Photographie de glaces à l'eau style sombre et moody

1. Bande-annonce: la photographie a un art, fait partie de ma vie quotidienne et fonctionne comme la thérapie. J' aime travailler en studio avec la vie artificielle. Si je ne photographie pas correctement quelque chose pendant deux jours, alors il est touché. Une sorte de fou effrayant. J' aime les patrons du parti qui dans la planification Shoot, qui à long terme m'a aidé à développer ma discipline sur la gestion du temps. sélection des sujets du premier nouveau projet photographique commence toujours par un seul La nourriture que j'ai envie de réductions est tout sur la capture de photos Jack et Lune avec l'un de mes . sujets préférés sur les aliments préférés. Hors temps, c' est les gens qui regardent l'histoire Off Doc et les images. Holland Red Sky a commencé le temps de finalisation, créant des toiles de fond de lecture pour le gel sur l'éclairage à gaz. Que j'ai utilisé est un simple être 11 configurations de lumière artificielle, et vous pouvez tirer même dans l'obscurité, style minimal, en utilisant une culture simple. Comment positionner l'appareil photo sur ce que les paramètres deux ans importance hors balance des blancs sur la façon le régler sur votre appareil photo sur des techniques de correction des couleurs simples pour le spectacle pour atteindre un nouveau nos films en plein air vraiment ou un chaud et ensoleillé. Salut, je suis à la maison. Je suis vraiment excité de commencer avec du verre avec toi, alors allons-y 2. L'histoire derrière la sombre et humide: D' accord, commençons par parler de quoi, exactement est la photo du matin, si vous voulez, la réunion au large du monde Moody. Ensuite, il montre Moody comme donnant une impression de mélancolie ou de mystère, bien que le mot puisse parfois avoir une connotation négative dans la vie en photographie, jugement est considéré comme super cool, et il se réfère souvent à des images qui ne sont pas seulement prises sur des arrière-plans sombres, mais aussi évoquer sentiment de tristesse et de floraison. Ils peuvent se sentir romantiques. Même les images d'humeur ne nous font pas vraiment sentir lumineux, coloré et heureux, mais elles sont considérées comme très artsy et belles. Le style de la photographie sombre et d'humeur est également appelé le style de la chaise école rangée de la photographie, ou le 10 dans le style de la prison de la photographie. On est adapté du type clair-obscur de l'art sur l'entrée en existence au XVe siècle. Pendant la Renaissance, le terme prisme locataire est dérivé du mot Dana Bozo ou 10 a Bra, qui est italien pour l'obscurité dans le style des images, les contrastes entre l'obscurité et la lumière hors très fort sur avec très peu de transition de l'un à l'autre. Le style a été développé par l'artiste Karbaschi Le terme. Votre école est italienne pour la lumière sombre, où ici signifie comme à l'école signifie sombre. Le style hors de l'art a également de forts contrastes, mais ne sont pas aussi forts que ceux dans le prisme locataire Stone, l'artiste commence développé le style mondain non gardé de quand elle révérend pour nommer un couple. Maintenant, ces deux IST semblent assez similaires. Cependant, il y a une légère différence entre ces deux styles. La différence entre Jenna Bosom et Care School est que dans le terrorisme, les zones sombres de l'image sont complètement cou. Donnez le noir avec confiance, le noir complètement pas. y a absolument rien de visible en eux. Pour cette raison, 10 en Grande-Bretagne a également été parfois appelé photos de nuit. D' autre part, dans le style de l'école de la joie, même les zones sombres et ombragées reflètent un peu de sang. Il y a un objet de plus visible, même dans les ombres les plus sombres de l'image. Au fait, avez-vous suspendu le résumé de Nicola ? Si vous ne l'avez pas regardé vers le haut, il crée l'art de style brutal et endommage délibérément ses toiles. C' est gentil imbécile. Certaines des caractéristiques des images sombres et de mauvaise humeur sont qu'elles ont une sensation de colle. L' arrière-plan est sombre et proéminent. Bien que l'arrière-plan soit sombre et proéminent, ce n'est pas la caractéristique la plus dominante de l'image. L' élément dominant est le sujet principal. Nous avons du caractère. Il y a un fort contraste entre l'obscurité et la lumière. Je vais essayer de capturer des images trop sombres et de mauvaise humeur dans cette classe. Wolf vivait tout sur les qualités mentionnées. 3. Palette couleur: J' ai déjà un peu de Ah, de l'eau. Je veux que mon image ressemble à ce que je vois. Belle orange. Quoi ? Les écoles ? Assis dans un verre. Les écoles pop se démarquent vraiment. Il y a un beau contraste, mais ce que je ne suis pas clair, c'est quelle couleur est la toile de fond. C' est bleu ? C' est pas conduit ? Non. Il est né Sienna ? Belle Corange rustique. Une couleur est que ce n'est pas clair dans ma tête sur. Il y a un peu de confusion, et j'ai vraiment besoin d'aide pour éclaircir ça. J' aime donc utiliser une palette de couleurs pour me guider à travers cette confusion. Donc, ce que j'aime faire est une fois que je sais ce que mon produit va être, quelles couleurs mon produit va être, j'aime aller dans Pinterest et ensuite chercher des bulletins de vote Sculler de peau de couleur qui tourne autour de la couleur de mon sujet. Maintenant, par exemple, dans ce cas, mes popsicles sont vraiment jaunes oranges. Donc, je vais aller dans Pinterest sur le type dans la palette de couleurs orange sont la palette de couleurs jaune sur . Ensuite, vous obtiendrez un large éventail d'images. L' intérêt vous montrera la gamme filaire de suggestions pour votre recherche sur. Ensuite, vous pouvez simplement aller de l'avant et l'école