Montage vidéo avec Davinci Resolve 16 pour les débutants

1. dance Davinci Resolve 16: Voulez-vous apprendre à faire du montage vidéo professionnel sur l'un des meilleurs logiciels de montage vidéo là-bas. Si oui, alors vous êtes au bon endroit, monsieur. Bonjour tout le monde. Je m'appelle Adam. Je suis un éditeur vidéo professionnel et designer de Casablanca, Maroc. Et oui, c'est là que le film Casablanca a été tourné et c'est là que John percée a également été trouvé. Mais c'est totalement pour une autre histoire. Mais dans cette histoire, vous apprendrez tout ce qu'il n'a pas des conseils et des techniques et da Vinci résoudre. Cela vous emmènera d'un utilisateur débutant et intermédiaire du programme. Et la raison pour laquelle je ne l'ai pas dit d'experts juste parce que vous devenez des experts dans tout ce que vous avez à pratiquer. Donc, une fois que vous pratiquez, vous deviendrez sûrement un expert. Maintenant, nous ne allons pas simplement utiliser des trucs et des astuces et la résolution de Vinci. Nous allons aussi aller de l'avant et construire notre court métrage basé sur ses dettes, iRobot, nous allons aller de l'avant et synchroniser l'audio avec la vidéo à quelques refactorings x, un vieux bureau pour le rendre professionnel. Pour la diffusion, sept voyants d'affaire n'allaient pas se concentrer trop sur ceux parce que ce n'est pas l'objectif principal du cours. Mais je vais vous montrer le travail de base dans la fusion et les bases pour travailler dans le robinet de lumière de remplissage. Nous devons également faire deux types d'écran vert, fond, écran vert et un écran vert de téléphone. Nous ne allons pas non plus faire de collaboration parce que j' ai déjà la pression d'étalonnage ultime aussi les débutants. Mais je vais vous montrer comment travailler avec des nœuds, avoir à faire des effets et comment créer que l'envoi de dettes médicales, tout le monde en parle. Donc, si vous êtes prêt à améliorer vos compétences de montage sur les résultats de l'aventure avec ceci dit le seul jour de base dont vous aurez besoin en tant que débutant avec plus d'humilité. Ok les gars, alors on se voit à l'intérieur. 2. Téléchargez des fichiers de cours: Avant de commencer le cours, vous devez télécharger la vidéo afin que vous puissiez le suivre. Cliquez donc sur Télécharger les fichiers de domaine. Vous serez invité à Google Drive ou vous pouvez télécharger le fichier. Tu auras quelque chose comme ça. Fichiers de cours, le résultat de l'aventure, chansons, effets sonores, streaming audio et vidéos. Ok. Et maintenant, comme vous pouvez le voir ici, nous avons beaucoup de vidéos. Certaines d'entre elles sont des vidéos premium que j'ai téléchargées à partir d'Adobe Stock et qui m'ont coûté une fortune. Mais aussi le bien de ce cours, comme cette vidéo est juste ici. Certains d'entre eux sont juste des vidéos libres de droits que j'ai téléchargées à partir d'Internet. Tu sais, des trucs gratuits. Et la raison pour laquelle je vous dis ceci est que je ne sais pas si avec un Adobe Stock, donc j'ai 123456. Toutes ces vidéos sont des vidéos premium. Je ne sais pas si vous pouvez les utiliser sur votre chaîne YouTube si elle est monétisée, je ne veux pas que vous fassiez une grève des droits d'auteur. Donc je ne suis pas sûr que ce soit pour ça que je te le dis. Mais les extérieurs que je n'ai pas sélectionnés ici sont gratuits. Mais je pense qu'il est normal de les utiliser comme portfolio sur votre site, un comptoir, peu importe les bots si c'est monétisé. Je ne suis pas sûr. D'accord. Je ne suis vraiment pas sûr. C' est pour ça que je vous le dis, je ne veux pas être responsable des grèves de droits d'auteur. Et l'autre est delta qi ou fichiers. Maintenant, nous allons avoir besoin de celui-ci une fois que nous allons faire la suppression de l'arrière-plan de l'écran vert. Ok les gars, à l'intérieur du parcours. 3. Problèmes les débutants les débutants: Et ce film, je veux parler de quelques problèmes que vous serez confronté en tant qu'éditeur vidéo débutant. Et l'un d'eux comme downscale n et upscaling. Maintenant, voilà le truc. Si vous filmez un film en 4K ou 8K, il est normal de réduire la résolution de l'analyseur correctement. A ne pas affecter la qualité des dommages du clip, l'épaisseur, mais il va être très, très petit. Donc, si vous exportez dans le rendu pour le Web, YouTube, Vimeo, peu importe, vous pouvez réduire vos séquences 4K ou 8K, ce n'est pas un problème. Mais encore une fois, si vous avez besoin que ce soit 4K, ce doit être des tirs en 4K. C' est un. Maintenant, si vous devriez avoir de la vidéo en Full HD, ce qui signifie dix ADP, et que vous voulez passer à la 4K. Cela ne va pas fonctionner parce que y, donc pour k, c'est pour le temps Full HD. Et puis si votre vidéo n'est pas fermée pour k, alors l'entreprise va toujours aller de l'avant et essayer créer ces faux pixels et ça ne va pas être si bon. à l'échelle est donc incorrecte, mais la mise à l'échelle vers le bas est correcte. Une autre chose dont je voulais parler est que lorsque vous importez votre vidéo et le résultat final de votre téléphone ou de votre appareil photo, puis vous essayez de jouer dans le résultat de l'aventure. La lecture peut être des bits allèles agités, et c'est tout à fait bien parce que le média peut ne pas être optimisé. Vous pouvez ainsi optimiser le média à l'intérieur de l'onglet immédiat et du pool immédiat en cliquant avec le bouton droit de la souris sur le clip et en choisissant l'optimisation du média. Ou vous pouvez simplement rendre le clip et ensuite nous impulsions dans l'aventure résolue et puis la lecture sera lisse. D'accord ? Donc c'était toutes les deux choses principales je voulais parler que vous devez comprendre en tant que débutant. Maintenant, allons de l'avant et commençons avec le programme. 4. Téléchargez Davinci Resolve: Pour ceux d'entre vous qui n'ont pas de résultats de Vinci, 16 est dit que vous pouvez simplement ouvrir votre navigateur favoris en tapant ici avec résolution, puis cliquez sur le premier résultat qui apparaît. Vous serez invité à accéder à leur site officiel et vous pouvez cliquer sur Télécharger. Donc, à gauche, nous avons la version gratuite. Sur la droite, nous avons la version payante. Et ici, nous pouvons choisir votre système d'exploitation. Donc, il n'y avait pas de simulation d'eau dans Virgin gratuit et une version gratuite est aussi bonne qu'une version payante. D' accord ? La seule différence entre les deux est ici. L' entreprise résoudre neutre, les fonctionnalités Jin ciblées, collaboration multi-utilisateurs, les outils 3D stéréoscopiques, niveau d'une loi, des choses que vous n'aurez pas besoin de droits loin. Donc je vais aller de l'avant et choisir mon système d'exploitation, qui est une fenêtre. Allez-y et remplissez ces détails. Et puis nous sommes juste elle et le téléchargement sera également télécharger. L' installation est à peu près courts-métrages en avant. D' accord. Il fait à peu près lui-même. On va ensuite ensuite, ensuite. Comme n'importe quel autre logiciel que vous avez installé auparavant. Ok, les gars, c'était tout. On se voit sur la prochaine. 5. Paramètres du projet et aperçu de la résolution: Ok, maintenant allons de l'avant et ouvrons l'intrafusale. Donc une fois qu'il sera ouvert, tu auras quelque chose comme ça, ok ? Ici, nous n'aurons qu'une seule base de données locale. Je ne veux pas en parler maintenant si tu lui avais dit DaVinci Resolve, je les Tolkien dans mon cours de dégradé de couleur. Et pourquoi ici, comme vous pouvez le voir, je n'ai pas beaucoup de projets parce que je suis allé de l'avant et supprimé tous les projets sur lesquels je travaillais auparavant. Ce que vous voulez faire ici, c'est cliquer sur Nouveau projet. On va lui donner un nom, un psy à l'ancienne, le nom du court-métrage que nous allons créer et créer plus tard. Et maintenant je vais aller de l'avant et faire ce truc. Dont la crème. Donc, un aperçu rapide du programme. Vous pouvez voir ici que nous avons sept robinets, l'onglet média, la page de coupe, la page d'édition, votre robinet de fusion, l'onglet de couleur, l'onglet de lumière d'échec et l'onglet de rendu. Ok, on va aller de l'avant et expliquer chacune de ces choses plus tard. Maintenant, le plus important ici avant de commencer à travailler sur un projet est de vérifier vos séances. Ok. Maintenant, si vous allez aux préférences de résolution de risque, le stockage multimédia, vous voulez vous assurer que vous avez suffisamment de stockage sur votre ordinateur. Donc, j'utilise trois emplacements de stockage et vous pouvez simplement ajouter un stockage en cliquant sur Ajouter et True dans ce que vous voulez à partir d'ici, puis sélectionne dossier. D' accord. La prochaine chose dont je voulais parler, c'est les comptes Internet. Donc, par exemple, si vous voulez télécharger des vidéos directement, sorte que votre chaîne YouTube, Vimeo ou points de cadre je dois vous pouvez simplement vous connecter à votre compte à partir d'ici. L' autre chose la plus importante à laquelle vous devriez faire attention est de vous assurer que vous avez des projets de retour Ops poussin, ok ? On ne sait jamais quand l'entreprise va toujours s'écraser. Vos projets peuvent être corrompus si vous travaillez sur de gros projets. Vous voulez donc toujours que vos sauvegardes soient vérifiées. Vous pouvez le configurer pour effectuer des sauvegardes toutes les dix minutes ou 15 minutes, quel que soit le jour souhaité. Notre commande dix minutes. Ensuite, ici, vous n'avez pas à vous soucier de l'emplacement de sauvegarde des projets, vous avez juste des trues où ces sauvegardes seront enregistrées. Donc je les ai juste ici sous mon disque C. Ok, une fois que vous avez terminé, vous cliquez sur Enregistrer. Et si nous cliquons sur Paramètres du projet ici, vous n'avez pas à vous en soucier, ok ? Ce que vous devez savoir, c'est que les taux d'images de la chronologie sont de 24 images par seconde. Ce qui est une fois que nous importons des dossiers va nous demander si nous voulons changer les citoyens du produit, et vous cliquez généralement sur le changement. Ok, les gars, le conseil. Allons maintenant et parlons de l'onglet média et ils seront sur la prochaine conférence. 6. L'onglet médias: Parlons maintenant de l'onglet immédiat. Donc une étape immédiate, vous n'en aurez besoin que pour des choses très spécifiques. Par exemple, disons que je veux agir comme un document directement à l'intérieur de mon ordinateur. Je peux aller de l'avant, par exemple, et cliquer sur mon dossier ou sur mon espace de stockage multimédia ex. Et je peux trouver tous mes documents ici. Donc, si je veux ces clips Joker, je peux cliquer dessus et cela me donnera toutes les informations que j'ai besoin de savoir sur la vidéo juste ici sous l'onglet Métadonnées. Ok, alors assurez-vous que vous avez vérifié ce truc. La prochaine chose dont vous auriez besoin est pour. Et que je pense est la fonctionnalité la plus importante à l'intérieur de l'onglet média est que disons quelqu'un que je viens de présenter. D' accord. Fais semblant que quelqu'un m'envoie le clip Joker et le journal ou Rho et me demande chez David, ok, et mes rêves, bien sûr. Donc, ce que je dois faire est de faire des coupes sur ce clip qu'ils m' enverront afin que je puisse calibrer chaque scène individuellement, mais vous pouvez le faire automatiquement à l'intérieur de l'onglet média en utilisant la scène de détection de coupe. Donc, si je fais un clic droit sur le dossier Joker, je peux aller de l'avant et cliquer sur la détection de morue de scène. Et il me montrera toutes les coupes que les éditeurs ont faites avant de m'envoyer le clip. Si je clique sur la détection automatique, vous pouvez voir ces pointes vertes. Ce sont toutes les coupes qui ont été faites par les éditeurs vidéo. Je vais lui donner un peu de temps. Je vais accélérer un peu la vidéo. Une fois que c'est terminé, je peux aller de l'avant et cliquer sur Ajouter des coupes au pool de médias. Et maintenant, vous voyez qu'il me demande de faire Je veux changer les paramètres du projet dont nous avons parlé plus tôt. Je vais aller de l'avant et cliquer sur Changer. Et puis fermez la fenêtre. Et maintenant, j'ai tout le code de la scène Joker quand il tue Mirre. Votre k, je peux aller à l'onglet Modifier en ce moment. Pool de médias. Cliquez sur le premier clip, allez tout le chemin vers le bas, maintenez la touche Maj et cliquez sur le dernier clip, remontez tout le chemin vers le haut. Ensuite, il suffit de cliquer et de le faire glisser jusqu'à la timeline. Comme vous pouvez le voir ici, nous avons toutes les coupes. Et maintenant, si je vais à l'onglet couleur, je peux aller de l'avant. Cliquez sur Eclipse et commencez à travailler sur chaque clip individuellement. Ok les gars. Donc c'est ce dont elle a besoin. Onglet immédiat pour. Maintenant, je vais tout supprimer parce que nous n'en avons pas besoin maintenant. pistes. Retirer. Mène à ceux aussi. Retirer. Ok, maintenant la dernière chose dont vous auriez besoin des médiateurs vers le haut l'outil de clone. Maintenant, l'outil de clonage est dit par exemple, nous avons votre appareil photo, vous branchez votre appareil photo et vous voulez importer vos fichiers de votre appareil photo. Il aurait l'entrée est tout directement. Maintenant des experts dans le domaine, ils disent que vous feriez mieux de cloner vos séquences au lieu de les copier. Vous pouvez donc simplement cliquer sur ajouter un travail, puis laisser tomber. Je ne connais pas votre dossier source ici. Ok, je suis lâche destination et puis clone et ses roues TAR cloner les médias de votre caméra dans l'aventure est tout. Ça va prendre du temps, mais c'est mieux que de sauver ton connu. C' est ce qu'ils disent. Quoi qu'il en soit, les gars, c'était toujours à peu près tout pour l'onglet média. Ensuite, nous allons parler de la page. 7. Découper le aperçu des ongles: Ok les gars, enfin on est là et on est à l'intérieur de la page de coupe ou de l'onglet de coupe. Maintenant, l'onglet coupé est la nouvelle chose. Ceux qui ont été ajoutés à l'aventure est hors 16 ou n'étaient pas ici dans une version précédente des blessures tous les 15. Jetons un coup d'oeil. Ici à 0 nous avons, avons ces parties sur la gauche avec des transitions de bande synchronisées de pool immédiates. Et ces barres où nous pouvons importer nos médias et nous pouvons accéder aux transitions, aux ticks et aux effets. Nous avons ces barres sur se poser lorsque nous pouvons voir notre clip. Ceci ici comme la petite chronologie, et ce sont le bas comme la plus grande chronologie avec images miniatures ou avec des vignettes vue. Maintenant, si je veux importer mes dossiers, je peux cliquer ici cette icône, il dit dossier multimédia important. Si j'ai un fichier individuel, je peux simplement cliquer sur Importer un média. Ok. Et les maîtres sont si vous voulez ajouter un nouveau maître ou un nouveau Ben. Donc Ben aka signifie dossier ne peut pas parler plus en détails sur BIM plus tard. Maintenant, cliquez sur le dossier des importations. Et j'espère que vous avez téléchargé les fichiers que je vous ai dit qu'ils sont très importants pour le cours. Si vous voulez suivre. Je suis un clic sur mon dossier, puis il suffit de cliquer sur sélectionner le dossier. Ce sont des ports prêts, tout ce qui se trouve dans ce dossier, modifiez les paramètres des projets, bien sûr, et accédez à mes vidéos. Et ici, nous avons toutes les vidéos. Ces icônes, vous pouvez changer la vue de cette