Peinture à l'aquarelle et belles fleurs sauvages

1. Skillshare des Trailer: Salut, les gars. Et bienvenue en classe. Je m'appelle Camilla, et je suis une aquarelle du Danemark. Et aujourd'hui, nous allons appeler mon sujet préféré, et c'est des fleurs lâches. Hey, ça va être si amusant. Eso On va peindre ce beau bien, ici que j'ai choisi juste pour toi et on va faire quelques exercices. Nous allons dessiner notre sujet au crayon pour apprendre à connaître la forme. Et puis nous allons regarder la maison qui tient la Russie pour se faire frapper plus lâche, et nous allons payer ça ensemble aussi. Et c'est notre projet de classe beaucoup pour voir vos projets dans la galerie ou sur Instagram et ont choisi trois types, Je pense que les fleurs ici afin que nous puissions nous concentrer sur la technique pour y parvenir au lieu de simplement créer beaucoup de défauts. Donc je pense que ça dit que ça va être tellement amusant. J' ai hâte de voir ce que vous venez avec et nous allons commencer 2. Bienvenue en cours !: Ok, donc maintenant, arrêtons de regarder quelques matériaux à utiliser ici. Nous avons d'abord quelques différents types de papier. Je vais utiliser ce Canton Bryant. C' est un énorme chacun un trois papier juste pour faire des croquis et le d'avoir de la place pour s'amuser . Euh, alors nous avons notre 100%. Le coton est également annulé, mais c'est, ah, meilleure qualité. Et encore 300 grammes comme l'autre. Et j'ai du papier de couleur ordinaire juste pour faire des croquis. Rien de fantaisie ici. Je l'ai sorti de la machine à placards. En fait , j'ai mes peintures. Ceux-ci sont principalement de la marque de Daniel Smith. Ils viennent dans un tube, et je le serre juste dans ces stylos et les laisse sécher, et ils peuvent durer si longtemps. J' adore ces peintures. Ils sont un mouvement. Ensuite, nous avons, bien sûr, un assortiment de pinceaux. Et je ne vais pas utiliser tout ça. Je vais juste vous montrer différents types de pinceaux, et je vais aller un peu plus en détail avec eux dans notre exercice en cours. Et puis, bien sûr, un crayon est un à B, donc c'est bon pour dessiner, mais vous pouvez utiliser n'importe quel crayon que vous avez, euh, euh, l'eau, de l'eau,bien sûr. Et enfin, nous avons un rouleau de papier toilette. J' utilise ça surtout pour mon C'est mon tissu et c'est tout. Maintenant, nous allons sortir et trouver une belle référence. Et je suis sorti pour regarder les fleurs que j'ai devant ma porte, et j'ai cueilli des fleurs et regardons le bouquet. Ici, nous l'avons pendant que j'étais incroyable et j'adore les fleurs sauvages et elles sont tellement accessibles que nous allons regarder la lavande et puis cette belle jaune, et ce n'est pas facile de l'obtenir ici. Cette jolie fleur jaune. Vous n'avez aucune idée de ce que c'est, mais c'est beau, et il a beaucoup de texture et de grâce. Je vais juste arranger ça à nouveau. Ce n'est pas facile de les faire sortir ici. Ok, je vais prendre ça aussi, juste un assortiment de formes différentes, et, euh, et on peut les regarder et voir si on peut les esquisser 3. Excercise 1 : Mémoire musculaire: Ok, donc j'ai arrangé ça et on va commencer par la lavande. Et nous allons juste regarder cette forme de farine ici. Et vous pourriez penser, Pourquoi sommes-nous au cours de ce crayon croquis quand nous voulons réellement peindre perdre. Et c'est une bonne question que j'ai vu à propos de supposer qu'ils vont juste, euh, réparer ça. Alors tu y vas, , c'est une très bonne question, et ce n'est pas parce qu'on va faire des croquis au crayon ou quelque chose comme ça dans notre peinture. C' est juste parce que nous voulons apprendre à connaître la forme de la fleur, et parfois il est beaucoup plus facile de peindre quelque chose si vous connaissez réellement la forme. Et c'est encore plus facile de peindre en vrac quand tu, euh, en quelque sorte, tu as obtenu la mémoire musculaire hors de la fleur. Et la