Photographie créative, gouttelette d'eau Abstrait

1. Permet de commencer: Bonjour à tous, Pour ce cours de photographie d'intérieur créative, nous allons nous concentrer sur des extraits de gouttelettes d'eau. Ils sont tellement amusants. Vous, qu' allez-vous apprendre ici ? Vous allez découvrir tout l' équipement nécessaire pour ce cours, ainsi que la façon de l'utiliser. Et nous allons vous montrer comment réussir à l'aide de plusieurs exemples de méthodes que vous pouvez utiliser et de différents matériaux que vous pouvez utiliser pour votre sujet. Je vais vous montrer comment éviter les erreurs vos photos de bulles ou gouttelettes d'eau finissent par être absolument géniales. Et je vais vous montrer un peu comment traiter ces images pour en tirer le meilleur parti et peut-être quelques ajustements de couleurs créatifs que vous pouvez également effectuer. Alors allons nous amuser un peu. 2. Outils pour le succès: OK, tu vas vouloir te procurer un peu de Brain X, vrai Rain X, le truc original. Vous n'avez pas besoin ce nettoyant pour vitres deux en un, car vous ne serez pas satisfaite de la façon dont les bulles se forment. Elles seront modelées au lieu d'être belles et rondes. Vous allez avoir besoin d'un beau morceau de verre, pas de plastique. Huit par dix, c'est suffisant. Et vous voudrez protéger vos mains en mettant une sorte de ruban adhésif, de ruban adhésif ou quelque chose comme ça sur les bords. Sois juste très prudent. Je vais avoir besoin d'un vaporisateur très simple. C'est une bonne idée d'avoir un petit compte-gouttes, deux à 10 mm, c'est suffisant. Vous ne voulez pas quelque chose de trop gros et vous pouvez l'utiliser non seulement pour y déposer des gouttes, mais aussi pour en retirer des gouttes. Vous aurez besoin de quelque chose pour suspendre la vitre afin laisser un espace en dessous pour placer vos sujets. Une pile de livres, des boîtes, peu importe ce que vous utilisez pour soulever la vitre, elle doit être plane et fiable. Vous aurez envie de placer un sujet coloré sous le verre ou un vase de fleurs très éclatantes, c'est probablement le plus amusant. Tu vas le faire. Peut-être quelque chose avec des motifs familiers, comme un drapeau. Vous pouvez faire des expériences avec des billes, enfants, des jouets, des bâtons, vos photos préférées sur papier ou même sur une tablette. Vous pouvez mettre une tablette sous le verre et le montrer. J'ai même trouvé certaines de ces écharpes en ligne qui sont très colorées et je les ai également utilisées. Vous avez besoin d'une source de lumière puissante. Donc, une lampe de fenêtre ou une sorte de lampe portative, des panneaux lumineux , tout ce que vous pourriez avoir sous la main. Vous aurez certainement besoin d'un trépied ou autre méthode pour suspendre l'appareil photo au-dessus de la vitre. Il faut que ce soit solide. Il faut que ce soit digne de confiance. Tu ne veux pas que ça bascule. Et vous ne voulez certainement pas que votre appareil photo heurte la vitre, la brise et cause un réel problème. Et bien sûr, vous aurez besoin d'un chiffon propre pour votre protection contre la pluie. Voici donc un petit résumé. Vous voulez de la pluie, un trépied, verre, un chiffon, un vaporisateur, des fleurs ou tout autre sujet coloré. Une source de lumière puissante comme une fenêtre ou un éclairage artificiel. Et pour certains patients, cela prend du temps. Il y aura quelques essais et erreurs. Vous pouvez traiter différentes parties du verre et vous concentrer uniquement sur une petite section à la fois. Si vous constatez que les bulles ne se forment pas correctement, traitez une autre section du verre et réessayez. Nettoyez le verre, vaporisez-le à nouveau, traitez-le à nouveau, faites tout ce que vous devez faire. Il y a quelques essais et erreurs ici, mais les résultats finaux en valent vraiment la peine. C'est tellement amusant. 