Transcription
1. Introduction !: Bienvenue dans le monde fascinant des peintures
acryliques. Dans ce didacticiel en ligne, nous allons nous lancer dans un voyage
créatif pour capturer la beauté inspirante d' un paysage marin en falaise à l'aide d'acryliques Préparez-vous à libérer
vos talents artistiques et vous
immerger dans l'atmosphère
enchanteresse de la côte The Cliffs Escape
est une scène qui nous saisit avec ses falaises
spectaculaires, vagues déferlantes et son mélange de couleurs
époustouflant Tout au long de ce
didacticiel, nous allons explorer différentes techniques
et des
instructions étape par étape pour donner vie
à ces paysages
captivants sur votre toile Joignez-vous à moi pour découvrir
le monde des falaises et apprendre
à dépeindre
la rudesse des rochers, le mouvement des vagues et
le jeu de la lumière et de l'ombre Laissez libre cours à
votre imagination tandis que nous avons capturé l'essence de cette
extraordinaire merveille naturelle Alors prenez vos pinceaux,
préparez votre palette et plongeons-nous dans ce clip tutoriel sur les paysages marins et la peinture
acrylique
2. Inspiration pour la peinture: Bonjour et bienvenue dans ce cours. Je suis très heureuse de vous apprendre ces magnifiques peintures de feuilles. Il s'agit donc d'un paysage
de l'Écosse. C'est pourquoi je l'appelle un paysage vidéo
écossais. Dans le clip suivant, regardez la vidéo qui m'a inspiré
pour créer cette peinture, et j'ai pris l'une des
captures d'écran de cette vidéo
3. Étape 1 - Ciel: Les couleurs que j'ai utilisées dans cette peinture sont le
blanc, le vert sève, jaune, le bleu de Prusse, le bleu
sarcelle, le noir et le marron, et un
peu d'orange Très bien, alors commençons. Je commence avec un pinceau
plat et j'utilise du blanc. Pour ce type. Je vais
utiliser comme en noir créer un peu
de gris et utiliser uniquement du vert pour
l'arrière-plan. Eh bien, pour créer du gris,
pensez toujours à prendre un
tout petit peu de noir, à moins que vous finissiez par créer un gris
très foncé. Et nous ne voulons pas de
couleur très foncée pour l'arrière-plan. C'est très clair, j'ai donc pris tout petit peu de
noir pour créer le gris. fur et à mesure que je progresse
vers le haut de la toile, j'utilise davantage de blanc pour réduire l'intensité
de la couleur du deuil du plus foncé au plus clair Bon, maintenant j'en ai presque fini
avec le pinceau plat, mais je ne vais pas le laver
et je vais le garder de côté parce qu'
il reste le garder de côté parce qu'
il encore un peu de
ciel à faire et je ne veux pas le laver et mettre beaucoup d'eau dans le pinceau. Je vais donc le faire très bientôt. Donc je laisse le soin de décider. Passons maintenant à la montagne. J'utilise mon petit pinceau et
je mélange du bleu de Prusse, noir et un peu de blanc pour créer une couleur,
une belle Mais je ne vais pas ajouter une couleur très foncée
en arrière-plan. Et je vais utiliser
beaucoup de blanc pour atténuer parce que
les montagnes sont à l'intérieur. La teinte la
plus éloignée
sera donc la plus claire. Et puis bon sang, au fur mesure que nous avançons, la couleur va augmenter Je commence donc par la teinte
la plus claire
, puis cette couleur que
j'ai mélangée sur la plaque, je vais progressivement
commencer à la
prendre pour augmenter l'
intensité de la couleur. Maintenant, j'utilise le même
pinceau plat que j'ai gardé de côté. Et cela en utilisant ce mix
que je viens de créer. Il y a donc une teinte bleue dedans. Je l'utilise donc pour
créer l'arrière-plan afin de pouvoir créer
le premier plan, les montagnes ou les
clips qui le précèdent J'ai donc toujours aimé créer
l'arrière-plan pour nous ,
puis placer les
objets devant.