seule façon d'obtenir la mémoire musculaire est de pratiquer, pratiquer certaines des fleurs. Je peux voir ce petit regard sur les détails ici et là, petites feuilles, et vous voulez essayer de, euh, tous les petits détails qui rendent cette fleur unique. Quand vous peignez ceux-ci, il esquisse les petites fleurs. Et j'ai essayé de les capturer aussi. Celui-ci a une longue tige, et c'est un peu fragile, très mince. Et, euh, vous ne pouvez presque pas voir les fleurs ici, donc juste des formes. Et il a aussi un feuillage frais. Alors je vais essayer de capturer ça aussi. Mais on parlait de mémoire musculaire, et une des fleurs que j'aime peindre le plus, c'est , euh, chiots parce que je les ai peints tellement de fois qu'ils me viennent naturellement . Je n'ai pas à regarder Poppy. Je sais juste instantanément à quoi ressemble un probablement. Et de cette façon, je peux le rendre plus lâche et plus lâche et encore avoir la sensation d'un chiot. Mais j'aime encore beaucoup faire des fleurs. Je ne sais pas. Et c'est pourquoi j'ai choisi de faire ces fleurs sauvages parce qu'il y a tellement de types, tellement de belles formes. Et, euh, si vous les pratiquez beaucoup, vous pouvez les utiliser dans vos peintures Neil, comme j'ai utilisé mes chiots. Je peux vous montrer une photo de mes chiots ici et fou de chiots. Désolé, mais je suis beaucoup à ce sujet. Get est bien, j'aime vraiment la forme de ça. Et vous pouvez voir que je ne suis pas super détaillé ici. J' essaie juste de capturer l'essence de la fleur et du feuillage mâcher et d'essayer de voir ce qui rend cette fleur unique. D' ailleurs, de la belle couleur vraiment comme ce village qu'il est si cool. Et moi et moi aimons vraiment ça. C' est un coup de chose. Ok, c'est le problème de la première cueillette tandis que les sours ont tendance à s'égoutter sur le papier. Um, c'est la dernière fois que je vais dessiner a une belle mais là aussi je ne le suis pas, mais je pense que c'est en fait un maintenant qui a été une fleur, mais maintenant ne l'est plus. Ah. Oh, j'ai essayé de dire que l'une des choses cool à propos de, euh, pendant que les chansons font beaucoup d'entre elles sont en quelque sorte de regarder et ils font un élément parfait lâche, lâche, fluide dans un genre de bouquet comme des herbes et des trucs comme ça. Et j'ai vraiment apprécié ça. Je vois dans cette fleur. Je vais juste faire les pédales extérieures et j'ai juste essayé de regarder la forme et la direction des pédales. Non, j'ai ça au milieu. Petite sorte de monter, Um , et c'est en fait plus ou moins ce qui rend cette fleur unique et a cette longue chose avec les feuilles ici. Et en fait, je pense, regarde beaucoup plus la référence que je suis sur le papier. Hum et parfois cela aide à garder votre dessin lâche aussi peut voir. Je vais juste faire le mais nous bien, et vous pouvez le voir, mais je l'ai accéléré un peu. Mais vous n'avez pas à utiliser beaucoup de temps là-dessus. Prenez juste 10 minutes. Et Megan peindre facilement beaucoup de fleurs et de hago. Ils peuvent voir la lavande et la fleur jaune sans aucune idée de ce que c'est. La fleur jaune et la fleur pourpre 4. Excercise 2 :: Maintenant, nous sommes prêts pour la partie amusante. Maintenant, nous avons fait nos devoirs et esquissé des fleurs. C' est non, on a une idée. Comment sont la fleur ressemble et se sent Aucun moyen n'ira pour obtenir un peu de couleur dessus. Et dans cet exercice, je vais juste en premier. Je vais dessiner cette lavande, euh, dessiner. Peignez cette lavande. Et j'essaie d'être perdue ici et dans la peinture lâche vous, après mon expérience, c'est que vous devez vraiment peindre cela plusieurs fois avant vous. En fait, j'ai l'impression que tu as eu le relâchement, la couleur et le style que tu veux. Donc, je ne vais pas peindre cette fois, mais trois fois et pour chaque fois que je vais perdre. Pas besoin de s'excuser pour le juste ici. J' ai des arbres