Peintures aquarelles de lumières nordiques pour débutants - Défi d'aquarelle de 8 jours

1. Introduction: Lorsque j'ai commencé à travailler avec des aquarelles, je n'ai jamais su que la production serait aussi imprévisible. Lorsque nous regardons ces belles couleurs vives, nous sommes très enthousiastes à l'idée de les utiliser. Dans cette classe, nous allons peindre différents Polaroïdes aquarelles basés sur les aurores boréales. Ce sera notre défi aquarelle pendant huit jours. Salut tous. J'ai l'impression que je suis un artiste indépendant autodidacte et un architecte d'intérieur professionnel basé à Good Jump, en Inde. Je suis très excité et très heureux de vous inviter tous à ces cours de défi aquarelle de huit jours. Absolument amical pour les débutants. Et une fois que vous aurez terminé tous les tableaux d'aide, vous allez certainement tomber amoureux d'eux. Dans un premier temps, nous allons commencer par savoir comment découper votre papier aquarelle en papier plus petit. Avant de passer à la peinture finale, il est très important d' avoir une petite séance de pratique où nous apprendrons les éléments et l'arrière-plan. Vous donnant tous les détails sur les fournitures artistiques que nous allons utiliser. Et il est très important d'utiliser également le bon papier aquarelle. Je suis les pinceaux que nous allons utiliser au départ commencerai par un croquis de base dans chaque tableau, nous parlerons des aquarelles que nous allons utiliser. Je vais vous apprendre comment utiliser une technique humide sur humide et humide sur sec, qui va jouer un rôle majeur dans la création de chaque Polaroid. Peindre Northern Lights va être vraiment paisible et vous allez certainement apprécier le processus. Une chose que je dis toujours à mes élèves, c'est qu'il n'est pas nécessaire d'avoir peur de commettre des erreurs. Vous allez certainement apprendre de cela. Les lunettes sont bien disposées en séquence pour que vous compreniez chaque étape clairement et en détail. Je suis donc très heureux de voir tous vos projets dans la galerie de projets. Je suis vraiment heureux de partager ce cours avec vous tous sans délai, de vous tous sans délai prendre vos fournitures et de me joindre à moi dans ce voyage créatif. Et commençons. 2. Fournitures artistiques: Salut tous. Avant de commencer, il est très important pour vous tous de connaître les fournitures d'art dont vous aurez besoin dans cette classe. Ici, je vais vous donner tous les détails sur les fournitures artistiques que j'utilise. Et seulement pour vous inquiéter si vous n'avez pas les mêmes fournitures artistiques que vous pouvez opter pour n'importe quel autre bon alternateur. Commençons d'abord par les aquarelles. Ce sont les aquarelles que j'utilise. Ces aquarelles proviennent du coq. Et ce sont des aquarelles de qualité artistes. Dans le cas où vous êtes débutant, je vous suggère de commencer par la gamme aquarelles qui vous conviennent le mieux au départ, puis vous pouvez produire les aquarelles professionnelles. Pour ce cours, vous aurez aussi besoin de nous comme de l'air, car nous allons couper et elle aquarellera le papier en plus petits morceaux. Ensuite, nous aurons besoin d'un ruban de masquage pour coller les bords latéraux. Il s'agit essentiellement d' un ruban de masquage d'un pouce et vous le trouverez très facilement dans n'importe quelle papeterie locale à proximité. Parlons maintenant du papier aquarelle, qui est la partie la plus importante lorsque vous travaillez avec des aquarelles. Le papier aquarelle que j'utilise provient de Kansan et il s'agit d'un LD unique de 300 g/m². Et les draps sous pression froide. La raison derrière l'utilisation de papier aquarelle de bonne qualité est que ces papiers sont un peu plus épais qu'un papier normal. Et ce papier peut prendre des lavages lourds que nous appliquons à l'aquarelle en général. Assurez-vous que vous obtenez le bon GSM pour vos papiers aquarelles. Maintenant, quelques exigences de base comme un taille-crayon et une gomme à effacer. Maintenant, chaque fois que nous travaillons avec des aquarelles, il est très important de conserver une serviette en papier citée par laquelle vous pouvez essuyer une quantité supplémentaire d'eau. Parlons maintenant des choses pratiques. Au départ, vous aurez besoin d'assembler un crayon, que je sais que tout le monde devra dessiner un croquis de base. Ensuite, pour ce cours, vous aurez besoin d'un homme blanc. Le stylo blanc que j'utilise est de Sakura Gelly Roll. Parlons maintenant des pinceaux dont vous aurez besoin. Pour ce cours, vous n'aurez besoin que de trois pinceaux. Le premier est un pinceau plat d'un pouce, que nous allons utiliser pour appliquer un lavage de fond sur votre papier aquarelle. Ensuite, le prochain est un pinceau à plumes de taille deux de Risto. Si vous n' avez pas de pinceau plume, vous pouvez opter pour un pinceau rond de taille 12. Ensuite, j'ai ici un pinceau de détail de 0, qui est un pinceau rond. Essentiellement. Ce sont les trois pinceaux dont vous aurez besoin. Depuis que l'eau est l'élément majeur de l'aquarelle. Vous aurez donc besoin d'un simple flacon pour transporter de l'eau, de l'eau propre. Ensuite, la suivante est une règle simple, qui est tout bord en acier essentiellement dans laquelle nous avons des lectures en centimètres et en pouces. La règle est nécessaire pour couper l'inlandsis étau en tableaux plus petits. Ensuite, vous aurez besoin d'une palette de couleurs simple. s'agit donc pas d'une palette de couleurs. Je venais simplement de prendre un couvercle en plastique d'un récipient. Et c'est fondamentalement un peu inconfortable pour moi, mais vous pouvez également opter pour n'importe quelle autre palette de couleurs. Ce sont toutes les fournitures artistiques dont vous aurez besoin pour cette classe particulière. Pas besoin de s'inquiéter au cas où vous n'auriez pas le même courant. Vous pouvez opter pour n'importe quelle autre bonne alternative. Passons maintenant à la prochaine étape. 3. L'exercice de la lumière bordée: Salut tout le monde, bienvenue à la première séance de facteurs pour ce cours particulier. Et je vous emmènerai à travers les étapes, comment peindre facilement les aurores boréales. L'élément principal. Et tout ce verre n' est pas une lumière, que l'on peut voir au fond de ces petits tableaux. Vous pouvez voir à quel point ces couleurs sont belles en arrière-plan. Je n'ai rien connu de lumières en direct, mais j'aimerais bien les voir un jour. Permettez-moi de savoir comment vous pouvez plier ces fonds étonnants avec des aurores boréales. J'ai donc ma feuille de taille E Fi placée ici sur ma planche et nous allons nous battre stupide avec notre ruban de masquage. Il suffit de prendre les morceaux de votre ruban de masquage et d'essayer d'aligner la bataille avec le bord du papier et simplement de plaire au ruban de masquage sur tous les bords. Assurez-vous que ce n'est pas le cas. S'il vous plaît être un ruban de masquage et un angle. Parce que lorsque nous supprimerons cela et la fin, vous n'obtiendrez pas un bord droit parfait sur la peinture. Laissez-moi maintenant s'il vous plaît masquer du ruban adhésif sur le bord supérieur et inférieur. Encore une fois, je vais l' aligner très soigneusement sur le bord du papier. Et une fois que vous avez placé le ruban de masquage, assurez-vous d'appuyer simplement avec votre doigt ou votre pouce qu'il colle au papier et qu'aucune eau ne puisse le traverser. Permettez-moi de le laisser sur la partie inférieure. Maintenant que nous allons nous entraîner pour différentes peintures de cette feuille en particulier, remplaçant un masquage au fond de ceux-ci. Il n'est pas nécessaire d'être aussi précis. Vous pouvez simplement le placer approximativement au centre. Ensuite, un ruban de masquage sera agréable pour le degré. Je prends un autre morceau de masquage et je le place au centre. Encore une fois, il n'est pas nécessaire d'être aussi précis. Vous pouvez simplement prendre notre centre environ. Ensuite, je suis simplement en train de me taper les doigts, tout ce qui reste collé au papier avec précaution. Nous sommes prêts avec quatre parties différentes. Maintenant, prenons notre pinceau plat d'un pouce et j' applique simplement un code dix d'eau sur la zone de peinture forestière. Assurez-vous d'appliquer correctement le code PIN sur le modèle. Vous devez vous assurer qu'il n'y a plus de zone. Encore une fois, il suffit d'observer dans ma palette de couleurs, j'ai simplement pris un peu de violet. Maintenant, nous allons utiliser notre pinceau et ajouter une quantité d'eau qu'il répartit uniformément sur la feuille. La technique que vous observez en ce moment est donc connue sous le nom de technique humide sur mouillé. Depuis que nous avons appliqué à encoder l'eau déjà sur le papier et nos brosses également mouillées. Il se propage naturellement et cette technique est connue sous le nom de mouillé sur mouillé. Au départ, nous avons appliqué quelques patchs de Bhopal. Nous allons maintenant ajouter quelques lots d' outremer et les espaces restants. Il n'existe pas de méthode particulière pour ce faire. Vous pouvez le faire dans un rayon réel que vous souhaitez créer. J'ai juste essayé d'être un peu prudent en faisant cela pour ne pas faire de patchs de couleur. Encore une fois, je prendrai des valeurs plus sombres de l' outremer et y ajouter un peu d'eau. Et vous pouvez simplement adapter votre pinceau plume sur les bords. Il s'agit donc essentiellement de la première technique de peinture des aurores boréales. Et j'espère que vous avez compris la première méthode. Allons maintenant vers la deuxième zone de peinture ET les portes. Vous trouverez cette vidéo un peu plus vite. Vous pouvez certainement le ralentir. Il y a une option ci-dessous. Encore une fois, je vais simplement appliquer un modèle de dix quarts, qui s'inscrit dans le cadre de notre technique mouillé sur mouillé. Très attentivement. Il suffit d' appliquer une fine couche d' eau et de s'assurer qu'il ne reste aucune zone. Maintenant, nous reprenons notre pinceau plume et je prends des valeurs Bhopal et un micro pinceau, en y ajoutant un peu d'eau pour qu'elle puisse s'étaler uniformément. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que nous allons faire deux coups vous puissiez absorber le premier et le second au-dessus de cela. Une fois qu'ils ont fait ces petits coups, se répartiront uniformément sur le papier mouillé. Maintenant, je creuse le pinceau plume et encore une fois, je vais y prendre quelques valeurs d'outremer. Je ferai le coup et le centre en premier. Ensuite, nous appliquerons la couleur à la partie restante. Comme il s'agit d'une séance d' entraînement, nous prenons toutes les couleurs aléatoires que vous pouvez utiliser pour n'importe quelle autre couleur. Vert et Dramaten, ou toute combinaison de couleurs que vous aimez. Je prends juste du violet et outremer parce que je les aimais le plus. C'est la deuxième méthode de peinture des aurores boréales. Allons maintenant vers la troisième zone de peinture. Une fois encore. De même, vous devez appliquer une fine couche d' eau avec votre pinceau plat d'un pouce. Maintenant, une fois que vous avez fini d'appliquer le dix dieu de l'eau, encore une fois, prenez votre pinceau plume et prenez Berlin. Maintenant, cette fois-ci, nous allons créer ces couples et un peu de code. Il suffit donc d'observer simplement le mouvement de mon pinceau pour qu'il parte de la partie supérieure et se dirige vers la partie inférieure. Assemblage B inclinant mon pinceau de façon courbée. Une fois que vous avez fini avec les traits violets, prenez l'outremer, mélangez-le avec une certaine quantité d'eau. Peut être un coup forcé avec outremer sur la partie centrale entre les deux couples de bulles , puis couvrir la zone restante. Nous avons fini. C'est la troisième méthode de peinture des aurores boréales. Allons maintenant vers la quatrième zone de peinture. Il suffit de prendre à nouveau votre pinceau plat d' un pouce et de l'appliquer dans de l'eau froide. Assurez-vous que vous effectuerez cette tâche particulière à la manière de notre patient. Pas besoin de se dépêcher du tout. Prenez votre temps et entraînez-vous. s'agit simplement d'une séance d' entraînement simple avec une inlandsis simple, que vous pouvez faire une fois, mais vous pouvez également la pratiquer plusieurs fois sur des papiers séparés. En ce qui concerne la dernière technique, j'ai simplement pris un peu de violet dans mon pinceau plume. Et j'ai fait trois coups vers le lien inférieur. Et un seul point sera de prendre un peu d'outremer. Et encore une fois, vous devez commencer à le remplir sur la zone médiane. J'ai d'abord fait ces coups entre les coups de Bhopal , puis en couvrant la zone restante. Ce sont les quatre techniques dans lesquelles vous pouvez peindre les aurores boréales. Je voulais vous expliquer rapidement comment peindre les aurores boréales. C'est pourquoi ce redo est un peu plus rapide, mais pas besoin de s' inquiéter pendant que nous peignons les 48 tableaux, ce ne sera pas le cas. Vous pouvez le peindre avec moi. Il va être lent et régulier. Les vidéos, je n'ai pas parlé de calendrier. Passons maintenant à la deuxième partie de la séance d'entraînement. 