Maya pour les débutants : Bonus - Démonstration d'animation | Lucas Ridley | Skillshare
Menu
Recherche

Vitesse de lecture


  • 0.5x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Maya pour les débutants : Bonus - Démonstration d'animation

teacher avatar Lucas Ridley, Professional Animator

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:40

    • 2.

      Démonstration partie 1

      64:32

    • 3.

      Démonstration partie 2

      56:56

    • 4.

      Démonstration partie 3

      58:50

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

325

apprenants

1

projet

À propos de ce cours

Ce cours est uniquement destiné aux apprenants de Maya pour les débutants : Animation et a de voir comment j'anime un photo.

Je fais un peu de prise en vue d'animation, mais ce cours n'est pas prévu comme un cours d'étape ou instruction, c'est une occasion de voir comment j'anime un plan que nous utiliserons dans la prochaine de ce cours de FX dynamique :

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

Lucas Ridley

Professional Animator

Enseignant·e
Level: Beginner

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Bienvenue dans cette section bonus de mon cours Maya pour les débutants. Ce contenu n'est destiné qu'à titre de bonus si vous avez déjà regardé la section Maya pour les débutants Animation et que vous êtes sur le point de démarrer la section Effets et Dynamiques. Ce que je vais montrer dans ces deux heures de rétrogradation comment j'anime c'est l'animation que nous allons utiliser dans la section effets du cours pour utiliser la dynamique. Ceci est uniquement destiné à des fins de démonstration. Je ne vous montre pas vraiment exactement, pas à pas, ce que je fais, mais je parle de la façon dont je m'anime, des décisions que je prends. Si c'est la première fois que vous voyez l'un de ces cours, je vous suggère fortement de revenir en arrière et de commencer par la modélisation, puis de passer à la texturation, puis à l'animation de gréement , puis celui-ci, et puis le dernier est les effets animation. Ou vous pouvez simplement commencer par la section animation, puis regarder ceci. Mais c'est uniquement pour les étudiants existants. Je ne vous encourage pas à prendre ceci si c'est votre première fois regardez ceci et que vous êtes un utilisateur maya pour la première fois. Ne regarde pas ça, ne prends pas ce cours. Ce n'est pas vraiment un cours. C' est juste du contenu bonus que je voulais fournir à mes étudiants existants. J' espère que vous apprécierez tous cela et cela vous donnera un petit aperçu des décisions que je prends. J' ai hâte de partager ceci avec vous et de passer à la prochaine section du cours. Merci d'avoir regardé. 2. Démonstration partie 1: Ce sera une vidéo bonus spéciale. Je vais faire une démo de la façon dont je vais animer ça. Ça va être long parce que c'est de l'animation pour toi et je ne sais pas vraiment ce que je fais. Ce sera comme un exemple réel de ce que c'est commencer par une idée et essayer de vouloir travailler aussi vite que possible et d'animer cette chose. En gros, j'ai mon set. Je fais référence à la couche afin de ne pas sélectionner aucune de la géométrie. Je vais seulement sélectionner les Nurbs, les Courbes et juste pour vérifier ça, je vais les annuler. Je peux accélérer ça, mais allons-y et jetons un coup d'oeil à ça. Fondamentalement, je veux que le personnage des os du crâne sorte d'une tombe et fasse un petit geste. Je vais d'abord mettre ma scène à 1 001 et définir le cadre de fin, peut-être, 1 400, quelque chose comme ça. C' est trop, peut-être, 150. Je le mets à 1 001 parce que je sais que je vais faire de la simulation sur beaucoup de choses différentes et donc je veux avoir assez de temps d'exécution dans des nombres d'images positifs, ce qui signifie 0-1000 et pour exécuter les simulations de base. Cela étant dit, je veux aussi sauver cette pose en T parce que ce sera la façon dont le personnage va faire démarrer la simulation de tissu, puis mettre en place. Je vais aller à l'image peut-être, disons 800 ou disons peut-être, 500, et je vais frapper une image clé sur tout en frappant « S » et en fait, je vais aller à l'image 500 pendant une minute. En gros, ce que j'essaie de faire, c'est de le mettre dans la pose de départ. Mais nous voulons sauver ça. On veut que la pose en T commence. Alors quelque part ici, on veut qu'il entre dans une pose où il sera sous terre. Je vais juste arracher ça et faire en sorte que ça se produise. Alors je dois mettre ses pieds au bon endroit. Je vais les enfoncer peut-être quelque part là-dedans. Je veux les mettre derrière lui, ce sont des vecteurs de traction. quoi je pense aussi maintenant, c'est le gilet que nous allons faire, je pense que c'est ce que je vais faire en ce moment, c'est faire une simulation de tissu et créer un gilet. Ça pourrait changer plus tard, alors sachez que si je devais changer d'avis, nous n'apprendrons pas cette partie, mais c'est ce que je pense en ce moment. Je pense à la simulation de tissu, comment ça va l'affecter. Laissez-moi juste m'assurer que ma lecture, clic droit ici, vitesse de lecture, temps réel. On dirait que ça devrait marcher. Je vais mettre une clé sur tout à nouveau ici. Je vais bouger tout ça parce que je ne pense pas qu'on aura besoin de ça. On va commencer, alors disons quelque part ici, disons 920. Cool. Je vais revenir à mon image de départ de notre animation et commencer à animer. Au lieu de cadre ici, je vais taper ici sur tout et ensuite donner quelques images à courir. Peut-être, faisons juste une seconde. On aura tout avant 1 001, si on change d'avis. Donnons-lui juste une seconde. Je veux le faire exploser par le sol, c'est à dire. Je veux mettre sa main en place. Peut-être, déplace-le un peu vers le bas. Tu sais quoi, je vais aller de l'avant et changer ses mains pour l'espace du monde. Je veux briser la connexion, pas casser le moment de connexion, supprimer sélectionné. Une connexion de rupture pourrait effectivement supprimer le setter et la clé ici. Je ne veux pas faire ça. Je veux juste supprimer sélectionné et choisir World, parce que je sais qu'il va probablement mettre ses mains sur le sol. Oui. Je veux que ses mains puissent rester sur le sol, alors voyons où je voulais frapper ici. Je veux qu'il fasse un coup de poing ici. Mettons-le un peu plus loin. On obtient un coup pur de cette main et on en fait un poing. On ne verra rien de tout ça, donc je ne m'inquiète pas encore. Ce sera désordonné ici quand les choses vont être hors écran. Fondamentalement, on va voir ça ici. Puis sa main va frapper et puis il va sauter dehors. Je prépare tout pour ça. Passez à mon stylet, en cliquant beaucoup avec mon doigt et ça devient vieux. Je voudrais avoir une belle petite pose de main pour commencer, ne pas être si symétrique ici. air décent et je pourrais avoir besoin de l'animer , mais j'ai aussi besoin de commencer à penser à la simulation elle-même. Voyons voir, ça va frapper par là, voyons comment son bras va haut. Ça marche. Cool. Je vais aller au monde pour savoir que je vais aller directement avec cette main. Je vais m'approcher assez près. Ensuite, on va le frapper à travers. Sérieusement, il s'écrase en ce moment. Les joies de Maya. On est de retour, je ne sais pas pourquoi ça se serait écrasé. Je vais sauver ça maintenant. C' est probablement un peu rapide, que se passe-t-il là ? Que se passe-t-il là ? C'est parce que c'est dans le monde. Parce que je l'ai fait dans le monde et que je devrai peut-être m'occuper de ça plus tard aussi. Allons au cadre 500 parce que j'ai changé que je pense que c'est bien [inaudible] ici. Pas de s'inquiéter à ce sujet. Tout ce à quoi je pense, c'est le gilet sur sa poitrine, donc ses bras ne vont pas s'embêter toute façon, voyons. On va laisser ça une minute. Toute la poussière va devoir se calmer. Le truc délicat, c'est que je ne sais pas où va être la destruction. Je