Œuvre isométrique simple dans Adobe Illustrator - Un design graphique pour le cours Lunch™

1. Introduction au dessin isométrique dans Illustrator - Un design graphique pour le cours Lunch™: Bonjour et bienvenue à ce cours sur les bases du dessin isométrique dans Illustrator. Je m'appelle Helen Bradley, et je suis une prof de Skillshare. J' ai plus de 250 cours ici sur Skillshare et plus de 102 000 inscriptions d'étudiants. Dans cette vidéo, je vais vous montrer comment commencer avec le dessin isométrique dans Illustrator, et nous allons tout faire sans utiliser de grille. Nous allons commencer par une explication rapide de ce qui rend le dessin isométrique si spécial , puis examiner une méthode rapide et facile pour faire de l'art isométrique boxy basique. Ensuite, nous examinerons des formes telles que les toits inclinés et les cylindres, puis, au fur et à mesure que nous progressons vers des formes plus complexes, vous apprendrez une deuxième méthode qui rend ces projections plus faciles à réaliser. À la fin de la classe, vous aurez une bonne base pour dessiner art isométrique que vous pouvez utiliser pour des dessins, créer des logos et des éléments infographiques aussi. Assez de moi si vous êtes prêt, commençons à créer de l'art isométrique dans Illustrator. 2. 1ère Partie : C'est quoi le dessin isométrique ?: Avant de commencer avec cette classe, regardons et disons à quoi servent généralement les dessins isométriques. Ici se trouve un ensemble d'éléments infographiques. Ils sont tous dessinés comme des formes isométriques. Une autre utilisation populaire pour le dessin isométrique est dans les bâtiments. Il s'agit d'un autre du site vecteur EC. Vous pouvez également les utiliser pour la construction d'intérieurs. C' est une très belle façon de dessiner des intérieurs de bâtiments. D' autres personnes les utilisent pour des maquettes, pour des éléments de site Web et toutes choses. C' est la chose que nous allons créer dans cette classe. Mais regardons et voyons comment l'art isométrique diffère de l'art perspective. J' ai un cube qui a été dessiné en perspective. Quand j'allume ces lignes que j'ai créées, que j'ai dessinées à travers les bords de ces plans, vous verrez qu'elles se rejoignent et qu'elles se rejoignent à un point de fuite. Maintenant, les lignes à travers ces avions aussi se rejoindraient, mais juste un long chemin. Dans le dessin en perspective, si nous devions mesurer cette ligne ici, ce serait plus long que cette ligne ici. Parce que cette ligne devient alors plus petite plus loin, elle a été tracée vers le point de fuite. Maintenant, l'art isométrique est vraiment très différent de ça. Dans l'art isométrique, lorsque vous tracez les lignes à travers ces plans, aucun d'entre eux ne se croise, ils ont continué à aller jusqu'à l'infini et donc la longueur de cette ligne ici et la longueur de cette ligne ici sont identiques et aussi la longueur de cette ligne, cette ligne et cette ligne. Lorsque vous dessinez une projection isométrique, tout est un peu plus, même à l'intérieur, c'est peut-être un peu plus de dessin animé. Mais c'est le style de dessin que nous allons créer dans cette classe. 3. 2e Partie : Créer une série d'actions: La toute première tâche que nous avons pour le dessin isométrique est de créer trois actions qui vont accélérer énormément les choses pour nous. Mais avant de commencer ces actions, il y a quelque chose que je veux vous montrer, et c'est la mise à l'échelle correcte. Si vous recherchez le dessin isométrique sur Internet, vous constaterez que les gens mentionnent deux pourcentages de mise à l'échelle, et ce sont les deux pourcentages. Celui que nous utilisons est correct. Lorsque je crée une forme isométrique en utilisant cette mise à l'échelle, tout se joint parfaitement aux pixels. Celle-ci ne se rassemble pas non plus. Permettez-moi de vous montrer en sélectionnant « Afficher le plan ». Vous verrez ici que ces deux formes ne se croisent pas proprement, alors que ces trois se croisent parfaitement. L' échelle de projection isométrique que nous allons utiliser est 86.602. Nous allons être précis à trois décimales parce que même s'il semble qu' Illustrator n'est pas exact à trois décimales, c'est le cas. Nous n'allons pas utiliser cette mise à l'échelle parce que ce n'est pas correct. Je pensais juste qu'on clarifiait ça avant de commencer. J' ai maintenant un document prêt à aller. Je viens de créer un document de 500 x 500 pixels, le vôtre peut être n'importe quelle taille que vous aimez. J' ai sélectionné un vert. Je vais dessiner un carré et ça va être 100 par 100. Peu importe la taille de votre carré, il va juste évidemment devoir tenir dans votre document. Je vais à Alt ou Option-Faites glisser un doublon loin, puis aussi Option-Faites glisser un autre loin, et je vais recolorer ceci. J' ai déjà quelques couleurs globales configurées ici. J' ai une classe sur la création couleurs globaux que vous aimeriez peut-être regarder si vous êtes curieux de savoir comment faire cela, mais fondamentalement en ce moment, vous pouvez utiliser toutes les couleurs que vous aimez. qui est important maintenant, c'est que nous allons créer les actions qui vont convertir ces carrés en formes projetées correctes. Pour cela, nous devons être parfaitement précis, donc nous allons les faire une à la fois. Je vais sélectionner le premier carré ici, et pour cela nous allons faire la projection de gauche. Ça va être le top, ça va être le bon. Avec cette option, j'accède à ma boîte de dialogue Actions ou à ma palette Actions en choisissant Fenêtre puis Actions. J' ai tout effacé pour aujourd'hui, sauf pour les actions par défaut, mais nous allons créer un nouvel ensemble et ceux-ci vont être isométriques et je vais juste cliquer sur « OK ». Ensuite, nous allons créer nos premières actions, donc nous allons cliquer sur « Créer une nouvelle action », et ce sera IsoMetricLeft. Vous pouvez utiliser des espaces dans ces noms, c'est très bien. Je ne vais pas m'embêter. Vous pouvez également définir une frappe de touche de fonction. Je ne vais pas faire ça non plus. Je vais juste lui attribuer une couleur, je vais cliquer sur « Enregistrer ». Nous devons faire trois choses avec chacune de ces formes : nous devons faire une échelle, nous devons faire un cisaillement, et nous devons faire une rotation et nous allons les faire dans l'ordre. La première chose, c'est notre échelle. Avec nos formes sélectionnées, nous choisirons Objet, Transformer, puis Échelle. La balance va être non uniforme. Nous allons définir l'horizontale à 100 pour cent et l'échelle verticale sera de 86 602, nombre dont nous avons parlé plus tôt. Donc, 100 pour cent sur l'horizontale, 86,602 sur la verticale, assurez-vous que non uniforme est sélectionné, et cliquez sur « OK ». Ensuite, vous vous retrouverez avec un rectangle légèrement brisé, votre carré est maintenant devenu un rectangle. La prochaine chose que nous devons faire est de cisailler avec Object, Transform, puis Shear. Nous allons cisailler dans une direction de moins 30 degrés. Il y a deux angles ici, c'est l'angle de cisaillement que vous voulez. Tapez un signe négatif, puis 30 et vous verrez qu' il va cisailler dans cette direction, cliquez sur « OK ». Ensuite, nous allons le faire tourner. Donc, avec cette option, nous choisirons Objet, Transformer, puis Rotation. On va tourner à travers une trentaine négative. Encore une fois, moins et puis 30 et vous devriez finir avec quelque chose qui ressemble à ceci. Si vous ne finissez pas avec quelque chose qui ressemble à ça, vous devez revenir en arrière et recommencer à zéro. Je vais juste cliquer sur « OK ». Nous avons maintenant terminé ceci, donc je vais cliquer ici pour arrêter la lecture ou l'enregistrement. Si vous le souhaitez par souci de propreté, vous pouvez à ce stade aller et choisir Objet, Transformer la boîte de délimitation de réinitialisation, et cela place simplement le carré de la boîte de délimitation sur votre forme. Nous allons créer notre meilleure projection. Nous allons sélectionner le milieu de nos objets. Nous allons cliquer sur l'icône Créer une nouvelle action, et nous allons appeler ce haut isométrique. Encore une fois, nous allons lui donner une couleur. Celui-ci va être vert, je vais cliquer sur « Enregistrer ». Pour la vue de dessus, nous allons faire la même mise à l'échelle, donc avec notre forme sélectionnée, Objet, Transformer, puis Échelle. Le paramètre de mise à l'échelle de la dernière fois est toujours sélectionné, donc tout ce que nous avons à faire est de cliquer sur « OK ». Ensuite, nous allons faire un cisaillement, objet, transformation cisaillement, et pour cela nous allons faire un angle de cisaillement de 30 degrés. Ce sera un 30 positif, pas un 30 négatif, cette fois. Vous devriez avoir quelque chose qui ressemble à ceci, cliquez sur « OK ». Ensuite, nous allons faire notre rotation avec Object, Transform, puis Rotate. On va tourner moins 30, il est déjà réglé à moins 30. Vous devriez avoir une forme qui ressemble à cette forme de diamant ici, cliquez sur « OK ». Encore une fois, vous pouvez réinitialiser votre cadre de sélection si vous le souhaitez. Cela n'est pas réellement enregistré dans l'action, et nous allons juste cliquer sur « Arrêter la lecture de l'enregistrement ». Nous avons maintenant deux de nos formes et maintenant nous devons créer cette projection à droite. Sélectionnez le dernier de vos carrés, cliquez sur Créer une nouvelle action, cela va être isométrique à droite. Encore une fois, je vais lui attribuer une couleur et faire violet cette fois, cliquez sur « Enregistrer ». Encore une fois, nous allons faire exactement la même échelle. Tous ces objets vont être mis à l'échelle exactement de la même quantité, Object, Transform Scale. Encore une fois, non uniforme. Horizontal 100 %, vertical 86.602, cliquez sur « OK ». Nous allons faire notre cisaillement, donc Objet, Transformer, puis Cisailler. Cela va être cisaillé à 30 degrés. Ceci est déjà configuré à partir de la dernière fois que nous l'avons partagé, donc nous allons simplement cliquer sur « OK ». Ensuite, nous faisons notre objet de rotation, Transformer puis Rotation, et cela va être tourné de 30 degrés. Vous pouvez voir que cette forme que nous avons maintenant créée va s'insérer parfaitement là, donc je vais cliquer sur « OK ». Je vais choisir Object, Transform, Reset Bounding Box juste pour le soigner, et je vais arrêter d'enregistrer mon action. J' ai maintenant trois actions, et ce que les actions font, c'est qu'elles vont créer ces projections pour nous. Toute forme sur laquelle nous ramassons et exécutons l'action sera convertie en projection isométrique dans cette direction particulière, soit à gauche, soit à droite, soit en haut. Nous n'avons pas créé une action qui crée ces formes particulières, elle va transformer n'importe quelle forme en projection isométrique. Eh bien, beaucoup plus de formes de toute façon. Je vais vous donner un document qui contient toutes ces rotations, dans la zone Ressources de classe si vous êtes curieux. À ce stade, vous devriez avoir vos actions isométriques de gauche et de droite créées. Comme sur la diapositive, la raison pour laquelle nous le faisons de cette façon et nous n' utilisons pas les effets 3D bien que nous les utilisions un peu plus tard dans ce cours, c'est qu'il s'agit d'une façon très simple de créer des formes. Si vous utilisez les projections 3D alors nous devons débrouiller beaucoup d'éléments différents pour tout remettre ensemble, et pour les formes simples, c'est de loin le moyen le plus simple de les faire. Une fois que vous avez vos actions, vous avez tout ce dont vous avez besoin pour créer des illustrations de base. 4. 