Peinture à l'encre expressive

1. Introduction: Bienvenue dans la peinture à l'encre expressive. La peinture à l'encre ne consiste pas seulement à faire des marques. C'est une question de mouvement, d'émotion et de créativité. Dans ce cours, nous allons commencer par les bases, en présentant les outils et matériaux essentiels. Vous apprendrez à contrôler le flux d' encre, à créer des textures et à superposer des tons pour créer de profondeur et de l'atmosphère dans vos peintures. Étape par étape, nous explorerons des lignes expressives, des formes structurées et organiques et des techniques d'impression passionnantes. À la fin de ce cours, vous aurez la confiance nécessaire pour créer de superbes pièces d'encre parfaites pour décorer votre maison ou pour offrir à vos proches. Que vous soyez un artiste débutant ou expérimenté à la recherche d'une nouvelle inspiration, ce cours vous ouvrira nouvelles possibilités pour votre créativité. 2. Boîte à outils: Leçon 1, peinture à l'encre expressive. Nous examinerons les outils et le matériel dont vous aurez besoin pour ce cours et vous aiderons à vous familiariser avec certaines techniques de base Options d'encre et de couleur, peinture à l'encre chinoise. Il possède une teinte vibrante distincte, parfaite pour créer un effet reconnaissable. Acrylique. L'acrylique peut ajouter une touche frappante à votre Une couleur d'affiche idéale pour expérimenter la couleur de vos œuvres. Encre. Nous travaillerons avec de encre de peinture chinoise ou japonaise. Les deux sont d'excellents choix pour ce style. Pinceaux. Vous utiliserez des pinceaux en poils de chèvre, poils mixtes, en poils de loup. Pour préparer un nouveau pinceau, faites-le tremper dans l'eau pendant deux à trois minutes. Cela adoucit les poils. Les préparer pour la peinture. Lorsqu'il s'agit de tenir le pinceau, il existe deux techniques traditionnelles à essayer. Commencez par trouver une prise en main confortable. Mesurez la position avec vos doigts et maintenez-la stable avec deux doigts pour régler l'équilibre. Vous pouvez essayer deux méthodes pour voir ce qui vous convient le mieux. Première option. Deuxième option. Papier. Pour ce cours, nous utilisons du papier à peindre chinois brut. Il est spécial car il absorbe rapidement l'encre, la couleur et l'eau, ce qui vous permet de créer des effets surprenants, en particulier lorsque vous expérimentez Les objets trouvés peuvent également jouer avec des papiers non cireux comme le papier journal ou le papier d'imprimante, ainsi qu'avec le plastique et les surfaces texturées Ils vous aideront à créer des effets uniques et inattendus pendant le processus de peinture expérimental à l'aide de vos outils et matériaux. Avant de nous lancer, configurez votre espace de travail. Posez un morceau de laine ou de feutre sous votre papier. Il contribue à l'absorption de l'encre. Prenez deux assiettes, une pour l'eau et une pour l'encre. Assurez-vous d'avoir suffisamment d'eau à portée de main. Commencez par ajouter quelques gouttes d'encre dans votre assiette. Trempez votre brosse dans l'eau pour la nettoyer et l'humidifier. Ensuite, touchez doucement la pointe de l'encre. Laissez l'encre pénétrer uniformément dans les poils jusqu'à obtenir une couleur riche et profonde. Testez-le. Tracez quelques lignes pour voir comment l'encre coule. Si le pinceau commence à sécher, trempez-le à nouveau dans l'encre et répétez le processus. L'objectif est de se familiariser avec le rythme de chargement et d'utilisation de l'encre. Pratiquons les mouvements de vos mains et vos coups de pinceau. Il est temps de pratiquer le mouvement de votre main et vos coups de pinceau. Positionnez le pinceau à un angle de 90 degrés pour contrôle précis et essayez le maintenir à 45 degrés pour obtenir un effet différent. Tracez des lignes et expérimentez différentes formes pour vous familiariser avec les angles. Pour les lignes fines et contrôlées, maintenez le pinceau à un angle de 90 degrés. Bien que 45 degrés soient idéaux pour créer des lignes plus fluides, posez le pinceau vers le bas pour obtenir des lignes et des formes plus épaisses. Créez