Peinture intuitive : créer des résumés avec des aquarelles sans peire

1. Introduction: [MUSIQUE] Aujourd'hui, j' expérimente un peu plus. C'est l'une de mes façons préférées de créer de l'art. Je m'appelle Denise Love, je suis artiste et photographe. Aujourd'hui, je veux que tu viennes faire des expériences avec moi. Je veux que vous preniez l'habitude de entraîner et de jouer dans votre salle d'art afin de développer vos compétences découvrir de nouveaux matériaux et leur fonctionnement, et de découvrir ce que vous aimez car parfois, plus nous faisons de l'art, moins nous nous autorisons à jouer, nous ne nous autorisons pas à expérimenter, et c'est ainsi que nous apprenons et grandissons et sortir de la boîte dans laquelle nous nous sommes peut-être enfermés. Aujourd'hui, nous allons donc expérimenter des aquarelles incomparables. Vous pouvez remplacer les aquarelles que vous avez sous la main pour réaliser ces projets, je ne veux pas que vous alliez acheter une tonne de nouvelles fournitures. Mais je voulais expérimenter quelque chose dans mon salon d'art que je n'avais pas découvert depuis longtemps et voir ce que nous pouvons créer aujourd'hui. Nous allons donc assembler quatre feuilles de papier et travailler sur le projet comme s'il s'agissait d'un grand tableau, puis les décoller et révéler ce que nous avons créé. Aujourd'hui, il y en a deux que j'ai adorées et deux que je me suis dit, oui, donc nous allons découper celles que nous n'aimons pas et en créer un collage de junk art. C'est l'une de mes façons préférées de réutiliser l'œuvre en quelque chose qui se transforme comme donc nous allons découper celles que nous n'aimons pas et en créer un collage de junk art. C'est l'une de mes façons préférées de réutiliser l'œuvre en quelque chose qui par magie en quelque chose de super cool, quelque chose à propos des rayures dans ordres différents et des lignes blanches entre les deux, cela rend soudainement la pièce vraiment très intéressante Vous avez envie de vous y intéresser de près et de regarder les détails, alors que la pièce initiale, telle que vous l'avez peinte, ne vous intéressait peut-être pas autant. Aujourd'hui, nous allons réaliser quelques projets, nous allons peindre le grand projet, puis en découper certains pour créer un collage de junk art. J'ai hâte de voir ce que tu vas créer. Alors revenez et partagez-les avec moi. J'adore me connecter, voir des œuvres d'art, voir couleurs que vous avez choisies et les marques que vous avez faites, et voir comment vous avez interprété ce que nous avons fait en classe aujourd'hui. Alors revenez et partagez-les avec moi, et je vous verrai en classe. [MUSIQUE] 2. Projet du cours: [MUSIQUE] Votre projet de classe consiste à revenir et partager certains des résumés que vous avez créés en classe. Avez-vous essayé les aquarelles incomparables ? À quel point sont-ils super cool ? Tu y es allée avec autre chose ? Quelles palettes de couleurs avez-vous choisies ? Avez-vous adoré les pièces une fois que vous avez retiré le ruban adhésif ou avez-vous décidé d'en découper quelques-unes comme je l'ai fait ? J'ai hâte de voir quelles décisions tu as prises, quelles couleurs tu as utilisées, quelles marques tu as laissées, qu'as-tu fini par aimer, qu'as-tu fini par découper ? Je veux voir tous tes projets. Alors revenez et partagez-les avec moi et commençons. [MUSIQUE] 3. Matériel: [MUSIQUE] Jetons un coup d' œil aux fournitures que j' utilisais en classe aujourd'hui. de la séance de peinture intuitive d'aujourd'hui, j'utilisais en fait un autre produit que je ne sors pas très souvent, mais que j'adore vraiment. Ce sont mes aquarelles hors pair. Vous pouvez réaliser ces projets avec tout ce que vous avez sous la main, les aquarelles de votre choix. Mais ce que j'ai aimé dans ces aquarelles incomparables, c'est qu'elles sont des pigments très éclatants, que l'on brosse sur ce papier, et qu'on mouille le papier pour en retirer la couleur , ce qui est inhabituel. Mais ils sont super amusants, et il y a tellement de couleurs dedans que ces objets continuent d'exister. fait maintenant plus d'un an que j'ai ces couleurs incomparables, et au hasard, de façon sporadique, je les utilise pour faire quelque chose et elles continuent à fonctionner. J'aime vraiment le fait qu'ils y aillent longtemps. Je jouais au pack bonus aujourd'hui parce que je voulais juste sortir plein d'oranges, de rouges et de roses et voir ce que nous pouvions créer. Je joue dans le pack bonus. Elles sont amusantes parce qu'elles contiennent tellement de couleurs que vous pouvez expérimenter le long de la roue chromatique. Je veux juste que tu voies ce que tu en penses ? utiliseriez-vous à nouveau ? Vous aimez les couleurs ? Vous aimez le dynamisme ? J'adore le fait qu'ils soient vraiment pigmentés . C'est pour cela que je postule. J'ai l'édition complète, les tonalités de visage et le pack bonus, et je vais m'inscrire au pack bonus. Ceux-là sont amusants. Mais utilisez n'importe quelle aquarelle que vous voulez. J'ai aussi un coupe-papier ici parce que j'ai fini par peindre intuitivement, puis lancer dans un projet supplémentaire avec deux des peintures parce que j' adore découper des objets, et c'est ce que j'ai fait aujourd'hui. J'ai fait des découpes et nous allons y jeter un œil. Une paire de ciseaux ou un coupe-papier est très pratique pour découper des objets. Je travaillais sur le papier aquarelle Canson XL, pressé froid de 140 livres. Ce sont des feuilles de 9 x 12 et je les ai simplement coupées en deux pour travailler sur des demi-feuilles aujourd'hui. Ensuite, j'ai fait des expériences avec différents pinceaux pour peindre. J'ai commencé avec un pinceau angulaire, qui était mon shader d'angle Princeton d'un demi-pouce. Ensuite, j'ai appliqué avec mon Raphael SoftAqua Zero, un petit pinceau d'apparence molle. Ensuite, ma brosse à ventilateur, qui est un ventilateur Utrecht 