Peinture sur des motifs dans Adobe Photoshop

1. Introduction: Les panneaux sont tout autour de nous. Jetez juste un coup d'œil à ce qui vous entoure. Peut-être que ce sont des oreillers, des draps, papiers peints, des cahiers, des mois, etc. Nous négligeons souvent le fait que quelqu'un a pu créer ces beaux motifs répétés. Les facteurs, les grands esprits créatifs comme le vôtre et le mien sont à l'origine de cette beauté. La création de modèles répétitifs est l'un des aspects les plus intéressants de ma carrière. J'adore peindre à l' aquarelle et à la gouache, puis je les transforme en beaux motifs répétitifs à l'aide de Photoshop. Bonjour, je m'appelle Michelle. Je suis illustratrice, conceptrice de motifs de surface et éducatrice. Dans ce cours, je vais vous guider à travers la magie de transformer vos fleurs peintes à la main, vos blobs ou tout ce qu'ils lisent sur papier en beaux motifs répétés à l'aide d'Adobe Photoshop, le processus est très simple et amusant. Tout ce qu'il faut, c'est juste une volonté de dire oui à votre créativité et de commencer. Adobe a récemment mis au point de très nouveaux outils dans Photoshop, que nous utiliserons pour créer les motifs. Mais si vous utilisez une ancienne version de Photoshop, ne vous inquiétez pas. J'ai également abordé la façon traditionnelle de créer des motifs dans Photoshop sans tracas. C'est donc gagnant-gagnant car ce cours est parfait pour tous ceux qui veulent apprendre à utiliser Photoshop pour créer des modèles, que vous soyez débutant ou expérimenté, tout ce dont vous avez besoin pour suivre ce cours est un ordinateur, Adobe Photoshop et quelques illustrations anciennes ou nouvelles que vous avez créées. Si vous n'avez pas Adobe Photoshop, ne vous inquiétez pas, vous pouvez accéder à l'essai gratuit de sept jours utilisant le lien que j'ai fourni dans la description de cette classe. Alors êtes-vous prêt à commencer à côté ? 2. Projet de classe: Votre projet pour ce cours consiste à utiliser les conseils et les techniques. Je vais partager les nuages, puis créer votre propre modèle de répétition à l'aide d'Adobe Photoshop. Pour la pratique, vous pouvez commencer par les motifs fournis dans l'onglet Ressources au cas où vous n'avez pas d'illustration pour commencer. Mais veuillez noter que ces motifs ne sont fournis que dans le but de créer un projet pour ce cours. Si vous voulez utiliser vos propres motifs, c'est encore mieux. Vous pouvez partager autant de modèles que vous le souhaitez. Il s'agit d'un guide rapide sur la façon de partager votre projet pour la classe. Ainsi, lorsque vous allez au cours sous la vidéo, vous verrez ces termes. Il suffit d'accéder au dernier onglet qui indique Projet et ressources, puis de cliquer sur ce bouton vert qui indique Créer un projet. Maintenant, je pense que vous ne pouvez pas télécharger un projet lorsque vous utilisez l'application Skillshare sur un téléphone ou une tablette. Vous devrez donc accéder à un navigateur à cette fin. Vous pouvez ensuite ajouter l'image de couverture, le titre du projet et la description de votre projet. Assurez-vous simplement d'ajouter l'image de couverture afin que n'importe qui puisse facilement trouver la vignette de votre projet dans la galerie de projets. Dans la prochaine leçon, je vais vous montrer comment numériser votre illustration et la préparer à créer des motifs. 3. Numériser des œuvres d'art: Voici les paramètres du scanner ici et je vais juste passer rapidement ce que j'utilise et ce que je ne fais pas. Vous pouvez constater qu' il est plus petit que le lit du scanner. Vous pouvez utiliser cet outil de réception et marquer simplement la zone dont vous voulez une version numérisée, disons. Et ici, vous pouvez effectuer les modifications maintenant, les sources des documents, bien sûr, la vitre du scanner et le type de document sont réfléchissants. C'est donc le scanner que j'utilise. Il se peut que votre scanner dispose d'une autre option que vous devez simplement vérifier. Une autre chose que vous devez vérifier car elle est en mode photo, pas en mode document. Le mode Document est destiné à un document texte simple. En gros, nous n'en avons pas vraiment besoin ici. Il suffit de revenir au mode photo et de sélectionner Aperçu. L'aperçu est toujours utile pour avoir une meilleure idée de l'apparence de votre travail lorsqu'il est numérisé. Utilisez toujours cette fonction lorsque, chaque fois que vous numérisez votre illustration, la résolution ici, j' utiliserai 300 DPI. Vous pouvez aller au-dessus de ça. Comme je l'ai déjà mentionné, 300 est la norme, donc nous allons simplement aller de l'avant et scanner. Maintenant, avant de passer à l'analyse, une autre chose importante que vous devez prendre en charge est le type ou le format du fichier. J'utilise généralement le format tiff, qui est un format sans perte, par rapport à un JPEG, que je supplie, qui est le format inconnu le plus couramment utilisé. Mais le problème avec JPEG est que lorsque vous ouvrez et fermez le fichier, plusieurs fois, il a tendance à perdre la qualité de l'image. Diff est donc un fichier sans perte et il dure éternellement. Essayez donc d'utiliser le format si vous le pouvez. Maintenant, je vais juste enregistrer le fichier sur le bureau et cliquer sur Numériser. Nous avons prêt notre fichier de numérisation. Il est maintenant temps d'ouvrir Photoshop. Je vais vous montrer comment ouvrir ce fichier dans Photoshop. Pour que vous le sachiez, Photoshop offre plusieurs façons d' exécuter une seule fonction. Alors ouvrez un fichier ou une image dans Photoshop, vous pouvez sélectionner ce bouton Ouvrir juste ici sur le côté gauche. Vous pouvez également accéder au fichier, puis cliquer sur Ouvrir. Vous pouvez désormais utiliser le raccourci clavier Command O pour les utilisateurs Mac ou Control O pour les utilisateurs PC. Une autre façon d'ouvrir un fichier consiste à utiliser cette option juste au milieu de l'écran. Vous pouvez également faire glisser et déposer un fichier directement ici, juste ici. Vous pouvez ouvrir un fichier de plusieurs façons dans les outils Photoshop, celui que vous aimez le plus. Dans la prochaine leçon, je vais montrer comment nettoyer l'illustration et effectuer des ajustements de couleurs si nécessaire. voit là-bas. 4. Régler les couleurs: Maintenant, nous allons nettoyer l'arrière-plan et faire quelques ajustements aux couleurs. La première chose que je vais faire, c'est que je déverrouillerai ce calque, puis nous jouerons avec quelques ajustements. Pour être honnête, je suis très content de la façon dont les couleurs sont apparues et de ce scan particulier. Il va essayer de réduire un peu de saturation. Et pour cela, je vais ouvrir le panneau de réglage. Il existe deux façons d' ajuster les couleurs. Je vais vous montrer tous les deux et je vais parler celui qui est le meilleur et de la façon dont ils sont différents les uns des autres. Pour le premier type de réglage, vous pouvez accéder à la fenêtre. Et dans ce menu déroulant, vous verrez cette option appelée ajustements. Lorsque vous cliquez dessus, ce panneau s'affiche directement à l'écran. Et vous pouvez le tenir. Et si vous le souhaitez, vous pouvez le coller sous le panneau Calques en maintenant enfoncé juste sous le menu Calques. Jusqu'à ce que vous voyiez cette ligne bleue, vous pouvez les déplacer et elles seront collées ensemble. Nous pouvons donc maintenant