4. Pratiquer quelques éléments: Salut tous. Nous sommes donc les bienvenus pour la deuxième partie de la séance d'exercices pratiques. Dans ce contexte, nous allons apprendre comment peindre les éléments restants. Ainsi, après avoir peint l'arrière-plan avec des aurores boréales, il est très important de peindre les éléments également. Que vous peignez des looks plus attrayants et plus beaux. J'ai donc mon stylo blanc de Sakura Gelly Roll. Et ce stylo blanc est fondamentalement un très joli stylo, ce qui vous donne une très belle tache solide de couleur blanche. N'importe quelle aurore boréale, vous pouvez trouver beaucoup d'étoiles dans le ciel. Ce que nous allons donc faire, c'est simplement prendre votre stylo blanc et ajouter ces petits points sur les zones sombres de vos aurores boréales, qui sont essentiellement outremer. Et vous pouvez également les ajouter dans la zone violette. Ce n'est pas du tout difficile. Il suffit de taper votre stylo blanc dans les zones les plus sombres de l'arrière-plan. J'espère que vous avez une idée de la façon dont vous devez dessiner ces points. Maintenant, je viens de faire un petit cercle sur la zone des bulles pour reproduire Amon. Prenez donc votre pinceau à plumes et ajoutez-y ces valeurs plus sombres de noir. La palette de couleurs si vous allez absorber. Et j'ai simplement fait ces petites montagnes le quatrième élément de notre fausse peinture. Maintenant, pour la deuxième peinture, vous pouvez simplement ajouter ces zones paysagères en appliquant une tache solide de couleur noire. Je creuse encore un peu de noir dans mon pinceau à plumes et je dessine trois lignes verticales, qui seront nos pins. Maintenant, je fais ces petits traits sur chaque ligne pour peindre ces petits pins comme des corps d'éléments. Deuxième peinture. Il s'agit essentiellement d'une brève idée pour vous permettre comprendre comment vous pouvez pratiquer les éléments. Et pas besoin de vous inquiéter au cas où cette vidéo serait un peu plus rapide, vous pouvez certainement la ralentir. Il y a une option ci-dessous, seulement pour se dépêcher du tout. Vous pouvez simplement observer les méthodes et techniques que j'utilise initialement. Ensuite, vous pouvez ralentir le calendrier et le peindre avec moi. Jusqu'à présent, troisième élément de peinture, nous ne faisons que dessiner un peu de paysage avec un ton noir plus sombre. Et nous allons dessiner une petite maison dans la bonne zone. Une fois la maison terminée , nous allons peindre deux pins sur la partie gauche. J'ai simplement dessiné vers les lignes de but. Et nous ajouterons ces buissons, Adrian, en appliquant ces petits traits. De même, je vais également donner ce petit buisson au pays. Ce sont les éléments de la troisième peinture. Passons maintenant au quatrième. Encore une fois, je prendrai des valeurs plus sombres du noir et je vais faire ces petits coups, qui reproduisent la zone d'herbe. Vous devez utiliser la pointe de votre pinceau ou vous pouvez également utiliser un pinceau de détail. Et il suffit de remplir la partie restante dans le fond avec une couleur noire unie. Laissez-nous peindre un petit renne. Je commence par les cornes en haut. Utilisez la pointe de votre brosse à détails et faites simplement ces petites cornes sur la partie supérieure. Maintenant, je vais peindre la zone du visage. Il est temps de creuser un peu plus de noir. Ne bougez pas avec le vôtre en premier. Ensuite, vous pouvez simplement peindre le visage et la zone du corps. Vous pouvez d'abord créer le contour , puis le remplir d'un trou noir solide. C'est ainsi que vous devez faire un contraste avec l' arrière-plan et les éléments. La raison derrière la sélection du noir pour les éléments est que vous pouvez représenter ce qui se trouve à l'avant et ce qui se trouve à l'arrière. Maintenant, nous allons retirer le côté qui est simplement de prendre le milieu Dave forcé et de l' enlever très lentement. Maintenant, je vais également supprimer les groupes latéraux. Comme vous pouvez le voir, une fois que vous avez supprimé cet informatique, quel point les bords sont beaux. Permettez-moi également de retirer la dernière étape. La forme complète du papier d' entraînement est donc prête. Maintenant, ajoutons un peu de à faire, de chacun et de chaque élément. L'ajout de mes nouveaux détails permettra de rehausser un peu plus les peintures. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai simplement pris mon pinceau de détail sur psi 0 et que je prendrai une certaine couleur unie, c' est-à-dire une morsure de titane. Maintenant, pour ajouter de la profondeur dans les montagnes, je n'ai qu'à ajouter ces traits sur le côté droit. En appliquant ces coups aléatoires sur la montagne, cela semble encore plus réaliste. Sur la deuxième peinture, vous pouvez appliquer les traits similaires sur la zone du paysage. Maintenant, pour la troisième, vous pouvez dessiner les fenêtres de la maison. Je vois que le blanc contraste très bien avec le noir. Sur le quatrième tableau, j'ai ajouté un peu de lumière sur l'herbe et sur la fenêtre. J'espère que vous avez eu une idée correcte de la façon dont Dupain a les aurores boréales en arrière-plan et de la façon dont vous devez être dans les éléments qui se trouvent sur la partie avant. Passons maintenant à la prochaine place. 5. L'en l'état: Salut tous. J' espère donc que vous devrez apprendre quelque chose de la séance d'entraînement. Préparons maintenant notre papier aquarelle. Ce sont de petits tableaux miniatures. Nous allons couper un papier aquarelle par taille en petits. Seulement pour s'inquiéter du tout. Vous n'aurez besoin que d' ombrager les papiers aquarelles. J'ai mon papier aquarelle au format A5. Et nous allons couper cela en quatre obligations égales. Nous allons donc dessiner une ligne horizontale et verticale, mais nous aurons besoin de certaines mesures aujourd'hui. J'ai mon bord en acier. Vous pouvez également utiliser une règle normale ou une balance. Nous utiliserons les dimensions en centimètres. Laissez-moi d'abord dessiner la ligne horizontale. Prenez votre règle et placez-la approximativement au centre de votre papier aquarelle horizontalement. Sur le côté gauche, mettez-le sur 0, et sur le côté droit, nous en avons 21. C'est de 0 à 21 centimètres. La moitié serait de 10,5 centimètres. J'ai donc simplement mis un point sur 10,5 centimètres. Il suffit maintenant d'aligner votre balance avec un To par arête. Assurez-vous que l' échelle est parallèle au bord du papier et tracez une ligne verticale. Pas besoin de se dépêcher du tout. Faites-le très soigneusement et lentement. Tracons maintenant également la ligne horizontale. Encore une fois, je prends la balance en position verticale et je m'assure de l' aligner sur le papier. Lire la balance et la tension sont parallèles. Maintenant, cela va de 0 à 115 centimètres et la moitié serait de 7,5 centimètres. J'ai donc mis un point sur le côté droit. De même, je vais en mettre un sur le côté gauche. Il suffit maintenant de placer votre balance à l'horizontale. Alignez-le sur le bord du papier, assurez-vous qu'il est parallèle. Et encore une fois, tracez une ligne horizontale. Vous pouvez voir que nous avons divisé toute la feuille de taille du fichier en quatre parties égales. Maintenant, nous allons couper les quatre parties, et c'est un César simple. Et il suffit de suivre la ligne que nous avons tracée. Assurez-vous de le faire très attentivement et de suivre la ligne et de la manière appropriée, car nous ne voulons pas que la page soit inégale. Je n'ai pas eu la ligne verticale maintenant, soyons la nôtre aussi sur la ligne. Encore une fois, je suis simplement en train de suivre la ligne que nous avons dessinée au crayon. Maintenant, la deuxième pièce va également répéter la même étape. Et c'est fini. Vous pouvez voir que nous avons obtenu quatre morceaux égaux de papier aquarelle de n phi is. Et maintenant, nous allons peindre sur une peinture individuelle. Maintenant, en utilisant une autre feuille de format A5, vous devez répéter le même processus et vous obtiendrez quatre autres pièces comme celle-ci. Il s'agit donc d'un tas de huit protocoles ou de personnes sont prêtes avec vous et vous pouvez peindre chacun un par un. Nous sommes prêts avec les papiers aquarelles. Commençons maintenant par le défi des huit jours de l'aquarelle. 6. Le renne: Bienvenue à la peinture de la forêt. Et je suis très sûr que vous allez apprécier ce premier tableau des aurores boréales. Parlons donc des aquarelles dont vous aurez besoin pour cette peinture particulière. Le premier est violet et vous aurez besoin d' outremer, de bleu et de noir. Ce sont les quatre aquarelles dont vous aurez besoin pour cette peinture particulière. Vous pouvez voir que notre mini papier aquarelle est déjà scotché sur mon bureau. Permettez-moi de vous montrer mes couleurs valides. J'ai dit que toutes les couleurs ici. Vous pouvez voir que ma tasse d'eau lit une serviette supplémentaire côte à côte. Ainsi, cela a commencé à essuyer une quantité supplémentaire d'eau. Ici. J'ai ma brosse plate d'un pouce dans la main. Comme vous pouvez le constater, nous allons l'utiliser pour appliquer dix couches d'eau sur le papier aquarelle. Il suffit donc de prendre un peu d'eau dans votre pinceau plat et de l'appliquer sur votre papier aquarelle. Soyez très magenta et faites-le lentement. Assurez-vous de ne pas laisser d'espace entre les deux. Assurez-vous également d'avoir appliqué l'eau sur les bords. Ne soyez pas pressé du tout. Il suffit de rester calme et de laisser l'eau s'installer sur votre papier aquarelle. Et assurez-vous également de ne pas appliquer beaucoup moins d'eau car cela va être mouillé sur la technique humide. Si vous n'avez pas encore suivi la séance d' entraînement, allez vite et jetez un coup d'œil à la séance d' entraînement pour avoir une idée claire façon dont vous devez peindre les aurores boréales. Vous pouvez voir que la fine couche d' eau est appliquée sur notre papier aquarelle. Vous pouvez également avoir une bonne idée de savoir si vous avez appliqué correctement l' eau ou pas lié la réflexion de la lumière. Maintenant, j'ai ma pinceau plume de taille deux. Si vous n' avez pas de pinceau plume, vous pouvez utiliser un pinceau rond de taille 12. Cela fonctionnerait également parfaitement. Je creuse des gens dans ma palette de couleurs, ajoutant une quantité d' eau pour qu'elle se propage. Peut-être et notre papier aquarelle. Il suffit de parler de ces patchs aléatoires. Je suis juste en train de tamponner mon pinceau et déplacer dans des directions aléatoires. Il n'y a pas de façon parfaite de le faire. Vous pouvez le faire de la manière que vous voulez. Je fais juste un petit badge sur la partie supérieure et un peu sur la bonne zone. Vous pouvez voir que la propagation se produit dans la couleur violette en raison l' eau déjà appliquée sur le fond. Et c'est essentiellement connu sous le nom de technique mouillé sur mouillé. Vous pouvez voir que j'ai nettoyé ma brosse et je prends un peu outremer et de bleu de Prusse ensemble, en ajoutant un peu d'eau. Vous allez absorber ma palette de couleurs. Creusez une bonne quantité d'eau dans votre pinceau. Et maintenant, nous allons peindre les espaces restants qui sont divisés autour de la couleur violette. Il suffit de taper votre pinceau et sécher de manière aléatoire pour remplir les zones. Maintenant, une chose que vous pouvez garder à l'esprit est que vous devez le faire un peu plus rapidement lorsque vous appliquez les deux couleurs, car la fine couche d'eau que nous avons appliquée initialement pourrait sécher. Soyez donc un peu prudent et appliquez-le un peu plus rapidement afin que vous puissiez couvrir toute la zone avec une bonne quantité de mélange dans les deux nuages. Je ne fais que le remplir. Sur les espaces restants. Nous avons toute la zone inférieure. Vous pouvez donc simplement appliquer le bleu outremer sur la partie inférieure. Vous pouvez maintenant prendre un peu de tons plus foncés et le mettre sur la zone ci-dessus en tapant votre pinceau. Vous pouvez également l'appliquer sur les bords et les jardiniers. En ce moment, vous ne le trouvez peut-être pas si attrayant ou esthétique. Mais croyez-moi, quand cela s'assèche, le mélange des deux couleurs serait tôt, incroyable. Et dans les aquarelles, c'est aussi une chose que vous devez garder à l'esprit. Cette couleur que nous avons appliquée initialement accueillera une teinte plus claire lorsqu'elle sèche. Nous attendrons que le fond sèche et maintenant il a séché. Nous allons donc dessiner un croquis de base d'un renne. J'utilise un simple crayon. Vous commencerez par la partie supérieure, qui sont les cornes de la DEA. Je ne fais donc que dessiner un croquis grossier qui serait un peu utile lorsque nous le peignons de couleur noire. Donc, au départ, je dessine les bras sur la partie supérieure et je vais mettre ces petits coups pour améliorer les cornes de l'accord. Maintenant, juste en dessous, nous avons deux oreilles et tout le corps. Je dessine juste un peu la zone du visage. Et puis je mettrai la zone du corps devant ça. Si vous êtes assez confiant pour peindre directement le DR, c'est également très bien, mais ce serait génial si vous l'essayez avec crayon faux pour obtenir une bonne référence. Nous avons des AT de l'herbe qui se trouvent également à droite et à gauche de l'accord. Vous pouvez dessiner avec un crayon qui aussi, maintenant je prends des valeurs plus sombres sur le noir et mon pinceau de détail. Il s'agit essentiellement d'un pinceau rond de taille 0, également connu sous le nom de pinceau de détail, sorte que vous pouvez peindre les zones difficiles. Maintenant, vous pouvez voir que j'ai pris des valeurs plus sombres du noir et de mon pinceau de détail. Et nous commencerons par les cornes de l'accord. Commençons donc par la gauche. J'essaie simplement de faire un petit coup. Utilisez la pointe de votre pinceau pour obtenir un stylo ou des traits. Pas besoin de s'inquiéter du tout. Il suffit de le faire de manière lente et régulière pour ne pas vous tromper. Puisque c'est une minute de facturation d'Andy, mais que vous devez avoir des patients car au cas où vous bougez votre pinceau et une mauvaise direction, vous pouvez gâcher toute votre peinture et vous devez faire le Encore une fois tout le processus. Peindre le fond. J'ajoute les petits éléments de la corne. Il suffit de faire ces petites branches qu'elles soient encore plus attrayantes. De même, je vais faire ces petites branches sur la corne droite. C'est presque fini. Maintenant, nous allons commencer par les oreilles. Il suffit de dessiner le contour , puis de remplir la zone. On a fait l'oreille gauche. Et il y en a un autre sur la bonne voie. Vous pouvez également le faire. Vous allez observer le mouvement de mon pinceau