208. Je l'aime bien parce que c'est le pinceau en éventail le plus rigide plutôt qu'un pinceau pour aquarelle. Le pinceau pour aquarelle que j'ai est bien trop doux. Celui-ci est un peu plus rigide, comme s'il avait été conçu pour de la peinture acrylique ou de la peinture à l'huile, mais il est fantastique et fait des marques. Puis j'ai fini par sortir ce pinceau biseauté original. Il s'agit de la signature de la boîte à croquis, essayez le coin numéro 8. C'était plutôt cool, ce n'est pas mon préféré, mais je voulais l'essayer. Je ne l'ai jamais utilisé, et c' était intéressant, des marques différentes. Je pense que ce serait une bonne pédale et tige si vous étiez peinture florale, donc c'est plutôt cool. Puis j'ai sorti une brosse à laver Simply Simmons de trois quarts de pouce parce que je me suis dit qu'il fallait simplement sortir d' autres pinceaux pendant que nous travaillions. Je travaille de manière intuitive. Je ne fais que suivre le courant. Je me demande : que pourrions-nous essayer d'autre ? Ce sont les pinceaux que j'ai fini par utiliser en classe. J'ai aussi utilisé de l'encre Gold Mica parce que bon sang, j'adore l' encre dorée de Kuretake. Je me suis dit : essayons ce stylo en verre que je n'avais jamais essayé auparavant. C'était plutôt cool et on le trempe dedans. C'est une pointe très fine, donc cela ne m'a pas donné autant d'encre sur le papier que je le souhaitais. Maintenant que je l'ai sorti, c'est du verre. Je peux donc très facilement casser cette pointe [RIRES] avec un seul coup de trop. En fait, il se sent cassé maintenant. Je me suis peut-être jeté dans l' eau et j'en ai cassé la pointe. Même si c'était bon marché et super cool, je ne l'aime pas. Pour que l'un d'entre eux ne revienne jamais. Ensuite, j'essaie ma plume en laiton Kakimori. Mais je me suis dit : d'accord, j' adore ça, mais je n'arrive pas obtenir les lignes trop lourdes que je voulais, alors utilisons le stylo à règle. J'ai sorti un stylo pour tracer mes points et lignes et c'est celui que j'ai adoré. J'utilise également pâte Yes et juste un couteau en plastique bon marché. C'est ce que j'ai fait pour créer mes collages de junk art en plus des œuvres que j'ai peintes et que j'ai adorées. J'espère que vous vous amuserez avec ce projet en classe aujourd'hui. Vous pouvez remplacer n'importe lequel de vos matériaux pour réaliser ces projets, toutes les aquarelles conviennent parfaitement. Je veux que tu expérimentes avec tes pinceaux et tes marques et que tu voies ce que tu peux obtenir. Alors, si vous n' aimez pas votre pièce, n'ayez pas peur de la découper et de créer quelque chose comme une magnifique pièce à rayures, parce que c'était un peu simple. Mais maintenant, ils disent : « Waouh ». Pour une raison ou une autre, réorganiser et placer des lignes blanches entre les deux, qui ajoute vraiment cette dimension aux pièces qui les transforment en quelque chose d'incroyable. J'espère que vous aimez réaliser les projets d' aujourd'hui. Allons-y. [MUSIQUE] 4. Peinture Big: [MUSIQUE] J'ai pensé que ce serait amusant de faire une séance de peinture intuitive aujourd'hui avec mes aquarelles hors pair. Je ne les avais pas sortis depuis longtemps, mais je les adore vraiment, et j'ai plusieurs petits sets ici. J'ai toute une série de petites demi-feuilles, j'ai l'édition complète, j'ai les tons de visage expressifs. Ce sont des aquarelles sur papier. Il y a une couche d'aquarelle vraiment saturée sur ce papier, les couleurs sont très vives, et j'ai pensé que ce serait amusant sortir des sentiers battus et de jouer avec quelque chose dans lequel je n'ai pas l' habitude de jouer et expérimenter à nouveau avec ces aquarelles hors pair. Ce que je vais faire, c'est avoir une petite feuille d' exemple sur le côté. Si je doute vraiment d'une couleur, je peux la tamponner sur le papier pour voir exactement de quoi il s'agit. Je me suis dit : hé, jouons avec ça. Ce qui est vraiment intéressant avec certaines d'entre elles, c'est que vous pouvez les retourner au verso du papier et avoir une idée de cette couleur. Ce n'est pas une représentation exacte, mais elle indiquera au moins , oh, regardez, c'est un vert, peut-être que c'est proche de la couleur, essayons. Cela nous rapprochera donc un peu plus. Je ne sais pas quelle palette de couleurs nous voulons faire aujourd'hui. Voyons voir. Jetons un coup d'œil à certains d'entre eux. Il s'agit du pack bonus de couleurs supplémentaires. Au moment où je reçois une nouvelle collection d'œuvres d'art, je commence totalement à être obsédée. C'est ma nouveauté préférée, c' est la nouveauté la plus récente. J'adore tout ce qui est neuf et brillant, et j'ai hâte d'y jouer. C'est exactement ce qui s'est passé avec ces aquarelles. J'ai donc un pack dans ma boîte à art et je me demande quelles sont ces choses incroyables ? Ensuite, j'ai immédiatement commandé plusieurs autres packs car vous pouvez les commander assez facilement en ligne. Je suis, oh, oui, le truc le plus cool qui soit. Et si on optait pour des nuances de rose et d'orange ? J'aime le rose et l'orange, et peut-être le jaune. Regarde ça, ça pourrait être une palette de couleurs amusante. Vous pouvez également opter pour l'une de mes idées de palette de couleurs je tire une palette de couleurs d'un livre, ce vert montagne est vraiment joli, et j'essaie de faire correspondre vos couleurs le plus possible à une palette de couleurs que vous avez trouvée ou inventée. Mais j'ai l'impression que l'écru est joli, que le vert olive est vraiment joli. Que voulons-nous faire aujourd'hui ? Voulons-nous faire du rose et du jaune ? Je peux mettre cet écru ici. Voici un bon orange chromé. Regarde ça. Utilisons simplement ces petites demi-feuilles car il est assez facile d'en choisir certaines couleurs. Allons-y. [RIRES] Je dois m'amuser à ta table d'art. Plus je fais ça avec toi, je m'amuse à ajuster même mon propre esprit. Regardez