des lignes et des formes uniques. Laissez-vous guider par votre créativité. Pour les petits détails, posez votre main sur la table. Mais pour les files d'attente plus longues et les objets plus grands, levez la main pour gagner en liberté de mouvement. Essayez de tracer de longues lignes continues avec votre main légèrement soulevée de la table. Bravo. Vous êtes maintenant prêt à passer au cours suivant. Continuons à développer votre technique de pinceau et maîtrise. O. 3. Le pouvoir des lignes: Leçon 2. Le pouvoir des lignes. Chargez votre pinceau d'encre en versant d'abord quelques gouttes sur votre palette. Trempez votre pinceau dans l'encre en vous assurant qu'il absorbe juste la bonne quantité d' eau. Lignes droites. Nous allons commencer par tracer de longues lignes droites, à la fois horizontales et verticales. Tenez fermement votre pinceau et pressez les poils de la brosse uniformément contre le papier. Cela vous aidera à créer des traits nets et réguliers. Essayez de répéter les lignes pour former un motif semblable à une grille. Chargez plus d'encre sur votre pinceau. Entraînons-nous avec des traits plus courts et créons une série de lignes droites courtes. Remarquez comment l'encre s' estompe progressivement au fur et à mesure que vous continuez sans la recharger Cet exercice vous aide à comprendre le comportement de l'encre, commençant par le gras et le foncé, puis en devenant plus claire et plus sèche au fil du temps Lignes courbes. Rechargez votre pinceau avec de l'encre, en veillant à ce qu'il ait un bon équilibre hydrique Passons aux lignes courbes. Commencez par tracer de douces lignes ondulées, en déplaçant légèrement votre pinceau de haut en bas au fur et à Laissez un peu d'espace entre vos traits, puis revenez en arrière et tracez des lignes plus fines entre les deux. Cette technique de superposition permet de créer de la profondeur et du mouvement. Pour l'exercice suivant, essayez d'appuyer sur le pinceau tout en peignant des lignes courbes La variation de la pression permet de créer des lignes de différentes épaisseurs Vous pouvez également superposer certaines courbes donner une impression de profondeur et de dimension. Des traits fluides. Chargez une nouvelle portion d'encre sur votre pinceau et laissez votre main se déplacer librement sur le papier. Inutile de trop y réfléchir. Il suffit de laisser le pinceau glisser naturellement. Remplissez l'espace avec des lignes spontanées et ininterrompues et observez ce qui en ressort. Vous serez peut-être surpris par les magnifiques motifs qui apparaissent. Détendez-vous avec des mouvements fluides et continus. Si vous avez un bâton en bambou ou un bâton sec, vous pouvez également essayer de dessiner avec. Trempez l'embout dans l'encre. peut mettre un La surface sèche peut mettre un certain temps à absorber l'encre. Une fois prêt, commencez à faire des marques sur le papier. Cette technique crée des lignes texturées brutes qui ajoutent un caractère unique à votre œuvre d'art Comme le stick sèche plus rapidement qu'un pinceau, vous devrez recharger l' encre plus fréquemment Lignes de lavage à l'encre. Rechargez votre pinceau avec un peu plus d'eau pour créer un effet plus doux Posez doucement le pinceau sur le papier et déplacez-vous lentement permettre à l'encre de s'imprégner et de s'étaler naturellement. Pour améliorer l'effet, essayez d'utiliser un pinceau plat ou plus gros rempli uniquement d'eau. Peignez une série de traits d'eau douce, puis prenez un autre pinceau avec de l'encre et tracez de fines lignes par-dessus les traits mouillés. Observez comment l'encre se fond doucement dans l'eau, formant des bords souples et des dégradés naturels Vous pouvez également ajouter une autre couche de traits d'eau par-dessus les lignes d'encre pour créer un flux encore plus dynamique. Lignes variées. Maintenant, combinons tout ce que nous avons appris. Essayez de mélanger différents types de lignes pour créer des effets visuels intéressants. Commencez par un lavis d'encre plus clair et utilisez de larges coups de pinceau pour peindre des lignes épaisses. Remplissez le papier avec ces traits, puis