et je remplis lentement toute l'Inde. Pas besoin de se dépêcher du tout, faites-le lentement. Et encore une fois, nous avons la partie du cou. Je suis simplement en train de le déplacer vers le bas, remplissant la zone. Vous pouvez voir que j'ai pris la couleur noire unie et que j'ai peint toute l'Inde, assurez-vous que vous avez plus de couleur et moins d'eau, car une fois que toute la couleur noire sèche, il ne devrait pas regarder dans une grille, il devrait paraître noir solide. Uniquement. J'ai maintenant terminé tout le corps de l'arc-en-ciel. Et vous pouvez voir que c'est vraiment beau. Si vous souhaitez obtenir la même sortie, vous devez être un peu lent en peignant pour pouvoir le peindre de manière détaillée. Maintenant, nous en avons fini avec l'arc-en-ciel. Nous allons maintenant peindre les zones restantes, c' est-à-dire la zone d'herbe autour de l'accord. Nous avons donc un peu d'herbe sur la partie gauche et sur la partie droite. Donc, la trachée est que vous devez utiliser le bout de votre pinceau et faire ces petits coups. Peut voir à quel point les traits sont pointus et cela vous donne un bel effet de l'herbe. De même, en répétant le même processus, vous devez également appliquer les petits traits minces sur la bonne zone. Plus un peu plus haut. Et vous pouvez le faire de manière naturelle également. Il n'est pas du tout nécessaire que vous peignez de la même manière que je peins. Vous pouvez également donner un angle différent à l'herbe. Encore une fois que vous avez fini avec la zone extérieure pour les coups d'herbe, ce qui est vraiment incroyable. Vous devez remplir la zone. Il suffit donc de prendre une couleur noire unie et de remplir toute la zone. Sur la partie inférieure. Assurez-vous de ne pas laisser de place. J'ai terminé sur la bonne zone. Maintenant, peignons également sur la partie gauche. Encore une fois, je prendrai des tons noirs plus sombres et je couvrirai la zone. Sur la partie gauche. Vous pouvez voir que le renne est presque asséché et que vous pouvez déjà sentir la couleur noire sombre et unie. Nous n'avons aucune sorte de Quraysh, ne le faites pas. C'est pourquoi il est important d'avoir moins d'eau et de couleur sur votre pinceau. Nous en avons presque fini avec la peinture. Il est maintenant temps d' ajouter quelques détails. J'ai ici mon stylo blanc de Sakura Gelly Roll. Vous pouvez également utiliser n'importe quelle autre bonne alternative. Maintenant, nous allons dessiner des étoiles dans les aurores boréales qui semblent encore plus attrayantes. Maintenant, ce que vous devez faire, c'est que vous pouvez simplement faire des points aléatoires sur les zones sombres de l' outremer, ce qui améliorerait la couleur de division. De plus, vous pouvez ajouter ces petits points sur la zone populaire, c'est que lorsque vous avez une certaine liberté, vous pouvez dessiner ces étoiles de la manière aléatoire que vous voulez. Vous pouvez avoir des variations dans les tailles, car lorsque vous pouvez dessiner des étoiles un peu plus grandes, vous pouvez dessiner des étoiles un peu plus petites. Il n'y a pas de façon particulière de le faire. Vous pouvez maintenant appuyer au hasard sur votre stylo blanc et dessiner ces points. Je ne fais que couvrir toute la zone. Vous pouvez simplement observer. Nous avions fini de dessiner toutes les étoiles. Maintenant, améliorons le renne. Sam vient d'ajouter quelques lignes sur les cornes. Vous pouvez voir que je viens d' ajouter quelques petites lignes de mon stylo pour qu'il ait même un beau contraste avec l'arrière-plan. J'ai également ajouté quelques petites lignes sur les oreilles. Nous allons donc retirer la bande maintenant. Soyez très prudent lorsque vous retirez le trempage latéral. Il y a une astuce et vous déplacez la bande de site que vous pouvez retirer et un angle pour ne pas vous retrouver pendant votre papier aquarelle. Vous pouvez observer à quel point nous avons Dieu de beaux bords, mais il y a un peu de propagation des couleurs. Cela se produit généralement lorsque nous n' appliquons pas le ruban de masquage avec beaucoup de précaution, mais pas besoin de s'inquiéter du tout. Vous pouvez réparer cette poussière. Il suffit de prendre votre stylo blanc et nous allons appliquer une belle teinte sur la couleur supplémentaire qui est sortie de l'eau. À l'aide de ce stylo blanc, vous pouvez simplement finir votre peinture et lui donner un avantage parfait. En ce qui concerne l'avortement aussi, je peux juste lui donner une touche finale. Et c'est fini. Vous pouvez voir à quel point la peinture forestière est belle. J'espère que ce tableau vous a plu. Passons maintenant à la prochaine peinture. 7. Petite maison: Salut tous. J'espère donc que vous avez apprécié le premier tableau. Passons maintenant à la deuxième peinture. Permettez-moi de vous parler des aquarelles dont vous aurez besoin. Le premier est bleu de Prusse, alors vous aurez besoin de noir, vert clair et d'octet de titane. Voici donc les quatre couleurs dont vous aurez besoin. Il suffit de prendre votre pinceau plat d' un pouce et d'appliquer un code PIN sur l'eau. Et le papier aquarelle déjà apprivoisé sur le site. J'ai déjà gardé mon papier aquarelle prêt. Vous pouvez également faire de même. Il suffit d'observer le mouvement de ma brosse plate. J'essaie juste d' appliquer une fine couche d'eau sur le papier. Puisque nous allons peindre les aurores boréales en utilisant une technique mouillée ou humide, cela est nécessaire. Permettez-moi également de vous expliquer la raison derrière cela. Lorsque vous appliquez une fine couche d' eau et votre papier aquarelle. Ensuite, vous appliquez la couleur avec un peu d' eau dans votre pinceau. Et ainsi, la propagation de la couleur est tellement étonnante qu'elle ressemble absolument à celle que vous observez les aurores boréales. Maintenant, je prends mon équilibration de la taille deux et nous commencerons par un peu de vert clair. Et vous pouvez simplement observer la palette de couleurs. J'ai une certaine quantité d'eau et un peu de vert clair, et j'essaie de bien le mélanger, assurer qu' il y a suffisamment de couleur sur votre pinceau et taper au hasard sur le papier. Il n'existe pas de modèle ou de méthode particulier pour ce faire. Vous pouvez toucher aléatoirement votre pinceau, mais assurez-vous de laisser également des espaces blancs car nous allons ajouter des valeurs plus foncées également de bleu de Prusse. Vous pouvez voir que j'ai fait deux lots. L'un est plus grand, l' autre sur le côté gauche, et l'autre est un peu plus petit. Donc oui, c'est comme ça qu'il faut faire un look naturel . Au départ, vous ne le trouvez peut-être pas très attrayant, mais une fois qu'il sera sec, vous verrez les résultats. Maintenant, vous pouvez simplement observer dans ma palette de couleurs, j'ai pris un peu de bleu de Prusse et je l'ai mélangé avec de l'eau. Maintenant, il vous suffit mettre la couleur sur les espaces blancs restants, toucher lentement sur la zone blanche. Nous avons déjà appliqué les valeurs du vert clair, mais nous appliquons maintenant le bleu de Prusse. J'essaie juste de remplir l'espace blanc avec le bout de mon pinceau rond. Vous pouvez simplement observer le mouvement de mon pinceau. Nous allons maintenant couvrir la partie inférieure. Une fois que nous avons fini de couvrir la zone blanche, vous pouvez simplement recouvrir toute la partie inférieure, qui est absolument blanche. Vous pouvez également creuser un peu plus de valeurs plus foncées et votre pinceau plume et l'ajouter sur les bords et les coins. Ce sera tout à fait très bien. Maintenant que le papier aquarelle est mouillé, vous ne le trouvez peut-être pas très attrayant, mais à mesure qu'il s'assèche, vous verrez les résultats éventuellement. Maintenant, j'ai simplement pris mon pinceau de détail et j'ai ma couleur noire dans la palette de couleurs. Comme vous pouvez le constater, cette fois, vous n'avez pas besoin d' avoir autant d'eau. Essayez d'avoir des valeurs noires plus sombres. Et nous peignons la zone paysagère sur la partie inférieure du tableau. Ce n'est pas du tout difficile. Vous devez d'abord dessiner une ligne aléatoire, puis vous pouvez simplement remplir la couleur noire sur la partie inférieure comme je le fais en ce moment. Vous pouvez également observer le mouvement de mon pinceau de détail afin de ne pas utiliser la quantité maximale de votre couleur. Nous avons presque fini de peindre la zone paysagère. Vous pouvez voir que pendant que nous plions la partie inférieure, le fond est presque séché. Et vous pouvez voir les résultats. Comment se passe le mélange de vert clair et de bleu. Nous allons maintenant avoir une petite maison sur la bonne partie. À l'aide de mon pinceau à lettres. Encore une fois, je vais m' arrêter pour épingler ça. Vous pouvez simplement observer comment nous allons peindre une petite maison. Commençons par la partie supérieure, qui est le toit de la maison. Il s'agit donc de deux lignes inclinées, l' une à gauche et l' autre à droite. Nous dessinons donc d'abord les grandes lignes. Une fois que vous avez terminé le toit, tracez deux lignes verticales, l' une à gauche et l' autre à droite, et remplissez simplement la couleur noire. Vous vous demandez peut-être pourquoi nous peignons toute la maison en blanc et la faisons correspondre à la zone paysagère. Mais ne vous inquiétez pas, nous allons ajouter quelques petits détails qui rendront la maison entière un peu plus attrayante. Comme vous pouvez le constater, j' ai complètement rempli toute la surface de la maison. Utilisez la pointe de votre pinceau pour peindre les zones difficiles. J'essaie juste de prendre la surface du toit qui est un peu hors des murs. Ajoutons également une petite cheminée sur la bonne zone. Nous avons presque fini de peindre toute la maison. Allons maintenant vers la partie gauche où nous allons devoir faire des pins. Donc, au départ, vous allez peindre le premier, qui se trouve sur la partie tout à gauche. Maintenant, pour ce faire, c'est une technique très simple et simple. Si vous n'êtes pas assez confiant pour le peindre directement sur la peinture finale si vous le souhaitez, vous pouvez aller à la séance d'entraînement, apprendre à peindre les pins. C'est très simple et facile. entraîne une à deux fois sur une feuille de papier suffisante. Et ensuite, vous pouvez vous diriger vers le tableau final. Ce que je fais, c'est que j'essaie de faire ces petits coups à partir de la partie supérieure et j' irai vers le bas. Mais maintenant, une fois que vous commencez par la partie supérieure, ce que vous devez faire, c'est que lorsque vous arrivez vers la partie inférieure, essayez de rendre les traits un peu plus gros que celui qui que vous avez fait sur la partie supérieure. Une fois que vous commencerez à faire cela, vous constaterez que vous obtiendrez une belle forme du binaire. Vous pouvez déjà voir à quel point cela est beau. Maintenant, je viens vers la partie inférieure et j'essaie de rendre les branches un peu plus larges qu'elles soient encore plus touffues. Pas besoin de se dépêcher du tout. Vous pouvez le faire très patiemment et de manière très lente et régulière. Maintenant, il va y avoir un autre pin juste du côté droit de la valeur par défaut. Encore une fois, en utilisant la même méthode et la même procédure, vous devez également utiliser ce deuxième binaire, mais cette fois un peu plus haut que le premier, de sorte qu'il semble un peu plus grand que le premier binaire. J'essaie juste de répéter le même processus et nous ne faisons que peindre les branches. Vous pouvez simplement observer le mouvement de mon pinceau. Pendant que vous observez. Une autre chose que j' aimerais vous dire, c'est qu'à partir d'une journée très mouvementée de votre Voc vous peignez à temps partiel. Ce qui arrive, c'est que lorsque nous créons ces petits tableaux, c'est comme un anti-stress. Vous vous sentirez tellement calme et paisible lorsque vous essayez de créer ces petits tableaux. En même temps, vous apprendrez également beaucoup de nouvelles choses. Comme vous pouvez le voir, nous en avons fini avec les deux pins et vous pouvez déjà voir que la composition est vraiment belle. Ce que je vais faire, c'est que j'utilise mon stylo blanc. Comme je vous l'ai dit, nous allons améliorer la maison. Je viens donc d'ajouter dix lignes de mon stylo blanc sur la partie de l'ampoule pour que, vous savez, elle puisse avoir un beau contraste et qu'elle puisse paraître un peu plus vibrante à partir de l'arrière-plan. Vous pouvez également ajouter une petite ligne sur la cheminée. Maintenant, nous allons peindre la fenêtre. Donc, en gros, dessiner la fenêtre. J'essaie juste de dessiner quatre carrés. Soyez très prudent et patient tout en faisant cela. Comme vous pouvez le constater, j'ai dessiné quatre carrés. On dirait donc que c'est de la lumière qui sort de Findall. Ajoutons maintenant un peu de profondeur à la zone paysagère. