peindre de belles libellules dans l'aquarelle | Michelle Kral | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

peindre de belles libellules dans l'aquarelle

teacher avatar Michelle Kral, ARTIST :)

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Peindre de belles libellules introduction

      1:31

    • 2.

      Fournitures

      6:03

    • 3.

      Détendez-vous et jouez avec des peintures

      10:41

    • 4.

      Première peinture

      10:19

    • 5.

      Deuxième peinture

      8:11

    • 6.

      Peinture bonus

      5:12

    • 7.

      Conclusion

      0:52

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

53

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, peignez de belles libellules simples à l'aquarelle, nous apprendrons à peindre des libellules dans un style impressionniste semblable à la peinture traditionnelle chinoise. Nous allons expérimenter la création de texture à l'aquarelle pour donner à nos peintures ce facteur de wow supplémentaire.

vous apprendrez à utiliser

  • une palette limitée de trois couleurs
  • peinture en monotone
  • utiliser des coups de pinceau simples.

Je vous parlerai à travers tous les fournitures. Je vais vous montrer comment vous détendre votre style de peinture en utilisant une technique de peinture humide à la peinture humide. Je vous apprendrai beaucoup de conseils et de astuces sur la façon de fabriquer de délicieuses textures.

Je vous parlerai et vous guiderai à travers 3 belles peintures simples et très efficaces. À la fin de la leçon, vous aurez 3 belles peintures de libellules.

Ce cours s'adresse à tous ceux qui souhaitent explorer des techniques d'aquarelle simples, les débutants et les peintres avancés bénéficieront de l'apprentissage de la manière dont ils peuvent apprendre ;

  • relâcher leur style
  • peindre simplement et librement
  • Prenez ce que vous avez appris dans votre style de peinture.

Je vous parlerai de toutes les fournitures nécessaires et vous donnerai également un téléchargement de la liste des fournitures ainsi qu'un croquis de chaque peinture que nous allons créer.

alors venez me rejoindre dans ce cours amusant et simple :)

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Michelle Kral

ARTIST :)

Enseignant·e

I am a freelance  Artist and Textile designer based from my 18th century former pub in West Auckland Durham UK, where i live with my very tall son and crazy dog Cyril.

My passion is painting flowers in watercolour. I am inspired by the beautiful countryside around me and my very large garden where I have some of the most beautiful flowers to paint.  I also love to share my knowledge and  teach watercolour classes privately and online.

I have a very varied style and prolific way of working, I use a mixed range of media, I just love to paint... digital, vector, photoshop, illustrator, gouache, acrylic, pen and ink...anything that makes a mark!  if i am not creating i am not me.

