Transcription
1. intro de rose au thé: Vous êtes-vous déjà demandé comment
représenter le givre dans un tableau ? C'est une question qui m'
est venue à l'esprit parce que nous venions de geler pour la première fois
ici sur l'île de Vancouver, et cela
m'a rappelé une fois où
j'ai vu du givre sur une petite
rose de thé et où j'ai pris une photo. Je m'appelle Heather Nelson et je suis une artiste du pastel doux J'adore travailler
avec des pastels doux, aussi bien sous forme de crayon que de pastels à
la poêle Beaucoup de petits gars ici, ou aussi sous forme de bâtons. Quoi qu'il en soit, c'est
comme du pigment direct, et j'aime beaucoup l'
aspect tactile des pastels doux Dans ce projet, nous
allons travailler
à commencer tout de suite
avec notre pastel doux. Nous formerons notre
base et créerons notre croquis directement avec nos pastels
doux sur la page Je vais
utiliser des pastels au stylo, mais c'est totalement facultatif Vous pouvez tout faire simplement
avec des bâtons pastel doux. Mais si vous en avez,
déchiffrez-les. Utilisons-les. Nous allons donc
créer cette base. Nous allons créer un
joli fond souple. C'est un peu flou que notre fleur puisse être
la vedette de l'émission. Nous allons apprendre à utiliser différentes valeurs pour
créer cette forme de fleur et l'illusion de tous ces pétales
superposés, ainsi que du givre sur
les bords et sur
ce petit bourgeon ? C'
est ça ? Est-ce un bourgeon ? J'adorerais voir quel
projet vous allez proposer. Veuillez donc le télécharger
dans la section du projet. Et si vous le souhaitez, vous pouvez
même me taguer sur Instagram, puis je le
partagerai dans mes stories. Suivez-moi ici sur Skillshare afin que vous puissiez
découvrir les autres cours que
j'ai à venir Et j'adorerais que vous jetiez un œil à certains des
cours que j'ai déjà suivis. Et vous pouvez également
me suivre sur mes autres chaînes comme mon Instagram et également
sur ma chaîne YouTube. Si vous consultez mon site Web, j'ai une
ressource gratuite qui
vous montre comment intégrer davantage de
peinture à votre travail Passons à notre prochaine vidéo, qui traite du
matériel dont nous aurons besoin.
2. matériaux de rose de thé: Donc, les matériaux
dont nous aurons
besoin pour ce petit projet, je les travaille dans mon carnet de croquis C'est un carnet de croquis
que j'ai fait moi-même, et il mesure 6 pouces sur 8 pouces de haut Et nous avons peut-être déjà suivi le cours avec le
champignon et Skillshare Maintenant, notre thé est rose. Pour les fournitures facultatives, j'ai des pastels à la poêle ici J'ai un assortiment de violettes
différentes
et une couleur dorée ,
puis un assortiment de vert Mais elles sont facultatives. J'aime bien les utiliser
en arrière-plan car ils couvrent très bien. Mais si vous ne les possédez pas, vous allez simplement utiliser vos bâtonnets pastel
doux
et vous allez simplement les mélanger
de la même manière
que vous le feriez
avec les pastels à la poêle En
ce qui concerne les bâtonnets que nous avons ici, j'ai un assortiment
de couleurs
allant du vert foncé
à une couleur assez claire, mais j'ai aussi des couleurs plus herbeuses ,
beaucoup de
vert jaunâtre Mais utilise ce que tu
as dans tes légumes verts. Et puis j'ai un
assortiment de ces sortes de couleurs caramélisées, comme la moutarde,
puis nos différentes couleurs
jaunes Et cela prend de la valeur. Je passe donc progressivement du jaune
foncé au jaune
saturé, puis à une couleur très claire, très claire, non ? Nous en avons donc un
large assortiment. Il n'est pas nécessaire d'
avoir autant de valeurs. Encore une fois, utilisez ce que vous avez, mais vous apprécierez
d'avoir une sorte de couleur
dorée à moins que votre rose soit complètement différente. Maintenant, tes mains vont
probablement se salir. J'aime utiliser une sorte
de lingette pour mes mains,
mais, bien sûr, vous pouvez
simplement utiliser de l'eau et du savon. Je trouve juste que j'aime le
chiffon pour m'essuyer les mains. Pour nettoyer mes pastels, j'aime avoir un beau chiffon en fibre. Par exemple, si on regarde ce
pastel, il est assez sale. Cela va mettre des couleurs que nous ne voulons pas voir apparaître sur notre page. Je l'essuie donc rapidement, puis je reviens
au pigment d'origine. Vous pouvez également les utiliser pour vous
laver les mains. J'ai utilisé un peu de ruban adhésif
pour coller ma peinture. ne m'
inquiétait pas trop avec
une si petite toile. J'avais des outils souples. C'étaient mes outils de mixage. Mais si vous n'avez pas d'outils de
mélange comme celui-ci, vous pouvez utiliser votre
doigt, un
essuie-tout ou même
mélanger Même une nouille à la piscine ferait l'affaire. papier est la chose la plus
importante que vous allez utiliser pour les pastels doux Tu veux un papier sablé. Il s'agit donc d'
un papier légèrement texturé qui va
saisir ces pigments
et les retenir. vous aurez de
papier
de qualité, moins
vous aurez de poudre sur la table et plus vous pourrez
déposer de
couches sur votre peinture. Mon papier préféré est de
loin le pastel mat. C'est cher, cependant, alors utilisez ce que vous pouvez obtenir, mais cela fera une
différence dans votre peinture. Alors, utilise ce que tu peux. J'ai même déjà utilisé
du papier abrasif pour automobiles. Vous savez, l'UART est
un très beau papier sablé. Il existe donc des journaux
et utilisez ce que vous pouvez trouver. Mais essayez certainement d' acheter le meilleur papier
que vous pouvez vous permettre. Vous pouvez télécharger
la photo
de référence dans la section Projets et
ressources.
