Peinture de fleurs à l'encre détendue | Erin Kate Archer | Skillshare
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Peinture de fleurs à l'encre détendue

teacher avatar Erin Kate Archer, art & illustration

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro

      0:35

    • 2.

      Fournitures

      1:46

    • 3.

      roses et remplissage des bouquets

      7:50

    • 4.

      La composition

      5:29

    • 5.

      bouquets

      2:56

    • 6.

      Outro

      0:51

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

635

apprenants

7

projets

À propos de ce cours

ce cours est une introduction à les fleurs intro en commençant par un bouquet de rose de base de base.

Tirer l'inspiration d'un style floral d'aquarelle populaire de l'aquarelle, nous créerons des bouquets de rose fleurs, d'une seule couleur d'une seule seule couleur pour créer de de magnifiques fleurs à haut contraste.

nous allons surmonter le manque de transparence et créer des fleurs et des verbes. Je vous fournirons des fiches de travail de étape par étape pour créer des roses simples et des fleurs et des greenery, et des arrangements et de la composition de we’ll et de la commun.

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Teacher Profile Image

Erin Kate Archer

art & illustration

Enseignant·e



erin kate archer is a new york-based artist & illustrator with an ethereal, magical style. her work aims to calm, comfort, and transport. from immersive fairytale landscapes and glowing high-key celestial pieces, to charming flora & fauna and children’s book illustrations – erin makes what was once a static image a tranquil visual journey. 

 

erin has illustrated children's picture books; was selected for the sing for hope NYC piano painting project; is a skillshare top teacher, and has created work for a number of consumer brands. 

 

follow along with her on instagram, check out her portfolio for some finished projects, and visit her etsy shop to purchase prints... Voir le profil complet