Voir le profil complet

Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Peindre de belles libellules introduction: Bonjour à tous, bienvenue en classe. Je m'appelle Michelle et je suis une artiste professionnelle. Je vis dans le nord de l'Angleterre, près des lignes de stylo nord. Dans ce cours, nous allons peindre de très belles libellules libres et spontanées. La première chose que nous faisions ce cours était de chercher de l'inspiration. Et j'ai un joli tableau Pinterest que vous pouvez consulter. Ensuite, je vais vous parler de toutes les fournitures dont nous avons besoin. Ensuite, je vais vous apprendre quelques techniques pour créer de jolies textures à l'aquarelle. Je vais ensuite vous montrer comment peindre belles libellules en vrac. Je vais peindre ce style impressionniste innovant dans le style des aquarelles traditionnelles chinoises. Ensuite, une fois que nous aurons appris à peindre et à dessiner des libellules, j'y ajouterai quelques éléments de fond, comme des éruptions de huée, des lys et des étangs. Et nous allons créer une belle peinture. Dans les ressources de la classe, vous trouverez un PDF à télécharger avec un aperçu de la classe ainsi qu'un dessin au trait de libellules pour vous. Ensuite, je vous laisse avec votre projet, qui sera de créer de jolies libellules. 2. Fournitures: Ce sont les aquarelles en tube des libellules que j'ai faites. Et je vais vous expliquer étape par étape et vous montrer d'abord comment peindre ceux-ci, puis ceux-ci avant que nous n'en arrivions à cela, je vais vous expliquer les fournitures que j'ai utilisé. La première chose la plus importante, je pense, c'est le papier. Pour cela, j'utilise un papier aquarelle sans acide. C'est 350 grammes. Je vous suggère de vous procurer un papier de 140£ ou plus. C'est un peu plus épais qu'un £140. Mais j'opte aussi pour le papier pressé à froid, qui a une texture légèrement granuleuse dessus. Si tu peux voir ça. Il s'agit d'un format lettre A4. Ensuite, vous aurez besoin d'une palette d' aquarelle ou d'une pastille, et la pastille fera des pastilles en plastique que j'utilise sur une assiette en céramique. Pour cette leçon. Les peintures que je vais utiliser. Vous n'êtes pas obligé d'avoir exactement les mêmes peintures, mais je n' utiliserai que trois couleurs. Et les couleurs, je vais utiliser nos trois de mes couleurs préférées. Vous devez donc également choisir certaines de vos couleurs préférées. La raison pour laquelle j' utilise ces couleurs, dont je vais vous expliquer la première couleur que je vais vous montrer est juste mon exemple. Beck est Lunar Black par Daniel Smith. Et si vous regardez cela de plus près, vous pouvez voir beaucoup de texture et de granulation. Et cela vous donne une belle granulation. Et j'adore ça, mais n'importe quelle aquarelle noire fera l'affaire. Je vais également utiliser une turquoise cobalt par mission. C'est une couleur très vibrante et charmante et j' ai juste aimé la couleur, donc je l'utilise, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur de votre choix. Je vais principalement l'utiliser pour les ailes de la principale aquarelle que nous réalisons. Et aussi pour le rendre vert, que je vais mélanger avec la turquoise. J'utilise de la quinacridone, de l'or. Ce n'est qu'un Jackson. L'art de Jackson fournit de l'aquarelle, mais vous pouvez utiliser n'importe quelle aquarelle jaune que vous possédez déjà. Vous pouvez également utiliser les poêles solides. Ça n'a pas vraiment d' importance, mais il va falloir qu'ils soient vraiment juteux et mouillés parce que c'est comme ça que j'aime peindre. Les pinceaux que j'utilise sont des pinceaux ronds. J'ai deux tailles ici, mais je ne vais pas vraiment prendre un numéro dix et un numéro huit, mais la taille des pinceaux varie d'une marque à l'autre. Donc si je dis numéro dix, et si vous allez acheter un pinceau de taille différente dans la même taille différente ou un pinceau de marque différente dans la même taille. 1010 dans cette marque serait différent pour assister et une autre marque. Donc je passe juste comme je l'ai deviné les patients en fait, c'est un dix et j'aime bien une belle brosse ronde synthétique avec un bon ressort, comme la façon dont elle rebondit et un très beau point dessus et un Grand corps complet pour pouvoir contenir beaucoup d'eau. Donc tant que tu auras ça dans un pinceau, je pense que tout ira bien. Quelques bits supplémentaires utiliseront un skieur, je n'ai que des écailles de bambou. Vous pouvez utiliser un cure-dent ou tout outil tranchant utilisera du sel. C'est juste du vieux sel de table de cuisine. Il suffit de définir le bon. J'ai aussi, vous m'avez vu l'utiliser si vous avez l'habitude de regarder mes cours YouTube. Vous verrez que je l'utilise beaucoup, qui est un mélange. Je n'ai pas vraiment mis d'eau de