Transcription
1. Introduction: Bonjour à tous. Je m'
appelle Siobhan Je suis un peintre indien et l'une de mes spécialisations est
la peinture de paysage. J'aime peindre à l'
aquarelle, principalement les vieilles zones rurales, les paysages urbains, les paysages, les
oiseaux et les animaux, et J'ai essayé de
rendre mes peintures plus éclatantes et riches en couleurs. La même chose que vous trouverez aujourd'hui dans mon cours d'
aquarelle Le sujet que je vais aborder
aujourd'hui est la scène d'
un magnifique coucher
de soleil et d'un beau mec fleuri
avec des cerisiers en fleurs Comme nous savons que l'aquarelle
est un médium très intimidant, et ce n'est pas si
simple pour cette raison, j'ai suivi quelques étapes
simples pour épingler ce magnifique paysage que
vous pouvez Ce cours n'est pas destiné aux débutants
absolus, mais à
ceux qui ont déjà essayé quelques tutoriels d'
aquarelle Et j'ai un peu pris le pinceau en
main. Maintenant, vous n'avez pas
à vous inquiéter car j'
ai expliqué quelques étapes simples tout au long du
processus de peinture qui
ajouteront un peu plus à vos connaissances en
aquarelle Je suis très content que tu
aies choisi ce cours. Passons rapidement à la partie suivante et voyons quels matériaux nous avons besoin pour
réaliser ces magnifiques peintures
2. Matériaux requis: Bonjour à tous, bon retour. Dans cette partie, je
vais discuter des matériaux utilisés
pour les aquarelles Pour les personnes que j'utilise papier artistique ou pour
aquarelle
Fabriano,
300 g/m², pressé à froid J'utilise une
presse froide car elle crée un magnifique
effet de bouquet sur votre peinture. Et il ne sèche pas rapidement et vous
laisse plus de temps pour
travailler sur une peinture. Ils se présentent sous forme de
feuilles découpées de différentes tailles. Mais ici j'utilise un
format A5 pour les pinceaux. J'utilise trois pinceaux à serpillière et un pinceau à doublure
pour les détails Maintenant, ces trois
pinceaux
à serpillière sont suffisants pour peindre
un visage. Par exemple, si vous n'avez
pas de pinceau similaire, vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau
que
vous avez, juste pour être à l'aise
lorsque vous peignez Il s'agit d'un
stylo à bille Macron de Shakira. Cela permet d'ajouter des détails
au cas où vous voudriez dessiner des branches ou
dessiner des bâtons de bois. Les couleurs que j'
utilise proviennent de Winsor et Newton Cotman, des aquarelles destinées aux étudiants Cette couleur est très bonne pour tous ceux qui souhaitent
commencer leur magnifique voyage à l'aquarelle Le nom des couleurs de ma palette s'affiche
à l'écran. Comme vous pouvez le constater, j'ai remplacé ma couleur
blanche dans la palette. Et au lieu de cela, j'ai préféré le cobalt la
turquoise des Nuits Blanches. Comme je n'utilise pas de blanc
dans mes peintures. J'utilise un ruban adhésif d'un demi-pouce pour coller du
ruban adhésif sur mon peuple
pendant que je peins afin que
mon papier ne se déforme pas une fois
que nous y
appliquons de l'eau J'utilise également une photo en pot. Si vous le souhaitez, vous pouvez
conserver deux pots d'eau, l' un pour nettoyer le pinceau et l'autre pendant que
je mélange le milieu. Et voici un
sèche-cheveux que je
vais utiliser pour sécher ma peinture. Après chaque couche. J'
utilise un chiffon en coton pour essuyer les pigments
de couleur supplémentaires du pinceau pendant que
je peins. Voici donc le
matériel que j'
utiliserai pour ce cours de peinture. Alors, vite, rejoins-moi, et je te vois dans la partie suivante.