vidéo. Donc maintenant, nous avons la vue des vignettes. Nous pouvons changer la chronologie ou les listes, accord, en fonction de vos préférences. Je vais garder Carbonell pour voir ce qui se passe. Barre de recherche si vous voulez rechercher une vidéo spécifique, peut-être que vous travaillez avec des milliers de vidéos. Et vous pouvez voir ces icônes ici. Ils ont également une utilisation très spécifique. Donc maintenant, par exemple, si nous avons cette icône cochée, elle s'affichera ici sur le moniteur ou la vue source. Ce qui s'est passé dans la chronologie. Et comme nous n'avons rien dans une chronologie, c'est pourquoi tout ici est vide. Mais regarde ça. Si je double-clique sur ce clip, c'est le changement réel automatiquement pour le clip source. D' accord ? Et maintenant, nous pouvons voir la matrice d'esclave que nous avons sélectionnée. Si je clique sur la bande source, elle affichera toutes les vidéos que nous avons. Les importations sont l'intérieur des dossiers. Peu importe où se trouve la vidéo à l'intérieur du dossier. Il affichera tout si vous cliquez sur la bande Source, ok les gars. Maintenant, la prochaine chose que vous voulez faire une fois que vous importez tout est que vous voulez tout examiner avant de commencer à travailler, écrit. Et vous ne pouvez pas aller de l'avant et lire la vidéo par un seul parce que cela va prendre une éternité. Donc, ce que vous pouvez faire est après avoir cliqué sur la bande source, vous pouvez cliquer sur la révision rapide. Une fois votre tête de lecture, une fois que vous placez votre tête de lecture juste au début. Donc, si je clique maintenant sur FES, examen, il est bien fest examen de toute la chose. Vidéos entières que nous avons l'impulser. Ok. Et maintenant, si je veux sélectionner un, si je voulais arrêter, je peux simplement cliquer sur l'espace. Mais je vous conseille vivement de voir tout ça. Si vous travaillez sur un tout nouveau projet. Et je peux juste cliquer ici et faire glisser true à la chronologie. Je veux le faire glisser pour le joueur 2, la chronologie. D' accord ? Maintenant, je peux le jouer sur une vue chronologique et c'est réel. Montre-moi ce qu'il y a dans la chronologie. Ok, alors on va tout annuler. Et puis vivez. Apportez juste ce clip ici. Les images du drone. Donc ce jeu lui, le rouge est verrouillé, comme vous pouvez le voir ici, et il agit comme un séparateur entre les vies et les droits de la chronologie. Et si vous voulez malchanceux, vous pouvez simplement cliquer sur la tête de lecture chance annonce, vous pouvez le déplacer. Mais je vous recommande fortement de le garder verrouillé, les gars. D' accord. Ne joue pas avec cet homme. Sur la droite. Nous avons des clips à venir et sur les croyances. réclamations sortantes sont-elles synchronisées, était-ce en haut ? Si je clique dessus, Il est un affichage quelque chose ici parce que ce qu'il fait c'est, c'est plages, clips en fonction des hashtags de caméra. Par exemple, si je l'avais fait si j'avais cette vidéo de drone filmée sous différents angles, ils apparaîtront tous ici à l'intérieur de la caméra à la caméra trois, caméras six viennent autour de neuf. D' accord. Et comme nous n'avons pas de données, nous n'avons qu'une seule vidéo. C' est pourquoi rien n'apparaît ici. Ne faites donc pas attention au cerveau synchronisé parce que nous ne faisons pas de modifications multi-caméras. Ensuite, nous avons des transitions. Donc, si vous voulez ajouter la transition, je peux simplement cliquer sur jouer. Et puis je peux, par exemple, le faire couper clic et l'icône de ciseaux la plus ancienne. Et je peux ajouter une transition, d'accord ? Donc, vous ne pouvez pas ajouter une transition s'il n'y a pas de coupures ou s'il n'y a pas de clip de différence l'un à côté de l'autre. On parlera plus de transitions plus tard, les gars. Maintenant, si je clique sur Lire, vous pouvez voir la transition des flurts. Ok. Si je veux ajouter des titres, je peux cliquer sur des titres et, par exemple, à un ici, il suffit de l'amener à cette chronologie. Et si vous cliquez dessus, vous pouvez cliquer ici sur les outils, cliquez sur le texte. Inspecteur d'ouverture. Et bien sûr, on peut tout changer ici. Tapons l'océan. Choisissez une face de type si vous ne l'êtes pas. Donc je ne vais pas faire c'est descendre, descendre, descendre et changer le deuxième titre. Vue sur l'océan. Une fois que vous avez terminé votre juste fermer la fenêtre. Et ici, nous avons tout son bien, donc maintenant vous pouvez voir ces outils ici. Ils font des trucs différents. Donc, par exemple, si je clique sur le clip cette fois et que c'est sur le texte, je peux faire différentes choses. Par exemple, si je clique sur le premier, je peux transformer ou redimensionner la vidéo. Je peux recadrer si je veux. D' accord. L'audio, on ne va pas l'utiliser maintenant. Je peux augmenter la vitesse du clip. Donc tu sais, ça allait jouer plus vite. Si je clique sur l'appareil photo, je peux faire une distorsion de l'objectif, la correction d' Ollie ou le stabilisateur si l'appareil était fragile. Donc quand comme distorsion et puis juste, vous savez, une belle distorsion. Je peux faire un gros plan ou un zoom dynamique. Donc, par exemple, je peux augmenter la taille de ce rectangle. Et puis peut-être que je voulais jouer de ce rôle. Donc, à partir de cette zone, je vais regarder c'est ici ou repositionner c'est ici et cliquez sur jouer. Et c'est, nous allons nous concentrer sur ce domaine. D'accord ? Tu vois, c'est la prochaine chose, c' est composite. Donc composites est fondamentalement si vous allez utiliser deux clips. Donc, si je sélectionne ce clip et le mets sur le dessus, comme ça, aller dans les composites, changer le mode de fusion, Color Dodge ont été absolument sélectionne, il va don sélectionne le nouveau clip, Color Dodge OU Color Burn. Peut-être augmenter ou diminuer l'opacité du premier clip. Et vous pouvez voir qu'il se passe quelque chose ici. Donc c'était à peu près tout quand il s'agit de la vue d'ensemble de la page des flics. Ensuite, je veux vous montrer comment nous pouvons faire des entrants et des sorties avec précision. À l'intérieur de l'entreprise est tous les 16 et le moyeu des coupes. 8. Réaliser des ins et des outs dans l'onglet découpé avec précision: Et ce film que je veux vous montrer comment nous pouvons faire entrants et des sorties avec précision dans l'aventure est tout. Donc, lorsque vous avez besoin des tenants et outs est quand vous voulez faire une sélection spécifique à partir d'un film ou d'un clip que vous avez. Je vais aller de l'avant maintenant et supprime tout, puis allez-y et sélectionnez un autre clip. Et donc la première technique à faire des entrées et sorties est qu'une fois que vous sélectionnez le clip, vous pouvez voir ici que nous avons ce péage un peu comme rectangle avec seulement les traits, ok ? Et là, nous avons quelques poignées pour gérer les lumières. Donc, si je les fais glisser, je peux faire n et out avec précision. Ok, si je fais glisser celui sur la gauche, vous pouvez voir que l'écran de gauche est en mouvement. Si je fais glisser celui de droite, je suis désolé. Si je fais glisser celui-ci est sur les droits. L' écran de droite est en mouvement. Et celui-là à gauche. L' écran de gauche bouge, d'accord ? Et vous pouvez voir les chiffres que les cadres, ok, plus 26 cadres. Et ici, vous pouvez voir moins 12, moins 13, et cetera. Une fois que vous êtes satisfait de la sélection, vous pouvez simplement cliquer et faire glisser. Simple que ça. Alors maintenant, je vais tout annuler. Commandes de contrôle, celles-ci sont sous DRY. Vous pouvez faire une sélection est de cliquer sur ces crochets. Comme vous pouvez le voir ici, nous avons des niveaux de parenthèses, des parenthèses droites. Et donc les crochets gauche, je peux cliquer et faire glisser vers la droite ou vers la gauche. Et je peux faire la même chose avec des dérives, des parenthèses. D' accord ? Encore une fois, une fois que vous êtes heureux, cliquez et faites glisser. Ok, les gars. Sur la technique finale pour faire une sélection à partir de la vue de la source à utiliser les commandes de la mâchoire. Donc, les contrôles de travail sont cette ligne mince que vous pouvez dire que nous avons des points avec des flèches gauche et droite. Vous pouvez le faire glisser, vous pouvez cliquer et faire glisser, soulever et monter est nous allons déplacer la tête de jeu. Donc, une fois que vous avez le clic I quatre extrémités, vous pouvez alors déplacer et cliquer oh, quatre sorties, puis cliquez sur le clip et faites-le glisser ici. Maintenant, nous pouvons aussi faire des entrées et des sorties à partir de la ligne de temps ici, accord, à partir de la grande ligne de temps en utilisant ces Mark Cane et marquer les outils que nous avons ici. Donc, si je clique plus, vous pouvez voir le mince qui apparaît comme une barre. Je peux cliquer sur jouer, arrêter ici et marquer un out. D' accord ? Et maintenant, je peux, par exemple, juste double-cliquer sur n'importe quel autre clip. Faites une sélection comme celle-ci. Et puis cliquez sur les inserts intelligents par exemple, ou placez sur le dessus. Il est allumé essayer place sur le dessus. Et il placera ses droits là où nous avons fait le Markin et marquer les points. D' accord. Donc, c'était à peu près tout sur les tenants et aboutissants dans l'entreprise résolue à l'intérieur de la page de copie. Dans le prochain film, nous allons parler des outils de montage intelligents et de la page cod. 9. Outils de montage intelligent: Mesdames et messieurs, et la prochaine chose dont je veux parler dans ce film c'est l'éditeur intelligent juste ici. Ok, nous avons des inserts intelligents, ajoutez-y. Nous tirons les remplacements, le gros plan, la base sur les écrasements de la source supérieure. Voyons comment on peut travailler avec ça. Je peux ramener mon clip ici sur une chronologie à nouveau. Cliquez sur Lecture. Et disons que j'ai décidé de couper ici. Donc, je vais aller de l'avant et cliquer sur l'icône Displays. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons les séparations entre les deux clips. Je peux bouger ma tête de jeu en arrière. Et vous pouvez voir en bas qu'il y a cette flèche. Et imaginez que ça me dit, écoutez, il se passe quelque chose ici, rien ne se passe. Donc, ce est essentiellement agit comme un guide. Et il vous dit que si vous utilisez les smarts, inserts, son puits, allez-y et placez le clip que vous choisissez automatiquement entre ces deux clips. D' accord ? Mais gardez à l'esprit que si je déplace cette tête de lecture vers l'arrière, les lots, ça changera l'emplacement pour celui-ci. Cela signifie que si je clique sur les inserts intelligents, il ajoutera le clip avant tout le reste. Et Commande de contrôle Z à annuler. C' est pourquoi vous vous assurez de garder les petits morceaux de tête de jeu près de ce Skype intelligent. Maintenant, si je double-clique sur ce clip avec ma sélection d'entrée et de sortie déjà fait des insertions intelligentes. Vous pouvez voir maintenant qu'il est ajouté entre les deux clips. Je peux aller de l'avant et supprimer quand je n'en ai pas besoin. Et maintenant, parlons d'Append. Ajouter, fondamentalement ce qu'il fait est qu'il va de l'avant et ajouter le clip. Après tout ce que vous avez dans une chronologie. Cela signifie que ses annonces éclipsent jusqu'à la fin. Comme vous pouvez le voir ici, nous avons sélectionné ce clip de cette femme. Et sans faire des tenants et des sorties, je peux cliquer sur un panoramique et boom. Tout le chemin jusqu'à la fin. Mon frère. Vas-y. Cool. Parlons maintenant des écritures Ripple. Donc ondulation écrase ce qu'elle fait. C' est partout où je place la tête de jeu, je peux choisir un autre clip. Cliquez dessus, et nous le remplacerons. C' est bon. Commande, contrôle Z pour annuler. Maintenant, parlons de gros plan. Gros plan est chose très importante et drôle. Il agit en quelque sorte comme un B-roll à vos séquences a Roll. Donc B-roll est tout ce que vous utilisez pour compléter le métrage principal, qui est la flèche. Et son fonctionne parfaitement avec les détecteurs d'alésage. Donc, je peux cliquer sur un détecteur né et par exemple, je peux entrer une valeur ici. Il est plus long que X secondes sont ennuyeux. Donc pour moi, je dirais que peut-être que 15 secondes sont ennuyeuses parce que nous travaillons sur un court métrage. Et nous voulons garder chaque clip, au moins entre 1015 et tout ce qui est inférieur à 5 secondes comme un saut coupe. D' accord ? Donc, à moins que vous ne vouliez faire des sauts, vous pouvez laisser cette partie tranquille. Maintenant, je peux cliquer sur Analyser. Et ici, il mettra en évidence tout ce qu'il semble qu'il juge ennuyeux. Maintenant, ce que je peux faire est de double-cliquer sur le clip de la femme à nouveau, faire une sélection comme celle-ci. Et même si ma tête de lecture, c'est ici, je peux cliquer sur gros plan. Et c'est qu'on va le remplacer. Mais regarde ça. Il l'a remplacé par un gros plan pour le rendre plus intéressant et moins ennuyeux. Et le suivant est placé sur le dessus. Donc, placer sur le dessus fait fondamentalement la même chose que de gros plan, mais il n'y a pas de gros plan. Donc, si je double-clique sur le clip, je dois faire mes droits de tête de jeu avant les faits saillants. D' accord. Assurez-vous que vous avez la vérification de capture. C' est pour ça que ça va s'accrocher aux faits saillants. Ensuite, si je clique sur la place en haut. Donc nous allons ajouter que c'est ici, mais sans gros plan. D' accord. Le dernier est l'aperçu de la source. Ça fait la même chose. Mais en fait, disons que cette photo a été, a été prise sous un angle différent en utilisant une autre caméra. Vue source. Nous allons ajouter le même coup, mais juste sous un autre angle. Ok, donc c'est tout ce que vous devez savoir sur les plus petits outils de montage, les gars. 10. Paramètres d'exportation rapide: Maintenant, enfin, vous devez exporter. Donc, disons que vous avez fait votre, c'est, vous avez fini tout bien. Vous pouvez aller de l'avant et exporter écrit ici, redounds passant par l'onglet export. Donc, si je clique sur ce ventilateur ici, je peux choisir les formats de données que je veux exporter. Si je veux exporter pour Instagram, je vais aller de l'avant et choisir carré. Si je veux exporter pour une histoire, je vais sortir et repérer. Si je veux aller de l'avant et exporte ultra HD, Je peux juste trues ultra HD. Donc ultra HD n'est pas 4K. Ultra HD est, établit 4K, peut-être 3K ou 2.5. k. Ensuite, une fois que vous êtes heureux, vous pouvez cliquer sur Exportations rapides. Et ici, vous pouvez exporter directement vers votre YouTube ou Vimeo. Si vous avez votre compte journal n, ou vous pouvez simplement exporter MP4. Ok les gars, et puis cliquez sur Exporter va explorer quelque chose. Bon, maintenant je pense qu'on a fini avec le flic H. Lors de la prochaine conférence ou film, on en parlera, c' est la page et où se passe toute l'action. 