Javel dedans. Oui, il faut que je le fasse. J'ai l'impression d'être aux trois quarts des trois deux tiers du chemin. Ensuite, je vais le remplir avec l'eau de Javel épaisse. Ne t'inquiète pas pour ça. Tu gâches tes pinceaux ou le papier. Cela ne l'affecte pas. J'ai des peintures depuis plus de 30 ans. C'est un peu puant, il faut être un peu prudent et ce n'est pas très bon. Mais j'ai adoré les effets. Cela donne votre peinture et les textures que vous pouvez nettoyer et je les mélange simplement là-dedans. Je dirais environ un tiers de l'eau de Javel, puis remplissez le reste avec l'eau ou dans n'importe quel travail vous le mélangez simplement au tiers, je vais vous demander ce dont nous avons besoin. Nous aurons besoin d'une grande cruche d'eau. J'utilise beaucoup d'arrosage pour mes aquarelles. C'est donc une bonne idée d'avoir une plus grande cruche et de ne pas avoir à la changer. Si souvent avec les couleurs, vous aurez besoin d'une serviette en papier, de quelque chose à bloquer. J'ai aussi du papier buvard, qui est le papier que vous utilisez pour la calligraphie pendant les années de calligraphie, est-ce un mot ? habitude, je n'utilise pas de stylos à encre. Et puis ils sont bloqués l' écriture une fois qu'ils l'ont fait. C'est donc la photo que j'ai obtenue d'Amazon. Je suis sûr qu'ils l' ont ou qu'ils le trouvent sur les fournitures de calligraphie. Et aussi, vous voudrez peut-être un crayon parce que je viens de les peindre directement. Mais je vais vous fournir dans le PDF un dessin au trait d'une libellule. Vous pouvez donc le tracer si vous n'êtes pas très sûr de dessiner ou de peindre sans dessiner. Je suggère également d'avoir quelques crayons hydrosolubles de toutes les couleurs, vraiment. Je pense que je pense que c'est tout ce que je vais utiliser. S'il y a autre chose, je l'ajouterai à la liste. Oui, allons commencer expérimenter avec nos peintures et voir ce que l' eau de Javel ne contient pas, le sel, pas le papier buvard. Et nous allons nous amuser. Rendez-vous à la prochaine leçon. 3. Détendez-vous et jouez avec des peintures: Bonjour. Si tu as Squeak, c'est ma chaise. Bon ? Êtes-vous prêt à commencer à peindre et à vous amuser avec vos couleurs ? Alors ? Je vais commencer par mettre les couleurs sur l' assiette maintenant avec de l'aquarelle. Tu peux Rican. Quel est le mot que je recherche ? week-end, peu importe. Tu peux le reconstruire. Nous construisons je ne savais pas. Reconstituez le mot «  vrais cinglés ». S'il sèche, vous pouvez y ajouter de l'eau et il reviendra. Mais avec eux, de la gouache acrylique et de l'acrylique. Il sèche et vous ne pourrez plus jamais l'utiliser à nouveau. C'est ce que j'aime à propos de l'aquarelle. terriblement peur de mettre une grosse goutte sur plus de pigment. Tu l'as fait. Plus votre peinture est vibrante et vous n'obtiendrez pas ce look délavé. Même si j'utilise beaucoup d'eau, j'utilise également beaucoup de pigments dans mes peintures. Vous n'avez pas une perspective délavée. Mais maintenant le papier, j'ai le papier ici, c'est le A4. Si vous vous demandez de quel côté est le papier, si vous sentez que votre papier et vous êtes comme, je ne me souviens pas de quel côté sont le recto et le verso parce qu'ils ont des textures différentes. Si vous passez votre main, doigts légèrement dessus, vous verrez où elle est coupée. Il se replie très légèrement. Si tu sens une crête, c'est le bas du papier, c'est un petit conseil pour toi aujourd'hui. Je ne vais pas retirer mon journal. Ça te plaira peut-être, mais j'aime bien déplacer mon journal pour ramasser et faire des choses comme ça. Si vous avez du papier très épais, cela ne devrait pas être trop lourd, nous allons utiliser beaucoup d'eau. Alors essayez de faire le gros, c"est en choisir un que vous pouvez. Donc le plus lourd, plus que 140£, je ne descendrais pas en dessous de 140£, rien de moins que 140, je ne le recommanderais pas. Ne recevez pas le papier de 90£ parce que vous aurez des problèmes et que cela vous compliquera la tâche. Donc pour commencer, vous pourriez avoir besoin d'un flacon pulvérisateur et je vais le mettre dedans parce que j'aime beaucoup les activer. Je Sprague, je n' essaie pas de rivaliser beaucoup parce que je l'ai fondu avec le pistolet thermique. Nous jouons juste avec les peintures et je vais vous montrer comment créer des textures et des choses et utiliser le coup de pinceau est vraiment un bon moyen de relâcher. Et je vais juste choisir un peu d'eau ici. L'eau, vous voulez créer des bassins d'eau. Ensuite, je vais prendre des morceaux de couleur, mélanger et déposer et voir ce qu'elle fait. Vous pouvez voir comment il coule et cela donne une très belle apparence, certaines peintures coulent plus que d'autres. Certaines peintures se trouvent juste là où vous les mettez, même si vous les mettez