Peindre un tournesol avec des pastels doux | Heather Nelson | Skillshare

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Peindre un tournesol avec des pastels doux

teacher avatar Heather Nelson, Pastel artist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Intro Tournesol

      0:59

    • 2.

      Matériaux de tournesol

      2:46

    • 3.

      Bases de tournesol 1

      4:41

    • 4.

      Pétales de tournesol 2

      7:17

    • 5.

      Centre de tournesol 3

      2:52

    • 6.

      Arrière-plan de tournesol 4

      6:31

    • 7.

      Tournesol Fermeture 5

      0:30

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

40

apprenants

4

projets

À propos de ce cours

Rejoignez-moi dans ce cours destiné aux débutants, où nous allons explorer le monde des pastels tendres en peignant un tournesol ensoleillé ! Que vous soyez novice en matière de pastels ou que vous cherchiez à améliorer vos compétences, ce cours vous guidera de A à Z dans le processus de création d’une peinture expressive de tournesol.

Dans ce cours, vous apprendrez ce qui suit :

  • Des techniques de pastel essentielles comme la superposition, le mélange et l'ombrage pour apporter de la profondeur et de la texture à votre travail.
  • Comment choisir les valeurs pour donner des dimensions à vos pétales.
  • Instructions étape par étape pour créer une fleur sans croquis et comment construire des couches pour créer une pièce florale ensoleillée.

À la fin du cours, vous aurez votre propre peinture pastel de tournesol et vous aurez acquis la confiance nécessaire pour appliquer ces techniques à d'autres sujets. Parfait pour les artistes de tous niveaux, ce cours vous incitera à explorer le monde naturel à travers le support doux et expressif des pastels.

Matériaux nécessaires :

  • Pastels doux (ensembles ou bâtons individuels)
  • Du papier pastel ou une surface de dessin texturée (nous recommandons le papier Pastelmat)
  • Une image de référence de tournesol (fournie dans les ressources)
  • un outil de mélange facultatif tel qu'un mélangeur Pan pastel, une serviette en papier ou un peu de mousse
  • un chiffon facultatif pour nettoyer les pastels et les mains crayées

Prenez vos pastels et commençons à créer un beau tournesol ensoleillé !