travailler sur certains réglages de couleurs. Je veux faire, c'est vous montrer la différence entre ce type de réglage et la deuxième façon de changer les couleurs, ce que j'évite de faire. Et je vais vous montrer pourquoi je fais cela. Parlons d'abord de cela. Lorsque vous cliquez sur n'importe quelle option de réglage, supposons que nous voulions modifier une certaine luminosité. Je double-clique sur la luminosité et vous verrez que vous obtiendrez un autre panneau pour modifier la propriété. Maintenant, si vous regardez de près, vous verrez que lorsque j'ai cliqué sur l'option Luminosité et contraste, il crée un nouveau calque par lui-même ou cet ajustement de propriété particulier, ce qui signifie que tout les modifications que vous apportez, en grande partie effectuées sur la couche d'illustration d'origine, cela aide beaucoup et apportez des modifications ultérieurement, même si vous souhaitez effectuer un seul ajustement et que vous souhaitez simplement modifier quoi que ce soit plus tard, vous pouvez simplement aller de l'avant et masquer ou même supprimer ce calque de réglage sans affecter réellement l'illustration d'origine. D'autre part, il existe une autre façon de procéder à de telles modifications c'est-à-dire en allant à l'image de l'option en haut, savoir ajuster et sélectionner tout ajustement que vous souhaitez effectuer. Disons encore une fois que nous allons sélectionner la luminosité et le contraste ici. Vous pouvez voir que lorsque je fais ces modifications ici à l'aide de ce panneau, nous ne voyons aucune couche distincte pour les modifications. Disons que je change la luminosité, puis j'ai changé la saturation et l'équilibre des couleurs et bien d'autres changements. Et maintenant, après un certain temps pour une raison quelconque, j'ai l'impression de vouloir me débarrasser des changements de saturation. Disons que dans ce cas, il devient vraiment impossible de revenir en arrière et faire ce changement particulier ou d'annuler un ajustement particulier. C'est pourquoi je préfère toujours utiliser ce panneau pour modifier les couleurs de mon travail. Très bien, donc en revenant aux ajustements maintenant, je vais utiliser ce modèle ici. Et honnêtement parlant, je suis vraiment content de la sortie de la version numérisée, mais je pense qu'il y a un peu de place pour régler un peu la saturation parce que j'ai l'impression que le les fleurs ont l'air un peu plus saturées, ce que je n'aime vraiment pas. Je vais donc simplement cliquer sur l'option Saturation Hue Saturation. Vous avez sélectionné la mauvaise option. J'ai sélectionné la balance des couleurs. Je suis désolé, je vais simplement supprimer ceci pour que vous puissiez voir que c'est si facile ou que nous puissions annuler les modifications que nous avons apportées. Je vais donc passer au panneau de teinte et de saturation et réduire un peu la saturation et voir à quoi elle ressemble. Il a l'air plutôt bien. Essayons simplement de modifier la luminosité et le contraste. Voyons comment cela fonctionne. Je pense que c'est vraiment joli maintenant. Je pense que je vais laisser ça comme ça. Maintenant, je dois supprimer l'arrière-plan. Mais avant cela, ce que je veux faire, c'est fusionner ces modifications avec mon calque d'origine. Maintenant, juste pour éviter toute erreur ou accident à l'avenir, ce que je fais toujours, c'est créer une couche dupliquée de la couche d'origine. Je peux simplement faire glisser ce calque d'origine et le faire glisser vers cette icône plus, le panneau Calques. Il va créer un nouveau calque en double, puis je vais masquer l'un de ces calques et le verrouiller. Il s'agit donc d'une couche de sauvegarde au cas où je gâcherais les choses plus tard après avoir effectué toutes les modifications apportées à ma couche de copie. Nous avons donc toujours un renfort. Nous pouvons revenir et apporter ces changements. Il est maintenant temps de fusionner ces trois couches pour que nous ayons un seul calque avec tous les ajustements, avec des modifications permanentes. Il existe deux façons de fusionner les calques. Lorsque nous fusionnons les calques, c'est en sélectionnant tous les calques , puis en cliquant avec le bouton droit de la souris sur l'écran et vous obtiendrez une option. Ils disent fusionner des calques, et vous pouvez fusionner les calques. Un autre moyen consiste à utiliser le raccourci clavier. Le raccourci clavier permettant de fusionner les couches est Command E pour les utilisateurs Mac et Control E pour les utilisateurs PC. C'est ainsi que nous fusionnons les calques. Nous avons maintenant les changements permanents effectués sur cette couche particulière. Dans la vidéo suivante, je vais vous montrer comment utiliser différents outils pour supprimer le fond blanc de votre illustration et séparer les éléments pour créer de beaux motifs. 5. Retirer le BG avec l'outil Baguette magique: La dernière vidéo, nous avons ajusté les couleurs de nos œuvres d'art. Il est maintenant temps de nettoyer l'arrière-plan. Il existe plusieurs façons de supprimer l'arrière-plan dans Photoshop. Je vais vous montrer les trois façons dont j' ai beaucoup utilisé dans mon flux de travail, et nous allons vous montrer comment fonctionnent chacun de ces outils. Le premier outil que je vais vous montrer est l'outil de baguette magique. Cet outil fonctionne mieux lorsque votre illustration présente des bords très définis et qu'il existe de bons contrastes entre l'illustration et l'arrière-plan. Parfois, les papiers aquarelle ont une texture très prononcée, ce qui rend un peu difficile le fonctionnement efficace de la baguette magique. Lorsque vous effectuez un zoom avant de très près, vous pouvez voir une certaine texture du papier ici. Avec les aquarelles, en particulier les bords rencontrés ont tendance à être très légers, ce qui rend difficile la sélection avec l'outil Magic Wand. Mais quand même, je vais vous montrer comment utiliser cet outil, car il peut s'agir d'un moyen très rapide et facile de supprimer l'arrière-plan si votre illustration n'est pas très légère et a des bords définis comme avec les peintures à la gouache comme comparé aux aquarelles. Pour sélectionner l'outil Baguette magique, vous pouvez accéder à la barre d'outils à gauche et sélectionner celle-ci ici. Le raccourci clavier de cet outil est w. Maintenant que vous avez sélectionné l'outil baguette magique, vous devez vérifier la tolérance sur la barre supérieure ici. La tolérance correspond essentiellement à l'intensité ou à la puissance avec laquelle l'outil choisira une couleur particulière sur laquelle vous avez cliqué. Ici, vous pouvez voir que la tolérance est de 90 pour le moment, ce qui est assez élevé. Si nous le gardons à 90 ans, disons. Et cliquez sur le fond blanc, vous verrez qu' il a sélectionné peu près tous les morceaux blancs qui touchaient ce pixel particulier sur lequel j'avais cliqué. Maintenant, vous vous demandez pourquoi il vient de sélectionner uniquement cette zone du blanc et de laisser tout le fond du papier comme ça. En effet, si vous le remarquez de près, cette zone blanche est entourée de fleurs et elle est en quelque sorte séparée de l'autre partie du fond papier. Nous allons simplement faire notre sélection ici. Donc, si je zoome de très près, vous pouvez voir qu'avec une tolérance à 90, il a également sélectionné beaucoup de zones colorées. Vous pouvez voir les bords des