3. croquis de rose au thé: Je veux juste me lancer, voir où le voyage nous
mène aujourd'hui. Je pourrais commencer par mes pastels à la
poêle
et me faire une idée de
l'endroit où cette petite rose en T
va apparaître Alors je vais y
réfléchir, il y a cet angle
de la tige et, oui, non, je ne veux pas m'
approcher trop près du bord. J'ai envie d'
y réfléchir. Parfois, j'
aime simplement
planifier mes traits, puis visualiser ce qui pourrait se passer. Et la couleur que je vais
inscrire maintenant est le pastel
pâle, mais vous pouvez utiliser du
pastel doux si vous le
souhaitez, et nous allons juste aborder l'idée. C'est donc presque comme
créer un croquis. Je vais avoir d'autres
couleurs sur mon outil souple. J'ai choisi d'utiliser le
triangle ici, et nous allons
juste nous dire qu'il y aura une partie du jaune
là-haut. Ces
autres couleurs ne m'inquiètent pas , car
je sais que je peux les surpasser. Je voudrais me retirer
avec ce T rose, probablement le faire figurer dans cette
section ici à ce stade Tout
ce qui
compte pour moi, c'est peut-être nous allons avoir T
rose ici. Peut-être que je veux qu'il soit un peu plus long
parce que j'aime sa hauteur. Je pourrais dire que ça arrive. Je suis juste en train de le cartographier. Ça
va être à peu près là. Alors je pourrais apporter un peu de
vert maintenant et simplement dire qu'il va y avoir ce
petit aspect ici. Il y aura
une petite ligne. Ensuite, il y aura
la base de cette fleur. C'est moi qui dessine, mais je dessine moi-même
. Ça s'est détaché. En fait, je
vais juste l'inverser. Mettez un peu de vert dessus, et dites simplement que c'est
à peu près là. C'est moi qui dis que c'est là le T rose
vivra sur cette photo.
4. fond de rose de thé1: Je peux maintenant vous présenter certains
des éléments d'arrière-plan. J'utilise mon modèle carré
cette fois. Encore une fois, je
vais continuer à utiliser un peu de pastel, et je vais simplement l'
apporter dedans. Prends un peu
de gris clair. Et maintenant, nous pouvons même
commencer à penser à tailler un peu de
nos espaces négatifs Je vais me demander où se trouverait réellement cette fleur. Et je vais juste le
mettre sur mon papier. C'est particulièrement poudreux aujourd'hui. me demande,
L, j'ai quelque chose croustillant à l'arrière
de mon Qui sait ce que j'en
faisais ? Quoi qu'il en soit, les couleurs ne se fondent pas aussi bien
qu'elles le feraient normalement, mais nous allons simplement faire avec On dirait que j'élimine
cette croûte en l'
insérant dans la page Donc c'est juste. Je suis d'accord
avec ce que c'est. C'est comme une sorte
de bleu ou quelque chose comme ça, mais ça marche pour moi. Je ne vais pas laisser cette
feuille tomber dessus. ne m'
intéresse pas beaucoup, donc je ne fais que mélanger Nous avons des gris
et des bleus. Cela peut même apporter une
petite saveur violette, et je peux la mélanger
à mon gris plus clair Prends ça, genre, gris violet. Et le violet,
bien sûr, sera une belle couleur complémentaire
avec notre gris et, désolé, violet sera une
belle
couleur complémentaire avec le jaune. Et au début, quand tu
peins comme ça, je veux juste que tu apprécies le plaisir de
peindre comme ça. Vous pourriez penser : « Oh, mais ça a l'air un peu
bizarre. Oui, c'est bon. Tout cela fait partie du processus. Mettre un peu de
violet là-haut. Amuse-toi bien à peindre ça. En utilisant des traits circulaires. Maintenant, si je n'
utilisais pas de pastel, je
ferais quelque chose de très similaire avec mon pastel doux, mais je le mélangerais simplement avec mon outil de mélange
, je mettrais de la couleur,
puis je le mélangerais simplement avec mon Et si je n'avais pas d'outil, j'utiliserais tout ce que j'ai. Je pourrais utiliser mes doigts,