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Heather Nelson

Pastel artist

Enseignant·e
Level: All Levels

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Transcription

1. Intro Tournesol: Vous souhaitez apprendre à peindre des fleurs expressives ? C'est l'été, et rien ne symbolise mieux l'été qu' un tournesol Et c'est ce que nous allons peindre avec des pastels doux, mais pas celui-ci car il est faux Nous allons plutôt travailler à partir d'une photo de référence. Nous allons utiliser des pastels doux, et en gros, ce ne sera qu'un croquis Nous allons faire un croquis à main levée. Nous allons nous amuser avec ça. On va s'amuser. Cela ne va pas prendre si longtemps, nous allons apprendre comment utiliser des couleurs plus foncées que nous ne pensons pour apporter plus de profondeur et de drame à nos peintures. Je suis Heather Nelson et je suis une artiste du pastel doux. J'aime peindre des peintures assez expressives, fois animalières, florales et parfois même des natures mortes. J'espère que vous téléchargerez votre projet dans la section des projets. J'adorerais le voir et vous faire part de mes commentaires à ce sujet. Et si vous avez des questions à ce sujet, faites-le moi savoir. Vous pouvez me suivre ici sur Skillshare, et vous pouvez également me suivre sur ces autres sites Si vous êtes prêt à rejoindre le cours, nous allons maintenant découvrir le matériel que nous allons utiliser. 2. Matériaux de tournesol: Parlons des matériaux dont nous aurons besoin pour cette petite peinture représentant un tournesol. Maintenant, ce qui va faire ou défaire votre peinture, c'est le papier que vous choisirez. Vous voulez donc travailler avec un papier texturé. C'est ce qui accrochera le mieux votre pastel doux et vous donnera un look et une texture spéciaux. Il existe de nombreux papiers sur le marché qui prétendent être des papiers pastels doux, ils ne fonctionnent vraiment pas très bien. Mon papier préféré est le pastel mat. C'est assez cher, mais vous pouvez l'obtenir en vente, et c'est juste une texture que je n'ai pas trouvée avec laquelle je peux vraiment rivaliser. Le velours Canson Matons. J'en ai entendu beaucoup de bien, mais je ne l'ai pas utilisé moi-même. Et puis il y a les papiers sablés, comme le papier UR qui peut très bien saisir vos pastels, et vous pourriez même utiliser un Comme je trouve que le papier abrasif pour automobiles peut très bien fonctionner. Lorsque nous parlons des pastels eux-mêmes et des couleurs que nous allons utiliser, j'ai utilisé différentes couleurs de jaune et même cet orange vif parce que je voulais vraiment mettre orange vif au centre de ma fleur Vous n'avez pas besoin d'avoir autant de couleurs jaunes différentes que celle-ci, mais si vous en avez, vous voudrez les utiliser. Ensuite, j'ai utilisé différentes nuances de vert, comme la menthe et le gazon vert moyen et même le vert forêt foncé En outre, quelques couleurs rouillées. J'ai adoré utiliser ma couleur aubergine Terry Ludwig. C'est comme un violet foncé, et c'est une couleur merveilleuse avec laquelle travailler . Mais tu n'es pas obligée de l'avoir. Utilise juste ce que tu as. Il n'y aura pas beaucoup de mélange là-dedans Nous allons utiliser les traits réels pour créer de la texture. J'ai juste fait un petit mélange dans le dos. Pour cela, j'ai utilisé un outil souple. Si vous en avez un, vous pouvez l'utiliser, mais je n'irai pas en acheter un spécialement pour ce projet, car vous pourriez également utiliser un bout de papier essuie-tout ou même vos doigts pour mélanger. Cela ne pose aucun problème. Et vous pourriez même utiliser quelque chose comme un emballage de cacahuètes. Pour nettoyer vos pastels ou même vos mains, j'aime utiliser un chiffon en microfibre Je l' essuie donc un peu pour obtenir la couleur que je souhaite et ne pas simplement étaler d'autres couleurs sur ma peinture Pour vous laver les mains, vous pouvez soit utiliser ce chiffon en microfibre soit utiliser une sorte de lingette, comme une lingette de maquillage ou une lingette pour bébé Mais bien sûr, vous pouvez également utiliser l'eau et du savon pour vous laver les mains. J'ai utilisé du ruban adhésif pour peindre mon tableau sur mon chevalet et vous pouvez également travailler sur une table si vous préférez Vous pouvez télécharger notre photo de référence dans la section des ressources. Maintenant, commençons. 