fleurs et les feuilles sont également sélectionnées. Nous devons réduire un peu la tolérance. Peut-être que je le garderai vers 25 ans, ce qui fonctionne très bien. Parfois, vous pouvez voir de près, il ne sélectionne pas le vert et le rose. Mais vous pouvez voir qu' il y a beaucoup de pointes ici qui ne sont pas sélectionnées. C'est pourquoi parfois un outil de baguette magique, il peut devenir une option un peu délicate. Passons simplement à la tolérance à 50 et voyons ce qui se passe. Maintenant. Il a fait du bon travail ici. Vous pouvez voir qu'il est encore sélectionné une partie du vert, mais je pense que nous pouvons descendre ici, nous pouvons voir que certains roses ont été sélectionnés. Allons au-delà. Vous pouvez voir que j'essaie simplement de jouer et de trouver la meilleure façon de sélectionner les blancs sans enlever notre illustration. Je suis plutôt content de la sélection ici. Maintenant, je dois également sélectionner celui-ci, donc je vais enfoncer la touche Maj enfoncée. Et maintenant, lorsque je maintiens la touche Maj enfoncée, vous pouvez voir que nous recevons un signe plus juste en dessous de la baguette magique. J'aurais frappé celui-là. Vous pouvez voir que c'est un très bon travail. Nous sommes ici. Nous devons maintenant chercher d'autres domaines que nous devons sélectionner. Je pense qu'il a presque tout choisi ici. Normalement ce que je fais quand ma sélection est bonne et que j'en suis satisfait. Normalement, je vais appuyer sur Supprimer. Je vais juste appuyer sur Supprimer. Maintenant, pour désélectionner toutes les sélections. Vous pouvez voir, je vais ici. Vous pouvez sélectionner Commande D ou Contrôle D. Mais avec cet arrière-plan transparent, nous ne pouvons pas vraiment vérifier si la sélection a été bien faite. Ce que je vais faire, c'est que je vais créer un nouveau calque. Je vais le déposer sous ce calque ajusté. Et j'utilise toujours une couleur plus foncée. Nous allons donc utiliser une couleur noire. Et à l'aide de l'outil seau de peinture. Il s'agit de l'outil de seau de peinture. Vous pouvez utiliser G comme raccourci clavier et le remplir. Nous avons cette couche qui sert d'aide comprendre à quel point notre arrière-plan est propre. En regardant de près, vous pouvez voir que les bords ne sont pas sortis comme nous nous attendions à ce que notre œuvre d'art ressemble. C'est pourquoi je ne préfère pas vraiment utiliser un outil de baguette magique avec des peintures à l' aquarelle, autant plus qu'il peut être difficile d' obtenir des bords propres et agréables de vos œuvres d'art propres. L'outil Magic Wand Tool fonctionne parfaitement si votre œuvre a bords cohérents, comme nous l'obtenons avec peinture à la gouache et même la peinture acrylique. Maintenant, je vais vous montrer un autre outil que j'ai utilisé comme alternative à l'outil de baguette magique, appelé outil Magic Eraser. Dans la vidéo suivante. 6. Supprimer BG avec l'outil Gomme magique: Je vais maintenant parler de Magic Eraser Tools. Magic Eraser Tool fonctionne quelque part comme un outil de baguette magique, mais il fait un bien meilleur travail que l'outil Magic Wand Tool. Pour ouvrir l'outil Magic Eraser. Vous pouvez accéder à la gomme à partir de leur menu déroulant. Vous pouvez voir ici l'outil Magic Eraser. Maintenant, nous avons ici un outil de gomme magique. Vous pouvez modifier la tolérance si nécessaire, mais nous n'y allons que 50 ici et nous toucherons n'importe où sur la zone blanche. Et encore une fois, je vais créer un calque avec un fond sombre comme celui-ci. Maintenant, vous pouvez voir qu'il a fait du bon travail pour sélectionner la plupart des zones blanches sans laisser d'autres aspects comme nous l'avons obtenu avec l'outil Magic Wand dans la vidéo précédente. Si vous le souhaitez, vous pouvez revendiquer cette zone, cette section blanche. Mais en général, je préfère le garder comme ça seulement. Vous pouvez toujours essayer de jouer avec la tolérance et de voir ce qui vous convient le mieux. Parfois, l' outil de baguette magique suffit et fonctionne mieux si votre illustration a des bords définis. Et Magic Eraser Tool fonctionne mieux. Dans d'autres cas, il vous suffit de déterminer quel outil convient le mieux à votre illustration. Mon but de vous montrer ces deux outils dans cette classe était que si vous possédez des versions plus anciennes de Photoshop, ces outils sont utiles pour nettoyer l'illustration. Maintenant, je vais vous montrer comment vous débarrasser de tous les pixels supplémentaires qui restent en arrière-plan, comme vous pouvez le voir ici, comment séparer chaque élément et les placer sur des calques séparés. 7. Nettoyer et préparer les motifs: Maintenant, nous avons supprimé le fond blanc. Il y a beaucoup de choses que nous devons nettoyer. Comme vous pouvez le constater à l'écran, nous avons ces minuscules particules ici et nous ne voulons pas les utiliser. Bien sûr. Ce que je vais faire, c'est ici. Cette méthode fonctionne à la fois dans le cas si vous utilisez une baguette magique ou un outil Magic Eraser. C'est donc la prochaine étape après cela, après avoir utilisé ces deux outils, ce que je fais, c'est généralement que j'utilise Lasso Tool. L'outil Lasso est celui-ci ici, qui ressemble à un lasso et le raccourci clavier pour cela est moi. que cet outil fait exactement, c'est que vous pouvez simplement créer une sélection à main levée comme ça. Pour désélectionner n'importe quelle zone, vous pouvez simplement appuyer Commande D ou Control D sur votre ordinateur. Maintenant, une chose à noter ici est que vous pouvez voir que de nombreux éléments se touchent réellement, comme ici vous pouvez voir que ces deux fleurs se touchent. Nous devons être peu prudents lors de la sélection. Commençons donc par cette fleur d'abord. Dans ce cas, je vais sélectionner cette fleur plus ces deux feuilles et en faire un seul élément ou motif que vous pouvez appeler à partir d'ici. Parfois, utiliser une souris peut être un peu délicat. J'en suis donc maintenant arrivé à un point où je ne peux pas bouger la main pour faciliter la tâche. Ce que je fais habituellement, c'est que vous pouvez appuyer sur la barre d'espace du clavier, puis vous pouvez déplacer le canevas de n' importe où, comme bon vous semble. Et encore une fois, en faisant attention au zoom avant, vous pouvez utiliser command plus ou control plus. En étant très prudent sur les bords pour que j'obtienne, je n'enlève aucun autre élément. Maintenant, je dois juste créer une forme au hasard , quelque chose comme ça. Il n'est pas nécessaire d'être très précis avec ça. Et j'utilise simplement la barre d'espace pour me déplacer facilement. Très bien. Maintenant que nous avons la sélection, nous devons la séparer de ce calque ajusté au calque. Encore une fois, il existe de nombreuses façons de le faire. Soit vous pouvez simplement copier et coller, soit couper et coller comme vous le souhaitez. Normalement, je coupe et colle pour qu'elle devienne moins écrasante lorsque je nettoie cette couche. Donc, pour couper et coller la sélection, appuyez simplement sur Command Shift J si vous utilisez un Mac ou Control Shift J, si vous utilisez un PC. À l'aide de cette commande, il va couper et coller un élément sélectionné sur un calque distinct, comme vous pouvez le voir ici. Ce que je vais faire, c'est que je vais simplement masquer le calque d'origine et zoomer sur ce nouveau