3e Partie : Créer un bâtiment de base: Il est maintenant temps de construire un bâtiment de base et aussi de tester nos nouvelles actions. Je vais supprimer mon cube et je vais le recréer, en testant les actions comme je le fais. Je commence avec un cube de 100 pixels par 100, et je vais associer une des couleurs avec lui. Je vais modifier l'option glisser deux copies loin et je vais re-colorer chacun de ceux-ci. Maintenant, vous pouvez colorer le vôtre comme vous le souhaitez. Vous n'avez pas à utiliser des couleurs mondiales ou des adolescents ou quelque chose comme ça, n'a pas d'importance. Allons à la palette d'actions. Maintenant quelques choses ici. Ces actions sont persistantes, elles seront donc disponibles dans le document suivant que vous créez. Mais si vous voulez être sûr à 100% que vous pouvez les sauvegarder, sélectionnez le groupe, cliquez sur le menu déroulant et choisissez Enregistrer les actions, allez et enregistrez-les quelque part qui vous convient. Je viens de jeter le mien sur mon bureau pour l'instant. Il s'agit d'un fichier aia qui est un fichier d'action. Maintenant que nous sommes prêts à utiliser nos actions, nous passons en mode Bouton. Appuyez sur le menu déroulant et allez et choisissez le mode Bouton car cela rend vos actions un peu plus facile, non seulement pour trouver, mais aussi pour courir parce que vous n'avez pas besoin de cliquer sur un bouton de lecture, dès que vous cliquez sur le bouton ici l'action va s'exécuter. Choisissons le premier de nos carrés et nous allons faire cette isométrie gauche, donc je vais juste cliquer dessus. Ça va être top isométrique-top et ça va être vrai, isométrique-droit. Toutes les actions fonctionnent parfaitement. Je vais sélectionner sur tout ça. Je veux réinitialiser les cadres de sélection sur chacun d'eux, donc je vais juste cliquer sur « Réinitialiser la boîte de délimitation ». Maintenant, je vais remettre mon cube ensemble à nouveau. Je cherche juste les indicateurs d'intersection ici. Pour vérifier que le cube est correct, nous choisirons la vue, puis le contour. Maintenant, ce n'est pas correct, c'est un peu désactivé en ce moment. Ce que je vais faire, c'est retourner à mon aperçu. Je vais sélectionner le meilleur rythme et ça ne va pas bouger, nous allons le régler pour qu'il ne bouge pas dans une minute. Je vais déplacer le clic de ce côté. Quand j'irai au dernier panneau, vous direz que j'ai deux des trois éléments sélectionnés. Je vais aller dans le panneau d'alignement, assurer que ceux-ci alignés sur les options sont visibles, et vous pouvez le faire en cliquant sur ce petit indicateur ici qui les active et désactive. J' ai besoin de m'aligner sur un objet clé. Je vais cliquer sur ce haut, pour en faire l'objet clé et ensuite nous pouvons définir aligné sur l'objet clé. Ce que nous voulons faire, c'est aligner les deux vers la droite. Nous allons cliquer ici sur « Alignement horizontal à droite ». Maintenant, vous voulez probablement cliquer dessus quelques fois juste au cas où cela ne fonctionnerait pas la première fois. Maintenant, on va faire la même chose ici. Cliquez sur le haut, faites un clic droit sur le côté gauche, faites un clic droit sur le haut de sorte que c'est l'objet clé, il ne va pas bouger. Nous l'avons déjà aligné sur celui-ci, donc nous ne voulons pas qu'il bouge parce que c'est notre point de vue d'ancrage. Nous allons revenir en arrière, assurez-vous que aligné sur l'objet clé est sélectionné cette fois, nous choisirons Horizontal Aligner à gauche. Maintenant, quand nous revenons à notre contour de vue, vous pouvez dire qu'il n'y a pas de double ligne ici, tout est parfaitement aligné. Pour la preuve que l'échelle 86.602 fonctionne parfaitement. Choisissons l'aperçu de la vue. Maintenant, je veux rendre mon bâtiment beaucoup plus grand qu'il ne l'est, je ne veux pas que ce soit un cube. Je vais juste le traîner ici et allons au [inaudible]. Maintenant, avec le [inaudible], je vais faire glisser une sorte de cercle afin que je me rassemble et sélectionne tous les points d'ancrage en haut de cette forme. Je vais aller à l'outil de sélection directe qui est vraiment important et puis juste commencer à glisser vers le haut. Vous pouvez dire que j'apporte ces quatre points d'ancrage avec moi et que la base du bâtiment est ancrée comme il se doit. Si je maintiens la touche Maj, je ne peux que glisser dans une direction parfaitement verticale, donc mon bâtiment sera droit. Après avoir fait cela, il est prudent de regrouper ces objets afin qu'ils ne bougent pas, nous choisirons l'objet puis le groupe. La prochaine chose que nous ferons est de construire des fenêtres sur ce bâtiment. Pour cela, je vais à l'outil de sélection de groupe. Je vais cliquer ici sur ce panneau et choisir modifier copier, modifier coller. Lorsque vous choisissez Modifier copier, modifier coller, vous constaterez que l'objet collé saute du groupe qui décide qu'il doit le récupérer en une minute. Laisse-moi juste le déplacer ici. Maintenant, nous allons créer nos fenêtres à partir de cette forme parce qu'elle est dans la bonne projection. C' est juste une façon simple de le faire sans avoir à faire de maths fantaisistes. Je vais sélectionner ma forme et retourner ceci afin qu'il ait un contour ou un trait mais pas de remplissage. Ensuite, je vais à l'outil de sélection directe, je dois cliquer loin de tout. Ce que je voulais faire, c'est sélectionner ces deux côtés. Lorsque je fais glisser dessus et que je sélectionne, j'ai en fait cette ligne et cette ligne sélectionnée, mais pas celle-ci et pas celle-ci. Je vais choisir Edit Copy, puis Edit Coller. Bien que je les ai encore sélectionnés, je vais juste les faire glisser quelque part où je peux les trouver. Permettez-moi d'agrandir un peu mon tableau d'art. Il manque un peu d'espace ici. J' ai ces lignes et ces lignes. Je vais créer deux mélanges à partir d'eux, mais nous allons rencontrer un problème quand nous créerons nos mélanges. Jetons un coup d'oeil à ça. Je vais sélectionner ces deux objets, puis choisir « Objet », «  Blend », puis « Make ». Voilà le problème. Même si vous ne le voyez pas tout de suite, si vous double-cliquez sur l'outil de fusion et que vous le définissez sur les étapes spécifiées, cliquez sur Aperçu et commencez à augmenter vos étapes, vous allez dire qu'il y a un problème avec ce mélange. Je vais juste cliquer sur OK pendant une minute. Le problème, c'est que cette ligne va dans cette direction et que cette ligne va dans cette direction parce qu'elle faisait partie d'un carré. À l'origine, il a été tracé avec une direction et les lignes ont gardé cette direction. C' est pour ça que nous avons la torsion. Je vais choisir « Object », puis « Blend » et « Release » parce que cela va nous ramener à l'endroit où nous devions commencer. Ce que nous devons faire est d'inverser l'une de ces lignes afin qu'elle aille dans la direction opposée et ensuite ce mélange sera parfait. Je vais sélectionner celui-ci et choisir le chemin de l'objet, puis inverser la direction du chemin. Maintenant, rien n'a changé visiblement, sauf que tout a changé dans la ligne sous-jacente, parce que maintenant, quand nous créons notre mélange, cela fonctionnera parfaitement. Maintenant, c'est une très bonne idée de savoir et comprendre que cela va arriver et quand vous voyez cela se produire, vous savez comment le réparer parce que cela se produira dans d'autres circonstances. Ce n'est pas seulement propre à ce projet particulier, mais il m'est arrivé à plusieurs reprises. Quand vous voyez quelque chose d'inattendu qui se passe, vous savez maintenant comment le réparer et vous savez quelle était la cause de cela. Maintenant, je vais déterminer à peu près à quel point je veux que mes fenêtres soient grandes. Mes fenêtres vont s'insérer entre ces deux lignes. Si vous voulez de grandes fenêtres, faites moins de lignes, si vous voulez de petites fenêtres, faites plus de lignes. Je pense que c'est parfait, je vais cliquer sur « OK ». Ensuite, je vais choisir « Objet », « Blend », « Développer », et cela élargit simplement mon mélange dans les lignes individuelles. Maintenant, allons faire un mélange avec ces deux lignes et bien sûr, nous allons avoir exactement le même problème. Parce que nous savons que nous allons avoir un problème, allons juste inverser cette direction de ligne, « Chemin d'objet », puis « Inverser la direction du chemin ». Maintenant, nous allons sélectionner sur ces deux et choisir « Objet », « Mélanger », puis « Faire ». Maintenant illustrator est devenu clair par-dessus bord dans la création de ce mélange. Mais peu importe ce que vous voyez là, vous allez simplement double-cliquer sur l'outil de fusion, aller aux étapes spécifiées, activer l'aperçu, puis ajuster en fonction de l'ajustement. Encore une fois, nous regardons une grille qui va créer nos fenêtres. Je veux que mes fenêtres soient assez étroites. Il suffit de cliquer sur « OK » et je vais choisir « Objet », « Blend », puis « Développer ». Nous avons maintenant une série de lignes verticales et une série de lignes horizontales. Je vais les ramener et les regrouper dans une grille. Chacune de ces lignes est un groupe de lignes et cela va nous aider parce que ce que je veux faire est de m'assurer qu'elles s'alignent parfaitement. Je vais les centrer et je vais aussi ajuster leurs hauts. Cela signifie qu'ils sont parfaitement alignés les uns aux autres. Nous allons choisir sur ces lignes, nous allons au pathfinder. Si vous ne le voyez pas, choisissez « Fenêtre » puis « Pathfinder », et nous allons choisir diviser. Maintenant, à ce stade, tout s'éteint, c'est très bien. Si vous voulez voir vos lignes, vous pouvez entrer et leur appliquer une couleur. Mais ce ne sont pas les fenêtres réelles, ce que nous devons faire maintenant est de créer les fenêtres et ce que nous allons faire est de faire un décalage afin que nous puissions réellement prendre une forme qui est à l'intérieur de chacune de ces boîtes. Donc, « Objet », « Chemin », et nous allons choisir « Décalage chemin ». Maintenant, vous trouverez que le chemin de décalage est probablement réglé sur quelque chose comme 10 sur votre ordinateur. J' allais cliquer sur « Aperçu », ça va probablement ressembler à ça. Vous avez besoin d'une valeur négative. Donc on va commencer par dire un négatif, puis juste vérifier et voir ce que nous avons. Eh bien, ce seraient de grandes fenêtres. Je vais faire tomber le mien un peu plus, donc je vais choisir deux négatifs. Ce seraient les fenêtres de mon immeuble, mais c'est au milieu, pas les lignes à l'extérieur. Je vais juste cliquer sur « OK ». Maintenant, ne faites rien avec votre souris à ce stade parce que vous avez besoin de cette sélection. Parce que ce que vous allez faire est de choisir « Modifier » puis « Couper ». Vous allez donc découper toutes ces petites formes que vous venez de créer, puis vous choisissez « Edit », « Coller ». Ce sont les fenêtres de votre bâtiment et c'est votre grille, donc vous n'avez plus besoin de votre grille, donc je vais la sélectionner et la supprimer. Mais ce sont mes fenêtres de bâtiment. Si je veux avoir rempli nous savons plutôt que des contours, alors je peux retourner le trait et le remplissage. Mais bien sûr, puisque ça vient de ce visage de bâtiment ici, ça va être exactement de la même couleur, donc ça ne va pas apparaître. Allons juste obtenir une couleur légèrement plus claire pour nos fenêtres et je vais les déplacer en position. Il y a les fenêtres d'un côté du bâtiment. Maintenant, la mauvaise nouvelle à ce sujet est que chacune de ces fenêtres est un objet individuel. Ce que je vais faire est juste de choisir « Modifier », « Annuler », « Déplacer ». Quand je le fais, je suis repris au dernier mouvement que j'ai fait, mais aussi toutes ces fenêtres sont sélectionnées. Ce que je suis gong de faire à ce stade est de choisir « Objet » puis « Groupe », puis de finaliser leur position. placer dans un groupe signifie simplement qu'ils sont plus faciles à manipuler dans la palette des calques. Cela va aussi m'avantager parce que ce que je veux faire, c'est utiliser ces fenêtres pour peupler ce côté du bâtiment. Quand ils sont dans un groupe, je peux simplement les refléter, « Objet », « Transformer », « Refléter ». Je vais réfléchir sur la verticale. Vous pouvez dire que c'est maintenant une projection. Ça fonctionnera parfaitement de ce côté de l'immeuble. Mais nous voulons ceux qu'on avait plus le nouveau, donc je vais cliquer sur « Copier ». Ensuite, parce qu'ils sont déjà sélectionnés, je vais juste déplacer mes fenêtres en position de ce côté du bâtiment. Je peux sélectionner les deux groupes d'objets et cliquer simplement sur le haut aligné vertical pour m'assurer qu'ils sont parfaitement alignés. 