3. Bases de tournesol 1: Une partie n'est généralement que le début lorsque vous avez cette page blanche et que vous n'en êtes pas vraiment sûr. Donc, la plupart du temps, il peut être utile de pratiquer ses premiers coups du genre : « OK, où est-ce que je veux ce tournesol ? Je le veux à peu près au tiers du chemin, au moins au centre. Je commence par une aubergine Terry Ludwig d'un violet assez foncé, mais vous pouvez même choisir un brun très foncé ou même un noir pour cela Je vais juste m'entraîner, et je vais juste y entrer, et je vais faire en sorte qu' une petite moitié voie une sorte de forme, une petite moitié voie une puis je vais terminer ça. Je fais donc ce petit ovale, qui ressemble presque à un, c'est un ovale. Et cela donne le ton pour ce que je vais être. Ensuite, je vais apporter mon vert foncé et mon vert foncé, je vais juste patiner au-dessus du centre ici Je vois bien que je dois l'effacer. J'ai un chiffon en microfibre, et je vais juste le nettoyer parce qu' il mettait d'autres couleurs que le vert Je vais juste le patiner un peu au-dessus du centre parce que je peux voir qu'il y a des couleurs verdâtres foncées Pendant que je fais ça, je vais me demander, eh bien, d'où vient cette fleur ? Nous ne verrons peut-être jamais ce vert, mais je veux juste le mettre dedans et je vais faire une ligne jusqu'à l'endroit où je pense que se trouvera ma tige Je pourrais même l'arracher là où je pense que mes feuilles pourraient finir par se là où je pense que mes feuilles pourraient finir Je fais un arc, mais je change aussi l'angle, et il y a ce petit bourgeon là-haut. Je vais juste faire une petite marque pour ça et aussi pour cette feuille en haut. Vous êtes peut-être inquiet. Tu te demandes peut-être, Heather, pourquoi toutes ces couleurs sombres ? Je ne vois pas cette couleur foncée. Ne vous inquiétez pas pour les pastels. Nous pouvons le revoir, mais il est toujours bon de le superposer. Et quand je change d'angle, donc que je pose sur le plat, j'obtiens plus de surface. Quand je me tourne, parce que ma forme est originale, cette ligne crée cela Je change juste les angles. Si vous n'avez pas beaucoup d'angles, fur et à mesure que vous jouez avec vos pastels, d'autres angles apparaîtront En fait, je vais opter pour un peu de vert moyen maintenant, et je vais quand même poursuivre cette idée. Donc je ne fais que le saisir, le lancer dessus. Je vois que c'est un peu. J'aimerais probablement un peu plus de bleu-vert que ce que c'est. Mais ne t'inquiète pas pour ça. Et je vais juste le patiner par-dessus. Je vais juste l'ajouter ici parce que je veux de toute façon me lancer dans la peinture Donc je fais juste ces marques. Et lorsque vous créez des marques, vous voulez vraiment faire preuve d'audace, entrer dans le vif du sujet et simplement le rejeter. C'est un médium très indulgent. Donc, si vous n'êtes pas satisfait des notes que vous avez obtenues, vous en ferez d'autres et vous arriverez en haut d'ici, comme ça, puis je vais juste en apporter un petit peu pour couronner le tout. Mais c'est une couleur un peu telish. C'est assez clair, mais je vais juste le mettre dans certaines zones un peu plus bleues claires. sorte d'ambiance leur convient et souvenez-vous que nos couleurs n'ont pas besoin d' être parfaitement précises lorsque nous faisons quelque chose de pictural Il suffit de les mettre dessus et je fais juste ces points rapides. Je me suis dit : « Waouh ». Parfois, je trouve les effets du sable utiles. Je vais découper ce V ici et c'est parti et je vais juste l'ajouter par-dessus Je vais y ajouter un peu le bourgeon. Je le saurai juste pour le futur. Maintenant, tu vas regarder ça, et tu te dis que ça ne ressemble en rien à un tournesol Heather Ne t'inquiète pas pour ça. Je vais lui apporter une sorte de couleur brun foncé et juste la frotter Je fais ces petits mouvements délabrés au centre de cette fleur Je veux toujours qu'une partie de mon violet foncé apparaisse en dessous. Donc je suis en train de le frotter comme je le ferais avec des plumes ou de la fourrure Il y a un peu de brun qui brille en dessous, donc je vais le faire Et puis certains de ces pétales. Je pense que je vais apporter ça, genre, d'une couleur rouille Et peut-être que d'abord, je vais aussi m' y attarder un peu Ça se passe très facilement. C'est super doux, donc je dois faire très