calque juste pour voir ce que nous avons ici. Vous pouvez voir que nous avons obtenu la fleur comme motif séparé, mais nous pouvons toujours voir de nombreux pointes autour desquelles nous devons nettoyer. Pour ça. Ce que vous pouvez faire, c'est que vous pouvez zoomer autant que possible. Et maintenant, je vais utiliser l'outil de gomme à effacer. Vous pouvez appuyer sur un clavier ou simplement sélectionner dans la barre d'outils et régler la taille de la gomme. Pour régler la taille, vous pouvez utiliser les crochets de votre clavier. Le support d'ouverture permet de réduire la taille de la brosse à effacer. Et vous pouvez utiliser le support carré de fermeture pour augmenter la taille de la gomme. Maintenant, je regarde attentivement toutes les spécifications et les pixels supplémentaires dont nous n'avons pas besoin, et j'utilise simplement la gomme pour supprimer ces bits supplémentaires. Ce processus prend un peu de temps et assurez-vous simplement que l' opacité est de 100 %. Parce que vous ne voulez rien laisser derrière vous. Il suffit d'aller très prudemment ici et de retirer tout ce que vous voulez. Je pense qu'il ne s'agit pas seulement de retirer certains blancs d'ici. Ici, je pense que je peux utiliser l'outil de baguette magique juste pour enlever cette gomme magique fonctionnera parfaitement. Je laisserais ce blanc tel qu'il est parce que je pense que ça va mieux paraître. Non, en sélectionnant la gomme normale et en nettoyant tous les pixels supplémentaires comme ça. faire avec une souris peut être un peu délicat si vous débutez avec Photoshop ou Illustrator sur PC ou Mac. Mais si vous vous entraînez simplement , cela deviendra un peu plus facile. Comme je vous l'ai déjà dit, je fais simplement glisser l'écran à l'aide de la touche Maj. Donc, chaque fois que je dois déplacer l'écran, j'utilise simplement la touche Maj. Et là où je voulais enlever le blanc, j'utilise simplement l'outil Magic Eraser. Lorsque cela est nécessaire. Il suffit de défaire cette petite marque. J'ai également fourni un guide l'onglet Raccourcis clavier et ressources pour votre référence au cas où vous en auriez besoin ultérieurement. Ce motif a fière allure. Je vais renommer cette couche pour laisser dire fleur une. C'est ça. C'est ainsi que nous nettoyons et jouons tous les motifs sur leurs propres couches. Nous venons d'apprendre comment utiliser baguette magique et l'outil Magic Eraser pour nettoyer les arrière-plans et séparer les motifs sur leurs propres couches. Dans la vidéo suivante, je vais parler d'un nouvel outil qui a été introduit dans la version de Photoshop CC 2020, appelé outil Sélection d'objets. Si vous utilisez Photoshop CC 2020 ou une version ultérieure, vous ne voulez pas manquer la prochaine leçon, car cela permettra d'économiser beaucoup de temps sur les outils traditionnels dont nous venons de parler. 8. Outil de sélection d'objets: Dans cette vidéo, nous allons parler du fonctionnement de l'outil de sélection d'objets. Le tabouret a été introduit en 2020 dans Photoshop. Et cet outil vise essentiellement à simplifier le processus de sélection d'un seul objet ou d'une partie d'un objet dans une image. Par exemple, si vous voulez sortir n'importe quel objet, disons que si vous avez un décor et que vous avez une voiture et ce truc, vous voulez le retirer de cette scène, vous pouvez simplement utiliser cet objet outil de sélection et séparez cet objet, objet particulier il est très facile. Une chose à noter est que outil de sélection d' objets fonctionne très bien avec les objets définis et les régions dont les arêtes sont très définies. Mais si vous avez des objets qui ont beaucoup moins de contraste avec l'arrière-plan, dans ce cas, je dirais que outil de sélection d' objets peut être un peu délicat. Il s'agit du fichier d'origine qui contient le fichier tiff avec lequel nous avons commencé. Je viens de saisir celui-ci juste pour vous montrer comment nous allons utiliser l' outil Sélection d'objets pour séparer tous ces motifs sur leurs calques séparés. Pour ouvrir la sélection d'objets, l'outil n'a qu'à voir avec l'un ou l'autre. Vous pouvez accéder à la barre d'outils et vous verrez cette icône ici avec la sélection carrée. Celui-ci, le raccourci clavier pour l' outil de sélection d'objets est à nouveau W. Ainsi, sous W, vous pouvez voir que nous disposons de trois types d' outils. Objets, outil de sélection. Et l'autre est l'outil de sélection rapide et l'outil de baguette magique. Outil de baguette magique que nous avons déjà couvert. Il est maintenant temps d'utiliser l'outil de sélection d'objets. Je vais sélectionner celui-là. Quand je survole ces fleurs, on verrait qu'elle fait automatiquement une sélection ou la rend bleue. Il suffit de ramasser les couleurs par elle-même. Il sélectionne automatiquement l'objet. Il permet d'identifier la structure de l'objet et d'identifier également les couleurs de l'objet. Et il est clair, encore une fois, et il peut facilement détecter cet objet et nous pouvons faire la sélection. Donc, si je vais avec cette sélection, disons que je vais juste cliquer dessus. Et voyons ce qui se passe ici. Vous pouvez voir qu'il a sélectionné la fleur entière. Une autre façon de sélectionner un objet avec cet outil consiste à utiliser le mode Lasso ou le mode Rectangle en haut juste ici. Vous pouvez utiliser n'importe lequel de ces modes en fonction du type de forme que vous souhaitez sélectionner. J'utiliserai le mode Lasso pour cet exemple. Je vais créer une forme aléatoire autour cette fleur et inclure certaines feuilles qui l'entourent. Il faut du temps pour charger la sélection, mais c'est bon. là que tu y vas. Il a peu près sélectionné tout ce que nous voulions, mais il y a un domaine qu'il n'a pas sélectionné. Pour le sélectionner également, je vais maintenant maintenir la touche Maj de mon clavier enfoncée. Et encore une fois, en utilisant le lasso autour de cette feuille. Voyez qu'il a sélectionné la feuille que nous voulions. Il suffit de regarder autour de vous si nous avons besoin de corriger une sélection. Non, c'est parfait. Notre sélection est maintenant terminée. Je vais obtenir la sélection et la coller sur un nouveau calque, comme nous l'avons fait dans nos leçons précédentes. J'utiliserai donc la même commande, Command Shift J ou Control Shift J. Si vous utilisez PC. Cela créera un nouveau calque pour le motif sélectionné. Juste pour vérifier s'il y a des spécifications supplémentaires qui doivent être nettoyées en arrière-plan. Je vais suivre les mêmes étapes. Je vais créer un nouveau calque sous ce calque de motif avec une couleur noire. Ensuite, en zoomant de très près et en regardant autour de vous, vous pouvez voir que l'outil de sélection d' objets a vraiment fait un très bon travail nettoyer l' arrière-plan et laisser bords aussi nets contrairement aux autres outils. . Et il n'y a pas de pixels supplémentaires en arrière-plan. Je laisse donc cette couche et nous suivrons les mêmes étapes pour tous les motifs et vous laisserons regarder. Ok, donc maintenant toutes les feuilles ont été séparées et nettoyées. Je vais nommer tous les ours. Il s'agit d'une étape importante pour garder toutes les choses organisées dans votre dossier. Nous avons maintenant le dossier prêt avec tous les motifs épurés. Enregistrons-le en tant que fichier PSD dans notre dossier. Dans la vidéo suivante, je vais vous expliquer comment et pourquoi vous devez convertir vos éléments en objets intelligents avant de procéder à la création de motifs. 