New York City Paysage urbain à l'aquarelle

1. Introduction: Bienvenue. Dans ce cours, nous allons peindre New York à l'aquarelle. Apprendre à capturer un paysage urbain de manière rapide, amusante et fluide est une compétence essentielle que chaque artiste doit apprendre à maîtriser. aquarelle est le support idéal qui vous permet de réaliser des peintures spontanées et expressives où que vous soyez. Les paysages urbains peuvent être déroutants à peindre avec tant de choses qui se passent et une surabondance de détails qu'ils peuvent souvent se perdre dans nos peintures. Dans ce cours, je vais vous montrer comment peindre facilement n'importe quel paysage urbain en utilisant des techniques de superposition et en comprenant les ombres et les lumières. La planification est cruciale. Je vais vous montrer comment dessiner et simplifier des bâtiments, des figures, des voitures et des ombres. Obtenir ces gros composants de manière inexacte à l'avance est essentiel pour que votre peinture ait du sens. Alors rejoignez-moi dans ce cours. Vous verrez à quel point il est facile de créer cet incroyable paysage urbain en un rien de temps. 2. Documents requis: Je voudrais parler un peu du matériel pour ce cours. Tout d'abord, nous allons commencer par les couleurs. Maintenant, si nous regardons les couleurs principales que nous avons ici, nous avons des couleurs froides et chaudes maintenant Les couleurs chaudes sont essentiellement tout ce qui correspond à ce spectre de couleurs jaune, rouge et orangé. Voici donc les bâtiments en arrière-plan, tout cela n'est qu'un peu d'ocre jaune à l'arrière. Mais ce n'est pas trop dynamique. Je mets également un peu de ce jaune hansa à certaines endroits. Parfois, cela ne fait que certaine saturation supplémentaire et créer plus de contraste ou une zone d' intérêt à examiner. Mais je ne le fais pas dans tous les domaines. Donc, en gros, c'est juste du jaune. Vous en trouverez également un peu sur le côté gauche. Cet ocre jaune, pas trop saturé. Maintenant dans le ciel, je viens d'avoir un petit peu de bleu céruléen et aussi un tout petit peu de turquoise cobalt. Mais le bleu céruléen est généralement la meilleure solution. Il suffit d'en utiliser un peu, très édulcoré, et vous obtiendrez cet effet, ce devrait être la couleur la plus claire que vous ayez dans le ciel. J'en ai fait un peu plus ici également, juste pour créer des contrastes dans le ciel et donner l'impression qu' il y a des nuages là-dedans. Et pour ce qui est de toutes les ombres que nous avons, beaucoup de ces couleurs plus foncées. Il y a donc du violet ici. J'ai aussi du noir mélangé dedans. Un peu de brun ou de fin mélangé au violet, au bleu et au brun crée une belle couleur d'ombre Vous pouvez également utiliser une teinte neutre. J'en ai un peu ici, qui n'est qu'un gris prémélangé. Et si vous n' avez pas de teinte neutre, vous pouvez simplement y ajouter de la grâce. Si vous utilisez du jaune, du rouge et du bleu mélangés, cela crée également un très beau gris. Vous pouvez créer une grâce plus chaude ou plus froide. Donc, en gros, ce que j'ai utilisé là-bas et pareil avec cette ombre au dos vient d' adoucir ce gris. Et ici, dans les voitures elle est de la même couleur, juste foncée. Vous remarquerez maintenant ces petits points forts ici et ici. Et c'est parce que j'ai utilisé un peu de gouache blanche et voici une bouteille ici. Il s'agit essentiellement d'un tube que j'ai acheté il y a quelques années, et il m'a duré très longtemps. Et puis c'est de l'aquarelle opaque. Cela signifie qu' une fois que vous aurez fini de peindre à la fin, vous pourrez faire ressortir quelques petits points saillants et les figures sur les bâtiments, exemple, mais juste en tamponnant un peu de gouache avec le pinceau. Je n'y mets même pas d'eau. Il suffit de l'essuyer sur un chiffon, puis l'utiliser pour sécher le pinceau sur toutes les zones. C'est donc à peu près tout pour les couleurs. En termes de pinceaux. Sur la droite, j'ai ces pinceaux à aquarelle. Ils ont une apparence un peu différente parce qu'ils ont ce ventre et ces grandes zones ventrales qui leur permettent de capter beaucoup d'eau. Ils sont donc parfaits pour pénétrer dans des zones telles que les nuages, le ciel, le sol plus grandes ombres de toute la zone. Même la lumière sur ces bâtiments que vous faites en même temps et le premier lavage, c'est fantastique. Il vous permet également de découper des zones car il contient une bonne astuce. J'ai donc quelques tailles différentes ici. Il vous suffit de choisir ceux qui sont suffisamment grands pour le papier que vous utilisez. Vous ne voulez pas qu'ils soient trop petits, mais vous ne voulez pas qu'ils soient gigantesques et que le fait de perdre contrôle de certaines de ces zones du ciel commence à se mêler aux bâtiments. J'ai donc tendance à utiliser ces trois-là. Ils fonctionnent pour trois feuilles de papier et également des feuilles de papier A4. Et voici quelques autres pinceaux. Ce sont des pinceaux de précision que j'utilise. Vous pouvez donc voir sur les vitres des figurines, des voitures, des détails sur les rues et d' autres choses de ce genre. J'ai ces deux-là, qui est essentiellement un pinceau rond synthétique, numéro six. Et puis sur la droite, un pinceau plat d'un quart avec un bord incliné. Comme vous pouvez le constater, il peut parfois être utile de connaître la largeur des fenêtres. Pour ce qui est du papier, j'utilise papier aquarelle 100 % coton. Maintenant, ce papier a une texture moyenne et rugueuse. Si vous avez une presse à froid ou moyenne, c'est très bien. brut est un papier que j'utilise. Parfois, assurez-vous simplement que le papier que vous utilisez présente une certaine texture, qu'il s'agisse de papier aquarelle en coton, de cellulose ou simplement de papier aquarelle non étiqueté, un peu de texture est très utile, car vous pouvez créer une incroyable granulation si elle sèche bien, vous donne plus de temps pour travailler, vous pouvez obtenir ces petits reflets. Et lorsque vous déplacez ce pinceau très rapidement, il ignore les zones du presse-agrumes qui ont cette texture. Vous n'obtenez pas cela avec du papier aquarelle pressé à chaud. J'essaie de me procurer un papier aquarelle en coton si possible. Mais encore une fois, je pense que la texture est quelque chose que vous voulez viser. Et avec le papier coton, il faut juste un peu plus de temps pour sécher, ce qui signifie que vous avez plus de temps pour travailler. Souvent, les papiers en coton sont également de bien meilleure qualité. Donc, quelque chose à considérer. Quelques bribes et bribes diverses. Il s'agit d'un petit bac à eau d'un litre. Je le remplis donc jusqu' en haut, puis vous pouvez utiliser la totalité de la baignoire pour peindre. Je garde également un chiffon sur le côté ou juste un petit tau qui me permet de sécher mon pinceau, modifier la quantité de peinture sur mon pinceau pendant que je peins. 