ce genre de choses. Et comme j'avais toutes
ces petites croûtes ici, je ne sais pas J'ai dû avoir
une sorte de sous-peinture dans
l'un de
mes derniers projets Vous pouvez voir plus de poudre sur la page qu'il n'y en aurait
normalement. Je suis d'accord avec
ce truc bleu croustillant, mais nous pourrions juste essayer de le
mélanger à la Vous pouvez rechercher les
endroits où les choses sont plus claires sur votre photo de référence. Mais j'aime bien le
violet là-dedans, donc je vais aussi
le lancer là-dedans. Et je pourrais jouer de plus en
plus avec ça au fil du temps. Par exemple, j'aime la façon dont le gris et le violet fonctionnent ensemble. Je vais même ajouter un peu de
ce bleu vert. Je pense que tu as pris cette
photo dans le jardin. Je vais probablement ignorer cette tige qui passe
par là. Ça ne m'intéresse tout simplement pas. Et
je tiens à ce que cela reste simple. Je prends en quelque sorte
différents légumes verts. Je pense que c'est un
bleu sarcelle assez foncé. Je dois sortir le
dépoussiéreur après celui-ci. Ce n'est pas aussi
poussiéreux habitude avec le pastel, mais c'est ce que nous
avons fait aujourd'hui Il y a même une petite lueur ici,
la lueur jaune. Je vais l'apporter parce
que pourquoi pas ? Découvrez comment cela fonctionne plus tard. Ajoutez des légumes verts plus forts et
plus verts. Dans ce contexte, difficile de dire si
je vais
les utiliser ou non. Nous verrons. Mais pour l'instant, c' est probablement à ça que ressemblera
mon arrière-plan. J'en apporte un
peu plus. Un gris plus clair
qui mélange ça avec le violet. D'accord, ce sont les
bases de notre parcours, mais cela ne veut pas dire que nous n'
allons pas y ajouter plus de contexte.
5. fond de rose de thé2 (2): J'ai ajouté ici un
pastel doux légèrement
grisâtre,
et je vais juste l'appliquer aux zones que je souhaite
un peu plus claires L'une des choses à propos du
pastel doux, c'est qu'il deviendra plus fort que
votre pastel pâle
et qu'il
aura plus d'impact. Vous pouvez donc le jeter dedans, puis vous pouvez toujours utiliser votre applicateur pour le mélanger C'est ainsi que je
ferais le fond si je n'utilisais pas le pastel pastel. Et je ne veux pas que tu aies l'
impression qu'il
faut utiliser du pastel pour
réussir parce que
ce n'est pas vraiment le cas en faisant doucement mes cercles et en
mélangeant les bords ici Vous pouvez toujours laisser l'
idée qu'il
pourrait y avoir une sorte de stock
en arrière-plan ici. Mais je n'ai pas
l'intention d'en mettre un. Oui, j'aime bien la façon dont cela a illuminé
les choses un peu Je ne veux peut-être pas qu'il soit plus clair
et plus lumineux partout. Je vais donc l'utiliser un
peu plus légèrement ici. Et puis je pourrais même ajouter
un peu de
vert plus foncé et peut-être même
un peu, mais non, nous n'en apporterons pas. Nous allons juste utiliser celui-ci. Maintenant, si je devais le mélanger
avec mon doigt, les couleurs resteraient
un peu plus fortes. Lorsque j'utilise l'outil souple, il rehausse une partie
de la couleur. Maintenant, je fais cette transition, et il y a un
peu plus de violet. Il suffit de prendre un peu plus violet pour effectuer cette transition Maintenant, vous constaterez que vous ne
regrettez pas le temps passé à travailler
sur vos antécédents. Au moment où vous le faites, ai souvent l'impression savoir
quand je vais
passer aux bonnes choses. Mais en fait, cela améliorera votre image d'ensemble si vous vous concentrez un peu
dessus maintenant, c'est payant. Faites la transition là-bas. Faites une transition un peu
plus légère ici. OK, c'est donc
là que je vais
acquérir mon expérience
à ce niveau.