dois juste faire ma meilleure supposition ici. Je pense que je veux que sa main tourne et qu' elle soit parfaitement droite, alors passer son pouce en premier. Prends ça un peu. Ce sera l'antique pour lui gifler le sol comme un moyen de s'aider. Poinçon, coup de poing, main. Dis-lui ce qui se passe. Je veux que ça continue. Continuez ça. Gardez-le en vie juste un peu. Réalisez tout cela, ralentissez juste un peu, cassez tout. J' essaie juste de comprendre la courbe temporelle, la nature comique du timing. Je pense que ça doit monter sur tous ces modèles. Je vais attraper l'éditeur de graphiques, et le faire globalement, voir comment il devrait être. Traduisez y sur tout, jusqu'à ce que celui qui a l'air bizarre, rompt cette courbe, et doit donc les mettre à l'échelle. Allons tout ici, ça va être un kilomètre. J' aime bien même si j'ai une animation quelque chose fait ici, j'aime avoir des clés sur le même cadre qui est comme, hey quelque chose est sur le point de se passer ici. Va aussi vérifier les rotations pour s'assurer que les courbes ne sont pas super folles, quelque chose comme ça. Ils pourraient peut-être se détendre, ils sont un peu, frappant une main sur un sol. Quelque chose comme ça, disons qu'on fasse la pose, puis je m'inquiéterai pour tout le reste. Plus tard, je devrai peut-être modifier cette animation en fonction des effets. Je peux faire de mon mieux maintenant, et le mettre en position de sauter parce que les pieds sous lui. Où sont ses pôles vecteurs ? Résumez un peu et préparez cette main. Voyons si nous ne pouvons pas trouver un moyen pour que ces poteaux fonctionnent. On va faire pivoter le bras, comme ça, et filaire. C' est peut-être quelque chose d'un peu bizarre, mais amenons-le là-bas. C' est un squelette, donc tu peux faire des choses dingues. Gardez son corps tourné vers l'arrière. Je pense que nous allons être quelque chose comme ça. Donnons-nous de la place pour que cela se produise réellement. Ce que je veux dire c'est que je veux voir son coude bouger avant que tout son corps ne saute. C' est comme une antiquité pour son corps qui saute. Je prépare tout pour ça, parce qu'avec les effets, mais les effets, tout passe par le centre ici. Ce que je vais probablement faire une fois que nous entrerons dans cela est d'utiliser comme une balle ou quelque chose, une forme simple, donc je n'ai pas à résumer toutes ces interactions et collisions, parce que ce serait beaucoup trop intensif pour probablement pas une tonne de récompense. Je veux qu'il sorte de ce truc comme une balle. Je peux le faire tourner en pensant que je pourrais essayer de le préparer à partir comme ça. Ça va gâcher l'entre-deux et rendre ça plus difficile. C' est une transition bizarre, super bizarre sur laquelle je dois travailler. Vous obtenez le pôle vecteur, et il a de la place. Rendez ça plus un arc. Glaque le bouton pression, claque. Je veux que ce soit linéaire, donc je clique sur la gauche, juste pour ne pas avoir à ouvrir l'éditeur de graphiques. Slap, gifle, va la gifle sur un cadre ici, mais la main est toujours levée. Alors gifle, gifle, deux cadres. Je veux que ça soit linéaire aussi. Je vais juste sortir de l'écran et en cliquant gauche sur cette touche et en sélectionnant linéaire tangente. C' est bizarre, ça éclate ici, je suppose armé qui prolonge le couloir. Je pense qu'il avait besoin de lever cette épaule plus tôt ou simplement de s'impliquer ici. C' est comme frapper un mur juste là, parce que c'est un pôle vecteur. Glaque. Initialement immédiatement l'épaule devrait voir cela sans que cette chose ne le cache. Acroquez toutes ces courbes, mettez cela dans un calque d'affichage. Une chose à propos des choses parentales aux courbes est qu'il obtient la géométrie avec elle. Vous savez que ce n'est peut-être que la racine, désélectionnez l'antenne racine. La ville pourrait avoir des ennuis. Ajoutez cela à l'affichage du calque, désactivez la lecture, afin que je puisse réellement voir ce qui se passe. Je veux dire que ce n'est pas mal. Glaque, gifle, gifle. C' est plus à des fins de démonstration. Ce ne sera pas l'animation la plus polie au monde. C' est principalement comme une démo pour avoir une excuse pour faire quelques effets. Je pense que c'est bizarre que tout ce qui bouge avant sa main. Je pense que c'est ce qui te jette. Mauvais raccourci, et je pense qu'on a besoin d'une antiquité ici. Je vais accrocher tous ces trucs et les déplacer sur trois images, 1, 2, 3, puis 1, 2, 3. C' est la même chose. Je viens de déplacer tout sur trois cadres, parce que je veux, je pense que j'ai besoin comme une dernière grande antiquité sur cette main. Cela le fait lire beaucoup mieux. Slap, juste pour que ce truc du coude se débrouille sur la façon dont ça se balance ici. Pas un bon regard, et je pense que je peux résoudre ça dans l'antique peut-être. Mettons ça un peu mieux positionné, on y va. Je veux que ça continue à monter. D' ici à là, je veux que ce coude continue à monter. Ouais, ça doit être plus hors d'ici. Essayez d'améliorer cet arc. Où est l'antique ? Voici l'antique, il faut aller tout droit plus haut pour commencer. C' est comme un mur ici. Je pense que ça va trop loin. Puis il sort, pop va la belette. Je ne veux pas que ça soit trop long. J' essaie de penser 20, si on fait 240 images de long, ça va prendre 10 secondes, donc ce n'est pas fou. Pop, gifle, buste. Glaque, boum. Je pense que ça devrait avoir un boom, assez immédiat. Je pense que l'action devrait continuer. Je ne veux pas tout ralentir ici. Je pense que ça devrait monter. Peut-être que je vais mélanger ça, une fois qu'il sera en panne, ça devrait aller ici. Non, peut-être qu'il est en panne, et ensuite il monte. Ouais, et puis allons avoir un petit quelque chose pratique, quelque chose pendant que ce n'est toujours pas le cas. Donc la main revient un peu. Un, 2, 3, commencez ici. Le pouce était mal tout le temps. ai juste un peu accroché. Désolé, je ne parle pas beaucoup. Smack, ça veut dire plus de temps à ne pas bouger, et il est juste froid dans la zone de Smack, tu vois ce que je veux dire. Ça ne devrait pas continuer, n'est-ce pas ? Cette géométrie n'est pas incluse. Il apparaît, dans ce calque, Ajoutons-le à ce calque donc maintenant je peux le sélectionner. Oh, ouais, parce que j'essayais de sélectionner la saleté. Supprimez, enregistrez-le. Pas de souris qui glisse sur cette touche. Pourquoi ça bouge, j'ai juste dit de ne pas bouger ? De même pour toi, mon pote. Je vais faire glisser ces images, 1, 2, 3, 4, 5 au moins boom, Smack.Frames. Je suppose que c'est ce que je vais faire. C' est une sorte d'animation de tête droite, parce que je ne sais pas ce que je fais. Je suis juste en train de le découvrir à la volée. Slap, je pense que c' est trop haut là-bas. Ce genre de chose serait probablement mieux comme des twitch ou quelque chose peut-être. Mais vous l'obtenez dans ce cours parce que vous n'avez pas à regarder ça si vous ne le voulez pas. Je préférerais que tu aies trop de choses à regarder que de ne pas assez et que tu veux plus  : « Je ne l'ai jamais vu faire cette animation. Comment l'a-t-il fait ? » Maintenant, tu vas le savoir. Sa queue est un peu folle, mais je pense honnêtement que c'est mieux. C' est comme une petite chose. Laisse-moi prendre mon emprise et puis il va sortir d'ici. Allons blastoff. Où était ce cadre ? C'est lui qui descend. Un, deux, trois, quatre, cinq. J' essaie de lui prendre une main, je veux bouger ça ensemble. Ce qui se passe là-bas, ça devrait être un monde. Eh bien, merdique. Ce n'est pas de suivre le monde. De quoi s'agit-il ? J' ai un problème clé défini ici. Pourquoi cela ne suit pas le monde ? J' ai un problème de plate-forme. Je viens de découvrir et je dois le découvrir. Voici un réel dépannage en direct. deux sont sur zéro et pour celui-ci, que l'on n'est pas sur zéro, c'est le problème juste là. Sauvons ça. Bonne chose que j'utilise un fichier de référence