Peinture acrylique facile de fleurs 3D pour les beginners-How peindre des fleurs 3D texturées à l'aide de peintures acryliques | Meenakshi Muthuraman | Skillshare
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Peinture acrylique facile de fleurs 3D pour les beginners-How peindre des fleurs 3D texturées à l'aide de peintures acryliques

teacher avatar Meenakshi Muthuraman, Artist and Illustrator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:20

    • 2.

      Partie 1 Documents requis

      1:12

    • 3.

      Partie 2 Apprendre les bases

      4:34

    • 4.

      Partie 3 Peindre l'arrière-plan

      5:57

    • 5.

      Partie 4 Peindre le tronc d'arbres

      8:52

    • 6.

      Partie 5 Fleurs de peinture

      5:09

    • 7.

      Projet de cours

      0:53

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

774

apprenants

11

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, je vous montrerai comment peindre de belles fleurs texturées tridimensionnelles à l'aide de peintures acryliques. Ce cours est parfait pour quiconque aime commencer son voyage en acrylique et aussi pour ceux qui veulent expérimenter une nouvelle façon de peinture. La peinture texturée peut sembler difficile ; mais la vérité est que c'est un moyen plus facile que la façon normale de la peinture, Quelques tentatives suffisent à vous pour maîtriser l'art de la peinture de texture ou de la peinture is

Dans le cours,

  • Je commence par les fournitures dont vous aurez besoin pour commencer ; puis je discute des bases (comme les peintures à utiliser et les couteaux de palettes) ;
  • Après cela, je vous partagerai ma technique de création de textures tridimensionnelles avec vous les gars. C'est comme givrer un cupcake :)
  • Ensuite, nous appliquerons les techniques que nous avons apprises en créant une belle fleur.
  • Ensuite, je vous montrerai différentes façons de créer de la texture pour le fond avec des choses simples.
  • Enfin, nous peindrons un arbre rempli de belles fleurs éclatées.

Lorsque vous aurez terminé de regarder le cours, vous aurez le courage de vous lancer dans la peinture de textures / peinture you'll . Vous serez en mesure de peindre des fleurs 3-Dimensionnelles, non seulement ce que j'ai enseigné dans le cours, mais aussi vous pourrez peindre vos propres conceptions différentes.

Matériaux :

  • Planche de toile (taille 10 * 10 pouces) [Mais toute surface serait fine- Papier de peinture acrylique, bois ]
  • Peintures (Faites défiler les couleurs vers le down utilisé des peintures acryliques de Camlin Kokuyo. Vous pouvez utiliser n'importe quelle bonne marque]
  • Pinceaux de peinture
  • Couteaux de palettes
  • Tissu de déchets
  • Récipient d'eau
  • Palette

Les couleurs du fond :

  1. Jaune citron
  2. Lumière verte brillante
  3. Émeraude vert

Couleurs pour le tronc d'arbres et les fleurs

  1. Brûlé Umber
  2. Ocre jaune
  3. Rouge cadmium
  4. Jaune citron
  5. Médium jaune permanent

Pinceaux utilisés :

  • Pinceau au pochoir du Mont Marte 12 pour créer des textures de fond (Si vous n'avez pas ce pinceau, écraser le papier d'aluminium et utilisez-le pour la texture)
  • Pinceau de Filbert- 18,8
  • Pinceau ronde- 6

