Peinture acrylique facile de roses et de reflets vibrants : un contraste époustouflant

1. Bienvenue dans ce cours: Bonjour, et bienvenue à un autre merveilleux cours de peinture. Dans le cours d'aujourd'hui, vous apprendrez à réaliser cette composition de roses avec un vase. Le verre peut être l'une des choses les plus difficiles et les plus difficiles à peindre. Mais dans ce cours, vous recevrez étape par étape des encouragements et les connaissances nécessaires pour créer toutes sortes de reflets sur le verre et les objets en verre. Bonjour, je m'appelle George et je suis artiste professionnel depuis plus de 11 ans. Il y a cinq ans, je suis tombée amoureuse de l'enseignement. Cours en ligne et en présentiel, également avec des adultes et des enfants. Au cours de ces cinq années, j'ai développé cette méthode d'enseignement intéressante qui met l'accent sur le projet, sur l'expérience et sur le plaisir. Quittez la partie apprentissage et la partie théorique une fois l'expérience acquise, concentrez-vous sur les principes fondamentaux et décomposez le tout en étapes faciles à suivre et encourageantes . Cette composition peut paraître compliquée. Cependant, vous aurez tous les conseils et les encouragements nécessaires pour créer une peinture réussie. Vous en apprendrez davantage sur la lumière, la couleur, les ombres, les reflets, les textures et la création de marques. Et vous aurez beaucoup de plaisir réaliser cette magnifique création. Si cela vous semble être quelque chose que vous voulez faire, passons simplement au cours. 2. Nouvelle vidéo 1 glass avec des roses 1: Pour ce cours, vous aurez besoin d'une toile de 30 x 40 centimètres. Vous aurez besoin de serviettes en papier, de serviettes en papier. Vous aurez également besoin d' un gros pinceau plat et d'un pinceau plat de taille moyenne. Vous aurez besoin d'un réservoir d'eau. Il s'agit d'un réservoir d'eau recyclé. Vous aurez également besoin d'une plaque pour les couleurs. Vous aurez besoin de peinture acrylique. C'est de la peinture acrylique d'Amsterdam. C'est du blanc, du blanc titane. Marron. C'est de l'ombre brûlée, également connue sous le nom de brun. C'est jaune. Vous pouvez utiliser du jaune citron ou du jaune azoïque moyen Cela ne fait aucune différence. C'est juste du jaune avec un peu de rouge dedans. Vous pouvez utiliser du rouge carmin. C'est un très beau rouge. Il joue très bien avec le bleu et pour créer des violets. Mais comme vous pouvez le constater, il n'y a pas beaucoup de violet, alors ne vous inquiétez pas trop à ce sujet C'est un bleu brillant, un bleu très agréable et intense. Vous aurez également besoin d'une forme ronde pour créer le vase. Vous pouvez voir que ce n'est plus vraiment parfait. J'ai franchi les frontières, mais peu importe. C'est encore assez rond. Et c'est tout ce dont vous avez besoin pour ce tableau. Passons maintenant au cours. 3. Arrière-plan abstrait: Dans la première étape. Il va nous falloir brune brûlée. Juste une petite quantité. Ce sera juste parce que je n' ai pas de crayon pour faire le cercle. Je vais essayer de le positionner le plus au centre possible. C'est peut-être le centre. Et le truc, c'est qu'à l' heure actuelle , 30 % de la peinture est composée uniquement de ce vase, ce qui en fait beaucoup plus, mettons-le un peu plus bas, ce qui le rend beaucoup plus facile à peindre. Parce que vous en avez désormais 30 % avec ce vase, et ce vase sera très facile à peindre. OK ? C'est un vase en verre. Je sais que cela peut sembler intimidant, mais c'est un vase en verre, et il sera très facile à peindre Je vais juste prendre du brun. Ne vous inquiétez pas, nous allons couvrir tout ce brun. Et je vais faire un cercle autour de la forme. Ne soyez pas deux, c'est précieux, mettez du brun et formez un beau cercle. Le vase sera à l'intérieur du cercle, pas à l'extérieur. Et c'est probablement la dernière fois que vous aurez besoin de la plaque circulaire. Nous allons maintenant nous concentrer sur la création de l'arrière-plan. Pour le fond, nous allons utiliser du jaune. Soyez généreux avec les jaunes. Et si vous voulez accélérer le processus de peinture, vous n'avez pas à attendre trop longtemps pour que la peinture sèche. Vous pouvez utiliser un sèche-cheveux. J'ai le mien ici. Il s'agit d'un sèche-cheveux simple et normal, et vous pouvez déjà voir qu'il est recouvert de peinture. Oh, non Nous sommes déjà en train de semer le bordel. Ne t'inquiète pas. Messy, c'est bien. C'est pourquoi nous avons des gants. OK. Il nous en reste encore du brun, du jaune et du bleu. Nous allons également devoir ajouter du blanc. Nous allons commencer par du bleu. Et si nous allons commencer par le bleu, c'est parce que nous pouvons passer du bleu au vert, et ensuite nous verrons probablement où nous allons aller à partir de là. Nous allons partir de zéro. Avec une touche de brun, nous allons créer cette belle couleur. Il fait un peu sombre, alors ne vous inquiétez pas. Je devrais utiliser le gros pinceau. Nous utilisons des couleurs primaires afin de vraiment comprendre le comportement des couleurs. Nous sommes en train de réduire le bruit. C'est une très bonne technique que les débutants négligent. Ils ont mis de la peinture directement hors du contenant. Et mélangez ce bleu, essayez d'en ajouter un peu plus pour obtenir une quantité généreuse. Nous allons peindre d' ici à ici, peut-être et ici. Nous allons essayer de vraiment le positionner et de tracer une ligne qui va vers le vase. Et à partir du haut, il suffit de redescendre avec cette couleur et de commencer à l'ajouter. Cette brosse contient beaucoup d'eau. Ça ne devrait pas être comme ça parce que maintenant je vais probablement devoir faire deux couches au lieu d'une. En me dirigeant vers le vase, je peux être un peu plus prudente. Il peut aller aussi vite que vous le souhaitez et aussi lentement que vous le souhaitez. Supposons que nous ayons une table juste ici qui se présente comme ça, en diagonale, afin de susciter un peu plus d'intérêt. J'y ai réfléchi un peu, parce que je peins d'ici, je ne peux pas vraiment voir si les choses sont droites ou si elles continuent comme ça. Maintenant, ils continuent. Vérifions-le encore une fois. Et nous venons de créer une belle couleur ici. Et parce que c'est cette couleur, c' est un bleu de Prusse, magnifique. Il a une certaine texture. Nous pouvons même le texturer davantage. Mais ce que nous pouvons faire est très intéressant. Nous pouvons créer un plus grand intérêt visuel en ajoutant de la peinture. Dans mon cas, c'est absolument nécessaire car j'avais de l' eau dans mon pinceau. La peinture était donc beaucoup plus translucide. Et je vais juste ajouter un peu de bleu clair ici. Appuyez un peu plus fort sur le pinceau pour créer cette merveilleuse texture. Brossez-le. Maintenant, prenons un peu de brun et faisons le contraire. Je vais juste créer une version plus foncée du premier bleu et l' ajouter ici, peut-être autour du vase, pour que le vase ressorte davantage. Et je vais juste l'ajouter ici également. Notez que vous devez être un peu plus prudent autour du cercle. Cela vous fera gagner du temps sur le long terme. Cela vous fera gagner beaucoup de temps car vous n'aurez pas besoin de trop peindre par-dessus des objets. Regardez comme cela semble un peu plus intéressant ici. Et maintenant que le pinceau est presque propre. Je peux aussi faire un peu d'ombre ici. Avec ce bleu. C'est une belle et belle couleur d' ombre. Ne t'inquiète pas. Vous n'avez pas besoin de trop réfléchir, ça va juste partir de ce côté et en plus. Nous y allons, des pillages