Mélanger et changer les couleurs de n'importe quel endroit, n'importe où dans Adobe Photoshop | Quadri Ilebiyi | Skillshare
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Mélanger et changer les couleurs de n'importe quel endroit, n'importe où dans Adobe Photoshop

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Bienvenue dans Photoshop

      5:22

    • 2.

      Pour commencer avec Photoshop

      21:07

    • 3.

      Retouche de base vs retouche dans Photoshop

      0:29

    • 4.

      Naviguer dans l'interface Photoshop

      35:21

    • 5.

      Personnaliser votre espace de travail Photoshop

      41:34

    • 6.

      Sélecteur de couleurs dans Photoshop

      58:43

    • 7.

      Couleurs chaudes et fraîches

      10:25

    • 8.

      Comprendre la teinte, la saturation et la légèreté

      15:09

    • 9.

      Comprendre la section et la diapositive

      16:14

    • 10.

      Comprendre l'icône de la main

      10:11

    • 11.

      Comprendre la colorisation

      9:40

    • 12.

      Comment changer les couleurs avec l'outil de sélection rapide - Partie 1

      27:51

    • 13.

      Comment changer les couleurs avec l'outil de sélection rapide - Partie 2

      14:00

    • 14.

      Comment changer les couleurs avec l'outil Stylo

      27:14

    • 15.

      Comment changer les couleurs avec le masque de calques - Partie 1

      27:03

    • 16.

      Comment changer les couleurs avec le masque de calques - Partie 2

      15:59

    • 17.

      Projet amusant (agrumes)

      16:01

    • 18.

      Base des modes Blend

      17:43

    • 19.

      Modes de Blend avancés

      14:38

    • 20.

      Projet amusant 1

      21:13

    • 21.

      Projet amusant 2

      19:40

    • 22.

      Projet amusant 3

      10:03

    • 23.

      Projet amusant 4

      9:51

    • 24.

      Comment mélanger les couleurs unies avec l'image de fond.

      6:24

    • 25.

      Comment mélanger et changer les couleurs avec le dégradé.

      20:28

    • 26.

      Comment changer les couleurs avec un motif

      2:47

    • 27.

      Comment changer les couleurs avec la luminosité/la constat

      4:45

    • 28.

      Comment changer les couleurs avec les niveaux

      11:28

    • 29.

      Comment changer les couleurs avec Curves

      7:18

    • 30.

      Comment changer les couleurs avec Exposure

      1:58

    • 31.

      Comment changer les couleurs avec Vibrance

      1:30

    • 32.

      Comment changer les couleurs avec l'équilibre des couleurs

      4:07

    • 33.

      Comment changer les couleurs avec le noir et blanc

      4:09

    • 34.

      Comment changer les couleurs avec le filtre photo

      2:40

    • 35.

      Comment changer les couleurs avec Channel Mixer

      1:16

    • 36.

      Comment changer les couleurs avec la recherche de couleur

      4:40

    • 37.

      Comment changer les couleurs avec Invert

      0:50

    • 38.

      Comment changer les couleurs avec Posterize

      5:09

    • 39.

      Comment changer les couleurs avec Threshold

      2:00

    • 40.

      Comment changer les couleurs avec la carte de dégradé ?

      8:00

    • 41.

      Comment changer les couleurs avec des couleurs sélectives

      6:35

    • 42.

      Comprendre le filtre brut de l'appareil photo dans Photoshop

      24:24

    • 43.

      Comprendre Photoshop Filter Gallery

      8:42

    • 44.

      Mélanger du texte sur les matériaux

      27:45

    • 45.

      Mélanger du texte sur le matériel et la nature

      22:18

    • 46.

      Comment créer un faisceau lumineux à partir d'une voiture

      13:54

    • 47.

      Comment transformer la lumière du jour en tombée de la nuit

      21:10

    • 48.

      Comment voler des couleurs de n'importe où

      5:27

    • 49.

      Comment enregistrer, enregistrer, enregistrer en tant que copie et exporter des images

      20:26

    • 50.

      Où télécharger les images

      23:09

    • 51.

      Conclusion

      0:29

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

40

apprenants

--

À propos de ce cours

Voulez-vous apprendre à mélanger, changer, mélanger et déformer les couleurs ? C'est le bon cours pour vous.

Ce cours est exactement ce dont vous avez besoin et que vous recherchez. Ce cours complet vous enseignera tout ce dont vous avez besoin pour commencer votre voyage vers la compréhension de la couleur dans Adobe Photoshop. Vous apprendrez à fusionner et à changer la couleur de n'importe quelle image dans son ensemble, de n'importe quelle zone ou section d'une image, n'importe quel élément dans Adobe Photoshop. Que vous commenciez à peine à mélanger et à changer de couleur, ce cours vous aidera à accélérer vos progrès.

Ce cours est différent des autres que vous trouverez sur Skillshare. Attendez de voir, vous jugerez mieux pour vous-même !

Je vais vous guider pas à pas grâce à des tutoriels vidéo captivants et vous apprendre tout ce que vous devez savoir pour réussir en tant qu'expert en montage de couleurs.

Le cours comprend plus de 3 heures de tutoriels vidéo HD et vous permet de développer votre savoir en matière de couleur tout en ayant des projets réels et amusants.

Tout au long de ce cours, nous couvrons une quantité de sujets massifs que vous apprendrez dans ce cours

Que allez-vous apprendre de ce cours ?

  • Naviguer dans l'interface d'Adobe Photoshop

  • Personnaliser l'espace de travail d'Adobe Photoshop

  • Comment utiliser les raccourcis de Photoshop

  • Comment utiliser mon manuel de cours sur Adobe Photoshop

  • Sélecteur de couleurs dans Adobe Photoshop

  • Couleurs chaudes et froides

  • Couleurs de premier plan et de fond

  • Comment utiliser et créer un panneau de couches Photoshop

  • Comprendre la teinte, la saturation, la luminosité (valeur)

  • Comment utiliser Colourize

  • Peindre sur des objets avec l'outil Pinceau

  • Sélectionner une zone spécifique avec l'outil de stylo.

  • Utiliser les outils de sélection pour changer les couleurs

  • Déformer et retoucher des images avec différents modes de mélange

  • Apprendre et créer avec des projets amusants

  • Brut de la caméra, galerie de filtres et point de fuite

  • Mélanger du texte sur les matériaux et la nature dans les images

  • Tous les calques de réglage

  • Tous les modes de mélange

  • Comprendre les masques de couche

  • Comment utiliser les niveaux et les courbes pour éclairer, assombrir et retoucher les images

  • Comment changer les images en noir et blanc et teindre

  • Comment changer n'importe quelle image de la lumière du jour à la nuit

  • Comment changer les fonds en n'importe quelle couleur

  • Comment changer l'image classique en images d'antan

  • Comment créer des faisceaux de lumière

  • Comment déformer des images

  • Utiliser l'outil de dégradées pour mélanger et mélanger les couleurs

  • Apprendre à utiliser l'outil de pipette

  • Apprendre où et comment télécharger des images HD

  • Sauvegarder vos projets pour le papier et le web

Pourquoi ce cours est-il différent et spécial ?

  • Je vous enseigne du niveau du débutant à l'avancé, étape par étape

  • Je vous enseigne avec des projets amusants pour mieux comprendre

  • J'élabore et j'insiste davantage sur des sujets et des domaines difficiles

  • J'ai mis à votre disposition un manuel que vous pouvez suivre et vous référer à

  • Je vous ai donné un raccourci dans Photoshop

Au moment où vous aurez terminé ce cours, vous serez en mesure de mélanger et de changer les couleurs de n'importe quel élément et n'importe où dans Adobe Photoshop. Vous serez un pro dans votre domaine et vous accompagnerez vos autres collègues parce que vous avez appris des techniques et des méthodes plus avancées de sélection, de mixage, de montage, de manipulation, de peinture et de déformation d'images,

Plus important encore, à la fin de ce cours, vous pouvez décider de vous spécialiser dans tous les aspects des designs que vous aimerez choisir, notamment la photographie, le design graphique, la manipulation de photos, le design marketing, le design web, le design numérique, le design visuel, le design pour les médias sociaux, le montage photo, le design créatif, le design pour l'interface, le design pour l'interface, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l'interface utilisateur, le design pour l

N'hésitez pas à me poser toutes les questions.

J'ai hâte de vous voir au prochain cours !

Je vous verrai au prochain cours

De rien

Amusez-vous !

Téléchargez les dossiers de ressource : https://drive.google.com/drive/folders/12dBkzKfwL-NWO2J6Nh0Guzfgmc7o7M0y ? usp=sharing