6. rose du thé milieu du sol 3: Ensuite, nous avons une plus grande partie
de notre milieu de terrain, et je vais ajouter un
peu de notre milieu de Je vais apporter
un peu de notre herbe verte dans une tige Je peux aussi penser à cette couleur sur la
tige réelle de ma rose. Ne vous inquiétez pas, nous
allons mélanger un peu
les Ce ne sera
pas aussi net que celui-ci et nous allons ajouter un
peu de mon
vert plus foncé au bas de notre rangée. Je vais donc prendre une
petite touche de couleur,
tracer un petit demi-cercle ici et je vais faire glisser un
peu
vers le bas le long de ma tige Et puis, quand j'
apporterai mon outil de mélange, je ferai attention Je ne veux pas perdre le noir et simplement le faire glisser vers le bas. Nous allons nous fondre un peu dans
ce contexte. Et je veux que cela soit
un peu flou. Mais je peux même apporter une couleur un
peu plus claire. Oh, celui-ci est un
peu poudreux. Encore une fois, nous
allons simplement le mélanger pour qu'il ne
soit pas si fort. Je peux en quelque sorte tout utiliser là-bas. Je suis juste en train de parsemer ça. Mais je vais aussi
mélanger ça. Les gens ne seront donc pas en mesure de savoir ce qui se passe là-bas ? Ils voient simplement les choses de la même manière que vous
voyez les choses sur la photo. Et j'applique une très légère pression ici pendant que je fais ça. Il suffit de le
mélanger doucement. Donc, oui, les gens n'en sont pas sûrs. Que voient-ils
ici ? Qui sait ? Mais ils supposeront que vous avez une rose avec d'autres objets
en arrière-plan. D'autres plantes,
peut-être même d'autres roses. Je pourrais devenir un peu plus fort
dans cette section sombre. Je veux un peu de contraste. Il se peut même que je mette mon
doigt dans le mélange parce j'aime l'effet que
j'obtiens un peu mieux. J'aime cette couleur un
peu plus forte. Alors maintenant, nous utilisons
en quelque sorte l'espace négatif de cette couleur foncée, pour le mélanger. C'est drôle aussi, parce que
je me disais : « Oh, je ne vais pas vraiment
me concentrer sur le fond. Reste en quelque sorte
très rapide, classe. Et je n'ai pas pu m'en empêcher. Nous allons donc simplement ajouter
ces légumes verts. Donc tu sais qu'il y a quelque chose
là-bas, mais tu ne sais pas quoi. Et ça aussi. Encore une fois, j'
aime bien les sautes d' humeur que cela donne
à mon passé Donc je vais accepter ça. Maintenant, il y a un
peu de lumière ici. Et cela est dû en partie
à la tige. Voici donc
une sorte de lampe que je ne connais pas, c'est un peu un
bleu sarcelle clair Il suffit de le placer sur le bord où se trouve une partie de cette lumière,
puis aussi à l'arrière. J'utilise donc juste
le bord de mon pastel. Il suffit d'y mettre des points. Je ne veux pas que ça soit aussi flou. C'est même un peu du genre de choses
rougeâtres et pointilleuses Et je vais aussi les mettre en point
. Et en utilisant cette
couleur autour de deux, cela aura plus de sens lorsque je la mettrai dans ma farine.
7. roses de thé verdure 4: Je vais donc
prendre mon vert foncé, maintenant je ne vais pas le mélanger, je vais juste l'utiliser dans
ce petit
demi-cercle sous
la zone des bourgeons et un peu à la base
de ma rose également Vous pouvez toujours masquer
tout ce qui est sombre, nous
n'avons donc pas à nous inquiéter. Et
je vais l'apporter. Je l'ai introduit un peu
sur le bord. Pour cette partie de la rose qui s'y trouve. J'utilise même un
peu cette couleur ici pour cette pièce et un
peu là. Ici, je ne fais que dessiner avec. J'agis presque
comme si c'était un crayon. Mais disons que pour ce
fond, je peux
maintenant utiliser ma couleur
sarcelle plus mentholée et la
dessiner par-dessus C'est ce
qui lui donne un peu cette dimension. Nous en avons un
peu ici aussi. Et tu peux le porter un
peu plus loin si tu veux. Nous devrions donc probablement faire quelque chose comme
ça ici aussi. Nous pouvons donc voir cette pièce ici, donc j'utilise le bord
et je la sculpte comme ça Ensuite, je pourrai apporter un
peu de mes autres couleurs. J'ai donc un
peu de
couleur orange sur le dessus de tout. Je ne sais pas comment
tu appelles ça. Une sorte de tige, et je prends une couleur
plus vive aussi. Je vais juste continuer à superposer des couches. Là-bas. Ensuite, je peux ajouter ma couleur menthe
plus claire, et je peux mélanger par-dessus Je l'utilise en petits cercles pour juste mélanger par-dessus. Je tiens donc compte fait que j'avais d'autres