dans l'eau. Cela voyage également beaucoup. Je choisirais probablement des couleurs qui voyagent beaucoup et qui font des choses étranges parce que c'est ce j'aime dans la peinture à l' aquarelle. Vous pouvez voir la granulation et la peinture déjà avec la couleur Daniel Smith. Ensuite, je vais utiliser la turquoise. Ne vous inquiétez pas du mélange des couleurs. Vous pouvez voir que cette couleur est plus assise, qu'elle ne s'étale pas, qu'elle n'est pas aussi lente. Vous avez donc plus de contrôle là-dessus. Voyons maintenant quelles couleurs nous pouvons mélanger. Je vais utiliser un vert, alors voyons ce que c'est vert, on peut noircir et ensuite essayer avec tes coups de pinceau. À l'aide de la pointe du pinceau, observez la finesse d'un trait que vous pouvez obtenir. Parce que nous aurons besoin de lignes très fines pour faire les petites libellules, les pieds, les jambes. Jouez avec les lignes fines puis les lignes épaisses en utilisant l'ensemble du pinceau et voyez quelles formes vous pouvez obtenir. Ayez un bon plan. J'ai beaucoup de peinture sur mon pinceau. Vous pouvez voir à quel point la peinture est épaisse qu'il y a un grand amour dans le monde entier. Ils s'entraîneront également comme laisser tomber l'eau et vous obtiendrez belles petites fleurs et autres choses éclaboussantes. Quelque chose que nous allons ajouter un peu plus de ces jolis noirs Lena, couleur préférée. J'aime la façon dont il fait tout. Tu pourrais vouloir. Un morceau de papier absorbant. Tu peux tremper ton pinceau. C'est là que si vous dessinez votre pinceau, vous faites un pinceau assoiffé et si vous faites une erreur ou quelque chose comme ça ou si vous pensez qu'il y a trop de peinture. Vous pouvez utiliser une brosse assoiffée et soulever comme ceci. Parfois, j'ai envie mettre le pinceau dans ma bouche. C'est juste une très mauvaise habitude pour moi. Je dois arrêter de faire ça. Je ne le suggérerais pas. Vous pouvez voir qu'elle commence tout juste à partir d' ici et je vais vous montrer la table donc vous devez l'attraper au bon moment. Ne le mettez pas lorsqu'il est trop humide, sinon il n' aura pas un bel effet. J'ai parlé un peu plus partout au cas où je n'aurais pas compris qu'il fait très chaud ici aujourd'hui, donc les choses se déroulent un peu plus vite. Je vais mettre un peu plus de noir dans ce coin pour vous montrer ce que fait l'eau de Javel. Maintenant, la plage fait quelque chose similaire à l'eau, mais elle fait voyager le rose un peu plus et la blanchit également. Donc si je mets des gouttes ici, je ne les ai pas mélangées partout. Vous pouvez voir à quel point l'eau de Javel ne sort pas vraiment de la couleur. Et j'ai également voyagé pour faire ces fleurs supplémentaires, que j'utilise beaucoup de mélange un peu épais en fait, moins qu'elles ne soient tout simplement pas mélangées ensemble. Et tu peux juste t' amuser avec ça. C'est vraiment charmant. Ensuite, je vais ajouter un peu plus de couleur. Je viens de le faire. Ne t'inquiète pas pour ça. Nous adorerons être ensemble. Ça fait des couleurs et des choses étranges. Si vous voyez mes palettes d'aquarelle, normalement, un gros gâchis de couleurs parce que c'est comme ça que j' aime peindre votre mur. Alors trouve ta façon de peindre. Maintenant, je vais laisser sécher ça naturellement, je ne vais pas utiliser de pistolet thermique dessus ou quoi que ce soit d'autre. Sinon, tu n' auras pas les effets et tu n'auras pas les effets, je le fais. Je vais juste mettre un peu plus de bleu ici, voir si je peux vous montrer la texture un peu mieux parce qu'elle est trop sèche. Enroulez-le un peu. Vous pouvez voir à quel point il est mouillé. Il va dégouliner de partout. Vous pouvez également ajouter des gouttes. Mais en faisant cela, qui est aussi un bel effet, vous obtenez que nous n'avons pas demandé, comme courir et courir à travers les couleurs. Je vais juste mettre du sel ici. Alors je n' utiliserai pas de sèche-cheveux parce que la peinture doit faire son travail, absorber l' eau de Javel et absorber le sel. Laissez-le faire ce qu' il veut, laissez-le sécher naturellement. Je suis impatient. Je sors souvent mon pistolet thermique ou mon sèche-cheveux pour le sécher, mais je vais le laisser sécher naturellement afin de pouvoir vous montrer tous les beaux effets que nous allons obtenir de ce petit effet. Mais je n'ai pas vu qu'il utilisait le pinceau sur papier. Après avoir proposé, j' aime bien l'expliquer. Permettez-moi de mettre un peu plus de couleur ici. Vous pouvez maintenant créer des lignes que j'utilise beaucoup pour les tiges dans mes peintures. Vous effacez la couleur, donc si vous la pliez en deux, vous pouvez tracer la couleur. Quitte le livre blanc. Et évidemment, vous pouvez appuyer et verrouiller une grande partie de la couleur. Parfois, cela ne fonctionne pas