ont été commis. Nous allons utiliser d' autres couleurs ici, mais nous ne faisons que développer un peu la composition. Pensez donc à l' ombre comme à un miroir, en arrondissant simplement cette couleur Nous allons probablement utiliser cette ombre ou non, nous le découvrirons plus tard. Mais maintenant, nous nous concentrons uniquement sur l'ajout de couleur, un peu plus foncée sur le côté, jouant avec ce magnifique bleu de Prusse OK. Maintenant, nettoyons le pinceau en petite quantité avec du papier absorbant. Peut-être pas autant. Nous voulons sauver les tortues. Et pressons un peu de cette couleur. Nous allons passer à Vous pourrez toujours utiliser ces serviettes plus tard pour d'autres choses. Je vais juste aller ici et remarquer que cette ligne n'est pas vraiment parfaite. C'est bon. Je vais juste prendre du blanc avec du bleu. Mélangez-le avec un gros pinceau. Vous n'avez pas besoin de le mélanger parfaitement. Avec un peu plus de bleu. Nous n'essayons pas de trop utiliser cette couleur pour le blanc. Nous voulons qu'il soit toujours d'une belle et belle couleur bleue. Maintenant, nous allons simplement ajouter, genre, une belle lumière, un faisceau de lumière bleue, juste ici, comme ceci. Découvrez comment le pinceau crée cette magnifique ligne intéressante. Et puis je pourrai même en prendre plus. Vous pouvez prendre plus de couleur et accentuer cette ligne sur le côté pour ajouter encore plus d'intérêt et de lumière Ne le mélangez pas trop. Vous n'avez pas besoin de le mélanger autant. Ajoutez une autre ligne à côté. La peinture est encore sèche, elle se fond donc dans le fond Et puis vous pouvez même y aller un peu le ruiner un peu , puis y revenir. Comprendre que vous pouvez déplacer la peinture et que vous avez la liberté de vraiment jouer avec la peinture lorsqu' elle est encore humide. Concentrons-nous sur cet avantage, et OK. Parfait. Nous allons maintenant nettoyer le pinceau. Eh bien, avec les mêmes serviettes en papier, il suffit de nettoyer le pinceau , d'éliminer le bleu. 4. Fond clair vert: Et en prenant d'autres serviettes, peut-être une petite quantité d' eau pour en extraire la peinture Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Ensuite, nous pouvons prendre du jaune, l' ajouter ici. Il y a encore une partie de ce bleu qui va créer. Si vous n'avez pas assez de bleu, vous pouvez toujours en ajouter et bien mélanger. Nous essayons de créer un beau vert, et nous allons commencer à y ajouter un peu de ce brun pour le rendre un peu plus discret. Ce sera le côté le plus sombre de ce vert. Nous allons donc simplement recommencer ici et appuyer très fort sur le pinceau pour obtenir cette couleur. Peut-être devrions-nous créer plus de couleurs. Nous n'avons donc pas à appuyer aussi fort. J'ajoute que j'ajoute lentement un peu de ce bleu ici. Ce n'est pas le bleu principal. Il y a aussi un peu de ce brun. Et je suis juste en train d'appuyer. Peu importe si ce ne sont pas les mêmes couleurs. Il n'est pas nécessaire que ce soit le cas. Il s'agit d'une peinture abstraite à ce stade. Il n'est pas vraiment nécessaire que ce soit complètement parfait. Peu importe que ce bleu soit encore humide. Nous pouvons entrer un peu dedans et nettoyer ce bord avec le côté de la brosse comme ceci. Prenez plus de peinture, contournez la forme, appuyez un peu plus fort pour créer une partie de cette texture, passez à ce bleu jusqu'à ce qu'il se mélange un peu plus avec le vert. Si votre bleu n'est plus mouillé, vous pouvez en prendre un peu plus dans la palette et ajouter en appuyant plus fort. Créons maintenant un vert plus éclatant. Cette fois, nous allons utiliser le bleu qui sort tout droit du tube. Il peut le recouvrir pour le mélanger. Nous allons avoir besoin de plus de ce jaune. OK. Ajoutons-le ici. Appuyez fort dessus. C'est un tout petit peu plus léger et plus éclatant. Il peut aller aussi vite que vous le souhaitez et aussi lentement que vous le souhaitez. heure actuelle, c'est très uniforme. La couleur. Nous allons changer cela un peu en ajoutant plus jaune à la couleur et un peu plus de blanc. Il suffit d'aller de haut en bas. Ne vous inquiétez pas si vous entrez un peu dans la forme. Cela n'a pas vraiment d'importance. Nous allons prendre du blanc. Ajoutez-le à ce vert et à un peu de jaune pour redonner un peu de cet éclat , puis rendez-vous ici de la même manière que vous l'avez fait pour le bleu, cette fois nous allons faire avec le jaune-vert. OK. Ajoutons un peu de blanc. Juste ici. Ajoutons maintenant un peu plus de jaune à la couleur. Vous n'avez pas besoin de trop les mélanger. Ils se fondront bien les uns dans les autres. Voir. Et maintenant, il y a une ligne blanche ici. Je peux accentuer certaines de ces belles lignes et créer des formes abstraites Tu vois ? Vous pouvez créer des formes abstraites comme celle-ci, peut-être une ici. OK. Peut aussi être appliqué sur le bord, peut-être le rendre un peu flou Un tout petit peu. Maintenant, nous avons ramassé un peu de bleu, ce qui signifie que nous pouvons en gratter une partie et en prendre plus de blanc, ajouter à la pile de jaune, prendre encore un peu de jaune Et maintenant, nous allons opter pour une autre belle ligne pour accentuer cette merveilleuse lumière Parfait. Vous pouvez faire le tour du vase pour créer un intérêt visuel accru. Il y a peut-être une plante ici, et elle passe en arrière-plan. Merveilleux. Pour l'étape suivante, vous n'avez pas vraiment besoin d' attendre que la peinture sèche car vous allez travailler sur le vase. Tu vas peindre sur le vase. Concentrons-nous un peu sur ce que vous avez appris jusqu'à présent. Vous avez appris que vous pouvez ajouter un beau fond et le créer en cinq ou sept minutes , ajouter un côté sombre, quelques textures, jouer avec la peinture encore humide. Cela crée donc des textures intéressantes et très belles. Cela créera de la complexité en arrière-plan, et cela le rendra un peu plus flou, un peu plus intéressant Et tu as un côté plus sombre et un côté plus clair. Vous avez également appris que vous devez nettoyer le pinceau entre les changements couleur pour que les couleurs soient plus propres, mais pas très propres, car nous devons créer une harmonie entre les couleurs. Vous créez de l' harmonie en mettant un peu de cette couleur dans cette couleur. Donc, c'est ici, juste ici. De plus, vous avez appris qu'ajouter des couleurs directement depuis le tube est une petite erreur, selon ce que vous voulez créer. Vous pouvez donc sortir du pot de peinture si vous souhaitez créer des couleurs très vives et vraiment intenses. 