attention à la façon dont je frotte, sinon je vais me retrouver avec plus que ce que je veux Et je vais juste regarder, où se trouvent ces tons plus clairs parsemés ? ces tons plus clairs parsemés 4. Pétales de tournesol 2: Je vais m'en servir comme base pour certains de mes pétales. Je vais donc venir de l'extérieur vers l'intérieur. J'en utilise environ un tiers là où je le pose, et pour certains d'entre eux, je veux d'abord entrer dans les parties sombres. Celui-là ne voulait pas continuer. Partout où je vois ça comme sur ma photo de référence, où je vois cette couleur plus rouillée Je vais juste entrer, et je vais juste ajouter ça ici, et ça va en quelque sorte définir cette idée. ne s'étend-elle pas toujours La rouille ne s'étend-elle pas toujours jusqu' au bout du pétale ? Vous pouvez donc en mettre certains dans ces endroits peu profonds où vous verrez que ce type de rouille ressemble à une couleur rouillée, une sorte de petit orange. Et je le ramène, peu comme si je le rayonnais en retour. Ensuite, je vais passer à ma prochaine valeur, qui est, je suppose, orange rouille Je ne connais pas les couleurs. Et je vais commencer par l'extérieur de mon pétale. Waouh, arrête-toi. Celles-ci sont un peu plus audacieuses, et c'est vrai. Vous pouvez soit reprendre la couleur que vous aviez avant et elle en repartira encore un peu, soit passer à côté. Vous pouvez donc décider vous-même ou simplement vous lancer dans ce genre de mouvement Vous pouvez décider de la quantité de pastel à déposer en fonction de l'angle. Si vous le placez dans un angle très net, vous obtiendrez une ligne, et si vous le posez davantage sur le côté, vous allez obtenir de grosses marques. Je les jette juste dedans. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait. Il n'est pas nécessaire qu'il ressemble exactement à ce tournesol. Vous n'êtes pas en train de faire un portrait de tournesol les gens vont se plaindre, mais il ne ressemble pas exactement à leur tournesol. Tu fais juste du tournesol. Il s'agit d'une référence. Maintenant, je vais entrer avec une couleur dorée. C'est donc ma prochaine augmentation de valeur. Même chose. Vous connaissez le truc maintenant. Je vais patiner dessus et voir comment cela montre cette rouille plus foncée, mais il montre aussi maintenant ce type d'or OK. Lorsque vous voulez en créer davantage, certaines de ces formes sont ovales et d' autres ressemblent à une pointe, c'est ainsi que vous vous allongez. Comme ça ressemble plus à un ovale, comme ce que nous avons vu, une marguerite. Mais si tu voulais être plus pointilleux, alors je l'ai fait comme un pourboire, puis je suis descendu, mais je pourrais aussi descendre l' autre moitié, comme ça Je peux donc faire comme les deux côtés. Peut-être voulons-nous aller plus loin maintenant que nous avons une couleur un peu plus teintée de tournesol venant de l'extérieur vers l'intérieur, et que je m'élève progressivement au fur et à mesure que j' Si vous ne voyez pas cette couleur, vous n'êtes pas obligé de l'utiliser. Certaines de ces zones seront donc d'un jaune plus clair, et nous n'avons pas besoin de cette teinte particulière. Je vais donc juste chercher où je le vois. Je ne veux pas couvrir complètement ma rouille. Et vous pouvez faire venir vers nous certains de ces petits enfants, vous savez, qui sont plus courts Et il y a tout un tas de pétales là-dedans. Donc je vais juste ramener celui-ci. Maintenant, cela commence déjà à ressembler à un tournesol. Et nous passons à la valeur suivante, et je suis un peu hésitante quant à savoir laquelle je veux utiliser. J'ai deux choix ici. Donc celui-ci est peut-être plus clair, mais il est proche, et celui-ci est plus jaune. Celui-ci va certainement nous en donner plus pour notre argent, mais nous avons probablement besoin d'un peu des deux. Je vais donc d'abord opter pour le plus chic. C'est un peu d'un jaune plus vif. G pour y apporter ça. Et vous pouvez parfois voir sur la photo de référence qu' il y a comme une petite ligne de crête sur le pétale Je vais donc mettre mon pastel plus en valeur pour ceux-ci. Et puis vous pourriez voir des zones où, oui, je veux un autre ton, peu plus terne, comme le beurre noir. Alors jetez ça dedans. Et puis tu peux entrer avec ta couleur vraiment brillante. Et vous pouvez simplement changer. Parfois, je fais comme la moitié d'un pétale. Et d'autres