5. 4e Partie : Ajouter des petits détails: Maintenant que nous avons notre immeuble, il est temps de le tenir sur quelque chose, donc nous allons lui donner un terrain. Ça va être un rectangle arrondi. Je vais juste aller à l'outil rectangle arrondi et nous allons traîner une sorte de carré avec des coins arrondis. Je tiens juste la touche Maj pendant que je fais ça. Maintenant, je vais changer de couleur. Laisse-moi aller chercher une couleur claire pour ça. Maintenant, pour que cette forme fonctionne avec notre bâtiment, nous allons devoir la projeter également, mais nous devons déterminer quelle projection utiliser. La projection que nous utilisons va être la meilleure. Pensez à votre spectateur, un oiseau assis au-dessus de ce bâtiment. Vous verrez le haut du bâtiment et ensuite vous verrez que la surface du bâtiment est assise sur. Cela vous indiquerait que cela doit également être projeté avec une projection supérieure. Sélectionnez donc la forme et accédez à vos Actions et exécutez votre action de projection supérieure dessus. Je vais choisir « Objet », puis « Transformer », « Réinitialiser la boîte de délimitation », puis je vais le déplacer en position. Mais bien sûr, je l'ai dessiné les dernières pensées allant au-dessus du haut de l'immeuble. Dans la dernière palette, je vais juste la traîner sous tout. Si j'ai besoin de le centrer, je peux sélectionner la base et le bâtiment de base, mais ne sélectionnez pas les fenêtres parce que vous ne voulez pas les centrer. Ensuite, assurez-vous que le bâtiment est l'objet, c'est-à-dire les objets clés. Cliquez dessus une deuxième fois. Cela signifie que la base va déplacer le bâtiment ne le fera pas. Vous ne voulez pas que le bâtiment bouge parce que si le bâtiment bouge, les fenêtres seront éteintes. Je vais juste au centre de ça. Maintenant, je vais juste le déplacer un peu vers le bas de l'illustration, donc il semble un peu plus carré dans le document. L' autre chose que je voudrais faire est d'ajouter inbuilt ici pour que nous ayons une petite quantité du bâtiment qui est encarté du reste. Ensuite, nous mettrons un morceau en haut de son début. C' est de retour à la même taille. Cela nous donnera une certaine pratique dans la mise à l'échelle de ces objets. Ce dont j'ai besoin, c'est de quelques copies de mon immeuble. Je vais sélectionner ma couche de construction, ainsi que l'option Faire glisser une copie. Je vais le faire pour une seconde copie. Maintenant la deuxième copie que je vais cacher pour l'instant, verrouiller et cacher et nous allons nous concentrer sur celle-ci. Nous retournerons à notre outil Lasso. Je vais à Lasso sur les éléments supérieurs de ce dessin, allez à l'outil Sélection directe, et maintenez la touche Maj enfoncée, faites simplement glisser tout le chemin vers le bas pour créer un très petit élément ici. Maintenant, nous voulons que cela soit encarté, donc je vais le mettre à l'échelle. Je maintiens Alt et Shift sur un PC qui est l' option Shift sur un Mac et juste le mettre à l'échelle dans un peu. Ensuite, nous allons sélectionner l'objet et le déplacer ici au-dessus du bâtiment. On va déverrouiller et rendre visible une seconde copie du bâtiment. Encore une fois, nous revenons à l'outil Lasso à nouveau Lasso juste ces éléments supérieurs. Retournez à l'outil de sélection directe et faites-les glisser le bas en maintenant la touche Maj comme nous le faisons pour qu'elle soit contrainte. Cette pièce va être un peu plus grande. Maintenant, nous avons besoin de la totalité de cette pâte afin de la déplacer sur le dessus du bâtiment. Maintenant, c'est dans le mauvais ordre. Dans la dernière palette est devrait être au-dessus du rythme encartelé. Donc, nous allons simplement le déplacer sur le dessus afin que maintenant, lorsque nous mettons les choses en place, nous disons tout ce que nous devrions dire. Maintenant, je ne pense pas que ces pièces soient alignées correctement. Donc, ce que je vais faire est de sélectionner les trois objets à construire et les deux pas encarrés. Assurez-vous que le bâtiment est défini pour être les objets clés. Nous ne voulons pas que tout le reste se déplace et cliquez sur l'icône Centre. Une fois que j'ai cela en position, je peux juste frapper la flèche supérieure si je veux le déplacer un peu vers le haut. Maintenant, je pense que ça marcherait mieux si celui-ci était un peu coloré, donc je vais le localiser. C' est ce rythme ici. Je vais le sélectionner et je vais à l'outil Recolor Artwork, car cela me permettra de recolorer un peu ce chemin. Laissez-moi choisir « Modifier ». Je vais juste ajuster la luminosité de ça. Je pense que si je le rends un peu plus lumineux, ça va être un peu plus visible, peut-être un peu moins saturé. J' ai donc une sorte de changement de couleur qui se passe ici ce qui rend ce rythme d'encartement un peu plus évident. Donc, je vais cliquer sur « OK ». 6. 5e Partie : Faire un toit pointu: Maintenant que nous avons une poignée sur la création de formes de base, regardons une approche différente. Je vais arracher le toit de ce bâtiment, donc je vais juste supprimer ce morceau. Sur cette pièce, je vais mettre le haut en angle. Maintenant, pour le haut incliné, nous allons avoir besoin d'un triangle alors je vais ici à l'outil Polygone. Je vais cliquer une fois dans le document et définir le nombre de côtés sur trois. Parce que je ne sais pas comment ça doit être, je vais juste le mettre pour dire, quelque chose comme 200, et je vais cliquer sur « OK ». Ça me donne un joli triangle équilatéral. Nous devons diviser ça en deux, donc tout d'abord, laissez-moi verrouiller le bâtiment pour que rien ne soit affecté par ce que nous sommes sur le point de faire. Je vais chercher l'outil Segment de ligne, et je vais tracer une ligne à travers le milieu de mon triangle. Je maintiens la touche « Maj » comme je le fais, donc c'est une ligne parfaitement verticale. Maintenant ma ligne n'a pas de couleur de trait, alors laissez-moi m'occuper de ça. Nous allons sélectionner la ligne et le triangle et nous assurer qu'ils sont centrés. Ils doivent être parfaitement centrés. Ensuite, nous allons revenir en arrière et sélectionner simplement la ligne, pas le triangle juste la ligne, et choisissez « Objet », « Chemin » et « Diviser les objets ci-dessous ». Ça divise juste le triangle en deux morceaux, donc on a un côté gauche et un côté droit. Nous allons changer la couleur de l'un de ces côtés, donc il est juste un peu plus facile de voir avec quoi nous travaillons. Maintenant, nous allons faire nos projections sur ces deux triangles. Celle-ci va être une projection de gauche ; celle-ci va être une projection droite. Sélectionnez le triangle le plus à gauche, allez dans « Fenêtre », puis « Actions », puis exécutez votre isométrique à gauche sur ce triangle. Sélectionnez le second et exécutez votre isométrique à droite dessus. Vous verrez que vous obtiendrez deux formes qui vont parfaitement s'enfoncer ensemble et qui vont former le toit de notre bâtiment. Avant de le faire, transformons simplement notre boîte englobante en boîte carrée. Maintenant que nous avons cela, nous pouvons aligner ces deux parfaitement en les sélectionnant sur les deux. Accédez au panneau Aligner. Assurez-vous qu'un seul objet est sélectionné à nouveau comme objet clé, puis cliquez ici, dans la zone « Distribuer l'espacement ». Vous voulez réduire l'espacement entre ces deux objets à zéro, nous avons donc sélectionné zéro. Je vais simplement cliquer sur « Horizontal Distribuer l'espace ». Je peux également ajuster le haut d'alignement vertical juste pour m'assurer qu'ils sont parfaitement alignés les uns aux autres. Je vais sélectionner sur les deux et je vais choisir « Objet », « Groupe » pour qu'ils voyagent ensemble. Maintenant, vous pouvez dire que c'est beaucoup trop grand pour mon bâtiment, donc je vais juste tenir « Alt » et « Shift », c'est « Option », « Shift » sur un Mac, et juste le réduire. Maintenant, à ce stade, je peux finaliser sa taille un peu plus précisément. Ce que je vais faire, c'est sélectionner cette partie supérieure du bâtiment, donc c'est cette pièce ici. Quand je le fais, je peux lire sa largeur, donc sa largeur est 144.337. Je vais prendre ce groupe et je vais ajuster sa largeur à 144.337. Étant donné que cette icône est sélectionnée, la largeur et la hauteur vont être contraintes de sorte que lorsque j'ai une tabulation, la largeur et la hauteur de cette forme vont être ajustées ensemble. Maintenant, il va s'asseoir parfaitement sur la forme que nous avions déjà créée. Comme je regarde maintenant, il n'est pas correctement centré, alors laissez-moi juste déverrouiller le bâtiment pendant une minute. Je vais sélectionner mon haut, et je vais cliquer sur « Maj » sur mon bâtiment, puis resélectionner mon bâtiment pour que c'est l'objet clé. Ensuite, je vais dans le panneau « Aligner ». Je vais cliquer sur « Horizontal Aligner Center », et cela fait en sorte que le toit du bâtiment soit parfaitement centré sur le dessus du bâtiment. 7. 