5. Un tableau simple: Maintenant, en ramassant le petit pinceau, il y a un peu de bleu, un peu de ce bleu magnifique. Mais si vous ne l'avez pas, vous pouvez toujours le recréer avec du bleu, du brun et du jaune C'est un vert très intense. Nous devons y ajouter plus de brun et plus bleu pour le rendre plus foncé. Mélangeons-le ici et ajoutons-y un peu plus de bleu. C'est toujours comme une couleur bleu-vert de Prusse. Ce sera pour les bâtons, les feuilles et les bâtonnets qui entrent dans le vase. Et nous allons juste dessiner des bâtons. Imaginez que c'est le centre. Eh bien, c'est le centre. Et nous allons juste dessiner des bâtons comme ça, comme ça, et comme ça. Nous en avons un ici. Prenons un peu d'eau, juste une petite quantité d'eau. Et maintenant, ajoutons des feuilles, du feuillage. C'est le moment où vous pouvez modifier un peu la forme du vase et passer. Et ici, laisser de la place à l'intérieur avec le tube, ne pas aller trop loin et tout nettoyer Vous allez juste avoir besoin de peindre certains de ces magnifiques bâtons. Peut-être que certains d'entre eux vont plus bas, peut-être que d'autres vont plus haut et créent plus de lignes et de points. Ensuite, vous pouvez passer juste de ce côté, prendre de l'eau, nettoyer ce bord. Faites attention à ne pas dépasser les limites, allez-y doucement. Et au fur et à mesure que vous vous entraînez, vous pouvez aller plus vite et plus facilement. Nous allons y mettre un autre green. le moment, en ajoutant un peu plus jaune juste pour ajouter des textures. Je suis juste en train de tamponner. Il suffit d'appliquer un peu de peinture sur les bâtonnets, de colorer et de commencer à en mélanger un peu Vous n'avez donc pas besoin de le considérer comme du feuillage bâtons ou des matières végétales. Tu le vois juste comme une couleur. Faisons en sorte que ce bâton soit un peu plus long. Ajoutons-en un autre comme ça. Ajoutons un peu plus de jaune. Ne soyez pas trop léger. S'il est trop clair et trop intense, vous devez prendre un peu de ce brun. En fait, nous allons le faire parce que cette zone est trop claire. Il faut faire très sombre, surtout de ce côté, car c'est là que le plus grand moment viendra et jouera un rôle important. Vous pouvez ajouter du bleu avec ce brun et ajouter juste une infime variété de couleurs. La variété des couleurs est très importante dans la peinture car elle lui donne un aspect professionnel intéressant et agréable. OK. C'est tout ce que nous avons fait jusqu'à présent. Nous allons prendre ce magnifique pinceau. Puisque nous avons ce jaune, nous pouvons faire la table. Il nous faut juste un peu de rouge. Il suffit de l'ajouter. Juste ici, dans le coin. Le rouge est généralement très intense. Tu vas devoir nettoyer un tout petit peu cette brosse. Juste une petite quantité. Ensuite, prenez un peu de ce rouge et allez dans cette zone. Prenons un peu plus de jaune et créons cette magnifique couleur. Vous pouvez l'appeler orange, vert, quel que soit son nom. Jusqu'à présent, nous avons peint avec des couleurs plutôt froides. Ce sera un ton plus chaud, et vous allez voir à quel point il est éclatant, et cela devient vraiment intéressant parce que vous pouvez le voir ici avec le brun Mais une fois que nous l' aurons ajoutée, cela changera vraiment toute la composition, toute la peinture. Voyez comme c'est beau, agréable et chaud. Il ne fait pas trop chaud. Nous allons faire encore plus chaud. Tout ce que vous avez à faire, c'est vraiment jouer. Nous créons cet espace pour ajouter les roses roses, qui rendra le tableau vraiment intéressant, car vous avez créé ces couleurs sombres, maussades et froides Lorsque vous ajouterez les roses, vous allez juste créer ce magnifique contraste. Juste la plus petite quantité d'eau. C'est très simple. Ce que je suis en train de faire en ce moment, c'est créer une sorte de tableau. Remplissez-le comme des enfants. Il suffit d'y aller et de le remplir juste ici, au coin de la rue. Vous pouvez aller un peu plus vite une fois que vous ne touchez couleur ou que vous ne touchez aucun vase. Mettez-vous un peu plus à l'aise en ajoutant cette couleur. 6. Variété de couleurs: OK. Nous allons ajouter un peu plus de rouge à cette couleur, et nous allons commencer à entrer dans le vase avec cette belle orange. Juste au-dessus de cette couleur, voyez comment vous venez de passer du bleu à la couleur que vous avez créée . Vous vous dirigez maintenant vers les rouges orangés. Et c'est une transition très facile et agréable. Vous pouvez commencer par ajouter cette couleur également sur les côtés pour créer un peu plus d'intérêt visuel sur le tableau. Maintenant, je vais à l'intérieur du vase entre les croûtes. Il faut faire attention à ne pas toucher le vert pour l'instant. Couvrez donc tout sauf faites attention autour du green. Tu n'as pas besoin d'être parfait. Nous n'y touchons pas encore, car nous voulons l' estomper un peu plus au fur et à mesure que vous vous déplacez Et au fur et à mesure que l'on passe sur le bord, on peut être un peu plus prudent ou pas car la couleur, cette couleur, est très intéressante dans le sens où elle se fond presque parfaitement avec le fond de la table. Connectons-le ici. Même si ce n'est pas parfait, il suffit de faire le tour, de rendre cette couche opaque et d'essayer de ne pas laisser de blanc sur les côtés du vase. Et de ce côté, en ajoutant un peu de découpage. Maintenant, vous pouvez commencer à passer un peu par-dessus le vert et à le flouter un tout petit peu, en laissant certaines zones non mélangées et d'autres mélangées Le but est de se débarrasser de ce blanc éclatant, puis de perdre dans la couleur. Tu peux aussi y aller un peu. Regarde comme ça a l'air intéressant, et prends juste plus de couleur. Remarquez, j'ai aussi pris un peu de ce vert. Peut-être qu'il y a un petit changement de teinte, une petite variété de couleurs. Rendez-le un peu plus complexe, ajoutez-en un peu plus ici. N'ayez pas peur d'opter pour le vert et de créer des textures. Vous pouvez toujours ramener le green ultérieurement si vous le souhaitez. Tu vois, c'est une peinture simple et facile. 7. Harmonie de la table: Maintenant, je vais juste mélanger une partie de cette couleur. Ce bleu est très, très dur. Nous devons donc prendre un peu de ce vert. Si vous ne l'avez pas, vous pouvez le créer, ajouter du jaune et du bleu. Ajoutons simplement du jaune, bleu, pour avoir la référence. Ensuite, vous pouvez passer entre ces couleurs. Vous mélangez donc un peu de ce tableau d' arrière-plan dans ce bleu Et puis doucement, juste avec de belles textures. Ne vous débarrassez pas de tout ce bleu. C'est une peinture tellement facile à réaliser. Maintenant, nous allons nettoyer cette brosse, juste un tout petit peu. J'ai peut-être utilisé beaucoup trop de serviettes. Et nous allons prendre du blanc, mettre ici, là où c'est une zone plus propre, et du rouge et jaune pour créer un rose plus vif. Couleur orange, pour ajouter un peu de ce surlignage. Ajoutons un peu de jaune à la couleur pour mettre en valeur le tableau. Nous allons modifier cette forme du vase sur le côté, puis ajouter un petit bord. Et puis vous pouvez perdre un peu plus dans le mélange de couleurs si vous avez beaucoup de couleur ici, ou si vous trouvez qu' il est très difficile ajouter cette couleur parce que vous avez une épaisse couche de peinture. Ce que vous devez faire, parce que le mélange est trop prononcé, vous devez appliquer beaucoup plus de couleur sur le pinceau ou attendre 5 minutes pour qu'il sèche Mais si la couche que vous venez de poser est un peu plus fine. Si vous optez pour une épaisseur un peu plus épaisse, vous pouvez ajouter de la couleur. C'est un peu une règle. S'il est plus épais, il consommera toute cette couleur car il y aura beaucoup plus de peinture sur le pinceau. Donc, même si elle se mélange, le fait que vous en ayez beaucoup signifie que cette couleur ressortira davantage dans le mélange. J'ajoute un peu de ce truc intéressant. Imaginons maintenant qu'il s'agit d'une lampe comme un jardin ou une fenêtre. Donc, si la lumière est là, va nous falloir un peu de lumière qui passe à travers, et maintenant la technique du doigt, la célèbre technique du doigt, le gribouillis Si vous avez un peu de blanc, peu importe, ajoutez un peu plus de couleur, peu importe son apparence. Il faut juste être un peu plus blanc de ce côté. Et maintenant, ajoutons un peu plus de technique au doigt, simplement en descendant, car il s' agit d'un vase en verre. Il y a une certaine transparence. La lumière arrive donc comme ça, et nous allons juste la modifier un peu plus tard si nécessaire. Mais si au final, nous n'avons pas vraiment besoin de le modifier, c'est très bien. Une autre astuce intéressante avec les ombres est que vous pouvez les intensifier en contournant l'ombre. Pas trop, juste en touchant à peine la toile. Vous créez juste un peu plus de lumière et le vase peut même s'enfoncer un peu dans l'ombre juste pour cueillir un peu de ce vert. Et vous pouvez également mélanger en pressant très, très doucement et en passant par-dessus le vert. Vous pouvez mélanger un peu de cette couleur en la contournant. Parfait. Vous allez maintenant devoir le laisser sécher complètement pour l'étape suivante. 