car je peux ajuster le rig et faire des mises à jour. Ça ne va pas nuire à mon animation. Je pense juste que je ne mettrais jamais de clé. Peu poussé, pas de mannequin. Je veux la contrainte et c'est sur l'épaule. Si je vais à World, attends une minute, qu'est-ce qui se passe ? Oui, voilà. Maintenant, je devrais suivre correctement. Non, quoi dans le monde ? « Hé stupide, stupide ? « Celui-ci est zéro, celui qui est toujours un. Quoi ? J'ai dit zéro. Je l'ai enregistré. Je peux le rejouer pour toi Maya. Désolé, c'est hors écran. Tu ne vois pas ce que je clique. Je passe juste par la plate-forme. C' est sur World, qui est sur Suivre ce devrait être, attendez, qu'est-ce que l'enfer ? J' ai la mauvaise chose. Jeez Louise. C' est le marché. Clé. Maintenant, c'est sur World. Je me demande si c'est ce que j'ai fait la dernière fois. Oui, maintenant ça marche. Problème résolu. Tu vois que je n'ai rien foiré d'autre. Sauvez-le. Maintenant, quand j'ouvre mon fichier d'animation, je l'ai déjà enregistré, mais peu importe. Voyez maintenant que c'est un espace du monde. Supprimons fondamentalement tout ce que je suppose. Allons à l'endroit où nous allons ici et supprimons tout ça parce que ça ne nous aide pas. Ce sont des rotations que je cherche. Tu sais ce qui arrive là-bas, que diriez-vous de ça ? Je voulais toujours passer par sa poitrine pour le gilet. Maintenant, je vais supprimer tout ça. Je ne sais pas ce que c'est alors. Qu'est-ce que c'est ? Visibilité. Jetons un coup d' oeil à notre graphique. Je ne sais pas où nous avons fait cette dernière grande image clé, où elle est sur le point de descendre. Celle-là, et celle-là. Je veux mettre ça en place. Ça va être là. Mets-toi juste en position, mon pote. Oups son sur le mauvais cadre là pendant une seconde. Démasquons la saleté pour qu'on puisse voir où les limites sont ici, qu'on ait besoin d'être hérités et qu'on garde le coude serré. Allons faire ça. Allons parler de cette chose ici. Faisons tourner ça. Je ne veux pas foirer. Placez ça là-bas. Touche « Supprimer ». Maintenant, il va sauter à travers. Allons travailler cette épaule. Ce coude est probablement foutu comme il est. Gardons-le serré, pour qu'on puisse le garder ici. Assurez-vous qu'il ne s'écrase pas en lui et que son corps et sa veste ont de la place. On va juste l'avoir, le garder hors de son visage. On verra son visage quand il sortira. Mettons ça en position comme s'il sautait du fond de son cercueil. Donc je bloque juste dans les poses majeures ici sur le travail. Je ne suis pas très inquiet pour beaucoup d'autre chose et vous pouvez dire que j'ignore les mains. Je vais tout compresser un peu pour qu'il y ait de la place pour l'étirer en haut. Donc je pense avant ce que sera la prochaine pose. Il est trois heures du matin ici et je vais probablement devoir appeler ça parce que je travaille le matin. Cela fait partie d'essayer de créer des cours tout en ayant un emploi à temps plein dans l'industrie. Je reste debout jusqu'à très tard en essayant de faire ces cours ou de les faire ne pas essayer de le faire réellement, mais je veux qu'il soit plus haut que le plancher est. Vous savez ce que je veux dire et il doit en venir, parce qu'il a besoin d'atterrir à l'avant. Ça va être le temps d'accrochage. Où sont ses genoux ? Essayer de faire une pose cool. La seule chose que je ne fais pas c'est d'animer une caméra, qui est un canon. J' aurais déjà dû choisir un appareil photo. Alors faisons ça très vite et créons, oh mes yeux, je dois vraiment aller me coucher ici. Nouvelle caméra, nommons cette caméra de rendu. Faisons quelque chose pas trois, cinq. Faisons ça. Montrons ça pour qu'on puisse voir ce qu'on fait et je veux qu'il atterrit, comme dans les plans de la caméra pour épingler côte à côte me donner la perspective. Maintenant, éteignez toute cette ordure, donnez-moi les textures parce que je veux être jolie. Pourquoi on dirait qu'il vient de ce côté ? Je pense qu'il sort trop du côté a besoin d'être plus fini. Je suppose que c'est bien, il est juste proche. Laisse-le aller plus là-bas laisse sortir au milieu et maintenant on doit le faire revenir. Regardons le graphique [inaudible] pour voir ce que j' essaie de l'utiliser devrait être probablement x. faisons la même chose pour ces conversions de rotation permet d'obtenir cela au centre. On a ses pieds, on met la main sur le monde, on l'amène tout droit, il doit continuer à flotter. C' est une sorte de peut-être beaucoup ou comme la chair lente faire, ainsi qu'à une explosion de jeu réelle pour que je puisse voir la vitesse réelle parce que jouer dans mon œil peut être trompeuse. Alors voyons. Toujours en rotation, je veux qu'on soit plus, on mette sa tête droite parce qu'il pousse cette main, je veux que la colonne vertébrale tourne de cette façon et que et que son COG le suive, Qu' il fasse tourner, ce qui tourne le plus de cette façon. Donc il a plus de place et il peut tourner puis tourner. Vous pouvez dire de ne pas toucher littéralement son cou beaucoup, mais c'est sympa. Cela sauve presque que parfois et ce genre de choses d'animation plus limitées parce que alors vous avez comme une couche supplémentaire de contrôle de plus tard. Tu es comme je sais que je veux juste modifier une petite chose et que tu ne veux pas gâcher toute leur animation de tête que tu as faite, tu as le cou. On dirait que c'est sauter. Je pense que c'est une caméra peut-être. Je pense qu'on doit faire comme ça. J' ai l'impression qu'il y a tellement de choses, comme s'il sautait, je ne sais pas. Comme animer la caméra, je pense. Je veux voir sa main. Toutes ces choses doivent venir comme la partie ennuyeuse. Je veux regarder le dos droit vers le haut. Sauter, il a besoin de plus de temps d'antenne. Il va bientôt arriver. un, deux, trois, quatre, quelque chose comme ça et tout ça. Oui, bien sûr, peu importe. C'est vrai, alors il devrait venir assez vite. Je pense que c'est peut-être trop loin. Alors on aura tout ça. Je pense qu'il devrait venir assez vite en fait. Voyons l'élan que nous avons établi ici sur Translate Z. Je pense pas mal, vous pouvez le voir. Fondamentalement, il n'y a aucune raison pour laquelle vous devriez commencer à ralentir dans les airs. Je vais supprimer celui-là. Les pieds sur le sol, ce qui veut dire qu'il est trop long. Vous pouvez voir que c'est beaucoup trop lourd. Il semble que les éditeurs de graphiques ne mettent pas à jour le portail de vues. Je veux changer un peu le timing. Mais en général, sautez. Ça fait une heure. Il est maintenant à 3:20 du matin. Je vais vraiment aller au lit. Mais je pense que nous avons fait de bons progrès ; smash, smack, smack semble faible maintenant parce que nous ne pouvons pas voir le coude. Je pense que quand nous arriverons au coude, ça ira mieux. On va juste devoir comprendre ça. Quand on fait les effets parce qu'on doit voir ce coude. Ce n'est pas terrible. Je pense que le timing est bizarre. Réparons ce super rapide. Tout ça, c'est trop de temps. Voyez où nous avons des clés que nous pouvons déplacer. Quelle est la clé ici ? Je vais supprimer cela. Rien. Ouais, laisse-moi supprimer ça. Tout en avant un cadre. Ça va loin, maintenant je regarde l'espacement, prenons un cadre hors de là. Je regarde la main descendre, c'est faux. C' est comme ici, un de ces cadres, pourquoi c'est un idiot ? Ce n'est rien, Quel est même ce cadre clé ? Supprimez-le. C' est toujours lent. C' est celle-là, pourquoi ce cadre est si bizarre ? Parce que c'est un intermédiaire qui n'a nulle part où aller. C' est mieux. C' est prêt pour ce soir. Je reprendrai ça et je te verrai dans un petit peu. Merci de regarder cela, et nous allons terminer cela dans la section suivante. La prochaine fois que je recommence à animer, je ne peux même pas parler. Je suis si fatiguée. D'accord. 