6e Partie : Objets empilés de deux façons: Regardons maintenant comment nous créerions des objets comme celui-ci. Ici, nous avons un ensemble d'objets empilés et il y a une certaine transparence entre eux. Ici, nous avons une série d'objets qui deviennent plus petits à mesure qu'ils s'empilent les uns sur les autres. La méthode que nous allons utiliser pour créer ces objets est à peu près ce que nous avons fait jusqu'à présent. Cette méthode est très différente. Nous commencerons par un tout nouveau document. Il va être de 500 pixels par 500 pixels et j'utilise le mode couleur RVB. Nous allons revenir en arrière et créer notre carré de 100 x 100 pixels. Ça va avoir un remplissage, mais pas de coup. Je vais lui donner une couleur de remplissage qui est une sorte de bleu turquoise. Je vais en faire deux autres copies en maintenant l'option all to all que je fais glisser les doublons loin. Chacun d'entre eux va être coloré d'une couleur différente, ou au moins un ton différent de la couleur de base. Ensuite, nous allons revenir en arrière et accéder à nos actions isométriques, qui est dans Fenêtre puis Actions. Je vais m'assurer que j'ai sélectionné le mode Bouton et sélectionnez celui-ci. Ce sera isométrique gauche, haut isométrique, puis isométrique à droite. Nous n'avons plus besoin de nos actions. Je vais les mettre en place et ensuite je vais le vérifier comme nous l'avons fait quand nous l'avons créé. Cela va être assez important parce que nous allons réellement sauver celui-ci afin que nous puissions l'utiliser encore et encore. Encore une fois, je vais à mon panneau d'apparence. Je vais utiliser ce paramètre d'objet clé et je vais m' assurer que tout cela est bien aligné. Je vérifierai deux fois en choisissant View, puis outline et je m' assurerai que je n'ai pas de lignes doubles que je n'ai pas. Nous allons sauver ceci pour pouvoir l'utiliser encore et encore. Je vais le sélectionner et aller à la palette de symboles. Si votre palette de symboles ne s'affiche pas, choisissez Fenêtre puis Symboles. Cliquez sur « Icône Nouveau symbole ». Vous pouvez donner un nom à votre symbole, puis cliquez simplement sur « OK ». Vous n'avez pas besoin d'autres paramètres. Maintenant, si vous vouliez enregistrer ceci pour pouvoir le réutiliser, vous allez vous débarrasser de tous les autres symboles. Cliquez sur le premier quart de travail, cliquez sur le dernier et supprimez simplement ceux. Donc, le seul symbole est ce cube isométrique va dans le menu déroulant. Enregistrez la bibliothèque de symboles, puis donnez-lui un nom. Vous pouvez dire que j'ai gardé ça, donc je vais juste appeler ça je cube cette fois. Je vais cliquer sur « Enregistrer ». À l'avenir, dans n'importe quel document d'Illustrator, vous pouvez accéder à votre symbole en allant dans le menu déroulant, en choisissant Ouvrir la bibliothèque de symboles, puis en accédant à la fonction définie par l'utilisateur. Maintenant, le seul auquel je peux accéder est le cube parce que je n'ai pas fermé et rouvert illustrator depuis que j'ai créé ces deux autres fichiers de symboles. Mais dès que vous fermez Illustrator et rouvrez, tous les fichiers de symboles que vous avez créés à cet emplacement, qui est spécial à Illustrator, apparaîtront dans cette liste. Voyons comment nous pourrions créer cet ensemble de cubes empilés de base en utilisant ce cube comme base pour cela. Mais faisons-le avec le symbole afin que nous puissions voir comment nous pourrions travailler avec les symboles. Vous allez ouvrir votre document de symboles, faire glisser votre cube dans votre document. Maintenant, c'est un symbole, il y a un petit marqueur de symbole dessus. Vous cliquez ici sur le lien de rupture vers le symbole. Vous pouvez apporter des modifications à ce cube sans affecter celui-ci. Si vous allez à la dernière palette, vous verrez que nous avons un groupe ici. En fait, c'est un groupe à l'intérieur d'un groupe. C' est un peu ennuyeux que les symboles fonctionnent cette façon parce que nous n'avons même pas regroupé cet objet, mais nous avons fini avec des groupes à l'intérieur des groupes en conséquence. Ce que nous devons faire est de les séparer à ce stade, dégrouper l'objet et dégrouper l'objet. Parce que je veux avoir accès à ces formes individuelles en ce moment. Je vais aller à l'outil Lasso et je vais l'utiliser avec le haut de cet objet afin que nous puissions avoir accès à ces points d'ancrage qui contrôlent la hauteur de l'objet. Allez dans l'outil de sélection directe, l'outil flèche blanche, commencez à faire glisser vers le bas et ajoutez la touche « Maj » comme vous le faites. Maintenant, cela va marquer la taille de la zone rempli de cette illustration. Vous pouvez avoir des tailles égales pour les morceaux remplis ou vous pouvez avoir une pièce plus grande qui est rempli et une pièce plus petite qui est transparente. C'est à vous de décider. Vous allez sélectionner l'un ou l'autre de ces éléments et les regrouper. Maintenant, nous allons faire un duplicata de ce groupe, Alt ou Option glisser un duplicata loin. Je vais juste le placer en position. Vous pouvez dire que nous ne le voyons pas très bien parce qu'il est complètement opaque, donc à ce stade nous pourrions rendre ce semi-transparent. Je vais aller à l'opacité ici avec ma forme sélectionnée, et je vais juste réduire l'opacité. Maintenant, on peut en quelque sorte voir à travers ça. Je pense que 50 % d'opacité va avoir l'air assez bien. Nous allons sélectionner sur ces deux options Alt ou Option glisser un doublon loin. Si vous maintenez la touche « Maj » pendant que vous le faites, vous allez vous déplacer dans une direction parfaitement verticale. Allons-y et refaisons ça. Assurez-vous juste que lorsque nous faisons cela, nous ne copions que les deux formes supérieures. Maintenez la touche « Alt » ou « Option » enfoncée et maintenez la touche « Maj » pour que la direction soit parfaitement verticale. En fait, nous ne voulons pas le transparent en haut, donc je vais juste enlever ça. Il me reste trois couches d'objets opaques et deux couches semi-transparentes. Comme je l'ai suggéré, vous pourriez faire de ces semi-transparents une hauteur différente. Vous auriez juste créé un second à partir du symbole original Cube qui était d'une hauteur différente. Je vais les regrouper pour qu'ils ne bougent pas. Je vais juste choisir l'objet, puis le groupe. Faisons l'ombre coulée pour ça. Maintenant, nous savons que cette forme de base était 100 par 100 parce que c'est ainsi que nous l'avons créée. Lorsque nous l'avons fait sortir de la palette de symboles, nous n'avons pas changé sa taille. 100 par 100 va être parfait pour notre ombre coulée. Maintenant, nous voulons que notre ombre apparaisse ici. Il va avoir la forme du haut de cette illustration. C' est exactement la même chose que le haut. Si on le met ici, ce sera une ombre parfaite. Nous allons avoir besoin de faire une transformation isométrique supérieure. Fenêtre, puis Actions. Je vais sélectionner mon objet et sélectionner le dessus isométrique et cela va s'adapter parfaitement au bord de notre mini bâtiment, si vous voulez, mais ça ne ressemble pas encore à une ombre. Avec son sélectionné, je vais sélectionner un dégradé pour son remplissage. Nous allons travailler sur la façon dont nous devons faire pivoter ce gradient, donc ça va avoir l'air droit et quelque chose comme 120 va probablement être le meilleur. Donc 120 fonctionne vraiment bien. Il fait sombre le long de ce bord, léger le long de ce bord. Nous sélectionnerons à nouveau la forme qui sera notre dégradé et nous allons changer la couleur. Je vais double-cliquer ici sur le curseur de dégradé, et je veux échantillonner une couleur de l'objet lui-même. Je vais descendre à la pipette et sélectionnons ceci comme ma couleur. Je veux que la fin de l'ombre soit transparente. Je vais cliquer ici sur l'arrêt blanc et je vais mettre son opacité à zéro. Ça veut dire que c'est transparent. Il a l'air blanc parce qu'il est sur un fond blanc. Mais si elle était sur une couleur différente, elle serait entièrement transparente à ce point, à ce bord, et elle diminuerait en transparence, augmentant sur l'opacité. Plus il se rapproche du bâtiment réel pourrait manipuler votre gradient pour obtenir l'effet que vous voulez. Vous pouvez même diminuer l'opacité de l' arrêt de départ du gradient pour dire quelque chose comme 75. Ce n'est pas complètement opaque. Fais ce que tu veux. Je voudrais cependant veiller à mettre le chemin qui est le dégradé à l'intérieur du groupe qui a l'objet dedans parce que vous allez vouloir que ces deux voyagent ensemble de sorte que lorsque vous déplacez le bâtiment, son ombre va avec lui. Avant de faire notre ensemble d'objets empilés, regardons et augmentons le contraste dans cet objet. Je vais sélectionner dessus et cliquer sur l'outil « Recolor Oeuvre ». n'y a que trois couleurs dans cet objet dans le dégradé et dans toutes les faces, certaines d'entre elles sont transparentes ou partiellement transparentes, d'autres sont opaques, mais il n'y a que trois couleurs fondamentalement. Je vais double-cliquer sur celui-ci parce que c'est le plus sombre et je vais le rendre plus sombre, donc je vais choisir une couleur plus foncée pour cela. J' ai sélectionné des illustrations de recolor afin que nous puissions voir le résultat sur l'image elle-même. Allons juste assombrir ces couleurs aussi, et peut-être alléger un peu celui-ci. C' est un meilleur rendu pour notre illustration, mais si vous vouliez, par exemple, ce côté soit plus léger et que ce côté soit plus sombre, ce serait aussi facile à faire. Vous pouvez simplement changer les couleurs, mais vous pouvez également les faire glisser vers le bas et vers le haut afin d'inverser la couleur. Vous pouvez faire glisser l'une de ces longues barres dans des positions différentes et cela va changer les couleurs qui sont appliquées à cette partie de l'image. Jetons un coup d'oeil à nos objets empilés pour cela, nous allons utiliser une série de rectangles, mais ils seront pleins de rectangles. Allons juste choisir une couleur empilable à utiliser ici. Je vais cliquer dans le document, la hauteur de notre rectangle sera de 25 et notre largeur sera de 150. Le rectangle suivant va être plus court, donc je vais faire ce 125, mais la hauteur va rester la même. Ensuite, le prochain sera un 100 et celui qui suivra sera 75. Ils diminuent juste en taille à mesure qu'ils montent. Je vais sélectionner les quatre et je vais les aligner pour que leurs centres soient alignés horizontalement. Ensuite, nous allons les espacer pour qu'ils soient tous coincés l'un contre l'autre. Nous le faisons à partir du panneau Aligner. Nous allons sélectionner un objet afin qu'il soit l'objet clé parce que si vous n'avez pas un objet clé sélectionné, vous n'avez pas accès à distribuer l'espacement et ce que nous voulons est une valeur d'espacement distribué de zéro et nous allons cliquer ici « Vertical Distribuer l'espace ». Cela fait juste éclater les quatre formes l'une à côté de l'autre afin qu'il n'y ait pas d'espaces entre elles. La fonctionnalité que nous allons utiliser pour créer cet ensemble d' objets empilés avec succès est que nous allons prendre chacun de ces objets et nous allons les transformer en objets 3D à l'aide d'Illustrator 3D. Maintenant, nous ne pouvons pas le faire avec les quatre à la fois, nous devons les faire individuellement, mais c'est assez rapide. Je vais sélectionner le plus bas et choisir « Effet », « 3D », puis « Extruder and Biseau ». Nous allons activer l'aperçu pour voir ce que nous faisons, et je vais sélectionner une projection isométrique. Ceci, je vais utiliser isométrique droite mais ça pourrait être isométrique gauche. En ce moment, vous verrez que les côtés ne sont pas égaux et nous voulons qu'ils soient égaux. Nous voulons que ce côté-ci soit égal à quoi que ce soit. Nous savons quelle était la longueur de cette forme parce que nous l'avons dessinée nous-mêmes, c'était un 150. Nous allons faire de notre profondeur d'extrude 150, et quand je languette, il devient cette belle forme uniforme. C' est tout ce que j'ai à faire. Je vais cliquer sur « OK ». Ensuite, nous allons à la forme suivante, sans rien déplacer, nous allons choisir « Effet », « 3D », « Extruder and Biseau » et aller faire exactement la même chose. Nous choisirons « Isométrique droite » et pour cela, nous devons faire sa profondeur d'extrude, quelle que soit la longueur de ce côté. Ce côté était un 125, donc nous allons faire la profondeur d'extrude 125 et cliquer sur « OK ». Nous allons passer à la suivante, « Effet », « 3D », « Extruder and Biseau », mettre sur « Isométrique Droite », activer l'aperçu, sa longueur de ce côté était un 100, donc nous allons régler sa profondeur d'extrude à 100. Tab loin, double-vérifier que tout semble bien, cliquez sur « OK » et puis faites