à travers eux, puis le côté de celui qui convient le mieux à votre slip convient le mieux à votre produit, ce qui correspond à l'humeur de l'image que vous essayez de capturer. Maintenant, dans ce cas, pendant que je naviguais à travers ces images à travers ces palettes, j'ai atterri sur cette seule image qui est plus une palette de couleurs jaunes sur elle est sur, hum, Sleet. Super. J' aime la confiance de Dieu entre mal les noirs et les gris sur la luminosité du jaune. J' ai donc décidé d'aller de l'avant avec cet autre Kallat qui s'accroche à un bulletin de couleur me donnera vraiment une direction tout en collectant non seulement mes fonds, mais aussi pour sélectionner mes accessoires sur la façon dont mon éclairage va être. Maintenant que j'ai finalisé ma palette de couleurs, je vais aller de l'avant et commencer à faire mes toiles de fond 4. Création de fond: sont très importants dans le réglage de l'humeur globale de l'image. Maintenant, je suis en train de visualiser unescène sombre et de mauvaise humeur, scène sombre et de mauvaise humeur, alors j'ai déménagé pour concevoir mes fonds correspondant aux couleurs sombres de ma ceinture. Il y a aussi des couleurs claires dans le bulletin de vote, mais je n'opte pas pour une randonnée légère. frais, Regardefrais, aéré, je vais de l'avant. Un peu plus loin. Moody. Regardez ici. Je vais donc payer pour les teintes grises pour créer mes services. Je pense à utiliser l'accord profond presque noir sur l'arrière-plan juste derrière le sujet sur. Alors je pense à utiliser la lumière. D' accord l'ardoise grande comme ma base sous le sujet. Maintenant, la question suivante qui se pose est de savoir si utiliser un avion, Bagram ou agir textures à elle. Cela, je pense, est vraiment une question de préférence quand peut utiliser un fond simple, toute la texture, arrière-plan ou une combinaison des deux, en fonction du résultat final que vous essayez d'atteindre. Si c'était une séance de catalogue commercial sur laquelle je travaillais, je n'avais qu'à mettre en évidence, disons le produit, alors le fond texturé ne fonctionnera pas. Ça n'aurait pas marché. n'y a pas de bien ou de mal à cela. Si vos clients brisent des appels pour la prise de vue de votre produit sur une rangée arrière d'avion, alors une sauvegarde d'avion est la bonne pour vous. Cela dépend vraiment du genre de résultat quel genre d'image finale que vous essayez de me réaliser. Personnellement, je pense que les textures sont un peu plus attrayantes visuellement et ajoutent un peu de personnalité aux images. Donc, pour ce tournage, je vais aller de l'avant. Mais les fonds qui ont tressé obtiennent des textures d'équilibre là-dessus. En ce qui concerne le matériau pour les toiles de fond, on peut utiliser toutes sortes de matériaux pour les rencontrer. Les paris le feraient. La liste des tissus en papier est littéralement infinie. J' avais l'habitude de déchirer de la nourriture que j'ai trouvée couchée dessus. Je n'ai pas dépensé d'argent supplémentaire pour acheter le bois. J' avais aussi les vitres acryliques et les pinceaux couchés dans la maison. Je les ai utilisés pour créer des textures à nouveau. Je n'ai pas dépensé d'argent supplémentaire pour les faire. J' aime aussi que les haricots acryliques à un peu de Mac fini supplémentaire à mes travaux de sac. Les doula tamponneuse ont utilisé des factures faites à partir d'un grattoir de cuisine sur une cuillère en bois réutilisable. Je n'ai pas dépensé d'argent pour faire le tabouret non plus. J' ai juste mis un peu de mon effort créatif pour faire ça. C' était beaucoup de plaisir, donc c'est vraiment juste de faire une chasse aux préjugés autour de votre maison et de trouver des choses à expérimenter. Certaines idées pour les arrière-plans sont un papier de construction avec des sacs en tissu de jute de planche à découper. Will plateaux de cuisson, feuilles ou morceaux de tissus, contreplaqué, planches de bois peintes, feuilles de toile, Mahboob cerveau je ferais etcetera, etcetera, etcetera sur. Si vous êtes à la recherche de moyens créatifs pour créer vos textures, alors les outils que vous pouvez utiliser nos boules de coton loofa ou brosse à dents, bulles enveloppées de bads rebelles, éponges de maquillage, pinceaux de maquillage, outils de sculpture. Je vais utiliser en fait des couleurs pour faire la pièce robe dos. Je vais utiliser un blanc sur un fond noir d'une seconde beaucoup plus léger que le premier quand notre premier facteur waas très sombre. Il est proche d'être noir, mais nous voulons qu'un 2ème 1 soit quelque part au milieu, pas près du blanc. Donc, je vais juste refaire rapidement le meilleur sur notre deuxième toile de fond. Je vais placer les deux l'un à côté de l'autre. Donc je sais pour que je puisse savoir s'il y en a. Je suis très content de la façon dont est le hangar. Comment éclairer les Shakers. Donc, je vais aller de l'avant et finir de peindre ceci une image à notre chien de fond source vers le bas sa façon de prix. Nous allons utiliser le même type gris clair que nous utilisons pour notre deuxième arrière-plan, et nous allons utiliser ce petit corps que nous avons utilisé pour coûter notre classe. Je vais juste m'adapter à l'Espagne sur l'outil de qualité ici. Alors je vais me précipiter, arrêter de faire des photos comme ça. Je vais juste commencer à me faire créer cette texture. 