3. Démonstration partie 2: On est de retour et je vais essayer de finir ça dans cette session. Regarde où on en est. Nous avons un saut et nous avons juste besoin d'obtenir l'atterrissage vers le bas, puis choisir une pose finale pour avoir la chose de révélation finale ou la dernière floraison à cette petite animation. Je vais descendre cet atterrissage, je vais y retourner et trouver le bras, pas trop inquiet pour eux. Voyons où était la dernière image clé. C' est là et je passe juste pour voir ce qui se passe. Je pense qu'on peut redresser cette jambe. Je pense que ça viendra probablement ici, je le ferai plus tard. J' essaie de regarder la théorie en ce moment. Ok, excusez. Celle-là plus loin sur le devant d'eux, quelque chose comme ça. Je regarde cette ligne juste ici, essayant de ne pas la rendre si cassée, donc un plus long qui est, je pense que ça va faire sentir plus d'une pose tendue. Je devrais comprendre ça, ce truc entre les deux parce que ce bras droit est devenu fou. Laisse-moi réparer ce poignet pendant que je le regarde. Éteignez les courbes d'herbes ici, je n'en ai pas besoin du tout de ce côté de, je fais ce truc, voyons. J' essaie juste de faire étirer cette pose aussi étirée que possible, peut-être bouger cette tête plus tard. Ce pied a l'air bizarre, abaissez ces deux pieds pour qu'ils aient plus de place pour monter dans cette prochaine pose ici, parce qu'ils ont besoin de monter plus et la prochaine pose. Je dois les descendre un peu ici, qu'ils aient plus de place pour monter ici. Ça devient un peu lent ici, ce qui est un peu bizarre. Je crois que je dois prendre quelques images clés. Je pense que c'est trop lent ici, je veux que la partie lente soit au sommet du saut pas avant. Je voulais que tous les trucs lents soient là dedans. Je pense que tu peux sortir plus vite aussi. Je vois qu'un seul cadre fera l'affaire. Il sort du cadre, donc je dois proanimer la caméra, ce qui est correct, je veux toujours comprendre ça. Ça frappe un mur ici, que puis-je faire ? Allez-y et faites un entre-deux ici. Ford, cette tête se lève dans cette pose supérieure et je pense que c'est de la colonne vertébrale qui tourne. Je vais regarder cela dans l'éditeur de graphiques et cela devrait être tourner z, ce qui est. On peut voir ce gros pic ici, donc je peux reprendre ça. Ça remonte là-bas. Je pense que c'est à cause des hanches ou du COG. Non, ça tourne ici. Peut-être le récupérer. Ces mains pour faire quelque chose de différent, venir ici. Je ne veux pas que le coude entre, je veux qu'il reste ici. C' est trop près, vous pouvez voir où c'est trop proche, je veux le faire glisser plus loin. Je pense que je veux que cette main mène. Quand j'aurai commencé cette pose ici, je ne veux pas qu'elle aille aussi loin. Ça devrait monter, je veux qu'il monte déjà ici, je pense. Intelligent, progressif et ensuite cet autre peut rattraper, c'est encore trop rapide. Quoi qu'il en soit, je vais trouver une autre façon de les compenser, mais ça doit déjà monter aussi. Je m'occuperai de ça plus tard. Je veux aller plus vite que maintenant, alors voyez comment ça reste au même niveau ici, je n'aime pas ça. Une seconde. Regarde. Allons dans la prochaine pose. Tout est enfoncé ici. Allons chercher la pose d'atterrissage. Allons chercher la pose de courge. Prenez les mains pendant que je saisis ça parce que je veux que cette relation reste la même. Je veux m'assurer que l'élan descend toujours au même rythme, un peu. Ça commence juste à ralentir ici. Mettons ce pied plus sur le devant. C' est zéro. Zéro toutes ces rotations. Basculez d'avant en arrière pour voir si ce pied a besoin d'aller ailleurs. Ça se sent juste. Je pense qu'on doit prendre des cadres ici. Ai-je aimé attraper ? Tout bouge encore. Vous savez, ce qui s'est passé, c'est que j'ai traduit Y sélectionné ici, donc je ne sélectionne que traduire Y. Je vais juste tout désélectionner. Vous voyez ici, il y a un cadre où tout a été décalé. Je veux tout rassembler. Je pense que je veux que ça fasse partie de l'antique dans la prochaine pose. Je vais commencer à le tordre parce que ce que je pense c'est qu'il va se détourner de la caméra puis se transformer en caméra. Comme un moment de ta-da. Je dois aller de l'avant et commencer à avoir ça sur la pose de squash de ce début à antic. Le prochain geste que je vais avoir. Je vais le faire en arrière et puis il va écraser plus quand le COG arrivera. Faites tomber ça. Attrapez le pôle vecteur. Descendez ça. Fais que ça commence à être, parce que je vais vouloir que ce bras traverse son corps et commence à mettre ce pôle vecteur en position. Squish. Ouais, je vais juste continuer à bouger vite et revenir à travers tout ça plus tard. Pourquoi ce décalage d'une image se produit-il ? Va là-bas. Il y a encore quelque chose qui ne va pas. Je crois que je vais avoir besoin de plus de trucs de selle. Peut-être ici. Allons-y. Ceci est vraiment considéré comme une animation directe. Si je faisais pose pour poser, j'aurais fait moins de poses plus tôt. Mais parce que je suis plus à l'aise d'animer, juste en général que j'ai confiance en pouvoir résoudre n'importe quel problème qui se pose. J' aime juste la vitesse à travers ces trucs parfois, et aller poser, ou une sorte de me perdre, aller tout droit comme je le fais en ce moment, au lieu de faire pose à poser ce qui est juste une préférence personnelle. Encore une fois, il suffit de penser aux prochaines poses, où tout doit être. Je veux qu'ils traversent son corps. Ce genre de personnage est un peu difficile à poser. Je dirais juste à cause de la silhouette n'est pas aussi propre que quelque chose qui n'est pas un squelette juste parce qu'il y a tellement d'espace négatif à l'intérieur de son corps et les membres sont maigres et tout ça. C' est une pratique agréable d'aimer essayer d'obtenir de bonnes silhouettes avec quelque chose d'osseux. Je ne suis pas trop particulier à ce sujet en ce moment. Je veux juste accélérer cela, parce que tout le point de cette prochaine section n'est pas l'animation. Il s'agit d'effets. Je veux m'assurer que je me concentre assez de temps et d'attention sur ça. Même si c'est du contenu bonus. Juste le temps que je mets dans le cours. Je ne veux pas me fatiguer de faire quelque chose qui n'est pas lié à la section suivante. C' est juste à l'intérieur du baseball, comme on dit en Amérique, de ce qui se passe dans ma tête, en essayant de rendre ce cours aussi précieux que possible pour les gens. J' essaie toujours de penser à moi-même quand je commençais, ce que je voudrais voir. Ce qui est drôle quand je commençais, YouTube commençait juste à être une chose, donc il n'y avait pas une tonne de ressources en ligne comme je suis en train de faire. J' essaie de me mettre 10 ans dans les chaussures d'aujourd'hui et 10 ans n'est pas si long d'un temps, mais, à une époque où nous n'avions pas YouTube puis nous avions YouTube et tous les autres types d'internet, 10 années peuvent être beaucoup technologiquement parlant. J' essaie juste de penser à ce que je voudrais voir quand je commençais, et c'est ce que j'essaie de vous donner ici. J' espère que tu l'aimes. Voyons voir. Peut-être que je veux traîner cette main plus. Ça va vouloir descendre un peu. Trouve ça. Je veux cette main qui croise un bas. Ça devient tout bizarre. Regarde comme c'est bizarre. Une autre chose que je veux regarder est la rotation ici. Si on va planter ton filtre, boum, ça va réparer ça. La main devrait tourner correctement maintenant. Mais maintenant j'ai juste besoin de réparer toute cette merveille parce qu'elle essaie de traverser le corps et de ne pas tourner autour comme un vrai bras. C' est à moi de le réparer en tant qu'animateur. Je dois trouver tout ça, donc je le traîne ici. Parce que j'ai tous ces sélectionnés, je ne vois pas ces images clés dans la chronologie. Je vais juste désactiver l'affichage de la chronologie de synchronisation pour que je puisse voir toutes les images clés, peu importe ce que j'ai sélectionné dans l'éditeur d'attributs. Plus de look à partir de la