rechargez votre pinceau avec de l'encre plus foncée et ajoutez des lignes plus fines et plus longues alors que la première couche est encore humide Regardez les deux tons d'encre se mélanger et s'étaler, créant ainsi un effet organique naturel. Pour une autre variante, tracez traits longs et épais à l'aide d'un pinceau légèrement chargé. Continuez à ajouter d'autres traits. Et si le pinceau commence à sécher, il suffit de le recharger avec plus d'encre Pendant que l'encre est encore humide, revenez en arrière et ajoutez courtes lignes délicates sur le dessus avec un ton d'encre plus foncé. superposition de ces éléments apportera de la profondeur et du contraste à votre pièce Ces exercices ne sont que le début de votre voyage avec des inclinaisons expressives En expérimentant des traits fins et épais, textures sèches et humides, vous développerez votre propre style artistique unique Maintenant c'est ton tour. Téléchargez vos peintures d'entraînement sur notre page de cours afin que nous puissions célébrer ensemble vos progrès. 4. Jouer avec les formes: Troisième leçon. Au cours de cette session, nous explorerons comment utiliser des formes structurées et expressives. Un seul motif structuré, créant des motifs géométriques. Commençons par quelque chose de simple et de structuré. Choisissez une forme géométrique, par exemple un cercle, carré ou un triangle, et commencez par dessiner son contour. Continuez ensuite à répéter la forme en superposant sur la page Au fur et à mesure que vous construisez votre composition, vous remarquerez qu'un rythme naturel se forme. En quelques traits, vous créez un motif, un design complexe mais facile fois méditatif et expressif Deux formes lavées à l'encre. Chargez votre pinceau avec une quantité généreuse d'encre et beaucoup d'eau. Avec une main douce et détendue, peignez des formes arrondies et fluides. Laissez l'encre et l'eau se répandre naturellement pour qu'elles suivent leur propre cours. Cette imprévisibilité fait partie de la beauté de la peinture à l'encre Je veux ajouter du contraste, essayer de peindre des formes rondes avec de l'encre plus foncée et moins d'eau. Remarquez comment l'encre se fixe différemment, créant un mélange de bords gras et doux L'équilibre entre le contrôle de l' obscurité et de la lumière et la liberté donne vie à la composition. Les formes expressives. Trempez votre pinceau dans encre fraîche et commencez à peindre des points sur la page. Maintenant, ajoutons un peu de rythme. Variez leur espacement, certains rapprochés, d'autres plus éloignés les uns des autres Gardez un rythme naturel et appréciez la façon dont les points interagissent former une composition ludique et spontanée. Formes rondes Prenez de l'encre avec un minimum d'eau et utilisez seulement deux à trois traits pour former des formes rondes. Essayez de jouer avec différentes tailles et distances entre eux tout en maintenant un flux constant. Les légères variations dans chaque forme ajouteront de l'intérêt et du mouvement à votre pièce. Formes rondes À cette époque nous ajouterons plus d'eau à l'encre. Encore une fois, peignez des formes rondes en deux ou trois traits, mais remarquez à quel point l' eau supplémentaire adoucit les bords, créant ainsi un effet plus fluide et organique Comparez la différence entre les deux approches et déterminez celle que vous préférez. Des carrés. Enfin, revenons à la structure. Prenez de l'encre foncée avec un minimum d'eau et commencez à peindre des carrés de différentes tailles. Essayez de les superposer, en ajustant leur placement pour créer une composition attrayante et bien équilibrée Si votre pinceau semble trop sec, il suffit de le recharger avec plus d'encre pour que votre trait reste lisse et uniforme À la fin de cette leçon, vous aurez exploré comment les formes structurées et organiques peuvent fonctionner ensemble pour créer de la profondeur, du mouvement et du rythme dans vos peintures à l'encre. Et surtout, amusez-vous bien avec. 5. Expressions texturées: Leçon 4, expressions texturées, capture de surfaces à l'encre Dans cette leçon, nous allons explorer sept techniques d'impression