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Transcription

1. Intro: Salut là. Je suis Erin Kate Archer. Je suis illustrateur à l'encre et à l'aquarelle, et ce cours est une introduction à l'encrage de fleurs détendues, et nous allons commencer par un bouquet de roses. Apprenez à créer des roses dans différents stades de la vie et sous différents angles, puis créer différentes fleurs de remplissage, et les techniques dont vous avez besoin pour remplir un bouquet entier. Ensuite, nous allons passer à la composition et référencer une autre classe Skillshare, et quelques principes pour composer votre propre bouquet. Ensuite, je vais vous guider, étape par étape, à travers quelques pièces que j'ai créées dans ce style. Donc, si ça ressemble à quelque chose qui vous intéresse, inscrivez-y maintenant. 2. Fournitures: fournitures pour cette classe sont en fait assez simples. Donc, au départ, nous regardons l'encre. Ici, j'utilise juste une encre indienne que j'ai eue à Flick. Vous pouvez également en trouver de très bons de Winsor & Newton et j'ai aimé avoir les encres Indie parce qu'elles sont imperméables. Non pas que c'est vraiment important parce que nous ne colorons pas l'eau sur ces, mais si vous en avez envie, vous pouvez. Alors j'utilise un pinceau rond. C' est un numéro quatre, en fait je ne sais pas quelle marque c'est, mais je vais le découvrir et je vais l'énumérer pour vous et c'est vraiment agréable parce que vous pouvez obtenir des lignes sèches comme ça, ou vous pouvez utiliser la pointe même de la brosse et une ligne mince, puis aplatir et obtenir une belle ligne épaisse. J' utilise aussi parfois ces pinceaux pré-remplis. Il est livré avec de l'encre déjà à l'intérieur de celui-ci et puis vous venez de le presser pour remplir la cavité et ensuite vous pouvez créer de très belles lignes avec cela aussi. C' est pratique si, comme moi, vous avez tendance à amener votre travail sur le canapé avec vous et que vous ne voulez pas avoir un pot d'encre ouvert. Alors bien sûr, nous devrons prendre des serviettes en papier. C' est une affaire désordonnée. Vous devez aussi rincer et nettoyer vos pinceaux, mais il est bon d'avoir une serviette en papier juste au cas où. Ensuite, pour le papier, beaucoup de fois, j'utilise honnêtement du papier ordinaire, ce qui est ci-dessus, ou j'utilise des supports mixtes, ou du papier aquarelle. C' est vraiment une préférence personnelle, ça dépend vraiment de la façon dont vous aimez travailler. Si vous voulez juste créer un tas de pièces, vous pouvez utiliser du papier d'imprimante bon marché. Vous pouvez également utiliser la planche Bristol, qui est une surface dure vraiment agréable, et en utilisant du papier aquarelle vous donne un peu plus de texture. Donc, cela dépend si oui ou non vous aimez ce regard. 3. roses et remplissage des bouquets: Allons entrer. J'ai créé cette feuille de calcul pour vous. Vous pouvez le télécharger dans les fichiers de classe, et j'en ai également fourni un qui a des images de référence dessus. Je vais également télécharger mon fini dans les fichiers de classe aussi. Donc, vous pouvez aller de l'avant et peindre directement sur la page, ce qui est ce que je vais faire. Utilisez simplement une main légère ou vous pouvez peindre sur des soies ou des planches à aquarelle, tout ce que vous préférez, puis collez-le simplement sur cette pièce. Ce sera notre projet de classe. D' abord, nous allons faire le plein et droit sur rose. Donc, je trempe mon pinceau et utilise la pointe même pour créer les pétales du centre, qui sont vraiment juste de petites formes tourbillonnantes qui sont pliées les unes autour des autres. Alors que je sors de ces pétales du centre, je pose mon pinceau un peu plus lourd et laisse le côté faire une partie du travail pour que vous obtenez plus d'une ligne tortueuse et épaisse. Puis une fois que je suis au bord même, j'utilise principalement juste le bord de la brosse et la création d'un pétale conique que. Donc, pour la rose face latérale, c'est vraiment similaire, vous allez faire ces petits morceaux grattés avec la pointe de votre brosse. Ensuite, au lieu de faire de gros pétales tout autour, vous allez brosser d'un côté et envelopper ces petits morceaux rayants. Ensuite, pour une floraison partielle, je vais juste utiliser quelques coups pour suggérer la forme d'une fleur partiellement fleurie, puisque nous ne voulons pas avoir le détail des petits pétales. Ensuite, pour un bouton de rose, c'est encore moins de lignes, vous pouvez même simplement tremper votre pinceau et appuyer une ou deux fois pour créer cette forme. Puis ajouter les feuilles de chaque côté est ce qui lui donne vraiment