toujours, parfois c'est parce que vous l'avez laissé un peu tard et que les crayons de papier sur la capacité d'absorption de votre papier peuvent absorber un peu plus la couleur. Et certaines couleurs sont plus tachantes que d'autres. Certaines couleurs le feront. Je ne fais que rester dans le journal et tu ne les enlèveras jamais. Mais je pense que les couleurs que j'ai utilisées ici sont assez translucides, donc je peux voir qu' elles ont été retirées de la couleur. C'est ce qu'on appelle enlever la couleur. Vous pouvez également l'utiliser, le faire avec une serviette en papier également. Mais comme l'essuie-tout n'est pas aussi inquiet, vous n'obtenez pas exactement le même effet. J'adore utiliser le papier buvard. Je vais laisser sécher ça et je vais te montrer. Mais nous avons de belles textures. Mes goûts. Un bon morceau, c'est de la joie. Ma texture. Je vais juste m'en débarrasser, je pense qu'il fait un peu chaud ici. cherché à faire son truc, alors j'ai essayé de le faire venir ici aussi, mais il fait encore un peu humide. Encore un peu mouillé dans les endroits où je frotte pour être prudent car là où vous mettez le sel, il retient l'humidité car c'est comme ça qu' il crée le motif qui aspire l'humidité autour du peinture et vous devriez tous avoir une étoile regretter Naomi Feil, et certaines peintures fonctionnent mieux que d'autres. Cela n'a pas très bien fonctionné aujourd'hui. Je pense qu'il fait trop chaud ici. J'ai un pinceau et je l'enlève. Mais vous pouvez voir toutes les belles textures que nous avons, nous avons ici où nous avons ajouté l'eau de Javel et où toutes les couleurs ont été combinées. C'est là que nous en sommes, les coups de pinceau qui ont essayé. Et cela a vraiment créé de beaux effets. Le sel a fait la différence ici, mais c'est vraiment agréable. Et puis il y a de la peinture épaisse, fine et épaisse ici. Et cela ajoute une autre texture. Et la façon dont tout se croise et de cette façon les couleurs se sont amalgamées, ça a juste créé de jolis effets là-bas. Assurez-vous d'avoir une pièce de théâtre et testez votre peinture, vos coups de pinceau et tout le reste. Et cela vous donnera plus de confiance pour être audacieux et lâche avec votre peinture. 4. Première peinture: Bon, maintenant nous nous sommes relâchés et nous avons joué avec nos peintures et nous savons comment elles réagissent les unes avec autres et quelles textures avec cela. Je vais vous montrer comment peindre des libellules. J'ai tendance à ne pas dire le mot, retirez-les d'abord. Si j'ai tendance à aller directement dans mes aquarelles et à les peindre parce que je n'aime pas les traits de crayon sur mes dessins, mais je viens de vous fournir dans le PDF des ressources de classe où Il y a un dessin au crayon que tu peux tracer. Tu n'es pas obligée. Tu peux d'abord le dessiner ici. Mais je vais juste y aller directement. Je vais juste utiliser le noir Daniel Smith pour commencer. Et je vais commencer à peindre. C'est assez intimidant, suffit de mettre les premières gouttes de peinture. Mais si vous avez consulté le tableau Pinterest vers lequel je vous ai donné un lien dans le PDF. Vous verrez beaucoup de libellules regarder comme elles sont, elles sont assemblées. La bonne façon. Le chemin, oui. La façon dont ils se rejoignent et leurs formes, leur façon de voler et la façon dont leurs ailes vont, et puis toutes ces petites choses comme ça. Et tu trouveras que c'est beaucoup plus facile à peindre. Maintenant, j'ai commencé par faire ses yeux. Ils ont des yeux assez saillants. Je viens d'utiliser le bout de mon pinceau , puis deux petites gouttes. Et puis je ne le suis pas, je ne reviendrai probablement pas là-dessus aussi. Rechargez-le car j'ai beaucoup de peinture sur mon pinceau et il est très humide. Je vais juste suggérer que c'est la dominante au niveau de l'abdomen. Ils ont un abdomen dominant. J'espère pouvoir parler quelque chose. Alors je vais faire les pieds avant. Ils ont de petites griffes au bout des pieds. Ils ont six pattes. Je pense qu'ils sont comme des insectes, mais vous ne pouvez pas tous les voir parce que les ailes, les ailes, vous voulez créer une texture vraiment translucide et transparente pour vous. J'ai donc juste rincé mon pinceau et j'ai juste maquillé les gouttes pour qu'il ne coule pas , mais il y a beaucoup d'eau sur le pinceau et je vais juste toucher où la peinture est encore humide et en poussant mon pinceau vers le bas puis en le retirant. Et c'est le premier coup. Et je dois aussi avoir un peu de bleu clair sur mon pinceau. Nous ne pouvions pas vraiment nous donner un bel effet. Maintenant, je vais faire exactement la même chose pour la deuxième aile. Ils ont quatre ailes de chaque côté. Il peut dire pour chaque camp, le décompte complet. Et puis je vais faire la même chose sur cette diapositive