11. Mode de découpage: Ok, alors allons de l'avant et cliquez sur l'onglet Modifier. Et comme vous pouvez le voir ici, les modifications que nous avons faites précédemment sur une page de voiture sont disponibles et l'onglet d'édition, et c'est une bonne chose. Maintenant, un aperçu rapide de l'interface utilisateur ici. À l'intérieur de l'onglet d'édition. Comme vous pouvez le voir, c'est à peu près la même chose. Donc, nous avons le pool de médias, nous avons les effets à son index. Il affiche l'historique de toutes les modifications avec son groupe précédemment et la page handicap. Nous avons la bibliothèque sonore. Ainsi, par exemple, si vous avez un dossier situé quelque part, vous pouvez le trouver ici avec des sons, bien sûr. Et puis ici, nous avons l'inspecteur ou les spectres de sodium sont fondamentalement tout ce que vous touchez sur une ligne de temps ou cliquez sur la ligne de temps comme sera disponible dans l'inspecteur. C' est nous allons vous montrer tous ses paramètres, tous ses citoyens, et vous pouvez l'ajuster ici. Les métadonnées vous fournissent les informations sur le clip. Et un mélangeur consiste à mélanger l'audio, en augmentant les volumes, en diminuant le volume. Alors, je vais expliquer ces guerres en second. Maintenant, je peux juste faire l'interface utilisateur ici. Maintenant, quelques choses que je veux parler dans la page d'édition, et puis qui est disponible à l'âge de cuivre sont différents modes de train et le superposer. C' est le cas, alors commençons par différents modes de train. Si je vais à la chronologie, vous pouvez voir ces icônes au-dessus de la chronologie. D' accord ? Nous avons une coupe dynamique et nous avons un mode formidable. Maintenant, les modes d'édition de coupe vous permettront de faire différentes options d'ajustement. Si je clique dessus et zoomer sur ma chronologie en utilisant aussi une option et le bouton du milieu de la souris sur mon clavier. Vous pouvez voir que si je l'ai sélectionné et que je clique au milieu de mon clip, je peux déplacer les ascenseurs ou les droits du clip. Et ce qu'il fera, c'est si je le déplace vers la droite, il va aller de l'avant et nous stockons le clip avant qu'il ne soit et couper supprime le clip après les taux. D'accord ? Et si je le fais glisser vers la gauche, va faire le contraire. Si je veux déplacer l'audio et la vidéo, je peux maintenir la touche Maj et cliquer sur l'audio. Et maintenant, je peux cliquer sur le lien en utilisant cette icône. Maintenant, je peux les déplacer tous les deux. Donc, il est la suppression déclarée avant. Il s'agit donc de supprimer le clip après et de restaurer le clip avant comme vous pouvez le voir. Ok, les gars. L' autre méthode d'arborescence que vous pouvez utiliser en utilisant le mode d'édition de découpe est la coupe ondulée. Donc rippled trim, Si j'apporte mon curseur écrit à la fin du clip, Je peux cliquer et faire glisser vers les ascenseurs. Et c'est que nous allons couper le clip tout en conservant le clip précédent ou le clip après les taux attachés ou se connecter aux tarifs. Alors que si je désélectionne le mode d'édition de coupe, et que je veux faire la même chose. Ça ne marchera pas. Ok, les gars. La dernière que je veux te montrer s'appelle Roll clochard. Donc, nous allons couper est, si je place mon curseur entre deux clips, je peux cliquer au milieu. Et par exemple, si je fais glisser pour que les droits, il supprime le clip après et restaure le clade avant. Et si je fais glisser vers la gauche, il restaure le clip après et supprime le clip avant. Vous les gars. Celui-ci ici s'appelle « trim dynamique ». Et si je clique dessus, et je vais sélectionner le mode Modifier l'arborescence. Maintenant, regarde ce qui se passe. Découpe dynamique, vous pouvez l'utiliser en combinaison avec les boutons JKL de votre clavier. Si je sélectionne mes filles de plage clip et cliquez sur j, vous pouvez voir ce que je fais. Si je voulais arrêter, je peux cliquer sur K. Il déplace le clip vers les ascenseurs tandis que les suppressions dans le clip précédent. Commande de contrôle Z pour annuler, si je clique sur L va faire le contraire. D' accord ? Et si je voulais m'arrêter, je peux juste cliquer sur k. Et si je veux que ce clip suit, je peux jouer tous les quarts sélectionnés et maintenant cliquer sur L. Donc ce clip est de plus en plus long. Il est en train de restaurer les zones de carottes du clip et il est supprimé et celui après, et celui-ci au milieu reste intact. Donc, c'était à peu près tout quand il s'agit de différents modes de coupe à l'intérieur de la page d'édition ou de l'onglet d'édition. Maintenant, allons de l'avant et parlons de la superposition, c'est. 12. Superposer des modifications: Donc la prochaine chose que je veux parler des gars, c'est la superposition, c'est dedans. Si je sépare mon écran en deux et appelle le pool de médias, vous pouvez voir que nous avons deux écrans. Celui-ci sur la droite va afficher la chronologie, et celui-ci sur la gauche, il va afficher quels sont les clips que nous sélectionnons, ok, donc par exemple, je peux faire une sélection ou une entréeet sorties de ce clip en cliquant sur I, puis faites-le glisser dans une petite tête de lecture et en cliquant , oh, et si je clique et passe sur l'autre écran, vous pouvez voir ce menu qui est pop-ups. Donc, le premier est les inserts. Et quel insert le fait. Il va ajouter le clip à la timeline où se trouve la tête de lecture. Alors regarde la tête de lecture. Et une fois que je libère, tout est assiettes et déplacé afin qu'il puisse faire de la place pour le nouveau clip. On voit. Ça fait tout ça pour toi. Commande de contrôle Z pour annuler. Le suivant est override. Gardez donc un œil sur l'emplacement de la PlayHead. Si je clique et fais glisser. Remplace donc ses couvertures déclarées où la tête de lecture a été placée et il la remplace par le nucléaire. D' accord. Ainsi, il peut couvrir l'ensemble ou seulement des parties du clip, en fonction de l'emplacement de la tête de lecture et de la longueur du noyau. Et Joel commande ces annulation, cliquez et faites glisser. Le suivant est remplacé. Donc, en gros, celui-ci va juste aller de l'avant et remplacer le clip. Il y a comme ça. L' autre est placé pour remplir l'emplacement de la tête de lecture. Fondamentalement fait la même chose. Tout comme remplacer. D' accord. La seule différence est que ça l'a fait dans oh, désolé. Il a augmenté la vitesse du clip. Donc généralement les clips sont 100 et vous pouvez voir qu'il a augmenté à 121. Donc, il a changé la vitesse du clip donc il est CAN correspond à la longueur spécifiée que nous avions plus tôt ou avant. D' accord ? Et l'icône, l'icône de vitesse ici, c'est les gars de la preuve. OK, alors Commande de contrôle Z pour annuler. Maintenant, le a21 est placé sur le dessus et il va juste placer le clip sur le dessus, quelle que soit la tête de jeu se trouve. Donc, si la tête de lecture a été située ici et faire place sur le dessus va le placer juste en haut juste ici. D' accord ? Cela ne change pas la longueur ou la durée de cette vitesse de commande du clip ou quoi que ce soit. Il se place juste sur le dessus en fonction de l'emplacement de la tête de jeu. L' autre est un endroit comme nt ou un stylo qui est fin. Vous allez placer le clip après tout dans une chronologie juste à la fin. Et la dernière est en train de s'enfoncer, non ? Donc l'écrasement d'ondulation va remplacer le clip. Regardez donc l'emplacement de la PlayHead. Si je clique sur, si je le place sur Ripple, il va le remplacer. D' accord ? Donc, un triple écrasement le fait, il va de l'avant et remplace le clip de la longueur du téléphone par le clip d'une autre longueur. Et puis ça va de l'avant et Whipple est une chronologie basée sur la différence entre les deux clips et la durée. Donc, juste la commande Z pour annuler. Vous pouvez voir que ce clip est plus court et ce clip est un peu plus long. Maintenant, que se passe-t-il ? Ok, vous pouvez, vous pouvez dire juste en regardant l'audio pour ce clip est diffident définitivement plus longtemps que le précédent. Nous l'avons remplacé et ondulation supprime la chronologie de sorte que tout semble propre et à temps. Ok les gars, donc c'était tout sur la superposition D Eretz, je peux maintenant revenir à ma vue normale. Fermez les pauvres immédiats. Et bien sûr ici, nous avons les marqueurs, le drapeau. Par exemple. Si je clique sur le clip, je peux ajouter un flack. Vous ne le voyez pas ici, mais si je clique sur la vue chronologique et augmente la hauteur de la vidéo, vous pouvez voir le drapeau. Nous avons les marqueurs, donc nous pouvons marquer la tête de lecture et une chronologie. Juste ici. Nous pouvons essayer différentes options de zoom ou peut-être même manuellement si vous le souhaitez. Et c'est ce que le volume. Ok, à la prochaine conférence, nous allons commencer à construire notre clip et synchroniser l'audio avec la vidéo. 13. Synchroniser l'audio avec vidéo: Et ce film, une fois qu'on va faire, c'est commencer à construire notre court-métrage. D' accord ? Donc c'est le script. Donc, comme vous pouvez le voir pas de calibre Hollywood, mais l'objectif ici est que vous soyez en mesure construire quelque chose en utilisant tous les scripts et en utilisant tous les médias que vous avez. D' accord ? Donc la première chose que je vais faire est d'aller au son. Et une fois que j'ai mon audio, qui est une boisson à l'ancienne, je peux simplement le faire glisser jusqu'à la chronologie. Une fois que vous l'avez fait glisser, ça ne ressemblera probablement pas à ça. C' est plus susceptible de ressembler à ça. D' accord ? Donc, ce que vous voulez faire est, bien sûr, après avoir cliqué sur l'option d'affichage de la ligne de temps, changé les options de vue vidéo. D' accord ? Et assurez-vous que vous avez cette forme d'onde audio mince, sélectionne. Et assurez-vous que vous avez sélectionné une forme d'onde certifiée sans risque. Ok. Maintenant, je peux zoomer un peu, musarder ma chronologie en utilisant l' option olds et le bouton du milieu de la souris sur mon clavier, en le faisant rouler vers l'avant. Et voilà, Lamisil, nous pouvons ajuster plus. Maintenant, ça a l'air mieux. Assurez-vous donc de cliquer sur la forme d'onde complète et Casey ne peut pas fonctionner avec la forme normale. Et maintenant, commençons à construire nos gars à clip. Je synchronise l'audio et la vidéo. Ça a enseigné quand je marchais près de la plage. Cool. Je vais couper ici avant de recommencer à parler. Donc, la forme d'onde signifie qu'il se passe quelque chose soit dit de la musique et quand la ligne est comme des appartements, il n'y a pas de vie, c'est des muets méchants, rien ne se passe ici. Donc, avant que le rasoir coupe dans un pour sélectionner, et je vais juste le faire glisser tout le chemin en arrière pour les moments. Ensuite, allez à la vidéo et cherchez les séquences du drone. Ils peuvent faire une sélection. Alors je fais glisser et 04 sorties, puis j'attrape la vidéo et je la mets juste au-dessus de ce qui se passe ici. Réglons la chronologie. Et j'ai oublié d'aller en plein écran. Bien sûr que je suis stupide saoudien à propos du déguisement. Maintenant, je peux vérifier ce qui se passe. Alors peut-être que je peux couper un peu de l'audio B et coupes obsolètes dans les casinos. Alors assurez-vous que quand vous voulez couper, vous allez probablement, vous savez, atteindre cette ligne juste ici. Alors ne fais pas attention à ça. Assurez-vous juste que vos coupes suppriment. Et la prochaine chose que je veux faire est d'ajouter fondu dans la vidéo et l'audio. Donc je, si je passe la souris sur mon clip, je peux attraper ces trucs de femme qui ressemblaient à un marqueur et ensuite les faire glisser aux droits comme ça sous la même chose ici. Ok, vérifions maintenant. Ça frappe Todd quand c'était peut-être plus. Certainement plus. Ça a enseigné quand je marchais près de la plage. Donc juste quand j'ai fini de dire plage, je veux un médecin, alors allez-y et jouez avec des effets sonores, ok, avec les faux effets sonores de forme d'onde. Donc si je viens ici pour des effets sonores, tu trouveras Wave. Et je vais juste le faire glisser ici et aussi ajouter un fondu dans la plage ici. Alors je peux couper ces pièces dont je n'ai pas besoin. Et vous m'entendez clairement respirer. Plage invitée. Ok, arrête ici avant que je recommence à parler. Cause le clip et couper les effets sonores d'onde, les supprime à la fois. Et puis ici à un fondu à mes effets sonores. D' accord ? Maintenant, si vous allez à la bibliothèque de sons et vous allez à la bibliothèque de sons qui est offert par la résolution de l'entreprise. Une fois que vous avez installé un remplissage des effets sonores de lumière, vous pouvez trouver tout, à peu près tous les effets sonores ici. Si je tape, par exemple, wave, vous pouvez voir qu'il me donne des résultats. Je peux les écouter si je clique ou double-clique. Donc, c'est assez décent si vous voulez utiliser comme votre juste tenir ses gravités et le mettre ici, mais je ne veux pas l'utiliser parce que j'ai déjà la mienne. Maintenant retourne au pool de médias. Au prochain avant que je commence Tolkien, je l'ai vue là-bas et elle était je l'ai encore là. Quand je retourne à la vidéo, trouve la tondeuse, les filles. Ok, maintenant vous voyez quand je passe la souris sur le clip, j'ai sur l'icône pour la vidéo, sur l'icône pour l'audio. Cela signifie que ce métrage a à la fois sélectionner et simplement saisir l'audio. Donc, je peux juste prendre la vidéo et la mettre sur le dessus de la forme d'onde. Comme ça. Je l'ai vue là-bas et elle s'amusait avec ses amis. Et je pourrais dire tout de suite Dao Fan et l'amour. Donc, quand je dis l'amour de la famille, je ne sais pas pourquoi je ne suis pas si parent, je ne sais pas pourquoi je garde le silence, donc je vais juste faire une petite coupure ici. D' accord. Elites ondulées et un fan et l'amour. Alors je suis allé lui parler, pris le numéro et on a fixé un rendez-vous. C'est quoi un modal ? Et puis il suffit d'étendre le clip à la tête de lecture et il s'enclenchera automatiquement parce que nous avons coché. Ok. Ici aussi, je vais faire une petite coupe parce que comme vous pouvez le voir, il n'y a rien qui se passe pendant un certain temps. Les vagues ne sont pas là. Donc je viens juste d'arriver ici. Puis ondulés élites au modal. Elle m'a dit de venir me chercher. Notre psi est allé la chercher. Nous sommes allés prendre un café, nous avons eu une petite conversation pour convaincre que vous êtes rentré à la maison lors d'une petite conversation. Du café. Je vais zoomer ici, voir exactement quel coin a fumé. On est allés chercher une affaire. Donc ici, on est allés prendre un café. Zoom arrière, soumet. Ensuite, je vais aller de l'avant et trouver le clip de la femme qui travaille. D' accord. Et je peux n, et ensuite il suffit de le faire glisser ici. Et mince juste bloqué juste alors à nouveau, sorte de tête de jeu et ajouter déclaré sur le café juste ici. Alors jouons et voyons ce qui se passe. Psi est allée la chercher. On est allés prendre un café, bavarder, puis elle est rentrée à la maison. Elle est rentrée à la maison. Je vais couper l'audio ici. Et puis couper ici sélectionne l'élite ondulée, s'il vous plaît. Plus tard ce soir-là, quand j'allais dormir, j'ai eu ça bizarre. Donc vous pouvez déjà acheter une erreur, je dirai plus tard ce soir-là quand j'étais sur le point de dormir. J' aurais dû le dire plus tard ce soir-là, pour ne pas dormir. Quoi qu'il en soit, n'est pas un problème. Je sais qu'un autre sera, je ne serai jamais écrivain. Je serai toujours en post-production. Alors allons de l'avant et ajoutons le clip du saut de masse dans. Oui. J' étais comme je dis, nous sommes secs ici. Mène rapidement. Et je peux ajouter le rêve en ce moment, qui est conduire une voiture et un univers bizarre, avait ce train bizarre. Je conduisais une voiture dans un univers bizarre. Les bâtiments. Donc juste après que je dis le bâtiment, qui est clairement indiqué par cette forme d'onde. Je peux étendre ce clip un peu et ensuite trouver les routes de clip, les bâtiments et les produits ici. Oups, désolé pour ça. Alors double-cliquez sur les bâtiments, puis sélectionnez simplement une vidéo et mettez-la ici. Les bâtiments étaient vraiment racontés et tout était rose et bleu. Un peu comme le monde de style cyber punk. Je suis arrivé. Alors j'arrive ici. Je vais rétrécir un peu le clip et ajouter le clip de La Guilde dansant sur une piscine. C' est mon équilibre, mes rêves. Et je l'ai vue danser sur la scène et comprendre ce que Solar montre danser sur une scène, pas sur la piscine. Allons-y. Je me sens tellement déçue. Étant que déçu, je suis allé je suis allé avant que je dis le barman, Je vais aller de l'avant et coupe le clip et supprimer sélectionné, double-cliquez sur le clip du gars me sert un bon cocktail. Je ne veux pas avoir des tenants et des aboutissants. Je veux ajouter le clip complet. Prends-le et mets-le ici dans le bar, tendres et demande-lui une vieille mode. Cette boisson était si magique, éclipse Tad et c'est inintelligible COP. Ok, maintenant on synchronise l'éclipse. Ensuite, nous allons aller de l'avant et mélanger de la musique. 