couleurs en dessous, mais je savais que je
serais capable de les
mélanger à cette couleur mentholée Et puis, lorsque vous
voulez une ligne plus nette, appliquez simplement un
peu plus de pression Comme ça. Et puis je pourrai
encore une fois aller plus loin, tu sais,
en dessous aussi, si je veux J'aime bien la façon dont ça fonctionne, et je peux m'
en servir pour elle. Eh bien, c'est bon. Et nous pouvons peut-être utiliser ce vert plus herbeux
et vraiment Je suis en train de le gâcher, ce qui signifie
que je
ne dessine pas complètement Je le laisse entrer en contact parfois,
mais pas tout le temps. Et en fait, je veux aussi un peu de couleur jaune
là-dedans. Je vais donc prendre
mon Terry Ludwig jaune et l'ajouter doucement Et je pourrais même
finir par mélanger un peu
les choses. Nous
verrons ce qui s'y passe. Je vais voir si je peux
écrire sur le dos. C'était donc plutôt
intéressant. Je vais prendre mon petit outil
souple qui
ressemble à un triangle. Il y a beaucoup de couleurs dessus, donc il faut
faire attention à la façon dont cela fonctionne. Il suffit de mélanger très doucement cette partie du dos
de cette rose Et je peux aussi m'en servir un peu ici si
je le souhaite. Je dois être un peu
prudente. Je veux qu'il fasse
très sombre ici. Par exemple, je recherche
beaucoup de contraste. Je vais donc juste le dessiner. Et donc cette obscurité
contre la lumière, c'est ce qui
donne ce contraste. C'est là que vous voulez
vraiment voir le noir et la lumière, ce qui vous donnera
de quoi jouer un peu. Je voulais aussi qu'il fasse
nuit là-bas. Et il y a même
un
peu de couleur
terre cuite rougeâtre là-dedans Et si tu deviens trop
fort avec ça, eh bien, ne t'en fais pas. Vous pouvez toujours y ajouter une autre
couleur plus tard, ou vous pouvez la mélanger à nouveau. En fait, ça
a marché. Je l'ai mis comme couleur claire,
et je suis en train de appliquer presque pour
mes petits bouts de givre. C'est un
effet plutôt cool que nous obtenons. Et cela pourrait nous être
un peu utile ici. Oh, il faut avoir une
main ferme pour ça. Mais j'aime bien ça, comme une
couleur menthe pour le dos. Et donc je m'en inspire. Comme ça. Il y a encore un peu
de rouge ici aussi. D'accord, ça ne s'est pas passé
au bon endroit, mais c'est bon. Vous pouvez simplement
mélanger cela. Ne t'inquiète jamais. Nous avons besoin d'une couleur
un peu plus claire là-bas. Et encore une fois, cela nous
apportera notre contraste. Mais vous devrez peut-être le frotter
très soigneusement. Nous y voilà.
8. rose de thé partie 1 - 5: Maintenant, je vais prendre cette couleur rougeâtre
plus foncée, et elle va apparaître
par l'arrière. Et je ne suis pas préoccupée par le fait qu'il fasse très
sombre en ce moment et il soit plus sombre que ce que je voudrais
vraiment avoir
dedans , parce que je suis
en train de poser les fondations en ce moment. Donc je fais venir, et
je suis en train de le balayer. Pour cette partie de la rose que je
voudrais voir plus foncée plus tard. Il faut donc
découper ces zones là où vous voyez
quelque chose de plus sombre Et donc, comme dans cette rose il y
a ces moments où elle monte, puis vous pouvez voir
où se trouve ce pli. Je vais donc
descendre ce pli, comme si je
dessinais avec le bord. Parce que je vais
mélanger par-dessus tout ça. Je peux également m'en servir dans
d'autres domaines. Par exemple, je peux chercher d'autres endroits où il y a un petit pli, et je peux ajouter un peu de cette couleur terre cuite à ces endroits Et on peut toujours mettre une couleur
plus claire par-dessus. Mais au fur et à mesure que nous ajouterons ces zones, elles
ressembleront à nos zones de pétales
pliables contrastantes , que vous pouvez déjà
voir apparaître, mais nous allons mettre
les choses par-dessus tout cela Et en fait, cette partie est plutôt
verte. Je vais donc
prendre la couleur verte, mais faire le même genre de chose. Je vais donc le porter, avec
une très légère pression. Et même un peu
en arrière, je pense que cela a à voir
avec les reflets, il
suffit de les faire glisser doucement vers le haut Vous pourriez le penser, mais
Heather, c'est complètement fou. Et puis voilà, nous allons
faire en sorte que ça passe. J'apporte juste une couleur un
peu plus vive, plus verte, puis je vais
apporter ce que j'aime, sarcelle
mentholé et
mélanger le tout Et je pense que je
vais devoir
ajouter un peu