vue de la caméra. Je veux que ça arrive. Je pense que le coude doit être réparé aussi, c'est l'une des choses principales ici. Vous voulez penser à, si je devais dessiner ceci, cela remonte à l'animation plus ancienne, mais vous devriez penser, même en 3D que chacun d'entre eux est un dessin. Si vous n'avez pas de fond d'animation traditionnelle, je pense que vous avez probablement juste l'imaginer et apprécier ce que cela impliquerait vraiment. Même si nous animons en 3D c'est une vue 2D, nous ne sommes pas comme en réalité virtuelle ou autre. À la fin de la journée, nous allons avoir une image 2D finie que les gens vont regarder. Je vais essayer quelque chose de super rapide. Vous voudrez peut-être passer à travers cette section suivante parce que j'utilise calques d'animation lorsque je veux tester quelque chose qui ne va pas foirer l'animation que j'ai actuellement. Je vais faire tout un cours sur ce truc comme plus intermédiaire, mais fondamentalement, je veux tester une idée. Je vais mettre des marqueurs de kilomètre ici. Je vais aller ici et avoir une autre pose. Ça a l'air maladroit. Je pense qu'il devrait y avoir un moment de ta-da ici. Je pense que ça ne va pas marcher, mais j'aime expérimenter. Voyons si c'est le cas. C' est super bizarre. Tout se déplace trop lentement. Ce que je vais faire, c'est faire sorte que ça arrive plus vite. Je pense que c'est une idée intéressante, ça ajoute comme une belle petite chose. Je ne sais pas ce que c'est, mais ça ajoute un joli petit son comme un petit mème de bande dessinée. juste besoin de réparer certains de ces trucs maintenant parce que je déplaçais des images clés. Qu' est-ce qui se passe là-dedans ? nous y allons. C' est plus intéressant. Je vais commencer une animation comme celle-ci. Je cherche à expérimenter et à essayer quelque chose de nouveau. Des trucs totalement bizarres, peut-être. Je pense que s'enfuir, c'est si on regarde sa tête, pour faire quelque chose éparpillé ici. Je veux retarder ça. Je ne sais pas, je veux dire, c'est un peu bizarre que je pense, c'est trop bouffant. Je pense que je vais juste aller ici et réduire tout ça. Réparez-le. Il suffit de ramper plus en solo d'être ici. Je pense que j'aime ce petit être, ça va [inaudible] Cela doit être résolu parce que maintenant sa main, son poignet fait des trucs bizarres. Voyons si c'est un truc de filtre Euler. Mais tout est retourné. Oh bizarre. C' est ce qu'on appelle cadenas. C' est très frustrant. Regardez cet homme, il aime déjà s'impliquer dès le premier jour. J' essaie juste de continuer à le poser et de voir si le filtre Euler ne peut pas corriger cela d'une manière ou d'une autre. Maintenant c'est quoi l'homme de poche ? C' est de l'animation. Revenir constamment sur la même zone et voir nouvelles choses et être ennuyé par elle au point que vous voulez faire quelque chose à ce sujet. Je ne comprends pas pourquoi c'est être une telle interaction avec les rotations. Obtenir le cadenas de cardan. Tu sais quoi ? Il provient de la couche d'animation. Allons briser ça. Désolé, je ne parle pas parfois, essayant de bouger très vite. Je vais enregistrer une version maintenant. Sauvez-en un autre. Je ne prends pas vraiment le temps d'expliquer des choses parce que c'est un bonus. Fusionner à lui-même, ce qui nous donne une chose de bonus. J' essaie d'aller vite parce que ce serait une chose de dix heures si on essayait de tout expliquer, je ne le ferais jamais. Maintenant, je pense que nous aurons de meilleures chances de résoudre ces rotations maintenant avec des couches d'animation ensachées. J' ai confiance en vous les gars, si vous vouliez vraiment comprendre tout ça, vous comprendrez. Comme je l'ai dit, je suis avant d'avoir une classe intermédiaire qui couvre ces choses. Smash, frappe une pose. Je vais juste corriger cela, et dire en général, je pense que cette petite expérimentation, en ajoutant cela, ajoute un peu je pense à l'animation. Ajoute un peu plus de personnalité. C' est plus un flamboyant, grégaire, si vous voulez, le squelette. On devrait avoir un peu plus de pizzazz sur le saut ici. Continuons ça. Oui. Je pense que ça marche. Ouais, cool. Boum, petit coup de pied. Je pense que c'est cool. Ça marche. Je veux aussi que cela tourne vers le haut, devienne un peu plus haut. Alors nous devons réparer ce truc du genou. La même chose avec celui-ci. Probablement besoin de réparer ça. Allons là-bas. Oui. Je pense que je veux garder ça. Tourne-le vers le haut, et viens ici, amenons ça. Je ne suis pas très particulier quant à l'origine de mes images clés. Par exemple, je vais me tromper là-dessus maintenant. Ce qui veut dire que je mets juste des images clés où je veux. Désolé pour ce malentendu. Où que je veuille qu'elles soient, c'est là que je mets des images clés. Voyez comment ça va tout droit. J' ai l'impression que cela doit venir de bas, et il doit boucler. Nous devons venir plus, comme si les talons avaient un antique. Tu vois, je suis comme [inaudible] et polir des trucs dans cette phase, qui n'est probablement pas bon. C' est une mauvaise habitude de montrer aux gens comment je travaille, mais c'est ce que c'est. Boum. J'ai pensé que nous devions donner cette agitation à cette jambe aussi parce que c'est [inaudible] en ce moment. J' ai aussi passé plus de temps avec ça. Ce que je ferais est de rendre les mains un peu plus accrocheuse aussi, parce qu'ils sont lents par rapport au décalage eux parce qu'ils vont aller en même temps. Ici, comment ils sont tous les deux là en même temps. Je vais probablement compenser un peu ça, mais continuons à bouger parce qu'on peut faire toute la journée. C' est la chose avec l'animation, c'est que vous ne pouvez jamais vraiment être fait avec elle. Tu pourrais partir pour toujours. Pourquoi y a-t-il une image-clé tout le chemin en bas ? De, je pense, la cuisson des couches d'animation. Voyons comment équilibrer est peut-être un peu parce qu'il favorise le côté qu'il est déjà en face. Ça doit venir un peu, tout ça. Je veux m'assurer que ça va. La cuisson qui est des trucs farfelus, a ajouté des clés dans des endroits bizarres. On va juste y aller. On y va. Je regarde ces positions de pieds. Je pense que celui-ci doit se manifester davantage et celui-ci remonte. A cause de la façon dont je prépare l'antique ici. Allons les trouver. Diriger les vieilles clés après que j'ai fait cette nouvelle pause. Arrêtez-le de l'intérieur entre les deux correctement. Je veux que ce pied frappe comme une balle rebondissante. Ça devrait descendre assez vite. Nous mange toujours. En fait, copions ce cadre ici. traînée de la souris du milieu, bien sûr, fait tomber ça. Maintenant, je vois à quel point c'est loin. Je vais supprimer ça. Maintenant tu peux voir que ça devrait être ici. C' est bien parce que nous pouvons maintenant mettre les pieds vers le bas. Vous ne pouvez pas vraiment voir ses pieds, mais je veux juste m'assurer au cas où on changerait la caméra. Heureux qu'on ait ajouté ce coup de pied. Ça ajoute un petit quelque chose. Allons le déplacer ici, tourner. Ici, en voyant qu'il peut toucher le sol. On n'est pas si bas. Peut-être que si on fait ça. Plutôt proche. Je pense que c'est bon. Suggérez juste qu'il le jette là-bas pour l'équilibre. Allons faire passer cette main tout le chemin. C' est vraiment tordu ici. Il faut que ça descende plus. Je pourrais peut-être toucher maintenant parce que je veux les faire descendre plus. Son coude fonctionne. J' aime regarder les choses sous d'autres angles. Ensuite, regardez l'éditeur de graphique, traduisez pas les hanches que nous voulons voir traduire ici. Assurez-vous que tout a du sens. D' un point de vue physique qui parfois point de vue gâche. Je pense que tous ces trucs de tête, c'est comme des trucs de handball qui se passent ici. Je pense qu'on ne l'a pas vu ici. C' est ce qu'il y a là-haut. Allons prendre ça. Que se passe-t-il ici ? Toutes ces tangentes sont bizarres. Il