4. Étape 2 - Falaise: Maintenant, utilisez le petit
pinceau et créez la falaise en utilisant uniquement du noir et blanc et il
ne fait pas très sombre. Je l'ai gardé clair pour
qu'avec un noir foncé, je puisse créer les textures. La texture verticale provient de la
falaise. Maintenant, après avoir créé
la partie noire de cette feuille avec le même
pinceau sans la laver, j'ai ramassé un
peu de jaune chrome. Pourquoi ? Parce que si vous avez
fait l'étude des couleurs, vous savez que le chrome, jaune et le noir mélangés ensemble créent une belle couleur vert
olive, qui est la couleur verte que je vais
utiliser sur cette liste. C'est donc bien
de ne pas avoir à laver mon pinceau et
à choisir une couleur différente. Donc, rien qu'en prenant du
jaune sur le dessus de mon pinceau, je crée une
belle couleur verte.
5. Étape 3 - Nuages: Maintenant, j'ai pris un pinceau
différent qui est complètement sec, et j'utilise Absolutely
little bit of white pour créer de petits nuages
devant les montagnes
que nous avons créées. Ce sont donc essentiellement les nuages flottent
devant les montagnes. Assurez-vous donc de
ne pas avoir trop de peinture si vous
utilisez de l'acrylique, ce sera
très facile pour vous car il ne contiendra
pas d'eau dedans. Cela vous aidera donc à créer des textures
sèches pour les nuages. Très facile. C'est l'une de mes étapes
préférées pour
créer avec des coups de
pinceau secs, créer des nuages. Alors amusez-vous avec ce
processus une fois que vous le pouvez, une fois que
vous aurez compris la
quantité de peinture que vous devez
ramasser sur votre pinceau, vous verrez que vous savez à
quel point
les textures apparaissent sur votre toile. Lorsque je peins au
sommet de la montagne, soyez un peu prudent
et assurez-vous que vous ne vous retrouvez
pas à l'intérieur et que vous ne recouvrez pas la totalité de la montagne. Il suffit de placer
un peu sur les côtés pour créer ce nuage. Textures.
6. Étape 4 - Océan: Bonjour, maintenant toutes les textures
Cloud sont
terminées et je
reviens à mon pinceau plat, que je n'ai pas encore regardé. Mais si tu veux,
tu peux le regarder. Il n'y a aucun mandat qui
vous oblige à le faire pour ne pas le laver. Si je ne l'ai pas
regardé, c'est parce que c'est presque la même
couleur familiale que celle que j'utilise. J'avais donc déjà la
peinture dans mon pinceau, alors j'en
profite pour prendre un
peu de bleu sarcelle avec Pour créer l'aquarelle. Je retire un
peu de vert foncé pour créer un peu comme le bleu
plus pâle Mais si vous avez du jaune ou du bleu, vous n'êtes pas obligé de le faire en
supprimant le vert. Vous pouvez simplement utiliser Tableau, qui est légèrement bleu verdâtre. Donc tout ce que je veux, c'est
le fond de l'océan. Je veux créer une texture bleu
verdâtre parce que j'adore cette couleur Et nous le faisons toujours. Ce n'est pas possible
car Tableau en est une version allégée et je souhaite créer
une version plus sombre. De plus, à ce stade, je ne me concentre pas sur la création
d'un océan magnifique et poitrine sur
la couverture de tout l'espace océanique. Presque tout le mélange de l'océan a été
fait du blanc, bleu
clair au
bleu foncé au fond Maintenant que j'utilise le même pinceau plat pour
le blanc ,
j'utilise,
vous savez, la couleur cacahuète ou
vieillie du pinceau plat pour
créer des lignes blanches en forme de vagues. Si tu veux. Vous pouvez également
utiliser un pinceau rond. Alignez également un pinceau
à doublure pour effectuer cette étape. Si j'utilise
les pinceaux à carreaux est
parce que j'ai
déjà intégré les couleurs bleues et que toutes les nuances sont déjà magnifiquement
créées Je n'ai donc pas à travailler trop