dehors et un peu de soleil, donc j'espère que vous pouvez le passé et ne pas être trop étourdi. Euh, je deviens un peu étourdi, donc je m'excuse vraiment. , Apparemment,ce vent. Ok, je vais juste mélanger un peu de couleur et faire ça encore une fois. Et maintenant je vais voir et essayer de les peindre un peu plus près. Les grappes et je vais tomber un peu de couleur ici à pénalités en bleu et juste chuté dans un peu de couleur pour lui donner un peu de détails et juste continuer les fleurs suivantes dans la nouvelle couleur afin qu'il obtienne quelques types différents dans une nuances différentes. Et puis je vais juste ajouter un peu d'eau aussi pour lui donner de la vie dans la dimension. Um, quand tu ajouteras Clearwater, tu dois être prudent parce que parfois ça fera des fleurs et des trucs. Mais j'apprécie vraiment ça. Bloom peut être super jolie à l'aquarelle. Et, euh, je sais que beaucoup de professionnels n'en veulent vraiment pas, mais je les aime. Vous pouvez voir que je peins beaucoup plus vite cette fois. Et c'est parce que je veux vraiment être loser loser dans ma lavande ici juste tomber dans une voiture et, euh, essayer de continuer à ajouter une nouvelle chose. Je ne vais pas faire les petites fleurs en ce moment parce que je sentais qu'il lui donnait un peu trop de détails, et j'ai laissé ces saignements verts un peu dedans, et la fleur a. On ajoute juste une petite bordure, aussi, et ça me plaît. Regarde, la dernière. Mais avant de continuer avec deux fleurs suivantes, je veux parler un peu de pinceaux parce que la façon dont nous utilisons les pinceaux en fait super important dans perdre la peinture. J' ai toutes ces brosses différentes. Vous n'avez pas besoin de tous ces pinceaux, mais c'est agréable d'avoir un gros pinceau comme ça. C' est autour d'une brosse à cheveux naturelle. C' est, euh, da Vinci. Je crois que c'est huit. Oui, c'est un huit, et j'adore cette couleur. Cette brosse, elle peut contenir beaucoup d'eau. Et puis j'ai cette brosse gréeur, qui est un super amusant et a cette longue pointe, et ils peuvent être si entrée imprévisible. Donc j'aime utiliser ça, et vous pourrez le voir plus tard. C' est le bétail. Euh, alors j'ai cette brosse synthétique a une belle que vous pouvez voir. Il a une belle balançoire, un clin d'œil, ce qui est un super amusant, mais parfois c'est un peu difficile à utiliser dans des peintures lâches. Ensuite, j'ai cette belle ronde brossée avec une belle pointe, et vous pouvez voir qu'il y a différentes façons de le tenir, même en tenant ce super près. Obtenez beaucoup de détails avec ce, euh, euh, avec la pointe fine, mais vous pouvez aussi être très orienté sur les détails. Donc ce que je fais est de le tenir comme ça et vous obtenez un coup libre, encore plus libre si vous le tenez comme ça plus longtemps. Euh, tu peux faire ça aussi, aussi, si tu veux vraiment devenir fou. Je ne fais pas beaucoup ça parce que tu perds tout contrôle. Mais plus vous tenez, manipulez, moins vous avez de contrôle. Vous pouvez voir qu'il obtient un bon coup libre. Jetez un oeil à tous vos pinceaux et demandez-vous, euh, combien de coups puis-je obtenir avec ça ? Jetez un oeil à tous vos pinceaux et demandez-vous, euh, Combien de types de coups et vous pouvez réellement réaliser beaucoup Donc vous n'avez pas besoin de tous ces pinceaux, at-il dit. Juste parce que je suis un nerd et que je pense que c'est amusant, et , euh, je pense qu'on peut retourner au tableau maintenant. Mais pratiquez vos pinceaux. C' est beaucoup de plaisir. Et maintenant, nous pouvons aller jeter un oeil dans notre fleur jaune. Vous pouvez voir que je tiens ce pinceau de façon très détaillée. Comme je l'ai dit, je ne voulais pas, et je pense que c'est parce que, euh, je n'ai pas peint cette fleur avant, donc j'essaie de la tenir super serrée. Vous pouvez voir, en fait, j'ai bougé ma main un peu dans la poignée pour avoir un coup plus lâche, et je pense que