cette couleur juste là, retirons-la. Je me détends de plus en plus au fur et à mesure que je les fais. Jaune doré, je n'en sais rien. C'est quoi celui-ci ? Jaune souci. Je préfère l'écrus. Quoi qu'il en soit, ça devient plus en plus amusant à chaque fois que je fais ça avec vous. Je sais que j'ai l'air un peu folle, mais je suis une vieille dame, il n'y a aucune honte à cela. [RIRES] Asseyez-vous et amusez-vous bien avec moi. [RIRES] J'ai commencé la journée à la table d'art en que puis-je faire aujourd'hui ? Je jure que c'est exactement ce que j'ai dit aux chiens. Je me lève, je regarde toutes les couleurs supplémentaires, Scarlett s'amuse, je me lève et je nourris les chiens, je prends mon petit déjeuner, et puis tout va bien, les filles, que pouvons-nous préparer aujourd'hui ? [RIRES] Je monte en haut et c'est exactement ce que je pense. Qu'est-ce que je peux faire ? J'ai toutes ces couleurs supplémentaires, mais nous allons nous en tenir à tout ce que j'ai choisi ici. Nous verrons de quoi il s' agit au fur et à mesure. Je ne veux pas utiliser 15 couleurs. Tu sais quoi ? Peut-être que oui. Peut-être que je veux utiliser 15 couleurs. Voyons voir. Je ne veux pas les voir, ils sont plus rouges, celui-ci est plus rouge. Peut-être que je veux juste un jardin fleuri ou peut-être que je veux un jardin où tout bouge. Maintenant, nous allons dire que voici le problème avec ceux-ci. Lorsque vous touchez les papiers, vous obtenez cette poudre à aquarelle ou tout ce qui est codé dessus, sur vos doigts. Si vous deviez l'ajouter à de l'eau, ce serait une couleur éclatante. Mais ce que je vais faire, c'est faire de mon mieux pour ne pas toucher mon papier du bout des doigts, ce que j'ai apparemment fait, ou quelque chose l'a touché, et il y a de petites empreintes digitales partout. Soyez donc très prudent lorsque vous faites quelque chose comme ça avec ces petites cartes colorées. [RIRES] Essayons quelque chose de fou. Et si nous l'utilisions de manière anonyme ? Choisissons simplement une couleur et disons : peignons avec cette couleur, peignons avec cette couleur, et voyons ce que nous obtenons de manière totalement anonyme, voyons ce que nous obtenons de manière totalement sans même penser à la couleur. ce que je ressens. J' ai utilisé différents pinceaux pour expérimenter. J'adore cette brosse en forme de ventilateur, je l'ai déjà mentionné plusieurs fois. Jouez avec un pinceau en forme de ventilateur. Ce n'est pas un pinceau pour aquarelle, il est trop doux. J'aime bien celui-ci avec ses poils raides, il me permet une bonne séparation et quelques lignes. J'ai ici ma petite brosse à serpillière préférée et mon doux Aqua Raphael numéro 0. Puis je me suis dit : et si nous utilisions un pinceau d'angle aujourd'hui ? Parce que nous pouvons obtenir des lignes fines et des marques différentes celles que nous obtenons avec d'autres choses que nous avons essayées. [RIRES] J' ai de l'eau ici. Je me réserve également le droit d'utiliser de l'encre et un stylo Posca lorsque nous aurons terminé, alors voyons voir. Voyons ce que nous pouvons faire aujourd'hui. [RIRES] Je vais juste devenir folle et dire : sortons celui-ci. Je ne sais pas ce que c'est, allons-y. Regarde ça. C'est une orange. Je peux voir que c'est une orange, mais c'est comme une orange, regardez ça. Peignons simplement. C'est une grande feuille de papier. Ne fais même pas attention à la cassette. Tu vois, ils sont tellement cool, tu les as juste mouillés. Retirez l'eau. Curieusement, ils vont très loin. Voyons ce que c'était, c'était orange chromé. Je suis triste si tu l'as vraiment aimé, pourrais-tu l'avoir à nouveau ? Peut-être pas. Alors, soyez juste conscient. Allons-y avec celui-ci. Celui-ci est rouge [inaudible]. On dirait du rose vif. Voyons ce que c'est. Faisons-le avec le ventilateur. [RIRES] Regarde cette couleur. Il suffit de jouer ici. Regarde, on a un point. On a eu une éclaboussure. Enlevons l'éclaboussure, je ne sais pas si je veux l'éclabousser. Tu sais quoi ? Encore une fois, pendant que je peins, regardez ça, cela combiné à l'orange, [RIRES] Et si nous prenions un tout petit bout d'orange et que nous revenions chercher du rose ? À quoi cela ressemblerait-il ? Tu vois, ça a complètement changé la couleur de ce rose. Tu sais quoi ? Nous pouvons les mélanger en tamponnant ici [RIRES] Coolness. [RIRES] Voyons ce que nous pouvons obtenir d'autre. Maintenant, autre chose, lorsque vous travaillez avec eux, jetez-y un coup d'œil. Cela reste humide, vous ne pouvez donc pas les empiler les uns sur les autres, car ils collent les uns aux autres. C'est comme une feuille de papier que je dois mettre de côté et sécher, pareil pour ces petites aquarelles. Vous devez les placer dans un endroit sûr où ils ne s'empilent pas les uns sur les autres, vous ne faites pas couler d'encre sur tout, et les laisser sécher. Je me sens un peu fou ici. Allons juste prendre celui-ci. C'est de l'ocre jaune. Essayons notre autre brosse. Le but ici est de, regardez, c'est amusant, regardez, nous pouvons faire des marques différentes. Regarde ça. [BRUIT] C'est comme un jaune verdâtre. Je n'ai pas vraiment l' impression que c'est ma couleur ocre préférée. On peut revenir avec une ligne, voir que ça ressemble plus à un vert olive pour moi. Mais regardez comment nous pouvons peindre différentes formes et lignes. C'est définitivement en dehors de ma zone de confort. Je regarde cette couleur, ai-je fait un mauvais choix ? [RIRES] Mais tu sais quoi ? On s'amuse, je ris toujours avec toi, alors regarde ça. Nous accomplissons toujours de bonnes choses. Nous apprenons à quoi ils servent, nous découvrons certaines choses que nous pouvons faire au pinceau. Nous sommes en train de découvrir des choses comme si ce n'était pas une ocre. Revenons avec n'importe quoi. Choisissons simplement ceci. Je choisis juste une couleur à l'aveugle. C'est Scarlet Lake. Allons-y avec le