se passe quelque chose ici. Voyez comment il arrête d'aller à gauche de l'écran ici en plein air pas comme ça. Pourquoi c'est ça ? Qu'est-ce que c'est ? Je me suis débarrassé de ce problème. Vous dites faire du mieux que vous pouvez et ensuite vous pouvez voir où les problèmes surgissent et vous venez de passer par et de résoudre certains. Je pense qu'il devrait encore descendre à cette vitesse. Prends peut-être des cadres ici. Gênant. C'est peut-être ma tablette. Je travaille sur ma tablette, ce n'est pas prendre le clic droit ou quoi que ce soit. Pas de tout ajusté. Maintenant, la main ne marche plus. bien sûr. Il va passer par ici et réparer ça. Je regarde est la silhouette ici. Je veux aussi qu'on descende et qu'on monte. Celle-là m'embête. Je vais faire une pose pour poser une chose où je vais juste prendre la pose finale et je m'occuperai de tout le reste plus tard. Allons juste choisir quelques cadres ici. Mettons ce type dans sa dernière pose, et comme ça on peut finir ça ici. Cela va être beaucoup de remettre tout à la valeur par défaut pour voir jusqu'où je peux le pousser, et faire cette pose pour poser va rendre vraiment évident où passer votre temps à réparer des trucs ? Je veux que cette main revienne. Donc je pense qu'il va avoir besoin d'une touche plus. Laisse-moi prendre mon cadre clé et je pense que tu as besoin de rebondissements plus ici, donc il a plus de place, et la prochaine, peut-être retarder ce tour de tête. Je ne veux pas manquer son visage ici. Je veux que ça aille d'abord dans cette direction. Donc ce qui se passe, c'est que tout bouge en même temps ici, je vais copier ceci, déplacer celui-ci en arrière. Prends celui avant celui-ci, copie-le là, et je vais vraiment avoir ça. Faisons ça ici, et je pense qu'on va arranger tout ce qui se passe est bizarre et l'intermédiaire. Mettons cette dernière pose, je vais avoir besoin d'au moins une image de plus ici. Mettons les doigts à zéro, avançons ça et je veux cette torsion. Voyons tout. Je veux que ce soit le contraire de ce qu'il fait avant, venons ici. Je suis un peu préoccupé par l'endroit où cela va parce que je n'ai pas une bonne idée, j'essaie de la trouver dans cette pose, supporter avec moi parce que je ne suis pas tout à fait sûr de ce que je fais encore. Je pense que celui-ci devrait être bas et qu'il devrait être élevé. Peut-être quelque chose comme ça , ils sont un peu différents. Mettons-le tout droit, mettons-le ce pied en dessous de lui. Tournez-le ici obtenir ça, déplacez-le sur quelque chose comme ça, faites pivoter les hanches un peu. Je pense que nous obtenons quelque part à nouveau ce personnage, n'est pas la chose la plus facile à poser, ce qui le rend vraiment bonne pratique quand vous obtenez quelque chose qui est peut-être plus attrayant ou a une silhouette plus facile à poser. Donc quelque chose comme ça en regardant la silhouette et la vue de gauche ici. Quelque chose comme ça, avoir l'épaule en haut comme « Quoi ? » « Qu'attendez-vous ? Je suis un squelette. Bien sûr, je vais être plus difficile à poser parce que je n'ai pas de muscle. » Désolé d'être idiot. C' est un cliché pose comme la pose W, vous essayez juste de trouver un moyen de le briser, et ça fait référence à la lettre W parce que vous avez le truc Y. Mais si vous avez un décalage et un coude plus obtus et on est plus aigu, ce qui signifie l'angle du coude. Vous venez de casser, ce n'est pas super générique d'une pose comme ça super utile. Twist est toujours ton ami. Ici trop et où ai-je mis ses formes de mélange ? Tu sais quoi ? C'est peut-être un autre problème de plate-forme que je découvre en ce moment. Oh, c'était le plus. Pourquoi ne pas s'en mêler avec ça pour celle-là ? suffit de laisser les choses de visage hors de cela de toute façon il est caché ici et si vous suivez la partie gréement, vous auriez pu faire une clé auto-pilotée comme ajouter attributs et faire une clé pilotée ici. Donc tout le visage est sur cette manette. Je peux prendre une autre passe cette plate-forme et l'avoir disponible sur mon site Web. Cela a un peu plus poli mais pas de garanties. J' essaie juste de maximiser le temps que je passe là-dessus. Comme ce qui va être le plus utile pour le temps que je passe. Parce que j'ai un temps limité. Quand je l'utilise, je veux m'assurer que je vais avoir le plus grand retour sur investissement de mon temps pour vous les gars pas pour moi, bien sûr, pour vous. J' ai peut-être fait la plate-forme. Mais je pense que cette pose fonctionne, je pense que je vais juste avoir le cou pour être un peu plus droit dans la tête ici. Jetons un coup d'oeil. Oui, c'est le travail. 4. Démonstration partie 3: Maintenant, on a juste à faire face à tous les entre-deux, Sack. Je pense que je vais probablement finir par changer le moment de ça, ça prend un peu trop de temps. Mais je suppose que ce qu'ils font, c'est pour ça que j'aime autant de temps. Je ne veux pas m'occuper, ce n'est pas bon. C'est ennuyeux. Donc, à chaque fois que vous faites une promenade ou qu'il y a moyen de se faire repousser, je vais faire tout un truc ici. Tu veux rester jusqu'à la dernière seconde possible. Alors ce qui se passe ici, aplanissez ça. Entre les deux, c'est juste à venir avec le reste du corps parce que nous n'avons pas fait d'images clés sur chaque image. Alors je reviens et je m'assure que c'est ce qui se passe. Nous voulons nous assurer que le contact se passe ici. Donc tout est amical, et dans cette pose, c'est de rester en bas. Puis-je faire une très mauvaise usurpation d'identité d'Arnold Schwarzenegger de descendre et de ponts ? Mais pas vous soumettre à ça. Si jamais vous avez la chance d'enseigner des cours, ils sont intéressants parce que vous commencez à devenir un peu fou. Parce que je suis juste en train de parler à moi-même. Voyons ici, pourquoi est-ce si loin en arrière ? Je veux que l'épaule reste ici. Tu sais quoi ? Je pense que sur l'épaule on peut faire un contrat de cadre de copie presque. Donc c'est ce genre de chose qui fait beaucoup de différence, et c'est ce que je ferais si, j'essayais de faire de ça une pièce de démo, j'aurais probablement une image-clé. Pas pour chaque articulation ou chaque contrôleur, mais une image clé sur chaque image pour au moins un contrôle probablement. Parce que je m'assurerais que tout fait exactement ce que je voulais faire, et assurerais que c'est le cas. Je ne veux pas que ça ralentisse autant là-bas. Je vais compenser ça avec le coude. Ça nous a virés un peu dehors. Laisse-moi essayer quelque chose ouais, j'ai dit que je voulais compenser les choses. Laisse-moi juste essayer ça en déplaçant les touches. C' est un peu non, mais c'est un moyen rapide et sale d'obtenir ce décalage. Voyez comment ses mains doivent rester là pour. Parce qu'ils ne lisent pas ça, pas super bien. Mais c'est le ventre perfectionniste commence, je dois lui dire de la fermer parce que ça ne sera jamais fait si je continue à le peaufiner jusqu'à la fin des temps. Mais si vous aimez ce genre de choses, cette animation est probablement pour vous parce que c'est ce qu'il faut, cool. Donc tout qui se passe trop vite, qui semble réparer ce genre de chose de panneau et ensuite on va faire d'accord 1, 2, 3 parce que je veux aller 1, 2, 3, et je veux garder ça ici aussi longtemps que possible. Parce qu'il pousse avec la main, donc ça doit tomber parce que je veux que ce soit la dernière chose. Ce pied doit rester en bas avec la clé et tout. Ouais, d'accord, notes de bas de page pour rester en arrière et je pourrais faire un petit tour de pied dessus. Voyons voir rouler les pieds, je veux espionner toutes ces statistiques. Voyez où sa tête frappe un mur ici, et il commence déjà à revenir. Je ne veux pas ça. Je veux que ça reste fini. Mais je veux que ça fasse des choses bientôt, je veux que le COG fasse des choses plus tôt. Mais je veux que ça reste ici. Honnêtement, il est un peu déséquilibré, mais c'est ce que