3. Dessin: D'accord, nous allons commencer le dessin. Et ce que je veux faire, c'est d'abord déterminer où se trouve le sol. Nous voulons donc regarder très attentivement la photo de référence. Nous voulons savoir où nous nous trouvons. Les bâtiments sont-ils vraiment terminés ? Donc, si nous y jetons un coup d'œil, disons que c'est à propos d'ici. Ce n'est donc pas vraiment un quart. Vous pourriez dire environ un quart du trajet ou un peu moins du quart de la scène. OK. Bien sûr, nous pouvons l' augmenter un peu si nous le voulons, mais je vais juste le dessiner à peu près ici. Et l'une des choses que j'ai faites avec cette photo de référence, c'est que je l'ai déjà recadrée. En fait, il s'agissait d'une orientation de style portrait et je l'ai réduite pour qu'elle soit davantage orientée paysage pour le bout de papier que nous utilisons. En conséquence, bâtiment a été réduit et vous pouvez en quelque sorte en voir une partie manquante. Nous allons donc réellement faire quelque chose. Je vais le changer de tour et l' adapter un peu plus à la scène. Mais avant d'entrer dans le vif du sujet, pensons d'abord à la source lumineuse. Maintenant, si nous regardons au loin, nous pouvons voir que de nombreux bâtiments sont éliminés juste de côté. Vous pouvez voir qu'il y a un peu d'ombre derrière, juste en face de ce grand bâtiment au centre. Vous pouvez voir avec ce bâtiment, juste au centre, à gauche, qu'une grande ombre tombe devant. Une grande partie de la lumière vient donc de l'arrière de la scène et projette une ombre presque directement derrière. Ainsi, même si vous regardez les voitures, l'ombre tombe juste derrière la voiture, presque comme au-dessus et derrière. Donc, ça vient toujours d'en haut. Mais c'est peut-être le soleil qui commence à se coucher très légèrement. Nous voulons donc garder cela à l'esprit pour la peinture. Alors allons-y. Et tout d'abord, je pense que la chose la plus simple à faire serait probablement de commencer par ce type de bâtiment plus grand. Et je vais juste faire une estimation. Nous savons que le centre de la scène se trouvait approximativement ici. Voilà le centre. Et bien sûr, vous avez ce camion ici. Il y a comme un camion rectangulaire au loin et je vais juste y placer un petit rectangle, quelque chose comme ça. Mais au loin, nous avons en fait petits bâtiments et des bribes au loin. Très difficile à voir. Mais à mesure que nous nous rapprochons, nous commençons à avoir de plus en plus de bâtiments plus grands et celui-ci ici, surtout si nous dessinons celui-ci un peu plus haut. En fait, ce n'est pas le seul coffre , si vous regardez ce grand bâtiment qui sort de la scène, il y en a un juste à droite qui sort comme ça. Je veux dire, c'est juste au-dessus de la partie centrale de la page, donc comme si c'était vers le bas. OK. Et je ne fais qu'une estimation pour le moment. Je ne le suis pas exactement et je m' engage encore dans cette voie. Je vais donc réduire cette limite pour ce grand bâtiment. Jusqu'au terrain, à peu près ici. OK. Je vais juste commencer à installer le toit du bâtiment. Je ne peux pas vraiment le voir. Et cela va presque ressembler à une silhouette ici. Voilà, d'accord ? Quelque chose comme ça. Vous pouvez en quelque sorte voir le haut apparaître comme ce détail un peu plus. Et bien sûr, ce sera plutôt une silhouette. Je ne veux pas tout mettre dans les moindres détails dans ce bâtiment. Dan, principalement juste sa structure générale. Nous savons que la façade du bâtiment s'abaisse un peu comme ça et vous pouvez en voir le côté droit. Ensuite, vous avez certaines de ces fenêtres sur le côté du bâtiment. Il descend ici comme ça. OK, fantastique. Bien sûr, vous avez celui-ci ici et ensuite nous pourrons entrer dans le bâtiment en quelque sorte. N'oubliez pas que nous ne faisons que dessiner des cases et que c'est comme une boîte posée sur le côté comme ça. Quelque chose de simple comme ça. Et pas seulement cela, nous en avons un autre ici devant. Tiens, juste une autre boîte. Oui. Celui-ci est un peu plus devant. Comme ça. Disparaît en arrière-plan. Au fur et à mesure que vous vous éloignez , vous constatez qu'il y a de moins en moins de détails. C'est vraiment calme. C'est juste que les bâtiments deviennent de plus en plus petits. Tout cela ressemblera davantage à une silhouette. Passons sur le côté gauche. Maintenant, nous avons ce bâtiment vient de traverser et je suis en train de le changer encore, juste un peu plus. Et une chose que je veux simplement faire est peut-être de réduire légèrement la taille de ce bâtiment. Et celui-ci aussi, juste pour m' assurer que ce bâtiment est proportionné à tout ce qui se trouve derrière lui. Je l'ai donc réduit pour le mettre ici. Nous ne voulons donc pas que ces autres bâtiments dominent, qu'ils s'enflamment parce que cela les ferait paraître plus petits. un autre bâtiment ici, regardez ça qui sort ce côté et puis il y a le bord un peu comme ça. OK. Celui-là, réduisons-le encore une fois. Comme ça. Oui. OK. bribes. C'est donc presque comme si nous regardions la scène un peu plus loin, et que j'allais arrêter de mettre petites lignes directrices, comme si elles allaient bien. Ensuite, nous pouvons avoir une sorte de ligne qui sort comme ça, juste pour montrer la directionnalité de cette route qui part au loin. D'accord ? Quelque chose comme ça, c'est bien. Et nous avons un autre point, un autre point de fuite presque aussi. Je vais donc simplement tracer une autre ligne ici. En sortant, quelques lignes sortent de ce point. Vous choisissez un point tout au long de l'horizon, puis vous tracez les lignes qui partent de ce point. OK, comme ça. Et jetons-y un coup d'œil. Qu'est-ce que nous avons ici ? Nous avons peut-être un autre bâtiment derrière Nous pouvons simplement simplifier beaucoup de choses et cela n'a même pas besoin d'être aussi évident pour la fin. Je vais simplement le réduire un peu, car certains de ces bâtiments ont également été étirés sur le côté. Mais bien sûr, nous avons ce bâtiment ici, plus grand sur le