ça a beaucoup aidé. Vous pouvez voir combien plus lâche que ça a eu. Et je le tiens encore côté parce que je fais ces tiges que ah, assez détaillées. Donc je peux voir que ça fait beaucoup de différence la façon dont vous tenez votre pinceau. Maintenant, je veux le rendre encore plus prédire imprévisible. En utilisant ceci, je ne peux pas contrôler cela. Et je la tiens assez loin dans la tige de la poignée. Euh, en fait, j'ajoute un peu de vert, aussi. Donc ce n'est pas seulement le jaune, et j'aime ça. Je vais peindre ce m je crois que je ne vais peindre que deux fois. Euh, mais tu devrais peindre ça autant de fois que tu le veux, et tu seras plus lâche à chaque fois. Une expérience avec les pinceaux et comment vous le tenez et la quantité d'eau et de drubbing en couleur où vous les aimez. J' aime vraiment avoir à la fois quelques couleurs qui sont super fortes, mais aussi certaines que, euh, super aqueuse peut voir ce pas beaucoup de contrôle sur cette brosse. Et j'adore ça. C' est magnifique. Euh, mais une très fine pointe une brosse ronde conduit la même chose. Si vous tenez la poignée, ne tenez pas la poignée. , Et maintenant,jetons un oeil à la dernière fleur, et c'est celle pourpre qui a été esquissée en dernier. Je vais juste supposer un peu ici. Donc, je peux le voir un peu mieux sur Diego, et vous pouvez voir que ce n'est pas beaucoup de détails ici. Je fais juste la sortie des pédales d'abord. Conduire dans un peu de couleur était gentil. C' est un mélange très aqueux, juste ajouter un peu, euh, couleur. Et maintenant je vais juste faire les coups ascendants et vous pouvez voir comment il n'y a aucun détail ici. C' est juste les formes de pétales et ah, la direction et juste laisser le vert couler ici aussi, ce qui rend un bel effet et créant ce relâchement à elle. Et l'activité peut voir que cette couleur est un peu boueuse, et c'est parce que j'avais du vert sur mon pinceau et que nous sommes comme vous le savez vert et rouge ont tendance à brouiller, mais j'aime ça parce que ça crée une autre couleur, et il est bon d'avoir différents types de couleur dans la fleur, donc ce n'est pas plat, assez plat de couleur. N' ayez pas peur de boue vos couleurs et de voir qu'il a fait la même chose quand le vert a saigné dans le rouge. Et lui, j'ajoute juste une petite voiture, hum, couleur épaisse, et ça va saigner dans les zones humides et créer une belle ombre. 5. Mettons maintenant: Ok, maintenant nous sommes prêts. attendu tous nos exercices et j'espère que vous avez eu beaucoup de plaisir à expérimenter avec vos pinceaux. Je pense qu'il est sérieusement certains des meilleurs cadeaux de jamais obtenir ses pinceaux parce qu'il est si polyvalent dans le je suis super inspiré par le nouveau pinceau, même si c'est juste une brosse ronde. J' adore ça. Je vais faire un bouquet et je mesure où je le voulais. Hum, et je suis juste en train de plonger dans un peu de lavande. Vous pouvez voir comment j'espère que ma brosse possède. C' est, ah, dans la poignée à mi-chemin. Et, euh, je fais juste ces super perdre comme je ne l'ai pas fait avant et le soit avec de l'eau dessus ou avec des couleurs différentes ou juste ouais, vous pouvez le voir juste trempé un peu plus peintre, et vous pouvez simplement expérimenter. Allez et placez-les pendant que vous j'ai l'impression qu'ils vont ici. Au début, on l'a mangé. Il est difficile d'imaginer où vous les voulez, mais parfois le livre blanc est le pire, donc nous pouvons simplement ajouter des fleurs et nous voyons même où nous allons à partir de là. Euh, je fais juste quelques tiges ici. Um, je veux parler un peu de la peinture des tiges ici, euh, euh, récemment assaut la vidéo YouTube. Je ne me souviens vraiment pas qui c'était. Je suis désolé pour ça. Mais il a dit qu'on devrait peindre sans crainte, et c'est l'une des choses les plus importantes à l'aquarelle. Et je ne pouvais pas être d'accord plus. Et je me souviens toujours