8. Ce que vous avez appris jusqu'à présent: Avant que la peinture ne soit sèche, examinons un peu ce que vous avez appris, et vous n'avez peut-être pas remarqué que vous avez appris. Donc, ajouter des couleurs, c'est facile. En les mélangeant pour créer une harmonie. Nous en avons parlé, bien sûr. Maintenant, vous avez également joué avec un autre type de chose , la peinture négative. La peinture en négatif signifie que nous passons de l'extérieur à une petite partie de la forme pour la modifier. Vous avez également joué un peu avec le contraste. Il y a donc du noir ici, la lumière ici, du noir ici, de la lumière ici. Vous avez également appris à créer une certaine harmonie en restant très proche des couleurs. C'est une peinture très froide. Il y a des jaunes et des verts, surtout par ici Il y a de l'orange, donc il y a de la chaleur, mais vous êtes en train de devenir quelque chose de plus grand. Vous pouvez changer le vase, le rendre carré. Vous pouvez également jouer avec les couleurs. Peut-être que tu ne veux pas ce bleu. Vous avez appris à quel point il est facile de jouer avec le pinceau, et il arrive un moment où un tableau a l'air le plus mauvais. Chaque tableau possède cela, mais allez au-delà, et cela ne fera que s' améliorer à partir de là. Si vous ressentez des émotions qui vous découragent ou si vous avez l' impression que cela ne va pas bien se terminer Ne t'inquiète pas pour eux. Poursuivez le processus et ne regardez pas vers le bas. Comme si vous aviez toujours peur de tomber, ne regardez pas en bas, regardez vers l'avant. Essayez de comprendre que la peinture deviendra de plus en plus belle au fur et à mesure que vous y travaillerez. Même si parfois vous avez l' impression de faire des erreurs. Ce ne sont pas des erreurs, et en général, en peinture, on peut vraiment arranger les choses. En ce moment, la peinture est presque sèche et remarquez qu'il y a de l'eau neuve . Les pinceaux sont parfaitement propres, mais pas la plaque à peindre. Cela s'explique par le fait que vous voulez toujours utiliser certaines de ces couleurs tout mettant un peu de ce désordre sur la toile avant de passer à des couleurs plus vives. Nous ne nettoyons pas la palette et nous nettoyons généralement un peu les pinceaux pour obtenir un peu plus d'harmonie. Nous ne voulons pas passer directement au rouge, au violet et au rose, car cela créerait beaucoup de disharmonie Vous devez créer un substrat pour que les couleurs aient vraiment un endroit où vivre, s'asseoir, vous savez ? 9. Le secret des formes rondes: Et passons au rouge. Ajoutons-le par-dessus ce rouge. Peut-être ajouter une tache juste ici aussi. Il nous reste du bleu, mais il nous faut du brun. Le marron est une couleur très intéressante car il rend les autres couleurs un peu plus ternes. Le brun ressemble à un orange très foncé. Cela rend donc les bleus et les verts un peu plus ternes. Cela peut rendre les rouges un peu plus ternes selon le rouge que vous utilisez Mais il ne le fait pas parce que c'est un peu plus un ver. C'est une orange avec un rouge qui créera un rouge un peu différent, plus orangé. Prends ton gros pinceau. Commencez toujours par le gros pinceau. Prenez une petite quantité d' eau. Prends du rouge. Voyez comment il se fond déjà avec une partie de ce bleu. En fait, nous allons également l'ajouter. Donc, même si c'est la vôtre, vous n'avez pas mis le rouge sur le bleu C'est juste une bonne couleur, mais elle est trop intense. Vous devez donc y mettre du brun créer ce brun, rouge foncé très intéressant. Il y a un phénomène intéressant. Chaque fois que vous voulez peindre comme des objets vraiment ronds, si vous les peignez un peu plus légèrement, ils paraissent plus intéressants Ils ont l'air plus picturaux. La peinture est une question d'émotion, de vibrations, choses complexes, de peinture qui joue avec elle-même. Donc, juste ici, nous n'allons pas commencer par la rose du milieu. Ce sera une rose. Nous allons commencer par le côté. Passons juste de ce côté. C'est presque au bord du gouffre. Et c'est tout ce que tu as à faire. Un simple petit triangle. Maintenant, nous allons imaginer une ampoule. On peut même le peindre juste à côté de ce pétale. Remarquez qu'ils se touchent à peine. L'ampoule est comme un triangle arrondi en bas. Tu vois, un triangle. Et il a une forme un peu plus arrondie. Maintenant, agrandissons-le un peu. Commencez à peindre en partant de zéro, puis voyez si vous aimez la forme, puis vous pourrez l'agrandir. Ajoutons un autre pétale au-dessus du triangle. Passons maintenant à la rose suivante. Très facile Ajoutez un peu d'eau. Et maintenant, les lignes suivantes, nous pouvons passer en revue celle-ci par une ligne. Faites en sorte que le bulbe ressemble à un triangle, ajoutez-y un autre pétale, et peut-être que celui-ci a un pétale derrière lui Ils ont tous deux fusionné. Nous devons donc préciser que c'est une rose différente. Nous avons donc créé une petite bouche adaptée à la forme. Je l'ai fait un peu plus grand. C'en est une. Maintenant, mettons-en un un peu plus haut. Même chose, un triangle, comme une tulipe, un peu arrondi Tu peux aller un peu plus à la case départ. Et au fur et à mesure que vous vous orientez un peu plus vers le carré, remarquez que les pétales sortent tout simplement à l'extérieur. Tu vois ? Et peut-être que je voudrais en mettre un de côté. Tu peux aller un peu plus vite si tu veux. Je sais que ça ressemble à un arbre en ce moment. Alors changeons cela et faisons-le comme ça. OK. Il s'agit d'une forme très simple. C'est un triangle. Et puis il y a quelques pétales sur le côté. Ne t'inquiète pas trop. Nous allons maintenant passer aux rangées du milieu. Cette rose est un peu plus différente car cette rangée regardera vers nous. Donc une ligne par ici, une ligne par ici, une ligne par ici, une ligne par ici. Et puis, en haut, pareil. Vous n'êtes pas obligé de le remplir complètement. Nous allons faire quelques couches supplémentaires. Et puis, une fois que vous avez cet hexagone, vous pouvez commencer à ajouter un peu plus de pétales sur le côté Il s'agit donc d'un simple hexagone, et vous avez ajouté quelques pétales supplémentaires sur le côté Maintenant, vous pouvez accentuer le milieu en créant une version plus foncée de ce rouge et en accentuant le milieu des rangées, qui est un peu carré Voir ? Hexagone carré, ajoute de la complexité au côté. Tu ne dessines pas vraiment les roses. Vous êtes en train de regarder les formes. Ne t'inquiète pas trop pour eux. Vous pouvez les modifier. Tu peux aller un peu plus loin. Essayez donc de les réduire un peu pour avoir de l'espace pour en sortir. Relions cela à une autre rose ici. Remarquez à quel point il y a plus de contraste sur le côté droit parce qu'il y a du vert. Il s'agit d'une forme très simple, un, deux et trois. C'est peut-être un autre type de fleur. Ajoutons-en un peu en arrière-plan, juste une petite forme. OK ? Et ajoutons-en un autre ici. Celui-ci doit aller un peu vers le vase. Nous voulons qu'ils s' approchent du vase comme ça. en losange, un autre pétale, et peut-être un fond plus rond, plus gros sur le fond Maintenant, ajoutons la bouche de la rose. Ce n'est qu'une forme. On dirait une grenouille, une petite grenouille rouge. 