également. Il n'y aura pas autant de peinture parce que tu l'as tirée de ce côté. Mais revoyons ça encore une fois. J'ai du mal. Et vous pouvez également en ajouter d' autres, si vous le souhaitez. J'aime mettre un peu plus de rose juste à côté de son corps pour qu'il crée comme une ombre quand on peut refaire la même chose et juste le tirer vers le haut. Essaie de ne pas trop en parler. Sinon tu n'auras pas cette belle peur translucide. Et parfois ils ont des petits points sur leurs ailes sont généralement là. Donc je vais juste faire quelques petits points et laisser tout s'estomper. C'est la première libellule. Et puis si vous vous sentez courageux, vous pouvez utiliser cette compétence pour faire glisser. Si vous attrapez le papier au bon moment, s'il est encore mouillé et que vous traînez votre skieur, il créera des lignes sombres où toute la peinture ira dans les petites vallées créées faisant glisser afin que vous puissiez voir que vous pouvez créez les veines sur les ailes comme ça. Très bel effet subtil. Maintenant, ça ressemble à une feuille. C'est le premier jour que je peux m'envoler. C'est très simple, juste quelques coups de pinceau. Vous n'avez pas besoin de peindre en détail. Et la texture de la peinture a ajouté à l'aspect général de la libellule. Tu peux y ajouter d'autres petites jambes si tu penses qu'il en a besoin, mais je fais semblant qu'elles sont repliées. Ce n'est pas une précision comme peinture photographique que nous faisons, nous faisons de la peinture impressionniste d'une sensation de libellule. Quand je peins également des fleurs, je dis toujours aux gens d'essayer de capturer l'essence de la fleur plutôt que de la peindre botaniquement. Tant que vous aimeriez ressentir ce que vous ressentez. Et vous pouvez voir que la libellule vole comme dans le ciel. Eh bien, c'est ce que je pense. Faisons un visage. Plus plat. Encore une fois, j'ai commencé avec ses yeux puis je vais juste faire c'est une autonomie abdominale dominante et ce n'est pas un mot. Et puis il a de petits segments sur son corps. Restez vague. Et je vais me mettre dans les jambes. Et puis, encore une fois, je vais dessiner ses pondérations. Encore une fois. Je vais juste rincer mon pinceau, puis toucher la peinture humide et le retirer assez rapidement également, alors vous n'allez pas manquer d'eau sur votre pinceau en essayant de le faire aux bonnes tailles. Ensuite, je vais juste utiliser un peu d'eau de Javel sur celles-ci où la peinture à la fin, je vais juste créer un motif sur ses ailes. Je ne vais pas utiliser la balance sur celui-ci. Et c'en est une autre. Tirage très rapide et simple. Maintenant, faisons-en un sur un bout de bambou. Et si vous voulez peindre un peu de bambou, c'est vraiment simple. Je fais juste une ligne, une autre et une autre. Carte de hauteur. Il suffit d'utiliser votre pinceau. Et cela crée comme une tige de bambou et vous pouvez également faire les feuilles. Je vais juste faire quelques feuilles comme ça. Je les fais simplement très simples. Juste une série. Tu t' entraînes quand tu ne fais aucune douleur autour de la pièce. Entraînez-vous avec vos coups de pinceau jusqu'à ce que vous soyez sûr de pouvoir aller de l'avant. Maintenant, nous allons le faire quand ils s'assoient parfois avec leur petite queue. Têtes. Queues. Ouais. J'aime bien déplacer le papier, ça facilite les choses. Ne te compliquez pas les choses. Encore une fois, je me suis arrêté avec ses yeux , puis sa tête et son abdomen. C'est l'acide en ce moment. Puis sa queue. Je fais celui-ci comme s'il se blottissait parfois. Juste des coups très légers. Tu n'es pas obligée d'être deux. Détaillé. Et puis les jambes fines. trop d'eau sur mon pinceau. Et Sanofi, le rhume des foins. Vous pouvez dessiner les jambes avec le crayon si vous préférez. Faites glisser la peinture. La balance en bambou comme ça. Si vous utilisez des pinceaux, vous pouvez utiliser le papier buvard juste pour bloquer un peu. Si vous pensez que vous avez obtenu un peu OTT était quelque chose qu'il peut bloquer , puis revenir et ajouter un peu plus. Il n'aimait pas ses jambes. Ensuite, je vais m' occuper des ailes. Je n'ai pas beaucoup de rose là-bas, donc je vais prendre un peu de peinture sur mon pinceau bouleversé. Il ne coule pas, mais il est plein d'eau. Et puis je vais refaire des balançoires pour qu'elles ne soient pas si translucides parce qu'elles sont comme une vue de côté. J'essaie de le faire en un seul coup de pinceau. Alors je vais juste choisir de l'eau de Javel parce que tu n'as pas besoin de trop de bulles. Ensuite, je pourrais suggérer quelques détails sur les ailes. Ensuite, voyons voir. Elle n'a pas de libellule. Continuez à les pratiquer et essayez différentes formes de corps et les coups de pinceau. Et vous pouvez voir tous les beaux effets que nous avons