5. Mon remplacement pour les glaçantes rouges: e. Je veux montrer mes popsicles cachés dans un verre sur les yeux écrasés, mais nous n'avons pas les yeux écrasés ou que facilement Ici où je vis à Mumbai sur il n'y a jamais de poux dans ma frette sur. Le problème avec l'utilisation de vraiment yeux est qu'il va fondre très vite, surtout s'il est écrasé, tout rasé. Alors mes popsicles vont finir par être assis en classe au large de l'eau froide, et ce serait très, très déçu. Donc, je cherchais une autre option, un substitut qui fonctionnerait en place de mes yeux sur un changement de sa propriété au fil du temps. Ça ne changera pas sa forme au fil du temps, donne-moi de la place. Donnez-moi la liberté de jouer avec mon style et mon éclairage afin que je n'aie pas à me dépêcher m'inquiéter de l'abaissement. Je suis devenu un peu créatif et j'ai eu ces bébés allongés dans la maison. Ils ont des flottes de dos qui traînaient autour de ma maison à partir d'un projet pétrolier. J' étais censé en faire des bougies qui n'avaient jamais fait et j'ai pensé, Hey, peut-être que ça pourrait marcher. Ils ont l'air plutôt cool. Qu' est-ce que tu en penses ? Ils travaillent ? Eh bien, je vais devoir l'essayer et découvrir 6. Fauté Frost: afin de créer un peu de gel faux, faim d'utiliser une classe, tiré un indice de tissu et un peu de sol fin régulier de la cuisine, puis pour créer un effet de gel faux est le même. Cette raison pour utiliser de faux yeux pour acheter du temps. Je vais commencer par ajouter un indice de tissu sonore à la boule de verre. Alors je vais y ajouter du sel. Mélangez-le. Je vais ajouter de l'eau. Faites ceci afin de juste la consistance sur le tabouret. Yer est le même outil que j'ai utilisé pour créer des textures et mon arrière-plan avec le tabouret sur lequel vous êtes a travaillé pour adapter le mélange à la classe et le répartir le plus uniformément possible, juste pour le faire dans la faiblesse. L' étude Peu un soldat a couru utilisation en fait commencer à nous donner cet effet sur ce que le bleu fait est qu'il aide. Le terrain vient de vérifier à la classe. Ils ne suivent pas. Ils ne font pas que c'est pour ça que c'était si important. Cette recette. Placons cette classe sur un fond sombre. Ils peuvent vraiment commencer à connaître juste effet de gel 7. Place: Je vais faire quelques quatre Popsicles pour être utilisés comme gagnants de place pendant que je style sur, mettre en place mon tir paisiblement sans avoir à s'inquiéter ou se dépêcher de les fondre. Ça va être une bouée de sauvetage. Cela va aider à visualiser mon style, tante comment mon sujet va ressembler. Je vais simplement découper des morceaux de papier qui ressemblent à mon popsicle dans la forme, taille et la couleur et les payer très dessiner Flee avec la couleur de mon produit. - Une fois que la douleur a essayé, je vais simplement coller un Popsicle. Accrochez-vous sur eux. Et c'est tout. Ma place. Où est déjà sur Bon à aller. 8. Placement de fond: Maintenant, la question est posée avec décider quelle toile de fond je devrais placer à la Borden sur laquelle je devrais placer derrière le sujet. J' ai décidé de placer le fond noir derrière mes popsicles car cela me donnera un contraste beaucoup plus fort avec ma couleur jaune chrome. Sur la toile de fond plus légère , mon sujet se distingue autant. En outre, la toile de fond qui sera derrière le sujet sera plus visible et prendra plus de surface dans l'image. Et puisque c'est ou sombre sur Moody shot, placer l'arrière-plan plus sombre derrière est plus logique dans ce cas. Donc je vais aller de l'avant sur ma toile de fond sombre contre la guerre sur mes tables, et ensuite je vais utiliser la grande toile de fond comme base. 9. Du style: pour rendre une image de mauvaise humeur. C' est une bonne idée d'utiliser des accessoires qui ont de la profondeur pour eux. C' est une excellente idée d'ajouter du caractère à une image de film en utilisant des accessoires qui sont un peu en parfait, avec des rayures et des taches sur beaucoup de textures pour eux. Par exemple, toutes les planches à découper en bois avec des moines couteaux sont magnifiques sur des fonds clairs et sombres . Pour mon coup de popsicle, j'utilise ah plat usagé table de cuisine double. Je n'ai pas acheté cette serviette. Ça vient de ma propre cuisine. se trouve que je l'ai sauvé il y a longtemps parce que je pensais, Hey, Hey, celui-là a l'air de l'école. Il a qui était là sur les regards, la vision. Intéressant. Et peut-être que je l'utiliserais un jour dans mon tournage et mon style et mon look, ça a marché. Le petit trou dans la serviette est éteint. Excellente façon de montrer que la nourriture que je suis pour l'ébauche que c'est caractéristique est faite à la main. Dans ma propre cuisine et mon ancien placement de serviette, j'ai décidé d'envelopper mon petit voyage autour du verre pour ajouter une intimité à l'image comme le verre est enveloppé dans une couverture pendant les hivers. Évitez d'utiliser des couverts sur des taureaux qui brillent parce qu'ils ont l'air très neufs et parfaits et ce qui est le contraire de ce que nous allons pour ici. Utilisez des accessoires monochromatiques qui ne volent aucune attention à votre sujet. Vous commencez des gouttes qui se fondent assez dans l'arrière-plan et se cachent dans l'arrière-plan. C' est comme jouer un cornichon. Prouvez-le, puisque l'idée est de garder l'arrière-plan sombre pour plaire à l'accent sur la nourriture. Dans ce court, le médecin vérifie le motif de la plaque sur la serviette complète le fond sur le sujet sur ajoute de la texture à l'image. Non, mon appareil photo a un écran à base de plantes, donc quand je coiffe, je regarde mon appareil photo Schoon. Habituellement, si mon appareil photo est connecté à mon ordinateur, je regarde l'écran de l'ordinateur. Mais juste au cas où, si vous n'avez pas un appareil photo avec un flip l'écran, vous ne pouvez pas le faire sur votre ordinateur que ce que vous pourriez faire est de vous positionner l'année prochaine. Caméra et regardez votre set pour regarder votre sujet depuis le point de vous hors de votre appareil