9. Smart Objects: Très bien, nous avons donc beaucoup couvert jusqu'à présent. Il est maintenant temps d'en apprendre davantage sur les objets intelligents. Alors, que sont exactement les objets intelligents ? Et l'objet intelligent est un calque non destructif dans Photoshop. Ainsi, toutes les modifications que vous appliquez à un objet intelligent peuvent être facilement annulées ou modifiées et elles ne seront jamais une modification permanente de la couche. Je vais donc vous montrer les avantages de l'utilisation d' objets intelligents dans cette vidéo. Le premier avantage de la conversion de vos éléments en objets intelligents est que vous ne perdez pas la qualité de tous vos éléments si vous changez de taille. Et le deuxième avantage de l'utilisation d'objets intelligents est que si vous utilisez le double aperçu du motif, nous discuterons plus loin dans cette classe et déplacerons tous les éléments sur le bord. L'élément normal sera rogné, mais les objets intelligents ne sont pas rognés. Dans ce cas, je vais vous montrer quels sont les avantages et ajouterai simplement pour vous faciliter la tâche. J'ai tiré un motif sur un document séparé et nous allons vous montrer comment cela fonctionne. Voici un motif que j'ai tiré de notre fichier source. La première chose que je vais faire est de créer un calque dupliqué de ce motif en faisant glisser le calque vers le signe plus, comme ça. Changeons le nom par Smart Object. Déplacez-le vers la droite. Nous pouvons utiliser les guides uniquement pour maintenir les tailles égales. Si vous ne voyez pas la règle, vous pouvez afficher en haut, puis sur les règles, puis faire glisser les guides comme celui-ci. Cette étape n'est pas vraiment nécessaire si vous êtes d'accord avec les gars, c'est très bien. Je n'utilise que les guides à titre de référence. Si vous n'avez pas l' impression de ne pas avoir à l'utiliser. L'étape suivante consiste à convertir le bon en objet intelligent. Pour cela, il suffit de cliquer avec le bouton droit de la souris sur la couche d'objets intelligents. Et là, vous verrez l'option convertir en objet intelligent. On y va. Il est maintenant temps de créer les copies de ces deux couches. Je vais donc faire glisser chacun d' entre eux vers le signe plus ci-dessous. Cela créera une copie de chacune de ces couches. Maintenant, je vais déplacer chaque copie en dessous de leurs calques d'origine. Allons les étiqueter sur le dessus. Pour éviter toute confusion, les objets de gauche sont les objets intelligents et non intelligents et les bons sont les objets intelligents. Maintenant, la première est que nous allons faire est de réduire chacune de ces copies à une très petite taille, puis nous les ramènerons à leur taille d'origine comme avant. Je vais commencer par un objet non intelligent, ce qui le rend très petit à l'aide de l'outil de transformation, nous ferons la même chose à la copie de l'objet intelligent également. Ensuite, nous les redimensionnerons à leur taille d'origine. Allons-y. Voici notre objet non intelligent. Si nous zoomons un peu, vous pouvez voir qu'il a l'air très flou par rapport au motif original. Si nous faisons la même chose pour l'objet intelligent, échelle et effectuez un zoom avant. Voyez-vous la différence ? Il ressemble à celui des motifs originaux. C'est le premier avantage de l'utilisation d'un objet intelligent dans votre travail. Maintenant, il ne s'agit que des motifs que vous pouvez utiliser des objets intelligents dans n'importe quel travail de conception lorsque vous travaillez avec Photoshop. Nous allons maintenant faire le deuxième test. Je vais déplacer chacun de ces exemplaires vers le bord. La somme de leurs parties doit être en dehors de la toile. Vous pouvez soit essayer l'outil d'aperçu des motifs si vous utilisez la dernière version de Photoshop. Mais pour rester simple pour tout le monde, j'utiliserai l'outil de recadrage pour montrer comment les deux objets se comportent. Dans ce cas, l'outil d'aperçu des motifs tout ce qui est suspendu à l'extérieur du canevas. Je déplace simplement les deux copies vers les bords de la toile. Ensuite, je vais cliquer sur l'outil Recadrage à l'aide du raccourci clavier Z. Vous pouvez également sélectionner l'outil de recadrage dans la barre d'outils ici. Ensuite, je cliquerai deux fois sur le canevas ou sur Entrée. Bon, voyons ce qui est arrivé aux deux copies. Vous pouvez donc voir que l'objet non intelligent a été rogné. Mais si nous regardons l'objet intelligent, vous pouvez voir qu'il n'a pas été rogné du tout. Voici les deux grandes différences que je voulais vous montrer. L'utilisation d'objets intelligents présente de nombreux autres avantages, mais pour cette classe, nous garderons choses simples et nous nous en tiendrons totalement. 10. Créer un carreau: Maintenant, nous sommes tous prêts avec nos plus de divs. Il est maintenant temps de créer enfin notre matrice de motif. Pour cela, nous devons d'abord ouvrir un nouveau fichier ou un nouveau document, que nous appelons généralement comme type de modèle. Pour cela, tout ce que vous avez à faire est d'aller dans le fichier en haut, puis de cliquer sur nouveau. Vous pouvez également utiliser le raccourci clavier Control N ou la commande dans. Si vous utilisez un Mac, cette fenêtre s'affiche pour sélectionner la taille et le format du titre. Pour créer une nouvelle tuile, nous devons garder quelques éléments à l'esprit. La première est la taille du titre. Le format le plus couramment utilisé pour la tuile répétitive est un carré. Mais vous pouvez également créer une tuile rectangulaire si vous le souhaitez. Mais pour le projet de cette classe, j'utiliserai le format carré. Uniquement. La taille que j'utilise normalement est dix pouces et parfois de huit sur huit pouces à 300 ppp, permet de s'assurer que la résolution est au moins 300 pixels par pouce, ou peut-être plus, mais il ne doit pas être inférieur à 300 pixels. Ensuite, nous avons le mode couleur. Maintenant, cela dépend vraiment de l'exigence. Disons que si vos clients ont spécifiquement demandé le mode CMJN, alors, allez bien sûr et sélectionnez CMJN. Mais je crée généralement mes fichiers en mode RVB et si nécessaire, nous pouvons toujours les convertir en CMJN plus tard. Ensuite, nous venons d'appuyer sur Entrée. On y va. Maintenant, nous sommes prêts avec la tuile. Apportons tous les motifs de ce document et commençons par la partie la plus amusante de la création de motifs. 