14. Mélanger l'audio: Ok les gars, mélangez dans les sons. Maintenant, la chose ici est que vous pouvez faire à peu près le mixage sonore juste à l'intérieur du mixage de base, bien sûr, juste à l'intérieur de l'onglet d'édition. Pas besoin d'aller jusqu'à la lumière. Mais il a dit que nous allons parler un peu de l'échec comme plus tard. Donc maintenant, comme vous pouvez le voir, nous avons fait un bon travail en synchronisant les deux. Et je veux ajouter maintenant de la musique de fond. Ok, alors laisse-moi d'abord entendre le début à nouveau avec les effets sonores et voir comment ça se passe. Tout a commencé quand je marchais près de la plage. Ok, donc ici, je vais augmenter un peu les effets sonores. Alors, allez aux chansons. Tenez celui-ci et mes rêves. Et puis faites-le glisser sous tout et accrochez-le à la tête de jeu, comme ça. D' accord. Et aussi ajouter un fondu et des effets. Il est ici tout à nouveau maintenant il détient enseigné quand je marchais près de la plage, je l'ai vue là-bas et elle s'amusait avec ses amis et peut-être que je peux essayer. Je l'ai vue là-bas et elle s'amusait avec ses amis et j'ai pu le dire. Maintenant, attendez. Vous pensez probablement que c'est ennuyeux ou ennuyeux ou quoi que ce soit, les gars, ça a du montage vidéo. Le montage vidéo est vraiment un truc si dur et compliqué, mec. Vous devez faire quelque chose encore et encore et écouter encore et encore pour vous assurer que c'est encore, c'est parfait. D'accord. Donc elle était là et elle s'amusait avec ses amis et je pouvais dire tout de suite que je suis tombée amoureuse. Donc je voulais lui parler, pris le numéro et on a fixé un rendez-vous. Quel est notre modal ? Elle m'a dit de venir me chercher. Nos sias sont allés la chercher. Maintenant, si je vais au mixeur, vous pouvez voir ici que nous avons a1, a2, a3, et m1. Donc M1 va juste de l'avant et contrôle tout. D' accord. Et oh, tu veux dans trois sont les vidéos que nous avons ici. Donc, l'audio principal où je parle est A1 et utiliser des effets sonores est a2. Et la musique comme A3. Et comme vous pouvez le voir, ces faders, D devraient être situés au même niveau, ok, si vous n'avez jamais fini quelque part auparavant. Donc habituellement sont normalement, il est sonnera quelque chose comme ça. Vous avez vu aujourd'hui ou problème était de s'amuser avec ses amis et je pouvais dire tout de suite que souvent sont bas. Donc je voulais lui parler, prendre numéro et nous avons mis en place un rendez-vous, qui maintenant vous pouvez voir que la musique est beaucoup plus forte que ma voix. Ok, c'est si évident. Et ça ne devrait pas être comme ça, ça devrait agir comme une musique de fond. Donc ce que vous pouvez faire, bien sûr, c'est juste les faders à l'intérieur pour faire monsieur. Donc, d'abord, si je vais de l'avant, par exemple, et augmenter cet a1, qui est ma voix principale, raconte dans l'histoire. Je peux l'augmenter jusqu'à six. D' accord ? Et tu veux garder un œil sur cette renommée. Ça s'appelle le carré moyen de la racine RMS. Ça ne devrait pas augmenter nos têtes à 0 et je boude. Sinon, l'audio va obtenir déforme. Et aussi une chose importante si vous commencez tout juste dans le montage vidéo est que si je avec le bouton droit sur mes attributs de clip audio, cliquez sur audio. Vous voulez vous assurer d'avoir le format stéréo et c'est Mono. Ok. Chine, L2, L3, écrit à gauche. C' est la première erreur que j'ai faite quand j'ai commencé dans le montage vidéo. Et aussi mon ami qui était ce n'est pas mes vidéos pour vous d'avoir la même erreur. Il n'a pas fait attention à ça. Nous avons vu l'audio était stéréo par défaut, un était mono. Ensuite, je peux aller à a3, qui est la, la musique, la musique romantique en arrière-plan, et diminue ici. Moins 15. Ok, les effets sonores semblent bien hormonalement, Victoria, c'est vrai. Maintenant, nous allons cliquer sur jouer un modal. Elle a dit : Viens me chercher notre travail. Sias est allée la chercher. On est allés prendre un café, bavarder, et puis elle est rentrée à la maison plus tard ce soir-là, quand j'allais dormir, j'ai eu ce vrai bizarre. Je conduisais une voiture dans un univers bizarre, les bâtiments seront vraiment grands et tout était rose et bleu. Un peu comme le cyber punk. Ok les gars, vous avez vu ces pointes. Cette spécification audio monte comme ça et elle n'avait pas le 0. C'est moi. Je fais du super boulot. D' accord ? Ne devrait pas avoir les gars 0 garder cela à l'esprit que c'est, je vous montre la façon simple de lire un RMS. Ok. Ne le fais pas, ne le laisse pas frapper le 0. La suivante est, si je clique sur l'audio et que je vais à l'inspecteur, je peux trouver beaucoup de choses ici que je peux ajuster. Ok. D'habitude, je ne joue pas avec l'égaliseur de clip. On parlera de cet égaliseur une fois qu'on sera dans les lumières de remplissage. Mais cela dit que vous pouvez augmenter le volume à partir d'ici, les dB de vos robots audio que nous avons déjà fait, c'est ici, donc pas besoin de faire est d'ici aussi. Et de quoi d'autre je voulais parler ? Oui, ce clip qui est très bon. Si vous voulez faire votre voix comme tous dessinés, il peut augmenter. Donc si je vais de l'avant et en mets un sur des demi-tons, vérifiez ce monde. Je suis arrivé à ce non-équilibre. Oh désolé. Ça devrait être moins. Maintenant, si vous le faites, les valeurs positives vont, va ressembler plus à un, vous savez, comme ces petits lapins de Tolkien. J' ai oublié le nom. Comment faire, comment aller moins un ici, moins un ici, désolé les gars, pour le rendre plus lent. Donc, un point B et qui est nommé, Je suis allé au barman ou aller à la carte sous ou script pour vieux ou plus récent minus2. Et tout était rose et bleu. Minus2. Un peu comme les couchettes cybernétiques monde carrelé. Je l'ai vue en dernier et presque tout. Ok, les gars. Donc c'est si tu veux faire des vidéos amusantes sur YouTube, tu sais, avec des voix drôles, tu sais, il y a des mots, ok. Si vous l'augmentez, comme je l'ai dit, ça ressemblera à ces Looney Tunes, quel que soit le nom. Comprenez ce qui se passe. Donc c'est une constante, vous savez, que ça va être très amusant, vous savez, essayer de rendre les gens nerveux. Ensuite, vous revenez à la normale était 0 ou vous cliquez simplement sur ce truc de résistance et c'est là que nous avons tout dit. Maintenant, nous sommes de retour à l'être normal qui est nommé. Je suis allé, d'accord, donc c'était à peu près tout des choses simples que vous devez savoir, que vous devez savoir sur l'audio, les choses basiques, simples. Maintenant, sur le prochain film ou conférence, on va aller de l'avant et ajouter des transitions, des mains. 15. Travailler avec des transitions dans Davinci en défait: Bonjour et bienvenue, Mesdames et Messieurs, dans ce film, je vais vous présenter les transitions. Tout d'abord, je vais aller de l'avant et couper le son. Inspecteur de fermeture, juste des trucs ici un peu. Et appelez la bibliothèque d'effets. Aller à la transmission vidéo. Et la transition la mieux adaptée que je pense ici parce que son rêve et le sien, parce que nous racontons une histoire et puis nous partons d'une scène. Donc un autre, c'est comme s'il vendait son imagination. Donc un ami. Donc, la meilleure transition que j'ai trouvée, le travail maladroit est trempé pour colorer l'âme. Donc, à notre transition, il suffit de le maintenir et de le faire glisser entre l'Eclipse. Donc on ne peut pas voir les choses ici parce qu'on doit zoomer un peu sur la chronologie. Laisse-moi zoomer et regarder ça. On doit couper des cotisations comme ça. Bon, maintenant allons de l'avant et ajoutons une transition comme celle-ci. Et nous y voilà. Écrit quelqu'un soit la même chose ici à ici, ici à ici d'abord. Ok, donc pour travailler plus librement, je peux aller de l'avant et revenir à la normale, juste comme ça. Ajoutez-en un autre ici. Alors voyons quelle couleur et sur le café pour dormir. Donc pour le rêve. Maintenant, pour le rêve, nous pouvons essayer quelque chose de différent. Ajoutons par exemple, fouet en spirale. D'accord ? Et maintenant, le bâtiment est la même chose, boucle en spirale. Et puis revenons comme le plongeon pour colorer l'âme. Parfois, vous ne pourrez pas ajouter de transition entre deux clips comme ça, d'accord ? La raison en est peut-être que vous devez couper des parties du dernier clip, mais si vous ne voulez pas le couper, il suffit d'aller de l'avant et de l'ajouter sur le clip suivant. Pas de problème ou de senior. Ok, regarde ce plan et la vraie position A, on y va. Et enfin, Même chose ici, vous pouvez voir que nous ne pouvons pas l'ajouter entre les deux, donc je peux éditer sur le prochain clip ni problème. Maintenant, si je clique sur sa transition et aller à l'inspecteur, vous pouvez ajuster la durée, l'image, Starr, Center, et sur l'édition, tout ce que vous voulez. Vous pouvez même changer la transition ici, essayer des choses différentes. Peut changer la couleur. Je ne serai qu'à Violet. Ok. Voyons voir maintenant que ça va marcher. Voir trempette au violet au lieu de pointe aux blancs. Et une fois que vous personnalisez une transition comme celle-ci, vous pouvez cliquer avec le bouton droit de la souris sur cette transition. Ensuite, vous pouvez créer des préréglages de transition. Donnez-lui un atome avec un plus long pour que nous puissions nous en souvenir. D' accord ? Maintenant, si je retourne à la bibliothèque Effect et fais défiler vers le bas jusqu'à l'utilisateur, je peux trouver ma transition personnalisée ici. Celle-ci que nous venons de créer pour plonger à la couleur de l'atome de dissoudre. D' accord les gars, donc c'est comme ça que vous travaillez avec la transition et les blessures sont tous 16. Et ici, nous avons ceci. On l'a là, les gars. Cool. C' était tout pour les transitions. Sur le prochain clip, nous allons aller de l'avant et commencer à ajouter un peu d'effet à nos vidéos. 16. Ajouter des effet dans davinci en davinci: Et ce film, nous allons aller de l'avant et ajouter effets vidéo de différence à des clips que nous jugeons ennuyeux, ok, pour les rendre moins ennuyeux, je vais changer l'option de vue de la chronologie à ces organelles pour que je puisse voir ce que se déroule comme défilement total nouveau et les clips que j'ai besoin d'ajouter un effet vidéo, je vais les marquer en couleur, changer leur couleur. Donc, la femme qui travaille dans a définitivement besoin de certains effets. Donc cliquez avec le bouton droit de la souris, puis trouvez la couleur Et ils peuvent être bas. La boisson de café parce que définitivement ennuyeux. Le type Sleepin a besoin de beaucoup d'ajustements car il le sélectionne de la même couleur que je veux qu'il grandisse pour la Navy. Le lecteur à la dépouille taquiner deux. Et le dernier, je crois que c'est comme ça, pas de problème. Maintenant, revenons à la vue normale. Et cette étoile retarderait. Le retard d va être assez simple. J' ai juste besoin de zoomer un peu et d'ajuster la position du Zoom dans k comme ceci. Maintenant, ce clip deux a besoin de quelques ajustements, donc je vais ajouter une distorsion de l'objectif à celui-ci. Laissez-moi décocher la capture pour que je puisse déplacer la tête de jeu librement. Et juste ici, je vais descendre et trouver la correction de l'objectif. Ok, et puis je peux cliquer sur ces diamants. Déplacez la tête de jeu. Puis distorsion. Déplacez le curseur comme ceci. Ouvrez les images clés, peut-être alors juste sépare un peu plus. Connaissez-vous les images clés pour l'animation lente ? Si vous voulez ajuster les courbes, il peut le faire ici. Mais pas besoin de le faire, mec, pas besoin de compliquer les choses. On peut juste choisir des préréglages, ok. Par exemple, peut-être lisser les choses, petits morceaux, et c'est tout. Donc d'accord. Donc le clip suivant, le gars qui dort, maintenant juste clip a besoin de beaucoup d'ajustement parce que la soie dentaire regarde ça. Si je clique sur jouer, la vidéo est si fragile et voir à quel point les ondes d'inondation tremblent. Et le deuxième problème est que vous pouvez voir les lumières ici. Et je veux que ça ressemble à la nuit. Je ne veux pas que ça ressemble à un client. Je veux qu'il ressemble à 19 ans est librement sombre. Donc la première chose que nous devons faire est de zoomer pour que ces beaux messieurs. En zoomant, nous recadrons également les lumières de la fenêtre. Juxtaposition. Comme cette photo que vous voyez, la vidéo est secouée horriblement. Kool. Et la prochaine chose que nous pouvons faire est de stabiliser les images. Donc, recherchez la stabilisation, la stabilisation, double-cliquez, puis choisissez la perspective, verrouillage de la caméra, stabilisé et les poids. Donc maintenant comme vous pouvez le voir terminé et les séquences, si je clique sur jouer, ça va prendre un certain temps de capitulation, mais c'est assez stabilisé, pas secouer. On me croyait homme. Ensuite, qu'est-ce qu'on conduit ? Donc, je veux ajouter un peu de ralenti ici. Et le peu de ralenti que vous connaissez probablement ou que vous ne savez pas, c'est que pour faire le ralenti parfait, vous devez tirer dans des fréquences d'images plus élevées que la chronologie. Ainsi, par exemple, vous devez tirer en 60 images par seconde, 120 images par seconde. Et puis la lecture et une chronologie devraient être 24 images par seconde ou 25. Mais puisque peut-être que vous pouvez le faire, et probablement cette vidéo ici est tournée à 25 images par seconde. Et je veux le ralentir. Ce que vous devez faire est d'abord un clic droit. Accédez à Modifier la vitesse de l'élément. Je peux diminuer ses petits morceaux. Nous courons 70. D' accord ? Donc, je toujours, quand je termine quelque chose commandes de contrôle à enregistrer, Commande de contrôle S pour enregistrer, toujours fait. Une main est toujours incontrôlée chef de la direction. Maintenant, les séquences vont jouer plus lentement. D' accord. Peut-être juste décréter mon dieu. Je ne cesse de dire diminution pour augmentation de je ne sais pas pourquoi. D' accord. Peut-être diminuer la vitesse encore plus. Tout comme ce 50 était clairement. Maintenant, vous pouvez le voir pas lisse. Ok, c'est un peu agité. Maintenant, à chercher, mesdames et messieurs, la sauce secrète française serait d'aller à la retraite et à l'écaillage. Et nous fermons ça. Et