cela pour le dernier, « Effet », « 3D », « Extruder and Biseau », allumez-le à droite isométrique, allumez l'aperçu et c'était une longueur de 75 pixels de ce côté donc nous allons l'extruder 75 pixels, cliquez sur « OK ». Le principe de base pour créer cet ensemble particulier de formes est de vous assurer que vous avez une longueur connue sur les formes avant de le faire et que vous voudrez évidemment les remonter dans une belle série pair si vous voulez ce résultat de eux. Maintenant, nous avons quelques problèmes que nous devons régler avant de partir, parce que ce n'est pas en fait une forme multiforme. Si nous avons un regard dans le panneau Apparence et que nous sélectionnons la forme, c'est en fait juste un rectangle rempli qui a une extrude 3D et un biseau dessus. Ce que nous devons faire avec tous ces éléments est d'élargir leur apparence, donc nous allons les sélectionner sur tous et choisir « Objet », « Développer l'apparence ». Avec eux encore sélectionnés, nous allons choisir « Object », Ungroup », et nous allons continuer à le faire jusqu'à ce que nous sortions tout de ses groupes. Donc, cet ensemble d'objets empilés n'est maintenant qu'une série de formes. À ce stade, nous pouvons choisir « Objet » puis « Groupe » afin qu'ils ne soient qu'un seul ensemble d'objets. Encore une fois, si vous n'aimez pas le contraste, sélectionnez sur l'objet, allez dans sélectionnez sur l'objet, l'outil « Recolor Artwork » et ici nous allons juste changer la couleur, donc nous allons prendre la couleur la plus claire, double-cliquez dessus et la rendre plus léger encore. Vous pouvez également sélectionner « Modifier » ici dans l'outil de recoloriage de l'illustration. Voici le verrou pour ces couleurs donc si vous voulez tout verrouiller, suffit de cliquer dessus et de déplacer tout dans une couleur différente, sorte que tout l'ombrage viendra avec vous. Si vous voulez les diviser et changer les couleurs, puis déverrouiller tout et vous pouvez changer la légèreté et l'obscurité des couleurs, mais vous pouvez également changer les couleurs elles-mêmes afin que vous puissiez faire une forme qui était en fait multicolore. créant ceci comme un ensemble d'objets qui sont empilés uns sur les autres, puis en faisant une extrusion 3D dessus, nous avons été en mesure d'obtenir très facilement un ensemble d'objets de pile uniformément espacés qui serait beaucoup plus difficile à faire d'une autre manière dans Illustrator. 8. 7e Partie : Créer un bâtiment circulaire: Une autre forme que vous voudrez peut-être travailler en tant que bâtiment ou peut-être aussi en tant qu'élément infographique est un cylindre. Nous allons voir comment créer ça isométriquement. Je vais sélectionner l'outil Ellipse. Cette fois, je vais cliquer dans le « Document », je vais faire une ellipse qui est un 100 pixels par 100 pixels. Je clique juste sur « OK ». Bien sûr, c'est un cercle. Il n'a pas de course, mais il a un remplissage. Je vais le déplacer un peu plus loin dans le document. Nous allons déformer cela pour que nous puissions en créer un cylindre. Ce sera le haut des formes, donc nous allons lui appliquer une prédiction asymétrique supérieure, donc je vais la sélectionner et cliquer dessus isométrique. Je vais le faire tourner comme il doit l'être. Nous allons jeter un oeil et voir à quel point c'est large parce que c'est un 122.474. Je vais verrouiller la largeur et la hauteur, je vais juste en faire une valeur égale. Ça va juste rendre la vie un peu plus facile. Je vais faire 125 pixels de large. Je ne suis pas inquiet pour la hauteur, je suis inquiet pour la largeur. Ça va rendre les choses plus faciles. Je vais maintenant créer un rectangle et le rectangle va être un 125 pixels de large parce que c'est la largeur de notre cercle ou ce qui est maintenant un ovale, mais était un cercle. Je dois faire la hauteur de mon objet, donc je vais en faire environ 200. Vous pouvez le faire n'importe quelle taille que vous voulez. Nous allons aligner cela avec les bords de cet ovale, mais nous allons lui donner une couleur différente avant de le faire, parce que nous voulons être en mesure de voir ce qui est cercle et ce qui était rectangle. Déplaçons juste ici et nous devrions avoir une indication quand il est en position, les guides intelligents me disent que le rectangle est maintenant immédiatement au-dessus de l'ovale. Maintenant, je veux une autre copie de l'ovale, maintenant que j'ai mon rectangle en place, je vais apporter mon autre exemplaire de l'ovale ici, mais c'est un moment où s'il n'aimait pas la longueur de votre cylindre, ce que c'est va être, vous pourriez l'ajuster. Je vais sélectionner sur les deux nœuds du bas ici, et juste faire glisser la touche Maj enfoncée comme je le fais. Ça va être la hauteur de mon immeuble. J' ai juste besoin d'une courbe pour le bas de celui-ci, et la courbe pour le bas de celui-ci est la courbe du haut. Je maintiens la touche Alt ou Option pendant que je fais glisser vers le bas, j'ajoute la touche Maj, donc je fais glisser dans une direction parfaitement verticale. Je cherche ces guides intelligents pour me dire quand je suis dans la bonne position. Nous pouvons vérifier cela, je pense que c'est un peu dehors, donc je vais juste sélectionner toutes ces formes. Je vais juste aligner leurs bords gauche. Donc, si je clique dessus, cela devrait s'assurer que leurs bords gauche sont alignés. Ils étaient bien alignés verticalement, mais je pense qu'ils étaient juste légèrement sortis. Maintenant, créons notre cylindre. Pour cela, nous allons sélectionner l'un ou l'autre de ces objets et nous allons à l'outil de création de forme. C' est juste l'outil le plus simple pour ce travail, donc je vais cliquer sur l'outil de création de forme. Ce que je veux faire, c'est joindre ces deux pièces ensemble, donc je reprends mon cercle. Mais je vais joindre ces bits complètement, donc je vais cliquer et faire glisser juste en pointant vers les zones que je veux regrouper ensemble et donc cela a rejoint ceux-ci dans cette forme. Je vais juste cliquer et faire glisser dessus, et ça a créé le haut de mon cylindre. Maintenant, j'ai un cylindre, on vient de perdre cette coloration, c'est un peu difficile de dire à quoi tout ressemble. Maintenant, une fois que nous aurons un cylindre, nous pouvons faire toutes sortes de choses et nous utiliserons les mêmes compétences que nous avons utilisées depuis le début. On pourrait ajouter un plus petit cylindre sur le dessus. Je vais prendre ce cylindre, je vais Alt ou Option, faire glisser un duplicata de celui-ci loin. Je vais sélectionner au-dessus du point d'ancrage supérieur, donc j'utiliserai l'outil Lasso pour m' assurer que je n'ai sélectionné que ces points d'ancrage supérieurs. Je vais faire glisser la touche Maj enfoncée comme je le fais pour contraindre cela à une direction parfaitement verticale. Je vais sélectionner toutes les formes, je vais les rendre un peu plus petits. Pour cela, je maintiendrai Shift et Alt, ce serait Shift et Option sur un Mac afin qu'ils soient parfaitement mis à l'échelle. Je vais regrouper ça avec un objet, puis regrouper, et ensuite je les poserai sur mon immeuble. Pour ajouter des fenêtres, nous allons utiliser exactement le même processus que utilisé pour créer des fenêtres sur le bâtiment rectangulaire. Je vais utiliser l'outil de sélection, sélectionner au-dessus de cette forme et Alt ou Option faire glisser un doublon loin. Je vais verrouiller, nous allons regrouper et verrouiller cet objet juste parce que ce sera plus facile de le faire. Je vais le cacher pour l'instant. Maintenant, il semble que j'en ai une, deux copies, alors laissez-moi juste en supprimer une. Je n'en ai pas besoin. Maintenant, nous devons diviser ça, donc pour ça je vais le tourner pour qu'il ait un coup et je pense que ce sera un peu plus facile de dire ce que nous faisons ici. Nous allons aller à l'outil de sélection directe, je vais sélectionner sur cette ligne ici, Maj et glisser sur cette ligne. Ensuite, je vais choisir « Modifier la coupe ». Nous devrions voir cela comme le résultat, vous devriez être laissé avec seulement les deux demi-ovales, puis choisissez « Edit », « Coller ». Avant de lâcher prise, appuyez simplement sur la lettre V pour l'outil de sélection afin que vous puissiez le déplacer hors du chemin. Maintenant, si nous voulons créer un mélange à partir de ceux-ci, nous savons déjà qu'ils vont dans la mauvaise direction, eh bien l'un d'eux va dans la mauvaise direction. Nous devons inverser ce chemin, objet, chemin, puis inverser la direction du chemin. Maintenant, nous pouvons créer un mélange à partir de cela avec le mélange d'objets, puis Make. Double-cliquez sur l'outil de fusion, définissez-le sur les étapes spécifiées. Cliquez sur « Aperçu » pour voir ce que vous faites et commencer à réduire les nombres, afin que vous puissiez décider de la taille de vos fenêtres. Maintenant, je veux des fenêtres assez longues et je veux qu'elles soient sur ce chiffre serait plutôt bon, peut-être un peu moins. Je vais développer ceci avec l'objet, puis fondre et ensuite développer. Tout cela est prêt, sauf que parce que cela vient de ce côté-ci et de ce côté-ci, ces lignes ne vont pas s'adapter tout au long de ces formes. Avant que je lâche quoi que ce soit, je vais juste traîner vers le bas sur ceux-là pour rendre mes lignes un peu plus longues. Ils doivent être plus longs pour travailler avec notre forme cylindrique. Ce n'est pas un problème que nous avions quand nous le faisions avec un rectangle. Encore une fois, l'un de ces chemins va aller dans le mauvais sens. Objet, Chemin, Inverser la direction du chemin. Nous allons sélectionner les deux formes et choisir l'objet Blend, puis Créer. Nos mélanges semblent vraiment bons, double-cliquez dessus et choisissez Étapes spécifiées et Aperçu, puis ajustez la hauteur de vos fenêtres. Maintenant, je veux que les fenêtres soient grandes et minces. Je pense que c'est plutôt bon réglage, donc je vais choisir Objet, puis Blend et développer. Je vais déplacer ces lignes sur le dessus de cet objet, alors déplacons-le en position. regardant ici dans la dernière palette, j'ai un groupe pour les lignes et un groupe pour les lignes pliées. Nous pouvons sélectionner sur les deux ensembles d'objets et juste les envoyer, donc tout est bien arrangé. Je vais sélectionner sur tout et nous allons utiliser à nouveau la palette pathfinder et utiliser diviser. Cela perd bien sûr toutes nos lignes, mais nous pouvons remettre nos lignes en sélectionnant le trait et en cliquant simplement sur la couleur. Bien sûr, ce ne sont pas des fenêtres, c'est juste une grille pour nos fenêtres. Nos fenêtres vont apparaître dans ces zones, donc je vais choisir Objet, puis Chemin et choisir Décalage chemin. Nous voulons une valeur de décalage qui est un nombre négatif, donc je vais choisir moins un et juste dire à quoi cela ressemble. C' est parfait pour moi. Ça me donne de grandes fenêtres, donc je vais juste cliquer sur « OK ». Ensuite, avec ma sélection toujours en place, je vais choisir Modifier, puis Couper. Ça coupe les fenêtres de ma grille temporaire. Je vais choisir Edit, puis Coller et ce sont mes fenêtres. Bien sûr, les fenêtres sont des formes individuelles de sorte que si vous voulez qu'elles soient regroupées, faites-le maintenant avant de les perdre. Je vais choisir Objet, puis Groupe. Je veux que mes fenêtres soient remplies, pas des formes creuses. Je vais cliquer ici pour retourner le trait et le remplissage. Ce sont mes fenêtres et c'est ma grille. Je n'ai pas besoin de ma grille, je vais juste la supprimer. Ramenons le bâtiment, donc je vais le ramener et mes fenêtres sont sur le dessus. Mais bien sûr, ils sont de la même couleur que le bâtiment, donc ils ne seront pas faciles à voir. Je vais double-cliquer sur la couleur, je vais les rendre plus légers. Maintenant, je peux les placer en position sur mon immeuble. Maintenant, parce qu'ils sont dans un groupe, nous pouvons également sélectionner sur les fenêtres et simplement nous assurer qu'ils sont alignés horizontalement au centre. Nous savons que les fenêtres sont en position juste au-dessus du bâtiment. À ce stade, ce que j'aime faire est d'aller à l'outil de sélection de groupe et de sélectionner quelques fenêtres aléatoires. Maintenant, il existe un script appelé sélection aléatoire que vous pouvez utiliser pour sélectionner au hasard quelques-uns de ces objets. Ensuite, nous allons cliquer sur la couleur de remplissage et nous allons l'ajuster légèrement. Et cela va nous donner un peu de variation dans ce bâtiment, sorte que vous pourriez aller et le faire à quelques fenêtres supplémentaires juste pour obtenir un peu plus d'intérêt visuel. Comme je l'ai dit, c'est une très bonne façon de faire des formes que vous pouvez utiliser pour les bâtiments circulaires. Mais bien sûr, vous pouvez aussi l'utiliser pour un élément infographique. 