10. Des bords plus propres: Et maintenant, ajoutons-en un autre juste ici. Je commence tout juste à peindre, puis je forme un triangle. Bouche de rose. Peut-être que je l'agrandisse pour qu'il se connecte un peu, puis que j'ajoute des pétales. Une autre belle grenouille. C'est peut-être un avion. OK. Et sortons un peu de ce côté avec une rose plus ouverte. Tu vois ? Oup. Comme une petite main OK ? Nous pouvons en ajouter quelques autres juste derrière le vase. Découvrez comment vous pouvez passer derrière le vase avec quelques roses plus abstraites, en faisant attention de ne pas dépasser le bord. Maintenant, c'est le moment de regarder ce qui se passe. Regardez la pièce intéressante qui se déroule ici. Si les vôtres ne sont pas si organiques, prenez un peu plus de couleur et commencez simplement à vous concentrer sur la création de formes abstraites. Pour les rendre un peu plus organiques et donner une touche d'originalité aux roses. Voir. C'est facile. Il suffit d'ajouter et réparer certains de ces bords qui sont très poilus. Les roses ne sont pas très poilues. Ils ont des arêtes très fortes. Ne le faites pas sur tous. Vous pourrez également le faire plus tard. Furry Edge, par ici. Peut-être ajoutons-nous un autre pétale beau et intéressant Cette main a commencé à tirer des lasers de cette façon. Ajoutons un petit dodu ici, un petit dodu et dodu. Peut-être que c'est un type de fleur différent, une plus petite ici et une plus petite ici avec le coin du pinceau, vous ne faites qu'ajouter une grande forme. Petit modèle, et peut-être un ici. Parfait. 11. Détails sur les roses: Maintenant, prenez le petit pinceau, avec un tout petit peu d'eau, pas trop, juste un tout petit peu. Optez pour le rouge et commencez à définir un peu plus certains pétales. Ils se démarquent donc. Tu vois ? Donc, pour ce faire, vous devez prendre un peu plus de rouge, un peu plus de couleur et ajouter des découpes. C'est une façon très intéressante d'ajouter des pétales. Vous ne faites qu'ajouter des coupures. Une découpe ici, une découpe ici, suivant la forme des rangées, être un peu plus abstraite. Quelques-uns seulement. Et par ici, c'est encore plus simple. Nous allons nous concentrer sur le fait que la lumière vient du côté gauche, afin que vous puissiez les ajouter un peu plus de rouge sur la gauche. Remarquez, c'est petit, c'est un peu plus grand, c'est un peu plus petit. Tu joues avec la forme. Maintenant, un derrière , un par ici. Si vous avez du mal à le faire, regardez l'image de référence ou regardez quelques roses sur Internet. Vous pouvez également y aller car cette couleur est assez foncée. Vous pouvez également continuer et ajouter le côté ombré. C'est juste une rose très abstraite en arrière-plan. Il n'a pas vraiment besoin de faire quoi que ce soit. Ajoutons de la couleur à cela. Et maintenant, ajoutons de l' autre côté, quelques coupes supplémentaires. Peut-être que cette rose est un peu plus ouverte. Il y a peut-être des choses intéressantes ici. Vous pouvez également compliquer ces découpes en contournant le bord et en créant plus de lignes et de points Cela crée beaucoup de complexité. Sur le côté gauche, la lumière vient de la gauche, nous allons donc ajouter cette couleur sur le côté gauche de la rose. Peut-être que celui-ci a un peu plus de rouge au milieu. D'un autre côté, ne réfléchissez pas trop. C'est abstrait. Cela reste abstrait. Nous ajoutons simplement un peu de structure à la peinture abstraite. C'est tout. Tu vois ? Remarquez que lorsque vous allez de ce côté, les coupures commencent à se faire un peu plus vers la gauche. Je peux également ajouter un peu de cette couleur à l'intérieur. Cela n'a pas vraiment d' importance. Ce n'est pas un phare. C'est juste un peu de lumière, un peu de couleur différente. OK. Maintenant, nous pouvons faire encore plus clair, ajouter du rouge, une touche, juste une petite quantité de blanc. La plus petite quantité de blanc fera toute la différence. Un tout petit coin de blanc. Regarde comme ça a l'air intéressant. Remarquez à quel point cela fait ressortir les choses. Et vous pouvez revoir ces coupes pour les rendre plus intéressantes cette fois-ci. Vous pouvez en ajouter de nouveaux si vous le souhaitez. Ne vous inquiétez pas, ce ne sont pas les points forts. Elles ne font qu'ajouter aux couleurs qui circulent. Je vois juste comment c' est devenu si rond. Vous pouvez ajouter une partie de cette forme hexagonale. Même si ce n'est pas parfait, ça a l'air un peu mieux. Remarquez cette coupure et cette coupure, et maintenant celle-ci, prenez une petite quantité d'eau, un peu rouge. Maintenant, ici. Maintenant, ici. De ce côté, en coupant légèrement le beau bord de la rose, et de ce côté, et de ce côté, vous pouvez opter pour un style un peu plus abstrait. 12. Feuillage simple: Prochaine étape, vous n'avez pas besoin de laisser sécher la peinture. Vous n'avez pas besoin de nettoyer votre brosse. Vous allez juste opter pour des légumes verts et ajouter du feuillage foncé. Pour ce faire, vous aurez besoin de jaune, bleu, de brun. Le feuillage est encore plus simple que les roses. Il y a beaucoup de rouge, nous devons donc en nettoyer un peu avec les serviettes en papier que nous avons utilisées plus tôt. Peinture respectueuse de l'environnement. Jaune. Il a une partie de ce rouge, donc il agit exactement comme le brun. Cela réduit la chrominance. Nous allons également ajouter du brun pour rendre cette couleur plus foncée. Ce vert plus foncé. Remarquez que tout est très sombre en ce moment. Cela vous permet de créer la lumière à partir de l'obscurité et de créer ces couleurs et cette variété intéressantes. OK ? Juste ici, tu peux commencer à couper des feuilles autour des roses. Vous obtenez donc certains de ces petits trous très proches du milieu. Tu peux les fermer. Ce sont des formes très simples. Il s'agit d'une entaille qui descend entre les pétales. Il s'agit d'une autre découpe ici et d'une autre ici qui a un petit coin. Clôturons-le un peu plus. C'est pourquoi vous utilisez des pinceaux plats. Si vos couleurs se mélangent trop avec le rouge, vous aurez besoin de plus de vert sur ce magnifique pinceau. Passons derrière eux et créons une feuille par ici, peut-être une par ici. Vous pouvez également commencer à penser aux grandes choses. Ne prenez que la plus petite quantité d'eau. Le pinceau coule juste un peu mieux. Tu peux aller aussi vite que tu veux et aussi lentement que tu veux. Essayez de rendre les bords un peu plus propres d' un côté et un peu moins propres de l'autre. OK. Allons-y avec un bâton. À partir de ce bâton, ajoutons un beau bâton et connectons-le. Maintenant, ajoutons-en un autre ici, c'est super facile. Un bâton, une feuille et une autre. Rendons-le un peu plus biologique. Maintenant, grand, moyen, petit. Waouh, c'est toujours moyen. Vous ouvrez la composition en procédant de cette façon, vous ouvrez la composition et mettez ces lignes un peu en retard. Ouvrons la composition sur le dessus parce qu'il y a un grand trou ici, juste entre ces feuilles, ajoutez un petit bâton. Même si ce n'est pas parfait, même si ce n'est pas parfait, c'est bon. Vous pouvez ajouter une feuille et une autre, peut-être que je vais faire en sorte que celle-ci soit un peu plus ronde, et une autre juste en train de sortir. Vous