fois, il se peut que je fasse un pétale entier ici. J'essaie aussi de me mettre un peu en forme sur certaines de ces chaussures qui sont un peu tordues, pour que vous puissiez remuer les vôtres. Pour les plus courts, je fais juste une petite marque sympa. En le balayant. Oui, si tu le mets davantage sur le côté, tu vas les élargir. Et tout dépend de la pression. Donc, une pression plus légère révélera partie du travail que vous avez fait en dessous. Nous ne voulons certainement pas dissimuler tout ce travail que nous avons réalisé, n'est-ce pas ? Ce serait une grave erreur. Allons-y. Et ajoutez juste un peu de couleur beurrée, mais je ne veux pas que tout se mélange. Je vais apporter mon jaune clair maintenant. Cela ressemble presque plus à une couleur brillante. Maintenant que je mets plus de points forts, je n'utilise que le bord. Je l'utilise un peu comme un crayon pour les arêtes, je le fais passer sur les bords et je le fais passer un peu au centre pour créer cet aspect de petite crête Si vous aimez une marque en particulier, comme si vous aimez la façon dont vous vous tortillez, ils l'utilisent Et peut-être que ceux à l'arrière ne l'ont pas, mais celui à l'avant a cette couleur plus claire. Vous ne voulez pas que tout le monde en ait, car si tous les pétales en ont, ils auront l'air trop uniformes. Vous pouvez simplement le faire onduler le long de certaines de ces quatre marques raccourcies, et peut-être que la couleur la plus claire ne suffira pas à certaines d'entre elles Peut-être que c'est juste un peu au milieu ici. En suivant ces bords. Et au fur et à mesure que vous vous soulevez, vous commencerez à relâcher la pression, puis vous verrez apparaître une plus grande partie de la couleur que vous avez laissée en bas. Alors tu le poses, puis tu le soulèves comme ça. 5. Centre de tournesol 3: Maintenant, je dois faire plus avec le centre de mon tournesol. Je veux apporter une orange extrêmement vive. C'est très audacieux. Je vais juste l'utiliser avec parcimonie. OK, je ne veux pas juste un avantage. Je voulais, genre, m'allonger un peu ici. Je vais donc l' utiliser juste là où je pense que cela pourrait être un peu amusant avoir une petite touche de couleur. Parce que c'est ma photo, et si je veux utiliser un peu plus de couleurs que ce qu' il y a dans le monde réel, je le peux. Cela fait partie du métier d'artiste. C'est à toi de décider de ces choses. Ensuite, je vais juste le saupoudrer ici pour représenter toutes ces petites étamines et autres choses Encore un peu plus à l'intérieur de notre farine. Il va falloir jouer un peu plus avec ça . Je peux voir. Nous allons avoir besoin d' en fabriquer davantage. Donc je vais même apporter mon vert clair, un peu comme le vert sauge, et je vais en saupoudrer ici Mais je vais aussi réintroduire des couleurs plus foncées. C'était donc ma couleur aubergine vraiment audacieuse. Il fait vraiment noir. Et je vais juste le secouer ici, peut-être un peu là où se trouvent ces petits trucs géniaux aux bords bouclés. Et ça passe un petit coup d'œil. Et puis quelque chose qui fera toute différence, c' est quand nous ajouterons notre petit jaune beurre Je fais donc un petit ajustement ici. Je suis en train de rouler. Je suis en train de le poser et de le faire rouler. Il n'est pas nécessaire que ce soit parfait, donc vous pouvez simplement saupoudrer et parsemer ces petits gars dedans. Vous ne voulez pas qu'ils soient à égale distance. Il y a une abeille ici, mais je ne sais pas si c'est elle qui m'intéresse. Vous pouvez, si vous le souhaitez, mais je les parsème et je les parsème . Voilà. Ensuite, vous pouvez voir des zones où vous souhaitez des valeurs encore plus claires. Je vais donc choisir ce jaune très, très clair et trouver quelques zones que je tiens vraiment à souligner. Et encore une fois, n'en abusez pas. Apportez-les simplement là où vous pensez qu'un peu plus de lumière serait amusant. Et peut-être vous donner un peu plus de démarcation entre certaines des autres choses que vous avez en cours 6. Arrière-plan de tournesol 4: Maintenant, j'arrive avec un peu plus d'herbe verte, je suppose. Et je vais jouer un peu avec mes feuilles. Fais, fais-le. Saupoudrez-le. Je fais toujours tomber des objets. C'est pourquoi j' ai le fleuret pour l' attraper en dessous. Et celui-ci ressemble un peu au curling, alors je le fais en forme de C. Encore