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez montrer un peu de reflet de la lumière qui sort de la fenêtre. En donnant ces petits coups rugueux sur la surface du sol. Il suffit de taper mon stylo blanc comme ça. Laissez-moi le taper un peu sur le pin. Au fond du pin. C'est ainsi que vous pouvez ajouter ces petits détails à la peinture. Vous pouvez également reproduire un peu de neige sur les arbres. J'ajoute ces petits coups sur les branches des pins. Je suis juste en train de le taper. En faisant cela, vous pouvez donner un bel effet de SNL. Nous en avons presque fini avec le tableau. Il est maintenant temps d'ajouter quelques détails sur le calque d'arrière-plan. Nous avons de la peinture dans les aurores boréales. Je ne fais que dessiner plus petit cercle sur la zone bleue de Prusse. Ce clivage est donc encore plus accentué. Vous pouvez voir à quel point la lune est belle. Maintenant, nous allons ajouter quelques étoiles. J'ai tapé notre stylo blanc sur les zones les plus sombres. Il suffit d'utiliser votre stylo blanc et dessiner simplement quelques petits cercles. Vous pouvez également le toucher en fonction de la taille souhaitée pour ces portes. Mais je vous suggère de ne pas taper davantage plutôt que de dessiner des cercles. Maintenant, nous allons simplement répéter la même étape en ajoutant ces petits points sur la zone la plus sombre. Vous pouvez simplement observer quel point ces petits points blancs sont beaux. En regardant votre tableau. Nous avons presque fini d'ajouter toutes les étoiles dans le tableau. Il est maintenant temps de retirer le côté. Maintenant, une fois que vous avez terminé la peinture, il est très important retirer très soigneusement l'équipe du site. Essayez donc de l'enlever de manière très lente et stable. Parce que si vous êtes pressé, vous risquez de vous retrouver pendant toute votre peinture, soyez très prudent en faisant cela. Retirez la pointe latérale dans un angle pour qu'elle se détache très facilement de votre papier aquarelle. Sans enlever aucune couleur ni dépôt. Vous pouvez voir à quel point le bord est beau lorsque vous retirez la pointe du site et la pointe du site et que vous divisez l'eau améliore l'ensemble de votre peinture. C'est le dernier. J'espère que le tableau vous a plu. Je suis très satisfait de ne pas avoir de résultat désastreux. Laissez-moi vous montrer un peu plus près. Vous pouvez observer les détails. Il s'agit d'une peinture très simple et facile pour votre pratique quotidienne. J'espère que vous allez l' essayer et je serais vraiment ravi de voir vos projets dans la galerie de projets. Passons maintenant à la prochaine peinture. 8. Forêt de neige: Salut tous. Vous êtes donc les bienvenus dans le troisième tableau pour les aurores boréales. Parlons maintenant des aquarelles dont vous aurez besoin pour cette peinture. Le premier est violet, puis vous aurez besoin de bleu de Prusse, noir et de blanc titane. Voici les quatre couleurs dont vous aurez besoin pour cette peinture particulière. J'ai placé mon papier aquarelle et il est prêt avec la pointe du site. Commençons maintenant une esquisse de base forcée avec un crayon normal. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons avoir ces extraterrestres enneigés et assembler la route qui passe. J'essaie de le dessiner et de le dessiner dans un ton plus clair pour que si nous commettons une erreur, nous puissions l'effacer. Maintenant, entre les deux zones paysagères, nous allons avoir une petite route vers la partie inférieure. Si vous observez la perspective, la route sera plus mince sur le côté supérieur. Et alors qu'ils arrivent vers la partie inférieure, vont être assez larges. Comme vous pouvez le constater, nous avons également tracé la route. Permettez-moi d'assombrir la zone paysagère est lue un peu. Maintenant, nous allons commencer par l'aquarelle. Permettez-moi donc de prendre mon pinceau plat d'un pouce et d'appliquer une fine couche de modèle sur la zone du ciel où nous allons peindre sous d'autres lumières. Et assurez-vous d'appliquer une fine couche d'eau jusqu'à la zone paysagère uniquement parce que nous ne voulons pas la couleur se répand à l'intérieur de la zone paysagère. Il va être un peu neigé. C'est ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez utiliser la pointe de votre pinceau plat et appliquer l'eau à la périphérie du paysage. Comme je le fais en ce moment, vous pouvez absorber n'importe quel moment. Comme vous pouvez le constater, nous avons appliqué une fine couche d'eau. Maintenant, nous allons commencer par les aquarelles. J'ai ma ruée équivalente d'is2. Vous pouvez également utiliser un pinceau rond, si vous n'avez pas de brosse à courtepointe, cela fonctionnera parfaitement. Nous commencerons donc par un peu de violet au départ. Ce que nous allons faire, c'est que nous allons faire deux beaux traits de violet, qui vont reproduire la aurore boréale. J'ai pris un peu de Bhopal mais une bonne quantité d'eau dans mon pinceau et nous avons déjà appliqué à encode off mater. Vous observerez donc très bien la propagation. Et c'est ce qu'on appelle essentiellement la technique humide sur mouillé. Comme vous pouvez le constater, j'ai fait mon faux coup. Et puis un deuxième coup juste au-dessus de ça. Vous pouvez également appliquer une autre couche sur laquelle vous pouvez avoir une tonalité plus foncée. Comme vous pouvez déjà le constater, il se répand naturellement. Il s'agit essentiellement de la technique humide sur mouillé que nous avons utilisée. Maintenant, nous allons mélanger un peu de bleu de Prusse et j'utilise ses valeurs plus foncées et son pinceau à microvillosités. Vous pouvez déjà observer les espaces blancs dans lesquels nous allons appliquer ces valeurs plus sombres. Entre les deux, j'ai appliqué les quatre temps, puis vous devez couvrir la zone blanche restante. Sur la partie supérieure. Je l'ai couvert maintenant. Couvrons-le également sur la partie inférieure. Il vous suffit donc de suivre le trait avec votre pinceau et de couvrir toute la zone. Assurez-vous maintenant que sur cette valeur ou en déplaçant votre pinceau à plumes, vous ne vous déplacez pas vers le haut. Nous allons brosser l'intérieur de la zone paysagère parce que nous le voulions, n'est-ce pas C'est pourquoi je fais ça très attentivement. J'essaie de le peindre à la périphérie à l'aide de la pointe de mon pinceau. Et assurez-vous également de ne pas laisser d'espaces blancs. Soyez très prudent et patient tout en faisant cela. Pas besoin de se dépêcher du tout. Assurez-vous simplement que la photo que vous avez appliquée initialement ne s'élève pas car si elle a été séchée, vous n'obtiendrez pas ce bon effet avec les aurores boréales. Au début, vous n'avez peut-être pas impression que ce n'est pas si beau, mais croyez-moi, quand il s'assèche, il sera vraiment beau. Et une autre chose que j' aimerais vous dire, c'est que la couleur que vous voyez en ce moment sera d'une teinte plus claire lorsqu'elle sera sèche. Nous attendrons donc qu'il sèche et vous verrez les résultats éventuellement. Commençons maintenant par la route. J'ai pris mon pinceau de détail à l'extérieur de 0, et c'est essentiellement un pinceau rond. Et vous pouvez voir dans ma palette de couleurs, j'ai une couleur noir foncé dedans. Pas besoin d'y prendre une quantité maximale d'eau. Vous pouvez prendre un peu d' eau pour assouplir la couleur. Et il faut simplement couvrir la zone de la route. Soyez très prudent en faisant cela. La raison derrière le choix des pinceaux de détail pour pouvoir peindre sur des zones difficiles. J'utilise la pointe pour peindre zones minces et petites où nous avons également la zone paysagère. Et vous pouvez remplir la couleur entière après cela. Une fois que vous avez fini avec la zone de contour, encore une fois, je creuse les valeurs plus sombres du noir et je couvre toute la zone blanche entre les deux. Nous sommes presque finis. Prenons maintenant quelques valeurs plus légères du noir. Ce que je vais faire, c'est que nous allons donner profondeur et des détails à la zone paysagère, qui se trouve à gauche et à droite. Je viens tout simplement de nettoyer ma brosse de détail. Et ce que nous allons faire, c'est que nous allons simplement taper faussement sur la zone montagneuse. Cela va également ressembler à une technique mouillée sur humide, fournissant au départ une fine couche d'eau sur la zone paysagère. Comme vous pouvez le constater, j'ai également laissé des zones blanches entre les deux. La raison derrière cela est qu'elle a l'air un peu plus naturelle et qu' elle lui donnera une texture agréable et rugueuse. Vous pouvez voir que nous avons déjà un peu de ton grisâtre, avec quelques espaces blancs entre les deux. Et j'ai pris des valeurs plus légères de bleu de Prusse et je vais simplement le tapoter sur la région montagneuse. Comme il s'agit d'une technique humide sur mouillé, elle se propage automatiquement. Vous obtiendrez un bel effet. Vous pouvez simplement le faire au hasard. Il n'existe pas de méthode ou de schéma parfait pour le faire. Mais assurez-vous d' avoir des tons plus clairs. Vous avez déjà amélioré l' ensemble de la zone paysagère. Au cas où vous ne le trouvez pas si facile ou si vous n'êtes pas assez confiant pour peindre directement sur le tableau final. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez utiliser un bout de papier grossier sur votre livre de pratique habituel sur lequel votre pratique. Vous pouvez d'abord pratiquer cette peinture sur , puis vous pouvez passer à la peinture finale. Nous allons maintenant peindre les pins, qui sont l' élément majeur de ce tableau. Au cas où vous n'êtes pas assez confiant pour peindre les pins. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez aller à ma séance d'entraînement et vous pouvez observer comment nous devons peindre les pins. Mais ce n'est pas du tout difficile. Il suffit de sélectionner 1 sur la partie supérieure. Vous pouvez également dessiner des lignes verticales. Mais au cas où vous ne voudriez pas faire cela, vous pouvez faire ces petits coups, celui que je fais en ce moment, commencer par des coups plus petits sur la partie supérieure. Et en arrivant vers la partie inférieure, il faut augmenter la taille des buissons que nous peignons en ce moment. Vous pouvez voir à quel point ce petit pin est beau et il met également en valeur votre peinture. Et nous avons pris Kinsey, c'est ainsi que vous pouvez peindre un petit pin. Et en utilisant la même technique, nous allons peindre d' autres pins. Laissez-nous en peindre un sur le côté droit du faux, mais un peu plus petit. Cela a donc commencé par un point inférieur. Il y a également la perspective. Comme vous pouvez le voir, à quel point le binaire est beau. Maintenant, en répétant le même processus, permettez-moi de peindre un autre pin sur la partie gauche. Il s'agira également d'un petit pin. Ensuite, la plus grande. Sam, j'essaie juste de répéter le même processus. Vous pouvez observer le mouvement de ma brosse à détails. Et au cas où vous n'êtes pas assez confiant pour peindre le pin directement sur votre peinture finale. Vous pouvez d'abord le pratiquer sur un papier gratté grossier , puis vous diriger vers votre peinture finale. Ajoutons également quelques petits pins dans la zone paysagère du côté droit. Ajoutez les petits détails et répondez à vos mini-peintures. Et en même temps, vous pouvez également apprendre certains nouveaux éléments. Vous pouvez régulièrement incorporer ces petits arbres dans vos Polaroïdes aquarelles ces petits arbres dans vos Polaroïdes aquarelles. Si vous avez un horaire très serré et très chargé, ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez relever de tels défis. Mini-peintures basées sur n'importe quel thème particulier. Et vous pouvez pratiquer ces peintures régulièrement, en creusant une seule peinture chaque jour. Parce que cela ne prendra pas beaucoup de temps. Chaque tableau prendra à peine dix à 15 minutes. Maintenant, si vous trouvez que votre binaire est un peu plus clair, ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez prendre des valeurs noires plus sombres et l'appliquer sur la partie centrale du pin qu'il semble encore plus sombre et dense. Vous pouvez également ajouter ces petits traits sur la zone paysagère. Maintenant, j'utilise mon stylo blanc de Sakura Gelly Roll et vous donne une belle couleur blanche unie. Et nous allons peindre une petite lune juste entre les deux zones paysagères. Vous pouvez voir à quel point cette petite lune est belle. Et je l'ai gardé un peu plus haut par rapport à la ligne horizontale. Maintenant, nous allons dessiner ces étoiles. Ce n'est pas du tout difficile. Il vous suffit de taper votre stylo blanc sur les zones les plus sombres, qui est pinceau et bleu essentiellement sur cette couleur divisée vous donnera un bon contraste plutôt que le plus populaire plus tard. Je suis juste en train de taper mon stylo blanc de manière aléatoire. Vous pouvez également rendre ces points plus petits et plus gros en conséquence. Tamponnez-le sur les zones où vous vous sentez nécessaire. Une fois que nous aurons fini avec toutes les étoiles dans le ciel, cela aura l'air vraiment beau et esthétique. Il s'agit essentiellement d'une vue nocturne et aurores boréales sont généralement observées pendant la nuit seulement. C'est pourquoi les étoiles lui donneront un aspect encore meilleur. Maintenant, je vais enlever le côté profond. Soyez très prudent en faisant cela. J'essaie de retirer l'embout du site dans un angle afin que nous ne finissions pas par déchirer notre papier aquarelle. Vous pouvez déjà voir à quel point le bord est beau lorsque nous retirons la bande. Et maintenant, il nous reste le dernier. Permettez-moi de supprimer cela aussi. Vous savez quoi ? J'ai juste adoré enlever les pépins latéraux. C'est tellement satisfaisant. Et je suis tellement excité de voir le look final. Oui, c'est à quoi ça ressemble. Et laissez-moi vous montrer un peu plus près. Vous pouvez voir à quel point cette mini peinture est belle. Et il ne faudra pas plus de dix à 15 minutes pour peindre. J'espère que vous avez apprécié le processus et ce qu'il faut apprendre quelque chose de nouveau de cette peinture Mini Polaroid basée sur les aurores boréales. Je serai très enthousiaste à l'idée de voir tous vos projets. Passons maintenant à la prochaine peinture. 