pinceau. Je vais commencer à en faire qui, eh bien, c'est quoi ce bordel ? Ce n'était pas ce à quoi je m'attendais. Je pensais que j'allais en tirer un rouge, mais nous ne l'avons pas fait, nous avons obtenu une orange. Nous y voilà. Ce n'est pas du tout ce à quoi je m'attendais, mais nous allons y aller. Nous allons simplement le marquer sur chacun d'eux, et le mettre de côté. Choisissons, c'est quoi ça ? C'est rouge sang. Cela semble prometteur. Essayons avec le pinceau en forme de ventilateur, il y a encore du rose dedans [RIRES]. Peut-être que je veux une ligne juste en bas, ça pourrait être un rouge sang. Je suis d'accord avec cela. [RIRES] Je vais passer en revue d'autres couleurs parce que maintenant nous allons voir cela va changer la couleur de ce que nous avons là, ou si elles vont revenir en ce que nous allons en tirer ? C'est intéressant de voir ce que nous obtiendrions si nous le faisions. Qu'obtiendrions-nous si nous adoptions cette sensation et cette attitude ? Tu vois maintenant, c'est ce que je ressens. Oui, tu vois ça maintenant, mais il m'a fallu quatre fois pour y arriver [RIRES]. vois, on a un peu de peinture, tu vois les lignes. J'adore ça. Faisons-le juste en bas. J'aime le rouge sang, c'est bien. Voyons ce que nous avons d'autre ici. Choisissons au hasard. Qu'est-ce qu'on a ici ? Nous avons trouvé du thé rose. Allons y jeter un œil. Voyons ce que fait Tea Rose. Faisons le pinceau d'angle, regardez ça, maintenant certains d'entre eux se mélangent parfaitement. Bon sang, ça a l' air super cool. C'est ce que j'aime dans l'aquarelle, c'est qu'elles commencent à se mélanger et des choses magiques auxquelles nous ne nous attendions peut-être pas, et si nous les laissons sécher et faire leur travail, c' est amusant de voir ce que nous obtenons. Quelle est cette couleur ? Voyons voir. [BRUIT] Regarde cette couleur. Allez-y et contournez ça comme ça, c'est amusant. Je ne fais que tester les eaux ici. Nous y voilà. Choisissons celui-ci, équipage. la mesure où vous peignez, quel est votre pinceau préféré ? Par exemple, quand tu fais ça, qu'est-ce que tu as ? C'est mon préféré. J'ai l'impression que mon préféré est ce pinceau en forme de fan. Juste pour vous rappeler que c'est ce que nous faisons, je ne pense pas à la composition, je ne pense pas que cela va fonctionner, ne pense pas à celui-ci. J'ai évidemment choisi une palette de couleurs, mais c'était un peu fortuit quant à ce que nous allions obtenir. Voyons quelle est cette couleur, c'est le rouge rose. Il s'agit plutôt de  : faisons-le ici. Apprenez vos fournitures et ne vous attardez pas à essayer créer un chef-d'œuvre incroyable , car ce n'est pas le but ici . Le but ici est de nous amuser avec vos fournitures, ce dont nous ne nous lassons pas, et d' utiliser vos pinceaux et vos peintures d'une nouvelle manière à laquelle nous n'avions peut-être pas pensé, et c'est ce jeu et cette expérimentation qui vous permet de passer au niveau supérieur dans votre art. Regarde ça [BRUIT]. C'est ainsi que nous déterminons ce que nous aimons, ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas ? Qui voulons-nous faire ici ? Si tu veux faire de l'aspirateur, [BRUIT] regarde ça. C'est super amusant. Mais bizarrement, après avoir aimé toutes ces expériences bizarres, je me retrouve toujours avec des expériences que j'adore, même si pendant tout le temps que je peins, je doute totalement, [RIRES] de ce que nous obtenons. Bizarrement, je me retrouve toujours avec quelque chose d' incroyable au point de me dire : «  OK, je ne m'y attendais pas ». Cela arrive toujours une fois que j'ai retiré le ruban. Pas avant. Pas au cours de ce processus de peinture ajout, de superposition , de marquage et de coloration, ce n'est pas cette partie que je trouve des choses que j'aime, c'est cette partie que je me dis, je ne sais pas. Ai-je fait de mauvais choix ici ? [RIRES]. Mon objectif est d'utiliser toutes les couleurs que j'ai sélectionnées. Qu'est-ce qu'on a ici ? Nous avons des points qui sont rouges. Vous savez quoi, je n'ai pas utilisé cette couleur sur celui-ci. J'essaie d'utiliser toutes les couleurs sur toutes les pages. J'aime la forme que prend ce pinceau lorsque nous le tamponnons. Regardez ça quand on le tamponne dans d'autres couleurs, on peut toujours voir la forme et ça change un peu [RIRES], j'aime bien ça. Essayons ça. Voyons les points rouges. J'ai l'impression d'être un fan brush. Utilisons la brosse du ventilateur un peu différemment. Avant de le faire passer, et si c'était désormais notre élément de marque, comme nous venons de le faire avec cet autre pinceau, qu'obtiendrions-nous en le faisant ? [RIRES] C'est plutôt cool. Regarde ça. Jetez-y un coup d'œil. C'est une marque super amusante. Je ne sais pas si tu le ressens comme moi, mais [RIRES]. Alors regardez ici, nous pouvons descendre dans une rangée différente comme ceci [RIRES]. Je vais bien et c'est juste là [RIRES]. Faisons-le ici aussi. Parce que parfois, en particulier sur ces résumés, plus vous obtenez de couches et de notes, meilleur est le résultat, ou nous pouvons simplement les analyser entièrement. Mais tu sais quoi, on l'a découpé en quelque chose de différent, c'est du rose Arbutus. [MUSIQUE] 5. Création de marque et évaluation: [MUSIQUE] Vers quelque chose de différent. C'est Arbutus Pink. Arbutus pink, voyons voir. Y a-t-il un autre pinceau que nous voudrions essayer ? Regardons ça, j'ai ce pinceau génial qui atteint un point très délicat. Je sais que je viens de vous présenter un autre pinceau à la volée, mais ce n'est pas grave. Qu'est-ce que c'est ? Il s'agit d'un pinceau Sketch Box. La brosse Try Wedge Number 8, mais en gros, c'est une brosse à coins, elle a un point très serré. Mais regardez ce que nous pourrions en faire. Nous devons en savoir plus, soyons vraiment saturés. Nous pourrions faire de petites lignes, mais je ne comprends pas vraiment , je