que quand je peins des tiges parce que ça peut être intimidant et effrayant d' avoir cette ligne, mais la douleur sans crainte. Et vous ferez très bien. N' entre pas et ne le ruine pas de temps en temps. Tu fais juste entendre la voix. Donc, même si j'ai des trous dans ma tige ici, vous pouvez voir que ça n'a pas d'importance. Je pense qu'on pourra l'utiliser plus tard. ***, je viens de peindre cette fleur jaune. Vous pouvez voir comment ça lâche et, euh, juste des coups confiants. Pas de peur, pas de peur. Juste tomber dans un peu d'eau et ajouter un peu de couleur. Et la chose la plus importante ici est de s'amuser et parfois c'est difficile. Et je sais que ça peut être vraiment difficile juste de laisser aller se détendre et s'amuser. Surtout si c'est un sujet que vous n'êtes pas très familier, mais surtout dans ce type de peinture. Surtout si c'est un sujet que vous n'êtes pas très familier, C' est OK et c'est en fait beaucoup mieux si vous perdez juste vos épaules un peu et détendez-vous. Je l'ai trouvé. C' est un petit truc, et c'est bizarre. Mais j'ai découvert que si je viens de faire ma lessive ou ma vaisselle ou quelque chose comme ça, j'ai un peu, euh, les mains sèches qui aggrave ma peinture. Alors assure-toi d'être à l'aise et d'avoir, euh , des mains plus douces. Ça aide beaucoup. Et vous pourriez en fait aussi faire un peu de méditation ou de yoga avant juste de se détendre. Pendant que je peignais ça, j'écoutais aussi de la musique de Teoh. Pendant que je peignais ça, J' ai écouté l'une de mes playlists préférées possède, mais si je, qui est Ah, classique du matin, je pense qu'il s'appelle. C' est beaucoup hors de la musique classique dans un rythme très agréable qui me met juste dans une ambiance relaxante et donne juste le rythme de la peinture, puis, au lieu , hors, pensant trop aux formes des fleurs. Vous avez fait les formes des années vingt. C' est une mémoire musculaire avant d'essayer d'écouter de la musique à la place et d'essayer de capturer ce mouvement de la musique dans votre peinture. C' est beaucoup de plaisir, et je vous promets que ce sera incroyable. Je n'ai pas vu une des choses qui soient prudentes, c'est de m'assurer que ces fleurs se chevauchent et qu'elles, euh, biologiques. Donc il n'y a pas de lignes droites. n'y a pas non, non, pas de lignes droites, en fait assez précises, précises, parce que je veux rendre ça fluide et lâche. Et nous ne nous concentrons pas longtemps non plus. Ce sont des fleurs sauvages, et ce n'est pas le cas. Si nous avions un PNE, ce bouquet serait différent, parce que alors nous ferions ce genre de centre commencer par ça et ensuite juste à l'autre entouré. Mais maintenant, nous avons trois fleurs de taille presque similaire. Le jaune est un peu plus détaillé, a plus de texture, euh, mais c'est quand même assez similaire, et donc nous ne pouvons pas juste en mettre un au point. Nous voulons juste nous amuser et essayer de les peindre tous et de les peindre dans différentes nuances. Donc, certains de très aqueux comme considéré comme un dans le coin à droite, les violettes. Très aqueux. Je pourrais déposer de la peinture plus tard. Bouton qui voit ? Mais quand vous faites certains d'entre eux très aqueux et certains d'entre eux avec beaucoup de couleur, vous allez créer cette dimension. Et, euh, c'est magnifique. Ok, j'essaie juste d'ajouter ici, et je conduis dans un peu du bleu que j'ai utilisé dans la lavande pour la rendre cohésive avec les autres. Et c'est juste parce que je pensais que le vert waas peu pour le surveiller pour les autres couleurs . Un autre à propos d'ici. Euh, je pense que c'est en fait que je suis en train d'improviser maintenant parce que, ah, j'ai tendance à faire ça quand je peins perdre. Parce que maintenant je veux créer plus de mouvement. Et je fais des herbes et des fesses et juste pour avoir plus de vie dans la composition et, tu sais, herbe est toujours amusante à peindre. Et