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Transcription

1. A01: Atterrissez et modifiez les couleurs de n' importe quel objet dans Photoshop. Bonjour, je m'appelle Real Ba Bartley. Je suis votre professeur pour ce cours. Je vais vous apprendre à éditer, manipuler et déformer des images à l' aide de couleurs Au fil des ans, dans la boutique Faber, les designers ont eu mal à mélanger et à changer les couleurs de plusieurs images C'est pourquoi j'ai créé ce cours pour les concepteurs créatifs, les concepteurs visuels et numériques, les graphistes, les photographes, les artistes, les concepteurs Web, les concepteurs d' interface utilisateur et d'expérience utilisateur, etc. afin qu'ils apprennent et accélèrent leur flux de travail. Ce didacticiel est divisé en sections allant du début à la section avancée. Je vais commencer par vous présenter l'interface Photoshop, naviguer dans l'interface Photoshop, puis personnaliser l' espace de travail de Photoshop tant que concepteur créatif Ensuite, je vais vous faire découvrir le sélecteur de couleurs de Photoshop, comprendre la signification de la couleur, la théorie des couleurs, la saturation des teintes et la luminosité Lgb, CMYK, couleur, code X, chaudes et froides, couleurs de premier plan et d' arrière-plan Ensuite, nous passons progressivement au niveau avancé. Dans cette section, je vais vous expliquer le calque de réglage de Photoshop, comprendre la section principale et faire glisser l'icône, coloriser, affiner la saturation des teintes et la luminosité Comprendre également les différents outils de sélection de Photoshop. Comprendre l'outil de sélection rapide et le stylet pour plus d'efficacité et les utiliser pour mélanger et modifier les couleurs. Comprendre le masque de couche pour accélérer votre flux de travail et obtenir les meilleurs résultats. Ensuite, nous passons aux mouvements de mélange de focus shop. Nous partons du niveau de base jusqu'au niveau avancé. Nous allons nous amuser à mélanger les différentes images, nous devons obtenir le meilleur résultat Je vais vous apprendre comment j'ai fabriqué mon ongle Cost Pum conçu pour une marque de luxe et une entreprise horlogère classique Vous pouvez également remplacer une image de vélo classique une ancienne image vintage du siècle. Ensuite, je vais vous présenter autres couches de réglage, telles que le dégradé de couleur, les invertis de recherche, carte de dégradé à seuils postérisée, le filtre photo, la vibrance du noir et blanc, les couches de réglage des couleurs unies, couches de réglage des couleurs unies Ensuite, je vais vous expliquer comment utiliser le filtre et la galerie de filtres de Photoshop Cameraal, qui sont des options plus avancées de Photoshop Ensuite, je vais vous apprendre à mélanger le texte sur les matériaux et la nature, le texte sur le tissu, bois, les rochers et aussi sur l'eau. Ensuite, soumettez-vous à d' autres projets de formulaires dans lesquels nous créerons un faisceau lumineux à partir des phares d'une voiture et changerons également la lumière du jour à la tombée de la nuit Je vais vous apprendre à utiliser le pinceau pour peindre sur des zones spécifiques des images. Je vais vous apprendre à utiliser l'outil Hydroper pour voler des couleurs partout dans le monde Ensuite, je vais vous faire enregistrer, enregistrer une copie et exporter des images et des documents dans différents formats. Ensuite, je vais vous apprendre où télécharger des images HD de haute qualité afin de les utiliser pour vos montages, manipulations et distorsions. Toutes les ressources utilisées dans ce cours sont disponibles en téléchargement. Dès que vous vous inscrivez à ce cours, vous aurez accès à tous les fichiers de projet utilisés dans ce cours Les fichiers d'exercices vous permettent également de vous entraîner seul et de suivre. De plus, j'ai mis ce manuel de cours à votre disposition pour que vous puissiez vous y référer et vous servir de directives De plus, le raccourci Photoshop PDF est également disponible dans le cours pour les utilisateurs de Windows et de Mac. J'ai également mis à votre disposition certaines polices que vous pouvez télécharger, utiliser et suivre. Ce cours s'adresse à tous les apprenants, débutants, intermédiaires et avancés N'importe quelle version de Photoshop est requise, mais de préférence Photoshop Creative Cloud CC. Vous êtes libre de me poser toutes les questions relatives au cours et de faire passer vos touches de couleurs Photoshop au niveau supérieur Je vous verrai dans la prochaine vidéo. 2. A02: Merci d'avoir suivi ce cours, les gars. Mélangez et modifiez les couleurs de n' importe quel élément de Photoshop. Dans cette conférence, consacrée à la prise en main de Photoshop, je vais maintenant vous présenter l'étape suivante. Tout d'abord, vous devez télécharger les fichiers de ressources de cette vidéo de tutorat pendant que vous regardez cette conférence Vous pouvez le télécharger, ou après avoir regardé cette conférence, vous pouvez le télécharger. En fait, vous pouvez trouver les fichiers de ressources dans la description du projet ou la description du cours dans ce cours. Faites simplement défiler l'écran vers le bas, d'accord ? Vous verrez dans la description de la classe également dans la description de la classe et dans la description du projet Vous voyez la dernière phrase . Vous voyez la dernière phrase de la description de la classe et de la description du projet, vous voyez, téléchargez le fichier de ressource ici , vous voyez HTPPla Copiez simplement cela de ce H jusqu' au dernier mot de cette phrase en particulier. Il suffit de copier le lien , d'accéder à votre Chrome, de le coller et de l'ouvrir. Cela vous amène là où cela vous amène ici. C'est ici que tout commence. Voici le dossier. Il s'agit du fichier de ressources que nous utilisons pour notre classe. Maintenant, cela vous amène en fait à un Google Drive. OK ? Lecteur sur lequel se trouvent les fichiers de ressources. Je vais vous expliquer comment télécharger les fichiers de ressources et je vais vous expliquer tout le contenu du fichier de ressources pour que vous puissiez mieux comprendre. Vous avez été lié ici, d'accord. Que faites-vous ? Il suffit de venir, de cliquer ici ou de cliquer sur mon lecteur ou sur quelqu'un d'autre. En fait, le plus important est que tu cliques sur mon lecteur. Nous l'avons ici, normalement c'est censé aller bien. Mélangez et enchaînez les couleurs de n' importe quel élément de Photoshop, suffit de double-cliquer dessus. Ensuite, vous voyez tous les fichiers. Dossier, d'accord ? Vous pouvez consulter le fichier précédent. Cliquez dessus, puis revenez en arrière. Vous avez le fichier d'exercices. OK. Je veux expliquer cela plus en détail après avoir extrait également dans cette vidéo, nous avons les polices. OK ? Tu peux les voir. Nous avons le raccourci Photoshop au format PDF. D'accord, nous avons également le cahier de cours. Bon, maintenant je vais vous expliquer tout cela dans cette vidéo. Que faites-vous ? Vous pouvez simplement cliquer avec le bouton droit de la souris et télécharger. OK. Téléchargez ou n'appuyez-vous tout simplement pas, déplacez simplement votre souris ici et vous verrez ce que vous voyez. Téléchargez, puis cliquez dessus. Vous voyez quelque chose apparaître là où quelque chose apparaît ici. Que se passe-t-il ? Permettez-moi d'en parler. Vous pouvez voir dans 15 qu'il va en télécharger cinq. Comprenez-vous qu'il sera téléchargé dans cinq minutes ? Maintenant, vous pouvez voir qu'il bouge. Il est en cours de téléchargement. Déplace ça aujourd'hui. Vous pouvez voir le bleu, le bleu ici. OK, c'est en cours de téléchargement. Vous pouvez voir que c'est le début. Il est en train de le télécharger. OK. Laisse-moi être patient. Maintenant, vous pouvez voir que c'est marqué. C'est parti. Il est marqué. Vous pouvez voir ici, c'est transféré d'ici. Lorsque vous cliquez dessus , vous pouvez voir les couleurs de n'importe quoi dans See. Il est en cours de téléchargement récemment. fois le téléchargement terminé, il se rend là où il se trouve dans votre dossier de téléchargement. Passons maintenant au dossier de téléchargement dans l'explorateur de fichiers. Maintenant, nous avons, nous avons trouvé ce qu'il faut télécharger, puis nous allons extraire le fichier. Après le téléchargement, vous allez avoir quelque chose comme ceci qui est un fichier, accord, il suffit de cliquer dessus. Vous devez extraire le fichier du z five car vous ne pouvez pas l'utiliser comme ça, vous devez extraire le fichier original du fichier zip. Que faites-vous maintenant ? Vous devez cliquer avec le bouton droit de la souris. Mais avant que vous ne cliquiez avec le bouton droit de la souris, vous pouvez voir au fur et à mesure que je lis des mots, qu'il est écrit mélanger et de changer les couleurs de n'importe quoi. Quoi qu'il en soit, pour le type d'archive zip wind row, vous n'avez probablement pas wind row sur votre système. Tu devrais t'en procurer un. OK. Ou vous avez un autre type d'application que vous pouvez utiliser et qui peut servir de Z five. Cela aiderait en fait à extraire le fichier. You can IN R, R est une archive zip, quelque chose qui vous aide. C'est comme une application Z dans laquelle vous pouvez extraire n'importe quel fichier et vous aider, ou si vous avez une autre application en dehors de celle-ci, ou si vous avez une autre application c'est très bien. C'est pas mal. Ça va. Maintenant, il suffit de cliquer dessus avec le bouton droit de la souris, puis de passer à autre chose, vous pouvez cliquer sur Extraire ici. Mais essayez, cliquez simplement sur le premier, Extraire des fichiers. Que se passe-t-il ? Il vous indique le chemin de destination, où il va être téléchargé, où il va être extrait. Mais ne vous inquiétez pas, ne changez rien, venez simplement et appuyez sur OK. Parce que tout ce qui va être extrait sera également extrait là où vous avez téléchargé, où vous avez téléchargé les fichiers enregistrés, il suffit d'appuyer sur. OK, alors ce sont des extraits. Juste pour deux. Très bien. Maintenant c'est le dossier et on fait quoi ? Nous double-cliquons, très bien. Tu vois à nouveau et tu changes de couleur de n'importe quoi. Quoi qu'il en soit, pour les enfants, vous double-cliquez sur ce que vous avez, votre fichier, vous pouvez réellement le modifier, l'afficher. Min est comme ça, disons d'affilée. Mais vous pouvez le modifier pour qu'il figure dans une grille pour quelque chose comme ça. OK. Mais je pense que c' est préférable comme ça. C'est bon. Je l'aime bien comme ça. Tout d'abord, nous avons un dossier de projet. Un fichier de projet, vous double-cliquez. C'est ici que vous avez tous les fichiers. Tout. Tous les fichiers que vous allez utiliser comme fichier de projet pour cette section vidéo du didacticiel, un par le bas, jusqu'à la dernière section, c'est quoi ? Chapitre 13. OK ? Tous les fichiers dont vous avez besoin. Tout le dossier du projet. C'est donc tout ce par quoi vous et vous les reconnaîtriez. Nous avons les sections 1 à 13, la section 1. S'il existe un fichier pour la section 1, mais qu' il n'y en a pas cinq, la section 1, pas cinq. Section deux, section trois. Commencez par quoi, section trois, puis section 33, puis 333, puis quatre. Tous les fichiers utiliseront donc dix mots, section dix. OK. Tout est donc intact. Tout est intact. Vous serez juste capable de le faire quand vous en aurez besoin, ne vous inquiétez pas. Lorsque vous avez commencé à utiliser Tori, vous allez voir comment nous allons pouvoir ouvrir des documents Photoshop Vous pouvez également importer ces images votre programme Photoshop. C'est tout pour ça. Vous pouvez venir ici P, vous pouvez cliquer sur l'icône de retour pour désactiver. Il suffit de venir, d'appuyer sur le bouton de mélange et de changer de couleur. Il suffit d'appuyer dessus. Nous avons tous des fichiers d'exercices, ou nous les appelons des fichiers d'entraînement. Il suffit de double-cliquer. Vous pouvez voir que dans la section 345-67-8910, nous avons des fichiers d'exercices Je veux être capable de suivre pour être sur le OK. Chaque fois que nous en aurons fini avec les sections 345 à 10, d'accord ? Ce sont des ressources, des fichiers d'exercices, des devoirs sur lesquels vous pouvez travailler afin que, même après le cours, vous puissiez avoir quelque chose sur lequel vous travaillez et qui vous aidera à améliorer vos connaissances et à accélérer votre travail. Accélérez votre talent et tout ce que vous avez. Ce faisant, vous serez en mesure de mieux comprendre tout ce que nous avons fait. Revenons en arrière, mélangeons et changeons quoi que ce soit. Nous avons donc maintenant les fonds nécessaires. Dans une autre section de ce tutoriel, j'ai utilisé un mélange. J'ai mélangé du texte avec des matériaux tels que celui sur les rochers et celui sur les vagues d'eau En dehors de cela, j'ai mélangé du texte avec des matériaux tels que le tissu et le bois. J'ai mélangé le texte. Encore une fois, j'utilise du texte pour concevoir des projets. Une forme de projet semblable à une entreprise horlogère et à un type d'entreprise de luxe où je conçois le luxe, je l'apprécie, je l'apprécie. J'utilise des fonds pour lesquels vous n'avez probablement pas ces points sur votre système. Vous avez les fonds, je vais les investir pour l'installer. Maintenant, vous pouvez simplement cliquer sur n'importe qui. Il vous suffit de cliquer sur l'un d'eux. Alors, qu'est-ce qu'il y a de cadeau ? Qu'est-ce que le contrôle ? R Ni l'un ni Vous avez appuyé sur «   Contrôler ce qui se passe ». Il vous suffit donc de cliquer avec le bouton droit sur n'importe qui ici. Alors, qu'est-ce que la presse est installée ? Je les ai déjà installés sur mon système. C'est pourquoi le fait de me montrer la police noire Swiss seven to one L K, T est déjà installé. Tu veux le remplacer ? Et j'appuie simplement sur Oui. Il va continuer à le faire jusqu'à la fin. Mais que dois-je faire ? Il suffit d'appuyer dessus. Procédez ainsi pour tous les articles actuels. Alors qu'est-ce qu'il faut appuyer sur Oui. Ensuite, il indique ce qui est en cours d'installation. Il est installé jusqu'au bout. Maintenant, le fait est que c'est très, très facile. Il est maintenant installé. Il est automatiquement installé sur votre système. Il est installé dans votre programme Photoshial. Maintenant, allez dans votre programme Photoshop, vérifiez si tout va bien. Essayez simplement d'utiliser le texte et vérifiez si c'est le bon Dieu. Maintenant, ce n'est plus un problème. Lorsque nous arriverons à la section, nous utiliserons le texte. Vous allez voir que votre Photoshop est probablement ouvert et que vous pouvez le voir. Fermez Photoshop, puis rouvrez-le. Vous le trouverez certainement là-bas. C'est ça. Maintenant. Laissez-moi revenir. OK. Présente-le maintenant. C'est pour le fun. Nous avons maintenant les photos Photoshop au format PDF. Photoshop Shortcut PDF est un PDF que nous allons essayer d'ouvrir et qui a été créé par lui-même. Il a été créé à la fois pour les utilisateurs de Windows et pour les utilisateurs de Mark. Pour les utilisateurs de Windows. Nous avons un certain contrôle, n comme n quand vous venez ici. Pour les utilisateurs de Mac, nous avons la commande K comme nouvelle. OK ? Cela dépend du type de programme que vous utilisez, du système d'exploitation que vous utilisez. C'est pour Windows, d'accord ? Chaque outil dont vous avez besoin qui est réellement créé par Ad elle-même, chaque raccourci dont vous avez besoin est la bonne année pour vous. Et je vais utiliser des raccourcis tout au long du didacticiel. C'est l'année pour vous de pouvoir vous y référer et de suivre. OK, à part ça, ne t'inquiète pas. Dans la vidéo suivante. Lors de la prochaine conférence. J'ai une autre chose heureusement pour vous, vous pouvez voir ici, vous pouvez voir ce truc ici. Chaque fois que j'appuie sur quoi que ce soit sur mon clic gauche, vous pouvez voir qu'il affiche un clic gauche, clic droit sur ma souris. OK, ça montre que c'est affiché. Peu importe ce que j'appuie, peu importe ce que je clique sur ma souris mais aussi sur mon clavier, vous pouvez voir que je suis présent aux commandes. Je suis présent sur les navires. Mon espace de retour. C'est bon. Espace actuel en arrière. Ma flèche du haut, flèche du bas, flèche gauche, droite. OK. C'est vrai. C'était la flèche gauche avant ça. Flèche gauche, flèche droite. OK. Maintenant, je présente on tap, je suis présent QE. Je peux voir qu'il montre clairement les touches. Je montre les touches sur lesquelles j'appuie sur mon clavier et aussi la touche sur laquelle je clique sur ma souris. Cela vous aidera à suivre au cas où j'oublierais de vous indiquer la touche sur laquelle j'ai appuyé ou le bouton de la souris sur lequel j'ai cliqué, vous pourrez suivre. Tu vois, j'utilise le bouton central de la souris. OK. La façon de faire défiler la page vers le haut et vers le bas. Faites défiler l'écran vers le haut, faites défiler montrer maintenant , pour montrer maintenant que vous pouvez suivre et utiliser le ShortCPdf de Photoshop CC pour vous aider à suivre le même rythme et à suivre les différentes activités que nous faisons C'est très bien. Passons au point suivant : qui est quoi ? Laissez-moi revenir ici. J'ai ça, d'accord, alors pow. Le dernier est quoi, le cahier d'exercices Cos. J'ai maintenant le cahier des coûts. Il suffit de double-cliquer dessus. Permettez-moi de revenir sur ce point . J'ai le carnet de coûts que j'ai créé moi-même pour qu' j'ai créé moi-même un étudiant puisse suivre tout ce que je fais, parce que je veux suivre le même rythme et comprendre le cahier d'exercices de manière approfondie, principalement mélanger et comprendre le cahier d'exercices de manière approfondie, principalement changer de couleur de N'importe où dans Photoshop est là pour vous guider, même si j'ai tout expliqué dans cette vidéo, dans le didacticiel dans son ensemble. Mais j'ai créé un cahier d'exercices que vous pourrez suivre au cas où vous vous perdriez ou au cas où vous voudriez connaître la prochaine étape, le prochain cours, la prochaine section que nous allons aborder Je veux probablement savoir que c'est comme un in an int pour vous de pouvoir suivre. Vous pouvez voir où cela implique la première section, toutes les sections et aussi les conférences que nous y avons, vous pourrez suivre, vous savez, la prochaine conférence. En fait, j'ai un aperçu de certaines choses que vous allez voir. Comme, par exemple, la navigation dans l'interface Photoshop. Ensuite, j'ai tout expliqué dans la vidéo du tuteur. Mais c'est juste là pour que vous puissiez le suivre, pour que vous puissiez revenir à la barre de menu, à l' interface des barres de propriétés sur le panneau de panneau, aux icônes de l'écran d'accueil à deux barres du panneau. Ils sont bien étiquetés. Le Photoshopace ressemble à celui que j'ai créé moi-même, ne vous inquiétez pas, permet de voir comment vous allez apprendre différentes manières personnaliser votre espace de travail C'est dans la vidéo, expliquée en détail, que j'ai mieux insisté là-dessus C'est comme un exemple de ce à quoi cela ressemble dans la théorie des couleurs. Nous parlons de tous les sélecteurs de couleurs utilisés, RGBC et Y K color x appelés RGB, par saturation USB. Nous parlons de la couleur de premier plan, de la couleur d'arrière-plan, du choix de la couleur Nous parlons de couleurs et de couleurs chaudes. C'est bien élaboré, c'est bien expliqué dans les vidéos du tutoriel. Nous avons maintenant la section quatre. Nous avons ici les quatre couches de réglage et la première partie. Les couches de réglage pop sont les meilleures options, l'un des meilleurs panneaux, l'une des meilleures choses à utiliser. C'est donc dans l'édition, nous avons différentes choses comme l'ajout d'icônes, la saturation, la luminosité, la colorisation de la section principale Tout est là, vous comprenez, colorisé, etc. Tout est dans la vidéo du tuteur. Et nous avons également la deuxième partie ici en utilisant les différents outils de sélection dont nous disposons. Nous avons la sélection rapide deux, nous avons la solution magique, donc deux, eh bien, polygonal pour le magnétique, le marché rectangulaire pour le marché électrique, le marché simple pour le marché unique deux et le marché monochrome pour différents produits marché rectangulaire pour le marché électrique, le marché simple pour le marché unique deux et le marché monochrome pour différents Il est également ici, nous avons l'avant et l'après. Avant et après du didacticiel vidéo sur lequel nous allons sélection du didacticiel vidéo sur lequel nous allons travailler aujourd'hui, nous allons arriver à quelque chose comme ça. Très parfait, en changeant la couleur de feuilles spécifiques, en changeant la couleur de zones spécifiques. Dans Photoshop, nous avons quelque chose comme ça. Remplacez cette banane jaune par une banane rougeâtre. Changer des choses, par exemple en utilisant la sélection deux. De plus, parfois, si je veux travailler pour une plainte liée au commerce électronique ou quelque chose comme ça et que vous en avez besoin, vous n'avez besoin que d'une chaussure ou d'un produit en particulier. Et toutes les couleurs doivent être changées en différents types de couleurs. Layer Photoshop peut réellement le faire. Ce que nous avons, nous utilisons un masque de couche pour faire tout cela. Passer de l'orange au bleu au vert, quelque chose comme ça. La liste. Elle est en train d'être changée et cela n'affecte aucun autre chemin. Nous avons l'orange, le bleu et le vert. N'oubliez pas que j'utilise la couche Maks pour changer des choses comme ça, pour changer les voitures automobiles de différentes entreprises, des choses comme ça Ce sont les mêmes voitures, mais c'est la même voiture, mais elles changent de couleur et les choses sont différentes. Changer également la couleur des pommes. Également. Nous avons également essayé de changer la couleur du rouge pour obtenir le jaune violet, quelque chose comme ça. C'est amusant. C'est vraiment très amusant. En tant que projet amusant, en tant que Now, il y a une autre section que j'aime vraiment beaucoup, le mode fusion permanente dans Photoshop. Oui, en fait, en ce moment, vous pouvez voir à quoi ressemble cette image de vélo. Par la suite, je pourrais changer pour mélanger différents arrière-plans, pour mélanger différentes couleurs et nous y sommes parvenus. C'est amusant de regarder les barres de fleurs et de voir ce que nous avons réalisé pour donner à ce look un look classique et réaliste. Regardez également cette photo très simple. Découvrez comment nous avons tout changé pour lui donner un aspect luxueux ou luxueux. Pour parler de luxe, regardez cette montre ici. Regardez cette montre ici. De cette image classique parfaite et changeante d' un vélo à une image rétro vintage. Également. C'est le terme ongle pour mon tutoriel vidéo que vous pouvez voir. J'ai changé l' apparence de ce jaune, j'ai mélangé du vert avec le jaune, j'ai changé de couleur et j'ai essayé de mettre de la fumée autour de moi et de changer cela De plus, à part cela, nous utilisons des ingrédients. OK, pour rendre cela plus réaliste, comme une industrie cosmétique qui essaie de faire de la publicité pour les produits qu'elle utilise. Les ingrédients vont donc également apprendre beaucoup de choses à part cela. Dans cette section, la troisième couche de réglage que nous avons modifiée en noir et blanc est normale. Et d'accord, maintenant nous avons l'inversion. Ce ne sont que quelques autres choses que nous avons postérisées Nous avons un seuil, comme un design artistique OK, nous avons ici la carte des dégradés. Aussi comment changer les couleurs. Carte des ingrédients, ce sont essentiellement des cibles. carte en dégradé cible essentiellement les reflets et les ombres. Vous pouvez voir les points forts. Ne passe qu'à la couleur rosâtre, blanche. Les ombres restent noires, les poids sont censés l'être. Nous allons aussi à Led. Nous allons maintenant apprendre les bases du classement des appareils photo afin de découvrir la future galerie. OK ? OK. En dehors de cela, nous avons le mélange. Si nous voulons également mélanger, nous allons mélanger du texte avec du matériel. Comme vous pouvez voir comment il a été mélangé, voyez parfait. Pour se fondre parfaitement, ils interagiraient parfaitement les uns avec les autres. Vous pouvez également le voir. C'est l'une des sections que j'aime tant. Vous l'auriez vu dans la vidéo d'introduction. J'ai réussi à mélanger ces vagues avec les WAV, avec le texte qui s'y trouve et la vague de la plage, vous pouvez parfaitement voir J'ai également réussi à associer cette disparition à la brique, à la pierre et à la route d'ici En dehors de cela, dans celui-ci, nous sommes en mesure de modifier cette image. C'est une image d'automne où nous avons pu donner à cette voiture un faisceau lumineux provenant du faisceau de phares sortant des phares. Parfait. Nous avons fait tout cela uniquement en changeant lumières du jour au profit de la nuit, puis quelque chose comme ça. Cette couverture Bob n'a pas de lumière, mais nous l' avons allumée et nous l'avons fait briller sur tout sans vraiment refléter tout ce que vous allez prêter dans ce tutoriel. Très, très parfait et c'est le meilleur. Nous avons maintenant les images de la section 117. Comment enregistrer et exporter des images. C'est ce que je vais t'apprendre. Section 12, comment télécharger des images depuis un site Web, pour télécharger des images depuis, comme sur Splash.com, page Pick.com gratuite, pixels P, intras pour vous faire des idées sur la façon de mélanger les couleurs et les lumières et aussi la conclusion finale, la vidéo Tout cela nous aide beaucoup à comprendre. Rien que dans ce tutoriel vidéo, c'est parfait et merveilleux C'est tout ce qu'il faut savoir après cette conférence, après cette conférence. Ensuite, vous devez télécharger les documents relatifs aux coûts, les ressources de coûts, le fichier de ressources. Maintenant, une fois que vous l'avez téléchargé, puis que vous vous déplacez vers, vous passez à la deuxième section, qui concerne l' interface et l'espace de travail de Photoshop. Et tout commence à partir de là. Je vous verrai dans la prochaine section et dans la prochaine conférence. 3. Retouche de base vs retouche dans Photoshop: Si vous savez déjà comment naviguer dans l'interface Photoshop, vous pouvez passer à la conférence suivante, qui consiste à personnaliser votre espace de travail Photoshop. De plus, si vous savez déjà comment personnaliser l'espace de travail, vous devez absolument passer à la section suivante, qui est la troisième section, où nous commençons progressivement le niveau avancé avec la couche de réglage, je dirais dans la section trois. 4. Naviguer dans l'interface Photoshop: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à naviguer dans l'interface Photoshop. Ce que nous voyons ici en ce moment, c'est ce qu'une interface ? Tout ce que vous voyez à l'écran est une interface. Tout, ce que nous appelons l'écran, d'accord, tout s'appelle une interface. Dans le logiciel, cela s' appelle interface. Mais ici, cela s'appelle, il a un nom dans Photoshop et il s'appelle l'écran. L'écran d'accueil est un endroit où vous voyez le nouveau fichier s'ouvrir , où nous venons ici pour ouvrir un nouveau document. Cliquez simplement sur cet endroit, ouvrez un nouveau document ou venez ici pour le classer. Vous ouvrez un nouveau document. C'est pareil, c'est soit de deux manières. Parfois, dans Photoshop, vous pouvez arriver à la même réponse de plusieurs manières dans Photoshop. Une autre chose est que c'est plus, vous cliquez dessus, c'est la page d'accueil, très bien. Comme nous le savons tous, tout va bien. Appelez ça des mots. L'écran d'accueil, nous avons le document récent. Des choses que vous venez d'ouvrir, comme un dossier il y a quatre jours, il y a 8 minutes, il y a cinq jours. Des choses comme ça. Ce que vous avez ouvert récemment. Même si c'est comme si, disons, il y a dix ans, c'était bon. Tout comme un document récent. C'est bien que vous n' alliez pas retourner dans les dossiers et commencer à les ouvrir. trouverez ici des documents récents Vous trouverez ici des documents récents, comme vous le voyez. Cliquez simplement sur le nom par taille, par type, mais récent, c'est bien, c'est bon. Vous pouvez en fait essayer de cliquer dessus comme Shove ou quelque chose comme ça, mais laisser les choses comme si c'était parfait Les lettres majuscules sont une autre façon de le faire . Vous pouvez voir comme si vous étiez gay en Grèce. Mais celui-ci revient à le sélectionner en lignes. OK, sélectionné en lignes. Mais je pense que le premier, qui ressemble à celui par défaut de Photoshop est beaucoup plus parfait. C'est bien Maintenant, nous avons ce que nous avons, l'écran d'accueil, nous pouvons également l'appeler écran d'écran. Écran de bienvenue. Écran d'accueil, écran de bienvenue également. C'est bon et très bien. À partir de là, nous devrions aller là où, plus de passer sur l'ouverture du fichier, puis sur l'ouverture, vous pouvez également cliquer sur un nouveau fichier. C'est normal, tu essaies de choisir quelque chose. Mais la plupart des choses que nous allons faire ici dans Photoshop, nous avons déjà les images. Nous devons donc simplement ouvrir, nous ne sommes pas censés ouvrir un nouveau fichier, il suffit d'ouvrir cette image en particulier, puis nous commençons notre travail dessus. En dehors de cela, vous pouvez également venir ici. Vous pouvez voir cette icône. Il suffit de le regarder. Cela vous emmène loin. Il vous amène à l'icône principale de Photoshop lorsque nous avons l' espace de travail, etc. OK, je vais y aller. Vous voulez même revenir à l'écran d' accueil ? Regarde ça. Nous l'avons fait, nous avons une icône sur laquelle il suffit de cliquer dessus. Tu es prête à y aller la plupart du temps. Je ne vais pas venir une fois que j'ai ouvert mon programme Photoshop, que je suis venu ici et que je clique dessus, alors ça m'emmène où ? Cela m'amène ici. Donc je peux juste venir, puis f, puis ouvrir. Mais en tant que nouveau venu à Photoshop. D'accord. Vous pouvez commencer par l'ouvrir ou vous pouvez commencer par venir ici pour tirer, puis ouvrir l'un des deux. C'est bon, il n'y a aucun problème. Mais laissez-moi utiliser un moyen plus simple. Il suffit de venir ici pour ouvrir Click New. Ensuite, je veux que nous ayons un document dans le canevas. OK, des documents. Nous allons examiner ces documents. Je ne veux pas que la toile soit blanche. C'est ce que nous appelons. D'accord. Je vais t'apprendre à coiffer, à regarder, à vouloir être un blanc comme ça. D'accord ? Maintenant, il suffit d'y retourner. Viens ouvrir. N' oubliez pas que lorsque vous venez, vous pouvez venir classer et ouvrir. Je ne veux pas faire comme ça, viens juste ouvrir. Il suffit de cliquer sur ce clic et d'ouvrir. Elle semble ouverte. Tu peux voir. Maintenant c'est une bonne chose. Je tiens à vous rappeler quelque chose avant de poursuivre. Il y a un clavier que nous avons ici. Regardez par ici. J'appuie sur le bouton central de ma souris, le puits de haut en bas. OK, à part ça, ici, regardez cet endroit, regardez ça ici, que se passe-t-il ? Il montre le clavier. Il affiche les touches. J'appuie sur le clavier, j'appuie sur la touche Ctrl. Vous pouvez voir le verrouillage en majuscules. Vous pouvez voir que le verrouillage des majuscules est activé. Vous pouvez voir la barre d'espace, vous pouvez en voir trois montrant 34, quatre. Q D'accord. Laisse-moi être patient. D'accord. Un autre onglet. Lorsque j'appuie sur les touches du clavier, il s'affiche, il l'affiche. J'ai probablement envie d' appuyer sur un raccourci. J'ai appuyé sur le raccourci et je l'ai dit, mais vous n'avez pas compris ce que j'ai dit. Je peux juste venir. Par exemple, il suffit de contrôler. Vous voyez le contrôle. C'est un pré. Laissez-moi y retourner. Essayez simplement de regarder ce contrôle des lieux, qu'est-ce que c'est que le contrôle ? Vous pouvez donc maintenant suivre en utilisant cette souris, car cela se voit ici. D'accord. N'importe quoi, tout ici montre ce que chacun affiche. La touche joue sur le clavier. Et aussi la souris gauche, la souris droite ou le bouton de la souris du milieu. D'accord ? Le bouton gauche de la souris, le bouton droit de la souris ou le bouton central de la souris Sur la presse, vous pouvez voir comme sur le parchemin. Vous pouvez voir le clic droit, le clic droit, le clic gauche. D'accord. Au milieu, cliquez sur. D'accord. Cliquez au milieu. Ou je fais défiler la page vers le haut et vers le bas. À la fois le clavier et la souris. D'accord. Elle affiche la clé. Peu importe ce que j'appuie en un clic, peu importe ce que j'appuie, tout ce sur quoi je clique ici s'affiche tout ce sur quoi je clique ici pour que vous puissiez suivre. OK, permettez-moi de terminer ceci pour que vous puissiez suivre et apprendre parfaitement. D'accord, vous serez donc en mesure de suivre cela pendant que vous l' examinez et peut-être d' éviter que vous ne le regardiez, cela ne pose aucun problème. Il est là pour afficher tout ce qu'il a à afficher pour vous. Maintenant c'est parfait. Je comprends maintenant comment naviguer dans l'interface Photoshop. L'ancien écran est ce que nous appelons l'interface. Tout est ce que nous appelons l'interface. Maintenant, l'interface est composée d'éléments dans. L'interface est composée d'éléments qu'elle contient. Nous avons maintenant ce que nous appelons les espaces de travail et le canevas. Cela s'affichera dans le classeur fois que vous aurez téléchargé les ressources Les ressources, vous verrez le classeur. Tout ce que j'explique à propos atelier d' interface et du canevas y est expliqué avec un schéma pour que vous puissiez mieux comprendre maintenant ce que vous comprenez mieux ici également. Maintenant c'est fait, nous avons l'interface. C'est le, tout ici est qu'est-ce que l'interface Photoshop ? Et j'ai dit que l'interface contient différents éléments, notamment ceux qui concernent principalement l'espace de travail des espaces de travail, d' accord, et qu'est-ce que le canevas D'accord, quand vous parlez d'espace de travail, l'espace de travail signifie naturellement , pour le profane, que cela signifie l'endroit où vous effectuez votre travail, l'espace de travail signifie naturellement , pour le profane, que cela signifie l'endroit où vous effectuez votre travail, où votre travail est effectué, comme votre bureau, comme une petite étagère comme votre kiosque Des choses comme ça, où vous effectuez votre travail, où vous faites vos affaires. Maintenant, quel que soit l'endroit où vous effectuez votre travail, vous disposez d'outils, différents éléments qui rendent votre travail efficace et efficient. OK, c'est ce que nous appelons l'espace de travail. Ici, nous avons la barre d'outils. Ici, nous avons la barre d'options. Ici, nous avons le menu. Ici, nous avons l'onglet. OK, ici, nous avons les panneaux de fenêtre. Tout cela est du travail, tout cela contient l'espace de travail. D'accord ? Ce sont eux qui vous aident à faire en sorte que votre travail soit efficient et efficace. Ce sont des outils. Ce sont les choses que vous avez dans votre travail, dans votre espace de travail, dans votre atelier, dans votre boutique, dans votre bureau, pour faire à votre place des choses qui vous aident à accomplir vos tâches. OK, maintenant je m'abonne, c'est l'espace de travail. Je reviens pour expliquer plus en détail qu'après le lieu de travail, nous avons, nous avons le canevas. C'est ce que nous appelons le canvas. La toile est l'endroit où tous les dessins, toutes les retouches, la distorsion de la manipulation et tout est effectué dépendent de la taille de l'image. Cela dépend de la taille que vous lui donnez. Cela dépend de la taille que vous choisissez et de ce que vous aimez, des choses comme ça. Par exemple, pour que vous puissiez voir comment les choses se font dans le canevas. Je viens, viens ici, appuie sur Déverrouiller. Bien, alors viens ici. Je vais t'apprendre ce qu'il en est. Ne vous inquiétez pas, rendez-vous simplement dans l' espace qui ressemble à des cookies. Viens juste, passe à la saturation. Maintenant tu l'as. Alors maintenant, juste comme vous cliquez sur Old Drug, vous pouvez voir que c'est ici, c'est là que tout a été ajusté, les choses ont été ajustées et que les modifications ont été apportées à la couverture, cela n'affecte pas ces zones Ce sont du travail, ce sont des outils. Telles sont les options. Ce sont ces panneaux qui vous permettent de travailler de manière efficace et efficiente dans le cadre du canevas. D'accord, le travail correspond à l' endroit où vous effectuez le travail, endroit où vos travaux ont été réalisés. endroit où vous effectuez votre travail, l'endroit qui rend votre espace de travail efficace À l'intérieur de l'espace de travail, nous avons le canevas. Nous avons l'interface, qui contient des éléments tels que l'espace de travail et autres. Et dans un espace de travail, vous trouvez ce que vous trouvez dans le canevas, il suffit de vous référer au classeur Tu comprendrais mieux. Permettez-moi de me répéter. Nous avons l'interface. L'interface est essentielle. Et il contient principalement deux éléments, l'espace de travail et le canevas L'espace travail est l'endroit où vous effectuez votre travail. Où vous effectuez votre travail, où les outils sont présents pour rendre votre travail efficace et efficient. Les panneaux, les options, sont là pour vous aider à réaliser votre travail. L'espace de travail est l' endroit où vous effectuez votre travail de la manière dont le travail est effectué et tout le reste. N'oubliez pas que nous avons un espace de travail. D'accord, le canevas fait également partie de l'espace de travail. Le canevas lui-même est l' endroit où se trouvent les dessins, les manipulations, les retouches. Ce qui est réalisé est visible visuellement pour nous. D'accord ? L'espace de travail contient des outils et des pieds qui rendent le travail efficace. Pourquoi ? La toile est l' endroit où l'on travaille, les oiseaux en même temps, la toile fait partie de l'espace de travail. Pourquoi l'espace de travail et le canevas font-ils partie de l' interface et de l'interface ? Tout. Tout dans un. C'est simple, très simple. C'est essentiellement ce que nous connaissons, l'interface. Maintenant, nous devons les casser un par un, étape par étape. Maintenant, ici, nous avons des mots. Laisse-moi clore ça. Laisse-moi clore ça. OK, laisse-moi le supprimer. Il suffit de cliquer. OK, il suffit de cliquer avec le droit de la souris pour voir ce que vous voyez. Supprimer la couche. Ne t'inquiète pas, je vais y aller. Oui, très bien, nous l'avons . C'est parfait Montrez que je le laisse comme ça. Laissons les choses comme ça. C'est bon. C'est bon Bien. Maintenant, nous avons les mots. Je voudrais commencer par les mots de gauche à droite. Parfait. Nous l'avons maintenant, qui fait partie de l' espace de travail. Maintenant, nous l'avons. C'est ça, la méthode naturelle. La méthode par défaut, c'est ce que nous appelons les deux barres. OK, les deux bars. De façon naturelle. La méthode par défaut. Le réglage d'usine par défaut. Permettez-moi de l'utiliser comme ça depuis Photoshop Visor. Ce qui vient juste d'apparaître sous forme de phrases, Bses aime ça. D'accord ? Mais tout d'abord, je veux que nous suivions le même rythme pour que vous puissiez suivre parfaitement le cours sans vous tromper. Tout d'abord, passez à Windows to Window. Passez à l'espace de travail et aux mots essentiels par défaut. Cliquez d'abord dessus. C'est le numéro un, il n' y a probablement aucun changement. Bien, c'est bon. Reviens ici. Accédez à l'espace de travail et aux essentiels de réinitialisation des mots. Il suffit de cliquer dessus. Très parfait Maintenant, nous sommes sur la même longueur d'onde, sur le même rythme. Mais ce que je veux faire maintenant, c'est vous enseigner l'espace de travail et, ne vous inquiétez pas, comment utiliser les œuvres, comment personnaliser votre propre espace de travail. Quelle est la prochaine conférence après cette conférence. Mais d'abord, viens ici. OK, et qu'est-ce que Close Club Group ? Bien, nous sommes maintenant sur le même rythme. Très bien Maintenant, pour que vous puissiez suivre, venez ici. J'aime bien le mien. Il suffit de regarder cette flèche pointant vers la droite et de cliquer dessus. Ne vous inquiétez pas, je vais vous l' expliquer dans cette vidéo, mais j'aime que la mienne soit comme ça. OK, suis-moi et tu comprendras mieux. Maintenant, pour la barre d'outils, pour l'espace de travail, c' ce que nous appelons cet outil. Je veux me déplacer d'ici, du haut vers la droite. D'accord ? Maintenant, c'est ce que nous appelons la barre d'outils. D'accord ? Maintenant, les paramètres Photoshop par défaut de la barre d'outils sont les mots, venez ici et appuyez sur la flèche droite, d'accord, vers le bas. Normalement, vous êtes propriétaire, c' était peut-être comme ça avant quand je vous ai dit que vous devriez essayer de vous développer, ce que vous avez fait. Maintenant. Qu'est-ce qui s'effondre normalement ? Normalement, c'est la barre d'outils par défaut de Photoshop qui est réduite. D'accord. Mais comme mon écran est très grand, certains d'entre vous ont probablement un très petit écran. Mon écran est très petit. D'accord ? Certains d'entre vous ont peut-être un grand écran lequel vous pourrez tout voir dans son intégralité. Je vois tout dans son intégralité, mais je n' aime pas vraiment ce que c'est. D'accord. J'ai fait ce que j'ai décidé de faire en cliquant sur la flèche droite. D'accord. La flèche pointe vers la droite. Alors, quelle extension ? J'ai pu l'étendre. C'est ce que vous pouvez développer et essayer. Vous pouvez décider de ce que vous souhaitez réduire. C'est ton choix. D'accord. Mais mon propre écran est trop petit. OK. Probablement en utilisant un grand écran. Mon écran est trop petit. Ensuite, je dois m' étendre, m'étendre, m'effondrer. Je m'agrandis, je m'effondre. Cela dépend de celui qui vous convient. C'est donc un problème. Tout d'abord. abord, nous avons le bac où se trouvent les outils Tous les outils de Photoshop ou tout ce qui est conservé ici pour que vous puissiez les utiliser à tout moment où vous y avez accès. Tout le monde va bien. C'est ce que je veux utiliser pour rendre mon travail efficient et efficace. Maintenant, par exemple, nous en avons le plus habitué. Vous pouvez voir chaque fois que vous venez ici, ne cliquez pas dessus, mettez-le simplement dessus. Mets-le là quand même. Il vous montrera quoi, un préréglage vous en donnera un aperçu. Un aperçu en temps réel de ce que vous pourriez savoir, peu importe ce que les deux font. OK, c'est ce qu'il fait, c'est qu'il est utilisé pour quelque chose comme ça. C'est bien Maintenant, venons-y. Venons-y et cliquons dessus. Vous pouvez utiliser le mouvement pour accepter. Vous pouvez cliquer et faire glisser. Il suffit probablement d'appuyer sur Confused. C'est pour quoi faire ou vous le survolez et pourquoi supprimer la couche. Mais j'ai déjà fait l'annulation. J'ai probablement fait la confusion. C'est quoi le tien ? Le vôtre est verrouillé, probablement comme ça, il est verrouillé. Si une couche est verrouillée, lorsque vous cliquez sur Old Affect, elle ne la fait pas glisser. C'est déplaçable. Si c'est correct, il ne pourra pas utiliser le déplacement vers car le canal cible est appuyé sur OK. Ce que vous devrez débloquer. Maintenant, lorsque vous déverrouillez, vous pouvez cliquer dessus. C'est étrange parfait. C'est exactement ce à quoi on est habitué. Nous avons également d'autres outils comme marque rectangulaire deux pour la sélection. Nous avons aussi le lasso polygonal pour sélectionner Nous avons le pinceau pour peindre. Tu peux voir différentes choses. Ce sont des choses différentes. Vous pouvez voir des odeurs de clics, vous pouvez voir quelque chose comme ça. OK. Mais nous n'en avons pas besoin, juste confus, juste pour que nous le sachions. Ce sont les outils pour lesquels nous les utilisons. Et comme ça, nous devons faire un bar ici. Ici, nous avons le bar des propriétés. Le Property Bar. Désormais, chaque fois que vous appuyez sur un outil, celui-ci est livré avec ses fonctionnalités, ses propriétés ou ses options. Le Property Bar est également appelé Option Bar, d'accord ? Maintenant, lorsque vous cliquez sur, lorsque vous appuyez sur Déplacer, vous pouvez consulter ses propres options. Lorsque vous appuyez sur le bouton, vous pouvez voir celui-ci. Ils en lâchent deux. Désolée, j'ai oublié le drop two. Que se passe-t-il ? Il affiche ses propres options et propriétés. Lorsque vous cliquez sur le texte, vous pouvez voir qu'il doit être modifié. Vous pouvez voir que cela a changé. Lorsque vous cliquez sur ce qui se passe, cela change. C'est-à-dire que chaque fois que vous cliquez sur un outil ici, ses options et propriétés apparaissent ici. OK. Maintenant, le tuba et la propriété ou l'option récompensent Ils sont interdépendants, ils dépendent les uns des autres. OK, nous avons maintenant la propriété ou l'option to, qui font partie de l'espace de travail de l' atelier. Désolé. Nous avons maintenant l'onglet ici. L'onglet, nous allons en savoir plus sur l'onglet dans les conférences à venir, accord, et les conférences à venir. Lorsque nous parlons de personnalisation de l'espace de travail , c'est la prochaine conférence Nous avons maintenant ce parapet. Nous fermons. Cela se produit, je vais vous dire que oui, appuyez sur Venir ici et rouvrez. Tout comme c'est le document que nous avons ouvert. OK. Tu peux venir pour essayer de l'ouvrir à nouveau. Il s'agit du premier document. Il s'agit du deuxième document pour les documents qui ont été ouverts. OK. Pour les documents qui ont été ouverts. OK. Maintenant, on peut tout voir. Tu vas y mettre un terme davantage. Lorsque nous arrivons à personnaliser Works Photo Shop Close, vous n'en avez pas besoin C'est parfait. Nous avons donc maintenant la barre de menu, le panneau de menu ou quelque chose comme ça. Appelons cela la barre de menu. C'est là que nous avons les paramètres les plus avancés. Dans le filtre photo, nous avons la galerie de filtres. Nous allons accéder à la galerie de filtres, à la caméra, nous allons obtenir la visibilité de la caméra, nous allons utiliser les points de fuite Nous avons également le bruit où nous allons utiliser l'ajout de bruit. OK, nous avons le fichier ouvert, fichier ouvert, le fermer, tout fermer, enregistrer au fur et à mesure que nous allons enregistrer, enregistrer une copie exportée. D'accord, nous avons aussi comme si nous avions l'annulation, le rétablissement. OK, le contrôle, c'est l'annulation. Pourquoi ? C'est le contrôle du changement de vitesse et, d'accord, c'est le redo Nous avons des choses différentes ici. Nous avons le réglage des couleurs, nous avons la sensation, nous avons la recherche. OK. À part ça, nous avons, nous avons des images, d'accord. Image, automatique, tonalité, automatique, contraste. Nous parlons ici de couches. D'accord, à part ça, nous avons Select Filter et autres. Il s'agit d'un menu où nous avons les effets avancés, où nous avons des effets plus avancés à utiliser. Corridor dans Photoshop. En dehors de cela, il y a une autre œuvre. Il s'agit d'un autre élément contenu dans l'espace de travail et également dans l'interface. Maintenant, nous avons de la couleur, des échantillons, des dégradés, des motifs Par exemple, je peux en ajouter d'autres. D'accord, je peux supprimer, je peux structurer, je peux ajouter. OK ? Nous allons apprendre à en organiser davantage lorsque nous arriverons à la prochaine conférence, qui est personnalisée. Comment personnaliser votre espace de travail chaque fois que vous avez besoin de quelque chose ici, que vous vous attendez à ce qu'il soit là, mais pas là, d'accord. Viens juste à la fenêtre, trouve-les ici. Il suffit de cliquer dessus. Que se passe-t-il ? Ils apparaissent, d'accord. Par exemple, lorsque nous décochons les couches, elles n'existent pas C'est où ? Accédez simplement à Windows et cliquez sur Qu'est-ce que les couches ? Layers est de retour, par exemple. Emportons-en un d'ici. Supprimons les colonnes d'ici. J'ai cliqué sur le vieux D. Permettez-moi que le contraste ne fonctionne pas. Le contraste se réduit juste lorsque vous passez à Windows. Et qu'est-ce que la couleur de la presse ? La couleur est de retour. Fixez-le où bon vous semble. Correctif pour en savoir plus sur les échantillons. Vous allez en apprendre davantage sur les échantillons, les dégradés, dégradés Nous allons parfaitement en apprendre davantage à ce sujet. Bien que. Il n'y a pas de problème, nous l'avons, d'accord. Maintenant, par exemple, comme nous l'avons dit, il s'agit d'un panneau Windows que nous n'avons pas. Imaginons, par exemple , que vous voulez autre chose ? Réglage du pinceau. D'accord. C'est du pavot, probablement, je n'en ai pas besoin. Il suffit de regarder ça. On dirait un filet noir. Il suffit de cliquer dessus, de le sortir puis de le fermer. Vous n'en avez pas besoin du tout, vous n'en avez probablement pas besoin non plus. Il suffit de le sortir. OK. Ou vous voulez agrandir, agrandir sections ou les réduire, ou vous pouvez simplement cliquer sur ancien, faire glisser le pointeur et essayer de revenir en arrière simplement cliquer sur ancien, faire glisser le pointeur et lorsque vous voyez la ligne bleue ici. Oui, il ne suffit pas de le mettre, mais de le mettre ici. Un problème, un gros problème. Il suffit de cliquer sur ancien, de faire glisser le pointeur et de le mettre de cette façon. C'est bon d'y aller. Maintenant, une partie de l' espace de travail comprend qu' est-ce que le panneau Windows ici ? OK, une autre chose est que maintenant que nous avons la couche, nous pouvons créer des couches. Nous pouvons créer ces couches. Que sont les couches ? Des couches comme des documents plats. Ils sont comme des papiers plats empilés les uns sur les autres. Leurs mots s' empilent les uns sur les autres. OK. C'est celle ci-dessus, d' accord, elle couvre tout ce qui se trouve en dessous. Sauf qu'il ne couvre pas tout le canevas dans sa position Ole. Tout d'abord, lorsque nous ouvrons une couche pour la première fois, lorsque nous ouvrons un document pour la première fois, c'est la couche qui sera verrouillée. Essayez simplement de cliquer avec des mots et de déverrouiller. OK, appuyer sur le bouton Déplacer, puis cliquer sur Contre Mais lorsque vous verrouillez, c'est ce qui se passe. Vous cliquez, les chances ne se produisent pas. Vous devez être très au courant de cela. Maintenant, la première chose est quoi ? Il est très important de déverrouiller le calque, puis de sélectionner un calque dans Photoshop. Vous pouvez maintenant créer une nouvelle couche en cliquant sur, appuyant sur plus, plus, plus, plus. Ensuite, vous pouvez organiser et réorganiser. Par exemple, je le veux, toutes ces couches sont vides. Mais ce que je veux, c'est que ce soit au plus haut point. Maintenant, vous pouvez voir que celles-ci sont vides, mais elles ne couvrent pas tout cela. Pourquoi ? Parce qu'ils sont vides, il n'y a rien dedans. Je ne peux pas tout aborder ici. Il suffit de cliquer, de maintenir et de faire glisser comme ceci. Vous pouvez voir la ligne bleue, les reflets bleus. Vous le déposez chaque fois que vous le souhaitez. Vous pouvez arranger un et simplement en mettre quatre sous le zéro. Tu peux le ramener. Alors quoi de neuf, c'est à vous de décider à quel point nous voulons que cela soit parfait. D'accord, à part ça, on peut cliquer dessus. C'est au top. Ou ce qui est visible. Invisible, visible, invisible. Maintenant, à part cela, nous avons, nous avons ceci, le début de la couche. Nous utilisons la couche ici. OK, nous avons le masque de couche. Nous allons parfaitement en apprendre davantage sur le masque de couche avec des images qui nous aideraient à créer des images sur lesquelles nous pourrions utiliser le masque de couche. Des images qui nous aideraient à mieux comprendre sous forme de projets. OK, nous avons maintenant la couche de réglage. Nous avons une section sur la couche de réglage. Parfait. Tu adorerais. C'est pour grouper comme si vous cliquiez simplement sur le groupe. Ceci en bas, comme si vous essayiez de créer des groupes, d'accord ? Par exemple, lorsque vous souhaitez créer des groupes, vous pouvez cliquer dessus, présenter le contrôle , cliquer, cliquer, cliquer dessus, puis écrire. Cliquez. Lorsque vous écrivez, cliquez sur l'un d'entre eux, Que faites-vous ? Vous regroupez à partir de couches, puis vous passez au groupe deux, alors c'est bon. Lorsque vous cliquez dessus, que se passe-t-il ? Cela montre que ce sont les choses que vous regroupez. Il existe un autre moyen de le faire. Juste contre. Maintenant, nous l'avons. Il suffit de cliquer sur le contrôle, de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer. Que faites-vous ? C'est ce que le groupe écrit. Vous pouvez cliquer sur le bouton « Maintenir et le faire glisser ici. Alors quoi ? Ensuite, déposez ce que c'est pour créer le groupe de la même manière que lorsque vous souhaitez supprimer quelque chose, vous pouvez cliquer sur le bouton maintenir et le faire glisser vers les mots vers la poubelle ou la corbeille. Tu utilises ce que tu as laissé tomber, ils sont partis. Une bonne partie de la façon de naviguer dans les interfaces est possible pour zoomer et dézoomer. Je vais vous apprendre le raccourci, mais d'abord, la première façon de le faire est de venir ici. Vous pouvez voir que cela nous montre que c'est ce qui est mis en évidence ici, c'est ce que c'est. Un raccourci permet de zoomer sans problème. Il suffit de cliquer dessus. Lorsque vous cliquez dessus, c'est une propriété, il suffit de venir. Cliquez simplement une fois que vous savez ce que je vais vous apprendre à faire très rapidement, méthodes de traitement rapides appropriées pour zoomer sur le dézoomer. OK ? Il suffit de cliquer, de cliquer, de cliquer, de cliquer. Il zoome petit à petit, puis je veux le réduire . Qu'est-ce que je dois faire ? Vous venez ici, cela ajoute un zoom avant le zoom arrière, puis cliquez sur celui-ci Que se passe-t-il ? Cliquez, clic gauche, clic droit, clic, clic, clic, clic, clic, clic. C'est très simple, il y a des moyens plus simples que cela. Revenez ici. Ensuite, vous pouvez cliquer, maintenir et faire glisser. Cliquez sur OK et cliquez sur Drogue. Cliquez sur Oden, Médicament, Médicament, Cliquez sur Commander. Et de la drogue. Et ça y arrive. OK ? Mais tu n'en as pas besoin de trop. Et comme si vous vouliez appuyer dessus et commencer à appuyer sur Want, utilisez le moins, le zoom. Le début, le présent et le présent. Cela va prendre du temps. Que faites-vous alors ? Le raccourci, c'est ça. Quel est le raccourci pour s'adapter à l'écran. Quel est le raccourci ? Mais d'abord, tu peux juste venir ici. OK, j'utilise toujours le zoom pour, que dois-je faire ? Cliquez à nouveau sur Zoom. Alors, qu'est-ce que Fit Screen ? Le parfait, pas de perte de temps. Par exemple, vous plus, plus, plus, plus, plus, plus, plus, plus, plus. Que faites-vous ? Ajuster l'écran. C'est très rapide. De plus, lorsque vous cliquez, cliquez comme ça, cela s'adapte à l'écran. écran Field Scream Field couvrirait en fait presque tout ce que vous pouvez voir L'écran est comme ça. L' écran Fieldcres est comme ça Je préfère l'écran Fit. OK. C'est bon C'est naturel. C'est très, très bien. Maintenant vous pouvez le faire, voici ce que je vais faire. Laissez-moi simplement zoomer sur les pros en appuyant sur Ctrl plus zéro sur votre clavier. Contrôle plus zéro, et tu dois partir. Une autre façon de le faire est d'utiliser des mots. Venez ici, naviguez, cliquez sur le code et faites glisser le pointeur vers le haut ou vers le bas. D'accord, celui qui te convient. D'accord ? Et vous cliquez, maintenez et faites glisser. Une autre façon d'en faire une autre. Principalement, c'est le mot. Vous appuyez sur la touche de contrôle zéro, c'est l'écran. Ensuite, vous pouvez appuyer sur Ctrl plus, moins, c'est ce qui permet de zoomer. Appuyez sur les mots de contrôle et plus, dans cette touche, vous pouvez voir que c'est égal à cinq. Ce n'est pas un problème, mais la solution normale, c' est Control Plus. Alors au lieu d'appuyer sur Ctrl Plus Moins, comme ça, que faites-vous ? Vous appuyez sur la touche Ctrl, zéro correspond à l'écran. Les mots s'adaptent parfaitement à l'écran. Un autre mot, qui est comme le dernier que j'utilise et que j'utilise souvent, est celui des mots. Je continue à avancer. Même si c'est le cas, j'ai choisi le zoom sur, que dois-je faire ? Décidez-vous de simplement choisir l'outil de migration vers l'outil ? Je préfère jusqu'à présent. Moi, j'appuie sur l' ancienne touche vers le bas, puis j'utilise le bouton central de la souris, qui fait défiler, puis je fais défiler pour zoomer Jusqu'à présent, j'appuie toujours, je tiens toujours l'ancienne touche enfoncée. J'ai zoomé en utilisant le bouton central de la souris, la molette pour zoomer OK. Pourquoi dézoomer les mots ? Utilisez également le bouton central de la souris. Pourquoi continuer à appuyer sur l'ancienne touche et à la maintenir enfoncée ? Utilisez le bouton central de la souris. Ward pour dézoomer. Comme le roll you, vous faites défiler l'écran vers l'arrière pour dézoomer. Avancez vers eux. Dans tous ces cas, contrôle plus zéro est ce qui convient à l'écran. Parfois, vous pouvez simplement utiliser les cotes pour ajuster en faisant rouler, en utilisant le défilement, en vous déplaçant vers l'arrière. Vous pouvez voir que c'est normal pour vous aider à aller loin. Pour aider aussi, en plus d'utiliser les sorties, par exemple, j'ai utilisé les sorties, d'accord. J'appuie sur les chances , puis le minim fait défiler et c'est comme si je voulais quelque chose Sur le côté ou probablement sur le côté. OK. Il faut que je le comprenne parfaitement. Qu'est-ce que tu fais ? Il existe d'autres moyens de naviguer. Il suffit d'appuyer sur quoi ? Appuyez simplement sur H. Vous pouvez voir qu'il suffit d'appuyer sur H. Ensuite, cliquez sur Odds and Drug. Comme ça, d'accord ? Cliquez, médicament. Cliquez et droguez. Même lorsque vous utilisez la main pour lécher, vous pouvez zoomer ou dézoomer N'insistez pas là-dessus, utilisez simplement les mots chances. Appuyez sur Probabilités, la souris du milieu, mais dans le défilement vers le bas. OK, continuez, continuez à bouger comme vous le souhaitez. Continuez à bouger comme vous le souhaitez. C'est bon. Alors maintenant, permettez-moi de le contredire , de vous remettre dans cette situation. Maintenant, par exemple, je détache simplement le ciel et je zoome, je zoome, je zoome. Mais je dois me rendre dans un autre endroit, exemple sur le côté droit. Vous n'avez pas besoin de commencer à appuyer sur la touche Contra, il suffit d' appuyer, d'accord. Ou vous maintenez la barre d'espace, maintenez votre charge d'espace. Cliquez. Cliquez sur Cotes trop grandes, appuyez simplement sur O. Ensuite, faites défiler l'écran vers le bas, faites défiler l'écran vers le bas, cliquez. Cliquez. D'accord. Quelque chose comme ça. OK. C'est parfait. Quelque chose comme ça. Déplacez-vous comme ça. Si vous le possédez également, il fonctionne mal. Il suffit de cliquer une fois ou de double-cliquer. Cela se passe comme ça. C'est un programme, parfois même son fonctionnement ne fonctionne pas correctement. D'une certaine façon, tu te mets en colère. Vous devez, vous devez fermer le programme, puis le redémarrer à nouveau. C'est très bien. Nous avons ceci, c'est tout. Je vous verrai lors de la prochaine conférence, où il sera intéressant de personnaliser notre espace de travail en fonction de notre travail et de nous aider à accélérer notre progression et notre apprentissage Je vous verrai lors de la prochaine conférence. 5. Personnaliser votre espace de travail Photoshop: Dans cette conférence, nous allons découvrir comment personnaliser parfaitement votre espace de travail Photoshop tel qu'il est censé être. La raison pour laquelle nous sommes toujours ici dans l'écran d'accueil est que je veux, je veux choisir une autre image. Je ne veux pas utiliser la même image que vous avez utilisée ici la dernière fois. La dernière fois que nous l'avons utilisé, venez simplement pour l'ouvrir. Nous avons toujours ce tableau ici parce que votre système se souviendra de tout ce que vous avez utilisé auparavant ici. Tu choisis ceci, tu choisis. OK. Il suffit de cliquer dessus. Je pense que ça devrait disparaître. Eh bien, cliquons, utilisons-le. Oui, alors ouvrez, donc c'est bien. Maintenant, comme je l'ai dit, nous avons Control plus W plus zéro. OK. Ensuite, utilisez votre sortie, appuyez sur votre sortie. Utilisez ensuite le capiton. Faites défiler la page un peu vers le bas, et c'est bon. C'est bon Tu veux faire défiler la page , tu trouves ? Pas de problème C'est bon, c'est bon. En dehors de cela, nous devons cliquer dessus pour déverrouiller la couche. Vérifiez si vous déverrouillez la couche, c'est bien. Tout est maintenant revenu à la normale. Cliquez dessus, sélectionnez simplement le mouvement pour revenir en arrière. Parce que le passage à est une chose à laquelle il faut se référer presque à chaque fois, presque à chaque fois. Parce que chaque fois que vous voulez faire quelque chose, l'outil de déplacement fonctionne comme habitude. Une fois que vous avez fait tout ce que vous avez fait, vous y revenez. C'est comme le fondamental, comme la base, le fondement de tous les autres outils. Vous savez, vous êtes dans Photoshop pour personnaliser votre espace de travail. Dans Photoshop, c'est très simple. Comme je l'ai déjà dit, l'interface contient l'espace de travail, la couche et le Canvasser Mais ici, dans l'espace de travail, l'espace de travail lui-même ne contient pas l'interface. OK, cela fait partie de l'interface. OK ? Mais l'espace de travail contient l'espace de travail lui-même , à savoir le menu tuba, la barre de propriétés et les pieds Comme il contient la toile. Il contient le canevas. D'accord, nous devons maintenant apprendre à personnaliser notre espace de travail pour l'adapter à tout ce que nous faisons. Maintenant, il y a quelque chose que je veux que nous comprenions. Il existe également quelque chose appelé Tab. Photoshop, automatiquement le Photoshop par défaut. Il est ouvert dans Tab. Mais si vous pensez pouvoir ouvrir Photoshop sous Windows, vous pouvez le faire en cliquant ici. Il ne suffit pas de cliquer et de laisser le clic. Vous pouvez dire que je le tiens même lorsque vous passez la revue. Vous voyez le clic gauche, il a été maintenu. Cliquez, faites-le glisser vers le bas. C'est supprimé, c'est sorti de l'onglet. C'est une fenêtre, juste une fenêtre qui s'ouvre. Maintenant, ce que vous allez faire, c'est simplement le retourner. Cela revient au robinet. La raison en est que c'est un mélange. L'image est bien accessible. OK. Maintenant, faisons-le comme ça. Revenez simplement au fichier, ouvrez le, utilisons-le cette fois-ci, d'accord ? Cliquez dessus, puis sélectionnez-le. Appuyez sur Ctrl, puis sélectionnez ceci, d'accord ? D'une certaine manière, vous voulez sélectionner deux ou plusieurs éléments, OK, Shift. Mais parfois, lorsque vous changez de vitesse, il multiplie le copier-coller quoi que vous fassiez Vous cliquez sur Pre Control, car le contrôle le contrôlera réellement. Je pense à quelque chose comme ça. Pour cliquer, cliquez dessus, appuyez sur la touche Ctrl et cliquez, cliquez, cliquez sur ce que vous voulez. Vous pouvez voir que c'est une copie. Parfois, le contraire fonctionne aussi automatiquement. Il suffit d' appuyer sur la touche Ctrl, cela revient à la normale pour fonctionner comme ça, suffit de cliquer dessus et d'appuyer sur Ctrl, puis de cliquer dessus. Deux. La presse est-elle ouverte ? Vous pouvez voir où il va s'ouvrir. Vous voyez ce qui s' est passé à ce sujet. Cela soulignait quelque chose comme la couleur grise. OK. Le type de fenêtre que vous avez sélectionné. Le type de documents que vous avez sélectionnés ressemblera à celui-ci. Alors que trois P dans le système, 0,7 % seraient en blanc. Si vous n'avez pas sélectionné cela fonctionne, ce serait génial. Permettez-moi de cliquer dessus. Ceci est sélectionné, C'est sélectionné. Comprenez-vous ? Ce que je veux comprendre maintenant, c'est que lorsque je clique sur Supprimer cela, cela devient une fenêtre Documents. Cliquez et déplacez-le vers l'extérieur. Cela devient un document fenêtre. Cliquez. Déplace ça. cause des documents, vous pouvez parfois voir des professionnels travailler dans ce genre de choses comme ils le souhaitent. Ce sont leurs œuvres, c'est ce qu'ils aiment, c'est ce qu'ils veulent, c'est ce qu'ils préfèrent, d'accord ? Ils aiment travailler comme ça, comme ça, d'accord ? Utilisez-le, d'autres comme celui-ci et travaillez dessus différemment. Cela dépend d'eux. C'est eux qui l'ont fait. C'est là qu'ils souhaitent personnaliser notre espace de travail. Mais ce que Photoshop a pu nous faire comprendre, à savoir que nous pensons que c'est ce qu'il y a de mieux pour vous, c'est la solution par défaut. Mais nous allons changer. C'est bon Est-ce que tu comprends ? Maintenant, revenons à ce qu'il est censé être, à savoir un document sous forme d'onglet, et non un document sous forme de fenêtre. Nous ne voulons pas d'un document Windows. Ça ne me plaît pas. Les professeurs pourraient l' aimer, certaines personnes pourraient l'aimer. Bien, pas pour moi. Quoi ? Vous cliquez dessus et vous le faites glisser lorsque vous voyez la lumière bleue tomber, vous l'avez recréée ici. Vous cliquez également sur cet ancien, lorsque le bleu est surligné, vous le faites tomber. Vous cliquez sur cet ancien médicament, Bluelight. Que faites-vous ? Déposez, vous pouvez montrer, vous pouvez arrêter comme ça. Ce Photoshop très simple nous a en fait permis d' aller très facilement en fait permis d' aller très facilement dans cette mesure. C'est très simple et facile. Vous voulez maintenant que c'est l'onglet, je voulais comprendre quelque chose à nouveau. Voilà, dans l'onglet, nous pouvons réellement les arranger, les organiser comme nous le souhaitons. Photoshop, c'est plus facile pour nous. Vous cliquez probablement. Je veux mettre les trois à la fin. Ces trois D doivent être le premier, le second, alors il faut le penser à l'intérieur de cela. Le troisième avant devrait être le second. Maintenant, c'est la seconde avant qu'elle ne soit la première à ne pas être la dernière, et d'abord avant qu'elle ne soit la dernière, je dois démonter ce vieux casier. Mais en tant que technique, c'est la façon dont vous devez le faire. Comment le faites-vous ? C'est ça. Je vais vous montrer comment résoudre les problèmes chaque fois que vous avez une erreur ici Lorsque vous cliquez sur Ancien et que vous le faites glisser, vous devez vous assurer que c'est bien ce qu'il fait dans la file, comme dans un train. Mais lorsque vous faites une erreur en laissant tomber, il y a un problème. Il retourne à la fenêtre. Dans la fenêtre, des documents. Et ce n'est pas ce que nous voulons, tu dois le remettre dans l'espace. Quand tu le répares , que se passe-t-il ? Cela reviendrait en fait à la fin, mais voici comment procéder. OK. Maintenant que c'est ici en première position, c'est la meilleure façon de le faire. Cliquez simplement sur ancien et assurez-vous qu'il ne s'affiche pas. Si c'est pour toi de rentrer en arrière, c'est mineur, sois normal. Vous pouvez le voir à la fin, vous pouvez voir comment vous en sortez ? Vous cliquez sur le bouton ancien, faites glisser le second et passez automatiquement à la première position. Ensuite, vous voyez la partie supérieure revenir en arrière et passer automatiquement à la deuxième position. Maintenant, vous voyez, mais assurez-vous qu'il ne s'affiche pas. Est-ce que tu le répares ? Des dates. OK. C'est de retour à la fin de Sur quoi cliquez-vous ? Old Dra fait la queue, vous abandonnez ? C'est la façon d'arranger, désorganiser, d'organiser et de désorganiser Comment ça s'appelle, tes documents ? C'est la fenêtre. Quel est le document à onglets. Comprenez-vous qu'il est très, très élu ? Qu'est-ce que je sais ? Vous pouvez fermer l'onglet et cela vous affectera. Il suffit de cliquer, vous pouvez voir l' annulation que vous fermez car je n'en ai pas besoin. Et laisse-moi probablement cliquer dessus. Vous pouvez probablement voir qu'il est fermé sans même proposer d'option. Est-ce que vous supprimez toujours de l'eau ou annulez oui ou non La raison pour laquelle c'est arrivé comme ça, c'est parce que je n'y ai pas du tout travaillé. Maintenant, par exemple, si je viens, il suffit de cliquer sur un marché rectangulaire où les moteurs font comme ça, faire quelque chose comme ça, pour revenir au marché rectangulaire Apple continuera à le prêter dans une section intitulée Cela se trouve dans la section dans laquelle nous utilisons les outils de sélection. OK, alors maintenant nous avons ceci. Vous pouvez voir ce qui se passe lorsque je décide exactement ce qui s'est passé. Je n'ai pas de travail, je viens de le sélectionner. Laisse-moi venir ici. Je viens de dire quelque chose comme ça. Alors maintenant j'ai ceci. Je ne veux pas utiliser un marché pour un jeu. C'est juste que c'est juste sélectionné. Laisse-moi juste m'en servir. Maintenant. Laisse-moi utiliser la luminosité et le contraste, d'accord ? Laisse-moi le rendre brillant, d'accord ? Par exemple. Ou pas moins brillant, quelque chose comme ça, un contraste. Maintenant, il y a déjà un effet. Quand je passe en revue l'effet, j'ai fait des ajustements. Je l'ai édité. Lorsque j'essaie d'annuler ce qui se passe, cela indique que les modifications ont été enregistrées dans Photoshop. Le document Photoshop me montre parce que j'ai apporté petites modifications à cette image. Qu'est-ce que je dirais ? Je leur dis oui, je leur ai dit, je leur dis, avocat, ne vous inquiétez pas. À la fin de Don't worry. Il existe une autre section dans laquelle Google explique comment enregistrer votre Photoshop, comment exporter vos images, comment enregistrer vos images, comment faire différentes choses concernant la sauvegarde, l' exportation du Met, la sauvegarde, le format JPEG PNG, etc. OK, tu vas prêter ce que tu veux économiser ? J'y vais juste, oui. OK, apportez quelque chose, il apparaîtra n'importe quoi. Je veux le sauvegarder, peu importe ce que je veux que le fichier soit enregistré. OK. Mais je n'économise pas. Alors annulez-les, venez ici, annulez-les non, et c'est fini. C'est parti. Essayez simplement de le fermer également. De retour, il suffit de cliquer sur Déverrouiller l'arrière-plan, une couche d'arrière-plan. Nous essayons maintenant de personnaliser notre espace de travail Photoshop. Vous pouvez maintenant voir comment fonctionnent les espaces de travail de Photoshop. Revenons à nos fenêtres, normalement à notre espace de travail sous fenêtre. Ensuite, nous avons les éléments essentiels grâce auxquels rien ne se passera. Nous cliquons sur Recess, tous ces albums, c'est le Photoshop normal Quel espace la photographie par défaut , n'importe quel aspect, n'importe quelle nature dans n'importe quelle compétence. C'est ici que vous voyez. C'est à vous de faire ce que je fais pour assurer que les choses sont en ordre comme vous le souhaitez. OK. Maintenant, d'une façon, j'aime que le mien soit un mot, c'est la barre de propriétés, qui montre en fait la couche de réglage. Les couches de réglage, on peut trouver que tout est parfait . Je n'en ai donc pas besoin. Et aussi les bibliothèques. Je n'ai pas besoin de la bibliothèque pour quoi que ce soit. Qu'est-ce que je dois faire ? Je clique sur l'espace. Donc, lorsque j'essaie de placer pour sélectionner, fermer, c'est fermé. Elle se ferme. Si c'est correct, il se ferme. Seul le foie. Alors, qu'est-ce qu'il en reste ? Ce que je fais Je n'ai pas besoin de tout. Donc je dois le faire, je dois faire ce qui est proche. Parce que celui-ci est trop long. Donc, même si quelqu'un sur lequel vous cliquez trouve une personne fermée. Écoutez, même si c'est ce groupe d'arrêt, fermez-le là où je veux qu'il soit. Lorsque je crée, je commence à m'assurer d' ajuster mon espace de travail où je le souhaite. En dehors de cela, je choisirais quelque chose comme ça. La saturation, d'accord, c'est moi qui choisis le suffisant. Quelque chose revient, non ? Mais oui, je clique sur les propriétés, vous pouvez cliquer sur ce bouton et faire glisser le pointeur vers le bas. OK. Essayez ensuite de développer. Fais