9. Pins: Bienvenue dans le quatrième tableau des aurores boréales. Parlons donc des aquarelles dont vous aurez besoin. Mais le premier est jaune cadmium, outremer, vert clair et noir. Voici les quatre couleurs dont vous aurez besoin pour cette peinture particulière. J'ai déjà mon papier aquarelle prêt avec un côté profond. Et j'ai simplement pris mon pinceau plat d'un pouce et nous appliquons une fine couche d'eau. Pas besoin de se dépêcher du tout. Faites-le très lentement. agit d'un processus où vous devez appliquer une fine couche d' eau très soigneusement. Il s'agit essentiellement d'une technique mouillée sur humide dans laquelle nous allons appliquer les aurores boréales. Une fois que vous avez fini avec la fine couche d'eau, assurez-vous simplement que vous n' avez pas laissé de place. Assurez-vous également qu'il n'y a pas de bol d'eau entre les deux. Vous pouvez donc simplement observer sur le côté droit, j'ai ma palette de couleurs prête avec toutes les aquarelles que nous allons utiliser. Maintenant, nous allons prendre notre pinceau plume à l'extérieur et les portes. Vous n'avez pas de pinceau plume. Vous pouvez utiliser un pinceau rond, à l'envers 12, qui fonctionnerait parfaitement bien. Nous commençons par un peu de cadmium jaune et de vert ensemble. Je le mélange bien dans ma palette de couleurs, vous pouvez simplement observer ajouter une quantité d' eau car cela va être une technique mouillée sur mouillée. Maintenant, nous allons faire de beaux traits minces avec mon pinceau. Je commence simplement par le coin supérieur droit , en direction du coin inférieur gauche. Il suffit simplement d'observer le mouvement de mon pinceau et vous pouvez voir à quel point il se mélange magnifiquement puisque nous avons déjà appliqué une fine couche d'eau, c'est essentiellement connu sous le nom de technique humide sur mouillé. J'ai encore fait un coup, juste en dessous du premier, et nous couvrirons toute la zone en bas. Cela prend un peu plus de vert clair entre les deux. Vous pouvez observer comment je mélange les couleurs ensemble. Pas besoin de s'inquiéter du tout. Rien. Les lumières sont une forme naturelle de lumière et n'ont aucune forme particulière. Il n'est donc pas du tout obligatoire de peindre de la même manière que je peins. Vous pouvez simplement suivre les étapes comme je le fais. Maintenant. Nous en avons presque fini avec du jaune cadmium, du vert clair. Nous allons maintenant remplir les espaces blancs restants d'outremer. Il suffit de nettoyer votre brosse et de nettoyer le réservoir d'eau. Et nous mélangeons maintenant un peu d'outremer, ajouter une quantité d'eau et nous assurer que votre papier aquarelle est encore humide. C'est pourquoi il est très important d' appliquer au départ une belle couche d'eau uniquement pour que vous puissiez obtenir un mode agréable et estomper. Les couleurs. Vous pouvez voir que j'ai pris un peu d'outremer et mon pinceau à plumes et maintenant je vais remplir les espaces restants. Pour m'inquiéter du tout, il suffit de suivre le mouvement de la brosse comme je le fais. Et nous allons juste remplir entre les zones. La façon dont nous avons fait les coups avec notre jaune cadmium et notre vert clair. De même, vous devez remplir la zone avec de l' outremer également. Assurez-vous également que vous n'avez pas accès à la quantité d' eau dans votre pinceau qui va certainement volume de peinture. Maintenant, vous pouvez déjà observer à quel point l'effet de lumière boréale est magnifique. Et une autre chose que vous devez garder à l'esprit, c'est que la couleur que vous voyez en ce moment, qui est visible à l'écran, deviendra d'une teinte plus claire lorsqu'elle sera sèche. C'est quelque chose que vous devez creuser à l'esprit la valeur de travailler avec. Aquarelles. Sélectionnez la densité des couleurs que vous pouvez appliquer, des tons plus foncés sur les coins et les bords. Ça a l'air vraiment beau quand on les enlève, je trempette. Ajoutons maintenant des valeurs plus sombres en ajoutant un peu de noir et d'outremer. Vous pouvez observer dans ma palette de couleurs comment j'ai mélangé toutes les couleurs ensemble. Je suis simplement en train d'ajouter ces petits patchs de couleur sur les coins et les bords. Il est toujours bon d'utiliser aquarelles autant que nécessaire. J'ai donc pris un peu plus d'outremer depuis que c'était fini. Maintenant, je vais le mélanger à nouveau. Prenez donc des valeurs plus sombres de l'outremer, ajoutez une quantité d'eau et observez attentivement dans ma palette de couleurs. J'essaie d'ajouter des valeurs plus sombres en y ajoutant un peu de noir. Lorsque vous faites cela, ce qui arrive, c'est que la couleur devient un peu plus dense sur les coins et les bords. Lorsque vous supprimez la pointe du site. Il a l'air vraiment beau et beau. De même, je viens juste de suivre les traits que nous avons faits en peignant les aurores boréales. Et nous allons remplir toute la zone qui ne pèse que. Vous pouvez observer comment je déplace mon pinceau. Et il suffit de répéter les mêmes étapes. Cela a été complètement humide, séché maintenant, et quand il sèche, vous verrez le résultat. J'essaie également d'ajouter un peu de valeurs plus sombres sur le bord gauche. La raison derrière l'utilisation d'un pinceau plume si vous utilisez un pinceau rond, c'est que vous pouvez l'utiliser pour appliquer ces jolis traits fins. Si vous rencontrez des difficultés à peindre, vous pouvez simplement vous rendre à la séance d' entraînement. J'ai expliqué en détail comment peindre les aurores boréales. Maintenant, après séchage, ce que nous allons faire c'est que nous allons ajouter les éléments. Mais avant cela, permettez-moi de mélanger un peu plus les aurores boréales. J'essaie juste d'appliquer à nouveau le code dessus. Vous pouvez voir que j'ai une brosse propre avec une quantité d' eau et j'essaie simplement de suivre le schéma. Je pense que nous pouvons ajouter des valeurs plus sombres d' outremer sur le bord droit pour qu'il soit encore plus beau. Prenez donc des tons plus sombres d'outremer, partez du bord droit et venez vers la partie gauche, suivez simplement le motif. Cela donnera un très bel effet lorsqu'il sèche. Vous pouvez ajouter un peu de traits sur la partie inférieure. Où avons-nous cette zone jaune cadmium ? Maintenant, après avoir séché tout le fond, ce que nous allons faire, c'est prendre notre pinceau de détail de taille 0 et nous allons prendre une couleur noire unie. Vous pouvez l'observer sur ma palette de couleurs. J'ai pris beaucoup moins d' eau parce que nous voulons une tache noire solide. Nous allons maintenant peindre un peu de paysage. Il s'agit donc essentiellement d'une zone de paysage très rugueuse sur laquelle nous allons peindre des pins. Vous pouvez donc le faire de la manière que vous voulez. J'essaie juste de créer une zone paysagère en dessinant les contours pour nous. Et maintenant, nous remplissons toute la zone de noir. Vous pouvez voir la surface aléatoire sur la partie supérieure et la couleur noire unie juste en dessous. Assurez-vous maintenant d' avoir une quantité maximale de couleur noire plutôt que d'eau, car lorsqu' elle se dessèche, elle aura l'air un peu grisâtre si vous avez plus d' eau que de couleur. Nous en avons fini avec la zone paysagère. Maintenant, je vais prendre des valeurs noires plus foncées et mon pinceau de détail. Et nous allons peindre des pins. Ce que je fais, c'est que je vais localiser les DDI. Puissons-nous avoir ces binaires. Il suffit donc de prendre votre pinceau de détail et de tracer une ligne verticale. Le premier se trouve donc sur le côté gauche. Ensuite, prenons un sur le sable, vérifions deux fois. Un autre, qui est de la même taille que le faux 11, qui est plus grand que les trois autres. C'est ainsi que nous avons localisé les positions du binaire en dessinant une simple ligne verticale avec une couleur noire unie. Et je vais peindre les buissons. Vous devez commencer par la partie supérieure et vous devez peindre ces petites branches alors que je peins en ce moment. Il suffit de faire ces petits coups. Et lorsque vous arrivez vers la liaison inférieure, augmentez la taille des branches. Croyez-moi, ce n'est pas du tout difficile. Il vous suffit d'utiliser la pointe de votre brosse à détails et être très prudent. Au cas où vous rencontrez des difficultés à peindre, ce que vous pouvez faire, c'est simplement aller à la séance d'entraînement et observer comment peindre les pins. Et vous pouvez tout simplement l'apprendre sur un papier gratté grossier, puis passer à votre peinture finale. Vous pouvez voir à quel point le binaire est beau. Maintenant, je vais peindre les trois autres en utilisant la même méthode à partir de la partie supérieure. Et j'essaie juste de souffrir, mais des buissons. En me dirigeant vers la partie inférieure, j'augmenterai la taille des buissons. Comme la méthode est la même, j'ai juste plus vite que la vidéo pour que nous puissions consommer du temps, mais pas besoin de s'inquiéter du tout. Si vous peignez avec moi, vous pouvez simplement ralentir la vidéo en diminuant le délai. C'est une option ci-dessous. Vous pouvez observer à quel point le pin est beau. Maintenant, nous avons le dernier. Encore une fois, nous suivons simplement la même méthode et nous plions le plus petit pin. Comme ça a l'air mignon. Maintenant, une autre chose que vous devez garder à l'esprit est que avez essayé d'avoir une couleur noire unie dans votre pinceau de détail. Parce que si vous avez une quantité maximale d'eau plutôt que de couleur, elle se dessèche et se présentera aussi bien. J'utiliserai mon stylo de détail, qui est une vitamine de Sakura Gelly Roll. Nous allons dessiner ces petites étoiles. Ce n'est pas du tout difficile. Il suffit d' appuyer sur votre stylo blanc. Sur les zones sombres de l'arrière-plan, qui est outremer. Vous pouvez voir à quel point les étoiles sont belles. Vous pouvez également avoir des variations dans les tailles. Je m'engage. Vous voulez que l'étoile soit un peu plus visible. Vous pouvez le toucher un peu plus. Vous pouvez simplement essayer de dessiner un petit cercle. Vous pouvez voir à quel point les étoiles sont belles en arrière-plan. Vous pouvez simplement suivre les étapes et dessiner ces petites étoiles en arrière-plan. Pas besoin de se dépêcher du tout. Vous pouvez le faire lentement. Essayez d'avoir une composition uniforme des étoiles qui semble encore plus esthétique. Nous en avons presque fini avec le tableau. Ajoutons maintenant un peu de neige sur les binaires. Il suffit donc d'utiliser le même stylo blanc et d'ajouter ces petits traits sur chaque couche des buissons. Ce n'est pas du tout difficile. Il suffit de faire ces gribouillis sur les pins. Il s'agit essentiellement d' une petite ligne en zigzag qui reproduit de la neige sur les arbres. Et nous en avons fini avec le tableau. Maintenant, supprimons cela. Je l'ai fait. Il s'agit d'un lien très intéressant et satisfaisant fois que vous avez terminé votre peinture. Essayez donc de retirer le ruban avec beaucoup de précaution. Assurez-vous de le retirer dans un angle afin de ne pas finir avec votre papier aquarelle. Et c'est fini. Vous pouvez voir à quel point les bords sont beaux. Laissez-moi vous montrer un peu plus près. J'espère que le tableau vous a plu et je serai très enthousiaste à l'idée de voir tous vos projets. Passons maintenant à la prochaine peinture. 10. Deer élégant: Bonjour à tous, bienvenue dans le cinquième tableau pour les aurores boréales. Parlons maintenant des aquarelles dont vous aurez besoin pour cette peinture particulière. Le premier est bleu de Prusse, alors vous aurez besoin de bleu cobalt et de noir. Voici les trois couleurs dont vous aurez besoin. N'est-ce pas génial ? J'utilise mon pinceau plat d'un pouce pour appliquer un code PIN sur l'eau dans un premier temps. Et vous pouvez voir que mon papier aquarelle est déjà prêt avec cette idée. Il suffit de prendre un peu d'eau propre dans votre pinceau plat et d' appliquer nos dix codes de fond sur le papier aquarelle, assurez-vous de ne pas laisser de place. Parce que nous allons avoir un bel effet de propagation lorsque nous appliquons l'arrière-plan des aurores boréales. Assurez-vous également que vous n' avez pas de bol d'eau entre les deux. Essayez donc d'avoir un beau manteau uniforme. Cela va être très rapide et facile à peindre, ce que je suis sûr que ça va vous plaire. Maintenant, permettez-moi d'appliquer encore dix dieu de l'eau pour que nous puissions avoir une belle propagation. Je l'ai trouvé un peu moins, c'est pourquoi je l'ai appliqué à nouveau. Maintenant, j'ai ma pinceau plume, qui est aussi à l'envers. Si vous n' avez pas de brosse à couette, vous pouvez utiliser un pinceau rond de taille 12. Cela fonctionnera parfaitement bien. Donc oui, en commençant par un peu de bleu cobalt, j'ai d'abord essayé d'avoir de belles valeurs plus foncées de bleu cobalt avec une certaine quantité d'eau. Et nous avons déjà appliqué au codeur de l'eau sur le papier aquarelle. Maintenant, nous allons taper notre pinceau plume, mais le bleu cobalt dessus et créer ces patchs aléatoires. Rien n' est fondamentalement une forme naturelle de lumières qui ont un effet de couleur vraiment agréable. Mais c'est une forme contre nature. C'est pourquoi il n'est pas obligatoire peindre de la même manière que je peins. Il peut y avoir un peu de différence, c'est tout à fait très bien. De la poussière. Vous devez simplement suivre le processus et la méthode que je fais en ce moment. C'est tout à fait correct si vous n'avez le bouton exact que j'essaie d'avoir en arrière-plan. Prenons maintenant quelques belles valeurs plus sombres bleu de Prusse et peignons la zone restante. J'essaie juste de l'appliquer sur le coin au début, assurez-vous que votre bande de site est complètement collée sur le papier et qu'elle ne soit pas perdue car cela ne vous donnera pas belles bordures avec le livre blanc. J'essaie donc de remplir les zones blanches et d' utiliser simplement le bout de votre pinceau. Ou au cas où vous utiliseriez un pinceau rond. La raison derrière l'utilisation d'un pinceau plume ou d'un pinceau rond est que vous pouvez appliquer la couleur sur les zones difficiles. En ce moment, il n'est peut-être pas si beau, mais quand il se tarira, vous pouvez voir le résultat. Ces résultats seraient vraiment excellents. Il s'agit essentiellement d'une technique mouillée sur humide dans laquelle vous donnez les deux couleurs sont une belle combinaison ensemble. Et vous pouvez voir l' effet de mélange quand il sèche. Le résultat final sera certainement très différent. Une autre chose que vous devez garder à l'esprit lorsque vous travaillez avec des aquarelles, c'est la valeur de couleur que vous voyez en ce moment ? La densité de la couleur sera