dur pour créer la couleur. Donc, le même pinceau bleu, je choisis juste un peu de blanc pour créer les vagues blanches. Donc, l'astuce pour faire les
vagues est d'utiliser la couleur la plus claire, utiliser une couleur plus foncée et, sur
la couleur plus foncée, d'utiliser couleur
plus claire et non de ne pas
les contraster. C'est pourquoi vous
verrez que sur la couleur
plus foncée également, j'ai utilisé un peu
de mélange foncé et clair. Et maintenant, lorsque je peins sur la zone la plus claire de l'océan, j'utilise un peu de bleu
plus foncé, non la duction absolue. OK, donc en alternant
ces couleurs simplement en mélangeant un
peu plus de bleu ou de blanc, vous pouvez varier les nuances des bleus et
créer de belles manières
7. Étape 5 - Vagues: Maintenant, je ne fais que décrire
la partie terrestre. Si je fais
cela, c'est pour pouvoir
peindre les vagues sombres qui se dressent
au coin du pays. Et c'est la raison pour laquelle je veux le faire d'abord avant de m'
occuper de la terre. Ainsi, cette petite touche de couleur
qui pénètre dans le terrain peut être repeinte et elle
aura une belle apparence. Je n'ai donc pas besoin de
refaire le West Fund. C'est une
délimitation de la superficie du terrain. Et maintenant je vais m'occuper des feuilles
sombres près de ce coin. Et même un peu de
couleur envahit le sol. Quand je peindrai la terre, elle
sera entretenue. Je
fais aussi cette partie avec nous, pinceau
rond puis
un pinceau plat, mais cela peut également être fait avec
un pinceau plat. Donc, peu importe ce qui vous
convient, si vous pensez pouvoir
le faire mieux avec un pinceau plat avec un
site d'équipe, vous pouvez le faire. Mais tout ce que je fais, c'est au lieu de
créer des lignes absolument
horizontales et simplement créer des lignes de vagues
et de les parcourir. Je commence donc par
une couleur foncée. J'ai donc placé la couleur bleue la
plus foncée dans
ce coin Et puis en plus, j'
utilise un peu de blanc, je l' ombrage et j'utilise une couleur
plus claire pour
créer les vagues Il suffit de faire quelques
allers-retours pour créer certaines de ces lignes de vagues avec les
multiples bleus que vous avez. Mais je ne vais pas faire des
vagues absolument blanches pour le moment. Je ne créerai que toutes les nuances
les plus claires des vagues. Parce qu'après avoir
atterri à la toute fin, je vais créer les
vagues blanches qui s'écrasent sur le terrain Donc, à ce stade, si j'en
fais un peu trop, mais que vous n'êtes pas obligée de faire toutes les dernières lignes
si vous ne le souhaitez pas. Mais en utilisant simplement
plusieurs nuances de bleu, vous pouvez créer de belles
textures de vagues sur la mer
8. Étape 6 - Terrain de falaise: Bon, le C est
fait et maintenant je commence à peindre
le terrain pour ça. J'utilise un mélange noir et marron, qui ressemble presque au brun foncé. Et la ligne avait
déjà été créée auparavant. Je suis donc en train de dépasser
la limite et de créer le blocage de la forme du terrain. Bien sûr, j'utilise un
peu de blanc. Le blanc est donc essentiellement mélangé
avec du
noir et blanc, noir et du brun pour
créer une couleur plus claire pour créer le bord de la falaise. Et cela m'aide également à créer de nombreuses
textures dans les falaises. Donc, une chose qui fait que vous l'êtes, c'est de ne pas avoir trop de peinture. Utilisez toujours un pinceau sec car pinceau
sec vous donne des textures
incroyables. Et pour peindre la feuille, il
faut créer de nombreuses
textures. Donc, plus vous séchez vos pinceaux dès la première étape, lorsque
nous bloquons la zone, utilisez une bonne quantité de
peinture pour la bloquer, mais en plus, lorsque
vous peignez avec une teinte plus claire, comme
je le fais actuellement. Très peu de peinture pour créer de