quelque chose comme ça. Mets-le quelque part ici pour que tu puisses l'utiliser. Ne vous inquiétez pas, je vais vous apprendre à économiser de l'espace de travail, d'accord ? Quelque chose comme ça. Mais je ne veux pas, c'est étendu, d'accord ? Vous pouvez simplement essayer de vous étendre et de vous effondrer. Développez et réduisez. Expansion et quelque chose comme ça. OK. En fait, maintenant que c' est le cas, vous pouvez le fermer. Fermez, vous n'en avez pas besoin car Ion est moi-même. Cliquez donc sur ancien et faites glisser. Ce que j'ai fait en fait. Vous pouvez voir normalement quel point j'aime que mon espace de travail soit quelque chose comme ça. Puis, comme ce T, c'est sur ça que j'ai cliqué. Vous pouvez voir le clic comme ceci, comme ceci. Quoi qu'il en soit, tu préfères, mais je préfère comme ça, je commence à travailler dessus. Quelque chose comme ça, changez comme ça, modifiez la saturation des prix, réduisez la légèreté , etc. Il suffit de rétablir les valeurs par défaut. C'est ainsi que j'aime mon espace de travail, il suffit de cliquer sur impair, de commencer à travailler. Même si je change, même s'il s'agit d'une puce de couche de réglage, que se passe-t-il, ça continue encore et encore. Tout change ici, dedans et là, d'accord. Mais ce que je voulais comprendre maintenant, c'est ainsi que j'ai défini le mien. OK ? Je n'en ai pas besoin. Cliquez simplement dessus, cliquez sur Ancien médicament. Ce médicament Clicker, alors très bien. Ce qui se passe ici, c'est que je veux que nous comprenions quelque chose. Photoshop lui-même est un espace de travail par défaut que les utilisateurs peuvent utiliser sans même que vous ne le personnalisiez Dans Window Workspace, cliquez sur Trois D. C'est l'espace de travail prédéfini ici, Trois D, pour une raison ou une autre, trois D. Donc pour les graphiques, et les œuvres pour le mouvement, peinture, pour la photographie. Comprenez-vous ? Maintenant, lorsque vous cliquez sur Three D, cela vous montre l'espace de travail avec l'espace de travail qui a été prédéfini par Photoshop lui-même, la société dont si vous êtes un utilisateur de Three D, vous auriez besoin de choses comme ça. Tu as besoin de choses comme ça. Le panneau historique pour vous montrer tout cela est ce que j'ai pu voir. J'ai ouvert, j'en fais des couches. J'utilise une nouvelle couche de saturation. Les panneaux d'historique vous permettent de vous souvenir de ce que vous avez fait. Vous pouvez probablement y revenir et l'utiliser, mais je n'en ai pas besoin. Je n'en ai pas besoin. Tu peux essayer de le réduire. Maintenant, autre chose, vous pouvez utiliser le réglage du pinceau pour un réglage du pinceau. En tant qu'artiste 3D, vous avez besoin de quelque chose comme ça. Le réglage du pinceau et également le clone. Sourcez-le sous forme de texte pour les personnages et similaire sous forme préréglage pour vous dire, oh, c'est quelque chose que vous pouvez utiliser à votre avantage. Vous pouvez personnaliser. Tu peux décider, je n'aime pas ça. Vous pouvez appuyer sur le bouton de maintien et le faire glisser vers l'extérieur. Tu le fermes, je n'en veux pas. Vous pouvez également cliquer sur ancien et le faire glisser vers l'extérieur. Vous pouvez réellement l'étendre. Fais-le ou tu le replies ou tu le fermes. n'est pas ce que je veux. Celui-ci , au centre. Cliquez, faites glisser. Vous cliquez et faites glisser. Je veux que celui-ci soit bien. Vous vous développez, vous essayez de l' amener quelque part ici. Je n'en ai plus besoin. Vous vous effondrez, vous n'en avez pas besoin, ou vous arrivez à Windows, essayez de vous ajuster. Oh, j'ai besoin de quelque chose comme ça. J'ai besoin de bibliothèques. Cela apparaît. Commencez à utiliser Close. J'ai besoin de chaînes. Ça s'affiche, j'ai besoin de l'histogramme. L'histogramme montre. Tutora montre tous ceux qui ne sont pas cochés Tu veux les vérifier ? J'ai besoin de formes. Des formes apparaissent. Les trois photographes artistes D vous ont en fait aidés à sélectionner Parfois, lorsque vous n'en avez pas besoin, que faites-vous ? Vous cliquez sur le bouton de maintien et vous les faites glisser vers l'extérieur. Fermez-les ou je ne l'utilise pas pour mon propre design en trois D. Et à part cela, très bien, cela a été un processus. Ou vous avez besoin de quelque chose de nouveau que vous avez supprimé ou que vous souhaitez inclure quelque chose maintenant. Vous voulez probablement inclure du matériel. Matériaux. Vous avez donc quelque chose comme ça. Nous n'avons probablement aucun matériel ici pour le moment. C'est la raison pour laquelle nous n'avons qu'une image. Nous avons donc du matériel ici, de l' éclairage, etc. Cela dépend de la façon dont vous souhaitez l'ajuster. OK, c'est 43 D. Vous pouvez voir que c'est vérifié maintenant. Graphiques et nous, vous avez également votre propre processus, également un graphique différent. Vous pouvez voir la palette de couleurs ici. En fait, c'est bien plus différent de toi. Cela a été en quelque sorte un processus pour vous. De plus, le graphisme, et c'est le mouvement, les gens s'intéressaient au motion design. animations graphiques, vous pouvez vous en assurer pour pouvoir lire la chronologie, créer les vidéos, etc., n'est-ce pas ? Vous pouvez voir que l' espace de travail est complètement différent de celui que nous avons vu auparavant. D'accord, nous aurons de plus en plus de choses ici. plus en plus de fenêtres où Nous jouons dans de plus en plus de fenêtres où vous pouvez réellement jouer aux actions. Vous n'allez pas l'utiliser pour cela, c'est destiné à d'autres fins. Le tableau. Peindre en tant que peintre. OK. Comme un artiste. OK. Vous avez besoin des commutateurs, alors je vais vous apprendre beaucoup de choses. Eh bien, à propos des commutateurs, vous avez besoin des échantillons OK ? Navigator, quelque chose comme ça OK ? Mais le swatch est plus important. OK. En dehors de cela, il y pour le photographe qui a également besoin de quelque chose comme ça. Photoshop a en fait tout traité pour vous. Tout ce qu'il vous reste. OK. Ce n'est pas ce que je veux. Supprime ça. Je ne le sais pas. Permettez-moi de l'étendre. Ou laissez-moi le réduire à l'époque. Laisse-moi juste le fermer. Je n'en ai pas besoin. Quelque chose comme ça. Vous pouvez même créer quelque chose maintenant, mais vous pouvez créer mais vous pouvez créer propre espace de travail en optant pour un nouvel espace de travail. Une autre solution consiste à réinitialiser un espace de travail. Maintenant, je veux dire, l'espace de travail photographique. OK, je l'ai probablement fait, j'ai fait quelque chose comme ça. J'ai pris ça, j'ai essayé de le désorganiser. J'ai pris ceci supprimé, supprimé étendu. Est-ce que ça t'a plu ? Quelque chose comme ça. J'ai tout éparpillé. Tout est éparpillé. Qu'est-ce qui se passe ? Je ne les trouve pas. Encore une fois, vous n' avez aucun problème, revenez simplement à la photo de réinitialisation de l' espace de travail Windows, elle redeviendra normale. Cela revient à la normale. OK. Poss nous a facilité les choses Dans le but de réinitialiser les éléments essentiels, le D réinitialise les graphismes et le Web réinitialise les photos. Nous avons désorganisé quelque chose par erreur. Objectif, comme intentionnellement. Qu'est-ce que vous réinitialisez ? Lorsque vous le réinitialisez, il revient à ce qu'il était au début. Est-ce que tu comprends ? C'est très, très simple et très normal comme ça. Maintenant, permettez-moi de revenir aux mots « essential default ». Maintenant, dans l'essentiel par défaut lui-même, quand je viens comme ça, que je l' enlève, que je suis désorganisé, ou comment pourrais-je l'obtenir ? Mais il suffit de mettre celui-ci ici. Celui-ci, je ne sais pas comment l'arranger, mais c'est très simple. Vous pouvez l'arranger, mais il suffit de passer lorsque vous voyez le clic bleu yelightsjt, le plus vieux clic, ancien médicament Le bleu, il suffit de le mettre là, il s'arrangera pour nous. Tu peux juste te déplacer entre eux. OK. Quelque chose comme ça. OK. Mais on a tout désorganisé comme ça, que faites-vous ? Retournez à Windows, que faites-vous ? Vous réinitialisez les éléments essentiels et tout revient à la normale. Retour à normale, bam, c'est plus facile pour nous comme ça, vous passez à Windows, maintenant nous allons prêter Pour créer un nouvel espace de travail. Comment créer un nouvel espace de travail. Et comment gérer un espace de travail. Maintenant, lorsque vous créez un nouvel espace de travail, vous devez faire attention. OK, permettez-moi de cliquer sur ce mélange et de le modifier. J'ai créé cet espace de travail moi-même. L'espace de travail que j'ai créé moi-même. Nous pouvons voir que lorsque j'étais dans l' espace de travail essentiel, il n'y avait rien sur l'espace, d'accord ? Et c'est ainsi que j'aime mon espace de travail. Maintenant, lorsque vous cliquez, comme il s'agit de l'espace de travail que j'ai créé moi-même, mélangez et modifiez lorsque je traite des couleurs. Quand j'utilise le changement, ce que vous voyez, c' est essentiel. L'espace de travail par défaut disparaît. C'est ici que je veux mon truc. Chaque fois que je viens ici en utilisant l'ajustement, que se passe-t-il ? C'est tout ce qui arrive. Je ne veux pas que ce soit quelque part, oui, comme avant , comme c'est le cas par défaut pour Photoshop. J'ai cliqué sur vieux, je l' ai retiré, je l'ai mis quelque part. En mots, commencez à l'utiliser. OK. Ce sont donc des couches. Couches. Il suffit de s'y tenir. Commencez à l'utiliser , mettez-le quelque part. Je ne l'ai pas mis ici, je l'ai mis ici et il y a un point fort. En fait , le problème serait, même si c'est comme ça, que s'est-il passé ? Que faites-vous ? Passez dans la fenêtre avec les mots que vous allez réinitialiser, mélanger et modifier, cela revient à la normale. Laisse-moi réessayer. Vous avez probablement mis quelque chose dans la liste de ce qui se passe. Vous pouvez vraiment le passer en revue et faire quelque chose comme ça. Mais il y a peut-être un problème. Vous pourriez être en mesure de le régler parfaitement. Cliquez simplement sur « Enlever celui-ci  », il est joint. Ce que tu fais, alors rapporte-le. C'est normal de revenir comme ça. Mais si tu ne peux pas, c'est comme ça. Vous essayez de le supprimer. Quand c'est comme ça, suffit de revenir à Windows. OK. L'espace de travail, c' est en fait un mélange et un changement. Ensuite, vous réinitialisez le mélange et vous le modifiez. C'est à vous de le réinitialiser tel qu'il est par défaut, comme il est censé être Puis réinitialisez, mélangez et changez et tout redevient normal. Comme je l'ai enregistré par défaut, je vais vous apprendre à le sauvegarder. Maintenant, laissez-moi m' éloigner du travail, de mon espace de travail de fusion et de changement pour passer à l'essentiel. Donc, parce que c'était un espace de travail normal dans mon environnement de travail de fusion et de changement, mais quand je suis revenue, c' est parce que c'était censé être ainsi. J'ai modifié et personnalisé mon lieu de travail comme je le souhaitais. Maintenant, permettez-moi de réinitialiser les éléments essentiels parce que je n'aime pas voir des choses comme ça, que j'aime quelque chose comme ça. Nous devons maintenant comprendre cet aspect. Nous voulons personnaliser un espace de travail dès maintenant. Lorsque vous souhaitez personnaliser un espace de travail, essayez autant que possible de toujours être dans l' espace de travail essentiel. Parce qu'à partir de l'espace de travail essentiel, vous pouvez créer n'importe quel espace de travail que vous souhaitez créer. Vous pouvez créer à partir d'autres espaces de travail. Comme l'espace de travail pour la photographie, l'espace de travail Plenti, l'espace de travail de trois jours, l'espace de travail pour la peinture Bien, mais restez dans l'espace de travail essentiel pour vraiment vous aider et aller plus loin, d'accord ? Maintenant que nous avons ceci maintenant, faites-vous exactement cela, en dispersant, tout ce que vous voulez disperser Prends juste quelque chose. Peintre, j'adore les interrupteurs. Je veux que les interrupteurs soient là. D'accord ? Je veux être toujours là. C'est ce que je veux. Je veux que les dégradés se trouvent quelque part ici. OK, interrupteurs. Assurez-vous simplement qu'il ne se déforme pas, qu'il ne déforme pas ce que vous Cela ne vous empêchera pas de concevoir. Vous aimez probablement quelque chose comme le contrôle. Vous appuyez sur la touche Ctrl Moins comme sur vos images, pour être très loin comme ça. Bien. C'est bon C'est bon C'est bon OK, mets juste quelque chose ici. Quand tu le feras. Je veux que mes couleurs soient quelque chose comme ça. Vous avez personnalisé, c'est passionnant, vous pouvez probablement simplement sortir, puis sortir, vous avez quelque chose comme ça, vous aimez quelque chose comme ça. Bien, il n'y a aucun problème. Vous pouvez le dire, je ne peux probablement plus l' étendre. Tu peux encore t' effondrer. C'est bon Maintenant, essaie juste de l' amener quelque part. Mets-le simplement là pour que tu puisses réellement, à partir de quelque chose comme ça. Maintenant, vous êtes comme un espace de travail, par exemple. Vous pouvez également apporter le patron ici. C'est ainsi que je veux que mon esprit soit, d'accord ? C'est ainsi que je veux être. Tu le veux probablement plus longtemps. Vous voulez des échantillons, des dégradés de couleur à temps partiel, d'accord ? Tu veux, d'accord, maintenant je veux que la couleur soit quelque part, d'accord ? Ensuite, vous utilisez control plus words plus, plus quelque chose comme ça. Et tu commences à concevoir. Commencez à changer les couleurs, commencez à faire des choses différentes, des dégradés. Et tu l'as comme ça. C'est ainsi que vous souhaitez que votre espace de travail soit. Quand vous voulez dire quelque chose, vous ne voulez pas, vous voulez, vous voulez des fêtes, des commutateurs, des dégradés, vous voulez de la Chine, vous voulez des motifs, vous voulez des couches. Tu veux ta couleur. Tu préfères plus longtemps ? Je veux le sauvegarder, car lorsque vous commencez à réinitialiser quelque chose parce que nous sommes un espace de travail essentiel, comment économisez-vous votre espace de travail Vous passez à une fenêtre, puis à un nouvel espace de travail, puis vous enregistrez. Maintenant, vous pouvez simplement mettre quelque chose comme, oh, entraînement, entraînement, entraînement. Comme ça, entraîne-toi à faire de l'exercice, d'accord. Parfois, on a tendance à oublier des choses. Exercice où nous avons l'emplacement du panneau de sous-titrage, bla bla. En fait, nous avons des raccourcis clavier, des menus, un tuba C'est très important. Ne t'inquiète pas, je vais passer au clavier. Les raccourcis, les menus et le tube. Essayez autant que possible de ne pas toucher le clavier. Raccourcissez les hommes qui soulèvent son Photoshop sait ce qu'il y a de mieux pour vous. C'est ce qu'il y a de mieux pour vous. Comme je l'ai dit, nous avons un raccourci photo PDF où vous pouvez voir où se trouvent tous les raccourcis. Vous n'avez aucun problème, vous commencez à changer et à changer les choses. Tu dois te souvenir de ce que tu as utilisé. D'accord ? Je ne vois aucune raison pour laquelle tu devrais changer. C'est bien si vous voulez changer pour vous faciliter le travail, très bien. n'y a aucun problème. Mais j' aimerais laisser les choses comme ça à l'avance. Je veux cocher des cases. Je vais les quitter. Qu'est-ce qui n'est pas contrôlé ? Que dois-je faire ? Je dis maintenant que s'est-il passé ? Nous avons ce que nous appelons l'espace de travail pour les exercices. C'est ça. Vous pouvez voir que nous avons un exercice de réinitialisation. Mais il y a une chose que tu dois comprendre. Encore une fois, lorsque vous revenez aux valeurs par défaut essentielles, vous vous rendez compte qu'il devrait s'agir d'un nouvel espace de travail uniquement destiné à l'exercice D'accord ? La raison pour laquelle j'aime toujours ça, c'est que tu l' annules. Tu le trouverais. Tu le trouves. Il suffit d'annuler. C'est parti. Il suffit de couper. Parce que c'est le fondement. Tu l'as créé à partir de là, OK. Maintenant, lorsque vous allez dans Windows, cliquez sur Exercice. Quel que soit l'espace de travail que vous créez vous-même, il sera supérieur à tous les autres espaces de travail par défaut créés par Photoshop. Que faites-vous ? Revenons à L'exercice a été enregistré. Bon, revenons maintenant à l'essentiel. Oui, parce que je l' ai annulé pour l'essentiel. Nous pouvons faire le lien entre les différents, ce plan et le changement. Vous pouvez voir que c'est un exercice. Vous pouvez voir que ce sont des valeurs par défaut essentielles. Vous pouvez voir que c'est très simple. Vous pouvez désormais supprimer l'espace de travail. Je souhaite donc supprimer cet espace de travail dédié aux exercices. OK, quand je dis que vous cliquez, venez ici, supprimez l'espace de travail. Là où vous devez très bien comprendre, c'est que lorsque vous utilisez Windows, nous voulons supprimer un espace de travail. Assurez-vous que vous n'êtes pas dans cet espace de travail pour le supprimer. Par exemple, l'espace de travail pour les exercices. Maintenant, j'essaie d'accéder à Windows, les mots arrivent, ou je n'ai pas besoin de Windows, je veux supprimer. Pas besoin d'espace de travail pour faire de l'exercice. Je veux faire, que voyez-vous ? Il est actif, vous ne pouvez pas le supprimer. Vous ne pouvez pas sélectionner Supprimer ou vous préférez supprimer autre chose. Lorsque vous souhaitez supprimer l'espace de travail, assurez-vous de ne pas le sélectionner dans un premier temps. Accédez à un autre espace de travail. S'il s'agit d'un espace de travail de trois jours par exemple, accédez à nouveau à l'espace de travail, puis supprimez l'espace de travail. Vous pouvez ensuite supprimer l'espace de travail dédié aux exercices. Vous pouvez dire que l'espace de travail de trois jours est actif. Tu peux le supprimer. Vous appuyez sur « Suivant ». Quoi, tu l'as fait de l'exercice ? Et c'est simple. Vous l'avez fait, nous n'avons pas besoin de l' espace de travail. Nous l'avons fait. Et si vous venez ici, vous pouvez toujours trouver l'espace de travail, il n'y en a plus. Revenez à la valeur par défaut des éléments essentiels. Maintenant ça l'est. Pour cela, nous devons encore une fois comprendre que les raccourcis clavier et les mems En fait, tu peux verrouiller, laisse-moi parler de tout ça d'abord. Vous pouvez verrouiller un espace de travail. En verrouillant un espace de travail, je ne vois rien d'important. Je ne vois pas l'essence de cet effondrement du dos, laissez-moi l'étendre. Je n'en vois pas l'essentiel. Oui, l'une des raisons pour lesquelles il s'effondre est que lorsque vous êtes dans l'espace de travail, il s'effondre en fait. Il s'effondrera en fait car il y a un défaut. Mais mon écran est très grand, je préfère donc qu'il soit agrandi. Permettez-moi de le réduire à nouveau et de passer à un autre espace de travail à moins que cela ne change. OK. Cela ne change rien au problème. Si j'ai réellement économisé pour pouvoir m'étendre dans n'importe quel espace de travail, cela permet de maintenir l'expansion. Est-ce que tu comprends ? Il maintient l'expansion. C'est. Dans n'importe quel espace de travail. ai enregistré tel quel, sauf que je reviens à ma valeur par défaut essentielle, il a été réduit. J'aime être élargie. C'est ça. Essayons. Voyons ce qui va se passer. Regardons ça maintenant. Et j'essaie d' apporter le médicament ChineLi Click, Odd, Click, Olden Parfois, il faut comprendre tous ces programmes, nous utilisons Sota Parfois, ils ont probablement tendance à mal fonctionner. Peut-être que vous avez ouvert l'application trop longtemps. La plupart du temps, il suffit de le fermer et de le rouvrir. Parce que lorsque vous voyez de telles choses mal fonctionner nous perdons de l'argent OK. Cela fait longtemps que mon système fonctionne. J'essaie de cliquer sur le bouton de commande et de le ramener, cela ne se produit pas. La méthode de résolution des problèmes consiste simplement à fermer le programme. Lorsque vous fermez le programme, que faites-vous ? Vous ouvrez à nouveau le programme et tout revient au. Permettez-moi donc d'essayer cette recherche essentielle, puis vous pourrez voir ce qui se passe. Ce n'est pas un problème. Laissez-moi continuer, c'est un problème. Continuer l'essentiel Les éléments essentiels de la recherche. Je vais cliquer sur ce groupe en gros plan, cliquer dessus, cliquer dessus et le faire glisser vers le bas. Supprimez ensuite, ce que je vous ai déjà enseigné. Comme je l'ai dit, je vois quelque chose où cette fenêtre, cette baignoire s'est effondrée. Le mot arrive, je vais l'agrandir, puis enregistrer cet espace de travail. Quelque chose comme étendre, étendre, enregistrer. La différence entre l'espace de travail essentiel et les mots « agrandir l'espace de travail ». Nous sommes en train de regarder la baignoire. Je l'ai gardée dans la baignoire. Les mots qui l'ont enregistré dans l'espace de travail d'extension et qui indiquent que le tube doit être agrandi Pourquoi refaire l'effondrement ? Maintenant, c'est un effondrement, et la seule chose qui va changer ici, c'est l'espace de travail essentiel du tube. Permettez-moi d'agrandir l'espace de travail. Vous pouvez voir qu'il conserve tout ce que j'ai sauvegardé. Il conserve les deux mots, développés. Maintenant, permettez-moi d' en revenir à l'essentiel. Il continue de s' effondrer. C'est très simple. Peu importe ce que vous enregistrez dans les maintenances, laissez-moi supprimer l'espace de travail expiré. C'est arrivé pour la vie. Maintenant, je voulais comprendre quelque chose. Comme je l'ai dit, verrouillez l'espace de travail. Je n'y vois aucune essence. Débloquons simplement. C'est une bonne chose. C'est tout Maintenant, venez et cliquez sur le clavier, les raccourcis et les menus. Maintenant, ce que nous devons comprendre ici, c'est que les hommes aiment le menu Fichier , le menu Édition , etc., ils ont leurs raccourcis. Bien, je comprends. Je ne viens pas ici pour accéder aux menus, je viens ici avec les raccourcis clavier. Raccourcis clavier, tout ce que Photoshop utilise par défaut, comme je l'ai dit. Essayez autant que possible de ne rien changer car cela peut déformer le programme Si vous ne pouvez pas aller plus loin, vous devez installer un nouveau Photoshop ou réinitialiser quelque chose. C'est pourquoi il est très important que tu le comprennes. Que lorsque vous cliquez dessus, essayez de le développer. Parce que c'est un effondrement, essayez de l'étendre. Lorsque vous venez, nous avons un nouveau contrôle As ou un nouveau contrôle ouvert etc. Nous en avons différents. Ils apparaissent simplement à l'aide d'un bouton central de la souris en mode édition ou image Nous avons le mode, nous en avons différents. Nous indiquons qu'il n'y a pas de raccourcis pour bp. Vous pouvez créer un raccourci pour une carte de bits. Maintenant, il y a une chose que vous devez comprendre : Photojkes comprend que lorsque vous voulez créer, vous n'écrivez pas quelque chose, vous ne le faites pas du tout si vous voulez Si vous voulez créer un raccourci, il faut contrôler quelque chose, quelque chose comme ça Qu'est-ce que tu fais ? Vous appuyez sur Ctrl, puis appuyez sur Photoshop pour vous avertir que je suis sous contrôle scellé. Vous pouvez voir le contrôle actuel, il est toujours actif mais vous pouvez le relâcher. Ce n'est pas un problème car j'ai obtenu ce que je voulais faire maintenant avec Photoshop Signal. Il y a déjà quelque chose dans Photoshop qui est le contrôle A, vous ne devriez pas vous embêter à utiliser le contrôle, un bouton de pression, cela me dit quelque chose car vous pouvez le voir, cela montre ici que le contrôle est déjà utilisé et qu'il en sera supprimé s' il est accepté. C'est-à-dire que ses modifications étaient en cours de transformation. La transformation libre, c'est le contrôle. Donc, si elle est acceptée, cela va changer les choses. Totalement. C'est un problème. Tu ne devrais pas le changer. Ne le changez pas, vous trouverez autre chose. Contrôle, vous pouvez voir qu'il est également utilisé contre, qu' déjà utilisé et qu'il sera retiré du contrat de contrôle d'image C'est-à-dire que vous fixez les prix. N'oubliez pas de maintenir la commande enfoncée, puis de cliquer sur Pay one ContrAQ Control Contralsdg. Presque tout est utilisé. Essayons ça. Son nom est utilisé, alors le point final n'est pas utilisé. Contrôle des modifications, contrôle , mots et point final. Ensuite, je peux appuyer sur OK, mais je ne veux pas que nous déformions le programme Autrement dit, si je l'ai maintenant, cliquez simplement sur Assets. 6. Sélecteur de couleurs dans Photoshop: Tutoriel, nous allons découvrir le sélecteur de couleurs dans Photoshop C'est très facile de revenir ici. va falloir choisir quelques images pour nous aider à comprendre. Vous cliquez dessus, qui est le premier. Appuyez ensuite sur Contre. Cliquez ensuite sur ce bouton, que nous allons également utiliser, pas seulement pour corriger la saturation, mais aussi pour réduire la valeur. OK, alors ouvrez. Très bien Cliquons sur le premier ici. Sélectionnez le premier ici. OK, essaie juste de cliquer sur cette icône, qui est une icône d'amour. Que faites-vous maintenant ? Tu peux cliquer sur quoi ? Vous pouvez appuyer sur Ctrl plus, moins. OK, très bien. Juste pour s'assurer qu'il est parfaitement adapté à l'écran, c'est le contrôle plus W plus moins, c'est bon. Nous devons maintenant comprendre l'aspect de ce que nous appelons le sélecteur de couleurs Maintenant, comment obtenir le sélecteur de couleurs ? Ils sont différents. Et plusieurs façons d'obtenir le sélecteur de couleurs dans Photoshop. Bien, tout d'abord, vous pouvez vraiment venir, cliquer dessus, il y a une couleur qui apparaît, il y a une couleur, il y a un nom signé dessus, un nom lui a été donné, c' il y a une couleur, il y a un nom signé dessus, un nom lui a été donné, c'est ainsi que s'appelle la couleur citron, les quatre couleurs de fond. Amenez simplement votre souris dessus, donnez-lui quatre couleurs de fond à la deuxième série. Ensuite, l'autre couleur située en dessous s'appelle la couleur de fond. La couleur de fond, nous l'avons également ici. C'est la même chose. C'est très simple. Lorsque vous cliquez dessus, vous voyez ce lâche, le sélecteur de couleur Cela signifie en fait spécifique. C'est la couleur de premier plan. Nous avons traversé cela, nous l'avons fait, je ne veux pas entrer à cause de cela. Encore une fois, il suffit de cliquer. Cliquez dessus. Il montre quel est l'arrière-plan, la même manière que celui-ci, lorsque vous cliquez dessus une fois parce qu'il n'a pas été sélectionné auparavant, il n'apparaît pas. Vous devez donc cliquer deux fois dessus, comme un double clic, couleur de premier plan Ensuite, à part cela, nous l'avons fait, alors vous fermez ceci. Ensuite, il suffit de cliquer sur, lorsque vous cliquez dessus, sur la couleur de fond, c'est pareil. OK, très bien. Mais cela dépend de la couleur que vous souhaitez utiliser. Maintenant, lorsque nous commençons à cliquer et à modifier, rien ne change. OK ? Mais d'abord, je veux que nous comprenions quelque chose qui utilise cette couleur d'arrière-plan et de premier plan La couleur de premier plan est une couleur au-dessus, la couleur d'arrière-plan est la couleur du dessous, très bien Maintenant, naturellement, la couleur par défaut de Photoshop est les murs. La couleur par défaut de Photoshop est le noir et blanc. C'est la couleur normale, le noir et blanc. OK. Il existe des raccourcis pour y accéder. OK. Je vais en parler. OK ? Et une autre chose est que pour vous permettre de basculer entre ces deux couleurs, il existe des moyens de le faire Regardez cette icône ici, changez les couleurs de premier plan et d'arrière-plan. Avec un raccourci, c'est quoi ? X. Regardez cette icône ici, elle indique les couleurs d'arrière-plan par défaut, de premier plan et d' arrière-plan Maintenant, ce que j'essaie de dire, c'est que le citron est une couleur de premier plan, probablement que la couleur du vin est la couleur de fond avec laquelle vous pouvez en parler Je veux que la couleur de premier plan soit le vin. Je veux que la couleur de fond soit citron. Vous pouvez simplement apparaître en quelques clics, cela change. Ça ne me dérange pas. Le clavier peut être un raccourci clavier. Comme vous pouvez le constater, cela est en train de changer. En changeant, vous pouvez passer de l'une à l'autre, je veux, cela dépend de vos préférences OK ? Hormis les raccourcis et le fait d'appuyer sur X, le raccourci est X. Il bascule Vous pouvez passer d'un mode à l'autre, cela dépend du nombre de fois Peu importe, juste la préférence à part ça. Comme indiqué, la couleur par défaut est le noir et blanc. Lorsque vous cliquez dessus la couleur par défaut est le noir et blanc. Parce que parfois, lorsque vous utilisez un pinceau, vous devez utiliser le noir et blanc par-dessus les objets. Nous obtenons un stand more is layer mask. OK, à part ça, laisse-moi venir ici et essayer maintenant. Par exemple, nous l'avons en ce moment, mais pour revenir à la couleur par défaut et aux couleurs d' arrière-plan D, même si vous avez déjà une autre couleur ou quelque chose comme ça, cliquez simplement sur l' Express sur le clavier. Cela revient au paramètre par défaut du mot, qui est en noir et blanc. Vous pouvez passer du noir au blanc. En appuyant sur le mot X, on peut voir X changer de noir ou de blanc. Le noir est maintenant un arrière-plan à quatre couleurs de fond. Nous pouvons en tirer un sélecteur de couleurs , mais je n'utilise pas de couleur Parce que cela n'a pas l'air simple à ce point. La raison en est que lorsque vous cliquez dessus, par exemple, passez simplement sur T. Je vais vous apprendre, ne vous inquiétez pas, cliquez simplement sur quelque chose comme ça. Cliquez, OK. Rien ne se passe. Et j'essaie de remplacer la toile par ce type de Colpps au citron Qu'est-ce que tu fais ? La seule chose que vous pouvez faire, cliquer sur appuyer pour les utilisateurs de Windows et pour marquer les utilisateurs, vous appuyez sur option, vous appuyez sur la touche de sortie, puis sur B pour montrer que c'est en fait changer le calque à cette couleur, d'accord ? Et probablement, le vôtre ne fonctionne pas en tant que backspace pour vous. Absent ou option Supprimer. OK, les deux fonctionnent sur Windows. J'en pense une en fait, mais je pense que pour les utilisateurs de Mac, vous avez besoin de suppressions. OK, donc tu peux faire le contraste. OK, c'est donc la principale raison pour laquelle je n'utilise pas celui-ci. Pour enseigner cette couleur d' arrière-plan particulière au premier plan. Pour nous apprendre ce qu'est le sélecteur de couleurs, la meilleure façon de lui apprendre à comprendre est rendre sur l'icône de la couche de réglage Cliquez dessus, puis passez à Solid Color. Sélectionnez Solid Color que vous pouvez voir maintenant, essayez simplement quelque chose et voyez ce qui se passe lorsque vous cliquez ici, sur Old et que vous faites glisser le pointeur. Vous verrez comment la couleur change au fil du temps, à part la couleur normale de premier plan et la couleur d'arrière-plan Laisse-moi t'en empêcher. Lorsque vous arrivez à la couleur de premier plan ici, vous venez ici et cliquez dessus Tu changes, viens ici. Rien ne change. Rien n'est en train de changer. Il est préférable, même si vous souhaitez que quelque chose change, cliquez simplement sur Cliquez sur Option Backspace L'espace arrière ne fonctionne pas. Option Option sortie, Supprimer. Cela peut aller très loin ou quelque chose comme le contraste. Comprendre le sélecteur de couleurs. Passez simplement à la couche de réglage, je peux cliquer dessus. La couleur unie. Cela nous permettra de comprendre, de montrer. Il affichera tout en temps réel. Au fur et à mesure que nous le modifions, tout change en fonction de la couleur que vous préférez et la couleur que nous avons choisie. Maintenant, en dehors de cela, je veux que nous comprenions cela. Aneth, couleur unie. La couleur unie est également une couleur. C'est comme nom. Maintenant, nous devons comprendre quelque chose. Je veux tout comprendre dans la boîte de dialogue, d'accord ? Pour comprendre que nous pouvons voir une barre, accord, avec des couleurs différentes. C'est l'origine des actifs, d'accord ? Regarde cet endroit, tout fonctionne. Ils sont dépendants les uns des autres, ils sont liés. Chaque fois que vous changez de couleur, tous les chiffres changent simultanément. Ils changent simultanément. Lorsque vous modifiez quoi que ce soit, par exemple, il suffit de le mettre en évidence. Il suffit de cliquer, de cliquer sur ancien et de faire glisser le pointeur. J'appuie sur 100. Tous les autres changements de chiffres sont supérieurs à 34. Tous les autres chiffres changent, même la couleur change, les changements se répètent. Mets-en juste 50. Tous les autres changements de couleur, essayez d'en mettre 90. Tous les autres changements de couleur, mets-en deux, tous les autres changements de couleur, 1234, ils dépendent les uns des autres, ils ne sont pas indépendants. Ils sont interdépendants. Ils font des choses ensemble, longtemps ensemble. Que signifie HSB ? RGB, L, ABC, M, Y, K ? Quelle est la signification de tout cela ? Maintenant, avant moi, nous pouvons voir ce que l'on appelle «   nouveau » et « courant » naturellement. Je l'ai déjà dit, cette pop aurait dû changer le courant. La couleur que nous utilisions auparavant est la couleur actuelle ici, qui est le bleu. La nouvelle couleur que nous changeons est celle que nous adoptons. Quand j'appuie sur OK, cela change complètement. Lorsque vous revenez ici et que vous double-cliquez, vous ne cliquez pas sur Club, mais sur cette icône. Cette icône pop, vous pouvez le voir, non, était quelle était la couleur utilisée avant ? Violet Mais je n'ai pas changé. C'est pourquoi la nouveauté est toujours aussi pop. Lorsque je passe à cela, il suffit de cliquer dessus, que se passe-t-il ? Il prend cette nouvelle couleur, d'accord ? Il prend cette nouvelle couleur. Et quelle est la couleur d'avant ? La couleur violette, appelée «   Current Color » dans Photoshop. OK. Nous avons pu le comprendre maintenant. Il est très important de comprendre que le plus important dans ce message de dialogue est de savoir quel est le H. Vous pouvez voir un cadran radio. Je peux essayer de cliquer ici sur le B au-dessus du. Celui-ci vers le B par ici, le G par ici. Chaque fois que vous choisissez une couleur, d'accord, ce carré et cette couleur changent quelle que soit la couleur que vous choisissez. Et ils sont spécifiques, ils ont des raisons, ils ont un sens. Nous essayons de le comprendre parce que dans cette section, nous parlons, désolé, dans la section ci-dessus, nous parlons de la théorie des couleurs dans Photoshop. OK, quand ce L est la couleur choisie. Parce que la théorie des couleurs elle-même est ce qui permet de comprendre la relation entre les couleurs, façon dont elle anime nos émotions. C'est vraiment ce que les couleurs représentent, d'accord ? Comment les utiliser parfaitement. Couleurs secondaires, primaires et tertiaires. De cette façon, vous comprendrez parfaitement et serez capable d'utiliser parfaitement la couleur sur votre peau en tant que graphiste photographe, concepteur interface utilisateur, concepteur de produits, concepteur visuel, concepteur numérique à de nombreux égards. OK, maintenant, mais je veux comprendre que le plus important pour nous, c'est H, H, ne revenons pas d'abord à ce HSB. Laisse-moi venir ici. Gb est un type de couleur qui n'est pas destiné aux impressions. Quand je parle d'impression, c'est lorsque vous essayez concevoir quelque chose et qu'à la fin, vous l' imprimez via l'imprimante. OK, maintenant RGB. Fondamentalement, le RGB est utilisé sur les dessins animés pour être imprimés. Vous allez probablement simplement publier sur les réseaux sociaux et sur une autre boutique en ligne, numérique uniquement pour un affichage visuel numérique, pas en version imprimée. Vous utilisez des couleurs RGB. Il suffit de cliquer dessus. Choisir une couleur, tu préfères, quelque chose comme ça. Cliquez sur G. R signifie rouge, vert, bleu. OK ? Vert. OK ? R, rouge. OK ? Le bleu, vous ne le voyez peut-être pas ici en fait, mais le fait est que c'est une couleur normale. Vous pouvez voir que c'est le rouge qui est là. Du rouge au vert. Du vert au bleu ou du violet et du bleu à quelque chose comme le vert. Tu peux juste que c'est éparpillé. Non, il est compréhensible que vous choisissiez la couleur que vous préférez. C'est ainsi que l'ordinateur le reconnaît. OK. En dehors de cela, nous l'avons également fait pour les aspects visuels en ligne. En dehors de cela, nous avons le L AB. OK. Avant de passer de MPM à L B, nous aurions dû très bien en entendre parler Le C signifie San. Tout comme le bleu, le bleu. Le M signifie magenta, il ressemble à du rose, du rose. Le Y représente le jaune. Le K représente la clé, et la touche est noire. OK. Fondamentalement, le RGB est utilisé uniquement pour l'affichage visuel imprimé MY Lorsque vous souhaitez imprimer, vous devez le remplacer par M, même depuis l'instance. Vous devez utiliser la couleur basée sur MON jaune, les mots et le noir parce que l'ordinateur est la seule chose que l'imprimante reconnaît lorsqu'il s' agit d'une impression. Parce que les tons de l'imprimante, les tons magenta, jaune et noir seraient mieux reconnus C'est ainsi que cela fonctionne pour l'impression. OK, mais L B est comme un laboratoire, d'accord. Mais le L, lorsque vous cliquez sur le L, le L représente la luminosité. Je vais enseigner la luminosité. Luminosité également dans HSB S, B est luminosité. L signifie luminosité. Que c'est une couleur issue des ténèbres. Légèreté, regardez l'espace, vous pouvez regarder l'espace. C'est la couleur d'origine, de la lumière à l'obscurité. C'est comme la lumière, le blanc et l'obscurité. On s'inquiète davantage à la radio que de la lumière à l'obscurité. Tout ce qui est blanc est légèreté. Tout ce qui est noir, c'est l'obscurité. C'est pour toi. Parle de la luminosité d'une couleur. Maintenant, on parle de la verdeur de la rougeur, la verdure des mots, des mots verts , de la OK. C'est comme ça. Cette couleur de laboratoire n'est pas essentiellement utilisée pour le numérique, pour des raisons visuelles, pour les impressions, d'accord ? Probablement pour les couleurs de laboratoire et probablement pour les trucs scientifiques, la chimie, etc. Donc, c'est vraiment utilisé, d'accord ? Juste pour comprendre, le B ici présent parle de bleuissement à jaune, d'accord ne vous montre pas vraiment pourquoi il y avait ces couleurs, c'est pourquoi j'ai dit que le plus important était de savoir ce qu'est le H. B. D'accord ? Quand j'explique le H, qui est le, qui est la saturation, qui est la luminosité, je vais nous donner des exemples concrets, aspects pratiques à voir, d'accord ? Pour voir comment c'est dans la vraie vie. En temps réel OK, passez à H. Nous avons H ici. Je ne veux pas qu'on oublie quelque chose. Avant que je commence, il vient ici et choisit la couleur que tu préfères. Juste quelque chose comme ça. Passons à A. Il clique simplement sur quelque chose. Cliquez simplement sur quelque chose comme ça. Regarde cette couleur. Passez simplement au jaune. Ne venez pas, cliquez simplement dessus. Vous pouvez utiliser cette couleur, c'est peut-être dû à vous. J'adore cette couleur. J'aimerais utiliser cette couleur comme l'or, le vert, l'or ou quelque chose comme ça. J'aime bien m'en servir. Ça me plaît. Comment puis-je le conserver à des fins futures dans dix ans ? Que faites-vous ? Ce que nous appelons ajouter aux commutateurs. Vous cliquez sur Ajouter aux échantillons. Ensuite, vous le donnez, disons du vert doré. OK, doré, vert doré. Que se passe-t-il par défaut ? Cela sera vérifié dans ma bibliothèque actuelle, mais si vous le vérifiez avant qu'il ne soit enregistré, avant qu'il ne soit ajouté à vos échantillons, accord, cela peut prendre entre cinq et dix minutes Le mieux pour vous est de vérifier cela. Comme vous n'ajoutez rien à votre bibliothèque actuelle, vous l'ajoutez à vos échantillons Cliquons sur OK. Que se passe-t-il alors ? C'est où ? Allons-y. Je reviens. C'est où ? Tu es venu, c' était deux échantillons. C'est pourquoi j'ai créé ce que l' on appelle mon propre espace de travail. Être comme ça, c'est des échantillons. Alors c'est où exactement ? N'oubliez pas, c'est la couleur que nous avons choisie tout à l'heure. Cette couleur, quand tu descends, tu vois quoi ? Vert doré. OK, essayons-en un autre. Il suffit de double-cliquer sur le choix. Venons-en à la couleur. J'aime bien ces lumières qui s'estompent. J'aime bien cette couleur. Comment puis-je m'y prendre ? Que faites-vous pour les échantillons ? Discutez avec un clic. OK. OK. Composez. Cliquez. OK. C'est encore la deuxième fois. Le premier. OK. OK. Maintenant c'est triste pour toujours. Ce petit doigt et ce greenyere colorent. J'ai créé mes plaids en les appréciant, puis en les enregistrant dans mes échantillons Vous avez pu enregistrer vos échantillons de couleurs que vous pouvez utiliser à tout moment. Et vous pouvez voir que le premier acte était. Le deuxième acte était : est-ce que c'est ça ? C'est ici. Tout comme les couleurs récentes enregistrent. OK. C'est très simple, mais cliquez deux fois. Maintenant, capable de regarder des bibliothèques de couleurs. Lorsque vous parlez de bibliothèques de couleurs, elles sont juste là pour vous faire voir les différences entre les différents types de couleurs que vous avez choisis. Passons maintenant au bleu, vous voyez différentes couleurs que vous préférez utiliser. J'aime bien ce type de couleur, probablement quelque chose comme ça, mais ce n'est pas vraiment bien. OK. Les gens utilisent des pantalons en fait, mais pas vraiment utilisés par les gens dans cette mesure. Vous pouvez classer des couleurs comme ce type de couleur, comme ce type de couleur, puis les utiliser. OK. Mais pas vraiment bien utilisé. Nous n' allons pas nous en servir. Revenons simplement au choix. Ne cliquez pas sur. OK. Ne sélectionnez pas. OK. Ne sélectionnez pas Annuler. Il suffit de sélectionner, de choisir votre dos. Nous avons pu l'apprendre. À part cela, je reviens à HSB, qui est la chose la plus importante nous devons faire chaque fois que vous avez une couleur ici Pour les couleurs du Web, vous pouvez réellement sélectionner cet endroit. Mais je ne vois aucune utilité à ce que je les choisisse dans cette mesure. Comment nous savons manœuvrer, choisir nos couleurs au mieux . Il suffit de vérifier ceci. Nous n'en avons pas du tout besoin. Non, à part cela, c'est également très important. Nous ne l'utiliserons pas beaucoup dans ce didacticiel. C'est très important. Il y a ce que nous appelons le code couleur X. Ce mot se trouve dans votre classeur, vous y verrez. Cliquez simplement sur le classeur dans le mélange et changez la couleur de n'importe quoi de quelque façon Dans Photoshop, le fichier de ressources que vous avez réellement téléchargé se trouve dans le classeur Vous verrez qu'il s'appelle code X, HE x. Il contient principalement six chiffres Lorsque vous cliquez sur le bouton glisser, comme vous le faites habituellement surligner, cela commence par a, bla, bla, bla, bla La cendre est automatique, vous n'avez donc pas besoin de mettre quoi que ce soit comme ça ou quoi que ce soit de ce genre . Tu en as besoin. Oui, j'ai cliqué sur Drag juste pour changer de couleur ou quelque chose comme ça, mais je n'ai pas besoin d'essayer J'ai cliqué, je suis venu ici, c'est parce que c'est comme ça. Je suis passé dessus, puis j'ai cliqué et fait glisser vers la droite, vers la gauche, quelque chose comme ça, tu n'en as pas besoin En fait, je viens de le tester. Qu'est-ce que tu fais ? Comme je l'ai dit, il y a quelque chose que nous appelons. Codez dans le monde entier. code couleur pour le bleu est le même pour le rouge, c'est pareil car vous pouvez simplement aller en ligne comme coloque pour or, froid pour ça Je vais donc mettre un code couleur ici qui est quelque chose comme 00. Le Cole pour le noir est 0000, le nuage pour le blanc est OK 6123456, Et le rhume, c'est du CCC C, d'accord ? Donc celui-ci est en fait un peu compliqué. 74147. De haut niveau, vous pouvez dire que vous pouvez enregistrer des échantillons En fait, un design ouvert, des choses comme des arrêts royaux, un design royal. OK. Vous pouvez également le faire. Zéro est 05394, tout comme le bleu royal Oui, Spro bleu roi. Nous en avons un autre, encore une fois c'est 666666. C'est comme une couleur grise. OK. À part cela, avant même d'arriver au sixième chiffre, nous voyons différentes couleurs. Hein ? Quelque chose comme ça. Nous allons donc nous en servir. Nous en avons maintenant, soit 434343. Sympa. J'aime bien celui-ci aussi. Ça a l'air bien. Ce sont ce que nous appelons le code couleur d'un code couleur particulier. Il s'agit d'un code couleur X universel. Vous pouvez les trouver en ligne via le mot Google, etc. Tu les trouves à la place. Maintenant, nous avons pu étudier tout cela. l' ai dit, le plus important est la saturation des teintes leur nature et leur luminosité. Maintenant, c'est la teinte. Lorsque vous cliquez, lorsque vous sélectionnez le cadran radio pour le, remarquez simplement que cette couleur change. Ce carré change. Chaque cadran radio a son propre design spécifique pour le carré et quelle est sa couleur ? Lorsque vous cliquez sur la saturation, elle change. Changements de couleur, changements de carrés. Lorsque vous cliquez sur la luminosité, la couleur change, le carré change, n'est-ce pas ? Bien. Il y a quelque chose là-dedans. Quand nous aurons compris cela, nous comprendrons, Lab comprendra comment GB, nous comprenons mieux le C et le W. Maintenant, il il signifie la couleur elle-même, UE, ne vous inquiétez pas, tout est dans le classeur Vous diriez que nous allons vous faire mieux comprendre et vous donner un aspect pratique aux images réelles. Comprendre signifie couleur, couleur en soi. La couleur, bleu, couleur, rouge, couleur, noir, couleur, vert. Juste comme ça. Vous venez en cliquant ici, cliquez. L'autre chose, c'est que je veux comprendre quelque chose. Lorsque vous cliquez sur des choses comme ça, il se peut que cela ne vous donne pas exactement la couleur naturelle et pure, c'est une couleur Par exemple, vous pouvez cliquer n'importe où. Par exemple, vous pouvez cliquer lorsque vous faites glisser le pointeur vers ce bord, cela vous donne du blanc. Lorsque vous faites glisser le pointeur vers le bas, vous obtenez un noir complet. Lorsque vous faites glisser le pointeur As vers le bas, vous obtenez un noir complet. Mais lorsque vous faites glisser le pointeur jusqu' à ce bord, vous obtenez la couleur pure que vous avez sélectionnée. Par exemple, est sélectionné en rouge. Vous pouvez cliquer à l'endroit où vous pouvez cliquer sur Ancien et faire glisser le pointeur selon que vous cliquez sur Ancien et que les mots glissent. Cela dépend, c'est juste ce que vous préférez, comme vous le souhaitez. OK. Maintenant, cela nous donne la couleur pure de la couleur que vous choisissez. Vous voyez, cela donne également ce type de. Je préfère que nous le mettions ici pour de nombreuses raisons. Pour de nombreuses raisons. Il suffit de mettre quelque chose en couleur en soi car lorsque le changement S change, il change. Maintenant, H signifie couleur, la couleur, nous voyons la couleur, le rouge, la couleur, jaune, le citron, le vert, le bleu violet, le rose, le marché, le rouge, l'orange, des choses comme ça sont ce qu'elles sont La couleur H représente la teinte, et il signifie la couleur elle-même. Plus simple, la couleur elle-même, c'est lui. Mais si je l'appelle teinte, c'est parce que chaque niche, chaque échelle porte un nom particulier. Une terminologie utilisée pour quelque chose. La terminologie utilisée pour la couleur dans le design individuel. Est-ce qu'il est. Ne vous y trompez pas. H signifie, et il signifie couleur en soi. OK, permettez-moi de vous donner un exemple. Un exemple concret. Thétique. OK, très bien. Maintenant, une autre chose que je voulais juste comprendre avant d' y aller, c'est le mot thek press contra Nous avons des couleurs ici. Ces couleurs ne se décolorent pas, mais nous avons différentes étapes de couleurs Nous pouvons avoir du bleu, du bleu marine, c'est comme le bleu royal. Peut être bleu marine. OK. Ces couleurs ont un nom, elles ont toutes un nom qui signifie O. Ensuite, utilisez le bouton central de la souris. OK. Ensuite, vous pouvez tout gâcher sans appuyer sur le bouton. OK. Ce jaune, c'est son nom. Cela peut être du citron, cela peut être du vert. Mon green, des trucs comme ça. Non pas qu'ils soient jaune clair ou bleu clair, ils éclairent quelque chose. Parce que lorsqu'on parle de couleurs claires, on parle de saturation. Nous y allons aujourd'hui. Maintenant, à part ça, appuyez sur le H, d'accord ? Être capable de faire glisser la main pour cliquer sur impair. En cas de dysfonctionnement, cliquez simplement sur le bouton gauche de la souris. Colman, jaune, vous pouvez utiliser ces données, ce jaune est noir, RGB, rouge, vert, bleu Vous pouvez cliquer sur l'ancien vers l'intérieur et le ramener ici. Oui, nous allons en apprendre davantage à ce sujet lors de la prochaine conférence. Mais pas dans cette conférence , mais dans la même section. OK, il suffit d'appuyer sur la touche zéro. Je voudrais maintenant prendre quelques images à partir de celles que nous avons dans nos ressources. Viens juste, viens ouvrir. Que faites-vous ? Vous pouvez voir les trois D, nous vous demandons de cliquer, d' appuyer sur la touche Ctrl, de cliquer et de cliquer. Qu'est-ce que tu fais ? Ouvrez le clic sur Ouvrir. Maintenant, il s'ouvrirait comme nous avons 383333. Maintenant, en partant de trois, je veux comprendre que la raison pour laquelle j'ai ajouté ces images le cadre des ressources est que cela nous donne un aspect pratique réel , une définition réelle de quelles couleurs cette couleur est une couleur. Comme je l'ai dit, il est utilisé dans le monde numérique. C'est en soi. OK. C'est comme le vert marine ou le vert. C'est vert. Le jaune, comme la pêche, comme orange est le rouge, c'est quelque chose comme P, d'accord. Du violet pâle ou un truc comme ça. Ce bleu, ça parle quelque chose en fait d'une pomme, quelque chose comme ça Ce sont des couleurs en soi. En dehors de cela, nous l'avons également. Ce sont des crayons. OK ? Bleue. Ce sont de vraies couleurs. ce qu' est la couleur chaque fois que vous marchez dans la rue ou ailleurs, n'importe quelle couleur. Tu comprends ça. D'accord ? Nous comprenons également qu'à part cela, nous avons ce citron, rouge, jaune et bleu. C'est la couleur dans sa forme naturelle complète, dans sa forme triangulaire, dans sa forme naturelle pure. C'est ce qu'il est. OK. Tu peux voir, tu peux voir, tu peux voir. Essaie juste de fermer, fermer, fermer. Cela se ferme. Je nous ai donné l' exemple pour mieux comprendre. OK. Vous pouvez réellement le faire lorsque vous voulez créer une couche couche une couche, cette couche zéro, couche un. D'accord ? Ensuite, tous ceux qui sont coincés sur cette couche deux et ça commence par 1234 en ajoutant des couches, d'accord. Mais nous n'avons pas besoin des couches. Je l'utilise juste à titre d'exemple. Cliquez simplement sur Compress Control. Cliquez sur le bouton de maintien et faites glisser le pointeur sur les mots à supprimer. Puis-je le supprimer, je vous l'ai déjà montré. Cette couche recouvre les jolies baskets rouges. OK, que faisons-nous ? Nous essayons de rendre cette couche supérieure invisible. Alors, comment le rendre invisible ? Regarde juste cette icône, d' accord, comme tes yeux. Donc, comme un œil, ce qu' il est visible en ce moment, lorsque vous cliquez sur Sélectionner, il devient invisible. Également. Elle devient invisible. La couche est invisible. Nous en avons vraiment besoin. Nous devons donc le rendre visible. Je peux même en changer la couleur elle-même. Comment puis-je m'y prendre ? Cliquez ensuite dessus. À cause de la couche de réglage. Alors qu'est-ce que la saturation et quoi ? Saturation. Ne l'oubliez pas. Je l'ai dit en gros avant le travail. N'oubliez pas que j'ai dit que nous avons des espaces de travail différents. Normalement, lorsque je choisis la couche de réglage, ma saturation des teintes, pop opus strate, c'est parce lorsque je choisis la couche de réglage, ma saturation des teintes, pop opus strate, que j'ai créé mon espace de travail pour qu'il fonctionne de cette manière Si venir dans l' espace de travail était essentiel. Espace de travail par défaut, laissez-moi le fermer, par exemple fermé. Laissez-moi le rendre invisible. Permettez-moi de choisir une autre couche de réglage, laquelle ? La saturation des teintes. Que se passe-t-il ? Cela se voit ici, en fait, une escroquerie, laissez-moi le refermer, vous montrer. Et la saturation, ça se voit. Et je ne le veux pas ici quelque part parce que l'espace de travail essentiel a son propre avantage. Mais dans mon espace de travail, d'accord, le mélange et le changement. J'ai le mien comme ça. Chaque fois que je choisis quelque chose, permettez-moi de cliquer dessus, d'appuyer sur la touche Ctrl. Cliquez sur ce D. OK, permettez-moi de terminer. Que se passe-t-il lorsque je clique dessus ? Le clic de saturation. Comme je l' ai sélectionnée de manière obligatoire, il semble que c'est ici que je voulais que vous apparaissiez dans mon espace de travail chaque fois que je travaille. OK, alors maintenant, chaque fois que je clique sur quelque chose dans les teintes de la couche de réglage, comme un verrouillage des couleurs, comme des courbes, d'accord ? Comme les niveaux, ça se voit, ça se voit ici, pas ici, pas ici. Comme quoi ? Comme l'espace de travail par défaut essentiel de la boutique photo, parce que je préfère ce que je veux. J'ai fait ce que je voulais. J'ai créé mon espace de travail moi-même et il fonctionne bien pour moi. Est-ce que tu comprends ? Bien. Cliquez, appuyez sur la touche Ctrl. Cliquez, cliquez et vendez simplement sans médicament. Je ne peux pas cliquer ici et tout est parti. Maintenant, nous avons la saturation des teintes, comme si je vais en changer la couleur, la teinte. Cliquez ensuite sur Ode. Et quel est le médicament ? Non, où allez-vous terminer ? C'est très simple. Très, très simple. OK. Parfait, lisse. C'est pourquoi Photoshop est le meilleur programme d'édition. Je change la teinte, pas la luminosité de saturation, mais j'y arrive. Permettez-moi simplement de le supprimer. Cliquez ensuite sur ancien médicament. Supprimez-le ensuite. Nous n'en avons pas besoin maintenant. Maintenant, faites en sorte que ce soit visible, double-cliquez. C'est pour le. Maintenant, pour ce qui est de la saturation, nous devons comprendre ce qu' est la saturation en elle-même. Maintenant, la saturation, quand nous parlons de saturation. La saturation est divisée en deux. La saturation est ce qui est divisé en deux saturations nous avons des images saturées, nous avons des images moins saturées. Lorsque vous voulez comprendre la saturation, lorsque j'ai sélectionné le cadran radio d'Al, vous pouvez voir ce qu'il y a dans la roue chromatique, la barre de couleur et dans le carré au-dessus. Lorsque j'ai sélectionné la saturation, cela change à la fois la couleur et le carré change la saturation. Qu'est-ce que cela signifie  ? Cela nous indique que chaque fois que vous cliquez sur quelque chose qui se passe, il disparaît. Vous pouvez cliquer, maintenir et faire glisser, très bien, même s'il s'agit d'une touche pop. lorsque vous cliquez sur le médicament qui descend passe-t-il lorsque vous cliquez sur le médicament qui descend ? Ça se lave. C'est-à-dire que la forme pure d' une couleur reste saturée. C'est pourquoi j'ai dit que la saturation est divisée en deux couleurs saturées et en couleurs moins saturées lorsque quelque chose est saturé et que les mots sont désaturés OK, c'est ça. Et nous devons comprendre que le point final de saturation est que les mots sont blancs. Ne t'inquiète pas Dans les exemples en temps réel, vous comprendrez que le point final de saturation vaut le blanc. Les couleurs saturées signifient cette couleur, la couleur pure dans sa forme telle qu'elle est. Naturel, en paille, résistant. Mais les couleurs saturées le sont, ce sont des couleurs plus faibles, très faibles. Lorsque vous l'abaissez de cette façon, vous connaissez la saturation Lorsque vous le baissez, il devient rouge très pur. Mais quand on y ajoute du blanc , graduellement, graduellement, progressivement, il devient pâle, il est emporté, il devient pâle, il s'affaiblit. D'accord ? Il s'affaiblit jusqu'à ce qu'il atteigne son point final, et c'est quoi ? blanc. Vous pouvez voir le code couleur x. Le blanc est ce que vous pouvez changer, n'importe quelle couleur ici. Et vous voyez le code des coûts, d'accord ? Désolée. Je peux voir le code X cos. Code couleur X X. Code couleur University X. Vous pouvez le voir tel qu'il change quoi que ce soit. Ils dépendent de tout, ils sont interdépendants . OK. Je ne veux rien mettre. Je veux mettre les choses au point ici comme ça. En procédant comme ça, nous avons maintenant du citron. Mais quand on y ajoute des ingrédients blancs, des pommes, il devient moins saturé. Il est emporté, il devient pâle, vert pâle. Disons que nous avons du jaune pâle. Viens juste sur le jaune. OK. Quand il descend, blanc y a été ajouté. Mais les pommes deviennent pâles , faibles et moins fortes. Nous devons maintenant comprendre la forte saturation et la faiblesse d'une couleur. Il parle de la couleur naturelle et pure, du blanc. La saturation parle de deux choses : les couleurs saturées et les couleurs désaturées. Les couleurs désaturées sont également appelées couleurs moins saturées. Les couleurs saturées se présentent sous leur forme naturelle pure. Bien que le blanc soit ajouté aux couleurs désaturées ou moins saturées , elles pâlissent . Ils sont emportés par les eaux. Ils s'affaiblissent. Je vais maintenant vous montrer un exemple de règle. Viens te battre à nouveau. Viens ouvrir. J'ai fourni tout ce que vous comprenez. Cliquez maintenant sur Saturation. Faites défiler la commande de presse vers le bas. Cliquez sur Fermer et les indices sont complets. Oui, ça fait trois ou trois L, alors ouvrir maintenant c'est ouvert. Très bien Que se passe-t-il maintenant ? Vous pouvez voir que nous partons de trois, mais c'est ce que nous voyons. Mais il y a des photos, il y a des images qui là où nous ne pouvons pas les trouver. C'est ce que tu vas faire. Ils sont tous bloqués. Il y a une flèche. Ne cliquez pas sur cette flèche pour tout effacer. OK. Il suffit d'appuyer sur le pour le rappeler. Ce dont tu as besoin ici, exactement. Qu'est-ce que c'est ? Vous appuyez dessus, il vous montre le taxi. Il vous montre toutes les images, toutes les images que nous avons sur la toile ici. Le premier est quoi ? Le sélecteur de couleurs, qui est celui-ci Rendez-le simplement invisible. OK, ça y est. Mais nous n'en avons pas besoin pour le moment. C'est là que nous avons besoin de saturation. Celles que je viens d'importer dans le canevas. Maintenant, appuyez sur la touche Ctrl. Dans quel pays ? Zéro. Maintenant, nous l'avons. Maintenant, ce que je veux comprendre, c'est que j'ai dit que le point final de saturation est ce qu'est le blanc ? Qu'est-ce que le blanc ? Maintenant, cette boîte, c'est du mag, le jaune c'est du noir. Au fur et à mesure qu'il bouge, lorsqu'il devient désaturé, qu'il devient pâle, moins Du blanc y est ajouté, éclairé deux par deux. Que se passe-t-il ? Il se termine en blanc apparaît également lorsque l'on parle de saturation. La saturation est réduite en pourcentages. En pourcentages Supposons que 100 blancs soient ajoutés à ses 80, 60, 40. Il réduit 20108 jusqu'à ce qu'il atteigne zéro. Comme vous pouvez le voir, ils peuvent également être réduits, jusqu' à 80 Tata rouges réduits Regardons une autre image. Nous avons quelque chose comme ça. Nous pouvons dire que ce n'est naturellement pas le rose à cent pour cent que nous voulons obtenir. 100 % rose, il suffit de le déverrouiller, il est disponible en couleur unie, est possible. Je pense que le rose devrait l'être. Disons simplement, disons pour le rose rouge. OK, la presse. OK, c'est le rose à cent pour cent. Mais lorsque vous le rendez invisible, que se passe-t-il ? Cela lui-même a été désaturé. Il est probablement rose à 80 %. Des trucs blancs, des couleurs blanches y sont ajoutés. Encore une fois, il diminue, il devient désaturé, atteindre environ 20 % de rose Des substances blanches y sont ajoutées. Ensuite, ça descend à environ 8 % de rose, ça devient presque blanc. C'est de la saturation. Les huit points de saturation correspondent à ce qu'est le blanc ? 80 % rose, rendre visible 100 % rose, le rendre moins visible. 80 % rose, 50, 40, 7. Couleurs chaudes et fraîches: Dans cette conférence, je vais vous apprendre la différence entre une couleur chaude et une couleur égale, ou entre une image chaude et une image qui l'est. Maintenant, venez ouvrir. OK. Normalement, dans le fichier de projet, télécharge. Viens juste vers deux heures. Cliquez sur « Clic Control ». Cliquez, cliquez sur ces quatre images seulement, puis vous ouvrez. Passons maintenant au chargement. C'est facile Les couleurs chaudes et froides vous aideraient en fait à exprimer vos émotions chaque fois que vous créez des images, chaque fois que vous modifiez des images, chaque fois que vous essayez de modifier des images, je pense avoir sélectionné quelque chose Je l'ai déjà défini, il suffit donc de sélectionner le mouvement pour maintenant appuyer sur Ctrl plus W plus zéro. Maintenant, vous pouvez utiliser votre outil, puis apporter votre couleur ici. Nous l'avons déjà vu, mais il y a une chose que je voudrais expliquer , à savoir la signification des cadeaux. Zoomez avec vos mots, le milieu de la souris, mais revenez vers le haut pour naviguer Vous pouvez également utiliser votre défilement sans appuyer ou mettre votre main, ou en appuyant votre main vers le haut sur la touche de sortie. Que faites-vous maintenant ? Utilisez une masse moyenne, mais en défilant vers le bas. Vous faites défiler la page vers le haut. Tu peux Mais si vous maintenez la touche « out » enfoncée et que vous faites défiler la page vers le haut ou vers le bas, d'accord, que se passera-t-il ? Vous zoomez et dézoomez. Pour le moment, tu ne tiens pas ta clé de sortie. Qu'est-ce que tu fais ? Vous faites défiler la page vers le haut et vers le bas. Elle monte et redescend normalement. Signification des couleurs Ici, nous avons le rouge, le jaune et l'orange. Je voulais comprendre quelque chose. Lorsque nous parlons de couleurs chaudes, nous parlons directement de rouge, jaune, rouge, jaune et blanc, orange. Nous parlons de couleurs froides. Vous parlez des autres couleurs que nous avons, comme le vert, le bleu, l'indo, le givol N'importe quel violet, n'importe qui, rose, vous pouvez les nommer. Maintenant, lorsque vous parlez de couleurs chaudes, les couleurs chaudes parlent de bonheur , de chaleur, de sources . Quelqu'un qui est bien réservé lorsque vous avez une couleur chaude sur une image en particulier. OK, l'image est chaleureuse. D'accord, je vais vous montrer des exemples de règles que nous avons ici. Voilà, mais ne vous inquiétez pas , parlons-en d'abord. Cela montre de l'amour, de l'énergie, la force. Const est fort Cela montre de la gaieté, de la joie, du bonheur, de la chaleur, du succès, Mais quand on parle de couleurs froides comme le bleu, le vert, pop, ça parle de puissance. Soyez rigide, inflexible, la personne est flexible. forte fraîcheur de l'argent ne parle pas de pauvreté ou de pauvreté, elle ne parle pas de croissance Il parle de méthode de travail. Comprenez que cela utilise les images réelles que vous venez de voir. Trois sont chauds, tu cliques dessus, là, tu peux appuyer sur le contrôle zéro, juste un peu contre moins. Regarde cette couleur. Regardez cette image ou est-ce qu'elle représente ? C'est du portrait, ça montre le bonheur. Cela montre le calme. Cela montre de l'enthousiasme. OK, enthousiasme. Cela montre de l'enthousiasme. Cela montre de l'intérêt pour les choses. Cela montre le bonheur, le calme, tout. OK. Maintenant, je peux même rendre cette image un peu plus chaude. Dans quel sens ? Nous pouvons appliquer de la chaleur. Nous pouvons appliquer de la fraîcheur aux images dans Photoshop, vous cliquez dessus, vous passez à la couleur, à apparence des couleurs, à la recherche comme vous l'avez fait Photoshop se souvient de tout ce que vous avez fait la dernière fois. Même si vous ouvrez Photoshop au bout de dix ans, il se souvient de ce que vous avez fait, d'accord ? Si cette boîte de dialogue est là en ce moment, ce réglage se superpose ici en ce moment, c'est parce que c'est le dernier endroit où je l'ai utilisé. Permettez-moi de le mettre à la place où il est censé être. Alors viens juste. Je vais t'apprendre à colorier, regarde en l'air, tu vas aimer ça quand ce sera le moment, viens juste. Alors, qu'est-ce que c'est ? Cliquez sur Ce que deviennent les couchers de soleil tardifs. Qu'est-ce qu'il y a de plus ? Il fait plus chaud. Cette image sans rien dire comme dit le proverbe. images, les images sont des milliers de mots, 1 000 mots, quelque chose comme ça. soleil tardifs se lèvent, vous pouvez voir que cela parle de chaleur de l'image. Ça parle de calme, de bonheur, ça parle de Tout est réglé. Reap, tout va pour le mieux. OK. Passons maintenant à trois, ce qui est cool. Maintenant, quand nous avons ceci, nous avons quelque chose comme ça. Coolness parle de couleur bleue. couleur verte Vous pouvez voir qu'il y a une touche de vert, une touche de bleu. C'est comme la période de neige dans les pays où, dans les pays où la neige fait l'expérience de la période de neige, quelque chose comme ça. Contrôlez zéro, d'accord. Utilisez simplement votre cadeau du minimum pour faire défiler la page, c' est-à-dire pour effectuer un zoom arrière. Maintenant, nous avons quelque chose comme ça. C'est la fraîcheur du port. Lesquels sont chauds ? Chaleur du port. Si j'essaie de rendre cela invisible, vous verrez normalement que le jaune, le rouge et l'orange sont mélangés pour créer la chaleur. Cela le rend plus chaud. Maintenant, quand on a ça, c'est de la fraîcheur. Je peux le rendre plus frais ou plus frais , même autorisé à l'utiliser Passons maintenant à la couche de réglage ici. Et dans quelle couleur ? Cherche aussi. Et ce que tu cliques sur les lumières, tu es prêt à partir. Vous pouvez voir juste sur le bouton central de la souris, vous pouvez voir très cool, très cool. est une autre façon de créer des images sympas qui illustrent ce qui représente la force, la fermeté représente beaucoup D'accord, trouvons des descriptions du pouvoir, de la valeur, de l'ambition, de la noblesse, de la réalité OK. Des choses comme celles-ci où nous avons du bleu royal, du bleu marine, etc. Parlez de vert, de vert militaire, etc., force. À part ça. Regardons le dernier. Juste pour comprendre ce que sont la chaleur et le froid des couleurs, il suffit d' appuyer sur la touche Ctrl plus zéro C'est une image chaleureuse. Passons maintenant à Color. Levez les yeux pour faire quoi ? Pour le rendre encore plus chaud. Viens ici et presse-toi. Cliquez sur le coucher du soleil tardif que vous pouvez voir c'est très parfait. Très parfait Il fait plus chaud. Si je pouvais dire le plus chaud. Il décrit le style de vie heureux, le style de vie familial qui est le bonheur. Passionné chaleureux, calme et réservé. D'accord, il y a du bonheur et les choses se passent là où ils sont joyeux. Ils sont joyeux. Il y a de la joie. Quelque chose comme ça. Maintenant, nous sommes en mesure de comprendre les couleurs chaudes, les couleurs chaudes. Et celui-ci est d'une couleur cool. Si j'essaie mes passes possibles pour venir ici et le faire, coucher de soleil tardif, vous pourrez voir ce qui se passe lorsque vous avez une couleur froide, des images cool que vous ne pouvez pas transformer en une image chaude. Une image cool et je la change en une image chaleureuse. C'est Depp, c'est Pass Emersage. Cela montre l'émotion suscitée ce qui se passe à un moment donné. Il y a une différence entre une couleur chaude et une couleur froide. Cela montre de l'émotion. Les couleurs froides parlent de force. Noblesse. Richesse. OK. Noblesse. Force. C'est pourquoi nous avons le vert et le bleu, comme le bleu foncé, le bleu royal ou quelque chose comme ça. Nous avons mon vert. D'accord ? Lorsque nous parlons de couleurs chaudes pour rendre cela invisible, ou que nous revenons ici et que nous choisissons plus de lumières. OK, quand on vient ici, on a de la chaleur. Nous avons une couleur chaude, nous avons une image chaleureuse. Il parle de bonheur. Il parle de joie. Ça parle d'être réservé. OK. Cliquez sur la même chose. La voiture est calme, tout va bien. Il parle de calme et de jambes. C'est tout pour ce tutoriel. Dans la section suivante de notre didacticiel, nous allons en apprendre davantage sur la couche de réglage. C'est là que nous nous dirigeons progressivement. Nous passons progressivement au mélange avancé et changeons la couleur de n'importe quoi. Et n'importe où dans Photoshop, consultez le didacticiel suivant. 