photo. Maintenant, le trou de serviette est visible au premier plan, mais il est légèrement hors de la mise au point sur la déchirure ajoute du caractère à l'image. Il est également placé à légèrement hors du centre et tombe sur une diagonale. Maintenant, je n'avais pas consciemment prévu de le faire en position et d'obtenir le diagnostic, mais plus vous vous entraînez à composer vos images que vous obtenez, vous commencez à obtenir le blocage en utilisant des grilles tout en composant vos images. Inconsciemment, votre subconscient ne fait que des stocks pour utiliser ces grilles. D' une manière ou d'une autre, je ne veux pas surcharger mon image en la remplissant avec trop d'ingrédients sur des gouttes comme les écoles, etc. Je veux juste un peu de désordre un petit indice de désordre contrôlé dans mon style. Donc ce que je vais faire, c'est que je vais disperser de la fausse glace autour de mon sujet chez mon ami, et enfin, je vais passer mes ordres de place dans ma classe. 10. Éclairage: J' aime travailler avec la vie artificielle parce que c'était plus facile à contrôler. Je sais exactement ce que je vais avoir. Contrairement à maintenant la lumière du jour où vous connaissez la température de la lumière. La chose légère elle-même change en fonction de l'heure de la journée. Regarder les conditions météorologiques sont à l'exception de la pratique de la fièvre des chiens, lumières continues au début, hors de votre voyage de photographie ou même de la vie. Virginia a vraiment fait mal car nous pouvons voir ce que la lumière fait en temps réel. Nous pouvons voir comment cet appel sur les ombres qu'il crée. Comment la mise en forme du sujet. Nous pouvons voir tout cela devant nous en temps réel, contrairement aux lampes de poche, tous les feux de vitesse où la lumière ne clignote que pendant moins d'une demi-seconde. Je vais utiliser un tir pour parapluie pour cette photo. Mon éclairage pour le tir va être très simple et très convivial pour les débutants. J' ai ma lampe de poche par Ne vous inquiétez pas, je ne l'utiliserai pas. Je ne tirerai pas avec ça. Je ne tirerai pas du tout cette lampe de poche. Je vais travailler avec une source de lumière simple et continue sur une installation de lumière de très grand niveau. Il est préférable d'utiliser la lumière indirecte ou la lumière diffuse, donc il n'y a pas beaucoup de lumière qui tombe directement sur le secteur pour les images en mouvement. J' utilise souvent l'éclairage latéral ou arrière. Mon placement de vie pour le tir est d'environ 10 heures d'angle si et imaginant le visage d'un réveil. La douceur de la lumière sur la façon dont la lumière est refusée dépend également de votre distance entre la source lumineuse de Giambra s'allume comme, par exemple, dans cette vidéo, vous pouvez voir que je pointe ma lumière et mon parapluie sur le mur quand je bouge mon parapluie vers ma lumière, plus près de la lumière que les plaies légères laissent la quantité de lumière qu'il tombe sur le mur devient plus forte et nous commençons à obtenir un point chaud. Mais quand je déplace mon parapluie loin de ma source de lumière, la source de lumière devient haut-parleur sur elle devient plus diffuse et nous n'obtenons pas ce point chaud blanc fort . Je suis toute l'école d'utiliser des cartes réfléchissantes noires pour bloquer la lumière indésirable et créer des ombres là où je les veux. Cela m'aidera également à réduire la lumière ou à couper la quantité de vol. Je veux que vous puissiez voir ici que j'ai quelques options. Entre ça, je suis 20 ans comme mon négatif soused mien sur noir en couleur. Mais je vous recommande d'utiliser des flux négatifs qui sont noirs afin que vous n'obteniez aucune couleur supplémentaire du réflecteur dans votre image. Je vais essayer de les placer dans des positions différentes. Vous pouvez voir que j'ai placé mon remplissage négatif entre mes antécédents sur ma lumière. Je ne suis pas très content parce qu'il est bloqué beaucoup de lumière sur le fond. Je vais donc essayer un film négatif différent, ce qui est plus important. Je vais essayer de le faire plaisir à nouveau sur le fond, mais cela me donne le même résultat en bloquant complètement la maison de lumière. Maintenant, essayer de placer le champ négatif à côté des Popsicles aussi ne fonctionne pas de lui parce que cette position a complètement coupé sous comme ça. Ça tombe sur mon sujet et je ne veux pas ça. Enfin, je vais essayer ma troisième option, qui est un simple livre noir, je vais utiliser comme nourriture négative. Il n'a pas besoin d'être une sensation négative professionnelle que vous pouvez utiliser n'importe quel objet noir solide pour remplir votre négatif. Et j'aime ça parce que ce livre fait c'est qu'il coupe la lumière qui tombe sur le coup. Cela permet à la lumière de tomber sur le dessus d'un sujet. C' est seulement sortir et créer des ombres sur la serviette, et je suis très heureux avec ça. 11. Positionnement photo: maintenant l'étoile de la lentille. Amusant est un canon 50 lentille fixe, également connu sous le nom de 50 50. Il s'agit d'un objectif principal, ce qui signifie qu'il n'a qu'une seule focale sur. Il ne peut pas zoomer avant et arrière comme les objectifs de zoom, qui ont plusieurs pour l'opulence. Pour cette raison, je dois déplacer physiquement mon appareil photo sur ma planche de tribu avant et arrière tout en cherchant mon tir Je peux tous zoomer avant et arrière. . Je veux que mon appareil soit le plus éloigné possible de ma toile de fond, tandis que la toile de fond couvre toujours l'ensemble du cadre de mon viseur. Maintenant, il y a des façons d'étendre une courte toile de fond en postproduction comme Porsche, mais je pense que pour cette classe, nous allons garder la simple sur, et