9. 8e Partie : Dessiner un magasin isométrique - 1ère Partie: Avant de finir, nous allons dessiner une simple illustration de boutique, et ce que nous allons faire en faisant, c'est traiter de quelques choses que nous n'avons pas encore couvertes. Nous allons examiner la situation où nous utilisons des formes inhabituelles. Nous allons regarder l'ajout de texte, nous allons voir ce qui se passe lorsque vos formes ne sont pas de la bonne taille, comment les mettre à l'échelle, comment travailler avec des surfaces courbes, choses comme les routes et les groupes, et 3D, alors laissez-moi il suffit d'éteindre mes notes pour moi et commençons. Nous allons commencer par le cube que nous avons créé plus tôt. Allons simplement ouvrir notre bibliothèque de symboles, vers le bas dans les cubes définis par l'utilisateur. Je vais prendre mon glaçon, et le faire glisser dans le document. Maintenant, c'est un symbole et il est attaché au symbole, donc pour le détacher, nous allons juste rompre le lien. Juste pour vous rappeler, nous avons créé ceci à partir d'un carré de 100 peser 100 pixels et nous ne l'avons pas mis à l'échelle, donc c' est à quoi ressemble quelque chose qui est dessiné en utilisant notre carré de 100 par 100 pixels lorsqu'il est converti en une forme isométrique en utilisant les actions que nous avons créées. Il suffit d'être clair à ce sujet parce que les choses vont se passer très vite. Je vais juste sélectionner sur ces nœuds supérieurs avec l'outil Lasso, aller dans l'outil de sélection directe, maintenir la touche Maj enfoncée pour que nous soyons contraints au mouvement vertical, et il va déplacer le haut un peu vers le bas, donc ça ressemble un peu moins à un cube. Laissons-le ici pour le moment. C' est la forme de base de mon bâtiment, mais ce que je veux faire est de mettre une sorte de bord autour du haut, donc pour cela, nous allons avoir besoin de quelque chose de creux. Nous allons commencer avec le rectangle de 100 pixels par 100, parce que cela devrait tenir sur le dessus. Ça ne va pas le faire, mais ça devrait le faire. Je vais vous expliquer pourquoi ce n'est pas le cas. Ensuite, je vais créer l'effet de bord, et pour ce faire, je vais créer un rectangle qui est plus petit que celui-ci. Maintenant, je veux un bord d'environ quatre pixels, donc le double parce qu'il tourne autour des deux côtés, donc cela signifie qu'une forme de huit pixels plus petite va me laisser quatre pixels tout autour. Laisse-moi juste créer cette forme, remplissons-la d'une couleur différente, et mettons-la au-dessus de celle-ci. Maintenant, si centrez tout bien en utilisant nos outils d'alignement. Ce bord autour de la forme va toujours avoir quatre pixels de large, il va bien paraître au-dessus du bâtiment. Mais je dois creuser ce creux parce que nous voulons un toit plat sur le bâtiment, mais nous voulons un peu de bord autour du haut, donc je dois enlever le milieu. La façon la plus simple de le faire, afin que vous puissiez le faire avec l'outil de création de forme, est probablement d'aller à votre pathfinder et simplement cliquer sur le devant moins. Cela supprime la pièce avant, qui est la pièce la plus petite de la pièce arrière, qui est la pièce la plus grande. Je vais colorer ça de la même façon que mon immeuble pour avoir une chance de se battre contre les couleurs qui travaillent ensemble. Parce que cela doit aller autour du haut du bâtiment, et parce qu'il doit avoir une certaine dimension, nous allons devoir utiliser les outils 3D, donc je vais sélectionner cette forme. Je vais effet, puis 3D et choisir, Extruder et Biseau. On va allumer l'aperçu et ensuite on va se demander quelle projection voulons-nous ? Eh bien, parce que ça tourne autour du haut du bâtiment, ça doit être la même projection que le haut du bâtiment, ce qui serait le sommet isométrique, alors allons-y et faisons un toit asymétrique. Ils extrudent la profondeur ici est beaucoup trop grande, vous pouvez voir une profondeur supplémentaire de 10 à 15 et c'est cette profondeur ici. Eh bien, nous ne voulons pas que ça soit près de là, je pense que quelque chose comme 10 serait plutôt bon. Vous pourriez dire que mes couleurs sont éteintes et un peu, je peux probablement faire un meilleur match pour le bâtiment en seulement une minute. Je vais cliquer sur « OK », mais il y a un autre problème avec ça, et c'est beaucoup trop petit, alors que s'est-il passé ? Pourquoi un rectangle de 100 pixels ressemble-t-il à ceci lorsque nous utilisons nos actions, mais comme cela en termes de taille lorsque nous utilisons la projection 3D à travers les outils 3D ? Eh bien, la raison en est le facteur de mise à l'échelle. Les outils 3D présentés ici dans Illustrator ont un facteur d'échelle réduit, ils ne sont pas mis à l'échelle de la même manière que nous l'avons fait lorsque nous avons partagé, tourné et mis à l'échelle des jours. Mais c'est bien parce que nous pouvons dimensionner ça pour correspondre à celui-ci. Tout d'abord, recolonnons ceci et élargissons. En ce moment, c'est juste une forme qui a un effet 3D appliqué à elle, donc nous pouvons essayer d'alléger un peu cela. Maintenant, je vais développer ceci avec l'objet Expand Apparence, puis l'objet Ungroup jusqu'à ce que le dissociage n'est plus une option, et c'est juste obtenir toutes les petites pièces qui font le haut du bâtiment de leurs groupes successifs, ne sont donc que des objets simples, et nous choisissons des groupes d'objets pour que nous le remettions ensemble afin qu'il se déplace comme un seul objet. Maintenant, le problème est qu'il est trop petit. Allons à l'outil de sélection de groupe parce que cette forme est ici un groupe, donc nous devons sélectionner le haut du bâtiment afin que nous puissions voir à quel point il est grand, afin que nous puissions mettre celui-ci à l'échelle. Vous pouvez choisir la largeur ou la hauteur, peu importe. Je vais faire mon ajustement en fonction de la largeur, donc je lis ici la largeur de cette forme particulière, et c'est 173.205. Si vous souhaitez définir ces outils de transformation dans votre barre d'outils, accédez à Fenêtre, puis Transformer, et vous pouvez les écrire dans cette boîte de dialogue ici. Maintenant, je vais à ma forme groupée ici, et je dois faire la même largeur que cette pièce ici. Mais je dois aussi faire ajuster la hauteur en même temps donc nous devons nous assurer que cette icône est sélectionnée, sinon, vous allez la déformer et elle ne va pas s'adapter correctement. Nous devons faire sa largeur la même largeur que cette forme ici, qui est 173.205. Quand je me range, il est dimensionné, maintenant nous pouvons mettre ces deux pièces ensemble, et ils vont s'adapter parfaitement, donc il y a la bordure, si vous voulez, autour du haut de notre bâtiment, et nous sommes voir en bas à travers elle, jusqu'au toit plat sur le bâtiment. Mettons une base sur notre immeuble, alors nous allons la poser sur quelque chose. Je vais à l'outil rectangle, je vais faire ce 150 pixels par 150 pixels. Rappelez-vous que le bâtiment était un 100 par 100 ou basé sur un carré de 100 par 100 pixels, donc cela devrait être assez bon pour la base du bâtiment. Demandez-vous quelle projection isométrique vous allez devoir faire. Eh bien, ça va être un sommet parce que si nous étions un oiseau qui volait au-dessus de ça, nous dirions le haut du bâtiment et ensuite nous verrions le sol en dessous, donc nous allons utiliser la même projection pour le sol que nous l'avons fait pour le haut du bâtiment, ou aller à notre palette d'actions avec fenêtre puis actions, est juste assurez-vous que tout fonctionne en mode bouton, et je vais juste sélectionner mes yeux haut symétrique. Si vous pouvez utiliser vos propres actions, vous allez trouver qu'elles sont plus rapides et plus faciles que d'essayer étendre tout de l'utilisation de l'effet 3D, mais vous voudrez utiliser l'effet 3D si vous voulez une dimension, si vous voulez utiliser cette profondeur d'extrusion, par exemple, passons à la palette autorise, et laissons cela ouvert pour l'instant, et nous allons simplement faire glisser cette base sous le bâtiment. En ce qui concerne les formes inhabituelles, allons mettre une route le long de l'avant de ce bâtiment. Maintenant, nous savons que la longueur projetée était de 150, donc nous allons avoir besoin d'un rectangle d'au moins 150 pixels de large. Eh bien, je vais en faire un 150 parce que je veux que ça marche et s'alignera exactement ici, mais je dois penser en termes de taille, et je veux que ma route soit aussi grande. En ce qui concerne la quantité de cette taille dont j'ai besoin, j'en ai besoin environ un quart. Environ un quart de cela représente environ 45, c'est un peu moins, mais 45 va bien se passer. Je vais juste cliquer sur « OK », donc ça va être mon chemin. Je vais le rendre gris. Je vais mettre quelques tirets le long, alors nous allons juste zoomer dessus pour qu'on puisse ajouter nos tirets. Pour cela, je vais à l'outil Rectangle. Je vais juste traîner un rectangle étroit ici. Je vais le remplir avec du blanc, et ensuite j'utiliserai une transformation dessus. Je vais choisir « Effet », « Déformer et transformer », puis transformer. Allume « Aperçu » pour que nous puissions voir ce que nous faisons. Je vais probablement ajouter quatre copies supplémentaires de ceci, puis commencer à le déplacer dans une direction horizontale. Maintenant, à ce sujet, je pense que c'est un très bel espacement. Au lieu d'augmenter l'espacement, ajoutons simplement une autre copie. Je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, ce n'est qu'un tiret qui a un effet de transformation appliqué à elle, nous allons donc choisir l'objet et développer l'apparence à cuire dans cette transformation affecte. Maintenant, nous avons un groupe qui a des groupes, des groupes et des groupes à l'intérieur, alors choisissons « Object Ungroup ». Nous voulons mettre cela sur des chemins individuels et ensuite nous allons regrouper les chemins et la route en un seul groupe. Celles-ci vont être manipulées en un seul groupe. Revenons avec « Contrôle » ou « Commande zéro ». Nous devons nous demander quelle projection devons-nous utiliser pour la route. Eh bien, la route va avoir exactement les mêmes problèmes que le haut du bâtiment et le