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Teacher Profile Image

Meenakshi Muthuraman

Artist and Illustrator

Enseignant·e
Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Bonjour. Je vous souhaite la bienvenue dans ma classe. Je m'appelle Meenakshi et je viens de l'Inde. Je suis artiste et professeur. Je travaille beaucoup sur la peinture de texture, et j'utilise des huiles et des acryliques. J' aime utiliser la peinture pour mon travail, et j'aime montrer comment les couleurs ensuite, directement sur la toile. Ma technique est comme je pense, un cupcake. Et j'ai traité ce cours pour partager ma technique avec votre. Dans cette perte, je vais vous apprendre les bases de la texture, peinture, vraiment d'abord parler de couteaux à palette, et ensuite nous allons discuter de douleurs comme quel genre de douleurs serait approprié pour cela ? Alors je vais l' échalote, les gars, mes techniques de jouer avec les dimensions. Et enfin, nous allons peindre un libre et appliquer les techniques que nous avons appris sur une comtesse. À la fin de la classe, vous pourrez commencer avec la peinture de texture. C' est absolument un cours amusant pour tous ceux qui aiment jouer avec les dimensions et veulent essayer quelque chose de nouveau. Ce cours pour vous, je vais voir dans la classe, mais par 2. 1ère partie des matériaux nécessaires: Salut. Bienvenue de retour. Discutons des exigences pour cette classe. Tout d'abord, vous avez besoin de Candace ou en papier de peinture acrylique. J' utiliserai 10 toiles mordantes pour ce cours. Vous aurez également besoin en fait des douleurs, nuances hors écran pour le fond et toutes les couleurs hors de votre choix pour les fleurs et aussi brûlé ambre et Iloka. Pour la friandise ivre. Vous avez besoin d'un crayon de charbon blanc pour dessiner le contour. Si vous êtes un débutant, l'exigence principale est la palette. Les couteaux discuteront plus sur les couteaux à palette à utiliser lors de la prochaine session. Vous aurez également besoin de pinceaux, peu de filbert, peu autour et brosse de détail pour créer l'arrière-plan. Les textures utiliseront une brosse au pochoir si vous n'avez pas cette brosse que vous pouvez la remplacer par une feuille d'aluminium. Et, bien sûr, vous avez besoin d'un pot d'eau pour nettoyer votre précieux. C' est tout au sujet des exigences, juste un résumé voir dans la prochaine session. Mais par 3. 2e partie de l'apprentissage des bases: Bonjour les gars ne parleront pas de douleurs et de palette. Couteaux. Les peintures à l'huile sont vraiment bonnes pour les peintures de texture, mais dans la classe actuelle, nous avons affaire à des œufs réels. Eh bien, pas de compagnon, acryliques normaux avec des peintures acryliques lourdes. Et voyons comment chacun fonctionne. Donc, j'ajoute de la peinture sur une pelle à palette. Une bonne quantité, proie sur votre couteau. Depuis le corps lourd à Rolex, je pense que je suis facilement capable de prendre la peinture sur mon couteau. Appliquez doucement la pression et vous obtenez ce beau coup. Les peintures à l'huile donneront également des frissons de texte de bâton. Je peux aussi aller avec des douleurs à l'huile. Maintenant, nous allons essayer la même chose en utilisant des reliques d'actes normaux. acryliques normaux sont fluides, donc c'est difficile pour moi de prendre la peinture à l'aide de mon couteau. Il court de toute façon. J' ai réussi à en prendre, mais dans cette classe sera travailler avec des acryliques normaux sans aucun passé un médium, et je vais vous apprendre comment ma technique fonctionne bien avec les deux, les douleurs vont commencer avec des acryliques lourds corps. Ce que je fais, c'est que j'éteins le dos de mon couteau et que j'applique de la peinture statiquement sur mon couteau. Appliquez-le sur la toile et vous obtenez cette belle, mieux Maintenant, nous allons essayer avec la normale réelle excusant la même technique tourné les écrans de couteau que vous appliquez, la douleur orteil le couteau transféré à la toile. C' est aussi simple que ça. Le résultat est bon, bien sûr. Il n'est pas aussi bon que les jambes d'acteur de corps lourd, mais il a quand même une bonne texture. Maintenant, nous parlons de couteaux à palette. Ils sont disponibles en différentes tailles et formes. Il est important de choisir la bonne palette. Couteau à base de Watcher Gonna peindre. Je vous montre une démo de la façon dont vos résultats utiliseraient différents couteaux à palette. Tout d'abord, nous allons commencer avec ce couteau pointu en forme de triangle. On