de couleur terre cuite Pour y donner un sens, aussi. Ou peut-être que c'est une petite couleur terracotti, aussi
une petite couleur terracotti, mais c'est comme
une couleur plus claire Et peut-être même un peu violet. Mets juste un peu de
violet ici. Et nous pourrons toujours
affiner cela plus tard. Ne vous
inquiétez donc pas pour le moment. Ce
sont ces petits détails qui seront importants plus tard. Donc je suis en train de mélanger un peu
ça. Il est temps de choisir un jaune plus vif. Ce jaune est donc
assez amusant,
et je veux l' utiliser avec parcimonie Je vais le
vernir très légèrement sur cette couleur
terre cuite parce que
je veux laisser transparaître une partie de cette
couleur foncée Et il suffit de le faire glisser vers
le haut, là où se trouve l'essentiel, Rose Ensuite, nous pouvons également en utiliser
un peu avec parcimonie à l'
extérieur, en le faisant glisser à nouveau vers le haut Et pareil ici, mais très doucement, comme
les pressions les plus légères Ensuite, vous pouvez décider si vous voulez en mélanger un
peu. Donc je vais juste le
faire avec un doigt, et je le fais simplement
glisser vers le haut Donc je vais entrer là-dedans, juste traînant vers le
haut parce que c'est,
genre, mon fond de teint, non ? Je vais vouloir
une partie de cette texture, donc je ne veux pas tout
mélanger. Donc je vais peut-être
apporter un briquet. Cela ressemble plus à un beurre
très gras. Et je vais l'utiliser sur
le bord, comme si je dessinais. Et ce
sera cet avantage. Nous allons aussi avoir besoin d'un peu de
couleur plus claire. Et maintenant, je trace
quelques lignes circulaires, en les
mélangeant en
quelque sorte au dos, en
saisissant une couleur plus claire encore, en utilisant encore une fois juste le
bord et en dessinant
à nouveau Comme ça. Et puis
je peux le mettre sur le bord et faire en sorte que cette zone soit pliée là. Et il
se replie en quelque sorte sur lui-même, mais il le fait
avec une couleur plus foncée. Donc je prends
ça très clair,
je ne sais pas, c'est
un peu de
couleur moutarde, en le mettant en dessous Et je pourrais même le glisser
un peu sous
ce pétale et sous l'
endroit où se trouvait ce pli J'en ai besoin
d'un peu ici aussi. Des couleurs beurrées plus claires. C'est comme du jaune. Et je vais entrer et,
en quelque sorte, m'arrêter. Mais encore une fois,
je ne couvre pas la couleur que je mets en dessous parce que je
veux que cette couleur soit là. Je l'ai mis là pour
une bonne raison. Je vais en quelque sorte le remuer
parce qu'il est Je vais le mélanger un
peu avec mon doigt ici. C'est un peu flou. Certaines couleurs se mélangent très
facilement, d'autres non. J'ai mis cette couleur
plus claire sur ce bord pour indiquer le point culminant
ici, et je fais, genre, des
petits cercles
sur la lèvre là-bas. Et je pourrais aussi dessiner un peu
avec ça sur ce bord. Et je pense que je pourrais
utiliser le même, en fait pour dessiner cet avantage. Mais ce n'est pas aussi clair, donc je dois opter couleur plus jaune Je vais mélanger et
mélanger parce que je n'
ai pas toutes les couleurs
que je souhaite, je peux le dire. Je vais apporter
ce petit peu
de beurre juste
parce que c'est intéressant Et je vais utiliser
celui-ci pour ici. Encore une fois, il suffit
de faire glisser le pointeur vers le bas. J'ai presque besoin d'
une couleur pêche. Vous pouvez le constater
parfois au fur et à mesure
que vous approfondissez un peu le projet. Si vous voyez des zones
un peu plus claires, il
vous suffit de les placer
dans les plis. C'est peut-être aussi là que se trouve la
plus grande partie de mon gel. Donc je suis juste en train de tracer une ligne sinueuse. nous aurons probablement
besoin de quelques couleurs supplémentaires Mais nous aurons probablement
besoin de quelques couleurs supplémentaires
pour ces parties givrées Et je vais juste le remuer un
peu ici, juste pour me donner
une idée de l'endroit où il se trouve Par exemple, je
vais probablement apporter des modifications, mais cela
m'en donne une idée. Apporter à nouveau une couleur de
banane. Faire glisser le pointeur vers le haut. Je le
veux aussi, en quelque sorte, là-bas. Et une très légère pression pour le
mettre dedans. Et oui, je peux voir que je veux quelque chose qui soit, du
genre pêche, en fait. Il suffit de le prendre
et de le faire glisser vers le bas. Soyez très prudent
lorsque vous mélangez. Vous ne voulez pas perdre toutes
les parties sombres que vous avez ajoutées.