c'est. Je déteste la façon dont il vient de frapper ce mur. Je pense que je dois appeler celui-ci pour donner plus de place pour faire ça, ouais parfait. Voyez comment son COG monte et la tête fait toujours ce qu'elle allait faire de toute façon. Donc, je vais juste faire tomber ça plus. C' est un étirement tragique maintenant. D' accord. Je veux prendre ce dernier cadre. Je vais le dupliquer, et ensuite je vais tout compenser à nouveau ici pour favoriser. Avec la souris, faites glisser, peut être ici quelque part, et même chose avec sa tête. Allons traîner ça. Apportons ça. Peut-être. Allons parler de ça, ou faisons-les tomber peut-être. On a juste besoin de plus de temps. Cela devrait déjà être fait, je pense. Je pense qu'il faut attendre un peu plus longtemps. Augmentez un peu la règle du pied, continuez ça. Je dois faire la même chose que j'ai faite, compensant les choses, et c'est tout ce qui est trop lent. Je vais probablement faire un filtrage qui ressemble aux courbes qui tournent bizarrement. Ouais répare ça. Magnifique. J'ai besoin de rendre ça un peu mieux. Voyons voir. Pour une raison quelconque, ce n'est pas une mise à jour super bien. Je pense que ça doit rester debout. Le problème, c'est qu'on n'a pas beaucoup plus loin. Donc, nous devons faire tomber ça, et la distance à venir et plus encore. Distance pour aller plus loin. C' est un peu bizarre. Les mains. C' est lent. Tout ce truc est lent, regardez comment la colonne vertébrale est lente en rotation ici. Tout ça trop lent. Faites glisser sa tête plus ici. Je veux vraiment sa tête, je suis en train de passer à travers et d'obtenir tout pour régler, et ce que je devrais vraiment commencer, c'est le COG, et je veux que ça rebondisse. Fondamentalement dans un certain temps, traitons juste une chose à la fois. Je mince, c'est trop. Maintenant, on va quelque part, et je ne regarde pas ses bras. Ils ont besoin de beaucoup de travail, et je veux retarder le pied. Deux Speedy Gonzales sont là. Peut-être un plus.Nous avons fait la même chose avec la colonne vertébrale. Rebondit. Il a besoin de continuer. Laisse-moi zoomer ici et augmenter ça. Voyons voir. Ça pourrait être trop. Ouais, c'est trop, et ça se passe sur les mêmes images. Ça doit se produire comme une image après. Je pense que c'est trop grand. Ce qui va aider cela, c'est faire les choses de la manière opposée. J' ai juste besoin de faciliter toutes ces choses et probablement de compenser ces cadres. Le sternum fait un cercle. C'est ce que je regarde. Voyez comment ça fait comme un petit cercle ici, dessinez un petit cercle cette fois, comme un petit truc bouclé. Voyons voir, en quelque sorte rester coincé ici. J' ai l'impression qu'il veut revenir. Par où ça va ? Oui. C'est la mauvaise façon. J'ai l'impression qu'il veut revenir par là. Très subtilement. C'est simple. Ça reste ici, boum. Je crois que c'est ça. Regarde comme c'est plat. Je pense qu'on doit continuer, puis regarder cet angle. Qu' est-ce qui se passe ici ? Parfois, je suis juste comme, je ne sais pas quoi faire, j'exagère juste la merde de quelque chose, sois comme d'accord pour sûr, ne fais pas ça ou pour sûr le faire. C' est ce que je devais faire. Parfois, c'est bon d'exagérer des choses comme ça. Maintenant, je passe par ici et j'ai un peu tout coule et j'accélère tout ça. Tout ce truc est super lent. J' ai l'impression que j'ai besoin de supprimer cela, et de faire glisser tout cela vers le bas. Oui. Beaucoup de cela vient juste de la pratique et de ne pas avoir peur d'expérimenter. Quand vous commencez, vous voulez que tout soit parfait et vous ne voulez pas faire d'erreurs pour prouver que vous êtes doué. Parce que vous n'êtes pas sûr parce que vous apprenez quelque chose et en réalité qui peut vous rendre moins prêt à faire des erreurs ou à essayer de nouvelles choses. C' est dangereux parce que tu n'apprends pas autant et aussi vite que si tu fais des erreurs, comme si c'était une erreur et j'essayais juste de comprendre ce qu'il faut faire ici. Je suis d'accord avec ne pas connaître la réponse tout le temps. Parfois, il est super aide de regarder les choses en 3-D. C' est de plus en plus merveille. Comme je dis tout ça et essayer d'être tout intelligent, comme merder. Si lent, je pense que c'est lent comme la merde. C'est ce qui se passe. Parce que sur l'épaule elle-même, ça bouge assez vite et nous avons juste besoin de rester debout plus longtemps. J' aime tout ça, on a juste besoin de continuer. Ouais, je pense que c'est bon. En réalité, beaucoup de fois les gens ignorent les épaules et ils veulent juste se concentrer sur les mains. C' est comme un mouvement super débutant, ce que j'ai fait le plus longtemps parce que je suis comme si tout le monde allait voir les mains, je ne veux pas passer du temps sur les épaules. Mais la réalité est qu'ils peuvent réellement porter beaucoup d' émotion et vraiment briser un haut du corps qui pourrait normalement ne pas avoir autant de mouvement. Surtout personnage comme un engin comme celui-ci, vous voulez tout utiliser à votre avantage que vous avez. C' est bon dans les cellules de l'épaule. Beaucoup plus tôt. C' est un peu distrayant parfois. Allez, les mains ne font pas les choses correctement. Je vais suivre ça et comprendre ce qui ne va pas ici. Alors je vais devoir revenir sur les épaules. Réparez les rotations. C' est peut-être un peu trop d'animation. Ce n'est pas terrible, mais c'est en quelque sorte attirer l'attention sur lui-même. Je pense que si je faisais ce poignet un peu. Je pense que je vais aggraver les choses. Smash. C' est trop, c'est un peu ennuyeux. Mais peu importe, j'ai eu l'air conditionné ici pour que vous m'entendiez dire mes mots. Il fait super chaud ici. J' essaie de travailler aussi vite que possible pour que je puisse rallumer la climatisation. Je brûle en ce moment. Ouais, c'est trop rapide clairement. Merde, qu'est-ce que le monde ? Qu'est-ce que je viens de faire ? Je pense que ce n'était pas une mise à jour. Comme si c'était bien et qu'est-ce qui s'est passé ? C' est devenu fou. Je n'aime pas ce mur, c'est juste ici. Qu' est-ce que je n'aime pas ? Je n'aime pas ce mur. Je pense que si je tourne les poignets d'une meilleure façon, ce sera moins. Ça prend une éternité, que se passe-t-il là ? Ouais, ça m'embête. Mais en général, j'espère que cela vous a été utile. Ça devrait arriver. C'est le marché. C' est trop rapide. Cela devrait être comme une fraction de ce que c'est. Ça me dérange vraiment qu'il frappe ce mur en se mettant à la verticale. Permet de passer à travers cela et de voir ce qui se passe, c'est le mur juste là. Ok, je pense que si j'incline la rotation de cette main, ça résoudra le reste de ces problèmes. Il y a ce truc de pas qui se passe ici, je pense que c'est juste là. Faisons une dernière image, et puis revenons ici. Je n'aime pas celle-là. Ça m'embête. C' est si lent, m'enfuir ici. Tout ça, trop lent. Ouais, c'est bien trop lent, quand même. C' est bien mieux. Jetons un coup d'oeil à la tête. Je pense que ça doit encore aller, voir ici, voyons. Vous pouvez dire ce que j'ai fait c'est que j'ai commencé à partir de la racine et que j'ai travaillé vers l'extérieur à partir de là parce que ça va parce que ça vaaffecter tout le corps. Si je devais faire la tête et ensuite je faisais le COG, je devais juste recommencer à chaque fois. Voyons ce qui se passe ici. C' était trop dur, je vois. Maintenant la tête c'est comme boom boom. C' est un Z, nous pouvons jeter un oeil à l'éditeur de graphique si ma tablette me laisse, entre trop fort là-bas, venons juste là-bas. Je voulais avoir un cadre supplémentaire, c'était très bien. Que se passe-t-il là ? Je crois que j'ai foiré avec la caméra, et je ne l'ai pas réalisé. C'est plutôt bien. Je pense que ça va nous donner un bon endroit pour arrêter, je pense que nous avons fini ici. Jouons tout le truc et laissons-le courir pendant une seconde après que c'est fait, ce