pouvez les connecter si vous le souhaitez ou non. Je ne vais tout simplement pas connecter celui-ci. Et maintenant, l'une d'entre elles peut devenir un peu plus abstraite. Et parce qu'il est vert, il crée ce magnifique jeu de couleurs. Coupons une autre feuille ici, derrière cette rose. Il y en a un par ici. Formes faciles. Ce sont des formes très simples. Maintenant, une chose intéressante que vous pouvez faire c'est que les enfants dessinent ce genre de feuilles. Ils sont simples. Ce qu'ils ne dessinent pas, c'est ce genre de feuilles, comme une sorte de feuille de courge Et maintenant, si j'y vais avec un bâton, regardez comment il passe par-dessus le bâton. Et maintenant, tu peux en choisir un autre ici et un plus petit ici, peut-être augmenter un peu le bâton. Ils ne font pas ce genre de formes plus organiques et plus abstraites. Remarquez comment tout est comme ça ici. Je peux en ajouter une autre un peu plus molle et différente. Peut-être y ajouter une coupure , comme ça. Tu vois ? C'est un peu différent. Passons sur le côté et ajoutons une feuille. Peut-être pourrions-nous ajouter une feuille juste ici et une autre ici. 13. La technique des doigts célèbre: OK. Maintenant, ajoutons un peu de jaune. À cette couleur, un peu plus. Pas trop. Encore un peu. Ajoutons maintenant quelques points saillants. N'oubliez pas que la lumière vient de la gauche. Vous pouvez également ajouter quelques feuilles de cette couleur. Si vous le trouvez trop fort, vous pouvez ajouter ici un peu plus brun et un peu plus de bleu. Si vous le trouvez toujours trop dur, cela signifie que vous en avez trop sur le pinceau. Il suffit d'ajouter un peu de surlignage sur les côtés. N'allez pas trop loin en fabriquant des feuilles. Vous pourriez être tenté une fois que vous aurez découvert à quel point il est facile d'en mettre beaucoup. Quelques-uns seulement. Tu peux les compter sur tes deux mains. Peut-être plus. Ajoutons un point fort ici. Une autre feuille ici, de cette couleur. Peut-être l'un d'entre eux, donc nous sommes en train de le modifier. Vous pouvez également modifier ces roses à ce stade. Remarquez qu'il y avait un petit truc là-bas. Vous pouvez en ajouter un ici. Ajoutons-en un autre petit ici. Ajoutez un surlignage à cela, un surlignage à cela. Peut-être un point fort de celui-ci. Ajoutez quelques points forts à celui-ci. Celui-ci également. Celui-ci également. Une astuce intéressante que vous pouvez faire est la technique du doigt, la célèbre technique du doigt. Il y en a un autre juste ici. Peut-être que la couleur est trop claire, alors nous allons essayer de ne pas utiliser cette couleur de ce côté pour l'instant car elle est trop proche de l'arrière-plan. Vous pouvez passer par-dessus les feuilles sans vraiment créer de bords. Nous pouvons également aller de ce côté, créer plus d'intérêt visuel, peut-être un bâton. Ça se passe comme ça à l'extérieur, avec peut-être une belle feuille qui passe par ici et une autre qui va par ici, petite. Ils n'ont pas besoin d'être connectés, tu sais ? Ils ne le font vraiment pas. Maintenant, ajoutons un peu plus jaune et un tout petit peu plus de blanc. La peinture est encore humide, ce qui crée un effet intéressant. Vous pouvez également utiliser le côté du pinceau et ajouter quelques touches. Utilisez le dos du pinceau pour créer une ligne. Vous pouvez commencer à voir à quel point vous pouvez créer toute cette peinture intéressante . Vous pouvez utiliser votre petit doigt comme ceci et pour obtenir plus de précision Technique de peinture très haut de gamme. Seuls les plus grands maîtres. Je suis au courant de ça. La célèbre technique du doigt. Optons pour une feuille plus claire ici, peut-être une autre juste au-dessus de cette rose, puis repassant par-dessus cette feuille. S'il fait trop clair, vous pouvez toujours ajouter du marron et du bleu et modifier la couleur. Avec parcimonie. En utilisant cette couleur avec parcimonie, connectons-la ici Peut-être que je relie cette belle feuille qui sort à l'extérieur et que je mets en valeur celle-ci et celle-ci aussi sur le côté, celle-ci. Si vous ne créez pas de textures, exemple si tous vos reflets sont très mélangés, comme ceci Passez simplement le doigt dessus et essayez de le démélanger ou essayez de rendre la forme un peu plus abstraite Regarde comme ça a l'air intéressant. Si je tamponne. Remarque, je suis peut-être en train de créer une texture. Vous créez de la texture, puis vous pouvez toujours la mélanger. Vous créez la texture comme ceci, puis vous pouvez la retoucher, la recréer un peu Vous ne vous contentez donc pas de simples petites feuilles. Ils sont un peu complexes. Tu peux. Et je pense que c'est suffisant pour cette étape. Il n'est pas nécessaire de laisser sécher la peinture. Tout ce dont vous avez besoin, c'est d' un petit espace sur la palette, d'un espace propre. Tu as besoin d'une brosse propre. 14. L'obscurité du vase: Vous n'avez pas besoin de beaucoup de choses pour créer une peinture intéressante. Tout ce que vous avez à faire, c'est vraiment jouer. Vous avez appris à créer à partir de formes abstraites, plus de roses et de pétales. Vous vous êtes concentré sur l'obscurité, puis créé un peu plus de lumière à partir de cette obscurité, et vous allez créer encore plus de lumière au fur et à mesure. Mais avant cela, passer à l'étape suivante, vous aurez besoin de brun, bleu et d'eau, et d' un peu de jaune pour créer un vert foncé. Juste un vert brun foncé. S'il est trop brun, suffit d'ajouter quelques touches, puis de le rendre un peu plus clair Maintenant, ajoutons-en un autre ici. Super facile. C'est juste pour obtenir un peu plus d' interaction, pour créer des formes un peu plus intéressantes dans le vase et préparer le vase pour le mettre en valeur Nous allons nous concentrer sur ce côté, en l'assombrissant, sur cette zone, ajouter un peu d'eau. L'eau est ton amie ici, mais pas trop, donc tu peux toujours rajouter les bâtonnets. Tu vois, tu es en train de remettre les bâtonnets sur l'orange. Il y a donc des allers-retours, des allers-retours. Vous pouvez également modifier une partie de la forme du vase au cas où vous auriez des côtés bancaux N'exagérez pas avec cette étape. On peut aussi y ajouter à la fin, même si ce n'est pas parfait, un peu de cette couleur, tu vois ? Remarquez que c'est juste au bout du bâton sur le côté, puis que vous vous dirigez vers le haut. Ajoutez un peu d'abstraction, juste quelques touches, et vous pouvez également effacer avec votre doigt si vous n'aimez pas trop ce qui se passe N'allez pas trop loin. Il ne s'agit que d'une étape intermédiaire destinée à préparer cette zone pour le moment fort. En parlant de reflets, pour la prochaine étape, vous devrez nettoyer les pinceaux et la palette pour ajouter des reflets aux roses, même si elles ne sont pas complètement sèches. 