9. Fleur de rose de thé partie 2 - 6: Je crois que c'est la petite pêche que je
recherchais, et je voudrais juste la glacer un peu dans le
jaune, surtout dans
les zones un peu plus claires Je pense que c'est un bon ajout. Je pourrais même l'utiliser un
peu sur ce bord. Et je vais jouer un peu avec
ça dans cette section givrée,
avec un peu de jaune. Mettons quelques petits
cercles là-dedans. Je sais que cela ne ressemble
pas encore à du gel, mais nous avons
encore du chemin à parcourir. Je reçois des sons de texture
intéressants. Il y a aussi un petit petit doigt. Et puis j'ai commencé à utiliser un peu de rose sur
certains de ces bords ici. Peut-être que ça
doit être une sorte de crème un peu plus jaune Et puis je vois que j'
aurai certainement besoin d'un peu de mon
jaune beurre, mais si doux. Ne devenez pas trop fou, j'aime aussi
cette ombre noire qui
passe par là. Quand tu veux garder les Oups. Lorsque vous voulez les
garder dedans, vous ne voulez tout simplement pas
en mettre trop sur le
dessus au point de
les nettoyer Je ne sais pas si tu
entends mon chat ronfler. Et nous pouvons les mettre le long ces plis, de ces lèvres et de ces bords, parce que c'est une couleur claire Et j'en veux un peu plus comme un jaune vif
à l'arrière. Maintenant, je peux
lancer, je ne sais pas, où je pense qu'il y a un petit
pli ou un petit avantage. Tu commences à y remettre un peu de
jaune, mais je veux quand même
pouvoir voir mes ombres aussi. Sinon, je perdrai
tout ce que j'ai créé. Ce n'est donc pas ce que je veux. Ensuite, je peux commencer à ajouter mes couleurs claires, une sorte de glaçure sur le dessus, et je peux même dire d'en faire un peu de givre,
ce qui signifie
que je suis en quelque sorte en train de peaufiner Ma couleur par-dessus tout, je pense que nous aurons
une
couleur encore plus claire pour le faire également. Ce que vous voulez
faire, c'est vous
assurer qu'il y a ces
petits plis ici. Je sais, il suffit de les remuer . Et, bien sûr, je peux ajouter. exemple, si je vais plus loin
parce que je le voulais, je pourrais ajouter un peu plus de
jaune pour donner un
sens à ça Vous pouvez même y ajouter un
peu de vert. Oups. OK, celui-ci
n'était pas le meilleur choix. Ah, mais heureusement, avec le pastel, si vous faites une erreur, vous
n'avez qu'à le surpasser. Ça n'a pas d'importance. Je veux aussi qu'il y ait une ambiance
rouge plus profonde là-dedans. Ensuite, j'ai ajouté une autre couleur
plus claire pour le bord , peu importe ce que c'est. C'est une sorte de
boîtier, je suppose. Et nous avons besoin d'un peu de jaune pour cette partie arrière car
c'est toujours un pétale. Mais il y a aussi des couleurs
moutarde là-bas, donc je vais les
mélanger aussi. C'est un peu
ajouter des couleurs pour se faire une idée de ces petits plis de
cannelle là-dedans. Et puis vous pouvez revenir
en haut avec des jaunes. Fais-le toujours. Mais
comptez en quelque sorte sur vos couleurs sombres derrière vous. ai même
replacé ce vert ici pour qu'il devienne mon ombre, mais je vais juste devoir le
mélanger un peu. En fait, je vais peut-être
juste le mélanger avec un peu de pastel. Donc, appliquez un vernis très doux sur le dessus, puis cela le mélangera de manière plus organique que vous ne
pouvez le faire avec votre main, vous savez Je peux ajouter un petit coup de main plus tard. Du vert gris à l'arrière, ici. Je vais juste ajouter ça. Peut-être un peu de violet là
aussi, aussi, pour
un côté plus croustillant Vous pouvez toujours jouer en
arrière-plan, mais faites très
attention lorsque vous vous approchez du
bord de votre fleur. Je voulais juste ce
jaune dedans. Je voulais qu'il soit un
peu plus jaune. Maintenant, je pense que nous avons besoin , de
toute façon, d'un
peu plus de cette couleur givrée Je veux qu'on le
plie là-bas. Je vais créer cette
ombre derrière le pli. C'est un peu vert. OK
10. Rose au thé final 7: Pour mélanger un
peu plus cela. Je suis sur le point d'y mettre
un peu de givre, et ça pourrait
changer son apparence. Il s'agit donc d'un unisson gris
