur elle
ressemble à un prêt dans une forêt pleine de neige et qu'elle
sort de ça. C'est un cadre. Nous
avons une deuxième contribution. J'ai fait tout ce que nous
avons fait avec Olga et Norah.
Rish Agarwal, Photographer, Video Director & Musician