3. Le processus: OK, donc tu vas prendre ta pluie x ta serviette, Andrew Glass. Et vous allez traiter le verre selon les instructions. Ces mouvements circulaires ont donc vraiment aidé à le répartir uniformément. Ensuite, vous allez pulvériser votre verre. Assez explicite. Mais si vous n'avez pas traité correctement le verre, vous allez vous retrouver avec des bulles un peu plates et irrégulières. Et vous voulez vraiment que vos bulles soient très bien formées. Ils seront tellement plus beaux cette façon et l'ensemble du processus fonctionnera mieux. Voici donc l'une de mes configurations. Vous pouvez voir que je viens d'utiliser pétales au lieu d'un vase plein de fleurs. Et tu peux t'en sortir si tu es rapide. Vous pouvez le faire avant que les fleurs ne se fanent. J'ai du noir de chaque côté. J'ai la vitre bien suspendue. Et je tire droit vers le bas. Maintenant, j'ai du noir de chaque côté parce que ces bulles captent les reflets de la zone environnante, y compris tout ce qui se trouve au-delà de l' endroit où se trouvent les fleurs. Alors méfiez-vous des choses qui s' insinuent et interfèrent avec vos reflets. Désormais, un zoom et la gravité vont égaler ce que l' on appelle la dérive de l'objectif. Si vous pointez votre appareil photo vers le bas et que vous avez un zoom relativement lourd, l'objectif lui-même pourrait commencer à zoomer simplement à cause de la gravité. J'utilise donc ce qu'on appelle un bandeau d'objectif. C'est super bon marché. Vous pouvez l'obtenir dans n'importe quel magasin d'appareils photo en ligne. Vous pouvez utiliser des élastiques robustes si vous avez des élastiques robustes, mais j'ai acheté le produit de marque. Mais lorsque vous le placez au-dessus de la bague de zoom, vous ne pouvez plus le déplacer. Et cela permet d'éviter qu'il ne tourne automatiquement de lui-même lorsque vous le suspendez directement au-dessus de votre sujet. Bon, parlons un instant des objectifs macro réels. Ce que vous pourriez avoir, j'espère, vous l'avez sous la main ou quelque chose de peu coûteux que vous pourrez vous procurer qui vous aidera à obtenir de meilleures images. Ici, sur la gauche, nous avons un objectif Mac ou macro à distance focale fixe. Et cela vous donnera vos images les plus nettes. Et leur prix peut varier entre trois et 400 dollars par rapport à des objectifs tiers Sigma ou Tamarin ou quelque chose tels que Sigma ou Tamarin ou quelque chose comme ça. Et ils peuvent atteindre deux mille dollars en fonction de la qualité et l'ouverture maximale, etc. Ensuite, nous avons des macros Zoom qui vous permettent d'obtenir un objectif zoom qu'ils appellent zoom avec l'option macro. Généralement, un objectif de moins à transporter. Vous pouvez donc avoir votre objectif zoom avec vous et votre objectif macro avec vous. Il a tendance à être un peu plus souple qu'un objectif fixe, mais je trouve qu'il s' améliore de plus en plus au fil des années. Et je pense que c'est une bonne option si vous voulez simplement avoir un joli zoom la possibilité de le transformer en macro. Et cela signifie simplement que la distance minimale de mise au point de ce zoom est assez courte, ce qui vous permet rapprocher physiquement de votre sujet. C'est en fait quelque chose que j'utilise assez fréquemment. Et c'est ce que vous verrez dans la configuration. Vous l'avez peut-être déjà vu sur mon objectif. J'utilise une dioptrie ou un objectif rapproché. Et c'est juste, c' est juste un filtre. Il s'agit d'un filtre en verre que vous fixez à l'objectif que vous utilisez. J'ai donc photographié là-bas avec un zoom 24 à 240 pour mon Sony. Et j'ai juste un objectif de 77 millimètres, mais celui-ci, j'ai un objectif professionnel de 72 millimètres , un objectif gros plan. Et même s'il ne s'agit pas un véritable ratio macroéconomique de un pour cent pour cent. Ce qu'il fait, c'est qu'il raccourcit la focale minimale de cet objectif afin que je puisse m'en rapprocher physiquement. Et comme vous l'avez vu dans la vidéo précédente, il y a la partie précédente de cette vidéo. À quelle distance ces lentilles sont-elles proches du verre ? Il n'est qu'à quelques centimètres, peut-être à un pied de la vitre. Si je n'avais pas la dioptrie, je ne pourrais pas me concentrer sur ces bulles car cet objectif serait trop proche de mes sujets. C'est donc tout ce que fait ce truc. Il s'agit essentiellement d'une loupe. Vous ne perdez donc pas de lumière avec ceux-ci, ce qui est vraiment agréable. Comme certains autres filtres, polariseurs, etc., vous allez perdre de la lumière. Mais ce n'est pas l'un de ces types de filtres. Voici donc quelques options pour vous. Ou vous pouvez simplement