la forme finale. Ensuite, nous allons commencer à travailler sur nos fleurs de remplissage, et d'abord nous avons le souffle de bébé, le classique. Le souffle de bébé est vraiment dentelle et fleur légère, donc nous allons juste utiliser la pointe du pinceau et créer ces petites branches. C' est quelque chose qui vient vraiment avec la pratique, juste en créant ces formes de branche, mais vous pouvez copier ce que j'ai maintenant jusqu'à ce que vous obteniez le coup de celui-ci, alors il devient vraiment amusant. Donc, après avoir les formes, je suis littéralement juste pointiller mon pinceau et faire la forme de dentelle. Vous voulez coller aux parties extérieures de la plante parce que c'est là que les bourgeons vont et il donne un très joli petit effet de dentelle. Donc vous pouvez voir que je ne garde pas tout cela cohérent. Comme certains points sont un peu plus gros, certains sont un peu plus petits et c'est ce qui le rend plus naturel. Le souffle de bébé est une pièce vraiment agréable pour donner à vos bouquets un peu plus de plénitude dans la vraie vie et dans l'encrage. Ensuite, nous allons faire jonquille, qui est plus d'une fleur structurée, Il a une forme de colonne, puis il se rétrécit en haut et a un peu moins de fleurs plus près du haut. Nous allons commencer par le bas avec des coups de pinceau épais et ensuite le réduire vers le haut. Encore une fois, au sommet de la fleur, j'utilise juste la pointe de mon pinceau pour créer cet effet plus maigre. Même voir comment même quelques scrupules font vraiment prendre vie à cette fleur. Encore une fois, j'utilise toutes les tailles de coups de pinceau ici. garder incohérent est en fait votre meilleur pari. Ensuite, nous avons statice qui est très similaire à la respiration de bébé, il est juste un peu plus robuste et plus épais. Donc, je crée des lignes de branches similaires comme je l'ai fait avec le souffle du bébé, mais en utilisant un peu d'une main plus lourde, puis en créant ces points aussi avec un peu sur la main plus lourde. Donc, il est très similaire et dentelle, tout comme le souffle du bébé, mais juste plus sombre et plus fort. Vraiment, la combinaison des deux s'avère vraiment sympa. Vous pouvez voir ceux-ci sont un peu moins de dentelle, mais il s'est toujours avéré vraiment génial. Enfin, nous avons la lavande qui est une fleur très simple à créer. Je viens de faire les tiges ici et de créer des effets effilés sur les bords des tiges. J' utilise juste le bout de mon pinceau et je fais de petits cercles. Ils ont fière allure sortir des bouquets aussi. Un de mes préférés. Maintenant, on passe au vert. Je dois déplacer mes affaires pour que je puisse m'assurer que vous puissiez le voir, mais ajouter des légumes verts est un excellent moyen d'ajouter un peu plus d'intérêt à vos bouquets. Nous allons commencer par les fougères, qui sont vraiment assez belles et plume d'aspect naturel. Je vais utiliser ma brosse et créer des coups de balayage pour le centre de la fougère, puis sortir de chaque côté faire cette branche comme un effet tout le long, et aller de tous les autres côtés de la tige. Ensuite, sur chacune de ces petites lignes, je vais juste faire petites marques de hachage de chaque côté et cela crée les feuilles de la fougère. Je vais le faire sur tous ces petits timbres. C' est thérapeutique. J' aime faire des fougères. Ensuite, nous avons un dollar d'argent eucalyptus, qui est une plante à la recherche unique. Je vais aller avec ma brosse et l'avoir un peu plus lourd qu'avant, surtout plus lourd que le souffle du bébé ou la statice. Je vais aller avec un peu lourd de pinceau et créer mes tiges pour que l'eucalyptus soit sur. Vous pouvez également rechercher d'autres photos de référence. C' est celui qui peut sembler vraiment différent selon la façon dont il est plein. Je vais faire un peu plus complet en me penchant et ensuite j'utilise mon pinceau pour créer ces feuilles très circulaires. Donc j'applique une pression assez décente et je l'arrondisse à la fin. Si vous trouvez que vous devenez trop pointue d'une forme, n'ayez pas peur de revenir en arrière et déplacer autour de ce peu incompatible pour créer celui que vous voulez. J' avais l'impression que ce n'était pas assez complet, alors je vais ajouter une autre tige d'eucalyptus ici. Encore une fois, il suffit de créer la tige, puis les branches hors de lui, puis de créer des feuilles circulaires de chacun d'eux. Très bon remplissage. Ensuite, nous avons la branche d'olivier, qui est une autre charge assez unique. Pour celui-ci, qu'il est très similaire à l'eucalyptus sauf dans ce cas, nous allons juste faire une tige et ensuite créer ces feuilles coniques