une fois, il s'agit d'une bobine de peinture, donc cela n'aura pas trop d'importance. Il suffit d' y faire une petite marque pour l'indiquer. Oui, il se passe quelque chose. J'ai fini par cacher mon petit pote, et je m'en fous. Nous ne faisons donc que les fabriquer. Je n'en veux pas trop, mais c'était en dessous de la forme. Et à travers cette tige. OK, peut-être que la tige est trop solide. peux en quelque sorte lui donner un peu de peps, il sera toujours là, mais c'est vrai. Et puis peut-être que je vais faire un peu plus de feuilles ici. Ensuite, j'apporterai une couleur plus foncée pour travailler avec cela également. Nous allons donc juste y voir une couleur un peu plus foncée, Bingbing, une sorte de couverture par-dessus Et cela pourrait même y apporter un peu d'obscurité juste pour indiquer il y a quelque chose qui se passe là-bas. Et vous pourriez décider si vous vouliez également l'appliquer à d'autres endroits. Ouais C'est un peu comme ce garde-manger ne se préoccupe pas trop de son arrière-plan Nous n'allons pas. Je n'ai pas l' intention de mettre tous les points lumineux et tout le reste, mais je vais peut-être le supprimer. Quelque chose comme ça. Et si tu veux, tu peux apporter d' autres légumes verts. Oh, c'est parce que je n'aime pas la façon dont cela s'est passé en tant que ligne, donc je vais en quelque sorte le frotter un peu avec l'un de mes petits applicateurs ici Je suppose que je vais juste effacer la majeure partie de ça. Eh bien, c'est bon. Je suppose que c'est là que nous voulons aller avec ça. Ce n'était pas prévu à l'origine ? Mais pourquoi pas ? Un peu comme la couleur plus foncée ici. Il se peut donc que je doive apporter un peu plus de noir. Revenez avec ce vert plus foncé. Et tu peux, genre, découper et créer un espace négatif si tu n' aimais pas certains de tes pétales. Je passe juste assez vite à ce sujet. Comme ça. Je vais apporter une valeur plus légère pour les feuilles. C'est en fait un peu comme une couleur mentholée. Je pense qu'il serait un peu intéressant de définir certaines de ces feuilles ici. Et je suis juste passé à Kind of pointillé là-haut, ai essayé un peu Et si vous souhaitez ajouter certains de ces points lumineux avec cette valeur plus claire, vous le pouvez. Je vais les appliquer parce que je ne le fais pas pour être aussi évident. Et peut-être même ici. Je vais juste en effacer un peu avec mes doigts. Je vais probablement en rester là. La seule chose que je pourrais faire, c'est apporter un peu couleur plus foncée parfois là où je veux un peu de teinte, et je suis juste en train de l' aplanir un peu plupart du temps, cependant, lorsque j'en ajoute, cela ne l'améliore pas nécessairement . Alors ne devenez pas fou en ajoutant d'autres pétales, il suffit de donner une petite idée de la provenance de certains de ces pétales Je viens en quelque sorte de l'extérieur vers l'intérieur, et je pourrais créer un peu plus d'ombre derrière notre raccourci. Je crée donc juste quelques points d'ombre, mais je ne veux pas devenir trop fou avec ça. Ouais Juste un peu avec ma valeur la plus sombre sous certaines d'entre elles. Mais je vais bien. Voilà, je suis plutôt content de la façon dont ça se passe. Un petit rebord doré par ici, un petit point en pointillé. Il y a un petit moment où ils se rejoignent tous, mais je ne sais pas si je veux faire trop parce que cela pourrait trop attirer votre attention R Je suis d'accord avec ça, cependant. pas trop, donc je vais juste créer un petit liny ici juste pour le séparer un OK. Ensuite, nous signons que nous disons qu'elle est terminée. Je pense que je vais aller dans ce coin. 7. Tournesol Fermeture 5: Merci beaucoup d'avoir participé à ce cours et de peindre ce doux tournesol pastel. J'adorerais voir ce que tu trouveras. Veuillez donc le télécharger dans la section du projet afin que je puisse vous faire part de mes commentaires et répondre à vos questions. J'espère que vous vous êtes vraiment amusé dans ce cours, et j'espère que vous vous sentirez en confiance pour continuer à peindre d'autres fleurs par vous-même Ou vous pouvez toujours rejoindre l'un de mes autres cours Skillshare Vous pouvez me suivre ici sur Skillshare. Vous pouvez vous inscrire à ma newsletter pour obtenir des informations sur la façon de créer des œuvres picturales, et vous pouvez également me suivre sur Instagram et YouTube