3. Partie 1 : jardin de fleurs et porte: Bonjour à tous, bon retour. Dans cette partie, je vais donc peindre un magnifique jardin
fleuri avec une porte. Donc, avant de commencer la peinture, appliquons le masking tape Nous allons appliquer ce
masking tape sur les quatre coins
du papier Nous avons fini d'appliquer
le masking tape. Il est temps de dessiner le
magnifique croquis pour cela, j'utilise un crayon HB Si vous n'avez pas le crayon HB, vous pouvez utiliser n'importe quel crayon plus clair Essayez simplement de créer des marques
plus claires sur le papier. Alors dessinons d'abord la porte. Comme vous pouvez le voir, cette porte
est entourée en haut, nous allons
donc dessiner une courbe. Dessinons la courbe extérieure. Je dessine cette demi-courbe pour donner à la porte ou à un effet 3D. Ainsi, une fois que nous aurons
terminé le croquis, nous supprimerons ces lignes supplémentaires à l'aide de la gomme malaxée VF a donc terminé de dessiner la porte pour dessiner le contour
des feuilles et des fleurs Pour cela, je
dessine simplement le contour titre indicatif où je
placerai les feuilles et les fleurs. Une fois que nous avons tracé le contour des fleurs et des feuilles, nous pouvons supprimer la
ligne supplémentaire de la porte. Je suis en train de sécher le
portail en fer de cette porte. Pour cela, je trace
quelques lignes droites. Si vous rencontrez des difficultés pour
tracer ces lignes droites, vous pouvez également utiliser l'échelle. Dessinons les escaliers. Pour cela. Vous pouvez tracer
des lignes droites et les
relier comme je le
fais à l'écran. Pour ajouter de la beauté aux dépenses, nous allons dessiner quelques petites pierres. Maintenant, j'utilise une
gomme à effacer pour éclaircir le croquis. Avant de passer à la peinture, la première
couche d'aquarelle Je vais d'abord commencer par dessiner
l'arrière-plan. Pour cela, j'ajoute de
l'eau à l'arrière-plan. Le blush que j'utilise, ce pinceau numéro deux, qui est un pinceau à serpillière pour le ciel Je mélange du turquoise cobalt
avec du bleu outremer, puis j'
applique doucement sur le fond
Les feuilles des arbres en arrière-plan ,
je mélange
du vert
viridien Vous pouvez modifier la quantité
de cobalt, de turquoise vert
viridien pour
apporter une variation couleur lorsque vous dessinez ou
peignez les feuilles Maintenant, j'ai ajouté un
peu de
bleu outremer pour apporter des variations couleur tout
en peignant
les feuilles d'arrière-plan J'ai fini
de peindre l'arrière-plan. Il est maintenant temps de
dessiner des feuilles et des fleurs, ce qui
est différent. Donc, avant de commencer la peinture, nous appliquerons l'eau de la même manière que nous l'avons ajoutée
à l'arrière-plan. Nous allons donc d'abord
mouiller les zones où nous allons peindre les
fleurs et les feuilles. Ensuite, nous appliquerons de la peinture. Ici, j'utilise du
rouge pourpre pour dessiner les fleurs. le constater, ajouter de la couleur à la zone
déjà humide Comme vous pouvez le constater, ajouter de la couleur à la zone
déjà humide vous
donnera cet
effet gonflé Pour les feuilles des arbres, je mélange du jaune de cadmium avec du vert sève. Nous allons maintenant appliquer ce vert sur toutes les zones qui n'
ont pas été peintes Vous pouvez réutiliser la quantité de sève verte pour rendre vos feuilles
légèrement plus foncées. Cela vous aidera également à ajouter de la variation aux feuilles de
vos arbres. Ajoutons rapidement un peu plus de rouge
pourpre pour dessiner des fleurs. Dessinons rapidement les fleurs
et les feuilles de droite. Pour cela, nous allons utiliser
le même procédé. Tout d'abord, nous allons appliquer de
l'eau sur le fond. Ajoutons donc rapidement du rouge pourpre pour dessiner les fleurs Si vous souhaitez dessiner d'
autres fleurs, vous pouvez utiliser une couleur
différente. Nous allons maintenant ajouter le mélange de jaune de cadmium mélangé à du
vert de sève sur toutes les zones qui n'
ont pas été peintes
pour dessiner les feuilles Ajoutons un peu plus de
rouge pourpre pour dessiner les fleurs. J'ajoute également un peu de sève verte pour dessiner les feuilles. À la chaux, utilisez le pinceau numéro
quatre pour dessiner les ombres. Nous allons d'abord dessiner l'
ombre de la porte. Pour cela, le
mélange de couleurs que j'utilise est bleu
outremer
mélangé à du rouge pourpre Nous utiliserons le même mélange
de rouge pourpre
mélangé à du bleu outremer pour dessiner
les J'ajoute maintenant une petite
teinte de
vert viridien pour augmenter l'
intérêt porté à l'ombre Dessinons rapidement l'
ombre des feuilles des arbres. Pour cela, j'utilise
le même mélange, rouge cramoisi