qui permettent transférer les textures des surfaces sur du papier. Impression à l'encre Prenez un pinceau plat et remplissez-le avec beaucoup d'encre. Appliquez de larges coups de pinceau sur une surface lisse comme une table. Ajoutez ensuite un peu d'eau à la première couche d'encre pour favoriser une diffusion naturelle. Trempez votre pinceau directement dans encre foncée et appliquez-le sur la surface. Observez comment l'encre se déplace et se mélange. Une fois que vous êtes satisfait de l'effet, pressez une feuille de papier sur la surface de l'encre et observez le transfert de l'encre. Remarquez les magnifiques dégradés de tons clairs et foncés. Essayons une variante de cette méthode. Cette fois, commencez par un lavis d'encre plus léger sur la table. Appuyez doucement sur le papier sur la surface pour qu'il absorbe l'encre. Maintenant, chargez votre pinceau chinois avec encre foncée et éclaboussez-le légèrement sur le papier. Regardez l'encre se répandre naturellement, créant un effet dynamique et organique. Le caractère aléatoire des éclaboussures rend chaque impression unique, l' ajoutant de la couleur pour plus de profondeur Choisissez une couleur de peinture chinoise votre palette et mélangez-la avec de l'eau. Chargez votre pinceau d' une couleur diluée et éclaboussez-le sur la surface. Pour ajouter du contraste, appliquez de l' encre à côté de la couleur. Une fois que vous êtes satisfait de la composition, placez le papier dessus et appuyez doucement dessus. Vous verrez comment la couleur et l'encre interagissent. Vous pouvez même ajouter une autre couche d'encre ou de couleur pour plus de profondeur et de variation. Expérimenter avec de la peinture acrylique. Commencez par charger de l' acrylique sur une assiette. Utilisez un pinceau chinois pour ramasser la peinture et étalez-la sur la surface pour créer un contraste, ajoutez de l'encre à proximité. Pressez le papier sur la surface, comme avant. Pour améliorer l'effet, saupoudrez un peu d'eau sur le papier et laissez l'encre et l'acrylique se répandre naturellement. Vous pouvez également ajouter de l'encre, couleurs de peinture chinoises ou acrylique supplémentaire pour mettre en valeur certaines zones. Travaillez librement et intuitivement, mais faites attention à la texture du papier Trop d'eau peut le fragiliser. Essayons une autre impression. Cette fois, en incorporant de la couleur pour un effet plus riche. Chargez votre pinceau de peinture acrylique et appliquez-le sur la surface en l' étalant uniformément. Appliquez de l'encre ou une autre couleur sur cette première couche. Prenez une encre moyennement foncée et peignez quelques lignes à main libre au-dessus des couleurs. Une fois que vous êtes satisfait de la composition, pressez doucement le papier sur la surface peinte. Pour mettre en valeur la pièce finale, appliquez une touche d'acrylique directement sur le papier. Mettre en évidence les domaines clés. Enfin, ajoutez des inclinaisons sombres expressives pour le contraste. Cette touche finale apporte de la profondeur et de l'énergie à votre travail. Impression avec des objets trouvés. Explorons une autre technique passionnante, l'impression avec des objets du quotidien. film plastique ou même un sac en plastique ordinaire fonctionnent bien pour cela. d'abord de l'eau sur le plastique, puis chargez votre pinceau d'encre foncée et appliquez-le sur la surface. Essayez d'expérimenter avec différentes quantités d'encre et de couleur Pressez une feuille de papier sur le plastique. Vous verrez les textures uniques qui se dégagent du transfert. Vous serez surpris par la variété des effets que vous pouvez obtenir. Impression avec des objets. Par exemple, essayons d'utiliser un couvercle de bouteille. Appliquez de l'encre sur le couvercle, pressez-le sur le papier et observez comment la forme se répète dans une composition rythmée Vous pouvez superposer plusieurs impressions ou combiner différents objets pour créer un design plus complexe. Des objets tels que des couvercles de bouteilles, des pièces de lego, des feuilles, brosses à dents ou tout autre matériau texturé peuvent être d'excellents outils pour cette technique Essayez ces exercices et téléchargez vos impressions sur notre page de cours. J'adore voir vos expériences créatives et célébrer vos progrès. Bonne peinture. 