utiliser n'importe quel zoom dont vous disposez et essayer d'en tirer le meilleur parti. Le seul problème auquel vous pourriez être confronté est que vous devrez peut-être le placer dans zoom assez loin de votre verre pour pouvoir vous concentrer dessus. Donc, si vous avez du mal à vous concentrer et que vous n'êtes tout simplement pas capable de le faire, vous devrez peut-être faire une sauvegarde physique. Si vous utilisez l'une de ces dioptries , je vous recommande vivement emporter tout le temps sur le terrain afin de pouvoir faire des macros où que vous soyez. Elles sont un peu pointilleuses et vous devez en fait être proche de votre sujet pour qu'il puisse se concentrer. Sinon, ça ne marchera tout simplement pas. Si tu es trop loin. Il ne fonctionne pas comme une mise au point normale ou comme un zoom normal et vous ne pourrez pas faire la mise au point, vous devez vous rapprocher physiquement de votre sujet. J'espère donc que cela vous aidera à choisir l' objectif que vous souhaitez utiliser pour cela. Pour obtenir les meilleurs résultats, j'ai utilisé à la fois un objectif macro à focale fixe. C'est mon Sigma que j' utilisais sur mon Nikon, mais je vais continuer à avoir mon Nikon. Et donc cette fois, je l' ai configuré avec une dioptrie. J'ai obtenu des résultats tout aussi bons avec les deux. OK, vous pouvez voir ici où j'utilise le compte-gouttes pour réduire la taille de l'une des bulles. Mais vous pouvez voir ce qui se passe juste là. Si j'essaie de réduire un peu la taille de la bulle, je laisse un petit espace vide autour d'elle. Faites donc attention à ce genre de choses si vous essayez d'ajuster les bulles individuellement. Parlons donc de l'éclairage. Donc, ici, j'utilise juste une petite source de lumière portative. Donc, si je le tiens au-dessus des bulles, vous pouvez voir ici où je fais pivoter la lumière. La façon dont cela affecte non seulement les fleurs situées en dessous, mais aussi la petite lumière qui capte presque la lumière qui se trouve dans la bulle elle-même. Gardez donc simplement à l'esprit la position de votre lampe. Vous pouvez en fait voir comment j'ajuste les ombres , c'est-à-dire les ombres des fleurs contre les autres pétales qui s'y trouvent. Comment puis-je déterminer où se trouve la petite lumière captée en déplaçant ma lumière ? L'un de ces avantages de l'utilisation d' une source de lumière portative ou portable est que vous pouvez réellement influencer l'endroit où cette lumière atterrit, pas seulement sur votre sujet, au-dessus des bulles elles-mêmes, là où se forme la lumière captée. Ainsi, si vous utilisez une lampe de fenêtre, vous obtiendrez un joli reflet de votre fenêtre dans toutes ces bulles. tôt, c'est ce que j'ai fait les deux premières fois où j'ai essayé cette méthode, car je me suis contentée de photographier très près d'une fenêtre ouverte clair, sans la lumière ne passe directement par la fenêtre. Mais il suffit d' en faire un environnement très, très lumineux, ce qui vous aidera évidemment à améliorer votre ISO , votre vitesse d'obturation, etc. Vous pouvez voir ici que je photographie en fait à F8. Et c'est ainsi que je peux obtenir une profondeur de champ suffisante dans le reflet de la bulle, ainsi que juste un peu de détails en arrière-plan, et vous pouvez vous en occuper. Allez-y et modifiez votre ouverture, votre ISO et votre vitesse d'obturation. Quel que soit votre scénario de prise de vue, vos chiffres seront différents miens en fonction de vos conditions d'éclairage, distance entre votre objectif et les bulles, la distance entre la vitre et le sujet. Si le sujet est très proche de la vitre , la mise au point sera trop nette. Vous voudrez peut-être placer la vitre un peu plus haut ou un peu plus loin de votre sujet. Cela s'accompagne donc de quelques expériences. C'est pourquoi, dans l'autre vidéo j'ai parlé du fait d' avoir des patients atteints de cette maladie. Vous pouvez donc avoir besoin d'un plan de secours correspondant à la hauteur de votre verre. Je n'ai pas eu deux livres de plus. Si vous les empilez suspendez avec des livres dessus, que vous les suspendez avec des livres dessus, gardez-les à portée de main pour pouvoir régler la hauteur de la vitre par rapport à votre sujet, si les choses sont trop nettes ou pas nettes, assez, des choses comme ça. Préparez-vous donc à jouer. 