je vais couvrir la partie d'extension sur une courte toile de fond dans une autre classe. Pour ce cours, je voudrais simplement me concentrer sur la capture de l'obscurité et de l'humeur pour l'artisanat. toute façon, en plaçant mon appareil photo à une bonne distance de ma toile de fond, je peux travailler sur la réalisation Ah, bon hors champ entre mon premier plan, mon sujet sur mon fond, et ça me donnera une belle effet de brok floue sur mon arrière-plan. L' effet fumé sur le fond apportera un beau brouillard comme une bonne image de qualité, que nous associons, généralement avec du métal brumeux , sombre, , sombre, un peu pluvieux. C' est le genre de regard que je veux pour ma photo d'argent. Avoir une bonne distance entre mon appareil photo sur ma toile de fond me donne également plus contrôle sur. Mais vous séparer mon sujet de mon fond de chien sans nécessairement avoir à utiliser les arrêts F inférieurs comme F 1.8 ou F deux ou deux aller à je peux toujours utiliser ces arrêts Lord F si je veux et si je décide de le faire. Mais si je veux tirer sur, disons, ah, ah, plus haut à l'arrêt comme F 8 ou F 11 pour capturer plus de détails sur mon sujet sur, toujours averti l'arrière-plan, vous restez hors de la concentration. Alors je n'ai pas pu faire ça. Lorsque je place mon sujet sur mon appareil photo loin d'un, j'aime la quantité de contrôle que je reçois sur mon image en ajustant simplement la distance entre ces éléments dans mon image. Pour cette raison, je vais envelopper mon appareil photo aussi loin du sac autour que je peux peut-être maintenant quel angle de caméra fonctionnera le mieux pour une photo particulière dépend du type de nourriture qui photographiaient quelle personnalité nous voulons donner à notre héros de la nourriture. Quelle est la hauteur de notre pied de héros ? Autrement dit, que nous tirions des aliments de grande taille comme une pile de crêpes, notre armée pour dessiner des aliments courts ou plats comme Pinza ou Peter Slice sur. Deuxièmement, où est le plus important ? Le détail le plus intéressant de la nourriture ? C' est sur le dessus, comme au cas où ces œufs frits ? Ou est-ce sur le site ? Comme dans le cas de ces puddings de graines de Chia, il ya trois angles de caméra principaux lors de la photographie de la nourriture I niveau ou droit sur les frais généraux sur les 3/4 sont entre quatrième Angry. Regardons dans chacun de ces un peu pour un coup de niveau des yeux. La caméra est heureuse parallèlement à la bête qui est à votre table ou à votre sol à angle zéro degré. Cet angle est bon pour les grands aliments comme une pile de brownies, cônes de crème glacée, bouteilles de vin. Vous savez à quel point les étiquettes sur les bordures de vin sont belles. Cet angle est parfait pour un siècle. Les magnifiques étiquettes de Joel et mettent en valeur les formes de ces belles bouteilles de vin pour la sandale. L' appareil photo est heureux à propos du sujet à un angle de 90 degrés, mais perpendiculaire à la bête sur l'image est prise directement vers le bas est très couramment et toujours utilisé pour la photographie à plat. Mais beaucoup d'éléments de l'image doivent être mis au point. Pensez à photographier la table du dîner comme exemple. Il y a de la soupe pour les cuillères vendues, serviettes, beaucoup de tables sur. Presque tout doit être mis au point. La sandale est la moins flexible quand il s'agit de Steptoe Field, et il y a des limites à la quantité de bouquet peut être capturé à travers le single. La raison en est que la distance entre l'arrière-plan sur le plan ou la mise au point est très faible. C' est très court. C' est très petit pour vous aider à comprendre. Cela vaut mieux me laisser expliquer ce que Lena met l'accent Le plan hors Focus est sur un plan imaginaire bidimensionnel devant la caméra au point off. C' est quoi l'avion ? Off ? La mise au point est parallèle au capteur, et il est situé à l'extérieur de la caméra, l'avion ou toujours focalisé, peu importe ce qui se passe, il reste toujours bataille à la caméra sur seulement ses changements de distance en fonction du point de quatre. Permettez-moi maintenant d'expliquer cela avec un exemple. Maintenant, imaginez ce carré pour être les caméras, la douleur ou la mise au point. Maintenant, lorsque je change mon focus sur chaque sujet dans mon Finder de vue, le plan de Focus change également avec lui. Les trois Ford sont l'angle 3/4 est lorsque la caméra est placée n'importe où entre 25 degrés 75 degrés par rapport au sujet. Par exemple, si c'est mon sujet alors et que c'est mon appareil photo, alors cela pourrait se situer entre 25 et 75 degrés. L' angle le plus commun utilisé est de 45 degrés. Cet angle est le plus Wasit je vais anil, comme il capture, mettre le haut de la nourriture et aussi le site sur le plein relativement bien. pour cette raison que c'est l'angle le plus courant utilisé dans la photographie alimentaire. Maintenant, mes popsicles sont grands. Par conséquent, pour le court, j'utiliserais l'angle 3/4, mais pas à 45 degrés. Je vais placer mon appareil photo légèrement plus haut que mon sujet à environ 25 degrés d'angle , sorte que je regarde vers le bas sur le sujet un peu non, trop de cette façon. Le bord du verre semble légèrement plutôt qu'une ligne droite. Je pense que cela semble plus attrayant visuellement. Si je commence à m'éloigner de l'articulation de cinq degrés et se déplace vers 45 degrés, et ce qui se passera, c'est que je commencerai à perdre la hauteur sur mes popsicles et ils commenceront à paraître courts. Ils auront l'air plus courts qu'ils ne le sont. va de même pour le verre que j'utilise. Le verre commencera aussi à paraître plus court qu'il ne l'est en fait, et je ne veux pas cela. Je veux capturer mon sujet. Tel qu'il est. Cet animal rend également la nourriture moins intimidante, contrairement à un angle plus bas, qui est couramment utilisé pour photographier des hamburgers pour les faire paraître plus grands que la vie en attente , leur donner ou plus caractéristique dominante. Donc l'angle du héros pour mon short est à 25 degrés. 