mélangé à du bleu outremer. Maintenant, j'ajoute un peu de rouge
cadmium aux ombres. Maintenant, cela donnera aux
ombres un petit effet d'ovule. Dessinons rapidement quelques ombres des feuilles de l'arbre sur la droite. Pour cela, j'utilise
le même mélange, qui est concentré
avec du bleu outremer. Je vais maintenant peindre la zone
qui se trouve à l'intérieur du jardin, que nous pouvons voir
à travers le portail. J'ai commencé à peindre
avec un peu de bleu
outremer, puis
j'ai ajouté du vert sève J'utilise toujours
le mélange LDL de vert
sève mélangé à du bleu
outremer. Mélangez un peu de turquoise
cobalt
avec du rouge cramoisi Et nous appliquerons un effet de mélange très
dilué. Un peu de sève
verte pour dessiner l'herbe. Et à la base de
l'herbe, nous
ajouterons un peu de rouge cramoisi J'utilise le même mélange, légèrement teinté de rouge pourpre, pour dessiner le sol Encore une fois, pour dessiner de
l'herbe, ajouter le sol, on peut passer à la
couleur vert sève. Dessinons d'autres
feuilles d'arbre sur la droite pour cela, j'utilise la même couleur, qui est le vert sève. Ensuite, j'ajoute un
peu de pourpre et de rouge pour dessiner le fil dentaire Pour peindre l'ombre,
j'utilise la même couleur, qui est du rouge pourpre
mélangé à du bleu outremer. Et nous l'appliquerons à la
base des feuilles des arbres. Pour ajouter de
la texture aux parois de la porte, j'utilise la même
couleur qui est concentrée en mélange
avec du bleu outremer. Tracons rapidement
le terrain pour cela. Nous allons d'abord ajouter un léger
lavis de jaune de cadmium. Ajoutez maintenant rapidement un mélange de vert de
sève mélangé à du
jaune de cadmium à toutes les zones où vous souhaitez
dessiner les herbes. Maintenant, nous allons peindre des pierres et cela reste pour cela J'utilise un mélange de rouge de cadmium
mélangé à du vert sève, et cela vous donnera un brun
naturel si vous le souhaitez. Vous pouvez également utiliser directement de la terre de
Sienne brûlée. Mais je préfère utiliser un mélange de rouge de cadmium
mélangé à du vert sève, car cela
donne un brun naturel et une couleur
légèrement rouge. Je vais maintenant utiliser un mélange de rouge
cramoisi mélangé à du bleu
outremer. Et nous utiliserons ce mélange pour peindre les textures de ces escaliers. Dessinons donc plus de détails en utilisant le mélange
de rouge de cadmium. Alors mes amis, j'espère que vous avez
apprécié la première partie de ce magnifique paysage de
jardin fleuri. Dans la prochaine partie, nous
reviendrons plus en détail. Passons donc à
la partie suivante.
4. Partie 2 : jardin de fleurs et porte: Bonjour à tous, Bienvenue dans la deuxième partie de
cette session de peinture. Dans cette partie, nous
allons travailler sur les détails. Et nous allons ajouter une deuxième couche
à cette aquarelle. Pour cela, j'utilise le
pinceau numéro zéro, qui est un pinceau à serpillière Et avant de commencer à peindre, nettoyons rapidement la palette. Peignons d'abord les feuilles des
arbres. Pour cela, j'utilise un mélange de vert
sève mélangé à du bleu
outremer. Nous appliquerons cette
peinture sur toutes les zones où nous voulons dessiner l'
ombre des feuilles des arbres. Vous pouvez voir qu'une fois que nous avons ajouté
les ombres des arbres, les murs semblent si bien définis qu'ils
sortent de l' Pour que vous puissiez voir à
l'une des zones, nous pouvons ajouter un peu plus
de
bleu outremer et réduire la
quantité de vert sève Maintenant, cela
vous donnera des feuilles plus foncées. Vous pouvez donc jouer avec
les radiations pour
ajouter de la variation
aux feuilles des arbres. Dessinons d'autres
feuilles d'arbre sur la droite. Pour cela, j'utilise le
même mélange qui ne contient que vert
sève mélangé à du bleu
outremer. Donc, pour peindre les fleurs, j'utilise directement le
concentré. Du pourpre, du rouge lorsque vous avez exactement un bon
niveau de saturation Nous pouvons donc l'utiliser de manière statique pour peindre les ombres
ou les fleurs Peignons d'autres
fleurs sur la droite. Nous utiliserons le même
rouge pourpre pour ajouter les ombres. J'utilise le lien direct Wash Off Ultramarine Blue pour dessiner les ombres de la porte Vous pouvez augmenter la quantité de bleu
outremer ou la diminuer fonction de la variation que
vous souhaitez apporter à vos ombres Ajoutons des ombres
à ces escaliers. Pour cela, j'utilise
le mélange de rouge de cadmium mélangé à du bleu
outremer. Nous allons donc utiliser le même mélange
de rouge de cadmium mélangé un peu de
bleu outremer pour peindre les
ombres de ces airs Maintenant, j'utilise un léger lavis de vert
sève pour dessiner les herbes et leurs ombres.