puis lisez le processus temporel, vous le changez en flux optique et cela devrait suffire, ok, ça devrait être suffisant pour qu'il joue en douceur. Donc, il joue maintenant parce qu'il devrait rendre et je suis en train d'enregistrer, faire toutes ces choses en même temps. La capitulation va prendre un certain temps. Et la prochaine chose que vous pouvez faire pour le rendre encore plus lisse. Vous pouvez ajouter une distorsion de vitesse, ok, sous estimation de mouvement. Donc je ne vais pas le faire parce que j'enregistre sur tout ça. Si je clique dessus, ça va planter. Et je ne veux pas que ça ait tendance à s'écraser. Mais si vous travailliez juste sur un flip, vous pouvez faire un flux optique et ajouter une distorsion de vitesse. Ça va ressembler à un coup de vœux à 60 images par seconde, ok ? Parce que ça va créer un faux pixel pour compenser. La choppiness et la pince. Ce clip, disons pour n'importe quelle raison x, y, j'ai juste besoin de jouer ses segments en arrière ou en arrière. Je peux faire un clic droit et trouver des contrôles en temps réel. Et comme vous pouvez le voir ici, nous avons ces belles choses qui apparaissent. Et je peux cliquer, je ne sais pas si vous pouvez voir 100 ici et il y a une flèche vers le bas. Flèche bas. Je peux cliquer dessus. Et il y avait beaucoup de choses que vous pouviez faire. Vous pouvez rembobiner de 50%, donc 100%. Mais je veux aller de l'avant et tandis que ses segments inversés, maintenant les flèches changent de direction à l'opposé. D' accord ? Et si je fais un clic droit et aller à la vitesse de groupe Tange peut aussi geler les gars de trame. Ok, je ne vais pas le faire ici, mais c'est comme ça que tu geles le cadre. Vous venez de vérifier le cadre gelé et changer de conseil, puis fermez ceci. D'accord. Strip taquiner dans je voulais faire un flou de mouvement. D' accord. Parce que quand je l'ai vue et mes scripts, tu sais, je me sentais comme un choc, tu sais, les choses commençaient à devenir flous. J' ai été vraiment choqué. J'étais des héros inattendus de faire ça. m'attendait des héritages de Harvard ou quelque chose comme ça. Et à la recherche de mecs, de toute façon, je peux aller à la bibliothèque et chercher le stop-motion. Très Zeitz, stop-motion sous effets ouverts. Je peux regarder ici pour stop-motion. Ce sont tous des effets. Donc stop motion est également disponible dans la version gratuite et il n'est pas disponible dans les résultats de l'aventure. 15, Je pense qu'il est disponible seulement dans le millésime résoudre 16 points. Un Archer de toute façon, ce n'est pas sur la version précédente. Je suis Dmitry en a plus de 15. Et ce sera, mais la bonne chose est que si vous avez l'aventure est tous les 16, vous pouvez l'obtenir gratuitement aussi. Et ce sont tous les effets à l'intérieur du laboratoire d'effets individuellement est tout ce qui est vient par défaut. Alors stop motion, je vais l'ajouter ici. Fermez ceci, et comme vous pouvez le voir, rien ne se passe vraiment. Ça le rend juste shaggy. Mais alors, si je clique sur l'inspecteur de goading de clip, cliquez sur Effets ouverts. Je peux répéter le cadre, l'augmenter en aides. Mélanger. Choisissez la moitié de ce qui est 0,5. Et maintenant, regardez cette motion foncière. Ouais, on m'a tiré dessus sur bébé rat. Alors. C'est le dernier clip. Ça a l'air très bien. D' accord. Parce que je suis un gars qui aime boire, aime les cocktails et les boissons, qui apprécie les boissons. C' est pour ça que j'ai eu cette idée. Ok, maintenant le clip est à peu près debout. Ok, si j'avais les détectes ennuyeux ou sur son dirait sur elle dit liaison comme Hal faire quelque chose, faire quelque chose. Je peux m'accrocher. Que puis-je faire ? Accédez à l'inspecteur, puis recherchez le zoom dynamique. Et donc la transformation composite. Quoi qu'il en soit, je peux aller au zoom dynamique et ensuite vérifier cette chose ici. Et maintenant. Avec des caméras comme s'éloigner de la boisson, ce qui le rend moins Boren. Et je peux enfin ajouter un fondu out. D' accord. Comme ça, comme cet homme, cette inondation l'a eu au plus tôt, a oublié de l'enlever. Donc, si je clique dessus pour que je puisse simplement le supprimer par personne, supprime sur mon clavier. Ok. Et puis une autre chose que je voulais faire avec le clip du mec endormi contre Olivia. Non seulement les États-Unis ont été un héritage marin. Lu marine. Bleu marine. Bleu marine. Marine n'est pas bleu français MAO sombre. Aha, je crois. Je vais à Effect Library et je veux ajouter comme une couleur noire à l'ensemble du cadre, ce qui donne l'impression que c'est vraiment des soirées de bureau. Donc, sous la bibliothèque d'effets, nous pouvons chercher des générateurs, couleur unie, mais c'est sur le dessus. En plus, j'ai dit, assurez-vous que j'ai un coup sur le cas NAEP ici, s'il vous plaît. Ok, c'est bien. Alors, il suffit de s'accrocher à ça. Clip. Comme ça. Hey, maintenant tu ne vois rien. Je vais donc changer cette couleur pour un bleu plus foncé comme ça. Ok, et puis je peux changer le mode composite est 0 va comme une différence plutôt, ok ? Et puis diminuer l'opacité à nouveau que je diminue fréquentant, Je l'ai réglé cette fois, vous diminuez les décrets l'opacité comme ceci. D' accord, donc juste, on essaie juste de créer ce faux look. D' accord, les gars, on en a assez fini avec ajouter des effets. J' espère que vous avez beaucoup appris et vous voir sur la prochaine bombe, où nous allons ajouter du texte et des choses plus étonnantes. 17. Ajouter des textes: Ok, donc dans cette conférence, nous allons ajouter quelques textes et un peu d'animation au début du clip. Donc je vais zoomer un peu sur la chronologie. Et j'irai à la piscine des médias. titres de bibliothèque d'effets de pool ne sont pas rapides. Fen sous les titres de fusion Je veux chercher un titre Drell et le mettre droit au début. Comme ça. Maintenant ce que je peux faire, il sélectionne tout ici. Maintenez les quarts, sélectionne le générateur, puis il suffit de les pousser vers l'arrière comme ceci. Ce n'est pas celui que je voulais ajouter, donc supprime et j'ajouterai le capteur de titre reveal. Ça a l'air mieux. Ce poème. Et nous y voilà. Je vais cliquer sur le titre. Et à l'intérieur de l'inspecteur. Je vais changer ça en un vieux modèle. Boisson à l'ancienne. Vous les gars, comme ça ? Je peux changer la taille ici. Diminue ses petits morceaux. Peut changer la face de type si vous voulez que quelqu'un le laisse comme il est. Ici, peut-être diminuer plus. Ensuite, je vais passer un peu à la vidéo du drone. Et le truc, c'est que je veux placer cette tête de lecture sur les droits au début de la vidéo. Je l'ai trouvé. Je veux ajouter un peu de rognage dans l'animation. Ok, donc si je double-clique sur crop in, je peux chercher crop top et crop bottom. Et je vais les changer en 540 parce que nous travaillons sur un clip de 1080 P. Donc ce sont les valeurs des droits de certains diamants ici, quelques images clés. Ils déplacent un peu et les remettent à 0. D' accord ? Ouverture des images-clés. Juste peut-être des images clés ajustées, petit tunnel. Maintenant et si je clique sur Jouer, j'ai appelé sur c. K peut être plus lent. Ok, cool. Ok, ça va les droits des bateaux. Peut bien sûr, juste les courbes pour la douceur ou pour une transition plus douce, je voudrais généralement aller et cliquer sur la courbe. Essayez un de ces préréglages ici. Ok, la prochaine chose que je veux ajouter un autre titre, juste o dot. Juste après la fin de l'éclipse. Bibliothèque. Trouvez des textes, mettez-le ici pour vous assurer qu'il est bien centré. Et je peux ajouter un zoom dynamique aux textes si je vais en vidéo. Zoom dynamique afin de le rendre moins ennuyeux. Dynamics CRM, ok. Et aussi après les textes, je veux ajouter quelques textes de défilement, comme dans les films. Sélectionnez donc les alignements de titre de défilement, Assurez-vous qu'il est au centre et vous pouvez commencer à taper n'importe quoi une fois. Donc je vais taper un vidage à l'ancienne. Entrez l'espace, l'espace, l'espace, l'espace, puis la production. Droit ? Dix. Bien sûr, c'était une mauvaise note. Tolérante. Merci d'avoir regardé. Merci d'avoir regardé. Donc je veux vous remercier. Vu au début, vous pouvez voir que ça va plus vite. On va ajuster les dettes. Maintenant, nous faisons juste attention à la taille, devient plus petit et juste comme les films. Maintenant, allons de l'avant et juste un peu plus petit l'audio juste ici. Donc, les raccourcis pour la capture sont M sur votre clavier. Ok, donc si vous voulez annuler la capture, cliquez sur N. Si je veux le faire, c'est juste cliquer dessus. Donc b2 coupes. Et puis je vais bouger ça. Le reste de la musique, à droite, avec le défilement, parce que je veux avoir un peu de silence ici. Et puis ce que nous pouvons faire à nouveau, option Ginger à un fondu Out à l'audio. Comme ça. Un ajout fera est la transition crossfade moins 3db. Juste comme ça. Et je peux cliquer dessus et crée une durée. Maintenant, allons-y, c'est encore. D' accord, donc ça a l'air cool. Donc les prochaines parties seraient, laissez-moi revenir en arrière. Quand c'est normal. Le reste de la musique, je vais la mettre juste en dessous. audio numéro trois, c'est que ça va être le numéro quatre. Si je vais au mixeur, tu verras qu'on a maintenant quatre faders, ok ? Celle-ci, je veux revenir à un volume normal et normal. C' est pour ça que je l'ai mis sur une autre chronologie ou séquence audio, peu importe ce que tu veux appeler ça. Maintenant, je vais aller de l'avant, fait défiler et maintenant va augmenter son autour ici. D'accord. Et puis il suffit d' ajouter plus de destin. Et maintenant, il semble aussi lent que vous le voyez à la télé. Et encore une fois, on va faire la même chose qui est coupée ici. Fondu. Où est la durée de la transition  ? Et nous sommes tous bons. Ok, on est tous bons. Maintenant. Je pense qu'on a fait tout ce qu'on devait faire. Ok, les gars, on vient de faire un foutu film. Je veux dire, un court métrage, bien sûr que non. Ok, la prochaine chose à laquelle on va sauter. Nous vérifions le premier très vite. Vraiment n'importe quel écrasement. Donc la prochaine chose que nous ferons est de sauter en 2D, les gars de la touche de couleur, le temps pour les couleurs. 18. Aperçu des onglets de couleur: Oh, monte sur l'onglet de couleur. C' est ce que l'entreprise est célèbre pour les mecs. Cet onglet ici, l'onglet couleur. Comme je l'ai dit tout à l'heure, on ne va pas faire de classement des couleurs parce que j'ai déjà le vieux Tim. C' est le cours de crashage de la couleur pour les débutants. Mais on va sûrement faire des regards cinématographiques sur celui-ci. Et je vais vous expliquer des choses que je n'ai pas expliqués et calibrer Crash Course. Donc, à première vue, le classement des couleurs ou la zone des onglets de couleur et des résultats des blessures semblent un peu occupés. Ok. Toutes ces choses se passent ici. Et c'est un peu effrayant, mais ne vous inquiétez pas. La bonne nouvelle est que vous n'avez pas à tout maîtriser ici pour faire un calibrage professionnel. La raison pour laquelle ils ont tant d'options. C' est parce qu'ils veulent rendre les choses plus faciles pour les personnes venant de différentes plateformes. Par exemple, disons que lorsque je fais une correction de couleur, ok, je vais généralement de l'avant et j'utilise les roues de couleur. Les gens viennent de Photoshop ou je ne connais aucun autre logiciel qu'ils peuvent aller de l'avant et utiliser, par exemple, la température, ok, les tons moyens de température, tout ce qu'ils utilisent pour faire une correction de couleur. Ok, c'est la seule raison pour laquelle ils sont allés de l' avant et rassemblent toutes ces choses ici. Donc, quand il s'agit de l'uy est à peu près la même chose. Nous avons la galerie ici, les lots, vous pouvez y accéder d'ici. Le pool des médias. D' accord. La chronologie F1. Et si tu veux voir, c'est que tu n'en as pas besoin. Ici, vous pouvez vérifier. Si vous voulez voir les nœuds sont bas. Nous avons des effets ouverts. Tous les effets disponibles se sont terminés à résoudre. Les livres de lumières n'ont pas besoin de parler de ça ne va pas en avoir besoin. Ensuite, nous avons des clips, vous savez, pour sélectionner l'éclipse sur laquelle vous allez travailler pour la classe em. Ensuite, nous avons les roues. Ce sont les curseurs de maître et ce sont les portées de vainqueur. Ok. Je ne vais pas supposer que le temps lirait des portées de victoire indivisibles Maintenant, je le fais ET calibrer cours. Permettez-moi de vous présenter brièvement la girouette de Calgary. D' accord ? Donc, ce sont, par exemple, les étendues. Et vous pouvez voir qu'il y a ces photos à plat. Ça a l'air un peu, on dirait qu'il manque de vie. Donc nous devons ajouter un peu de corrections de couleur de s, accord, et peut-être une boucle créative. Donc, la première chose dont vous aurez besoin pour corriger les couleurs est la note. Donc, les premières notes, je le laisse généralement vide et je vais de l'avant et nous allons ajouter un nœud série. Donc, cliquez avec le bouton droit de la souris, puis ajoutez le nœud Ou vous pouvez simplement cliquer sur Toutes les options plus s. Et comme nous allons l'ajouter, c'est automatiquement comme ça. Ainsi, le deuxième nœud, nous pouvons, par exemple, faire quelques ajustements, par exemple, la correction des couleurs de base. Donc, juste pour vous faire connaître le dégradé de couleur comme un processus en deux étapes. Le premier processus est la correction des couleurs et le second est en fait l'aspect créatif. On est juste de couleur grise eux. Donc, la correction des couleurs, vous appliquez un ajustement à l'image complète. Et le classement des couleurs. Vous allez de l'avant et appliquez ce look créatif. Une couleur va être dominance et le tir. Alors allons de l'avant et ajustons un peu les gains dans une image. Et je veux m'assurer de garder les yeux sur les Scopes. Je veux que ces vélos annoncent. Passe sur cette ligne, 1024. Donc je voulais être en dessous de cette ligne, ce qui signifie n, La deuxième ligne juste ici décrète les ombres. Will même chose. Je garde mes yeux ici. Je veux que cette partie soit des droits avant 0. Augmentez les petits bits gamma. Juste un peu, gardez-le en dessous de 640. C' est laisser les lèvres assez bien. Laisse-le ici. Ok, tu vois déjà la différence ? Maintenant, si je veux ajouter un look créatif, disons que je veux le faire paraître un peu plus bleuâtre. J' ai juste traîné le gamma vers le bleu un peu et juste le déplacer comme ça. Et l'ombre vers l'oscillateur jaune, ce vecteur. Ok les gars, maintenant bien sûr, je vais de l'avant et explique ça plus en détail dans mon autre cours. Maintenant, juste pour vous donner un bref aperçu du processus de classement des couleurs. Lors de la prochaine conférence, nous allons expliquer les nœuds. 