12. Paramètres de l'appareil photo: D' accord, si forcé. Je vais mettre mon appareil photo d'humeur manuelle. J' ai toujours utilisé le mouvement manuel pour tous mes shorts. C' est juste une habitude qui s'est développée il y a un moment. Ensuite, je vais mettre mon j'ai vendu quelque part entre 204 100. J' ai vu 100 est généralement préférable. Mais depuis que je tire avec la lumière continue et pas flash, je dois utiliser Ah haute hauteur aussi, j'opte pour un regard granuleux ici et je supporte 100 comme un des yeux plus préférables sur le plan . Je veux une quantité moyenne de profondeur sur vous pour commencer. Donc, je vais régler mon arrêt f faire 5.6 et le maintenant laisser mes caméras ont besoin de décider de la vitesse d'obturation pour moi. Mon appareil photo est sur un trépied, donc je n'ai pas à m'inquiéter trop des images tremblantes, floues de longues expositions au lieu de me brumiser et risquer ah, une grande quantité de bruit. Ce que vous pouvez faire est que vous pouvez augmenter le temps d'exposition à la place en utilisant un trépied aussi longtemps que vous avez de la lumière. Une longue exposition vous permet de prendre une image correctement exposée. Maintenant, puisque je suis tous les deux le styliste du photographe pour le tournage. Mon deuil sera réglé sur la 12e minuterie, tout très mort. Plus d'utilisation de la minuterie sur une navette à distance. Pour Global qui est allé caméra secouer sur une image qui est moins que nette. L' accent dans l'image devrait toujours être mis sur le sujet principal. Cependant, l'image doit être exposée pour le concept qui est l'humeur et l'histoire. Mon comptage sera dit deux siècle. Il n'a pas bu, car ma composition est trois. Simple sur mon sujet est placé au milieu du cadre, et il n'y a pas de rétroéclairage entrant maintenant. Je me réfère toujours à la photographie en mode brut et JPEG. Les couleurs et les images de format de dessin peuvent être ajustées plus tard en post-production. Non seulement cela, mais la prise de vue brute vous permet de sauver des zones hors de l'image qui peuvent avoir haricot sur ou sous exposé à nommer. J. Picks sont utiles quand je dois prévisualiser mes images. Parfois, tous les fichiers bruts peuvent prendre beaucoup de Ram, parfois pas toujours, mais les piquets J m'aident à économiser le temps dans ce sens. Maintenant, ma balance des blancs sera telle que personnalisée, et c'est une étape très importante. Étape très simple aussi. Ça a l'air compliqué, mais ce n'est vraiment pas le cas. C' est très facile. Donc, dans ma prochaine vidéo, laissez-moi vous emmener à la façon de définir la balance des blancs pour votre tournage. 13. La balance des blancs: Parlons d'abord un peu de ce qui est sur la balance des blancs. Pourquoi est-il important sur la façon dont vous pouvez le régler sur votre appareil photo ? Très, très simplement, balance des blancs est appelé balance des blancs parce que hors de vos caméras intention son effort pour capturer les blancs dans l'image que les mots réels ont à capturer les vraies couleurs de votre sujet comme ils sont maintenant. Quoi ? Je veux dire, mes vraies couleurs sont les couleurs de votre sujet comme nous les voyons la vraie vie. Maintenant, par exemple, je viens de noter ici avec moi. Andi. Il a les nuances bleu cassé sur jaune sur Bena. Photographier ça. Je veux que mon appareil photo capture les couleurs de ce cahier comme je les vois dans la vraie vie, comme je les vois avec mes yeux nus, je ne veux pas que mes jaunes soient plus chaudes qu'elles ne le sont. Est-ce que mes bleus ont l'air plus cool qu'ils ne le sont dans le mode de balance des blancs automatique qui est un WB ? La caméra athlètes cette balance des blancs pour chaque image que vous capturez, qui signifie que si vous collez Teoh balance des blancs auto, qui est très, très bonne chance qu'il va à peu près capturer dans des couleurs précises dans toutes vos images sur les couleurs et les images seront légèrement différentes les unes des autres. Et je ne veux pas ça. Je veux de la cohérence. Je veux que mon appareil photo puisse capturer les couleurs de mon installation comme je les vois dans la vraie vie. Voici comment je vais arranger ça. C' est très facile. Ok, donc il est très simple de régler votre balance des blancs une fois que vous avez réglé vos lumières sur à peu près satisfait votre sujet. Vous n'avez pas besoin de finaliser votre mise en page et votre composition, mais vous devez faire finaliser vos lumières. Non, ce que vous avez à faire est de placer votre grande carte, qui est sur 18% grande carte. Vous pouvez mordre en ligne sur Amazon, ou vous pouvez également l'imprimer comme vous pouvez le voir dans cette vidéo. Vous êtes que j'ai loué un carré de 18 % d'arbre à la maison pendant mon hiver, puis placer là où votre sujet va être maintenant. Une fois que vous faites cela, allez dans les paramètres de votre appareil photo et cliquez sur Balance automatique des blancs sur. Ensuite, prenez une photo sur la grande place de votre appareil photo. Assurez-vous qu'il n'y a aucune des couleurs dans le cadre autre que le noir et le grand. Une fois que vous avez cliqué à nouveau sur l'image, revenez aux paramètres de votre appareil photo activés à la place. Off ce que les petits pains blancs cette fois dans les paramètres de votre appareil photo. Sélectionnez la balance des blancs personnalisée. Une fois que vous