fais juste un peu de bruit. [RIRES] Regardez ça, nous pouvons obtenir une marque différente de celle que nous avions sur le pinceau rond, comme ça. Je n'aimais pas trop ça, je voulais plus de couleur. Je voulais qu'il soit vraiment saturé et qu'il me donne une idée. Je vais voir, maintenant, je peux me faire une petite phrase. C'est différent. Je pourrais en prendre un peu plus grand qui soit amusant. C'est amusant là-bas, je m'y suis bien amusé. Nous l'avons fait, nous avons essayé celui-ci. Y a-t-il d'autres pinceaux dans ma petite réserve ? Je suis sûr que oui, mais regardez ici, peut-être que nous pouvons sortir une brosse à laver. Ce sera un pinceau plus rigide, probablement un pinceau acrylique, mais c'est comme un lavis. Voici mon pinceau 3/4 Simply Simmons. [RIRES]. Quelle est cette couleur ? Je vais vous le dire dans une seconde, nous allons y jeter un œil. En fait, je l'aime bien, regardez ça. C'est du vermillon écarlate. C'est vraiment un très beau rouge orangé. Peut-être que nous pouvons juste faire quelques lignes comme ça, j'aime ces chevauchements de lignes, c'est amusant. j'aime bien ce rouge, il est plutôt rouge. C'est marrant. Mettons un peu de cette couleur ici. La composition ne m'inquiète pas trop pour le moment, donc je doute d' avoir une composition dans l' un ou l'autre de ces domaines, mais nous verrons ce que nous obtiendrons. [RIRES] Du jaune cadmium, faisons un peu de jaune de cadmium. Je suis en train de remplir la brosse du ventilateur, j'adore ma brosse du ventilateur. Mais je ne pense pas aimer ce jaune, regardez ça, c'est une couleur dingue. que nous l'avons commencé, ajoutons-en un petit Maintenant que nous l'avons commencé, ajoutons-en un petit, plus lumineux que ce à quoi je m'attendais. Que diriez-vous de cet Arbutus rose ? Voyons ce que nous avons ici. Je vais m'en tenir à la brosse du ventilateur. pouvez peut-être en mélanger un peu dans certains espaces ici. Voyons maintenant si nous réhumidifions ceux qui viennent se réactiver et qui se sont un peu déplacés très bonne information à savoir au fur et à mesure que nous avançons, si nous allons les réactiver. Mais gardez à l'esprit que ce sont des aquarelles, qu'elles pourront être réactivées, déplacées, vous pouvez créer des zones intéressantes où l'aquarelle s'épanouit ensuite sur elle-même et fait d'autres choses. Gardez à l'esprit que c'est une aquarelle, vous allez faire des trucs géniaux. Maintenant, vous savez quoi, j' ai utilisé toutes les couleurs. [RIRES] Mec, est-ce que ce truc a l'air fou ? Je n'ai pas l'impression que nous allons avoir quelque chose que nous aimons, mais peut-être que nous le ferons. J'ai de l'encre Gold-Micah et ma pâte Gold-Micah Je me réserve le droit de faire des choix d'encre sur tout ce que je fais. Et si j'avais cette nouveauté, parfois je reçois des choses et je les mets de côté, [RIRES] Il se peut que j'oublie que je les ai jusqu'à ce que je m'en souvienne. Il s'agit d'un stylo en verre fait main, ils sont très bon marché sur Amazon. Et si on utilisait le stylo en verre ? C'est un stylo à immersion, tout comme nos autres stylos et j' ai eu envie de l'essayer, alors quoi de mieux qu' un stylo comme celui-ci. En gros, vous trempez l' encre dedans, vous dessinez avec et vous voyez ce que vous pouvez obtenir. C'est une ligne très fine, très jolie dans la couleur que j'ai utilisée. Je vais devoir regarder la vidéo pour voir quelle était cette couleur, mais cette couleur sur laquelle j'ai tamponné le pinceau, est la plus belle couleur. Ce que j'aime vraiment quand elles sèchent, c'est à quel point elles sont éclatantes mais plates. Maintenant, je connais le stylo à bille, lignes très fines et qui ne vont pas vraiment très loin, n' est-ce pas intéressant ? Mais c'est amusant à dire ; eh bien, j'ai utilisé un stylo en verre dessus, cela pourrait être très bon pour écrire. Je pense que je vais le mettre dans l'eau et retourner à mon stylo Kakimori parce que je sais que je vais obtenir de bonnes lignes et de bonnes notes, j'espère. [RIRES] Parce que je veux faire de belles lignes et faire de belles marques ici avec de l'encre. Je pourrais même suivre ce rythme, pourquoi pas ? On va voir. J'aime ce que fait ce coin, c'est vraiment magnifique. J'aime bien, une partie est encore humide donc ça le déplace un peu dedans et vous pouvez le faire avec un stylo à immersion ordinaire Je joue juste avec ce que j' ai et ce que j'aime utiliser. Cette plume Kakimory est chère, mais un stylo à immersion ordinaire le fait tout aussi bien. L'encre dure un peu plus longtemps et vous pouvez monter et descendre en fonction de la taille. Vous savez quoi, j' aurais pu le faire avec le stylo à bille en regardant ici, sortons ce stylo à bille parce qu'il fait un travail incroyable. Choisissons. Il s' agit donc d'un stylo à immersion et je peux le marquer ici pour en changer la taille en changeant simplement le bouton. Le stylo à bille est peut-être le meilleur choix pour quelque chose comme ça, car je peux obtenir plus grandes quantités d'encre sur le papier. Regarde ça. [BRUIT] J'adore que la gamme de pinceaux en éventail que nous avons créée ici et cette couleur rougeâtre orangée soient magnifiques. Regarde ici. Voyons voir, je veux peut-être quelques points. Oh, regarde ça, quel joli point. J'adore les oranges et les roses parce que nous avons du doré, orange, du rose, n'est-ce pas incroyable ? J'ai toujours fait la même chose : je commence dans le coin où se trouve ma main alors que je devrais commencer de cette façon et je travaille de cette façon, plus probablement, bien sûr, pour mettre la main dans cet ongle. [RIRES] [MUSIQUE]. J'ai fait une bonne partie du trempage, je ne suis pas sûre de vouloir encore gagner de l'or. En fait, je vais en laisser sécher un peu pour ne pas salir tout l'or et tout ce ne pas salir tout l'or et tout que je viens de mettre ici avant de l'examiner et de décider