19. Comprendre des nœuds: Ok, je vais aller de l'avant maintenant et supprime ces nœuds que j'ai ici. Alors expliquons les notes, les gars. D' accord ? Donc, les nœuds sont fondamentalement comme des couches. Et à l'intérieur de l'entreprise est tout ce que nous avons différents types de nœuds. Si je fais un clic droit sur mon nœud 01 et allez à Ajouter un nœud, vous pouvez voir que nous en avons un tas. Nous avons noeud série Cereal avant couche parallèle et à l'extérieur. La bonne nouvelle est qu'en tant que débutant, vous ne serez pas nécessaire. Toutes ces choses sont les plus importantes avec lesquelles vous allez travailler, nos céréales et peut-être chez Cereal avant une annonce à l'extérieur pour les vignettes. C' est tout ce dont tu vas avoir besoin. Le parallèle, le nœud parallèle et le nœud de couche ne sont utilisés que si vous faites une couleur de haut niveau m tombe, Par exemple, si vous travaillez sur un court film ou un film ou un van vidéo de musique, et certains cas, vous devez utiliser ces nœuds. Mais à moins que vous travailliez sur un calibrage de haut calibre, vous n'aurez pas besoin du parallèle, du retard et du nœud. Maintenant, ce que je vais faire est de vous donner une brève introduction et une explication de ces notes et de ce qu'elles font sans passer trop de temps parler de tout ce que vous pouvez réaliser avec ces noeuds. Ok, donc juste une brève introduction. Donc, comme je l'ai dit, le premier est le nœud série et la note série. Nos nœuds sont en ordre, ok, donc votre travail en eux dans l'ordre. Et la chose à propos de la note de série est que lorsque vous ajoutez une, elle va de l'avant et prend toutes les informations du nœud précédent. D' accord ? Donc, par exemple, si j'ai ma note pour la sélectionner, et que je sélectionne le qualificatif D, et je vais de l'avant et sélectionne l'applique océan sur les surlignements afin que vous puissiez voir la sélection , puis cliquez sur le qualificatif avec le signe plus et a essayé de faire une sélection plus ou d'essayer d'affiner la sélection. On est de retour à celui-là et on joue peut-être avec les couleurs ici. Quoi qu'il en soit pour laisser la sélection comme ça. Pour l'instant, on va passer trop de temps à comprendre ces choses. Maintenant, allons de l'avant et faisons cette tige. L' océan. Vraiment lu, non. Sélectionnez ce qui s'est passé avec Moïse. Évaluez l'océan comme ça. Maintenant, si je désactive les faits saillants pour que vous puissiez voir qu'on a des Arabes ici. Cool. Maintenant, si je retourne au nœud numéro un, et puis je change la couleur pour cette note, disons que je veux faire, est le plus bleu jamais. Et je retourne au nœud numéro deux. On peut le voir quand j'ai perdu ma sélection, accord, parce que ce nœud ne trouve pas l'océan. L' océan est maintenant tellement bleu. Il ne peut pas le trouver dans l'élément de nœud précédent. Et allez-y et supprimez celui-ci et résiste à celui-ci. Cliquez avec le bouton droit et trouver le nœud de résistance où nous allons. Maintenant, le nœud opposé deux, ce nœud série est le nœud parallèle. Cliquez avec le bouton droit de la souris et allez pour Ajouter un nœud. Parallèle, mince sur le noeud parallèle. Si je fais la même chose comme ça. Et je deviens rougeâtre sur celui-là. Retournez au premier noeud et allez tout bleuâtre. C' est, ce n'est vraiment pas l'ajustement de l'océan. Laissez-moi essayer de gamma C. Je peux toujours garder le rouge même si c'est bleu, mais vous pouvez toujours voir le rouge à l'intérieur. Ok, ça n'affecte pas ce noeud. Pourquoi ? Parce que comme vous pouvez le voir ici, il n'a pas pris ses entrées ou ses données directement à partir du nœud numéro un. Il a pris que c'est de la vidéo elle-même. Ainsi, vous pouvez voir que même si le nœud un est tout bleu, nous pouvons toujours garder les dérivés sur le nœud trois. Je vais juste revisiter la neige pour les élites. Grille de notes de musique. Maintenant, l'autre chose dont je voulais parler est où est sa note de couche ? Donc les couches sont en fait sur le bas. Laisse-moi juste faire ça. Je vais ajouter un nœud série, puis ajouter une couche. Couches. Le fait fondamentalement ce qu'ils disent. D' accord ? Le calque l'un l'autre comme Photoshop. Maintenant, si je fais de celui-ci le rougeâtre, je ne sais pas ce que j'ai, que ce soit ce matin et ensuite celui-ci. Oh, désolé. Et puis le second, le bleuâtre jamais. Voilà ce que vous voyez. Celle-ci est lue. Pourquoi ne voyez-vous pas ici, même si celle-là et c'est fini. Tu peux le dire, mon garçon ? Pouvez-vous le dire ? Alors, la raison pour laquelle c'est ? Parce que même si celui-ci est sur le dessus pour la résolution vinci, celui-ci est dans le fond. D' accord. Celui-ci n'est pas sur le dessus, même s'il a l'air au-dessus. Celui-ci est en fait inverse. Celui-ci est en bas, et celui-ci est celui en haut. Ok, donc vous ne verrez pas la couleur avant de changer la couleur de celle sur le dessus. Bon, maintenant, si je vais de l'avant par exemple et ajouter un masque sur le premier nœud, qui est celui-ci. Encore une fois pour me montrer ce qui se passe. Et le deuxième noeud, qui est celui-ci juste ici. Alors ajoutez un masque et voyez ce qui se passe. Vous voyez que c'est une façon d'utiliser ces notes. L' autre façon, par exemple, d'utiliser ces nœuds est de mélanger ces couleurs. Donc, je peux sélectionner le premier nœud et aller à q0. Et puis c'est la résolution individuelle opacité et puis juste diminuer l'opacité. Et il va en quelque sorte mélanger le bleu et l'orange. Tu vois qu'il allait vers l'orange ? Parce que celui-ci est en dessous. Si je le faisais ici, je ne verrais rien parce qu'il n'y a rien sous la couche orange. Ok, mais le calque bleu il y a la couche orange en dessous, sous son statut. Fou, fou. D' accord. Donc je pense que c'était, il s'agit du nœud Slim est 0. Nous avons ici noeud série vies parallèles. Oui, dehors. Donc dehors est très important gars pour, pour les vignettes, nous disons que nous voulons ajouter une vignette. Je peux cliquer sur la fenêtre juste ici. Augmenter. C' est dans des ténèbres comme ça. Vous voyez maintenant qu'il fait sombre ou trop. Permettez-moi d'ajouter quelque chose de manuel sur tout fait. Robot à moins dix. Comme ça. Je peux juste la douceur du masque ou des vignettes. Maintenant, regarde ça. On a des vignettes à l'intérieur, accord, donc ici est noir et dehors il n'y a rien. Maintenant, ce que je peux faire dans le nœud extérieur est que je peux ajouter même du noir de l'extérieur des vignettes comme ceci. Ou peut-être qu'on peut faire quelques couleurs ici. Et là, Wu Lu. Ok, donc tu comprends l'idée. J' utilise surtout l'extérieur, pas seulement pour les gars des vignes. C' est juste pour les vignettes. Rien d'autre. Ok, donc je pense que c'était une compréhension de base des notes. Maintenant, vous savez ce que fait chaque nœud et comment travailler avec les notes. Si vous ne comprenez rien, c'est bon. Parce que comme je l'ai dit, si vous commencez juste, vous aurez seulement besoin de la note de série toujours plus S ou Option plus s. Et fondamentalement il suffit d'ajouter une note. Word peut ensuite ajouter le noeud et travailler sur ce sont les gars ok. Maintenant, l'étape suivante, je veux parler du tracker et comment suivre les effets à l'intérieur de l'onglet de couleur dans l'entreprise est désactivée. Mm-hm. 20. Effet de suivi: Ok, parlons de traçage à l'intérieur de l'onglet coloré pour la résolution 16 de l'aventure. Lemmy sélectionne un autre clip. Peut-être que cette femme travaille à Montezuma. Et donc la façon dont je zoome à l'intérieur de la vue est de faire défiler vers le bas avec le bouton de la souris, le bouton du milieu de la souris, et de zoomer avant. D' accord. Disons qu'on veut lui faire sauter le visage, d'accord. Et on veut suivre les évitations de son visage parce qu'on ne veut pas lui montrer le visage. D' accord. Et fondamentalement, vous pouvez flou. Vous pouvez utiliser cette méthode de suivi pour suivre tous les effets que vous utilisez les résultats de l'entreprise. Ainsi, par exemple, vous voulez appliquer certains effets à partir d'ici. Juste à son visage peut être doux et aiguisé, peut-être la beauté peut être autre chose. Je ne sais pas. Vous pouvez utiliser la même technique. Et aussi, par exemple, si vous voulez apprendre un numéro de plaque de cours, vous pouvez également utiliser la même technique. Il est utile de suivre tous les effets et l'intrafusale. La première chose qu'on veut faire, c'est aller à Window. Ok, Adam S, on peut ajouter un cercle ou un masque ou juste, tu sais, dessiner sur son visage comme ça. Tu sais, tout ce que tu veux. Je veux ajouter un masque, un masque circulaire comme celui-ci. Ajustez-le juste. Maintenant, la prochaine étape serait d'aller au trek dans celui-ci juste ici ou tracker. Voyons le clip, d'accord, donc ça fait partie de la transition. La transition nous donnera le mal que nous pouvons suivre Ormia. Je pense que c'est mieux comme un voyage d'erreur. Parce que nous avons une vision plus claire. Nous avons des pixels. Avant cela, nous avons cette transition et nous n'avons pas beaucoup de pixels. Donc, je ne vais pas le vérifier très bien, et nous avons besoin d'avoir un maximum de pixels possible. Donc, ici, c'est bien. Ensuite, assurez-vous de vérifier le mode interactif. Et ici, j'ai un tracker de nuage. N' utilisez pas le tracker de points, utilisez simplement le tracker Club. Ensuite, cliquez sur jouer. Track avant va suivre son visage. Arrête Schrag et OK. Maintenant, si je reviens, vous pouvez voir qu'il faut des images clés. Un ici et vous en ajoutez un ici. Maintenant, si je vais flou, augmenter le rayon, vous pouvez voir ce qui se passe et faire face. Vous ne voyez pas le visage de vous, les femmes. Si je clique sur jouer. Ici dit se déplacer et floue suivre l'interface. Puis-je avoir besoin de le mettre en boucle ? Variable ? Ok, les gars, vous y allez déjà ? Et bien sûr, comme je l'ai dit, vous pouvez appliquer n'importe quoi, n'importe quoi à cela et cela va juste le suivre. Si je vais de l'avant et utilise une couleur bizarre, ça va seulement réparer cette zone. Et si vous voulez repositionner votre métrage à l'intérieur de la vue, encore une fois, bouton du milieu de la souris, sorte que vous avez besoin d'eux bouton atomos. Vous cliquez simplement cette fois, ne le faites pas glisser vers l'avant ou vers l'arrière. Il vous suffit de cliquer sur le métrage avec le bouton central de la souris et vous pouvez le repositionner. Maintenant. C' était tout au sujet du camionnage. Comme vous pouvez le voir, assez droit. Vous pouvez également tracer l'objet, mais je ne vais pas faire est dans ce cours. Vous pouvez vérifier ma chaîne YouTube. Je vais télécharger une vidéo. Je ne sais pas pourquoi je veux faire, c'est juste que je ne veux pas que le discours soit dix heures. Ensuite, appliquez des looks cinématographiques. Ok, les gars. 21. Look cinématographique: Maintenant, il est temps pour le Nous allons parler. Ok, les regards cinématographiques, mon frère, regards cinématographiques que regarder tout le monde cherche, mais pourtant les gens ont l'air de lutter contre les ordres. Ok, alors laisse-moi revenir sur l'anode. Super. Donc, la chose à propos du look cinématographique qui, que les gens ne comprennent pas ce qui est réellement cinématographique ressemble à des looks cinématographiques, c'est juste, vous savez , vous faire regarder, ressembler à ça, il peut jouer sur un, sur un cinéma qui dit Ben, tu sais. Et quand je crée des looks cinématographiques, j'ai appliqué le principe du baiser. Restez simple. Je pense. Restez simple. Principes de cas, gardez les choses simples. Restez simple. J' ai oublié que le dernier S est que certains disent que c'est pour stupide. Certains disent que c'est pour mon ami. Je ne sais pas. Maintenant, voici la règle de base en ce qui concerne les looks cinématographiques. Vous avez juste besoin de désaturer les ombres. Ces saturés, les faits saillants, je le fais aussi. Et appliquez, crée votre look cinématographique à votre plan. Ok. Maintenant, dans ce cas, nous créons le court-métrage et je veux le faire ressembler à un peu dramatique, donc j'ai besoin de saturer les petits morceaux du plan. Ok, donc on va faire un peu de classement des couleurs et pas de correction des couleurs. La seule correction de couleur que je vais faire est sur mes appartements, images de drones, parce que c'est si plat que ça me tue. Appliquons le regard cinématographique ici. D' abord. C' est ce qui se passe. Et puis ce que nous allons faire est visiter le gradient de noeud donne ok ? Donc, le premier nœud, je quitte généralement SMC. Les habitudes de travail. Laissez-moi juste ajuster un peu les faits saillants. Shadows encore et je sors de l'ombre comme ça. Très bien, ça a l'air parfait. Maintenant, je vais aller de l'avant et des options. Aller aux courbes, lumineux contre saturation. Eux. Pour cette méthode, je vais juste décharger les taux. Les ombres comme ça pour aider. Et les faits saillants comme ça. Juste comme ça. D'accord ? C' est comme ça que je vais sur le cas des regards cinématographiques. Ou dans certains cas, en fonction de la photo sur laquelle je travaille, je vais de l'avant et je clique sur sage, et peut-être que je suis juste des cibles dans tous les blancs ou juste les blancs et les coups de feu. Et cliquez sur le noir et puis je ne suis que des cibles dans les noirs extrêmes sur le coup. Mais ce n'est pas ce que je cherche ici. Je cherche l'extrême de l'extrême. Mon ami ramène tout, mon frère. Comme celui-là, par ici. Et puis ici. Je peux aller plus loin, mec. Oh, ouais. Oui, s'il vous plaît. Prochaine étape. D' accord, donc je fais ça parce que je veux devenir dramatique et dramatique sur les nœuds en série. Et maintenant je vais aller à, cherchons des looks de cinéma. Celui-ci vient par défaut dans les gars de résultat de l'aventure, il est libre d'utiliser. Ooh. D'accord, voyons voir. On va vers une vidéo nommée Rick. Eh bien, ils ont tous l'air tellement d'histoire cinématographique que je vais accélérer un peu ça parce que je cherche un chat spécifique, j'aime pas le chat, je ne peux pas le trouver. Ok, après avoir beaucoup réfléchi. Donc je pense que je vais y aller avec celui-là. Ou je pourrais aller à celle-là. Donc, le premier 1, premier 1 est bon à propos, allons-y avec celui-ci. Je vais aller de l'avant et appliquer ces charges ici. D' accord ? Maintenant, il est vraiment cinématographique. Et ce que je peux faire est de nouveau, aller à q0 et diminue un peu. Signalons qu'il est autour de 600. Comme ça. D'accord ? L' étape suivante est d'aller à Sorties Timeline, blanking et faire son cinéma ici. Avoir le mince sur quoi que ce soit au-dessus de deux, c'est bien. Au-dessus de 2.0. sélectionnez ceci. Ok, les gars. Maintenant, je vais deviner ou me souvenir de celui-là. C' est, laissez-moi le mettre en évidence comme ça pour que je puisse m'en souvenir. La prochaine est, allons à Eclipse. Et c'était la même chose ici. Mais celui-ci, je ne vais pas colorer les jeux corrects parce que c'est déjà la couleur corrige. Il va appliquer des courbes, des ajustements. Et puis boum, boum, boum. Comme ça. Sur un nœud série. Alors boum, comme ça. Clé enfermer ceci. 0.600, comme ça. Ok, ça a l'air désaturé, ça a l'air dramatique. C' est ce que je cherche. Maintenant, au lieu de faire la même chose encore et encore. Avec les fermetures sélectionnées. Je vais aller de l'avant et trouver les autres coups comme ça. Et puis juste avec l'obturateur des filles à la plage, je ne veux pas sélectionner la première parce que la première nous avons fait la correction des couleurs. Et donc je ne veux pas copier l'ajustement de correction de couleur aussi. Et je veux juste copier l'accessoire que la désaturation, le look du film. Alors celle-là. Alors cliquez dessus, puis passez la souris sur les filles et la plage. Et puis le bouton du milieu de la souris cliquez dessus. Et c'est réel appliquer automatiquement ce regard à l'autre clip, ok. Rassemblez la même chose ici, donc il sélectionne le type Sleepin. Et cette fois, nous pouvons juste faire