8. D01: Dans ce tutoriel, je vais vous parler de l'al, la saturation et de la luminosité qui se trouvent dans la couche de réglage. Viens ici pour classer, puis pour ouvrir, puis déplace-toi vers le bas. OK, vous vous dirigez vers quatre A. Nous allons prendre quatre A, appuyer sur Ctrl et Wards et quatre B, puis ouvrir. Maintenant que nous l'avons, venez ici. Nous avons ceci et nous avons ceci. Vous pouvez donc simplement contrôler zéro. Contrôle plus zéro, puis contrôle plus zéro. Donnez-lui juste le contrôle plus moins t. C'est bon. Vous essayez de cliquer sur cette icône et de la déverrouiller. Parce que, comme je l'ai dit plus tôt, nous serions en mesure de le modifier, mais pourrions le retirer du canevas. Mais nous ne le savons même pas si nous le laissons déverrouillé. OK, ce n'est pas un problème pour nous en ce moment. Il suffit de le déverrouiller. Je préfère être déverrouillé Accédez à cette icône qui ressemble à un cookie. Que faites-vous alors ? Vous arrivez à la saturation. Que se passe-t-il ? Une boîte de dialogue s'affiche. Je l'ai déjà utilisé dans le passé pour très vite, juste pour vous montrer quelque chose de très rapide. Mais pour le moment, nous allons en parler dans cette boîte de dialogue. Vous pouvez voir que c'est sélectionné. Il s'agit d' une propriété en soi, propriété de la couche de réglage de la saturation. Mais lorsque vous cliquez dessus, il s' agit d'un masque de couche. Mais nous allons en apprendre davantage sur le masque de couche dans les sections à venir. Concentrons-nous là-dessus maintenant. Il s'agit d'un processus. Nous avons des défauts Il s'agit d'une valeur par défaut de Photoshop et c'est ainsi que cela est censé être. Mais si vous avez envie de changer quoi que ce soit, vous pouvez changer ce que vous voulez. OK. Mais je recommanderais principalement de passer à deux choses. Si vous avez envie de passer à Okay, nous avons cyano. Cyanotype. OK ? Vous pouvez réellement le faire, uniformiser l'image. Mais comme dans une forme grise, comme une couleur grise. Ou des mots sépia, ces deux couleurs sont toutes recommandées. Cyanotpia, Cyanotype et mots sépia. OK. Si tu cliques dessus, ce soleil arrive. C'est juste, vous savez, probablement une augmentation de certaines choses, mais ce n'est pas vraiment bien. Sépia OK. Ça a juste moins l'air. Quelque chose comme ça. Et le cyanotype, c'est bon. Tout comme le gris, le bleu clair, le bleu clair. Il vous suffit de le laisser par défaut. C'est bon. Ensuite, quand on parle de ça et d'icône. OK, je l'aime bien comme ça. C'est ce que nous allons aborder dans cette section. Choisissez également dans cette vidéo dans cette section. L'un des élus de cette section, également de cette section principale ici. Nous allons l'apprendre dans cette section en tant que section Lelect Mais ce sur quoi je veux me concentrer principalement, ce sont les trois choses, savoir la saturation et la légèreté. Normalement, nous connaissons la luminosité comme la luminosité à partir du choix de la couleur. C'est censé être de la luminosité. Mais Photoshop a décidé de le laisser sous forme de légèreté car, comme nous le savons tous , la luminosité contient la lumière et l'obscurité. N'oubliez pas que lorsque j'ai dit que la luminosité dans Photoshop met en évidence l'obscurité dans Photoshop, il est très important que nous comprenions Maintenant, nous savons tous ce qu'il est. Très bien Nous avons déjà appris qu' il est couleur en soi. Coloriez dans et hors de celui-ci. Lorsque je clique et que je fais glisser le pointeur, la couleur de tout ce qui se trouve dans l'image change. Cela change la couleur de tout ce qui se trouve dans l'image. Quand j'ai quelque chose comme ça. Waouh, quel beau faufilage Une jolie basket violette. D'accord, mais quand je veux revenir à l'ancienne image, ce que j'ai fait auparavant, il y a quelque chose que nous appelons non destructeur. Photoshop est très puissant. Chaque fois que vous avez des images non destructives, l'image qui se trouve en dessous est l'image rouge d' avant. C'est où ? Il est toujours là. Il ne me reste plus qu'à contrôler cette couche rose ou cette basket violette que je veux voir Je ne veux pas te revoir. Je veux voir la couche située sous l'icône que vous avez tous. L'icône peut également être trouvée, également ici. Cette icône nous montre que cette couche de réglage de saturation particulière s'affiche lorsque je clique dessus, elle devient invisible. Cela concerne celui d'ici. Lorsque je clique, cela devient invisible, il est aligné. Ils sont interdépendants. Quand je clique dessus pour le voir, cela se répercute. Donc, lorsque je clique dessus, la couche disparaît. Quel que soit le montage que j'ai fait, quels que soient les effets que j'y ai apportés, ils disparaissent en fait. OK, ça fait quoi ? Elle disparaît. Quand je clique dessus, ça devient clair, ça devient visible. Lorsque je clique dessus, il devient invisible. OK ? Une autre chose est que tout ce que nous avons fait ici, nous pouvons essayer de le réinitialiser, de revenir aux valeurs par défaut. De quelle manière ? C'est comme si une annulation, une réinitialisation, ajustement signifiaient la valeur par défaut, vous revenez à la normale, c'est fini, on ne le trouve nulle part. OK. La plupart du temps, vous souhaitez utiliser le contraste , il suffit de l'utiliser. Il revient au réglage par défaut de la couche de réglage. En dehors de cela, nous l'avons également. C'est ce qu'on appelle un masque de découpage. Masque de découpage dans lequel vous souhaitez placer une couche au-dessus d'une autre couche uniquement sur la couche située en dessous Tu comprends ? Quand je clique dessus, vous voyez ce qui se passe. Vous pouvez voir l'icône ici. C'est-à-dire que cela n'affecte que la couche située en dessous. Lorsque je clique sur une nouvelle couche comme celle-ci, cela n'affecte pas celle du haut. Maintenant, par exemple, permettez-moi de venir ici. Cliquez dessus, vous devez sélectionner cet hôte. Vous devez sélectionner cet hôte. Cliquez dessus, puis cliquez dessus. C'est comme si le masque de découpage était normal. Il disparaît lorsque je clique sur celui-ci. Et utiliser quoi ? OK, laisse-moi essayer de le faire. OK, laissez-moi créer une nouvelle couche de réglage de la teinte et de la saturation. Lorsque je clique dessus et que j'utilise la marque de découpage, j'utilise le masque de découpage D'accord, cela n'affecte que cette couche inférieure, cette couche inférieure. Cela n'affecte pas cette dernière couche. C'est quelque chose que je veux que nous comprenions. OK. Mais je n'en ai pas besoin , c'est juste quelque chose que je veux que vous compreniez. À part ça. Donc celui-ci est exactement comme ce qui a été supprimé à l'époque. Nous, c'est parti. La raison pour laquelle vous voyez avoir cette année est que c'est là que je veux que mon calque de réglage soit toujours là, jusqu'à ce que je vienne ici et que je le fasse, et que appuie et sélectionne le calque de réglage de la saturation. Maintenant, nous pouvons voir que cela est en train de changer, d'accord ? Nous pouvons réellement utiliser Control, Control, Control Control Plus, plus pour zoomer, d'accord ? Maintenant, nous pouvons avoir quelque chose comme si cela était en train de changer. Cela est en train de changer. Ça bouge, d'accord. Nous pouvons réellement utiliser, je suis en train d'utiliser au milieu. Potti, je fais défiler la page, cliquez et droguez . Vous pouvez voir, vous pouvez voir ce changement. C'est parfait, ça se passe bien. Mais parfois, il se peut que nous souhaitions modifier une zone en particulier, non la totalité de la zone d'une image en particulier. Comment s'y prend-on ? Dans les prochaines conférences de cette section. Dans cette section, qui est la première partie de la couche de réglage, avant de réduire la première partie, elle sera traitée dans cette section. Ne t'inquiète pas pour ça. Nous avons probablement quelque chose comme ça. Disons une basket rose. J'adore tellement cette couleur. Je ne sais pas pourquoi. Je l'adore tellement. Tu peux voir, fais-le lire. C'est avant, puis c'est ce qui est après. Utilisez à nouveau l'ancienne touche et utilisez le bouton de la souris centrale. Ensuite, faites défiler la page un peu vers le bas. Je crois que j'aime ça comme si tout allait bien, Togo. Ensuite, nous pouvons en fait, disons probablement continuer à avancer. Vous pouvez voir que je me déplace, vous pouvez voir celui-ci ici. Au fur et à mesure que je me déplace , les autres bougent également. C'est la première règle qui montre la couleur en haut, voici quelles sont les couleurs récentes. Nous avons les couleurs normales. Nous avons la ligne, la ligne en dessous indique la couleur que prend la couleur. D'accord, normalement, nous avons la couleur rouge ici au milieu. C'est la couleur rouge elle-même qui est l'image originale. Il s'agit de la couleur d'origine de l'image. Nous essayons maintenant de cliquer sur le bouton de changement de mouvement à gauche et à droite. Vous pouvez voir que seule la diapositive inférieure déplace et change. La diapositive au-dessus reste rouge au milieu, mais la couleur centrale de la diapositive, qui est la diapositive inférieure, qu' est-ce qui change ? Se déplace de gauche à droite. Tu comprends maintenant ? Il se déplace vers la gauche, vers la droite. Alors ce que tu peux voir, c'est que ça bouge. Cela ne dépend pas diapositive que vous choisissez. Et tu te déplaces vers la gauche et vers la droite. Cela dépend de la diapositive ci-dessous. Quelle est la couleur d'origine ? Ce rouge, mais la couleur est rose. OK. Maintenant, lorsque vous déménagez, continuez simplement à vous déplacer comme vous le souhaitez. Probablement jaune. OK. Dis-le simplement clairement. OK. Maintenant, nous pouvons vraiment venir ici. Je crois que j'aime bien le rose. OK, je préfère le rose pour moi. Que faites-vous alors ? C'est-à-dire, n'oubliez pas la saturation. Le point final de saturation est qu'est-ce que le blanc ? Le blanc est ce qu'il est. Oreille droite, tu vois qu'elle est grise. Mais le point final en lui-même vaut la peine, c'est le blanc. OK, ça a l'air gris, ça devient pâle normalement. Le vrai rose pur, c'est ça. Ensuite, lorsqu'il est réduit, blanc y est ajouté. Que se passe-t-il ? Il est emporté par les eaux. Il devient rose pâle, emporté et s'affaiblit. Maintenant, nous avons le rose vif. Mais oui, au fur et à mesure que nous descendons à 80 %, désolé d'en avoir 30, 20 %, cela devient faible. Et c'est cool. C'est bon. Pas de problème. Ça a l'air bien et sympa. OK. Maintenant, nous pourrions probablement avoir quelque chose comme le jaune ou, disons, le vert. OK. C'est un vert très fort. Ou si vous descendez 50, 40, 30 %, donnez-le, il devient très faible et vert pâle. Il a été réduit en dehors de cela lorsque nous voulons que quelque chose ressemble à quelque chose. Maintenant, ce fond devient clairement blanc. Lorsque vous utilisez cette luminosité, elle essaie de déformer l'image, faire disparaître, de la rendre noire Nous voulons essayer d'utiliser quelque chose comme la légèreté ici. quoi nous allons nous concentrer uniquement, c'est utiliser ce qu'il a, essayer de changer le soin de gauche à droite. OK ? Quelque chose comme ça. Ensuite, augmentez ou diminuez la saturation. OK. Une autre chose que nous pouvons essayer faire ici, c'est comme la raison pour laquelle je veux, je nous ai fait ouvrir aux images, pour vous montrer la saturation elle-même. Cliquez sur, puis zoomez. OK. Alors comment ça s'appelle ? La touche de la barre d'espace. Sur ton clavier. OK. Au lieu d'appuyer sur OK, vous pouvez également utiliser la touche de la barre d'espace , il suffit de cliquer dessus. Cliquez ensuite sur Faire glisser vers la droite. Ensuite, vous pouvez utiliser un peu le zoom arrière. Maintenant, je veux voir la signification de la saturation elle-même dans cette image. Maintenant, vous cliquez sur, puis sur le mot à droite. Voyez comme c'est brillant. Regarde comme c'est brillant. C'est le, laisse-moi voir. Le plus pur, la force de la couleur elle-même. OK. Maintenant, en ce qui concerne la saturation, lorsque vous essayez de rouge, de rouge, de réduire et de réduire, vous pouvez voir ce qui se passe. Maintenant, la saturation fonctionne mieux que ce qu'elle est, qu'avec les baskets. Tu cliques. OK, la saturation est très élevée. C'est vrai, c'est ça. J'ai importé cette image à dessein pour que nous puissions voir à quel point la saturation peut être intense. Tendu et trop saturé, cela gâche la vidéo, gâche l'image Et trop ou moins de saturation en tant que poi, image. Ça devrait être entre quelque chose comme ça, tu comprends. Quelque chose comme ça va. Quelque chose comme ça va. C'est tout pour la saturation. Il s'agit de la première conférence sous cette couche d'ajustement, inclinée, capable de guérir, de saturation et de légèreté. Dans le cours suivant, l'apprentissage et la compréhension de l' utilisation de la section principale de la diapositive. Rendez-vous dans le prochain tutoriel vidéo. 9. D02: Dans cette présentation des deux partitions nous allons parler section principale de la boîte de dialogue Heal in saturation. Et maintenant, sur la diapositive, cliquez sur Venir ici, ouvrir le fichier, puis faites défiler la page vers le bas. OK, lequel devons-nous choisir ? Choisissez ceci, 4.4. OK. Nous cliquons sur Ouvrir. Maintenant, il s' ouvre en temps réel. Maintenant c'est la première image, puis c'est la deuxième image. Travaillons d'abord sur la première image. Maintenant, nous l'avons. Alors, que devons-nous faire ? Nous cliquons, essayons de cliquer dessus. En fait, le bagon est verrouillé. Rien ne se passe ici. Donc, cela indiquerait que ce sera un clic, suffit de passer dessus et de cliquer sur cette icône. Il devient déverrouillé. Maintenant, laissez-moi prendre la surface. Accédez à la couche de réglage. Ensuite, la couche de réglage de la saturation est sélectionnée. Maintenant, si je viens ici, peux le mettre où je veux afin que nous puissions voir ce qui se passe sur les images. Mais je pense que je vais vraiment couvrir cette vidéo jaune. Et je ne veux pas que ça se passe comme ça. J'ai vraiment envie de rester ici. Et c'est bon. C'est parfait. Je le veux comme ça. Nous parlons maintenant de la section principale. Cette section principale, et quoi ? Le toboggan situé sous le. OK. Maintenant je l'espère. Q Je ne vais pas nous déranger. Je devrais probablement le supprimer pour le moment. Mais attendons de voir ce qui va se passer. Maintenant, nous l'avons, laissez-moi le mettre au milieu en attendant. Non, ça ne l'est pas. OK. Non, ce n'est pas un problème. Commençons par ce bâtiment, car ce que nous essayons de faire, c'est de changer la couleur. En fait, je ne vais pas changer de couleur, que de changer de couleur comme ça. Tout comme ça, je sélectionne une zone particulière de l'image, puis je change sa couleur. Et cela n'affecterait que cette zone particulière, cette couleur sélectionnée. Si je choisis le jaune, cela affecte tous les jaunes de l'image Si je choisis le bleu, qui est le ciel, cela n'affectera que tous les bleus de l'image. Si je choisis le rouge ou quelque chose comme l'orange ici, cela affectera tout ce qui est rouge ou orange sur cela affectera tout ce qui est la photo, sur l'image. Cela n' affectera rien d'autre. C'est à cela que sert la saturation. La couche de réglage de la saturation permet de sélectionner des couleurs spécifiques et les modifier sans affecter les autres couleurs Vous pouvez également modifier la couleur de l'image. Maintenant, permettez-moi de commencer par ceci. Permettez-moi de commencer par le ciel, puis de passer au maître, de sélectionner le vôtre de manière sélective. Vous sélectionnez le bleu ou le péché. Mais je pense que c'est plus que ça, c'est bleu. OK. Parce que nous avons choisi le bleu, il ne fonctionnera probablement pas parfaitement. La plupart du temps, lorsqu' elle est prise dans l'atmosphère, elle montre plus de péché que de bleu. Tu cliques sur le péché. Alors, quand nous péchons, que se passe-t-il ? C'est ce que l'on voit ici. Ensuite, vous vous approchez de lui puis changez la couleur pour n'importe quelle couleur que vous préférez. Vous voyez que seul le ciel change, rien d'autre ne change. Vous pouvez voir tout ce qui est bleu dans l'image changer, c'est ce que vous pouvez faire ici, essayez simplement de réduire sa saturation. La pluie veut probablement tomber, quelque chose comme ça. Il y a des nuages, tout est nuageux. Faites en sorte que la saturation soit très élevée. Quelque chose comme ça. Je n' ai qu'un seul mot : lumières. L'atmosphère est très claire. L'atmosphère est très sombre. C'est nuageux, quelque chose comme ça. Cela dépend. Vous pouvez voir que je ne fais que changer le ciel. Rien d'autre n'est affecté sur l'image, sauf probablement qu'il s'agit probablement d'un dos bleu clair. Vous pouvez le voir, voir qu'il est également affecté. D'accord, mais notre base, je ne fais que changer le ciel. Quand je clique ici, tu vois ce qui s'est passé. Toutes les récompenses pour les images ont été modifiées. Que s'est-il passé ? Chaque fois que vous revenez au paramètre par défaut, cela revient vers Master, vous cliquez dessus et vous le redéfinissez vers Sen. Qu'arrive-t-il à la science ? J'essaie de changer de couleur. Je fais ce que je préfère, puis je l'ai rendu vert, quelque chose comme ça. Vous pouvez modifier la saturation et essayer de la lire. Cela a conduit à la conception. Cela vous a conduit à l'usage que vous voulez en faire. Mais c'est bon, c'est bon. Permettez-moi de revenir au paramètre par défaut, qui est le suivant ? La couleur rouge est bonne maintenant. Viens par ici. Jusqu'à présent, Photoshop sait qu' il y a une particularité, c'est pourquoi Photoshop sic, meilleur programme de retouche d'images, comprend qu'il y a une couleur particulière dans cette photo. Jusqu'à présent, vous l'avez choisi dans la section principale ici OK, vous l'avez choisi dans la section principale. Choisissons, choisissons le rouge. Tout ce qui est rouge sur cette image sera remplacé par la couleur que nous préférons. OK, il suffit de cliquer. Old Red est en train de changer quoi en rose, puis quoi en violet ? Bleu, parfait. Tu continues à changer, tu changes de mots, jaune. Vous pouvez voir que c'est comme cloner parfaitement les autres. Tu continues à passer au vert. Qu'est-ce qui se passe comme la turquoise ? OK, restons-en là, je pense que je ne veux pas le prononcer en violet. Utilisons quelque chose comme « je ne veux pas utiliser ça ». Utilisons le vert cette fois-ci. OK, laisse-moi m'arrêter au vert. Bien. Que faisons-nous ? Nous augmentons la saturation. Ces mots très légers, ne les oubliez pas. Quand on arrive à la fin de la saturation elle-même, c'est très mauvais. La fin aussi ? C'est très mauvais. OK, bouge juste un peu. Essaie de désaturer. J'adore parfois les couleurs désaturées. Essayez simplement de dicter, de réduire. Tu peux voir, tu peux voir, tu peux même le rendre blanc. Maison Blanche. Vous pouvez créer une maison noire foncée. Maintenant, ça se passe comme ça. Cela dépend de votre degré de créativité. Il s'agit de deux utilisations de votre créativité. Tout est intégré dans Photoshop. Cela dépend maintenant de la façon dont vous souhaitez l'utiliser. Fais-en quelque chose comme ça. C'est bon C'est avant, avant. Cela dépend de votre taille. Laissons les choses comme ça. Essayons de changer le ciel une fois de plus. Disons quelque chose comme le violet, puis réduisons-le. Comme vous pouvez le constater, cela fonctionne toujours ensemble avant. Maintenant, nous ciblons le jaune, nous ciblons les couleurs jaunes. Nous avons maintenant ce jaune, jaune, jaune, jaune, jaune. Que se passe-t-il ? Tu viens ici et tu choisis quoi ? Et choisissez le jaune. OK. Cliquez ensuite et essayez de le modifier. Vous pouvez voir que même cette peinture sur la route est également en train de changer. Essayez simplement de cliquer sur Modifier. Essayez de changer et de déplacer la couleur de votre choix. Je n'en ai pas envie. Quelle couleur devrait-il y avoir en ce moment ? Laisse-moi utiliser du rose. Non, utilise du bleu. Mais vous pouvez voir ce look bleu d'une manière ou d'une autre. Laisse-moi t' en parler. D'une manière ou d'une autre parlez vraiment que d' endroits comme celui-ci, endroits comme celui-ci, cela ressemble à ça ou quelque chose comme ça. La seule façon de contrôler cela est d'accéder à la diapositive. C'est pourquoi cette conférence traite de la section principale et du contenu de la diapositive. La diapositive est S. La diapositive supérieure parle de la couleur elle-même que nous sommes en train de modifier. La diapositive inférieure parle de la couleur à laquelle nous passons, de l'avant à l'après. Quelque chose comme ça. OK. Avant le curseur supérieur Et l'après, c'est le dessous. Le slider situé en dessous est très parfait. Tu dois savoir comment contrôler ces choses. Premièrement, ces 0,234 mots que je fais, c'est que je vais d'abord contrôler cette victoire, essayer de la contrôler et voir ce qui se passe S'il n'y a aucun changement, essayez de contrôler ce mot, cet aspect, d'accord ? Soyez en mesure d'obtenir la chose parfaite que vous recherchez, d'accord ? Mais assurez-vous simplement d'essayer autant que possible et vous pouvez également venir, essayer de l'intégrer ou d'essayer de le faire ressortir. OK. Si cela ne fonctionne pas parfaitement, essayez simplement de maintenir le ratio et essayez de ne pas trop le faire. OK. Essaie juste de le faire tomber. C'est vraiment le cas. Juste au mieux de tes capacités. Je pense que quelque chose comme ça va. Essayez ensuite de changer de couleur. OK. Quelque chose comme ça devrait aller. Ensuite, essaie de faire en sorte que ce soit vrai, que tout rime vraiment, mais que ça veut être comme ça Alors n'en donnez pas trop. Non, non, non, non, non. Cela va affecter les autres. Il suffit donc de cliquer. OK. Notez cette fois-ci. OK. Je pense que quelque chose comme ça est une bonne chose. OK. Je pense que quelque chose comme ça est une bonne chose. OK. Non, je ne veux pas ça. Non, non, non. OK, arrête. Je pense que le bleu va bien. Bien. Tu verras si c' était comme ça par le passé. Voyez à quel point le bâtiment, jaune que nous transformons en bleu-violet, sera éparpillé jaune que nous transformons et éparpillé. Mais maintenant que nous l'étendons, cela a permis de réduire la distorsion. Personne n'est parfait pour le représenter ou être capable de le réduire. C'est l'avant et l'après. L'avant et l'après. Essayons de créer la saturation. Pas tant que ça, d'accord, je viens juste ici. Vous pouvez également voir la route ici. La peinture ici fait également ce qui change. OK ? OK, si c'est trop, cela affectera également les autres qui ressemblent au vert saturé. Ça va. C' est le précédent. D'ici là, tout va bien comme ça et c'est parfait. Il s'agit de la section principale. Si vous avez des couleurs qui ont des geta et des pattes, vous pouvez les utiliser. C'est parfait. Il s'agit d'une conférence qui parle de la section principale et de la diapositive. Dans la prochaine conférence, nous allons parler des deux, à Je te verrai bientôt. Oh, attendez. Avant de passer à la prochaine conférence. La raison pour laquelle j'ai choisi deux images était que je voulais également travailler parfaitement là-dessus. Cliquez dessus, cliquez dessus, arrivez au talon et à la saturation. Vous pouvez voir que c'est jaune. Amenez-le sur le côté. Cliquez sur le jaune, je veux changer cette couleur. Tu cliques sur vieux, vieux clic, vieux médicament. Vous pouvez les voir venir ici, vous pouvez les apporter ici. Cliquez sur ancien médicament, cliquez sur vieux mots et médicament. Parfait. Nous n'avons pu y sélectionner qu'une seule couleur. Je pourrai le modifier selon nos mots, selon nos préférences. OK. Si pour le pervental, nous essayons de sélectionner la couleur bleue, nous pouvons en fait cliquer sur le bouton sinusoïdal ou sur le bleu OK. Ce que tu es tout simplement parfait. Vous. Assurez-vous de ne pas aller à l'extrême. Assurez-vous d'aller à l'extrême pour réellement déformer l'image Essaie juste de changer quoi que ce soit en bleu. Vous pouvez voir que cela affecte le sol et les jambes. Quand vous le rendez invisible, vous le voyez tout à l'heure, c'est tellement bleu. Il y a des ombres bleues quelque part au-dessus de ça. Maintenant, lorsque nous changeons les couleurs bleues de l' image, cela a une incidence. Cela doit avoir un effet parce que le bleu est un peu perçu. Il y a peu de couleurs bleues, formes bleues dans cette image, que nous pouvons voir jusqu'à ce que nous ayons changé la couleur en une autre couleur. Vous pouvez voir maintenant que nous changeons la couleur en vert. Cela affecte le sol ici. Cela affecte la roue, la rend invisible. Tu vois le blues. Les bleus sont ceux qui sont affectés. Quelle que soit la couleur que nous lui donnons, elle est affectée. OK. Alors, par exemple, faisons-le ressortir. Nous avons rendu le bus violet. Le ciel est également de couleur bleue. Cela affecte également le ciel. Le ciel est désormais violet. En fait, nous fabriquons des choses comme ça. Maintenant, revenons au Bosch est jaune, d'accord ? Nous passons à quelque chose comme, disons, du rose et nous essayons de le désaturer OK ? On part, on le laisse en jaune par exemple. Nous le laissons au jaune. C'est comme dire que c'est le jaune qui est désaturé. Quelque chose comme ça. OK. Maintenant que nous sélectionnons, nous avons pu sélectionner la couleur et modifier dans la section principale, nous pouvons choisir une couleur spécifique en particulier, puis la changer pour la couleur que nous préférons. OK ? Et utilisez le changement de saturation et, à l'aide de cette diapositive, sélectionnez une couleur spécifique que je voulais modifier. Ne changez pas de couleur. Même s'il est jaune, vous ne le choisissez pas parfaitement. Maintenant, j'utilise le parchemin. J'utilise la diapositive pour cliquer et la sélectionner parfaitement. Développez ou réduisez. Agrandir ou colorier. Parfois, il a été étendu à couleur que vous préférez ou quelque chose comme inclure la saturation, attribué, le remplacer par ce que je veux, quelque chose comme ça, changer ce que je veux, mais cela n'affecte pas le reste Dans la prochaine conférence, nous allons parler l'icône que je vois dans la prochaine conférence du. 10. D03: Dans cette présentation de la section, nous allons parler des deux. Il suffit de passer à cinq, d' ouvrir, de cliquer sur les images presque 1,2), mais vous pouvez choisir le post-cycle 15. Choisissez ceci, c'est ce que nous faisons en matière de brevets, l'icône et l'icône s'ouvrent. Nous avons maintenant ces deux images, encore une fois pour des choses différentes. Appuyez sur le zonage, le bouton minimal, sur le déverrouillage Cela vient de l'ajustement. Puis il s'est assis pour ajuster. Maintenant, comment appelle-t-on une icône ? Icône Est-ce que nous avons parlé de la section principale ? OK. Cliquez sur l'icône. Lorsque vous cliquez sur l'icône, vous pouvez voir ce que le curseur devient Il est sélectionné. Mais quand je le ferai, que se passera-t-il ? La couleur revient au numéro dont je sélectionne l'icône. Cela ressemble à un couteau ou à une douleur, ou à un compte-gouttes ou quelque chose comme Lorsque vous l'avez activé, lorsque vous cliquez dessus, vous l'avez sélectionné. Cliquez simplement sur n'importe quelle image simplement parce que vous voyez ce qui se passe. Regardez ce maître ici. Il change directement comme si j'avais sélectionné le rouge. autres termes, lorsque vous ne connaissez pas le nom d'une image en particulier, vous ne connaissez pas le nom de la couleur d'une image en particulier, ou lorsque vous voyez une image particulière avec une couleur particulière, que vous ne comprenez pas et que vous souhaitez sélectionner la couleur. Alors venez ici, vous ne connaissez pas le nom de la couleur ici, ou vous ne trouvez pas le nom de la couleur ici. Probablement comme le noir ou le blanc, par exemple. Que faites-vous au dernier résultat ? La dernière solution. La dernière chose à laquelle vous pouvez réellement référer est ce qui est généralement une icône d'ajout. Je sélectionne, puis je sélectionne à nouveau, le composite n'est pas le second. Tu peux continuer. Cliquez simplement sur, cliquez dessus et vous verrez le master passer au rouge. Cliquez, regardez le ciel. Le ciel change de direction. Cliquez sur Quick. Cette substance blanche, bleue , bleue, bleue est contenue dans ce blanc, elle a juste l'air blanche, jaune, jaune, jaune, jaune, jaune sur cette épaisse couche jaune. C'est toujours jaune, toujours jaune, toujours jaune. OK. C'est toujours du blues. OK. On dirait que c'était noir. Mais cela dépend de ce que l'ordinateur comprend en rouge pour l'ordinateur. Et lorsque vous essayez, cliquez sur le bouton arrière, essayez de zoomer dessus. Oui, le rouge est un peu torturé quelque part ici, parce qu'il ne comprend pas le noir dans cette mesure. Lorsque je clique dessus et que j'essaie de le modifier, lorsque je clique sur les rouges sélectionnés, que faites-vous ? Vous pouvez voir que les choses changent au fil des changements. Appuyez sur le bouton zoom arrière plus z. Maintenant, revenons à la valeur par défaut Même lorsque vous arrivez à la deuxième image ici, cliquez sur le déplacement, cliquez simplement dessus. Cliquez ensuite sur la saturation. Essayez simplement de déverrouiller cette couche. Que choisissez-vous ? Le soin et la saturation que vous devez sélectionner pour vous, il vous suffit de sélectionner la couche, rien de ce que nous montrons ici. Il suffit de sélectionner le calque de réglage de la guérison et de la saturation. Juste Mic, je suis vraiment désolée. OK, c'est tellement bon. Cela a été sélectionné. Passons maintenant à l'icône. Cliquez sur l'icône. Que se passe-t-il ? Il vire au jaune. La diapositive passe immédiatement au jaune. Alors c'est en jaune que vous voulez le changer ? Tout ce que tu préfères. Seulement le jaune. Qu'est-ce qu'un ventilateur ? En fait, j'ai perdu mon jargon. Ça a l'air d'une certaine manière. Il suffit de cliquer ici. Essaie de les rassembler. En fait, réunir quelque chose mauvais peut arriver d'une manière ou d'une autre. Essayons d'étirer, étirer votre clic, cela devient lisse, très lisse. Il devient lisse, très lisse. La diapositive nous aide en fait à rendre la couleur ou à lisser, quelque chose comme ça. Fais-le pâlir. Couleur, couleur. Vous essayez simplement de le faire pâlir. Quelque chose, quelque chose comme ça. Pouvoir utiliser l'identifiant et l'icône pour sélectionner cette partie. Une boîte blanche, une boîte noire, une boîte blanche rouge, noire ou rouge. C'est sympa. Revenez simplement au paramètre par défaut défini, par exemple et à l'icône. Cliquez ensuite sur « Sélectionner le bleu ». Essayez de changer tous les N de l'image, toutes les extrémités, les images sont affectées. Nous essayons simplement de réduire quelque chose comme ça. Réduit la saturation. Tu l'allèges ou quoi. Cela dépend de ce que vous voulez utiliser. C'est pour cette image. Pour cette image, en fait, nous avons fait quelque chose. Une autre chose que nous pouvons faire est d'essayer de cliquer. Lorsque nous cliquons sur ce n' est pas composite, nous cliquons simplement et nous déplaçons. Commencez à ajuster. Nous pouvons faire tout ce sur quoi vous cliquez. Vous pouvez voir que pendant que je le tiens, je clique et je le tiens bien enfoncé. Vous pouvez vous déplacer vers la gauche et vers la droite. Vous pouvez voir que cela n' affecte que la saturation. Sur la modification de la saturation. Mais le fait est que je veux changer la couleur elle-même, pas la saturation. Ensuite, revenons à une réinitialisation de pièce, qu'est-ce que vous avez encore sélectionné Mais si vous voulez que cela change la ration d'enfer, vous devez d'abord appuyer sur la touche Ctrl. Alors quoi ? Vous cliquez sur l'image, puis vous commencez à la modifier. Vous cliquez sur l'image, vous cliquez sur l'image, puis vous commencez à la modifier. Parfait Commencez ensuite à le changer. En plus d'accéder à la section principale et de sélectionner ce que vous pouvez faire, vous pouvez utiliser l'icône publicitaire. Cliquez, maintenez et faites glisser le pointeur de quelque manière que ce soit dans n'importe quelle zone de l'image Photoshop zéro, désolé pour cela. Alors maintenant, l'icône est très simple et très facile, elle est sélectionnée. Il suffit de cliquer sur n'importe quel clic . Je n'appuie pas sur la touche Ctrl pour le moment, d'accord. Cela réduit la saturation. Revenez à la normale. La saturation normale. Mais il veut travailler pour installer ou changer les couleurs à l'aide du contrôle des heures Cliquez ensuite sur, c'est ce qui se passe. Seule la commande, la diapositive sur la diapositive dans la commande, désolé. Lorsque la teinte change, seule la teinte du mot change. Seul l'Ue change. Parfait Parfait, parfait. C'est tout pour l' icône, l'icône. C'est ainsi que cela fonctionne réellement. Elle fonctionne exactement comme la section principale, mais l'icône est très rapide comme un raccourci. Il suffit de faire glisser les couleurs des pièces vers la gauche, vers la droite pour faire glisser les particules. De gauche à droite. C'est-à-dire qu'il modifie sa saturation. Mais si vous souhaitez changer la couleur elle-même, vous devez appuyer sur le contrôle. Lorsque vous appuyez sur le contrôle, première étape, laissez-moi revenir au pays zéro. La première étape consiste à sélectionner l'icône. Désolée, désolée pour ça. La première fois que vous sélectionnez l'icône, se passe-t-il lorsque vous sélectionnez l' icône ? Vous cliquez ici, Ancien médicament. N'oubliez pas, comme je l'ai dit. Oh, désolée. Ouais OK. N'oubliez pas. Comme je l'ai dit, cela n'affecte que la saturation. Ou si vous vouliez influencer la couleur elle-même, que faites-vous ? Vous devez d'abord appuyer sur la touche Ctrl. Après avoir sélectionné l'icône, vous devez d'abord appuyer sur la touche Ctrl, puis cliquer sur la couleur. Ensuite, il change la couleur à la couleur que vous préférez. Déplaçons la diapositive comme suit pour la lisser, appuyez sur la commande, puis cliquez sur Old Drug. Vous cliquez et faites glisser le pointeur à votre goût. Cliquez sur Vieux et sur les mots, quoi ? À votre goût C'est ce que signifie utiliser les mots, l'icône. Dans la prochaine conférence, nous allons parler de la façon de coloriser dans Photoshop et de ce qu'il faut coloriser 11. D04: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à coloriser n'importe quelle image dans Photoshop Maintenant, lancez, puis ouvrez, puis venez ici, nous allons cliquer, cliquer dessus, uniquement sur cette image. Cliquez ensuite sur ce qui est ouvert. Maintenant que c'est fait, il suffit d' appuyer sur la touche zéro. Regarde cette jolie image, à quoi elle ressemble. Maintenant, venez ici, déverrouillez, sélectionnez le calque de réglage, puis le calque de réglage de la saturation. La dernière chose est de quelle couleur ? Cliquez maintenant pour voir si elle n'est pas cochée. Ce qui se passe, dans sa couleur naturelle, quoi ressemble l'image. Nous avons une tomate jaune ici. Laisse-moi zoomer. Appuyez sur la barre d'espace. OK ? Appuyez sur un ancien, puis cliquez sur l'image, puis essayez de la faire glisser vers la droite. Nous avons maintenant ces tomates magnifiques et parfaites. Nous en avons une jaune avec une tête verte, ou probablement une verte. Une graine ou quelque chose comme ça ou une branche. OK, nous en avons un vert avec une branche verte. Nous avons une tomate rouge avec une branche verte. Maintenant, nous avons ce qu'il y a de parfait. Maintenant, en passant à autre chose, nous pouvons décider de simplement cliquer, vous savez comment tout changer, toutes les couleurs. Lorsque nous changeons une couleur, elle passe à une autre couleur. Toutes les couleurs ne sont pas simultanées. Avant d'ajouter avant, après, avant. C'est jaune. Maintenant rouge avant que cela ne soit vert clair, mais maintenant vert foncé. Avant c'est rouge, maintenant c'est violet. Allons-y. Juste quelque chose comme ça. OK. Maintenant, il prend n'importe quelle couleur. C'est notre préférence, pas la couleur que nous préférons nous-mêmes. Que faisons-nous ? Nous voulons le rendre comme com désaturate, quelque chose comme ça, mais la couche de réglage par défaut est Mais nous voulons que la couleur de ces trois tomates soit la même. Que faisons-nous ? Nous colorons tout et donnons des couleurs spécifiques. En tant que couleur colorisée par défaut, vous pouvez la modifier. Cliquez simplement sur Colorisé. Que se passe-t-il ? Tout reste pareil. Tout est désormais pareil, moins saturé. Si l'anglais est quelque chose comme ça. Sur quelque chose qui doit être comme moi, d'accord, quelque chose comme ça, alors nous pouvons le changer en n'importe quoi, vraiment tout parfait. Vert, turquoise. OK, bleu. OK, on passe au rose, on passe à quelque chose comme le jaune. OK, permettez-moi d'augmenter à nouveau la saturation. Le bas, rose, bleu. OK. Toi, OK, je passe au vert. Waouh, du jaune, quelque chose comme du rouge. Je crois que je préfère le vert. Quelque chose comme ça. Ensuite, vous pouvez augmenter ou diminuer la saturation en fonction de ce que vous voulez, de ce à quoi vous voulez qu'elle ressemble. Si vous lui donnez de la luminosité, cela rend les images blanches ou sombres. Laissez-le simplement sur T plus, selon la façon dont vous voulez modifier le vôtre, cela dépend de la façon dont vous voulez donner l' impression que c' est l'avant et ce qu'il y a dans l'après. OK, laissez-moi voir comment nous utilisons quelque chose comme ça. Couleur : c'est l'avant et l'après. C'est ce que signifiait «   contrôle zéro ». Quand vous dites coloriz, colorisé donne à votre couleur un aspect uniforme, vert, turquoise, etc. Quelle que soit la couleur dans laquelle ils se trouvent auparavant. Maintenant, tout semble pareil. Et qu'est-ce qui est parfait ? Pareil, parfait. Tu le rends invisible. Et ce qui est invisible, essaie juste de voir ce qui se passe. À quoi ça ne ressemble pas ? Est-ce parfait ? Sont-ils beaux ? Quelque chose comme ça. OK. Invisible, fais-en ce qui est visible. Tout est une question de colorisation. coloration uniformise en fait les couleurs d'une image donnée Tout est uniforme du début à la fin. C'est tout pour cette conférence, dans cette section. Des exercices ou des exercices pratiques pour vous. Nous y travaillerons dans la prochaine conférence, qui est comme la précédente. C'est ensuite, après ce cours, qui est le dernier point de cette section, que vous travaillez sur les exercices de cette section. C'est très important. Maintenant, venez ici, venez à cinq heures, venez ouvrir. OK. Vous verrez les exercices une fois de plus venir télécharger, d' accord, et enchaîner tous les exercices contenus dans l'exercice, dans les fichiers d'exercices ou moins dans les fichiers d'entraînement. Voici donc l'exercice. Nous avons des devoirs, des devoirs 12123, vous pouvez voir que cela fait 34. Les devoirs pour trois sont destinés à trois sont destinés aux trois C'est pour 4.4 Voici les trois missions sur lesquelles je voulais travailler sur cette mission, qui est laissée ouverte sur cette contra Essayez-vous de tout utiliser à contre-zéro Vous essayez tout ce que j' ai utilisé dans cette section, comme utiliser la couleur, la saturation, luminosité, la section principale, la diapositive. OK. C'est très amusant. Cela peut aller très loin. Vous êtes juste en train de vivre quelque chose comme un bain spatial, d'avoir quelque chose comme ça. Le changement du e, d'accord, de gauche à droite. Quelque chose comme ça change parfaitement, les couleurs changent parfaitement et vous essayez de réduire la saturation. Quelque chose comme ça. Essaie juste de t'entraîner. La pratique apporte la perfection , comme on l'a dit. Chacun vient ici en utilisant également cela comme exemple, essayant d'y apporter des ajustements, en utilisant une saturation de teinte. Quelque chose comme changer tout ce que nous avons ici et réduire sa saturation à quelque chose. Lorsque la saturation est réduite, cela donne un aspect encore plus réaliste. La dernière mission qui est celle-ci, je pense à quelque chose comme ça. Je ne pratique également que cela, en utilisant la couleur. Pratiquez avec la couleur, d'accord ? En utilisant le, utilisez la barre au-dessus. Tu peux vraiment mettre celui-ci. En fait, je donne juste un indice sur la façon de le faire. Il suffit de cliquer dessus. Cliquez ensuite sur la teinte, saturation et l'espace de réglage. Mais d'une manière ou d'une autre, nous avons maintenant quelque chose comme ça. Nous, nous avons quelque chose comme ça. Nous, vous pouvez en fait Che E, W. Tout dépend de ce que vous aimez. C'est bon Che E, O Se. Tout change, d'accord. Tout change comme vous le souhaitez. Essayez également de réduire sa saturation à la couleur que vous souhaitez un peu trop, d'accord ? Quelle que soit la couleur que tu souhaites. Vous pouvez également utiliser la section principale, quelque chose comme ça. Utilise aussi la couleur, d'accord ? Uniformisez toutes les couleurs, quelque chose comme ça. OK ? Pratiquez, entraînez-vous, entraînez-vous. Les devoirs sont là pour que vous puissiez vous entraîner par vous-même. Outre le dossier de projet, nous avons les missions. Ce que nous avons, les fichiers pratiques d'assignation. Les tâches de cette section sont les suivantes : 44.4 Pratique. Si vous avez des questions, posez-les moi. Je serai prêt à répondre à vos questions. Nous passons donc à la cinquième section. Je t'y verrai. 12. Comment changer les couleurs avec l'outil de sélection rapide - Partie 1: Dans cette conférence, je vais nous apprendre à changer la couleur de n'importe quoi avec la couleur. Avec la sélection pour. Avec la sélection rapide, si vous n'avez pas d' interface comme celle-ci, passez simplement au-dessus d'un comptoir, ouvrez-le. Que se passe-t-il ? Ensuite, faites défiler l'écran vers le bas puis cliquez, cliquez sur la sélection rapide jusqu'à 05 et appuyez sur Qu'est-ce qui est ouvert ? Vous constaterez que ce sont des commandes comme celles-ci. C'est le contrôle plus zéro. Assurez-vous simplement d'appuyer sur la touche Ctrl plus la touche moins du clavier. Nous allons maintenant utiliser une sélection rapide. Comme je l'ai dit précédemment, comment fonctionne la sélection rapide ? Appuyez sur Utiliser le bas minimal, lequel vous faites défiler la page. Que faites-vous alors ? Viens maintenant, il y a quelque chose que je veux que nous comprenions. Pour nous, la sélection rapide ressemble à une icône représentant un pinceau. Vous pouvez le trouver en cliquant , la taille est de 13 p X ou pixel ou quelque chose comme ça. Vous, lorsque vous cliquez dessus , il s'agrandit. Le clic devient de plus en plus grand. Vous pouvez voir qu'il est très grand. C'est comme de la transparence avec des contours. Le contour est très épais. Lorsque vous utilisez de telles choses, nous nous assurons que le contour n'est pas épais. C'est l'adversité. La taille est 200668, mais essayons de réduire, d' accord, quelque chose comme ça Par exemple, l'addition est trop importante, 97 % Nous ne voulons pas qu'elle soit trop importante, juste zéro. OK ? Le fait d'ajouter quelque chose à zéro n'a en fait aucun effet, mais si nous avions réellement peint sur quelque chose, ce serait deux ajouts et deux. OK. Mais laissez-le tel qu'il est maintenant. Je préfère que ce soit zéro. Maintenant, pour changer la taille, nous pouvons venir ici et changer la taille que vaut le raccourci. Revenons à, d'accord, revenons à la sélection rapide. Le raccourci en vaut la peine. Tu as éteint la presse. Lorsque vous appuyez dessus, que faites-vous ? Vous appuyez sur l'option pour marquer les utilisateurs. Pour les utilisateurs de Windows. Pourquoi ? Une option pour les utilisateurs de Mark ? Lorsque vous appuyez dessus, vous ne cliquez pas avec le bouton gauche sur le bouton droit de la souris. Il ne suffit pas de cliquer avec le bouton droit de la souris comme sur la neige cliquer avec le bouton droit de la souris et de maintenir votre main dessus, puis de faire glisser le pointeur vers la gauche. Au fur et à mesure que cela augmente la dimension, vous pouvez voir ce qui se trouve juste dans le rectangle noir qui indique la dimension. Ou lorsque vous le déplacez vers la gauche, c'est ce qu'il réduit. Lorsque nous nous déplaçons sur le côté droit, ce que cela augmente sur le côté gauche diminue. Je suis toujours pressée. Tu peux le voir. Tu peux le voir. L'option Out is still out est maintenue, ou j'utilise le clic droit. Déplacez-vous vers la gauche, puis vers la droite. Mais même en montant ou en descendant, ce qui se passe, c'est l'addresse que j'ai changée temps de série est maintenant augmentée vers 100 Même pas à 100 ans, n'oubliez pas que je ne suis toujours pas pressée OK. Maintenant c'est trop gros. Parce que je veux commencer par ceci, par cette feuille. OK. C'est trop gros. Alors essaie juste de te présenter. Essaie de rouge. Commencez par le haut et descendez quelque part. Cliquez donc sur le bouton suivant. Puis ceci vers l'extérieur. Cliquez sur ancien à l'aide du bouton droit de la souris, puis introduisez-le. Ensuite, vous cliquez sur Non. Alors, que faites-vous dehors ? Effectuez un zoom arrière. OK, vous pouvez simplement le faire ou appuyer sur le nom de la barre d'espace. Cliquez ensuite sur le bouton « Maintenir » et faites-le glisser. Donc, ce que j'utilise principalement, c'est d'utiliser le zoom pour faire un zoom, un zoom arrière, d'accord ? Que se passe-t-il alors ? Ils utilisent la barre d'espace pour utiliser la barre d'espace. Ensuite, utilisez la souris gauche, cliquez, faites glisser le pointeur vers la gauche, la droite ou quelque chose comme ça, vraiment désolée. Alors, que faites-vous ? Vous cliquez, maintenez et faites glisser. Vous pouvez donc voir que vous pouvez zoomer. Rien ne se passe encore. Vous pouvez donc simplement cliquer une fois que vous avez bouton maintenir et faire glisser le pointeur vers l'arrière, puis effectuer un zoom arrière. Et qu'est-ce que Space Path ? Qu'est-ce qui se passe ? Commencez ensuite à cliquer sur « Cliquez », «  Zoomez » sur le chemin spatial. Ensuite, ce que vous voyez est très petit, alors utilisez la masse droite du bouton. Cliquez ensuite sur le fait glisser vers la droite. OK. OK. Quelque chose comme ça. OK ? Mais il faut comprendre que quelque chose est en train de se passer. Choisissez tout immédiatement. Laisse-moi te le montrer encore une fois. OK. Cliquez avec le bouton droit de la souris et sélectionnez Sélection rapide. Il suffit de cliquer une fois pour voir ce qui se passe. Cliquez sur Old and Drug. Que se passe-t-il ? Cliquez sur Ancien et que se passe-t-il ? Cliquez sur Ancien. Et que se passe-t-il ? Tu cliques sur le vieux. Et que se passe-t-il ? Il est sélectionné. Sélectionnez les arêtes ou quoi que ce soit d'autre. Essaie juste de contredire ce reste. Essayez de contraster, mais lorsque vous zoomez, ne les choisissez pas parfaitement. Cela ne peut jamais être parfaitement compris. Je n'ai pas choisi ça, d'accord. Oh, désolée. Contra space out ne le sélectionne pas. Comment rectifiez-vous les erreurs ? Tout d'abord, venez, ça permet, rectifions-le d' abord, puis sortons, puis essayons de diminuer, puis cliquez sur Maintenir et ainsi Et transférez l'ancien et faites-le glisser. Essaie de le réduire. C'est parfaitement zoomé OK. C'est bon. Comme ça. Je ne pense pas que ce soit bien. Essaie de diminuer. Non, non, non, non, non. Quand on t'ajoute à quelque chose, tu oublies. Quand on vous soustrait de quelque chose, vous pouvez voir le pinceau C'est parce que le pinceau est utilisé pour peindre sur de la peinture. Il suffit de peindre pour sélectionner des objets. Quand vous voyez qu'un cercle comme celui-ci est l'icône d'un pinceau, que faites-vous ? Tu enfonces dessus. Lorsque j'appuie sur, vous pouvez voir l'icône au milieu est maintenant en forme de moins. Quand je laisse les pommes de côté, elles reviennent à plus. Quand j'appuie sur le navire, c'est plus de deux. Maintenant, je dois appuyer sur le bouton de sortie, cliquer, cliquer, cliquer sur quelque chose. Appuyez ensuite sur « sortir ». Alors voyons quelque chose comme ça. Les plus âgés vont bien, Mistress Space for. Vous pouvez voir un endroit comme celui-ci. Que faites-vous alors ? Viens ici puis tu soustrais. Utilise les sorties pour soustraire ce que tu fais. Soustrayez, voyez comment cela fonctionne. Soustraire les feuilles. Ensuite, tu ajoutes ici. C'est bon Comme ça. Vous essayez de le soustraire ici. Essayez aussi ce que nous, oh, je suis désolée. Pour soustraire. Désolée, j'étais présent. Et explique pourquoi, ce qui s'est passé à. Ce n'est donc pas vraiment parfait car l'image est époustouflante. C'est bon C'est bon. OK. OK. Quelque chose comme ça doit être ajouté aux équipes, puis ajouter à cela. OK. Augmenter. Augmenter. OK. Oh, désolé, Confused, nous parlons de cette plante ici. OK. Il faut donc ajouter les inconvénients à partir d'ici. À partir de là, je vais passer à moins. Minus pour moi. OK. Donc quelque chose comme ça. C'est bon. Oui, donc quelque chose comme ça va. Essaie juste de minimiser, donc quelque chose comme ça. Essaie juste de dire moins, moins, quelque chose comme ça. C'est bon. Viens ici car je ne suis peut-être pas capable de tout comprendre parfaitement, mais au moins à 99 % . Essaie de diminuer. De également. Minus. OK, Minus. OK, c'est bien. D'accord. Coûts. Zoomer 3 ans pour réduire. Oh, désolée. Dehors, dehors. Essaie de réduire. Oh, désolée. Je dois ajouter, et non réduire. Cela en fait partie. Vous ne pourrez donc jamais vous perfectionner où que nous allions. Jamais parfait. Moins les retraits sont longs, les feuilles d'assouplissement augmentent, ce qui détermine cet équilibre Ce sont les chances de décider. C'est bien d'aller sur des navires déménager quelque part. Euh hein. Du corps, oh, des traces d'éruption cutanée, euh oh, des traces de R comme ça. C'est parfait. Maintenant, que devons-nous faire ? Essayez simplement d' avoir oublié de déverrouiller le contrôle zéro. Vous pouvez voir que cela montre que cela a été sélectionné de loin. Que dois-je faire maintenant ? Je veux changer la couleur de ce jaune pour quelque chose de différent. Alors viens ici. Nous oublierons. Nous avons oublié la saturation. Cliquez sur l'enfer. Saturation. Que se passe-t-il ? Vous pouvez le voir normalement, normalement lorsque nous utilisons la saturation. Nous uniquement, ce qui est également ça. Mais maintenant, nous ne nous concentrons pas uniquement sur cela. Nous nous concentrons sur ce qui est un masque de couche. C'est ce que j'ai dit que nous allons aborder plus tard dans ce tutoriel maintenant. Bien, quand on a quelque chose comme ça. Vous pouvez voir ici que lorsque nous disons que quelque chose est un masque de couche, nous avons une section, nous avons des conférences sur le masque de couche. Lorsque vous parlez de masque de couche, lorsqu'une zone particulière est noire, ces zones noires sont invisibles. Lorsqu'une zone particulière est blanche, seule la zone blanche est visible. Le noir est invisible. Nous avons donc maintenant la zone blanche que je crois avoir sélectionnée l'autre fois. Comment le savons-nous maintenant ? OK, il s'est probablement passé quelque chose, c'est que vous cliquez sur le chiffon, essayez de changer la couleur de son C et de le réduire légèrement sur Chanel, un peu à votre goût Tout ce que tu préfères. Je pense probablement au vert. Je réduis la saturation si possible. OK, saturation si possible, cliquez simplement sur Utiliser le violet ou quelque chose comme ça, pour créer la saturation pour donner aux feuilles leur apparence riche. Nous avons du vin rouge, feuilles jaunes qui meurent ou quelque chose comme ça, nous les faisons cuire au four, nous les ajoutons même. OK. Je vais réduire la saturation, leur ôter la vie ou quelque chose comme ça. OK. Modifie la couleur que je préfère. Mais je pense que le violet est préférable à celui-ci avant, après le. Je ne vais pas changer la corde du Tua. Je vais changer tous les aspects des feuilles. Probablement pas tout sauf un peu parce que je ne veux pas faire ce tutu très long C'est ainsi que nous allons utiliser un outil de sélection rapide pour sélectionner des images dans Photoshop. Laisse-moi en essayer un autre. OK, viens ici, sors, viens ici, utilise ça. Que dois-je faire pour effectuer la sélection rapide maintenant ? Par exemple, lorsqu'il y a des erreurs dans certaines images, vous savez comment les corriger en utilisant le shift pour les ajouter à la sélection. L'utilisation de l'option d'appel sortant dans la marque permet de soustraire des sélections Maintenant, que devons-nous faire, faire un cadeau, puis essayer d'augmenter. OK ? Essayez simplement de faire une sélection. Ou je pense que c'est parfait, je ne commence pas correctement. Laissez-moi juste m'assurer que cette course est parfaite. Sortez également, essayez de réduire la sélection rapide à ce moment-là, nous allons y aller maintenant. Maintenant, nous avons cette amende. Alors, que dois-je faire à nouveau ? Je viens ici et je choisis une couche de réglage de la saturation des teintes. Que se passe-t-il ? Vous pouvez voir les foyers, voici le nouvel averect et il est blanc. Les autres sont en noir. C'est-à-dire que lorsque j'utilise un masque de couche et modifie quoi que ce soit, il est sélectionné. Seule cette feuille, cette feuille est sélectionnée. Cela n'affecte pas les autres feuilles. C'est ce que je veux que tu comprennes. Maintenant, quand je passe à une couleur de table, cela ne fait qu'affecter le fait que nous partons. Ce qui se passe mélange le vert. Ensuite, je réduis la saturation. On dirait que quelque chose est en train de mourir. Maintenant, cliquez sur ce mouvement comme ceci, nous avons ceci, vous cliquez, cliquez dessus avant le P, voici le mot qui suit. Vous pouvez le faire de différentes manières, par exemple lorsque vous avez des centaines ou des dizaines, voire 234567 couches et que vous essayez de les afficher auparavant Après ce que vous avez fait, vous cliquez et faites glisser le pointeur vers le bas. Ça ferme tout. Lorsque je fais glisser le pointeur vers le bas pour le fermer, puis que je pars, vous voyez que vous appuyez sur Sélectionner et que vous le rendez visible. Ensuite, rendez-le visible. Je veux qu'ils disparaissent simultanément, en cliquant, en faisant glisser, cliquant, en faisant glisser le pointeur vers le bas. Je veux qu'ils soient tous automatiquement parfaits pour le clicker et le médicament. Mais je pense que je veux que cela soit beaucoup plus ou moins saturé parmi les autres l'étaient beaucoup moins. Bien. Maintenant que nous sommes sortis de zéro, nous avons maintenant deux couleurs différentes de feuilles mourantes. Maintenant, j'en change une autre, qui est une modification de cette dernière et de la dernière. Bien. J'utilise à nouveau la sélection rapide. Il suffit de venir ici pour une sélection rapide, puis d'essayer d'augmenter. Cliquez sur l'ancien médicament. Très rapide, très simple. Contra Clics, un vieux médicament, très simple. Permettez-moi de le contredire encore une fois , puis de simplement zoomer dessus. Vous cliquez sur Olddrug. Vous pouvez cliquer sur Ancien. Le faire se passe comme ça. C'est très bien C' est bon pour nous. Je passe du présent au présent en cliquant avec le bouton droit de la souris, déplaçant vers la gauche et sur le côté, utilisant les sorties pour ensuite. OK, cela semble en quelque sorte, parce que je pense qu' il y a un reflet, qui n'oblige pas Photoshop à voir ce qui se passe. C'est à nous d' utiliser la touche de sortie. Cela ne fait que s'en rapprocher. OK. Quelque chose comme ça. Contrôlez zéro, d'accord ? Vers l'extérieur. Et maintenant, c'est ce qui vient de S P. En fait, nous l'avons maintenant. Nous pouvons donc, nous pouvons cliquer dessus , couche de saturation. Nous l'avons également. La feuille est quelle est la zone blanche ? Pourquoi ? La zone noire représente tout ce qui n'est pas affecté, tout ce qui n'est pas affecté par la teinte, le calque de réglage de la saturation. Maintenant, nous avons le violet, nous avons le vert. De quoi d'autre avons-nous besoin ? Nous avons du jaune. Disons turquoise en ce moment, nous réduisons, réduisons sa saturation de façon drastique. Je pense que c'est bon, comme ça. Je crois que j'ai déjà mangé du vert. Ça ressemble presque à la même chose et je ne veux pas qu'ils se ressemblent. Déplacez-vous ensuite sur le côté gauche. Je pense que le bleu est parfait. Alors quelque chose comme ça. Bien. Maintenant, contrôle, les choses sont en train de changer. Laisse-moi cliquer sur « vieux » et « médicament ». Cliquez ensuite sur ancien et sur médicament. Laisse-moi cliquer, Click. Cliquez sur ce bouton. Je pense que c'est désaturé. Je veux qu'il soit désaturé. Bien. Cliquez, cliquez, faites froid et prenez des médicaments. Joli. À part cela, nous avons ce dernier point que je sais falsifier. OK. Donc je pense que ça devrait être quelque part pour récupérer de l'espace, quelque chose comme ça. Alors maintenant, nous avons ceci. Alors le parfait. Très, très parfait. Le seul endroit, et je pense qu'il y a un problème, c'est de venir ici pour essayer de réduire quelque chose comme ça, et c'est en quelque sorte parfait. OK, essayons de faire quelque chose comme ça alors. Avoine, avoine, avoine. Essayez de réduire ainsi, car vous savez ce qui se passe. Qu'est-ce qui se passe ? Avoine, avoine, avoine De plus, éloignez ma main de l'avoine. Notre brillant. Je suis vraiment désolée. Puis repartez. Maintenant, nous avons cette image. Je veux le remplacer par autre chose. Alors, que faisons-nous ? Nous cliquons sur les couches de réglage de la saturation des teintes. Le premier à gauche, le deuxième troisième à gauche, à quatre feuilles. OK, c'est bien. Et maintenant quoi ? J'ai du vert et du bleu vif. Je veux sous-colorer, j'ai une variable jaune, donc je ne peux pas utiliser le jaune. Oh, désolée. Je vais donc continuer à le déplacer comme il vous convient. Je pense que ça devrait aller. Je crois que j'ai utilisé presque toutes les couleurs ou quelque chose comme ça, donc nous avons un noir large et un peu gros Je vous vois juste avant cette chanson, Lady Atco. J'essaie de m' assurer que la couleur est différente de celles que j'avais avant. Donc je pense que ça devrait aller. C'est bon pour le moment. Nous avons donc ceci, c'est l'avant, c'est ce qui est là après. OK, je pense que d'une façon, je veux être moins saturée. Très saturé. Je veux également que cela soit beaucoup moins saturé. Je veux que ce soit également beaucoup moins saturé, qu'il soit également beaucoup moins saturé. Tout. Maintenant, fais la queue, ce que je veux, dis-le, laisse-moi le mettre quelque part. OK, maintenant on clique. Et vous pouvez voir que c'est avant. Maintenant, qu'est-ce qui peut réellement changer les choses comme nous le souhaitons ? Cela dépend de ce que vous voulez changer, des couleurs de ce que vous devez changer en premier Pour une sélection rapide à l' aide des feuilles, nous n'oublions pas que nous avons ceci car c'est avant et ceci est après. En dehors de cela, nous pouvons réellement résoudre ce problème ou le réparer de cette façon. Parfait Ça dépend, ça dépend de toi. OK ? Avant et après , encore une fois. C'est tout pour cette histoire. Le net parle de sélection rapide. Comment utiliser la sélection rapide pour choisir de sélectionner une autre image, c'est quoi ? Les images d'Apple. 14. Comment changer les couleurs avec l'outil Plume: Conférence Je vais vous apprendre à utiliser un crayon. Viens ici, viens ouvrir, puis descends ici. Cliquez ensuite sur, appuyez dessus, puis sur Ctrl, puis appuyez dessus. Ensuite, vous cliquez sur ce qui est déjà ouvert, donc je dois simplement annuler. Désormais, l'épinglette est l'outil de sélection le plus avancé de Photoshop, utilisé pour sélectionner des objets dans une image ou une zone particulière, une zone d'une image. Où trouvez-vous l' épingle ? Il suffit de venir ici, de cliquer dessus. Mais avant de cliquer dessus, vous devez déverrouiller la couche. Maintenant, quand je clique dessus, cliquons sur « Comment ça marche ? Vous cliquez, cliquez ici. Tu ne cliques pas, tu fais glisser. Maintenant, plus tard, c'est ce que tu vas faire. Mais il suffit de cliquer, cliquer, cliquer, cliquer, cliquer sur quoi ? Tu viens ici pour terminer. Où que vous cliquiez, vous pouvez voir, vous pouvez voir quand, quand je me suis rapproché de ce point, que s'est-il passé ? Cela a amené quelque chose comme Z, quelque chose comme un cercle en dessous de cette icône. Cette icône du corail. Cela signifie fermer quelque chose et s'assurer que c'est le chemin vérifié. Trajectoire de forme, pas de trajectoire de forme. Que s'est-il passé ? C'est parti. Il existe une méthode particulière. Il y a un endroit particulier, il y a un endroit particulier où nous dessinons notre chemin. Il n'est enregistré dans aucun autre endroit comme une couche ou un autre canal. Cela permet d'économiser. Il économise par quel chemin ? Lorsque vous cliquez dessus, il ne nous reste plus qu'à cliquer dessus. Cela revient à la vie. OK. Si vous cliquez sur OK, c'est une erreur, laissez-moi annuler. OK. Au cas où vous cliqueriez dessus, passez à et vous cliquez simplement quelque part comme ceci ou quelque chose comme ça. Tu es contre zéro. OK. Cliquez probablement quelque part comme ça, quelque part comme ça. Au contraire, cliquez comme ça, assurez-vous que vous n'êtes plus sur le chemin. Dans les couches, vous cliquez comme ceci. Rien ne se voit. Rien ne se voit. Le chemin, c'est ce qui se passe. Vous cliquez sur le chemin, les mots, cliquez dessus et vous revenez à la page. Il suffit de cliquer sur l'arrière-plan. Cliquez sur le canevas ici. C'est très simple, il suffit de venir. Même si vous êtes en couches, vous pouvez simplement cliquer, cliquer, cliquer, cliquer. OK. C'est l'épingle vers une autre solution. Permettez-moi de cliquer, de maintenir et de faire glisser, de supprimer. Passez aux couches, puis sélectionnez à nouveau l'épingle pour Maintenant que vous avez sélectionné le Pinto, nous allons utiliser le pin, cette zone en particulier, et changer de couleur La raison pour laquelle nous utilisons un crayon pour cela est essentiellement qu' est-ce que nous faisons lorsque nous utilisons la sélection rapide ? La main droite, la main droite de la souris. OK. Ensuite, tu fais glisser, je tiens toujours le coup. Puis j'ai appuyé sur la main droite de la souris. OK. Déplacez-le ensuite vers la gauche, vers la droite, pour augmenter le focus du zoo. Nous l'avons déjà fait. Qu'est-ce que tu fais ? Vous essayez de cliquer ici comme ça. OK. Comme ça, comme ça. OK ? Comme ça, comme ça. Ce n'est pas parfait dans cette mesure. Même une sélection rapide n'est pas parfaite en elle-même. Il faudra du temps pour s'assurer que les choses se passent comme prévu, mais l'utilisation de l'épingle nous facilite les choses. Permettez-moi de sélectionner en cliquant avec le bouton droit de la souris dans la sélection. Il suffit d'appuyer sur la touche. Qu'est-ce que tu fais ? Utilise la douleur avant d'utiliser l'épingle. Laisse-moi m'en servir. Montez un petit peu. Utilisez le crayon maintenant, nous pouvons réellement cliquer sur le crayon comme ceci, mais nous avons parfois besoin de courbes, pas seulement de lignes droites. Que faisons-nous lorsque nous cliquons ici ? Nous avons vieilli, pas juste un, pas seulement ça. Vous cliquez une fois et partez, vous cliquez et faites glisser, cliquez, cliquez sur ancien. C'est quelque chose que nous devons comprendre consigner le crayon, il se souvient de la dernière chose que vous avez faite Maintenant, si vous voulez reconvertir cela en ligne droite et que vous cliquez comme ça, ce sont des courbes. Pourquoi devrait-il en être ainsi ? J'ai besoin d'une ligne droite. Comment y parvenez-vous ? Il suffit de cliquer sur, d'appuyer sur le contraste, il revient en arrière. Vous voulez maintenant cliquer dessus. Il s'agit de criques, mais nous avons besoin d'une ligne droite. Comment le faisons-nous ? Appuyez sur le bouton pour sortir. Il existe un raccourci plus rapide que celui qui revient ici. Vous pouvez voir que le cours ressemble à ceci. Normalement, quand j'en suis presque à ce stade, ce qui se passe devient quelque chose comme un plus grand que. Un peu moins que. OK. Quelque chose comme une pointe pointée vers le haut. Parce que je tiens le coup. Permettez-moi de vous demander, regardez ce qui se passe. Cela change l'icône. Cela modifie le sinus de l'icône. Il suffit donc d'appuyer dessus, de passer à autre chose, puis de cliquer, et tout se passe, très bien. Mais quand tu viens ici et que tu cliques, ça fait demi-tour, ça revient en arrière jusqu'à la ligne droite C'est ce que tu dois comprendre. Maintenant, quand je reviendrai ici, essaie de cacher quelque chose. Une ligne droite, que se passe-t-il ? C'est encore une fois des flics, mais je fais des contre-attaques. Appuyez ensuite, arrivez au milieu de l'espace, le dernier point et cliquez dessus. Que se passe-t-il alors ? Vous obtenez à nouveau une ligne droite. C'est ainsi que cela se fait. À l'aide de l'épingle. Je vais, je suis, nous allons nous entraîner à utiliser la banane , à sélectionner les comprimés de banane et à les changer pour la couleur de notre choix. OK, maintenant cliquez sur le déplacement pour passer à Path to Path. Cliquez ensuite sur Ancien. Et quel point ? Nous n'en avons pas besoin. Regardez ce qui se passe. Ça ressemble juste à ça. Il suffit de contrôler zéro et tout redevient normal. Appuyez sur le zoom, d' accord ? Appuyez sur Disperse. Appuyez sur Old, d'accord. C'est une bonne chose. Maintenant, venez au repaire. Maintenant, nous cliquons sur le stylo, puis nous zoomons. Maintenant, nous l'avons. Nous devons le faire petit à petit, très prudemment, je peux vraiment le couvrir. Juste quelque chose comme ça. Vous pouvez voir quelque chose comme ça. Vous cliquez sur ancien et vous faites glisser le pointeur. Comme si vous faisiez glisser le pointeur dans la mesure où vous en avez envie. OK. Donc c'est bon. OK. Tu sais, je dois venir ici parce que cela fait partie du P. Quand je descends, que se passera-t-il ? Il y a une toux et je n'en ai pas besoin. Donc, vous contrôlez l'impression sur quoi, les revenus ici. Cliquez ensuite sur Que se passe-t-il ? Ça remonte à quoi ? Cela revient à la normale. Laisse-moi redescendre un peu comme ça. Appuyez donc sur la barre d'espace, appuyez sur un ancien, puis cliquez sur ancien en utilisant le bouton gauche de la souris. Non, on ne devrait pas faire plus que ça. OK. Je peux en fait reculer l'espace en utilisant backpace ou I contra OK. Donc. Donc ça ne devrait pas se passer comme ça. Il devrait augmenter. Ouais. OK, nous allons donc déménager maintenant, quelque chose comme ça. Je clique et je fais glisser. Oh, il ne s'agit pas simplement de donner ce que je veux contrôler. Ça peut cliquer, oui. Quelque chose comme ça. OK. Alors maintenant je vais cliquer dessus. Ce qui se passe est flou d'une manière ou d'une autre, ce que, vous savez, vous devez présenter comme tel et venir ici alors. Non, non, non. Les bords de la pilule ne seront pas, ne peuvent pas être striés. C'est bon de partir. OK. donc oubliez donc pas N' oubliez donc pas que lorsque vous appuyez sur le O, lorsque vous appuyez sur l'espace retour et que vous cliquez, maintenez le bouton gauche enfoncé et relâchez la touche et ses aiguilles. Parce que tu utilises la main contre ses mains, que faites-vous ? Tu appuies encore ? Vous appuyez à nouveau sur le bouton gauche de la bouche. Je pense qu'il y a quelque chose à la fin. OK, permettez-moi de faire un petit zoom arrière. Il y a quelque chose à la fin. Contre Laisse-le comme si c'était bon. Celui-là va bien. Comp ne le voit pas, il ne fonctionne pas correctement . Il suffit de cliquer sur mon temps et tout disparaît. OK. C'est un ordinateur. Ce n'est pas parfait, donc les bords sont arrondis. OK. Puis-je déguster un café facile ? Permettez-moi de continuer à bien faire ce que je fais. OK. Maintenant, contrôlez zéro. Nous l'avons donc en ce moment, que se passe-t-il ? Cliquez simplement sur, cliquez simplement sur le mouvement pour simplement sélectionner le mouvement. Nous l'avons maintenant. nous le savons tous, la pilule est sélectionnée en utilisant le stylo. Viens juste superposer. Puis on clique sur quoi ? Nous cliquons sur la couche de réglage. Alors quoi ? Saturation. Nous avons maintenant cliqué sur la saturation N'oubliez pas lorsque vous cliquez sur la saturation partout. Ici, les pièces sélectionnées sont activées, la pièce sélectionnée est blanche. Pourquoi la partie non sélectionnée est-elle noire ? Regarde cet endroit. C'est le masque de couche qui va se prélasser. OK ? Et il y a aussi des couches pour se prélasser dans cette section OK, dans le tutoriel à venir, la pilule est sélectionnée. Vous pouvez voir que la pilule est sélectionnée en blanc. Les autres sont de couleur grise. Normalement, c'est censé être noir, mais c'est juste gris pour le moment. D'autres sont de couleur grise ou probablement noire. OK, ils ne sont pas sélectionnés. Quand je viens ici, cliquez sur Old Drag, ce qui change sur la pièce sélectionnée change. Nous pouvons donc voir que nous essayons de créer quelque chose comme, non, nous ne pouvons pas utiliser cette couleur, cela ne semble pas réaliste. Nous pouvons utiliser une couleur comme celle-ci, n'importe quel type de couleur, parce que ce sont des bananes, vous pourriez voir que ce sont des bananes. Que tout ce que nous avons c' est une banane jaune. C'est soit on utilise une banane verte, on utilise une banane rougeâtre et on essaie de réduire sa saturation E, ou augmentez sa saturation. Mais c'est trop réduire la saturation. Donne-le, donne-lui un peu, non, non. Il suffit de laisser celui-ci tel quel. Vous pouvez en fait réduire la saturation. Je pense. Utilisons également le vert. Non, je ne veux pas utiliser le vert. Laissons-le saturer. OK. Quelque chose comme ça. Lorsque nous cliquons, rendez-le invisible. C'est avant les mots, ensuite. Mais j'aime réduire la saturation de tout ce que j' utilise pour le rendre encore plus réaliste. OK, maintenant nous l'avons, nous avons ceci maintenant. Nous avons été en mesure d'utiliser parfaitement la douleur, car l'outil à épingle permet couper tous les aspects que vous souhaitez découper. Tout fonctionne parfaitement grâce à la douleur. OK ? Mais si c'était aussi la sélection rapide et le lex, suffit de commencer à sélectionner moins, à soustraire, à ajouter, d'accord Parfois parce que parfois vous voyez des images très difficiles. Vous voyez des images très difficiles. Quand vous voyez de telles images difficiles, qu'est-ce que vous utilisez ? La douleur, vous voyez des zones très difficiles à découper, zones très difficiles à sélectionner. Qu'est-ce que tu fais ? Utilisez la douleur, même si vous utilisez la douleur pour la sélectionner elle peut être supprimée d'une zone particulière. OK. Mais en utilisant l'outil stylo, je voudrais simplement utiliser les différents outils de sélection utilisés pour sélectionner une zone particulière pour que nous changer la couleur. Chaque fois que vous avez du mal à utiliser la sélection rapide pour utiliser l'icône, mal à utiliser la section principale et une autre section, le résultat final est le meilleur. Ce qui va prendre du temps. En fait, le dernier résultat, qui est le meilleur et le plus précis, le plus avancé est celui de la douleur. Et c'est celle que je viens de vous apprendre. Que faites-vous ? C'est le précédent. C'est l'après. C'est le précédent. C'est l'après. C'est l'avant-après. Je peux dire qu'il y a quelque chose ici. Ça ne te dérange pas, en fait. OK ? Tu n'as pas besoin de t' occuper de celui-ci, d'accord ? Mais c'est le précédent. C'est quoi ? Encore une fois, le pays zéro parfait. C'est avant, c'est avant. Et l'après. Très parfait Avant, après, parfait. Avant le très parfait. Maintenant, venons ici et essayons d'utiliser une douleur également. Sur ce point, j'utiliserais l'épingle au milieu. Seulement au milieu. OK, continuez, puis zoomez. Maintenant, tu cliques sur l'épingle, puis tu essaies de la tracer. Donc comme ça, juste en zoomant, il y a une erreur Il suffit de le contredire. C'est donc très précis lorsque vous utilisez quelque chose comme ça. Très précis, il choisit parfaitement les arêtes au lieu de simplement utiliser de tels arrêts automatiques. OK. Parce que vous le faites manuellement. Tu le fais manuellement. Mais cela prendra du temps mais sera plus précis que toute autre chose. OK. Mais si vous utilisez l'outil de sélection rapide et autres c'est le plus magique. OK. Quoi d'autre ? Le marché rectangulaire et les pieds permettent de sélectionner des thèmes. Des oiseaux aussi parfaits que quoi ? Tout comme le stylo. OK. Donc, les contrastes ne fonctionnent pas, il suffit d'utiliser l'espace arrière. Que se passe-t-il ? Oh, d'accord. OK, continuons. Vous pouvez donc tout accélérer. Laisse-moi faire ça très vite, d'accord ? Je veux le faire très vite. Cette affaire à l' époque. Cliquez sur, c'est bon. Avant même que vous ne cliquiez dessus, quelque chose va se passer. Une fois que vous avez cliqué sur quelque chose comme ça, vous êtes le point final. Nous allons fermer ça. À l'heure actuelle, il y avait un point de départ, et ce sera le point final. Quelque chose comme ça. Lorsque nous sommes sur le point de fermer, que se passe-t-il ? Vous pouvez voir l'icône du crayon en bas. Il n'y a rien. Il y a quelque chose comme zéro qui nous indique ce qu'il faut fermer. Maintenant, nous avons un contrôle étroit, d' accord. Essayez ensuite d'utiliser le minerai dessus. OK. Maintenant, nous l'avons. Maintenant, cliquez sur « Déplacer vers », que faites-vous ensuite ? Vous cliquez sur le calque de réglage. Alors, quelle est la saturation et quoi ? Vous pouvez changer sa couleur pour n'importe quelle couleur que vous préférez. OK, parfait. Ça a l'air bien. Nous avons utilisé cette couleur. Dans le dernier, j'ai réduit sa saturation. C'est-à-dire comment utiliser le crayon. Comme je l'ai dit, le crayon est très, très important. Et c'est comme le dernier résultat lorsqu'il s'agit de sélectionner des objets, lorsqu'il s'agit de sélectionner différentes choses. Lorsqu'il s'agit de sélectionner une zone particulière dans une image. Cela montre clairement que si l' on pense aux objets, la zone a été parfaitement sélectionnée par rapport aux autres outils de Photoshop. Mais le crayon est parfait et plus perfectionné que les deux autres. OK, laisse-moi essayer autre chose maintenant. Descendons simplement ici. Permettez-moi d'utiliser un crayon sur cette dernière, sur cette dernière, dernière partie de la fraise ou quelque chose comme ça. Alors laisse-moi utiliser un crayon encore une fois. OK. Alors je vais lui donner une autre couleur. Non, juste moi contre, oh, vous pouvez voir ce qui se passe pendant que je suis en train de le faire car cela apparaît en violet Donc, ce qui se passe réellement, c'est que je dessine à nouveau sur cette couche, ce que je ne suis pas censé faire, juste le contraire, je suis censé le faire OK. Ce que je dois faire maintenant, c' est créer une nouvelle couche. OK, je vais juste passer. Il suffit de cliquer dessus. Que faites-vous alors ? Cliquez sur cette couche. OK, voyons juste quelque chose que vous pouvez voir, rien ne s'est reproduit. Alors, contresse-le. Il suffit donc de cliquer dessus. Il suffit de zoomer, d'accord, ce n'est pas parfait. Il suffit de cliquer dessus, de cliquer dessus, cliquer sur le, de cliquer dessus, cliquer dessus, de cliquer dessus, de cliquer sur ce décalage, désolé, appuyer sur l'espace, puis de cliquer sur Ancienne extrémité, de faire glisser. essayant de frapper d'abord, vous vous souvenez que tout avait été fait en utilisant une sélection rapide car il n'était pas possible de sélectionner parfaitement cet endroit. OK, nous devons donc simplement commencer à soustraire et à ajouter. soustrayant et en ajoutant de la peinture en la sélectionnant rapidement ou en l'utilisant, on obtient la perfection. Bien que personne ne soit parfait, cela apporte environ 99 % de perfection à ce que nous découpons ou à ce que nous sélectionnons. Désolé, ce n'est pas un cercle fermé, donc fermé. Que se passe-t-il ? Essayez donc de faire un zoom arrière, c'est ce qui se passe ? Alors venez ici, qu'est-ce que la couche de réglage de la saturation des teintes. Cliquez dessus. Alors, quel est le passage à cette étape ? Essayez simplement de changer également la couleur que vous préférez. Je pense que Green s'en sortira parfaitement cette fois-ci. Le vert ne fait que réduire la saturation. Nous sommes prêts à partir. C'est utiliser le stylo pour découper des endroits. Utilisez également le stylo pour sélectionner différents endroits. OK. Dans Photoshop. OK. Il suffit de faire défiler la page vers le haut ou vers le bas voir ce qui se passe. C'est donc une bonne chose. C'est sympa. OK, nous avons pu simplement contrôler plus zéro. Il suffit de zoomer OK. Quelque chose comme ça. C'est parfait et bon. Ça a l'air sympa. Je pense que je dois à nouveau réduire la saturation de ce système. C'est bon Ça me va. Voilà pour le stylo. Comment utiliser un stylo pour sélectionner une zone et peindre cette zone, changez la couleur de la zone en question dans Photoshop. Dans le prochain didacticiel, nous allons parler du masquage des couches de différentes manières. Où nous avons le masque de couche 1 et le masque de couche 2. Nous allons également utiliser le masque de couche pour sélectionner des zones, sélectionner un objet particulier, un thème particulier, en particulier dans une image. Je te verrai bientôt. 