Cela aide également à ajouter des
détails à l'herbe Ajoutons des ombres aux
lunettes de droite. Pour cela, j'utilise le même vert sève. Ajoutez les portions
où vous souhaitez
dessiner les verres un peu décolorés Vous pouvez bénéficier de l'
aide de Bordeaux. J'utilise maintenant un mélange de
vert sève mélangé à du bleu
outremer et à un peu de bleu
intense pour dessiner les feuilles des arbres qui
se trouvent à l'arrière J'ajoute également un
peu d'eau au mélange
à
certains endroits où je veux que les
feuilles paraissent moins saturées et moins définies. Ainsi, vous verrez qu'une fois que nous aurons ajouté ces feuilles
à l'arrière-plan, les feuilles de devant et les fleurs
sembleront plus définies. Et ils auront l'air d'être à l'avant
du tableau. Pour peindre ces feuilles
qui se trouvent à gauche, j'utilise le même
mélange de vert sève mélangé à du bleu cobalt
et à du bleu dense. Vous pouvez voir qu'une fois que nous avons
ajouté ces couches, les feuilles frontales et
les fleurs semblent plus définies. Ajoutons maintenant quelques ombres
supplémentaires en dessous. Maintenant, en ajoutant l'ombre, la porte
sera plus visible et elle
aura l'air plus propre. J'ajoute également les mêmes
ombres sur le côté droit. Vous pouvez voir au fur et à mesure que j'ajoute le mec a l'air plus
propre et plus défini. J'utilise le même mélange
à certains endroits. De plus, j'ai appliqué
le bleu intense directement là où je veux que les feuilles
soient plus foncées. Maintenant, j'utilise ce bleu
intense à la lumière pour dessiner les ombres des
pierres et ajouter quelques détails
aux herbes. J'utilise le même mélange,
qui est le nettoyant, un bleu intense, pour ajouter détails aux herbes du
côté gauche. Il est maintenant temps d'ajouter
quelques détails à ce J'utilise le
pinceau de doublure numéro deux. La couleur en
mélangeant maintenant sous forme rouge de
cadmium
mélangé à du jaune de cadmium. J'utiliserai cette couleur pour dessiner
les barres de fer de la porte afin de les rendre un peu plus foncées à
certaines zones. Et vous pouvez simplement prendre un
peu de bleu
intense et le mélanger
avec du rouge de cadmium. Ensuite, vous pouvez obtenir une couleur marron
plus clair, que vous pouvez ajouter
à vos barres de fer Maintenant, ajoutons quelques détails
à vos barres de fer. Vous pouvez utiliser n'importe quel dessin ici ,
je dessine quelques petites formes en S. Il est maintenant temps d'ajouter
des ombres pour cela, j'utilise un mélange de rouge de cadmium
mélangé à du bleu intense. Pour ajouter des détails finaux
à vos fleurs, vous pouvez utiliser le
mélange de
rouge pourpre mélangé à du bleu dense Maintenant, j'utilise un
nettoyant bleu intense. Et je vais ajouter les feuilles d'
arbre qui se trouvent à l'arrière pour ajouter les derniers
détails à ces feuilles d'arbre. Ici, j'utilise un bleu
intense légèrement délavé pour dessiner
le troisième bouvillon. De même pour la première
et la deuxième étape, nous utiliserons un mélange de
rouge pourpre mélangé à du bleu intense Utilisons une sève verte pour
dessiner les verres qui
se trouvent à l'intérieur de la porte. Ainsi, par exemple,
nous avons terminé peindre cette magnifique porte
de jardin fleurie. Il est maintenant temps de retirer
le ruban adhésif. Tout en tirant sur le masking tape. J'ai essayé de tirer votre
ruban de masquage vers l'extérieur en formant un angle afin de ne pas déchirer
le papier lorsque vous tirez
le ruban de masquage Alors mes amis, j'espère que vous avez apprécié ce magnifique cours de
peinture. mon prochain cours, nous
allons peindre un
magnifique paysage au coucher du soleil
avec un docteur au bord de la rivière. J'espère que cela vous plaira aussi. Passons donc rapidement à
notre prochain cours de peinture.