sol, donc nous allons avoir besoin d'utiliser une projection supérieure dessus. Si vous pensez que parce qu'il allait le long de l'avant du bâtiment ici, ce serait isométrique droit, ce n'est pas correct et regardons pourquoi. vais juste appliquer isométrique droit à cela, et quand je le déplace en position, vous pouvez dire qu' il forme ce look 3D au bâtiment. Ce n'est pas une route, c'est comme une phase frontale. Allons juste annuler cela et revenons en arrière et sélectionnez top isométrique. C' est beaucoup mieux, il s'alignerait parfaitement le long exactement du mauvais côté du bâtiment. Nous avons le bon genre de projection, mais ce n'est pas au bon endroit. Ce qu'on doit faire, c'est retourner ça. Avec la sélection, je vais choisir « Objet », puis « Transformer » et « Refléter ». Nous allons refléter cela à travers l'horizontale. Vous pouvez voir ici que cette ligne va maintenant s'aligner parfaitement à cette phase du sol, donc je vais juste cliquer sur « OK » et la déplacer en position. Cela peut être un peu délicat, mais si vous pensez que vous êtes un oiseau volant au-dessus du sommet du bâtiment, alors il sera plus facile de dire que c'est une projection supérieure que vous devez utiliser. Maintenant, je ne suis pas vraiment content de la couleur de ma route, alors laissez-moi juste aller prendre ma route et rendre juste un peu plus sombre. Parmi les choses que nous voulions regarder dans cette vidéo, le texte est une autre chose, alors allons juste donner un nom à notre bâtiment. Je vais appeler ça Soul Cafe. Je vais cliquer ici et taper simplement le mot Soul Cafe, et vous pouvez aller de l'avant et trouver une police vraiment agréable pour cela. Je suis moins inquiet pour ça, je suis plus inquiet de la façon dont on va le mettre à l'avant du bâtiment. Permettez-moi de réduire un peu cela pour qu'il soit un peu plus petit et choisissions une meilleure couleur pour cela. Avant de le mettre sur notre bâtiment, nous devons nous demander si nous voulons un peu de dimensions ? Voulez-vous que ces lettres ressemblent à coincées sur le bâtiment plutôt qu'à être peintes pour qu'elles aient un peu de dimension ? Je voudrais une dimension, désolé pour cela, nous allons choisir les effets 3D, choisira « Effet 3D ». Ensuite, bien sûr, nous devons utiliser « Extrude et biseau » parce que nous voulons un biseau à ce sujet. Maintenant, le biseau est énorme, évidemment beaucoup trop grand, et nous n'avons pas la bonne projection. Parce que ça se passe à l'avant du bâtiment ici, il doit être isométrique droit. Allons et sélectionnez « Isométrique Droite ». Cela correspond juste à la projection isométrique pour l'avant du bâtiment et pour la profondeur de l'extrude, probablement quelque chose comme deux ou trois serait suffisant, peut-être va pomper cela jusqu'à trois points. Je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, ce texte est entièrement modifiable, et vous pouvez le faire en utilisant du texte entièrement modifiable afin de ne pas avoir à convertir votre texte en, par exemple, des contours pour pouvoir le faire. Je vais juste positionner ceci à peu près en position, si vous voulez changer la couleur, vous pouvez à ce stade. Par exemple, nous pourrions le rendre plus léger, il va se démarquer un peu mieux sur notre bâtiment. Vous pouvez également régler la lumière. Imaginons juste que nous ne sommes pas un 100 pour cent satisfaits de cela, revenons avec le texte sélectionné dans le panneau d'apparence. Cliquez sur la fenêtre « Extruder and Biseau » pour activer l'aperçu parce que nous avons perdu cela. À ce stade, vous pouvez ajouter quelques lumières. Je clique juste ici sur la « Nouvelle icône » et cela va me permettre d'ajouter peu d'éclairage pour attirer l'attention sur ce texte un peu mieux. Juste en ajustant ces lumières, nous pourrions ajouter plus nous pouvons avoir une troisième lumière si nous le voulons. Je pense que c'est probablement exagéré presque. Vous pouvez ajouter ces lumières et juste allumer ces éléments afin que vous puissiez le voir plus clairement. Allons juste dire comment ça regarde cette étape, ça a l'air assez bien. Maintenant, nous avons traité du texte, ajoutons quelques fenêtres à notre bâtiment, et quand nous aurons fait cela, nous allons ajouter des auvents au-dessus des fenêtres. Maintenant, cette longueur est de 100 pixels donc si nous voulons une fenêtre puis une longueur potentiellement pour une porte puis une autre fenêtre, ces fenêtres doivent être assez petites. Je pense qu'environ 30 pixels de large seraient suffisants. Nous allons faire un rectangle d'environ 30 pixels de large, mais nous pouvons le faire environ 45 haut, donc il va avoir une certaine hauteur dedans. Allons juste mettre ça ici pendant que nous le construisons. Ce sera le cadre extérieur de ma fenêtre, donc je vais le sélectionner et en faire une couleur plus foncée. Je vais mettre un morceau de verre intérieur, donc je vais à l'outil Rectangle. Je vais juste regarder ceci et juste créer une forme à l'intérieur qui est un peu plus petite, et je vais le remplir avec un bleu plus clair pour qu'il puisse être de couleur verre. Je vais les sélectionner et les aligner pour qu'ils soient bien centrés. À ce stade, je vais verrouiller mon cadre de fenêtre parce que je ne veux pas pouvoir le sélectionner. Je veux tout ce que je suis sur le point de faire pour affecter l'intérieur de la fenêtre le verre seulement. Je ne suis pas vraiment content de la hauteur en ce moment, alors laissez-moi faire un peu plus grand. On va au « Pen Tool ». C' est un truc très simple. Vous pouvez le faire même si vous détestez l'outil Stylo. Ce que vous allez faire est de créer quelques éléments qui vont être des reflets dans le verre. Je vais cliquer ici, cliquer ici, cliquer ici, et cliquer dessus dessus et faire le plein de blanc. White va être dans le coin supérieur ici. On a une forme blanche ici. Je vais modifier l'option glisser une seconde de ceux-ci vers le bas, et ceux-ci vont faire cuire le reflet dans le verre. Je vais sélectionner sur tout et j'ai besoin d'enlever ces bits extérieurs. L' outil le plus simple pour le faire si vous y avez accès est l' outil de création de formes. Cliquez sur « Shape Builder Tool », maintenez enfoncée la « Alter Option Key » et passez simplement à travers ces pièces que vous ne voulez pas. Cela laisse derrière vous les pièces que vous voulez, mais vous avez dû les verrouiller cadre de fenêtre lorsque vous avez fait cela parce que vous ne vouliez pas que le cadre de fenêtre soit sélectionné. Déverrouillons le cadre de la fenêtre, regroupons tout cela ensemble parce que nous voulons qu'il voyage et se comporte en groupe. Ensuite, nous allons lui appliquer une transformation. Maintenant, si ça va à l'avant du bâtiment, ça doit être un droit isométrique. Pour cela, si nous ne voulons pas qu'il ait une dimension, si nous voulons juste qu'il soit assis à plat contre le bâtiment, nous pouvons utiliser nos propres actions. Je vais choisir la droite isométrique et tirer notre fenêtre vers le bas en position. Alter option, faites glisser un duplicata loin et j'ai une fenêtre pour l'autre partie du bâtiment. Zoomons ici et disons simplement comment les choses s'alignent. Maintenant, si vous avez des problèmes avec essayer d'aligner les choses avec précision, vous pouvez désactiver cette option ici, qui est « Aligner l'art sur la grille de pixels ». Si vous avez activé cela, parfois il est difficile d'obtenir que les choses s'alignent parfaitement et sans elle, parfois ils s'alignent beaucoup mieux. Sachez simplement que vous devrez peut-être désactiver cette option. Je vais appeler ça bon pour l'instant, tu pourrais être un peu plus précis. Je suis juste préoccupé de vous montrer comment vous voulez créer des choses comme des fenêtres, et maintenant comment nous pouvons créer un auvent qui va au-dessus de ces fenêtres. 10. 9e Partie : Finir la boutique - 2e Partie: Pour notre auvent, ce sera un auvent incurvé. Je veux un carré et un cercle. Je veux un très petit carré, je pense que quelque chose comme 30 sur 30 sera assez grand pour ma place. Je vais juste cliquer sur « OK » pour créer ça. Remplissons-le avec une couleur que nous pouvons travailler. allons zoomer sur cette zone pour que nous puissions construire cela, afin que nous puissions l'utiliser. Maintenant ce que je veux pour cet auvent, c'est une courbe ici qui est en fait un quart de cercle. Allons à l'outil Ellipse et créons un cercle deux fois plus grand que ce carré. Le carré avec 30 par 30, faisons ce 60 par 60. Avec ce cercle, nous pouvons tailler des choses pour faire un quart de cercle. Ce que nous allons faire, c'est de faire glisser un rectangle au-dessus de la partie du cercle que nous ne voulons pas. Je ne veux pas de ce côté du cercle. Maintenant que j'ai le rectangle qui va le découper et le cercle en dessous, allons juste ici et sélectionnons ces deux objets. Ici, dans le Pathfinder, je vais cliquer sur « Minus Front ». Parce que cela supprime la zone qui était couverte par ce rectangle. Allons chercher un deuxième rectangle. Cette fois, mettons-le sur la partie inférieure du cercle ici. Disons clairement ce que vous voyez, vous avez deux formes ici. Encore une fois, nous allons utiliser Minus Front, parce que cela va nous laisser avec le peu que nous voulons. Vous pouvez bien sûr le faire avec le Shape Builder si vous le souhaitez. Allons mettre ça en place ici. Je veux que ces deux formes soient reliées. Je vais les rejoindre avec Unite. Si Unite ne fonctionne pas et que cela peut ne pas fonctionner, vous pouvez toujours utiliser Shape Builder. Ça semble être un peu plus indulgent. Si vous pensez que cela va être trop grand à ce stade, vous pouvez aller avec l'outil de sélection directe, suffit de sélectionner au-dessus de ce bord, il suffit de sélectionner au-dessus de ce bord, et simplement le déplacer dans un peu. Je veux la courbe, je veux vraiment la courbe pour mes stores de fenêtre. Nous pouvons ajuster sa taille en une minute si elle est trop grande, mais faisons un effet 3D là-dessus. Avec elle sélectionnée, nous voulons qu'elle ait une certaine profondeur. Nous allons utiliser notre extrude 3D et notre biseau. Effet 3D Extrude et biseau. Logic vous dit probablement parce que ça se passe par la fenêtre ici, que ça doit être Isométrique. Rien ne pourrait être plus éloigné de la vérité, il n'a pas besoin d'être droit isométrique. En fait, ça doit être isométrique Gauche, mais ça va être l'un des vrais. Si vous vous trompez, ne vous inquiétez pas, faites le bon. Maintenant, je vais faire la profondeur d'environ 30 points. Parce que je pense que ça va bien couvrir ma fenêtre, mais on peut ajuster ça dans une minute sinon. Je vais cliquer sur « OK » et allons le tester en position. Il a l'air assez bien en position, sauf que c'est beaucoup trop grand pour le bâtiment lui-même. Mais nous pouvons résoudre ça, parce que nous avons la projection, ou ce que nous n'avons pas, c'est la bonne taille. Avec elle sélectionnée, je vais au panneau d'apparence. Pour l'instant, je vais désactiver l'extrude et biseau parce que cela me ramène à ma forme originale. Assurez-vous que l'outil de sélection est sélectionné. Je vais juste réduire cette échelle, je maintiens Shift et Alt comme je l'échelle vers le bas pour le rendre considérablement plus petit. Retournez sur mon extrude et biseau pour que nous puissions vérifier et dire à quoi il ressemble. Je pense toujours que c'est probablement trop loin, alors allons-y et faisons quelques ajustements sur le côté. Dès que je l'ai redimensionné, je