a ce beau point de texture. Ce couteau serait idéal pour peindre passé sans amour et libérer le deuxième couteau. J' utilise un petit et il a une trempette blonde. Je considère cette belle texture ronde et ce couteau serait idéal pour peindre des fleurs. Le troisième couteau est similaire à la 2ème 1 par les différences Lee qu'il est très grand. Ce couteau est idéal pour peindre de grandes fleurs. Il y a tellement de variétés différentes hors palette couteaux disponibles sur le marché en fonction de ce que vous allez souffrir, choisissez le couteau à palette droite va maintenant peindre une fleur basée sur ce que nous avons bas. Jusqu' à maintenant. Appliquer la peinture sur le couteau et la transférer sur la toile. Il faut un peu hors de la pratique parce que vous avez besoin de contrôle. Vos mains pourraient être tremblantes si vous le faites pour la première fois. Changez l'orientation des candidats en fonction de votre confort. Faites la même chose encore et encore pour obtenir cette belle. Même si vous êtes un grand que vous connaissez, et que vous n'avez aucune expérience dans le passé de la peinture ou de la peinture de texture, vous pouvez toujours le faire. C' est très facile maintenant. Nous allons peindre le même dessine la fleur, utiliser la même technique, mais utiliser une couleur différente alors que j'aime le regard de texture, je vais voir dans la prochaine session, mais nous peignons le fond avec une belle texture. Jusque-là, au revoir. 4. Partie 3 Peindre l'arrière-plan: ayant chargé les bases que nous aimons peindre l'arrière-plan en ce qui concerne les couleurs pour l'arrière-plan . J' ai choisi des nuances sur les verts et les jaunes. Ce que nous peignons aujourd'hui n'est pas réaliste. Un. Donc, oui, vous pouvez choisir vos propres couleurs en commençant par le vert émeraude pour une teinte sombre. Maintenant, je vais avec vert jaune brillant pour un légèrement ne pas appliquer la douleur directement sur la toile. Sur Encore une chose, nous allons obtenir de la texture à l'arrière-plan. Donc, oui, nous avons besoin d'une grande quantité de douleur pour cela. Et enfin, j'utilise du jaune citron. Appliquer une bonne quantité de peinture sur la toile. Personne ne peut. Ça a l'air si beau. Il est temps de tout gâcher. J' utilise un pinceau filbert numéro 18 pour ça. Chaque fois que vous peignez l'arrière-plan, commencez avec une couleur, terminez-le et passez à la voie suivante. Ont commencé avec le vert émeraude, va le compléter et ira à la couleur suivante sans nettoyer ma brosse. Je commence la prochaine couleur. Quand je fais cela, mélangent les deux couleurs directement sur la toile, et c'est ce que je veux. Non, je suppose que vous pouvez voir qu'on a utilisé beaucoup de peinture sur le compte. Ça, vous pourriez penser que c'est trop, mais c'est bon. C' est ce qu'on veut. Nous n'avons pas encore atteint le point culminant. Vous n'avez pas à mélanger les couleurs. Il suffit de prier la peinture sur la toile, et c'est assez moyen fera le travail de mélange plus tard. Maintenant, je passe lentement au citron et à Ocala et parce que j'utilise la même brosse, je reçois cette légère nuance de vert. Tu peux voir ma canette. Ce n'est pas complètement mélangé chemise sombre au vert sur les coins et comme le vert au milieu. Ce n'est pas complètement mélangé, mais c'est OK. Nous ferons le processus de mélange très bientôt. Je suis assuré avec une murène somatique basse à ma toile. Au dernier record, cette belle façon d'effet de marbre sont faits. Maintenant vient l'amusement pensé que nous allons ajouter de la texture, et pour cela j'utilise une brosse à pochoir sèche. Ne trempez pas votre brosse dans l'eau sinon et ne pas être en mesure d'obtenir la texture décider Doucement surmonté le pinceau sur la toile à nouveau. Commencez par une couleur terminée et passez à la suivante. Maintenant, nous avons terminé vert émeraude progressivement déplacé vers la couleur suivante. Je ne nettoie pas ma brosse avant d'aller à la couleur suivante, utiliser la même brosse et quand vous faites cela, vous obtenez ce radieux, votre mélange graduellement les couleurs. Et c'est comme ça. Puisque nous avons ajouté beaucoup de douleur sur la partie centrale, nous avons vraiment une bonne texture au centre. Mais sur les âges, j'ai ajouté un peu petite quantité de peinture, sorte que les textures modérées, pas aussi bon qu'il est au centre. Si vous n'avez pas la brosse pochoir, vous pouvez également utiliser de l'aluminium étranger, écraser et l'utiliser. Il donne aussi une très bonne