5. Partie 1 : paysage de coucher de soleil: Bonjour à tous
Bienvenue dans la première partie de cette magnifique
peinture de paysage au coucher du soleil avec le documentaire Riverside. Appliquons rapidement
le masking tape avant de commencer la peinture Ici, j'utilise un masking tape
de couleur bleue. Si vous avez un
autre ruban adhésif, vous pouvez également l'utiliser Appliquons du masking tape
sur les quatre coins. Alors mes amis, nous avons fini
d'appliquer le masking tape. Dessinons ce croquis pour cela, j'utilise un crayon HB Ainsi, lors de l'esquisse, nous essaierons laisser le crayon un peu plus clair sur le papier afin qu' il ne crée pas de marques sombres De plus, vous pouvez voir que je
ne fais que dessiner le contour. Pour l'horizontale. Je viens tracer une ligne droite
horizontale. Et pour le chien, je vais dessiner un tropisme,
comme tu peux le voir Une fois que nous aurons fini de dessiner la forme de base du chien, nous ajouterons des bûches de bois. Vous pouvez donc modifier la forme
des bûches comme vous le souhaitez. Vous pouvez rendre certains d'entre eux
un peu plus petits que d'autres pour que cela ne
paraisse pas naturel Ajoutons d'autres bûches de bois. Dessinons quelques planches de bois. Nous allons dessiner les
planches de bois une par une. Mais avant cela, nous allons tracer une ligne droite au milieu afin qu'elle puisse nous guider et
que notre point de vue
reste correct ? Tout au long du tableau. En esquissant les planches de bois, vous pouvez rendre certaines d'entre elles un peu plus petites que les Parce que plus
vous apporterez de variations aux blancs, auront un aspect plus naturel Vous pouvez donc voir Lake Whaler
dessiner la planche de bois. Je viens de dessiner des ruelles de rue, mais je les ai cassées à certains endroits pour que
cela paraisse plus naturel. Je dessine maintenant un toit
qui avait été attaché à
ce pied et à des serrures pour
ajouter de la beauté à la peinture Une fois que nous avons dessiné ce croquis, il est temps de l'alléger à
l'aide d'une gomme pétrie J'ai retiré ce plomb
supplémentaire ou j'ai utilisé une gomme à effacer car
parfois, cette LED
se mélange à la couleur et la
couleur devient de petites amies Nous avons terminé de
dessiner ce croquis. Il est maintenant temps de peindre à
l'aquarelle. Donc, avant de peindre le ciel, nous allons d'
abord appliquer l'eau à l'aide d'un pinceau à serpillière Ici, j'utilise une brosse à
serpillière numéro deux nuits. Appliquez une ou deux
couches d'eau car les gens resteraient mouillés plus
longtemps,
ce qui vous
laissera plus de temps pour ajouter des détails à votre ciel. Maintenant, je suis d'un jaune cadmium vierge. Mélangez un peu de rouge de cadmium avec du jaune de cadmium. Ensuite, nous
appliquerons au ciel. Vous pouvez voir que les couleurs se
mélangent si facilement. C'est parce que le papier est mouillé. J'applique maintenant cette couleur, qui est le
rouge de cadmium mélangé à du jaune de
cadmium sur toutes
les zones requises. Pour cette partie du ciel. En haut, nous utiliserons un
mélange de trois couleurs. La première est d'un bleu intense, puis la seconde
est une terre de Sienne brûlée, qui est de couleur brune, et la
troisième est de couleur rouge cadmium Nous allons donc mélanger ces trois
couleurs puis nous les appliquerons, comme vous pouvez le voir à l'écran. J'ajoute maintenant un peu de bleu
intense au mélange. Un peu de rouge de cadmium. Maintenant, nous allons
utiliser cette couleur pour dessiner les nuages. Vous pouvez également utiliser un
mélange de
rouge de cadmium mélangé à du
bleu intense pour dessiner les nuages. Si vous voulez que vos
nuages paraissent un peu plus foncés, vous pouvez augmenter
la quantité de bleu intense. Mélangez un peu de rouge de cadmium avec du jaune de cadmium. Ensuite, nous
appliquerons cette couleur sur la partie inférieure
de ce gars. Nous pouvons donc également utiliser cette couleur pour dessiner
les nuages proches du soleil. Les nuages qui sont
proches du soleil
reçoivent en fait la lumière directe
du soleil. C'est la raison pour laquelle ils ont l'air un
peu orange. À l'origine, nous appliquerons mélange
un peu plus foncé en utilisant davantage de rouge de cadmium