6. Au-delà du pinceau: Leçon 5 : Au-delà du pinceau. Dans cette leçon, nous allons démontrer trois techniques de texture expressive. Premièrement, créer des impressions texturées avec du papier non ciré. Pour commencer, préparez un type de papier qui ne contient pas de cire, comme du papier parchemin pour la cuisson, du papier journal, du papier d'emballage ou du papier d'impression standard Commencez par froisser le papier non ciré en une petite boule, puis dépliez-le Déchirez-le en trois ou quatre morceaux et déformez à nouveau chaque morceau. Cela crée une texture riche dans laquelle l'encre peut s'installer. Maintenant, prenez un pinceau et appliquez doucement de l' encre moyennement foncée sur le papier. Assurez-vous de laisser certaines zones non peintes pour créer des variations Concentrez-vous sur la définition des bords des pièces déchirées à l'encre. Une fois peint, placez la face encree du papier non ciré sur du papier à peindre chinois. Posez une autre feuille de papier non ciré sur le dessus. Utilisez ensuite la paume de votre main pour appuyer fermement mais doucement, permettre à l'encre de se transférer. Évitez d'appuyer trop fort, car cela pourrait tacher la texture Soulevez délicatement un coin du papier pour vérifier si l'encre a été transférée. Si nécessaire, appuyez à nouveau pour améliorer l'effet. Répétez le processus avec autres morceaux de papier non ciré, en planifiant votre composition au fur et à mesure. En suivant ces étapes simples, vous allez créer un magnifique imprimé qui ressemble à un paysage de montagnes et de vallées. Deuxièmement, créer une impression de paysage avec de l'encre dégradée. Maintenant, poussons cette technique plus loin en ajoutant un effet d'encre dégradé pour améliorer la profondeur du paysage. Commencez par préparer et déchirer le papier non ciré comme précédemment Cette fois, peignez de l'encre foncée sur le papier froissé et pressez-le sur le papier chinois Utilisez votre main pour appliquer une pression uniforme, en veillant à ce que la texture soit clairement transférée. Si certaines zones semblent trop claires, il suffit de répéter le processus. Une fois l'encre foncée transférée, prenez un nouveau morceau de papier non ciré et appliquez un nettoyant à l'encre plus claire avec plus d'eau. Transférez-le sur le papier chinois de la même manière, en le superposant sur l'impression plus foncée Ce contraste entre l'encre foncée et l'encre claire ajoute une impression d'espace et de profondeur, imitant la façon dont les montagnes lointaines se fondent dans la brume Continuez à superposer différents tons pour affiner la composition En quelques étapes simples, vous avez créé un paysage qui ressemble à une peinture chinoise traditionnelle. Trois, impression en couleur sur du papier non ciré. Dépliez et dépliez le papier comme avant. Pour notre technique finale, essayons d'ajouter de la couleur à notre impression sur papier non ciré. Appliquez de la peinture acrylique sous forme de formes ou de lignes directement sur le papier non ciré. Superposez une autre couleur sur le dessus pour créer un contraste. Avant que la peinture ne sèche, pressez le côté peint sur le papier chinois et appliquez une pression uniforme avec votre main. Si nécessaire, vous pouvez ajouter une autre couche en appliquant encre sur le papier non ciré et en la transférant sur l'impression couleur. Vous pouvez également peindre des formes et des lignes supplémentaires directement sur le papier pour améliorer la composition. Ces techniques offrent des possibilités infinies d'expérimentation créative. C'est maintenant à votre tour d'explorer ces méthodes et de créer vos propres impressions uniques. Essayez différentes variantes, jouez avec l'encre et les couleurs et laissez libre cours à votre créativité. N'oubliez pas de télécharger vos impressions sur notre plateforme. Nous serions ravis de voir votre travail et de nous inspirer de vos expériences.