11. Créer un motif - Méthode traditionnelle: Bon, maintenant, nous sommes prêts avec la tuile. Nos motifs sont prêts et nettoyés. Il est temps de créer enfin notre modèle. Cette leçon, je vais vous montrer mon ancien processus de création de modèles. Donc, si vous utilisez l' ancienne version de Photoshop, cette leçon est faite pour vous. Si vous utilisez la dernière version de Photoshop et que vous souhaitez en savoir plus sur l' outil Aperçu des motifs. Vous pouvez ensuite passer à la leçon suivante. Commençons maintenant par notre ancienne méthode. La première chose que nous devons faire est de faire glisser et déposer tous les motifs de notre fichier source ici dans le nouveau document. Pour sélectionner tous les calques, il suffit de sélectionner le calque supérieur. Et tout en maintenant la touche Maj enfoncée sur le clavier, accédez simplement au dernier calque de motif et sélectionnez-le. Cela permet de sélectionner tous les calques du chien au dernier calque, puis vous pourrez faire glisser et déposer vers le nouveau document. Comme ça. D'abord, nous allons l'enregistrer en tant que tuile. Je vais le nommer comme modèle. Très bien, nous sommes prêts à commencer à travailler sur notre nouveau modèle. Les motifs sans couture fonctionnent comme les motifs placés sur le côté gauche de la dalle. Et s'ils touchent le bord ou même le croisent, ils ne doivent pas être placés dans la même position sur le côté droit. Et il en va de même pour les motifs sur le bord supérieur, croisant ou touchant le bord, il faut les placer à la bonne position sur le bas de la dalle. De cette façon, lorsque le temps se répète, nous ne voyons pas de lignes de coupe ou de thèmes et rend le flux du motif fluide et attrayant pour les yeux. Commençons donc par notre façon traditionnelle de répéter les motifs. Nous commencerons par un motif. Je vais donc le placer quelque part ici. Et en parlant de cette fleur particulière. Maintenant, celle-ci ne se répète pas seulement de gauche à droite, mais elle se répète également de haut en bas. Nous devons donc le répéter quatre fois. 1234. Maintenant, je vais juste placer ces fleurs au hasard. Et je vais les réduire pour avoir un look intéressant et en donner de la même taille. Peut-être bouger, quelque chose comme ça. Faites-le un peu plus petit et tournez. Et je pense que je vais juste le rendre un peu plus grand. Nous verrons. Ok, donc j'ai presque tout placé ici, qui se répète, ce qui va se répéter sur le côté droit. La raison pour laquelle je laisse cet espace vide ici, car je sais que cette fleur va se répéter ici. Nous ne le laisserons que comme ça. Pour le répéter sur le côté droit, vous devez sélectionner tous ces éléments floraux et éléments qui touchent cette ligne ici. Pour ce faire, il suffit de faire glisser, de cliquer et de faire glisser votre souris et de la toucher jusqu'au bord. Vous verrez ce marché détenir le V, l'outil de déplacement. Vous devez cliquer sur votre souris faire glisser et la toucher jusqu'à ce bord. Maintenant, cela a essentiellement sélectionné les calques qui touchent ce bord gauche. Nous allons donc les regrouper. Soit vous pouvez simplement le déposer dans ce dossier, soit vous pouvez utiliser la commande G. Je vais donc appuyer sur la commande G. Et nous avons ce groupe ici. Comme vous pouvez le voir. Nous avons maintenant besoin d'une copie de ce groupe, qui va se répéter ici. Je vais donc le faire glisser vers le bas et le relâcher sur le signe plus. Je le nomme donc des éléments de gauche. Celui-là va avoir raison. OK ? Donc, en sélectionnant le bon groupe d'éléments, j'utiliserai l' outil de transformation à l'aide de la commande D. Et maintenant nous devons le déplacer vers la droite, mais nous devons être très prudents car ici nous avons besoin de quelques mathématiques. Maintenant, comme nous le savons, la taille de ce style est de dix pouces sur dix pouces. Cela signifie que c'est 0. Donc, celui-ci a dix ans. Comme nous le savons, lorsque vous sélectionnez élément ou un groupe à l'aide de l'outil de transformation, vous verrez la position de l' axe des X et des Y sur les éléments sélectionnés en haut à droite. Ceci montre la position exacte des éléments sur la tuile. Dans ce cas, il suffit donc d'ajouter de l'intérêt à l'axe des X, de les déplacer de gauche à droite et d'ajouter dix pouces à l'axe Y afin de déplacer les éléments de, de haut en haut vers bas. Nous devons donc ajouter dix pouces à notre axe des X pour que nous obtenions, nous le déplacons exactement là où nous le voulons. Ce que je vais faire, c'est que je ne vais pas le supprimer. Je vais ajouter, cela signifie simplement taper plus dix pouces IN. Et vous pouvez voir qu'il a déjà emménagé. Appuyez maintenant sur Entrée. OK ? Nous avons donc déjà déplacé nos éléments de gauche vers la droite. Nous allons maintenant mettre nos éléments au sommet. Commencez donc à utiliser ces fleurs. Evoluer à la hausse et à la baisse comme je le souhaite. Et peut-être le rendre plus léger, plus court. Pris. Peut-être celui-là. Je pense que ça a l'air bien. Si ce n'est pas le cas, nous pouvons toujours faire quelques conseils. De même, je vais utiliser l'outil Déplacer et simplement sélectionner et toucher le bord supérieur. De même, je vais faire la commande de regroupement G. Maintenant, celui-ci est le meilleur groupe masculin d'Ellie. Et je vais le copier. Ce sera l'élément le plus bas. Finalement, nous allons nous débarrasser de ces groupes parce qu' ils n'ont pas vraiment de sens quand vous, quand nous en avons fini avec la création de motifs. Mais cela fonctionne pour l'instant. Par conséquent, en utilisant la commande D, nous travaillons sur les éléments inférieurs. De même, nous allons ajouter dix pouces à l'axe des X et à l'axe Y. Nous n'allons pas toucher l'axe X. Je vais taper plus dix pouces. Nous avons donc répété ces éléments jusqu'au fond. Maintenant, nous pouvons remplir cette zone avec plus de fleurs, d'éléments, de feuilles, peu importe. Et assurez-vous que lorsque vous remplissez l'espace, vous ne bougez rien qui touche le bord, car cela va déplacer tous vos éléments qui vont se répéter. Soyez donc très prudent avec cela. Je clique simplement sur chaque élément et maintiens la touche Option sur le clavier. Je suis juste en train de les faire glisser et de les déposer. Très bien, alors peut-être que celui-ci vient ici. Nous pouvons les réduire ou les augmenter comme nous le voulons. Je vais juste accélérer la vidéo et vous laisser me regarder remplir tout ce temps. Très bien, donc notre carreau de motif est prêt. Dans la leçon suivante, je vais vous montrer comment tester la tuile, si elle se répète de manière transparente ne le sont pas. voit là-bas. 12. Tester le motif: Ce que je vais faire, c'est que je ne veux pas que ces groupes soient là, alors je voulais simplement me débarrasser de ces groupes. Mais avant cela, nous devons simplement voir si ce schéma fonctionne bien ou non. Il existe donc de nombreuses façons de vérifier le fonctionnement de ce schéma. La première est que vous pouvez simplement l'enregistrer au format JPEG, puis ouvrir un fichier plus volumineux, puis ajouter ce fichier JPEG à ce fichier, puis le tester. Nous allons donc commencer par ça. Enregistrez une copie au format JPEG. Maintenant, je vais simplement créer un dossier ici juste pour éviter toute confusion. C'est donc la méthode traditionnelle et nous avons créé la tuile de motif, tuile de motif 1, et nous l'avons enregistrée. Je vais maintenant créer un nouveau dossier, un nouveau fichier. Et disons que nous allons aller avec 18 pouces dix pouces en RVB et 300 ppp. Ce que je vais faire, c'est que je vais aller à commande File and Open ou ouvrir. Et je vais juste ouvrir ce fichier ouvert. Maintenant, comme vous pouvez le constater, c'est verrouillé. Donc, pour le déverrouiller, il suffit de double-cliquer sur ce calque et de cliquer sur OK, il suffit de le faire glisser vers votre nouveau fichier et de le placer ici. Maintenant, pour placer la tuile sur le bord, vous pouvez activer les règles à l' aide de la commande R ou du contrôle R. Puis à l'aide des guides. Et en allant à l'option Afficher. Et sous cela, vous verrez des guides. Cela permettra de fixer la queue