texture qui ne ressemble pas à celui-ci, mais il donne un design différent, ce qui est aussi bon. Il est tout au sujet de la créativité peut utiliser différentes choses et obtenir une texture différente. Artiste tout au sujet d'être façon courageuse sont presque fait avec un fond est la fin de court de la texture regard en utilisant cette technique. Comme vous pouvez le voir, la partie centrale a une très bonne texture par rapport aux âges, donc quand vous faites l'arrière-plan, utilisez beaucoup de douleur. Je considère ce bel effet de suivi voir dans la prochaine session par 5. Partie 4 Peindre le tronçon d'arbres: Salut. Bienvenue de retour. Notre fond est complètement sec maintenant, donc nous allons commencer à peindre l'arbre. Pour ma référence. J' utilise un large crayon à charbon de bois pour dessiner le contour de base de l'arbre. Cela vous aidera si vous êtes un débutant, et assurez-vous que vous n'exercez pas trop de pression sur le crayon car les vérifications des antécédents doivent être perturbées et nous ne voulons pas cela. Le dessin n'est pas visible sur l'écran, mais c'est juste pour votre référence et pour cela sera en utilisant deux pinceaux Phil mais numéro huit et rond numéro six. J' utilise le gouffre d'os pour peindre le tronc de l'arbre un peu de l'eau jusqu'à la brosse qui vous donnerait un écoulement de pente. - Vous pouvez aussi peindre un tronc d'arbre droit, mais j'ai choisi d'évanouir une circulaire un. Tout déchet reniflé peinture réaliste, alors n'hésitez pas à explorer différents modèles. Puisque nous avons ce fond texturé, votre arbre aura également de la texture, qui, qui, comme beauté à votre façon de peindre, a obtenu ce tronc d'arbre de base. Non, abaissons la taille du pinceau et dessinons des branches plus petites, et pour cela j'utilise un pinceau rond. Le numéro six divise les branches en un autre niveau. Si vous trouvez difficile d'atteindre certains angles, rappelez-vous, vous pouvez toujours changer l'orientation de la toile. Cela pourrait être difficile quelques arbres peints pour la première fois. Il faut juste un peu de pratique. Soyez audacieux et prenez votre pinceau. Maintenant, nous avons le tronc d'arbre de base. Il est temps d'avoir les faits saillants des premiers faits saillants mis à pied. Amusant. Un mélange hors cadre et un loca. Vous obtenez ce bruit effet marron clair. Je suppose que la lumière vient du côté droit, donc je donne des points forts sur le côté droit du rêve. Après avoir ajouté la peur de la carte, allez à un loca. - Une peinture standard est sèche. Je les ajoute dans une boucle. Ne prêtez pas trop. Il suffit de prendre un peu de peinture et de l'appliquer sur la toile, donnant un effet de marbre faire de même pour tout le cheminde l'arbre chemin . Presque fini. Nous avons bu ce bel arbre et nos points forts sont vraiment bons. La prochaine session va être encore plus amusante. On va peindre ces belles fleurs de texture. Je vais vous voir que le 6. 5e partie de fleurs de peinture: Bonjour. Bienvenue de retour. Eh bien, maintenant la douleur fleurs pour cette palette amusante de terre vieillie. Couteau sur son choix hors couleur. Quoi qu'il en soit, j'utilise la forme et une profondeur basse. J' ai déjà parlé aux bases de la peinture de texture une fois de plus. Pressez le tube et j'ai eu une peinture directement sur le couteau. Transféré sur la toile. C' est aussi simple que ça. Vous n'avez pas besoin d'utiliser un dans le milieu Pasto. Faites la même chose encore et encore. Vous pouvez faire cinq fleurs pétalées, trois fleurs pétalées, quatre fleurs pétalées. Va compléter tout l'arbre. - Il est temps de peindre le centre des fleurs et pour ces trois amusants. Mais vous pouvez choisir votre propre couleur. Eh bien, ce n'est pas vraiment génial. C' est le genre de Qala Silver que tu vois. Je touche juste la toile pour appliquer trop de pression. Fleurs ou non, il façon sèche ne sont pas faites avec cette peinture. Votre projet de classe sera discuté lors de la prochaine session. Je vous verrai ça, mais par 7. Projet de cours: Je suppose que vous apprécierez la classe. J' espère que vous avez tous compris les bases de la texture, peinture et tout sur les couteaux de vote et les douleurs à utiliser. Je suppose que vous gagnez en confiance pour faire votre propre peinture de texture, donc votre projet de classe sera de faire votre propre texture. Peinture. Vous pouvez peindre un arbre ou un bookmaker sur les tests. Commencez simplement avec la texture, la peinture et publiez vos projets. J' adorerais les voir, mais par