côté. Comme ça. Il y en a un autre devant. Je pense que l' important est de pénétrer un peu sur le côté du bâtiment. Vous pouvez donc voir ici juste ce petit éclat de lumière venant sur le côté du bâtiment. Il est très important de s'assurer que vous avez cette indication à cet endroit. OK. Maintenant, je n'essaie pas d'entrer dans tous les petits détails à ce sujet, mais j'essaie de m' assurer que nous avons au moins le côté du bâtiment dedans car cette lumière qui sort du un côté du bâtiment fera vraiment la différence une fois que nous aurons réglé le reste des détails. OK. Alors, consacrez un peu de temps au dessin. Pas toute la journée, mais assez de temps pour m' assurer d'avoir quelques détails. Et j'utilise cette référence comme guide. Je n'essaie pas de le reproduire exactement, mais vous pouvez voir d'où je tire cette référence. Il y a aussi une sorte de panneau de signalisation juste devant . Comme ils sont. J'ai pensé que je pourrais juste le mettre quelque part ici. Il sort de la scène. Ce serait une petite chose sympa à mettre au premier plan. Il y a quelque chose ici. Il y a du trafic, du Rhode Island ici ou quelque chose comme ça. Vous pouvez donc le voir venir. J'essaie juste de comprendre. Peut-être que vous trouvez ce point de fuite ici à la place. OK, on y va. Et ici, nous avons des arbustes. On dirait qu'une rangée de petites gousses se chevauchent. Comme ça. Quelque chose comme ça. Et puis nous avons quelques bribes. Je vais simplifier un peu les choses. Je ne veux pas ajouter trop de détails ici. Mais bien sûr aussi. Je vais en fait ajouter quelques chiffres, peut-être en marchant dans cette direction. Des bribes de votre lot de ces trucs seront dans le noir, donc c'est un peu laissé à l'imagination. Mais permettez-moi de prendre encore quelques petits carrés pour donner l'impression que cette zone est représentative de ce que nous y avons dessiné. OK. Et ces figurines au dos également. Je veux voir si je peux me retrouver dans l'ombre pour ces bâtiments. Jetons-y un coup d'œil. C'est le camion dans lequel nous avons un peu dessiné un crayon tout à l'heure. Montons dans l'autre camion qui se trouve juste derrière. C'est comme une camionnette ici. Juste une boîte carrée en forme de boîte. Et nous avons un peu de thaïlandais, y a-t-il un peu de thaïlandais à la base ? On y va. C'est une sorte de voiture ou de camion. Il en est un autre juste à côté, le plus proche de nous. Quelques feux arrière, donc il y en a des morceaux sous le bas de cette voiture. Deux roues ici. Nous avons une autre voiture. Nous avons une autre voiture qui tourne. Le pare-brise fait en quelque sorte face au côté droit de la route , puis il y a le dos de ce coût. Donc, le fait de faire saillie comme cette partie latérale ferait sortir une section de la voiture puis l'avant de celle-ci. Nous entendrons Wheel ici. Et bien sûr, une roue là-bas aussi. Nous y sommes. Nous avons une autre voiture, juste plus sur le côté et en entrant sur les lieux, nous avons un camion ou quelque chose comme ça. Prenons cette forme de boîte de camionnage. Voici une fenêtre comme ça. C'est un petit tuyau d'échappement ou quoi que ce soit d'autre pour ce camion. Difficile de voir exactement ce qui se passe ici, mais cette grande roue va nous aider à indiquer ce que nous avons dedans. C'est un camion. Et on peut juste faire en sorte que ça remonte à zéro. Et vous pouvez également voir au loin qu' il y a ces petites vitrines et d'autres choses de ce genre. Regardons d'abord la silhouette des bâtiments qui s' y trouvent au loin. Et je m' interroge simplement sur la façon dont je les dessine également. Je veux en arriver au point où je suis en train de le faire. Comment l'appelles-tu, cette tour, cette grande tour ? Je pense que c'est une fonctionnalité intéressante que je voudrais mieux souligner. Comme ça. Placez-le. Où dois-je le placer ? Eh bien, c'est un peu plus proche. Je suis donc juste au milieu. Donc c'est au milieu, comme ici. OK. Alors laisse-moi, laisse-moi trouver une solution. Je peux le mettre ici et obtenir le point de vue comme ça. On y va, on descend. Le côté de ce ressemble à un bâtiment important . Leurs petits étages en haut. Encore une fois, je vais simplement simplifier, placer les différents étages, bien sûr, le sommet devient un peu carré, puis un dôme qui dépasse . Ron au sommet. OK, un petit dôme comme celui-ci. Nous le voyons monter dans le ciel. Là-bas. C'est ce que nous avons trouvé en faisant passer ce côté du bâtiment ici. Maintenant, le bâtiment, je veux dire, comme là, je vais juste souligner à nouveau le côté de cette tour avec le dôme dessus. Il va falloir un peu plus de travail. Nous avons le principal aspect de planification de ce bâtiment sur lequel nous sommes en train de construire celui-ci, qui est encore une fois un côté d'un autre bâtiment qui ressemble à un bâtiment comme celui-ci. OK. À droite de cette tour. Et je vais simplement faire passer ça comme ça. OK, on y va. bribes au sommet des bâtiments supposent un panneau d'affichage ou quelque chose comme ça. Et remarquez que sur la partie inférieure il y a des panneaux de signalisation. Comme vous pouvez le constater, ils sortent simplement des bâtiments et ils sont excellents pour donner à la scène un aspect un peu plus tridimensionnel. Nous n'avons pas quelques lignes, notez-les et je mettrai quelques bribes et tout ça en arrière-plan. Une fois que nous aurons reçu le tableau, nous aurons une grande marge de manœuvre ici. OK, il y en a un autre juste ici. Nous y sommes. C'est très proche de nous , vous ne pouvez donc pas trop voir ce qui se passe exactement. Et bien sûr, nous avons ce très grand bâtiment ici sur la droite. C'est l'un des étages les plus proches pour s'adapter ainsi à nous. Ensuite, nous aborderons cette question jusqu'au bout. Maintenant, nous avons beaucoup de détails que nous avons réussi à obtenir ici. en reste encore un peu pour ce côté de la scène. Et encore une fois, c'est juste ce genre de bâtiments que nous construisons comme ça, juste pour avoir une idée de leur côté. Ils deviennent de plus en plus petits au loin jusqu'à ce que vous puissiez à peine voir ce qui se passe exactement là-bas. Tu veux que ça ressemble à ça aussi. Vous ne voulez pas qu'il y ait trop de détails au point de le submerger. Le spectateur. Cela aide simplement à créer cette sensation de profondeur. Si vous avez moins de détails là-bas, vous savez qu'il y a un certain coût, des voitures qui se chevauchent