15. Technique de lavage secret: La peinture est complètement sèche. Assurez-vous d'avoir une surface bien propre pour vos nouvelles couleurs et un peu d'eau, et les pinceaux sont soigneusement nettoyés. Cela va devenir un peu plus compliqué dans le sens où vous allez créer de la lumière sur les roses, et cela va sembler un peu déplacé, mais ne vous inquiétez pas À la fin, ce sera incroyable. J'ai cette technique secrète qui rendra l' ensemble de la peinture incroyable, et vous pouvez ajouter avec cette technique une variété de couleurs à toutes les peintures. C'est l'un des moyens les plus intéressants d' ajouter de la dimensionnalité et de la couleur d'une manière différente à l'aide de l'acrylique Vous ne pouvez débloquer cette technique secrète qu'après avoir réalisé 500 peintures. Aujourd'hui, vous allez avoir la chance et vous allez acquérir cette technique que seules les personnes ayant peint 500 tableaux connaissent. Ajoutons du rouge à la palette. Donc jaune, et un peu de blanc. Jusqu'à présent, vous avez utilisé une quantité assez légère de couleurs. Vous n'avez pas mis beaucoup de peinture épaisse et intense. Cette fois, il va falloir être un peu plus épais. Remarquez, le rouge et le jaune créent une orange très rouge. C'est le premier point fort. Il y aura de nombreux points forts. Mais c'est la première, et c'est un pont entre la couleur que vous avez déjà et celle que vous allez créer au final. Toujours sur la gauche, ne commençons pas par le milieu, afin que vous puissiez vous sentir un peu plus à l'aise en ajoutant cette couleur. Vous pouvez passer en revue les zones tout en gardant une partie du rouge ou créer de nouvelles découpes. Juste une découpe ici, une découpe ici, peut-être pour compliquer un peu les choses, ajouter un peu plus ici. Rapprochons-nous de cette feuille. Et puis juste un carré au milieu. Ajoutez peut-être un peu de puzzle ici, puis 123. Remarquez que c'est si simple, si facile, et il n'y en a qu'un ici. Tu n'as pas besoin d'aller vite. Vous verrez peut-être que je vais probablement un peu plus vite. Tu ne devrais pas aller vite. Si vous voulez avoir le contrôle du pinceau, vous devriez aller un peu plus lentement pour avoir plus de contrôle, aller lentement, aller lentement. Et au fur et à mesure que vous vous entraînez, vous pouvez aller plus vite et perdre. Au fur et à mesure que vous comprenez le degré de contrôle vous pouvez avoir sur le pinceau. Maintenant, juste une ligne entre les deux, juste au-dessus de ce bleu. Il y avait juste un peu de bleu qui apparaissait. Il y a un peu d'eau pour que la peinture coule mieux. Mais en fait, il est toujours préférable d'utiliser un peu plus de peinture plutôt que d'eau pour la faire couler, car la peinture a déjà cette texture aqueuse intéressante, cette couleur située sur le côté gauche de la rose Peut-être que celui-ci est un peu plus rouge. Vous pouvez également passer sur le côté droit car il s'agit d'une couleur intermédiaire, il peut donc y en avoir un peu plus sur le côté. Ajoutons un peu d'intérêt visuel en ajoutant quelques touches, en coupant et reliant un peu plus ces découpes Pas trop, juste une petite quantité. Ajoutons un peu de cette couleur ici, peut-être ici. Et de ce côté, ces roses pourraient finir comme ça, un peu plus abstraites. Ils relient donc les éléments les plus abstraits de cette peinture aux roses qui seront plus intéressantes. Ajoutons un peu plus de rouge dans cette orange et commençons par le blanc. Ajoutez du blanc et du rouge à une nouvelle zone pour créer cette couleur rose. Notez qu'il y a un peu plus de lignes que l'orange. Et passe en revue les marques que tu as déjà faites avec l'orange. Ils se mélangent donc un peu avec le ne faut peut-être pas commencer par les rangées du milieu, mais peu importe. Tu es déjà un expert en la matière. Passez en revue les notes que vous avez déjà faites. Vous pouvez également créer nouvelles marques ou de nouveaux angles dans le manifeste communiste. D'accord. Et remarquez à quel point ces marques deviennent intéressantes parce qu'elles se fondent les unes dans les autres Parfait Juste quelques retouches. 16. Les reflets finaux de rose: Maintenant, un peu plus clair avec plus de blanc. Vous voulez créer un peu plus de contraste, les rendre plus épais, rendre la peinture plus épaisse parce que vous appliquez déjà de la peinture épaisse Vous avez donc besoin d'une peinture encore plus épaisse pour obtenir cette magnifique peinture. Nous allons maintenant nous concentrer un peu plus sur le côté gauche de la toile. Tu vois ? Remarquez, cela ressemble à une couleur bonbon. simple fait de l'ajouter et de le focaliser, le faisant avec les pinceaux plats, peut toujours se faire comme ça des deux côtés et créer un bord Vous pouvez donc vraiment entrer et ajouter cette découpe. Peut-être en ajouter un ici, un autre ici, et un autre ici. Ne t'inquiète pas pour le milieu. Tu peux laisser les choses s'assombrir comme ça pour le moment. Maintenant, ajoutons un peu plus de cette couleur bonbon ici, et peut-être qu' ici, connectons ces zones en commençant par le haut. Sur le côté gauche de celui-ci. Remarquez à quel point c'est facile. Ajoutons-en un peu ici. Et d'autres par ici. Maintenant, je vais encore plus léger. N'ayez pas peur de le rendre très, très léger. Passons maintenant en haut à gauche. Juste quelques-unes de ces touches. Peut-être ne touchez même pas les autres. Voir la notice ici, je n'aime pas ça. Je vais juste l'effacer un peu. Maintenant, peut-être celui-ci et ici et peut-être un derrière. Accentuons-le comme ça et comme ça. OK. Maintenant c'est le moment de regarder autour et avec l'autre côté du pinceau, vous pouvez créer des textures plus intéressantes et quelques lignes. N'ayez pas peur à cette étape. Tu peux aller faire quelques lignes. Vous créez uniquement des formes abstraites plus abstraites parce que le pinceau vient de créer ces formes intéressantes, mais vous pouvez également créer des lignes et peut-être plus de texture. Et après avoir fait cela, vous pouvez également les calmer un peu. Avis. Magnifique. Vous pouvez prendre un peu de cette orange ou de ce rouge et y ajouter une petite quantité. Ajoutons-en un peu ici et un peu ici. Ajoutons de belles petites fleurs, des fleurs roses. Ici, faites légèrement pivoter le pinceau pour créer des fleurs plus intéressantes. Peut-être un peu sur celui-ci et quelques autres à côté . Parfait. Maintenant, nettoyez le pinceau. Tu vas devoir nettoyer le pinceau. 17. Reflets et reflets de vases: Pour cette prochaine étape, ce sera une étape très courte. Tu vas devoir nettoyer le pinceau. Le petit pinceau, ajoutez un peu d'eau, pressez-le. Les roses sont encore mouillées. Vous allez travailler ici sur cette zone du vase. Vous allez ajouter le magnifique point fort. Pour le surlignage, vous aurez besoin d'un peu de bleu. Il suffit de l'ajouter à l' assiette. Une infime quantité. Et il va te falloir du blanc. Il va te falloir du blanc. Mélangez-le avec un tout petit peu de bleu, juste une infime quantité de bleu OK. Et vous allez créer cette belle forme carrée en arrondissant un peu les bords. allant sur le côté comme celui-ci pour créer le haut et le coin ici, agrandissez-le un peu. Sur le côté inférieur, vous pouvez l' avoir un peu plus texturé. Mais sur le dessus, il doit être très souple, et il doit donc suivre la forme de ce côté du vase Maintenant, ça va être beaucoup plus léger. Il suffit de prendre une grande quantité de blanc, mélanger un peu de bleu et par-dessus celui-ci, d' ajouter les lignes So qui vont dans ce sens. Donc, peignez juste de cette façon. Vous pouvez l'agrandir en haut et, au fur et à mesure qu'il descend, il diminue légèrement. S'il se mélange trop avec le bleu, attendez qu'il sèche et ajoutez-en un peu plus. Parfait. Maintenant, allez-y avec le doigt, prenez votre doigt, assurez-vous qu'il est propre. Il n'y a pas de vert ou quoi que ce soit d'autre, et commencez à en mélanger un peu Prenez peut-être une petite quantité d'eau sur votre doigt. Et vous pouvez mélanger une partie de ce bord ici, en descendant pour créer un petit reflet, juste en descendant. Maintenant, nettoyez le pinceau sur le côté de l'assiette, ajoutez plus de bleu à ce pinceau et un peu d'eau, et vous allez créer un magnifique reflet juste ici. C'est trop blanc, vous devez donc ajouter plus