15. Comment changer les couleurs avec le masque de calques - Partie 1: Tutoriel vidéo, je vais vous apprendre à utiliser le masque de couche. Alors qu'en utilisant le masque de couche pour changer la couleur de n'importe quoi, de n'importe quelle image, de n'importe quelle zone dans Photoshop, nous venons simplement ici pour cliquer sur Ouvrir Faites ensuite défiler l'écran vers le bas jusqu'à Masque à cinq couches et Masque à cinq couches. Cliquez simplement sur celui-ci, puis appuyez sur la touche Ctrl. Cliquez sur ce bouton. Alors ce que tu ouvres, le mien est déjà ouvert. Je dois juste annuler ça. Bien. Maintenant, qu'est-ce qu'un masque de couche ? Tout d'abord, essayez simplement de le déverrouiller. Qu'est-ce qu'un masque de couche ? Nous avons utilisé un masque de couche lorsque j'essaie d'abord de sélectionner quelque chose, puis je passe ici au réglage de la saturation et je clique lorsque je clique. Et que se passe-t-il lorsque je sélectionne quelque chose ? OK, puis je clique sur la couche de réglage de la saturation. Que se passera-t-il alors ? Dans les vidéos précédentes que j'ai réalisées, je sélectionnais quelque chose avec une sélection rapide pour l'ouvrir. Lorsque je clique sur le calque de réglage de la saturation, quelque chose apparaît. Laisse-moi cliquer sur, tu vois quelque chose apparaître, tout devient noir ici Et le milieu ou cet élément en particulier ne montre que du blanc J'ai dit que la zone blanche est une zone visible. Pourquoi ? La zone sombre est la zone invisible. Vous vous en souvenez en utilisant le masque de couche. Qu'est-ce que le masque de couche lui-même ? Il s'agit d'un objet blanc ici. Ce rectangle blanc est ce que nous appelons le masque de couche. En fait, chaque couche de réglage est livrée avec un masque de couche. Permettez-moi de vous montrer l' équilibre des couleurs. C'est l'équilibre des couleurs. Vous pouvez voir qu'il s'agit d' icônes, d'un masque de couche. Laissez-moi vous montrer le dégradé. Ce dégradé possède calque, son propre masque calque, X, O. Pour créer une partie particulière, rendez visible une zone d'une image donnée et rendez les autres zones invisibles. Cela dépend de votre expertise, de votre perfection, de votre talent, de votre habileté et de votre créativité que je vais t'apprendre. Comment utiliser le masque de calque changer la couleur de n'importe quoi dans Photoshop. Maintenant, cliquez dessus et faites glisser le pointeur sur le deli. Nous avons maintenant la couche de réglage de la saturation. Maintenant, nous l'avons. N'oubliez pas que lorsque vous cliquez dessus, le masque s'affiche. Mais lorsque vous cliquez dessus, la couche de réglage de la saturation s'affiche . C'est très important, vous cliquez dessus pour voir les couleurs. Vous devez cliquer dessus car c' est là que se situe la saturation elle-même. Et il s'agit du masque de couche attaché à chaque couche de réglage. Maintenant, que faites-vous ? Tout d'abord, cliquez dessus, puis essayez de le réduire. Je n'ai pas besoin de cet aspect. Essaie juste de réduire exactement ce dont j'ai besoin. Est-ce que les baskets veulent que ce soit bleu. Je veux qu'il conserve sa couleur bleue. Pourquoi ? Les vêtements posés ici devraient l'être, la couleur devrait être changée. lorsque je clique sur ancien, que je fais glisser et que je change de couleur, seule la couleur des baskets change Que lorsque je clique sur ancien, que je fais glisser et que je change de couleur, seule la couleur des baskets change ? Comment puis-je m'y prendre ? Je peux probablement utiliser une sélection rapide pour commencer à sélectionner, utiliser la douleur pour commencer à sélectionner. Oui, ça arrive. Mais c'est une autre façon de changer la couleur de n'importe quoi sur les photos, car c'est notre objectif dans ce didacticiel vidéo, nous pouvons en fait utiliser une autre méthode, savoir le masque de calque. Je réduis cela de côté, alors j'ai juste décidé de le réduire. Et appuyez sur Out. Ensuite, zoomez, appuyez sur Out. Utilisez ensuite la souris du milieu pour entrer. Le zoom avant, d'accord. Appuyez sur la barre d'espace, puis essayez de l' amener ici comme ceci. Faites un petit zoom arrière. Il suffit de mettre celui-ci ici dessus, comme ça. Que se passe-t-il ? Cette couleur n'est-elle pas incroyable ? Je veux rechercher une couleur parfaite. Parce que la couleur elle-même, pour rendre ce clic visible, est la vraie couleur elle-même. Du jaune, quelque chose, quelque chose comme ça. Cliquez, c'est étrange. À la recherche d'une couleur parfaite qui contrasterait avec l' autre couleur que nous venons de voir. Je pense que je devrais m'en servir. OK, je vais m'en servir. C'est parfait. Alors, qu'est-ce que je veux ? Je veux juste que ces baskets soient bleues. Ni les vêtements couchés, ni ceux qui se trouvent en dessous. Quand je rends cela invisible, vous pouvez faire en sorte que cela soit visible. Comment puis-je supprimer la couleur ? Comment puis-je supprimer cette couleur bleue ? D'où viennent les vêtements en dessous ? Et je veux que tu maintiens sa couleur jaune. Comment puis-je m'y prendre ? Vous arrivez, vous, passez au W, au masque de couche. Vous placez le masque de couche ici. Que se passe-t-il ? Tu commences à peindre. Comment peignez-vous ? Nous savons tous que Photoshop est doté d'un pinceau. Les pinceaux, s'ils sont corrects, sont utilisés en peinture. Viens par ici. Il s'agit de l'outil Brush the brush. Voir. Vous pouvez voir l'aperçu. Vous pouvez voir l'aperçu. Vous pouvez voir l'aperçu. C'est comme maintenant. Il suffit de cliquer dessus. N'importe quelle couleur présente ici serait la couleur. Laisse-moi juste cliquer. Vous voyez, cela va renforcer la couleur noire. D'accord ? OK, désolé, il est déjà sur un masque de couche, donc il peut faire ressortir la couleur noire. Ainsi, par exemple, si vous cliquez ici. OK, voici les deuxièmes images. Il n'y a pas de masque de couche, il n'y a rien, juste ce calque. D'accord. Maintenant c'est noir. Quand je viens ici et que je peins l'espace, quelles pommes, c'est de la peinture en noir. D'accord ? Par exemple, lorsque je clique ici, change de couleur, quelque chose comme ça. Violet, clic droit. D'accord. Quand je peins quoi, des pommes, c'est le violet qui choisit. D'accord. Quand je clique dessus , mets du jaune. D'accord. Il suffit de cliquer et c'est le jaune qui a choisi. D'accord. C'est ainsi que cela fonctionne. C'est ainsi que fonctionne le pinceau. Mais nous n'en avons pas besoin pour simplement le comparer, une fois de plus et c'est fini. Nous revenons ici. La raison pour laquelle il ne peint pas dessus est qu' il y a un masque de couche ici. C'est une réponse au masque de couche. Maintenant, contraste-le. Lorsque vous souhaitez utiliser le masque de couche, il y a quelque chose. C'est une technique. Permettez-moi de dire que les gens ne connaissent pas cette technique. Les gens ne le savent pas, ils utilisent simplement Photoshop. OK, c'est comme ça que ça marche. Mais non, ce n'est pas censé être comme ça, ce n'est pas comme ça que ça doit être. Désormais, lorsque vous souhaitez utiliser le masque de couche, cet espace peut être effacé ou lorsque vous appuyez simplement sur la touche Ctrl, ou il peut être noir Vous pouvez voir le masque de couche disparaître. La couleur que j'utilisais auparavant disparaît. Pourquoi ? Parce que ce masque de couche ici est noir ? C'est-à-dire qu'il est invisible. Tout comme si vous cliquiez sur ce dicton d'invisibilité, rendre invisible ne change rien car le masque de couche ici est déjà noir Cette invisibilité, lorsque je clique à nouveau dessus , et quel contrôle signifie quoi ? À l'envers, d'accord ? Comme entrer, changer, d'accord ? Quand je reprends le contrôle de l'œil, je le fais blanchir. C'est-à-dire que ce masque de couche, cette teinte, cette saturation deviennent visibles. Sauf que je le rends invisible, invisible. Je peux cliquer ici et appuyer à nouveau sur Ctrl Eye. Montrer le noir, ça veut dire quoi ? Invisible. Afficher le blanc signifie être visible. Maintenant, quand je peins du noir sur du blanc, le blanc est bleu comme ça. Nous disons que si je peins noir dessus comme ça, que se passe-t-il ? Tu vois les chaussures noires, tu vois les chaussures noires montrer quelque chose comme ça. Cela se voit, vous pouvez le voir, mais ce n'est pas ce que vous pouvez voir. Ce n'est qu'un exemple. Campagne campagnarde. OK, c'est bien. C'est tout pour les Noirs. Mais pourquoi a-t-il été peint en noir ? Pourquoi Apple est-il peint en noir dessus ? Nous devons maintenant produire un pinceau. Il y a deux éléments interdépendants qui se connectent entre eux, la couleur de premier plan et la couleur d'arrière-plan OK, avec cet endroit maintenant, la couleur de premier plan est ce dont nous avons besoin C'est exactement ce dont nous avons besoin. La couleur de premier plan doit être noire. Pour avoir une relation avec le masque de couche, qui est blanc. Ou les quatre colonnes de base doivent être noires. Ou les quatre colonnes du sol doivent être creusées. Au contraire, pour avoir une relation avec quoi ? Avec le masque de couche. Lequel est quoi ? noir. Il ne doit pas être blanc ou blanc. Sinon, rien ne se passerait. Je suis désolée pour le retard avant que mon premier cliché ne fonctionne mal Je vais donc le fermer et l'ouvrir à nouveau. Bien. Maintenant, comme je l'ai déjà dit, permettez-moi de me répéter. Lorsque les quatre couleurs de fond sont noires, le masque de couche doit être blanc pour nous puissions voir les effets. Permettez-moi de cliquer dessus. Vous pouvez voir Contra lorsque le masque de la couche est noir ? Il suffit de contrôler le masque en couches. Ce doit être blanc avant que la couleur principale ne soit blanche. Nous n'avons pas besoin des poteaux de fond. Pour Grundler, on ne fait que tirer. Que voyez-vous alors ? Que se passera-t-il alors ? Cela apparaît au grand jour. Ils sont interdépendants. Il ne doit pas être noir, noir, il doit être blanc, blanc, noir, blanc ou blanc, noir. Comprenez-vous le noir, le blanc ou le blanc ? noir. Le contrôle est l'astuce secrète. Derrière. Maintenant, faisons en sorte que ce contrôle revienne à la normale. Maintenant, il faut qu'ils cliquent sur la saturation des teintes lorsque je change. OK, tout change. Mais ce que je veux, c'est que les baskets soient bleues. Alors que les autres, y a-t-il Orange ? Ce sont les vêtements en dessous. Ça devrait être orange. Il devrait faire sombre. Que dois-je faire en jaune ? Je peins les vêtements en dessous pour en faire ressortir la couleur bleue. C'est-à-dire que la masse de la couche est blanche. Que dois-je faire maintenant ? Je peins du noir sur la couche de masque, à cause des vêtements placés sous les baskets. Donc, quand j'entre et que je peins en blanc, rien ne se passe. Mais quand je bascule, quand je change, ce qui se passe, ça change Tout change. Mais si tout change et que ce qui s'en suit très attentivement, ce que je fais, quoi, donc vous n'avez pas à l'emporter en fait, en faisant tout bien en dessous. D'accord. C'est donc ce que cela change. Mais ce qui s'est réellement passé, c'est que et si vous faisiez une erreur ? Je me demande juste : « Oh, qu'est-ce que je vais faire ? C'est pas mal. Qu'est-ce que tu fais ? Tu essaies de faire quoi ? Essaie, que fais-tu ? Vous vous assurez de revenir aux blancs. Et la peinture que vous changez en blanc vaut la peine de rendre cette zone noire à nouveau visible. Permettez-moi de me répéter. Vous cliquez dessus, c'est noir. Tu as fait une erreur sur quoi ? J'ai fait une erreur. Je suis censé peindre sur le. Tu veux continuer ? Qu'est-ce que tu peux faire ? Vous changez la peinture du pinceau vers le blanc ? Que faites-vous ? Tu peins en arrière. Ce n'est pas que tu l'aies détruit . Vous n'avez pas besoin d'appuyer sur la touche Ctrl. Pas besoin de ça, c' est comme ça que ça marche. Cela fonctionne parfaitement parfaitement. Donc maintenant, vous maintenez, même si vous venez ici, c'est comme si reveniez au début, mais sans contraste. Que voulons-nous que vous changiez ? Au noir. OK, maintenant continue ce que tu es en train de faire. Contraste, je ne suis pas censé contrarier . J'aurais déjà dû changer ce tableau en blanc Mais la première, ma main aussi, était trop rapide. Mais ce n'est pas un problème. Cela a complètement posé problème. Alors, que se passe-t-il ? Je zoomerais un espace en arrière. Que dois-je faire ? Appuyez sur le bouton pour sortir. Essayez de réduire le pinceau. Parce que si je ne le réduis pas, parce que si je ne le réduis pas, cela affectera les baskets et je veux affecter les snickers ou quoi que ce soit d'autre, j'essaie de le réduire là Vous pouvez alors voir juste dans le changement ce qui est devenu blanc. Cela fait reculer la couleur. Cela fait reculer la couleur. Non, revenons au noir. D'accord. Assurez-vous que c'est le contraire. Peinture en noir sur blanc, peinture sur ce qui est en noir. Il en est ainsi en nous, mais cela ne peut jamais être parfait. La douleur aussi, c'est un problème. Mais ce sont des manières différentes de faire, de faire ce que je veux. D'accord. OK, alors continuons à nouer des liens. Contrôlez simplement zéro. Je pense que je dois encore ajuster certains côtés ici pour ajuster ce côté. Hé, il y a une erreur je crois que c'est de retour en blanc Ensuite, rendez-le à nouveau noir. D'accord. Ensuite, je pense que nous l'aurons parfaitement maintenant. Ce n'est pas encore parfait. Kim a essayé de réduire le B. D'accord. D'accord. Conter, c'est proposé. Juste pour voir ce qui se passe, le crayon est le plus parfait que nous puissions utiliser. Très parfait Comme le crayon Control Zero. Je pense que c'est ce qu'il y a de mieux pour le moment. Cliquez sur la saturation puis cliquez sur la saturation. Lorsque vous changez de couleur, les mots changent, le canevas. J'ai dit toile sur les mots, les baskets changent en dessous tissu reste de la même couleur. C'est parfait. Ce n'est pas n'importe quelle couleur qui préfère le violet, le violet, le rose, n'importe quelle couleur parfaite. C'est donc l'avant et c'est l'après. L'avant, l'après, c'est parfait. Nous passons maintenant à l' image suivante, où il suffit d'appuyer sur, puis d'utiliser le point minimal. Zoomez. OK, maintenant ce que je veux cibler ici, c'est la corde. D'accord ? La corde des baskets. Ou appelez ça de la dentelle. C'est un peu comme lacer la corde des baskets. OK, je veux le cibler. Il suffit de le déverrouiller. Ainsi, lorsque vous déverrouillez, passez simplement à la saturation des teintes, à la saturation teintes et à la couche de réglage. Saturation, couche de réglage, désolé. Alors maintenant, nous avons ceci. Maintenant, je veux changer d'année. En fait, nous avons changé cela, d'accord, désolé. Nous le changeons essentiellement en bleu et en n'importe quelle couleur que nous préférons quelque chose comme ça. Je vais donc changer la corde de chaussure, on l'appelle la liste des chaussures de toutes les couleurs. En fait, je préfère, je peux voir quand je change cela, non seulement la corde change, tout le reste change ici. Mais la seule chose que je veux changer, la seule chose que je veux changer de couleur , c'est quelle est la corde ? Ne vous inquiétez pas, nous allons changer, nous allons le faire. Ne t'accroche pas. OK, permettez-moi de le dire avant que ce ne soit orange. OK, laisse-moi utiliser quelque chose comme du rose. Ça a l'air orange. OK, permettez-moi de m'arrêter chez Nazi Around. Permettez-moi d'utiliser le gris pour réduire la saturation. D'accord. Je pense que j'aime quelque chose comme ça. C'est bon Comme si les Blancs n'apparaissaient pas. Laissez-moi chercher autre chose. De l'orange dans cette couleur ? Non, laisse-moi lui donner un bleu. Si j'essayais juste d'augmenter trop la saturation, je l'aime comme ça avant et après. Tout change, tout le jaune, orange et tout ce genre de choses, je veux rester. Mais tout cela et ce changement de couleur ont changé. Lorsque je change cela, que faisons-nous ? Nous sélectionnons à nouveau le masque. Tu cliques sur le masque ici. C'est blanc. C'est tout le contraire. Ça doit être, ça doit être noir. Alors quoi ? Sélectionnez le pinceau pour. C'est très tendance. C'est quoi ? La taille est. Très petit Vous pouvez venir ici, la taille est de 29 et essayer de l' augmenter lorsque vous cliquez sur cet endroit, tout peut arriver. La plupart du temps, j'essaie de cliquer à l'extérieur d'ici parce que vous pouvez probablement faire une erreur en peignant sur quelque chose. D'accord ? Contra, il suffit de cliquer dehors parfois, d'accord ? Quand j'essaie de le faire, de faire quelque chose comme ça, faire quelque chose comme ça, vous pouvez voir ce qui se passe. Fais quelque chose comme ça dans ce qui se passe, contra, contra D'accord ? Maintenant, ce que je cherche, c'est que je veux que cette racine conserve sa couleur. Mais tout le reste de cette image ne devrait pas conserver sa couleur. Cela devrait revenir aux mots, à la couleur par défaut, c'est-à-dire laissez-moi rendre cela invisible ». Quelles sont les couleurs ici. OK, laisse-moi rendre ça visible. Que se passe-t-il maintenant ? Je vais augmenter le pinceau. Les mots sont peints en noir. Vous pouvez voir de la peinture noire. Si je fais l'erreur de peindre comme ce P, que dois-je faire ? Je chante en blanc. Et qu'est-ce qui peint en arrière ? OK, c'est très simple. Maintenant, je parle de peinture noire, peinture autour de cet endroit. N'oubliez pas non plus de peindre cette partie supérieure, elle change juste contre la peinture, cette partie supérieure change Confraate, ne t'en approche pas du tout. Essaie juste de l'éviter, d'accord ? Et aussi dans ces endroits, je pense qu'il y a une erreur , les Blancs, d'accord ? Peignez ceci, ce verso parce qu'il est déjà en train de se décolorer, de changer de couleur D'accord. Maintenant, bonne chance, très attentivement. Permettez-moi de zoomer et d'essayer de réduire cela. Non, nous essayons de réduire ce noir. Ensuite, essayez, désolé, de peindre comme vous peignez en noir et blanc. N'oubliez pas les peintures partout. Oh, il suffit d'actionner l'interrupteur. D'accord. Vous pouvez voir qu'il y a une erreur là où j'ai commis une erreur, vous savez, quelque chose comme ça. Puis je bascule, je le mets en blanc. OK, et alors ? Puis il le repeint. D'accord. Si la prévention se produit ici, c'est aussi parce que ce masque de couche est blanc et que nous le peignons en noir. OK, il faut le peindre en noir. D'accord. Mais si Preventre était peint en noir et qu'il s'agissait d'une erreur, que se passerait-il Quand tu reviens, le tuggle passe au blanc. Tu ne changes pas celui-ci, tu ne changes que celui-ci. Et que se passe-t-il ? Vous essayez de le repeindre, le rendre tel qu'il est censé être. Est-ce que tu comprends ? Maintenant, c'est parfait. OK, parfait. Maintenant, il suffit de décaler, puis de zoomer en arrière et d'utiliser la barre d'espace. Cliquez ensuite sur faire glisser à l'aide du bouton gauche de la souris. Maintenant, dézoomez légèrement. Que faisons-nous maintenant ? Sa couche doit être sélectionnée. Cliquez sur les mots, cliquez sur le réglage de saturation. Effacez puis modifiez. Pourquoi tu changes ce qu'est Apple ? Uniquement les modifications. Changements sur les mots, sur les changements. Et c'est parfait, c'est ce que nous essayons de faire. Ce que nous avons essayé de réaliser et ce que nous avons accompli. Ce que l'on voulait réaliser. C'est fantastique. Maintenant, c'est pour cette conférence. Dans la prochaine conférence, nous allons également utiliser le masque de couche pour deux choses complètement différentes. Je vais voir dans la prochaine vidéo. 16. Comment changer les couleurs avec le masque de calques - Partie 2: Dans ce didacticiel vidéo. Dans cette conférence, nous allons décrire les points du masque de couche OK, c'est pourquoi nous avons cette première image et le contenu de la deuxième image. Maintenant, venez ici pour ouvrir quoi ? Faites défiler la page vers le bas Normalement, comme nous le faisons tous, nous le faisons habituellement. Vous cliquez sur ce bouton de presse, cliquez dessus. Alors ce que tu ouvres, le mien l'est déjà. Je dois y aller. Maintenant, cliquez dessus pour déverrouiller. Nous allons maintenant traiter le masque de couche comme. Encore une fois, pour étayer notre point de vue, vous cliquez sur la couche de réglage de la saturation Ou appuyez simplement sur. Ensuite, ce que vous zoomez. Ancien, déplacé, cliquez sur ancien et faites glisser. OK, nous l'avons. Alors maintenant, si j' essaie de changer de couleur, toutes les couleurs ici changent, tout change, quelle que soit leur couleur. OK, alors maintenant nous avons ceci. Maintenant, normalement, quand je suis visible, j'essaie en fait de le cibler. En fait, j'essaie de cibler ça. OK, c'est rouge. Eh bien maintenant c'est, maintenant c'est violet. Je pense que je devrais utiliser cette couleur. Je crois que je préfère cette couleur. Alors maintenant, quand j'ai ça, la seule couleur que je voulais changer, c'est quelle est celle-ci ici ? Seulement celui-ci, qui était rouge avant, et je crois que je préfère la couleur qu'il est maintenant. Permettez-moi de réduire la saturation. OK. Quelque chose comme ça me convient. Que dois-je faire ? Il faut que je peigne tous les autres. C'est la saturation. La saturation ne doit pas affecter les deux qui devraient affecter ce vert qui était avant, cette pomme verte, qui était la pomme rouge auparavant. Que dois-je faire ? Je clique sur le masque de couche. Et cliquez sur quoi ? Sélectionnez le pinceau correspondant à ce qui se passe. Sortez, puis essayez d'augmenter. OK. Parfois, votre personnalisation peut ressembler à ceci au lieu d'être échantillonnée C'est pourquoi il en est ainsi. Comme le bouchon se verrouille, le verrouillage des majuscules est activé, alors essayez de le désactiver dans le Golfe. Alors maintenant, dézoomez. Alors, que dois-je faire ? C' est blanc sur blanc. Quand j'essaie de peindre, rien ne se passe, d'accord ? J'essaie donc de passer au noir. Que se passe-t-il lorsque j'essaie de peindre ? Il se passe quelque chose. Mais ce que je veux faire, c'est ne pas commencer à peindre et à peindre toutes celles-ci. Et peignez et peignez toutes celles-ci comme ça, d'accord ? Comme ça, comme ça. Je peux même faire comme ça. OK. Mais je ne veux pas créer ce contraste. ne veux le faire qu'une seule fois ? Je ne veux pas faire ça. Je vais passer au pour contrôler les changements vers le blanc. C'est seulement celui-ci ferait ressortir sa nouvelle couleur, qui est le vert. Laisse-moi juste le doubler. Vous pouvez voir ce qui se passe. Tu es debout. Alors maintenant j'essaie de faire ce que j'essaie de faire, laissez-moi zoomer, réduire , quelque chose comme ça. Zoomez ici pour cela. OK, laisse-moi juste réduire ça. Je pense que je veux maintenir le poids que je peins là-dessus. Autre chose : je veux conserver cette branche dessus. OK. Pour maintenir la méthode, je vais remplacer cela par ce qui est ensuite peint dessus. Il doit donc continuer à le réduire. Maintenez que c'est bon. Quand je l'ai fait, j'ai probablement juste fait une erreur ou quelque chose comme ça, mais je reviens simplement à la raison pour laquelle il peint dessus. Ça s'en va. Maintenant, ça marche. Ça s'en va. Ils sont donc liés entre eux. Ils sont apparentés. C'est une relation. Nous frappons juste pour zoomer, ne passons jamais au noir. OK ? Pour ce qui est de la fabrication, considérez que ces pièces sont rouges. OK. Laisse-moi juste. Tout simplement très petit. Non, désolé. Change de blanc. Très petit Permettez-moi de me tromper, je suis contre c'est Control et maintenant nous avons c'est le précédent Ce n'est qu'après ces modifications. Maintenant, laissez-moi essayer autre chose. Permettez-moi d'essayer une nouvelle couche de réglage. Nouvelle couche de réglage, réglage de la station. En fait, ce jaune là-bas ressemble à cette couleur. Je le sais. Je l'ai déjà. C'est blanc. C'était blanc. Alors la mission est noire. J'essaie d'augmenter, désolé. J'essaie d'agrandir le pinceau et peindre. Désolé, je ne peins pas dessus. Oui Et de la peinture dessus. Peintures là-dessus. De la peinture sur tout ici. Et rendez-le invisible. Et cliquez sur l'ancien et faites glisser les mots de manière invisible. Donc je pense que, laissez-moi sélectionner ceci, je dois changer cette couleur pour quelque chose qui a quelque chose comme ça. OK, donc c'est invisible avant les mots ne soient obligés de cliquer sur ancien et de faire glisser le pointeur vers le bas avant les mots. Après la perfection, laissez-moi réduire la saturation. J'aimerais réduire la saturation, quelque chose comme ça. OK, maintenant l'avant et l'après ? L'avant et les choses comme ça, les choses comme ça. Je peux vraiment venir ici et changer le « to », ce n'est pas une mauvaise chose. Viens par ici. Encore une saturation. Et pour ce qui est de la saturation, je vais cibler uniquement sur ce qui se trouve dessus. Nous ne changeons pas dans cette mesure. Mais je pense que c'est bon. Ça, nous avons du blanc, du noir. Je peins du noir sur du blanc. C'est-à-dire que celui-ci devrait être invisible. Ça devrait être ce qui est invisible. Puis-je faire une erreur en le peignant ? Que dois-je faire ? Je reviens au blanc. Alors je dois peindre à nouveau sur son dos ? Maintenant, c'est l'avant-après. Supposons simplement ce qui va suivre. Après, avant les mots. Vous pouvez cliquer dessus avant les mots. Un parfait. J'utilise des cartes de couches pour sélectionner différentes couleurs pour les trois. Cela se passe comme ça, et c'est assez parfait. viens ici à bord de ce véhicule, de cette jolie voiture. OK, cliquez sur cette saturation. Vous pouvez le réduire, mais je pense que c'est bon. Je l'aime bien maintenant. Nous voulons changer tout cela au fur et à mesure que nous changeons. Il suffit de le faire tomber. Une partie de la saturation. OK, laissez-moi le mettre quelque part quand la lumière bleue apparaît, ne le laissez pas tomber Ça va, ça va te le prendre, il suffit de le placer dans un endroit où la lumière bleue des yeux ne s'allume pas. Il suffit donc de cliquer et de faire glisser. Il suffit de changer. Au fur et à mesure que nous changeons, vous pouvez voir que le ciel change, que les montagnes, les montagnes situées à l'arrière, changent le ciel. Changer les montagnes à l'arrière. Les arrêts changent à l'arrière. Et nous ne voulons pas que cela se produise. Non, je voulais le faire ressortir. Alors d'accord, ça change la différence, c'est quoi ? C'est une voiture rouge, nous n'allons pas la remplacer par une autre voiture. Tout comme la différence en parlant probablement des constructeurs automobiles. OK ? Les constructeurs automobiles vendent la même voiture de différentes couleurs. OK, c'est vert. Le dernier était rouge. Que devons-nous faire maintenant ? Il existe un moyen de s'y prendre. Utiliser quoi ? Le masque de couche. Nous avons maintenant le masque de couche. Ici, on clique dessus. OK, alors nous avons le blanc et le blanc. C'est ce que nous utilisons. blanc et noir C'est blanc. Cela devrait être noir. Sauf que c'est noir. Et ça doit être blanc. C'est blanc. Ils étaient blancs. Ils utilisent de la peinture noire. Que faisons-nous lorsque j' essaie de peindre dessus ? Quand j'essaie de peindre dessus, cela enlève de la couleur. Je ne dois pas peindre là-dessus. Je suis censé peindre sur le fond à l'arrière. Que dois-je faire ? Nous revenons en arrière. Quoi ? Je lui redonne vie. Je redonne vie aux couleurs ici. OK, c'est bon. Que dois-je faire maintenant ? J'essaie de changer ce blanc, blanc. Mais selon la règle normale ce que j'utilise, c'est du blanc et du noir. Que dois-je faire maintenant pour l'enlever ? Cliquez sur Maintenir, puis blanchissez et séchez. Réduisons également le nombre de verres. Devrais-je essayer de le prendre pour les lunettes de l'écran ou comment dois-je l'appeler ? À partir de votre arrivée. De, tu reçois de moi. Donc c'est toi moi. Tu vois ? OK ? OK, alors passe juste au blanc et au rouge. Prête-le. Bien, bien. Alors maintenant, contrôlez zéro. Alors maintenant, cliquez dessus avant les mots, puis après, avant, puis après. Seule la voiture change lorsque les mots inscrits sur la voiture changent. Ne dis pas ça maintenant. Maintenant, quand tu viendras ici, tu peux le mettre ici, d'accord. Sélectionnez l'utilisation et la saturation. Réglage de la saturation. Alors tu peux faire quoi ? Vous pouvez changer la couleur de la voiture comme vous le souhaitez. Cela n'affecte pas le ciel. Le ciel a disparu. J'ai réussi à éliminer toute la saturation des ventes . OK, laisse-moi voir. Je pense. OK. OK. Alors cliquez sur le bouton « Maintenir », faites-le glisser ici. Cliquez sur Old Drug et c'est parfait. Je veux probablement l'utiliser pour un constructeur automobile. Vous voulez montrer une voiture en particulier avec des couleurs différentes lorsque vous les aidez avec quelque chose comme ça. C'est très, très simple. Le masque de couche a en fait rendu une partie visible et ne rend visible que la voiture. Ainsi, les modifications que vous apportez à la voiture sont visibles. C'est tout pour ce tutoriel. Et en fait, nous avons le prochain tutoriel, la prochaine vidéo, qui est un projet de formulaire. Tu vas adorer ça, d'accord ? La prochaine conférence est un projet de formulaire, vous allez l'adorer. Je vais voir la vidéo suivante. Et n'oubliez pas que nous avons des missions. Il y a une mission pour toi. Dans cette section, vous trouverez un fichier d'entraînement de cinq H. Vous pouvez venir ici, ouvrir, d'accord. Normalement, le projet consiste simplement à faire des exercices ici, d'accord ? Pour tes exercices. Celui-ci est un 5J Assignment 55L, d'accord ? Pour changer de couleur, il suffit d' appliquer le masque de couche. Il suffit d'appliquer, vous appliquez le masque en couches, appliquez la douleur, vous appliquez la lation. En sélectionnant après avoir utilisé la qulation, quelque chose comme ceci s' ouvre dans cette pomme Pour cette pomme, vous pouvez utiliser le masque de couche. À l'aide du masque de couche, vous devez effectuer l'assignation et vous assurer que tout est parfait. Et c'est tout. Je vais voir dans le prochain formulaire la conférence sur les projets. 17. Projet amusant (agrumes): Dans cette conférence. C'est un projet amusant dans le cadre duquel nous allons utiliser tous les crânes avec objectif sous la sélection rapide pour sélectionner certaines zones et les peindre, en leur donnant différentes couleurs et en utilisant la couche de réglage de la saturation des teintes Passez au fichier, venez à l'ouverture, descendez, et c'est ce que nous allons utiliser. Ils peuvent s'ouvrir. Maintenant c'est terminé et tout va bien, essayez d'abord de le déverrouiller, ce qui est en fait la première chose que nous devrions déjà faire. Maintenant, nous allons changer la couleur de certains agrumes, d'accord ? Et mélangez. Je vais les changer et leur donner une belle apparence. OK, maintenant, en utilisant d' abord le Saitration , nous allons d'abord le sélectionner. Viens par ici. Je souhaite utiliser une sélection rapide pour. Ensuite, vous pouvez voir que c'est très petit, qu'il est petit. Vous pouvez venir ici pour le modifier comme d'habitude ou appuyer sur le bouton OK. Ensuite, vous appuyez sur la droite et le boulonnage, puis vous faites glisser le pointeur vers la gauche Quel est le droit ? Vers la gauche. Vers la droite. OK, très bien. C'est donc trop gros. Alors laissez-moi réduire. Cliquez sur le médicament. OK, laisse-moi contrôler ça. Vous pouvez réellement décider de zoomer. Décidons de zoomer. Viens, tu cliques, tu cliques, tu fais glisser jusqu'à ton test, en fait. OK, nous avons un problème ici. Il suffit de pulvériser. Juste Redupresst peut voir le médicament actuel. Ajoutons-le sur le côté. Ajoutons-le aussi pour le rendre plus petit qu'un produit qui devrait convenir. C'est que les bords sont arrachés. Nous pouvons donc simplement partir. Oh, désolée, maman, sans les bords arrondis. Nous pouvons donc simplement les laisser tels qu'ils sont. F n'est pas un lissage composite car les bords des oranges ne sont pas lisses, trouve un espace derrière et traîne avec lui. OK ? Nous devrions donc laisser ces mensonges parce que c' est comme une exception. Nous devrions simplement laisser ce Led. C'est bon Permettez-moi également de faire une remarque. OK, laisse-moi venir ici. Permettez-moi de rajouter quelque chose à cet endroit. Ça devrait aller. Cliquez. Une fois que vous pouvez cliquer, je veux être coupé. C'est bon C'est bon C'est bien comme ça. Alors venez, venez, puis il faut le soustraire J'ajoute : désolé, contra, appuyez sur un ciel étrange, puis vous le soustrayez Soustrayez à nouveau. Cliquez encore une fois. Non, c'est programmé. Il essaie de comprendre ce qui se passe, il suffit de réessayer. Essayez à nouveau de vous assurer qu'il arrive là où il voulait aller. OK, donc c'est bon maintenant. D'accord, venez aussi, augmentez simplement cela. Cliquez simplement sur plus, cliquez simplement dessus. dessus, cliquez dessus, cliquez dessus, cliquez dessus, puis essayez simplement de nettoyer cet endroit. Nettoyez simplement ce dernier. Ça devrait aller. OK, très bien. Ça devrait aller. Alors contra OK, que faites-vous alors ? Tu viens chez Heal. Saturation. Cliquez puis apportez-le quelque part ici. Le zoom, qui vous permet de cliquer sur ancien et sur ce qui est ancien, et de faire glisser le pointeur où vous le souhaitez. Cliquez sur « vieux » et « médicament ». Je veux que ça ressemble à de la couleur verte. Les oranges peuvent également être vertes. Je pense que c'est bon. Permettez-moi de réduire sa saturation. J'aime tellement réduire la saturation. Je pense que c'est bon. Comme ça. C'est comme s'il y avait eu une erreur quelque part. Je l'étais, je ne l'ai pas vu vrai. Donc, juste un peu de contraste, je ne l'ai pas vu venir. Pas du tout Alors, qu'est-ce que je voudrais dire sans ça ? Oh, désolée. J'appuyais sur la touche « out » ou « option ». R. Bien. C'est une bonne chose. Moins, moins, plus, plus encore. Bien. Revenons maintenant à Otra zéro, qu'il faut corriger pour arriver ici Saturation. Cliquez ensuite sur ancien, ancien et faites glisser le pointeur. J' adore le vert. Laissez-moi le laisser ensuite réduire la saturation. Réduisez sa saturation, très bien. J'adore ça. Nous avons quelque chose de cool comme ça. Très cool. Parfait. Maintenant, quelle est la prochaine ? Le suivant est de changer celui-ci également, de sortir et de cliquer sur l'ancien médicament. Vous cliquez sur un vieux médicament, vous pouvez décider de zoomer. OK, c'est bon. Pas de problème OK, alors essaie de le réduire. OK. Ouais, essaie de clarifier ça. prie. Essaie d' effacer, essaie d'effacer. Vous pouvez zoomer. Ça devrait aller. Encore une fois. Ça devrait aller. En plus, oui. OK. Oh, c'est une erreur. Pays, barre d'espace, je veux appuyer sur la barre d'espace, appuyer sur ce que l'on appelle. J'ai appuyé sur l'ancienne touche, donc c'est normal. Juste des pays, parfois il suffit de réduire la taille de ce pinceau pour appliquer de meilleures choses. Va regarder autour de toi. Je ne veux pas faire une erreur comme celle que j'ai faite la dernière fois. Donc, moins, moins, c'est que vous êtes présent sur Ops ? Sur les poches alors. De plus je pense que nous l' avons, donc c'est bien. Contrôle zéro. OK, on a ça, c'est Good Country Zero. Que devons-nous faire maintenant ? Encore une fois, nous créons sa propre maladie , la saturation, distincte de la première. Vous pouvez voir que l'espace blanc ici explique ce qui nous fait comprendre qu'il est visible. Les espaces noirs le sont, les zones noires ne sont pas visibles. C'est-à-dire que tout ce que nous ferons n' affectera que la zone blanche ici, y compris dans la station également. Ça veut dire quoi ? Seul l'espace blanc sera affecté. L'espace noir. La zone noire ne sera pas affectée. C'est très simple. Cliquez sur Old Dino, je fais celui-ci. Laisse-moi faire un violet. Bien. Je pense que j'ai un an pour réduire sa saturation. Quelque chose comme ça. Je n'ai pas aimé ça. Sympa, cool. Nous pouvons alors afficher le clic. C'était avant le, avant le beau. Alors le suivant est le suivant . Laisse-moi en faire une ici. En fait, il y en a un ici. OK. Tu cliques sur celui-ci. Très vite Cliquez sur le médicament très rapidement. Très vite Tu n' as aucun problème. Nous passons à la couche de réglage de la saturation. Tu peux essayer d'apporter celui-ci ici. OK ? Qu'est-ce que tu fais ? Nous l'avons, vous pouvez voir cet espace blanc. Seule cette zone blanche sera affectée. Les zones noires ne le seront pas, blanches ne seront pas affectées. Quelle couleur dois-je y utiliser ? Laisse-moi utiliser le bleu. OK, laisse-moi utiliser le bleu. Vous pouvez trouver le bleu ou le rouge des deux pour réduire la saturation. Parce que lorsque vous réduisez la saturation, cela lui donne un aspect plus réel. Mais lorsque la saturation est trop importante, cela semble réel. Ça a l'air animé ou quelque chose comme ça. Je pense que c'est bon. C'est très bien C'est parfait. Soulevez-en un. Nous avons donc l'avant vers le bas, puis l'après parfait Alors maintenant, je pense que nous devrions en faire une ou deux de plus. OK. Cela devrait être un. Laisse-moi en faire une de ce côté. Désolée. Laisse-moi en faire une de ce côté. OK, je pense que tout ira bien pour nous. Permettez-moi donc de cliquer et de suivre quelque part ici. OK, viens ici, apportons celui-ci ici. Alors, que faisons-nous ? Nous n'avons besoin que d'un endroit ici. Et réduisons-le. Moins, moins, moins, T moins, moins, quelque part comme ça. T plus, alors. Bien, parfait, puis en plus, quelque part, plus, en plus, en plus, c'est assez parfait. OK ? La barre d'espace. OK ? Ou plus, plus, plus, plus. Maintenant, je pense que nous devrions en faire plus en fait. C'est ça, dois-je y penser ? De quelle couleur devons-nous le faire, faisons-le également en vert. Mais un autre type de vert ou quelque chose comme ça ? Oui, seule une partie est affectée. Cette partie n'est pas affectée. Rendons-le vert. Fais-le parler. Laissons les choses comme ça. Réduisez ensuite sa saturation. Réduit la saturation. Il nous en faut plus. Quel sera le dernier, qui est le grain ? Également. Utilisez également du grain pour cela. OK, donc je pense que nous devrions l'utiliser maintenant. Utilisons-le alors. Augmentez le sel, augmentez le pinceau. Venons ici. OK, laissez-moi d'abord vous montrer celui-ci. Réduisez le plus, le plus, plus un petit peu. Un bon point négatif, un point négatif. Je ne vais pas faire un point négatif, je vais faire un plus parce que c'est toujours là. Bon, bon, parfait, parfait, contrôle zéro. OK, c'est quoi ? OK. OK. Alors maintenant, contrato, désolé, contrôle zéro Contrôle. C'est une erreur que j'ai commise. Alors maintenant, venez, vous cliquez, vous déplacez vers le calque de guérison et de réglage de la saturation. Et nous l'avons également. Que devons-nous faire maintenant ? Faisons en sorte que ce soit probablement, rendons-le vert cette fois-ci. Mettons-le en rouge. Je pense qu'ils devraient le faire alors. Réduisez sa saturation. C'est comme s'il y avait quelque chose là-dedans. Passons aux symboles royalistes, ce bleu et rouge. Ça ne se voit pas vraiment mais je pense que ça va. Arrêtons ça. Mettons juste quelque chose ici. Est-ce que quelque chose augmente un peu ? C'est comme ça. C'est assez parfait. C'est assez parfait. OK, c'est suffisant. Disons-le d'une manière ou d'une autre. Non, mettons un terme à cette question. OK. Vous pouvez maintenant cliquer sur ancien et faire glisser le pointeur vers le bas, c'est avant, puis cliquer sur ancien et faire glisser le pointeur vers le haut, voici les mots, voici l'après. Puis un bouton, c' est le précédent. Alors ce sont les mots, c'est l'après. Très parfait, même. Tu peux le faire. Vous cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez, cliquez ici et cliquez ici. Très parfait Vous cliquez et faites glisser le tout vers le bas. C'est l'avant. C'est l'après. Parfait. Parfait. Maintenant ça a l'air bien et ça a l'air différent. C'est comme changer la couleur d'un agrume ordinaire dessus. Mais tu n'as aucune influence sur quoi ? Vous n'affectez pas l'image réelle. L'image réelle n'est pas détruite. C'est ce que nous appelons le design non destructif. Retouche non destructive dans Photoshop. C'est tout pour cette vidéo, pour cette conférence. N'oubliez pas d'avoir des missions pour vous. Ouvrez un devoir. Accédez au fichier d'exercice de 5g/5k et cinq. Vous pouvez utiliser la sélection pour toutes les sélections pour lesquelles vous préparez le stylo , puis utiliser la saturation des teintes et essayer de modifier les couleurs. Essaie de tout changer. Un environnement à changer. Dans cette section, tout ce qui nous a été enseigné, essayons de changer tout ce que vous devez changer. Tu dois y aller. C'est à vous de décider maintenant et vous êtes libre de poser toutes les questions que vous souhaitez. Je vous verrai dans la section suivante où nous parlerons des modes de fusion. On se voit là-bas. 18. Base des modes Blend: Dans cette conférence, je vais vous apprendre le mode de fusion, comment l'utiliser parfaitement, de la base à l'avancée. L'avancée se fera lors de la prochaine conférence, puis des conférences suivantes, qui suivront cette conférence Nous allons apprendre une manière de plus en plus avancée d'utiliser le mode mélange. Tout d'abord, venez ici pour vous battre ouvertement. Ensuite, normalement, au fur et à mesure que nous allons tous, descendez à l'endroit où se trouve le mode de fusion , cliquez simplement sur cette commande de presse, puis cliquez et Open Mind est déjà ouvert. Il suffit de l'annuler. Bien, nous avons ceci et nous avons le bien. La base du mode fusion de Photoshop est ainsi de mélanger quelque chose Lorsque vous parlez de mode de fusion, le mode fusion est un aspect dans lequel deux couches interagissent ensemble Deux images interagissent entre elles, parfois pas plus de deux. Vous pouvez avoir 234567, nombre incalculable d'entre eux interagissant ensemble. Ils ont été mélangés ensemble pour obtenir un résultat particulier Toute image est foncée ou claire. Quoi qu'il en soit, vous préférez les mélanger. Tout comme le mode de fusion ou le mélange dans Photoshop, vous créez deux images, deux images ou plus destinées à interagir, à relier entre elles deux images ou plus destinées à interagir, à relier entre Il existe des moyens de le faire, il suffit de venir ici pour passer en mode fusion. Ensuite, vous voyez différentes choses ici. Mais nous n'avons qu'une seule couche, donc une seule couche. Ensuite, nous devons importer une nouvelle couche. Il existe plusieurs façons d'importer une nouvelle couche, mais je voudrais vous apprendre une astuce ici. Viens juste ici, maintenant tu es là. Cliquez dessus. Ce sont les deux choses que je veux utiliser en premier. OK, on ouvre ça, on ouvre ça, mais il est venu ici, clique dessus, appuie sur Ctrl, puis clique dessus. Juste den, cliquez d'abord dessus. Lorsque vous cliquez dessus , que faites-vous ? Vous cliquez et faites glisser le pointeur dans le port. Elle l'apporte ensuite, ne le laisse pas tomber. Vous pouvez voir que si je le laisse tomber, il tombe sur la toile et devient partie intégrante de la toile présentée ici. OK, je le laisse tomber , cela devient un document entièrement nouveau. Tout comme nous passons au fichier à ouvrir et quelque chose comme ça. Mais si vous le déposez ici, voyez ce qui se passe. Déposez-le simplement ici, car il deviendra un nouveau document. Nous avons le document un, le document deux et le troisième document. Mais ce n'est pas ce que je veux. Il suffit de le fermer. revenir en arrière, cliquez ici, cliquez et faites glisser le pointeur vers le bas. Alors amène-moi ici. Vous pouvez l'amener au second, pour entrer dans le second. Pour entrer dans le premier. Alors quoi ? Tu le déposes entre les deux. Ensuite, cela montre ici que vous en faites ce que vous voulez. Mais si vous avez quelque chose comme ça, vous devez voir les trois sélections ici. Soit tu l'enveloppes, d'accord. Je travaille, désolé, vous annulez ou vous le vérifiez. Autrement dit, vous l'autorisez à entrer, vous l'annulez. Je n'en ai pas besoin ici pour le moment. Vous pouvez également accéder au fichier ouvert, faites défiler l'écran vers le bas. D'accord. Lorsque vous faites défiler l'écran vers le bas, où se trouve-t-il ? Je l'ai, puis ouvre-le. Une autre façon de le faire est que nous ayons un document et j'ai besoin d'un document à l'intérieur du document où se trouve le vélo. Il suffit de venir ici, de cliquer dessus. Mais lorsque vous cliquez et faites glisser, cela vous indique que vous revenez à la normale, il suffit d'annuler d'abord. La première fois que vous le déverrouillez , vous cliquez sur l'ancien, faites glisser et vous arrivez ici dans cette couche La raison pour laquelle vous avez sélectionné Ensuite apparaît automatiquement , puis vous le déposez, vous avez quoi ? Dans cette couche, vous cliquez, venez ici et les mots, vous les supprimez ici. Et il n'est pas supprimé dans les premiers documents , comme vous le mettez maintenant quand nous l'avons. Vous pouvez donc le faire de deux manières maintenant. Il serait ajouté ici, afin que vous puissiez cliquer sur l'ancien glissement. Il suffit de le supprimer. Je ne veux pas, je ne veux pas quelque chose comme ça où je vais déposer un dossier et vous pouvez le faire comme ça. Mais je préfère juste un endroit comme celui-ci où j'ai déjà ouvert, c'est dans l'explorateur de fichiers et je clique ici, puis je le dépose. J'aime tellement quelque chose comme ça, ne cliquez sur rien, venez simplement ici. Ne cliquez pas, juste par ici. Montrez que vous ne cliquez pas dessus. Ne cliquez pas uniquement sur celui-ci. Cliquez et faites glisser. Vous appuyez dessus, vous vous assurez que vous avez la main levée ou que vous avez l'option et vous augmentez. Mais le vôtre ne fonctionne probablement pas. Essayez d'utiliser la clé à arbre. Essayez d'utiliser la clé à arbre. Si la touche out ou option ne fonctionne pas, elle ne vous donne pas directement ce que je fais , car elle doit en fait s'étendre proportionnellement Vous pouvez dire proportionnellement, vous le déposez vers le bas. C'est bon Ensuite, tu le vérifies. Ce que nous devons très bien comprendre ici maintenant c'est que cette couche, laissez-moi la rendre invisible. Nous avons la couche zéro. Nous avons la couche du mode de fusion. Il s'agit de la couche zéro. Il s'agit de la couche zéro. Nous avons la première couche. Prenons les choses comme ça. Nous pouvons voir le vélo, mais nous voulons mélanger le vélo et la fumée. Que faisons-nous ? Comment s'y prendre ? Ne cliquez pas sur la couche. C'est le mode Blend. Vous cliquez parce que c' est celui du haut. Vous pouvez essayer de cliquer sur la couche, mais c'est sur celle du haut que nous cliquons, ce qui nous permet fusionner où nous voulons. OK, maintenant, lorsque vous cliquez sur le mode de fusion, qui est la fumée, laissez-moi essayer de le renommer quand vous voulez rester OK, lorsque vous voulez renommer, vous sélectionnez d'abord C'est, puis vous double-cliquez sur ce nom Double-cliquez sur ce que vous écrivez, Smoke. Laisse-moi le lot capital Smoke. Alors vous pouvez voir que c'est de la fumée que je confondrais. Tu cliques sur la fumée. Ce que vous faites, vous arrivez, c' est là que se trouve la couche, c' est là que se trouve le mode de fusion. Vous cliquez, vous voyez quand vous montez et descendez, vous voyez comment cela interagit. Vous voyez la façon dont il interagit. Bien. Laisse-moi t'apprendre un truc. C'est juste que je ne clique sur rien, je déplace juste ma bouche dessus. Il suffit que la souris fasse un clic normal, puis vous relâchez votre main, puis essayez de déplacer la souris vers la gauche, vers la droite ou vers le haut. Que se passera-t-il alors ? Utilisez les touches fléchées des mots de votre clavier, les touches fléchées, la flèche vers le haut et la flèche bas vers le bas. Et voici la flèche pointant vers le haut. La flèche vers le bas vous montre au fur et à mesure que vous descendez différentes choses que vous n'avez pas besoin d'utiliser pour utiliser votre souris. Vous pouvez utiliser votre souris si vous préférez Il suffit de la faire descendre. Continuez à monter. Je pense qu'en fait, le simple fait d' éloigner la souris, puis de l'utiliser aiderait vraiment. Maintenant, comment est-ce que cela fonctionne ? Vous pouvez voir qu'il y a une ligne, il y a une ligne, il y a une ligne, il y a une ligne. Photoshop nous a facilité la tâche, en nous démontrant que cette gamme est destinée au normal et au dissous C'est exactement comme si l'image était normale . Mais je veux les faire interagir, je veux les mettre en relation les uns avec les autres. Lorsque vous venez ici, tout ce se trouve entre un os foncé et multicolore, os linéaire et une couleur plus foncée explique que leur fonction est de supprimer les blancs de cette image et d'interagir l'obscurité avec l'image située en dessous du nom de la lumière, de la couleur de l'écran, Dodge, Linear, Dodge, Lighter color. Ils suppriment l'obscurité et utilisent les lumières pour interagir avec l'image suivante ou l'image du dessous. Vous pouvez voir que c'est la lumière, ils suppriment l'obscurité et utilisent la lumière pour interagir. Vous voyez, mais quand vous venez ici, vous voyez que la lumière n'est pas la fumée, l'obscurité, ce sont les autres parties de la fumée. Vous pouvez voir que l'obscurité est le contraire de la lumière. nom se multiplie, à l'opposé de l'écran colorbond, off of color, dodge, Linear burn est le contraire de l'esquive linéaire couleur plus foncée est plus claire, et une couleur plus claire lorsque vous venez ici, c'est un contraste entre les lumières et l'obscurité. Ce sont des effets spéciaux. C'est comme un contraste. Lorsque nous passerons à la conférence suivante, vous la trouverez plus attrayante. Vous l'adoreriez encore plus la plupart du temps. Cela dépend du type d' arrière-plan que vous utilisez, la couleur de l'arrière-plan et de la capacité de correction. Tu peux mélanger, ça peut être le B34. Ne vous inquiétez pas, vous allez mélanger 23 arrière-plans lors des prochaines conférences. Les plus importants que nous devons connaître sont ceux qui opèrent dans le noir, des images sombres ensemble ou des couches ensemble. Les éclaircissants réunis. Elle garde les lumières et résiste à l'obscurité. Il garde l'obscurité et enlève la luminosité. Ici, c'est un contraste. C'est comme des effets spéciaux. Quoi qu' il en soit, Photoshop le veut, il crée des liens, il interagit avec les couches sous-jacentes que nous avons choisies ensemble pour interagir De plus, celui-ci aime aussi un effet spécial avancé. Juste quelque chose comme ça aussi. Quelque chose comme ça. Maintenant, en redescendant, nous avons E. Comme vous le savez tous, c'est la couleur. C'est lié au fait qu'il essaie de mesurer les couleurs d'une couche à l'autre ou aux autres couches. D'accord ? La saturation augmente en fait, ce qui rend la couleur plus forte. Sprintez dans la couleur, rendre plus claire ou quelque chose comme ça. En ce qui concerne la couleur, je dirais que c'est le contraire. Ce n'est pas le contraire de la teinte, ce sont des couleurs plus vives. Il est tout simplement très silencieux. Couleur naturelle : en fait, dans cette couleur, la saturation y a été ajoutée et de la luminosité y a été ajoutée Il fonctionne plus léger, plus brillant que lui-même. Et nous avons également de la luminosité ici. D'accord ? La luminosité ne fait que rendre quelque chose de léger. D'accord. La saturation rend quelque chose de très pur et fort. La couleur est une combinaison de saturation et de luminosité. Et même lui, d'accord. Maintenant, nous pouvons voir ici que lorsque nous arrivons à l'obscurité, lorsque nous passons à l'obscurité, multiplions les couleurs, les couleurs linéaires et les couleurs plus foncées, vous voyez que le blanc disparaît et que seule l' obscurité reste allumée L'obscurité est liée au vélo. Vous pouvez voir si c'est normal, vous ne verrez pas le vélo. Et puis, mais maintenant c'est ce qui interagit. Vous ne pouvez pas voir le vélo quand il y a un éclair, seul le blanc montre le noir qui disparaît. Donc vous pouvez voir, vous pouvez voir, vous pouvez voir les effets spéciaux. Le noir et le blanc sont liés. C'est pour le premier, c'est la base. Ensuite, passez ici en mode fusion, également en mode fusion 77. Viens juste ici jusqu'à l'endroit où c'est. Vous pouvez choisir celui-ci. Cliquez sur Ode, quoi ? Et faites glisser le curseur vers le bas. Il suffit de le déposer. Cliquez ensuite ici. Vous pouvez voir que vous pouvez faire n' importe quoi à tout moment ici. D'accord, parce que c'est sélectionné. Oh, désolée, contraste. Cliquez sur Ancien, puis sur Ancien et faites glisser le pointeur. Viens juste ici. Vous pouvez voir comment le Cole a pris une tournure inclinée. Cliquez dessus, puis augmentez. Si votre sortie ne fonctionne pas, clé d'option d'expédition. Ensuite, si la touche out ou option ne fonctionne pas, elle attend de fonctionner Ensuite, utilisez use ship. Alors arrêtez-le comme ça et vérifiez ceci. C'est comme une lumière éblouissante ou quelque chose comme ça. Maintenant tu ne peux plus rien voir. Il suffit d'appliquer tout ce qui est bouleversé. Il suffit d'appliquer l'Apslorl comme cette couleur. Tu peux juste essayer de le surmonter. Réduisez simplement l'opacité. Vous pouvez voir que vous pouvez réduire la ville si elle est transparente. Il y a une différence entre l' opacité et quand je choisis, vous voyez que cela fonctionne presque de la même manière. D'accord. Mais ce que nous savons à propos du toucher et de l'opacité, c'est que l'opacité fonctionne sur l'ensemble de la couche, même si vous avez une couche de style Une couche de style, c'est comme utiliser Shadow Bevel et le s. D'accord ? Nous n'en avons pas besoin, nous n'avons pas besoin d' un style de couche lorsque nous parlons de couleur. D'accord. Affecte principalement le toucher, mais pas le style de la couche. Cela n'affecte que le calque, le style du calque. Cela n'affecte que l' opacité de la couche, affecte à la fois la couche et le style de couche que je ne vais pas utiliser, je vais utiliser la transparence de la capacité Lorsque nous avons cela, nous voulons faire interagir la première couche avec la deuxième couche sur laquelle vous double-cliquez et essayez de la renommer Light Bien. OK, la lumière interagit avec la fleur. En tant que fleur. Il suffit de cliquer dessus. Ensuite, vous voyez différentes choses se produire. Revenez simplement à la normale. Retirez la souris, puis utilisez la touche R vers le bas. C'est normal, mais de haut en bas, c'est normal, bougez immédiatement pour assombrir, quelque chose se passe Que se passe-t-il ? Seule la zone la plus foncée apparaît. En fait, nous pouvons bien voir les lumières, mais Photoshop comprend mieux que nous car c'est lui qui fait le travail. Je pense que l'obscurité ne nous donne pas parfaitement ce que nous voulons, vous en venez à vous multiplier. Vous pouvez voir que la lumière s' en va doucement. Pourquoi le noir ? Les ténèbres nous guettent toujours. Tu peux voir, tu peux voir. Tu peux voir. En ce qui concerne la foudre, cela montre la chose parfaite que nous voulons. J'ai raison, l'obscurité existe ou a disparu. Pourquoi cette légèreté ? Qu'est-ce qu'il en reste ? Il suffit d'appuyer sur Entrée. Vous pouvez réduire son opacité ici. Essaie de le réduire. En fait, cela nous a donné une petite touche de ressemblance et peut rendre cela recevable Avant, après avoir vu juste un peu la base, ne vous inquiétez pas, vous allez trouver maman attirante. Maman, c'est intéressant que tu sois enthousiaste à ce sujet. OK, dix. Ensuite, en bas de l'écran, vous pouvez voir que vous pouvez réellement appuyer sur la touche entière et essayer de réduire celle-ci. De plus, vous voyez que vous ne voyez qu'une petite touche avant et après. Juste une petite touche, juste une petite touche. Essayez les repères que vous voyez, puis essayez de zoomer. OK, alors juste une touche et continuons. D'accord. La couleur de l'écran est très importante. D'accord. Superposition. La superposition est correcte. Très, très, ça a l'air beau et beau. Superposition, lumière douce. D'accord. Celui-là. D'accord. Différence de saturation, de couleur et de luminosité. C'est donc pour la base. D'accord. Je crois que j' aime bien un c'est plus. D'accord. Superpositions D'accord. Alors permettez-moi de reprendre l'opacité Bien, c'est bon. C'est la base. C'est la base du mode de fusion. Ensuite, nous passons au niveau avancé du mode de fusion. vrai tutoriel, de vraies conférences ci-dessous, dans la section sur le mode de fusion. Maintenant, je t'y verrai. 19. Modes de mélange avancés: Cette conférence aborde la méthode avancée de prêt d'objets et de retouche de vos images. Il suffit de venir ici, comme si vous conceviez pour des imprimés, pour des industries ou quelque chose comme ça. Vous cliquez dessus puis sur ce qui est ouvert. Il suffit de regarder ça, c' est très beau. Bien. Comme d'habitude, accédez simplement à votre fichier de projet. Vous pouvez voir après le projet téléphonique Six K, que voyez-vous d'autre ? Vous venez, cliquez sur This click dw drag. OK. Que faites-vous ? C'est très bien. Alors cliquez, appuyez sur l'agrandissement. Ensuite, vérifiez. Je vais donc réinteragir , les interrompre ensemble. Donc, désolé, je ne l'ai pas sélectionné. Je l'ai juste sélectionné. Je dois choisir ce bon produit. Ils voient bien. Joli. Bien. OK. Celui-ci en est un bon, d'accord ? Couleur, mineurs, celui que je veux vraiment avoir vu est, c'est-à-dire quel est le Color Bone, cliquez sur le bouton Ctrl, zéro plus et plus. Vous pouvez voir même les pneus briller, appuyez sur l'espace. OK. Vous ne vous contentez pas d'appuyer sur votre espace en appuyant et en cliquant pour que vous puissiez voir très parfaitement, très très parfait. C'est comme ici, vous voyez l'avant et le quoi et l'après, l'avant et l'après. Vous pouvez donc voir très parfaitement. J'en viens à plus de réglages avant la perfection. Alors contrôlez zéro. Maintenant que nous l'avons, il y a juste quelque chose que je voudrais écrire dessus. Et je sais que je vous ai appris à installer des polices pour que vous puissiez les utiliser votre boutique photo dans votre boutique photo , et n'oubliez pas. Nous avons les fichiers de polices que nous allons ouvrir. Je pense que vous vous souviendrez que dans le mélange, nous avons les fichiers de polices. Tous ces fichiers de polices vous apprennent donc comment les installer sur votre système. Nous allons donc l'utiliser ici. Alors viens ici. C'est ce que nous appelons le texte deux. Vous sélectionnez donc ceci. Après l'avoir sélectionnée, cliquez ici. Tu cliques ici. Vous pouvez réellement venir ici et essayer d' augmenter ce chiffre de 72. Vous pouvez appuyer sur n'importe quoi. Donc, juste pour voir ce qui se passe. Maintenant, vas-tu préparer de quoi s'agit-il ? Luxe. Est-ce pour dire luxe avec « Je viens, je recommence ». OK. Luxe. Bien. Luxe. Bien. Maintenant, que faites-vous pour vérifier cela. Quand tu as fini ce que tu es en train de faire, tu peux juste vérifier ça. Que se passe-t-il ? Maintenant, c'est ce qui arrive. Il suffit de passer à Windows. Parce que vous utilisez probablement le même lieu de travail que moi. Il suffit de passer à Windows, puis de voir quel personnage. Tu cliques. C'est un caractère qui code tout ce que vous voulez utiliser avec le texte deux. Maintenant, quand je dois me déplacer, cliquez, faites glisser, sélectionnez-le correctement. Que dois-je faire maintenant ? J'essaie d' augmenter ou de diminuer. OK. Maintenant, d'abord, permettez-moi de modifier les points. Maintenant, venez de cette façon, vous devez vérifier que les points sont embourbés, mais ce que je veux utiliser, c'est ce qui est Tout à l'heure, cela est mis en évidence. F R A. D'accord. J'en prendrai une très audacieuse, très audacieuse. Ce que je fais, je clique dessus. En fait, je ne veux pas de noir. Je veux changer de couleur. La couleur indique donc où se trouve la couleur. Vous cliquez ici, puis vous cliquez et faites glisser le pointeur vers le blanc. Cliquez et faites glisser le pointeur vers le blanc, puis cliquez sur. Vous pouvez le voir, c'est parfait. Maintenant, cela doit être augmenté, je vais devenir très grand. Je peux venir ici. C'est 70 et ça ne fait que des points. Un 50. Appuyez ensuite sur. Tu peux voir. Un meilleur acier, cliquez sur le sélectionner puis appuyez sur la touche Ctrl. Control T signifie ce qui transforme. Maintenant, il montre les bords, vous pouvez donc cliquer sur Ancien et quoi et faire glisser le pointeur comme bon vous semble Mais je pense que c'est trop gros. Cliquez et faites glisser comme si très gros, introduisez-le. Vous pouvez voir la ligne montrant la ligne de la grille vous indiquer qu'elle est déjà au milieu. OK. C'est donc parfait. Alors maintenant, choisissez ce personnage et apportez-le quelque part ici. Je pense qu'il devrait être là. OK. Il suffit de le replier. Je n'ai pas besoin de l' apporter ici et de le mettre dans un bon endroit. Vous le sélectionnez ou vous le sélectionnez. Donc, OK. Donc c'est bon. Je pense donc que c'est trop gros. J'en veux une très légère, pas trop audacieuse. Cela ne fonctionnera donc pas partout parce que je n'ai pas vérifié cela. Je dois donc d'abord le vérifier, puis passer à moyen. Moyen, moyen, moyen, moyen, moyen, c'est bon, il y a encore des papas dans le mélange. Alors l'espace entre les murs est trop grand. Alors, où allez-vous, vous venez ici. Tu peux vraiment le maudire. OK. En augmentant comme ça, je veux le diminuer de 50, 7 500, ou vous pouvez venir ici Vous voyez la souris, vous voyez le cours tel qu'il est. Mais lorsque vous vous déplacez, vous voyez ce qui se passe maintenant, lorsque vous survolez ce qui se passe, cela ressemble à un et il montre une flèche se déplaçant vers la gauche et la déplaçant vers la droite. Vous cliquez donc sur ancien et sur ce qui est ancien et vous faites glisser le pointeur vers la droite. Vous le voyez dans l'espace sur la gauche. Vous voyez comment cela se réduit un peu, pas trop. Mais pas trop. Juste deux sur la droite. Ou mieux encore, j'utilise simplement -100 perfect. Il suffit donc de le mettre ici. Je l'augmente davantage, il n'est pas assez grand, alors contractez puis appuyez sur le mien, puis essayez de l'augmenter proportionnellement à la perpendiculaire ou à la proportion. Bien. Maintenant, nous avons ce qu'il y a de mieux dans le luxe. À part le lux, il y a encore quelque chose qui se passe juste en dessous, c' est profiter de la vie. Alors viens ici. Profitez de la nourriture. Sympa. Cliquez ici. Que faites-vous alors ? Je l'ai vérifié. Ce sont des émissions qui montrent le cours de son désir. OK. Alors venez ici, cliquez sur d et ce que vous pouvez voir, il y a une ligne ici qui nous montre que c'est maintenant que tout est en ligne. Alors, que faites-vous ? Vous pouvez le supprimer maintenant. Donc c'est parfait, parfait. Maintenant, nous pouvons le faire comme ça. Appuyez ensuite légèrement sur le zoom arrière. Maintenant, je pense que j'en ai fini avec les fenêtres de caractères. Je peux le fermer. Il revient à sa place normale, je peux donc simplement appuyer dessus. Je veux donc les regrouper, afin de pouvoir les réduire un peu. Je vais donc appuyer. Je vais sélectionner ces fiches de presse, puis je les sélectionnerai également. Alors, que se passe-t-il, je peux cliquer dessus et les regrouper ensemble. Je pense que c'est bon, c'est parfait. Maintenant, je veux ajouter un bel effet à cela pour le rendre parfait et différent de différentes manières. Il suffit de venir ici, se diriger vers cette couche de réglage. Le passage à la recherche de couleurs. Cette recherche de couleurs est très parfaite. Tu adorerais. Je l'ai utilisé dans les images chaudes à l'époque. Je veux que ce soit cool. C'est cool. Il y a un peu de chaleur ici. Je vais faire en sorte que ce soit très différent de ce que le soleil se couche tard. Il suffit de cliquer. Tu peux voir. Parfait. Très beau, très, très parfait. Donc je n'en ai plus besoin, il suffit de le fermer. Même sur les effets, cela affecte également le luxe et le plaisir de vivre. Vous le faites glisser, cliquez et faites glisser et placez-le ici. Donc, pour affecter ce qu'ils apprécient, la vie et le luxe aussi. Mais cela ne montre pas vraiment l'effet dans cette mesure , mais d'accord. OK. Bien, c'est ça. Il suffit de cliquer dessus. Maintenant, que se passe-t-il ? Ce que nous essayons de faire maintenant, c'est que c'est le premier effet différent que nous utilisons. Vous pouvez simplement venir ici et le réduire. Réduis-le à ton goût, mais je ne veux pas le réduire. J'aime bien la façon dont c'est représenté. Maintenant, revenez ici, la couche que nous ciblons maintenant est la couche C elle-même. Cliquez dessus. Lorsque vous cliquez dessus, accédez au filtre, si vous entrez, cliquez dessus. Ensuite, là où vous allez, vous arrivez où, vous arrivez au bruit, et à ce que vous ajoutez du bruit. Vous pouvez voir ce qui se passe. Vous pouvez voir ce qui se voit. Permettez-moi de cliquer sur d et de me déplacer. Vous pouvez voir à quel point c'est parfait, quel point l' image est classique, très parfaite. Vous pouvez donc essayer d' augmenter les montants, vous pouvez cliquer et faire glisser comme ceci. Le bruit est donc trop fort, très fort. Tu ne vois même rien. Alors viens ici. Tu réduis. Si vous l'aimez comme ça, très bien, il n'y a aucun problème. Tu réduis. Je pense que c'est bon comme ça. Vous réduisez tout de même comme ça. Je trouve que c'est fluide et agréable comme ça. Il suffit d'appuyer sur le bouton et de zoomer. Vous pouvez le voir, c'est parfait. Parfait. Permettez-moi de le réduire, il clique dessus, appuyez sur **** puis cliquez sur ces mots, faites glisser le long des hanches. Je pense que c'est bien et bien. OK. Sympa. Sympa. Tu peux voir quand ça, tu peux voir ça. La recherche de couleur est en cours, vous pouvez le voir. Mais la couleur le rend encore plus beau et plus beau, très parfait. J'adore son apparence. Vous pouvez voir à quel point c'est très, très parfait, beau et très beau. Donc, si vous travaillez avec une entreprise de mode Atmo Bi Company, vous pouvez réellement essayer des choses comme ça Essayez de le faire interagir comme si vous interagissiez avec la voiture elle-même, quelque chose comme si vous interagissiez avec le t, puis d'accord, mettez du texte, mettez quelque chose comme ça. Ensuite, placez au sommet du réglage, un réglage très parfait, puis faites ce qui, puis cliquez dessus , a du sens. Ensuite, vous passez au champ, vous utilisez le bruit, puis vous ajoutez ce que vous ajoutez au bruit, qui a été ajouté, personne, et c'est parfait C'est très, très parfait. Et si c'est le cas, je veux accepter, si nous voulons le réduire ou si vous voulez réduire ou augmenter le grain, si le grain est dû au bruit. Vous savez, nous avons filtré le bruit du bruit. Vous souhaitez l'augmenter ou le diminuer. Vous pouvez en fait vous contenter de l'augmenter, augmenter ou le diminuer jusqu'à la fin. C'est juste que je n'en ai plus besoin ou quelque chose comme ça. Nous n'en avons pas besoin, en fait, c'est parfait et d'accord, il suffit de l'annuler. Une fois que nous l'avons indiqué, le montant à y mettre est parfait. Nous aimons donc ce très, très pap, tellement ppt C'est donc tout pour ce tutoriel. Dans le prochain tutoriel, nous allons travailler sur une industrie horlogère, une industrie horlogère très luxueuse, très populaire, mais nous allons mettre quelque chose comme ça. Je veux juste que ce soit similaire, je veux juste, vous savez, changer une forme, écrire de nouvelles choses ou quelque chose comme ça. Je vous verrai donc dans le tutoriel Nest Donc je vous verrai dans le nid. Tutoriel. Parfait. OK. 20. F03: Dans cette conférence, je vais vous apprendre le mode de fusion. Il s'agit du mode de fusion avancé. Plus avancé. L' autre était la base. Viens juste ici, viens à cinq heures, viens ouvrir. Lorsque vous appuyez, lorsque vous cliquez sur Ouvrir, venez ici, passez au numéro six. Si vous avez remarqué lors de la dernière conférence, le mode de fusion était le numéro sept. Pendant ce temps, le mélange était numéro sept. Numéro sept, maintenant 77770 étaient le numéro six. C'était une erreur. Maintenant je l'ai changé. Nous avons maintenant les mélanges en numéro six. Numéro sept. Vous devriez probablement l'être, vous vous souvenez que vous remarquer maintenant que vous venez juste pour mixer. En dehors de cela, nous avons besoin de ce 166.6 mais je ne vais pas encore les choisir. Je vais les choisir maintenant. Accédez à mon dossier de projet. OK, voici mon dossier de projet. Que faites-vous alors ? Viens, c'est mon dossier de projet. Tu viens juste de revenir. Arrivez à six, appuyez et contrôlez six. Et six mots, que s'est-il passé ? Vous cliquez sur le bouton de maintien et vous les faites glisser dans la boutique. Que faites-vous ? Tu les places. Si vous les placez ici, que se passera-t-il ? Vous ouvrez un nouveau document qui n'est pas censé l'être. Essaie de le placer ici. Tu vois ce qui se passe. Je veux qu'ils soient sur mon vélo, mais ils sont maintenant séparés de ce qui n'est pas censé l'être. Donc, fermez, fermez, fermez. Reviens ici. Les pros cliquent sur ce contrôle et trois, sur ancien et sur médicament. Déposez-le ici. Bien. Vous pouvez maintenant placer votre curseur ici. Ne cliquez pas dessus, vous voyez maintenant cliquer sur Ancien. Appuyer sur la touche OK. Vous appuyez sur la touche Okey fine. Votre touche out ou option ne vous donnera probablement pas ce que vous voulez. Essayez la clé en feuille de votre système ou essayez de le contrôler car cela pose parfois problème. Mais la bonne solution consiste à utiliser la touche option, puis à la supprimer, puis à la vérifier. La deuxième image apparaît. J'importe, j'ai importé trois images. L'un, un par 11, sera ajusté avant l'autre. Cliquez sur Odd, appuyez dessus, puis appuyez dessus. Maintenant, je pense que celui-ci convient à l'écran. Cliquez simplement et vérifiez également