peut-être au loin. Nous avons peut-être une personne ici qui vient de décider de traverser la scène à pied. Il aurait pu y avoir une autre personne ici marchant devant ce camion, quelque chose comme ça. OK. Ce sont deux personnes qui traversent la route. Et puis tu pourrais en avoir un autre. Je pense juste que je pourrais laisser celui-ci de côté. J'aime ça parce que j'aime les voitures là-bas. est presque exagéré, mais nous devrions juste en rester là. Nous aurons un peu d'ombre pour cette histoire de voiture, peut-être une ici. En fait, gardez-le dedans ou pas. Je ne sais pas ce que nous en pensons. Des personnages ici au loin, peut-être. Et ça, c'était censé être un camion, juste un rectangle là-bas. Je vais donc simplement terminer, tracer les contours de ce rectangle, y compris le dessus de la voiture. J'ai tous ces chiffres qui se cachent derrière cette scène. Et je me demande si je ne veux pas simplement en mettre un par-dessus comme celui-ci. OK. Debout dans cette zone en face, prêt à traverser la route ou quelque chose comme ça. Un autre chiffre, peut-être ici, et je suis juste masqué par ces posts ou quoi que ce soit d'autre. Maintenant, la silhouette est là, j'aime donner l'impression qu' ils marchent au loin. Je sais que vous faites cela en plaçant la tête inclinée dans la direction dans laquelle ils marchent. OK. Il y en a un là-bas. Tu pourrais avoir un autre personnage ici. un autre ici qui se trouve presque derrière cette voiture ou quelque chose comme ça. La position de la tête est donc très importante car elle indique la direction dans laquelle ces personnages marchent. Quelques lignes directrices pour ce bâtiment. Et écoutez, je veux dire, il y a vraiment beaucoup de fenêtres là-dedans. Mais je pense que cela devrait être une bonne chose de commencer dès maintenant. 4. Peindre la lumière: Très bien, commençons par la peinture. Je vais utiliser un tas de ces pinceaux à serpillière et des pinceaux plus petits, mais ils ont l'air , ils absorbent beaucoup de peinture. Et j'ai aussi une brosse à serpillière plus grande. Je pense que cela devrait également être utile. Et je vais me rapprocher un peu plus de ma palette. Vous pouvez voir le bord de ce que je peins et des dizaines de ma palette. Commençons donc. La première chose que je veux faire est d'avoir cette sensation de lumière au-dessus de tous les bâtiments. Et nous allons le peindre grossièrement en deux lavages. Le premier lavage en peignant toute la lumière, puis le second lavage. Nous allons peindre toutes les ombres en même temps. Alors réfléchissons à ce que nous devons faire ? Allons-y d'abord, le bâtiment va prendre une couleur plus chaude. J'ai aussi un peu de ce blanc chamois blanc titane. Et certains de ces bâtiments, comme celui-ci qui a cette sorte de couleur blanc cassé. Pareil pour cette tour plus grande, ici aussi. Vous pouvez donc aller de l'avant et vous lancer dans des bribes. D'abord. Parce que je sais que plus tard, si nous essayons de simplement l'insérer, ce sera difficile. Nous voulons d'abord obtenir des couleurs plus anciennes et plus claires. Je n'ai pas aimé ça. C'est simple. Ce que vous pouvez faire, c'est aussi aller trop loin. Plus tard. Vous n'êtes pas obligé de conserver cette couleur tout au long de la scène. Donc, par exemple, nous avons un petit résultat ici. Nous pourrions en mettre un peu ici, ici. plupart du temps, peu importe. C'est juste que nous devons créer un sentiment d'appartenance à travers cette scène. Et je pourrais prendre, disons, un peu de brun, pourrais le mettre ici pour ce bâtiment, un peu de cette couleur. C'est juste un tout petit bout de brun. Et puis j' ai peut-être de la Sienne brûlée. Eh bien, juste dans le coin en bas, que je pourrais utiliser. Sienne brûlée. D'accord. Diffusez ça comme ça. Ils y sont. D'accord. Attention, les couleurs sont toujours très claires, vous n'essayez pas de pénétrer dans des zones sombres importantes Ces nombreuses parties de ce bâtiment sont un sanctuaire en treillis et prennent une couleur plus brunâtre. Mais au fur et à mesure que nous nous rapprocherons de la page, vous remarquerez qu'elle est très, très large. Il n'y a pas grand-chose que nous voulons employer ici. Je veux dire, en bas, c'est ce que j'aime faire, parfois pour donner un peu de dynamisme à certaines parties des bâtiments comme ça. Mais tu ne veux pas trop en faire. C'est parti, il suffit de découper ces voitures et les figurines comme ça. Vous savez quoi, si vous les passez en revue, ce n'est pas grave. Quelque chose comme ça. Ce ne sont que des couleurs chaudes. Des couleurs chaudes. Et tout cela en un seul lavage. Il est important de tout faire en même temps. Et les bâtiments en arrière-plan se fondent en quelque sorte en un seul. Et ici, je vais simplement donner plus de forme à ce bâtiment. Alors que nous entrons dans ce bâtiment par le centre, je ramasse un peu plus de brun et je le dépose dedans. J'ai un peu de cet ocre jaune. Il est très, très léger. L'ensemble de ce lavis est composé essentiellement de 80 à 90 % d'eau, et le reste est peint avec très, très peu de peinture. Vous devez le garder aussi léger que possible. Tout le bâtiment est de la même couleur que celui-ci. N'oubliez pas que nous peignons d' abord la lumière ici lorsque des choses, des objets, donc pour être un peu plus compliqués, nous avons des arbres, ces petits Which, que vous appelez les rapports ici, à la base également. Je peux prendre un peu de brun, peut-être en mettre un peu avec un peu de jaune, de jaune et de brun pour créer un petit pot. Comme une solution ici. OK, pour les plantes. Simple, simplifié vers le bas. Bien sûr. Et je voulais simplement apporter toute cette lumière sur la page, un peu plus de cette couleur plus chaude. C'est juste un peu la même couleur laiteuse que j'ai utilisée sur le dessus, en découpant les voitures également. Comme ça. Nous les ajouterons un peu plus de couleurs plus tard, mais je ne veux pas les passer en revue en entier pour l'instant. Maintenant, nous l'avons. Nous avons juste cette belle zone de lumière douce dans le sol. Principalement de l'eau. Bien sûr, si toutes ces plantes en pot sont présentes et même ces bâtiments, nous avons également certaines de ces couleurs plus chaudes et plus claires ici. Un peu plus brune, un peu de cette Sienne brune brûlée qui flotte dedans comme ça, comme ça. Un tout petit peu de fraîcheur là-bas peut être utile, juste un peu de fraîcheur au loin. Je vais juste l'ajouter comme