obtenus en utilisant simplement l'eau de Javel. Et c'est fait très simplement. Et ils ont l'air vraiment attirants, je pense. Je me suis joint à la leçon suivante, où faire plus d'une photo avec quelques éruptions cutanées Bool. 5. Deuxième peinture: Maintenant, nous sommes passés maîtres dans l'art de peindre des libellules et nous savons tout sur elles et sur quelles parties de leur corps sont froides. Nous pouvons les dire correctement. Je vais te montrer comment j'ai peint ça. Nous ajoutons un peu plus de couleur aux éruptions cutanées simples et autres choses juste pour rendre la peinture attrayante. Assurez-vous que j'ai bien compris. Ouais. Je vais commencer par peindre le dragon de près, puis je vais ajouter, la balle se précipite après ou devrais-je le faire ? Les premières décisions de Bush ? Les décisions peuvent commencer par peindre celle d'ici. Encore une fois, vous pouvez d'abord le dessiner si vous le souhaitez. C'est juste un choix personnel. Que vous vous sentiez suffisamment en confiance pour payer les choses directement ou que vous souhaitiez le dessiner en premier. Au départ, c'était un abdomen dominant. Je vais continuer à le dire jusqu'à ce que je puisse le dire correctement. Je ne sais pas pourquoi je ne peux pas le dire. Quand tu dis quelque chose encore et encore et que ça sonne bizarre. Je continue de le faire. Suggérez ses petites pattes. Un peu plus bulbeux. Corps, queue, après-midi un peu exaltant, c'est comme une crevette que j'ai publiée dans ses ailes. Je vais utiliser le bleu ici. Désolé, j'ai mélangé une couleur plus foncée, bleu parce que je faisais autre chose en attendant que les autres couleurs sèchent. Un petit peu. J'ai chargé mon pinceau et le corps est encore mouillé. Donc ça va tout baver, espérons-le, parce que rappelez-vous que cette couleur bleue ne voyage pas autant que la peste noire. J'espère donc que le noir va voyager dans le bleu. On peut sortir un peu de la page, mais je ne peux pas faire ça. Ensuite, je vais ajouter un petit point noir au bout de chaque aile car elles ont un peu de texture dessus. Ensuite, je vais ajouter un peu d'eau de Javel. Et je vais également utiliser cette compétence pour dessiner certaines lignes. Les veines des ailes. Tu n'as pas besoin d'appuyer trop fort avec ça. Il suffit de gratter légèrement le papier et de faire une expérience. Voyez ce que vous préférez. C'est donc la première libellule. Maintenant, je vais essayer quelques coups de balle, c'est mélangé dans le puits. Je vais faire, Puis-je utiliser le noir et l'or ensemble pour faire une belle couleur marron foncé, vert pour les coups de balle aux pinceaux. Je vais juste commencer par un petit conseil comme ça. Et puis je le fais simplement avec mon pinceau, très épais, appuyez sur la brume. Brume là où se trouvait le pourboire. Ne te mets pas au centre. Tu peux corriger les choses. Puis un mélange vert plus clair que nous avons fait tout à l'heure. Fais-le simplement. La tige. Ma main est stable. Et puis encore une fois, je vais rendre ça un peu plus sombre. Commençons par peindre abord le bol de lavage , puis le dessus. Vous voyez, j'ai peint sur la tige parce qu' elle était encore mouillée. Tu ne le verras pas ? Parce que je ne peux pas m'empêcher de ne pas le faire. Je le mettais en place, je blanchissais. Juste pour obtenir une belle texture et ensuite vous pouvez former des grumeaux. Tu ne veux pas d'une grosse goutte comme ça. Je vais juste ajouter de l'ombre. Tout est encore très humide car j'y ai utilisé un mélange de couleurs assez humide. Et c'est génial, de se croiser les uns les autres et créer ces jolies textures et de regarder comme c'est beau, elles sont estampillées et celle-ci. Ensuite, je vais ajouter quelques anches. peux utiliser le mélange vert plus clair que nous avons ici. Encore une fois, je fais la même chose, en utilisant mon pinceau, puis en appuyant vers le bas et en soulevant pour créer la forme de la feuille si les lectures, puis une autre, assurez-vous de bien charger votre pinceau avec le jeu de couleurs. C'est comme si c'était plein mais pas dégoulinant. Il y a un peu de temps pour parfaire la quantité de peinture dont vous avez besoin. Si je revois ça plusieurs fois, tu devrais voir cette tige disparaître derrière moi. Et maintenant je vais peindre l'autre libellule ici. Encore une fois, je vais utiliser les mêmes couleurs que celle-ci. Vous pouvez utiliser toutes les couleurs différentes. Vous pouvez obtenir des libellules noires et jaunes. Et maintenant, regardez la page Pinterest. Et il y a beaucoup d' inspiration sur un léger angle. Abdomen. Et je peux le dire maintenant. Je pourrais dessiner ses jambes dans Asda. Pour choisir une partie de cette belle couleur bleue, allumez les formes du pinceau. Je n'ai rien là-dessus. Et encore une fois, touchez la peinture