4. Se focaliser: Bien, parlons un instant traitement de certaines de ces images. Maintenant, je remarque ici à quel point cette gouttelette d'eau se concentre entre celle-ci et celle-ci. Ici. J'ai placé mon point focal juste au bord de l'eau. OK, maintenant j'étais juste en train de jouer ce verre n'a pas vraiment été très bien traité. C'est pourquoi ces bulles d'eau sont assez plates. Mais je voulais m'assurer que, quel que soit l'endroit où je me concentrais, c'était précis. donc une chose à laquelle je tiens à lorsque je fais la mise au point : je attention lorsque je fais la mise au point : je fais la mise au point manuellement tout le temps , parce que vous devez vraiment être précis entre la mise au point et le choix de l'ouverture, car la profondeur de champ que vous choisissez est déterminante ou non, que la majeure partie de la réflexion dans la gouttelette d'eau soit nette ou non. Je me suis donc concentrée sur l'aspect le plus pointu de celui-ci. Sur celui-ci, je me suis davantage concentrée sur la bande située à l' intérieur de la moelle épinière. Ces deux images ont donc été prises à F8. Donc, si je veux que cette bande soit nette et le bord soit focalisé, F8 ne suffit pas. Et vous pouvez particulièrement constater, lorsque je regarde certaines des autres gouttelettes, que là encore, le reflet ou l'image que vous voyez à l'intérieur de la bulle elle-même est net, mais pas le bord de cette gouttelette d'eau. Encore une fois. C'est donc agréable de voir tout cela et de se concentrer, mais si cet avantage ne l'est pas, cela ne fonctionne pas vraiment aussi bien. Alors là, j'ai changé le petit truc, j'ai juste utilisé les foulards que je vous ai montrés dans la vidéo sur les outils. Et me voilà à environ 11 heures. C'est un peu mieux. Les bords sont beaux et nets, mais je n'arrive toujours pas à dire quel est mon sujet. Le sujet est trop flou, que ce soit dans la gouttelette d'eau elle-même ou que l' arrière-plan soit trop flou. Ainsi, lorsque je suis passé au F 18, je peux maintenant distinguer dans la gouttelette d'eau elle-même ce qui se trouve derrière elle. Je veux donc absolument que tout cela soit relativement, assez précis. Si je voulais que l' arrière-plan soit plus flou, il serait probablement préférable de modifier la distance entre le verre et l' arrière-plan plutôt que de choisir une ouverture différente. Parce que si je fais à nouveau des achats chez F117, ce n'est tout simplement pas assez précis. Vous allez donc devoir jouer avec ces ouvertures et la distance entre le verre et l'arrière-plan en fonction de l'objectif que vous utilisez. Maintenant, quand je l'ai fait avec mon objectif macro, celui-ci a été photographié avec cette dioptrie attachée à un zoom. Lorsque je l'ai fait, il y a plusieurs années, j'ai utilisé mon objectif macro dédié. C'était une macro de 50 millimètres et ce truc est devenu F32. La distance minimale de mise au point était donc d'environ un pouce. Je peux donc me rapprocher de très près de mon sujet. C'était donc un peu plus facile pour moi à l'époque . Je pense que je pouvais focaliser toutes les gouttelettes d' eau tout en conservant un bel arrière-plan flou. Quel que soit l'objectif que vous utilisez, qu'il s'agisse d'une macro à focale fixe, d'une macro Zoom, d'un zoom ou d'un objectif zoom avec dioptrie. Tu vas devoir jouer un peu avec ces chiffres. Jouez avec les chiffres, jouez avec la distance pour obtenir quelque chose de vraiment bien. 5. Résultats de l'image et traitement: OK, voici quelques images où je voulais juste souligner quelques points. Je suis donc à un huitième de seconde, je suis à environ 69 mm sur mes 24 à 40 ISO 4 000. J'ai choisi une sensibilité ISO très élevée parce que cela me donnait plus de flexibilité en termes d' ouverture et de vitesse d'obturation et que je pouvais toujours gérer le bruit plus tard. Ce n'est pas si grave et ce n'est même pas si grave. Je voulais donc souligner un autre point, en particulier en ce qui concerne les gouttelettes d'eau, trouvent pas nécessairement au milieu, mais celles qui se trouvent sur les bords. Vous pouvez donc voir ici que je vois en fait le foulard qui se trouvait sous les