ceci. Et le reste peut simplement être réchauffé comme ça. Tous les chiffres, je vais juste les couper par-dessus. Je vais y faire descendre, y mettre le même nettoyant léger. Nous avons également certaines de ces plantes et autres choses. Je vais juste ajouter un peu de ce vert, un peu de vert, puis le mélanger. Au loin. Quelques légumes verts tendres. Des tonnes de choses à faire pour atteindre le ciel. Oups, j'ai oublié de récupérer cette partie supérieure du bâtiment. Je vais juste l'appeler rapidement. Et nous monterons dans le ciel avec « Jetons un coup d'œil ». Et je vais utiliser du bleu céruléen, mais aussi le mélanger un peu, juste le griser légèrement. Je ne veux pas que ce soit trop dynamique, d'accord. Comme ça, mais certainement plus sur le côté bleuté. Comme ça. Un tout petit peu de bleu sarcelle, c'est le déposer un peu plus dans le ciel, juste d'une couleur cool. Je veux un nettoyage rapide de tout ça. Si vous pouvez laisser un peu de blanc, peut-être pour quelques nuages, ce sera bien, juste un peu. Vous pouvez y voir un tout petit peu de lumière dans le ciel, les arêtes vives, qui peuvent indiquer un nuage plus clair ou quelque chose comme ça. Là-bas. Tu omets des bribes. Certains plus foncés, des morceaux de bleu plus foncés. Je suis en train de courir. Au fur et à mesure que nous descendons, je vais simplement ajouter de l'eau. Essayez de mélanger, touchez également aux bâtiments. Un peu de cette douceur rejoint les bâtiments. N'ayez pas peur de laisser un peu de blanc. Et ce type, comme je le fais ici, ne fait que jeter un coup d'œil. Est-ce que je pense que ça a l'air plutôt bien. Cela pourrait également attirer l'attention sur cette section. Je me déplace vers la gauche. OK, juste plus. Ce type a tendance à rendre le haut de cette scène un peu plus sombre que le reste. Normalement. haut du paysage indique le ciel le plus proche de vous. Il paraîtra donc toujours un peu plus sombre. Je vais donc utiliser un peu plus de peinture dans cette section. Ce pinceau passe par-dessus la surface du papier. Comme vous pouvez le voir ici. Descendez ça, traversez ici, ici, ici. Et là. Je suis juste en train de joindre tout cela aux bâtiments. Voilà, nous y sommes. Nous avons le premier lavage. Et ce que nous allons faire, c'est réduire légèrement cela continuer et terminer en mettant dans l'ombre tout le reste. Mais avant d'entrer dans le vif du sujet , je dois d'abord apporter quelques touches finales, un peu de couleur. Peut-être que pour les voitures, et nous allons le mettre dedans, il y a juste quelques figurines colorées. Je vais donc mettre un peu de bleu pour celui-ci. Ce petit bleu. Peut-être un peu bleu pour celui-ci également. C'est un peu comme une couleur lilas. Changez-le un peu comme ça. Mais si quelque chose ici, peut-être une couleur plus chaude pour cette figurine, tant que la peinture, le papier est encore humide au toucher de cette couleur dedans. D'accord. n'est donc pas urgent de s' occuper de beaucoup de choses par la suite. D'accord. Laissons ça un peu sec. 5. Peindre les ombres: OK, c'est l'heure de passer à l'étape suivante. Et ce que je vais utiliser, c'est une combinaison de pinceaux. Je vais utiliser un petit pinceau rond. Ici, un petit pinceau rond et un petit balai à serpillière. Et quel pinceau et quel pinceau rond seront combinés. Vous pouvez les utiliser essentiellement pour détailler. Et les pinceaux ramassent un peu plus de peinture. Il suffit de regarder autour de soi pour voir. Nous allons le faire et vous allez essayer de simplifier les choses. Nous essayons d'obtenir les ombres et les couleurs les plus foncées d'un seul coup. Donc je vais commencer, je vais commencer par la fin. Prenons un peu de jaune. Mélangez un peu de cette couleur plus foncée ici, juste un peu de gris qu'il me reste sur la palette parmi les quatre petits morceaux de ce vert. Ce n'est pas vraiment vert, mais c'est comme du noir bleuté, peut-être un peu brun et il serait bon de parler un peu plus de bleu. Je veux qu'il fasse plus frais. Bleu, bleu outremer. Alors repartons ici et peignons cela très légèrement. Comme ça. Plus d'eau. Juste des tests pour commencer. Ils vont prendre un peu, juste un peu plus de cette couleur sarcelle, la déposer dedans pour adoucir la touche de fond. Et je vais rapidement avoir un peu de détails sur ces bâtiments d'arrière-plan. OK, pas trop d'efforts. Ils sont juste un peu pressés. J'essaie de trouver la plus petite quantité de peinture que je dois utiliser ici. Juste pour entrer dans certains de ces bribes. Bâtiment à cet endroit, par exemple, cela pourrait être une autre partie d'un bâtiment. Vous imaginez simplement les détails, les bords, les côtés de ces bâtiments. Ici, vous pouvez voir qu'une petite partie de ce terrain se trouve en bordure de ce bâtiment, ils se trouvent là, par exemple cela pourrait en faire partie bordure du bâtiment. Au fur et à mesure que nous reculons, vous constaterez qu'il y a plus en plus d'obscurité sur les bâtiments. Je peux donc simplement ajouter, par exemple , en passant par celui-ci. Demander à n'importe qui de colorer plus de bleu, un peu de violet, c'est bien aussi. J'adore utiliser le violet pour créer des ombres. Là-bas. Les unités le laissent tomber et je exagère évidemment un peu. Mais il y a autre chose dans ce bâtiment. Et travaillons un peu sur celui-ci ici. Cette partie supérieure de cette petite tour de l' horloge, quelle qu'elle soit, cette tour, quelques petits morceaux ici. Hum, et bien sûr, ici en haut, il y a ce genre de dôme qui se joint. Quelque chose comme ça. Un petit dôme ou quelque chose comme ça. Un peu plus de couleur sur les bords. Et pour faire ressortir les détails. Bon côté de ce bâtiment, je vais prendre celui qui est le plus proche de nous. Plus d'obscurité, un peu de bleu là-dedans aussi. D'accord. Mais et violets. J'aime utiliser des ombres qui ont une couleur plus froide, surtout si nous avons toutes ces couleurs chaudes au loin. Joignez-les également avec Touch Like That. pourrait même être comme un autre bâtiment derrière qui s' assombrit comme ça. Ce qui existe de toute façon, comme ça. Bon. Cela implique en grande partie la silhouette d'une sorte de bâtiment, même s'il n'y a rien vraiment dedans. Ici. Encore une fois, une autre silhouette. fait, je vais le laisser un peu plus léger. En redescendant, je ne fais que découper des morceaux. Et l'une des grandes choses que je vais faire est de découper ces petits panneaux de signalisation, comme