c'est un endroit idéal pour pratiquer votre douleur sans crainte. Parce que vous devez vraiment laisser le pinceau faire le travail et que l'étude de confiance va dans le bon sens, et si ce n'est pas le cas, alors c'est OK parce que les herbes ne vont jamais directement vers le haut ou vers le bas. Parce que vous devez vraiment laisser le pinceau faire le travail et que l'étude de confiance va dans le bon sens, et si ce n'est pas le cas, Ils sont toujours un peu fantaisistes et partout. Et donc j'ajoute juste un peu d'ombre ici aux fleurs violettes, euh, juste pour les faire éclater un peu plus. Et quand je fais cette composition, je cette composition, passe beaucoup de temps à la regarder et ah, voir quoi ? Qu' est-ce que cela Okay, besoin d'où ai-je besoin de plus de bleu et si nous avons besoin de plus de fleurs ? Hum, et tu devrais vraiment faire ça pour essayer de le regarder et voir comment je peux bien, plus de vie ? Comment puis-je l'obtenir aussi ? Ne sera pas plus réaliste parce que ce n'est pas ce que nous allons pour plus, plus de vie. Je pense que c'est en fait le mot le plus approprié. Euh, voyez si vous pouvez chevaucher des fleurs, peintures, hum, dans Clearwater presque mais peu de couleur et juste voir combien de fleurs ont de ça et nous avons besoin d'un peu plus. Je trouve souvent qu'un nombre inégal de fleurs vaut mieux que ah, un nombre pair pour une raison quelconque. Je trouve souvent qu'un nombre inégal de fleurs vaut mieux que ah, Mais c'est de l'argent dans mon expérience. Considérez toujours. Quand vous peignez et allez dans votre mode péché et vous pouvez voir que j'ai recueilli tous les verts dans le centre parce que je veux faire un vase après. Tu peux totalement faire ça ou autre chose. Euh oh, ouais. Je suis juste en train de pulvériser un peu de peinture ici, et , ah, si vous pensez à pendant que j'étais dans la nature, toutes ces abeilles et presque juste de la poussière de farine, les insectes et tout ça autour et je veux faire cela avec un peu de peintures vessie juste pour créer un peu plus de vie. Oui, je fais juste un vase en verre et je nous peins ça avec de l'eau propre. Au début, vous pouvez faire un ruban ou quelque chose aussi bien, mais j'aime le faire, et je prends juste un peu de gris de Payne est très eau. Euh, juste dans le côté gauche ici pour montrer que c'est une façon ronde sur un peu difficile. Donc, vous pouvez voir le mot commence, bien sûr. Et je veux que nous soyons assez installés, mais toujours reconnaissables comme une façon de verre. Et j'ajoute juste un peu de bleu au mélange pour juste montrer l'eau. Et là, je sirote juste le verre, tout le papier pour laisser l'eau traverser le travail, et vous pouvez voir à quel point il coule bien dans le papier. Et surtout quand tu peins de l'eau, je pense que c'est tellement poétique de laisser l'eau faire ce qu'elle fait le mieux. Et surtout quand tu peins de l'eau, Donc ici, j'ajoute juste, vous pouvez le voir, mais j'ajoute des gouttes d'eau propre au sommet de la base et je les laisse courir pour montrer quelques faits saillants à travers l'eau. Je pense que c'était un peu trop. Donc, euh, pense probablement que je vais aller avec un peu plus de couleur. Euh, parce que ça a effacé un peu trop. Mais d'abord, je vais définir le bon bord. Tu y vas. Je ne fais pas tant que ça. Et vous pouvez voir que je suis super léger avec mon pinceau ici, vais juste le rendre un peu plus grand ici, donc cette fleur va tenir là aussi. J' aime la couleur de cette course parce que le vert a vraiment couru dans l'eau propre et juste lui a donné une belle nuance. Je vais juste entrer avec un peu plus de couleur ici, aussi, que l'eau fasse son travail. Vous pouvez voir dans le coin inférieur droit cette définition en fait pas du tout de la base. Mais quand vous peignez lâche, vous n'avez pas besoin de définir toutes les formes et tout, ce qui est en fait souvent il est préférable de ne pas, et