celui-ci. Maintenant c'est vérifié, tout est ouvert. Mais je voulais comprendre que je voulais que les images commencent, qu' elles soient décroissantes Doit être dans l'ordre croissant. C'est F, je veux être G. Sur quoi cliquez-vous simplement sur cette couche ? Sélectionnez d'abord, cliquez et faites glisser. Vous voyez la ligne bleue et c'est là qu'elle tombe. G. OK, mais dans cet EG, sélectionnez la sélection, puis cliquez sur ancien et faites glisser les mots en dessous. Même si vous le voulez en dessous cette couche zéro, vous pouvez le déposer. Ce n'est pas un problème, attention. Seule la couche supérieure montre qu' elle se couvre partout. Sauf que nous travaillons sur l'utilisation du masque de couche pour faire apparaître certains endroits et faire disparaître d'autres endroits. Ou sauf que nous utilisons la mole de mélange pour interagir, pour relier les couches entre elles. Cliquez sur ce froid et faites-le glisser vers le bas. Ça y est, ça devrait être un rhume. Quand je vois la lumière bleue des yeux, je tombe. C'est une bonne chose. J'interagis les trois images avec la couche située en dessous. Rendez-le invisible. Rendez-le invisible. Nous allons travailler sur celui-ci. Vous cliquez d'abord sur cette cellule. Si je rends tout cela visible, cela affectera tout ce que je fais. Je dois le rendre invisible. Et celui-ci est invisible, c'est le premier à essayer avec le calque. OK, maintenant, quand je clique dessus, que faites-vous ? Tu viens à quoi ? Vous venez ici, vous avez l'air de la personne qui convient le mieux, qui correspond le mieux à l'image. En tant que photographe créatif, en tant qu'artiste créatif, tant que graphiste créatif, en tant que créatif, en tant que créatif, utilise la couleur, aime créer des images uniques, classiques et créatives. Descendez puis redescendez. OK. OK, assombrir, multiplier, d'accord ? N'oubliez pas que Photoshop comprend mieux que nous. C'est pour la section sombre, d'accord ? Il prend une couleur très blanche et fonctionne moins dans les zones sombres. OK, il suffit de regarder celui qui a l'air parfait. Et il prend la section d'éclairage, prend les zones les plus sombres et interagir les zones les plus claires avec la photo sur le net. Je pense que ça a l'air bien. Cherchons-en d'autres. En fait, nous en verrons d' autres, d' autres effets qui sont vraiment très beaux car c'est sympa. OK. Quelque chose comme ça va. J'aime parfaitement la lumière vive. Laissez-moi voir, la couleur est parfaite. D'accord, j'aime ça aussi parce que c'est quelque sorte verdâtre ou quelque chose comme ça C'est parfait Ça a l'air sympa. La saturation et la couleur sont également belles. La couleur est superbe. Ça a l'air bien. Je pense que si vous divisez la couleur la lumière vive et la couleur, c'est trop saturé. OK, je trouve que la lumière vive est superbe, jolie. Puis venez soustraire, diviser, il y a une lumière vive Alors quoi ? Divisez ensuite. OK. Ensuite, depuis le clivage. Ensuite, nous avons, nous avons la couleur. Ce sont parfois les plus parfaits. Permettez-moi de dire que la plupart du temps, cela dépend de votre image, de l'image avec laquelle vous souhaitez interagir, du type d'arrière-plan que vous avez pu télécharger, du type d'image que vous avez pu télécharger, couleur, créativité, comme les peintures, de leur apparence, ce qui aiderait à établir des liens avec les autres images. Vous avez votre image ci-dessous. Votre image ci-dessous. Je pense que la couleur va bien. Divide l'est aussi. OK. Parfait. Mais je pense que je veux qu'il soit colorié, c'est bien. Laisse-moi voir le vif. Je crois que j'adore le vif. Vivid me convient, c'est parfait. Nous pouvons essayer de réduire cette opacité, d'accord ? Essayez simplement de le réduire à l'opacité. N'oubliez pas que le toucher et l' opacité vont de pair. Mais la différence entre le toucher et opacité réside dans le fait que la différence entre l' opacité au toucher réside dans le fait que l' opacité modifie tout ce qui se trouve dans Cela change l'ensemble de la couche et change également le style de la couche. Tout ce qui se trouve dans la couche change, cela change tout dans la couche. Également, sauf la couche. Style de couche : ombres, ombres, vous pouvez appliquer à quelque chose des styles de calque comme Bevel, etc. OK, c'est parfait en fait, passons au suivant à partir du moment où je clique dessus. Que se passe-t-il ? Il couvre tout. Couvre tout. Je vais m'occuper de ça. Maintenant. Je vais le rendre invisible, le rendre visible. Je vais interagir. Je vais relier cela à cela. Celui-ci n'existe plus. Pour l'instant. Je clique sur ce look pour une très bonne interaction. Ok, ça a l' air sympa, ok. Ça ne va pas, il va déjà bien, mais c'est bien. C'est bon. C'est bon. Différence. Waouh, j'aime bien le fait de soustraire, soustraire, de diviser. OK. Saturation. Waouh. Un peu comme ça. Je pense que c'est préférable pour moi. Couleur, couleur d'élimination. J'aime bien Holo Subtract. OK. Soustraire. Et quelle couleur et quoi ? Soustraire. OK. Je pense qu'il y en avait un autre. Quelques autres. Ouais. Lumière douce au-dessus. Oui, c'est terminé. Vous n'aimez pas trop soustraire et de quelle couleur ? OK. Ils ont l'air sympa. C'est de la couleur qui soustrait et qui est trop parfaite, mais je pense que je vais m'en tenir à la couleur OK. Donc ça y est. Lorsque je clique dessus, vous constatez une amélioration. OK. C'est alors que, quand je le rends invisible, il n'y a que six émissions. Donc, quand je clique sur six. Ça arrive. Il inclut les six effets sur les six. Et la couche est un vélo. Lorsque je clique sur le, certaines choses disparaissent de ce que nous voyons actuellement. Quand je le rends visible, vous pouvez voir qu'il a eu plus d'effets. Quand je le rends invisible, je le rends visible en retour. Il y a deux images en haut qui interagissent avec, avec le vélo en dessous. C'est sympa, c'est vraiment bon. Nous l'avons, nous l'avons parfait. Maintenant, c'est le dernier. Rendons cela invisible. Maintenant, lorsque nous cliquons dessus, c' est très simple et très parfait pour que vous puissiez obtenir un très bon arrière-plan et connaître le meilleur mode de fusion que vous devriez utiliser maintenant. OK ? OK. OK. C'est sympa. Waouh, j'adore cette couleur. Bien, Nice. OK. Color over Mr. Color Dodge Encore une fois, juste deux super pouvoirs. OK. Sympa. OK, c'est sympa. OK, c'est sympa. Hum. OK. Saturation, couleur. Je pense que la Color Dodge est la meilleure solution. Je l'aime tellement. J'aime tellement la couleur Dig, tellement la couleur Ge, tellement la couleur Dodge. C'est parfait C'est parfait. Cela me donne ce que je veux. OK. Cela me donne juste ce que je veux. Alors maintenant, on a quoi ? La couleur Dodge. Parfait Bien. Je peux essayer de réduire le rythme, d'accord ? Essayez de bien réduire la capacité. Et je peux vraiment rendre cela visible, voir ce qui se passe. Rendez cela visible, voyez ce qui se passe. Donc je peux juste venir ici, réduire la chanson. Réduisez les cendres. OK. Alors venez aussi ici et réduisez les cendres de la chanson OK, donc quand nous avons combiné les trois, je pense que celui-ci a quelque chose de bleu brillant. C'est tellement difficile. Je pense que ces 12 devraient être réduits, réduits. Celui-ci doit être réduit dans son étui de départ. OK. Je pense que cela mène à. OK. Je pense que 15 c'est bien. Invisible et visible auparavant. Après. OK. Je pense que c'est bon, c'est bon. Alors ça a marqué zéro, OK. OK, bien, bien. C'est donc parfait. Parfait C'est donc le point final de tout. Il suffit de cliquer sur ancien et sur ce qui est ancien, et c'est le précédent. Alors quoi ? Où est ta main ? C' est ce qu'il y a après ? C'est le précédent. L'avant. Alors, qu'est-ce qu'il y a après ? Parfait. Et en fait, vous pouvez le faire comme si c'était juste cliquer, cliquer, cliquer, c'est parfait. Donc, si vous voulez cliquer ici, c'est juste pour revenir à 100 %. Cliquez ici, 100 % de retour. OK. Ce 100%, il suffit de cliquer ici en tant que tel. Tu cliques ici, non. OK. Je vais faire en sorte que ce soit parfait à 100 %. Vous cliquez ici, un clic ici, deux, c'est parfait. OK. Vous cliquez sur ces trois points. OK. Maintenant, nous allons le faire. En tout, il y en a une parfaite. Deux, c'est parfait. Trois, c'est parfait. OK, parfait. Juste ça. Il suffit de réduire celui-ci de façon drastique, puis de réduire celui-ci également. C'est parfait Dans l' vous pouvez voir comment cela interagit ensemble, vous pouvez voir comment cela interagit, comment quatre images interagissent ensemble en une seule pièce. C'est-à-dire que je veux que nous utilisions ce que j'ai utilisé dans la dernière vidéo pour faire ce montage. Je passe ensuite à la vidéo suivante. Il suffit de venir ici, cliquer sur la touche Ctrl, de cliquer, cliquer et de faire glisser le pointeur ici. Pour celui-ci, vous regardez l'icône de retournement ici. Il suffit de cliquer. Et qu'y a-t-il sur les draps ? Ensuite, déposez, puis revenez, puis cliquez sur ancien et appuyez sur les mots enfoncés. Alors essaie de faire comme ça. OK. Alors c'est quoi ? Ensuite, vérifiez. Alors c'est quoi ça ? Egalement des draps. Appuyez sur des fiches, puis cliquez sur. Cliquez, puis appuyez dessus. Ensuite, vérifiez. Puis le dernier, il suffit de déplacer, de cliquer. Il suffit de dézoomer sur l'exposition. Et utilisez le bouton central de la souris pour faire défiler la page. Cliquez dessus, vous cliquez dessus. Cliquez donc sur Press Check. Maintenant, nous sommes très rapides avec ça. Contrôlez simplement zéro. Nous avons maintenant le contrôle zéro uniquement sur cette invisibilité invisible. Oh, désolée. Je veux aborder cette question de manière invisible. Rendons cela uniquement invisible. Et venez nous voir, puis venez ici. Choisissez simplement celui que vous préférez. OK, je veux juste voir comment cela interagit également. OK, donc quelque chose comme ça va. C'est sympa. C'est également sympa. Ça a l'air bien parfois . Ça a l'air sympa. Press, je pense que quelque chose comme ça va. Le lien de couleur se réduit ensuite comme avant. Et la suite semble parfaite. Avant puis après, parfait et sympa. Il suffit de le rendre invisible et de le rendre visible. Sélectionnez-le ensuite. Alors viens ici, que fais-tu ? Tu peux voir très beau. Je pense à un extrait du site, à partir de celui-ci. OK, parfait. Je crois que j'aime bien ça. J'essaie de le réduire. Si j'ai envie de cliquer dessus, je verrai ce qui s'est passé. Permettez-moi de cliquer dessus. Sympa. Laisse-moi passer au rouge. Cela réduit également son opacité. Cliquez ensuite, faites glisser facilement le pointeur vers le bas. Avant, cliquez ensuite sur. Cliquez et faites glisser. Facile. Parfait. Permettez-moi de réduire cela à A. D'accord. Alors ça va aussi. Cliquez et avant, et quoi ? Et maintenant, après. Parfait Maintenant, laissez-moi cliquer dessus, rendre invisible, sélectionner ceci. Quand je sélectionne cette option, revenir à la normale, cela donne l' impression que le vélo dans le vélo n'aime pas vraiment cet arrière-plan en particulier. Je pense que je peux choisir un modèle qui ressemble à ce qu' il ne suffit pas de choisir ton passé. Ouais. Oui, je pense que c'est bon. Alors laisse-moi voir ce qui va se passer. OK, sympa, sympa . Laisse-moi essayer. Cette pièce de capacité devrait-elle essayer de réduire cette pièce ? Non, c'est bon. OK, comme ça, ça, oui, augmente, augmente. OK, très bien. Je pense que je devrais réduire mes lèvres. Maintenant, nous avons avant, puis après, avant, puis après, avant les mots. Maintenant, c'est ça, c'est l' après. C'est le précédent. Ce qui est parfait avant puis une fois que c'est parfait, on peut simplement dire qu'il suffit de cliquer sur le bouton bas. Comme un processus graduel. Il suffit de cliquer dessus, de cliquer dessus, cliquer sur ce joli clic dessus , de le regarder. Cliquez sur cette édition supplémentaire, puis cliquez sur celle-ci parfaitement. C'est ce que j'enseigne dans ce tutoriel. Dans le prochain tutoriel, comme je le promets, nous proposerons des paramètres plus avancés. Je te verrai bientôt. 21. F04: Dans cette conférence, nous allons concevoir, retoucher une photo. Comme une photo qui nous est donnée à titre d'exemple. Une photo qui nous a été donnée par une entreprise horlogère et c'était normal regardez-la en tant que graphiste ou quelque chose comme ça ou designer publicitaire. Et nous essayons de travailler dessus, de le rendre parfait et de le rendre attrayant pour les gens. Alors, comment s'y prendre ? Maintenant, nous allons voir quels sont les projets. Après la montre, vous cliquez sur cette commande, cliquez dessus, puis vous cliquez et faites glisser le pointeur sur la commande souhaitée. Ça, d'accord. Le suivant est également d'accord. Ensuite, vérifiez « parfait ». Vous pouvez maintenant le rendre invisible. Essayez simplement d' interagir ensemble. Tu veux te perfectionner. Jolis un ou deux spots. Sympa. Ça a l'air bien. Ça a l'air bien, mais je trouve ça ennuyeux. OK, chouette. Je crois que j'aime bien ça. OK. Je crois que j'aime bien ça. Laissons-le diviser ou passons, voyons voir, à colorier. La couleur est parfaite. La couleur fait ressortir la couleur de, de cet arrière-plan particulier. Nous utilisons une image en particulier. Mais je pense que le fait de diviser donne un aspect plus classique. Ça lui donne un aspect plus différent. OK. Ne divisez pas les couleurs. OK, Divide, très bien. Maintenant que vous pouvez voir l'avant et les mots après parfaits, cela aura l'air attrayant. C'est juste quelque chose. OK, très bien. Vous pouvez voir, on peut le dire, ça a l'air séduisant. OK, très bien, parfait. Et maintenant, venez au texte pour simplement cliquer dessus. Alors, c'est une très belle montre. OK. Ensuite, vous regardez une montre élégante. Le chèque, il y avait un espace entre cette zone, il y avait un espace. Tu vérifies le contrôle, puis tu essaies de l'augmenter, d'accord ? Alors apporte-le comme ça. OK ? Ensuite, vous jetez un œil à Fancy watch. Je veux que ce soit à la baisse, donc c'est bon. C'est sympa. Vous vérifiez maintenant que le personnage est normal ici. J'ai besoin du personnage, le personnage que Windows a mis sur le personnage, je crois qu'il est là. Il suffit d'apporter quelque part ici. Qui est parfait. Je suis occupé cette fois-ci. C'est pourquoi cela fait partie de la police que je vous ai donnée, qui est parfaitement suisse. Au moment où je l'ouvre, il me montre à quoi il ressemble. Je veux quelque chose d' audacieux, quelque chose d'audacieux. OK. Pods, je pense que ça va ? Non, pas OK. Bold, Italie. OK. Quelque chose, l' Italie fait preuve d'audace. En italique, en gras. Pas cette chanson. Je pense que la chanson est parfaite de cette chanson, je pense, je pense que c'est le cas. OK. C'est donc parfait. Cliquons sur le passage aux mots Control Seen, puis essayons de l'agrandir. OK, alors je viens ici. Oui, c'était l' espacement des mots avant. Mais ici, nous avons un chèque. Essaie juste de vérifier. Mais ici, nous avons l'interligne des mots. L'interligne, je veux essayer de cliquer sur un vieux médicament, quelque chose comme ça Je pense que c'est parfait pour le moment. Contrôlez à nouveau, il suffit de le rendre très grand. Très grand pour que les gens puissent voir montre élégante. Ils sauraient tout cela. Des choses de luxe parfaites que maintenant nous avons ce que je veux faire. Je veux m'en assurer, laissez-moi cliquer dessus. C'est ce qui se trouve à l'intérieur de cette montre de luxe. Comment ça s'appelle, cet arrière-plan. Cette image entre en ligne de compte dans cette montre de luxe. Cela rendra le design plus parfait et plus correct. Comment le faisons-nous ? Rendre cela visible ? Qu'est-ce que tu fais ? Vous cliquez avec le bouton droit de la souris et vous passez dessus, créez un masque de découpage OK, créer quoi ? Le découpage masque les mots créés C'est-à-dire qu'il faut cliquer sur, sur, sur les mots, c' est-à-dire sur la montre Fancy Est-ce que tu comprends ? Sur cette montre ? Lequel est quoi ? La montre Fancy. Lequel est quoi ? Montre de luxe. OK. Maintenant, je peux essayer de vous faire comme si vous cliquiez sur le bouton d'ajustement, tout ce qu'il y a à l'intérieur, vous pouvez le voir, vous pouvez le voir, essayer de l'ajuster. Jusqu'à présent, vous avez sélectionné ce soi, sélectionné et cela ne vous plaît pas. Vous voyez, il revient à sélectionner son nom, le projet de formulaire lui-même. OK, donc assurez-vous de sélectionner ceci, alors vous êtes exactement ce qu'il y a, accord, nous pouvons voyager comme ça ou comme ça. Nous aimons que la flamme soit là ou quelque chose comme ça devrait être là. Donc c'est parfait et d'accord, eh bien, je pense que les polices doivent être modifiées. Je suis donc en train de le sélectionner maintenant. Je viens ici. Je ne vais pas changer les points, viens ici, clique dessus. OK. Qu'en est-il de ça ? Qu'en est-il de ça ? OK. C'est bon. C'est bon. Ensuite, nous avons un autre formulaire à un autre. Un autre. Comment ça s'appelle ? Un autre, juste en haut. OK. Donc, tout de suite, c'est de bien paraître. Ensuite, vérifiez. Donc, essaie juste de dire 75. OK. Oh, l'image est là. Regarde ce qui ne va pas. Quoi de neuf ? Faisons bonne figure. Contras. C'est contra contras OK. Permettez-moi de revenir en arrière sur le texte pour y revenir. OK. Alors nous avons une belle apparence. OK, et alors ? Ensuite, vérifiez ceci. OK. La raison pour laquelle il n'est pas affiché est qu' il se trouve sous le projet de formulaire ici. Alors cliquez dessus et faites-le glisser vers le haut. Alors, pourquoi ne montre-t-il pas ce qu'il montre ? OK, il y a une erreur. C'est le pouvoir, ça l'est. Il y a un masque de découpage ici qui se découpe également sur le projet de formulaire, je dois donc cliquer avec le bouton droit de la souris. Alors quoi ? Ensuite, où se trouve le masque de découpage, puis crée des conversions, convertit le cadre. J'en retire le masque à clipser. OK, OK, laisse-moi voir. Les rasters saisissent qui, désolé. Essayons d'abord de le supprimer. Ensuite, il suffit de passer ici le texte, puis de cliquer sur le texte pour, OK, maintenant on a l'air bien. Regardez, ayez l'air bien. Bien. Alors maintenant, nous le vérifions. Ensuite, nous cliquons dessus. Essayez ensuite de le déplacer vers, vous pouvez voir que la ligne est là. Essaie juste de monter. Je pense que c'est bon, comme ça. Que faisons-nous ? Nous l'utilisons pour nous assurer qu' il y a de l'espace et de l'espacement entre les mots, donc maintenant c'est parfait Eh bien, je veux qu'il soit léger. Je ne veux pas que ce soit trop audacieux. OK, je veux quelque chose de léger. OK ? OK. Ouais. Tellement parfait contre zéro OK, c'est sympa. Ça a l'air bien. Alors maintenant P n'est pas trop gros. Permettez-moi de le réduire. Je pense que je dois réduire la taille unique. Taille unique, donc d'accord, laissez-moi utiliser du béton. Le béton choisit lui-même l'apparence. Il doit être sélectionné. Contrec, fais en sorte que ça aille. Vérifions-le d'abord. Oui, alors laissez-moi cliquer dessus puis essayer d'augmenter. Bien, donc c'est parfait. Je pense que c'est encore trop audacieux pour moi. C'est encore trop audacieux pour moi. Laisse-moi laisser les choses comme ça. Oui, laisse-moi le laisser. Il y a donc quelques articles. Je veux écrire en dessous. Il y a quelques articles que je voudrais écrire en dessous pour le faire ressembler à une copie. Hein ? OK. Pour que les gens puissent acheter le produit. Alors, que dois-je faire juste dehors et, vous savez, qu'est-ce que je pense changer ? Permettez-moi de le changer pour le changer en couleur. OK. Oui, ça va vraiment être beau maintenant. Ça a l'air bien. Bien, c'est sympa. ne pose aucun problème. Appuyez maintenant, nous pouvons réellement appuyer sur cette case ici. Envoie du texte par SMS, puis cliquez sur le bouton de maintien et faites glisser le pointeur. Je veux une boîte, pas juste une boîte. Je vais commencer à taper des mots qui illustrent certains droits d'auteur pour un produit en particulier , que les gens pourront voir Vous pouvez voir l'espacement ici. Il se souvient de l'espacement que nous avons, alors essayons simplement de réduire, essayons de réduire le mot Il suffit de vérifier, de vérifier. Vérifions-le. Essayons de réduire. Bien, alors considérons, je dirais, la croix, la perfection. OK, donc je pense que l' on dit que vous le cochez trop fort. Écoutez, il en fait 72. OK. Je pense que 72 c'est parfait. C'est bon Le set deux est donc parfait. C'est très bien. Espace en arrière. Que se passe-t-il ? Cela va commencer, je pense. OK. Désolée. Je pense que c'est le nid. Le premier et le meilleur. Impressionnant. Dignité, beauté, héritage et force. Les points forts distinguent, présentent très bien mon navire. Ensuite, entrez dans We Give, c'est-à-dire que vous allez commencer par Captive Best. Oh, désolée. Donnez-moi les meilleurs produits de classe mondiale et ce sont les produits les plus parfaits et les plus durables qui soient. OK, alors nous essayons de cliquer. OK. Il vous suffit de cliquer et d' aller plus loin. OK. Euh. Contrôle. Ensuite, tu vérifies. Que faites-vous alors ? Vous essayez de vous assurer qu'il est centralisé. Il suffit donc de cliquer sur celui-ci. Lequel est quoi ? Centrez le texte. Ensuite, tu cliques. Ensuite, vous pouvez voir parfaitement. Il suffit donc de passer les lignes entre les deux. OK. Pourquoi ça ne va pas ? Tu vérifies. Maintenant, vous cliquez sur l'ancienne extrémité, désolé, sur le Golden Drug. Parfait. Cliquez ici, puis contrôlez plus, plus zéro. Nous avons maintenant le cadeau sur Perfect. C'est exactement ce à quoi ressemble habituellement la publicité pour une entreprise en particulier. Laissez-moi le rendre invisible. Laissez-moi le rendre invisible. Vous pouvez voir que nous cliquons. Mais lorsque nous essayons d'y mélanger des images, c' est la première fois que vous voyez quel point elle est élégante. Ensuite, nous cliquons sur Wards, le clic dessus semble très correct. Viens ici, essaie de colorier. Que diviser, diviser ? Vous pouvez voir invisibviilokskayw. Revenons-en à la couleur. Je pense que la couleur correspond vraiment à tout ce qui se trouve là-bas. Maintenant, c'est comme si nous avions créé quelque chose pour une entreprise en particulier qui montre, montre de luxe, belle apparence. Ensuite, nous commençons à écrire la perfection classique, etc. Nous pouvons essayer de le réduire un peu. D'accord, voyez comme c'est parfait et c'est bon. En quoi consiste ce didacticiel vidéo en particulier ? Avant de terminer, j' utilise également le bruit. J'utilise le bruit sur cette image en particulier. Il suffit également de cliquer sur cette montre. Vous cliquez sur cette montre ici, la dernière, puis vous filtrez, puis vous passez au bruit, vous ajoutez du bruit. Vous pouvez voir que juste au moment où j'ajoute un très gros, venez ici. Cela ne montre pas grand-chose, mais celui-ci va bien. Zoomons. Tu peux le voir. Tu peux voir, tu peux voir, ça se voit. Tu peux le voir. Je peux voir, oui. Très, très parfait. Voyons donc ici. En zoomant, tu peux voir, laisse-moi voir ça. OK ? Vous pouvez voir simplement en zoomant et en zoomant sur la maison OK. Très, très parfait. Très, très, c'est très parfait. C'est bon C'est sympa. Ça a l'air bien et parfait, même avec le bruit. Ça a l'air bien et parfait. C'est bon. C'est ce type de design que nous voulons créer et assurer que tout se passe parfaitement comme prévu. Je vous verrai bientôt pour voyager Nous allons retoucher un beau vélo, un type de vélo classique, le ramenant au vélo vintage de type time lui donnant un aspect vieux, comme une vieille image. Je te verrai bientôt. 22. F05: cette conférence, je vais vous apprendre à changer ce vélo classique, magnifique, agréable et parfait, le vélo Vintage. Vélo ancien, vélo rétro. Vous venez pour classer, pour classer, pour ouvrir, c' est le vélo ouvert. Ce sont les autres choses que je souhaite ouvrir. Je vais les importer de la même manière que j' importe les choses lorsqu'il s'agit de mélanger Accédez au fichier de projet, puis cliquez sur ce contrôle, cliquez dessus, cliquez sur, puis cliquez sur le premier. Donc, quand j'en aurai fini avec tout ça et que je l'aurai vérifié ici, que se passera-t-il ? Cela fait ressortir l'image suivante. Cliquez sur Out, appuyez sur Out, puis passez à la suivante. Cliquez sur, vous cochez parfaitement. Cliquez sur Odd, vous vérifiez. Laisse-moi contrôler le zéro pour le rendre très lumineux. Si vous avez un très petit RAM et qu'il ne fonctionne pas parfaitement. J'ai également un très petit RAM. Huit autres giggrammes ont quatre grammes ou quelque chose comme ça. Photoshop pourrait probablement planter quelque chose comme ça ou devenir très lent. OK, je dois juste prendre des notes. Si la technique est tout ce que vous faites en ce moment, rendez-la invisible et invisible. Ce seront les derniers effets. Nous avons donc maintenant le premier effet S sur lequel nous travaillons actuellement. Tout d'abord, permettez-moi de supprimer l'icône du verrou, de la charger. Cliquez ensuite sur ici, puis cliquez ici, puis passez à la luminosité et à la saturation. Ne vous inquiétez pas, nous allons finir par saturation de la luminosité. Dans la section suivante, après la section de fusion, je vais rendre cette image très lumineuse Je vais cliquer, ça va être très clair. OK ? Mais ce n'est pas ce que je veux vraiment, est-ce que je veux contraster La noirceur devient encore plus noire. La zone lumineuse devient plus lumineuse. L'obscurité devient encore plus sombre. Viens attaquer. Vous pouvez voir, vous voyez juste avant, puis l'après parce que c'est peut-être du passé qui ne sont pas nets. Je sais. Mais quand je crée ce contraste, aide beaucoup l'image à paraître plus vintage, plus ancienne. OK, maintenant un hommage qui se termine. Je ne suis même pas censé fermer ça. C'était une erreur. est une très grosse erreur, mais ce n'est pas un problème. OK, c'est bon. Vous voulez simplement cliquer ici et double-cliquer ? C'est bon, c'est un problème. Pourquoi encore une fois ? C'est bon. C'est bon. Alors maintenant je clique dessus . Que dois-je faire ? Venez ici pour savoir ce qui doit l'interrompre, mais ce n'est pas ce qui se passe. Je n'ai pas sélectionné de quoi s'agit-il ? Je dois le sélectionner. Cliquez ensuite dessus. Ensuite, venez ici et essayez de voir comment cela va vous interrompre et vous relier. Donc c'est comme du papier, j'aime que le pot soit plié comme sur les photos, d'accord ? En fait, cela change tout sauf celui de diviser, soustraire la différence Permettez-moi de l'utiliser parce que je veux que le papier apparaisse, vous pouvez voir à quel point le papier est plié et qu'il a l'air vieux Ce que je veux obtenir n' est pas que je n'aime pas le E, j'aime son apparence. Mais je pense que j'ai besoin de la pliure du papier, puis d'une pliure comme celle-ci. Mais je veux quelque chose comme ça. OK. OK, je pense à quelque chose comme ça. Cliquez ensuite sur, essayez de réduire. Voyons ce qui se passera si ça se voit. Oui, les informations avant-gardistes le montrent. Mais je pense qu'il fait de plus en plus sombre et je ne veux pas qu'il fasse plus sombre. Je pense, laissez-moi utiliser votre E. Nous essayons de réduire le E. D'accord. OK, laissons ça pour le moment. Cliquez ensuite dessus. Que faisons-nous ? Nous essayons de le sélectionner à nouveau. Essayez ce qui les fait interagir. OK, celui-ci l'est. Vas-y, ok. Essayez ensuite de réduire le subtération. Oh, d'accord. Essaie ça. Voyons ce qui va se passer. OK. Non, cela ne me donne pas vraiment ce que je veux dans cette mesure. Mais je pense que je pense, d'accord, allons-y. Je pense que je devrais utiliser quelque chose comme ça alors. Réduis-le un peu. OK. C'est très bien. Je pense que nous allons utiliser ça. On m'a dit que tu devrais me donner ce que je veux, les égratignures parce que nous en avons besoin. Nous parlons ici du vieux rétro vintage. OK. Il nous faut des égratignures. Oui, des choses comme ça qui gâcheraient tout ce que nous faisons. OK. Choisissez cette option et réduisez-la. Voyons ce qui va se passer. Non, l' éclair n'est pas parfait, un peu comme ça. La couleur qui convient dans la dernière couleur que vous avez sélectionnée devrait mieux fonctionner pour nous. OK. Pouvez-vous simplement sélectionner l'image car nous examinons des rayures. En regardant l'ancienne image, il devrait y avoir des rayures. Il devrait y avoir des matières brunes qui ne sont pas trop colorées . Cliquez également dessus. Je peux juste essayer de réduire. Vous pouvez voir que les rayures subsistent encore. OK. Essayez également de le réduire. Même en direct, alors venez ici. OK. OK, je crois que j'ai compris. C'est parfait alors. OK. OK, je trouve que ça a vraiment l'air sympa. OK, chouette. Je pense donc qu'il faut prendre de l'ordre et passer de ces mots classiques aux mots de l'ancienne image vintage. Permettez-moi de l'augmenter pour qu'il puisse au moins filmer, cliquer et faire glisser le pointeur vers le bas. Cliquez ensuite avant, puis sur les mots, après, sur les mots avant les mots après. Nous pouvons donc essayer de cliquer un par 11 à 34,5, tout est parfait, étant vieux, d'accord. 12345 parfait. Puis l'avant, puis les mots après la perfection. Donc ça a l'air bien. Ça a l'air très, très beau. Un peu comme s'il était très aiguisé. C'est juste ennuyeux. C'est juste ennuyeux, parfait. C'est donc tout pour cette conférence. Dans la prochaine conférence, nous allons parler de quelque chose, de quelque chose comme ça. Juste pour étayer nos arguments. OK, nous avons pu utiliser les paramètres avancés et les jambes, et c'est assez parfait. Je vous verrai dans le prochain tutoriel. Je vous verrai dans le prochain tutoriel vidéo. 23. F06: Dans ce tutoriel. Dans cette conférence, nous allons apprendre un autre type d'interaction. C'est pareil, mais c'est juste le dernier. Juste pour étayer davantage et souligner ce que nous avons fait auparavant Il suffit d'arriver à cinq places pour ouvrir. Vous venez, il suffit de cliquer dessus, vous l'avez déjà. Et tu cliques sur les autres vers le bas. Avant de faire celui-ci, trouvez le problème, cliquez simplement dessus, appuyez sur Ctrl. Cliquez, cliquez dessus. Il suffit de cliquer dessus , puis d'ouvrir. Je fais mon travail normal , le projet 5. Ensuite, venez ici pour cliquer dessus, appuyez sur la touche Ctrl, cliquez dessus, puis cliquez sur vous, faites-la glisser à cet endroit. Alors c'est parfait. Cliquez, vérifiez. Puis l'autre, cliquez, droguez , appuyez plutôt sur Shift Out. Maintenant, tu le rends invisible. Je vais juste interagir. Tout d'abord, je vais regarder quelque chose qui rendrait mon image très parfaite afin d'interagir correctement. Vous verrez, c'est l' image que j'utilise pour mon ongle du pouce. D'accord ? C'est très simple. C'est très simple. On dirait que les gorges sont comme de l'eau de mue. Ce sont donc comme des tomates. Multiply O semble bien. Je crois que j'adore ça. D'accord ? Je pense que j'adore celui-ci qui semble parfait. C'est la couleur 1, c'était sympa. OK. OK. Maman, hum. On dirait juste un truc artistique. Une différence, comme quelque chose là-dedans. C'est tellement beau. C'est beau. OK. Divisez-moi. C'est exactement ce que j'ai utilisé. Sympa. Parce qu'il fait ressortir ce qu'il fait la différence. Naturel. Comme ça, ça a l'air bien aussi. Parfait OK. OK, j' aime bien ça. C'est où ? Tellement comme ça, mais ça ressemble tellement à l'os linéaire. OK. J'aime bien la teinte elle-même. OK. J'aime aussi la couleur. Oui, couleur. OK. La couleur est également belle et la saturation est agréable. J'aime la teinte de saturation des couleurs. Tout d'abord, nous ne voulons pas vraiment aimer le color bone, le color bone très parfait. Un autre que j'aime vraiment, tellement, OK, le Color Bone. OK, le mix a l'air sympa. Et la saturation et la couleur, tout est parfait. Mais celui que je vais utiliser est qu'est-ce que le E ? D'accord ? Parfait, ça a l'air bien. Contra, tu vois, parfait. Ça a l'air sympa. Essayez simplement de cliquer dessus. Cliquez sur OK, dans le menu de sortie. Très bien. Alors quoi ? Tu le rends visible. Appuyez ensuite sur Appuyez dessus. Ensuite, regardez celui qui correspond à l'endroit où vous vous dirigez. Cela ne fonctionne pas car nous l'avons sélectionné. Essayez donc de sélectionner d'abord, puis quel nid, puis il va disparaître, que se passe-t-il ? Parce que je ne l'ai pas sélectionnée . Je suis désolée pour ça. OK, revenons en arrière. Joli. Joli. OK. J'ai utilisé celui-ci pour le Tom Milk Color Dodge. OK. Mm. Je peux en voir une très belle. Hmm, ça a l'air bien. Oh, ça a l'air sympa. Ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Tout semble parfait. Hmm, j'aime bien ça. J'aime bien ça. Mmm, une jolie photo a l'air bien. Couleur de saturation. Mm. OK. Donc, tout a l'air bien, tu sais ? Mm, j'aimerais bien celui-ci. Non, ça a juste l'air , c'est sympa. Parfait Mmm, sympa. OK. C'est celui que j'ai utilisé. Je voulais que ce soit clair. Bien, ça a l'air bien aussi. C'est sympa. OK. OK. C'est donc celui que j'ai utilisé. C'est parfait alors contre zéro, et c'est tout. C'est celui que j'utilise , je veux dire, très parfait et ça a l'air bien. J'ai dû faire en sorte que la fumée interagisse avec les tomates et utiliser cet arrière-plan également pour que nous ayons quelque chose comme ça en ce moment. J'ai tout vérifié pour ce projet de formulaire. Celui-ci, par ici. Je vais utiliser ce que je vais utiliser pour me guérir, vous voyez, utiliser le lui. Il est vraiment parfait. Ce que je veux, la région du cœur qui est à 100 %, nous l'avons également 100 %. Inutile de la réduire ou de faire quelque chose de parfait. Nous avons maintenant ce zoom parfait. Parfait Le premier modèle va donc du numéro un aux 2000 précédents. Maintenant, une fois que les choses ont changé, la fumée et les lumières se sont ajoutées. OK. Avant et quoi ? Après Perfect ou juste comme ça et quoi ? Et deux parfaites. C'est tout pour montrer que c' est ainsi que j'ai créé le terme zéro. Utilisez-le pour cela comme mode sanguin. Utilisez cette couleur comme mode sanguin pour ce mot. C'est parfait. Je vous verrai dans la section suivante. Mais avant de partir, avant de partir, venez déposer un dossier. OK. Pour ouvrir le mouvement. En arrière. Pour fondre en arrière, puis un deux. Oui, dans deux. OK. Désolée. Oui, dans deux. Passez simplement en revue les missions de votre 02. OK. La mission de tes deux anciens, tu les trouves. Je n'ai commis aucune erreur. OK. Oui, c'est bien. La mission de vos deux anciens est ce 77777. D'accord ? Et donc 12, un contre 2345 Ces cinq, tu vas trouver un moyen de les mélanger, d'accord ? C'est l'objectif principal, je vais mélanger et ça, d'accord ? Mais essayez simplement de les mélanger. Et à partir de là, nous verrons ce qui se passe. Fais-le Si vous avez des questions, dites-le-moi, posez les questions et je vous répondrai , Dieu vous répondra. D'accord ? Merci beaucoup, nous passons à la section suivante. 24. G01: Dans cette conférence, je vais vous parler de la forme solide. Nous en sommes maintenant à la troisième partie de la couche de réglage, la dernière section consacrée à la couche de réglage. Nous allons parler de tout ce qui se trouve dans la couche de réglage, à l' exception de la saturation, dont nous avons déjà parlé Nous parlons de la couleur unie, ou nous l'appelons le carburant coloré. Viens ici, ouvre les images. Il nous faut venir ici, nous avons besoin de ce contrôle de presse. Qu'est-ce qui est ouvert ? Viens ici maintenant, déverrouille, puis clique dessus. C'est ce qu'est le champ solide. C'est à vous de passer à l' ajustement. Alors qu'est-ce que le champ solide ? La couleur unie, vous l' appelez le champ de couleur. Maintenant, j'ai ouvert le solide, j'ai ouvert la couleur unie que nous appelons champ de couleur. Et vous voyez le sélecteur de couleurs. Ils sont interdépendants Si vous vous souvenez très bien, lorsque nous expérimentons les couleurs à l'aide du sélecteur de couleurs, nous avons en fait ouvert la couleur unie, le champ de couleur En ce moment, nous l'ouvrons à nouveau et je dois changer l'arrière-plan de cette image. Maintenant que nous avons celui-ci, je clique dessus. OK. C'est-à-dire que cela a été remplacé par l'arrière-plan, cela a totalement remplacé l' arrière-plan que nous avions auparavant. Mais que faisons-nous ? C'est la raison pour laquelle j'ai dû m' assurer que le mode mixte se situait après la deuxième partie de la couche de réglage Parce que dans la troisième partie, nous allons très, beaucoup utiliser le mode blend . Pour que nous l'ayons. n'y a rien que nous puissions faire pour baisser le niveau si ce n'est de changer le mode de fusion. Vous pouvez voir si vous voulez changer le mélange, vous pouvez voir que le rouge est parfait. nous pouvons aller pour rendre Ici, nous pouvons aller pour rendre le spectacle rouge parfait . Vous pouvez voir que lorsque nous réduisons, réduisons l'opacité, cela change de couleur et revient au bleu Mais ce n'est pas ce que nous voulons. OK, maintenant nous avons la couleur rouge. Bien. OK, pour cette finale où vous voulez changer de couleur, il n'est pas nécessaire de recommencer à ouvrir la couleur unie. Il suffit de double-cliquer ici. Alors quoi ? Changer de couleur ici ? Toutes les couleurs que vous préférez. Regardons, d'accord, regardons-le. Vous appuyez sur la couleur de votre choix, d'accord. Tu es prêt à partir, nous sommes prêts à partir. Tu peux voir, tu peux voir ça. OK. La presse. OK. Avant et maintenant, cet après. En dehors de cela, rendez-le invisible. En dehors de cela, nous pouvons l'utiliser sur n'importe quel fond, nous pouvons le mélanger, cet arrière-plan avec un autre arrière-plan avec une autre image. Comment s'y prend-on ? Venons ici. Cliquez dessus, cliquez sur Probabilités, et à l'intérieur du camion, votre retour, nous avons toujours le camion d'origine. Il s'agit simplement de copier-coller. Nous l'avons ici, nous cliquons dessus. Que faisons-nous ? Contrôle C. Le contrôle est ce que la transformation apporte à vos coûts, clics et rotations. Utilise les draps. Cela peut le faire tomber à l'angle 45. Cliquez ou cliquez dessus pour oublier. Je peux en fait mettre ça un peu au centre. Cliquez sur vieux, c'est bien. Vérifiez-le car nous l'avons, nous devons donc simplement revenir ici. Passez au mode de fusion , puis mélangez-le. Cela ne fonctionne pas. Pourquoi ? Comme nous n'avons pas sélectionné la couche, nous devons la sélectionner. Vous souhaitez interagir ? Viens par ici. Tu peux voir. Nous pouvons voir. Vous pouvez voir, d'accord, la meilleure chose à faire est cliquer sur celui que nous considérons comme parfait. Ensuite, nous réduirons sa parcité. Laissez-moi C, puis je viendrai réduire son opacité. C'est donc l' avant et l'après parfaits. Cela dépend de ce que tu es, de ce que tu veux. D'accord, c'est avant les mots après. Cela peut en fait changer la couleur d'une image en particulier. Fusionnez l'image. Mélangez les couleurs de l'image. L'un est visible et l'autre ne l'est pas. OK, permettez-moi de l'augmenter encore. Je trouve que ça a l'air bien. Permettez-moi de le réduire un peu. OK. OK, nous avons le contrôle avant et après. Zéro. Parfait. C'est bon L'avant et l'après. L'avant et l' après. Ça a l'air bien. C'est donc une façon de fusionner des images en utilisant le champ de couleur. C'est ce que nous appelons la couleur unie, d'accord ? La couleur unie, unie, non ? Dans la prochaine conférence, nous allons en apprendre davantage sur le champ de dégradé, d'accord ? Le champ de dégradé défini. 25. G02: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à utiliser un remplissage en dégradé pour changer la couleur de trois éléments différents, trois images différentes. Viens le découvrir. Viens ouvrir, descends. Quoi ? Le premier est de cliquer dessus, le second est de cliquer dessus. Ensuite, le troisième est de cliquer dessus. Ensuite, ce que vous ouvrez, c'est très simple, suggère de récupérer les ingrédients. Il suffit de cliquer sur les ingrédients. Assurez-vous d'abord de déverrouiller ceci, le vertingradient. Ça apparaît, d'accord. Lorsque vous souhaitez modifier, vous souhaitez modifier le type de dégradés. OK, laisse-moi appuyer. OK. Lorsque vous voyez le type de dégradé, que faites-vous ? Vous pouvez réellement réduire votre capacité. OK, Little à 100 ans ou quoi. Interagissez avec ce qui se trouve dans la couche inférieure. Vous pouvez voir à quoi ressemble réellement le sous-marin. Assombrir, multiplier, ça fait du bien. Présentez l'avant et qu'est-ce que l'après ? Joli, beau, beau, multipliez les couleurs. Il faut comprendre qu'il ne s'agit pas que d'images. Seules les images peuvent changer les choses, comme le dégradé peut interagir avec d'autres images. Les images peuvent interagir avec elles-mêmes. Les ingrédients peuvent interagir avec d'autres images. Même les couleurs peuvent interagir avec les images. OK ? De telles couleurs peuvent interagir avec les images. Beaucoup de choses peuvent interagir avec les images. Vous les sélectionnez, vous utilisez le changement de saturation. Le changement de saturation modifie le changement de couleur, la luminosité et tout le reste. Continuez simplement à venir. Vous pouvez voir que ça a l'air vraiment parfait et beau. Joli. OK, la lumière, tout comme il y a de la légèreté là-bas. Mais mélangez. C'est juste un mélange de quelque chose. OK, parfait. OK, chouette. Changeons la couleur. Il suffit de double-cliquer ici car c'est ce que vous double-cliquez ici. Vous devez donc double-cliquer ici. Une autre, une autre boîte de dialogue. Vous pouvez donc simplement double-cliquer ici à nouveau et changer les couleurs. Probablement quelque chose comme, disons, disons un cadeau bleu, d'accord ? OK. OK. OK. Nous avons quelque chose comme ça, n, puis vous le changez, vous voyez la couleur, le talon, le diviser, c'est nul. Vous pouvez voir un mélange très fort. OK ? Quelque chose comme ça. Parfait, pas un. OK ? OK. Un. OK. Même lorsque nous avons quelque chose comme Color Bone comme celui-ci, nous pouvons le faire pivoter comme s'il était en dessous, très bien. Nous pouvons l'amener ici comme ça. Vous pouvez cliquer, vous pouvez voir que nous avons décidé de changer l'endroit où la couleur change. Où la couleur interagit, d'accord, avec notre image OK, laissez-moi le remettre au rouge et voyons ce qui se passe. Laissez-moi lui donner quelque chose comme OK, rouge, orange, ou laissez-moi vous donner quelque chose comme ça et c'est bon. OK. OK. Donc, d'accord. Je peux d'accord. Je pense que la couleur des os est trop osseuse ou quelque chose comme ça. Ouais. Eh bien, nous pouvons le réduire. Vous pouvez voir que nous pouvons essayer de le réduire. Nous pouvons donc réellement changer. Vous pouvez voir très, très parfaitement. Et vous pouvez également réellement changer. C'est linéaire. Vous pouvez passer en mode radial, d'accord, comme une petite lumière au milieu. Tu peux changer d'angle, d'accord ? Quelque chose comme ça. Vous pouvez le modifier pour le refléter. D'accord, même si vous le modifiez comme ça, vous en profiterez parfaitement. En fonction de ce que vous souhaitez utiliser, vous pouvez changer de diamant, cela dépend de vous. OK ? Permettez-moi donc de le laisser linéaire encore une fois. Vous pouvez modifier l'échelle de façon quelque peu difficile, mais lorsque vous commencez à l' augmenter, elle devient à la mode, parfaite et belle OK, c'est bon. Vous pouvez l'inverser, il doit être haut et lorsque vous cochez la case inverse, il doit être ce qu'il doit être en dessous. Ce sont les paramètres de base, ce sont les paramètres nécessaires que vous devez comprendre. Une autre chose est juste de venir vous voir, cliquer sur « Attendre », « Laissez-moi prendre ça comme ça », d'accord, de cliquer. Nous avons des préréglages, différents qui ont déjà été créés dans notre Photoshop pour que nous puissions les utiliser OK, eh bien, laisse-moi cliquer sur. OK, permettez-moi de changer le mode de fusion d'une liaison linéaire à quelque chose de très, très léger ou quelque chose comme ça C'est bon Vous pouvez également le voir. Je crois que c'est en couleur. OK. Permettez-moi d'augmenter. Donne-le, ça va à 100 %. Oh attends. Laisse-moi changer. Eh bien, je pense que quelque chose a vraiment l'air bien. J'adore tellement ça. Très, très artistique. OK, viens ici. La base, d'accord. Sympa. Venons-en ici, les prédéfinis pour vous. Pour moi, vous pouvez voir, vous pouvez en voir différentes car elles ont été mélangées. OK. Vous pouvez l'utiliser, vous pouvez essayer de réduire son opacité Waouh, j'adore tellement ce 11. OK. Kells appuie sur Okellpress. OK. C'est trop, OK. Je pense que lorsque nous changeons avec une autre couleur, nous pouvons voir. Joli. Waouh, sympa, bien, hmm. J'adore vraiment ça. m' intéresse tellement d' ajouter de la lumière ici, d'accord. Waouh, j'adore tellement ça. Il a l'air beau et beau. Ramenez-moi à la couleur et laissez-moi la réduire à l'opacité. Voyons ce qui va se passer. C'est sympa, montrez-moi trop de choses avant, après. Permettez-moi d'augmenter la belle. Vous pouvez utiliser n'importe quel ingrédient , même la moitié de tout. OK. Vous voyez qu'il y a encore plus de force, qu'il y en a encore plus à utiliser. J'aime bien ça aussi. OK, Pink aussi. Waouh, je pense que le rose va en fait y aller davantage. OK. Tellement de manières différentes de faire les choses. Il en veut une belle, d'accord ? Waouh, couleur chaude, très chaude. Ce sont des couleurs froides. Tout est beau et parfait. Joli, agréable et parfait. Mais par exemple, si vous voulez créer le vôtre, venez ici, double-cliquez deux fois. OK, on lui donne du bleu. OK, tu es prêt à y aller. Ensuite, double-cliquez ici. OK. Donc, non, désolée. Ensuite, double-cliquez ici, donnez-lui du rose ou quelque chose comme ça. Ensuite, vous pouvez voir comment cela change en temps réel. Orange parce que ça change déjà. Du vert, probablement. Vous ne voyez aucune couleur que vous souhaitez au cours du processus. Vous pouvez le modifier à votre goût. OK. Tu peux le changer à ton goût comme tu veux, d'accord, c'est comme ça que je veux que je sois connu pour être léger, que la lumière veuille être comme ce rose, rouge. En temps réel, évolution en temps réel. OK. C'est très simple. C'est très, très parfait selon la façon dont vous savez comment vous en servir. Et c'est très simple. Encore une fois, vous pouvez changer l'angle, évidemment vous pouvez voir le bleu, vous pouvez voir ce que vous pouvez voir. C'est parfait. Parfait. Il suffit de cliquer et vous pouvez essayer de l'augmenter. OK ? Essayez ensuite de réduire. Tu peux réduire. Tu peux réduire. OK ? Vous pouvez réduire, voir vos goûts. OK. C'est très, très parfait. Zéro, désolé, c'est vraiment parfait. Permettez-moi également d'utiliser une couleur chaude, comme j'utilise l' orange par exemple. Tu dis orange et OK, puis tu viens ici et j'utilise du jaune. OK ? Quelque chose comme ça. OK ? Diminuez, diminuez, diminuez, diminuez-le, le point diminuant jusqu'à mes tests. OK ? Quelque chose comme ça est parfait et acceptable pour moi. OK ? Maintenant, permettez-moi d'utiliser un code couleur. Quelque chose comme ça. Un Colorado froid, quelque chose comme ça. Je peux utiliser quelque chose comme le bleu. OK. Laisse-moi utiliser la jambe bleue devant moi. Apportez juste quelque chose. OK. Et le bleu et qu'est-ce que le bleu et le vert ? Disons vert, quelque chose comme ça. Tu appuies, d'accord. OK, réduisez, réduisez, réduisez. OK. Vous pouvez voir très parfaitement, parfait. C'est ainsi que l'on utilise la sensation des ingrédients. Cela aide vraiment à ajuster les choses. Maintenant, quand vous venez ici aussi, vous pouvez l'utiliser, c'est très parfait. Peut très bien l'utiliser. Il suffit de cliquer ici. Je vais être très rapide avec ce mot, ne vous inquiétez pas, avec les dégradés de mots OK ? Venez ici et choisissez « très avancé  » une fois. OK ? Il suffit de cliquer sur. OK. Que faites-vous ? Tu essaies de mélanger ? Mélangez-les, d'accord ? OK, reste un mélange. OK. Juste un autre. OK ? OK. Quelque chose comme ça. Très, très parfait. Très, très, très parfait. Joli. Joli. Alors maintenant, j'ai juste quelque chose comme ça, pour que tu puisses travailler là-dessus. C'est aussi le dernier que je vois un design pour une marque, une marque de cosmétiques ou quelque chose comme ça. Que vous ayez besoin d' une sorte de couverture de magazine ou d'un type de design, ils doivent en faire la publicité auprès des gens pour le rendre attrayant. Ils ne veulent pas utiliser uniquement les produits. Ils veulent un peu de retouche. Ils veulent un peu de retouche photo. Ils veulent un mélange de couleurs. Ils veulent un changement de couleur. Ils veulent des couleurs parfaites pour leur marque. Comment vous y prenez-vous ? C'est très simple. Maintenant, tu peux utiliser quoi ? Vous pouvez utiliser le remplissage dégradé. Viens ici. Accédez également aux dégradés. Les dégradés ressemblent à ceci. Il donne automatiquement la valeur par défaut. Je n'ai pas besoin de la valeur par défaut. Ce dont j'ai besoin en fait, c'est quelque chose de bien plus que la valeur par défaut. OK ? OK, passons simplement au mode Blend, je pense à la couleur. OK ? Tu as ton mot à dire, quelque chose comme ça. Cliquez ensuite sur, essayez de réduire. OK ? Quelque chose comme ça est bien plus différent de ce que nous avions. Très. Très intéressant Quelque chose comme ça. Très parfait. Mais cela est en train de changer. Comme la marque elle-même. Nous pouvons essayer de le réduire. Essaie de réduire, d'accord. Mais laissez-moi le faire à cent pour cent, je vais le changer pour autre chose. Permettez-moi de descendre et de commencer à choisir nouvelles choses. Joli. OK, voyons ce que ça peut faire pour nous, d'accord ? Essaie de le réduire. OK ? Quelque chose comme ça. OK ? Parfait. D'accord, d'accord, parfait. Voyons autre chose. Double-cliquez sur OK. Double-cliquez sur OK jusqu'à la fin. Jusqu'au bout. OK, chouette. Je pense que c'est bon. Comme ça aussi. Vérifie la liste et voyons ce qui se passe. C'est mieux que ce que nous avions auparavant. OK ? Vous pouvez voir quelque chose comme ça. Il y a une petite touche, ça ne devrait pas être trop. Juste une petite touche de design. Parfait. Joli. Très sympa. OK, alors maintenant double-cliquez ici. Double-cliquez. Descendez. Choisissons ceci. Hum. OK, chouette. Grippe glaciale, comme Geta Over here, nous avons du vert Belle grippe, d'accord ? Nuages, gris, gris. En fait, nous n'avons pas besoin de grisonner. OK, je pense que je réduis. Oh, permettez-moi de l'augmenter à nouveau. Graisse. Je pense à la graisse. Les greens. Hmm. Joli. OK. Sympa. Hmm. OK. OK. L'orange. OK. Je pense que je suis arrivée à ce que je voulais vraiment. Oui, chouette. OK. OK. OK, je pense que je devrais utiliser, c'est parfait. OK, parfait. Réduis-le juste un peu. Réduis-le un peu, comme avant. Quel est l'après ? Essayez simplement d'augmenter davantage. OK, l'avant. Parfait. Nous avons du rose ici, juste du rose ici. Nous avons un peu d' or jaune qui ressemble à une couverture. Il suffit de cliquer sur un vieux médicament, comme cet ancien médicament. Fais-le en sorte que tout soit bien à 100 %. Il suffit de réduire un peu le rose. Très, très parfait. Nous avons l'avant et l'après ? L'avant. Alors. Après, parfait. Maintenant, nous avons pu comprendre les dégradés grâce à moi. Réduire cela devrait être bien, parfait. Nous avons pu comprendre la sensation des dégradés sous différents angles Ici, nous allons passer au N où vous vous entraînez très bien, c' est-à-dire avoir de l'entraînement, fichiers d' entraînement pour vous. Mais passons aux conférences, à la conférence suivante, qui parle structure sous la couche de réglage. 26. G03: Dans ce didacticiel, nous allons apprendre la couche de réglage des motifs. C'est très simple. Il suffit de choisir un motif et de mélanger, c'est tout. Il suffit de cliquer ici, puis de cliquer sur le motif et le calque de réglage. OK, vendons. Nous l'avons et il suffit d'appuyer sur OK. Et viens ici puis mixe-le. Et tout cela est très, très simple. Cliquez sur Superposer, puis sur Wards and Reduce. C'est très bien Et parfois, vous pouvez le changer, vous pouvez le changer en herbe. OK. Vous pouvez cliquer dessus , cliquer dessus. OK. Je pense que c'est un bon express. OK. Il suffit d'augmenter le passé. Voyons ce qu'il y a en dessous, ce qui se passe. Donc, tu ne peux pas augmenter de 100 % OK, il suffit de réduire. Une autre chose que vous pouvez faire est d'augmenter l'échelle. Échelle, c'est augmenter l'échelle. Augmenter La trace peut être vue, appuyez sur. OK, control z. Vous pouvez voir que ce n'est pas parfait. Il suffit donc de le réduire. Et réduire quoi ? Réduisez son échelle. D'accord, d'accord, je pense que c'est parfait et bon pour nous. Joli, bel effet. Bel effet. OK, maintenant nous pouvons vraiment choisir, venir et choisir l'eau aussi. Hum. D'accord, d'accord, vous pouvez simplement réduire la saturation, puis vous en aller et réduire également l'échelle. Je pense que l'échelle est trop élevée. Je ne devrais même pas en faire trop. Ensuite, ce que vous pouvez réduire par rapport à zéro. Vous pouvez le voir avant, après. Je pense que nous devrions réduire avant. Et quel est l'après ? Augmentons-le encore. C'est l'avant, l' avant et l'après. Contre Avant et après. C'est tout pour le motif situé sous le nid de la couche de réglage qui essaie le réglage de la luminosité et du contraste. 27. G04: Dans cette conférence, nous allons en apprendre davantage sur la luminosité et le contraste sous la couche de réglage. Viens juste ici, essaie de le déverrouiller. Tout d'abord, nous allons en arriver à cinq. Ouvrez, puis descendez ici, cliquez sur la femme chinoise. OK, l'image chinoise. Cliquez puis appuyez sur la touche Ctrl vers le bas. Cliquez dessus pour ouvrir les deux ensemble moins ouvrir. Essayez d'ouvrir la couche de réglage. Nous avons misé sur la luminosité et le contraste. OK, pour ça aussi, laisse-moi essayer avec ça. Contrôlez également le zéro, regardez ce qui se passe, contrôlez la luminosité et le contraste. C'est très simple. La luminosité consiste à rendre chaque aspect de l'image lumineux. Les ombres et les lumières oculaires. Que vous le rendez très lumineux quand vous voulez l'augmenter. Mais lorsque vous le réduisez, vous créez tout La luminosité et les ombres sont réduites. C'est ainsi que fonctionne la luminosité. Il suffit de venir ici et de revenir aux valeurs par défaut. Mais pour ce qui est du contraste, c'est quelque chose de différent. Le contraste dans quel sens ? C'est-à-dire que les paupières deviennent plus claires. Ça devient ça. Pourquoi ? Les ombres s'assombrissent ? C'est différent de la luminosité. La luminosité illumine tout. Elle illumine les ombres. Elle illumine les paupières. Lorsqu'il a été réduit, il réduit les paupières. Il utilise les ombres. Mais lorsque le contraste augmente, cela augmente la lumière, la rend plus claire. Et cela augmente l'ombre. Cela assombrit l'ombre. Lorsqu'elle est réduite, l'ombre devient LED. Les paupières s'allument ou quelque chose comme ça. Maintenant, lorsque nous cliquons sur le contraste, vous voyez ce qui se passe. Cliquez simplement sur Comment vous allez savoir si vous fixez le prix avant, après, avant, et c'est tout. Les endroits éclairés dans l'image deviennent plus clairs. Les endroits sombres, avec des ombres dans l' image deviennent plus sombres. OK. C'est ça. Vous pouvez voir que cela n'est pas représenté. Quand je réduis ce qui se passe, vous pouvez cliquer de manière invisible, rendre visibles les endroits où la lumière est réduite. Les lumières diminuent. Comme dans le noir. Les lumières et l'obscurité s'atténuent. J'aime faire en sorte que mes images augmentent le contraste à 100 %, ce qui le rend très élevé. OK, maintenant nous avons l'avant. Après. Maintenant, il y a un moment où vous voulez rendre une image très nette, la première chose à faire est de déterminer quel contraste ? Rendez-le très net. Faites très tranchant. Il suffit de regarder ça avant. Il suffit de regarder le parapluie. Comme c'est net avant, après. Il suffit de regarder le parfait. D'accord ? Regarde les vêtements. D'accord ? Avant, après. Regardez les routes avant, puis après. C'est comme ça. Maintenant, viens ici jusqu'à la voiture, d'accord ? Maintenant, lorsque vous augmentez la luminosité, vous voyez que tout devient lumineux. Tout devient moins brillant. Mais ce n'est pas ce que je veux. En ce qui concerne le contraste, Contrast fonctionne parfaitement. Cliquez ici et augmentez. Vous pouvez voir que la zone sombre devient plus foncée, la zone blanche devient plus claire. Rendez-le simplement invisible. Avant et quoi, et après. Avant et après. Regardons le rez-de-chaussée. L'espace blanc devient plus blanc. Le rythme sombre devient de plus en plus sombre. OK. Regardez-le encore une fois. Avant. Qu'est-ce qu' après la tombée de la nuit ? Regarde la voiture. Regarde les files d'attente dans la voiture. Avant, avant, puis après, essayez, d'accord, c'est avant, puis après. Très parfait et il brille parfaitement, country zero. C'est ainsi que la luminosité et le contraste augmentent. 28. G05: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à utiliser le calque de réglage des niveaux pour éclaircir la lumière, assombrir votre image et ajouter effet doux à l'aide du calque de réglage des niveaux Il suffit de le décharger. Normalement, tu sais où le trouver. Convertissez simplement Fi et obtenez l'image. Prends une photo. Viens par ici. À quoi ? Deux niveaux. Il suffit de cliquer dessus. Que se passe-t-il alors ? Tu peux voir que c'est ici. Permettez-moi d'utiliser mon bouton de minimisation, désolé. Appuyez sur la barre d'espace, puis cliquez sur le bois avec votre souris gauche. Et ghr, je dois activer mon shot. Coupez le clavier et la souris Polly. Je suis désolée pour ça. OK, alors maintenant. OK, maintenant c'est activé. J'en suis vraiment désolée. J'aurais dû le faire avant de l'oublier. C'est tellement bon. Il est maintenant activé. Donc, tout en haut. OK, c'est bien. Passons maintenant à la couche de réglage des niveaux, tout comme la couche de réglage des grottes similaire. Mais il y a quelques diapositives, probablement juste une petite différence entre les deux. La principale chose que nous recherchons, c'est de regarder ce point, comme celui-ci, il est blanc. Regarde ça, c'est noir. Et regardez ça, c'est gris. OK, c'est blanc. Cela affecte la légèreté. Cela affecte l' obscurité de l'image. Cela affecte tout ce qui se trouve entre l'obscurité et la luminosité. Voici les points saillants, ceci et les mots. C'est le ton moyen. OK, maintenant on comprend. Je ne peux pas, je ne peux pas. Cliquez, maintenez et faites glisser le pointeur vers la droite. Je le ferais glisser dans l' espace prévu par la boîte. Vous pouvez voir que le mouvement ajoute plus de lumière à la lumière des yeux, ce qui rend les mots de l'image plus lumineux. Et être exposé, comme si vous utilisiez le réglage de l'exposition. Vous pouvez voir, vous pouvez voir le numéro de téléphone. Mais quand je suis au juste, que se passera-t-il ? Appuyez simplement dessus comme vous le feriez par intermittence. OK, c'est avant et après, vous pouvez le voir parfaitement. Tout comme les autres couches de réglage les couches et les niveaux sont très spéciaux et très importants. Tu peux venir ici, ajouter du noir, des ombres. Ça se passe. L'avant et l'après sont parfaits. L'image est cool et agréable. Laissez-moi réduire l'obscurité. Le noir, un peu. L'obscurité avant et après est parfaite, très nette et semble parfaite. Ou l'autre fois, vous pouvez voir parfaitement. Maintenant, à part ça, laisse-moi contrôler zéro. OK. Dehors. En dehors de cela, nous pouvons rétablir les valeurs par défaut comme nous le faisons normalement en utilisant la couche de réglage. Couches. D'accord, nous pouvons revenir à valeur par défaut ou cliquer sur ancien et faire glisser le pointeur comme ceci. OK, nous nous déplaçons comme si nous ajoutions du noir aux images. Comme ça, en ajoutant du blanc comme tout ce qui se trouve entre les mots « le blanc et nous » et le point noir. C'est-à-dire que tout ce qui se trouve entre les lumières hyh et les ombres s' appelle le ton moyen Vous pouvez voir très facilement, vous pouvez voir parfaitement. C'est une bonne chose. Maintenant, c'est parfait et c'est la principale chose dont nous avons réellement besoin. Une autre chose est de rester assis sur la photo et c'est comme ça. Moins de stress, vous pouvez simplement passer à l'automobile. Photoshop sait comment fusionner les images, suffit de cliquer dessus. Tu peux t'en occuper avant et après. Il a pu déplacer légèrement ce pointeur blanc et le pointeur noir du T et ajusté d' année en année, c'est bon. Mais si vous voulez plus d' obscurité ou plus de luminosité, vous pouvez continuer à vous ajuster. Il suffit d'utiliser le milieu pour ajouter des noirs au mouvement de l'ombre. Vous ajoutez du blanc aux ombres, c'est parfait. Vous voyez, en regardant ça, en ce moment même, les mots clés. Il s'agit d'un istogramme qui nous indique ce qui se passe. Qu'est-ce qui se passe, comment les ombres quand on parle ombres et de lumières oculaires. Lequel est le plus sur la photo, lequel l'est le moins sur la photo. Vous pouvez voir que lorsque cela monte et descend, cela nous montre que l'obscurité se situe bien plus vers le bas que la luminosité de la photo C'est juste un peu d'entraînement. À part cela, nous avons cette autre diapositive. Lorsque nous nous déplaçons comme ça, nous essayons en fait d'ajouter, laissez-moi rétablir les valeurs par défaut. Lorsque nous le déplaçons, nous y ajoutons du blanc. Lorsque vous voyez que c'est un point blanc, c'est le point blanc. Pointeur noir, noir. Nous le déplaçons, nous y ajoutons du noir. Mais celui-ci est le contraire de ce que nous avons. Oui, nous ajoutons du blanc. C'est ajouter, c'est ajouter du noir. Hormis ce noir infaillible. Oui, ça ajoute du blanc à la couche. C'est exactement le contraire. À part cela, nous nous nous pouvons simplement choisir n'importe quoi et il s' ajuste automatiquement à la façon dont il veut poser quelque chose comme ce jour-là, quelque chose comme ça OK ? OK. Vous pouvez voir que je change également les pointeurs, laissez-moi revenir à la valeur par défaut Vous pouvez voir le noir, vous pouvez voir le ton changer. Les modifications sont également apportées pour augmenter le contraste. OK, Lightning Shot peut voir ses modifications, juste par défaut. C'est favorable et vous ajustez ce que vous voulez. Juste ce que vous voulez pour ajuster vos mots d'utilisation ou utiliser l' onglet automatique ou quelque chose comme ça. Le bouton automatique. À part cela , nous venons ici, quelque chose dont nous avons pu parler. OK. Tu peux venir ici. Nous utilisons qu' est-ce que le RGB ? OK. Laissez-moi venir ici. OK. Tout ce que nous utilisons ici, c'est qu'est-ce que le RGB ? Rouge, vert et bleu. Nous en avons déjà parlé. Vous voulez ajouter de la couleur à l'image, une couleur très pâle, quelque chose comme ça, et cliquer sur Rouge Que se passe-t-il ? C'est ce qui nous dit les mots. Vous pouvez ajouter le rouge ou contraire du rouge sur votre image. Maintenant, lorsque vous arrivez , cliquez et faites glisser. Cela dépend. Mais laissez-moi, laissez-moi passer à la réalité, oui, comprendre, vous pouvez voir que c'est normal comme un éclair parce que j'ai spécifiquement dit, accord, j'aime avoir besoin du RGB, j'ai besoin du rouge lui-même, pas du RGB complet. Je ne cible que le R. D'accord. Nous avons donc ceci, vous pouvez voir que nous y ajoutons du rouge, ce qui rend la couleur chaude. Juste un petit peu. Ça, d'accord, juste un petit peu. Vous pouvez le constater avant et après. Très parfait Laissez-moi zoomer et vous verrez, d'accord, c'est l' avant et l'après. Très parfait Avant et après. En dehors de cela, nous pouvons réellement réinitialiser la valeur par défaut. Réinitialisation difficile. Tu dois revenir et faire quoi ? Et réinitialisez le spat. Cliquez ici. Et le vert ajouté, tel qu'il est , c'est comme un mot et son contraire. J'ai choisi le rouge. rouge. Ce serait ce que je choisirais, et c'est comme si c'était le contraire. Ce rouge est une couleur chaude. Pourquoi le vert est ce qu' est une couleur cool ? Je pense que la fraîcheur est trop forte. OK, c'est bien avant et après. Tu peux voir. À part cela, permettez-moi de passer au vert. OK, nous avons l'année verte. OK ? Le vert représente désormais la couleur froide. Nous avons le contraire. C'est-à-dire, ce qui est bleu. OK. Lequel est, lequel est bleu ? Ce que vous pouvez voir comme étant bleu. OK ? Mais parfois, il peut s'agir d'un mélange de mageta ou de quelque chose comme ce n'est pas vraiment du péché, mais quelque chose comme du maga OK ? Mais en fait, c'est comme si c'était Mage, c'était Magetacause Cela indique s'il s' agit de Magetavkay, cela parle de vert, et c'est quoi ? Une couleur froide. Et la couleur Magetakm, ça dépend et on peut déplacer le vert ou le Tout dépend de l' avant et de l'après. Cela dépend de la façon dont vous voulez que ce soit. OK ? Cela dépend de la façon dont vous souhaitez que l'image soit. Il s'agit donc de l'avant, du ce qui est et de l'après. Enfin, passons au blues. Le bleu, d'accord, je pense, laisse-moi tout réinitialiser. Revenons aux désirs blancs, d'accord, maintenant au blues. OK. Alors maintenant, nous allons trouver le bleu ici. OK ? C'est le bleu. OK. Ensuite, nous trouvons le contraire du bleu, qui est ce qui est, qui est jaune ici OK ? C'est ce qui fait son côté cool Et c'est quoi ? C'est aussi sa fraîcheur en fait. Parce que, désolé, le jaune c'est la chaleur. Le jaune, la chaleur de la couleur de l'image. La raison pour laquelle le bleu est composé de mots, c'est la fraîcheur de l'image Les courbes fonctionnent de la même manière que la couche de réglage des couches fonctionnent de la même manière que la couche de réglage des courbes. Mais je vais aussi vous apprendre la courbe. Et voyons quelles sont les différences et comment cela fonctionne en ligne. Je te verrai dans le nid. 29. G06: Dans cette conférence, je vais enseigner comment utiliser la couche de réglage. Passons au dossier et vous aurez une photo. Il s'agit de l'utilisation de l'image. Passez simplement à la couche de réglage. Nous choisissons les niveaux choisis. C'était la dernière conférence et oui, nous allons choisir les menottes que vous pouvez voir, il y a des similitudes entre les deux En fait, nous allons découvrir quand nous commencerons à les utiliser. Il s'agit simplement de la valeur par défaut. Et presque comme dans la couche de réglage des niveaux, sélectionnez presque ce parc. C'est tellement bon. Vous voyez, il y avait une ligne droite l'année précédente. Il y avait une ligne droite l'année précédente. OK. Mais si je choisis juste un contraste fort, que se passe-t-il ? Ce sont des virages. C'est pourquoi on l'appelle « quelles courbes », « couche de réglage ». Les courbes sont ce qui fonctionne comme une journée de travail elle-même. Donc couleur, négatif, c'est sympa d'aimer ça. Nous avons donc parfaitement l'avant, une autre dimension. Très parfait, d'accord ? Processus croisé, d'accord ? Quelque chose comme ça. Sympa, sympa, ok. Augmente le contraste, d'accord ? Et ainsi de suite, d'accord ? OK, OK, sympa. Il suffit donc de le laisser par défaut. Je pense que c'est bon pour nous, alors maintenant vous pouvez voir, comme si nous ajoutions une diapositive dans la couche de réglage des niveaux et que nous avons les pointeurs, alors maintenant vous y ajoutez des lumières, d'accord Comme d'habitude, nous comprenons tous. Tu peux voir comment ça bouge, d'accord ? Ce que nous sommes. Fais-le noircir, d'accord. Les reflets, les mots et les ombres sont très importants , d'accord ? C'est très important. Tu peux essayer de contrôler le milieu. Vous cliquez sur impair, faites glisser, faites glisser. Vous essayez de contrôler le milieu. La verdure de l'image, qui est le ton principal Tu peux progresser comme ça, comme ça. Que se passe-t-il chaque fois que vous passez à la vitesse supérieure ? Cela affecte la luminosité. Chaque fois que vous vous déplacez vers le bas, toute façon, n'importe où comme ça, cela affecte l'obscurité C'est la principale différence entre les deux, c'est la principale différence est une courbe et que celle-ci ressemble à des niveaux normaux ou quelque chose comme ça. Vous pouvez également utiliser la voiture, vous pouvez voir comment il tousse. C'est bon d'y aller, c'est bon d'y aller Revenons au facettage. Une autre chose est que vous pouvez cliquer sur cet endroit, le faire descendre, vous pouvez cliquer ici, faire apparaître. Vous pouvez cliquer ici. OK. Tournez-le également. OK. Mais vous devez être parfait lorsque vous utilisez une couche de réglage de la toux, car vous risquez de perdre beaucoup de détails lorsque vous toussez et que vous vous couvrez, vous ne le faites pas, pas seulement en automatique ou en essayant simplement de vous assurer, de ne pas oublier Lorsque vous cliquez sur Old Du, d'accord, vous ajoutez de la légèreté, beaucoup de légèreté. Cliquez sur Ancien et faites glisser le pointeur vers le bas. En ajoutant quoi, vous y ajoutez beaucoup d'obscurité. Tout dépend de la manière dont. Cela dépend de l'usage que vous voulez en faire. Que souhaitez-vous utiliser ? Comment souhaitez-vous l'utiliser ? OK. Une autre chose est que nous pouvons vraiment venir ici, tout comme les deux étaient en comprendre le réglage de la forte saturation. Tu cliques. Lorsque vous cliquez, vous pouvez venir ici. Il y a de la légèreté, cliquez et faites glisser. C'est-à-dire que la lumière allumée est remplacée par l'obscurité. Donc, ce que tu fais, tu le fais tomber. Tu peux te voir le faire tomber. Cela apporte en fait de la légèreté. Cela crée l'obscurité. C'est faire en sorte que la lumière qu'ils deviennent, créent de l'ombre, c'est qu'ils deviennent sombres. OK ? Et vous pouvez voir la courbe. Vous pouvez voir la courbe dans la boîte de dialogue des courbes qui s'y trouve. Vers quoi se dirige-t-on parce que l'obscurité s'abaisse, d'accord ? Vous pouvez voir la luminosité du blanc augmenter. Vous pouvez voir, vous pouvez voir des montées. Vous pouvez voir une bonne quantité limitée. Même si tu te déplaces dans les airs comme ça et devant les lumières, je tiens toujours ma gauche et ma bouche le bout de ma bouche. Cela présente l'un des avantages des courbes, car au-dessus des niveaux, il y a une fourmi où vous pouvez simplement sélectionner une zone spécifique. C'est le seul domaine que je veux, je veux que cela vous affecte, allez affecter le domaine et vous devez y aller, accord, revenons au décor folklorique alors. Convertissez simplement. C'est la légèreté qui apporte la luminosité à cet endroit exactement la luminosité à cet endroit, même si cela affecterait d'autres zones. OK. Mais il cible en fait cette zone et vous l' éliminez parfaitement. Vous pouvez en fait, avant et après avoir au moins créé cet endroit, créer cet endroit pour qu'il y ait un peu d'obscurité. Bon, on en revient au décor de fo : As Darkness. Je veux les allumer maintenant. Il est toujours sélectionné, cliquez sur Commander et faites-le glisser vers le haut. Vous pouvez voir qu'il y a de l'éclairage dans cette zone en particulier et dans d' autres zones sur la photo, mais nous avons réellement besoin de cette zone en particulier et elle fait son travail. Ça marche vraiment. C'est ce dont parle réellement la couche de réglage des courbes . C'est la base, c'est ce que nous devons savoir. Changez les couleurs et d' autres choses. Nous pouvons également utiliser la zone de réglage des courbes pour les modifier. Vous pouvez le voir passer au rouge. Vous voyez le vert passer au vert. Vous pouvez voir le bleu, il prend la couleur bleue. Mais dans la couche de réglage des niveaux, rien de tel ne se produit. Cela ne change pas. Il ne montre pas de ligne bleue ou quelque chose comme ça. Mais c'est pourquoi les courbes ont en fait plus d'arêtes que la couche de réglage des niveaux. rouge. OK. Comme nous l'avons fait auparavant. OK. Nous ajoutons du rouge, quelque chose comme ça. OK. Quelque chose comme cet effet. OK. Nous ajoutons oui, nous ajoutons une couleur cool. Nous ajoutons du vert. C'est exactement ce que nous faisions auparavant. OK. Ajoutons maintenant le vert. OK. Vous pouvez voir le contraire : What Magta OK, très bien. C'est bon. Est-ce que vous ajoutez ce qui ajoute ? bleu. Ajoutez un peu de bleu, qui est censé être complet, sauf un peu de jaune, qui est destiné à la chaleur Il y a les quatre, les guerres et les suivantes. C'est parfait, c'est-à-dire pour la couche de réglage du coffre. De plus, je te verrai bientôt. Si vous avez des questions, n' hésitez pas à me le faire savoir. Je vous verrai lors de la prochaine conférence. 