avez sélectionné la balance des blancs personnalisée, vous devez revenir à votre réglage de balance des blancs personnalisé. Dans Canon, vous devez passer par le menu pour obtenir cette option de balance des blancs personnalisée. Cliquez dessus sur votre appareil photo, vous laissez sélectionner et l'image pour lire la grâce de lui. Une fois que vous cliquez sur la balance des blancs personnalisée, vous devez sélectionner l'image que nous venons de prendre pour votre appareil photo à lire pour équilibrer les blancs pour vos images. Ok, donc ce sont les exemples des images que j'ai filmées. L' image à gauche a été prise en balance automatique des blancs sur l'image à droite, plus prise dans le vin personnalisé. Équilibre sur. Regardez la différence dans le degré que les trois à gauche ont un peu plus chaud dent magenta en elle. Andi, les trois à droite sont en fait le droit correct, parce que c'est ainsi que je peux voir la grâce en ce moment devant moi, même si j'utilise la même source de lumière de la même température de couleur. Rien n'a été changé. Je ne tire pas à la lumière du jour. La source de lumière est restée la même. C' est pourquoi il est important de définir une balance des blancs personnalisée pour chaque tournage. 14. Let's des vues réelles: Je sais que j'ai tout mis en place principalement mon éclairage, carrelage, paramètres de la caméra équilibrée blanche. Tout ce que j'ai à faire maintenant est de remplacer les soldats de visage avec mon vrai produit sur, je vais devoir le faire très vite. Je vais devoir bouger très vite pour que mes Popsicles Joan commencent à se connecter. Alors commençons. - D'habitude après que j'ai réussi à capturer quelques coups. Ce que Elect fait, c'est que je retire mon appareil photo de mon cri, puis je prends quelques petites mains sous différents angles. C' est ce que je fais après avoir parcouru les photos que j'ai prises ces deux autres photos que j'ai finalisées pour ma classe pour mon travail. La rouille. Légères différences entre ces deux images. J' aime le fond. C' est visible. La texture est visible sur l'arrière-plan. C' était le tableau, les images, donc c'est plutôt bon. Ce n'est pas un problème dans l'une ou l'autre des images. Quelle est la différence entre les deux images ? Si vous remarquez sur l'image de gauche le Popsicle, ce FAI à l'extrême droite, il semble très drapeau pour le court, plaçant la boîte des filles et lire que les sites des Popsicles sont également visibles de sorte qu' ils n'ont pas l'air plat est très important. Je ne suis pas très content de la façon dont je me suis positionné. L' image possible sur le côté droit est beaucoup mieux, je pense parce que off j'aime comment le Popsicle se détachant Les deux Popsicles sont face à la caméra tandis que le popsicle de la cour est orienté loin de la caméra à ceux de la lumière. Cela ajoute plus d'intérêt à l'image. Andi. J' aime aussi le mal. petit bâton Popsicle est visible ici, ce qui n'est pas visible dans l'image de gauche. 15. Correction des couleurs: Je vais aller de l'avant et cliquer. Allez, Jay, pour créer une copie de cette image, je vais éteindre celle-ci et je vais croire l'arrière-plan parce que je n'en ai pas besoin. Je veux que mon image soit plus sombre qu'elle ne l'est actuellement. Donc je vais essayer de créer une chose de vie à l'intérieur pour le magasin. Donc, ce que je vais faire est de prendre sur monteur sur Considérez le go to rendu pour boutique a l' option d'effets d'éclairage. Donc tu cliques sur le sac, donc je vais vouloir et cliquer dessus. Vous voyez juste pour le magasin est de créer un défaut d'éclairage juste ici. Il y a ce petit point de vol, Andi. C' est le cas. Voyons ce qui se passe avec ça. Il s'agit juste vraiment de jouer avec ce que vous voulez faire sur elle a ces presets personnalisés. Donc, à partir des presets de costumes, je vais sélectionner Joe Klock spot et puis juste ma direction soupirs. La force en C. Le point chaud est juste ici. C' est comme dans une pile juste. Je peux ajuster l'intensité ici. Vous pouvez voir ce qui se passe en ce moment. Est-ce que ce petit soin cette petite déchirure sur la serviette tombe hors du cercle, tombant hors de la vie. Je veux qu'il soit à l'intérieur de la vie. Il semble que je pense que ton père et s'agrandissent un peu ici et qu'il a déménagé. Hum, regarde Werder, peut-être qu'on va le déplacer. Non, je suis content de ça. J' aime comment le fond c'était un bouo. C' est du stock ou de retour. Le droit est beaucoup plus sombre. Voyons voir. Hé ! Ok, donc je suis content de ce que j'ai, donc je vais aller de l'avant et cliquer, OK, mais vous pouvez voir que je peux tourner. Mon éclairage est allumé et éteint. Ce n'est pas intégré dans l'image, ce qui est une bonne chose. Quoi ? Je ne suis pas content de visionneuse de base littéralement nutritive que je reçois de plaisir Sligo . Donc, je vais aller de l'avant et pense que faire manuellement ça. Je vais créer une nouvelle couche sur le dessus de mon image en ce que je vais sélectionner le gourmand dans les selles les options Obama. Je vais aller de l'avant avec le dossier Basics et sélectionnez le dos au premier plan pour transparent si noir à transparent l'option a fait cela et puis pour créer un int gourmand ici en simplement étirer dehors. Cliquez sur Mélanger la lune comme multiplier. Je n'aime pas comment la couleur sombre découvrant l'impossible est je vais juste faire la mosquée le marais mauvais sur l'aller de l'avant et cliquez sur la sélection rapide ici et sur mon image Popsicle. Je vais chercher ma maison. Avec la couleur noire sélectionnée à mon premier plan, je vais dessiner sur l'ombre pour conduire mon article. C' est de la médecine. Le Popsicle est visible sur le noyau de a