un clic droit sur l'inhibition des filles, puis appliquer la note. Et il le fera aussi au haut-parleur de type. Je ne veux pas l'ajouter aux looks de dessins animés. Et je ne veux pas l'ajouter. Fidèle aux femmes dansant dans la piscine parce qu'il semble déjà qu'il fait assez sombre. Je peux faire est d'appliquer une certaine désaturation. Peut-être qu'on verra ça. Et je vais l'appliquer au clip final. Le barman, le testé ce problème de femme ici, que nous avons trop de lumières, de couleurs. Voyons ce qui se passe. Tu vois, c'est mauvais, ça a l'air mal maintenant. C' est juste, tu sais, faire un peu vite la saturation pour celui-ci. Courbes. Ne défaites pas un ressort juste un peu comme ça. Tout le chemin vers le bas, s'il vous plaît. Ok, les gars. On a fini. On en a fini avec ce look cinématographique jusqu'au dernier. C' est exactement le regard que je cherchais. D' accord. Et juste une boucle traumatique désaturée. Ici, peut-être que nous pouvons faire quelques ajustements à cette augmentation un peu plus. Et puis ici, revenons à la clé et puis peut-être juste diminuer son. Donc ici, vous devez aller à nouveau et voir ce qui ne va pas et essayer de réparer les choses, mec, c'est ça s'appelle un homme gravé. Vous savez, tout est à propos de regarder l'image et juste que le sentiment que vous obtenez à ce sujet ne se sent pas juste, ne pense pas que les droits devraient peut-être ajouter des couleurs supplémentaires. Peut-être que ça a l'air saturé en 2D, tu sais, laisse ça comme ça. Retourne ici, retourne aux courbes. Et je pense qu'on va bien ici. Et ici. Ça va bien. Maintenant. Vérifiez les clips d'édition. Ouais, donc les gars de dégradé de couleur, c'est comme un Pink Pong. Tu sais. Tu n'es que des trucs. Comme vous lisez les dégâts. Je pense que celui-ci a l'air bien parce qu'il est presque fermé comme si ça allait dans B est, vous savez, vous avez la lumière venant des fenêtres ou trop de lumière venant de la fenêtre. Et je pense que ça a l'air bien. Maman, ressemble à ça. Ou peut-être pour celle-là aussi, je peux juste, vous savez, apporter les courbes des petits morceaux parce qu'il n'y a pas trop de lumières qui entrent. Le précédent les coups précédents avec les filles entrent, le soleil était derrière eux. D' accord. Donc c'est pourquoi nous avons dû vraiment être sature tout. Mais celui-ci va bien. On peut les amener, le milieu de la saturation, les saturations un peu. Attachez le plan. On n'a rien joué. Tu sais, on va jouer n'importe quoi à ce tir. J' ai oublié. Ok. Appliquer. Regarde. Merci. Initiale, ça a l'air bien parce qu'il y a trop de lumière du soleil, donc ça a l'air, ça a l'air bien. Peut-être juste des boucles. Augmenter. Regarde. Regarde cette forme d'onde. Les points forts sont vraiment croisés divertis 23. Donc, je vais retourner à un nœud vide, le premier, et juste diminuer plus mince. Ok, ça va mieux. Voyons ce qu'il dort. Pense à ce que les gars dorment, ça n'a pas d'importance, tu sais, juste le gars qui dort. Donne-lui juste un peu de mon x2 et je vais l'axe. Alors peut-être que nous pouvons réduire son plus loin. Laisse-le comme ça, parce que si ça n'a pas importance et que ça crée un faux look de nuit, alors ne perdez pas ton temps d'argent. Ne perdez pas trop d'efforts et le temps sur est la seule chose que je peux peut-être ajuster ici est peut-être augmenter le jeu les faits saillants peu. C' est ça. C' est tout ce que je peux faire. Cool. Donc je pense qu'on est à peu près tous les gars. Ok, je pense qu'on a fait beaucoup ici. Donc commande de contrôle S pour sauver, j'ai oublié de sauver. Ramenons-le au volume. Et maintenant, allons de l'avant et exportons tout et voyons à quoi ça va ressembler. Donc je vais aller à l'exportation, d'accord, puis choisir le nom, lui donner un nom. Je veux dire, à l'ancienne. Emplacement du navigateur. La création du code Cloud est enregistrée. Ici, nous pouvons choisir le format, donc cela dépend si vous êtes sur un Mac. Donc, ici, vous pouvez voir que nous avons quelques formats de presets. Donc, pour vous, pour le fichier Vimeo MP4 parce que Pro Premier XML I VDD Pro Tools. Ou vous pouvez choisir ceux qui portent le P4 rapidement ici je pense que je vais juste aller avec MP4. N' importe quel cadre. Bien, assurez-vous de vérifier l'audio aussi. Biens stéréo. Et puis il suffit d'ajouter à la file d'attente de rendu. Maintenant, je vais commencer le rendu, puis on y retournera une fois qu'il sera rendu et voir et regarder le film. 22. Visualiser le clip: Donc, le rendu est terminé, comme vous pouvez le voir ici. Nous pouvons faire un clic droit maintenant sur le fichier, puis ouvrir l'emplacement du fichier. Et voici le dossier. Allons-y et regardons notre film. Ok, je suis tellement stressé. Je ne sais pas si ce film va arriver à Hollywood. Je plaisante. Voyons comment on a fait les gars. Voyons comment on a fait. C' est ça. Les péages ont enseigné quand je marchais près de la plage, je l'ai vue là-bas et elle s'amusait avec leurs amis. Et je pouvais dire tout de suite que je suis tombée amoureuse. Donc je suis allé lui parler, a pris le numéro et nous avons mis en place une date sont modales. Elle m'a dit de venir me chercher. Nos sias sont allés la chercher. On est allés prendre un café, bavarder, et puis elle est rentrée à la maison plus tard ce soir-là, quand j'allais dormir, j'ai eu ça bizarre, vrai. Je conduisais une voiture dans un univers bizarre. Les bâtiments seront vraiment grands et tout était rose et bleu. Un peu comme le monde de style cyber punk. Je suis arrivé à cette myoglobine mes rêves. Et je l'ai vue danser sur scène et comprendre ce qui se passe. Donc je me sentais tellement déçu d'être nommé par Data, je suis allé voir le barman et lui demander pour Arnold mode. Ce verre était si magique, éclipse Tad et c'est sur le télé-up. D' accord, donc ça va. Il y avait du bien. Et le reste est juste le texte qui fait défiler. D' accord. Probablement penser que le sexe défilant est aussi long que la vidéo elle-même. Oh, oui, que faites-vous habituellement les hommes, pour juste vous laisser là pendant 30 minutes en regardant le texte défilant. Quoi qu'il en soit, c'était bien, je ne pense pas que je vais jouer n'importe quel ajustement à ça. Bien sûr, vous pouvez travailler sur mono plus et être plus créatif, mais juste pour le bien de ce cours, parce que je sais que les gens ne finiront pas c'est dans nos scores. Je pense que c'était assez bien. Je ne connais pas les gars, faites-moi savoir ce que vous pensez dans les commentaires. Tu sais. Je ne sais pas pourquoi les gens ne me laissent pas de commentaires. Tu es si normalement venu sur les mecs. Quoi qu'il en soit, je pense que c'était bien. J' étais timide. Ensuite, nous allons aller de l'avant et parler de fusion onglet. On se voit sur la prochaine. 23. Onglet Fairlight: Donc, j'ai décidé de parler de lumières de remplissage avant que je vais de l'avant et de parler de robinet de défusion parce que onglet de perfusion, Je vais supprimer tout ce que nous avons construit et travailler avec de nouveaux clips, ok, parce que vous allez faire écran vert. Alors passons au robinet de lumière de remplissage et simple. Vous pouvez voir qu'il a l'air assez occupé aussi. Mais ne le laissez pas vous effrayer. Je n'ai jamais d'habitude, je viens toujours ici si mon audio est bruyant, mais comme j'applique des filtres à mon microphone pour ces réductions, donc généralement je ne travaille pas ici. Et la seule raison pour laquelle je viendrais à l'onglet de lumière de remplissage est spécialement pour la réduction de Mozi ou si j'utilise, par exemple, un fixateur stéréo. Ok. C'est parce que tout le reste ici est à peu près disponible dans, à l'intérieur de l'édition SAP, par exemple, si je clique sur ce clip et aller à l'inspecteur, nous pouvons trouver la même option que vous avez en Inde. Et l'onglet d'édition. Si je vais à la table de mixage, nous avons le même son ou Fe faders à l'intérieur de l'onglet d'édition afin que nous puissions mélanger notre son. Laissez-moi mu à la musique de fond d'abord en cliquant sur ces M pour les muets. Et maintenant, allons à la bibliothèque. Ok, donc par exemple, nous voulons appliquer ces réductions même s'il n'y a pas de bruit. Juste pour vous montrer comment vous pouvez le collecter et le faire glisser au-dessus de votre clip. Vous aurez cette fenêtre et assurez-vous que vous passez en mode vocal automatique, d'accord, ils auront son manuel parce que vous devez jouer avec ces lissage sortie détection et dit que vous n'êtes pas un gars audio et je ne suis pas tellement votre gars moi-même. Je viens de le mettre en mode vocal automatique et il semble fonctionner toujours parfaitement. Ok, les gars. Je conduisais une voiture. Et si vous voulez écouter le bruit, vous pouvez juste vérifier cette chose. Cliquez sur Réformes de jeu. Maintenant, d'habitude, comme vous l'avez entendu, il n'y a rien, il n'y a pas de bruit. Tu sais, il n'y a pas beaucoup de bruit. Mais généralement, si vous avez beaucoup de bruit, quelque chose de bruyant s'affichera ici, et il ne entrera que diagnostiqué qu'il a été supprimé. Vous pouvez essayer et peut-être juste jouer avec bits d'intrusion DEA si vous avez beaucoup de bruit et de douceur et vous savez, si vous voulez lisser les choses, mais c'est bon que je ne vais pas aller de l'avant et jouer avec eux beaucoup. Juste ici. Vous pouvez choisir des préréglages. Donc, nous avons d grondement, grondement et hes, résister sait profil. Vous choisissez ce que vous voulez travailler. Essayez des choses différentes et voyez ce qui est le mieux pour vous. Maintenant, si je veux supprimer un correctif que j'ai appliqué. Je peux cliquer avec le bouton droit de la souris sur le clip et aller à supprimer des attributs. Assurez-vous que la moitié des blogs est cochée et cliquez sur appliquer, et c'est, nous allons supprimer la fiche n. Maintenant, vous pouvez voir l'interface utilisateur est à peu près la même que dans l'onglet Modifier. Donc, nous avons une piscine immédiate ici nous avons les effets. L' index montrera l'histoire des modifications que nous avons effectuées. La bibliothèque sonore vous donne envie d'en trouver, je ne sais pas. Pousses d'armes, cigare, assemblez. Ça a de l'importance. Adr, on n'aura pas besoin de ça, tu sais, à moins que tu ne fasses une voix off. Ok, je ne vais pas, je ne vais pas faire de tutoriel à ce sujet ici dans le cours. Parce que comme post-production, comme un gars qui fait le montage vidéo et qui travaille en postproduction. Pourquoi utiliseriez-vous la voix off ? D' accord. Je ne vois pas la raison. Peut être capable de le faire. Peut-être que je vais mettre un tutoriel sur ma chaîne youtube pour cela. Quoi d'autre ici est important pour nous en tant que monteurs vidéo travaillant en post-production. Comme je l'ai dit, il sait juste la réduction et peut-être, peut-être que l'histoire est stéréo, fixateur stéréo. Donc, si j'ajoute un fixateur stéréo, je peux jouer avec les canaux gauche et droit de l'audio. Alors peut-être que je veux augmenter le volume sur le canal gauche de mon audio et peut-être le diminuer. Et faites la même chose ici. Ok les gars, boum, boum. Et supprimez les attributs. Les plugins s'appliquent. Maintenant, c'est tout. C' est tout ce dont vous aurez besoin ici. Comme je l'ai dit, ce n'est pas une tablette que vous utiliserez souvent. Et oui, c'était tous les mecs. Genre. Il sort à l'onglet Diffusion. 24. Onglet de fusion: Tous les droits sont des droits. Les fusions ont des mecs. Allons de l'avant et supprimons notre magnifique court-métrage primé. Le Leto est à faire. D' accord. Maintenant, je vais aller à la piscine des médias. Vous savez, toujours la première chose que vous faites avant de passer par l'onglet de diffusion est à un clip de votre pool de médias. Et l'onglet d'édition, onglet à. Et sur le premier, celui-ci est pour l'écran vert. Nous ajoutons simplement la vidéo normale. Encore une fois. C'est le braconnier, la vue du drone de l'océan. Ok, une fois qu'il sera là, on pourra passer aux diffusions. D' accord, donc c'est les fusionseffrayantes qui arrivent, les gars. D' accord, les fusions effrayantes enlèvent tout le monde est effrayé, effrayé. Ok, voilà ce Wu Gong. Ajoutez n'importe qui. De toute façon. Donc, comme vous pouvez le voir ici, interface utilisateur ressemble à peu près à la même distance Ce qu'il dit nœuds, il s'appelle le graphe de noeuds. Vous pouvez effectuer un zoom avant et arrière, tout en maintenant la touche Commande de contrôle et en faisant glisser le bouton central de la souris sur votre souris. Donc ici, vous pouvez voir que nous avons différents neigés séparés par cette ligne. Donc le premier groupe ici s'appelle les générateurs. Celui-ci est pour les couleurs. Celui-ci est destiné à transformer les composites n. Ce sont les masques et ce sont les particules. Et enfin, nous avons la 3D ici seul se trouve dans l'obscurité. Cool. Maintenant, voici mon pourboire. Ou pour Kim, onglet de diffusion de la largeur. Donc, beaucoup de gens quand vous êtes juste toléré, ce qu'ils font est de laisser dire celui au texte. Nous allons de l'avant et cliquez sur le texte ici. Et puis disons que nous voulons ajouter des effets de griffonnage. Ils vont de l'avant et cliqueront sur les peintures. Eh bien, ne t'excuse pas pour ça. Je devrais désélectionner le texte. Il va de l'avant et cliquer sur les peintures. Et maintenant devine quoi ? Ils doivent noter ici. Et ils veulent aller de l'avant et essayer de comprendre comment les fusionner avec cela, vous savez, comment les combiner avec la fin immédiate, qui est celle-ci que nous avons ici. Et c'est une très mauvaise façon de prévoir le robinet de diffusion latérale, ok, même si, disons aller de l'avant et ajouter le texte entre le média et dans les sorties média, vous savez, en maintenant Maj et en faisant glisser jusqu'à ce que vous voyez la ligne cyan. Mais alors cela prend, vous pouvez maintenant aller de l'avant et faire la même chose pour les peintures un et autres effets que vous voulez ajouter parce que vous allez vous perdre. Ok, donc ma façon de travailler avec les notes à l'intérieur de l'onglet diffusion est que, je clique toujours sur N immédiat, qui est mon clip. Et puis je postulerai. Quels sont les effets ? Je veux utiliser deux poids ou je voulais l'appliquer là où ça va. Par exemple, si je veux ajouter du texte, je vais de l'avant et je clique sur m immédiat puis peste sur le texte. Si je veux appliquer un correcteur de couleur, qui s'appelle un, celui-ci, cette icône juste ici. Encore une fois, je vais cliquer sur le média n, puis cliquer sur le correcteur de couleur. Et il fera tout le travail et construira le no tree automatiquement pour moi. Ok, les gars. Comme vous pouvez le voir, nous avons deux écrans, l' un à droite et l'autre à gauche. J' ai des problèmes avec les droits et gauche. Cette note indique que les sorties immédiates sont affichées sur les droits. Parce que vous pouvez voir jusqu'au nœud, nous avons des points noirs et écrit des obligations. Bond blanc dit affiché sur la droite. Si je clique sur le noir, il s'affichera sur la gauche. Et si je clique sur le blanc est sera supprimé des droits. Maintenant, je peux sélectionner les em immédiats et le mettre sur le toit, soulève votre ego. Ou vous pouvez simplement cliquer un sur votre clavier et il fera la même chose. Ok, 12 ici. Maintenant, si je veux ajouter mes textes, je peux aller au texte et taper quelque chose de potion. Et si je veux jouer avec le correcteur de couleur, je