30. G07: OK, venir ici, en fait, venir ici et passer à l'exposition après la luminosité et le contraste. Nous parlons de l'exposition maintenant. Il suffit de regarder l'exposition, l'exposition n'est pas très difficile, d'accord ? Il suffit de le laisser par défaut. Il expose l'image telle qu'elle est, en termes de luminosité et de contraste Mais c'est encore plus avancé que la luminosité. Et quoi ? Et du contraste. Il suffit de voir Contra Zero Control Plus, d'accord ? OK, juste comme ça et comme ça. Donc je ne sais pas vraiment, faut juste laisser les choses comme ça et les bouleversements, d'accord ? Cela ne va pas vraiment donner une belle apparence aux images. OK ? Quelque chose comme ça peut donner une belle apparence à l'image. OK ? C'est juste d'accord. C'est sympa. OK, c'est bon. Sympa. OK, sympa. OK, nous voulons quelque chose comme ça. C'est sympa d'être bouleversé. C'est encore mieux que l'exposition. OK ? C'est mieux que l'exposition. OK. Quelque chose comme ça va. C'est sympa. Alors viens, pas accord, corrige le gamma. OK ? C'est bon comme ça aussi. OK. Tu peux le laisser comme ça. Cela fonctionne de concert avec les ombres et les lumières oculaires. OK. Exposition : le degré d'exposition à la lumière et l'obscurité ainsi qu'à la lumière et aux ombres ressemble à la lumière des paupières Les ombres, cette lumière et ces ténèbres. OK, très bien. Ces problèmes. OK, comme ça. C'est donc la fin de celui-ci. C'est ainsi que cela fonctionne. 31. G08: Dans cette conférence, nous allons parler de la vibrance. OK ? Après, après l'exposition, vibration rend en fait l'image très lumineuse. Tout comme, vous savez, ajouter de nombreux détails à l' image, tout comme le contraste. Mais cela parle de couleur. Vous pouvez dire « avant » et « après », ce rehausse également la couleur de ce que nous venons d'arriver ici. OK, désolée pour le premier. La vibrance augmente ensuite avant et après. C'est ainsi que fonctionne réellement Vibrance. Saturation, on ne sait pas quelle saturation, c'est juste pour trop la renforcer . Quand c'est réduit, ça réduit , ça lave trop. En plus de simplement venir ici, vous voyez, vous voyez comment cela fonctionne lorsque vous le réduisez, il est emporté. C'est la même chose en fait. C'est à peu près la même chose avec les couches de réglage. Tout comme les noms sont différents et fonctionnent réellement différemment. Et c'est bien quand on sait tout. OK. Et c'est tout. 32. G09: Dans cette conférence, nous allons parler de la balance des couleurs, qui vient ensuite après la vibrance. D'accord ? Après la saturation. Nous avons traité la saturation de manière très approfondie. Il suffit donc de cliquer sur la balance des couleurs. La balance des couleurs essaie de nous aider à équilibrer la couleur qu'elle contient, essaie de nous aider à équilibrer la couleur d'une image. Cliquons et faisons glisser le pointeur vers le bas. OK, nous avons donc dans l'équilibre des couleurs, tons moyens, les paupières et les ombres. Comme je l'ai dit, le point fort est la luminosité de la photo Pourquoi les ombres sont ce que sont les ombres, l'obscurité des tons des photos se situe entre les deux. C'est pourquoi nous avons le rouge cyan. Puis, entre les deux, il y avait du vert Maga, du jaune. Nous allons maintenant parler des ombres. Tout ce qu'il y a de noir, on essaie de l'ajouter, d'ajouter du rouge, il y a Nous essayons d'ajouter des ensembles de canettes. Je pense que tu devrais ajouter du rouge. D'accord. D'accord. Avant cela, c'est quoi encore l'après ? Quelle que soit l'ombre, nous essayons d'y ajouter du maga, c'est trop vert D'accord. Je vais en faire un manga, juste pour que la couleur soit chaude. Maintenant, ajoutez des jaunes. Tu as un peu de blues. OK, je veux des jaunes. Je pense que c'est parfait. Avant, après, c'est parfait, je peux passer au rouge pour le réduire. Vous pouvez voir que ça a l'air bien. L'avant-après, c'est tranchant. OK, Sharp a l'air bien. D'accord, avant. Et la suite semble parfaite et belle. C'est pour les ombres. Passons maintenant à autre chose, essayons de recevoir la valeur par défaut OK, venons-en à souligner. En ce qui concerne les points forts, faisons en sorte que ce soit cool. Le fait de refroidir les reflets passe à 100 %. Les reflets deviennent verts. Coolness parle de vin, de vert et aussi de bleu. OK, nous essayons de réduire un peu. Nous l'avons avant et après très parfait. Nous allons revenir à la valeur par défaut. Et nous avons les tons moyens. Dans le ton intermédiaire, nous pouvons en fait cliquer sur le bouton « Maintenir », « faire glisser ». Je pense que cela explique comment les ombres et les lumières Yh gèrent l'image qui se entre les ombres et la lumière des paupières Je pense que le rouge va bien. Hurle, c'est vert. D'accord. Jaune. Jaune. D'accord. C'est bleu. D'accord. Ce sont donc des allumettes. D'accord. Avant et après passent à 100 %. OK. L'avant et l'après ? D'accord. Je suppose que cela peut augmenter la verdure Prends, mets juste quelque chose avant. J'aime tellement les couleurs chaudes, le rouge, le jaune, l'orange, le mageta, quelque chose comme ça J'aime tellement la couleur chaude qui est belle et parfaite. Ça a l'air très beau et parfait. Cela dépend de la façon dont vous le souhaitez. Maintenant tu as le contrôle. Vous essayez de vous ajuster vers la gauche, vers la droite, et de mélanger ce qui vous convient. Tout ce que vous aimeriez voir apparaître sur votre photo est à votre disposition. Tu choisis et tu es prêt à partir. D'accord. Maintenant, étant parfaitement capable d'équilibrer les couleurs, d'équilibrer les couleurs de cette image en particulier, je vais voir dans le prochain fascicule. 33. G10: Dans cette conférence, nous allons en apprendre davantage sur le noir et blanc. Il suffit de choisir normalement le chinois chinois que nous choisissons puis de choisir la voiture. Maintenant, je pense que nous avons également besoin de la voiture ici. Tu l'ouvres également. Bon contrôle, zéro. Maintenant, viens. Ensuite, nous choisissons le noir et blanc. Et voyez, ça passe directement en noir et blanc. Maintenant, une chose, vous savez, il suffit de laisser les choses comme faute ou vous voulez utiliser un filtre bleu, vous voulez utiliser un filtre plus foncé, vous voulez utiliser un filtre vert, d'accord ? Tu comprends, même si c'est en noir et blanc, d'accord ? Il comprend automatiquement où se trouve la vraie couleur, où elle se trouve, où la vraie couleur est utilisée. D'accord ? Vous pouvez voir quelque chose comme ça avant et après. Très beau, plus léger. D'accord ? Noir maximal. Blanc maximum, beau. Nous avons une densité naturelle, d'accord ? Nous avons le filtre rouge, nous avons le filtre jaune. Mais je pense que nous devrions revenir au mode par défaut. Il suffit de le laisser tel quel par défaut. Maintenant, vous pouvez le teinter, le rendre blanc cassé ou quelque chose comme du blanc pâle. C'est très pâle par rapport à ce que nous avons connu auparavant. C'est le précédent. Et quels sont les mots qui suivent ? Parfait. Parfois, vous décidez que Photoshop choisit pour moi, donc vous pouvez choisir automatiquement pour vous, mais refaites simplement Maintenant, je pense que nous allumons le feu rouge ou que nous faisons en sorte que le rouge soit foncé. Cela dépend de ce que vous trouvez qui rayonne de plus en plus clair. Le jaune le rend en fait plus clair, jaune, plus foncé, d'accord ? Même si c'est en noir et blanc, il existe des moyens de réduire et de modifier ce que vous voulez changer. Tu vois, d'accord ? le feu est vert, le vert foncé, je peux voir où je suis en train de changer. Ce sont uniquement les feuilles du dos qui changent, car c'est là que trouve le vrai vert lui-même. Vous pouvez voir le clair, le blanc et le foncé. Il le reconnaît, le reconnaît même s'il est en noir et blanc. Peut être plus foncé et plus humide, et plus clair. OK, c'est bon, lumière bleue. Vous vous souvenez que c'est quoi le parapluie W ? C'est une couleur bleue. Cela affecte vraiment ce bleuissement. Tu peux voir le bleu clair et quoi ? Et bleu foncé. C'est du bleu dans les mots, dans le parapluie Quoi d'autre encore ? Magado, briquet Je pense que j'aime quelque chose comme ça. Le bleu, un peu le Maga mais le Sionreensd illumine les feuilles et les arbres Le jaune, le soleil que tu peux voir. Je contrôle la luminosité du soleil. OK. Je pense que j'ai fermé pour le rendre plus léger. OK. Et faites en sorte que le mageta soit noir OK, chouette. Même moi, je peux réduire le bleu tout en restant des dizaines. OK, je peux décider de le laisser comme ça. OK, très bien. En avant, mais emportez-le. Ça fait des dizaines. Cela dépend de moi. Non Tinsye, tout tourne autour du noir et blanc. Et vous pouvez réellement utiliser le noir et blanc, peu importe ce que vous utilisez. Ce n'est pas grand, c'est très intéressant de bien paraître. Jusqu'à présent, vous pouvez parfaitement l' utiliser en fonction de l'endroit où je l'ai utilisé dans ce tutoriel, je dirais dans le nid. 34. G11: Dans cette conférence, je vais utiliser la couche de réglage du filtre photo, d'accord ? Cela a coûté de l'espace à la presse. Essayez simplement de vous déplacer vers le côté droit de la photo. C'est très simple. Faites-moi simplement part des couleurs chaudes et des couleurs que nous avons déjà mentionnées dans les vidéos précédentes. Maintenant, nous pouvons simplement passer par-dessus le filtre chaud. OK, essaie juste autant que possible de l'augmenter autant que possible. J'adore ça, ou tu le diminueras à ton goût. Selon vos préférences. D'accord ? Vous pouvez en fait double-cliquer et modifier l'image. OK. Changez l'image. Changez le Colorado comme vous le souhaitez. D'accord ? Bleu-vert OK. Cela dépend donc de ce que vous souhaitez utiliser avec Lic Casts. J'utilise n'importe quoi d'ici. OK. Inconvénients. OK. Donc, un autre type de vers, la fraîcheur chaude OK, fraîcheur. Qu'est-ce qui ne va pas ? La fraîcheur. OK. Hormis la fraîcheur. Je suis désolée pour ça. Hormis la fraîcheur. OK, nous avons un autre sang-froid. Tu peux choisir le rouge. D'accord ? Vous essayez de le réduire , jusqu'à vos costumes. D'accord ? Essayez de réduire votre acityka. Augmentez votre pacityka, vous pouvez avant les mots, après les couleurs aussi, couleurs peuvent également interagir 100 % orange, jaune, vert. D'accord ? Selon le cas, lorsque vous voulez Deep Red, vous pouvez voir comme Mageta, Click old et autres. Et faites glisser le curseur vers le bas. Bien que j' aime beaucoup cet appel, c'est le précédent. Et qu'est-ce que l'après ? Parfait Partout où vous avez envie d'utiliser votre mot de bienvenue, bleu profond. OK. Ça continue encore et encore, sous l'eau. Ça continue encore et encore, et essaie juste d'augmenter et de diminuer. Vous pouvez également venir ici pour augmenter ou diminuer davantage. C'est-à-dire que c'est à peu près la faute de 35. G12: Dans cette conférence, je vais vous parler du champ de couleurs. Désolée, pour le mixeur chinois. Nous venons de faire un filtre par défaut sur le mélangeur chinois. Rien que le mixeur chinois est comme une balance des couleurs dont vous vous souviendrez. Tout comme une balance des couleurs. OK. Juste quelque chose comme ça. Cody ? OK. Permettez-moi de commencer par là. Par défaut, essayez simplement de jouer avec cela. Comme nous l'avons fait auparavant, laissez-le par défaut en rouge, vert, bleu. Donne-moi juste ce problème rouge. Essayez simplement de passer au vert. Move towards était rouge. OK. Vous vous dirigez vers le bleu. Lorsque vous vous déplacez vers, à droite. OK, nous nous dirigeons vers ici, vers le vert. J'ai déjà déplacé mes données C'est presque la même chose. Encore et encore. Il suffit d'en choisir un. Connaissez-le parfaitement et aimez en utiliser davantage. OK. Tout Mais juste pour être sûr de tout mélanger les uns dans les autres, entre eux. C'est ça. 36. G13: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à utiliser Color Look Up, ce que j'utilise actuellement. Quelque chose comme le soleil. J'ai dit que le soleil était un peu comme le coucher de soleil tardif d'avant. Et oui, c'est vrai. Voyons comment cela fonctionne parfaitement en ce moment. La couleur Look up est maintenant opérationnelle. Si je fais l'éloge du résumé, il n'y a pas grand-chose là-dedans. Les animaux qui s'y trouvent font l'éloge de l'appareil. Liez les éléments de l'anime ici. Cela permet également de le laisser à sa valeur par défaut. Il suffit de le laisser. C' est juste que c'est bon. Maintenant, j'en reviens à la première. La seconde, il n'y a pas grand-chose à savoir à ce sujet. Il suffit de le laisser tel quel. Ce que tu dois savoir maintenant, c'est ce qu'il suffit de prêter ça, d'accord. Comprenez parfaitement ce que c'est. Ce sont des looks différents que Photoshop a inclus dans l'industrie, ils les ont inclus dans Photoshop, c'est comme un Pset de ce que vous voulez, ce que vous pouvez vraiment toujours penser, ils l'ont déjà pour vous Il suffit d'un clic et cela s' affiche exactement comme au coucher du soleil tardif. J'adore ce look coloré. Hum, cette couleur regarde vers le haut. Voici cette recherche en couleur. J'ai vu tellement de choses, je l'ai tellement aimé. C'est avant. Puis après. Très parfait Alors coloup, commençons par le début, d'accord ? Tu peux voir le strip. l'air sympa. Ça a l'air bien. OK. Très, beaucoup. OK. En quelque sorte, vraiment beaucoup. D'accord ? D'accord ? Ça a l'air sympa, chinois. À part cela, nous avons le second. D'accord ? Afficher de l'eau de javel. D'accord ? C'est vraiment blanchissant De la lumière d'une bougie ? Oui, une bougie. OK. Voiture, belle voiture, belle apparence. Laissez tomber le bleu, comme l' aspect teinté, cela ressemble à du noir et blanc Et cette pièce a l'air colorée, elle a une belle bordure ambrée. Trop de couleurs automnales, jolie. Ça a l'air bien. Film stock, d'accord, bel effet Fuji C'est presque la même chose. C'est presque pareil. Je l'aime mieux que les autres. Plus que les autres, d'accord. Juste comme ça, également futuriste. Quelques regards tournés vers le futur. 30, 41 ans, 30 ans, 41 ans, bleu. C'est vraiment de l'horreur. Vous avez probablement une image que vous voulez faire paraître très effrayante aux yeux des gens. Bleue. C'est un pré-prêt pour vous. OK, chouette. D'accord ? OK, coucher de soleil. J'adore tellement ça. Si c'est trop, il suffit de cliquer sur ancien et de faire glisser le pointeur pour essayer de réduire l'opacité Ensuite, ce que vous devez faire avant et après. Très parfait Tout comme les couchers de soleil, le soleil se couche le soir Revenons-en à vos propres mots. Lumière au clair de lune. OK, c'est sympa. Nous avons la nuit comme le jour, d'accord ? Nous avons un réchauffement doux. Très doux en effet. Très chaud OK, dis à Orange Plus comme ça aussi. Ça a l'air bien. Alors quoi ? Des tensions ? Vert, rouge, tension. En effet, il s'agit d'une apparence de couleur qui est déjà prédéfinie dans Photoshop. Vous pouvez utiliser les points à tout moment , même au coucher du soleil tardif lorsque nous allons l'utiliser dans une cuisine en particulier, où nous allons l' utiliser pour la cuisine et essayer d'allumer les lumières de la cuisine. Les lampes qui 37. G14: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à inverser. Vous venez ici, vous inversez simplement l'image. C'est tout. Lorsque vous souhaitez utiliser des inversions, une couche de réglage, suffit de sélectionner l'inversion, le design artistique, choses que vous n'avez jamais imaginées Regardez le sable pour trouver les chaussons, vous pouvez déjà le voir. Tout comme donner des couleurs claires à des choses sombres et donner des couleurs sombres à des choses claires, cela se produit exactement comme ça. C'est très bien, et c'est très parfait. Donc c'est bon. C'est bon Et c'est pour cette conférence. Nous passons à la prochaine conférence. 38. G15: Dans cette conférence, je vais parler de postérisé. Nous allons utiliser cette image, puis les trois images Apple. OK, viens juste ici. Et quoi ? Laissez-moi simplement utiliser l'un des masques de couche, puis ouvrez-les. Oui, nous avons le même contrôle, zéro. Permettez-moi donc de commencer par ceci. OK, pour en venir à la postérisation, vous pouvez voir posize. Lorsque vous cliquez et postérisez, il suffit de cliquer et de faire glisser Led Rien ne se passe sauf que vous descendez à 30, 2010, 11. Essayez Z, ce sont des choses que nous devons surtout essayer. Ce que vous pouvez faire, c'est simplement cliquer, cliquer ici, apporter le muscle, cliquer ici. Ou vous pouvez utiliser le défilement pour vous déplacer vers le bas comme ceci. Et ça, très bien. C'est bon OK. Mais vous pouvez simplement cliquer, indiquer vos frais, cliquer ici. Utilisez ensuite votre robot pour augmenter ou utilisez votre robot descendant pour augmenter le volume vers le bas. Et cela continue et vous constatez les changements. Au fur et à mesure qu'il change, vous pouvez commencer à le voir dès maintenant. Du bien à deux, c'est comme le plus bas ou le plus bas que vous puissiez atteindre. L'augmentation est de trois et vous en voyez quatre. Je pense que nous n'avons probablement pas très bien vu cela. C'est comme s'il était sorti. OK, alors permettez-moi d'y revenir, puis de mettre en place la collision. 765321. Quelque chose comme ça a l'air artistique, ressemble à un journal ou quelque chose comme ça. Tu essaies de dépeindre les gens. Pour que les gens voient à quoi ressemble réellement quelque chose. Une autre chose que nous pouvons faire, c'est que vous pouvez simplement venir. Passons ensuite à la couche de réglage de la teinte et de la saturation. Puis coloriez, d'accord, puis colorisez. Vous pouvez voir ce qui se passe. D'accord, tu peux changer, d'accord, laisse-moi juste les choses telles quelles. Ensuite, passez à la postérisation, puis changez-le en quatre. OK. Oui J'aime tellement quelque chose comme celui-ci qui permet de réduire quelque chose comme ça. Laissez-moi partir, c'est bon. Maintenant, nous l'avons. Donc j' aime tellement quelque chose comme ça, vu son apparence. Laissez-moi juste apporter la boîte. OK ? Cela change, la façon dont il est déformé, comme dans le cas d'un dessin artistique. OK ? C'est comme ça. Donc, j'aime tellement un endroit qui augmente un peu. OK. Venons-en à, essayons de l'utiliser. OK ? Quelque chose comme ça. OK. Quelque chose comme ça. Ça a l'air déformé, mais je l'aime juste comme ça, c'est parfait. Je l'aime bien comme ça, c'est parfait. Alors venez guérir à nouveau. OK, la couleur est très vive. Maintenant, passez au polaire, posturé, essayez de réduire OK, un. OK, chouette. Changez la couleur. Nous voulons changer de couleur. Couleur que tu préfères ? Bien, sympa, qui fait des postures. Changez simplement le niveau entre les les plus élevés et les ports les plus bas. Passons à l'autre femme, la Chinoise. OK, viens ici. Eh bien, que faisons-nous ? Nous passons à la postérisation. Maintenant que nous avons postérisé, il suffit de calculer vos coûts. Ensuite, vous augmentez, puis vous redescendez pour diminuer. Essayons de voir si c'est, c'est en train de se débarrasser. Voir la prochaine conférence. 39. G16: Dans cette conférence, nous utilisons toujours les trois pommes et la femme, la chinoise. OK. Alors venez ici, commençons par l' Apple Force qui vient ici et juste pour en arriver au seuil. OK. Tu vois quelles pommes. Ils ressemblent également à. Descendez et commencez à venir petit à petit Je me forme de l' obscurité aux mots, en passant par les yeux, les lumières de l'obscurité. Il suffit de reculer un peu. De l'obscurité vers. C'est le Yl. Il a l'air comique. On dirait, vous savez, que toutes ces vieilles bandes dessinées avant leur impression, les bandes dessinées en couleur sont également arrivées. Je veux dire, mais le blanc s' expose comme si le produit était blanc, c' est-à-dire la lumière du jour, l' obscurité, Ben OK. Vous pouvez même voir la hiérarchie comme la façon dont elle monte et descend dans le dos. Vous voyez que la blancheur commence à augmenter et qu'elle augmente Donc je pense que oui, ça a l'air bien. Ça a l'air comique, ça a l'air. Cela semble tout simplement parfait. Le dessin est parfait. Très parfait Venons ici et voyons ce que cela fait également à notre image. Le stress vient de l'obscurité vers petit à petit, peu à peu, jusqu'à ce que le blanc apparaisse petit, petit Euh, hein. Et il expose tout blanc. Je vais donc m'en tenir à l'essentiel, vous savez, progressivement. Sympa. Joli. Il en va de même pour ceci, pour cette conférence. Nous allons vous voir sur la carte des dégradés 40. G17: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à utiliser la carte des dégradés. Tout d'abord, nous utilisons le remplissage en dégradé l'autre fois. Le remplissage en dégradé est en fait un type de réglage qui essaie de fusionner deux images, au moins deux, trois ou quatre p peuvent être bleus et blancs, peuvent être rouges et blancs. Il peut être rouge, bleu ou jaune. Indo et autre chose peuvent être composés de trois, quatre, cinq, six ou sept couleurs, selon la façon dont vous souhaitez le faire, l' interagir et le mélanger avec un autre calque ou une autre image Mais généralement, parce que vous avez ajouté des dégradés au champ et à la carte des dégradés, le dégradé de dégradés, pareil non, ne sont pas les mêmes choses La carte en dégradé cible uniquement les ombres dans les jaunes. C'est pourquoi j'utilise cette image en une seule couleur, qui est en noir et blanc. Nous pouvons donc voir que le blanc a les paupières, le noir a les ombres Et pour la lumière dans Photoshop. La luminosité de Photoshop est accentuée par l'obscurité dans Photoshop, ce qu'on appelle des ombres. La lumière, c'est la lumière des paupières qui est blanche, la raison pour laquelle l'obscurité est blanche, ce sont les ombres, qui sont noires Je vais donc les modifier pour que vous puissiez voir que Grad Map fonctionne exactement en fonction des tons clairs et foncés Grad Map fonctionne exactement . Pourquoi le grade f interagit-il avec une image avec laquelle vous souhaitez interagir Il s'y fond. Maintenant que nous avons cette image, il suffit de passer à cinq pour l'ouvrir. Le code vers le bas, choisissez. Nous n'avons qu'une seule carte. Une voiture, nous avons trois cartes ici , mais je parle d' une carte en noir et blanc. Cliquez simplement sur les ouvrir. Je vais l'annuler pour le mien parce que je l'ai déjà. Venez ici pour y ajuster la carte graduée, voyez ce qui se passe. Bien. Maintenant, vous pouvez voir que ce truc essaie de nous montrer, c'est que les lumières des yeux qui sont blanches restent blanches Vous pouvez voir même avec le rose dessus et le rose couvre les zones sombres. Mais nous ne pouvons le comprendre parfaitement que lorsque nous inversons l'inverse. Vous pouvez voir le contraire. Cela nous dit que le rose appartient à la lumière des paupières, pourquoi les ombres possèdent le blanc Mais utilisons une autre couleur et voyons ce qui se passe. Double-cliquez. sur ce bouton puis double-cliquez. OK. Maintenant, essayez de changer ce qui passe en bleu et voyez ce qui se passe. Maintenant, nous allons changer. Vous pouvez voir que la colle change. Lorsque vous passez au vert, vous pouvez voir que le vert change. C'est-à-dire que le vert change dans ce que nous considérons comme des ombres. Normalement, c'est censé être la lumière des yeux. Mais maintenant, nous voyons les ombres vertes et la lumière des yeux blanche. Donc, lorsque vous le changez pour n'importe quelle couleur, cela change, vous continuez à choisir la couleur que je préfère ici. Cela change. Mais ce que je veux faire maintenant, c'est simplement sélectionner, cliquer sur. Je peux quitter cet actif. Passez ensuite aux blancs, cliquez sur les blancs et changez, puis sur le noir, double-cliquez. Pour que nous comprenions ce qui vous plaît. Vous pouvez utiliser n'importe quel clic noir sur le noir ici ou utiliser le noir. L'un ou l'autre des deux, celui que vous préférez parmi les deux. Maintenant désolée. Alors, appuyez sur. Tu vois ? Si c'était comme du blanc avant que vous ne puissiez le voir, c'est le cas, mais maintenant je passe au noir. OK. Que se passe-t-il ? J'appuie sur Go. Pouvez-vous voir maintenant ? Maintenant, c'est ce que voici qui nous dit ces mots. Ce sont les yeux éclairés parce que sur l'image précédente nous avons vue auparavant, laissez-moi cliquer dessus. Viens faire marche arrière ici. Tu peux voir maintenant ? C'est ça, laisse-moi le laisser. Laissez-moi le laisser comme ça. OK. Je laisse cela incontrôlé Je ne coche pas l' inverse. Alors viens ici. Passez donc à la couleur de votre choix. Tu peux voir. La lumière des yeux garde cette couleur jaunâtre Laissez-moi le mettre quelque part ici. Jaune. Pourquoi les ombres sont synonymes de noir. OK. Tu peux voir. Vous pouvez voir ce qui se passe. Vous pouvez voir ce qui se passe. Ce sont donc des ombres interactaires. Donc, la couleur qui change correspond à ce que signifient les ombres à paupières et le noir Mais il suffit de cliquer sur. Mais je veux que cela soit inversé. Cela a plus de sens lorsque c'est l'inverse. Vérifiez donc l'inverse et voyez ce qui se passe. OK, cliquez d'abord sur Appuyez. Alors tu peux voir, parfait. C'est ainsi que la voiture est censée être. J'ai raison. Maintenant, c'est inversé. C'était l'ombre d'avant. Cet endroit était l'ombre d' avant, là où il y a de la lumière. Maintenant, il est revenu à la lumière des yeux. C'est là que se trouve la lumière. Alors la noirceur signifie ce que l'ombre. Maintenant, double-cliquez, puis revenez, double-cliquez également, puis commencez à changer. Du rouge, nous pouvons passer au rose, la couleur que vous préférez. Continuez simplement à bouger. C'est le thème parfait que nous recherchions. C'est ce que nous voulions réellement depuis le début. Maintenant que nous avons quelque chose comme ça. Vous pouvez réellement le réduire, vous le sentez venir, le réduire, le réduire. Pas tant que ça. Puis revenez, double-cliquez. Alors viens ici, double-clique. Puis un. Alors maintenant, ce que nous essayons de comprendre, c'est que la lumière oculaire change. Tant que les ombres ne changent pas les ombres restent sombres, c'est l'obscurité. Bien que la lumière des yeux conserve la différence, elle ne conserve aucune couleur, mais tant que la couleur change, la lumière des paupières change tandis que l'obscurité, pourquoi les ombres, conserve son ombre, c'est l'obscurité C'est ainsi que fonctionne la carte en dégradé. Il fonctionne en harmonie avec les ombres et les jaunes, et la sensation des dégradés fonctionne tout aussi bien Elle interagit également, mais sa carte graduée interagit avec les lumières et les ombres OK. C'est la meilleure image que je puisse utiliser pour la carte créée par les lumières et les ombres oculaires. Donc c'est parfait et ça va. C'est très, très bien. Permettez-moi de le réduire un peu. Oh, désolé, réduisez, venez aussi. OK. OK. Voilà donc ce qui est parfait. Tellement sympa. C'est donc pour cette conférence. J'étais donc en train d'assister à la conférence sur le net, qui est la dernière couche de réglage. 41. G18: Dans cette conférence, je vais vous apprendre le dernier calque de réglage, qui est le calque de réglage sélectif des couleurs. Couleur sélective : cliquez maintenant sur sélectionner la couleur telle que son nom est. Nous avons maintenant ceci sous forme de changement rouge. Cela va augmenter ou diminuer la démo du CN. le thème du jaune, Sur le thème du jaune, du jaune et du noir dans le rouge, nous avons pour vous. Lorsque vous cliquez et que vous essayez de le modifier, rien ne change à partir de là. Vous comprendrez qu' il n'y a pas de rouge dans une zone en particulier comme c'est le cas. Donc ça change bien, Manta, d'accord, il y a un manga à la fin, à la fin du chinois OK. Un peu de jaune. OK. Quelque chose comme ça. OK. Du noir. OK. Oui, il y en a. Je pense donc qu'il suffit de vérifier le précédent. Qu'y a-t-il donc après quelque chose ? Bien. OK, réinitialisons. Attachons le jaune. OK. Vous pouvez voir à l'arrière, à l'arrière, là où il y a du soleil. C'est là que ça a changé. C'est là que les changements affectent tout le monde, c'est exactement là que nous avons les jaunes OK ? Puis le noir. OK. Juste à l'arrière. OK. Ensuite, nous revenons à la valeur par défaut, puis aux verts. OK. Rien ne change. Même le green à l'arrière ne change pas parce qu'il n'y a pas de canette dans les greens. Le mag, rien ne change, puis le jaune, rien ne change, le noir, quelque chose change en fait. À l'arrière, vous pouvez voir une valeur par défaut peut maintenant changer à cet endroit, d'accord. Ensuite, le magazine change là-bas. jaune pour le panneau, le noir pour le panneau change. À part cela, nous avons les données sur le blues. Le bleu est également le signe similaire, presque similaire. Sadat, les vêtements pour femmes. Il devient plus léger. Vous pouvez voir que ça a l'air bien à 100 %. Il n'y a pas beaucoup de jaune. Laissons les choses comme ça alors. OK, chouette. Il recrée en fait le tissu de la dame. Vous pouvez voir le précédent. L'après semble sympa. J'aimais bien ça avant. Et qu'est-ce que c'était avant ? Un genre très pointu. Laisse-moi essayer de t'encourager davantage comme ça, d'accord ? OK, très bien. Ceci, encouragez-le davantage. Elle devient plus nette à mesure que l'accent est mis. Je voulais vraiment que ce soit sympa, d'accord ? OK, donc avant, maintenant, après, très bien, fantastique. Très, très fantastique. On peut voir l'avant dans l'après, d'accord ? L'avant et l'après, d'accord. C'est pour les magetas, nous avons des blancs, d'accord ? Ça contraste d'une manière ou d'une autre, d'accord. Des contrôles, pas trop. Après avoir changé le blanc en jaune, en noir, en mage, on passe en fait au neutre Quelque chose comme ça. OK ? Tout change, comme presque. OK, sympa. Alors nous sommes noirs. Laissez-moi d'abord vous embrouiller. OK, alors faites défiler l'espace de nom. À l'époque, tu essaies de répondre. Alors noir, nij, OK. Col, jaune, noir, puis noir. C'est tout pour utiliser la couleur sélective. Il sélectionne l'endroit où se trouve le vert et modifie son augmentation ou sa diminution. Il sélectionne l'emplacement des autres couleurs, les modifications apportées à l' autre couleur n' affectent pas toutes les couleurs d' une seule couleur sélective. OK. Voilà pour la sélection. C'est la fin de la troisième section de la couche de réglage. Maintenant, j'ai des missions pour toi. Venez ici, donc vous passez normalement à vos Preds , puis prenez simplement A, puis passez à votre propre mission pour la couche de réglage. Est-ce que ce chiffre correspond au mode de fusion ? En fait, pour la couche de réglage, nous avons le numéro 66, la section de la couche de réglage trois, la section de la couche de réglage principale, la troisième partie de la couche de réglage, la troisième partie de la couche de réglage, la troisième partie de la couche de réglage. Nous avons les missions, la mission. OK. Désolée, je ne vais pas l'ouvrir en l'ouvrant. Erreur. OK. Bien. Très bonne mission. Ceci 12.3 À quoi sert la troisième partie de la couche de réglage ? Fais-le. Et si vous avez des questions, posez-les moi et rendez-vous sur Je vais répondre à vos questions. Merci beaucoup. J'attends la prochaine conférence. 42. H1: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à utiliser l'appareil photo. Je vais vous apprendre les fondamentaux, les fondamentaux et les bases de l'appareil photo. Venez juste ouvrir, comme vous le savez tous. Ouvrez alors, désolé. OK, c'est bien. Il suffit d'ouvrir le fichier d'exercices. Il suffit d'accéder aux fichiers du projet, descendre là où se trouve cette caméra, puis de l'ouvrir et de l'ouvrir. Il suffit de déverrouiller cette commande. Où trouvez-vous un appareil photo ? L'appareil photo est comme un appareil avancé. Une édition avancée, disons avancée , d'une retouche dans Coal, dans Photoshop lui-même , où c'est même comme un programme à part entière, comme un logiciel à part entière, comme ça, qui est essentiellement utilisé par les photographes pour retoucher leurs photos. Si elle est plus avancée, elle entraîne une édition plus avancée. Il apporte une touche plus avancée à vos images. Viens juste ici pour filtrer. Viens ici devant la caméra, d'accord, clique dessus, bâtons. Il se lie comme une nouvelle interface. OK, ça charge, ça charge. Alors nous avons ceci. Vous pouvez cliquer, d'accord, nous l'avons, il suffit de venir ici pour passer en mode plein écran en cas de problème, de cliquer dessus. Chaque fois que nous le faisons, nous cliquons simplement sur Ok. Chaque fois que cela ne nous intéresse plus, nous n'en avons plus besoin, nous faisons simplement ce que nous pouvons. OK, on peut poursuivre en justice. Maintenant, nous l'avons. C'est là que nous en sommes en ce moment. Il s'agit d'une surface d'édition normale laquelle nous allons cliquer sur ce mode et faire glisser le pointeur vers le bas. OK. Et c' est aussi comme un avancé. Plus avancé est plus avancé dans le réglage de l'appareil photo. Il suffit de cliquer dessus. OK, Der cliquez sur autre paramètre avancé. Passons d' abord au montage. Nous pouvons diviser l'écran en un écran sur lequel vous verrez, avant et après, quelle que soit l'image par défaut, à quoi elle ressemble. Tu le vois. Il suffit de cliquer, vous pouvez voir quand j'essaie juste changer la température et vous devez comprendre quelque chose à partir de là, vous pouvez voir, normalement, nous avons été comme Cole, vous pouvez voir. Mais maintenant, quand vous le placez ici, il est transformé en Cors ou, et vous pouvez vous déplacer vers la gauche, vers la droite et il a un R. D'accord ? Ça se déplace vers la gauche, vers la droite. OK ? Alors maintenant, quand vous voulez changer celui-ci, vous ne mettez pas le corail en dessous. Quand tu mets le corail en dessous, tu le changes depuis le toboggan, d'accord ? Mais si vous placez le corail au-dessus, vous allez changer de pupille. Le toboggan de température, d'accord ? Il faut être très prudent. Vous voyez, quand je fais ça, c'est ce qui a changé depuis qui n'est pas censé être le cas. Que faites-vous ? Vous venez ici, c'est ce qui est mis avant et après. C'est comme si c'était confus. OK, mieux vaut appuyer sur les mots, désolé ou mieux sur les graines. Votre concours de presse, ce que je viens de faire. Maintenant, vous venez ici pour cliquer sur Vieux. Si vous changez cela, que se passera-t-il ? Cela montre dans l'après pourquoi l'avant persiste. Ça l'est, d'accord. La voie précédente a été retenue. C'est le cas. Tu veux y retourner ? Il suffit d'appuyer et de lancer un concours. Enfoncé. Confus. Il suffit de cliquer ici, puis d'accord. Voilà, tu changes. Vous pouvez voir ce qui se passe. Cela change ici, mais celui-ci ne change pas. Vous pouvez essayer de zoomer sur les deux zooms en même temps, d'accord ? Très parfait Tu peux utiliser l'espace. B. Cliquez sur ancien et faites glisser le pointeur comme ceci. OK ? Cliquez et faites glisser comme ceci. OK ? Vous pouvez réellement zoomer et dézoomer en utilisant la proie skiable sur la peau que maman a mise. Alors je pense que c'est plus parfait pour nous de le faire défiler. Faites défiler la page, d'accord. C'est donc très simple. Tout comme dans Photoshop, nous faisons une partie dans laquelle vous pouvez le diviser comme ceci, vous pouvez l'agrandir comme si vous pouviez l'agrandir, comme s'il s'agissait d'un seul appareil. C'est comme un écran ou quelque chose comme ça, mais vous pouvez voir, essayez simplement de remarquer qu'il ne s'agit pas vraiment d'un écran. Désolée. Je suis désolée pour ça. C'est comme se séparer. OK. J'appuie mes mains sur mon ancienne clé. Ensuite, en utilisant un minimum, mais pour faire défiler la page. Pour faire défiler la page. OK. Mais vous pouvez simplement le voir en faisant défiler la page vers le bas. OK. Mais nous n'en avons pas besoin , nous n'en voulons pas. Il suffit de cliquer à nouveau sur ce lien. Il suffit de cliquer dessus. Nous avons donc également quelque chose comme ça. Nous pouvons l'utiliser comme ça pour vous. Viens par ici. Viens ici, change comme ça, monte en bas. Quoi que j'ai fait , nous allons montrer que c' est l'avant et que c'est l'après. Quelque chose comme ça également. OK. Ce n'est pas ce que nous voulons vraiment. Revenons au F. C' est à cela qu'il ressemble normalement, naturellement. Vous pouvez donc appuyer sur ce que je viens de faire. Maintenant, appuyez sur le K. C' est bon, comme ça. Laissons les choses comme ça maintenant. Allons-y, appuyons dessus. OK. Je suis revenu à la normale. Cliquez dessus. Donc, j'en déduis que c'est comme avant, après, quelque chose comme ça. Tout comme l'icône que nous avons dans les couches. OK. Donc c'est bon et parfait. Alors maintenant, vous essayez simplement de réchauffer l'image. OK. Utiliser du jaune. OK. Et aussi en utilisant quelque chose comme get. OK. OK, c'est pour le chaud. Mais quand on revient au Togo, et c'est ce que l' on fait, on revient au mode par défaut tel qu'il était avant. C'est où ? Où est-ce qu'un possible maître de satisfaction souvent change souvent quelque chose comme ça ? Donc, tout ce qu'il par toi, je le dis. R. Alors maintenant, je peux simplement y retourner. Il s'agit donc simplement de revenir au paramètre par défaut. Il suffit de regarder ça par exemple. Si vous voulez simplement aimer, oh vous avez fait ce que vous avez fait auparavant, vous voulez retourner dans le pays qui vous convient le mieux. Cela reviendra à ce qui est par défaut depuis le début. Si, par exemple, vous avez fait différentes choses, vous avez fait ceci, vous avez fait cela. Qu'est-ce que tu fais ? Retournez. C'est le réglage par défaut, d'accord ? Maintenant, c'est exactement comme tout ce que nous avons appris auparavant, comme l'utilisation de la couleur du code. En utilisant la couleur chaude. En utilisant le code. OK, The Warm utilise le code. OK, je ne vais pas entrer dans celui-ci. C'est comme le contraste d'exposition, quelque chose comme ça. OK. Mais nous ne semons pas cela. Oui, nous l'avons fait de nombreuses fois. OK. Celui-ci est donc exactement comme les points forts. Tu dois juste le comprendre. Laisse-moi les séparer de cette façon. OK. Quelque chose comme ça. Oui, la lumière, c'est comme ajouter du blanc. blanc. OK. Seule la lumière oculaire sera affectée. C'est-à-dire que vous créez des reflets parce que la lumière oculaire se trouve quelque part de lumière dans l'image ou que les ombres se trouvent dans un endroit sombre de l'image Comme si vous augmentiez la légèreté de l'el, de la légèreté elle-même. Vous augmentez la luminosité de l' image. OK. Pourquoi ? Cela signifie que vous diminuez la luminosité de l'image. Vous augmentez la luminosité de l'image, c' est-à-dire les lumières YH. Vous diminuez maintenant la lumière, la luminosité de l' image, et c'est quoi ? Vous diminuez la luminosité des yeux. OK ? OK. Permettez-moi donc de revenir au réglage des défauts. Maintenant, pour les ombres, vous ajoutez du blanc. Vous diminuez les ombres. Vous ajoutez du blanc aux ombres. OK ? Du noir à l' obscurité. Au lieu de quoi ? Au lieu d'ajouter quoi ? Plus de noir dans l'ombre. OK. Plus de noir dans l'ombre. Ajoutez du blanc aux ombres. OK. Quelque chose comme ça, réglage par défaut. Maintenant, nous avons des blancs normalement, tout comme l'exposition. OK ? Élargir le blanc des blancs sur la photo. OK ? Le faire augmenter. OK ? Augmenter la blancheur. OK. Cela diminue la blancheur. OK, viens juste ici. Qu'en est-il des mots qui ajoutent du blanc à l'obscurité ? Vers le noir ? Le rendre plus noir. Ajouter du noir aux ombres, à la noirceur des mots sur les images. Donc tu peux voir. OK, revenons à maintenant, texture. Zoomons très bien pour comprendre de quoi parle réellement la texture. Donc, pour ce qui est de la texture, il s'agit de choses matérielles. Il traite de la structure du corps, la façon dont le corps est créé et des différents matériaux dont nous disposons. Cela va le rendre plus clair. Quelque chose comme ça. OK, donc tu peux voir. Essayons de zoomer en utilisant O. Vous pouvez voir, vous pouvez voir avant de manière très fluide, très fluide. Mais vous pouvez voir une fois que cela devient difficile, très clair. Assurez-vous que cela ressemble à quelle texture. Vous pouvez voir celui-ci, celui-ci n'a même pas l'air réel du tout. Ça a l'air réel. Cela n'a pas l'air réel. Est-ce qu'il a été lavé ? Est-ce que cela augmente la texture ? Vous pouvez voir la texture augmenter progressivement, progressivement, d'accord. Maintenant que vous pouvez voir l'avant et ce qu'il y a dans l'après, cela semble fluide et rugueux, ce qui rend les choses encore plus fluides. Même si vous voulez ajouter une texture, n'en faites pas trop. C'est juste que c'est bon. OK. Ça a l'air faux. C'est tout simplement bon. Quelque chose comme ça. OK. Je vais bien La clarté, c'est comme si je rendais l'image plus claire. C'est trop. Je le dis clairement. rendre faux. Essaie juste de te distraire. Je pense que ça devrait aller. C'est aussi quelque chose qui le précise également. OK. Mais pour ce qui est de la luminosité, des zones d'éclairage, accord, et on dirait que vous avez des rides, comme si vous deviez vieillir ou quelque chose comme ça. Il suffit de cliquer dessus, de le faire glisser. Donc ça ne devrait pas être trop. Laisse-le juste à moins trois. Disons que c' est cinq, c'est bon. Il suffit de cliquer comme ça. OK. Il y a donc un petit ajustement d'ici là. Après, c'est bon, c'est bon. Ce virus et cette saturation sont les principales choses que nous devons réellement comprendre dans cet aspect particulier. Les détails Ce et le mélange de couleurs collaborent. OK, très bien. Passons donc aux effets maintenant. Les effets sont conformes aux normes lorsque nous concevons des projets de forme, comme lorsque nous avons conçu la montre et nous avons conçu le luxueux J Life, la voiture, nous avons conçu quelque chose comme ça. Essayez de zoomer. Venons-y, essayons de zoomer, d'accord. Ainsi, lorsque vous utilisez le grain , il suffit de cliquer ici pour voir ce qui se passe. Cela devient comme vous, comme nous le faisions auparavant. Mais quand on l'utilise trop, ça ne va pas. Juste le prix pour réduire, les grèves pour réduire. Juste pour réduire, OK. Mais pas trop. Ça devrait aller. Tu devrais, c'est avant et qu'est-ce qu'il y a après ? Avant l'après. Parfait. Parfait. Cela donnerait à l'image l'apparence du grain , mais un peu, c'est bon. Paquet. Essayez simplement de faire glisser le pointeur vers le haut et , ouah, je pense que nous finirons par perdre des détails ici. Donc, j'essaie juste de réduire cela. Génial Nous pouvons réellement venir ici, en cliquant sur la base. OK, réduire la clarté. OK. Et la texture ne doit pas paraître fausse, mais au moins. OK. C'est bon C'est bon C'est très bien Il suffit de contrôler zéro maintenant, je pense. Augmentons simplement, diminuons les lumières, mais augmentons les ombres OK, rendons les ombres plus noires ou quelque chose comme ça D'accord, nous avons le document d'avant. Quel est l'après ? OK, augmente le contraste. OK, c'est bien. Alors augmentez. Je ne veux pas l' être, j'aime juste les couleurs chaudes. Je n'aime pas les couleurs W à ce point. OK, laisse-moi essayer d'utiliser la couleur cool. C'est beau avant et ce qu'il y a après la finale, c'est une couleur chaude. Voyez ce qui se passe. OK. Sympa. C'est bon. C'est parfait. Avant et après. Je veux utiliser Ozmo après. Très parfait Nous pouvons maintenant passer à quelque chose comme le paramètre avancé jusqu'à ce que ce soit adaptatif. Prenez une image, d'accord, qui a un sourcil et la lumière qu'elle affecte réellement Mais nous avons quelque chose comme ça ici pour le type, pour les sujets. OK, c'est exactement ce que nous sommes en ce moment. Cliquez donc sur Pop. Sans cliquer sur pop. Encore et encore, ce que nous avons ici voit en temps réel, quelque chose comme ça. Lueur éclatante. OK. Quelque chose de facile. C'est du collage, Vibrantlowk, quelque chose comme ça. Ensuite, à part cela, nous avons des tonnes de portraits, des taches profondes sur la peau en noir et blanc Regardons le noir et blanc. Voyons ce qui va se passer. OK ? Quelque chose comme ça. OK. Non, comme le sépia, quelque chose comme ça. Cela dépend de ce que vous voulez, qualité de la photo selon vous. Si vous vouliez un noir et blanc, le découvrir n'est pas un problème. Ce n'est pas le cas. Republic peut sélectionner Flect, sélectionner et l'utiliser pour rendre l'image parfaite Parfait. J'aime bien ça. Ça a l'air sympa. Vous pouvez simplement réduire votre note, vous avez Video Creative, Let's. Ici, nous pouvons voir Creative juste au-dessus. Il suffit de voir à quel point c'est parfait. Il suffit de zoomer ici. OK. Cliquez sur Ksk et zoomez. OK, zoomez et utilisez la barre d'espace. OK, c'est juste terminé. C'est bon. Tu peux voir, tu peux bien voir. Trie le vintage manqué, exemple 1, contraste plat et vert. Tellement aimé. Ça a l'air super cool. OK. Photo vieillie, tout comme le vintage rétro, les photos n'apparaissent pas. Les photos, la couleur, la correction des couleurs ne sont pas parfaites, les couleurs ne sont pas parfaites Le Wyman, j'adore ça aussi. C'est la base de, ce sont les bases du filtre de caméra. qui est comme une méthode de photographie plus avancée, comme le fait de venir dans un autre monde pour changer les choses, manipuler, retoucher des images. C'est très puissant. Il s'agit simplement d'une base fondamentale sur la façon d'utiliser Camero pour améliorer tout ce que vous faites tant que graphiste, photographe, concepteur Web et design Un concepteur visuel en tant que débutant. Viens ici, d'accord. OK. OK. OK, alors vient à la base. C'est comme le début normal de tout. Bien, je te verrai dans la prochaine vidéo. Nous parlons de, nous parlons de la galerie de filtres, également présente dans le filtre. Le. 43. H2: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à utiliser la galerie de filtres. Il suffit de passer par-dessus le filtre. OK, nous voilà dans le filtre. Maintenant, lorsque vous sélectionnez les galeries de filtres, comme les robots caméscopes, cela parle en fait d'art. La plupart du temps, vous pouvez venir ici, essayer de le réduire de 6 % à 6 % sur autre chose que 6 % sur cent. Je pense que 100 c'était plus dans cette zone. Disons que 12 % sont encore plus petits. Il suffit d'utiliser l'ancien ski et de zoomer. C'est bon pour toi. Pour nous tous. Nous deux. Pour nous deux. C'est là que se trouvent les outils d' édition. Vous pouvez simplement cliquer dessus ou simplement cliquer lorsque vous cliquez dessus pour voir l'effet. À quoi cela ressemblera-t-il à notre œuvre artistique ? Ça va ressembler à quelque chose comme ça. En fait, il est en train de charger ici. Vous pouvez voir qu'il est en train de charger ici. Il est en train de charger. peux voir ce que vous voulez comme tout, en fait parce que le magasin l' a comme processus pour les jeunes, il veut que cela ressemble à quelque chose comme ça. Cliquez simplement sur celui que vous préférez, quelque chose comme ça. Et choisissez. OK. C'est le tien. Vous pouvez appuyer. OK. Même d'accord. Il suffit de presser des canettes, quelque chose comme ça. Également en plastique. Joli. Nous avons quelque chose comme ça, Rough Patlsjt, comme si vous brouilliez quelque chose. Nous avons une sous-peinture vendue, conservée ici Maintenant, nous allons probablement simplement nous contenter de brust, essayer de nous replier, d' étendre les bords consentés Quelque chose comme ça. Il reconnaît les bords et y fait quelque chose. Essaie juste tout. Cet arc en croix, quelque chose comme ça. Votre bras ressemble beaucoup à un bras très haut. C'est très rapide par rapport au mien. Passe huit concerts. J'ai huit gigagrammes sur mon système. Donc, quelque chose comme l'encre dessine quelque chose comme ça. Nous en avons également une belle. Nous avons également quelque chose comme ça. Tu vois ? Oui, regarde celui-ci, c'est sympa. Il y a un effet agréable que l'ordinateur génère pour vous. Quelque chose comme ça. Nous avons comme du charbon de bois ici. Laisse-moi aussi essayer de résoudre ce problème. Nous avons comme de la craie et du fusain. Nice One anthracite a l'air sympa. Et bien. Papier à eau. OK, regardons un autre papier à photocopier un ton. Belle touche graphique. Waouh, j'adore cette touche graphique. On dirait qu'une colonne vertébrale graphique est belle. OK. Tampon Edge, beau. Passons à une autre qui porte sur ce style, bord lumineux stylisé Parfait, comme ça. Ça a l'air bien. Passons à la texture. Fody propose juste de belles serviettes vertes Tout comme une serviette. OK, c'est un joli patchwork OK, vitrail. Alors, qu'est-ce que la texture ? Vous pouvez simplement en choisir un. Je pense que j'aime bien celui qui a les bords lumineux. J'aime la douleur graphique, comme le graphique me laisse regarder les bords lumineux et ne trouver ni l' Je pense que je préfère l'épingle graphique. Cela me donne de la joie. Je pense que vous pouvez simplement venir, essayer de l' augmenter ou essayer de le diminuer en surveillant ou en diminuant l'exposition à l'orange . Ou l'exposition lorsque nous augmentons l'exposition de l'orange. OK. Le noir est réservé. OK. Il a été réservé. Lorsque nous augmentons, lorsque nous le plaçons ici, lorsque nous dessinons le toboggan ici, le noir prend le dessus sur tout Il suffit de le modérer. C'est bon. Le poids est défini par défaut. Et à part cela, nous avons la longueur du trait, nous avons le mot. Nous avons la longueur du trait. Tout comme la taille des traits. Parce que c'est comme les traits, façon dont les choses sont dessinées. Alors, quelle est leur taille, quelle est la visibilité des traits. OK, comme lorsque vous augmentez et que vous l'augmentez pour montrer de plus plus de séparation entre les pixels du pot. Essayons de zoomer et de voir ce qui se passe. Regardons le rez-de-chaussée. OK ? Plus de séparation, plus d' espaces entre les photos. Vous pouvez voir que cela diminue. Vous pouvez voir que cela réduit les tirages. Tu peux voir comment tu peux voir. Laisse-moi réessayer. Vous pouvez voir le tout petit trou, mais maintenant ce sont les trous déterminent la taille de la séparation entre les pixels et la quantité de trous. C'est parfait comme ça, c'est bon. Appuyez simplement sur la touche Ctrl une fois le chargement terminé. Désolé, pas encore une fois. Il suffit d'appuyer sur le bouton suivant. Il suffit d'appuyer sur le zéro, puis sur les mots, puis. Bon, maintenant j'ai mon image et elle est parfaite. Parfait, sympa avec la barre d'espace. Joli. Joli. Paquet. Joli. Joli. J'adore tellement ça. J'adore tellement ça. Oh, désolée. Je contredis Leo. OK, appareil photo. OK, alors lis juste ça. C'est pour ce tutoriel ? Nous pouvons voir à quel point c'est parfait, bon, beau. C'est tout pour ce tutoriel. Pour cette conférence. Je vais voir dans la section suivante où nous parlerons, nous parlerons de ce que vous appelez pour qu'il puisse voir l'avant ou l'après. OK, je peux juste venir à la galerie si nous avons quelque chose comme ça. Et que faites-vous ? Refaites la galerie, comme dans la galerie Fu Vous pouvez voir le stress. Voyez à quoi cela ressemble. Il suffit de venir ici, de la galerie Red et des champs réduits qui sont très parfaits. Je vois que dans la section suivante, nous parlons de l'utilisation du mélange. allons mélanger des textes avec des images que nous avons avec des images de fond, etc. Nous allons en profiter, je le verrai dans le prochain tutoriel. Prochaine conférence. 44. I1: Conférence. Nous allons apprendre à mélanger des textes sur des matériaux, sur des textes, sur différentes choses, sur des briques, sur l'eau, sur le fer, sur les métaux , sur le bois, etc. Comment le faire réellement. Venez à cinq heures, d'accord, venez ouvrir. Quand tu ouvres, viens voir, on descend, d'accord. Cliquez sur ces neuf commandes. Cliquez. Cliquez. Cliquez dessus, cliquez. Cliquez dessus. Maintenant, ceci, maintenant la prochaine conférence, nous avons ces trois conférences. Maintenant, il suffit de venir ici et de sélectionner Ouvrir. Maintenant ouvert. C'est ouvert. Ça l'est, nous l'avons. Parfait Commençons par ça. Contrôlez simplement zéro, puis passez au texte. Pour cliquer sur le texte. OK, viens ici et clique. Cliquez. Cliquez sur Activer. Vos caps lo vi, vi, quelque chose est en train de s'estomper. C'est comme quelque chose sur une puce, non ? J'ai cliqué dessus. Il affiche toujours ce cours. Il suffit de passer au déménagement pour que tout soit parfait. Ce que vous faites, vous appuyez sur la touche Ctrl et vous essayez d'agrandir. Je suis juste en train d'appuyer dessus comme ça. Si vous ne le faites pas correspondre , appuyez sur les navires, cela ferait vraiment quelque chose de parfait. Mais pour l'instant, je suis juste en train de monter sur le navire. Pour le moment, je n'utilise pas de feuilles pour augmenter ou diminuer. C'est très facile pour moi sans les draps. Certains programmes ne fonctionneront pas de cette façon. Il suffit probablement de cliquer, de travailler et de le faire glisser comme ça, juste au milieu. Quelque chose comme ça. Et ce que vous appelez les polices que j'utilise, si vous voulez savoir, elles viennent juste d'arriver ici. Il s'agit du caractère paramétrique Windows. OK. Vous cliquez donc dessus, mais si vous ne l'avez pas, c'est Windows. Passez où, venez où, venez au personnage, puis cliquez sur le personnage. Ça sort. Ensuite, ce que j'utilise, MDBT, a été joint au fichier Dans les fichiers, vous le téléchargez. Permettez-moi de vérifier cela d'abord. Viens au dossier, viens à l'ouverture. Vous devriez avoir installé les polices. OK, nous avons Futura. Md est MdBtMDbtya. Tu peux choisir qui tu préfères. Je crois que j'utilise le tableau Italy, The bold, italic. Qu'est-ce que je dois faire ? Je clique ici, appuie sur Ctrl. Alors quoi ? Je fais pivoter, j'essaie de faire pivoter le coche, zoome. Qu'est-ce que je dois faire ? Comment y parvenir ? Bien, en mélangeant d'abord n'importe quoi sur un tissu. Qu'est-ce que je dois faire ? Je sélectionne ceci, sélectionné. Tu viens ici. Ne viens pas ici. OK, tu viens ici. Même si tu viens ici, très bien, ce n'est pas un problème. Il suffit de venir ici, puis de cliquer avec le bouton droit de la souris. Lorsque vous écrivez ce qui se passe, différentes options s'affichent. Ensuite, vous sélectionnez les options de fusion, puis vous cliquez sur Parfait. Viens juste ici. Tu peux juste apporter, d'accord, laisse-moi annuler. OK, barre d'espace, alors essaie de l'amener quelque part. OK, alors ça. OK, alors cliquez avec le bouton droit sur le bouton droit de la souris, puis appuyez sur l'option de fusion Sélectionnez l'option de mélange qui a été sélectionnée, puis revenez. Maintenant, c'est là que se font toutes les modifications fines. Vous pouvez voir la couche actuelle ici. Nous n'allons pas l' utiliser. Cela n' affecte que la couche actuelle. Cliquez comme ceci et quelque chose comme ça. Cliquez dessus, quelque chose comme ça. OK, ça disparaît. Rien de bon ne se passe. Nous utilisons la couche sous-jacente, car c'est la couche actuelle, nous n'avons aucune incidence sur cela. Nous voulons nous intégrer à cela. Nous allons nous assurer qu'il mélange la couche d'arrière-plan Nous allons utiliser la diapositive de couche sous-jacente. La diapositive de couche actuelle. Viens juste ici. Nous pouvons maintenant cliquer ici. C'est ce que vous cliquez sur ancien et ce que vous pouvez voir, ce qui se passe. Vous pouvez voir que ça s'estompe. Il s'agit de s'assurer que la noirceur et le contenu de cette image sous-jacente, c'est-à-dire le tissu, sont visibles. Nous sommes en train de le voir. C'est ce que montre la noirceur Ils veulent que le texte en haut, c' est-à-dire au bon endroit où les ombres montrent le noir, la profondeur du tissu disparaisse, le noir des ténèbres , les ombres, apparaît, disparaisse, le noir des ténèbres, les ombres, l'obscurité du matériau apparaissent Jusqu'à présent, nous sommes ce que nous sommes en train de brûler quelque part. OK. Maintenant, pour ce site également, la légèreté, qui est la lumière des mots des vêtements, se manifeste partout où se trouvent les points forts. D'accord ? Maintenant, mais ce dont nous avons besoin ici c'est de ce que sont essentiellement les ombres. C'est juste qu' on ne peut choisir personne. Nous pouvons choisir la luminosité des ombres, mais en gros, nous choisissons les ombres. La plupart du temps, nous venons simplement ici, puis nous savons ce qui se passe, que faisons-nous, que se passe-t-il ? Alors tu fais quoi ? Tu continues, elle, tu continues, puis tu viens ici et tu choisis ceci. Ce truc est divisé en deux. Mais lorsque vous appuyez sur out, lorsque vous appuyez sur out, il est possible de diviser et des paramètres plus avancés, application d'édition plus avancée, vous appuyez sur la sortie, puis vous la choisissez. Ne choisissez pas cet autre, choisissez-le simplement. Tu peux choisir l'un des deux, d'accord ? Mais il suffit de choisir celui-ci. Ensuite, les mots, cliquez, maintenez et faites glisser pour les déplacer comme ça, vous pouvez voir ce qui se passe. C'est en train de disparaître. C'est un mélange de mots, de tissu. Continuez comme vous le souhaitez. Tu peux tirer ta main contre toutes les probabilités maintenant. OK. Pense juste à ça. Dois-je l'augmenter davantage ? Fais-le OK. Vous pouvez voir qu'il est vraiment en train de disparaître Cela augmente sérieusement. C'est juste que c'est bon, ça augmente. Ramène-le simplement. Ça devrait être trop. Ramène-le simplement. OK, parfait. Si vous le souhaitez, vous pouvez apporter celui-ci. Fais-y aussi quelque chose comme ça. Mais peu d'efforts seront déployés, mais nous utilisons le côté noir. La plupart du temps, mon système fonctionne, il est faible. OK, vous pouvez appuyer sur O et cliquer sur ceci et cela. OK, il ne se passera rien d'autre parce que nous l'avons déjà c'est parfait et normal. Il suffit de cliquer sur quoi ? Cliquez sur OK. Vous pouvez désormais zéro. Alors quoi ? Vous pouvez zoomer, appuyer et quoi ? Essayez de zoomer sur ce qui s'est passé auparavant. Et voici l'après-parfait. Tu peux même attendre et d'accord. Vous pouvez le mettre où vous le souhaitez, vous pouvez simplement le voir où vous le souhaitez. Où vous le souhaitez, vous pouvez simplement essayer de zoomer et voir ce qui se passe Vous pouvez voir comment cela correspond. Vous pouvez voir comment cela correspond aux vêtements. Vous pouvez voir à quel point il correspond parfaitement aux vêtements. Si j'essaie de m'assurer que je l'apporte comme ça, amène ici quelque part comme ça, vous pourrez voir s'il correspond aux vêtements. Et ça se mélange parfaitement. Se mélange parfaitement. En mélangeant parfaitement, c'est ainsi que l'on mélange les choses. OK. Je vais donc également l' utiliser pour mélanger. Je vais mélanger ce test avec les autres tests. Ouais Donc pour cela, en fait, c'est comme ça et c' est parfait. J'ai vu tellement de choses comme ça, c'est l'avant et c'est l'après. Très parfaitement, d'accord. Je pense qu'en le plaçant ici, on peut très bien voir les séries télévisées. Cela se voit correctement. Donc, en le plaçant quelque part par là, il sera parfaitement visible. Parce que c'est comme si le V ne s'affichait pas. Le V de la disparition lui-même, qui n'apparaît pas. Il suffit de revenir à droite, encore une fois, l'option de mélange, d'essayer de botter et d'accord, quelque chose comme ça. OK, alors apportez celui-ci. OK, très bien. C'est une bonne chose. Donc OK, c'est parfait. Bien, c'est bien. OK. OK, donc ils sont comme avant, comme ça. Avant, ce qui est et après. Avant et après, nous pouvons donc réellement trouver un autre endroit parfait, ce Dieu, qui est suffisamment parfait, nous pouvons réellement réduire son opacité Vous pouvez donc voir parfaitement. Parfait Quoi qu'il en soit, cela convient parfaitement. C'est pourquoi nous pouvons réellement revenir à l'avant et à l'après. L'avant et l'après. Bien. Tu peux le mettre quelque part avant. Passons maintenant au suivant, Nine Blend. Essayons également de maintenir le zoom arrière. Tu peux juste venir ici. Cette couche ici, cette couche de texte. Cliquez simplement sur Sélectionner. Ensuite, ce que vous contrôlez c'est votre copie. Vous pouvez voir qu'il est en train de charger. Venez ici, collez ce que vous contrôlez ici et ce que c'est. C'est maintenant une pré-transformation. Vous cliquez ici, puis vous le faites glisser vers l'extérieur. Il suffit de faire glisser. OK, alors essaie de le faire glisser vers le haut au cas où. OK, désolée. Essayons de l'augmenter, augmentons-le encore de plus en plus, je pense. Augmentons encore la douleur. OK, alors vérifiez-le. Essayons donc de l'aligner. Je pense qu'il est aligné horizontalement. Regardons donc les aspects verticaux. Je pense que maintenant que vous pouvez voir les lignes, comme les lignes violettes qui apparaissent en ce moment, essayons de changer le mode de fusion ici. Faisons un zoom arrière pour montrer comment utiliser la barre d'espace huit, clip à droite ici. Qu'est-ce que l'option de mélange ? Maintenant, c'est ce que nous avons fait venir ici. Je pense que je devrais le réduire. Permettez-moi d' y réfléchir puis de le réduire à l'espace. Viens ici, mode fusion. OK, alors maintenant, essaie de t'en servir. OK, je pense que c'est en train de se mélanger. Oui, il mélange maintenant plus qu'avant. OK, quelque chose comme ça. Il est maintenant fermé. Mais quoi d'autre ? Étalez le dos sur le et essayez de le réduire à nouveau. OK, je pense que c'est approprié , ça ne devrait pas l'être. Essayez simplement de le réduire afin que nous puissions récupérer taches qui ont fait disparaître ces pièces. Essaie de le faire traîner. Vous pouvez voir maintenant qu'il se fond dans le bois qui disparaît Je pense que c'est bon. Comme ça. Je veux le rendre blanc. Laissez-le mieux s'adapter au bois. Il suffit d'essayer. OK. C'est donc un bon contrôle. Voyons ce qui va se passer. Essayez de zoomer. Je peux voir, en quelque sorte, vous pouvez voir, parfait, parfait, quelque chose comme ça, comme avant. Et quel est l'après Avant et après en lesquels vous pouvez avoir confiance, apportez simplement quelque chose comme ça. Vous voyez, c'est vraiment en train de décolorer et c'est normal d'y apporter quelque chose Vous voyez entre les bois, vous pouvez voir entre les deux. Au milieu des bois, juste avant ce qui va suivre. Laissez-moi essayer d' augmenter probablement la blancheur ou quelque chose comme ça , puis amenons-le ici, augmentons la blancheur Quelque chose comme ça. Je pense que c'est bien ce que nous avons fait avant. Quelque chose comme ça. Ce zéro de contrôle parfait. C'est très, très, comme si vous veniez ici. Voyons ça, écrivons, partons de ça, d'accord ? OK, quelque chose comme ça. D'accord ? Il suffit de vous mélanger, d'accord, bien. C'est une bonne chose. OK, donc c'est juste que plus tu manges, plus c'est facile. Essayez de vous assurer qu'il est parfait dans la mesure où vous voulez qu'il se mélange parfaitement là où vous le souhaitez Ça devrait être une bonne chose. C'est bon C'est très bien Je pense que nous mélangeons trop. C'est bon C'est bon Très bien. Venir ici, c'est bon. Nous sommes traités de notre mieux ici. Il suffit de le copier également. Alors viens ici en corps, parce que mes bras sont énormes ou quelque chose comme ça. Contrôlez ensuite ce qui se passe. Donc, contra et contrôle. OK, trans over. OK. OK, c'est bien. Maintenant, le problème que nous rencontrons, c'est que nous avons pu trop le faire glisser dans la mesure où nous le voulions. OK. Quelque chose comme ça. J'essaie de le réduire pour le mélanger davantage. Monsieur, prenez celui-ci. Laisse-moi essayer de zoomer OK. OK, assurez-vous de le régler de manière à ce que cela ne s' affiche pas vraiment parfaitement, car le blanc est trop fort et nous réduisons les zones sombres. Nous réutilisons la zone sombre pour en faire une zone foncée en résine. Nous ne réduisons pas vraiment la zone lumineuse , sauf que nous allons également réduire les zones lumineuses, quelque chose comme ça, mais cela ne se reflète pas ici dans cette mesure. OK. Donc la meilleure chose que nous puissions faire maintenant c' est de venir ici. OK, cliquez sur Nous avons ceci, essayez de faire disparaître ces endroits, puis venez, pensez aux Blancs, essayez de faire disparaître ces zones blanches De plus, cela nous poserait un problème, nous ne devrions pas utiliser ce côté. Essayons de le réduire. Je pense que l'espace est bon. Il suffit d'appuyer sur la droite, de le regarder et de venir ici. OK, c'est tellement bon. Essayons. Il a en fait disparu plus que prévu. Les zones blanches. OK, je pense que ça devrait aller, au moins pour le métal. OK. Parce que le métal est trop blanc. Il y a plus de zones blanches que ce à quoi nous nous attendions. Laissons donc ça. Laissons faire en sorte que tout aille bien. C'est bon C'est bon C'est bon Désolée. C'est très bien C'est bon Alors maintenant, nous avons ceci. C'est parfait, nous pouvons décider de réutiliser le texte, taper vanishing et d' utiliser une couleur noire Et essayez de le mélanger sur ce point, utilisez la canette comme devoir, changez-le en noir et essayez de le mélanger. Parce qu'à l'heure actuelle, lorsque je clique dessus et que je passe sur du texte, c'est très caractérisé. Et changez-le en noir uniquement. Commencez simplement à y retourner pour changer quoi que ce soit, venez ici. C'est comme si nous allions parfaitement l'utiliser sur cette œuvre. Ensuite, appuyez sur les chances, essayez de vérifier, désolé. Appuie sur les probabilités. Désolée pour ça, va vite, qu'est-ce qui ne va pas ? Appuyez sur Essaie de cliquer. Et vous pouvez voir quelque chose comme ça. Alors j'arrive. Laissez-moi essayer, laissez-moi essayer de le réduire. Déplacez un scénario en vous concentrant davantage sur la trajectoire blanche, car elle est trop importante. Le blanc, c'est trop. Vous cliquez donc sur « Maintenir » et « encolez ». Alors, d'accord, rien ne se passe ici quand j'apporte ces idées, tout ça. Nous ciblons donc les espaces blancs maintenant. Je pense que c'est bon. Cet alkyle. Ce qui se passe a l'air bien. Pas vraiment Je vais essayer de réduire quelque chose comme ça. Cliquez donc avec le bouton droit sur les options de fusion. Euh, hein. Oui, je pense que c'est parfait. Au moins c'est parfait comme ça. Donc, juste pour essayer, vous pouvez voir, d'accord, belle disparition, une disparition parfaite, parfaite Donc, tout comme As. D'accord, d'accord. OK, essayons le dip. J'essaie juste de m'assurer qu' il s' agit d'un mélange Woodsman Blended Je pense donc que nous devons être clairs et que cela devrait au moins en montrer un peu, alors montrez. OK, c'est bien. Puis ils ont essayé de l'apporter. OK. Oh, désolée, j' essaie de le rebrouiller. Donc tu devrais être là. OK, c'est bien. Donc, c'est bon. C'est très bien Parfait J' aime C'est mon. C'est bon. C'est bon C'est une bonne chose. Vous pouvez essayer de passer au noir par vous-même et voir ce qui se passe pour que nous puissions terminer le mélange. Il y a un devoir pour vous dans cet exercice. Passons-en en revue. Neuf, en parlant de neuf. Donc c'est le premier, c'est le second, tu devrais travailler dessus. Vous pouvez utiliser une texture blanche, vous pouvez également utiliser du blanc ou utiliser du blanc et du noir par-dessus le bout. C'est l'exercice qu'il vous faut. C'est la mission. C'est ce que je vois dans la section net, parce que nous allons passer à une nouvelle section, je le verrai dans la section suivante. 