de chaque côté, puis revenir avec une main pointillée légère dans créer ces petites baies qui seront des olives quand elles grandissent. Enfin, nous avons la feuille de ruscus qui est la feuille générique. Je vais aller de l'avant et créer la tige et créer les branches à partir de ça. Puis les feuilles de ruscus, ils sont un mélange entre les deux précédents que nous venons de faire. Donc, plutôt que d'avoir des formes vraiment oblongues ou circulaires comme le dollar d'argent eucalyptus, c'est un moyen lourd entre les deux. Donc j'utilise la pointe de mon pinceau et puis je le fais glisser un peu pour créer ces formes de feuilles. C' est complet. Nous sommes donc prêts à passer à la création de compositions. Je vais charger ma feuille de calcul terminée dans les outils de classe afin que vous puissiez ensuite l'utiliser comme référence si vous le souhaitez lorsque vous créez votre propre feuille de calcul. 4. La composition: Nous avons une nouvelle feuille de papier et maintenant nous allons travailler sur la composition. J' ai ma feuille de calcul sur le côté de mon espace de travail afin de pouvoir l'utiliser comme référence. Nous allons utiliser les principes de Laurie Friedman. Elle a créé un cours de sculpture sur les arrangements d'épicerie et nous allons utiliser ces mêmes principes pour créer nos bouquets de rangées. Le premier principe est la ligne. Line est vraiment de créer la hauteur et la forme de votre bouquet, et les delphiniums et les fougères, tous ces types de plantes font vraiment de bons créateurs de ligne. Je vais juste faire quelques tiges et ensuite créer des feuilles de ruscus tout autour d'eux. Encore une fois, vous pouvez également utiliser des fougères ou vous pouvez utiliser de l'eucalyptus. N' importe lequel de ces grands verts ou des fleurs fières. Vous remarquerez peut-être que j'ai changé de pinceaux ici. J' utilise maintenant ce stylo pinceau à encre pré-rempli. C' est vraiment une question de préférence. J' utilise habituellement mon pinceau et mon encre, mais si je voyage ou si je me sens un peu trop désordonné, je pourrais passer au stylo pour la journée. Super. Maintenant, nous allons passer au principe numéro 2, qui est le remplissage. Nous allons prendre le souffle du bébé ou l'une des autres fleurs de remplissage comme le statut, et juste remplir pour créer plus de plénitude autour du bouquet. Je vais même examiner quelques-unes des pièces que nous avions de la ligne parce les arrangements floraux ne sont pas toujours parfaits et ils ne sont pas alignés exactement droite ce qui est ce qui les rend si beaux. Un petit chevauchement ne fait jamais mal. Encore une fois, je suis juste en train de créer ces morceaux lacey pour le souffle du bébé. J' aime généralement ajouter un peu de remplissage tout le chemin autour du bouquet, puis laisser le bit central, un peu vide pour que je puisse y ajouter des roses. Mais avoir un peu de remplissage tombé comme je l'ai fait à gauche est toujours vraiment sympa. J'aime cet effet. Alors le principe numéro 3 est le grand événement, la fleur de mise au point donc dans ce cas nous allons faire des roses. Tout comme nous l'avons appris dans la feuille de travail, je vais créer les petits morceaux extensibles à l'intérieur et remplir l'espace que j'ai laissé précédemment quand je créais les lignes et les charges, et créer des roses pleines, puis des roses de vue latérale, et puis voici un petit bouton de rose. J' ajoute des feuilles où je dois et ces feuilles se sont avérées assez terribles donc je vais faire cela dans un couple de roses côté face à la place. Puis, j'ai senti que j'avais besoin d'un peu plus d' effets de chute d'eau alors j'ai ajouté un peu plus là-bas. Vous ne voulez pas simplement ajouter vos roses au centre. Je les ajoute derrière et dans le côté et ajoute un peu de rose partout. Je rentre des espaces similaires aussi parce que j'avais l'impression que c'était un peu léger et que j'avais l'air clairsemé dans certaines zones. Je suis juste en train de taper un peu d'encre supplémentaire là-bas, et quelques boutons de rose de plus. Ensuite, nous avons les fleurs d'accent. C' est une étape facultative, mais cela n'ajoute pas un peu plus d'intérêt. Dans ce cas, je vais ajouter quelques brins de lavande. Je crée les tiges et ensuite, comme nous l'avons fait dans la feuille de travail, je crée juste ces petits bourgeons en haut. C' est vraiment subtil mais c'est quelque chose que vous remarquez qui donne vraiment vie à votre bouquet. J' ajoute juste un peu plus de souffle de bébé ici et là parce que j'ai l' impression qu'il pourrait y avoir un peu plus de plénitude au bouquet. Ensuite, il y a un autre principe qui est le conteneur. Je ne peins généralement aucun vase ou quoi que ce soit quand je fais ces fleurs roses, mais je pensais qu'il serait bon d'inclure de toute façon. Encore une fois, merci, Laurie de nous avoir enseigné ces principes. Je vais m'assurer de lier sa classe dans la description. Si vous êtes aux prises avec les principes de la composition, une autre bonne astuce est de regarder les fleuristes dans leurs comptes de médias sociaux. Je suis un bon nombre de fleuristes sur Instagram et sur Internet et ces images sont vraiment géniales pour l'inspiration. Vous pouvez les utiliser comme image de référence et tricher la partie de composition. 