Peinture acrylique | comment peindre une crème glacée

1. Inrtoduction: Bonjour, bienvenue au cours. Je m'appelle Survey. Et dans ce cours, je vais vous montrer étape par étape comment j'ai préparé ce joli petit croquis de crème glacée à la tête rasée, et comment je fais les couches pour remplir les couleurs. J'ai utilisé la même couleur sur sa petite toile, qui mesure quatre x 4 pouces. Et vous pouvez utiliser n'importe quel canevas ou n'importe quelle surface de votre choix. C'est donc un cours facile et amusant. Commençons. 2. Préparer l'œuvre: Voici à quoi ressemble le tableau fini. Si vous souhaitez utiliser le même design, l'œuvre d'art, je l' attacherai sous forme de fichier. Vous pouvez le télécharger et dessiner ou tracer la même œuvre d'art. Et pour les couleurs que j' utilise, les coups de pinceau sont PBO ou de la marque que vous souhaitez utiliser. Et j'utilise juste un crayon pour dessiner le contour. Juste pour dessiner un aperçu afin savoir où et comment donner un aspect final. Vous pouvez donc consulter la description. J'ai joint un fichier pour que vous puissiez créer la même chose ou si vous voulez créer quelque chose de nouveau, vous pouvez le faire. 3. Permet de colorer la crème glacée: Il est maintenant temps d'en colorier commençant par la couche intermédiaire, qui est rose clair. J'ajouterai du blanc et du rose pour obtenir une teinte plus claire. Si vous n'avez pas la couleur rose, vous pouvez certainement le faire en utilisant du rouge et du blanc. J'utilise les couleurs basales prédéfinies de Brushstroke. Au cas où vous voudriez celle-ci, vous pouvez l'obtenir pour vous. Je commence donc par la partie centrale. Et pour chaque couche, je mets la peinture entre guillemets doubles ou triples en fonction de aspect transparent ou opaque. Je fais donc très attention à cette étape. Vous pouvez donc également commencer par la partie centrale. Si je commence par la partie centrale, c'est parce que la couche supérieure et la partie inférieure du cœur sont de la même teinte. Je vais donc commencer par le rose, puis je pourrai passer à la couche supérieure et à la couche inférieure. Vous pouvez donc mettre la vidéo en pause si vous le souhaitez, afin de voir comment je le fais et combien de couches je le fais. Et aussi quel type de points forts et de quel côté donner à la couche. Et petit à petit, j'ajouterai blanc pour le rendre un peu plus clair. Vous pouvez donc mettre la vidéo en pause et temps de la voir très attentivement. Une autre chose importante est que lorsque vous créez une teinte plus claire, soyez très douce et faites très attention lorsque vous ajoutez la teinte la plus foncée à une teinte large. Je réduis donc lentement la quantité de rose dans le blanc. Et j'essaie d'obtenir cette teinte plus claire pour mettre en valeur cette couche de crème glacée. Tu peux le faire aussi. Et si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser une combinaison de couleurs différente selon vos besoins. Vous pouvez donc voir que je ne fais qu'ajouter, continuez à ajouter un peu de blanc pour créer ce surlignage. Et vous pouvez le voir aux endroits où j'ajoute cette couleur claire, pas sur toute la couche de crème glacée. Il est maintenant temps de faire la couche inférieure de la glace de couleur brune, en reprenant le blanc, que j'avais déjà conservé de la deuxième couche. Et j'utilise un peu de couleur marron clair, ocre pour créer la première couche. Vous allez toujours plus clair en premier et lentement vous pouvez passer au côté le plus foncé de la couleur. Et puis, à la fin, j' ajoute généralement les reflets pour que vous puissiez voir comment je m' y prends et en remplissant la couche entière d'une seule couleur. Ensuite, je vais faire la double couche , puis je vais devenir plus foncée pour la partie sombre , puis une partie plus claire pour la partie centrale afin que vous puissiez suivre la même étape. C'est facile. Vas-y doucement. Sois très doux. Mettez la vidéo en pause si vous voulez voir ce que je fais. Maintenant, je suis en train de préparer la partie supérieure de la glace. Vous devez donc être très clair au début, puis vous pouvez devenir de plus en plus foncé selon la teinte que vous souhaitez. J'utilise les couleurs restantes, donc je ne veux pas gaspiller beaucoup de couleur pour commencer par une teinte plus claire , puis j'ajoute teinte plus foncée lentement et lentement. Je ne gaspille donc pas beaucoup de couleur. J'en prends donc une quantité généreuse parce que je sais que je dois créer différentes formes. Ensuite, je le garde séparément et j'y mélange les couleurs pour créer l'effet dont j'ai besoin. Voilà à quoi ça ressemble. Je deviens plus clair qu' un peu plus foncé qu' il ne l'est encore plus, puis le plus foncé. C'est comme ça que je fais. Tu peux faire de même si tu veux. Il est temps d'ajouter quelques reflets une fois que j'en aurai fini avec les contours et les effets plus foncés. Il suffit donc de prendre du blanc. Et selon les effets de lumière dont vous avez besoin, je suis train de suivre la lumière depuis le côté gauche ou depuis la face avant, ajoutant les reflets en conséquence, en prenant simplement du blanc et en mettant cliquez sur les couches pour afficher clairement les reflets. Vous pouvez donc le faire aussi. Nous retrouverons peut-être la vidéo sur Zoom pour voir où je l'ai fait. J'utilise les trois nuances de brun que j'ai dans cet ensemble. Bien sûr, dans l'ensemble, je vais d'abord faire de la lumière, puis je vais m'assombrir. En prenant la teinte brune la plus claire que j'ai en ce moment, je vais remplir toute la partie, la partie inférieure de la glace chaude avec cette couleur. Ensuite, je vais faire une double couche pour le remplir complètement. Ensuite, j'opterai pour l'ajout de nuances plus foncées et de reflets. 4. Son temps pour l'arrière-plan de Lavendar: Une fois que l'œuvre sera prête et sèche, nous commencerons par l'arrière-plan. J'utilise donc du blanc, du rose et de la lavande. J'ajoute juste beaucoup de blanc et un peu de rose ou de blanc, quelle que soit la couleur que vous avez. Mon objectif est d'obtenir une teinte lavande, une teinte plus claire et un effet de dégradés circulaires. Donc, ce que je fais ici, c'est assombrir les bords, aux quatre coins et très clair dans la partie centrale. Je crée donc simplement un effet circulaire. Vous pouvez donc utiliser du blanc pour le centre, juste un peu de rose lavande. Pour les bords, vous pouvez voir que j'utilise une teinte plus foncée, teinte plus foncée de lavande. C'est comme ça que je fais. Ensuite, je veillerai à ce que partie centrale soit aussi légère que possible. Et c'est le résultat que l'on obtient une fois qu'il est sec. J'espère donc que vous avez apprécié le cours. Fais-moi savoir.