et de jaune de cadmium. Ensuite, nous poserons notre candidature. Nettoyons la palette. Déterminons la réverbération pour cela. J'applique d'abord l'eau aide de la brosse à serpillière numéro deux Maintenant, j'ajoute quelques gouttes
d'eau, comme vous pouvez le voir. Maintenant, cela
vous aidera à connaître la quantité d'eau qui doit être
appliquée à la population. J'applique cette eau sur
toutes les parties,
y compris sur le quai. Donc, une fois que nous avons fini d'
appliquer l'eau, il est temps de
peindre pour la couleur. J'utilise d'abord du jaune de cadmium. Nous appliquerons un léger
lavis de jaune cadmium, en
laissant une partie blanche au milieu pour montrer le
reflet du soleil. À certaines portions,
vous pouvez augmenter la quantité de
jaune de cadmium si vous le souhaitez. Ajoutons maintenant un peu de rouge de cadmium avec du jaune de cadmium. Ensuite, nous appliquerons à la zone qui est
Avi du soleil. Vous pouvez voir que les couleurs se
mélangent si facilement. C'est parce que le
papier est encore humide. Maintenant, j'applique un
peu plus de rouge de cadmium. Utilisons un peu de terre de Sienne
brûlée pour les zones
les plus sombres Nous pouvons utiliser cette terre de Sienne brûlée pour dessiner les vagues de l'eau Mélangeons le bleu intense
avec le rouge de cadmium. Cela
vous donnera maintenant un ton plus foncé, que nous pouvons utiliser pour dessiner la partie de la rivière
qui est proche de nous. Vous pouvez voir que ce mélange est légèrement bleu. C'est parce que la quantité de bleu
intense est supérieure à
celle du rouge de cadmium. À l'aide du même pinceau, vous pouvez mélanger la couleur, mais vous ne pouvez mélanger cette couleur que lorsque le
papier est encore humide. Ajoutons d'autres vagues d'eau. Pour cela, j'utilise directement
du rouge de cadmium. Ajoutons un peu
de bleu intense avec rouge de
cadmium pour dessiner
des vagues de couleur plus foncée. Dessinons d'autres
vagues d'eau proches de nous. Pour cela, j'utilise directement du bleu
intense. Ajoutons un peu
plus de rouge de cadmium pour
dessiner les vagues. Maintenant, j'utilise un
pinceau humide ou je choisis certaines
des couleurs de certaines
zones pour montrer le reflet. Tout tourne donc autour de
la première couche. Nous avons terminé
notre première couche, et maintenant je la sèche
avec un sèche-cheveux. J'espère que vous avez apprécié cette première partie d'une belle peinture de
paysage. Dans la prochaine partie, nous
allons travailler sur la deuxième couche
et ajouter des détails. Passons rapidement à la partie suivante. Et
je te vois là-bas.
6. Partie 2 : paysage de coucher de soleil: Bonjour à tous,
Bienvenue dans la deuxième partie de cette magnifique peinture de
paysage au coucher du soleil. Dans cette partie, nous allons
travailler sur les détails. Peignons d'
abord le noir pour cela, je mélange du
bleu intense avec du rouge cramoisi Je commence donc par
appliquer une légère couche de concentré
mélangé à du bleu intense. Et au fur et à mesure que
nous descendrons, nous augmenterons
la quantité
de couleurs et nous
apporterons également des variations de couleur. J'ajoute un peu d' eau pour rendre la
potion plus légère. Maintenant, j'ajoute un peu de rouge de cadmium pour apporter des
variations de couleur. Ajoutons un peu plus
de rouge de cadmium. Ajoutons quelques
traits de
rouge cadmium pour ajouter des détails à d'
autres portions. Épinglons les
bûches de bois pour cela. J'utilise le même rouge de cadmium. Vous pouvez augmenter ou diminuer
la taille de ces journaux. Une forme
et une structure changeantes
donneront à cette peinture un aspect
plus naturel. J'ajoute également un peu de terre de Sienne
brûlée pour dessiner les
ombres de ces bûches Mettons-en donc aux bûches qui nous
sont proches pour cela J'utilise du rouge de cadmium mélangé à un
peu de bleu intense. Utilisons un mélange de bleu
intense mélangé rouge de
cadmium pour dessiner les ombres
de ces bûches de bois. J'utilise la même technique et seulement deux couleurs pour dessiner
toutes ces traces et ces journaux Pour la portion la plus légère, vous pouvez augmenter la quantité
de rouge de cadmium. Et pour peindre les ombres, vous pouvez augmenter la