5. bouquets: Donc, pour commencer notre travail et renoncer aux règles de composition, nous venons d'apprendre et d'utiliser une qui est un peu plus lâche et un peu plus ludique. Nous allons juste faire un grand bouquet de roses qui peut vous aider à vraiment clouer cette mémoire musculaire et à obtenir vos roses vers le bas. Donc, je commence avec de grosses roses pleines et qui vont sur le côté, comme nous avons appris plus tôt, en utilisant la pointe même de ma brosse pour obtenir les petits morceaux de chouchou puis en s'aplatissant en sortant. J' ajoute aussi ici quelques feuilles très similaires à celles que nous avons faites dans le dernier carré de la feuille de calcul. Donc, je suis juste aplatir ma brosse, puis je la traîne dehors et laisse la pointe du pinceau créer la pointe de la feuille. Donc je ne vais pas créer un cercle exact pour ce bouquet, mais je vais créer comme une forme oblongue, un peu plus branchée. Créer ce sans fleurs de plancher vous soulage vraiment d'avoir à créer une composition ou vraiment juste ici obtenir un de ces bouquets tels que le stock plein de roses et serait vraiment cher si vous l'achetez dans la vraie vie. J' ajoute des boutons de rose sur le côté, un peu plus d'une forme. Ajouter ces feuilles là-bas aide vraiment à donner vie à cette pièce. Donc, je suis aussi en ajoutant quelques-uns sur les côtés qui sont pointés, crée un peu plus irréprochable. Donc c'est la pièce numéro un. Ensuite, nous allons faire un bouquet un peu plus de structure. Donc, je commence en fait avec des fleurs tordues. Ensuite, une fois que vous avez un coup de main de la technique, vous n'avez pas vraiment besoin de commencer avec vos morceaux de ligne pour votre bouquet. Vous pouvez vraiment juste commencer par le milieu et le construire, ce qui est ce que je fais ici. Donc j'ajoute juste quelques grosses roses épaisses et quelques fleurs de remplissage et crée une verdure en cascade qui va sur les côtés. Donc, c'est quelque chose que je vous recommande vraiment d'utiliser une image de référence si vous essayez d'entrer dans le swing des choses, parce que cela peut être super utile. Donc, je vais lier certains de mon fleuriste Instagram préféré dans la description de classe. Donc, ici, nous avons la pièce numéro deux. Alors maintenant cette dernière, je vais sortir un peu de la zone de confort de notre feuille de travail et créer différents types de fleurs. Donc ici, je crée une farine épineuse qui est comme maman et juste le remplir avec des bébés reflètent que nous avons appris. Donc, juste dans la feuille de calcul et puis créer de grandes roses moelleuses qui pourraient aussi être PNA et donc c'est juste pour montrer que c'est une très bonne technique pour utiliser votre imagination avec, vous pouvez utiliser des images de référence ou vous pouvez simplement différentes fleurs et valeur abstraite pour créer ces propres fleurs d'encre. J' aime toujours ajouter ce genre de fleurs suspendues dans mes bouquets, je pense que ça a l'air vraiment beau. Mais tu peux faire ce que tu veux pour ces gars. 6. Outro: Donc c'est la fin de la classe. Le projet de classe consiste à remplir la feuille de calcul que j'ai téléchargée sur la page Matériaux de classe. Vous pouvez soit écrire directement sur la page et utiliser une main légère, soit faire ce que j'ai fait et utiliser le papier aquarelle ou le tableau Bristol que vous avez utilisé tout au long de la classe, et découper ces morceaux et les coller, et scannez-les ou photographiez-les pour les poster sur la page. Pour plus de crédit, vous pouvez créer votre propre arrangement et j'aimerais voir ce que vous faites. Si vous publiez sur Internet, assurez-vous de me marquer @ekatearcher. Si vous souhaitez voir une partie de mon travail, vous pouvez me suivre sur Internet @ekatearcher ou visiter mon site Web à www.ekatearcher.com. J' ai l'intention de faire un peu de série à partir de ça, donc s'il y a une sorte de bouquet que vous aimeriez voir ensuite, faites-le moi savoir. Merci.