pétales de fleurs. J'ai donc mis ces pétales de fleurs sur un foulard et vous pouvez le voir clair comme le jour ici. Donc, si je passe de l'autre côté, je vais voir l' autre côté de ce foulard. Mais vous m'avez vue utiliser juste un tas de pétales posés devant moi et ils ont rempli le cadre parce que vous pouvez le voir ici. Si vous regardez en arrière-plan, le pétale remplit complètement le cadre. Je reçois toujours des informations dans ces gouttelettes d'eau qui vont au-delà de ce que mon cadre photo actuel regarde ici. C'est donc simplement parce qu'ils se courbent, qu'ils se plient, qu'ils capturent d'autres objets sur les côtés. Donc, si vous voulez que ce soit très simple, assurez-vous que tout ce que vous avez sous vos fleurs, s'il s'agit juste d'un vase à fleurs, assurez-vous qu'il y a quelque chose de noir, de blanc ou couleur neutre sous votre vase. Ainsi, si vous regardez à travers quelques fleurs ou si vous voyez la zone environnante autour des fleurs, vous verrez cette couleur plutôt neutre. Assurez-vous simplement qu' il ne s'agit pas d'un t-shirt ou de quelque chose qui pourrait autrement vous distraire. Donc, ici, quand je les fais défiler, vous pouvez voir comment j'ai changé ma vie. Vous pouvez donc voir la petite lampe portative ici. C'est une jolie petite lueur juste là. C'est vraiment mignon. Mais où est-ce que je le veux ? Est-ce que je le veux juste devant mes pétales principaux ? Peut-être pas. Je devrais peut-être le tenir sur le côté, mais ensuite je le tiens sur le côté, ce qui est génial. Mais le côté opposé devient assez grand, surtout lorsque nous nous rapprochons de la limite, un point chaud ou un point blanc assez grand juste ici. Alors voyons voir, regardez-le juste là. Cela absorbe donc une grande partie de cette gouttelette d'eau et je ne veux pas que ça ressemble à ça. Je vais donc l'ajuster. Donc, ici, la source de lumière était au-dessus de la vitre. Quand je suis passée sous la vitre, j'ai eu un look très différent. Et encore une fois, c'est l'une des raisons pour lesquelles j'aime les petites lampes portatives, car je peux vraiment changer radicalement l'apparence de cette même scène en fonction de la position de la source lumineuse. Alors amusez-vous bien avec ça. Je me suis déplacée, j' ai obtenu des ombres différentes et j'ai trouvé une zone un peu plus neutre. Puis je l'ai apportée, je suis retournée dehors et j'ai cueilli d'autres pétales sur une autre plante suspendue. Je n'en ai pas parlé à mon mari. Regardez-moi faire ça. Mais oui, je cueillais les pétales de ces très jolies plantes à fleurs et je les plaçais ici parce que je voulais un peu plus de couleur. Voici donc deux nuances de rose et de blanc, et maintenant j'ai ajouté une touche de jaune. Une fois sur le bord, je peux voir à nouveau le type d' écharpe fleurie que j'ai derrière, qui, je pense complète bien l'espace ici. Vous pouvez donc utiliser quelque chose de complémentaire. Si vous avez quelque chose de floral vous pouvez simplement remplir cet espace ici. Ou encore, quelque chose de neutre, qui ne sera pas trop une distraction. Mais me voilà à nouveau en train de jouer avec la lumière. Vous pouvez donc voir que c'est la lumière sous le verre qui produit des ombres plus intenses. Et puis la lumière s'allume au-dessus de la vitre, où elle provoque certainement une petite lueur. C'est donc là que les préférences personnelles entrent en jeu. Exactement comme vous l'allumez. Je déplace un peu les objets et j'ai repositionné cette fleur, que je trouve en fait assez brillante. Et vous pouvez voir sur l' histogramme qu'il y a beaucoup de rouge et que c'est peut-être un peu trop puissant. Et nous pouvons régler cela et publier ces images. Parce que nous avons pris le temps régler l'éclairage et les couleurs et qu'ils ne nécessitent pas vraiment beaucoup de traitement. Donc, ce qui pourrait m'inquiéter ici, c' est peut-être le bruit. Vous pourriez lui faire subir la nouvelle opération de réduction du bruit. Et c'est ce que j'ai fait à quelques-uns d'entre eux. Je ne vois pas sur ces images en particulier, je ne vois pas de grande différence. Je vais donc juste y aller et faire un peu de luminance. Et pour être honnête, c'est tout ce dont il a vraiment besoin. Profitons donc de