directement sur les guides. Comme ça. Maintenant, encore une fois, je vais faire une copie de ce calque et je l' apporterai ici. Vous pouvez maintenir la touche Maj enfoncée tout en déplaçant celle-ci afin qu'elle reste alignée horizontalement. Même chose. Je vais copier ces calques et utiliser les touches Option et Maj. Et ça me guide déjà. Maintenant, si je zoome avant, on ne peut vraiment voir aucune scène nulle part. Cela signifie que cela se répète parfaitement. C'est une façon de tester votre répétition, qu'elle fonctionne ou non. Une autre façon est que je ne fais que supprimer tous ces calques. Et un autre moyen est d'aller, lorsque vous aurez fait cela, je vais tout sélectionner et sélectionner. Ou vous pouvez simplement faire Commande, a, Commande a, sélectionner essentiellement tout ce qui se trouve sur cette toile et une feuille de thé, tout ce qui est en dehors de la toile. Nous avons donc sélectionné tous les éléments qui se trouvent sur la toile. Et maintenant, nous allons passer à Edit and Define Pattern. L'ail parce que le plus sûr. Maintenant, je vais aller sur la toile plus grande. Et là, je vais déverrouiller cette couche. Vous pouvez également créer une nouvelle couche si vous le souhaitez. Vous vous assurez simplement que cela a un fond blanc. Maintenant, nous devons mettre ce motif sur cette couche. Vous devez donc double-cliquer sur cette couche. Et vous obtiendrez cette fenêtre contextuelle où vous aurez cette option Pattern Overlay, appuyez sur Pattern Overlay, et vous obtiendrez tous les motifs que vous avez créés jusqu'à présent. Vous pouvez donc sélectionner ici le modèle que vous souhaitez tester. Je vais donc sélectionner le dernier que nous avons créé. Maintenant, le plus amusant ici est que vous pouvez tester ce motif et le mettre à l'échelle sur un petit, rendre plus petit à votre guise. Il est à la recherche de la perfection pour moi. Nous avons donc créé notre modèle ici. Très bien ? Maintenant, la chose que nous devons comprendre c' est d'abord que nous devons l'enregistrer sous forme de PSD, qui est notre fichier source. Une autre chose que nous devons faire est de nous débarrasser de ces groupes. Donc, pour vous débarrasser des groupes, il suffit de sélectionner chaque groupe, cliquer avec le bouton droit de la souris dessus et appuyer et de grandir les couches. Même chose que je vais faire ici sur le groupe, les calques, dissocier les couches. Une chose que je voulais vous montrer est que si vous regardez le panneau Calques ici, vous verrez que tous les calques ont leur nom et leurs copies. Si vous voulez être très organisé, vous pouvez les nommer en conséquence et les organiser comme vous le souhaitez. Mais je vais le laisser comme ça parce qu'il fonctionne parfaitement. Une autre chose intéressante que vous pouvez faire est que vous pouvez avoir une couleur différente de l'arrière-plan. Disons donc que si vous ne souhaitez pas utiliser de fond blanc ou que vous souhaitez avoir plusieurs versions de votre motif avec des couleurs d' arrière-plan différentes, vous pouvez simplement modifier le calque d'arrière-plan, ou supposons que nous créerons un nouveau calque au-dessus du calque d' arrière-plan et veillerons simplement à ce que ce calque soit rempli d' abord de couleur blanche. Ensuite, nous double-cliquerons sur cette couche. Et ensuite, nous pourrons passer à la superposition. Et ici, vous pouvez essayer différentes couleurs et voir quelle couleur convient le mieux à vos motifs. C'est ainsi que vous pouvez modifier la couleur de l'arrière-plan de vos motifs. D'accord, nous avons maintenant appris à créer un motif transparent à l'aide des outils traditionnels de Photoshop. Il est maintenant temps de passer à la leçon suivante où je vais vous montrer la façon moderne de créer des motifs à l'aide de l'outil d'aperçu des motifs. 13. Créer un motif - Outil d'aperçu du motif: Bon, nous avons donc créé notre modèle simple en utilisant la méthode traditionnelle que nous pouvons créer dans n'importe quelle version de Photoshop. Je vais maintenant vous montrer comment créer un motif à l'aide de l'outil Aperçu des motifs. Juste pour avoir un aperçu de l'outil Aperçu des motifs, je vais simplement vous montrer à quoi il ressemble et vous pouvez le trouver. Si vous utilisez Adobe Photoshop version 2021 ou supérieure, vous pouvez trouver cet outil qui n'est pas Galois, l'impact du lac sur les biens étrangers ou le jardinier urbain mieux. Je suis donc honoré. Ainsi, pour afficher le motif, pour activer l'outil d'aperçu du motif, vous pouvez accéder à la vue sur tau. Et ici, vous avez sous le Flip Horizontal, vous trouverez cet aperçu de modèle d' option. Donc, si vous ouvrez ceci, vous pouvez voir que toute la zone de Photoshop, tout l'écran est recouvert de la même chose que celle que nous voyons dans le Canvas. En gros, ce que nous devons faire, c'est que nous devons disposer ces fleurs de manière à ce qu'elles se répètent sur les bords comme nous le voulons. Je vais donc fermer cette vue car il s'agit notre fichier source et nous ne voulons pas apporter de modifications à celui-ci. Et je vais ouvrir une autre toile. Et nous utiliserons la même taille, dix pouces par dix pouces, 300 ppp et le mode couleur RVB. Bon, nous avons ici notre nouveau document. Cependant. Maintenant, je vais faire glisser tous mes éléments à droite, pour ne pas aimer que nous l'ayons fait auparavant. Et maintenant, nous allons nous assurer que les éléments sont enregistrés en tant qu'objets intelligents. Nous devons donc les convertir directement en objets intelligents. Vous pouvez également faire la même chose dans votre fichier source et l'enregistrer. Je ne fais qu'augmenter mon travail ou vous pouvez sélectionner plusieurs couches et les convertir en objets intelligents. Très bien, nous avons tous mes objets intelligents ici. Et maintenant, nous sommes prêts à démarrer notre outil de patrons. Amusez-vous bien, d'accord, alors ouvrez Afficher et cliquez sur Aperçu des motifs. Maintenant, nous pouvons voir la répétition ici. C'est beau en fait. Je vais prendre les fleurs un par un et commencer à les placer à différents endroits. Peut-être que je vais juste changer la taille de celui-ci. Assurez-vous simplement que vous utilisez les objets intelligents car sinon cela posera un problème. Et quelque chose comme ça. Très bien ? Comme vous pouvez le constater, cette fleur est répliquée ici, ici et ici. Nous n'avons donc pas à le faire, je vais faire cette transformation en utilisant notre outil de transformation et en dupliquant les calques. C'est le cas. Le travail en soi, ce qui rend notre travail beaucoup plus simple. Donc, c'est plutôt joli. Maintenant, je vais bien. Je vais juste aller bien. Vas-y. Peut-être en disant. Allons juste les retourner. Ajoutons ces feuilles. Ok, et maintenant nous le ferons, comme je vous l'ai dit plus tôt, puisque nous utilisons les outils d'objets intelligents. Je peux donc les redimensionner à la taille d'origine, assurez-vous simplement que vous ne les mettez pas à l'échelle plus grande que leur taille d'origine. Dans ce cas, cela va être très, il va donner une vue très pixélisée, ce que nous voulons. D'accord ? Donc, j'essaie juste de les placer correctement ? Horizontal. Ceux même si certains éléments se chevauchent , c'est tout à fait correct. Peut-être celle-ci ici. Et je vais le retourner. Le mot peut aller chercher de