peux cliquer dessus. Maintenant, vous voyez ici, qui donc il montre Ocean, mais ici il ne montre rien parce que les médias vous montrent ce qui est son rendu et son média et juste vous montre le clip. Donc, sous la couleur, bien sûr, comme je l' ai dit, je peux aller aux tons moyens, juste dans un peu au bleu. Et vous pouvez voir ici qu'il a l'air bleuâtre. Ensuite, je peux passer aux ombres et faire glisser vers la droite. Je veux dire directement au jaune pour le texte. Disons que je veux animer, c'est juste réparer ça ici et cette chose ici. Je peux attraper la tête de jeu, l' amener jusqu'au début. Ici. Leningrad Bragg via glisser le jaune. Il suffit de porter le rouge est. Et puis avec mes notes tics sélectionnées, ce que je peux faire est de cliquer sur ce diamant juste ici où il est dit taille. Ensuite, déplacez les petits bits de la tête de lecture rouge, quelques images, puis peut-être augmenter la taille comme ceci. D' accord ? Et maintenant, comme vous pouvez le voir, je vais avoir une animation. Tu vois, on peut jouer et j'ai une animation ici. Donc vous pouvez voir ici nous avons le pipeline S et nous avons des images clés. Donc spline avec mes tics, le sélectionne. Si je clique sur glisser de ce mince comme ça et que je clique sur des textes, j'aurai la ligne de l'animation. Ok, laisse-moi garder le contrôle et zoomer un peu pour qu'on puisse avoir une meilleure vue. Donc, cela pointe ici et cela pointe juste ici comme l'animation que nous avons fait. Je peux cliquer, puis faire glisser sélectionne les deux touches et puis peut être juste lisser. Les courbes sont la ligne un peu comme ça. Tu sais. Si je joue, peut-être que j'aurai quelque chose de plus intelligent. Juste comme ça. Donc, l'utilisation de la spline est un peu comme un assouplissement dans une sortie et des effets secondaires. Et la même chose avec les images clés. Si je clique sur les images clés et cache la ligne ESP, vous pouvez voir ici nous avons des textes. Et si je suppose beaucoup de N, vous pouvez voir la courbe juste ici. Et cela vous permettra juste d'ajuster la position des images clés. Donc, par exemple, je peux les rapprocher et vous pouvez voir qu'il bouge ici aussi. D' accord. Alors on y va. Donc ne vous inquiétez pas pour ces images clés et la colonne vertébrale parce que l'animation dans l'aventure est ancienne, , comme je l'ai dit tout à l'heure, c'est un peu compliqué , ok, c'est l'un des résultats de l'aventure. Donc je vous explique à quoi ça sert. Ce que vous n'avez pas à vous soucier d'eux en tant qu' éditeur vidéo travaillant en post-production parce que la plupart du temps, vous ne ferez pas d'animation dans l'entreprise, c'est tout ce que j'utilise. J' utilise After Effects pour l'animation, puis je fais des allers-retours. Mais c'est bien. Je veux dire, si tu veux faire des trucs de base, de l'animation de base, tu peux utiliser ces techniques, d'accord ? Je comprends au début que ça peut sembler effrayant et vous ne comprenez pas ce qui se passe dans le cas où il veut revenir au Premier ministre et tout ça, mais donnez-lui un peu de temps. D'accord. Cool. Quoi d'autre ? Alors, allons-y. Essayons d'appliquer quelques huttes à cette vue sur l'océan. Je peux aller à la piscine immédiate, aller à l'onglet fusion. Et je vais aller de l'avant et appliquer mes huttes ici. Juste comme ça. Maintenant, disons que je veux aller de l'avant et lier les médias n à tout ici. La façon dont vous le faites, si vous voulez placer un clip au-dessus d'un clip, est que vous voulez venir après tous les nœuds appliqués au média M, un tout décalages, puis faites simplement glisser le média juste avant les sorties du média. Une fois que vous voyez la version cyan et il va construire le nœud de fusion et tout le reste pour vous. Donc, le nœud de fusion, ce qu'il fait, c'est en quelque sorte que tout combine ensemble. Et si nous cliquons dessus, vous trouverez des trucs ici. Et tout ce que vous ajustez dans le nœud de fusion fixera le média au noyau que vous venez d'ajouter. Augmentation de la valeur. C'est maintenant que je veux que ce fond noir disparaisse de mes sites. Mais d'abord laissez-moi juste redimensionner le chaud en diminuant la taille de S comme ceci. Et maintenant avec les médias à sélectionné, qui est le nouveau chaud, je peux venir ici à mon composite et intérêts former nœuds et chercher des canaux, booléens, booléens avec immédiat pour le sélectionner, cliquez dessus, c'est bon comme ça. Maintenant, j'ai de nouvelles choses à l'intérieur de l'Inspecteur qui appartient à la chaîne Booléens. Je vais chercher alpha, puis chercher un fond de légèreté. Et c'est, on va l'enlever comme ça. D' accord ? Juste comme ça. Maintenant, si je retourne à la fusion ou nous pouvons ajouter un, un autre nœud avec cette transformation. Et le nœud Transform nous permettra de déplacer le média vers, de déplacer le HUD et de le dupliquer et de faire tout ce truc fou. Alors cliquez sur média pour, et je vais chercher la transformation et il est transformé pour transformer. Oui, c'est la transformation. Donc gardez juste à l'esprit que vous pouvez également accéder à toutes les notes et effets de la bibliothèque Effect ici, ouvrir des effets et ensuite chercher beaucoup de choses. Ou vous pouvez simplement cliquer sur les déplacements plus l'espace tout en cliquant sur un média à noeud. Et c'est, eh bien, vous savez, vous aurez cette fenêtre apparaîtra et je peux taper transform, double-cliquer, ajouter aussi être ajouté automatiquement. Maintenant, nous transformons sélectionné. Je peux même aller de l'avant et le redimensionner. Ici dans le bord, je peux chercher du rap et il va le dupliquer. Et on peut ajuster la position ici, les pivots centraux, vous savez, toutes ces choses folles. Ok, les gars. Et si je zoom arrière maintenant, vous pouvez voir que nous sommes allés de l'avant et avons construit un graphe de noeuds assez compliqué ici, mais tout était juste des trucs de base, vous savez, juste en cliquant sur un média, puis en ajoutant effets et il va de l'avant et construire tout pour vous. C' était donc une introduction de base à l'onglet fusion. Ok, ensuite on va faire un écran vert. 25. Touche de Chroma: Ok les gars, parlons de l'écran vert. Maintenant pour l'écran vert, j'ai utilisé pour la méthode la première est la clé chroma et l'autre est delta t. Donc clé chroma que j'utilise chaque fois que je travaille avec quelque chose comme ça, vous pouvez le voir dans la maquette vidéo où nous devons supprimer l'écran d'un téléphone ou d'un ordinateur portable, quel qu'il soit. Je vais mettre mon clip dessus comme ça. Et juste pour le plaisir, je vais importer voiture DB clip Wab. Mais on y va. Je vais mettre un coup de main. Je ne suis pas premier double jeu peut faire une sélection comme il est derrière le premier clip. Alors je vais faire des coupures et un peu parce qu'on n'a pas besoin de tout ça. Et puis ça marche juste avec cette partie. Je vais cliquer sur le premier clip et rappelez-vous, nous faisons la clé chroma. Alors allez au robinet coloré. Il suffit de suggérer ceci. Et ici, sous le graphe de nœuds, ce que vous voulez faire est de cliquer avec le bouton droit de la souris, puis ajouter des sorties alpha. Maintenant, vous pouvez voir où nous avons ici, nous avons ce truc bleu. Maintenant, nous pouvons connecter le carré bleu à la sortie alpha bleue. La prochaine chose serait de choisir le quantificateur. Cliquez sur ce vert. Maintenant, tout est ici sur un téléphone est vert et nous avons perdu à peu près toutes les images. Je vais cliquer sur les surlignements et ensuite essayer d'affiner ce vert. Donc vous pouvez voir que nous avons, alors peut-être que vous avez quelque chose comme ça. Assurez-vous de cliquer sur noir et blanc. Non, pour enlever le noir, je peux augmenter les blancs. D' accord. Assurez-vous que ce Fingers il est noir. En ce qui concerne ça suffit. Je peux augmenter un peu le flou. Peut-être la largeur d'un vert. Pour que je puisse avoir la dernière partie. Ok, maintenant nous avons les blancs parfaits. Je peux revenir à la normale, puis cliquer sur inverse cette icône ici. Donc vous pouvez voir qu'on a fait du bon travail. Mais nous avons encore quelques problèmes avec le degré k, Donc je peux augmenter les petits morceaux du rayon et R, la finesse des tapis. Peut-être que 23 sera augmentée un peu d'itération. Maintenant, nous commençons à perdre le vert comme vous pouvez le voir. Et enfin, je peux revenir au numéro un. Dans un rapport de cotes. Il suffit de le glisser vers le bas. Et comme vous pouvez le voir, je pense que nous avons perdu tout le vert des bords. Si je clique sur Lire. Maintenant, nous pouvons revenir à l'onglet d'édition. Sélectionnez le clip, il suffit de zoomer un peu, comme en rotation. Peut-être que tu aimes juste qu'on ait ici ? Il y en avait trop. J' essaie juste de l'ajuster au téléphone. Pas besoin de le faire. Je ne sais pas pourquoi on a du vert ici consommant comme ça ? Donc, si je joue, vous pouvez voir qu'il ne bouge pas. Et c'est une bonne chose d'utiliser la touche chroma si vous ne voulez pas utiliser le tracker. Mais on a ce vert ici. Allons de l'avant et essayons de le réparer. Laissez-moi revenir pour souligner ce qui se passe. Donc oui, on a juste besoin de juste un peu de cette saturation. Et je pense que maintenant ça devrait aller. Et maintenant, si on joue, tu peux voir qu'on n'a plus ce problème. Ok, les gars. Si petit ajustement comme celui-ci et essayer de le comprendre à la résolution des problèmes peut vraiment vous aider avec composited résolu individuellement. 26. Delta Keyer: Bonjour les gars et bienvenue à ce film. Et ce film, on va parler du delta ici. Maintenant, j'ai mes images ici. Je suis, je l'ai mis sur une chronologie. Et vous pouvez trouver ces fichiers, bien sûr, dans la description du cours. Donc je vais faire la même chose que nous l'avons fait plus tôt avec la clé chroma. Et puis il suffit de mettre les images avec l'écran vert sur dessus et l'arrière-plan en dessous. Maintenant, je vais juste m'ajuster. L' image devrait être presque la même longueur que la vidéo. Sélectionnez cela. Maintenant, vous vous posez probablement des questions sur la différence entre le delta QR et la touche chroma. Maintenant, le delta ici est beaucoup plus facile à utiliser que la clé chroma. Mais la chose est à propos du delta qi ou c'est que vous ne l'utilisez lorsque vous avez un fond d'écran vert, ok ? Si tu fais des maquettes ou quelque chose comme on l'a fait plus tôt, c'est mieux à la clé chroma, d'accord ? Parce que si tu refais le delta ici, tu vas devoir faire du trekking et ça va devenir encore plus difficile. Ok, donc avec immédiat et sélectionné, je vais cliquer sur les quarts plus l'espace. Et puis tapez Delta ici. Cliquez sur, puis ajoutez. On y va. Et maintenant, nous allons faire cela une clé ou un nœud sélectionné sous l'inspecteur, cliquez sur la couleur d'arrière-plan. Ensuite, cette fenêtre apparaîtra, cliquez sur porcs couleur verte. Et puis tout simplement, Er Qie dehors à l'écran. Cliquez sur OK et vers le bas. D' accord. Et comme vous pouvez le voir, il a été retiré. Revenons à vous célibataire. Maintenant. Un autre ajustement que vous pouvez faire, bien sûr, est que si vous allez aux tapis, vous pouvez saisir le seuil de gauche et ensuite simplement le faire glisser un peu vers la droite. D' accord ? C'est à propos de tous les ajustements. Tu vas avoir besoin. Qu' est-ce que le delta ici. Maintenant, si nous revenons à l'onglet d'édition, vous pouvez voir que nous avons notre photo ici. Bien sûr, si tu travaillais pour un vrai projet, on va aller de l'avant et faire correspondre ces couleurs, ok ? Mais comme on ne le fait pas, je vais juste garder ça simple comme ça. Et c'est comme ça que tu fais un delta ici. Assez simple. 27. Délivrer l'onglet: Ok, donc enfin, on finit le cours. Ça, maintenant, voilà le truc. Si vous voulez exporter les projets au format PDF ou XML, sera de travailler avec après que nous réparons ou Premiere Pro, vous pouvez le faire ici, d'accord, il suffit de cliquer sur le fichier et vous pouvez trouver des exportations, AF et XML, vous cliquez sur. Et puis vous pouvez choisir n'importe quel format que vous voulez à partir d'ici, vous voyez que vous avez tous ces formats que vous pouvez choisir. Beaucoup de trucs. Le seul qui n'est pas disponible ici est les points DRP. Et si vous voulez exporter des points, le RP, Vous devez choisir le normal explore des projets. Suivant comme onglet de livraison. Et l'onglet de livraison est assez simple. Il n'y a rien à expliquer. Ainsi, vous pouvez voir que vous pouvez choisir des exportations personnalisées. Et vous avez beaucoup de préréglages ici. Youtube, Vimeo, obligations H tirées de 64, FMI, Final Cut Pro Premier XML. A POUR un vid, j'ai renouvelé Media Composer Pro Tools, et vous pouvez même exporter de l'audio uniquement. Il suffit de taper le nom du fichier, de choisir un emplacement. Ou nous pouvons rendre un seul clip ou glib individuelle et des clips individuels si vous avez plusieurs coupes. Et puis vous pouvez juste utiliser à partir d'ici. Et je vais aller au lieu de la chronologie entière. Maintenant, nous avons les clips. Je peux fermer celui-ci, mincir beaucoup d'autres choses ici. Ok, donc je vais généralement soit avec personnalisé ou YouTube. Assurez-vous que la vidéo des exportations est vérifiée ici. Et assurez-vous que vous avez la vérification vidéo des exportations, d'accord ? Parfois, ils ne sont pas vérifiés et vous pouvez exporter la vidéo sans audio ou vice versa. Dossier. Celle-ci, je ne l'utilise jamais. Voyons voir ici. Donc les formats, j'irais généralement avec MP4, codec, h points 264, encodeur, natif. Quoi d'autre encore ? Résolution, oui, vous pouvez exporter jusqu'à HK. Hk ultra HD. Mais je n'exporte jamais AK. Je voudrais généralement aller avec le, vous savez, la merveille, qui est moins ultra HD x1, qui est le moins fait 4K. Par exemple, pleine ouverture. Par exemple, vous pouvez choisir ce format ici. C' est 4K, pleine ouverture si vous voulez. Mais si le clip n'a pas été fermé en 4K ou 8K, il n'y a pas besoin d'exposer dans les gars 4K ou 8K. Pour l'âge 8K ultra, la, Je ne suis pas tout à fait sûr existe dans la version gratuite. Je pense qu'il n'existait que dans la version studio, mais je dois le confirmer. Je ne suis pas sûr. Mais de toute façon, je suis allé à l'exportation de 8K sauf si j' exporte pour National Geographic ou quelque chose comme ça, vous savez. Donc, d'habitude, je voudrais juste aller, Vous n'êtes pas pour YouTube pour tous les cours de téléchargement. J' irais juste avec le 1080 P normal, alors que c'est celui-là. Oui, ce 1920 par 1080 HD. Ne modifiez pas les fréquences d'images. Et c'est à peu près toute la journée que tu vas avoir besoin. Une fois que nous avons fini avec ça, vous ajoutez simplement la reddition. Q : Souhaitez-vous représenter les angles dans le fichier ? Attends. Je voudrais juste cliquer sur Annuler et puis juste changer le nom ici, bla, bla, peu importe à, et puis juste se rendre et vous poids. Et puis une fois qu'il est terminé, vous cliquez avec le bouton droit et ouvrez le fichier. Ok les gars, c'est, c'est au-dessus de l'onglet Exportations D. Donc je pense qu'on en a assez fini. C' était une grande neige Grèce. Il n'y avait rien à dire. Ok, la prochaine chose que vous pouvez faire, je veux dire, après avoir digéré ce cours, vous pouvez vérifier le cours de crashage pour les débutants. Et oui les gars, c'est, c'est à peu près tout l'homme.