si c' est là que nous voulons nous arrêter. Je vais le laisser sécher un peu et je reviendrai. Ils sont pour la plupart secs, je dirais secs à 99 %. Après m' être assuré qu'ils étaient presque secs, je les ai frappés avec un pistolet thermique parce que je suis hospitalisé, tout comme vous. La seule chose qui ne sèche peut-être pas, ce sont quelques-uns de ces gros points dorés, mais tout le reste est pratiquement sec et je veux voir ce que nous avons obtenu parce que, tout le temps que j'ai passé à peindre, je me suis dit que j' allais aimer n'importe lequel d' eux et je suis prête à entre eux et je suis prête à avoir quelques projets supplémentaires en tête si je ne les aime pas. Alors, il suffit de décoller le ruban adhésif et de l'évaluer et nous allons quand même avoir une journée artistique réussie. Dites-vous ceci, vous allez quand même passer une bonne journée artistique , même si vous n' aimez pas la peinture pure parce que nous pouvons les découper. Je m'intéresse à la découpe d'œuvres d'art, c'est presque ce que je préfère c'est de découper quelque chose. [RIRES] Vous devez adopter cet état d'esprit. Je me demande en quoi puis-je le découper ? [RIRES] Plus je regarde ça, plus je me dis que j'aime vraiment certains d'entre eux. S'il s'agit d'un style complètement différent de celui que vous utilisez normalement et que c'est probablement plus dans mon style un peu chaotique, plus c'est plus, pas moins c'est plus. [RIRES] J'ai un vrai problème avec les espaces blancs, pour une raison ou une autre Je ressens le besoin de combler tous les espaces blancs Parfois, ce n'est pas si bien, parfois plus c'est plus et parfois plus, ce n'est pas plus, mais vous devez simplement travailler avec tout ce que le moment vous donne et c'est ainsi que nous surmontons certains des défis auxquels nous sommes confrontés lorsque nous peignons et comment nous les surmontons. [BRUIT] Regardons-les donc, je veux voir à quoi ils ressemblent tournés de cette façon, j'avais vraiment l'impression d'être comme celui-ci. Cool, j'aime la façon dont l'or brille, très intéressant, vraiment différent de mon style habituel, je le ressens ainsi. [RIRES] Celui-ci est maintenant dans le chaos, j'adore ce coin inférieur. J'adore l'or et la rayure qui remonte. J'adore l'or qui brille dans la lumière et j'adore ces lignes entrecroisées sur le dessus, donc c'est super amusant. Si vous peignez dans un style qui finit par être très éloigné de votre norme, ne dites pas immédiatement que je les déteste et jetez-les à la poubelle. Je veux que tu vives avec eux pendant un petit moment ou peut-être que [BRUIT] dise non, j'étais enthousiasmée par tout ça. pense peut-être que je vais vivre avec ça pendant quelques jours, mais je pense vraiment que je vais les découper. Je ne pense pas à celui-ci, celui-ci est certainement candidat à la découpe, mais les autres, si vous êtes du genre, je ne suis pas sûre, vivez avec eux pendant un certain temps parce que je vais être honnête avec vous, ces deux-là, je suis en train de creuser et je ne pense pas avoir envie de les découper et, en tant que paire, ils correspondent vraiment en paire. Regardez ça, si je l'entoure d'un cadre, nous l'avons élevé au rang d'œuvre d'art terminée. Bien que ce ne soit pas mon style habituel de création, regardez comme c'est super cool, la couleur, le mouvement, les marques dorées supplémentaires que nous y mettons, ces deux-là sont plutôt cool. Ces deux-là, j'adore les couleurs, mais pour une raison ou une autre, j'aime peut-être celle-ci, pas du tout. Certains se sentent comme celui-ci. Nous pourrions le découper et créer autre chose avec . Je voudrais donc réaliser ce projet avec vous sur celui-ci avant de supprimer aujourd'hui notre peinture intuitive car je pense que cela pourrait être incroyable. J'adore les couleurs, j'aime le mouvement. Je n'ai pas aimé, mais je ne sais pas si je l'aime et je veux juste voir. Celui-ci, je ne suis toujours pas d'accord, peut-être que je l'adore, alors on verra. Je les adore vraiment tous les deux. Regardez-les encadrés. [RIRES] J'adore ça. Ces deux-là vont certainement rester tels qu'ils sont. Je veux faire un projet de découpage avec ceux qui sont douteux et je pourrais les découper tous les deux et former un petit trio peut-être. Allons-y, créons des collages d'art indésirables, gardons-les comme de délicieuses pièces alors laisse-moi les assembler et je te verrai dans la vidéo suivante. [MUSIQUE] 6. Morceaux de collage d'art: [MUSIQUE]. Aujourd'hui, je peignais sur mon papier aquarelle Canson XL de 140 livres pressé à froid. J'ai juste pris une feuille de ce bloc-notes de 9 x 12 pour créer deux autres demi-feuilles comme les feuilles sur lesquelles je peignais. Ce sera la nouvelle base d'une œuvre d'art. Ce que je vais faire, c'est les découper et créer des bandes de collage de junk art. J'adore rayures, donc je vais utiliser ces rayures. Parce que je sais que le papier sur lequel je travaille est très similaire au format ici. Je peux décider de la quantité que je veux couper, car je veux les bandes soient centrées et je veux juste qu'elles rayées tout au long de la page. Je peux découper les bords de ma pièce ici et ensuite, peu importe ce que j'obtiens, c'est la taille de mes rayures en termes de largeur. Maintenant, je sais que c'est la largeur ces rayures et que je vais les entourer d'un joli bord blanc. Je vais simplement les découper en bandes de tailles différentes pour ne pas qu' elles soient de la même taille, je ne veux pas d'uniformité, je ne veux pas que les choses soient uniformes. Je veux que ce soit une bande de collage plus moderne et que je fasse des tailles différentes. Je suis juste en train de déplacer ce papier vers le bas, de découper quelques trucs. Vous pouvez le faire avec des ciseaux, vous n'êtes pas obligé de le faire avec un petit coupe-papier comme celui-ci, mais regardez comme c'est