vous pouvez le voir sur la façade de ces bâtiments. Et alors que je descendais sur le sol, j'ai remarqué que je m' assombrissais un peu, en coupant des morceaux comme ça. D'accord ? Mais le plus important, c'est que je veux juste réunir toutes ces ombres pour ne former qu' une seule grande ombre et ne pas oublier de placer de ce côté. Ce que je vais faire maintenant, parce que je ne veux pas que cette zone soit complètement sèche. Et regardez ça, en revenant ici, il y en aura principalement un. Silhouette sauf que je laisserai de petits éclats de lumière couler sur les côtés du bâtiment. Comme vous pouvez le constater, cela ne fait que le rendre un peu plus intéressant comme ça. Sois plus sombre ici. Plus de violet dans ce mix comme ça. Mais comme vous pouvez le voir au loin, la lumière est plus apparente à mesure que nous nous rapprochons de l'avant Nous avons simplement plus de concentrations et plus de netteté ici. Et je pense que c'est vraiment bien. Cela contribue à impliquer ce sentiment de profondeur. Détruire cette voiture. Regarde ça. C'est un autre type de bâtiment ici. Il y a quelque chose ici. Il y a une partie de ce bâtiment comme celle-ci. Et bien sûr, quelques autres parties frontales du bâtiment et des établissements de ce type. Parfois, cela peut simplement les inventer. Il suffit de les inventer. On dirait qu'il y a quelque chose qui entoure ces chiffres. Regardez cette force. Il y a aussi un camion ici, et je n'ai pas trop pris la peine de le faire monter. Mettre un peu de couleur sur la roue comme ça. Travaillez un peu sur ce bâtiment en utilisant une brosse à serpillière plus grande. Maintenant, pour ceux-là et plus de violet, beaucoup de violet. Faisons entrer ce bâtiment. Nous y montons juste en haut, comme ça. C'est juste la silhouette de ce bâtiment. D'accord. Mais j'utilise un tas de couleurs ici, pas juste la même couleur. J'ai du violet et du noir, j'ai un peu de marron ici. D'accord. Déposez-les et rejoignez-les sur Rejoins-en la majeure partie dans les bâtiments. C'est vrai. D'accord. J'ai compris. Il suffit de former une grande forme. Il y a un panneau de signalisation ici. J'ai pensé le réduire légèrement comme ça ou presque l'éradiquer. Je viens ici. D'accord. Un peu plus violet. Jetons-y un coup d'œil. Encore un peu d'obscurité de ce côté du bâtiment. C'est ce que nous examinerons plus en détail ici également. Et une petite coupure là-dedans. Un peu ici. Cela implique simplement de la lumière sur certains de ces bâtiments. Et sans trop tout surcharger. Regardez, il y a un autre peu de lumière sur ces bords des bâtiments, comme ça. Découpez autour de cela et vous n'avez qu' à laisser de côté des morceaux. C'est souvent ce que vous omettez qui lui donne un aspect tridimensionnel et crée cette sensation de lumière. Dans une scène. Il est en morceaux sur le toit, qui sait quoi. Simplifiez et, au fur et à mesure que nous passons à l'arrière-plan, adoucissez-le et éclaircissez-le simplement . Ce sont toujours des bâtiments , mais ils sont en quelque sorte suffisamment cachés au loin comme ça. Doux et souple. Vous pouvez même adoucir un peu les bords de ces bâtiments pour les faire disparaître au loin. Je ne veux pas qu'il y ait trop de choses là-bas. OK, c'est bien. Un peu plus, un peu plus de détails ici. Maintenant, nous en arrivons à ce point près du sol où les choses peuvent devenir un peu délicates. Permettez-moi de passer rapidement en revue quelques bribes. Vous pouvez mettre ces petites lignes qui passent comme ça. Et ils contribuent à augmenter, à créer ce sentiment de continuité dans la scène. Créez un peu comme si cette perspective était une perspective. Comme vous pouvez le voir, tout cela revient tout droit, jusqu'à ce que nous arrivions au point où se trouvent tous les chiffres. Et ce que nous allons commencer à faire, c'est également mettre un peu de ce vert ici. Je sais que nous avons oublié d' entrer dans certains de ces petits arbustes ou quoi que ce soit d'autre ici, ici, juste pour ajouter un peu plus d' obscurité dans cette section. Mais vous devez garder à l'esprit que tout cela n'est qu'une grande ombre. Je ramasse une grande partie de ce violet maintenant et je vois ce que nous pouvons faire pour donner forme à cette grande ombre. Non, nous avons besoin d'environ 50 % de peinture et 50 % d'eau. Surtout si vous utilisez une peinture foncée, vous n'avez pas besoin d' être trop foncée ici. Nous pouvons donc le voir passer cette ombre traverse la scène, heurte le bas de cette voiture ici. Il faut aussi plus de peinture violette. Nous voulons plus de noir là-dedans, peut-être pas trop foncé non plus. Nous savons que ça passe en quelque sorte. Nous avons touché le haut de cette gâchette et nous nous échappons d'ici comme ça. Un peu de couleur, ça va. Laisse-moi partir. Brown ou quelque chose comme ça ici aussi. Tu vois, il fait assez sombre ici. Oubliez certains détails comme celui-ci. L'objectif est simplement de prendre une forme sombre et sombre qui semble être causée par ce bâtiment. Difficile. Je fais assez sombre ici, près du sol, mélangeant complètement et en passant à un pinceau rond plus petit. Maintenant, je vais faire ce que je peux faire pour les voitures. Donc, cette couleur plus foncée sur la palette ou vous pouvez utiliser n'importe quelle couleur foncée. J'utilise une sorte de couleur plus froide et plus foncée ici. Ici. C'est comme la voiture. D'accord. Il suffit de mettre la silhouette de cette voiture, comme ça. Doux et souple. Et pas seulement cela, nous avons fait décoller ce camion au loin que nous avions presque oublié ou nous avons simplement inscrit les détails de celui-ci et je vais le laisser peut-être un peu, oh, peut-être pas. Je n'en laisserais pas un peu de blanc et j'allais en laisser un peu de blanc, mais je ne vais plus le faire. Cette descente se trouve près de la base de la voiture. Je vais devenir plus sombre comme ça. Et voici la roue juste en bas. La roue est juste là. Et je vais réunir cela comme ça. Ce serait comme une ombre reculant également. Allons-y, amenons la voiture ici. Celui-ci est assez sombre. Il suffit de monter comme ça. Et remarquez ce que je fais également. Quand un petit point est mouillé au-dessus de la voiture, je laisse une fine ligne. Et cette fine ligne sépare la peinture humide, crée une arête tranchante, puis lui donne un peu plus de contour afin que je puisse me concentrer sur la voiture sans m'inquiéter de la voir se fondre dans tout le reste. Réfléchissez