que je vais assembler puzzle même s'il ya quelques pièces manquantes, donc des enfants pour laisser cela seul sur un vraiment, comme la façon dont il met en évidence le vase, Je vais juste dans l'ombre un peu plus. Une des choses clés de la peinture perd aussi de savoir quand s'arrêter. Et c'est l'une des choses les plus difficiles que je pense dans ce type de peinture. Et j'ai ruiné beaucoup de morceaux parce que vous pouviez vous rattraper dans le processus. Et c'est tellement amusant et vous écoutez de la musique et votre enfant dort et tout va bien. Et puis, bam, tu l'as ruiné parce que, euh, ça met les limites des détails. Donc, quand vous avez l'impression que c'est fait et que vous vous questionnez, Will n'a pas besoin de plus. Alors arrêtez et allez faire une tasse de café et lisez un livre quelque chose et revenez plus tard. Tu peux aussi avoir un autre tableau à côté de ça. Vous pouvez continuer si vous le voulez, mais essayez de laisser celui-ci seul parce qu'il y a de bonnes chances de le faire. Mais tu vas le surmenage et je dis d'expérience que c'est si facile, donc on va travailler quelque chose. Alors maintenant que j'ajoute des détails et de l'être et ce principalement des ombres, je suis si prudent et je le suis. Vous pouvez le voir tenir mon pinceau à mi-hauteur parce que je ne veux pas que ça soit détaillé. Je voulais être perdue comme le reste du tableau. Même en ajoutant le petit détail dans l'herbe, c'est ici les fesses juste pour le faire éclater, euh, et même si je suis voulu faire attention aux détails, les quais font une peinture pop. Donc, vous devriez avoir quelques détails dans quelques ombres parce que c'est vraiment, vraiment, vraiment faire pop. Si vous avez seulement des couleurs plates, ça va être un peu triste et un peu ennuyeux. Alors faites à certains parler là-dedans. Mais pour commencer la lumière nous bien et nous travaillerons vers le canard. Et maintenant je pense que c'est fait. Alors résumons rapidement ce que nous avons appris et, euh, euh, terminons. C' est donc les principaux points que nous avons abordés ici aujourd'hui. Le 1er 1 est son expérience avec euh précieux, Si vous avez un trésor de pinceaux, utilisez-le de autant de façons que vous pouvez, et vous aurez, euh, beaucoup de moments ah ha avec votre pinceau. Vous n'avez pas besoin de beaucoup de pinceaux. Tu peux faire beaucoup. Juste quelques uns. Gardez vos coups mécaniques et peignez sans crainte. Et je pense que c'est super important et avoir toujours un tour à l'arrière de votre tête et vous vous en souvenez et amusez-vous et laissez lâcher super important aussi bien. Et ah, le point suivant avec essayer le yoga et la méditation avant de peindre vous aide à vous détendre. En outre, écouter de la musique peut aider à l'obtenir était un coup et juste obtenir ce flux dans votre peinture. Et enfin, ne surmenez pas votre peinture, et je pense que c'est en fait la plus dure. Juste pour savoir où s'arrêter et regarder. Et ça prend un peu d'entraînement, mais continuez et vous aurez un coup de main, et je pense que c'est tout maintenant. Alors terminons et je te verrai dans une seconde 6. Récapitulé: Merci beaucoup d'avoir pris ce cours avec moi. Allons rouler. C' est l'un de mes sujets préférés à enseigner, et j'espère que vous l'avez apprécié aussi. Euh, j'aimerais voir ce que vous avez trouvé dans votre interprétation de ce cours. Donc la police a téléchargé sur la galerie Project et sur Instagram. Si vous êtes là et vérifiez-moi pour que je puisse le voir et commenter. Et si vous aimez la classe, s'il vous plaît partez. Un examen a grandi et suivez-moi si vous voulez en savoir plus. Il y a déjà des classes d'amour, mais vous pouvez suivre et être averti lorsque je crée de nouvelles classes. Donc je vais certainement faire ça juste pour m'assurer et c'est tout pour l'instant. Et faisons pousser des pinceaux et commençons à peindre et je te verrai la prochaine fois.