peux réessayer avec mon extrude et mon biseau. Il suffit de l'appliquer sur la forme, et allons le positionner en position. Maintenant, nous pouvons copier ceci pour faire les auvents de cette fenêtre ici. Mais si nos auvents étaient rayés au lieu d'être simples ? Allons-y et faisons-ça. Pour cela, nous allons avoir besoin de quelques rayures à utiliser. Je vais traîner une bande bleue très étroite. Je vais copier ceci avec l'outil de sélection, juste Alt ou Option Drag, un duplicata loin. Je vais colorer ça avec une couleur différente. Je vais utiliser un bleu clair, ça va être un peu plus facile pour toi de voir ça. Maintenant, je vais sélectionner sur ces deux et Alt ou Option Faites glisser un doublon loin et aligner, et recommencez. Maintenant, j'ai six bandes, je vais le faire une fois de plus. J' ai huit rayures, mais je ne veux pas en finir avec une légère. Je vais sélectionner la fin et l'enlever. Ce seront les rayures qui vont sur cet auvent. Aller à sélectionner sur tout et nous allons l'ajouter au palais des symboles. Il est important de l'ajouter à la palette de symboles. Vous n'avez pas à lui donner un nom, vous n'avez pas à faire de sélections ici du tout. Tu as juste besoin de cliquer sur « OK ». La raison pour laquelle nous faisons cela est due à l'effet 3D que nous avons utilisé ici peut utiliser un symbole pour mapper sur la surface. C' est exactement ce qu'on va faire ici. Je vais rendre ma profondeur d'extrusion et un peu plus grande pour qu'elle s'étire sur la fenêtre pendant que je suis ici. Je dois revenir en arrière et accéder à l'Extrude et Biseau à travers le panneau d'apparence. Vous ne pouvez pas l'appliquer à nouveau, ou vous allez finir avec des formes vraiment bizarres et des choses stupides qui se passent. Vous devez modifier celui que vous avez déjà en place. Cliquez sur cela, allumez l'aperçu. Ma profondeur d'extrude, je pense que parce que j'ai dimensionné ma forme vers le bas a été réduite. Je pense que 30, c'est mieux. Maintenant, nous allons aller cartographier cet art, donc nous allons cliquer sur « Map Art ». Nous avons sept surfaces ici, vous pouvez voir qu'il est écrit l'une des sept. Tout ce qui est de la lumière est une surface que nous pouvons voir en ce moment. moment, nous voyons cette surface qui n'est pas visible parce qu'il fait sombre. Ceci est visible parce qu'il est léger, ce n'est pas visible parce qu'il fait sombre. Il est très facile de voir à quelles surfaces vous pouvez appliquer votre carte. Ça ne va pas marcher, et je vais vous montrer pourquoi. Je vais cliquer ici parce que c'est un symbole que nous allons appliquer et ajouter un nouveau symbole. Le problème est que le symbole ici va mal à travers l'auvent. Je ne veux pas que ça ressemble à ça sur l'auvent, je veux que ce soit une bande dans l'autre sens. Allons tourner notre symbole. C' est la façon la plus simple de faire, est en fait de retourner votre symbole autour et de recréer votre symbole. Ensuite, revenez à votre forme, revenez à votre extrusion. Retournez à la carte, revenez à la surface sur laquelle vous travaillez, qui est cette surface ici. Nous allons cliquer sur « Effacer » car cela va supprimer le symbole de cette surface. Allons chercher un nouveau symbole, qui est celui qui semble aller dans la mauvaise direction, mais en fait, il finit par aller dans la bonne direction. On a cette partie de ça. Nous avons un rythme à l'arrière, si nous le voulons, nous pouvons également appliquer le modèle aussi. C' est la pièce qui traverse le dos, allons chercher notre symbole. Là, nous avons notre propriétaire, et nous pouvons juste en faire un double. Il suffit de le faire glisser en maintenant la touche Alt ou Option, puis de positionner à l'une ou l'autre de la deuxième fenêtre. Maintenant, vous pouvez faire une porte exactement de la même façon que nous avons fait la fenêtre. Je vais te laisser faire ça. Mais ce que je veux faire, c'est créer un panneau qui va sortir devant le bâtiment. Pour cela, nous allons regarder le regroupement d'objets en 3D. Mon signe va être vraiment, vraiment simple. Ça va être une petite boîte et je vais la rendre violette. Ça va avoir quelques jambes. Encore une fois, nous allons aller à l'outil Rectangle, et je vais juste traîner une jambe et je vais en faire un duplicata, et juste aligner ici. Maintenant, il va être plus facile pour moi en ce juste mettre les jambes sur le bord même de la forme, vous pouvez être vraiment un peu plus créatif et faire votre signe look comme vous voulez qu'il regarde. Mais je vais faire un petit cercle sur le dessus. Je vais traîner une ellipse, et juste la traîner ici. Mon panneau a un peu d'intérêt visuel pour elle. Je vais les joindre tous ensemble. Je fais cela en utilisant l'option Unite ici sur le Pathfinder, mais vous pouvez également utiliser l'outil Shape Builder. Maintenant, j'ai un élément que je veux mettre sur le devant de ça. Je suis allé et j'ai obtenu une icône de café de Vector Easy, Vector Easy est un très bon site pour les vecteurs téléchargeables. J' ai attrapé un ensemble d'icônes, j'ai juste enlevé tout ce dont je n'ai pas besoin. C' est l'icône que je vais utiliser. Je vais appuyer sur « Contrôle » ou « Commande C », revenir dans mon document, « Contrôle » ou « Commande V. » Vous pouvez voir que c'est absolument énorme, mais c'est solvable parce que je vais juste le réduire. Je vais le placer sur mon panneau. Nous allons zoomer, pour que nous puissions voir à quoi ressemblent les choses. Je pense que mon panneau pourrait être un peu plus léger. Je pense que ce sera un peu plus facile de voir ce qui va se passer si on a un signe plus léger. Jetons un coup d'oeil à la dernière palette, parce que ce point est crucial. J' ai un groupe, c'est l'icône de ma tasse de café. J' ai un élément qui est le signe. Si je veux que la tasse de café ait l'air d'être peinte sur l'enseigne, je dois regrouper ces deux objets ensemble. Mais si je veux une tasse de café qui semble avoir une certaine dimension au-dessus d'un panneau, qui a aussi de la dimension, sorte que la tasse de café sort encore plus loin, je ne vais pas regrouper ces deux objets. Je ne vais pas faire ça. Nous allons voir ce qui se passe lorsque nous ne regrouperons pas d'objets, et nous appliquons une extrusion 3D. Je sélectionne à la fois la tasse à café et le panneau, ils ne sont pas groupés. Effet 3D, extrude et biseau. Je veux que ce soit une projection isometricLeft pour que ce soit un panneau à l'avant du bâtiment. Faisons-le juste isometricLeft. Abaissons la profondeur de l'extrude à environ quatre. Maintenant, vous pouvez voir de quoi je parlais tout à l'heure. Le panneau a une certaine dimension, mais l'icône de la tasse de café a également de la dimension, et il est placé sur le panneau, sorte que sa dimension commence à la surface du panneau et se présente. C' est juste un résultat différent. Je vais ajouter un peu d'éclairage supplémentaire ici parce que je pense que mon panneau est beaucoup trop sombre. Je pense que la tasse à café n'est pas dans une position parfaite, mais nous pouvons ajuster ça en une minute, une fois que nous saurons à quoi ressemblera notre signe. Si je suis satisfait de ça, je vais juste cliquer sur « OK ». Mais ce que je vais faire à ce stade, c'est retourner à ma tasse de café, sélectionner et de le pousser mieux sur le panneau. Bien qu'il soit assez bien positionné sur le panneau lorsque le panneau était plat dans la version pivotée, il fallait le positionner un peu mieux. Maintenant que je les ai dans la projection isométrique correcte, je peux les regrouper, et je devrais les regrouper parce que je veux qu'ils voyagent ensemble. Mais sachez simplement que l'extrude et le biseau ont été appliqués séparément à chacun d'eux. C' est vraiment important parce qu'il nous donne ce regard différent, si vous voulez, Allons et placer cela en position. Avant de finir avec cette image, il y a une autre chose que je veux juste vous montrer, et je veux ajouter un peu de texture à ce mur par ici. Je vais le faire avec l'outil Rectangle. Je vais juste traîner et créer un tout petit rectangle. Il ne va pas avoir de contour, aucun trait, mais il va être une couleur assez similaire à celle du bâtiment lui-même. Laisse-moi aller chercher ce vert et peut-être le rendre un peu plus sombre. Je vais sélectionner cet Alt ou Option Faire glisser un duplicata loin. Je vais en faire quelques-unes. Je veux que ça ait l'air aléatoire. Vous pourriez même en faire un peu plus court si vous le vouliez, pour que vous puissiez les traîner pour les rendre plus courts, je vais les laisser tous à la même taille. Je vais choisir sur eux, je vais choisir l'objet puis le groupe. Je vais appliquer une projection isométrique à cela de sorte qu'il a exactement la même chose que ce côté du bâtiment, qui est bien sûr isometricLeft. Je vais cliquer sur IsoMetricLeft. Maintenant, je peux les déplacer en position au-dessus du haut du bâtiment. Je vais juste les réduire un peu, maintenant la touche Maj et Alt pour qu'ils soient mis à l'échelle en proportion. Je pense que la couleur n'est pas assez sombre, alors rendons-le un peu plus sombre, afin que nous puissions voir que ce sont des briques sur le mur. Si je Alt ou Option Faites glisser quelques copies de ceci, ou si je l'avais fait plus grand, ou si j'avais fait deux ou trois ensembles de ceux-ci, ceux-ci ajouteraient une certaine dimension au bâtiment. Bien sûr, ce dernier a été superposé sur le panneau, ce qui est incorrect. Allons à Fenêtre, puis Calques. Je veux juste sélectionner et faire glisser tous ces éléments sous le panneau, de sorte que la texture sur le mur du bâtiment soit effectivement fixée au mur du bâtiment et non sur le dessus du panneau. Il y a un certain nombre d'outils supplémentaires que vous avez maintenant en termes de votre boîte à outils isométriques. Vous pouvez créer des choses comme des auvents, vous pouvez ajouter du texte à un objet. Vous connaissez la différence entre le regroupement d'objets et non le regroupement d'objets et l'effet qui produit, lorsque vous utilisez votre extrude 3D et votre biseau. Vous connaissez aussi un truc pour faire votre route dans la bonne direction quand il semble que la projection que vous êtes sur le point d'utiliser va échouer. 11. Projet et bilan: Nous avons maintenant terminé le contenu vidéo de ce cours et je sais qu'il y a beaucoup de choses que nous avons abordées ici. J' espère que ça vous a vraiment plu. Votre projet pour cette classe sera bien sûr, de créer un bâtiment isométrique ou deux, ou même un objet qui pourrait être utilisé comme élément infographique. Publiez une image de votre art isométrique terminé comme projet de classe. Maintenant que vous regardez ces vidéos, vous avez vu une invite vous demandant si vous recommanderiez cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous appréciez la classe et apprenez de cela, ferais-tu deux choses pour moi ? Tout d'abord, répondez oui, que vous recommandez la classe et d'autre part, écrivez même en quelques mots pourquoi vous avez apprécié la classe. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s' agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Si vous voyez le lien suivant sur l'écran, c'est parce que vous ne me suivez pas encore. Cliquez dessus pour rester à jour avec mes nouvelles classes au fur et à mesure qu'elles sont publiées. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Jusqu' à la prochaine fois, merci beaucoup de m'avoir rejoint pour cet épisode d'Illustrator for Lunch, et j'ai hâte de vous voir bientôt dans un prochain épisode.