au nombre de coups de pinceau que vous souhaitez utiliser. Vous devez simplement utiliser le moins de relief possible et avoir l'impression d'une voiture assez rapidement. Voici l'ombre sous la voiture. D'accord. Et ça bouge comme si je suis un peu comme une ombre qui se déplace vers l'arrière comme ça. Quelque chose comme ça. Je voudrais également imiter cela sur cette voiture. D'accord. Il y en a même une derrière pour cette voiture. D'accord. Mets un peu de cette voiture là-dedans, d'accord. Celui-ci, faisons la même chose pour cette voiture. Nous avons donc ce pare-brise. En fait, je vais le rendre complètement plus sombre. Que là, c'est comme une fenêtre qui capte la lumière ou quelque chose comme ça. Ils sont à l'arrière de la voiture. Nous avons ces grandes roues ici dans lesquelles nous devons monter. Surtout juste de la peinture. Comme vous pouvez le voir, il fait très sombre. roue et l'autre, nous entendrons que c'est la roue ici. Et je vais prendre les choses en main comme ça. Encore une fois. Cette impression de l'ombre qui court vers l'arrière. Non seulement nous avons des chiffres. Nous voulons donc entrer les chiffres, bien sûr, nous avons celui-ci qui ne fait que marcher. Je vais me joindre à cela, prendre la mesure de cette figure. Il y a une autre jambe de la figurine. D'accord. Plus d'obscurité ou quelque chose comme ça. Et à travers ce pinceau. Mettons-nous dans l'ombre de cette figure sur le sol. Peut-être quelque chose comme ça. C'est simple. J'ai fait un peu cette jambe droite aussi. Chouette. Nous allons faire celui-ci ici. Alors on y va. Il y a la jambe à l'avant et la jambe à l'arrière. Comme ça. Et bien sûr, l'ombre qui se réunit et court vers le devant de la scène. Comme s'ils étaient toujours importants pour joindre les ombres les unes aux autres. Il peut s'agir d'un bras qui vient juste d'être tendu dans la tête, pour rendre la tête un peu plus légère. En fait, il y a un camion de pompiers, le volant, dont j'avais perdu beaucoup de camions de pompiers, juste le camion dans cette section et je vois si je peux ramener un petit objet ici. dirait qu'il n' On dirait qu'il n'y a pas grand-chose là-dedans de toute façon. Bon. À travers ce mix, je vais en fait ajouter quelques petites lignes directrices comme ça. Parcourez la scène comme ça. OK, s'il te plaît, aidez à donner un peu de sens à la scène. Il y a aussi un chiffre ici. Il suffit de distinguer cette petite ombre qui marche en dessous, peut-être comme une tête. Nous devons figurer ici au premier plan, mais je ne me donnerai pas la peine de la mettre dedans tout de suite parce que ça va être délicat car la peinture est encore humide. Cela va transparaître , se mélanger et saigner partout. Jetons un coup d'œil aux bâtiments maintenant. Un peu de couleur dans les bâtiments en termes de couleur, mais peu de détails. Donc je prends juste un peu de peinture plus foncée, tirant sur mon pinceau rond. Et je me dis : eh bien, écoutez, nous avons des fenêtres ici. Pourquoi ne pas simplement ajouter quelques petits coups de pinceau secs, comme ceux-ci, cela implique simplement quelques indications de la présence de ces fenêtres, mais sans trop, sans trop trop, trop vite, juste un peu des verticales comme ça. Je ne veux pas passer ma journée à faire ça. Et je ne compte pas non plus le nombre de fenêtres. Je suis juste en train d'en choisir quelques-uns que je pourrais mettre là comme ça. D'accord. Quelques petites lignes se croisent. Je pense que ça devrait faire l'affaire. Faisons sécher ça rapidement. OK, pour continuer avec tout ça, je vais prendre plus de peinture foncée et l'enlever. Quelqu'un passe de Jupiter à sec. Et ce que je vais faire, c'est essayer de faire ressortir quelques détails supplémentaires sur les bâtiments. Je peux simplement brosser ces petites lignes et autres choses pour faire ressortir certains éléments que nous voulons impliquer ici. donc s'agir de Windows. Comme vous pouvez le constater, il y a des fenêtres et vous n'avez que des petits objets comme celui-ci. Est-ce qu'ils aident vraiment à laisser entendre ce qui se passe là-dedans ? Il y a un peu plus d' obscurité plus bas. J'ai donc pensé laisser entendre qu' ils se trouvaient également au sommet, dans ce dôme, je me suis dit pourquoi ne pas ? Juste un peu plus en haut et quelque chose comme ça. On y va. Il y a peut-être un peu plus d'obscurité dans ce bâtiment. Certains de ces bâtiments ont des petites fenêtres sur les côtés , comme vous pouvez également le voir ici. Non seulement il y a des fenêtres sur les côtés de ce bâtiment, alors mettons-en un peu dedans. Et peut-être qu'ici aussi, nous pouvons ajouter quelques éléments supplémentaires . Il s'agit simplement d'utiliser votre imagination pour détailler les choses. Bien entendu, au fur et à mesure que vous vous éloignez, il n'y aura pas grand-chose dedans. Il ne s'agit que de quelques petites pièces à l'arrière de cette voiture ou de ce camion que nous voulons simplement jeter, dessiner quelque chose dedans qui le souligne, souligner à nouveau une touche. Vous ajoutez vraiment du noir aux contrastes. De retour ici. Et, euh, il est petit, les petites touches de lumière l'aident. Vous voulez aussi les rendre très légers. Nous ne voulons pas les rendre trop évidents, oublié de mettre quelques pieds de cette figurine ici. C'est juste une personne debout là. Donc je viens de décider que je mettrai Miles dans le même schéma que les autres. Comme un haut-parleur. Que cette figurine est, eh bien, j'ai pensé mettre dans les jambes. Un puis un. C'est juste une sorte de marche vers l'arrière. Vous pouvez donc voir sur une jambe, vers l'avant, une ombre sous cette figure également. C'est une ombre simplifiée. C'est probablement un autre chiffre que je venais de mettre tout à l'heure, mais j'avais oublié. J'ai pensé que j'allais juste mettre fin à ça. C'est peut-être un autre personnage qui attend juste ici. Faire quelque chose ou quelqu'un d'autre en arrière-plan. Je vais juste en faire des silhouettes. Pas trop de détails du tout. Utilise-en une autre, juste une petite silhouette d'un personnage, ici , marchant au loin. En voici une également. Tu peux juste mettre quelques jambes. Un autre ici et ici. n'est pas parce qu'ils sont si éloignés qu'il est inutile d'essayer de trop les détailler. Mais un petit effort peut faire beaucoup. Petite ligne ou quelque chose comme ça ou là. Commencez à travailler sur ce bâtiment ici. J'ai un tas de peinture, séchez à nouveau