la débrume pour renforcer un peu les choses. Je vais me méfier un peu de ce que cela fait au rouge et au magenta , car cela rend un peu trop saturé. Je pourrais en venir à HSL. Maintenant, c'est là que vous pouvez réellement vous amuser. Donc, si vous n'avez pas tout à fait obtenu les couleurs des fleurs que vous vouliez, vous pouvez venir ici et les ajuster. Je vais prendre la teinte et peut-être voir ce qui est lu. C'est donc là que se trouvent nos rouges. Nous pouvons donc rendre nos rouges un peu plus orangés ou un magenta un peu plus foncé. Qu'avons-nous pour Orange ? Pas beaucoup. Je garde cette neutralité. Nous avons probablement un peu de magenta et de violet. Donc, si je veux que ce soit plus rouge, je peux, ou plus rose et violet. Nous avons beaucoup de violet ici. Nous pouvons donc le rendre un peu plus bleu ou un peu plus rose. Tout ce que tu veux. Je pourrais prendre la luminance du magenta et la réduire légèrement. Ne faites pas d'ajustements trop drastiques ici, car nous nous retrouvons avec transitions pas très douces entre l'une ou l'autre ici à 11 couleurs et l'autre. Cela n'a tout simplement pas l' air tout à fait normal. Donc, si vous voulez le modérer, diminuez-le un peu. Et peut-être le rouge aussi. C'est juste un peu Timmy, c'est juste un peu trop puissant. Je pourrais légèrement jaunir Brighton. Nous y voilà. Excellent. Voyons donc avant et après. Il y a juste un peu plus de pop et c'est vraiment tout ce dont il a besoin. Comme je l'ai dit, ceux-ci ne nécessitent pas beaucoup d'édition. Maintenant, si je voulais cibler une couleur en particulier de manière plus précise que dans le HSL, je pourrais essayer un masque et cliquer sur la gamme, gamme de couleurs, puis je choisirai une couleur. Nous allons donc choisir celui-ci. Et je vais changer la couleur de mon masque parce que je ne peux pas vraiment dire ce que je regarde ici. Parce que je travaille avec du rouge sur du rouge. Bon, voici le masque et nous pouvons le réchauffer ou le refroidir si nous le voulions davantage. Violet. Vous voyez comment cela s'est passé juste là. Montre-le encore une fois. Donc, réchauffez-le, refroidissez-le et faites-le moins, un peu moins rose, un peu plus violacé. On pourrait y ajouter du vert ou un peu plus de violet, selon ce que tu veux faire. C'est donc une autre chose que vous pouvez faire dans Lightroom, qui est plutôt sympa. Avant, je devais l'intégrer Photoshop pour faire quelque chose comme ça. Mais maintenant, je peux le faire dans Lightroom, ce qui est bien. Voilà donc la superposition. Donc, non seulement il cible toute cette zone, mais aussi cette fleur. Dans chacune de ces réflexions, nous ne faisons que regarder la superposition ici. J'ai cliqué sur Afficher la superposition pour voir où l'ajustement est effectué. Et je l'éteins et nous revenons au rose. C'est ça. Juste quelques réglages de base pour améliorer ces images. Encore une fois, si vous utilisez une sensibilité ISO très élevée, un peu contrôlez un peu le bruit ici pour les améliorer et les nettoyer un peu. Mais c'est vraiment tout ce que vous devez faire pour ces photos. Ils sont juste amusants à capturer et les résultats sont vraiment intéressants à eux seuls. Photoshop n'est pas nécessaire. 6. Votre projet: OK, pour votre projet, vous allez traiter votre verre avec le Rain X, configurer votre équipement, assurer que l'objectif est bien perpendiculaire à la surface de votre verre, que tout est plat. Allez-y et utilisez votre macro votre dioptrie ou simplement votre zoom, peu importe ce que vous avez. Et assurez-vous de régler votre éclairage à votre goût. Faites attention à l'endroit où se trouvent ces reflets et ce projecteur ou à ce petit spot lumineux. Et surtout, amusez-vous bien. Et j'ai hâte de voir tous vos résultats. 7. Réflexions finales: Bonjour à tous, j'espère que vous avez apprécié ce cours. Vous avez appris quelque chose de nouveau et j'espère que vous disposez de tous les conseils et outils nécessaires pour que vos images de gouttelettes d'eau soient un succès retentissant. Si vous avez des questions, hésitez pas à me contacter sur cette plateforme ou sur mon site Web. Et j'espère que tu t'amuseras bien. Et j'ai vraiment hâte de voir ce que vous allez créer. C'est l'heure de Phoenix.