de bleu, puis de la technique du doigt. Cela fonctionne très bien contre l'accent bleu foncé sur la droite. Vous pouvez également l'ajouter un peu par-dessus cette texture. Et puis peut-être aussi y aller avec le doigt. De ce côté, vous pouvez en ajouter un gros, un gros. Puis avec le doigt. Ensuite, vous pouvez en ajouter un autre juste ici. Il y a peut-être le reflet de quelque chose. Avec celui-ci, avec le central, celui d'ici, vous pouvez être un peu plus léger sur les bords. Et peut-être ajouter un peu d' éclat ici aussi. Il faut peut-être commencer exactement au même endroit. Vous pouvez toujours revenir au vert vert foncé et simplement en changer la forme si vous le souhaitez. Ajoutons un peu de ce surlignage plus léger. N'allez pas trop loin. Ils doivent être subtils. Ajoutons-en un peu de ce côté. Juste pour nettoyer ce bord ici aussi. Notez que sur le jaune, cela crée pas vraiment le même effet. Mais c'est bon. Pour créer le même effet sur le jaune, vous pouvez ajouter de l'eau au pinceau, prendre un peu de ce blanc, ajouter sur le côté de l'assiette où vous n'avez rien. La plus petite quantité de jaune s' infiltre très bien. Il y a encore un peu de bleu. Il faut donc un peu plus de jaune. K ? Cela ne créera pas vraiment le même effet parce que c'est beaucoup trop clair, mais vous pouvez tout de même appuyer un peu sur le bas , juste à côté de l'ombre Ensuite, avec vos doigts, vous pouvez passer dessus pour l'estomper. Une fois que vous l'avez mélangée, vous pouvez en ajouter une plus intense juste ici et peut-être ici pour accentuer cette couleur Regarde comme ça a l'air intéressant. Peut-être que nous pouvons ajouter cette couleur comme accent. Disons ici. Peut-être qu'il y a quelque chose qui se reflète sur le côté. OK. Remarquez comme c'est beau. Vous ne pensez même pas à ce que vous faites et vous créez du verre. Le verre, c'est simple. Vous avez juste des reflets au-dessus d'une zone sombre , puis des reflets autour et une forte surbrillance sur le côté. 18. Réflexions foncées: À l'étape suivante, nous allons nous concentrer sur la technique secrète que vous ne pouvez débloquer qu' après avoir réalisé 500 peintures. Et c'est une technique très simple. Nous allons commencer doucement avec du brun. Vous aurez besoin d'une brosse propre. Utilisons donc certaines des vieilles serviettes pour commencer à ajouter de l'eau Cette technique sera davantage basée sur l'eau. La brosse n'est pas assez propre. Alors nettoyons-le un peu plus. Ajoutez du brun à une zone où vous n'avez pas beaucoup de couleur. En commençant par le brun, réparons un peu ce pinceau. commençant par du brun, En commençant par du brun, vous pouvez l'ajouter au milieu juste pour laver et faire quelques entailles sur le côté opposé si vous avez perdu des ombres. Vous pouvez également modifier une partie du go avec le doigt. C'est une combinaison entre la technique du doigt et la technique de l'eau. s'agit simplement d'ajouter un peu plus de couleurs différentes ici et là pour ajouter plus de variété de couleurs. Passons maintenant au bleu et au brun, en vous concentrant d'abord sur les couleurs sombres. T sur les couleurs sombres. Mettons l'accent sur cette feuille ici. Et celui-ci, ici. Ajoutez également un peu de ce bleu dans cette zone. Cela créera juste un contraste agréable et intéressant. N'allez pas trop loin. Je sais que cela n'a pas l'air aussi impressionnant qu'on pourrait le penser, mais ce n'est que le début. Prenons des serviettes fraîches, ajoutons de l'eau. Nettoyez le pinceau avec des serviettes de table fraîchement préparées par des experts. Maintenant, jaune. Nous allons ajouter un peu de jaune sur ce côté et une touche de rouge, peut-être trop de rouge, mais c'est bon. Ajoutons du jaune, puis diluons-le. Tu vois l'eau ? Ouais. Vous pouvez extraire une partie de l'eau en passant sur le côté de ce bol recyclé. Je passe juste en revue certaines de ces lignes et peut-être ici, et peut-être un peu plus ici. Il suffit de quelques touches pour ajouter plus de contraste de couleur. Vous pouvez également passer sur le côté du bol. Et si c'est trop intense, vous pouvez utiliser la technique du doigt. Remarquez comment cela change simplement ce changement de couleur et le rend plus intéressant. Tu peux passer par-dessus le brun, le bleu. Vous pouvez passer en revue ces fleurs pour les rendre un peu moins intenses. Encore une fois sur le côté. Peut également être placé sur la face inférieure du tableau. À l'intérieur, peut-être pour le rendre un peu plus jaune. 19. Touches de finitions: Passons maintenant un peu plus au rouge. S. Vous pouvez l'utiliser sur les côtés les plus sombres pour ajouter des reflets plus foncés. Juste de simples touches, quelques taches de couleur différentes et laissez agir un peu Remarquez à quel point cela intensifie le tout. Si vous avez une zone très blanche, disons ceci, elle deviendra simplement plus intense. Et tu en rajoutes et tu le rends plus intense. Ajoutons un peu de rouge. Cette fois, ajoutons également un peu de blanc pour obtenir un rose, et passons en revue. C'est encore un peu transparent. Mais cela ne donne qu'un petit point fort intéressant. Et tu peux y aller sur le côté. Tu peux gratter un peu avec ton doigt si tu veux. Si vous n'aimez pas certaines zones, elles sont peut-être trop vertes comme de ce côté. Ensuite, vous pouvez passer au brun, ajouter du brun au rouge, faire un rouge plus foncé. Juste pour faire revivre certains de ces côtés sombres. Et une fois que vous l'aurez laissé sécher, il aura beaucoup plus d'intensité, tellement plus de couleur. Remarquez comme c'est beau, oh, non. Oh, non. C'est là que la stratégie des serviettes fonctionne très bien. 20. Ce que vous avez appris, merci !: Vous remarquerez qu' après le séchage, vous pouvez commencer à voir à quel point les transitions sont plus complexes et subtiles, et tout cela parce que vous avez ajouté une fine couche de peinture et que vous avez simplement ajouté au milieu de la rose bleu, du jaune, des oranges et du violet J'ai ajouté un peu de reflet de la rose ici, un peu de rouge ici, un peu plus de complexité ici, avec un peu de jaune. Vous venez de rendre la peinture beaucoup plus complexe avec un simple lavage de peinture de différentes couleurs. Regarde comme celui-ci est intéressant. Après séchage, il a un aspect beaucoup plus organique et agréable. Cela crée cette profondeur, cette interaction entre les couleurs. Ce rouge se marie très bien avec le vert foncé. Maintenant, ici, un peu de rouge, juste à côté du bleu, un peu de bleu ici, un peu d'orange, d'orange ici. Un peu de noir, un peu de lumière, il est intéressant de jouer avec ces lavages à tout moment pour rendre les couleurs plus complexes Cela ne fait que rendre les choses plus intéressantes. Et vous pouvez aller aussi loin que vous le souhaitez avec ces lavages, et vous pouvez également opter autres reflets si vous le souhaitez, ou selon les besoins de la peinture, si vous avez perdu les ombres ici ou si vous n'aimez pas une zone ici ou ici Pensez simplement aux couleurs situées en dessous ou adjacentes et commencez simplement à modifier une partie de cette forme, comme celle-ci avec la couleur en dessous, ajoutez une autre feuille. Vous pouvez faire des allers-retours entre les niveaux pour jouer. C'est vous qui décidez quand la peinture sera terminée. Dans mon cas, c'est le niveau de détail qui ajoute encore cette vibration, cette sensation picturale Et vous êtes parti de l'abstrait, et vous vous êtes retrouvé avec un joli vase en verre et des roses d'une manière très simple et fluide.