qui serait peut-être 1185. Revenons ici, allumons des smoothies. Allons sur ça peut-être, laissons allumer ça. Ce que je vais faire ensuite, c'est animer la caméra. Désolé, j'ai dit qu'on avait fini avant d'avoir fini. Vous voulez toujours que la caméra suive l'action, vous ne voulez pas qu'elle mène. La même chose que je suis et tu veux que ça continue après que ça soit fait ici. Prenons cette image-clé, ramenons-la vers le bas, et faisons un dépassement en bas, puis remontons. La seule autre chose que je pourrais faire est d'ajouter un mouvement de poche ici. On va commencer ici et passer à travers et faire comme petites choses comme ça. Voyons où on en est. Ouais, je me sens mal. Je veux dire, des animations de caméra, c'est une chose que tu veux vraiment passer du temps là-dessus. Mais en général, comme pour les trucs portatifs, ça bouge trop vite, on va trop bouger ici, et ça doit se lever, on commence à avoir une idée de ça. Je pourrais probablement faire toute une classe comme l'animation de caméra, ce que je pourrais, mais cela prend de l'entraînement. Il est considéré comme une sorte de travail d'artiste de mise en page qu'il est difficile de trouver de très bons artistes de mise en page, ce qui pourrait être une façon de s'introduire un peu dans l'industrie est de dire aux gens que vous êtes excité de faire du travail de mise en page et de caméra. Je veux que ça monte, se balance ici et continue. C' est une façon d'entrer par effraction parce que j'ai l'impression qu'ils sont toujours à la recherche de caméras, de nos dessinateurs, comme je le sais sur le dernier film sur lequel j'ai travaillé, on avait du mal à passer. Honnêtement, nous n'avions même pas vraiment de service de mise en page. C' est comme une grande partie d'une production et on ne l'avait pas. Je sais que cela pourrait ne pas payer aussi bon que l'animation à partir, mais j'ai vu des gens passer de la mise en page à l'animation. Si vous vouliez aller à l'animation, vous avez du mal à entrer, vous pouvez explorer les positions des artistes de mise en page. Je jure devant Dieu que nous aurons fini ici dans une seconde. Ça descend trop vite là-bas, oups, ça va vite. C' est juste beaucoup d'aller-retour. J' ai fait du travail de caméra et Ready Player 1 et c' est la même chose à coup sûr. Oh, mon dieu. On a juste besoin de quelques pauses de plus ici. Voyons ce que ça nous amène. Ouais, je veux dire que ce n'est pas mal, alors je pourrais juste prendre ce truc que je sais est correct, et le coller ici. C' est, tu veux travailler vite. L' un d'eux dit, pas plus dur mais plus intelligent, et je pense qu'il faut juste retourner ça. On n'a pas besoin d'aller comme ça, on doit aller par là. Alors je pense que nous devons dépasser le truc X un peu plus dans les deux sens. Toujours la clé qui amène ici, je veux que ça descende plus. Ça reste là, on a besoin d'une autre clé. En utilisant pour réparer cela, peu importe ce qui se passe ici, supprimons simplement ceci. Qu' est-ce qui s'est passé avant ici ? Jetons un coup d'oeil à ça, maintenant avec une caméra animée. C' est beaucoup trop de mouvement, je pense ici au début parce que je veux plus de choses frénétiques tard qui imiteront comme l'émotion de Oh mon Dieu, il y a un squelette qui sort de la tombe. S' il y a toujours un mouvement de la caméra avant que l'action n'ait lieu, il est inutile de partir du moment où l'action a réellement lieu. Il suffit de composer toutes ces choses en arrière, de supprimer ça, apporter ça, et de faire pivoter ceux-ci probablement pas vraiment faire grand-chose de toute façon. Voyons voir ici. C'est maintenant un indicateur comme celui-ci, je pense que [inaudible] attire cette chose amusante bien qu'un Mac que je ne sais pas si je pourrais le faire sur un Linux ou un PC. Parce que c'est vraiment amusant chose où il recentrer tout quand on ne le veut pas. Il y a un blanc que nous avions un mur juste là. Je pense que c'est un X. Pourquoi ? Désolé pour le bruit de la moto. Maintenant, c'est X. Que se passe-t-il ici ? Il rebondit. Tout ça, j'aurai besoin de plus de cadres. Amenez-le vers le bas. Il n'a pas besoin de venir. Je ne sais pas ce que tout ça ne tournait pas autant. C'est ennuyeux. Juste là-dedans, c'est ça. Faites tomber tout ça, et je peux avoir une idée de ce que ça va faire. Je ne vérifie même pas mon travail. J' aime faire toutes ces choses sur les courbes et ensuite je vais vérifier. Il anticipe trop ce mouvement, pourrait-il bouger ? Alors ça commence trop tôt. C' est trop, et c'est trop tôt. Tous les trucs doivent aller plus tard. Faisons tout plus tard par au moins un cadre. Peut être prendre tout dans les cadres. Apporte ça. C' est un peu rapide. Quoi qu'il arrive d'autre ici. Allons simplement large. Prends tout. Assurez-vous que je suis sur la bonne. Donnons-lui juste un cadre de plus. La seule autre chose que je pourrais faire est de remonter un peu la caméra parce que je veux voir ce moment plus. Supprimez toutes les images clés de la traduction. Juste remonter cette chose ou ce que je pourrais faire d'autre, c'est juste changer la longueur focale. Quelque chose d'un peu plus large. Je ne veux pas continuer à monter autant. Je pense que nous avons surpassé ce moment ou le décalage un peu trop , c'est bon de descendre. Je ne sais pas, je pense que je vais probablement regarder ça demain et ne pas en être satisfait et faire plus de changements. Mais vous pouvez au moins voir un peu le processus et tout cela arrive trop. Tous les trucs devraient rester en panne. Concentrez-vous sur le type, je veux dire, allez. Nous passons moins de temps à animer et regardons le noeud C est une chose du corps entier qui se passe. Tout ce que j'essaie est un zoom focale, je vais juste le faire pour le plaisir en ce moment. Rejoue-le pour moi. Je pense que ça marche en fait, je pourrais garder ça, désolé, il y a une sirène qui arrive et les chiens hurlent. J' oublie avec les bons calques pour inverser ce type d'animation. Mais passons à travers ça. Je pense que dans ce mouvement, je peux peut-être tromper la caméra, tourner vers le haut et ce mouvement un peu. Faisons ça. Je pense que tu as juste besoin de passer comme un dépassement. Toujours concepts d'animation, ils ne s'appliquent pas seulement à une balle rebondissante. C' est tout. C'est la distance focale d'une caméra. Je vais le dépasser et le ramener, et c' est pourquoi il est si important d'apprendre des principes. Parce que vous pouvez l'appliquer à tout dans l'animation. Voyons à quoi ressemble ce dépassement. Cool. Je pense que je suis content de ça. Je pense que nous avons fini maintenant et je peux enfin retourner la climatisation. Je pense que le saut est un peu rapide. Je pense que tout ça est un peu rapide, je peux ralentir. Mais je vais mettre fin à ça parce que c'est comme deux heures maintenant, juste dans cette session. Je pense que c'est trois heures au total. Je vais faire quelques ajustements supplémentaires, peut-être composer la caméra plus ou un peu ici. Mais merci d'avoir regardé ce contenu bonus. Je veux juste m'assurer que vous voyez à chaque étape et que vous ne pensez pas que je suis comme essayer de fumer et de miroirs sur vous, et qu'ils ne savent pas exactement ce que je fais. Pour chaque aspect de ce cours si vous avez des questions, envoyez-moi un message postez-le au cours, afin que les autres personnes puissent voir votre question et je vais y répondre parce que d'autres personnes pourraient vouloir voir, hove la même question, voyez cette réponse. Suivez-moi où que je sois. Vous pouvez Google mon nom pour voir les nouvelles mises à jour de cours et toutes ces bonnes choses. Mais merci de regarder ce contenu bonus, et j'espère que vous avez un moment tout aussi agréable à animer ce petit gars, faire quelque chose de fou alors nous pouvons appliquer quelques animations d'effets aussi. Mais je te verrai dans le cours. D'accord. Merci d'avoir regardé.