beaucoup plus facile si vous aviez un petit coupe-papier comme celui-ci. [RIRES] Si nous pouvions simplement déplacer le long de la ligne et couper ces rayures. Remets mon ongle en place. [RIRES] Nous y voilà. Jetons un coup d'œil à ça et je déciderai si je veux découper cet autre modèle pour qu' il fasse partie de mes rayures. Je pourrais, je devrais arrêter ça. Le but n'est pas de les réaligner tels qu'ils sont sortis, je veux les réaligner différemment selon les sections, parce que je veux qu'ils aient un aspect différent, fassent toujours partie de la collection, mais qu'ils me donnent une sensation totalement différente. Mon objectif n'est pas d'avoir des rayures parfaitement alignées, on pourrait faire des rayures un peu bancales comme ça. [RIRES] Remplis ça juste là et regarde-le . Tu sais quoi ? Je suis juste en train de le remplir. Regarde ça. C'est juste là que tout a complètement changé. Maintenant, les deux sont presque identiques et je pourrais même les retourner pour faire une petite différence. J'adore cette bande, elle est traversée par un peu d'or et s'aligne. Regarde ça, c' est super cool. Je suis en train d'en remplir une paire. Maintenant, j'aime tellement ça. Allons-y et découpons l'autre en une rayure parce que c' est devenu encore plus intéressant. L'objectif est essentiellement de faire correspondre ces deux Je vais donc prendre l'une des bandes que je viens créer et me laisser guider pour savoir où découper celle-ci. Restons juste en haut pour que je puisse vraiment voir si c'est le bon endroit. Que diriez-vous de ça ? [RIRES] Juste là. Ça y est. Faisons-le sur place. Tu t'en vas. Regarde comme c'est joli. Cette section, juste là, est magnifique. Gardez ça pour un collage. Coupons le bout et, comme je viens de le faire, je vais opter pour des rayures aléatoires, de tailles différentes. Si vous voyez une section à laquelle vous pensez, ouah, j'adore le fait qu'elle soit tellement plus grosse. Tu n'as pas besoin d' avoir de petits coups. On peut avoir de grosses rayures. Si vous pensez qu'il y a beaucoup de choses incroyables qui s'y passent, utilisons-les. Comme ce dernier, je trouve qu' il est incroyable, alors allons-y vers la fin et arrêtons-le maintenant. Maintenant que j'ai deux œuvres d'art à rayures, je peux maintenant revenir et choisir les deux œuvres. Nous y voilà. J'ai vraiment fait du bon travail pour les obtenir de la même taille, alors oui. [RIRES] Sommes-nous drôles ? Voyons voir. Celui-ci, juste là, me parle totalement. Celui-ci, je l'ai aimé un peu plus gros et maintenant nous pouvons examiner les deux pièces en même temps et nous demander si nous voulons l'échanger et placer celle-ci ici et peut-être celle-ci ici. concerne les couleurs, je pense en fait que je n'aime pas ça, alors nous allons le remettre en place. Peut-être que nous allons garder ça ici. Je ne sais pas. Voyons voir. Je les aime particulièrement. Voulons-nous mettre quelque chose ici avec ça ? Comme ici, ça pourrait être amusant. Celui-ci pourrait être amusant ici. J'aime bien toutes les petites rayures, n'est-ce pas un peu trop ? Regarde ça. J'aime bien ça avec les petites fléchettes ici. Si je serre un peu plus l'un d'entre eux, j'ai probablement assez de place pour qu'il y en ait ici. Voyons voir. Parce que nous pouvons peut-être régler ça ici. C'est intéressant. Regarde celui-ci et regarde-les. J'en ai de plus gros ici. Et si on le faisait peut-être ? C'est très bien. J'aime le plus grand en bas, qui peut être une belle ancre en bas. Différent mais similaire. Peut-être celui-ci en bas. Regardez-les. Tu pourrais faire ça toute la journée. C'est amusant. [RIRES] Regardez cette rayure. C'est une rayure magnifique, j' adore cette rayure. Cela devient tellement plus amusant lorsque vous les découpez en d'autres objets et que tout à coup, vous voyez ces petits morceaux que vous vous dites « regardez ça », regardez les petits points sur le bord de celui-ci ». J'ai l'impression que cette bande rose s' étend partout au centre, alors je veux changer cela. Et si on le faisait de cette façon ? Je suis en train de le remplir. Qu'en est-il de la fine rayure ? Qu'en est-il de cet autre debout ? Faisons celui-ci. Regarde comme cette rayure est jolie. Tu vois à quel point ils sont devenus encore plus amusants quand on les a découpés. Regarde ça, qu'en penses-tu ? Remplissez-le ici. J'aime le gras en haut et le gras en bas, mais nous pouvons les faire un peu différemment. On peut dire que l'un a cela et que l'autre peut être différent. [RIRES] Voici aussi mon objectif, mon objectif n'est pas d'être droit, mon objectif n'est pas de les placer tous parfaitement dans le même espace les uns des autres. Je veux qu'ils soient un peu bizarres, donc s'ils ne s'alignent pas parfaitement, ce n'est pas grave. S'ils n'ont pas le même espace entre eux, c'est parfait. Je veux que ce soient des collages à rayures artistiques. Mais je veux qu'ils soient beaux. Je n'aime pas celui du haut, voyons voir, qu'en est-il de celui-ci ? Non, voyons voir ce qu'il en est de celui-ci ? Tu vois, j'aime bien celui-ci. Eh bien, inversons les choses et ces points soient différents parce que j'ai des points et je veux les rendre différents. Faisons celui-ci de cette façon. J'ai beaucoup plus de rayures dans celui-ci que dans celui-ci, mais tant que nous occupons le même espace, peu importe. Mais si nous venions ici et que nous y ajoutions une variante à rayures, c'est en fait pareil, faisons-le ainsi. Modifions-en une ici. Mets ça là-haut, oui, on y va. Je ne veux pas que les rayures soient exactement à côté et qu'il y a cette ligne rose qui semble se poursuivre. J'essaie de le décomposer un peu. Oui, faisons-le sur place. [RIRES] Commençons à coller. Si je dois insérer une autre rayure, je le peux. J'utilise Yes ! collez car c'est du papier très épais et ce Oui ! la pâte est une pâte très épaisse. C'est comme un bâton de colle dans