belles textures. Oh maintenant, sans laver le pinceau, j'ai ramassé un
peu de jaune. Pourquoi ? Comme j'
avais déjà des couleurs foncées dans mon pinceau et que je les ai
mélangées avec du jaune, cela va créer
ce magnifique olympien que nous faisions auparavant, dans le pays qui l'entoure C'est exactement pour la
même raison que je n'ai pas lavé mon pinceau et j'ai
ramassé du jaune directement parce que j'
aime mélanger les couleurs dans mon pinceau et sans le
nettoyer, si je mélange avec des couleurs
différentes. Bien sûr, en gardant la théorie des
couleurs à l'esprit, vous ne pouvez pas créer
ces couleurs froides et ces couleurs chaudes ensemble, alors ça devient moche. Avec la théorie des couleurs à l'esprit, si vous choisissez
simplement les bonnes couleurs, cela vous aidera à créer de
belles nuances de couleurs. Je dirais qu'il t'aide, t'
aide à peindre. J'utilise juste un peu de noir pour créer
toutes les différences, vous savez, les bords des
feuilles vont vers le bas. La chambre devait donc être un
peu
plus claire que le noir pour que lorsque vous ajoutez de la peinture
d'un noir absolument foncé, elle soit visible. Encore une fois
, avec
ce même jaune, je suis en train de créer
le
premier plan, je suis en train de créer
le
premier plan, le plus grand de ce tableau. Je le crée avec,
encore une fois, du blanc et du noir, jaune et
du noir pour créer une belle teinte verte. Maintenant, pour créer une belle
teinte de couleur, j'ai choisi un peu
de brun avec cet ajout pour créer le terrain. Pas seulement du vert, mais un
mélange de vert et de brun. Pour ce qui est de peindre
cette lentille frontale, c'est comme toutes les retouches que vous voulez faire dans un pays
lointain. Ou vous voulez
créer une texture. Ainsi, derrière les lignes noires,
vous pouvez ajouter un peu de jaune clair pour rendre la texture
beaucoup plus visible. Donc, même comme vous pouvez le voir
dans un pays lointain, j'ajoute un peu
de teintes plus claires. Il suffit donc de le revoir encore une fois, si vous souhaitez
ajouter une teinte plus claire ou plus foncée pour
créer de belles textures
9. Étape 7 - Ondes blanches: Je passe maintenant à
mon pinceau absolument doux, pinceau le
plus fin dont je dispose pour créer toutes les
magnifiques vagues Donc tout ce que je vais faire maintenant
c'est traverser le pays. Le terrain est donc déjà fait. Donc cette frontière entre
la terre et l'eau. Et je vais créer
beaucoup de vagues blanches. Ces lignes seront
créées en même temps que
les longueurs d'onde que
j'ai créées auparavant Donc, en suivant
ces mêmes lignes, je vais créer toutes
ces magnifiques lignes blanches. Qui
10. Étape 8 - Retouches finales et retouches: Bonjour, Bien que les vagues soient
terminées, la dernière pièce qui reste
est le front land. Je vais donc simplement le parcourir, ajouter un peu plus
de jaune et créer
des herbes qui soient
absolument les plus proches de nous,
comme, vous savez, depuis l'
endroit où nous nous trouvons. Créez donc des lunettes
au premier plan, qui sortent du
bas de la toile Donc, tout ce que vous allez faire est créer des traits
verticaux. Ne les placez pas à la verticale, faites-les simplement incliner
dans les deux Et allez-y doucement. Assurez-vous de
mélanger les couleurs lorsque je mélange un peu de jaune et de brun. C'est donc une bonne méthode pour les
petites dames. Il suffit donc de le relire plusieurs fois
et vous allez
créer de très beaux graphiques. Alors dis-moi comment ça va ? Aimez-vous créer toutes ces belles textures
que cette peinture exige ? Dites-moi comment ça se passe. Si vous l'appréciez, si vous êtes capable de le créer ou si vous avez des questions à
poser dans la discussion ci-dessous. Qui
Debasree Dey, Acrylic Artist & Educator