disparu. Et je vais avoir besoin de cette couverture ici. Je ne vais pas jouer avec plus loin parce que j'aime ce que je vois. Je ne veux pas que les choses soient tranchantes. Je vais aller de l'avant et frapper son groupe de journal libéré. André. Nous appelons ça l'option un. Non, j'ai l'air d'une chronologie. Deuxième approche, faire une correction sombre et de mauvaise humeur. Dans cette deuxième approche, je vais à Lanyu Lee créer la lumière et les ombres que je cherche. Je vais aller choisir ce que tu vas durer avec ton e rouge autour de nous ? Je veux que la lumière vienne de cette direction et qu'elle vend une de mes boîtes. Donc, plutôt que de créer de la lumière parce que mon image est suivie une jolie comme il y a déjà beaucoup de lumière dans l'image. Donc, plutôt que de créer la vie, je vais créer des ombres. Donc, ce que je ferais est de me retirer et de sélectionner la zone dans laquelle je veux que mes ombres soient un et s'asseoir. Et je vais faire une mère là-bas et puis sélectionner de la même manière la zone que je veux à ombre Still Religion de Danny. De quel retour ? Bonjour Im Jane Blending plus de se multiplier à nouveau ? C' est pour les travaux. Les Lears sur Get My Shadow ont sélectionné les bons dissidents. Non, il y a de la prudence parce que je ne veux pas que mes ombres aient ces bords nets. Je vais les faire exploser en les faisant exploser. Jury, je suppose que non. 1 50 Oh a changé ta persécution dans les années soixante. C' est trop bas. Alors essayons 755 mauvais. Et nous voulons répéter le processus pour cette ombre aussi. Tellement plus en forme. Le Washington 1 30 essentiellement à sept incendies. Je peux voir ces petits bords elle pour que ne soit pas fixé dans un tendu plus haut. Qui est maintenant ? Je veux ajouter de l'ombre. Teoh Borden, à droite des sorts d'image sur faire un autre calque le Stein, comme le magasin de pinceaux sur vous, a changé le prêt plus pour se multiplier hors du calque. Je vais juste dessiner autour de lui, aller rencontrer ma taille de pinceau plus grande et coller des pinceaux. Ce n'est pas mal, mais il fait trop sombre. Ça n'a pas l'air naturel du tout. C' est un peu mieux, mais je ne suis pas très content de la visibilité de l'horizon. Voyons si je peux déplacer mon ombre en remontant à 60 ans. J' en ai besoin là et peut-être créer une non-ombre. J' aime créer chaque ombre sur un calque différent afin de pouvoir éditer l'arrière. Tu veux en arrière 16 ? C' est trop. Oui, c'est un multiplier. Pas mal. Ce que j'aime, ce sont toutes mes ombres. Oh, maintenant je veux rendre mon possible visible à nouveau donc je vais devoir effacer l'ombre qui se forme sur le Popsicle en ce moment. Donc, l'ombre est sur le calque numéro trois, et cela doit être masqué. Maîtrisez votre masque sur mon image possible. Allez à la sélection rapide pour sélectionner ma boîte de boom. C' est le même processus qui sont bons pour d'abord, non pour le stock et puis sur mon arbre avec mon outil de brosse sélectionné le pinceau faire c'est la clé de magasin est être sur Mac et réduire la taille du premier plan de la brosse. Film noir sélectif. Dessinez plus. Il se déplace sur le possible pour le révéler. Ça, comme si je suis plutôt content de ce que j'ai. Je veux à la netteté et la texture à ce courage à ce style. Donc, pour ce faire en cliquant à nouveau sur mon image dans la section Canaux, l'option chance je vais cliquer sur Bleu Cliquez sur Commande A pour sélectionner l'image entière. Alors allez, Voir pour copier, image. Venez sur D dis élection image sur. Cliquez ensuite sur l'option RG Me. Retournez à près de ma couche. Je vais prendre venir à nouveau pour accélérer la nouvelle couche de canal que nous venons de copier. Une fois que je l'ai fait, vous avez 60 ans est la nouvelle chaîne Air Me Rename et Bleuchamp mois. Je l'ai fait sur bien à Malia, prêtant plus d'options sur Cliquez sur Overly sur Justin, essentiellement sur son changement à 20%. Et comme vous pouvez le voir une fois qu'un zoo dedans fait ressortir plus de détails. Ce n'est pas trop. C' est très subtil, mais fait un peu de différence, et il veut que ce soit plus brutal. Vous voulez plus de détails ? Il suffit d'augmenter votre prix assis, mais un peu. Ne faites pas trop à la maison ou le faire exactement en C. C'est changer la couleur de mes possibles et un peu chaque jaune look orange. Donc, si je veux changer cela, je vais à nouveau aller de la tête sur ma sélection rapide, vous êtes se débarrasser de la Blue Channel Cejka sur les bicyclettes Maintenant, j'ai la couleur d'origine de mon corps Chatouilles sur les transfuges seulement appliquée aux yeux de serviette sur à travers l'arrière-plan sur le dernier pas le moindre sur la dernière étape est d'ajouter de la couleur à mon image, donc je vais aller au milieu. Aller ajouter une nouvelle couche d'ajustement autre équilibre et la fuite de glissement. Augmentez le CNN. Si vous ne voulez pas augmenter le CNN, et si vous allez pour le Blue Overlook, alors vous pouvez simplement changer. Ajoutez à votre envie. Ça a l'air d'un petit portail. Peut-être mourir d'une manière douce, comme ce petit vert qui est là-dedans. Je suis content de ça après l'entraînement 3 et c'est le mien qui a soufflé sur l'obscurité et de mauvaise humeur. Regarder 16. Merci: Je recommande d'utiliser cette classe comme guide pour créer vos propres images sombres et d'humeur. Donc, par exemple, si vous pensez que mes images sont assez sombres et de mauvaise humeur pour vos goûts, alors je suggère que vous expérimentez avec les images ou et poussé les chiens avec l' état croisé de maïs pour trouver votre propre style. Merci d'avoir approché mon médecin et mon Moody. Bonne chance avec votre projet de classe sur votre avenir.