essentiellement d'une teinte plus claire lorsqu'elle s'assèche. Sélectionnez les pigments en conséquence et essayez d'avoir vos nuances et votre obscurité. D'après ça. Il est temps de creuser un peu plus de bleu de Prusse et de ma palette de couleurs parce que j'ai l'impression que c' est un peu plus léger. Il suffit donc de prendre des valeurs plus sombres de bleu prussien et de taper dessus sur les espaces restants que nous faisons. Maintenant, vous pouvez voir qu'il semble un peu plus sombre que celui que nous avons appliqué précédemment. J'essaie juste de le taper de notre manière aléatoire. Il n'y a personne de couleur, de motif de faire ça. Vous pouvez simplement le faire de manière naturelle. Utilisez également les aquarelles dans la quantité requise. Pas besoin de gaspiller les couleurs. Considérez cela comme une pénurie d'utilisation. Ensuite, vous pouvez reprendre les tubes d'aquarelle, mais pas besoin de gaspiller les couleurs. J'espère que vous avez eu la bonne idée de comment peindre les aurores boréales en arrière-plan. Vous pouvez donc voir qu'il s'est asséché et maintenant l'effet est complètement différent. Maintenant, dans ma palette de couleurs, j'ai pris du noir et nous allons peindre une zone de paysage. Vous pouvez observer que j'ai ma brosse à détails à l'envers 0, qui est essentiellement un pinceau rond. Nous allons utiliser ce pinceau de détail pour peindre les éléments restants. Prenez donc une quantité d'eau dans votre brosse à détails et conservez des valeurs noires solides. Assurez-vous de ne pas avoir accès à la quantité d'eau. J'ai plus de couleur que d'eau. Parce que quand il s'assèche, il doit avoir l'air noir foncé, de couleur unie. Mais si vous avez plus d' eau que de couleur, cela aura l'air un peu grisâtre. Vous pouvez déjà voir que je viens dessiner une ligne inégale au départ et j'essaie juste de remplir la zone restante avec une couleur noire unie. Assurez-vous de ne pas laisser de place. Essayez de l'appliquer de manière parfaite en remplissant soigneusement toute la zone. Passons maintenant à l'élément suivant, qui est d'avoir un beau renne, qui est sur le sol en train de manger de l'herbe. Vous pouvez utiliser un crayon à symboles pour dessiner initialement une esquisse de base. Si vous êtes assez confiant pour le peindre directement avec votre pinceau de détail, c'est également très bien. Mais si vous êtes débutant et que vous essayez de peindre ce tableau particulier, je vous suggérerais d'abord de le faire avec un crayon. De plus, il n'est pas nécessaire écrire directement avec un crayon dans la peinture finale. Ce que vous allez faire, c'est que vous pouvez pratiquer cela sur un grattage grossier de papier faux, puis vous diriger vers votre peinture finale. En raison du fond que nous avons, qui est tout bleu de Prusse et bleu cobalt. Le dessin n'est peut-être pas très visible pour vous, mais vous pouvez simplement observer attentivement le contour. Permettez-moi de le dessiner avec un stylo noir pour que vous puissiez avoir une idée exacte de la pluie, si vous n'utilisez pas de stylo noir, vous pouvez directement peindre avec votre couleur noire. Mais juste pour vous montrer comment j'ai dessiné le rendu, je ne fais que lui donner un contour avec mon stylo noir. C'est ainsi que tout l'AND d'un regard. Au fait, je fais une erreur. Ce n'est pas un renne, il n'y a pas de cornes. Nous allons avoir une démonstration simple ici. Je suis vraiment désolée pour ça. Maintenant, je vais simplement utiliser mon pinceau de détail et nous allons le remplir de couleur noire unie. Encore une fois, je vais répéter que j'ai essayé avoir une belle quantité de couleur plutôt que de fond. Parce que si vous avez plus d'eau dans votre brosse à détails, alors quand elle se dessèche, elle aura l'air un peu dégradée plutôt que noire. La raison derrière l'utilisation d'un pinceau de détail est que vous pouvez peindre les zones difficiles comme les pieds où nous avons une très petite surface à peindre. Ainsi, en utilisant la pointe de votre brosse à détails, vous pouvez l'utiliser très bien. Nous avons peint l'ensemble de l'accord. Nous allons maintenant peindre de l'herbe sur la zone paysagère. Utilisez votre pinceau de détail et ajoutez ces petits traits représentant un peu herbe sur la zone du paysage. Ce n'est pas du tout difficile. Il suffit de faire ces petits coups comme celui que nous peignons en ce moment. Il suffit d'observer le mouvement de ma brosse de guérison. Maintenant, je vais utiliser mon stylo blanc de Sakura Gelly Roll qui vous donne une très belle couleur blanche unie. En utilisant ce stylo blanc, nous allons ajouter des petites étoiles dans tout l'arrière-plan. Attaché pour ajouter ces petites étoiles sur la zone plus sombre où nous avons peint le bleu de Prusse. Vous pouvez avoir un beau contraste entre le fond clair et le fond sombre. Vous pouvez avoir des variations dans la taille de ces données. Ainsi, au cas où vous vouliez les plus petites étoiles, vous pouvez simplement appuyer sur votre stylo blanc. Et au cas où vous voudriez que certaines étoiles soient un peu plus grandes. Essayez donc de dessiner un petit cercle là. Sam, j'essaie juste de couvrir tout le fond avec ces petites étoiles. Avoir une composition homogène. Vous pouvez également ajouter des styles entre les pattes de l'offre. Puisque l'arrière-plan est complètement visible derrière l'oreille également. Et c'est presque fini. Maintenant, utilisons le même stylo blanc pour dessiner un peu plus sur la zone bleu cobalt. J'essaie juste d' avoir une petite lune. Ce n'est pas une lune complète, c'est essentiellement une demi-lune. Pas une demi-lune n'est vraiment quantique. Maintenant, c'est absolument vos articulations. Vous pouvez également dessiner une pleine lune. Maintenant, supprimons cette informatique très soigneusement. Essayez de le retirer dans un angle afin de ne pas déchirer tout votre papier aquarelle. Vous pouvez voir à quel point les bords regardent la peinture est vraiment incroyable. Vous pouvez ajouter ces petites lignes dans le DR et l'herbe également avec votre stylo blanc pour qu' il soit encore plus beau. J'espère que ce tableau vous a plu. Je serais vraiment ravi de voir tous vos projets. Passons maintenant à la prochaine peinture. 11. Montages magiques: Salut tout le monde, donc vous êtes les bienvenus vers le tableau pour les aurores boréales. Parlons maintenant des aquarelles dont vous aurez besoin. Le premier est noir, alors vous aurez besoin de Bhopal, outremer et de blanc titane. Voici les quatre aquarelles dont vous aurez besoin pour cette peinture particulière. Ici, j'ai mon pinceau plat d'un pouce et vous pouvez voir mon papier aquarelle est prêt lorsque la bande de site est prête. Maintenant, nous allons l'appliquer puis une couche d'eau dessus. Il s' agira essentiellement d'une technique mouillée sur mouillé pour peindre les aurores boréales. Je vais l'appliquer puis une couche d'eau dans un premier temps, assurez-vous de ne pas laisser d'espace entre les deux. En outre, une autre chose que vous devez garder à l'esprit est de vous assurer que vous n' avez pas de piscines d'eau entre les deux. Essayez donc d'avoir même une couche d'eau au début seulement. J'ajoute un peu plus d'eau pour que vous puissiez avoir un bon mélange. Assurez-vous également que vous disposez d' une bonne quantité d' eau sur les bords. Commençons maintenant par le contexte des aurores boréales. Ici, j'ai ma pinceau plume de taille deux. Vous pouvez également utiliser un pinceau rond qui fonctionnera parfaitement bien. Nous allons commencer par un peu de pulpal au départ. Donc je prends mon pinceau, tu peux observer ma palette de couleurs. Nous allons avoir de belles valeurs sombres de pulpe et une certaine quantité d' eau qui se répand naturellement et qui a commencé à avoir sur les yeux et se fondre. Assurez-vous d'avoir suffisamment d'eau et de couleur en même temps dans votre pinceau à plumes, afin que vous puissiez utiliser le même pinceau pendant une longue durée, commençant par la partie supérieure. Et nous faisons ce coup vers la partie inférieure. Nous effectuons un trait de plus sur le côté droit et un trait sur le bord droit et un trait sur le bord gauche. Vous pouvez voir que les traits arrivent vers 1, qui se trouve dans la partie inférieure. Ici, dans ce tableau particulier, la bulle reproduit les aurores boréales. Nous allons maintenant peindre les espaces restants avec un joli outremer. Il suffit de l'assembler, de nettoyer votre pinceau plume ou une brosse ronde au cas où vous l'utilisez, essayez d'avoir des valeurs plus foncées de l'unité outremer. Et nous remplissons les espaces blancs et entre l'ampoule, le motif de trait est le même. faut simplement observer le mouvement de ma fille au pinceau. Essayez de couvrir la zone blanche. Vous pouvez voir que le mélange est vraiment magnifique. De plus, le tableau n'est peut-être pas très esthétique en ce moment parce qu'il est mouillé. Une fois qu'il s'assèche, vous pouvez voir le mélange des couleurs de Bouddha. Maintenant, une chose que vous devez garder à l'esprit lorsque vous utilisez des aquarelles est que l'opacité et la densité de la couleur que vous voyez en ce moment. Il sera d'une teinte plus claire lorsqu'il s'assèche. La densité de la potence en conséquence. Maintenant, je creuse des valeurs plus sombres de l'outremer. Et j'ajouterai ces valeurs plus sombres sur les bords. Comme vous pouvez le voir. Il suffit d'appuyer sur le pinceau et de le déplacer dans le motif car d'autres lumières se déplacent vers la partie inférieure. La technique que nous avons utilisée pour peindre le fond est connue sous le nom de technique humide sur mouillé. Maintenant, la technique humide sur mouillé signifie essentiellement qu'il existe une couche d' eau déjà appliquée dans laquelle nous appliquons une autre couleur que nous obtenons, un mélange naturel. Vous obtiendrez une tonalité très apaisante des couleurs lorsqu'elles se dessèchent. Nous en avons presque fini avec la zone d'arrière-plan. Permettez-moi également de couvrir la version inférieure avec des tons plus sombres d'outremer. Vous pouvez observer à quel point la combinaison du violet et de l' outremer est belle . Maintenant, une fois qu'il sera sec, vous verrez les résultats et cela aura l'air vraiment incroyable. Maintenant, j'essaie juste d' ajouter quelques détails et entre les deux pour que cela ne soit pas inégal. Regardez, vous trouverez ce motif particulier de peinture des aurores boréales un peu difficile. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez simplement aller à la séance d'entraînement et vous pouvez la pratiquer sur et l'éteindre, gratter le papier d'abord, puis vous diriger vers votre peinture finale. Maintenant, vous pouvez voir que l'arrière-plan est sec et qu'il a l'air vraiment incroyable. La combinaison du violet et de l'outremer. J'ai pris un ton noir plus foncé et ma palette de couleurs, qui est de couleur noire unie. Et j'ai utilisé mon pinceau pour peindre les montagnes. Vous devez donc utiliser la pointe de votre pinceau pour peindre le contour en premier. Ensuite, vous pouvez simplement remplir la couleur de la partie restante sur la partie inférieure. Une autre chose que vous devez garder à l'esprit est le droit d' avoir plus de couleur que d'eau et de votre pinceau aquatique cette fois-ci parce que si vous allez avoir plus d'eau, puis le noir qui est actuellement visible à l'écran sera un peu grisâtre. Assurez-vous que vous avez plus de couleur que de bas. Veillez également à ne pas laisser d'espace entre la pointe et le papier aquarelle car lorsque nous allons le retirer, il ne devrait plus y avoir de zone blanche. Donc sec pour appliquer la couleur très bien et soigneusement. Pas besoin de se dépêcher du tout. Prenez également votre temps à être à la montagne selon vos souhaits. Il n'est pas du tout nécessaire que vous peignez les montagnes que j'ai peintes. Maintenant, vous pouvez voir que les montagnes se sont asséchées. J'ai attendu ça. Et vous pouvez également attendre cela ou vous pouvez utiliser un sèche-cheveux pour les sécher. Et la couleur est absolument noire. C'est tout à fait très bien. Maintenant, il suffit d'observer ma palette de couleurs. J'ai pris du blanc de titane et de l'oxyde 0 de ma brosse de guérison. Et nous allons créer une texture rugueuse sur les montagnes pour pouvoir reproduire de la neige. J'ai tracé une ligne au milieu de la montagne forestière , une ligne très aléatoire et naturelle. Et en appliquant ces petits coups rugueux à l'aide du pinceau de détail sur la bonne partie. Pour obtenir cette belle texture de combat sur les montagnes. Ce que vous devez faire, c'est prendre votre blanc titane et la palette de couleurs et d'avoir beaucoup moins d'eau dans votre pinceau de détail, alors seul vous obtiendrez cette texture particulière. Pas besoin d'avoir plus d'eau qui vous donnerait certainement pas cette texture particulière. Vous pouvez déjà observer à quel point les pinceaux se déplacent en ajoutant cette tache de blanc et certaines zones. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez avoir un blanc solide sur la pointe au départ. Et alors que vous descendez dans la montagne, vous pouvez simplement réduire les coups. Comme vous pouvez le voir à quel point l'effet est beau. Maintenant, j'ajoute un peu plus de texture. Il s'agit essentiellement d'un processus très naturel. Pas besoin de vous inquiéter si vous n'obtenez pas exactement les mêmes résultats que je peins. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez utiliser un simple paysage de papier, dessiner ces magnifiques montagnes, les peindre avec du noir et vous entraîner à avoir cette texture particulière avec du blanc titane. Ensuite, venez vers le tableau final. Vous pouvez également observer le mouvement de mon pinceau de détail et la façon dont j'essaie d'ajouter ces petites textures sur la montagne. Vous vous demandez peut-être pourquoi nous avons utilisé du noir massif dans les montagnes. Ce que vous pouvez voir, c'est qu'en arrière-plan, nous avons un ton très clair pour les aurores boréales pour améliorer la quantité de danse et avoir un bon contraste avec le fond. Nous avons utilisé une couleur noire unie, mais c'est tout à fait parfait si vous voulez aller avec une teinte brunâtre ou même un blanc qui fonctionnerait également. Maintenant, je vais utiliser mon stylo blanc de Sakura Gelly Roll pour dessiner les étoiles en arrière-plan. Essayez donc d'ajouter ces petites étoiles et les zones sombres de l'outremer afin qu'elles puissent également obtenir un beau contraste. Nous pouvons également ajouter des étoiles dans le Bhopal, ce qui est aussi très bien. Vous pouvez dessiner les étoiles selon vos besoins. Il peut également y avoir des variations dans les tailles. Si vous voulez des plus petits, vous suffit de tapoter votre stylo blanc. Et au cas où vous voudriez qu'il soit un peu plus lumineux, lié à quelques cercles comme je le fais en ce moment. Vous pouvez observer à quel point les étoiles sont belles en arrière-plan. Essayez de les ajouter , puis même tonifier. J'essaie de couvrir toute la zone. Vous pouvez simplement observer comment nous devons appuyer sur le stylo blanc. Et nous avons presque fini dessiner ces points en arrière-plan. Maintenant, à l'aide du même stylo blanc, dessinons une petite lune, qui est essentiellement un quart de lune sur le ciel. J'essaie de remplir la couleur blanche entre les deux. Vous pouvez voir à quel point les Mamelouks et notre tableau sont prêts. Maintenant, retirons la bande. Soyez très prudent pendant que vous déplacez cela. J'ai essayé de retirer la pointe latérale dans un angle afin que vous ne finissiez pas par déchirer votre papier aquarelle. Vous pouvez déjà voir à quel point les bords sont beaux. J'espère que vous aurez appris quelque chose de ce tableau particulier et cela ne prendra pas plus de temps. Je serais vraiment ravi de voir tous vos projets et de nous orienter vers le prochain tableau. 12. Lumières de ville: Salut tous. Vous êtes donc les bienvenus vers le septième tableau pour les aurores boréales. Parlons maintenant des aquarelles dont vous aurez besoin. Le premier est vert clair, puis le second est vide. Le troisième est outremer et le dernier est blanc titane. Voici donc les quatre couleurs dont vous aurez besoin. Commençons par un croquis de base. Ici, j'ai mon crayon simple et vous pouvez voir que mon papier aquarelle est prêt avec l'astuce du site. Comme vous pouvez le voir, j'ai commencé par le bord gauche et je me dirige vers la liaison droite, dessinant la ligne d'horizon du symbole, qui est un peu irrégulière. Ensuite, à partir d'un peu de la bonne zone, nous commençons à avoir une route qui va être amenée en bas. Nous essayons simplement de suivre le point de vue selon lequel il est fin sur la partie supérieure et plus large sur la partie inférieure. Il va y avoir de simples montagnes. Il s'agit donc d'une seule montagne. Comme vous pouvez le voir, je viens dessiner au-dessus de la ligne d'horizon. Et c'est tout. Il s'agit de l'esquisse de base. Il y a essentiellement trois éléments dans ce tableau particulier. Zone paysagère, que vous pouvez voir à gauche et sur la route droite entre eux. Et assemblez la montagne sur la partie ci-dessus. Voici donc mon pinceau plat d' un pouce et maintenant nous allons appliquer une fine couche d'eau au départ pour pouvoir peindre un bel effet de lumière boréale. Assurez-vous que vous appliquez une couche d' eau uniforme afin qu'il n'y ait pas de liste d'espace. Maintenant, la raison donner dix dieux de l'eau au début en arrière-plan est que cela fera partie de votre technique mouillée sur mouillé. Ce qui se passe, c'est que nous l' appliquons initialement dans le code de l'eau en ce moment, et nous allons appliquer la couleur dessus que vous obteniez un bon mélange entre deux couleurs. Ici, j'ai aussi ma pinceau plume à l'envers. Si vous n' avez pas de brosse à plumes, allez plus loin en bas de la branche de la taille 12. Cela fonctionnerait également parfaitement bien. Maintenant, sur la bonne zone et simplement observé ma palette de couleurs. Je prends des valeurs plus foncées de vert clair dans mon pinceau à plumes et ajoute une quantité d'eau pour qu'elle se répand uniformément sur notre code thématique de l'eau. Maintenant, en utilisant le pinceau plume, il suffit de faire un coup juste et de la manière de la portée. Vous pouvez observer comment j'ai fait ces outils et vous pouvez déjà voir le mélange. Comme nous avons déjà appliqué au fond, il y a déjà de l'eau dans notre pinceau, sorte que la couleur se répand très bien. Maintenant, je creuse des valeurs plus sombres de l'outremer. Et nous ajouterons ces piliers dans les espaces blancs qui restent maintenant. Dans ce tableau particulier, vert clair représente l' apprenant que la lumière. Encore une fois, il suffit d'absorber ma palette de couleurs. J'ai pris des valeurs plus sombres de l'outremer. Et maintenant, le faux trait que vous devez faire entre les deux traits vert clair. Et ensuite, vous pouvez couvrir toute la zone. Outremer appliqué dans le coin supérieur droit. Et maintenant, nous allons nous diriger vers la partie inférieure gauche. Vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau comme le trait que nous avons fait initialement via fait suite à cela et essayant de couvrir toute la zone d'arrière-plan. Et vous pouvez déjà observer le mélange entre le type vert clair et outremer. Maintenant, comme c'est humide et maintenant vous pouvez voir la différence qu'il a asséché. Vous pouvez également observer la sortie, quel point le mélange est beau en ce moment. Il faut donc attendre et lui donner du temps. Ou si vous n' avez pas autant de temps, utilisez un sèche-cheveux et vous pouvez sécher votre peinture. Nous en avons fini avec l' ensemble de la zone d'arrière-plan. Maintenant, je vais prendre une couleur noire unie dans ma palette de couleurs. Et ils utilisent un pinceau de détail, qui est essentiellement un pinceau rond en dehors de 0. Et au départ, nous commencerons par le contour de la montagne. J'essaie juste de donner un aperçu au départ. Une fois le contour terminé , il suffit de remplir toute la zone avec une couleur noire unie. Maintenant, permettez-moi également de le terminer en donnant toute la couleur noire sur la liaison inférieure. La raison derrière l'utilisation d'un pinceau de détail est que vous pouvez peindre sur les zones difficiles où vous avez de petits avortements à peindre. Vous pouvez utiliser très soigneusement la pointe de votre pinceau pour appliquer des couleurs et des zones difficiles. Maintenant, chaque fois que vous travaillez avec une couleur noire, assurez-vous simplement d'avoir moins d'eau et plus de couleur. La raison en est que chaque fois que vous avez plus d'eau dans un pigment particulier, qu'il s'agisse de noir ou de toute autre couleur. Ce qui se passe, c'est que lorsqu'il s'assèche, il aura l'air un peu grisâtre et tonifié et il ne sera pas si noir solide. Essayez donc d'avoir plus de couleur que d'eau. Maintenant, j'essaie de compléter toute la montagne, observer le mouvement de mon pinceau de guérison. J'essaie de remplir la couleur pour les gens qui sont régulièrement et qui ont un horaire très mouvementé. Et un temps non métallique pour pratiquer et peindre quotidiennement. Pour eux, ce défi d'aquarelle serait vraiment génial. Parce que ces mini-peintures ne prendront pas beaucoup de temps. En même temps, vous améliorerez considérablement vos compétences en peinture. Maintenant, je commence tout juste à peindre la couleur noire unie sur la route entre les deux zones paysagères. Encore une fois, j'ai fait la même technique. J'ai commencé avec les contours rapidement , puis nous remplissons la zone centrale au cas où vous trouviez la couleur un peu rigide et pas si facile à peindre, puis vous pouvez ajouter un portail, mais assurez-vous qu'elle innove en quantité minimale. En ajoutant un peu de modèle, le mouvement de la brosse sera un peu plus fluide. Vous pouvez voir que nous en avons fini avec la zone routière également. Vous pouvez observer que la route est suffisamment en perspective. Sur la partie avant, qui se trouve dans la partie inférieure, vous trouverez la route un peu plus large. Et alors que nous nous dirigeons vers la région montagneuse, elle reçoit beaucoup d'étain et de vision qui est essentiellement due à la perspective. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai simplement nettoyé mon pinceau et j'ai ajouté de l'eau. Et nous allons ajouter ces petits traits sur la zone blanche du paysage que nous pouvons représenter une belle texture pour cela, non. Il n'existe pas de méthode parfaite ou particulière pour le faire. Il suffit de taper votre pinceau au hasard comme je le fais en ce moment, vous pouvez observer le mouvement de mon pinceau de la journée. Vous pouvez déjà voir à quel point cet aspect supplémentaire vous donne un bel effet de neige sur la zone paysagère. De même, dans l' autre zone paysagère, qui se trouve sur la bonne partie, il faut répéter le même processus. Je ne fais que frotter mon pinceau de guérison, essayant d'ajouter un beau motif de texture sur la zone du paysage. Nous avons presque fini de le faire. Maintenant, ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez simplement utiliser vos hommes blancs. Le stylo blanc que j'utilise est de Sakura Gelly Roll. Il vous donne un joli badge blanc solide, comme vous pouvez le voir à l'écran. Ce que je fais en ce moment, c'est que j' essaie de reproduire un peu en dehors de la région de City qui aura beaucoup de lumières. Nous essayons donc simplement d'avoir une combinaison de 423 points ou plus. Mais essayez de l'avoir dans une ligne car généralement les lampadaires sont placés de manière symétrique, mais ce n'est pas du tout nécessaire. Vous pouvez également placer les points sous une forme aléatoire. J'essaie juste d' appuyer sur le stylo blanc et d'essayer de reproduire un peu de la région de la ville. Vous pouvez voir à quel point la couleur blanche est belle et elle donne un beau contraste sur le fond car la montagne est absolument noire. Maintenant, nous en avons fini avec le quartier de la ville. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est qu'en utilisant le même stylo blanc, nous pouvons simplement ajouter une petite lune juste au-dessus de la montagne, avoir un peu d'espace entre la montagne. Et ensuite, vous pouvez simplement faire un petit cercle, le remplir d'une couleur blanche unie. Vous pouvez le faire avec couleur titane blanche ainsi que des aquarelles. Vous pouvez simplement le dessiner avec votre stylo blanc. Ce sera également très bien. Maintenant, utilisez le même octet quand nous devons répliquer quelques étoiles en arrière-plan, ce que nous allons voir vraiment sympa. Je suis juste en train de taper mon stylo blanc sur les zones les plus sombres de l'arrière-plan, qui est essentiellement l' outremer. Là-dessus. Les étoiles seront encore plus vibrantes. Mais vous pouvez aussi en ajouter sur le vert clair, pas aussi bien. Vous pouvez avoir la variation des tailles. Si vous vouliez qu'un début soit petit et petit, appuyez simplement sur votre stylo blanc et engagez-le. Vous vous demandez, commence à être un peu plus grand qu'il ne faut dessiner un petit cercle. Vous pouvez voir la combinaison d'étoiles que je suis dessinée. Certaines étoiles sont un peu plus grandes et d'autres sont un peu minuscules et petites. C'est donc tout, c'est fait. Ce que je fais, c'est que je prends un ton plus léger d'outremer, en y ajoutant une quantité d'eau. Vous pouvez observer dans ma palette de couleurs la façon dont je l'ai prise. Cette fois-ci, ce que vous devez faire, c'est essayer d'avoir plus d'eau que de couleur car nous voulons des tons plus clairs sur le bleu sur la zone du paysage. La raison derrière le fait est que le petit est généralement blanc seulement, mais pour améliorer la zone paysagère, je l'admets, et il s'agit essentiellement d'un tableau. C'est pourquoi nous ajoutons un peu de bleu. Vous pouvez voir à quel point il est beau lorsque vous donnez une belle zone de détails, la partie paysage, il suffit de taper votre pinceau sur la partie inférieure. Encore une fois, il n'existe pas de méthode particulière pour le faire. Vous devez simplement déplacer votre brosse de façon aléatoire. Et c'est fini. Utilisez maintenant votre pinceau de détail de taille 0. Encore une fois, le même qui se trouve autour de la brosse peu de diazonium et assurez-vous que vous avez une couleur blanche unie et moins d'eau. Nous essayons maintenant d' améliorer la région montagneuse. Ce que j'ai fait, c'est que j'ai commencé à partir de la pointe de la montagne et nous allons l'améliorer, reproduisant de la neige en ajoutant ces petites parcelles qui donneront un bel effet de neige et auront un effet de neige. bonne texture. Ce n'est pas du tout difficile. Assurez-vous simplement que vous n'avez pas accès à la quantité d'eau dans votre brosse de détail au cas où vous avez qu'à taper votre pinceau sur le papier de soie et que vous retirerez l'excès d'eau et vous allez avez plus de couleur dans votre pinceau. Et comme vous pouvez le constater, j' ai donné les lots et la texture sur la bonne zone de la montagne afin que nous puissions lui donner un bel effet 3D. Ajoutons également un peu de texture sur la partie gauche. Essayez donc d'avoir les parcelles dans notre zone minimale, mais ne faites pas trop, car alors la montagne n'aura pas l' air si belle. Maintenant, nous en avons fini avec l'ensemble du tableau et ça a l'air vraiment incroyable. Retirons le ruban adhésif. Soyez très prudent tout en supprimant cela. C'est. Retirez-le dans un angle pour ne pas déchirer votre papier aquarelle. Vous pouvez déjà observer à quel point les bords sont beaux. Habillée de moi, c'est la partie la plus satisfaisante. Une fois que vous avez fini votre peinture. C'est très paisible lorsque vous retirez le ruban adhésif. J'en ai fini avec le dernier. Et notre tableau est prêt. Permettez-moi de vous montrer un peu plus près afin que vous puissiez observer les détails. J'espère que le tableau vous a plu et que vous voudrez en apprendre quelque chose de nouveau. Je serais vraiment ravi de voir tous vos projets dans la galerie du projet si vous avez des questions ou des doutes concernant la peinture ou les techniques utilisées, n' hésitez pas à le poser dans le section de discussion. Je serai vraiment heureux d'y répondre à tous. Passons maintenant à la dernière peinture. 