clair. Il y a même des
éclats, ce que j'aime bien. Je vais commencer
en arrière-plan, voir si je peux faire ressortir cette couleur
et je la tortille C'est le Wiggles. Je pense que la
clé de ce gel
réside en partie dans le fait qu'il y ait un
peu d'obscurité en dessous pour que vous
puissiez voir la différence. Le gel est
plus dur que prévu. Oups. Oui, et si vous l'obtenez
quelque part où vous ne le voulez pas, si vous le mettez quelque part, et vous dites que je ne le
voulais pas là-bas Eh bien, vous pouvez toujours
colorier par-dessus. Ne t'inquiète pas pour ça. Et un peu en dessous et
ici. Et je vais le faire glisser sur ma petite pièce étroite et
sur cette pièce arrière Celui-ci, je vais, genre,
me calmer un peu. Je crois que je suis allée un
peu haut ici, donc je vais apporter
un peu de jaune. Je vais
prendre du recul, bien regarder. Oh, je vois que j'ai besoin d'un
peu d'éclat ici. Et je vais le déposer. Comme ça. Et puis aussi
un peu de vert ennuyeux. Eh bien, c'est un peu
vert olive, parce que je ne veux
pas être aussi saturé Je ne suis pas sûr que les roses fassent
exactement ce que j'ai. Je veux que cela prenne un
peu plus d'angle ici. Je vais laisser les choses se
réduire un peu plus, cet avantage se
situera davantage ici. Tu peux le faire. Une fois
que vous avez regardé quelque chose, n'hésitez pas à y apporter
quelques modifications, et cela descend un
peu plus bas, il remonte. Je vais juste y réfléchir
un peu plus tard. Écrivez un terme technique. Et j'aime bien cette ombre qui
vient là-bas. Mais je veux juste
changer un peu, et je ne veux pas que
ce soit si sombre. Find my eye se concentre sur ça, et puis je ne
remarque rien d'autre. Cela crée un trop grand point
focal, pour ainsi dire. Pareil pour,
peut-être, celui-ci. Je veux juste que ça
se passe différemment. Alors étudiez votre photo de référence et assurez-vous qu'elle ressemble
vraiment à une rose. Et puis ça prend un
petit angle aussi, parce que je pense que
ces trucs ressemblent pas parfaitement
à un petit pain à la cannelle, tu sais ? Ils ont une petite
spirale,
mais pas tout à fait un petit pain à
la cannelle, une spirale Par exemple, je veux que ce pétale soit en
quelque sorte remonté et plié, puis qu'il y en ait
un autre en arrière-plan Ensuite, je peux ajouter un peu
plus l'idée du givre à l'arrière-plan et
à celle-ci ici. Je vais juste
ajouter un peu plus violet et de gris à
l'arrière-plan. Tu peux toujours apporter la
touche finale que tu veux. Je veux donner l'impression
qu'il y a un petit quelque chose
là-bas , mais ils
ne sont pas sûrs de ce que c'est. Avec les plis d'une rose
et l'apparence d'une rose. Peut-être. Je n'ai pas tendance à faire pousser des roses parce que les
cerfs en mangent ici. OK, le moment viendra. Je pense que vous le savez tous maintenant, si vous avez suivi
suffisamment de cours avec moi, je peux être un
peu surchargée de travail Nous ne voulons pas trop travailler sur l'ensemble de
ce projet. Nous en mélangeons donc un
peu dans une petite
tache noire là-dedans C'est pour que ça
ressemble plus à du givre. Je pense que ça marche en quelque sorte. Très gentiment. OK, reviens
un peu plus ici pour un peu
d'ombre. Et non, je ne vais pas
laisser les choses comme ça. J'allais juste le
recouvrir de glaçage. Je veux juste qu'il fasse un
peu plus sombre à côté de ça. Pétale. Parce
que n'oubliez pas que le contraste est essentiel . Ensuite, nous signons.
11. Outro de rose au thé: Merci beaucoup d'avoir
assisté à ce cours. J'espère vraiment que vous l'avez
apprécié et que vous vous êtes amusé créer ces différentes couches et formes avec cette rose à thé. J'espère que vous avez également réussi à
obtenir cette illusion
de Frost . Je sais que c'
était difficile. J'adorerais
que vous
me suiviez ici sur Skillshare, et vous pouvez également
me suivre sur mes autres chaînes comme mon Instagram et aussi
sur ma chaîne YouTube Y a-t-il quelque chose qui nous manque ? Tu ne devrais pas vraiment
faire ça dans la vidéo.