grandes zones vides. On peut ajouter quelques feuilles. Donc, je me déplace un peu. Oui. Et je pense que j'en ai eu un dernier ici, très petit. Très bien, donc le motif est beau, beau. Si je fais un zoom arrière, vous pouvez voir que ça donne un très beau look. Nous allons maintenant l' enregistrer en tant que modèle. Pour cela, nous allons passer à Edit and Define Pattern. Et nous pouvons nommer mon cosmos de bureau et le nommer Pp, cela signifie Aperçu du motif. Nous allons donc ouvrir un autre document juste pour tester celui-ci et déverrouiller cette couche. Et en double-cliquant sur celui-ci, nous allons cliquer sur Aperçu des motifs. Et je veux juste choisir le dernier que nous venons de faire. Vous pouvez voir qu'il ressemble à un joli motif. Nous pouvons monter à l'échelle, réduire l'échelle. Une chose que je viens de remarquer à propos de ce motif est que les tuiles sont très évidentes si nous effectuons un zoom arrière. Nous pouvons donc réellement travailler sur cette partie. Si vous voyez que nous pouvons voir un carré ici se répéter partout. Il s'agit donc d'un schéma très évident qui n'a parfois pas l'air vraiment génial, donc nous pouvons travailler là-dessus. Je pense donc que cette fleur a besoin d'un peu de peaufinage. Et peut-être qu'on peut laisser quelques écarts entre les deux. Peut-être qu'ils deviennent plus petits, leur propre chose comme ça. Et si vous voulez simplement éviter ce type de doublons, nous pouvons toujours apporter des modifications en conséquence. L'outil Aperçu des motifs donne donc beaucoup de liberté pour contourner vos motifs. Vous pouvez, pendant que vous travaillez, vous pouvez regarder ce qui se passe, ce qui va bien et ce qui ne l'est pas. C'est donc une bonne façon de travailler avec les motifs. Ok, donc ce que je pense est le problème, je peux comprendre que c'est le cas, je pense que les motifs que nous avons utilisés dans ce schéma sont très petits. Alors, faisons-les un peu plus grands parce que je veux juste réduire cette évidence dans les motifs. Quelque chose comme ça. Si vous voulez faire remonter cette fleur, vous pouvez simplement la ramasser . Déplacez-le. D'accord. Je fais juste quelques changements aléatoires. Oui, je le ferais quand même, ça ressemble seulement à ça. Cela nous donne une grande liberté. D'accord ? 14. Exporter des fichiers: Très bien, nous avons donc créé le motif à l'aide de l'outil Aperçu des motifs. Il est maintenant temps d'apprendre comment enregistrer et exporter vos fichiers. Donc, la première chose que je fais toujours est de sauvegarder le fichier tant que PSD afin que, au cas où j'en aurais besoin à l'avenir, j'ai le fichier source prêt. Je vais donc aller dans Fichier, Enregistrer sous et sélectionner PSD. Créons un nouveau dossier nommé Aperçu des motifs. Et puis je l'enregistrerai comme disons le PSD de point de modèle. Bon, maintenant si vous souhaitez enregistrer cette vignette de motif pour la présenter dans votre portfolio ou sur Instagram, ou même envoyer une version basse résolution du fichier au client pour examen. Vous pouvez simplement accéder à Export de fichiers, accéder à Enregistrer pour le Web. Et ensuite, vous verrez cette fenêtre contextuelle. Cela vous donne la possibilité sauvegarder les fichiers, d'ajouter 72 ppp. Vous pouvez également modifier la taille à partir d'ici. Et assurez-vous toujours de ne jamais télécharger les fichiers à haut risque en ligne, car vous savez les gens peuvent facilement les télécharger et les utiliser gratuitement, n'est-ce pas ? Supposons maintenant que vous devez partager le motif ou envoyer le motif sous forme d'image haute résolution au client. Ou même si vous allez le télécharger sur un site Web imprimé à la demande, vous pouvez simplement revenir au fichier et sélectionner, enregistrer en tant que copie. Ensuite, vous pouvez choisir le format à partir d'ici, quel que soit le format que vous souhaitez partager ou télécharger. Je préfère donc généralement utiliser tiff plutôt que JPEG car en tant que fichier sans perte, JPEG a généralement tendance à perdre de la qualité lorsque vous ouvrez et fermez le fichier plusieurs fois. Mais pour l'instant, allons simplement utiliser JPEG et le sauvegarder. On y va. Il s'agit donc d'une version haute résolution que vous pouvez envoyer au client ou que vous pouvez télécharger sur des sites POD. Et si vous voulez vérifier son apparence, vous pouvez toujours revenir en arrière et ouvrir ce fichier. Vous y allez. Le carreau est parfait, prêt à être imprimé sur les produits. Ok, donc la prochaine chose que je voulais partager, c'est que votre client demande le fichier PSD au lieu d'un fichier JPEG ou tiff plat. Dans ce cas, l'outil de révision des brevets est pas très idéal car nous devrons peut-être revenir et faire un peu plus de travail pour envoyer le bon PSD au client. Supposons donc que votre client utilise une ancienne version de Photoshop. Bien sûr, ils n' auront pas l' outil d' aperçu des motifs dans Photoshop. Cela peut donc poser problème, n'est-ce pas ? Si vous décochez l' aperçu du motif en accédant à Afficher en haut, puis en décochant l'option Aperçu du modèle. Vous pouvez voir qu'il y a tellement de lacunes dans la tuile, n'est-ce pas ? Dans ce cas, ce que nous devons faire, c'est que nous devons revenir en arrière et utiliser la méthode traditionnelle et répéter les motifs comme nous l'avons fait auparavant. Je vais commencer à sélectionner rapidement les éléments qui ne font que toucher les bords un par un et les dupliquer , puis les répéter à l'autre extrémité. Et là, nous avons notre PSD, que nous pouvons sauvegarder et l' envoyer aux clients. Juste avant de l'envoyer au client. Toujours testé veut s'assurer qu'il fonctionne parfaitement. Je l'ai déjà expliqué dans la leçon numéro 12, comment tester une heure. Vous pouvez donc toujours revenir en arrière et y faire référence. Et la dernière façon d'enregistrer le motif consiste à sélectionner simplement tous les éléments du canevas en appuyant sur Commande a ou Contrôle a, puis sur Modifier et définir le motif. Le motif sera alors enregistré dans la bibliothèque de modèles Photoshop. Ensuite, vous pouvez tester le motif sur un autre canevas. Et disons encore une fois le MIT Ninja. Et je vais déverrouiller le calque d' arrière-plan. Double-cliquez à nouveau, puis nous pouvons sélectionner Pattern Overlay, puis sélectionner le dernier motif que nous venons de créer. Et vous pouvez également augmenter ou diminuer à votre guise. Voici donc la façon dont vous pouvez enregistrer votre modèle et le partager avec vos clients ou même créer un fichier prêt à imprimer, prêt à être imprimé sur différents produits ou même les télécharger sur impression à la demande, tout cela trucs. 15. Réflexions finales !: J'espère que vous avez trouvé ce cours utile et logiciel. Et si vous pensez avoir appris quelque chose de ce cours, n' oubliez pas de laisser votre avis sur le Cloud. Cela aide vraiment la classe à se retrouver par d'autres élèves sur la plateforme. Si vous souhaitez partager vos projets sur Instagram, sur Twitter, vous pouvez me marquer, ajouter le taux de milice. suis ravi de partager votre projet et je vous remercie beaucoup de vous être joint à moi dans cette classe. Cela signifie vraiment beaucoup. Tout ce qu'il faut pour sauver tout ce dont vous avez besoin pour suivre ce cours car j'ai également fourni un lien de sept jours.