13. Terre de neige: Hé, tout le monde est le bienvenu pour la dernière et la dernière flexion pour les aurores boréales, qui est l'aide à la peinture. Parlons maintenant des aquarelles dont vous aurez besoin. Le premier est bleu de Prusse, le second est violet. Ensuite, nous avons du noir et du blanc titane. Voici les quatre couleurs dont vous aurez besoin pour cette peinture particulière. Comme vous pouvez le constater, mon papier aquarelle est prêt avec le site. Maintenant, vous aurez besoin de nous au crayon gras pour dessiner l'esquisse de base forcée. Cela commence par la ligne d' horizon forcée. la partie inférieure, je viens simplement tracer une ligne rugueuse qui n'est pas droite. Vous pouvez le dessiner en adultes et de manière aléatoire. Maintenant, dessinons les montagnes. Les montagnes ont généralement une forme très naturelle. Encore une fois, séchez-le selon votre façon. Ce tableau particulier, nous allons montrer quelques yeux au niveau du sol. J'essaie juste de le dessiner. Vous pouvez simplement observer le mouvement de mon crayon. Maintenant, une fois que nous aurons tracé une ligne, nous allons la répéter à nouveau pour que nous puissions montrer une différence de niveau. Et oui, c'est tout. C'est l'esquisse de base dont vous aurez besoin, et j'espère que ce n' est pas difficile. Vous pouvez le dessiner de la même manière que j'ai dessiné. C'est tout à fait très bien si vous avez une différence mineure. Maintenant, prenons notre pinceau plat d' un pouce et appliquons-le dans une couche d' eau en arrière-plan. Puisque nous nous connectons sur une technique mouillée sur humide pour peindre l'arrière-plan, conduisez à l'appliquer dans le code de l'eau très soigneusement. Ne laissez aucun espace blanc. S'assure que le code est uniforme et qu'il n'y a pas de bol d'eau entre les deux. Maintenant, plus besoin de vous inquiéter au cas où l'eau est un peu dans la région montagneuse car nous sommes de toute façon, nous allons peindre la montagne complètement en noir. C'est très bien. Maintenant, je prends mon outil de plume surdimensionné. Et si vous n' avez pas de pinceau plume, vous pouvez descendre plus loin le pinceau de taille 12, qui fonctionnerait parfaitement bien. Au départ, nous prenons des valeurs plus sombres des gens. Vous pouvez observer ma palette de couleurs. J'y ajoute une quantité d' eau pour que nous puissions obtenir un bon mélange des couleurs en arrière-plan. Maintenant, nous sommes prêts à peindre le violet en arrière-plan. Et vous pouvez déjà voir que nous avons appliqué à l'encodeur de l'eau en arrière-plan. Il s'agit essentiellement d'une technique connue sous le nom de « mouillé sur mouillé ». Maintenant, j'essaie juste d' appliquer quelques patchs de Bhopal. Encore une fois, il n'y a pas de schéma particulier que vous devez suivre. Et d'autres vies sont généralement une forme naturelle de lumière. Vous pouvez donc le faire de n'importe quelle façon. Vous voulez essayer de laisser quelques espaces blancs dans lesquels nous allons ajouter bleu de Prusse afin que nous puissions définir très bien les aurores boréales. J'ai fait deux belles parcelles de Bhopal, comme vous pouvez le voir. vous suffit maintenant de nettoyer votre pinceau et d'ajouter des valeurs plus foncées de bleu de Prusse. J'ajoute juste un peu d'eau et nous essayons juste de bien le mélanger dans notre palette de couleurs. Et j'ai suffisamment de couleur dans votre outil de pinceau pour couvrir toute la zone. Maintenant, vous pouvez déjà observer dans notre papier aquarelle que le Bhopal est bien mélangé à l'eau en arrière-plan. Appliquez maintenant le Revolution lu dans la zone restante. J'ai essayé d'utiliser la pointe sur les zones difficiles où vous souhaitez mélanger les couleurs. Maintenant, j'essaie juste de couvrir d'abord le coin supérieur droit. Ensuite, nous allons nous diriger vers la gauche. Vous pouvez voir où nous avons des zones difficiles. Vous pouvez utiliser la pointe de votre pinceau à plumes ou si vous utilisez une brosse ronde qui fonctionnera parfaitement bien. C'est la raison de l'utilisation ce pinceau particulier pour que vous puissiez ajouter des couleurs aux zones difficiles. ce moment, il n'est peut-être pas En ce moment, il n'est peut-être pas très esthétique pour vous, mais comme il est mouillé, quand il s'assèche, vous pouvez voir très bien les résultats. Le mélange entre les deux couleurs. J'essaie juste d' ajouter un peu d'eau là où nous avons la réunion sur les deux couleurs pour obtenir un bon mélange. Maintenant, vous pouvez simplement observer comment j'essaie mettre mon pinceau entre les deux couleurs. Blend est vraiment magnifique. Maintenant, vous pouvez observer ensemble la combinaison du bleu de Prusse et du violet. Attendons maintenant qu'il sèche. Au cas où vous ne saviez pas comment faire. Vous pouvez utiliser un sèche-cheveux ou laisser sécher naturellement uniquement. Nous allons commencer par le prochain segment, qui est la zone de base où nous allons avoir des icebergs. J'ai simplement pris un peu de bleu russe et j'ai ajouté plus d' eau pour que nous puissions en obtenir un ton plus clair autre que plus de couleur. J'essaie juste de couvrir la zone que vous pouvez observer que la ligne de crayon a déjà visible lecteur pour remplir la couleur à l'intérieur. Ce serait la première étape sur laquelle nous peignons en ce moment. Nous avons alors une différence de niveau. Ne peignez pas entre les deux lignes. Soyez très prudent en faisant cela. Utilisez la pointe de votre pinceau pour peindre dans les zones difficiles. Ajoutons maintenant un peu plus d' eau et rendons-la un peu plus légère. Maintenant, je peins la deuxième étape. J'essaie d'utiliser le bout de mon pinceau qu'il n'y ait pas d'erreur. Enfin, le dernier, pas seulement pour Wudi au cas où vous auriez votre couleur à l'intérieur des lignes, c'est tout à fait parfait. Nous allons peindre en noir dessus qu'il n'y ait aucun problème. Il ne sera donc pas visible une fois que nous y appliquons une couleur noire unie. Maintenant, si vous voulez un peu de texture sur la surface de glace, vous pouvez simplement utiliser le bout de votre pinceau et ajouter ces petits traits sur les bords. Une fois qu'il sèche, vous pouvez obtenir un effet agréable sur toute la surface. Commençons maintenant par peindre la montagne. J'ai donc pris de la couleur noire unie dans ma palette de couleurs comme vous pouvez l'observer. Et nous avons une brosse à détails en dehors de 0. Il suffit donc d'essayer de commencer avec votre pinceau de détail sur la version ci-dessus. J'essaie donc d'abord de dessiner le contour , puis nous allons remplir toute la couleur. Maintenant, une autre chose que vous devez garder à l'esprit est que chaque fois que vous travaillez avec la couleur noire, essayez d' avoir plus de couleur et moins d'eau, car quand elle se dessèche, nous ne voulons pas ont une nuance gris clair. Nous voulons tous de couleur noire. Que vous devez vous assurer d'avoir une densité de couleur du bois plutôt que de l'eau. peux déjà observer que nous avons une belle forme de montagne. Maintenant, j' essaie juste de remplir la couleur. Et ce sera très bien si vous prenez une quantité d'eau pour nous un moment d' humeur de votre branche, mais ne la prenez pas dans une quantité Access. Une autre chose que vous devez garder à l'esprit lorsque vous travaillez avec des aquarelles est que la nuance ou la densité de couleur visible lorsqu'elle est mouillée. Il sera plus clair d'une teinte quand il sera sec. Joule la densité de gala en conséquence. Et aussi la raison derrière le choix d'un pinceau de détail que vous pouvez peindre dans les zones difficiles en utilisant la pointe de ce pinceau particulier. Maintenant, nous avons presque fini de peindre toute la montagne. Assurez-vous qu'il n' y a plus d'espace. Ce papier aquarelle léger qui se trouve dans le magnum n' est pas visible. Nous allons maintenant peindre le temps de différence de niveau en prenant des valeurs plus sombres de noir. Et nous allons commencer par la gauche. Et je vais simplement venir vers la bonne partie. Et vous pouvez simplement observer le mouvement de mon pinceau, comment j'essaie de l'utiliser. Et vous pouvez également voir comment nous utilisons la pointe du pinceau de détail, car il s'agit d'une zone très fine et difficile à peindre, mais elle est absolument fine. Le pinceau détaillable vous sera très utile. Peignons également un autre niveau. Maintenant, les étapes sont très claires et visibles. C'est ainsi que le paysage est mon lien d'une étape à l'autre. Ensuite, nous avons la région montagneuse. Maintenant, ce que nous allons faire, c'est que vous allez ajouter un peu de détails en utilisant le même pinceau de détail. Que devez-vous faire ? Prenez un peu de couleur noire unie et ajoutez ces petites lignes près des étapes des choses que nous pouvons ajouter un peu de détails et cela aura l'air vraiment beau et esthétique. Cela agit également comme une certaine quantité de texture et les étapes. Nous en avons presque fini avec le tableau. Il est maintenant temps d' ajouter plus de détails pour qu'il soit encore plus attrayant. Maintenant, j'ai mon stylo blanc de Sakura Gelly Roll et vous donne un joli patch de couleur claire. Nous allons peindre un peu sur une belle et petite lune. Vous pouvez voir que j'ai dessiné un petit cercle. Et vous pouvez voir à quel point la lune est belle avec un beau contraste avec le bleu de Prusse en arrière-plan. Maintenant, à l'aide du même stylo blanc, vous pouvez dessiner ces petites étoiles et tout l'arrière-plan. Je suis simplement en train de tapoter mon stylo lumineux sur la zone d' arrière-plan. Vous pouvez avoir une belle différence dans les tailles en fonction de vos besoins. Si vous voulez des étoiles plus petites et des petites étoiles, vous pouvez simplement taper votre stylo blanc au hasard. Et si vous voulez qu'ils soient un peu plus gros et que vous devez dessiner une prise plus petite. Les étoiles sont plus vibrantes et visibles sur un fond plus sombre que vous pouvez le voir. Maintenant, répétez simplement le même processus. Mort qui a une composition uniforme sur les étoiles en arrière-plan. Cela rendra votre peinture vraiment belle et belle. Et c'est fini. Maintenant, reprenons notre pinceau de détail. Et j'ai pris du blanc titane dans ma palette de couleurs s' il vous est visible. Maintenant, cette fois-ci, ce que vous devez faire , c'est d'avoir beaucoup moins d'eau dedans et plus de couleur. Et nous allons mettre fin à la zone montagneuse. Ce que je fais, c'est que j'essaie juste de faire ces petits coups au sommet de la montagne qui est essentiellement la pointe. Vous devez appliquer cette petite texture d'un côté de la montagne uniquement pour qu'elle ait l'air et donne un bel effet 3D. Ce n'est donc pas du tout difficile. Il suffit d'appliquer ces petits patchs. Vous allez trouver ça difficile. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez aller à la séance d' entraînement, le pratiquer d' abord sur un grattage grossier de papier , puis vous diriger vers votre peinture finale. Ajoutons également quelques détails sur la partie gauche de la montagne. Nous pouvons maintenant voir à quel point la montagne est belle plutôt qu' une couleur noire unie. Nous y avons ajouté une certaine valeur. Maintenant, retirez simplement lorsque je trempette, soyez très prudent en valorisant cet article et retirez cet article dans un angle afin que vous ne vous retrouviez pas pendant votre papier aquarelle. Vous pouvez déjà observer à quel point les bords sont beaux. C'est aussi l'une des parties préférées de ma vidéo embarquée moon, cette idée, c'est vraiment très satisfaisant. Nous sommes prêts pour l'ensemble du tableau. Permettez-moi de vous montrer un peu plus près afin que vous puissiez observer tous les détails. J'espère que vous avez apprécié toute l'aide étant plus que la lumière. Je serai très excité et heureux de voir tous vos projets dans la galerie de projets. Si vous avez des doutes ou des questions, hésitez pas à le poser dans la section discussion. Et n'oubliez pas de voir les dernières réflexions de ce cours particulier. 14. Réflexions finales: Salut tout le monde, c'est le premier cours du repos de tous mes cours, basé sur un défi d' aquarelle. C'est en quelque sorte très particulier pour moi. Vous ne savez pas à quel point les résultats peuvent être inattendus les résultats peuvent être lorsque vous travaillez avec des aquarelles. Essayez donc de les explorer autant que possible. Au cas où vous n' obtiendrez pas une excellente sortie. Et seulement pour s'inquiéter du tout, continuez à vous entraîner. En tant qu'artiste. Si je dois vous donner les meilleurs conseils pour votre carrière artistique, alors ce sera d' essayer de maintenir une revue artistique dans laquelle vous pratiquez régulièrement. Chaque fois que vous avez le temps de le faire, vous pouvez toujours rectifier votre erreur et improviser là-dessus. De plus, cela vous aide à garder un registre de tout ce que vous avez appris dans l'art jusqu'à ce jour. J'espère que vous avez apprécié la classe et que vous en avez appris quelque chose de nouveau et de créatif. Je serais vraiment ravi de voir tous vos projets dans la galerie de projets. N'hésitez pas à poser vos doutes ou questions concernant la classe et la section discussion. Si vous êtes sur Instagram, ne me taguez pas, je m' appelle « Shutdown Foundations ». J'aimerais bien republier votre travail. Merci beaucoup d'avoir rejoint ma classe et de la peinture heureuse.