noire. Appuyez vers le bas. Soulevez. J'ai besoin d'un peu plus d'eau. Ici. Un drôle de ronflement. Ce n'est pas moi. C'est mon chien. Endormi. Dormez près de moi. J'aurais dû l'exclure. Encore une fois. J'ajoute juste un peu d'eau de Javel. Et encore une fois, je vais utiliser la peur cahoteuse pour tracer quelques lignes. Vous pouvez voir que cela a séché très vite ici, donc je ne comprends pas les lignes, mais ce n'est pas grave. Je vais juste ajouter quelques jambes pour cela. Ça ne va pas dépasser le haut des jambes. Je suggère que je ne vais plus jouer avec ça. Je vais juste en rester là et laisser sécher et faire son truc et bon sang finir avec de belles textures. J'espère que nous avons peint deux beaux tableaux. 6. Peinture bonus: J'ai beaucoup aimé cette pièce que nous avons jouée. Et je voulais voir à quoi ça ressemblerait si je faisais voler un dragon au-dessus du sommet. Je ne voulais donc pas le gaspiller. Je pensais ne pas savoir. Cela ressemble un peu à de l'eau de bassin, n'est-ce pas ? En dehors de ce moment, mais je peux créer cet intellect, nénuphar pourrait le faire en fait. J'essaie de peindre une mouche dragon au milieu ici. L'un s'envole vers ce qui sera un nénuphar. Alors allons-y. Encore une fois. Je vais juste m'arrêter. J'ai chargé mon pinceau de peinture noire. Je vais juste commencer par faire des yeux. Et sa tête. Abdomen dominant. Réglez-le à nouveau. Combien de fois l'ai-je dit dans son placard ? Alors ne me dérange pas. Jambes. Suggérant des jambes. Vous pouvez même utiliser cet équipement pour suggérer des choses. Et vous pouvez utiliser cet équipement pour s'il ramasse la peinture sur la fin, vous pouvez l'utiliser pour suggérer des choses. Je vais avoir des ailes noires parce que les arrière-plans sont colorés. Donc je vais juste faire un mélange aqueux de couture qui ne semble pas avoir la granulation. Parfois, je regarde ma palette et je regarde les couleurs se mélanger et c'est très joli. Je vais juste faire la même chose. Avant qu'il ne sèche. Je vais ajouter de l'eau de Javel sur les ailes. Ces deux ailes d' abord, puis les autres parce qu' il fait si chaud ici. Tout sèche très rapidement. Je vais utiliser une carte thermique que ses ailes et signifie ensuite que les pinceaux sèchent aux extrémités et veulent certainement que cela ait l' air si proéminent. Ensuite, je vais redessiner les veines de la balance. Ensuite, je pourrais avoir un peu dans le sélecteur de passage et juste bloquer sur son corps un peu comme un point culminant cette libellule là-bas. Et puis j'allais transformer ça en nénuphar. Alors demande, tu sais, c'est juste une idée que j'ai eue. Je vais juste le peindre en forme de nénuphar. Être créatif est un expressionnisme abstrait. Voyez que c'est un peu mais clairement un fronton. C'est comme s'il y avait un nénuphar de cette façon. J'ai de charmantes dames en ce moment. Je suis Mike Poland. Et vous pouvez même dessiner n'importe quelle fleur pour l'ajuster. Expérimental. On pourrait aimer la couleur orange. On obtient du jaune Lily n'en avait pas 11 qui arrive. platoniciens. Un morceau de sang. On dirait que ce n' est pas le cas, non ? Ça n'a pas à être exact. Tu peux. Parfois, il est agréable d' ajouter une couche de bleu translucide sur le dessus. Je suppose qu'il y a du sel ici. Faites un lavage vraiment humide, comme un lavis translucide par-dessus une partie de celui-ci. Ensuite, vous pouvez entrer avec votre eau de Javel et la rendre légèrement texturée. Mais si tu laisses tomber de l'eau de Javel, tu peux faire comme de l'eau. L'arbre aqueux supérieur émet des ondes électromagnétiques. Le reflet, c'est nos bulles et tout. Chelsea, c'est que tu complotes aussi. Amuse-toi bien à expérimenter, faire des choses bizarres parce que c'est juste un lieu de jeu. Mais regardez comme c'est efficace. Cela ressemble à un étang et l'eau avec votre vol Dragon à l'intérieur. C'était comme un bonus supplémentaire que j' ai soudainement pensé que j'aurais l'air vraiment beau avec une libellule dessus. 7. Conclusion: Bonjour, j'espère que cela vous a vraiment plu. C'était amusant et simple de le faire, et j'espère que vous avez appris quelques choses qui vous permettront d' avoir un peu plus confiance en vous avec votre aquarelle. Pour votre projet, j'adorerais voir ce que vous avez créé dans ce cours. J'adorerais voir toutes tes pièces de jeu et tous les jolis effets. Et il y a peut-être des textures que vous n'avez jamais vues auparavant, que je n'ai jamais vues auparavant. Chacun peint différemment et chacun crée des manières différentes, tient le pinceau différemment et crée des choses différentes. Alors, s'il vous plaît, publiez ce que vous avez fait et ce que j'aime vous voir. Vous allez adorer les libellules. Merci beaucoup de vous être joint à moi et cherchez d'autres cours. Au revoir.