ce pinceau. Et entrons dans cette rangée de fenêtres et séchons certaines fenêtres comme celle-ci. Vous n'avez pas besoin de tous les mettre dedans, vous n'avez qu'à en mettre quelques-uns et cela commence soudainement à prendre forme. Et je vais juste que tu puisses mettre un peu de ce côté, objets secondaires sur les bâtiments. Ces petites lignes directionnelles donnent un peu plus de perspective au bâtiment. Ramenez-le. C'était un panneau oublié pour le faire entrer ici. Vous n'avez pas besoin de couper le haut de cette figurine. Décrivez ce message un peu mieux. ces bâtiments aussi, ils ont ces petites fenêtres et tout ce qui se trouve sur le côté, juste de toutes petites fenêtres. Comme vous pouvez le voir , une petite quantité suffit. Tant qu'il y a une sorte de schéma qui le traverse. Le haut du bâtiment a besoin d'un peu plus de détails. Il y a comme cette zone de toit. Comme ça. Il fait juste plus sombre. Et le Continental voit le sommet de ce bâtiment, mais il y a probablement des détails supplémentaires et d'autres choses là-haut dont je ne suis pas au courant, mais le but de cette scène n'est pas si important. parti. Encore plus. Ces petites fenêtres s'étendent également sur le côté de ce bâtiment. Choisissez ici les morceaux que vous voulez simplement dessiner. OK, encore quelques fenêtres et tout le reste. Des fenêtres quand l'âge de ces bâtiments devient trop sombre. Mais peu importe que ce soit drôle, car parfois, dans des situations plus délibérées, les erreurs, les prétendues erreurs, semblent même plus belles que lorsque vous essayez de le faire intentionnellement. Pour en savoir plus sur les détails. La leçon à tirer est que vous pouvez simplement vous assurer d'avoir une forme générale, la forme générale d' une ombre au-dessus du sommet, mais n'y réfléchissez pas trop. D'accord ? D'accord. Nous approchons de la fin. Maintenant. Bien sûr, voici d' autres personnes, des chiffres et d'autres choses de ce genre. Dans cette scène, je me demande que pourrait-on ajouter d'autre ici ? J'y ai mis quelques petits oiseaux tout petits parce que j'ai accidentellement éclaboussé de la peinture sur la scène. Si peu, peut-être qu'un peu plus loin sur la ligne d' horizon serait une bonne chose. Mais près de cette tour se trouvent parfois des oiseaux. Il y a des oiseaux qui traînent là-bas. Ils aident à tout relier au ciel. Vous pouvez parfois avoir ces petites flèches et des objets qui tombent du haut de ces toits. Je vais donc ajuster, appliquer certaines de ces choses, n'est-ce pas vraiment là, mais par exemple, peut-être que je suis en train d'échafauder au sommet de ce bâtiment. De retour ici. Certains ici, peut-être juste de petits connecteurs placés dessus. Les bâtiments, les oiseaux ici, peut-être quelques-uns de ceux qui s'y trouvent. D'accord. terminer, je vais utiliser de la gouache pour faire ressortir quelques chiffres marquants. Je vais simplement utiliser à nouveau un peu de gouache que j' ai déjà sur ma palette. Et juste quelques points forts et tout ça. Et ces reflets seront également un peu jaunâtres, légèrement jaunâtres. D'accord. Donc c'est peut-être la tête de cette figurine, ramenez-la un peu plus dans ce corps. D'accord. Regarde ici. Des épaules de celui-là. La tête ici avec les épaules comme ça. Peut-être que sur la voiture, vous aurez un peu ce point fort sur le dessus de la voiture, comme ça. Vous touchez la silhouette, la tête du personnage ici, quelque chose qui s'allume sur les épaules. Qu'avons-nous d'autre ? Peut-être qu'il y a juste une petite touche sur le dessus de la voiture. Peinture blanche. Leur gouache blanche contribue à y redonner une touche. Cela met en valeur les lieux, surtout lorsqu'ils se trouvent également dans l'obscurité. C'est difficile de voir publier certains de ces petits lampadaires ou quoi que ce soit d'autre de l'autre côté de la rue, peut-être que oui. Des indications à leur sujet. Quoi qu'il en soit Il y en a aussi une sorte de l'autre côté, mais il est difficile d'en voir exactement l'indication. Vous pouvez donc voir qu'ils ne gênent pas trop quoi que ce soit d'autre se contentent de courir par-dessus le dessus. Comme ça. Vous pourriez en avoir quelques-uns ici aussi, ce qui implique simplement de revenir dans le lointain comme ça. bases de certaines d'entre elles sont un peu plus détaillées. Ce que je fais, c'est juste aiguiser certaines arêtes. Une touche. Des fenêtres ici, peut-être. Couleur pour les cheveux ou quelque chose comme ça sur leurs silhouettes. L'une d'elles, plus abstraite, en particulier la partie gauche. Un peu plus de détails pour le surligneur Just Kinda. Supposez que vous soyez ici. Cela aide simplement à aiguiser les choses et à les toucher. Un peu de gouache blanche. Peut faire des merveilles. Ombre sur le cabanon, lumière sur le devant de la voiture comme ça. Prends un peu de couleur, un peu comme de la lavande, et je mélange ça. Il peut être bleu céruléen. Vous pouvez également utiliser n'importe quel type de couleur plus froide. Je l'ai mélangé avec un peu de gouache. Et ce que je fais ici, c'est simplement ajouter une touche de bleu ou quelque chose comme ça de temps en temps, peut-être pour une fenêtre ou quelque chose d' ici qui ne faisait que briller dans le ciel. Ce petit bout de bleu dans les bâtiments contribue à créer des intérêts supplémentaires. Là-bas. Vous remarquerez que certaines fenêtres ont une petite lueur, peut-être du ciel, surtout ici, il y en a de petits morceaux. Et cela ne fait que susciter un intérêt supplémentaire là-bas. Alors pourquoi pas ? L'astuce consiste simplement à ne pas en faire trop. facile à dire peut faire partie de cette personne. Et je dirais que celui-ci est terminé. 6. Projet du cours: Votre projet de classe consiste à dessiner et à peindre votre propre paysage urbain à l'aquarelle. Cela peut être vu dans ce cours, basé sur l'une de vos propres photos. Donc des scènes que vous avez observées à l'extérieur. Vous pouvez également consulter les modèles de dessin et de peinture numérisés joints ci-dessous, qui vous permettront de tracer le dessin si vous le souhaitez. Je recommande, lors de chaque scène, de garder les mains libres. Le dessin est une étape importante améliorer vos compétences en peinture. Cela vous donne l' occasion de composer et de planifier votre peinture. Une fois que vous avez terminé le dessin, utilisez les étapes et les procédés d'aquarelle inclus dans les démonstrations en classe pour terminer votre peinture.