quantité de bleu intense. Maintenant, j'utilise du
rouge de cadmium mélangé à du
bleu intense pour dessiner cela et une couleur
plus foncée le débloquera. Si vous avez fini
de peindre la première couche de cette rivière, dites chien. Essayons d'utiliser un sèche-cheveux. Mes amis, nous avons terminé le
séchage de la première couche. Ajoutons maintenant des ombres. Pour cela, j'utilise du
rouge de cadmium mélangé à du bleu intense. Dessinons rapidement les ombres. Vous pouvez voir les blocs de bois
qui se trouvent sur la gauche. J'ai ajouté les ombres
sur le côté gauche. De même, pour les bûches de bois
qui se trouvent sur la droite, nous ajouterons des ombres
sur leur côté droit. Si vous voulez que vos ombres
soient légèrement plus foncées, vous pouvez augmenter
la quantité de bleu intense. Ajoutons maintenant des ombres
entre les plans en bois. Pour cela. J'utilise
le même mélange, rouge de
cadmium
mélangé à du bleu intense Ici, j'utilise un
pinceau à doublure numéro deux. Ces pinceaux sont maintenant
utilisés pour ajouter des détails. C'est pourquoi j'obtiens des lignes
très nettes et je peux facilement dessiner
ces planches de bois Vous pouvez donc voir en peignant les ombres de ces planches de
bois que je ne les rends pas
très droites Je les garde un
peu en forme et en zigzag. Cela ajoutera plus de
beauté à la peinture et les bûches de Moodle
auront un aspect plus naturel Vous pouvez donc voir mes
planches toutes en bois et pas de la même taille. Certains d'entre eux sont un peu petits. Et à force de
pression, je les ai dessinés un peu
plus grands. Maintenant, l'ajout de ces variations formes ajoutera plus de
beauté à la peinture. Et les planches de bois, ainsi que la peinture,
auraient un aspect plus naturel J'ai fini de
peindre les ombres de ces planches de bois Ajoutons maintenant de la texture. Pour ajouter la texture,
j'utilise la même couleur, qui est du rouge de cadmium
mélangé à du bleu intense. Mélangez un peu de rouge de
cadmium avec du bleu intense. Nous allons maintenant utiliser
cette couleur pour ajouter des ombres à ces bûches de bois. Peignons les cordes. Pour cela, j'utilise
le même mélange, qui est un bleu intense
mélangé à du rouge de cadmium. Mais la quantité de
bleu intense n'est guère supérieure. C'est donc la
raison pour laquelle la couleur semble
un peu bleue. Pour ajouter les ombres, nous allons augmenter la quantité de rouge de cadmium en bleu intense, puis nous l'appliquerons. Maintenant, allons-y.
J'utilise
la même couleur, qui est du bleu intense
mélangé à du rouge de cadmium. mesure que je me
rapproche du soleil, j'augmente la
quantité de rouge de cadmium. Peignons des herbes
ainsi que des feuilles. Pour cela, j'utilise un mélange de bleu
intense
mélangé à du rouge de cadmium. Vous pouvez augmenter la quantité
de bleu intense si vous souhaitez donner à vos herbes un
aspect légèrement bleu. De même, si vous
augmentez la quantité
de rouge de cadmium, votre gazon aura une couleur
légèrement orange. J'ai d'abord dessiné les tiges et maintenant je dessine des feuilles. Dessinons donc rapidement
toutes les herbes. Ajouter des ombres. J'augmente la
quantité de bleu intense Ajoutons un pneu en caoutchouc à
ces aliments et à ces serrures. Pour cela, j'utilise un
mélange dilué de bleu intense. Ajoutons un autre
pneu en caoutchouc sur la droite. Pour ajouter de la texture à
ces bûches de bois, j'utilise un
mélange très dilué de bleu intense. Ajoutons un peu plus de texture. Augmentons la quantité
de bleu intense et de
rouge de cadmium pour dessiner les textures du bois
qui nous sont proches. Vous pouvez donc voir que j'utilise un mélange très dilué de bleu
intense
mélangé à du rouge de cadmium. Mais la quantité de bleu
intense est plus importante. C'est la raison pour laquelle
notre mélange dilué est de couleur bleue. Séchez-le rapidement à
l'aide d'un sèche-cheveux. Dessinons maintenant des feuilles
d'arbre pour cela. J'utilise du rouge cadmium et un tout petit
peu de bleu intense, qui figure déjà
sur la palette. Ici, je dessine les
feuilles de l'arbre d'une couleur légèrement orange car il
est proche du soleil. Le soir, au coucher du soleil, toutes les couleurs s'estompent. Donc, fondamentalement, les couleurs que nous voyons sont les couleurs du sable, qui se composent d'