un contenant [RIRES] et j'adore ça. Je peux juste l'appliquer avec un couteau à palette et continuer. Je vais commencer par le bas, en assurant que chacun d'entre eux dispose peut-être de la même quantité d' espace en bas. Je vais essayer d' égaliser ça au sommet aussi, voilà, qu'en pensez-vous ? Je pense que ça a l'air plutôt bien. Je le regarde sur petit écran de mon appareil photo juste pour assurer que si vous voulez obtenir une précision, n'hésitez pas à mesurer la partie inférieure, mais je me sens plutôt bien et ensuite nous collerons toutes ces pièces. L'avantage de cette colle, c'est qu'elle ne se fixe pas définitivement immédiatement Vous avez donc un peu de temps de travail. J'ai l'impression que sur des pièces comme celle-ci, nous avons peut-être besoin d'un tout petit peu de temps parce que je peux la déplacer vers le haut, vers le bas ou autour si nécessaire. Si vous utilisez une colle qui sèche très rapidement, vous n'avez pas ce temps de travail et j'ai l' impression que pour ces bandes, j'ai besoin d'un peu de temps de travail juste pour pouvoir vraiment les placer exactement là où je le souhaite. Je ne veux pas trop de colle sur le dos au d'en faire couler beaucoup, mais je ne veux pas qu' elle soit si fine qu'elle ne colle pas, alors jugez-en. Regarde comme c'est joli, maintenant cette colle sèche, donc c'est sympa. [MUSIQUE] Découvrez-le. Maintenant, jetez-y un coup d'œil. y a toujours des peintures délicieuses et chaotiques, mais séparez-les et assemblez-les d'une manière différente pour les rendre encore plus intéressantes. Je ne peux pas vous dire à quel point j'aime créer des collages à rayures. Elles n'ont pas besoin d'être parfaites, il suffit de les agrandir, et tout à coup, vous avez transformé ces pièces que vous n'aimiez pas, que vous n'aimiez pas, en quelque chose d'incroyable. Regardez ça avec les peintures originales que nous n'avons pas découpées et dites-moi quelle est plus intéressante, les rayures, n'est-ce pas ? Je sens les rayures. Je les adore et je ne veux pas les séparer. Mais maintenant, les deux autres que j'ai dit : « Regarde comme ils sont incroyables  », et tu peux simplement les voir encadrés d' un tapis et d'un cadre ? Ce serait vraiment magnifique. Elles sont magnifiques, je les vendrais totalement. Très bien, maintenant je veux que tu expérimentes et que tu joues. Vous pouvez jouer avec toutes les aquarelles que vous avez sous la main, mais si vous avez ces aquarelles hors pair, que vous les trouvez intéressantes et que vous vous demandez : « C'est quoi ça ? Je dois peut-être l'essayer. » Retirez-les simplement. Ils sont vraiment très amusants. L'édition complète que j'utilisais, le pack bonus et puis il y a quelques tons de visage vraiment jolis. Ils sont super cool, ils sont très utiles, j'ai peint plein de choses différentes avec eux et j'utilise toujours les mêmes packs que ceux que j'avais à l'origine. J'adore ça. On pourrait penser que ce n'est pas beaucoup d'aquarelle, mais c'est vraiment une tonne d'aquarelle. Vraiment, parce qu' ils sont si dynamiques, c'est ce que j'aime. Ces couleurs sont super éclatantes, un peu comme une encre, elles sont magnifiques. J'adore le fait qu' ils soient mats, qu'ils ne soient pas brillants et que ces zones où ils se combinent sont super excitantes. Ce serait vraiment amusant de superposer davantage certaines de ces couleurs et de les regarder se combiner, c'est magnifique. Je veux que vous expérimentiez, jouiez avec différents pinceaux, puis que vous voyiez ce que vous en pensez une fois que vous aurez terminé. Si vous ne les aimez pas, essayez ces collages de junk art lesquels vous découpez les pièces et les rayez pour en faire une nouvelle œuvre d' art, car je vous garantis que si vous n'avez pas aimé l'original, vous allez adorer les rayures, elles sont magnifiques. Je te verrai la prochaine fois. [MUSIQUE] 7. Réflexions finales: [MUSIQUE] Avez-vous eu autant de doutes que moi lorsque nous peignions aujourd'hui ? Aujourd'hui, je doutais vraiment des choses et je me disais que ce n'était pas ma palette de couleurs habituelle. En fait, j'ai même dessiné les couleurs différemment de ce que j'ai toujours fait auparavant, alors je me suis dit : «  Faisons juste une pile et en retirons les couleurs au hasard ». J'aime vraiment faire ça. Maintenant, je vais devoir y retourner et regarder à nouveau la vidéo moi-même, parce qu'il y a deux couleurs ici qui me font penser à plus belle couleur de tous les temps, la plus belle couleur de tous les temps, et maintenant je me demande ce que c'était. Maintenant, je suis content de l'avoir filmé. Parce que je peux y retourner, jeter un œil et voir ce que j'ai utilisé. C'était super amusant. Je veux que vous preniez autant de plaisir à votre table d'art que moi. Je veux donc que vous vous entraîniez régulièrement à pratiquer un type d'art, comme ces séances de peinture intuitives, afin d'expérimenter et de sortir de la boîte artistique dans laquelle vous vous trouvez actuellement. Je veux que vous vous frayiez un chemin vers de nouvelles découvertes, de nouvelles techniques, fournitures que vous n'utilisez pas normalement, palettes de couleurs qui ne vous parlent pas normalement ou auxquelles vous n'avez pas pensé ou peut-être avez-vous extrait une palette de couleurs de votre ressource préférée et vous vous dites Essayons avec cette palette de couleurs aujourd'hui ». J'ai fait les meilleures découvertes simplement en m'asseyant, en jouant et en me donnant la permission de me détendre . Je peux toujours la découper si la pièce est excellente ou pas géniale quand je l'ai terminée. Je veux donc que vous preniez l'habitude de vous donner la permission de jouer, venir faire des peintures intuitives avec moi et de revenir partager les découvertes que vous avez faites et les pièces que vous avez créées. J'ai hâte de les voir, et je te verrai la prochaine fois. [MUSIQUE]