45. I2: Dans cette conférence, je vais vous enseigner. Tout d'abord, utiliser le point de fuite pour créer quelque chose beau sur le matériau, sur la texture Ensuite, nous travaillerons avec la section Blend Blend If editing, quelque chose comme ça. Viens pour ouvrir, puis fais cet exercice. Passons au mode fusion. C'est tout à votre honneur. Ensuite, nous avons ceci, il suffit de cliquer sur le premier, d'appuyer et de cliquer dessus. Ensuite, appuyez sur Ouvrir. Parfait. C'est donc la première que je veux faire. Je veux d'abord utiliser, maintenant je veux vous apprendre à mélanger en utilisant le point de fuite Parce que c'est du trois D ou quelque chose comme ça, ce n'est pas plat dans cette mesure, c'est sous forme de trois D. Nous devons utiliser quelque chose qui se trouve dans trois D pour obtenir des résultats. Tout d'abord, rédigez d'abord un test. Nous devons écrire le test normal. Rex est en train de disparaître, testez le texte qui disparaît également. Comme je l'ai déjà fait, vérifiez simplement la règle selon laquelle vous devez faire en sorte que votre texte soit le plus grand possible. Parce que lorsque nous allons dans la zone des points de fuite, d' accord, il y a un problème S'il est trop grand, il suffit de le réduire. Comme si c'était le cas, c'est Persa. Assurez-vous de suivre mon processus car si vous suivez le processus, toute erreur dans les étapes ne fera que passer à côté de ce que je fais caput de toute façon une erreur OK, disons qu'il suffit de poser, vous ne trouvez aucun problème. Mets-le ici, parce que celui-ci je vais mettre des points de division. Je veux donc le mettre ici. C'est tellement bon. Maintenant, la prochaine étape est que ce que vous allez venir ici, pas encore, pour écrire, cliquez ici, d'accord. Vous allez écrire, cliquez ici. Il suffit d'écrire, de cliquer sur sélectionner les pixels. Tu peux voir ce qui s'est passé. Vous pouvez voir ce qui se passe. OK. Parce que vous avez maintenant sélectionné ce pixel. Vous vous souvenez que lorsque nous utilisons la sélection pour utiliser la sélection rapide, la sélection magique, les options similaires, c' est ainsi que cela fonctionne. Quelque chose comme ça, vous pouvez voir qu'il est maintenant sélectionné. Que faites-vous alors ? Tu présentes quoi ? Contrôle C. OK, contrôlez cela, c'est-à-dire que vous l'avez copié et nous devons le coller. Mais attendez, collez. Essayez de le rendre invisible là-dessus. Mais lorsque vous le rendez visible, il affiche toujours les lignes de sélection. Il suffit de sélectionner. Et quelle est la sélection ? C'est l'étape. Quelle est la prochaine étape ? Vient ensuite le filtre. Lorsque vous arrivez à la composition du filtre, filtre, vous créez une nouvelle couche Parce que quoi que nous fassions, nous créons une nouvelle couche. Le point de fuite se trouvera sur un nouveau calque, mais les effets se trouveront sur un nouveau calque Lorsque nous le mélangeons, tout passe en dessous. Maintenant, vous créez une nouvelle couche ici, qui vient filtrer. OK, alors vous arrivez vers les points de fuite. Maintenant, c'est comme dans le Nouveau Monde, vous pouvez voir le corail ici. Vous essayez de créer quelque chose comme un trois D. Donc, vous voulez être là où vous voulez qu'il soit. Je vais donc cliquer ici, le dicton étant une ligne bleue. Il vous indique ce qu' est un drapeau vert. Tout se passe normalement comme prévu. Tu cliques ici. Et aussi qu'est-ce que c'est ? Cliquez ici Quelque chose , une ligne bleue. La plupart du temps, lorsque vous voyez une ligne rouge, laissez-moi essayer de la déformer pour en faire un résumé Vous pouvez voir la ligne rouge. Cela vous dit que ce n'est pas correct. Si tu le laisses tomber, ça n'aura aucun effet. Ce n'est pas correct. Essayez simplement de vous assurer que vous faites ce que vous faites, vous le faites chaque fois que vous voulez le supprimer. Pour m'assurer que le bueno puisse le laisser tomber comme ça, je dois m'ajuster à nouveau. Il a été bien ajusté. Tu peux le laisser tomber. OK, laisse tomber. Que faites-vous maintenant ? Vous appuyez sur Words Control. Vous pouvez voir que j'appuie sur la touche Ctrl et que c'est déjà en train de disparaître OK, il suffit de cliquer dessus. Vieux, fais-le glisser. Il suffit de voir ce qui se passe lorsque vous le faites glisser sur cette ligne de démarcation, à cet endroit Sélectionné. Tu peux juste voir ce qui se passe ? Perfect peut voir ce qui se passe. C'est vraiment parfait. Il suffit de le placer dans les mots, appuyer et de contrôler, puis de cliquer dessus, de cliquer, de le maintenir et de le faire glisser. Appuyez ensuite sur Word. La feuille va se propager. Si vous voulez vous assurer qu'il va vers la gauche ou vers la droite, comme vous le souhaitez, déplacez simplement le cos vers la droite et c'est bon si vous voulez qu'il soit grand, descendez. OK, continue de descendre. Assurez-vous qu'Alg entre ensemble. Allez vers la gauche, déplacez-vous vers le bas, déplacez-vous vers le haut, déplacez-vous vers la gauche, déplacez-vous vers la droite. OK. Tu préfères ? Assurez-vous simplement qu'il indique le terme « attente ». OK. Donc je pense que oui, je le laisse tomber, je disparais Je pense que cela montre que l'attente signifie montrer. Il suffit de cliquer sur le bois et le médicament. OK, je pense que ça montre que l' attente signifie que les chaussures cliquent sur du bois et de la drogue. Essayons de bien le dimensionner. OK, je pense que c'est ça. C'est parfait. Viens juste, tu cliques sur OK. Je ne pense pas que ça marchera de toute façon, donc c'est bon pour vraiment y aller, il suffit de cliquer sur du bois et de la drogue comme ça Et voyons ce qui va se passer. OK, ça ne marche pas comme ça. Comparons donc 1.2 Bien, nous l'avons déjà. Fonctionne ensuite. Ensuite, sélectionnez OK, puis nous ramène dans le monde. Maintenant, nous pouvons cliquer dessus et faire glisser ce que vous voulez, juste contre la transformation Cliquez simplement ici, Sheets, et essayez de l'ajuster. Essaie de le faire avancer. Je pense que c'est le cas, essayez simplement de le réduire, de le réduire. Expérimentez quelque chose en contre-cliquant sur ce point pour résoudre un problème, laissez-le comme ça, d'accord ? Présent, pour l'agrandir. OK ? C'est une bonne chose. Sympa. Et il suffit de vérifier la disparition. C'est une belle idée. Que devons-nous faire maintenant ? Nous revenons à ce que nous écrivons. Cliquez dessus, l'option Lend In. Nous allons les mélanger. Cliquez simplement sur quelque chose comme ça. Ça s'en va. Le contrôle actuel est présent. Essaie de le diviser. Nous verrons ce qui se passe. Je pense que c'est bon. Il prétend que c'est bon. Cela augmente cela. Alison est en train de disparaître. Tout est comme en train de disparaître. OK. Il suffit d'essayer. OK. OK. Alors tu cliques. Je veux dire, c'est plutôt comme de plus plus d'invisibilités, les vendredis, OK, je suis le cadeau pour rester. En fait, c'est trop. C'est trop. Quelque chose comme ça. Tellement. OK. Alors moins présent. OK. Zoomons. Zoom. OK. C'est donc le Sells Blended L parfaitement mélangé C'est mélangé comme avant. Andardsf se marie parfaitement. Il se mélange parfaitement comme avant, pendant et après. Avant, pupilles et après. Très, très parfait. Avant cela, après avoir fait signe d'essayer d'en faire plus. J'ai juste besoin de ça. D'accord. Allez-y tous. Pas quelque chose, du moins quelque chose. OK, tout va s'en aller. Je vais revenir à T. C'est la seule zone blanche. OK. C'est celui qui fonctionne parfaitement pour nous là-bas. Il suffit de s'étirer. OK. OK, parfait. Alors c'est Street Bring. Parce que nous devons le mélanger parfaitement. Tout ce à quoi nous voulons le mélanger par étape plutôt progressive. OK, désolée. Il suffit donc de laisser le graduel s'arrêter parfaitement. Il suffit de contrôler. Désolée. Contr a vraiment disparu . Je suis désolée pour ça. Permettez-moi d'essayer de m'adapter. Oui, c'est bon. Ça va. Parfait. C'est bon Je suis parfait. Je suis intelligent, adore ça. C'est bon. Bien. Et c'est parfait. Désolé avant et wdaterfodsafter C'est parfait. C'est sympa. Donc je peux vraiment déménager. C'est n'importe où je veux maintenant. N'aime pas ça. Je ne vais pas aimer ça maintenant, je le veux. Je n'adorerais ça nulle part. Je préfère qu'il en soit ainsi. Donc, des contrats quelque part autour vous, c'est bon. C'est bon C'est bon Je pense donc que le A actuel est meilleur. C'est une bonne chose. Sympa. En dehors de cela, nous l'avons fait, nous l'avons également et cela prendra un certain temps. OK, allons-y, cela ne s'ensuivra pas. Je vais écrire un nouveau texte. Ce sera un texte différent parce que nous parlons d'océan. Disons Oceanos. OK. Alors essaie de venir ici. Contrôle des points de vente. OK. Laissez-moi le composer. Essayez de le supprimer. OK. Non. Stephen : Je suis vraiment désolée. Alors d'abord, restez, essayez quelque chose comme ça. Parfait. Juste un bel effet. Quelque chose comme ça. OK, c'est bien. Essaie de marquer sa fin. Laisse-toi venir et justice en Italie. C'est bon C'est bon. C'est bon. C'est bien comme ça. Alors reprenez le contrôle. Essayez d'augmenter l' étirement, s'il vous plaît. OK. C'est donc un peu trop. Utilisons les vagues de la plage, pas les vagues de l'océan. Les vagues de la plage, d'accord. Les vagues de la plage, la plage, c'est bien. Sympa. Je n'aime pas cette vague de plage. Les vagues de l'océan, c'est sympa. Bien. Ça a plutôt l'air d'un suspect, d'accord ? Et que faisons-nous maintenant ? Essayez de vous intégrer à ce que nous faisons. Contrôlez le clic sur les options de mélange, c'est le point de disparition ici Pas du tout Aucune disparition, rien. Rien ne disparaît, rien Essaie juste de frapper. Vous pouvez voir une baisse juste au cas où il y aurait déjà des changements ici. Vous pouvez voir qu'il suffit d'appuyer dessus et de faire glisser le site. Tu peux voir parfaitement. Tout comme, vous savez, une transmission fluide. Désolée, ferme-toi. Donc dehors. Non, non, contravez-le. Euh hein. Telles sont donc les chances. Essayez de créer une transmission fluide ou quelque chose comme ça. Tout droit. Ramène-le au moins. OK. Non, cela devrait m' inquiéter. Quelque chose comme ça, quelque chose comme ça, quelque chose comme ça. C'est bon Je suis parfaite, juste présente. OK. Je pense que je devrais réduire cela, Sam, alors encore une fois. Alors viens ici. Je pense que j'en ai fini avec ce côté noir, mais je pense que ce côté blanc devrait également être utilisé. OK pour plus d'effets. Vous pouvez voir, vous pouvez voir les vagues dire que tout va bien. Je veux créer un tel effet. Bel effet esthétique. Aucun changement d'apparence. Vous pouvez voir les modifications, vous pouvez voir la presse. Quand j'insiste pour cela, cela augmente encore plus. Je pense que c'est parfait et agréable. Je peux juste essayer de bien voir. Je veux quelque chose de très parfait comme ça. Quelque chose de très, très bien. Juste terminé. OK. Très, très parfait. Très, très, très parfait. Alors écoute-moi, d' accord ? Je pense que c'est bon. OK. Cela signifie en prendre trop. J'en prends trop. OK. Juste le bus de Grado, c'est bon. Pour les cadeaux, le bus va bien. Présent. OK. Désolé, désolé, désolé, couloir, désolé pour la boutique. Donc, pas de cadeaux. Essayez de nous apporter de très beaux changements. Cela vous voyez aussi, vous pouvez voir quelque chose comme ça. Essayons de l'augmenter. Voir. Je ne veux pas le rendre très proche pour le rendre parfait à emporter. Très parfait Pour que nous ayons quelque chose comme ça. Très parfait Je suis vraiment désolée pour ça. Cela montre donc tout ce que je voulais montrer là-dedans, c'est très parfait. C'est comme dire transition harmonieuse. OK. C'est comme le dire. Transition fluide. Très parfait Donc, d'accord, essayons de faire une petite claquette. Très, très parfait. Tout le monde le remarquera. Tout le monde le fera. Désolée pour le micro. Tout le monde remarquera un double. C'est donc beau et parfait. C'est une bonne chose. Juste pour conférer, nous avons ceci avant, avant, après, avant et après Nous pouvons donc simplement couper, passer en revue l'avant-fin. Parfait. Ici, avant la fin, nous pouvons simplement venir et contrôler, essayer de réduire son opacité Vous pouvez voir, vous pouvez voir que cela arrive progressivement, pour atteindre cent cinq. Mais je pense que nous devrions mieux réduire le mélange. Avant et après. L'avant. Et quel est l'après ? L'avant et l'après ? Parfait. Très, très parfait. Donc c'est sympa. Je peux donc réellement le modifier où je veux. Par exemple, le remettre sur un an, remettre sur une année de baisse, quelque part comme ça. OK. Certains étaient comme ça, tu sais, là où je préfère. OK. C'est bon. Laissez-moi juste le réparer là où il est censé être. Nous l'avons déjà fait. Très parfait Très parfait avant et après. Voilà, c'est tout pour le, pour la dernière année de tutorat dans le cadre du blend Si je vais voir dans cette section, nous parlons de fonctionnalités d'édition plus avancées dans Photoshop. OK, c'est ce que je vais voir dans la section. 46. J01: Tutoriel, nous allons créer un faisceau lumineux. Création d'un faisceau lumineux à partir de la pleine lumière d'une voiture. C'est parfait, tout comme si nous sélectionnions une zone particulière et que nous utilisions la saturation des teintes. Mais lorsque nous utilisons la saturation, nous utilisons la couche de réglage du contraste de luminosité. Viens juste ici. Vous pouvez donc choisir d'utiliser le lasso pour très, très vite, il affiche ce cours parce que mon verrouillage des majuscules est activé Il suffit de relâcher le capuchon. Bien, c'est sympa. Vous pouvez cliquer ici. Cliquez dessus comme je l'ai dit, qu'est-ce qui ne va pas ? Oh, désolée que ce ne soit pas le cas, c'est une erreur. Pourquoi le coli n'est-il pas en tournée pour la dernière fois ? Vous cliquez donc une fois, puis vous essayez d' aimer la façon dont vous pensez que les feux complets d'une voiture devraient être. OK. Viens juste dans un endroit comme ça alors. Pas d'espace arrière. Espace arrière, d'accord. devrait être un endroit comme ça, alors je me dis, d'accord, laisse-moi venir, je pense, une maison ou quelque chose comme ça. OK. Laisse-moi juste m'en aller et terminer. Vous pouvez voir où vous zoomez dans Pre, pouvez zoomer dans Selt, Cosoeni'mlmot À ce stade, il y a un zéro chaussure en particulier. Vous pouvez voir ce que vous appuyez pour indiquer qu'il va se fermer. Que se passe-t-il alors ? C'est fermé. Maintenant, vous pouvez voir que la sélection des fourmis marchent se produit réellement, mais que faites-vous ? Vous arrivez au compteur comme si vous choisissiez sa station Stration'Reingick Nous allons choisir la luminosité et le contraste. Cliquez. Cela arrive. Vous pouvez voir où le blanc est le seul endroit qui va être affecté, l'endroit visible. Pourquoi le noir est là où il est, pourquoi le noir est la zone qui sera affectée. Dans cette image, vous pouvez cliquer sur le contraste et essayer de l'augmenter. Mais non, quand j' utilise le contraste, quoi sert la luminosité ? Cliquez donc dessus et sur l' augmentation que vous pouvez voir. C'est comme une lumière complète, mais c'est comme un cercle de faisceau lumineux. Et c'est ce que j' obtiens. Le faisceau lumineux. C'est bien. Nous pouvons essayer de réduire et me donner trop de lumière. Mais laissons les choses comme ça et passons au filtrage. Revenez ensuite vers le coup vers le clic gaussien, vous pouvez voir très parfaitement Vous pouvez le réduire dans la mesure où nous voulons réduire les pourcentages anormaux Essayez simplement de l'augmenter et voyez que chaque fois qu'il s'agit de lignes droites, ces deux lignes à haute tension essaient de changer Essayez de vous exposer comme si cela séparait ou quelque chose comme ça et vous atteindrez ce que vous vouliez accomplir. OK. Les hauteurs changent depuis le 20. Cela est en train de changer. Sympa. Je pense que ça devrait aller. C'est bon. 55 c'est bon. C'est avant. Et en attendant la perfection, vous pouvez simplement vous séparer et essayer de réduire le désir de réduire la lumière. C'est trop. Quelque chose comme. C'est bon, c'est bon. Mais je pense que j'aime le D parfait et sympa. Maintenant, à part cela, nous sommes toujours sur le lasso polygonal pour, désolée, laissez-moi essayer de rentrer vers l'intérieur, de le rendre invisible avant rendre invisible après. Tout comme. Ça a l'air vraiment parfait. Tout comme avant. Et qu'est-ce qu'il y a après ? Et quelle perfection ! Je l'adore tellement. OK, avant. Et qu'est-ce qui est vraiment parfait ? Parfait. Nous nous asseyons sur le lasso polygonal. OK, allons-y. Rendez-le également visible. Vous pouvez voir ce qu'il faut faire, juste comme ça. , je ne veux pas me convaincre les uns les autres ou quelque chose comme ça, alors viens ici et d'accord, laisse-moi arrêter le rythme. Je pense que quelque chose d'autre devrait aller bien. Ça devrait aller. Bien. Alors viens, viens ici, puis essaie de fermer. OK, que faites-vous ? Vous créez un autre calque de réglage du contraste de luminosité. Bien. Essayez ensuite d'augmenter. Joli. Que faites-vous ? Vous passez également au filtre, alors qu'est-ce qui est soufflé ? Cliquez ensuite dessus. Bien. Vous pouvez essayer de diminuer, mais je pense que c'est parfait quand c'est la même chose. R. Très bien. Même si vous l'augmentez, Las, d'accord. Tu vois que c'est non ? Non. OK. Cela va fonctionner sur des sets avant et après longtemps. Nous ne voulons pas quelque chose comme ça. Contre OK. Nous ne voulons pas quelque chose de contras Contre. OK. Revenons en arrière et utilisons le chiffre un qui était 55 environ 10 % Oh, très mauvais. Je pense que nous en avons utilisé 55 la dernière fois pour cela. Oui. Est-ce que ça montre l' attente de montrer. OK. OK. Maintenant, cliquez et faites glisser le curseur vers le bas. Et qu'est-ce qu'il y a après ? L'avant et l'après ? Très, très parfait. Je pense donc, laissez-moi réduire cela. Laisse-moi essayer d'en parler un peu plus. Laisse-moi te le dire encore plus. Que s'est-il passé ? Souffler. OK, bon coup, coup. OK. Alors laisse-moi essayer d' en parler un peu plus, je pense. Oui, je pense que ça va. Comme ça c'est l'avant et les pupilles. Et le parfait. Nous avons l'avant et nous sommes parfaits. Repartons et voyons ce qui se passe avant, avant la perfection. Avant et après. Parfait. Contre zéro, avant et après, avant Puis après, l'avant-fin, le très parfait, tout comme si c'était parfait. Passons à la suivante. Après celui-ci, nous avons quelque chose d'autre qui ressemble beaucoup à celui-ci, mais qui est plus avancé que cela. En fait. Nous pouvons venir ici et changer de couleur de recherche. À quoi devrait ressembler le look des couleurs ? Coucher de soleil, coucher de soleil. soleil, c'est parfait. Laissez-moi le déposer. Je ne veux pas influencer, je veux influencer ce que j'ai fait, comme avant et quel animal de compagnie, ce n'est pas assez parfait pour moi. Je pense que le coucher du soleil fera mieux. La lumière de la lune fera mieux. Maintenant, nous avons l'avant et l'après. Sympa. Ça a l'air bien. Ça a l'air bien. Je pense que cela a été réduit. C'était bon. Aucune n'a été réduite. Donc je l'ai pu. OK. Nous avons l'avant et l'après ? Parfait. Oh, permettez-moi d'essayer d'en atténuer l'effet. Parce qu'elle souffle ou essaie d'augmenter. Rien ne va. Qu'est-ce qui ne va pas ? Non, quelque chose ne va pas. OK. Viens voir un filtre souffler, puis regarder souffler, d'accord ? OK. Oh, je t'ai compris. Donc non, je pense qu'il y a quelque chose qui ne va pas à ce sujet. Tu sais ce que je vais faire. Permettez-moi le supprimer, puis de le refaire. Alors laisse-moi venir ici. Je ne devrais donc pas trop en faire. Permettez-moi de le faire très, très petit, pas trop. OK. Ensuite, nous avons quelque chose comme ça, à proximité, nous avons la luminosité et le contraste, l'augmentation du traitement. Bien. Essayez Blows Blocky Present. OK, voyons ce qui va se passer. OK, c'est bien. Maintenant, nous en avons un normal avec nous. Ensuite, soufflez, passez à la question. Soufflez encore une fois puis essayez de changer les choses. Mon système recommence-t-il à ralentir ? OK. Donc ça va, ça s' estompe un peu, je pense que c'est bon. Laissons donc les choses aller trop loin ou faire plus que cela, pour ne pas vraiment le montrer dans cette mesure. Je voulais donc montrer que quelque chose se passait, quelque chose se voyait à l'extérieur. C'était bien avant. Et quel est l'après ? Laisse-moi essayer de le faire exploser davantage. Il faut être très prudent dans tout ce que l'on fait. Essaie juste de le souffler davantage. Que se passe-t-il dans cette sélection ? J'ai oublié que je devais sélectionner ce masque de couche. Ensuite, nous le sélectionnons, cela n'arrivera pas. C'est donc le coup d'envoi. Essayez de l'augmenter un peu. Bien. OK, c'est bon. Alors maintenant, cliquez dessus, cliquez, faites glisser le pointeur en bois vers le bas. Et quel jeu de facilité parfait avant. Quel est l'après ? Nous avons fait comme ça, nous avons essayé de tout fermer avant. Et qu'est-ce que c'est, qu'est-ce que c'est après ? Laisse-moi essayer de zoomer. Maintenant que c'est fait, permettez-moi d'essayer de le réduire. C'est faux. Laisse-moi maintenant. Avant, très parfait. Avant de partir, le parfait avant le parfait. Laissez-moi revenir une fois de plus. L'avant, l'après, l'après, tous les mots avant et après sont parfaits. Laissez-moi essayer le coucher de soleil latent, également parfait avant le parfait que nous avons. Une autre question que nous allons examiner est également plus avancée que celle que je vais voir dans la prochaine conférence, dans la même section de la section du projet de formulaire. 47. J2: Dans cette conférence, nous allons apprendre à faire en sorte que les journées ensoleillées reflètent la lumière du soleil dans la cuisine. Quelle sera la journée ensoleillée ? Comme dans la nuit ? Nous allons le remplacer par la période nocturne, comme les heures de nuit. Alors maintenant, essayez simplement de le déverrouiller. Parfait. Passez ensuite à A, nous allons obtenir l'image. Passez simplement au fichier ouvert, puis faites défiler la page vers le bas. OK, alors il vous suffit de cliquer et d'ouvrir. Très parfait Bien. Maintenant, nous l'avons. Je vais d'abord changer vers, je vais changer cela. Je vais utiliser un look en couleur. OK, très bien. Il suffit de le faire glisser ici. Je vais le changer. Je peux changer le Sunset P comme avant d'utiliser la lumière, la lumière avant la raison suivante. Je veux fabriquer les lumières. Je veux faire briller la lumière sur la surface de la cuisine. Viens ici, utilise l'espace, mais essaie de monter en voiture. OK, c'est bien. Juste ici. Nous allons maintenant sélectionner cette balle. OK ? Ensuite, après avoir sélectionné avec l'outil épingle, nous allons peindre dessus à l'aide de l'outil pinceau. OK, c'est exactement différent de la façon dont nous le faisions auparavant. Ensuite, nous le mélangeons et obtenons nos résultats très, très simplement. Je vais utiliser l' épingle pour commencer à sélectionner. Mais avant de le faire, avant faire, je vais maintenant créer une nouvelle couche. Maintenant, en créant sur cette nouvelle couche, je vais commencer à sélectionner et à découper. Dirigez-vous donc vers Vers la douleur, pour cliquer sur la douleur, puis essayez de zoomer. Désolé, j'étais présent sur autre chose, alors essayez de cliquer dessus, puis passez sur le. OK, parfait. Non, non, laisse-moi essayer. OK. OK, c'est bien. Mais je veux déménager. OK, alors je ne fais pas ça. C'est assez parfait. Bien. Joli. Revenez ensuite et utilisez le vieux ski pour prêter quelque chose. OK, c'est bien. Alors d'accord, quelque chose comme ça. Très, très parfait. Donc, Olin, c'est bon. C'est donc une bonne chose. Laisse-moi Laisse-moi essayer de l'utiliser. Bon et parfait. OK, tout revient parfait. C'est très, très parfait et bon. J'adore tellement ça. Alors maintenant, nous avons ceci. Que faisons-nous ? Nous cliquons sur l'épingle pour passer à. Ensuite, nous ne pouvons pas simplement venir et essayer, essayer de sélectionner l'endroit que vous avez sélectionné, mais cela ne les montre pas et les arrêts en mouvement, vous arrivez sur le chemin, nous avons Parlayi La sélection apparaît dans le tracé. Nous l'avons maintenant, alors vous pouvez écrire en cliquant dessus. OK, très bien, ça ne marche pas. Ou utilisez-vous un contrôle de pression limité. Cliquez ensuite sur cette pièce. Ce que montre la sélection. Ça se voit ici, tu vois, ça bouge déjà. Maintenant que c'est fait, nous pouvons simplement passer à la couche. Venons ici, puis la couche de réglage de la saturation est mauvaise. Commencez ensuite à changer. Quelque chose qui change comme ça. Ou si possible quelque chose comme ça. Ce n'est pas quelque chose qui n'apparaît pas en dessous, cela ne montre pas pourquoi. Parce que le blocage des couleurs affecte. Le verrouillage des couleurs se trouve au-dessus de chaque couche. Cela a une incidence sur ce que je dois faire ? Tu viens ici rapidement. Viens ici et apporte-le. Cela n' affectera que l'image, mais pas la sélection effectuée ni la saturation des teintes. Apportez-le, vous verrez. Laisse-moi cliquer, laisse-moi revenir ici. Tu peux le voir. OK, désolée. Laisse-moi venir ici. Vous pouvez voir, vous pouvez voir ce qui se passe. Mais je ne vais pas utiliser un peu de saturation. Je clique juste sur vieux et médicament, médicament vers le bas. Je ne vais pas m'en servir. Je vais utiliser quelque chose de différent et de parfait que je veux utiliser. Viens ici, reviens au modèle, puis clique. Et cliquez sur Couches. Qu'est-ce que tu vas utiliser ? Je veux utiliser le pinceau pour peindre dessus. Une autre étape, c'est une autre façon de faire les choses à repeindre. Par exemple, il suffit de cliquer ici. Nous avons le vert, par exemple. OK, alors ce que tu essaies de peindre, tu le fais juste pour peindre et tu essaies de peindre à la perfection. Il peint des pays parfaits. La raison pour laquelle il ne fait que peindre autour de ce s est que vous l'avez déjà sélectionné. Ça tire, c'est ça. Je veux cette couleur. Je veux la couleur de la légèreté, de la lumière. Dis-le simplement comme ça. Comme une couleur orange, jaune ou rouge. Donc je pense que cette orange est suffisante ? Alors, que faisons-nous ? Nous cliquons sur quelque chose comme ça. Ça va être parfait. On clique comme ça et on a une photo. C'est ça. Alors maintenant, nous avons ceci. Que faisons-nous ? est naturel, pas assez bon. Que faisons-nous ? Nous venons ici, le mélange naturel, et nous utilisons le mélange parfait, ce qui, vous le voyez, donnera une belle apparence à notre design. Regardez l'écran, regardez tout. Il suffit de regarder comment tout va. Mais ils sont parfaits pour tout ce qu'il veut. Que faisons-nous ? Nous cliquons sur Sélectionner la couleur. OK. Conte juste quelque chose comme ça. Vous pouvez voir que les agots bougent toujours autour de lui. Présentez, sélectionnez ce que vous voulez essayer, vous devez sélectionner le mot « sélectionner parfait ». De là, vous pouvez le voir comme une lumière. Mais je veux le rendre plus parfait. Parfait. Comment essayons-nous de l'utiliser Les polygones que nous avons utilisés pendant, lorsque nous avons créé un faisceau pour les lumières A, ce que nous faisions par le passé Dans le dernier tutoriel vidéo, il suffit de cliquer sur ceci, les mots, le, puis comme ça, quelque chose comme ça, je crois. OK, non, la joie. Non, il suffit de garer de la place. OK, juste quelque chose comme ça. OK, laisse-moi te féliciter, ce qui veut dire que c'est parfois le cas. OK. Waouh, espace arrière. Je pensais que j'étais en train d'atteindre ce que j' étais censé atteindre. Waouh, les problèmes peuvent être reportés plus tard. Un problème, je peux le déplacer vers le haut plus tard, donc juste contre, vous pouvez voir dans quelle direction les lumières peuvent voir. OK, c'est bien. Maintenant, nous avons utilisé la saturation ? Je superpose juste une couche parfaite. Mais avant cela, ce que nous aurions dû faire dès le départ, ce que nous aurions dû faire c'est créer une nouvelle couche et nous assurer que créer une nouvelle couche et cette sélection se trouve sur une nouvelle couche. D'accord, c'est préférable, nous allons le faire. D'accord, je n' ai aucun problème avec ce que nous faisons. Je vais essayer autant que possible. Créez n'importe quelle couche. Venez sélectionner, sélectionnons , désolé pour cela. Ils créeront une nouvelle couche. Crée de nouveaux. Ensuite, après en avoir créé un nouveau, revenons en arrière. Sois juste très rapide. Ne t'inquiète pas très vite. Découvrez comment sélectionner le produit très parfait dès maintenant. Régler le zoom, le zoom arrière, que faisons-nous ? Quelque chose comme ça. Ensuite, redescendons, puis fermons. OK, c'est bien. C'est sympa. Ensuite, zoomez, puis nous fermons. Très parfait Que se passe-t-il ensuite, Contee, commençant par l'arrêt Je bouge dans les lumières. Bien. C'est une bonne chose. C'est sympa. Que faisons-nous ? Nous cliquons sur le réglage de la saturation Parfait. Vous pouvez voir l'espace blanc, les zones blanches nous indiquant que c'est le seul endroit lorsque vous modifiez cette saturation des teintes. J'ai parlé de saturation des teintes. Désolée, Brillance, désolée. chaque fois que nous modifions la luminosité passe-t-il chaque fois que nous modifions la luminosité de la saturation électronique ? Cette seule zone blanche fonctionne, est affectée. Aucun autre domaine ne fonctionne. Aucune autre zone n'est affectée. Oh, désolée. Laisse-moi choisir ça. Montrant quelques couleurs. Nous, ça ne va pas. Cliquez donc sur la luminosité. Oh, désolée, ça devrait arriver. Désolé, je voulais juste changer cette couche en OK, cette couche en OK. OK, laissez-moi le renommer en beam this. Bam, désolée. Faisceau, disons faisceaux lumineux. OK. C'est Bob. Permettez-moi de renommer Bob. Bien. Maintenant, nous avons celui-ci. Cela affectera la lumière du faisceau. Que dois-je faire comme tu veux ? Ce que vous faites crée un masque à découper, plus l'amende n'affectera que la soupe Cliquez dessus. Essayez ensuite d' ajuster ce qui ne va pas. Ce qui a affecté autre chose a mal tourné. Quelque chose ne va vraiment pas. OK. Maintenant, je veux résoudre les problèmes qui ne posent aucun problème. OK. C'est Bob, nous avons les factures. Laisse-moi essayer de le faire. Nous avons un héritage humain. Laissons Contrast voir ce qui s'est passé. OK. Désolée. Je suis, je n'ai pas besoin de ça, c'est une pause. Contraste ? Non OK. OK. OK. Ayez ceci. OK. Désolée. Désolée. Je suis vraiment désolée pour cela , je l'ai déjà sélectionnée. OK. Et j'utilise d'abord une couche de réglage de la saturation en enfer Il a reconnu que seule la couche de saturation par ourlet affectait cette couche deux, que j'ai remplacée par le faisceau lumineux Est-ce que tu comprends ? Alors maintenant, mémo créant la luminosité et le contraste. OK, que se passe-t-il alors ? Il ne le reconnaît pas. Donc, tout d'abord, permettez-moi de le remplacer par un faisceau de lumière, comme vous l'avez déjà dit. Beam Light, alors c'est Bob. Maintenant, le faisceau lumineux. Ensuite, je ne l'utilise pas immédiatement pour éviter toute erreur. Encore une fois, la luminosité et le réglage. Donc, quand je m'adapte, tu vois, c'est juste que j'ai eu peur. Qu'est-ce qui se passe ? C'est une bonne chose. La couleur bloque tout, tout change. Cela affecte tout complètement, tout. Mais je ne veux pas utiliser une telle chose. Et tout essaie de changer au coucher du soleil. Coucher de soleil, ça ne va pas. Passez à la luminosité. Luminosité. Et quoi ? Viens filtrer. OK, c'est le masque. Un modos vient le filtre. Et qu'est-ce que le coup gaussien ? Très, très sympa. Est-ce que ça va ? Attendons de voir. OK, augmentons-le encore. Euh, hein. OK. C'est donc avant la fin. Ce qu'il y a dans l' après-avant-fin. Après avoir réfléchi. C'est trop de Coby Blow, encore une fois. Dans Blow put Blow. C'est en fait ma fonction en ce moment. J'ai pu remarquer que, eh bien, ce n'est pas un problème. Maintenant que nous avons l'avant, après, l'avant et l'après, nous pouvons essayer de réduire l'opacité de Sorry, I sat Le contraste de luminosité vous donne une luminosité passagère. OK. Mais ce n'est pas ce que je veux. Nous avons l'avant et l'après ? Mais il y a quelque chose qui ne va pas chez quelqu'un. Il y a quelque chose qui ne va pas. J'ai expédié cette luminosité La luminosité. OK. Cela ne réduit pas. OK, permettez-moi juste de le contredire. Alors maintenant, nous avons ceci. Bien. Puis vient le futur, nous devons le faire petit à petit, puis appuyer simplement sur un masque de couche. Alors venez souffler. Personne n'est parfait. Nous sommes parfois confrontés à des problèmes. Apportons-le par le biais d'une bonne location. Au fur et à mesure que je le change, aussi parfaite que je veuille être, d'accord, je pense que c'est bon. OK, alors comme avant et qu'est-ce que l'après ? OK, l'avant et ce qui s'y trouve bien. Après. Très parfait Eh bien, je pense que la lumière s'élève trop , ce qui rend les choses irréalistes. Alors laisse-moi essayer de m'ajuster, laisse-moi diminuer. Cela a recommencé, donc je dois simplement y retourner. La confiance, c'est comme retourner dans le temps. C'est vraiment quelque chose de très sérieux. Quelque chose de très sérieux. Souffle, c'est mon système ou c'est Photoshop. C'est juste que je ne sais pas. Je pense que tu devrais aller bien. Tu devrais être assez parfaite. C'est juste trop le contraire. Tu devrais aller bien. C'est bon. Avant les pupilles, après la perfection, c'est l'avant-fin. Après la fin précédente, très, très parfait. C'est le modèle parfait d'avant Wtervery. Alors maintenant, nous avons ça comme ça, très parfait. Par exemple, laissez-moi essayer de le remplacer par ce que le soleil se couche tard. OK, le soleil se couche. Faisons-le ensemble. Nous l'avons mieux. Toujours. Fais-le comme ça et c'est parfait. C'est bon. Mais rechangeons-le pour qu'il soit plus léger comme il est censé être. Maintenant, nous en avons un parfait. Je vais juste y retourner après le coucher du soleil, de la journée à aujourd'hui. Lumière de lune parfaite. Vous pouvez essayer de le réduire, de le faire briller si bien que vous pouvez essayer de réduire ce qu'il était avant. Parfait. Je crois que je l'aime bien comme ça. C'est parfait Nous passons à la prochaine conférence après avoir vu la conférence suivante. 48. J03: Dans cette conférence, je vais vous montrer comment utiliser ce que nous appelons le compte-gouttes pour voler de Je répète que pour colorier n'importe quelle image du monde entier d'où vous venez l'image, vous pouvez toujours la colorier et utiliser sur vos projets ou quoi que ce soit d'autre, vous le faites sur Photoshop. Tout d'abord, entrez dans le fichier, puis ouvrez, descendez. OK. OK. Téléchargements. OK. OK. Ensuite, descendez, nous avons alors Y. OK. Donc c'est sympa. C'est déjà ouvert, ouvert, j'ai trouvé un problème. Maintenant, il y a ce qu'on appelle l'hydrops, la façon dont vous pouvez voir tomber Il suffit de regarder l'aperçu de ce qui se passe. Vous pouvez voir, vous pouvez voir que c'est faisable et vous pouvez voir moi-même ce qui se passe C'est ta tasse, tout comme ce qu'il y a dessus. Je suis en train de l'activer. Je m'allume comme ça, allumez la capsule Cpl C'est comme une encre ou quelque chose où vous pointez simplement quelque chose. Lorsque vous pointez du doigt un élément en particulier, ce que vous voulez sera affecté. Vous pouvez le faire d'une manière particulière. Vous verrez quelle que soit la couleur que vous choisissez. Vous les verrez en temps réel. Comment cliquez-vous ? Tu ne cliques tout simplement pas. Une fois que vous avez cliqué sur ancien et que vous faites glisser le pointeur sur l'image, vous pouvez voir, regarder au premier plan, regarder autour de vous et regarder au premier plan Couleur. Cliquez sur Ancien, sur Ancien et faites-le glisser. Vous regardez l' image petit à petit, même si l'endroit est très petit et qu'il est très difficile d'obtenir une image en particulier, puis vous cliquez sur ancien, faites glisser et continuez à vous déplacer. Voyez de quel type il s'agit, quelque chose que vous voulez, puis vous le laissez tomber. A choisi l'image, comment le savez-vous ? Bien, vous voulez probablement peindre sur quelque chose. Ensuite, appliquez ce pinceau à la couleur que vous avez ici au premier plan La couleur est ce que vous allez peindre. OK. Cliquez ensuite sur Odds and paint. Vous avez volé la couleur où que vous soyez. Quelle que soit l'image. Laisse-moi juste le contrôler. Cliquez simplement sur le Ydraper. Cliquez sur Dire pendant que je me déplace. Venons-en à ce Photoshop. Vous pouvez voir que le Draper est ce qu'il y a sur le bleu, qui est un PS, bleu clair, nous avons mis, vous pouvez voir du bleu clair Et sur le fond bleu marine foncé. Maintenant tu peux voir que c' est sur le blanc. Maintenant, vous pouvez voir sur le gris. Vous pouvez voir sur ce bord de la couleur ici. Je dirais à Don's de dire que c'est un objet rouge. Vous pouvez voir qu'il change au fur et à mesure qu'il pompe. OK. Ce truc rouge, où que vous soyez là où vous pouvez voir du bois et du dragon, où que vous soyez en acier, il le copierait, le clonerait. Cela reproduirait la couleur. Tu es prête à partir. Tu l'as déjà présent. Contrôle zéro. Permettez-moi d'utiliser quelque chose, quelque chose comme cette couleur. Pour utiliser le pinceau, je vais essayer de créer un nouveau calque. Créez un nouveau calque, puis utilisez un pinceau pour essayer d'augmenter ou de diminuer. Puis le muscle droit du bouton, puis le muscle droit du bouton. Si vous faites glisser le pointeur, vous pouvez voir que c'est le contra rouge Une autre chose que tu peux faire, c'est d'en trouver cinq nouveaux, d'accord ? Essayez simplement d'ouvrir un nouveau document. Ouvrez simplement quelque chose comme un paysage comme celui-ci. Appuyez ensuite sur Créer. Essayez de zoomer avec le pinceau. Parfait. Maintenant, je veux changer de couleur. OK, OK, disons quelque chose comme changer complètement la couleur de la partie intérieure en une autre couleur. Mais à en juger par tout cela, revenez-vous à la goutte ? Cliquons. Une fois que c'est bon, c'est bon. Il a choisi quelque chose. Vous cliquez et, et je pense qu'il suffit de choisir quelque chose comme ça. C'est bon. Ça a l'air royal. Nous l'avons maintenant. C'est déjà copié. C'est déjà une copie. Que faites-vous ? Vous venez ici, vous passez au pinceau et ce que vous peignez quelque part, peu importe la couleur, vous voyez cette couleur. J'adore cette couleur. J'utilise cette couleur. Qu'est-ce que le code X ? C'est le code couleur de cette couleur. Tu ne sais pas quoi. Il vous suffit de prendre le compte-gouttes pour essayer de vous rapprocher de l'endroit où il se trouve, puis de cliquer dessus une fois, puis de le faire puis de cliquer dessus une fois, puis de le Est-ce que c'est très parfait. Parfait. OK, c'est parfait. C'est tout pour savoir comment utiliser le compte-gouttes pour fixer les couleurs Je vous verrai lors de la prochaine conférence. 49. K01: Dans cette conférence, je vais vous apprendre à enregistrer dans Photoshop. Sauve-nous, d'accord. Enregistrez une copie, exportez-la sous forme de fichier Jpeg, sous forme de fichier PNG. Et pourquoi nous avons vraiment besoin d'enregistrer dans différents formats à différents moments. Bien. Maintenant, tout d'abord, je dois ajouter quelques couches à cela. Je dois ajouter quelques éléments à cela. Permettez-moi d'en venir à la couche de réglage. Ensuite, je vais utiliser une recherche par colonne. Mais avant cela, venons-en à la luminosité et au contraste. La luminosité et le contraste doivent être inférieurs. OK, c'est bien. Il vous suffit de cliquer, de maintenir et de faire glisser la luminosité vers le bas. Que faites-vous alors ? Vous cliquez et faites glisser. Sympa. Non, je ne veux pas de luminosité. Je veux ce que je veux, le contraste. Parce que la luminosité illumine les yeux. OK. Ça le rend large. Quelque chose comme ça. Et lorsque vous diminuez, cela diminue. Mais qu'en est-il du contraste ? Comme je l'ai déjà expliqué, le contraste, ces mots, augmentent, augmentent le contraste. Elle augmente la lumière oculaire et augmente le contraste. OK ? Cela éclaircit les yeux et assombrit les ombres. OK. Lorsque vous le réduisez, cela réduit la lumière des yeux et rend les ombres moins sombres. OK. Je veux maintenant utiliser le contraste. Je crois que j'aime ça comme si tout allait bien. Laisse-moi voir. C'est l'avant, les mots et après parfaits. Je pense que c'est trop. OK. C'est l' avant et l'après. Parfait. Maintenant, c'est l'heure de la couleur. Regardez vers le haut, regardez vers le haut en couleur. Le coucher du soleil est obligatoire. Je recommencerais à utiliser Ce n'est pas du calme. Va dans ton sac en utilisant les lumières de la lune. OK. Nous l'avons déjà fait quelque part. Ce coucher de soleil est donc agréable et bon pour nous en ce moment. Bien, parfait. Alors maintenant, pour enregistrer quelque chose, passez au fichier, enregistrez, enregistrez une copie. Exportation rapide au format PNG selon les préférences des experts. Enregistrez pour le Web. Qu'est-ce que j'utilise ? C'est là le problème. C'est très simple. Vous pouvez simplement en dire un ou deux et c'est tout ce que vous trouverez. C'est bon d'y aller. Maintenant, que faites-vous, Ester, avec cette sauvegarde ? Lorsque vous cliquez sur Enregistrer, vous essayez d' enregistrer le PSD, qui signifie « documents Photoshop » Vous voulez enregistrer les anciens documents Photoshop, tout ce qui est intégré dans ce que vous utilisez, les couches appelées espace de travail, la retouche de l' image ici, d'accord ? Vous voulez tout sauver et tout devient tel que vous pouvez revenir après 10 à 20 ans et quelques mots, vous y arriverez et vous pourrez apporter quelques petits ajustements à ce que vous avez laissé il y a des années, des semaines, des mois, des secondes, des minutes, des heures Comprenez-vous maintenant, je pense que c'est le nom Ten, Moonlight, Moonlight Light, quelque chose comme ça Ensuite, vous pouvez voir que les couches sont vérifiées. C'est-à-dire que les couches vont, vont également être enregistrées. OK ? Vous pouvez voir que ce n'est pas coché. La raison en est que lorsque vous enregistrez en tant que copie, vous enregistrez au format Jpeg, Peng et vous aimez le papier normal, comme un papier, c'est comme un seul papier Il ne peut pas être modifié à nouveau. Vous ne pouvez pas le modifier à nouveau lorsque vous l'enregistrez sous forme de copie, mais lorsque vous enregistrez sous forme de fichier PSD ou lorsque vous dites simplement que vous enregistrez normalement sous forme de fichier PSD, que se passe-t-il ? Vous pouvez revenir après un certain temps, apporter des modifications et enregistrer à nouveau. Tu viens cliquer. Lorsque vous cliquez, vous dites que des tonnes d'entre vous n'ont pas besoin de tout. Pas besoin de mémoriser. Il n'y a pas. Chaque fois que vous économisez ce dont vous avez le plus besoin, spécialisez-vous. Qu'est-ce qu'un PSD ? Photoshop. Autrement dit, SD signifie Photoshop, des documents dont vous n'avez pas besoin, vous n'avez pas besoin de ceux-ci. Parfois, vous pouvez le sauvegarder. Si c'est plus recommandé, il suffit de le sauvegarder. Quoi acheter, alors sauvegardons-le. Vous pouvez maintenant choisir la destination. Je pense que le Dex devrait être ma destination. Vous pouvez voir qu'il y a un peu de Photoshop vous verrez lorsque nous enregistrerons, ce sera comme s'il y aurait une icône comme SPS. OK, donc les 100 lumières du clair de lune s' illuminent. Ensuite, ce que nous économisons, c'est une compatibilité maximale. Il suffit de cliquer sur. OK. Et vous voyez en bas quand je clique sur. OK, disons que vous voyez ici, je pense que c'est oui. Ouais. Ce sera comme lire le pourcentage, comme s'il s'agissait déjà d'une économie. Vous voyez, quand vous voyez en bas, vous pouvez voir que c'est une économie de 9 % et que tout va bien. Viens ici, tu peux voir Ten Moonlight. C'est sauvegardé quand je reviens encore et encore. Et que se passe-t-il ? Vous pouvez voir taper d'une manière, Photoshop image 24. Quoi ? PSD cinq OK, c'est bien. Maintenant, viens ici. Mais qu'est-ce qu'une sauvegarde ? Vous pouvez voir que c'est génial maintenant. Tu ne peux pas cliquer dessus. Sauf que je fais un ajustement. Par exemple, laissez-moi cliquer. Et quoi ? Je fais tomber ça. OK. Que dois-je faire alors ? Revenez et faites quoi ? Pour économiser. Je comprime les commandes, très bien. Mais comme j'ai fait un nouvel ajustement, je dois faire ce que je dois pour le sauvegarder. Quand j'économise, rien ne se passe. Il est ajouté ici. OK. Cela ne crée rien de nouveau. Il y est ajouté. OK. Encore une fois, faites un nouveau pas. Permettez-moi d'utiliser quelque chose comme ça . J'utilise quelque chose comme ça. Je veux, pas quelque chose que vous voyez comme une étoile stérique, c'est-à-dire vous dire que de nouveaux mouvements, de nouvelles choses, nouveaux ajustements ont été apportés à ces documents PSD Photoshop dans lesquels vous avez été enregistré Tu peux voir l'aster. Vous pouvez appuyer sur la touche S, ou vous pouvez venir ici pour enregistrer. Là, vous voyez les mots astérisques disparaître. Vous pouvez voir des économies. Tu peux voir l'Aster. Effectuez ensuite le réglage manuel. Cliquez et faites glisser la lunette, revenez en arrière pour revenir au coucher du soleil. Vous pouvez voir que j'ai fait de nouveaux ajustements. Ce que je veux, c'est que vous puissiez voir que l'Aster est de retour. Et vous pouvez voir que cela n'a pas disparu, c'est ce que c'est. Cliquez ensuite sur le St, c'est introuvable. C'est enregistré. Ensuite, tu viens ici, tu peux voir la sauvegarde. Impossible d'appuyer à nouveau sur Canon. Ça ne l'est pas, c'est maintenant en grade. C'est-à-dire que tout est sauvegardé, il est maintenant bien intact. C'est ce que signifie économiser, en général. Maintenant, en parlant de Sauvez-nous, lorsque vous nous sauvegardez, vous enregistrez également au format PSD des documents potentiels, ou vous enregistrez sous Mais la raison pour laquelle il y a une différence entre sécurité et sécurité, c'est parce que nous y travaillons actuellement. Nous pouvons le modifier même après dix ans et le rouvrir Ou vous envoyez ce fichier PSD, ce fichier, envoyez-le à quelqu'un qui a Photoshop sur notre système Ensuite, il ou elle peut l'ouvrir, puis continuer à modifier ce que vous avez modifié auparavant. Il ou elle dit probablement que, comme toutes ces bêtises sont absurdes, elles vous aident Probablement un amateur qui commence à concevoir quelque chose, enregistrer sous forme de fichier PSD et à le donner à quelqu'un pour vous aider à le modifier et à le rendre plus, meilleur et plus, d'accord OK. Cela peut être fait. C'est donc ce qui nous sauve réellement et nous sauve. La différence, c'est que maintenant que je l'ai ici, c'est le mien, que je l'ai enregistré. Ce que j'ai enregistré contient déjà le mien sur mon système. Mais je veux probablement envoyer à quelqu'un que je veux en avoir un duplicata, et ce doit être un échec PSD Le faites-vous, vous n'épargnez plus ? Parce que tu ne peux pas économiser à nouveau. Tout ce que tu fais, c'est nous sauver. Nous allons donc vous dire que vous voulez nous sauver. OK, c'est bien. Il va tout maintenir, tout maintenir ici. Mais le fait est que la sauvegarde vaut sauvegarde. Si je l'enregistre sous le même nom, cela me sera demandé, vous pouvez déjà le voir. OK, tu veux le remplacer ? Non. Qu' essayez-vous de faire pour changer cela ? Oh, j'envoie ce message à un client. Alors disons avec quoi ? Oh, désolée. C'est ce que les clients enregistreront dans le texte du mot enregistrer. Vous verrez ce qui arrive, vous pouvez simplement voir compatible. OK, ça permet de sauver un bien. Ensuite, venez voir ce que nous avons et quels sont nos clients. Laissez-moi l'apporter ici. Nous l'avons et nous avons des clients que vous avez sauvés. Mais une fois que vous avez vu, une fois que vous avez sauvegardé, vous ne pouvez rien enregistrer. Encore la même chose, sauf que tu nous sauves. OK. C'est-à-dire que tu nous sauves. Ici, tu peux voir que tu ne peux plus le tuer. Vous ne pouvez donc pas l'enregistrer , l'envoyer à quelqu'un. Sauf pour utiliser Save Us, je peux le faire encore une fois. Ensuite, je vais simplement dire produit aux clients. J'ai fait la même chose pour. Je vais dire quels clients à ce que je dis aux cinq de Dektoplsos Selon le favori, sauvez-moi, que se passera-t-il ? C'est juste un cadeau. OK. C'est ce que cela permettrait aux clients d'économiser. Vous pouvez voir que vous pouvez continuer à enregistrer et enregistrer et ce sont tous des documents Photoshop. Mais lorsque vous cliquez dessus, vous pouvez les ouvrir et les modifier. Lorsque vous en envoyez un aux clients, ils peuvent le modifier. Lorsque vous l'envoyez aux clients, elle peut le modifier comme ils le souhaitent. Et vous avez toujours le vôtre, que vous pouvez modifier après des mois, après des jours. OK. Mais votre propre valeur a été sauvée, D a été sauvée pour nous. Parce que vous pouvez enregistrer deux choses. D'une part, la seule chose que tu peux utiliser pour nous sauver, c'est de changer de nom. J'espère que c'est clair. Bien. Maintenant, pour en enregistrer une copie, je pense que vous auriez dû entendre parler de J peg. PNG et autres. Lorsque vous voulez nous sauver, cela ne fait que sauvegarder ce qui se trouve sur le canevas. Cela ne va pas enregistrer les anciens documents Photoshop. Cela ne va pas enregistrer toutes les recherches de couleurs. Cela ne va pas enregistrer la couche de recherche de couleurs. calque de réglage du masque ne va pas enregistrer le calque de réglage de la luminosité et le calque de réglage du contraste ne va pas enregistrer ce calque. Cela n'enregistre pas de couches. Il enregistre uniquement ce qui se trouve sur le canevas que vous avez ajusté, que vous avez modifié. OK, donc revenons à cinq pour voir quelles sont les différences. Revenons ici à cinq heures. Nous ne sommes pas en train de nous sauver. Nous n'avons besoin que d'une copie. Du papier normal. Même s'il s'agit d'une sous-copie, c'est tout ce dont nous avons besoin. Nous ne voulons pas quelque chose que nous puissions modifier ou vous voulez probablement simplement montrer quelque chose aux gens. Vous ne voulez pas voir comment vous avez conçu. Vous ne voulez pas qu'ils découvrent le secret de votre design. Enregistrez simplement une copie de votre exportation. Nous viendrons pour exporter. Enregistrer une copie Ou vous devez comprendre ce que je veux dire : image, image. Je lui ai donné un nom et il va atterrir dans le Txt. Mais viens ici et vois ce qui se passe. Ne nous sauvegardez pas le PSD. Vous pouvez même essayer de vous rappeler que lorsque nous avons choisi d'enregistrer et d'enregistrer, les couches ont été sélectionnées. Mais maintenant, ce qui est sélectionné en tant que copie est désormais sélectionné car il est entendu que ce que vous enregistrez est une copie, que faisons-nous ? Nous ne choisissons pas PSD. Vous choisissez soit le JPEG, le PNG, soit d'autres. En fait, Peg et G sont plus utiles Maintenant, quelle est la différence entre Don't choose the Peg. Ne choisissez pas celui-ci. Il suffit de choisir le premier. Le premier est. OK. Quelles sont les différences entre le JPEG et le PNG ? Le peg est un type particulier d' image qui possède un arrière-plan, possède un arrière-plan. Pourquoi le PNG n' a-t-il pas d'arrière-plan ? est le type d'images, ce sont les types d'icônes qui sont transparentes. C'est-à-dire que les icônes existent, qu'est-ce que l'arrière-plan est, qu'est-ce qui est transparent. Maintenant, nous devons comprendre que lorsque vous essayez d'enregistrer une copie, nous essayons d'exporter. Quand quelque chose est P, enregistrez-le au format P. En fait, parfois, les gens disent Jpeg en PNG, image normale échouée, enregistrez-la au format PNG parce qu' il a été testé que lorsque vous enregistrez une image au format PNG, elle est plus nette, plus claire que lorsque vous enregistrez une image Bien, ce n'est pas un problème. J'ai également fait quelques tests à ce sujet. En fait, c'est correct, mais j'enregistre toujours au format JPEG la plupart du temps parce que parfois, lorsque vous voulez télécharger des images en ligne, c'est uniquement accepté, Peg. Le PNG ne sera pas accepté dans ce qu'il n'affichera même pas parce que l'ordinateur le comprend. Ce que j'essaie de dire maintenant, c'est que lorsque vous avez une image avec un arrière-plan, d'accord, et que vous venez ici pour, c'est ce que nous appelons le format de fichier, le type de sauvegarde sous. Et il a un arrière-plan, c'est préférable, vous l'enregistrez sous forme de point fixe. S'il a un arrière-plan, vous pouvez également l'enregistrer au format PNG, c'est très bien. Mais le fait est que lorsque vous avez une image, une icône ou quelque chose qui n'a pas d'arrière-plan, la seule option qui s'offre à vous est de choisir Enregistrer au format PNG, car lorsque vous l'enregistrez au format Peg, car lorsque vous l'enregistrez au format Peg, un arrière-plan est automatiquement créé pour cette icône ou pour cette image. Et vous avez perdu, n'oubliez pas Jpeg. Enregistrer au format Jpeg. Ce qui a été dit, et qui en ont témoigné, j'en ai fait un test, c'est que lorsque vous voulez enregistrer un JP, vous pouvez l'enregistrer au format J à partir de, mais vous pouvez l'enregistrer au format PNG, ce qui est beaucoup plus net que JP lorsque vous enregistrez au format PNG Certains sites Web ne le reconnaissent pas. Non seulement ils ne le reconnaissent pas, mais il ne s'affichera pas sur le site Web. C'est peut-être très lourd, quelque chose comme ça. Mais lorsque vous parlez d'une image qui n'a pas d'arrière-plan, d'une icône sans arrière-plan ou quoi que ce soit d'autre, sans fond transparent Lorsque vous souhaitez l'enregistrer en tant que copie, que vous souhaitez l'exporter ou que vous choisissez le format PNG, ne choisissez pas peg. Lorsque vous choisissez le format PNG, il est publié, exporté, enregistré sous forme de copie, sans aucun arrière-plan. Mais lorsque vous l' enregistrez par erreur avec Jpeg et qu'il n'a pas d'arrière-plan, Peg lui donne automatiquement un arrière-plan clair Maintenant, nous en avons par équipement et nous pouvons réellement l'économiser. C'est une image, tu peux vraiment venir. Laisse juste ça. Vous n'avez pas besoin de suggérer des swaps de la plus haute qualité, au maximum. OK, grosse bagarre. Laisse-le comme ça. Aperçu, très bien. Nous n'avons pas besoin de prévisualiser, mais d'accord, il suffit de tout laisser et d'appuyer sur OK. Les posts ont été publiés du mieux qu' ils pouvaient. Que faites-vous alors ? Nous avons l'image, vous pouvez la voir ici. Amène-le ici. Que faites-vous ? Vous double-cliquez deux fois, puis vous voyez que c'est une image que vous pouvez voir. Regardez les photos, l'image est parfaite pour Peg. Il suffit de contrôler la zone étroite. Vois quelque chose comme ça. OK. Ce n'est pas juste une fin et voyez ce que c'est. Une image Peg Photoshop gratuite, une image Photoshop. Vous pouvez même voir l' icône. C'est différent. Vous pouvez voir ce qu'il y a à l'intérieur de ce 13. Tu peux quoi, tu peux voir ce qu'il y a à l'intérieur. Mais vous pouvez le voir parce que c' est une image normale. Maintenant, à part cela, venez ici et faites la dernière, c' est-à-dire ce que vous exportez. Lorsque vous parlez d'exportations sauf pour le Web, c'est bon, très bien. Mais lorsque vous enregistrez pour le Web, vous pouvez utiliser le format PNG. OK ? Vous préférez utiliser Peg . Mais enfin, vous utilisez le PNG, l'exportation peut être acceptée car ce n'est pas vraiment nécessaire. Exportation préférentielle. Ce n'est pas vraiment nécessaire pour l'instant tout est réglé et tout se passe bien. Cette exportation rapide au format PNG. Je ne l'utilise pas souvent car tout ce que vous souhaitez exporter au format PNG est également inclus dans l'exportation. Inutile de l'utiliser pour quoi exactement. Passez simplement à la question de savoir sous quel format exporter. Ensuite, il ouvre une boîte de dialogue. Ensuite, à partir de là, nous pouvons choisir si nous voulons choisir. Exporter, c'est aussi comme une copie. C'est à peu près la même chose. Je n'y vois aucune différence. Vous n' exportez tout simplement pas immédiatement. Passez à des piquets ou à du PNG que vous préparez, c' est-à-dire donner, bien, bien, bien Cela dépend de vous, mais je n' enregistre pas les fichiers JPEG et PNG. OK, je suis très lent. JPEG et haute qualité. Je peux essayer d'augmenter ces robots, je pense que les six, c'est bien. Laissons les choses comme ça. Avec de la glace, tout y est. Laisse juste tous ceux-là. Ne le touchez pas. C'est plus comparable. Laisse-le. Quelles sont, quelles sont les exportations, n'est-ce pas ? C'est bon d'y aller. Cela me permet d'économiser en tant que client pour me permettre d'essayer de changer à nouveau. Je souhaite sélectionner les exportations. Nous voyons qu'il m' apparaîtrait de changer le nom du, alors disons CCC CCC. Ensuite, ce qui passe au bureau, puis à la sauvegarde, decstop Tu peux bien voir. Vous ne pouvez voir que J J cinq. N'oubliez pas que c'est, c'est enregistrer, enregistrer. Ceci est enregistré en tant que copie. Cela exporte tout. Voilà à quoi ils ressemblent. Je pense que vous avez compris ce que je voulais dire par tout ce que j'ai fait. Je vous verrai dans la section suivante de ce didacticiel vidéo. Merci. 50. L01: Section que je souhaite enseigner. Je veux vous montrer comment télécharger des images. Par exemple, vous avez créé les arrière-plans, les arrière-plans HD, les arrière-plans très clairs. Cela vous aidera à travailler plus rapidement. Cela vous aidera à changer les couleurs, mélanger les couleurs de différentes images, utiliser du texte avec des objets et des lumières, vous pouvez obtenir des images Même probablement pour les marquages à usage unique et les endroits où vous pourriez obtenir des images parfaites sans graphique, il vous suffit de vous inscrire, de vous inscrire sur le site Web ou sur le site Web ou de devenir un membre premium OK. Le premier site Web sur lequel vous allez accéder est très populaire . Viens juste voir Splash. Entrez simplement ou utilisez simplement Splash ou accédez directement à Google. Je viens de rentrer. Il suffit d'aller sur Google et appuyer sur Splash, Splash, Splash. Pourquoi est-ce que j'appuie sur des choses comme cette éclaboussure, vous venez, vous voyez ce que c'est éclaboussure et vous allez droit au but. Voilà Splash, c'est tout. Vous pouvez simplement faire défiler la page vers le bas. OK, il y a différentes images, différentes choses que vous pouvez utiliser lorsque vous voulez mélanger les couleurs, changer de couleur, quoi que ce soit, ou même utiliser une image en particulier pour vos clients ou vous entraîner en téléchargeant des images, vous pouvez venir, vous pouvez voir, vous pouvez voir trois animaux en D, Render. OK. Mode et beauté expérimentales, nature cinématographique. Choisissons la nature. Laissez-moi essayer de zoomer pour que vous puissiez voir parfaitement. OK. Tu peux voir autre chose. Vous voulez probablement prendre de la couleur en collant des couleurs à partir d'ici, sélectionner certaines choses. Essayez de changer la couleur des objets. Quelque chose comme la couleur de la chaîne de frappe du. En dehors de cela, nous avons blâmé Zoom, d'accord. Ayez des images différentes des gens. Nous avons des animaux. Il suffit de venir ici, de cliquer dessus. Vous pouvez saisir le fond d'écran. Cela fait ressortir que la plupart des images présentées ici sont gratuites, mais certaines sont destinées aux membres premium pour lesquels vous devrez les payer. Vous pouvez voir sur Splash que lorsque vous voyez quelque chose comme Splash Plus, c'est la prime que vous devez payer pour cela. OK. S'il dit quelque chose comme ça, vous voulez, vous voulez mélanger un texte à ce sujet. Il vous suffit de cliquer ici. Et qu'est-ce qu'il y a de mal ? Il suffit de cliquer dessus d'abord. Qu'est-ce que tu fais ? Vous venez pour le télécharger. Vous pouvez essayer Quel type de petit, moyen ou grand ? Cliquez simplement sur le télécharger pour le télécharger. La meilleure qualité pour vous. Je ne vais pas le faire. OK, laisse-moi télécharger. Voit le téléchargement en montrant, disant merci, vous pouvez concevoir, remerciant la personne qui a téléchargé cette image en copiant le lien de la personne ou lui disant merci ou quelque chose comme ça. Vous pouvez voir d'autres images liées à ce que vous avez téléchargé. Retournons en arrière. Vous pouvez le télécharger, essayer de le mélanger avec une image, juste quelque chose, essayer, essayer de télécharger quelque chose. Vous pouvez réellement rechercher un arrière-plan coloré, une couleur, un arrière-plan. Les ressorts sont des fonds de différents types. Certaines des choses que j'utilise dans ce didacticiel ont été supprimées de celui-ci sur Splash.com OK, splash, vous pouvez en En dehors de cela, nous avons sur le site Web appelé free. J'adore tellement que Frettress irait automatiquement Pour moi. Je m'en sers du mieux possible. Je ne sais pas quelle est la meilleure option pour l'utiliser souvent. Disons simplement que presque tout est haut de gamme. Des objets haut de gamme. Mais lorsque vous êtes membre premium, vous pouvez en télécharger jusqu' à 100 par jour. OK, 100 parties. Mais même le membre auquel vous devez vous connecter, vous devez vous inscrire. Lorsque vous vous inscrivez sur le site Web, que se passe-t-il ensuite ? Vous auriez accès au téléchargement de dix ressources, dix ressources stockées, seulement dix ressources par jour. Lorsque vous vous inscrivez, vous avez des vecteurs, des photos, des vidéos, d'accord ? Comme vous le voyez, je viens de le survoler. Et c'est vraiment en train de bouger. Différentes choses, différentes choses apparaissent, d'accord ? Nous avons le PSD, nous avons des modèles. Mais de quoi avons-nous besoin ? Nous avons besoin d'images, de choses avec lesquelles se fondre. Comment ça s'appelle ? Vous voulez mélanger les couleurs Et le lex est juste coloré, mauvais fond coloré que vous avez montre que vous le téléchargez directement. On peut y voir de très beaux arrière-plans. Pour très bien le télécharger, revenez voir celui avec des corbeaux. Je l'ajouterais pour la prime. Lorsque vous cliquez dessus , vous ne pouvez pas télécharger sauf en tant que membre premium, vous pouvez simplement passer en version premium. Comme c'est beau. Lorsque vous mélangez quelque chose, cela a l'air parfait Génial. Nous avons des choses différentes. Vous pouvez réellement télécharger Blend it et vous pouvez en voir d'autres. Vous pouvez avoir d'autres choses ici. D'autres aussi, revenons en arrière. Vous pouvez télécharger des marques sur ce site Web. Ce site Web est très, très parfait. OK ? Il y a tout ce que tu recherches. Tout, le paysage, le dessin, les objets environnementaux, beaucoup de choses se trouvent ici et ils sont parfaits. Probablement des images uniques de fruits ou simplement d'images. OK, permettez-moi juste de dire des images, je n'en ai pas besoin. Dites des images, d'accord. Des choses différentes. Beaucoup de choses. Disons beaucoup de nature. La nature. Disons la nature. Il est en train de charger. Désolée. Le réseau n'est pas rapide. Parfaitement comme ça. Désolé, mon ami Mike, désolé pour ça. Tu as des choses différentes. Vous pouvez en fait modifier le contraste des couleurs. Essayez quelque chose comme ça. Essayez de changer le contraste des choses ici. Essayez, il y a plusieurs choses que vous pouvez faire. Changez les couleurs. OK ? Mélangez les images. Changez les couleurs. Mélangez les couleurs. Essayez de rendre l'image, essayez de la rendre cool, différente de ce qu'elle était avant. Quelque chose comme un exemple pour les utilisateurs premium, des choses que vous pouvez réellement télécharger des designs artistiques, des choses comme ça, et essayer d' utiliser Posterize Hood Essayez d'utiliser différents éléments sous la couche de réglage. Parfaitement prêt à partir et tout va bien, ouah, j'ai tellement perdu quelque chose comme ça. Le beau paysage est magnifique et très beau. Il y a beaucoup de choses que vous pouvez réellement regarder ici. Passons à l'autre site Web qui est presque similaire aux sites de sélection gratuits Was Pixella, presque comme la même chose Vous pouvez télécharger des images, vous pouvez télécharger des vidéos. C'est pour toi. Viens juste ici pour des photos. Téléchargez des photos, des chansons dans Premier Pro, etc. D'accord, ici, nous voulons en fait télécharger des photos. C'est pour la vidéo, elle est en train de charger. Cela passe de la section vidéo à la section photo ici. Oui, ça a changé pour la photo. Qu'est-ce qui ne va pas ? C'est toujours une vidéo. OK, laisse-moi recharger. Le réseau n'est pas si rapide. Je parle toujours de vidéo et une fois, d'accord, revenez ici. Bonnes photos. Nous avons maintenant différentes photos. Nous pouvons à nouveau parler de nature, voitures ou de quelque chose comme ça. Nature, laisse-moi transporter des objets. Vous pouvez voir quelque chose comme ça. Vous pouvez le télécharger d'ici à la fin. C'est vraiment parfait. Vous avez des éléments que vous pouvez télécharger. OK. La nature, la photographie, les voyages, la beauté, gazon estival, des choses comme ça, endroits où vous pouvez télécharger des images qui vous aideraient vraiment. A part ça, nous en avons d'autres. Comme un autre endroit où nous pouvons aller, c'est ce que vous auriez probablement entendu à propos de Pinterest. Pinterest. Je ne peux pas vraiment télécharger depuis une épingle. Vous pouvez obtenir des idées grâce à une épingle. Je veux quelque chose comme ça. C'est cool. Quelque chose comme ça suscite de l'intérêt, quelque chose comme ça est cool. Quelque chose comme ça est sympa. Vous pouvez voir différentes sources d'inspiration sur la façon d'aimer. Peut-être que vous aimez composer un designer, un graphiste, un concepteur Web et aimez différentes choses que vous aimeriez aimer J'aime la composition, j'aime la façon dont l' atmosphère est quelque chose comme ça. Plusieurs choses. Vous pouvez en fait me laisser venir ici et juste les couleurs, vous pouvez voir différentes choses magnifiques qui vous permettront de mieux comprendre saturation des teintes et la saturation et la luminosité qui contiennent la lumière et l'obscurité. Tellement de choses différentes qui pourraient vraiment t'aider à comprendre la couleur. Incendie. En suivant le tutoriel et en suivant tout. Consultez le classeur et assurez-vous que vous pouvez voir quelque chose comme ceci Parfait. J'adore tellement ça. Utilisez moins, par exemple en changeant les couleurs, en utilisant le calque de réglage de la teinte et de la saturation. Quelque chose comme ça. Très beau C'est magnifique. Vraiment sympa, j'adore tellement cette épingle. L'intérêt est un endroit où vous pouvez réellement trouver des idées. Vous pouvez voir quelque chose comme ça. Vous pouvez voir très beau, très parfait. J'adore ça. C'est très Couleur, très colorée. Ce sont des lieux, des endroits où vous pouvez trouver des idées. Continuez simplement à faire défiler les idées vers le bas, continuez à sortir. Continuez comme ça. Continuez simplement à faire défiler la page vers le bas, les idées continuent à venir. Cela vous aiderait en fait à mieux comprendre de quelle couleur est le soin, la saturation, 10 % à 100 % de saturation. Des choses comme ça. Il s'agit de mélanger les couleurs à partir des couleurs changeantes de tout ce que vous pouvez voir, les images, elles sont ce qu'elles sont saturées. Le 100 % jaune, 100 % rose, bleu ou violet ou quelque chose comme ça a été saturé. Tu essaies de comparer avec ça. Essaie de comparer, essaie de comparer ça avec ça. Vous pouvez voir que cela vous aidera à mieux comprendre la couleur. En tant que graphiste, concepteur de sites Web, designer visuel, conception d'objets avant entreprise, vous avez besoin de cette image particulière. Viens juste ici. Le site web se trouve ici. Il suffit de cliquer dessus. Cela vous amène au site Web. À partir d'un site Web, vous pouvez probablement faire du dol. C'est probablement payant ou gratuit. Cela dépend, venez ici pour télécharger et vous avez été autorisé à faire quelque chose comme ça. Vous pouvez voir très bien. Tout comme « Waouh, Waouh ». Waouh. J'aime tellement quelque chose comme ça. Vous avez probablement été autorisé à télécharger. OK. C'est parfait et très bien. Vous continuez à faire défiler l'écran vers le bas et à faire défiler quelque chose. C'est parfait. Le simple fait de prendre la couleur de ces objets les rend magnifiques. C'est coloré et joli. Parfait. J'adore tellement ça. Waouh. J'adore tellement ça. N1N1. Ça a l'air beau et parfait. Les couleurs sont très bonnes. Très bien. Inspirez-vous simplement de ce genre de choses. Tu es prêt à y aller. Parfait. C'est bon d'y aller. Passons maintenant à un autre site Web. Venez ici, nous pouvons vérifier sur le site Web, que vous pouvez consulter Google lui-même. OK. Il suffit de cliquer ici. Et cliquez sur ce que vous cliquez. OK. Vous pouvez réellement venir ici et cliquer sur Rechercher. Juste des couleurs. Vous pouvez voir que cela apporte, il suffit de cliquer sur Images. Ensuite, il y a des couleurs ici pour vous, pour que vous puissiez étudier, pour que vous puissiez apprendre. Juste pour étayer davantage, juste pour souligner davantage, juste pour que vous ayez plus de connaissances en matière de conservation des couleurs. Et les jambes, il suffit de cliquer sur quelque chose, cliquer sur quelque chose comme ça, et le tour est joué. Passez ensuite à leur site Web car vous pouvez simplement télécharger sans le savoir, probablement des droits Ainsi, vous ne serez pas pénalisé. Vous cliquez donc sur cette visite, le site Web qu'ils ont rattaché à Pin interest, que les photos puissent être vues sur Pin interest. Acceptez simplement cela. Juste quelque chose comme ça. C'est parfait. Parfait. Cela vous permettra mieux comprendre Google est également une ressource très importante, un moteur de ce type très important pour vous. En dehors de cela, nous avons un autre site Web que nous allons vérifier, le site Web Pixel. En fait, nous l'avons fait, Pixie est bon. Sur ce site Web, nous pouvons également trouver des images, nous pouvons trouver des images à utiliser qui nous aideraient réellement à long terme. Nous avons ceci, vous voyez différemment la nature, l'eau, fond, le ciel, et les lumières restent allumées. Il suffit de bouger. Vous pouvez voir cet aperçu la façon dont la couleur est structurée. Les couleurs sont mélangées. Des couleurs alignées les unes avec les autres. Quelque chose. Vous pouvez vous en inspirer. Vous pouvez voir, vous pouvez essayer d'en télécharger un. Et quoi, en essayant de changer la couleur, en utilisant le calque de réglage de la saturation. Utiliser l' outil de sélection pour sélectionner. Et septièmement, vous pouvez obtenir des vidéos de vos affaires comme ça. Bien, voyons à quoi ressemble cette image. OK. J'ai pu me fondre avec, avec, avec des couleurs chaudes. La couleur froide est utilisée pour le ciel. C'est vraiment parfait. Ce sont les éléments que vous pouvez le plus modifier, en particulier la couche de réglage de la saturation Hello Vous pouvez effectuer un mélange à l'aide d'un mode de fusion. Et vous pouvez même en découvrir davantage. Essaie d'en vérifier plus, d'accord ? Beaucoup d'images tombent, tu continues de descendre, des choses comme ça, d'accord ? Ensuite, vous pouvez simplement essayer de venir, essayer de sélectionner toutes les images, vous verrez des photos, des illustrations, des vecteurs, et comme s'il s'agissait d'un autre site Web que vous pouvez consulter. Un autre que tu peux vérifier. Nous avons des LICK's tout juste à l'heure et cela vous y emmène. C'est très simple. Je pense. C'est juste comme un, comment s'appelle-t-il ? C'est comme une page de destination ou quelque chose comme ça et ça change. Mais ce qui se passe, c'est que nous allons essayer de rechercher quelque chose. Essayons de rechercher des couleurs. OK ? Appuyez ensuite sur Tee. Que se passe-t-il ? Voyons ce qui va se passer. OK, très bien. OK, tu peux voir quelque chose comme ça. Sympa. OK. OK, c'est bien. Il y a beaucoup de choses ici qui peuvent réellement vous aider à télécharger une image, à essayer de vous en inspirer et à voir comment cela fonctionne Découvrez comment cela a été mélangé, téléchargez des arrière-plans qui vous aideront, d'accord, à mélanger une image avec une autre image et à interagir avec images, c'est également un moyen de découvrir les couleurs à changer Il suffit de télécharger quelque chose, d'essayer de changer la couleur et de voir à quoi cela ressemble. Icône de temps en temps la couche de réglage de la saturation. Bien sûr, tout ce que vous pouvez obtenir des images qui vous aideront à long terme est très parfait. Un autre site Web que nous devrions consulter est celui des stocks. OK. Site Web très populaire également de style Stock.com.to.com . feutre. En fait, je ne suis pas fan. Le site web que j'utilise le plus souvent vient juste de démarrer. Comment ça s'appelle ? Splash.com Venez également sur Splash.com. Viens juste faire une cueillette gratuite. J'ai l'habitude de choisir tellement j'aime tout, tellement je les aime. En fait, tout ce que je veux m' est livré. Comme n'importe quoi. J'ai besoin de les annoter en les utilisant sur la photo, en les façonnant. Dans d'autres programmes, cela me donne le parfait. Je veux dire, les choses parfaites. Je veux Je ne suis pas habitué à tous les autres sites Web sauf celui-ci. Lorsque vous souhaitez utiliser le site Web boursier comme bon vous semble, c'est bon. Le site Web boursier est bon. C'est bon. Mais je n'ai pas l'habitude d'utiliser des sites comme celui-ci. J'utilise souvent Splash, donc tu peux obtenir ce que tu veux pour arriver ici. En outre, vous pouvez obtenir des vidéos, des images, des illustrations, des vecteurs. Vous pouvez essayer de faire une recherche. Continuez simplement à descendre. Et c'est un site Web populaire comme un site Web très populaire également. OK. C'est bon C'est bon Trouvons également un autre site Web. Site Web. Il existe des tonnes de sites Web, mais essayez simplement d'utiliser 2345 C'est bon. Pas trop. Permettez-moi de vous donner un autre site Web. Lequel est quoi ? Images gratuites, FreeImages.com OK Oui Nous avons également du stock de volets roulants. Cela me rappelle que nous avons des volets, mais je ne sais pas pourquoi cela n' apporte pas un site Web appelé Free Image. De bonnes images gratuites, laissez-moi bien. C'est bon. Cliquez dessus et ouvrez un nouvel onglet. J'y reviens. Passons d'abord aux images gratuites. Des images gratuites également. Nous pouvons obtenir des images de ce que nous voulons. Comme dans la nature, vous voyez des choses différentes, vous perfectionnez des choses différentes. Je suis sympa avec ce site, vérifions également le stock de volets. Le stock de tireurs est mondial. Je répète, c'est connu dans le monde entier. Je ne pense pas qu'il y ait d'image gratuite, même en stock. Tout. Je pense que tout est premium. Ici, tout est premium. Il suffit de regarder toutes les images , tout n'est que recherche de la nature. Tu cliques sur la nature. Tout est premium pour quoi ? Je sais que vous ne pouvez pas simplement télécharger de toute façon. Parce que la classe, lorsque vous cliquez simplement sur Essayer gratuitement, voyons ce qui se passe. Vous devez vous connecter à ce genre de choses. Mais je sais que tout ce qui est en stock n'est pas gratuit. Gratuit du tout. n'est pas exempt de mon expérience, d'après ce que j'ai déjà créé des liens, mais je ne vois pas d'actions plus comme ça. Vous pouvez voir votre e-mail. OK, très bien. Il est probable que lorsque vous vous connectez et que je ne le signe pas, je n'ai pas besoin de le signer. Mais ils ont des images de haute qualité à des images de très haute qualité. Et c'est sympa, c'est parfait. Ça a l'air bien et très bien, même l'unité. J'adore cette image. Je pense que je vais signer, j'ai besoin des images. L'image est parfaite. 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À présent, vous êtes presque en train de devenir un pro aveuglement et du changement de couleur de tout ce qui se trouve dans Photoshop Essayez d'être constant et continuez à vous entraîner. De plus, d'autres de mes cours sont à venir. Essayez autant que possible de vous inscrire également aux cours. Merci d'avoir suivi ce cours. Enfin, restez créatifs.