orange, de rouge et de jaune. Ainsi, pour peindre les feuilles
qui sont à l'abri du soleil, nous utiliserons un mélange de bleu
intense
mélangé à du rouge de cadmium. Et à mesure que nous nous
éloignerons du soleil, nous augmenterons
la quantité de bleu
intense pour assombrir
notre vie. Peignons
encore quelques feuilles d'arbres. Maintenant, j'augmente la quantité de bleu
intense
ainsi que de rouge de cadmium. Pour peindre les ombres
des feuilles des arbres, j'utiliserai la même couleur, rouge cadmium
mélangé à du bleu intense. Donc, en France, vous pouvez voir à quel point nous avons
magnifiquement
dessiné les feuilles des arbres. Si vous le souhaitez, vous pouvez
dessiner d'autres feuilles. Pour les branches des feuilles
des arbres, j'utilise la même couleur, rouge
cadmium
mélangé à du bleu intense. Peignons
encore quelques feuilles d'arbres. Pour cela, j'utilise davantage
le rouge de cadmium parce que je veux
dessiner les feuilles des arbres qui sont proches du soleil. Nous allons donc utiliser davantage
le rouge de cadmium et nous essaierons de maintenir
le mélange un peu dilué. Ajoutons un peu
de jaune de cadmium, rouge de
cadmium, puis nous
allons peindre les feuilles des arbres. Utilisons un mélange
de rouge de cadmium mélangé à du
bleu intense pour ajouter
des ombres et pour dessiner des branches. Pour peindre les
feuilles des arbres sur la droite, nous utiliserons la même couleur, rouge cadmium
mélangé à du bleu intense. Dessinons maintenant les feuilles des arbres qui sont un peu
plus proches du soleil. Pour cela, j'utilise
le mélange de rouge de cadmium
mélangé à du jaune de cadmium. Mais vous pouvez voir que mes couleurs
semblent encore un peu plus foncées car j'ai déjà un bleu
intense sur mon pinceau. Ajoutons un peu plus de
rouge cadmium au bleu intense, puis nous dessinerons
les feuilles des arbres. Maintenant, j'ai ajouté un peu de bleu intense au cadmium, du rouge pour dessiner des feuilles de couleur
plus foncée. Vous pouvez voir que les feuilles
sont légèrement bleues car la quantité
de bleu intense est faible. J'utilise le même ton plus foncé pour dessiner les ombres
des herbes. Ajoutons quelques derniers détails
aux ombres des planches de
bois Plus de détails, j'
utilise la même couleur, du rouge cadmium
mélangé à du bleu intense, et j'ajoute certaines portions. J'utilise également cette couleur
pour ajouter de la texture. Ensuite, ajoutez quelques ombres supplémentaires
aux plantes en bois. Pour ajouter des
ombres au pneu, j'utilise un mélange de bleu
intense
mélangé à du rouge de cadmium. Dessinons le
terrain sur la droite. Pour cela, j'utilise un mélange de bleu intense
mélangé à du rouge de cadmium. Mais la quantité de bleu
intense est plus importante. Pour peindre cette terre, j'utilise un pinceau numéro zéro, qui est un pinceau à serpillière Alors mes amis, nous avons
terminé de peindre ces magnifiques paysages de couchers de soleil
avec l'obscurité de la rivière. Enlevons rapidement
le masking tape et révélons notre
magnifique tableau J'espère que vous avez apprécié
ce magnifique tableau. N'oubliez pas de partager
vos réflexions et vos peintures dans
la section des projets. Et je te vois dans la partie suivante.
7. Conclusion: Bonjour à tous. Merci beaucoup d'avoir
rejoint le cours. J'espère que vous avez apprécié
cette séance de peinture. Si vous avez des doutes ou des questions vous pouvez me les poser dans
l'onglet de discussion. N'oubliez pas non plus d'essayer
ce tableau et de le partager avec la communauté Skillshare dans la section
projet Ce serait une
expérience formidable pour vous, pour moi, ainsi que
pour
les autres étudiants et professeurs Nous savons tous que ce n'est pas le dimanche tous les
jours. De même, nous
ne pouvons pas créer les meilleurs de nos tableaux
du premier coup, mais cela ne doit pas nous arrêter. Nous devons parfois
laisser de côté la notion de compétence et nous concentrer davantage
sur les aspects d'apprentissage Oui, peignez et partagez
avec le monde entier. Tout tourne donc autour d'aujourd'hui. J'espère vous voir bientôt avec un nouveau cours et
une nouvelle expérience. D'ici là, prends soin de toi
et sois bénie